靈感
」 葛西瓦 珠寶 配件
家家傳飲酒影響工作離開老東家 好友葛西瓦揭私下真面目「酒量比我好」
歌手家家近日證實離開合作長達14年的相信音樂，外傳與飲酒問題影響工作有關，引發外界關注。曾以BOXING樂團出道的金曲歌手葛西瓦，今（29日）出席新專輯《這是一本給大人的故事書》導聽會，被問及好友家家離巢一事，坦言得知消息時相當震驚，直呼沒想到會發生這樣的事。他也透露，兩人年輕時曾相約喝酒，更笑曝家家的酒量比自己好得多。歌手家家近日證實離開合作長達14年的相信音樂，外傳與飲酒問題影響工作有關。（圖／相信音樂提供）葛西瓦表示，自己與家家是好朋友，不過兩人已經多年沒有見面，最後一次碰面甚至是在他結婚之前。回憶起過去的交情，他透露，年輕時尚未結婚，確實曾與家家一起喝酒，被問到兩人誰比較能喝，他笑說：「她酒量比較好，我沒有辦法，假原住民。」至於外傳家家因飲酒問題影響工作，他坦言，由於雙方多年未見，並不清楚實際情況，因此不方便多作評論，僅對好友離開老東家感到意外。家家近日傳出疑似因飲酒問題影響工作，而離開前東家。不過，相信音樂僅證實雙方合約已到期，並未進一步說明不續約的具體原因。家家則於28日晚間發文感謝老東家多年來的照顧，表示會虛心接受外界批評，未來仍會繼續唱歌。除了音樂工作，葛西瓦至今仍持續從事高空繩索作業，上周才又出勤，工作高度甚至達到25樓。連身為老闆的張惠妹都曾勸他不要再做這份工作，但葛西瓦依舊堅持，讓阿妹只能叮嚀他務必注意安全。他透露，高空作業讓自己看盡人生百態，曾意外撞見沒穿衣服的民眾，也遇過熱情的住戶送上咖啡、水果，這些特殊經歷不僅成為工作中的難忘回憶，也為他的創作帶來不少靈感。 《時報周刊CTWANT》提醒您：喝酒勿開車！飲酒過量，有害健康，未滿18歲請勿飲酒。
浪花男子巡演最終場同台三麗鷗明星 再宣布追加4場巨蛋演唱會
日本男團「浪花男子」迎接出道5週年，於今年7月展開全國巡演《Naniwa Danshi LIVE TOUR 2026『ND⁵』》，走遍日本9座城市、舉辦45場演出，全巡演累計吸引約46.8萬名觀眾入場，創下團體史上最大規模巡演紀錄。昨（28日）7名成員在千葉來最終場，以全41首歌曲、長達約2個半小時的精彩演出，為出道5週年獻上盛大的慶祝派對。演唱會一開場便充滿慶典氣氛，隨著約3,000顆五彩繽紛的氣球從天而降，7名成員身穿點綴花朵與珍珠裝飾的純白服裝華麗登場，以5週年紀念歌曲〈Celebrate〉揭開序幕，緊接著帶來〈ND Time〉。以飯店為靈感打造的舞台世界觀，彷彿邀請全場觀眾入住一座專屬於浪花男子的夢幻樂園，從第一首歌便展現團體獨有的幸福氛圍。除了招牌的閃耀偶像魅力，浪花男子也透過不同風格的舞台設計，展現更加成熟的一面。演唱〈ARCHIVES〉前，大橋和也突然從身披白色斗篷的蒙面舞者群中現身，令全場驚呼連連。隨後，換上帥氣黑色皮革服裝的成員陸續集結於主舞台，以俐落姿態勁歌熱舞，帶來強烈視覺衝擊。〈ARCHIVES〉組曲更接連演唱〈2 Faced〉、〈Circus Night〉等人氣舞曲，將酷帥性感的魅力發揮得淋漓盡致，最後在專輯歌曲〈Better run〉中，伴隨四射火花與充滿力量的舞蹈，將現場氣氛推向另一波高潮。在短暫的串場影片過後，舞台風格隨即迎來180度大轉變。7名成員換上色彩鮮明的工作服，搭乘印有「鷹橋組」字樣的輪式裝載機登場，主舞台LED映出鋼骨結構，搭配紅色三角錐與施工圍欄，整座會場瞬間化身熱鬧的工地現場。由高橋恭平化身的熱血工頭更以充滿氣勢的喊話帶動全場，在〈Be My Baby〉中結合濃厚關西風格與俏皮搖滾表演，逗笑歌迷的同時，也讓大家見識到浪花男子充滿創意與幽默感的一面。緊接著，演唱會更出動團體演出史上首次使用的雲梯車設備！在演唱〈Zukkyun The Movie〉時，成員搭乘裝飾成工地風格的伸縮升降台及吊車，緩緩升至距離地面約10公尺的高空，從不同角度向觀眾揮手互動。搭配副歌中令人忍不住跟著模仿的可愛舞蹈，以及全場齊聲響應呼喊「Zukkyun」，將場館化為充滿歡笑與尖叫聲的巨大派對。不僅如此，浪花男子甚至在舞台上挑戰令人難以置信的「瞬間移動魔術」。演唱〈Hide and Seek〉時，成員換上以紅、黑兩色為主調的服裝，在中央舞台宛如馬戲團帳篷的布景前，以充滿成熟魅力的舞蹈抓住觀眾目光。進入間奏後，7人依序走進紅色布幕之中，當最後一位成員消失在布幕後方，整座布景緩緩升起，布幕落下的瞬間，成員竟已全數消失。下一秒，7人伴隨火焰與火花在主舞台重新現身，出乎意料的舞台魔術讓現場驚喜不斷。演唱會進入安可時，浪花男子帶來由Hyadain（前山田健一）作詞作曲、在TikTok掀起話題的歌曲〈Bokugakawaikute Kimigakawaikute〉，三麗鷗明星們Hello Kitty、大耳狗喜拿、美樂蒂及酷洛米竟驚喜登台，與7名成員同台演出。歌曲中的互動口號也特別改編為三麗鷗限定版本，將浪花男子與三麗鷗明星的雙重可愛魅力一次獻給全場觀眾。浪花男子也在最終場MC環節帶來重大驚喜，正式宣布將舉辦追加演唱會「浪花男子 DOME LIVE 2026-2027『ND⁵⁺』～AKEOMEE HATSUYUMEE Stay with MEE～」，於京瓷巨蛋大阪及東京巨蛋各舉行2場，共計4場演出。其中，12月31日（四）晚間10點於京瓷巨蛋大阪登場的演出，同時是一場與歌迷共同迎接2027年的跨年演唱會，消息一出，也讓歌迷尖叫不已，對即將到來的新年充滿期待。浪花男子宣布追加4場巨蛋演唱會。（圖／大鴻藝術、STARTO提供）
唱紅三大神曲淡出歌壇 蘇盈之超狂近況曝光
來自大馬的蘇盈之淡出歌壇多年，沒想到近日Threads網友發文回憶：「蘇盈之紅的時候真的唱什麼都紅，〈幸福就好〉、〈過得去〉、〈不應該勇敢〉三大神歌，唱片公司簽到她根本是中頭獎！」更好奇她為何沒有繼續在台灣發展。巧的是，蘇盈之彷彿聽到網友的呼喚，宣布將推出新單曲〈一念之間 再說再見〉，歌曲背後竟藏著一段她在西班牙攻讀博士期間，與英國音樂人譜出的異國戀情。其實蘇盈之這些年沒有閒著，她擁有英國法律學士、澳洲工商管理碩士、美國伯克利音樂製作碩士等學歷，近年更接連取得西班牙瓦倫西亞理工大學音樂藝術博士，以及馬來西亞開放大學商業戰略博士學位，在馬來西亞創下擁有最多文憑的歌手及選美小姐兩項紀錄。拿下第二個博士後，她更將事業版圖拓展至教育界，經常在大學擔任教師，表示：「我繼續讀流行音樂的其中一個目的，是為了讓有興趣、想走音樂路的年輕人，少走冤枉路，可以用最經濟的方式，拿到做音樂的門票！」儘管學術事業發展亮眼，蘇盈之始終沒有放下音樂夢，這次新歌〈一念之間，再說再見〉，靈感正是來自她在西班牙求學期間的一段異國戀情。當時她邂逅一位來自英國的音樂人，兩個來自東西方不同文化背景的人，在異鄉相遇相戀，沒想到隨著蘇盈之學成歸國，感情被迫轉為遠距離戀愛，最終無疾而終。回想這段曾經美好卻無法走到最後的戀情，她感觸良多，提筆便迅速完成詞曲創作，將當年未能說出口的遺憾，化為一首關於放下的情歌。有趣的是，新歌原本只叫〈一念之間〉，沒想到完成後，經同事提醒才發現陶喆也有同名歌曲，蘇盈之為了避免撞名，也出於對前輩的尊重，決定其後加上「再說再見」四個字，沒想到反而讓歌名更貼切，從一念之間想要回頭，到下一秒決定放手，恰好呼應整首歌的愛情哲學。蘇盈之身為學霸，學術事業發展亮眼。（圖／Soo Wincci提供）
昔來台躲債！ 杜汶澤執導黑幫新作《鬼見愁》認了：像在拍我自己
杜汶澤睽違十年重返導演崗位，攜手王牌製作人鄭心媚打造港式黑幫愛情電影《鬼見愁》，並將於2027年春節檔期全台上映。集結范少勳、黃冠智、林映唯主演，故事靈感取自台灣多位重要槍擊要犯，以1980年代台灣黑幫江湖為背景，男主角范少勳詮釋在愛情、復仇與救贖之間的掙扎，杜汶澤坦言：「創作過程中，我發現電影更像我個人的成長故事，每個人成佛成魔，只差一線，世界上沒有壞人，只有人在做壞事！」《鬼見愁》以1980年代台灣黑幫江湖為背景，但杜汶澤也強調《鬼見愁》並非替真實人物立傳，只有三段劇情取自真實事件，七成來自他成長經歷的所見所聞，更坦言：「我發現更像是在拍自己。」透露自己1991年曾因躲債來到台灣，混跡中山林森一帶，從黑白道兄弟口中第一次聽聞「鬼見愁」的江湖故事後有感而發：「香港一直都有以傳奇人物為傳的電影，例如《跛豪》、《五億探長雷洛傳》，是我深深著迷的類型，年紀增長，決定回歸初心，單純做一部好看、有娛樂性和市場性的電影，結合香港傳奇人物類型跟台灣黑道人物故事的《鬼見愁》就是答案。」杜汶澤上次導演作品已是2016年的《空手道》、《開飯啦》，睽違十年再度回歸導演崗位，他抱持著「不惜一切」的信念，希望拍出一部不留遺憾的作品，更霸氣放話：「遇神殺神！遇鬼殺鬼！」杜汶澤在導演時，對表演的要求相當嚴格，即使面對小童星，仍採取直接且嚴厲的溝通方式，讓工作人員直呼「有點衝擊」。杜汶澤睽違十年重返導演崗位，打造港式黑幫愛情電影《鬼見愁》。（圖／牽猴子）電影《鬼見愁》講述連來順從小飽受欺凌，在弱肉強食的世界裡，憑著狠勁一路從街頭小弟殺出名號，成為令警方頭痛、聞風喪膽的槍擊要犯「鬼見愁」，連來順與兄弟大力（黃冠智 飾）一同亡命天涯，直到遇上摯愛阿櫻（林映唯 飾），才第一次動了放下手中槍枝的念頭，渴望告別刀口舔血的日子，擁有一個真正屬於自己的家。
橫跨好萊塢娛樂製作與國際時尚藝術 李冠瑩以跨領域專業實力拓展國際舞台
在競爭激烈的好萊塢娛樂與時尚產業中，台灣之光李冠瑩（Quinn Lee）憑藉著服裝製作、材料採購與時尚藝術創作的雙軌專業，成功在國際舞台嶄露頭角。她不僅於美國加州好萊塢環球影城（Universal Studios Hollywood）娛樂服裝製作部門擔任要職，更以其卓越的時尚插畫實力，成為各大頂級品牌與時裝週前線的熱門合作對象。李冠瑩加入好萊塢環球影城僅短短2年，便晉升為採購團隊領導，成為串聯創意設計、材料開發與供應商協調的幕後關鍵推手。她不僅負責統籌每年動員上千名演員的大型節慶與沉浸式體驗活動，如《萬聖節恐怖夜》（Halloween Horror Nights）及《鬼靈精聖誕節》（Grinchmas）；在為 2026 年《環球影城粉絲嘉年華之夜》（Universal Fan Fest Nights）籌備期間，更成功克服了《航海王：大海賊秀》水上與火焰特技表演中，特殊材質開發與安全需求的高難度挑戰。面對哈利波特專案的突發布料短缺危機，她也能在極短時間內精準媒合替代方案，展現出絕佳的危機處理與資源整合能力。橫跨好萊塢娛樂製作與國際時尚藝術，李冠瑩以跨領域專業實力拓展國際舞台。（圖／業者提供）畫筆捕捉時尚靈感，受邀參與頂級品牌盛會 除了在好萊塢展現厚實的服裝專業，具備服裝設計背景的李冠瑩，更受邀與知名時尚藝術公司 Chic Sketch 合作，將時尚美學帶入高端品牌與頂級盛會現場。 Chic Sketch 工作足跡涵蓋 Victoria’s Secret Fashion Show, St.John, Bulgari, Burberry, Saks fifth Ave, Bloomingdales等等時裝精品推廣，以及葛萊美獎、WNBA、MLB 等大型賽事與私人晚宴。活躍於紐約時裝週、洛杉磯時裝週與 Met Gala 等時尚前線的她，能以畫筆精準捕捉服裝輪廓、剪裁比例與設計理念，並在活動現場極短時間內，為參與者創作出兼具個人特色與時尚美感的專屬肖像，成為品牌與觀眾間的獨特橋樑。在 Universal StudiosHollywood，李冠瑩大型娛樂製作的服裝採購與製作支援工作，必須理解服裝設計的實際需求，並掌握材料選擇、供應安排與製作執行等環節；而在 Chic Sketch 的時尚插畫工作中，她則運用繪畫能力與對時尚的敏銳觀察，將人物造型、服裝特色與視覺美感轉化為原創藝術作品。這兩個領域看似不同，卻共同建立在她對服裝、設計與視覺呈現的理解之上。服裝相關工作讓她更熟悉設計如何落實於實際製作，而時尚插畫則讓她能以畫筆呈現服裝的美感與個性。李冠瑩的職涯發展 展現了服裝專業與藝術創作之間的緊密連結從大型娛樂製作的服裝專業，到品牌與時尚活動現場的即時繪畫，李冠瑩不僅將藝術融入不同產業，也讓自己的繪畫能力成為參與多元活動、與不同品牌及觀眾建立連結的重要專業特色。隨著未來持續拓展品牌推廣、娛樂活動與時尚展示等領域的合作機會，她也將以服裝專業為基礎、以繪畫創作為核心，在娛樂製作與時尚藝術之間開創更寬廣的發展空間。
《咒》、《紅衣小女孩》、《粽邪》等五大臺灣恐怖片進軍曼谷 臺泰影視大咖攜手拓展亞洲恐怖電影
在文化部的支持下，由駐泰國代表處文化組與社團法人臺灣野草協會、瀚草文創GrX Studio、泰國國家電影暨內容產業聯盟（MPC）等單位共同舉辦的「2026年電影展：臺泰恐怖片展映暨人才交流」，於10月20日至21日在泰國曼谷登場！集結《紅衣小女孩》、《女鬼橋》、《咒》、《泥娃娃》、《粽邪2》五部臺灣代表性恐怖電影，並邀請六位臺灣影視代表：《紅衣小女孩》監製曾瀚賢、《人面魚：紅衣小女孩外傳》導演莊絢維、《女鬼橋》導演奚岳隆、《咒》導演柯孟融、《泥娃娃》導演解孟儒，以及《粽邪》系列監製鄒介中，跨海與泰國曼谷大學學生面對面交流。本次活動也邀請泰國影視產業人士及駐泰代表處藍夏禮大使（Amb. Peter Lan）出席，泰國影視嘉賓同樣吸睛！ 在《模犯生》中飾演茱蒂蒙父親、於泰劇《瘋狂獨角獸》中演出冷酷企業家 Kanin的泰國資深男星塔內·瓦拉庫努婁（Thaneth Warakulnukroh），以及憑藉泰國成長電影《BUA》首度挑大樑演出，並隨劇組遠赴 2026年釜山國際影展參與全球首映的泰英混血新生代女星 Onpreeya Jory 現身支持，兩代泰國影星同台亮相，成為活動一大亮點！影視創作者《模犯生》攝影Phaklao Jiraungkoonkun、Woottidanai Intarakaset （泰劇《千萬別回家》導演）也出席活動，臺泰影人齊聚曼谷，透過電影放映、映後座談與影視產業交流，展現臺灣恐怖電影的創作實力，也讓兩地創作者有機會面對面激盪創意，也為亞洲恐怖電影的跨國合作開啟更多可能！臺灣與泰國皆擁有鮮明的恐怖電影創作特色，從民間信仰、宗教儀式、山林禁忌到都市傳說，日常生活裡的文化元素都能成為電影裡令人毛骨悚然又特色鮮明的故事靈感，也讓恐怖電影成為跨越語言、引發觀眾共鳴的重要類型。泰國電影《淒厲人妻》、《鬼影》、《鬼聲泣》、《薩滿》等作品曾在亞洲市場引發關注；臺灣則有《紅衣小女孩》、《粽邪》系列、《女鬼橋》、《咒》及《泥娃娃》等作品接連創造票房佳績與話題，其中《咒》更創下全臺票房突破1.7億元的佳績，成為2022年度國片票房冠軍。這次影展以「Taiwan + Thailand=T-Horror Wave」為核心概念，呈現臺泰恐怖電影的文化共鳴與市場潛力，並藉由作品交流，讓臺灣作品走進泰國市場，也為亞洲恐怖電影開拓更多合作可能。瀚草文創董事長湯昇榮也在交流會上特地以泰文發言，感謝大家前來支持，並分享選擇泰國作為影視交流重要據點的原因：「一直以來，臺灣與泰國在電影和電視的合作非常密切。這些作品不僅有助於拉近兩地觀眾和市場之間的距離，也為雙方影視長期的合作奠定基礎。藉由這次活動，我們希望T（TAIWAN）T（TAILAND）Content，泰國跟臺灣共同合作把國際市場打開，一起加油！非常感謝。」監製曾瀚賢表示10年前帶著學習拍恐怖片的心情來到泰國，而今臺灣有很多好的創作者，開始也嘗試用恐怖片類型做很多的創作嘗試，他感性地說：「今天我們聚在這裏的緣分是從10年前就種下來！今天雖然是恐怖片的影展，可是卻是個相當溫馨的場合。希望未來不只是恐怖片，臺泰雙方能有更多的合作。我們在很多方面都有相似之處，像文化、飲食，甚至是音樂表達、說故事的方法，我覺得都有彼此可以學習的地方！」他也期待未來各方面的產業合作，一起走向全世界各地開拓市場。泰國資深男星塔內出席交流會。（圖／瀚草文創提供）影展於10月20日至21日在曼谷舉行，選映五部臺灣恐怖電影，並由臺灣主創團隊親赴當地參與映後交流，與觀眾分享作品的創作理念與製作歷程。10月20日於曼谷大學放映《女鬼橋》、《紅衣小女孩》及《泥娃娃》，由《女鬼橋》導演奚岳隆、《紅衣小女孩》監製曾瀚賢、《人面魚：紅衣小女孩外傳》導演莊絢維，以及《泥娃娃》導演解孟儒參與映後座談，從校園都市傳說、民間信仰到新世代恐怖敘事，帶領當地學生認識臺灣恐怖電影的多元面貌，也讓學生有機會直接向電影主創提問、交流創作想法。映後座談現場氣氛熱絡，泰國學生對臺灣恐怖電影的故事題材與拍攝手法展現高度興趣，影人也透過面對面的分享，讓學生觀眾更深入了解臺泰恐怖片的差異，與臺片如何將在地文化轉化為大銀幕上的驚悚故事。10月21日則接續放映《咒》與《粽邪2》，由《咒》導演柯孟融及《粽邪》系列監製鄒介中參與映後交流，分享作品的創作理念與製作經驗，透過直接對話，讓當地觀眾們更認識臺灣恐怖電影在題材、敘事及製作上的豐富可能性。而10月21日舉行的臺泰影視人才交流會，邀集五部臺灣恐怖電影導演與監製，以及泰國影視產業人士、導演與演員共襄盛舉，駐泰代表處藍夏禮大使（Amb. Peter Lan）也出席致詞。交流會聚焦亞洲恐怖電影市場觀察、臺泰跨國合作模式及電影跨國發行、兩地影人在影視IP開發、國際共同製作、跨國發行及後期製作技術等面向的合作機會進行交流與分享。泰國資深男星塔內與泰國新生代女星Onpreeya Jory皆受邀參與，兩人不約而同表示，希望可以跟台下的臺灣創作者及導演們有合作的機會，以及加入國際影集或電影劇組的跨國合作！新生代女星Onpreeya Jory也現身會場。（圖／瀚草文創提供）藍夏禮大使感謝主辦單位以及臺灣文化部的支持，才能舉辦首屆臺灣恐怖影展，並表示：「今天是一個很好的機會，可以建立彼此的連結，也期望透過交流為臺灣與泰國兩邊的合作創造更多機會。」大使也引述名導希區考克的概念，強調恐怖電影的核心在於「與觀眾建立情感連結」，並寄望臺泰未來能攜手創造出更多令人期待的驚悚類型合作結晶。主辦單位期盼本次影展活動，讓臺灣恐怖作品獲得更多國際關注，與不同文化背景的創作者激盪新的靈感，並且將影展的文化連結延伸至未來實質合作，讓臺泰兩地影視產業與創作者持續交流，為拓展亞洲影視市場開啟新的篇章。
來台辦見面會遭拒 張凌赫、田曦薇專車「繞行台北街頭」
大陸古裝劇《逐玉》男主角張凌赫傳出申請來台舉辦粉絲見面會遭拒，引發兩岸關注，但《逐玉》30日照樣將在緯來戲劇台播出。 年度話題陸劇《逐玉》，張凌赫飾演落難將軍「武安侯」被田曦薇飾演的殺豬女樊長玉所救，兩人為了保住房子假結婚，卻因互信互愛發展出一段真摯動人的愛情。為了完美詮釋將軍角色，張凌赫透露，一接到戲就在家裡佈置了健身房，有空就狂舉鐵、做有氧，把自己練得十分精壯。張凌赫分享，每次穿上重達20至30公斤的將軍盔甲，前幾次穿還不太習慣，後來適應了，也讓他深刻體會到古代征戰沙場的將軍有多不容易。不過，劇中的打戲卻讓他直呼「超爽」，笑說可能是因為男生天性，很享受那種打打殺殺、帶領將士馳騁沙場的熱血感。不過，拍《逐玉》也讓張凌赫體驗到「傷不停」的拍攝日常，整部劇40集裡就有30集都在受傷狀態，堪稱他演過的古裝劇中「受傷最多」的一次。因為天天打仗，導演又特別愛幫他「加血」，不僅動不動就吐血，連臉上的傷妝和血量都是全劇之冠。這些慘烈的造型反而讓張凌赫越拍越嗨，自認看起來非常壯烈，甚至形容自己的武力值簡直是「封狼居胥」。此外，張凌赫為了精進打戲，還經常和導演認真研究電玩遊戲中的畫面，他透露劇中將軍造型的「雉雞翎」設計，就是從遊戲中得到的靈感，他甚至還買了一台遊戲機送給導演交流。緯來戲劇台也特別製作《逐玉》宣傳專車，將於10月24日至11月1日於大台北街頭繞行宣傳，歡迎逐玉迷們來尋寶，拍攝專車畫面，上傳至緯來戲劇LINE官方帳號，就有機會抽《逐玉》週邊好禮。
逾2,000名跑者齊聚文山！第14屆神獸盃公益路跑圓滿結束
神獸盃公益路跑，日前於10月17日在臺北市文山區登場。本屆賽事共吸引超過2,000名跑者報名參與，主會場設於臺北市立動物園動物保育公園，並以鄰近的道南河濱公園作為賽事起終點。活動規劃10公里、5公里及3.5公里三種距離，3.5公里除了一般路跑組外，也規劃神將組、神團組、神獸組等特色競賽組別，透過多元且富有文化特色的參賽形式，邀請不同年齡層民眾共同投入運動，本屆活動更從每位參賽者的報名費中提撥100元，分別捐助動物保育與異位性皮膚炎病友關懷工作，並邀請超過50名病友及家屬共同參與路跑，展現運動賽事結合公益行動與社會關懷的多元價值。神獸盃公益路跑多年來持續以創新形式結合傳統文化與全民運動，今年除了10公里神馳組、5公里神行組，以及3.5公里神遊組外，更設有三項特色組別，展現不同於一般路跑賽事的參與形式。第14屆神獸盃公益路跑-「神獸組」鼓勵跑者與心愛寵物一同參賽。（圖／主辦單位提供） 其中，「神獸組」鼓勵跑者帶著心愛寵物一同完成賽程；「神將組」由3人組隊扛著神像跑步，以特別的方式呈現民間信仰文化；「神團組」則邀請老、中、青三代共同組隊，讓祖孫、親友在運動過程中增進交流。透過特色組別的設計，讓路跑成為連結家庭情感、世代交流與傳統文化的共同體驗。此外，10公里及5公里賽程除設置總排名獎勵，也依組別規劃分組排名獎項，鼓勵更多跑者挑戰自我，感受運動競賽的成就與樂趣！今年活動延續深受參賽者關注的創意扮裝比賽，邀請跑者以活動主題、動物造型或宗教信仰文化為靈感，發揮巧思設計服裝，讓賽道呈現不同風格的文化創意。參賽者可於活動當天完成指定拍照，並透過線上投票及專業評分參與選拔，優勝者將於12月19日祈福點燈暨閉幕式接受表揚。主辦單位期望透過趣味且具參與感的活動形式，拉近年輕世代與傳統文化之間的距離。本屆賽事亦規劃17項摸彩獎項，總價值超過新臺幣5萬元，其中最大獎為價值1萬6,000元的日本來回機票，為參賽民眾增添活動樂趣。此外，本屆活動亦特別邀請「異位性皮膚炎病友協會」共同參與，活動當天有超過50名病友及家屬攜手投入路跑行列。透過戶外運動與團體交流，鼓勵病友走出戶外、享受運動樂趣，也讓更多民眾有機會認識異位性皮膚炎病友的生活處境與需求，進一步促進社會大眾對疾病的理解與關懷，展現運動活動跨越不同族群、凝聚彼此支持力量的意義。主辦單位希望神獸盃呈現的不只是一場路跑，更是一個讓不同世代、不同族群都能共同參與的文化活動。今年以『道入趣』為主題，期待透過運動、文化走讀與多元體驗，讓傳統文化融入日常生活，同時將尊重生命、關懷社會與行善助人的理念付諸實踐，讓每一位跑者的參與，都成為延續公益精神的重要力量。多年來，「瘋神紀」持續以「道」為核心，結合文化推廣、社區關懷、運動休閒與公益參與，致力讓宗教文化朝年輕化、生活化與多元化發展。今年系列活動將於12月19日以祈福點燈暨閉幕式畫下句點，當天亦規劃社區課程成果展演、學校社團演出及愛心市集，並將市集所得捐贈區內公益團體，讓文化交流與社會關懷持續在地方扎根。主辦單位期盼透過一年一度的神獸盃公益路跑與系列活動，讓更多民眾走進文山、認識在地文化，在運動與交流之中傳遞關懷，讓傳統信仰與公益精神持續融入現代城市生活。
從紐約紅回台北！Story Wear把舊牛仔褲變高級時裝，愛心包、空調服藏台灣最強創意
從紐約時裝週一路走回台北，台灣永續時尚品牌Story Wear這次不只秀服裝，更要用「愛」向世界發聲！走過七年零廢時尚之路，2026年9月品牌首度登上紐約時裝週後，再以2027系列《Love Revolution｜Story of Taiwan》回歸臺北時裝週，將1250件台灣人的舊牛仔褲重新織成布料，結合AI技術、台灣職人工藝與跨國公益合作，打造一場充滿島嶼記憶的沉浸式大秀。從紐約走回台北！Story Wear用一場大秀寫給台灣的情書如果紐約時裝週是Story Wear寫給世界的一封信，那麼這次臺北時裝週，就是寫給台灣與下一代的情書。2027系列以《Love Revolution｜Story of Taiwan》為題，透過不同世代的台灣故事，描繪年輕人的倔強、長輩走過時代的韌性，以及下一代對未來的想像。（圖／品牌提供）面對AI快速發展、環境變遷與國際局勢的不確定，創辦人陳冠百選擇以「愛」作為回應，讓服裝不只是展現風格，更成為傳遞善意與台灣精神的媒介。（圖／品牌提供）1250件舊牛仔褲大變身！台灣首創循環布料讓丹寧重生這場秀最有話題的亮點，就是Story Wear全新開發的REDEEM™循環提花布料！品牌回收1250件來自不同台灣人的舊丹寧褲，透過Denim-to-Denim循環系統，重新拆解、製成纖維與紗線，再織成全新布料及服裝。每件牛仔褲原本都有自己的故事，如今被重新編織成共同的台灣記憶。比起單純追求新品，這種讓舊衣再次登上伸展台的設計，更展現永續時尚的創意與價值。（圖／品牌提供）丹寧空調服、軍裝外套太有梗！愛心包竟是百貨舊制服做的本季「潮台風格」向台灣的建造者、創作者與日常工作者致敬，設計靈感從真實生活出發。其中丹寧空調服結合實用機能，讓工作者穿著更舒適；復刻飛行夾克與二戰軍裝輪廓，則融入循環布料、LOVE REVOLUTION刺繡及環保印刷，將硬派工裝轉化為充滿態度的街頭時尚。（圖／品牌提供）最吸睛的配件之一，是與新光三越合作的愛心包！品牌利用百貨舊制服餘布重新製作愛心造型，再以回收飛機安全帶打造背帶，讓廢棄材料變成童趣又有個性的時尚單品。把台灣的愛送到世界！尼泊爾手工編織、回收瓶變新衣Story Wear的永續行動也跨出台灣！品牌長期與本地社福單位合作，協助夥伴獲得穩定工作機會，今年更將培訓與製作延伸至尼泊爾、菲律賓。「世界大愛系列」結合海外慈濟職能培訓婦女的手工縫製，以回收丹寧與布料搭配100%尼泊爾編織純棉繩，讓每件作品都有獨特手作溫度。此外，品牌也攜手露得清，將回收空瓶交由家扶中心與腦性麻痺兒童參與清洗，再循環製成布料，並將孩子們的畫作融入服裝設計，讓愛與創意繼續延伸。（圖／品牌提供）除了循環設計，Story Wear也持續探索天然材質，攜手美國棉與台灣佳和實業，將棉花的自然觸感融入系列；走秀造型更搭配佳和旗下CHACER的Woolhoo美麗諾羊毛襪，展現台灣紡織研發實力。系列也向台灣原住民族文化致敬，融入賽德克族織藝工作者世代傳承的手織工藝，讓傳統技藝與當代時裝展開對話。
台灣品牌 Olivia Yao Jewellery前進巴黎 以雕塑珠寶勾勒不規則之美
台灣設計珠寶品牌 Olivia Yao Jewellery 於 10 月前進巴黎，在全球時尚目光聚焦的巴黎時裝週期間，亮相具指標性的國際時尚專業展會 TRANOÏ PARIS，帶來品牌全新 2026 全新系列 「Cast in Motion」，以皺褶、扭轉、不對稱的金屬與天然寶石作品，展開一場關於「雕塑珠寶」 的探索。「Cast in Motion」靈感來自 20 世紀花藝家 Constance Spry。她大膽將野草、枯枝帶入花藝作品，跳脫柔美、對稱的傳統框架，讓植物保有最自然、甚至帶點野性的姿態。Olivia Yao Jewellery 延續這份不受拘束的精神，將它轉譯進珠寶。金屬被彎折、揉皺、扭轉，天然寶石則穿梭於起伏的金屬縫隙之間；不追求完美對稱，也不刻意收整線條，反而在每一道不規則裡，留下材質最生動的表情。台灣品牌 Olivia Yao Jewellery 攜秋冬新作前進巴黎。（圖片提供／Olivia Yao Jewellery ）這一份想像進一步化為 Vessel 、 Scroll 與 Quiet 系列： Vessel 取意「器皿」，以大片金屬揉塑出如布料般的皺褶，讓天然寶石藏進起伏之間，彷彿盛裝的不只是寶石，也是光與美的形狀；Scroll 則以小份量、纖細的金屬捲曲，勾勒輕盈流動的弧線，像一筆未完的線條，搭配水滴型天然寶石，在刻意留下的失衡裡，找到更迷人的平衡之美 ; Quiet 延續品牌擅長的軟硬並濟，以量感厚重、線條銳利的金屬為骨架，將天然寶石收進其中，勾勒出Olivia Yao Jewellery 獨有的珠寶設計語彙。本次 TRANOÏ PARIS 於 10 月 1 日至 4 日在巴黎 Palais Brongniart 登場。作為巴黎時裝週期間的專業時尚展會，TRANOÏ 長期匯集來自不同市場的設計品牌，串聯國際買手與時尚產業專業人士。對 Olivia Yao Jewellery 而言，此次巴黎亮相也將台灣品牌長期探索的珠寶工藝與當代造型語言，再次帶進國際時尚場域。台灣品牌 Olivia Yao Jewellery 攜秋冬新作前進巴黎。（圖片提供／Olivia Yao Jewellery ）此次巴黎展會同款—2026 全新秋冬系列「Cast in Motion」已於9/18起在全台實體門市及官網預購，10/15 正式上市。不用飛一趟巴黎，也能將新一季的流動之美戴上身，讓每一道不規則，都成為日常裡獨有的閃耀！Olivia Yao Jewellery 為台灣珠寶設計品牌，由創辦人 Olivia Yao 於 2013 年創立於英國倫敦工作室，以其對歐洲金屬和器物工藝的熱愛為起點，始終秉持「Never Settle For Less」的理念，追求細膩工藝、毫不妥協的精緻度，持續在首飾創作上追求突破。品牌曾進軍巴黎時裝週、榮獲 2024 年國際 A’ Design Award，並曾被 Louis Vuitton City Guide Taipei 收錄。品牌以不妥協的工匠精神為核心，運用珠寶等級工藝與天然礦石，打造兼具設計感與個人風格的作品。實體門市 ＆ 官網販售資訊：10月15日正式上市，詳細優惠資訊請見品牌官方社群。
好樂團吉他手「單飛」 因線上教學平台搭上正妹歌手
「好樂團」吉他手子慶首次以個人名義與新生代創作女聲楊宜蓉深度合作，推出單曲〈願我們各自安好著〉，兩人的合作緣分相當奇妙，竟起源於線上教學平台。楊宜蓉透露原本只是單純想找線上語言課程，沒想到意外看到樂器教學，點進去驚喜發現導師竟是自己大學時期就很喜歡的「好樂團」吉他手子慶，直呼太幸運。子慶與楊宜蓉因線上教學平台結緣。（圖／Soundscape提供）而子慶在看到學員名單時也心想：「該不會是那位創作女生吧！真有幸能教到她。」在教學過程中，兩人一路激盪出豐富的音樂靈感，進而促成全新單曲的誕生，兩人也期待能透過這首歌曲，帶給大家溫暖與安定的力量。談到合作契機，子慶表示：「上過幾堂課後跟楊宜蓉比較熟悉，開始聊各自對音樂的想法。我也認真聽了楊宜蓉的作品，覺得我們對音樂的喜好非常相近，所以我主動發出合作邀約。」收到邀請的楊宜蓉則笑說：「收到子慶老師邀請一起寫歌的信，非常開心、完全沒有猶豫就答應了！沒想到吉他還沒練好，居然先寫出了一首歌。」兩人在合作過程中各自發揮所長，子慶習慣在下筆前先用「心智圖」梳理主題與段落邏輯，楊宜蓉則擅長靈敏且富有細碎節奏感的旋律發想。當創作遇到卡關時，子慶隨意唱出一句：「記得你愛吃蛋餅、蘿蔔糕要加點辣。」本以為過於日常而不宜採用，楊宜蓉卻一聽即中這句歌詞中的真實感，秒接：「不知道現在還一樣嗎？」兩人合力將這段看似平凡的生活細節，轉化為全曲最具記憶點、描繪熟識好友彼此惦記的暖心畫面。首次跨界與其他女歌手合作，子慶坦言：「在好樂團創作的時候很隨心所欲，而這首歌是首次和 Ｗooly 合作，覺得需要多考慮對方的詮釋方式，以及歌詞有沒有符合這個人的形象，對我來說這些考量和評估過程是很新的嘗試。」作品完成後，子慶也在第一時間給好搭檔瓊文試聽，瓊文聽完後直呼好聽，並對子慶的跨界合作表示相當支持，最後更幽默借用新歌歌名寄語：「希望好樂團持續順利，大家執行個人計畫時也都能『各自安好著』！」
出道逾20年持續磨練唱功！ 東方神起昌珉明年1月唱進台北
東方神起成員最強昌珉繼2022年1月推出第二張迷你專輯《Devil》後，時隔約4年9個月再度發行全新迷你專輯《All Of My Life》。隨著新輯發行，昌珉將於11月展開《MAX CHANGMIN LIVE SESSION : RESONANCE》個人巡演，並預計於明年1月登上台北舞台，與台灣粉絲見面。時隔4年9個月再度推出個人專輯，昌珉以期待又雀躍的心情投入準備。過去他多半扮演提出意見的角色，此次則更積極參與專輯製作，從音源的聲音呈現到MV的整體方向，都親自投入製作過程，將自己的想法與真心融入作品。其中，昌珉更親自為收錄曲〈Yeah We Go〉填詞，希望透過歌曲傳達即使人生中難免會遇到喘不過氣、甚至想放棄一切的時刻，也要堅持到底、奮力向前，最終實現目標的訊息。談及創作靈感，他表示，自己平時喜愛觀看體育賽事，以選手在休息室裡克服緊張與壓力後，奔向賽場的模樣為想像，寫下歌詞。主打歌〈All Of My Life〉是一首流行搖滾歌曲，結合昌珉細膩又極具爆發力的歌聲，營造充滿戲劇張力的氛圍。為了追求更高的完成度，昌珉也在主打歌錄製上投入大量心力，透露自己平時錄製新歌約需3至4小時，這次為了改善不足之處、反覆重新錄音，總共花了約8小時才完成。出道逾20年，昌珉至今仍持續接受歌唱訓練，不斷精進歌唱實力。他坦言，唱歌多年後，依然發現自己有許多需要進步的地方，為了讓歌手生涯走得更長遠，必須持續學習、接觸並接受新事物。這份對歌唱的堅持，也體現在此次新作中。最強昌珉第三張迷你專輯《All Of My Life》已在台數位發行。
全台秋蟹料理開賣！米其林蟹宴、飯店紅蟳料理齊發 搶攻秋冬聚餐商機
秋冬是品蟹嘗鮮的好時節，各家餐廳紛紛推出秋季蟹饌與限定菜單，從高檔粵菜的蟹宴、飯店中餐廳的紅蟳料理，到西餐廳的松葉蟹腳吃到飽，以清蒸、香煎、避風塘、咖哩、砂鍋煨煮等多元手法，搶攻秋冬聚餐與宴客商機。高雄米其林一星粵菜「雋GEN中餐廳」，日前推出「蟹饌千秋｜古味今呈」蟹宴套餐，每位要價8,800元能吃10道螃蟹料理，限定80席，卻迎來120人預約和候補。業者表示，市場反應熱烈，沒品嚐到蟹宴的朋友不用太失望，其中幾道菜色本季都能吃得到。「雋GEN中餐廳」今年迎來新任主廚李雲浩，擁有超過30年的粵菜資歷，此次蟹宴特別選用帝皇蟹、大閘蟹、日本沢蟹、藍花蟹、處女蟳與紅蟳6種生猛活蟹製作，其中包含同安香煎處女蟳、花雕熟醉大閘蟹、生拆蟹粉拌麵，都將納入本季菜單內；另外還有清蒸大閘蟹、咖哩滑蛋沙公配現炸小饅頭、薑蔥花蟹粉絲煲等料理，只要饕客3天前預訂即能一飽口福。其中，同安香煎處女蟳以香煎手法讓薑米與麻油帶出香氣，肉質甘甜，蟹膏細膩；生拆蟹粉拌麵則是師傅費時拆取的蟹肉與蟹黃拌入麵條，讓蟹鮮均勻附著於每一口；最令饕客驚豔的是花雕熟醉大閘蟹，師傅從昔日親手拆蟹、慢慢佐酒的吃法汲取靈感，大閘蟹肉質細嫩，蟹膏風味濃厚，熟製後以花雕酒加上橙子及師傅秘製調料做成基底，襯托出蟹肉的香甜。JR東日本大飯店台北由凱華樓中華料理即日起至12月31日推出「蟳蟹爭鮮・盡享珍味」秋冬限定菜單。（圖／業者提供）位於北市的JR東日本大飯店凱華樓即日起至12月31日也推出「蟳蟹爭鮮・盡享珍味」秋冬限定菜單，主廚楊德興運用清蒸、熱炒、焗烤、乾煎及砂鍋煨煮等不同烹調技法，推出大沙公芋頭米粉鍋、黃金蒜香蒸花蟹、蜜汁桂花炒紅蟳、避風塘三點蟹、海膽焗烤野生午仔魚及古法乾煎野生土魠魚等6道海味佳餚，每道1,380元起，搶攻秋冬聚餐與宴客商機。大沙公芋頭米粉鍋選用肉質飽滿的大沙公，搭配芋頭及米粉入鍋煨煮，蟹肉鮮甜與芋頭香氣融入湯頭，米粉則吸飽蟹鮮精華；黃金蒜香蒸花蟹則以清蒸手法凸顯花蟹細緻鮮甜，佐以金黃蒜酥提香，既保留蟹肉原味，又增添蒜香層次；蜜汁桂花炒紅蟳將紅蟳以蜜汁桂花入味，蟹鮮中透出淡雅桂花香與甜潤尾韻；避風塘三點蟹則以蒜酥及辛香料大火拌炒，讓酥香料頭均勻裹附蟹身，蟹肉鮮甜與蒜酥濃香形成對比。除當令蟳蟹，楊德興另選用野生午仔魚與土魠魚，透過不同火候呈現海魚鮮味。6道料理份量與風味皆適合多人分享，鎖定家庭聚餐、親友聚會及商務宴客需求。福容福隆店嚴選當令紅蟳入饌，集結歷年深受饕客喜愛的5道人氣料理，每道1,299元＋10％起。（圖／業者提供）福容大飯店也串聯全台餐飲，將當令紅蟳、蟹腳海鮮端上餐桌。福容福隆店「福粵樓」即日起至12月31日推出「好蟹成雙．品蟹好食光」，集結歷年深受饕客喜愛的5道人氣料理，包括暖香濃郁的麻油紅蟳長壽卷、鹹香酥脆的避風塘炒紅蟳、濃郁下飯的濃香咖哩蟹煲，及芙蓉桂花蟹、紅蟳蒸蛋，透過多元料理手法呈現秋蟹鮮甜滋味，每道1,299元＋10%。活動期間任選2道秋蟹料理，即贈港式熱甜湯2份；任選3道再升級贈東北角酥炸椒鹽小卷1道。福容淡水漁碼店「阿基師觀海茶樓」推出麻油枸杞紅蟳麵線、干鍋紅蟳乾拌煲及台式紅蟳海鮮粥3款料理，每道1,580元＋10%，點用任一道秋蟹料理再贈招牌港點；桃園機捷A8店「福粵樓」以「秋韻時饌·蟹香蟳鮮」為題，推出紅蟳白玉砂鍋煲、咖哩軟殼蟹、蟹粉小籠包等秋季佳餚。
陳怡蓉做公益激發體悟 教育女兒「別頂嘴」反被神回覆
聖緹雅醫療集團邁入13週年，身為董娘的陳怡蓉，率同仁們到伊甸基金會，在專業老師帶領下，透過球類、呼拉圈、趣味骰子、投擲等項目，與身心障礙服務對象一起動起來。活動後，陳怡蓉有深刻體驗，回家便耳提面命教育國小二年級的女兒要「珍惜健康」，她舉例，有身心障礙朋友只是問答一句話，都要耗費好大力氣，不像女兒平時「想頂嘴就頂嘴」。女兒隨即理解，要媽媽也好好珍惜自己，但接著就回嘴：「那妳也不要跟我頂嘴。」讓她哭笑不得。聖緹雅13週年攜手伊甸基金會共創公益行動，呼籲大眾用一天的時間傳達愛。陳怡蓉陪伴身心障礙者進行體能訓練，事後表示：「用腳踢大球對我們來說很簡單，可是他們會很吃力，我印象很深有一位男生，肢體障礙很嚴重，但是每一次球到他面前，他都很認真，想用盡全力踢回去，真的是每一球，像足球明星梅西不放棄任何一次機會一樣！看到他這麼認真投入每一次活動，也提醒自己更懂得珍惜生活中每個機會。」陳怡蓉陪伴身心障礙者進行體能訓練。（圖／聖緹雅醫療集團）陳怡蓉詢問坐在身邊的妹妹幾歲了？對方先思考才發聲，簡單一句「姊姊，我十八歲了」都緩慢得不容易。另一位妹妹臉部五官跟正常人不太一樣，一有情緒全身都會抽動，光是把小沙包丟進呼拉圈裡的動作，同樣耗費十足的力氣。陳怡蓉說：「她們看起來是開心的，但是可以想像家人們有多辛苦，伊甸這樣的機構也非常偉大。」陳怡蓉回家後，本來要緊盯女兒的作業，結果突然動念「覺得女兒健康就好，今天不想寫作業就明天再寫」。不過，這樣的念頭也僅維持一晚。她把當天所見跟女兒分享，每個人的身體能力與生活經驗都不相同，所以要珍惜自己所擁有的，她教育女兒：「要珍惜現在可以好好走路，好好吃飯，可以好好使用自己的手，不要再隨便跟爸爸媽媽頂嘴！」女兒聽完，馬上也要媽媽也珍惜自己，正當陳怡蓉覺得自己機會教育得很好，家風端正，女兒竟接著說：「那妳也不要跟我頂嘴。」聖緹雅醫療集團迎來13週年，以「繆思拾參」為主題，從藝術家慕夏經典作品《一天的時間》汲取靈感，對聖緹雅而言，「一天的時間」不只是美學概念，也是一種生活選擇。可以把一天的時間留給需要陪伴的人。真正的「美」也包含願意看見他人、理解他人、陪伴他人。照顧自己也要關懷他人。聖緹雅與伊甸基金會誠摯邀請大家，花一天的時間加入志工行列，詳情請上伊甸基金會官網。陳怡蓉（右）與伊甸基金會的張社工合照。（圖／聖緹雅醫療集團）
五月天冠佑愛女迎20歲 小玫瑰合體親妹曝驚喜
五月天冠佑愛女「小玫瑰」劉芯妤昨（16日）在台北 CLAPPER STUDIO 舉辦《劉芯妤 Roselyn 20Hz：Shine with Starlight》20歲生日見面會，門票開賣即全數售罄，她不僅首次現場演唱從未發表的自創曲〈20Hz的呼吸〉，更驚喜搶先公開〈最完美的存在〉MV，並一口氣挑戰熱門 K-POP 舞蹈組曲，展現不同以往的舞台面貌。談起這場生日見面會的籌備過程，劉芯妤表示從開始規劃到正式登台，準備時間甚至不到六個月，原本覺得是「不可能的任務」，沒想到真的成功完成，讓她直呼：「我真的超感動！」坦言雖然籌備時間緊湊，但不覺得辛苦，反而認為一切都非常值得。小玫瑰劉芯妤獻上許多驚喜。（圖／天芯音樂提供）此次演出的重要亮點之一，是劉芯妤首度現場演唱特別為這場見面會創作、尚未發表的自創歌曲〈20Hz的呼吸〉。她分享歌曲靈感來自某個深夜，將對粉絲的愛與心意化作旋律。有趣的是，創作過程中一直伴隨著妹妹的打呼聲，讓這首充滿心意的作品多了一段逗趣的小故事，也引起現場粉絲一陣笑聲。昨晚妹妹薔薇驚喜現身送上生日蛋糕，讓劉芯妤又驚又喜，在全場粉絲的陪伴下，她提前許下20歲生日願望，第一個願望希望在場的每一個人都能健康、快樂、平安；第二個願望則期許自己未來能創作更多好聽的音樂，送給一直支持她的大家。從粉絲的真摯祝福到家人的驚喜陪伴，也為這場20歲生日見面會留下溫馨難忘的回憶。
明媽祖飛昇日逢重陽節！威力彩上看2億 命理師點名「4生肖」偏財最旺
明天（18日）適逢媽祖飛昇日及重陽節，威力彩頭獎上看2億。清水孟國際塔羅小孟老師公布4大生肖偏財運排行榜，其中屬豬拿下冠軍，屬羊、猴、牛也榜上有名。小孟老師也分享各生肖的開運方式，從穿搭、飲食到下注前的小儀式都有撇步，想試手氣的民眾不妨參考。小孟老師指出，明天偏財運第4名是屬牛，財運能量旺盛，建議下注前冥想紅色花朵或火龍果，也可以吃紅色食物，象徵增添好運。第3名為屬猴者，偏財運有機會提升。命理專家建議，下注前可以吃荷包蛋或白色水煮蛋，藉由白色象徵的金星能量，為自己增添財運。第2名則是屬羊的朋友，近期財運受到加持，挑選號碼時可能更有靈感。小孟老師建議多穿金色衣服，象徵招財納福，提升自身財氣。至於偏財運冠軍則由屬豬拿下，小孟老師透露，屬豬者財庫能量旺盛，建議下注前在紅包袋上畫3顆星星，再放入3根吸管，象徵透過紅包的紅色能量及吸管的意象，吸納財氣、招來好運。此外，小孟老師也指出，當天的開運財神方位落在西南方，建議民眾可參考住家或辦公室西南方的投注站，試著碰碰運氣。
《寶可夢×工藝展》明年2/8登場 預售票開賣
《寶可夢 × 工藝展：美與匠心的綺趣相遇》將於2027年2月8日至5月2日在松山文創園區5號倉庫展出，預售票已於10月12日開賣。本展由翡冷翠文創主辦、日本國立工藝館策展監修，The Pokémon Company特別協力，讀賣新聞參與相關協力。展覽曾於日本、美國巡迴展出，此次首度於日本以外的亞洲地區展出，正式來到台灣，邀請台灣觀眾從工藝的視角，重新發現寶可夢的魅力。《寶可夢 × 工藝展》集結金工、陶藝、染織、木工等領域共20位工藝家共同創作，包括日本金工人間國寶桂盛仁。主辦單位表示，這次將帶來日本巡迴完整作品陣容，近100件作品集結台灣。展場中，可以看見捕捉寶可夢外形、動作，甚至將其獨特氣息呈現於作品之中的創作；也有從「進化」、「通訊」、旅途的舞台，以及「招式」演出等遊戲記憶汲取靈感的作品。此外，寶可夢也融入點綴日常生活的器皿，以及和服、帶留等雅緻裝束之中。本次展覽的焦點作品包括：金工作家吉田泰一郎創作、全長約 2 公尺、氣勢磅礡的《超夢》；陶藝家今井完真以細膩技法，連葉脈紋理都栩栩如生地呈現的《妙蛙花》；以及自在置物作家滿田晴穗運用精巧的可動結構，捕捉《暴鯉龍》躍出水面瞬間的動態與魄力。此外，陶藝家桝本佳子巧妙運用信樂燒特有的陶土質感，包括鐵質在燒製過程中形成的紅褐色「火色」，以及柴燒時薪柴灰燼附著所產生的「焦痕」，賦予火屬性寶可夢《噴火龍／信樂壺》與《六尾／信樂壺》等作品鮮活生動的生命力。而由紡織設計師須藤玲子創作的大型裝置藝術《皮卡丘的森林》，則以約 900 條黃色針織蕾絲緞帶鋪滿整個空間，營造出一片如夢似幻的景致。展覽資訊：展覽名稱｜寶可夢 × 工藝展：美與匠心的綺趣相遇展覽期間｜2027.02.08－2027.05.02展覽地點｜松山文創園區 5 號倉庫展覽時間｜週一至週日 10:00－18:00（17:00停止售票、入場）詳情見展覽官網。預售資訊：10月12日正式開賣！本展採指定參觀日期售票制，購票時請選擇參觀日期，無須預約入場時段。購票平台：翡冷翠文創官網、Ibon售票系統、KLOOK、KKday、udn售票網、OPENTIX、Accupass同步開賣！※ 實際入場方式及票券使用規範，請依展覽官方網站公告為準。
葛西瓦淚揭最沉痛過往 陪伴愛兒抗病「崩潰邊緣咬牙撐」
金曲歌手葛西瓦（KASIWA）睽違4年重返歌壇，化身「音樂說書人」，攜手金曲製作人米奇林等頂尖班底，即將於本月底正式推出以華語為主的全新專輯《這是一本給大人的故事書》。全專輯靈感源自真人真事，第一語言為排灣族語的他，這次在華語配唱上下足苦工，反覆雕琢咬字與語氣，呈現自然流暢卻又不失個人特色的獨特唱腔。專輯首波推薦曲〈我們都沒認輸〉取材自葛西瓦陪伴孩子與病痛搏鬥的真實經歷，傾吐在陪伴孩子與病痛搏鬥時，作為父母真實的心聲，「卯起來的哭 / 差點站不住 / 我們都沒認輸」，唱出崩潰邊緣仍死命咬牙撐住的愛與責任。為了完整傳達這份深沉情感，歌曲特別同步推出「華語版」與「母語版」雙版本，盼撫慰更多心靈。MV由新銳導演彭道森掌鏡，以現代社會議題入鏡，刻畫過度自我要求的模特兒、堅強卻疲憊的單親媽媽、依賴物品的囤積症長者，以及曾為拳擊手的葛西瓦極具共鳴的「因傷中斷夢想的運動員」等課題，展現人性的脆弱與放下難題。歌曲後半段，葛西瓦反覆吟唱排灣族語「vai’anga（都過去了）」，如同一句溫柔的定心祝禱，將恐懼與眼淚化為擁抱。葛西瓦期盼用歌聲陪伴大家「卯起來哭」，相信哭過之後，風暴終將過去，重新找回堅強的力量。
朱海君不忍了 突拋「33吋旅行箱環遊世界」宣言
「永遠的帽子歌后」鳳飛飛台語經典歌謠專輯《鳳聲再續》，繼首波曲目〈家後〉感動無數樂迷後，正式推出令人驚豔的第二波作品〈空笑夢〉。〈空笑夢〉由鳳飛飛力邀金曲編曲大師呂聖斐攜手改編，以大膽的國際視野，將台語歌謠巧妙結合十九世紀經典黑人靈歌〈Motherless Child〉與搖滾藍調節奏，配合大型管弦樂團編制，激盪出東西方音樂交會的磅礡氣勢。編曲大師呂聖斐回憶，籌備時鳳姐不僅展現製作總監般的視野，排練前更親自錄製完整 Demo，展現近乎苛求的專業態度。呂聖斐提及，籌備之初鳳姐便展現製作總監般的宏觀視野，許多前衛創意發想都來自她的想法，讓團隊十分驚喜。而鳳姐的敬業態度更令他印象深刻，不僅在正式排練前就親自錄製完整 Demo，讓音樂與技術團隊能精準同步；演唱會更幾乎不依賴提詞機，將所有複雜曲目與看似輕鬆自然的 Talking 熟記於心。如此近乎苛求的專業精神，也完全展現在她演唱的每一個細節之中。「永遠的帽子歌后」鳳飛飛推出令人驚豔的第二波作品〈空笑夢〉。（圖／環球音樂提供）在正式發行前，環球音樂舉辦搶先聽歌會，邀請武雄、羅文裕、李竺芯、陳建瑋、陳以諾、朱海君及邵大倫等金曲、金鐘得主率先鑑賞。朱海君則形容〈空笑夢〉是一首能帶來多重享受的歌曲，融合不同音樂元素與文化色彩：「聽完好想準備33吋旅行箱，跟著〈空笑夢〉一起環遊世界。」本次MV由導演郭佩萱執導，靈感取自法國經典短片《紅氣球》，特別借出鳳飛飛2011年準備卻未曾曝光的紅帽子作為核心意象，讓紅帽子穿梭於城市天際，並以手繪動畫呈現英文歌曲段落與鳳姐帥氣形象。微風與紅帽交織的奇幻畫面，溫柔傳遞出鳳飛飛的歌聲與永恆陪伴。
池昌旭、今田美櫻上演跨國戀 自曝語言不通卻超有默契
由池昌旭、今田美櫻主演的跨國浪漫喜劇《莓好遇見你》榮登 2026 年 Disney+ 全球首播觀看次數最高的日本真人作品，同時也是 2026 年 Disney+ 亞太地區及日本首播觀看次數最高的日本劇集。劇中池昌旭化身來自城市的完美主義設計師「李有彬」，今田美櫻則飾演堅持種出最美味草莓的農夫「白濱夏凜」，兩人因爭搶船票相遇後，意外開啟一段爆笑的跨國戀曲。最新劇情中，今田美櫻因為池昌旭意外破壞自己的草莓田，生氣透過翻譯機怒罵對方，而長年待在城市中的池昌旭為表歉意，竟自願下田替對方打工賠償，於是展開了不斷鬥嘴、卻日日相處的農家生活。而後續兩人一同在潮間帶邊挖蛤蜊、一邊如同孩子般互相打鬧，池昌旭更說出：「其實吵架也是變親近和建立感情的方式」，逗趣卻暗藏甜蜜的互動預示了兩人逐漸升溫的感情。談到本次拍攝心得，「演藝圈勞模」池昌旭笑稱自己和有完美主義的角色李有彬非常相似：「對工作的責任感、有時容易給自己施加壓力，其實都很相像。」而關於劇中和現實拍攝都存在的日韓文化差異，他則高興表示和今田美櫻「超有默契」：「即使語言不同，但我們竟然都有一樣的笑點」，更分享自己對跨國戀情的想法：「雖然無法完全理解彼此的語言，仍能體會對方的心情與情感，光這件事就非常浪漫。」今田美櫻則大讚池昌旭不僅工作敬業，私下更是個溫暖又開朗的人，總能以滿滿正能量感染劇組、非常有魅力。她也透露，兩人在拍攝期間雖然有語言差異，但意外激發更多表演火花：「其實劇中有些台詞靈感，都是來自我們平常聊天時的內容。」談到自己飾演的夏凜，今田美櫻表示角色個性開朗直率、充滿活力，面對愛情時卻又會展現可愛任性的一面：「我很努力把這種反差感表現出來，希望大家能感受到。」戲裡化身熱血草莓農夫的她，更爆料自己其實在田裡摔跤無數次，每次都和池昌旭笑到停不下來，逗趣互動也讓拍攝現場充滿歡樂。