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」 演唱會 曾沛慈 9m88 電影 導演
等了兩年終於回來：米亞若用〈Just You and Me〉跟你說「謝謝你一直在」
歌手米亞若近日接受Podcast節目【尷尬專訪中】專訪，深度暢談她從舞蹈圈踏入歌壇的契機，以及全新創作單曲《Just You and Me》背後溫暖的創作故事。米亞若的演藝之路充滿了「貴人運」，從街舞轉型到專業舞者，再到獨立發行作品，她的故事證明了陪伴與支持，是藝術家成長最堅實的力量。米亞若的演藝生涯，始於她對舞蹈的熱愛與一份難得的幸運。在專訪中，她坦誠自己的起步充滿了感恩：「我覺得契機應該算是一個貴人吧，我的貴人運還蠻好。」正是因為遇到了一位將她帶入門的老師，讓她在年紀輕輕的二十歲時，就得以踏入專業的舞蹈領域。她回憶起最初的時光，自己是在「街舞圈」走跳，舞蹈風格以 Hip-Hop 等街舞類型為主。這種在街頭文化中淬鍊出的舞技，為她打下了紮實的舞台基礎，也塑造了她獨特的節奏感和身體語彙。這段時期，米亞若對舞蹈的熱情是純粹且強烈的，讓她在眾多舞者中脫穎而出。正式進入舞蹈圈後，米亞若開始大量接觸「商演」，成為許多知名藝人背後的伴舞。這段經歷不僅讓她在舞台上累積了豐富的經驗，也讓她從幕後視角觀察到整個演藝圈的運作模式。除了伴舞工作，她也將觸角延伸到節目編排與舞蹈教學的工作，逐漸轉型成為專業的舞蹈老師。選擇演藝圈這條路，對任何藝術工作者而言，都意味著更高的風險與不確定性。米亞若的家人一開始的態度，也經歷了從擔憂到理解的過程。米亞若透露：「其實我爸媽對我走這條路，我覺得一開始是屬於比較擔心。」這份擔憂是所有父母面對孩子選擇非傳統道路時的共同心情。演藝圈的工時不穩定、競爭激烈，讓家人難免掛心。然而，隨著米亞若在舞蹈圈的發展逐漸穩定，她的努力和成績也讓家人看到了她的規劃與責任感。她表示：「後來就是因為慢慢穩定之後，他們就比較放得開了，知道說我有自己的一個規劃，然後知道說我是一個比較，可以對自己負責的人。」經過一段時間在幕後的沉澱與準備，米亞若終於在今年推出了全新的創作單曲《Just You and Me》。這對她而言，是一個重要的里程碑，代表著她從專業舞者正式蛻變為獨立音樂人。「隔了蠻長的一段時間，終於在今年發表了我的全新的創作單曲《Just You and Me》。」米亞若在專訪中提到，語氣中充滿了期待與興奮。《Just You andMe》被米亞若定義為一首「輕快的都市情歌」，歌曲核心內容圍繞著陪伴的感情。這種陪伴不是轟轟烈烈的愛情，而是更貼近日常生活的溫柔依偎。她解釋，這首歌的概念是在講述當我們結束一天忙碌的工作後，身心疲憊時，有一個東西可以讓你依偎，然後可以給你力量，這就是這首歌曲溫暖的力量來源。這份對「陪伴」的細膩觀察與詮釋，使她的音樂更容易打動在都市叢林中奮鬥、渴望溫暖慰藉的聽眾。如同許多優秀的創作一樣，《Just You and Me》的誕生過程充滿了有趣的故事與轉折。米亞若分享，這首歌其實早在很久以前就已經寫好，最初的版本是設定為一首「男女對唱歌曲」。然而，由於一些原因，原有的合作計畫未能繼續。「我就覺得這首歌很可惜，因為我覺得詞寫得還蠻優美的。」米亞若對這首歌的歌詞與旋律感到非常可惜，因此，她決定將這首作品重新「拿回來」，進行二次創作。她將原曲重新做曲，打造成屬於她自己米亞若的獨唱版本。在這個重新製作的過程中，她也加入了更個人的情感連結。她透露，歌曲的靈感其實也來自她家裡的寵物——狗狗。「其實跟家裡寵物相處的時候，它也是這首歌的靈感。」米亞若溫暖地說道。她進一步解釋：「Just You and Me 就是，它陪伴著我的每一個日出日落，這樣子。」這份與毛小孩之間簡單而純粹的陪伴，成為了《Just You and Me》這首都市情歌中最柔軟、最動人的核心精神。它不僅是一首關於愛情的歌曲，更是一首獻給所有在生活中給予我們力量與依偎的「陪伴者」之歌，無論是人、是寵物，或是任何能給予心靈支持的事物。這種將生活中的真摯情感融入音樂的創作方式，讓她的作品更具溫度與共鳴性。她將於12月3號（週三）的晚上 7 點半，在台大體育館二樓的後台咖啡，舉辦一場聯合音樂會。米亞若表示，她為這場演出準備了許多精彩的表演內容，誠摯邀請大家能夠「來共襄盛舉，一起來玩樂」。米亞若：https://www.instagram.com/miyaro_0227/
鍾瑶升格作家！翻出10年間私密筆記： 這些篇章很赤裸
鍾瑶以作家的身份推出首本新書《她的名字是一條魚也是一隻鳥》，集結她10餘年間的手寫筆記、旅行日記與創作札記，透過女性視角書寫關於愛情、親情與自我探索的故事，展現她在演員之外細膩而堅韌的靈魂。《她的名字是一條魚也是一隻鳥》已開放預購，並有機會購買到鍾瑶限量親簽版本，新書也將於11月25日正式發行。談到書名的由來，鍾瑶笑說，其實是在完成全書後才命名的：「我不希望這本書被看成自傳，而是像一本關於成長的文學散文。女主角『她』沒有名字，像自由的靈魂。『鳥』是我國中時期自己取的英文名字 Aviis，象徵自由；『魚』則是蘭嶼的阿嬤幫我取的名字，代表能在水裡悠游、自由穿梭的生命狀態。」書中除了收錄鍾瑶在異地生活與旅程的點滴，還有許多從未公開的照片、手繪圖等，也首次揭露她過去未曾對外談論的愛情故事。鍾瑶表示：「我最喜歡的部分是寫愛情，因為那對我來說非常私密。大家可能比較常聽我聊姑姑、姐妹或家人，但這次我想記錄那些不完美、甚至失戀痛苦與迷惘的時刻。這些篇章很赤裸，希望讀者能在文字裡找到共感。」鍾瑶新書開放預購，有機會買到親筆簽名版。（圖／星星相藝）創作過程中，鍾瑶也多次在回憶裡落淚，「每次搬家、整理舊物，都會觸發新的靈感。這本書像是一場與自己對話的旅程，寫著寫著也讓我重新看見自己的情緒。」她在書中更提及24歲那年，因為摸到左邊乳房異狀，就醫後被診斷為纖維囊腫，6年後發現纖維囊腫變大，獨自完成切除手術的經歷。談及寫作挑戰，鍾瑶坦言：「最難的是還原那些真實的情境，除了靠手寫日記，還得翻照片。寫這本書時我也不斷問自己，要不要說出真相？但後來我想，以現在比較從容、坦蕩的語氣去講悲傷的故事會更有力量。」她也希望讀者能從書中得到陪伴：「希望大家不要覺得孤單。我40歲前經歷了很多事，有些故事從沒被提起，寫作對我來說是一次療癒，也希望能療癒看到這本書的人。」《她的名字是一條魚也是一隻鳥》篇章談愛情、身體、自由與漂泊，從青春的愛恨糾結，到身體病痛，從東京到紐約、再到巴黎，她以真實文字拼湊出一幅不完美卻充滿生命力的自畫像。鍾瑶笑說：「大部分是我自己的故事，但有些幾分真、幾分假，大家自己去判斷吧。」
LAVIDO親子童裝・秋冬系列甜蜜開炸 方志友笑祝：大元早生貴子一起穿親子裝
Best Family Forever，穿出多元幸福的樣子這個秋冬，LAVIDO 推出全新系列 Huggy BFF，以「Best Family Forever」為主題，邀請氣質女星大元（林艾璇）與方志友攜手演繹「朋友般的家人、家人般的朋友」，展現愛的多元樣貌。不論是親子、伴侶、朋友，還是與毛孩的陪伴，Huggy BFF 以柔軟面料、溫潤色調與可愛的元氣豹圖騰，把「家的連結」延伸成一種生活的溫度。延續品牌核心 Wear Together，這一季的 LAVIDO，不僅是秋冬服裝發表，更是一場關於愛、生活與多元連結的溫柔對話。大元（林艾璇）：「不只“元”氣，還有和 LAVIDO 無限的“元”份！」首次接棒成為聯名大使的大元（林艾璇），笑稱這次合作是命中注定的「元」份。她表示：「我很喜歡這個系列的概念，不管是閨蜜、家人或毛孩，這種”多元陪伴”就是最真實的幸福。」大元（林艾璇）也親自參與聯名設計，將自己的手寫字 Huggy Shine 融入服飾細節中，並以「綁結」元素作為設計亮點，象徵將彼此緊密相連，把”元分”繫在一起。她說：「這個設計的靈感，來自親情、友情的一種牽掛，像是一個小小的結，一份掛心的思念。」她最喜愛的單品是綁結帽T與聯名長紗裙，那份隨性又有層次的造型，正是她心中最自在的樣子，也呼應 Huggy BFF 系列想傳達的親密連結。大元（林艾璇）更感性地說，這次的聯名不僅是時尚，更是一份陪伴與關懷：「希望透過 Huggy BFF 系列，把幸福穿在身上，也把溫暖散發出去。」（左起）大元、方志友攜手演繹「朋友般的家人、家人般的朋友」。（圖／LAVIDO提供）此次大元（林艾璇）和方志友的合體拍攝，氣氛就像閨蜜之間的日常，方志友笑著祝福：「希望大元可以早生貴子，一起穿上親子裝，感受那份可愛又混亂的幸福！」她也分享穿搭哲學：「讓孩子穿得舒服，媽媽也能展現風格，這就是 LAVIDO 最打動我的地方。」身為 LAVIDO 第一屆親子裝代言人，方志友見證了品牌一路走來的成長與蛻變。她表示：「我一直在找那種舒服、卻依然好看的衣服，而 LAVIDO 總能達到那個剛好的平衡。對我而言，它早已是生活的一部分。」大元則透露，品牌特別為她的愛犬「小柱」打造了專屬帽T，「難得和柱有母子裝一起穿，真的超可愛！」而被問到想與誰「Wear Together」時，她笑答：「一定是我先生鼓鼓！他太嚴肅了，我希望我們可以一起可可愛愛地生活。」大元與愛犬「小柱」一起穿母子裝，直呼超可愛。（圖／LAVIDO提供）關於家庭與育兒觀念，自曝「放養派媽媽」預備中，談起婚後生活與育兒想像，大元說：「我希望家人回到家就能感受到放鬆與愛。也學會要先照顧自己的身心靈，因為唯有穩定，才能給予溫暖。」她笑稱理想中想當「放養派媽媽」，但朋友們都笑說她一定會變成「焦慮派」，「我想那也是一種愛的表現吧。」這份幽默與真誠，正是她與 LAVIDO 最契合的地方：自然、真實，卻總能溫柔地感染身邊的人。Best Family Forever：繫上愛與牽掛，成為我們之間的連結，大元（林艾璇）攜手 LAVIDO 元氣豹，以 〈Huggy BFF〉聯名系列 再次出發，邀請大家重新思考「家」與「愛」的多元樣貌。大元（林艾璇）分享，這次的聯名想傳遞的是一種「比友情更深、跨越界線的默契」，無論是孩子、伴侶，還是毛孩，只要能彼此依靠、互相理解，那份連結就是真正的甜蜜。從 WEAR TOGETHER 出發，讓愛用穿搭的方式延伸，成為生活裡最溫柔的陪伴。LAVIDO 品牌主理人表示：「幸福不只是口號，我們希望這次的聯名不只是時尚合作，而是更多傳達多元愛的力量。透過大元（林艾璇）真誠溫暖的形象，我們想讓大家看到，家的定義可以很多元，而愛的形式更沒有界線，只要心繫在一起，就是最甜蜜的連結。」大元（林艾璇）回饋粉絲提供獨家優惠，從2025/11/23-12/7買兩件大元（林艾璇）聯名款，送聯名帽一頂（共四款不挑款） 限量送完為止，單筆滿5000元現抵500元。
曾沛慈出道18年首度北流開唱 細膩勾勒愛情的不同面貌
曾沛慈出道18年，今（8日）晚首度站上北流舞台，舉辦《關於愛這件事》巡迴演唱會台北站。她誠意十足，以電影般章節鋪陳愛的旅程，從心動、告白、考驗到成全，超過兩小時的金曲連發，帶領滿場歌迷探討「什麼是愛」。曾沛慈化身戀愛觀察員，開場身著一襲優雅白禮服，坐在佈滿花朵的鞦韆上，宛如仙女般從天而降，以〈搶先看〉華麗登場，接著經典的〈黑框眼鏡〉、〈關於愛這件事〉三連發，充滿青春氣息又帶著成熟韻味。演唱會四個章節，細膩勾勒愛情的不同面貌。從第二章「告白．我們在一起了」的甜蜜輕快，轉入第三章「考驗．岔路口的我們」，曾沛慈以〈雨季〉、〈失眠的人〉等三連唱，在雷雨聲光中唱出愛裡的掙扎與無奈。最終章「數到十．我的選擇」則回到內心的和解與成長，搭配千萬電影機的視覺呈現，將氛圍感拉好拉滿。曾沛慈演唱會分為四個章節，細膩勾勒愛情的不同面貌。（圖／寬宏藝術提供）安可段落，曾沛慈以時間倒轉概念，帶來〈傻瓜〉、〈一個人想著一個人〉等熟悉旋律，勾起全場回憶，歌迷跟唱聲浪震耳欲聾。曾沛慈笑著表示：「這場演唱會是我送給自己、也送給每一個曾勇敢愛過的人。」《關於愛這件事》象徵曾沛慈十年歌唱旅程的完美進化，與歌迷相約不久的將來再見。
許瑞奇《好孩子》挑戰變裝皇后 首度問鼎金馬影帝
榮獲第62屆金馬獎「最佳男主角」與「最佳造型設計」雙料提名的感人鉅作《好孩子》，改編自新加坡知名變裝皇后阿真（Sammi Zhen）的真實人生故事，由《男兒王》導演王國燊執導、編劇，集結首度入圍便強勢問鼎金馬影帝的實力派演員許瑞奇，及曾以《花路阿珠媽》獲金馬影后提名的洪慧芳領銜主演，將於12月5日全台感動獻映。《好孩子》獲選為大阪亞洲電影節閉幕片及香港亞洲電影節「影迷別注單元」，並在新加坡締造絕佳口碑，感動無數觀眾。導演王國燊與男主角許瑞奇日前旋風訪港出席電影節，映後全場報以如雷掌聲，現場氣氛溫馨感人。許瑞奇表示：「《好孩子》很適合帶爸媽一起看，看完之後你們會重新思考『好孩子』的定義。很多話不必多說，電影會幫你說完，之後就好好孝順他們就可以了。」導演王國燊曾憑電影《男兒王》獲得金馬獎入圍肯定，在最新編導作品《好孩子》中，他慧眼相中勇奪《紅星大獎2023》最佳男主角的許瑞奇，擔綱片中妖艷多變、幽默善良的變裝皇后「阿好」，而《好孩子》的靈感源於新加坡知名變裝皇后「阿真」的真實人生。阿真的變裝人生自1999年開啟，他的故事多次登上媒體版面，成為多元文化的象徵人物。洪慧芳（中）在《好孩子》片中攜手許瑞奇(右)詮釋動人母子情。（圖／甲上娛樂）2018年，導演王國燊在籌備《男兒王》時與阿真相識，深受他面對歧視與家庭困境的勇氣感動。當得知阿真的母親罹患失智症後，導演被他的一句話深深觸動：「也許照顧她這件事，本來就應該是我來做，因為我最懂被人歧視的感覺。」這句話，成為《好孩子》的創作起點。電影講述離家多年的變裝皇后阿好（許瑞奇 飾）得知母親菊花嫂（洪慧芳 飾）罹患失智症，決定回家照料。某晚表演結束後忘了卸妝的阿好被母親誤認為陌生女子，情急之下他謊稱自己是母親的「女兒」，母親竟信以為真。這場意外的誤會，讓兩人重新學習如何面對彼此，在一次次的互動中逐漸修補多年心結。這是一段關於愛、接納與和解的故事——阿好透過角色交換重新找到自己，也重新學會如何成為一個「好孩子」。導演王國燊以細膩筆觸勾勒出家庭與身份認同的複雜情感，他分享：「《好孩子》的核心在於探討『家』這個深刻又難以捉摸的概念。家不僅是物理空間，更是記憶、愛與恨以及歸屬感的交匯點。我希望這部電影能與觀眾產生共鳴，除了反思記憶如何塑造我們，也能感受到愛的力量如何跨越障礙。更重要的是，即使在面對失去或歧視時，我們仍能找到不亢不卑的力量。」
9m88《女孩》挑戰台語演出！邱澤親授「饒舌訓練法」助攻
榮獲釜山影展「最佳導演獎」、由舒淇首次自編自導的劇情長片《女孩》，集結北影影帝邱澤、跨界女神9m88、潛力新秀白小櫻，以及金馬獎最年輕影后林品彤等實力派演員共同演出，今（22日）發布「甜蜜天后」王心凌深情獻唱的主題曲〈如果不是我的〉搶先版MV， MV以電影片段穿插導演舒淇參與釜山影展的過程與得獎畫面，傳遞「走出傷痛、擁抱未來」的信念。而片中挑戰大量台語台詞9m88，透露邱澤傳授她獨門秘訣：「把台詞當rap唸！」由舒淇首度自編自導的電影《女孩》，以細膩視角描繪女性在愛與成長之間的掙扎與和解，集結邱澤、9m88、白小櫻、林品彤等跨世代卡司，片中有大量台語台詞的9m88透露，拍攝過程中受到邱澤的悉心指導，對方更傳授給她獨門秘訣：「澤哥跟我說，要把台詞練到像平常講話一樣快，先把台詞當rap唸！」9m88坦言一開始常常「吃螺絲」，但在邱澤與語言老師的協助下，終於突破卡關，「我照著他的方式練，後來真的順暢很多，效果超好！」9m88在《女孩》幾近素顏演出苦命母，展現時代悲歌下的堅毅力量。（圖／甲上娛樂提供）9m88也特別感謝舒淇導演與邱澤兩人對台語的熟練掌握，讓她在現場更能迅速抓到節奏與語氣。邱澤則透露，自己給9m88的建議不只是關於發音，更在於「語感與表演的融合」：「把台詞當rap唸，是為了讓嘴巴肌肉記得那個節奏，當演員不再被語言卡住，就能把更多情感放進表演裡。」他更誇讚9m88理解力極強，「用音樂的方式形容，她馬上就懂了。」為回饋影迷熱烈支持，《女孩》特別搶先正式上映前舉辦兩場「影人見面場」放映活動，將於 10月28日在京站威秀影城及大巨蛋秀泰影城各舉行一場，導演舒淇攜手監製葉如芬，與主演邱澤、9m88、白小櫻共同出席，現場除分享幕後創作心路與難忘瞬間外，也將與影迷進行互動問答。《女孩》是由白小櫻飾演一名在迷惘中長大，渴望逃離黑暗，直到遇見無懼眼光、自在生活的同學，她才第一次看見世界的色彩。（圖／甲上娛樂提供）至於電影主題曲〈如果不是我的〉，也特別邀請「甜蜜天后」王心凌獻聲，以她溫柔堅韌的嗓音，詮釋片中最核心的情感力量。回憶起接到邀約的那刻，王心凌坦言又驚又喜：「能在舒淇導演這麼重要的作品裡，用我的歌聲陪伴這個故事，是一種很特別的緣分。」在錄音過程中，她回想起自己從孤單到學會獨立的階段：「我刻意用比較平靜的語氣演唱，讓溫柔包住痛。這首歌的核心是學會面對與原諒，最後擁抱更完整的自己，就像我對過去容易受傷、執著的自己說話。」在今日釋出的〈如果不是我的〉搶先版MV，以《女孩》正片片段穿插導演舒淇於釜山影展的畫面，情感濃度再升級。MV最後收錄舒淇得獎時的真摯致詞：「我想跟所有心裡受傷的女孩說，希望你們可以走出美好的未來。」電影《女孩》與主題曲〈如果不是我的〉的共同譜出關於愛、成長與勇氣的詩篇，陪伴觀眾在面對人生課題時，找到屬於自己的力量。《女孩》劇情描述1988年基隆港在時代進化下煙塵蔽日，女孩林小麗（白小櫻 飾）在迷惘中長大，渴望逃離黑暗，直到遇見無懼眼光、自在生活的李莉莉（林品彤 飾），她才第一次看見世界的色彩。然而，這份嚮往卻觸動了母親阿娟（9m88 飾）的過往創傷：當年，她也曾憧憬未來，卻被現實困住。女孩與女人，在交錯的命運中互相映照，像一面鏡子照出彼此的傷痛卻無能為力。《女孩》由華文創股份有限公司製作，將於10月31日在台搶先全亞洲上映。王心凌為舒淇執導的《女孩》演唱主題曲。（圖／天晴娛樂提供）
舒淇獲釜山影展最佳導演 王心凌獻聲溫柔告白
國際影后舒淇首度執導的電影《女孩》，獲威尼斯、多倫多與釜山三大國際影展最高榮譽肯定，並在釜山影展榮獲「最佳導演獎」。該片主題曲〈如果不是我的〉由王心凌深情演唱，歌曲以細膩的旋律與節制的情感，詮釋電影中關於愛與成長的主題。正在全球展開《SUGAR HIGH 2.0》世界巡迴演唱會的王心凌，持續以舞台能量與音樂魅力征服觀眾，這次受邀演唱舒淇首度自編自導的電影主題曲，讓影迷與歌迷都直呼驚喜。當舒淇用影像和世界對話，王心凌則以歌聲回應，兩人以不同方式書寫女性的情感與理解，共同完成這場屬於時代的溫柔告白。王心凌用歌聲傳達電影中的主軸。（圖／天晴娛樂提供）《女孩》以1980至1990年代末的台灣為背景，從一名女孩的成長視角，回望家庭的裂痕與縫合，描繪女性在壓抑年代中追尋自由的過程。劇情由邱澤詮釋一位在生活重壓下掙扎的父親，9m88飾演被現實困住卻努力撐起家庭的母親，女孩與母親在命運交錯中彼此映照，像兩道光，一柔一烈，照亮了那個時代家庭的真實樣貌。王心凌以〈如果不是我的〉唱出《女孩》裡「愛與成長」的餘韻，溫柔卻堅定的聲線，將「放手」詮釋成一種成熟的理解，歌詞中「不屬於我的，都不必再強求，就去，找到了自我」呼應電影的核心命題，從依附、掙扎到學會告別，像一段靜靜綻放的成長旅程。王心凌表示：「希望這部電影和這首歌，都能像一道柔光，照亮那些曾在黑暗裡尋找出口的女孩。」
吳克群生日曝喜訊 婚禮紅包999元寓意「長長久久」
吳克群將於10月18日46歲生日當天，推出全新個人專輯首波浪漫主打〈沒了命愛你〉，以音樂為自己獻上最真摯的生日禮物。這首歌由他親自包辦詞曲，延續〈相信愛情的笨蛋〉與〈愛盡餘生〉，構成「相信愛情」三部曲的終章，傳遞「即便生命短暫，也要熱烈去愛」的浪漫信仰。在歌曲正式發布前，吳克群已提前將〈沒了命愛你〉帶到多場素人婚禮中「驚喜首唱」，不僅不收演出費，還包紅包999元寓意「長長久久」。期間，他更為26歲胃癌晚期女子「大福」籌辦婚禮，坦言「希望婚禮成為她的止痛劑」，這份對愛的真誠與炙熱也成為新歌的靈感來源。〈沒了命愛你〉歌曲巧妙嵌入24個「愛」字，象徵愛在時光中循環不息。音樂融合 Indie Pop 與迷幻英倫搖滾，以電吉他為主線，副歌鼓聲如春雷炸響，宣洩出「哪怕生命短暫如蜉蝣，也要像燈蛾撲火那樣去愛」的強烈情緒。吳克群以這首作品為「相信愛情」畫下句點，也完成了一場關於愛與真心的音樂旅程。〈沒了命愛你〉將於 10月18日甜蜜上線，全新專輯其他9首作品也將陸續發布。在歌曲正式發布前，吳克群已提前將〈沒了命愛你〉帶到多場素人婚禮中「驚喜首唱」。（圖／吳克群工作室提供）
韋禮安化身憂鬱小生 打電話沒人接慘失戀
韋禮安推出EP《Love Wei Back Vol.1》，化身三個角色詮釋三首新歌，〈不變〉是由來自苗栗公館的「韋志豪」所演唱，嗓音乾淨透明，擅長詮釋深刻的愛情與堅定承諾，被封為「大眾情歌王子」。〈不變〉以細膩敘事性的歌詞、真摯動人的演唱方式，在各大校園與信紙間迅速傳唱，成為當年「最佳分手主題曲」。〈不變〉是一首寫給時代與愛情的承諾之歌，象徵在流行音樂快速更迭中，他依然守住心裡那份對於初戀情懷。韋禮安化身「韋志豪」，戴著斯文眼鏡、穿著卡其西裝的韋志豪以憂鬱小生形象，演出一段關於愛情的惆悵與失落。韋志豪以80年代拍攝情歌音樂錄影帶的抽象愛情敘事風格，呈現出這首深情情歌最令人感傷的風景。MV是一段愛情從相愛到質變的心情轉折，配合歌曲的80年代氣氛，出現復古公共電話亭，讓韋志豪上演打電話沒人接聽的場面，電話上黏著許多廣告貼紙，還散落著一封封被退回的信件，展現出復古式的失戀悲悽。導演安排韋志豪是個文藝青年，房間裡擺設許多書，特別把書名都改成跟「韋禮安」的名字有關，如《少年維特的煩惱》變成《少年「韋」特的煩惱》、《理想國》變成《「禮」想國》等等，他每晚都在這些案頭書的環繞下，埋頭寫情書。韋禮安在MV展現復古式的失戀。（圖／索尼音樂提供）
曾沛慈被稱讚是「潛力股」 暢聊感情觀屬「外貌協會」
甫獲今年第60屆金鐘獎戲劇節目女主角獎入圍門票的曾沛慈，演歌雙棲實力備受肯定。她即將於11月8日在台北流行音樂中心舉辦《關於愛這件事》巡迴演唱會，近期除了卯足全力籌備演出，更首度跨足節目主持，與黃偉晉一同主持《娛樂百分百》YouTube頻道限定單元《下週同樣時間》。曾沛慈在節目中暢聊感情觀，意外自揭與黃偉晉都屬於「外貌協會」。曾沛慈坦言，對她來說要「一見鍾情」，氛圍感和外型是關鍵，更直率笑說，雖然不會因為對方帥到爆炸就想結婚，但外型絕對是重點。回顧自己的感情路，曾沛慈發現一見鍾情的對象多半是身邊的學長或同學。其中一次印象特別深刻的經驗是，她隨意走進一家髮廊，沒想到遇到的設計師竟是她的天菜，讓她瞬間「小鹿亂撞」，連講話都變得小聲。曾沛慈回憶當時情景：「他問我：『妳今天想怎麼剪？』我就說隨便你！」她直白承認因為對方非常帥氣，所以說什麼都OK！她更自嘲：「我是很吃費洛蒙那套。」被黃偉晉問到學生時期敢不敢追學長？曾沛慈大方回應：「我會用我的方式，讓他注意我。」她坦言當時外表不夠亮麗、比較沒自信。後來如願和學長交往後，曾沛慈好奇提問：「你為什麼會喜歡我啊？」沒想到對方一句：「我覺得妳是潛力股。」意外成為她努力改變邋遢、開始注重打扮的強大動力。更多精彩內容請鎖定八大電視《娛樂百分百》YouTube頻道《下週同樣時間》單元。
黃偉晉化身「90金曲領航員」 催淚自爆用一首歌告別愛貓
黃偉晉化身「90金曲時光領航員」，跨界搭擋黃韻玲與左光平，為台北流行音樂2025《唱 我們的歌》金曲再現講唱會暨演唱會揭開序幕。首次參與講唱會的黃偉晉，被賦予解鎖 90 年代經典情歌記憶的重任，作為新世代代表肩負傳承任務。他謙虛地表示自己只是「配角」，將「專注把歌唱好」與「唱出情感」視為首要目標。2025《唱 我們的歌》金曲再現講唱會將於10月11日率先登場。（圖／北流提供）1990年出生的黃偉晉坦言：「很多喜歡的歌大多是千禧年前後的作品，當時我還是小學生，雖然覺得歌很好聽，但其實不太懂歌詞的含義，直到長大後聽到別人翻唱才重新認識這些經典。」他很期待透過黃韻玲與左光平的故事分享，重新勾起十歲前零星的記憶，並以新世代的角度重新演繹舊時代的情歌，讓經典旋律不只是回憶，更成為跨世代情感連結的橋樑。黃偉晉透露在失戀或低潮時，最常聽的一首歌是江美琪的〈我多麼羨慕你〉，他特別分享這首歌與已逝愛貓的離別回憶：「祂因為身體不舒服，就在我面前走了，那個畫面和感受對我來說衝擊很大，當時家人也還沒回家，我只能獨自守著貓的遺體，邊聽著江美琪的歌，邊等家人回來。」對黃偉晉而言，〈我多麼羨慕你〉成為一首能讓他從低潮或失落中平復的療癒之歌，就像是一種陪伴，讓他有勇氣面對無法言說的情緒。他也期待能將這份感動與溫暖，透過自己的歌聲傳遞給所有聽眾，讓大家在聆聽經典歌曲時，也能找到屬於自己的情感寄託。黃偉晉除了擔綱講唱會的主唱者外，也將參與壓軸登場、於12月12日在北流表演廳舉辦的系列演唱會。屆時，他將與華語樂壇老、中、青三代歌手齊聚一堂，共同演繹一首首跨越時代的華語情歌經典，喚醒觀眾心中那些深藏已久、關於愛與青春的記憶。
韋禮安逆齡嫩扮學生 全新身分打造超狂宇宙
韋禮安相隔3年，終於要推出全新Newtro（新復古）系列音樂作品，邀請大家進入他建構的跨世紀音樂「韋宇宙」，在「韋宇宙」中，韋禮安變身出三個同名同姓同臉但個性不同的分靈體，詮釋這三種不同風格的歌曲，其中演唱情歌〈不變〉的分靈體造型也在今天曝光，戴著好學生書卷味的眼鏡配上如同大學制服的卡其色西裝，手上還要拿著書本，散發濃濃的文藝風。為了讓歌迷更進入音樂世界，韋禮安和團隊還幫「韋宇宙」打造了「韋」基百科，各種「韋」字頭開啟的宇宙紀錄，「韋」字頭主角人物在韋宇宙中跨越世紀，並以不同的身份登場成為駐唱浪子、動感偶像、網路傳奇等。韋禮安說：「音樂，可以穿越語言、超越時間，甚至翻越整個宇宙，Love Way Back，不只是倒帶，而是一次全新的記憶寫入。」韋禮安打造全新音樂宇宙。（圖／索尼音樂提供）日前在韋禮安社群搶先曝光片段的三首新歌，是由三位同名同姓同臉的歌曲「韋禮安」所演唱的，以憂鬱的「情歌浪子」身分演唱〈愛我沒錯〉、變身摩登的「動感歌王」演唱〈珍妮佛〉，並以文藝的「大眾情歌王子」來詮釋〈不變〉，這三位「韋氏」歌手還有自己的專屬故事，各自有獨立的個人特色、音樂風格、情感面向，曾在不同舞台上唱過關於愛的歌曲，留下了難以磨滅的聲音印記。
盧廣仲三場演出瞬間秒殺 七夕出新歌登排行榜冠軍
盧廣仲將在TICC舉辦三場《HeartBreakFast 傷心早餐店》全新專輯演唱會，門票一開賣瞬間秒殺，再次展現他驚人號召力。盧廣仲也繼在愚人節推出〈愚人節快樂〉，在七夕發行專輯先行曲〈一夜一夜一夜〉，一釋出就登上音樂排行榜冠軍，成為七夕熱門歌曲。〈一夜一夜一夜〉由盧廣仲以他獨有的溫度與視角重新編曲和演唱，像是都會人深夜裡的燈光，雖孤單卻溫暖，他說：「我覺得每個人都會有一些不能被遺忘的夜，跟著這首歌一起唱一夜一夜一夜一夜一夜，早晨就會被召喚來陪你吃早餐。」而「添翼傷心翻唱企劃」話題效應延燒，也讓更多原唱和創作被大眾重新看見，引發歌迷關注和討論。MV特別邀請金馬攝影指導姚宏易掌鏡，以電影級的影像語言，呈現深夜獨白般的氛圍，畫面細膩卻充滿詩意，盧廣仲獨特的聲線與光影交織，讓歌曲情感更具張力。歌迷們紛紛留言：「像在看一部關於愛情的深夜電影」、「好喜歡這種既孤獨又浪漫的氛圍」、「太適合七夕失戀的我了」。
曾沛慈11月首登北流開唱 笑稱像「送小孩上學」緊張到爆
曾沛慈將於11月8日首度站上台北流行音樂中心開唱，舉辦《關於愛這件事》巡迴演唱會，這也是她出道以來規模最大的一場個人演唱會。曾沛慈表示：「感覺要把畢生心血都傾注在這一晚，有點當成最後一次演唱會的心情在唱，因為不知道下一次什麼時候會來。」首次登上北流舞台，曾沛慈坦言緊張到不行，甚至私下想向韋禮安、郭靜等「演唱會老手」取經，笑說自己像第一次送小孩上學的媽媽，「想把小朋友的書包塞得很滿很滿，希望不要變成太over的媽媽」。至於曲目安排，她透露早在幾個月前就黏著公司同事討論，也在社群開放給歌迷許願，但一切還沒完全定案。不過她立下目標，要唱到自己都忍不住稱讚：「你唱得真的是很不錯內。」身為一個不容易肯定自己的人，她希望十幾年後再回頭看，能感受到如今舞台上「曾沛慈究極體」的純粹與感動。在備戰計畫上，曾沛慈表示第一位「教練」可能就是老公，她說道：「因為我很容易操之過急，練一天休三天，他會提醒我要有平常心，當那個勒住我韁繩的人。」同時也會邀請老公要放下盲目的愛，用「嚴厲的導師耳」聽歌給意見。她甚至考慮人生第一次請一對一專業教練，誓言把體力與唱功都練到最好，把最佳狀態獻給長久以來支持的歌迷。曾沛慈預告，「我們有在討論一些特別的想法，但想先賣個關子，期待現場再讓大家感受，保證會盡我最大努力去呈現出很好的舞台。」曾沛慈《關於愛這件事》巡迴演唱會門票將在8月18日下午1點開賣，購票請洽寬宏。
江蕙台北小巨蛋首場開唱 超大咖嘉賓驚喜獻聲
江蕙今（12日）在台北小巨蛋開唱，她自出道以來擁有許多膾炙人口的歌曲，描寫你我關於愛、恨、喜、憂等人生百態，在演唱會最後一個環節，精心安排串場VCR，藉由五段不同主軸的故事，以及充滿情緒張力的影像，映照二姐的歌聲在每個人的人生中，存在的意義，十年來，即使她不曾出現在舞台上，但她的歌不曾離去，她的歌陪伴我們走過孤寂夜晚與歡欣時刻，因她的歌溫暖、因她的歌感傷、也因她的歌再次充滿力量，藉由這支VCR，串聯全場歌迷回憶，引領大家重返那位曾在生命裡留下深刻印記的江蕙。除了VCR牽動全場情緒外，還有歌壇天王天后驚喜獻聲，周杰倫「記憶會走遠，但歌不會」、張清芳「想給的擁抱，都在歌裡」、張惠妹「感情沒了，但歌，還是我們專屬的」、陳美鳳「那首很吵的歌，也是家的回音」、張學友「她不只是歌手 她就是一首歌」，每人一句關於歌、關於人生的溫情旁白，不僅呼應演唱會主題，更傳達他們對二姐的深厚情感與由衷祝福，全場驚喜連連的同時，亦深感動容，沉浸在感動氛圍中。此次23場演出，雖沒有邀請特別嘉賓，但好友們仍紛紛以VCR旁白形式傳遞心意，除了帶來意想不到的驚喜，也爲整場演出注入更深的情感與溫度。江蕙演唱會除了舞台扣人心弦，服裝造型更是令全場為之一亮，此次特別邀來好友夏姿、林莉及香港新銳設計師Kit Wan操刀打造二姐的演出服裝，除了高雄已亮相過的服裝外，更爲台北的歌迷朋友再設計多套全新服裝。主辦單位透露，此次演唱會在服裝下足功夫，不僅二姐的造型極盡講究，力求在燈光與舞台效果下，能夠呈現完美的視覺效果，為了增添豐富性，也為舞者與樂手量身打造多達150套服裝，從色彩、剪裁到材質都與舞台精心搭配，希望能夠讓大家感受到整體演出的多變與多樣貌。而江蕙復出歌壇在高雄、台北雙蛋一共舉辦23場演唱會，粗估每場票房吸金5千5百萬至6千萬，總計江蕙這一次巡演，就能搶下約14億票房。
鳳小岳父親節搖滾開唱 Solo重現《艋舺》回憶殺
演歌雙棲的鳳小岳，率領自組樂團「壓克力柿子」在父親節首度登上《Legacy 鐵漢柔情》系列專場舞台開唱，帶來〈南瓜超人〉、〈風車〉等經典曲目，更驚喜加入〈只想對你唱首鄧麗君〉、即將上映電影《陌路兄弟》主題曲〈沈默在流浪的路上〉等全新作品。他當天也以吉他Solo重現電影《艋舺》配樂經典回憶殺，並在安可中獻唱兒歌〈羽毛貓〉歡樂帶動唱。演出開場曲〈南瓜超人〉以低語呢喃揭開序幕，鳳小岳在台上自問：「鐵漢柔情對我來說意義是什麼呢？」他回顧音樂創作歷程，坦言音樂一直是他的救贖，也是宇宙給他的禮物。從小隨父母漂泊，收穫了冒險與自由，卻也失去了歸屬感，「長大後才發現，原來音樂才是我的家。」隨後，他以〈從今以後你自由了〉傳達透過創作面對生活、讓靈魂找到依靠並重新找回自己的心境，緊接著在〈Soaking in Divine〉演出中，引爆搖滾高潮。「壓克力柿子」演唱《陌路兄弟》主題曲〈沈默在流浪的路上〉。（圖／Legacy提供）因應父親節，鳳小岳與團員真情分享父子間情感，除了透露自身過去跟父親之間的關係，也親吐「成為父親是我最大的成就。」其他成員還特地趁難得機會，在舞台上跟自己的爸爸表達愛意，讓場面難得動人溫馨，鳳小岳更祝福在場所有爸爸們「父親節快樂！」。隨後他還演唱從未曝光的新歌〈沈默在流浪的路上〉，靈感即來自他與父親的生命經驗，透過旋律傳遞關於愛與和解的深刻情感，該首歌也是即將上映的新作品《陌路兄弟》電影主題曲。演出中段鳳小岳驚喜Solo重現《艋舺》電影配樂〈The Love Affair that Never Happened〉瞬間引發全場回憶殺；緊接著〈風車〉再度點燃全場熱情，鳳小岳在安可還驚喜準備人生第一首「兒歌」創作〈羽毛貓〉，化身「小岳哥哥」現場做手勢帶動唱，掀起台下樂迷跟著一起吶喊「呼哈」。最終以新歌〈只想對你唱首鄧麗君〉為演出劃下句點。鳳小岳以吉他Solo重現電影《艋舺》配樂。（圖／Legacy提供）
乖乖女摸男屁屁玩一夜情 千人斬男同志愛上「沒試車」大叔
挪威影后安德莉雅布萊恩霍維格（Andrea Bræin Hovig）在新片《關於愛》中飾演乖乖牌女醫生，沒想到跟人相親時，初見面就伸魔爪一把抓住對方屁屁，事後還滑Tinder與陌生男子一夜激情，精采演出榮獲本屆「挪威奧斯卡」阿曼達獎最佳女主角提名。有趣的是，她的同志男護理師托爾（塔優西塔戴拉雅各布森 Tayo Cittadella Jacobsen 飾），則自認是「Grindr 千人斬」，卻暈船愛上了「沒試過車」的大叔，也榮獲最佳男配角提名。《關於愛》（LOVE）是柏林金熊獎得主達格約翰豪格魯德（Dag Johan Haugerud）「性愛夢三部曲」的二部曲，也是題材最大膽前衛的一部。片中大量的浪漫元素，則源於導演豪格魯德對《綠光》、《曼哈頓》等片的喜愛，除獲《紐約時報》讚嘆「每一幕都充滿美好的意境」，電影除獲選威尼斯影展金獅獎競賽片，拿下挪威特羅姆瑟影展國際影評人費比西獎，更入圍「挪威奧斯卡」阿曼達獎3項大獎提名，包括導演豪格魯德自己也榮獲最佳劇本獎提名。挪威影后安德莉雅布萊恩霍維格在《關於愛》跟人相親，初見面就伸魔爪抓對方屁屁。（圖／海鵬提供）《關於愛》挑戰了現今的社會成俗，劇情描述女醫師瑪麗安和男護理師托爾，各自嘗試在傳統關係之外尋找親密的可能。兩人喜歡的都是男人，男護理師常藉Grindr約炮，女醫師則開始嘗試Tinder交友。電影鼓勵觀眾反思在現今這個瞬息萬變的世界裡，親密關係的複雜性，犀利而內省的劇本，不僅重新定義現代愛情，更令人回味無窮。有趣的是，豪格魯德以其敏銳的社會觀察，將Tinder 或 Grindr 這類時下流行的交友App融入劇情中，尤其讓女主角藉著交友軟體，獲得某種程度的「性自主」。豪格魯德表示，女性的「性」是本片的核心焦點。他更說，即使在當今社會，女性的「性」仍不斷遭受男性、甚至女性自己的質疑與審視，「我們尚未走到一個女性能自由選擇自己的性與情感、而不需加以辯解的社會」。挪威影后安德莉雅布萊恩霍維格、男星塔優西塔戴拉雅各布森 因為演出《關於愛》雙雙提名挪威奧斯卡。（圖／海鵬提供）當被問到是否鼓勵現代男女滑Tinder、Grindr交友？豪格魯德坦言，交友軟體確實讓「性」變得更容易，也讓人們更容易相遇。但他也提出憂心，「這可能還需要一點好運氣」。畢竟將人生最親密的關係交由交友平台決定，本身就是個值得憂慮的議題。《關於愛》今天起全台上映。
影爆點／Netflix新戀綜節目《母胎單身戀愛大作戰》，愛的初體驗，一場關於愛情的社會實驗課
在戀愛實境節目遍地開花、情慾與情節口味越來越重的韓國綜藝生態裡，Netflix新上架的《母胎單身戀愛大作戰》選擇了一條截然不同的路。這不是越夜越美麗的野外求生戀愛競技，也不是豪宅裡，各種嫉妒與曖昧流動的2.0版《換乘戀愛》，《母胎單身戀愛大作戰》返璞歸真，是一個以「母胎單身者」為主角，聚集這些從未談過戀愛的男女們，開啟戀愛啟蒙的節目。是節目，但它或許又更像是一場社會學實驗：將不擅表達自己，更別說表達愛意的年輕人們齊聚在充滿設定的空間，觀察他們如何學會「愛人」與「被愛」，節目不讓人一上場就戀愛，而是讓他們第一次試著去理解，什麼是「戀愛」。母胎單身不只是身份認同，更是一種精神性的集體焦慮。「母胎單身」這個詞來自韓國，代表的不只是個人戀愛經驗的空白，更是一種社會性標籤，它代表青春的缺席，甚至有時被貼上社交笨拙、性格缺陷或不夠吸引人的刻板印象。在社會通常傾向歌頌成功者的風氣裡，製作團隊抓住了這股潛藏在青年世代中，為數不少的情感斷層，也試圖打破戀愛實境節目的公式，將鏡頭轉向那些還沒啟程就已經退卻的靈魂，並給他們一個機會，去直面自己的不安與渴望。這是一場關於「學會談戀愛」的真人實驗，更是一場令人爆笑、尷尬卻又暖心的社會觀察劇場。這群沒有戀愛經驗，年齡在20到30出頭的素人男女一起參與9天的合宿生活，在觀眾看慣了《單身即地獄》的濃妝豔抹、《換乘戀愛》的曖昧交纏後，一群完全沒有愛情經驗的普通人，反倒成了最有真實感的存在。《母胎單身戀愛大作戰》聚集20歲到30歲出頭，從未有過戀愛經驗的「母胎單身」素人一起參與9天的合宿生活。（圖／Netflix提供）節目團隊在前製過程中下足功夫，參賽者都經過了很多輪的嚴格篩選，交叉驗證他們「母胎單身」的真實性。而另一個吸引人的部分，則是由徐仁國、姜漢娜、李恩智與歌手Car, the Garden四位明星卡司組成的主持群，節目賦予了他們「曖昧創客團隊」的稱號。主持人們這次不只是坐在觀察室中看著影片評論，而是突破次元壁，真正走進參與者的生活，在他們出發進入合宿生活之前，先成為參賽者的引導者與陪伴者。創客們除了分別成為參加者們的心靈導師，與他們一對一面談之外，也會親自指導參賽者如何提升外在形象、改變造型、訓練他們的眼神、語言與肢體表達方式。從外貌到心理狀態諮詢，從自信心到優化人際互動課程，讓主持人及參賽者都更有參與感，這不只是娛樂節目設計的環節，更加入了獨特的陪伴式「人生支援」。在實境節目的口味越來越重的今天，《母胎單身戀愛大作戰》很像在邀請已經習慣吃麻辣鍋大辣的觀眾來一桌清粥小菜。這些人的戀愛之路從沒開啟過，是最珍貴的「初心者們」，而我們就跟著主持群，一起參與這些成員的笨拙、手足無措，還有每一個學步、突破和冒險，第一次鼓起勇氣，主動坐在喜歡的人身邊，學會回應而不是轉頭逃跑，這些在其他戀愛節目裡可能會被刷掉的人，可能會被剪掉的片段，在《母胎單身戀愛大作戰》裡卻被保留下來，成為最有溫度的真實感來源。《母胎單身戀愛大作戰》參加者們有許多尷尬的「社交事故」，卻意外有真實的溫度。（圖／Netflix提供）《母胎單身戀愛大作戰》走的是慢綜藝節奏，製作團隊並沒有將這些戀愛菜鳥逼得太緊，練習談戀愛從來都沒有流暢的劇本，而更像是不斷試錯的過程。成員的互動無論男女，都充滿了大量令人尷尬癌發作的「社交事故」，包含說錯話、冷場、理解錯誤、想太多或想太少的善意，甚至只是用錯詞，就讓原本有些曖昧的氛圍瞬間結冰。這些時刻令人忍不住笑出來，但不是恥笑，而是讓人不禁回想起自己青春期裡，同樣也出現過那些荒腔走板的表白、會錯意與後悔。《母胎單身戀愛大作戰》節目中各種尷尬時刻，讓徐仁國都忍不住手足無措。（圖／Netflix提供）《單身即地獄》以大尺度追求視覺張力與荷爾蒙的衝突，而《換乘戀愛》端出的是新舊戀情交織情緒未爆彈，幼幼班學走路的《母胎單身戀愛大作戰》讓我們看見初學者的戀愛恐懼，它的重點不是結果，而是過程。《母胎單身戀愛大作戰》更像是一面鏡子，映照出每一個曾經膽怯的你我，或者，也正在膽怯，邁不開第一步的人們。在到處都是浪漫劇，戀愛經驗被過度合理化的年代，它提醒了一件事，戀愛不是與生俱來的生存能力，而是一門練習。《母胎單身戀愛大作戰》找來李恩智（左起）、徐仁國、姜漢娜、與歌手Car, the Garden組成「曖昧創客團隊」的稱號。（圖／Netflix提供）那些練習時的挫敗、跌倒、犯糗和丟臉的時刻，才是人生裡最值得記住的片段。每個人都有自己的時區，《母胎單身戀愛大作戰》就像一位懂事的長輩，拍拍你的肩膀，說著：「沒事的，我們都這樣過。」看到一個原本不敢抬頭直視異性的人，在某個平凡的午後鼓起勇氣，說出：「我也想試試看。」這樣的瞬間，遠比配對成功來得動人。《母胎單身戀愛大作戰》Netflix熱播中。自介：資深媒體工作者，曾任國際中文版封面及電影線採訪編輯。成長於港片最輝煌的80年代，相信在黑黑的電影院裡痛哭一場的神奇療癒力，沒有一場好電影不能解決的事，如果有，那就看兩場。
《關於愛》挪威男女主角遊淡水 抗40度高溫渡輪上滑交友APP
柏林金熊獎得主達格約翰豪格魯德（Dag Johan Haugerud）推出「性愛夢三部曲」的二部曲《關於愛》（LOVE），男女主角挪威影后安德莉雅布萊恩霍維格（Andrea Bræin Hovig）、潛力男神塔優西塔戴拉雅各布森（Tayo Cittadella Jacobsen），應台北電影節之邀來台，2人化身觀光客到淡水搭渡輪，淡水溫度一度高達40度，但早已習慣挪威寒冷天氣的他們，直呼很喜歡台北的熱，因為在家鄉挪威，冬天可能冷到零下20度、30度。《關於愛》挪威男女主角淡水搭渡輪 交友軟體當場滑起來。（圖／海鵬提供）安德莉雅、塔優兩人在片中是一起共事的女醫師與男同志護理師，他們在渡輪上敞開心懷討論私生活與感情現狀，也各自在渡輪上邂逅不同對象，渡輪儼然成為片中最重要的場景與故事發生地。安德莉雅與塔優來台後得知淡水也有渡輪，興奮地前往搭乘，除了體驗截然不同的台式風情，兩人一時興起，還重現片中在渡輪談心與滑手機交友軟體的畫面，玩得不亦樂乎。《關於愛》安德莉雅布萊恩霍維格、塔優西塔戴拉雅各布森超愛淡水知名的阿給、魚丸湯。（圖／海鵬提供）他們從淡水搭到八里，伴著藍天白雲與波光粼粼、以及不時吹來的徐徐涼風，在渡輪上其實相當愜意。而他們更深受淡水的河岸風情吸引，開心逛街，打開吃貨模式，嘗試淡水知名的阿給、魚丸湯、皮蛋、麻糬等小吃；塔優甚至嘗試了豬血糕，還心滿意足買了皮帶、安德莉雅則幫女兒買了一個小皮包，兩人心滿意足說好買、好吃又便宜。挪威影后安德莉雅酷愛淡水冰淇淋，塔優則對台灣皮蛋超級好奇。（圖／海鵬提供）學院派出身的女主角安德莉雅，作品橫跨舞台、電影與電視，在挪威已是家喻戶曉的一姐演員。在《關於愛》中詮釋獨立自主、對愛情有獨到見解的女醫師；塔優西塔戴拉雅各布森的戲劇演出經驗雖然不多，卻能把個性溫柔、觀察力過人的男護理師，演得討喜。片中情節精準反映許多現代男女的交友心態與現況，也描繪在奧斯陸城市中生活的男女百態，對他們的親密關係進行深入探索，展現他們對人類與生活坦率而熱切的愛。豪格魯德犀利而內省的劇本，鼓勵觀眾反思在現今這個瞬息萬變的世界裡，親密關係的複雜性，也深入探討了在這個重視獨立而非承諾的社會中，人際關係的心理與文化層面。「性愛夢三部曲」序曲《關於性》、二部曲《關於愛》以及最終章《關於夢（性與愛）》，將分別於7月11、18、25日起陸續在台上映。
挪威男星穩交7年爆「用交友app找到女友」 讚台灣美食：超級好吃
挪威電影《關於愛》為導演豪格魯德「性愛夢三部曲」的第二部，兩位主演安德莉雅‧布萊恩‧霍維格（Andrea Bræin HOVIG）、塔優‧西塔戴拉‧雅各布森（Tayo Cittadella JACOBSEN）今（25日）出席台北電影節訪問活動，談到片中透過交友軟體尋找愛情的情節，塔優更自曝是 Tinder 成功範例，「我和現任女友從2018年就在一起了。」安德莉雅則笑說雖然自己沒用過，但看到塔優的例子也讓她更相信這樣的愛情是可能的。首次來台的兩位演員，也對台灣文化留下深刻印象。塔優熱愛街頭小吃，大讚蚵仔煎、炸花枝、素食米粉「超級好吃」，還分享自己與安德莉雅逛了夜市、搭了淡水渡輪，體驗與片中角色相呼應的水岸情境，他笑說：「只要看到沒英文菜單的攤位，就知道會很好吃！」安德莉雅則提到原本想朝聖永樂市場布料區，無奈碰巧休市，略感可惜，但她也對台灣的禮貌氛圍、寺廟文化與安全感留下深刻印象：「即使是夜晚走在公園也不會感到害怕，是一個讓人安心的城市。」《關於愛》以一位理性女醫師與溫柔男護士的關係為主軸，透過誠實且極具張力的對話，描繪現代人對愛、自由與親密關係的思辨與拉鋸。安德莉雅表示，片中角色彷彿為她量身打造，與導演多年合作建立的信任感也讓她在表演中更貼近本質，「豪格魯德的劇本極度精準，幾乎不容即興，因此演員最大的任務是傾聽，從語境中找到真實回應。」塔優則表示《關於愛》對他而言是一大突破，飾演不願被情感關係定義的同志角色托爾（Tor），與本人性格大相徑庭。他坦言：「要處理親密場景的身體界線與心理界線，是很大的挑戰，但這也是導演讓人信任的地方，他會引導你在安全的環境下完成表演。」從《意外之後》一路到《關於愛》，兩人與豪格魯德的創作關係越趨成熟，也建立深厚默契。塔優認為自己演出經驗尚淺，能在資深演員身邊觀察與學習是難得的機會；安德莉雅則強調，電影表演不在經驗多寡，而在於傾聽與接收，「塔優是非常敏銳的傾聽者，也讓我在演出時感受到對手的真實存在。」兩人也都曾憑《關於愛》入圍挪威「阿曼達獎」，對於入圍經驗感觸不一。塔優開心表示這是自己首次以演技獲得提名，雖然覺得有些「赤裸」，但能被看見是一種榮耀；安德莉雅則坦言，與同片演員一同入圍雖令人感動，卻也因為競爭讓心情有些許複雜。圖1：圖2：塔優雅各布森透露，自己跟現任女友就是透過交友軟體認識。（圖／台北電影節提供）圖3：安德莉雅霍維格表示台灣的禮貌氛圍、寺廟文化與安全感留下深刻印象。（圖／台北電影節提供）