靈感
」 配件 周杰倫
何超《拾荒法師》髒臉扮拾荒者！ 睡在垃圾馬上起疹子
《拾荒法師》（The Mage）入選泰國曼谷國際電影節「午夜單元」開幕電影，成為首部獲得此一殊榮的港片，昨（14日）晚間舉行國際記者會、首映會，何超不僅在一頭亂髮、髒臉扮演拾荒者，又在垃圾堆、髒水中演出，吃足苦頭，更在片中大飆演技，一段邊緣人心聲，1分鐘獨白、一鏡到底，逼哭全場觀眾，映後掌聲不斷。何超前天才剛從泰國烏汶叻公主手中獲頒皇家勳章／獎項，她感性表示：「非常感謝！這真的很令人驚喜、震驚，也非常興奮與榮幸。能靠近公主，甚至是親眼見到她的樣子，這是我第一次見到她，我永遠不會忘記。過程非常美好，這是我人生中非常珍貴且學到很多的經歷。」她更以泰文「ขอบคุณค่ะ」（謝謝）向大家道謝。何超在《拾荒法師》一頭亂髮、髒臉扮演拾荒者，為了精準還原角色的真實樣貌，吃足苦頭。她坦言，自己現實生活中有嚴重潔癖，從外面逛街或健行回家後，在碰寵物狗或沙發之前一定要先洗澡，這次卻為了還原拾荒者角色，克服心魔親自睡在由「兩公噸真實垃圾」搭建的場景中。她形容，為了讓自己相信角色設定，就必須擁抱這些垃圾，雖然大腦相信了，皮膚卻一度不配合，甚至因此起疹子發炎。她有感而發表示：「即使在最髒亂的地方，也能看到善良；而在最富足的地方，有時也能看到醜陋的一面。」除了搭建出來的垃圾窩，《拾荒法師》另一場戲更直接在垃圾站拍攝動作戲，現場堆著數以噸計的垃圾，下雨後的地面更加惡臭，拍攝環境惡劣。何超坦言，拍攝當下體會到電影傳達了「功德無量」與「人定勝天」兩個概念，「在我們的電影場景中，這兩句話是相互關聯的。在現實生活中，『功德無量』通常是我們為別人做了很多好事時，對方用來表達讚賞或感謝的話。而『人定勝天』則是一句非常強有力的台詞。當時在拍攝時，天氣又下雨又刮風，導演彭發為了讓我的角色顯得更堅強，突然靈感一現加了這句台詞。想像一下在垃圾站裡堆著數以噸計的垃圾，大家都在對我說『功德無量』，因為我為他們所有人做了好事。」最令人驚艷的一個畫面，無疑是何超在《拾荒法師》片中的垃圾窩中對著一個「塑膠袋」吐露著邊緣人的心聲，一句「我是什麼？我無父、無母、無朋友」講到最後落下眼淚，1分鐘獨白、一鏡到底大飆演技，逼哭全場觀眾。導演彭發透露，這場戲不僅需要強大想像力，還得表達非常深層的情感，何超最後對著塑膠袋完成整段長對白，表現令他驚豔。何超則表示，自己在投入演出時便不再理會監製身分，商業上的事情處理好後，就把監製這頂「帽子」交給丈夫陳子聰，在片場將身心完全交給導演，憑藉對彭順、彭發兄弟的信任，全力投入角色。談到《拾荒法師》想傳達的核心價值，何超表示：「我希望觀眾能明白，無論人生中犯過多少小錯誤，只要立刻轉變自己，變成一個願意在他人需要時，給予和提供幫助的人-也就是給予每個人無條件的愛，那個人就會立刻轉運，得到好運與善報。只要你盡力多做善事，我堅信上天都在看著我們，因為我們就像是這個地球上的小天使，而上天會給小天使特別的賞賜。」
《青春電幻物語》25週年重返大銀幕！岩井俊二曾來台走訪中學找故事靈感
日本名導岩井俊二經典神作《青春電幻物語》問世25週年，即將於全新數位修復版9月24日重返台灣戲院大銀幕。睽違多年再度與台灣觀眾相見，岩井俊二也特別錄製跟台灣觀眾問候影片，親自揭開一段鮮為人知的創作往事，《青春電幻物語》的故事起點竟與台灣有著極深淵源！導演透露作品最初仍在企劃階段時，一度構想於台灣拍攝，他甚至曾親自來台尋找故事靈感，走訪台灣的中學等地勘景。岩井俊二回憶：「當初為了尋找這個故事最初的靈感而來到台灣這件事情，至今仍讓我留下非常深刻的印象。」雖然最終因種種因素，電影改於日本完成，但相隔25年後，作品再度於台灣上映，對岩井俊二而言別具意義。他也向台灣影迷表示：「這樣的一部作品終於又能夠讓台灣的大家看到，我真的感到非常開心。」更邀請觀眾再次走進戲院，重新感受這部屬於千禧世代，至今仍未褪色的青春電影。《青春電幻物語》的誕生，本身就是一場跨越國界、電影與網路的創作實驗。故事源頭可追溯至千禧年前後的「Y2K Project」，最初由日本導演岩井俊二、台灣導演楊德昌及香港導演關錦鵬共同發起，原始構想則圍繞香港歌手「莉莉」與一名住在台灣的少年展開，岩井俊二甚至為虛構歌手「莉莉周」的歌曲〈Glide〉拍攝過影像。然而，岩井俊二始終認為自己「還沒有真正捕捉到這個故事的本質」，因此毅然將原企劃歸零。直到負責電影音樂的小林武史從「莉莉」的形象出發，創作出歌曲〈共鳴〉，才讓岩井重新找到通往這個世界的入口。他不再急著將它拍成電影，而是把故事舞台移至日本、創作媒介轉向當時仍充滿未知可能的網際網路。2000年4月1日，一個名為「Lily holic」的莉莉周歌迷網站正式上線，一場前所未見的「網路小說」實驗就此展開。《青春電幻物語》的故事起點與台灣有著極深淵源。（圖／光年映畫提供）岩井俊二化身不同網友，以留言板上的發文推動劇情，而真正瀏覽網站的一般網友也能直接加入留言，在虛構與現實彼此滲透的過程中，網友甚至開始理解自己也是「小說中的登場人物」，共同形塑出《青春電幻物語》獨有的世界。這些陌生人在網路上留下的孤獨、痛苦、崇拜與青春絮語，也逐漸匯聚成電影最重要的精神核心。當網路小說連載告一段落後，導演岩井俊二以主角「Satie」的獨白為基礎重新發展電影劇本，並於2000年8月正式開拍，導演與攝影師篠田昇採用當時極具前瞻性的HD24P數位攝影技術，捕捉大片青綠稻田、天空、少年身影與數位影像特有的迷離質感；片中西表島段落則刻意改以家用手持攝影機拍攝，讓影像本身也成為角色記憶的一部分。至於片尾關鍵的莉莉周演唱會，更透過網路與雜誌募集近千名臨時演員，岩井俊二甚至為參與者逐一準備表演指示，試圖讓鏡頭捕捉真正身處人群之中的躁動、狂熱與失序。從一個原本可能發生在台灣的故事，到網路上由陌生人共同書寫的小說，再到描繪校園霸凌、暴力、孤獨與少年殘酷青春的電影，《青春電幻物語》最終成為千禧世代無可取代的青春經典。而25年後網路世界早已翻天覆地，少年少女面對孤獨與人際關係的方式也徹底改變，但電影中尋找「以太」、渴望在音樂與陌生人之間找到共鳴的心情，依然沒有消失。岩井俊二也特別提醒觀眾：「雖然這是一部內容相當沉重、看起來可能有些辛苦的作品，但還是非常希望大家能夠來看看。」並邀請影迷再次感受小林武史為電影打造的音樂世界。這段未完成的台灣緣分，終於再次接續。《青春電幻物語》即將於9月24日全台限量戲院上映。
楊麗音60歲還有「感情戲」！舞台劇初吻獻給他
舞台劇《你來的時候》結合王靖惇編導與華麗卡司，將於9月11日至13日在國家戲劇院、9月26日轉戰高雄衛武營。劇組舉辦彩排記者會，透過黑色幽默與魔幻寫實手法，探討生命中猝不及防的時刻。故事從70歲徐伊念（朱德剛飾）獨自在家「練習心肌梗塞」拉開序幕，他因害怕成為負擔而預演終點，卻迎來兒子帶回懷孕四個月的新生命。朱德剛坦言角色貼近生活，近期好友的離世讓他更有感觸，朱德剛另一個大的突破，則是60歲還有機會演感情戲，而且還是同時與兩個女人發展情感關係，讓他直呼是一次難得的演出經驗，並笑稱兩位對手能毫無保留地接住這個「快要進榮民之家」的老榮民，讓他覺得能與兩人合作是此次演出最開心的事情。楊麗音此次飾演方華，60歲的他興奮的說：現在我還能挑戰感情戲，更首度獻出螢幕初吻與舞台劇初吻，對象還是合作多年的好友朱德剛！她笑說沒想到這個年紀還能有這樣的突破。于子育飾演顧琴，挑戰詮釋身體逐漸失控的狀態，笑說排練過程讓她體會到「活著真好」。導演王靖惇表示，作品靈感源自自身家庭變故，因此將夫妻之間的陪伴與道別、父子與母子之間的關係、新生命的到來，以及青春時刻的告別等不同層次的人生經驗放進作品裡。時間看似是一條從出生走向衰老、從相遇走向告別的直線，但他更將時間想像成一列不斷向前的火車，即使窗外風景不斷改變，曾經深愛過、遺憾過的片刻卻從未真正消失，只是停留在某個曾經經過的月台，等待我們回望。盼觀眾帶著歡樂與溫柔力量進場，勇敢面對生命課題。
不只當星二代！ 小S兩個女兒Elly、Lily聯手創服飾品牌：從小就對時尚感興趣
小S的大女兒Elly（許曦文）與二女兒Lily（許韶恩）近日宣布聯手創立服飾品牌「MEUWSE」，並在社群分享多張品牌形象照，粉嫩色彩搭配Y2K風格，也讓不少人眼睛一亮。Elly與Lily也於昨日表示，姊妹倆的風格看起來不太一樣，但其實喜歡的元素很像，這些相似和不一樣的地方，加上各自的小堅持，才慢慢變成了現在的MEUWSE。Elly與Lily從小就對時尚很有興趣。（圖／翻攝自IG／meuwse_official）Elly與Lily昨日在IG「MEUWSE」發布影片表示，姊妹倆從小就對時尚很有興趣，常常一起討論時尚議題，小時候喜歡玩芭比娃娃，還會自己把芭比的衣服裁短、剪成喜歡的樣子。長大後，Elly與Lily也會買衣服再拿去修改，例如把腰身收得更合身，做出自己喜歡的風格。Elly與Lily透露，兩人平時也常分享生活中看到的美麗事物，像是看到一朵小花，覺得顏色很好看，就可能成為服裝設計的靈感；看到喜歡的毛絨材質，也會想到能不能拿來做成裙子，彼此交換想法。至於品牌名稱「MEUWSE」，則是由「MUSE」和「WE」結合而成，姊妹倆希望傳達的想法是，每個人都可以成為自己的繆思，也可以從自己身上找到靈感。在品牌分工上，Elly主要負責商業統籌與設計品牌的風格、造型；Lily則擅長藝術繪畫，把自己積累的經驗帶入設計元素，創造具有藝術美感的服裝設計。Lily也形容，自己與姊姊Elly的關係是「same word but different font（一樣的字，但換個字體整個氣氛都不一樣了）」，把姊妹倆不一樣的風格結合在一起，期待透過品牌的作品，讓更多人找到屬於自己的風格。此外，Lily在影片中表示，想打造一個又新又可愛的風格，「像小李（動漫《火影忍者》角色）一樣」，讓姊姊Elly無言吐槽「妳介紹得超爛」，顯示出姊妹倆的好感情。影片曝光後引發熱議，許多粉絲紛紛留言鼓勵Elly與Lily，「真的是神仙姊妹，好美。期待新品牌」、「你們好可愛，期待這個品牌之後的發展」、「期待你們的創意」、「兩個都超美，超有氣質！」、「兩位好有默契的問號傻笑，太可愛了」、「小李亂入鏡」、「把小李打掉超好笑」、「好愛第一段的血脈壓制」。
網紅森田親力親為籌辦生日派對 自嘲「如求婚般的浪漫場面」
網紅CEO森田攜手快電商「營運長」VIc陳雋希親力親為打造雨衣，推出2026限量全新配色「鈦粉拼黑」雨衣。森田直言愛不釋手：「這一次黑色和粉色的推出，真的能為女生帶來幸福感與儀式感，讓她們即使在雨天的日常生活中也能美美的、充滿少女心！」更呼籲大家速度要快：「很滿意很喜歡，自己都忍不住想要買一件來穿，黑粉是今年推出的限量顏色，大家要好好把握。」粉紅色充滿浪漫情懷，好奇2位創辦人做過最浪漫的事情？Vic大膽告白：「這次推出黑粉配色，其實最初的靈感來自我的媽媽。」透露因為媽媽非常喜歡韓團，讓孝順的他引發靈感：「如果能夠做一件黑粉配色的雨衣，媽媽應該會很開心。」把寵愛媽媽的心意化作實際行動，「對我而言，浪漫不一定是多盛大的安排，而是把對一個人的了解與在意，放進自己能做到的事情裡」。森田曾經為朋友籌備一場精心又有儀式感的生日派對，從佈置場景、召集好友、給予更多驚喜，他自嘲：「就像是求婚般的浪漫場面。」VIC指出：「我們觀察到機車騎士中有很大一部分是女性消費者，因此這次在產品開發上，希望不只持續強化機能，也能兼顧女性對外型與穿搭的需求。」更強調：「黑色俐落有型，粉色則帶出鮮明又有活力的視覺感受。透過黑與粉的搭配，希望讓雨衣不再只是下雨天的功能性用品，而是能夠展現個人風格的日常單品。」
宇宙人新歌藏超大彩蛋 塵封30年寶物重出江湖
金曲樂團宇宙人相隔4年推出新專輯《Dear You》，並同步推出同名主打MV，邀請曾與落日飛車、星野源、V6、Balming Tiger合作、並榮獲金曲獎最佳音樂錄影帶獎的日本導演Pennacky執導，全片以底片拍攝，將一首甜甜的情歌化為宇宙人充滿生活感的「一首歌誕生的一天」，MV上線短短一天更突破10萬觀看，熱烈反響持續升溫。歌曲中還藏著一大彩蛋，近年作品第一次見到的長笛Solo，是由阿奎親自上陣，原先小玉的Demo裡本來就編排了長笛聲，便開玩笑問阿奎：「不然你來吹？」沒想到就此成真。阿奎透露自己國小五年級參加管樂團時，就買了人生第一支長笛，一路吹到國二，後來改彈電吉他，長笛便逐漸退居幕後。現在這支陪伴他近30年的長笛終於重出江湖，方Q則爆料，大家在日本錄音室和飯店期間，都常聽到隔壁傳來阿奎練長笛的聲音，「有一種在親戚家的感覺，隔壁的小孩一直重複練同樣幾句！」阿奎第一次挑戰長笛Solo。（圖／相信音樂提供）〈Dear You〉MV拍攝幕後也充滿宇宙人的生活感，因天氣太熱，阿奎、方Q在空檔忍不住瘋狂偷吃道具剉冰，讓工作人員急喊：「只能吃鏡頭拍不到的背面！」沒想到拍到一半，方Q卻突然不見蹤影，結果竟然跑去隔壁攤販看當地小農自己種植的各式蔬菜，還盤算著回家可以怎麼料理，充分展現吃貨本性。難得到宜蘭，方Q原本還期待能買到在地名產宜蘭蔥，最後卻發現攤位沒有販售，只能失望而歸，也讓這趟MV拍攝意外多了一段超接地氣的「買菜日常」。導演Pennacky沒有把〈Dear You〉拍成典型情侶MV，而是把鏡頭對準宇宙人創作、練習歌曲的日常，記錄一首歌從靈感到逐漸成形的過程。小玉坦言當初看到腳本超驚喜：「原本以為會拍情侶故事，但看了腳本畫面覺得留白很大、空間開闊，反而讓人更專心聽音樂！」他更幽默形容這次合作簡直是「檸檬蹦冬瓜，蹦出新滋味」，阿奎也狂讚導演功力：「每一景都像一幅畫，搭配音樂感覺畫都動了起來！」日本導演Pennacky（右二）執導宇宙人新歌MV。（圖／相信音樂提供）
茶人茶事／蒸盞或蒸釜？明代文士茶再發現之演化評析：
2024年深秋，我帶領台灣茶藝及茶器名家共8位，受邀前往武夷山策劃「台灣茶文化區」，成員包括「中華點茶藝術文化協會」李國平會長與陶藝名家吳晟誌，當時兩人就曾針對烹蒸瀹茶有深入交集與構想。返台後的2025年3月，他倆特地聯袂從台中開車來訪，首度展示並演繹兩人最新合作推出的「烹蒸瀹茶爐」，並在次月於台中秋山堂正式公諸於世，而逐漸在兩岸茶藝界風行至今。不過所使用的茶器具除了爐具的不同，烹蒸所用「蒸盞」或「蒸釜」何者為佳？至今仍眾說紛紜莫衷一是。2025年3月以李吳兩人的know how由吳晟誌燒造的蒸盞與蒸釜首度問世。（圖／吳德亮攝影）正如兩人所說，研發的烹蒸爐盞是「發現」而非「發明」，靈感則來自明代四大才子之二的仇英繪、文徵明書之〈趙孟頫寫經換茶圖〉，圖中童子蹲坐地上煮水烹茶的爐盞，經過晟誌的巧思，從配土、拉坯、捏塑到燒造，完成了桌上型「烹蒸法瀹茶爐盞」，包括初階版的「蒸盞」，與加上潮汕工夫茶中常見穿心銚的「蒸釜」進階版，只是酒精燈取代了原本的燒炭，且做工更為細緻，更具文人雅士的風味了。此後不僅有不少陶藝家跟進，創作造型略有不同但功能相去不遠的烹蒸爐盞，其中柴燒名家翁國珍創作的蒸盞與蒸釜爐盞儘管未在市面流通，卻最具藝術性，也頗具收藏價值。而吳晟誌與李國平二人之後也以各自申請不同專利的「蒸盞」與「蒸釜」，在茶藝界興起的烹蒸茶法各領一片天。李國平與吳晟誌於2025年3月首度在德亮詩書茶畫工作室亮相發表烹蒸瀹茶法。（圖／吳德亮攝影）吳晟誌的「蒸盞」強調「一場時間與器物的對話」：以手作的蒸盞與陶爐，採「隔水蒸」還原明代文人講究「火候」、「氣和」、「不傷茶性」的理念與雅趣，讓茶葉在柔和蒸氣中舒展，層次更顯細緻。而儘管《趙孟頫寫經換茶圖》圖中，童子所使用的為「蒸盞」，但李國平卻進一步認為，泡好茶必須講究溫度與火候！正如廚師炒菜需要大火一樣，而他所設計的「蒸釜」，最大特色就是「穿心銚」：釜內設計有個像煙囪一樣的透氣空心管，貫穿釜底與釜體上層，能讓爐火的熱氣直接穿透並擴大接觸面積，使水更快煮沸，不致讓茶客久候，還能保留水中較多氧氣，讓茶湯更加鮮甜滑順。因此他特別申請專利的「平蒸釜」，儘管渾圓飽滿的造型或大小都與吳晟誌燒造的平整蒸釜全然迥異，但無論新、舊、老等六大茶類都能有較佳的火候控制，而「蒸」出茶湯的最佳狀態。李國平展示為開口體積稍大蒸釜所設計的「乾坤圈」。（圖／吳德亮攝影）不過國平所設計的蒸釜開口體積稍大，恐怕無法適用於所有的瀹茶壺尤其是小壺吧？看我一臉狐疑，他不慌不忙取出所謂「乾坤圈」，往釜口一套，再小的壺也能穩坐釜上，作用幾乎與相機鏡頭的轉接環相仿，顯然我是多慮了。李國平設計的白色蒸釜與酥油作為燃料的油燈爐座。（圖／吳德亮攝影）國平也特別強調師承，表示靈感源於恩師沈武銘「水火相濟、陰陽和合」的炙茶法，強調蒸汽力量的溫和作用，包含從炙壺、炙茶、炙湯⋯⋯等，均為沈老師手把手所教；而「去除陳味、倉味、潮味、濕味、雜味」，也都為恩師口傳心授。他且進一步以「烹蒸茶」工法，透過蒸汽緩慢而均勻地溶出茶葉中的多酚、茶鹼等物質，整个過程穩定不躁進。相較直接高溫沖泡，蒸汽萃取更溫和，避免苦澀與濃烈，帶來茶湯柔和、滑順、清澈且豐富的口感。認為相較傳統泡法，它不僅節省茶葉，還讓茶的物質與能量更容易釋放，口感更為純粹。陶藝名家翁國珍創作的蒸盞瀹茶爐。（圖／吳德亮攝影）不過國平也表示：沈武銘在煮水壺上放置紫砂壺的蒸茶時間較為緩慢，現代茶人可能無法理解，因此他才從明代的穿心銚與雲南的汽鍋，加上中亞地區蒸紅茶的道具等做一個整合，而有了今天「平蒸釜」的演化與設計。陶藝名家翁國珍創作的整套蒸釜瀹茶爐。（圖／吳德亮攝影）我特別取來1960年代珍藏至今的台灣珍蘭鐵觀音與2008年武夷山肉桂，前者以吳晟誌燒造的蒸盞瀹茶爐作為試驗，經盞中燒水熱壺、置茶焙茶、注水至烹蒸出湯，不僅茶湯在甌中更顯透亮，陳茶原本的陳味、倉味與雜氣也幾乎消失殆盡，老茶的丰姿熟韻也幾乎淋漓盡致釋出，更難得保留了原有的珍蘭花香與觀音韻，入口後且霸氣十足，果然深得明代文士茶之精髓了。陶藝名家翁國珍親自示範以蒸釜瀹茶。（圖／吳德亮攝影）國平說「烹蒸茶」不只是一種沖泡技巧，更是文人精神的體現，透過火候掌控與器物美學，重新喚醒茶的自然本味。因此接著以他的「平蒸釜」烹蒸2008年武夷山肉桂，先以文火蒸炙茶葉再注水，蒸汽徐徐滲透，讓沉睡18年悠悠歲月的熟女之姿猛然被吻醒，開湯後稜角十足，不僅不失原有的岩韻，香氣更為深沉圓潤，喉韻飽滿直沖天庭，與丹田升起的丰姿熟韻再度交會，餘韻更從喉嚨深處不斷凝聚迴盪，令人讚嘆。以吳晟誌燒造的蒸盞瀹茶爐沖泡1960年代珍蘭鐵觀音。（圖／吳德亮攝影）因此無論「蒸盞」或「蒸釜」端看茶師個人的喜好，可說見仁見智吧？正如二者均未曾使用的沈武銘老師所言「心法重於一切」。從京都帶回來的老「茶灶」，中心有強火，四邊微溫，只要以心法泡一杯感動茶，一樣可以讓瀹茶有最佳的茶湯表現，不是嗎？吳晟誌早期燒造的蒸釜瀹茶爐清晰可見釜中的穿心銚。（圖／吳德亮攝影）
韓東美成夢幻精靈！羞喊「我比照片更好看」 為台粉改新歌單
韓國女團Dreamcatcher成員韓東即將來台舉辦專場見面會，今（9日）正式公開為台北場量身打造的全新概念視覺照。畫面中，韓東化身空靈感十足的夢幻精靈，置身於煙霧繚繞的神秘森林中與白馬相伴，仙氣破表的造型一經曝光便在網路上引發熱烈討論。為了完美演繹「霧困動物園」的主題，韓東也大方公開此次拍攝的幕後趣味花絮。她透露，拍攝當天恰逢雨天，森林自然漫起迷幻霧氣，工作人員更同步出動煙霧器與煙餅加強視覺層次，並特別安排白馬入鏡，營造出極具張力的神祕氛圍。然而，仙氣造型的背後其實藏著「甜蜜的負擔」。韓東笑著分享，由於當天妝髮造型搭配了拖地的長辮子，加上現場環境潮濕與接髮的重量，頭部顯得格外沉重，拍攝時必須出動兩位工作人員在身後幫忙提著頭髮；而在拍攝尋找捕夢網的奔跑戲份時，工作人員更得一邊拉著長髮一邊奔跑，讓她直呼過程其實相當搞笑又難忘。除了分享拍攝趣事，韓東日前在直播中與粉絲互動，被觀看直播的粉絲稱讚漂亮時，搞笑自豪地提到：「看過我本人的很多人都說，我本人比照片更好看！」話一說完隨即害羞起來，展現出私下直率可愛的反差萌。她也藉此機會向台灣粉絲喊話，一定要親自來到見面會現場見她本人。此外，寵粉的她更搶先預告，為了即將到來的台北見面會，不僅歌單將全面重新安排，更坦言想唱的歌曲實在太多、挑選時相當苦惱。韓東誠摯呼籲台北的粉絲千萬不要錯過這場她精心規劃的專場演出，準備好進場感受她獨一無二的現場魅力！
MIRROR江𤒹生飆粗口破尺度 詮釋時下年輕人困境與憤怒
以《拆彈專家》、《掃毒》奠定名導地位，導演邱禮濤自掏腰包兼任編導與監製，推出話題新作《我們不是什麼》。本片在香港掀起強烈共鳴，票房衝破1200萬港元（約4820萬台幣），並榮獲台北電影節觀眾票選獎前三名，電影確定於10月2日在台上映。故事靈感取自1998年情人節武漢長江大橋公車爆炸真實慘案。片中描述情人節當天公車慘遭炸毀，金馬得主譚耀文飾演重返警隊的前鑑證專家，深入追查兩具無人認領的焦屍，赫然揭發待業青年「暉仔」與街頭畫家「Ike」遭社會逼上絕路的悲歌，門後留下的「在美麗的日子，結束我們不美麗的人生」更道盡無奈，直戳人性的精準演出也讓譚耀文被看好角逐香港金像獎影帝。《我們不是什麼》是導演邱禮濤睽違多年、回歸的社會力作。（圖／華映娛樂）兩位新生代演員更是大尺度突破。香港人氣男團MIRROR成員江𤒹生（Anson Kong）徹底卸下偶像包袱，大飆粗口演繹社會邊緣青年的憤怒；陳毅燊（AnsonBean）則在不到一個月內極端暴瘦13公斤，深刻刻劃底層青年的脆弱與掙扎。曾拍出《八仙飯店之人肉叉燒包》、《雛妓》等大膽經典的邱禮濤坦言，自資拍攝是兌現年輕時對自己的承諾：「這世界已經太多謊言了。」他強調真實刑案只是故事骨架，反映小人物困境從不過時，「最真實的部分，是那些每天發生在我們身邊、卻無從理解的痛。」
邀周杰倫當嘉賓？告五人雲安自認「愛倫」 遭犬青虧：他會哭出來
告五人的【凱基金控 x Accusefive 告五人 [在這裡@century] 世界巡迴演唱會】將在11月7、8日於小巨蛋登場，今（8日）舉辦售票記者會，談到嘉賓人選，他們表示還沒討論到這部分，由於記者會主持人是阿Ken，被問到是否想請他牽線，邀請周杰倫當這次的嘉賓，犬青笑說如果成真，雲安應該會哭出來，雲安則笑說：「真的會哭，我是『愛倫』的！」告五人三位成員都住在宜蘭，今日早上5點半就起床，搭車來台北工作，這也是他們每天的行程，雖然路途稍遠，但他們沒有在台北置產的打算，認為在宜蘭住得相當舒服。犬青表示每天搭車進入雪山隧道已經成為一種儀式感，「從很亮的地方進到隧道，就會開始想今天要幹麻。」告五人家住宜蘭，沒有在台北置產的打算。（圖／侯世駿攝）雲安則大讚宜蘭好山好水，笑說每次從家裡出來都想唱「我家門前有小河，後面有山坡」，而且告五人許多歌曲都是在宜蘭創作出來的，「這已經是日常了，很難去割捨。」他們也不打算打造自己的錄音室，認為到各大錄音室工作才能增廣見聞。此次攻蛋祭出「無極限」的標語，犬青表示大家都卯足全力，就連超時需要用的罰金也已經準備好，笑說：「那我就不客氣了！」犬青先前宣布「戒飯」，確實努力在執行這項任務，就連雲安都說她很認真，記者會上她露出小蠻腰，隱約能見到腹肌，她表示：「洗澡前會稍微簡單練一下，積少成多啦，努力讓馬甲線更明顯，畢竟要唱兩到三個小時。」此次演唱會告五人無極限（圖／侯世駿攝）告五人也推出新單曲〈在這裡等你〉，雲安分享創作靈感，表示有一天聽到垃圾車經過，他突然很專注聽〈給愛麗絲〉這首歌，「我在想如果貝多芬轉世聽到會有什麼反應？那如果告五人的音樂有機會留到100年後，我們會想講什麼？」他也說某次在社群看到一位粉絲PO出朋友塔位的照片，寫著「下輩子再一起看告五人」，讓他相當鼻酸，並回覆：「下輩子會再繼續唱。」並把這種心情寫成歌曲。告五人小巨蛋演唱會門票9月13日中午12點在拓元售票系統正式開賣。
陳鴻澎湖找阿媽學古早味！ 驚喊「第一次吃大殼飯」
公視台語台全新節目《阿媽的灶跤》，由亞洲美食天王陳鴻主持，跟著他的腳步走遍全臺灣，尋訪各地阿媽，挖掘即將消逝的手藝，以及料理背後的動人故事。首集來到澎湖，向兩位阿媽學習稀有特色料理，從採集食材開始，一步步完成料理直至上桌。澎湖不只海鮮有名，內行的饕客都知道，這裡的花生和地瓜同樣美味。首先登場的是陳楊綉碧阿媽（美麗阿媽），74歲仍然活力十足。她蹲坐在沙地「掘塗豆」，陳鴻也跟著「下海」一起體驗，呈現澎湖人種植花生的樣貌。美麗阿媽說：「我從國小畢業，就一直掘塗豆、種塗豆和做工。」陳鴻問：「澎湖現在這種古早、傳統的塗豆，是不是愈來愈少了？」美麗阿媽有感而發地表示，如今已少有人願意種植，這門手藝正逐漸失傳。澎湖四面環海，居民多半依海為生。美麗阿媽也帶著陳鴻到海邊撿拾當地有名的珠螺，他發現珠螺其實和燒酒螺相似，只是外型更圓潤一些。除了花生跟珠螺與臺灣本島有所不同，料理方式也別具特色。在相處的過程中，陳鴻也感受到美麗阿媽的韌性與活力。從她的人生故事裡，看見她如同澎湖作物般耐旱、耐強風，擁有堅定的意志與驚人的生命力。美麗阿媽說：「活動活動，人活著就是要動。」接著，陳鴻拜訪第二位秋芳阿媽。她說要帶陳鴻到「大冰箱」找食材，準備一道只有澎湖湖西才有的古早味料理。沒想到，所謂的「大冰箱」竟然是海邊！秋芳阿媽帶著陳鴻撿拾厚殼仔、大殼、沙殼仔等食材，更以大殼製作「大殼飯」，並說明其由來：這道料理多在掃墓時食用，祭拜祖先後享用，吃完再將殼蓋放在墓上，象徵脫殼、改運，也代表子孫曾前來祭拜、懷念祖先。陳鴻表示：「我長這麼大第一次吃大殼飯。」在品嚐美味之餘，也學習到獨特的料理文化。最後，陳鴻運用在地食材發想創意料理，為傳統風味注入新的靈感，激盪出全新的臺灣味。他以在地塗豆製作義大利麵醬，用大殼製作獅子頭，這樣看似衝突的組合，卻意外地和諧，讓兩位阿媽都大讚美味。
獲妮可基嫚跨世代欽點力挺 艾黛拉新歌向偶像致敬
來自斯洛伐克的22 歲新生代流行女聲ADÉLA（艾黛拉）自孕育出超人氣國際女團 KATSEYE 的節目《The Debut: Dream Academy》嶄露頭角，近期靠著一曲〈Ain’t In LA〉成功打進告示牌熱門單曲榜，人氣扶搖直上。在她備受矚目的首張專輯《PRIMA》中，更以主打歌曲〈Nicole Kidman〉向金獎影后妮可基嫚致敬，而上周才加入TikTok的妮可，也馬上在影片中使用艾黛拉的歌曲，這場跨世代、跨界的神仙互動也在網路上掀起討論。艾黛拉在專輯中以一首〈Nicole Kidman〉，向金獎影后妮可基嫚致敬。（圖／環球音樂提供）談起最新主打〈Nicole Kidman〉的靈感來源，艾黛拉回憶道：「我先前受邀參加了一場金球獎的活動，我沒有拍過電影，但我把自己打扮得光鮮亮麗，穿上禮服、做好頭髮，看起來真的很完美。我的頭髮超級蓬鬆，馬甲緊到讓我覺得『我現在簡直就像妮可基嫚』！」她提到自從看了《大開眼戒》後，對妮可基嫚相當著迷，艾黛拉表示：「對我而言，妮可基嫚就是電影巨星的代名詞。」 在歌曲MV中，艾黛拉也以多種造型向影后代表作如《大開眼戒》、《紅磨坊》、《靈異緣未了》與《乖女孩》等致敬。有趣的是，妮可基嫚近日出席《Practical Magic 2（超異能快感：魔法之書）》首映活動時，被場邊粉絲問到是否認識艾黛拉，妮可回覆道：「我當然知道她是誰！她即將來納許維爾演出，我會去她的演唱會！」上周剛開通TikTok帳號的她，更直接在首支短影片中採用艾黛拉的大熱單曲〈Ain’t In LA〉作為背景音樂，展現影后對後輩的提攜。 艾黛拉首張專輯《PRIMA》除了有字面上「第一」之意，同時也取用她專業芭蕾訓練背景中「首席芭蕾舞者（Prima Ballerina）」的意義。艾黛拉表示希望這張作品可以完整展現出一個 22 歲年輕女性的模樣，她解釋：「我把強硬與溫柔、脆弱與自信、強勁的節奏與女性的能量全部融合在一起。」
Juice Boy自爆「中鏢」病倒 親向粉絲報平安：體會健康珍貴
「新生代流量創作歌手」Juice Boy推出新歌〈等雨停〉，這首歌以「雨水」作為思念與離別的意象，細膩刻劃分手後無法告別的深夜孤獨。提到新歌與莫宰羊的合作過程，Juice Boy表示兩人交流過程相當過癮，並擦出許多意想不到的創作火花。他們將雨水與舊底片等意象寫進歌詞，詮釋分手後深陷回憶的糾結心情，曲風更從低語堆疊至情感爆發，層次豐富。〈等雨停〉把情感裡的執著與念念不忘刻劃得淋漓盡致，但聊到私底下的感情觀，Juice Boy則展現出理性清爽的一面。被問到感情中屬於「耽溺型」還是「果斷型」，他笑答：「應該還算果斷吧，我會讓自己不要太沈浸在過去，會往前看，先專注重要的事。」透露自己不會一直卡在回憶裡，而是選擇瀟灑跨過挫折，坦率的個性，也與歌曲中憂鬱纏綿的情感形成鮮明對比。談到莫宰羊的創作習慣，Juice Boy 笑說：「他是一個很靠感覺的人，有靈感的時候一天就可以把所有詞寫完，沒靈感的時候2個月只能生出一句歌詞。」他分享最深刻的突破是在一趟3天2夜的花蓮之旅，兩人一起爬山、造訪海邊咖啡館，沒想到最後竟在一間新開的汗蒸幕裡，莫宰羊只花了約20分鐘，就寫出現在7成的歌詞，讓這首歷經3個月醞釀的作品順利誕生。此外，最近新冠與流感流行，Juice Boy也自曝前陣子也不小心「中鏢」，讓不少歌迷十分擔心他的身體狀況，對此他親自向大家報平安表示：「還好現在復原的差不多了。」他坦言原本一直以為自己年輕、免疫力很強大，沒想到這次一病才發現病毒來勢洶洶，徹底體會到健康的珍貴。他也特別呼籲大家平時一定要多注意身體，有好的身體才能繼續做更多喜歡的事情。
隱居3年人生遭全面複製！Netflix 懸疑黑馬《鼠惑》柳俊烈一人分飾兩角封神，挑戰讓人頭皮發麻的犯罪追逐
當你的指紋無法解鎖自己的手機、密碼全數失效，甚至有一個頂著與你一模一樣面孔的人大搖大擺接管你的人生時，你該如何向世界證明「我是我」？由柳俊烈、薛景求與李奎炯領銜主演的 Netflix 懸疑驚悚影集《鼠惑》，便將這種讓人背脊發涼的心理恐懼推向極致。全劇共10集，以緊湊節奏與層層反轉，描繪了一場關於人性、金錢與身分追尋的窒息風暴。韓劇《鼠惑》亮點：古老傳說的現代轉譯，當吃指甲的老鼠變成個資竊賊《鼠惑》靈感源自韓國流傳已久的民間怪談《吃了指甲的老鼠》——傳說隨意丟棄指甲若被老鼠吃下，老鼠就會化為人形取代主人。影集巧妙地將這份民俗恐怖轉化為當代都市人的共同焦慮：在生物辨識、密碼與雲端資料主導的世界裡，一個人若長年自我封閉，一旦關鍵認證遭他人全面竊取，便會瞬間淪為社會體系裡的「幽靈」。劇本將奇幻色彩化為現實犯罪，讓怪談更加貼近生活且毛骨悚然。（圖／取自 netflixkr IG）韓劇《鼠惑》亮點：柳俊烈一人分飾兩角，眼神與氣場的極致對立本劇最大看點莫過於柳俊烈的演技變身。他一方面詮釋因心靈創傷與恐慌症隱居三年的小說家「齊文宰」，神態慌亂、脆弱無助；另一方面則化身冷酷縝密、逐步蠶食他人人生的冒充者「田鼠」。共享同一張臉孔卻散發截然不同的危險氣息，柳俊烈透過細微的肢體語言與聲線轉換，將「同臉不同命」的撕裂感演繹得極具張力。（圖／取自 netflixkr IG）韓劇《鼠惑》亮點：黑白交錯的險惡同盟，三個立場各異男人的利益拉鋸除了真假本尊的對抗，劇中建立的非典型人物關係亦是一大亮點。影帝薛景求飾演追討鉅款的地下高利貸業者「老子」，做事現實強悍，卻因利益被捲入這場身分謎局；李奎炯飾演的刑警「朴淳容」則試圖抽絲剝繭釐清真相，卻在層層偽裝中屢遭誤導。小說家想奪回名字、高利貸想拿回金錢、警察想追尋真相，三人在各懷鬼胎中形成既互相猜忌又彼此利用的微妙同盟，大幅強化了劇情的衝突感。（圖／取自 netflixkr IG）韓劇《鼠惑》亮點：步步緊逼的高壓節奏，層層反轉直擊人性幽暗由擅長營造陰暗緊張氛圍的金洪善導演掌鏡，全劇維持著冷峻壓迫的敘事步調。故事並非單純聚焦在「誰是冒牌貨」，而是隨著調查深入，接連翻開角色過去的創傷與執念，揭示這場精密奪取背後的真實動機。多條線索彼此交織，在反轉不斷的推展中，讓觀眾與主角一同陷入對自我存在價值的深刻拷問。（圖／取自 netflixkr IG）
小熊維尼聯名甜度超標！ROBINMAY把蜂蜜罐變包包萌點，ALUXE Honey Halo把百年陪伴戴上手
誰說小熊維尼聯名只能走「可愛收藏」路線？ROBINMAY從小熊維尼招牌色彩汲取靈感，把雲朵包、迷你手提包染上夏日多巴胺色調，連蜂蜜罐與角色娃娃都化身包包上的吸睛配件；而ALUXE亞立詩則迎接小熊維尼原作100週年，以最具代表性的「蜂蜜」發展Honey Halo婚戒系列。這波聯名根本把小熊維尼的可愛一路從衣櫃甜進珠寶盒！ROBINMAY× 小熊維尼：多巴胺色彩突襲，連蜂蜜罐都背著走ROBINMAY這次沒有只把小熊維尼印上包包就交差，而是從角色最具辨識度的明亮色彩切入，延伸出充滿夏日氣息的「THE CHAMELEON CLASH色彩突襲」。（圖／品牌提供）其中「小熊維尼雲朵斜背包」光看輪廓就先贏一半。圓潤蓬鬆的包身帶著軟綿綿視覺感，再加入宛如冰淇淋般清甜柔和的配色，小巧尺寸足以收納日常隨身物品，又不會讓夏季造型顯得厚重。真正犯規的細節則藏在吊飾：經典蜂蜜罐直接掛上包，讓維尼最愛的Honey變成穿搭彩蛋，可愛得很有記憶點。ROBINMAY小熊維尼雲朵斜背包(小熊維尼睡覺系列)／2380元（圖／品牌提供）喜歡更俐落包型的人，則可以鎖定「小熊維尼手提包（小熊維尼睡覺系列）」。方正迷你輪廓比雲朵包多了幾分率性，明亮色彩則繼續負責搶鏡，不同色系更搭配角色娃娃吊飾，讓簡約包身多了一個活潑焦點。上班想偷偷帶點童趣、週末又想把可愛火力全開，這款剛好卡在「大人也背得住」的甜度。ROBINMAY小熊維尼手提包(小熊維尼睡覺系列)／2680元（圖／品牌提供）ALUXE× 小熊維尼100週年：蜂蜜不只甜，這次直接變成婚戒如果說ROBINMAY把維尼的可愛背上身，ALUXE亞立詩則直接把這份陪伴戴上無名指。迎接小熊維尼原作100週年，推出全新「100週年＿小熊維尼 HoneyHalo系列」，不單純複製角色外型，而是抓住故事中最熟悉的蜂蜜意象，把跨越百年的溫暖與陪伴轉譯成能長久佩戴的珠寶。（圖／品牌提供）Honey Halo以小熊維尼最愛的蜂蜜為靈感，將蜂巢元素與蜂蜜緩緩流動般的柔和線條帶進戒指設計。圓潤輪廓少了生硬距離感，彼此呼應的細節則讓童年熟悉的角色世界，悄悄轉化為更成熟、耐看的浪漫符號。即使不是走超高調卡通風的新人，也能把「維尼元素」自然藏進婚戒裡。（圖／品牌提供）系列更完整涵蓋求婚鑽戒與婚對戒，以一致的設計語言串起不同戒款，象徵兩個各自獨立的人，在關係裡彼此呼應、長久陪伴。（圖／品牌提供）
新手媽咪劉品言包包竟藏「這個」超意外！現身TUMI大聊媽媽經，笑曝人生行李箱想裝下這些？
升格當媽後，女明星的包包到底會發生多大的變化？劉品言給出的答案可能比想像中更接地氣！新手媽咪劉品言現身TUMI全台最大高端經典概念店開幕活動，不只為台北遠東Garden City大巨蛋新店剪綵，也趁著2026秋冬系列登場，大聊從育兒、工作到旅行收納的生活哲學。（圖／品牌提供）去年迎接女兒、今年又首度跨足幕後擔任影集總製作人兼女主角，多重身分同步解鎖，讓她笑稱自己根本攀上「人生新高峰」。而當被問到現在包包裡最意想不到的東西，她竟秒答「透明夾鏈袋」！從精品包到尿布、濕紙巾，女明星的新手媽媽日常，反差感直接拉滿。劉品言升格新手媽咪：人生真的「攀越巔峰」了！TUMI此次以阿爾卑斯山脈高海拔與山林景貌為靈感，為2026秋冬提出「PATH TO PEAK攀越巔峰」主題，對如今的劉品言來說格外有共鳴。從新手媽媽到演員，再到首度挑戰影集總製作人，她笑說不論心態、體力還是每天的時間分配，都真的來到另一個人生高峰，「不開玩笑耶！」不過她也笑說：「有時候會需要家中戰友搭把手，給我個Me Time，Pack Deep Pine. Unpack Deep Peace. 帶著TUMI來場新手媽媽的自我放飛之旅！」懂得適時「深鬆」，反而更有力氣繼續往前衝。（圖／品牌提供）女明星包包大公開！最意外必備品竟是這個？當媽媽之後，包包內容物也跟著大改版。劉品言透露，現在最讓人意外的隨身物品就是「透明夾鏈袋」，帶女兒出門碰上用過的尿布、弄髒的衣物都能立刻收好，甚至帶狗狗散步時也派得上用場，實用程度直接超越不少精美小物。至於真正不能少的三樣東西，她選了護唇膏、眉筆與濕紙巾，從化妝包到育兒用品並存，堪稱現階段最寫實的「女明星媽媽包」。（圖／品牌提供）一家三口旅行怎麼打包？劉品言自認是＂極簡派＂聊到未來一家三口旅行，劉品言則透露自己其實是行李極簡派。不論幾個人同行，甚至過去經常帶著大家一起旅行，她都能快速整理，原因就是很清楚物品該如何分類。不過有一樣東西無論去哪都一定自己準備，那就是牙刷。無論從環保角度或個人衛生習慣出發，她都堅持自備。被問到如果把人生比喻成一只旅行箱，現在最想裝進哪三樣東西？她立刻選出「女兒、事業、財富」，最後還幽默補刀：「老公就不管他了！」（圖／品牌提供）VoyageurQ Tote變身時髦媽媽包：好看之外還要真的能裝身為新手媽媽，劉品言也分享自己的2026秋冬私心清單。經典Voyageur系列換上沉穩的Alpine Green雪嶺綠，其中Q Tote以輕盈尼龍包身搭配細緻皮革肩背帶，俐落外型之下藏著寬敞收納空間。平日拿去商務通勤不會太休閒，進入媽媽模式又能塞進各種育兒用品，對現在的她而言，正好是「時髦」與「能裝」都不能妥協的實用派選擇。（圖／品牌提供） 在 Instagram 查看這則貼文 從 Instagram 分享的貼文 TUMI全台最大高端經典概念店進駐台北遠東GardenCity大巨蛋這次同步揭幕的TUMI台北遠東GardenCity大巨蛋店，更是品牌全台最大高端經典概念店。店外以白色大理石紋牆面搭配延伸式櫥窗、LED螢幕與燈箱，入口宛如現代藝廊；室內則利用柔和照明營造舒適氛圍。（圖／品牌提供）空間中央還設有Magnetic Wall磁吸展示牆，隨季度呈現新品靈感與工藝故事；Heritage Wall傳承牆則聚焦鈦金屬、鋁金屬材質與19Degree設計細節，打造極具視覺張力的展示空間！（圖／品牌提供）
是枝裕和企劃《超人力霸王．起源》獲名人盛讚 台北特映會宛如珍貴收藏展
日本傳奇經典《超人力霸王》問世60週年紀念紀錄片《超人力霸王．起源》，由坎城金棕櫚名導是枝裕和親自企劃，即將於本週五（4日）全台大銀幕上映！昨晚（1日）台北特映會現場宛如「超人力霸王收藏展」，眾多粉絲帶著珍藏多年的軟膠模型、海報等收藏品進場朝聖，紛紛驚嘆：「原來童年記憶裡的英雄，背後有如此深厚的藝術與創作哲學。」這也引爆各界名人口碑好評，知名設計師方序中感動盛讚是「啟發創作的純粹力量」，知名影評人膝關節則直呼是「獻給曾經是少年的我們一場珍貴感動」。本片夢幻集結世界級創作者──奧斯卡名導吉勒摩戴托羅、遊戲界鬼才小島秀夫、動畫巨擘庵野秀明、特攝名導樋口真嗣、《落日車神》坎城最佳導演尼可拉斯溫丁黑芬等重量級大神齊聚，帶領觀眾重新追尋這尊光之巨人跨越一甲子的不朽魅力。《超人力霸王．起源》夢幻集結國際級大師，左上起順時針為是枝裕和、吉勒摩戴托羅、小島秀夫、庵野秀明、夏儂廷德爾、約翰青島、成田浬、派特凱迪根、樋口真嗣、尼可拉斯溫丁黑芬。（圖／甲上提供）《超人力霸王．起源》講述從1966年首播創下42.8%最高收視率的社會現象，到圓谷英二與初代職人打造的經典特攝工藝，深入探究這尊光之巨人為何能跨越世代，成為無數創作者的靈感原點。企劃是枝裕和更專程飛赴美國，與《環太平洋》、《水底情深》奧斯卡名導吉勒摩戴托羅面對面對談，兩位從小迷上超人力霸王的大師，從童年共同記憶一路聊到怪獸美學與創作啟發，戴托羅更直言自己拍《環太平洋》時，就是嘗試「像圓谷先生那樣讓機器人與怪獸展開對決」，更盛讚圓谷英二與華特迪士尼、宮﨑駿同樣偉大。台北特映會吸引台灣影視圈、藝術設計與文化界名人到場，紛紛發表熱烈口碑，三金設計師方序中感性分享：「能在小時候從作品裡獲得力量是一件很幸福的事。從是枝裕和等許多著名導演的成長與創作中，都能看見超人力霸王曾留下的影響。」他更形容：「持續創作的人心裡，都住著一個沒有真正長大的小孩，而超人力霸王正是那股純粹力量的象徵。」知名影評人膝關節推薦表示：「這部片無疑是獻給曾經是少年的我們一場珍貴感動，笨拙的怪獸與熟悉的對戰過程，在戲院裡搭上重返孩提時代的時光機。」《超人力霸王》自1966年首播以來即創下42.8%的最高收視率，掀起席捲全日本的社會現象。（圖／甲上提供）知名作家Hally Chen也曬出收藏32年的軟膠版全家族，感動表示：「這部紀錄片呈現了一整群成年人共同創造出『現實中不存在事物』的感性。如果在孩子小的時候給他一個充滿幻想、未知與可能性的夢，那麼有一天，他也許就會成為真正擁有夢想的人。」「阿渭師的玩具宮」則直呼超人力霸王是接近「神」的存在，認為本片真正深入探討一個IP對人類文化的深遠影響，直喊「HARD CORE粉絲必看！」玩具達人餓模人也讚賞本片完整拼湊出初代超人力霸王的豐富面貌；「延延聊電影」表示整段紀錄片最魔幻之處，就是最愛怪物的吉勒摩戴托羅導演跟日本名導是枝裕和對談，「是枝裕和甚至秀出了自己兒時比出超人力霸王經典動作的照片，超級可愛。」「威廉王子二號店」直呼：「能活在有超人力霸王的時代實在太好了。」為回饋廣大台灣粉絲，電影上映首週（9/4 ~ 9/10）推出「60週年紀念原文A3海報」購票特典，特別選用0.35mm鑽卡紙材，搭配「亮銀龍 × 霧銀」特殊印刷工藝，透過金屬光澤與霧面質感交織，呈現低調卻耀眼的視覺效果，片名字樣更加入玫瑰金屬質感，為跨越60週年的光之巨人打造極具收藏價值的紀念海報。凡於上映首週購買《超人力霸王．起源》電影票1張，即可憑票於購票影城兌換限量特典1張，數量有限，送完為止。《超人力霸王．起源》的台北特映會吸引眾多粉絲帶著收藏品進場朝聖。（圖／甲上提供）從童年時第一次看見的英雄，到影響是枝裕和、吉勒摩戴托羅、庵野秀明、小島秀夫等世界級創作者的文化原點，《超人力霸王．起源》不只回顧一尊光之巨人的誕生，更帶觀眾重新看見60年來始終沒有消失的想像力與創作熱情。《超人力霸王．起源》9月4日全台大銀幕上映。YT連結https://youtu.be/GfD_esUcY1g
曾創下千萬點擊成績 李杰明驚吐：我是失敗的藝人
李杰明曾與師姐陳忻玥合唱〈I’m Alive〉，一舉突破千萬點閱，讓他迅速打開知名度，相隔5年推出新專輯，以《我是失敗的藝人》當成專輯及主打歌名稱，娓娓道出這幾年的心路歷程。李杰明坦言靈感源自於被〈I’m Alive〉帶來的成績「綁架」，沖昏了頭，讓他逐漸迷失自我，懷疑自己是否適合當藝人，「我發現用一刀未剪的直白方式向自己坦承真的『失敗』，反而從中獲得救贖，儘管還是會在意自己為什麼沒有被更多人看見，但卻也能更明白唯有專心地在音樂的世界尋找及釐清自己。」出道以來都是用音樂寫「心情日記」的李杰明表示：「如果說上張專輯是向大家介紹自己，那這張專輯就是我用來重新認識我自己的作品。」值得一提的是，延續過往「音樂日記」的創作風格，此張專輯同樣承襲上張作品的「大份量」豪華規格，一口氣集結這五年來累積的27首靈魂創作，把一路走來的自我懷疑、人生低潮及內心掙化為寫歌靈感，「這張專輯很多首歌環繞在迎合別人與保持自我的拉扯之中，也正因為這幾年的所創作的歌曲大都是這樣的主題，索性把這些歌集結成專輯，才發現原來這五年來的我，一直都在跟自己對話。」整張專輯的美術視覺概念特別以「畫冊」形式呈現，藉由畫家筆觸把專輯中的27首歌所蘊含的情感相互連結，並結合李杰明的各種情緒畫像，一舉創造出14幅獨具故事感的藝術畫作。此外，發佈宣傳也不走傳統記者會形式，改以「限定畫展」結合新歌發表會的形式來呈現，特別把專輯內頁中的14原版油畫在展演空間陳列，邀請幸運歌迷來欣賞展覽並聽李杰明現場演出的同時，現場更透過競標畫作與歌迷互動，把限定的9幅畫讓歌迷公開出價買走帶回家，結果現場9幅畫作全數被歌迷買走收藏，總價共飆出10萬元金額。李杰明透露畫展其實直接呼應了《我是失敗的藝人》所想探討的核心，「專輯的買賣，是外在包裝的商業，但裡頭的歌曲、歌詞、畫作都是藝術；畫展的買賣是商業，但每一幅畫都是最珍貴的情感流露。」談起14幅畫作中最喜歡的一幅，李杰明特別點名有許多自我情緒分裂的紅色畫作，坦言自己是一個「經常過度敏感、情緒過載」的人，「我覺得畫家把那份接近崩潰、表面張力的感覺畫出來了。」有趣的是，當拉開一點距離重新觀看時，整幅畫卻又像是一朵美麗的紅色玫瑰，讓他笑稱：「我猜這就是某種『藝術來自於痛苦』的感覺吧！」許久沒發片的李杰明，把出席限定畫展新歌發表會當成「社交練習」，原本是極度I人的他竟一反常態，主動與來參觀的歌迷聊天互動，變成「半個E人」，表示：「我其實很怕在社交場合說交際應酬的話，但這次透過這樣的看展交流，把我的新專輯所要傳達的情感『實體化』表達出來，反而讓我能自在地與歌迷互動，並透過『看圖說故事』的方式，跟大家聊天分享心事，把過去曾經在生活中遇到霸凌、或是在工作中習慣討好別人、在自我價值中產生懷疑的感受一吐為快，進而相互產生共鳴，讓我覺得特別感動！」李杰明以限定畫展的形式呈現新歌發表會。（圖／陶山音樂提供）
金曲歌手悼念亡父 曝脆弱心聲「有點裸露」
曾橫掃金曲獎的原住民歌手Makav真愛日前舉辦新專輯搶聽會，由原住民音樂廠牌「Nanguaq那屋瓦」旗下成員 Arase 阿拉斯、「那屋瓦少女隊」的 Kivi 和 Dremedreman曾妮三人共同主持。此次真愛挑戰全英文歌詞，以感性創作悼念亡父，透露這首歌描寫自己較為脆弱的時刻，「因為別人的鼓勵與幫助，我才能夠越來越好。但直接唱出自己的脆弱真的有點裸露，所以就決定用英文寫歌詞。」另一首歌曲〈Let the light in〉靈感來自一位粉絲的親身故事，該名粉絲在經歷親人離世的最低潮時，因為真愛和那屋瓦的音樂重新找回繼續前進的勇氣，讓真愛深受感動，也聯想到很早就離開人世的父親，「聽許多親友都說父親很厲害，很會玩音樂，運動也很強，聽說他甚至在幼稚園時跑百米就能跑贏國小生。」遺傳到父親音樂及運動細胞的真愛，前陣子也與擔任健身教練的弟弟一同參與知名健身比賽 Hyrox 獲得佳績。真愛也邀請最愛的媽媽上台，媽媽深深感謝阿爆與製作團隊一向給予真愛的照顧與鼓勵，並承諾會一直做女兒最堅強的後盾。活動尾聲真愛特別準備幸運餅乾贈送給到場嘉賓，餅乾拆開後裡面隱藏著新專場的驚喜資訊，將於 2027 年 1 月 2 日在南港 SUB 舉辦首場個人專場「真的愛了」，門票9 月 9 日在 INDIEVOX 售票系統正式啟售。Makav真愛的媽媽也特別到場力挺。（圖／Nanguaq那屋瓦提供）
「最強星二代」木村光希秒學台味中文 Lulu三語切換笑翻全場
「最強星二代」日本女星Kōki木村光希，日前登上《完全娛樂》接受主持人黃路梓茵（Lulu）專訪。木村光希時隔多年再度來台，更首度與台灣本土品牌展開合作。為了與國際巨星交流，主持人Lulu特別勤練英文、日文，採中、英、日三語進行訪問，展現語言實力，兩人一來一往也碰撞出不少有趣火花。採訪過程中，Lulu也不忘把握機會「傳授」台式中文，擁有超強語言天賦的Kōki光希迅速跟上節奏，不到幾分鐘便學會「不好意思」、「真的假的」等實用中文口語。此外，Lulu更進一步傳授台式口音的小技巧，將「不好意思」示範成台味十足的「報意思」，木村光希也快速掌握訣竅，讓Lulu忍不住大讚：「好厲害！」木村光希也大方分享平時搭乘飛機必帶的三樣物品。（圖／三立提供）木村光希也大方分享平時搭乘飛機必帶的三樣物品，分別是日記本、耳機和按摩工具。每次出門都會隨身攜帶日記本的她透露，平時會將新歌創作靈感，以及旅途中學習到的新事物記錄下來，更表示：「藉著自己的紀錄，可以提醒自己保持初心。」而熱愛音樂的她，耳機更是不可或缺的隨身物品，直言：「音樂在我的人生中佔有非常重要的位置。」沒想到當她現場翻找耳機時，一時找不到耳機，讓Lulu忍不住笑虧：「包包裡面感覺很多東西，像百寶袋！」逗得木村光希笑出聲。至於按摩工具，她則透露：「當頭部很緊繃時就會拿它來按摩。」聽完木村光希分享自己的機上習慣，Lulu也笑說：「聽起來光希在飛機上真的很忙。」