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姚愛寗拍《晚窒息》入戲太深「性格大變」 廁所遭女鬼突襲嚇到狂尖叫
校園恐怖電影《晚窒息》由《女鬼橋》編劇、監製張耿銘攜手團隊挑戰極限，再創校園靈異傳說，卡司集結姚愛寗、王渝屏、初孟軒共同主演，由導演詹家維攜手首度執導電影長片的網紅團體「這群人TGOP」核心成員石頭（張佑維）共同執導，合力打造沉浸式驚悚體驗。首度挑戰恐怖片的姚愛寗不僅分享拍攝廁所戲時遭女鬼突襲，嚇到狂拍門、放聲尖叫，才發現是導演的沉浸式安排，更自爆自己首度飾演強勢高中游泳隊長角色，竟然入戲太深，連說話方式都跟著變得霸氣起來。電影上週末特別安排在前身是公館老戲院的CLASSROOM舉辦限定試膽場，導演詹家維、張佑維、製作人李嘉元，以及演員姚愛寗、初孟軒也親自出席，與觀眾分享電影拍攝幕後故事。由於本片是台灣首部「一鏡到底」話題新作，初孟軒分享一鏡到底的高難度拍攝挑戰，還透露片中扛起姚愛寗玩「海盜船」的橋段竟是自己主動提議，展現兩人片中甜蜜互動。導演與製作人也進一步揭露從前期排練到正式拍攝的種種考驗，帶領觀眾一窺這場校園驚魂背後不為人知的拍攝秘辛。《晚窒息》挑戰高難度「一鏡到底」拍攝形式，從教室、走廊到泳池，鏡頭一路跟隨角色推進，一顆鏡頭往往持續十多分鐘的拍攝，不只考驗演員的走位、情緒轉換，更需要全體劇組精準配合。姚愛寗和初孟軒透露，拍攝前劇組花了一個多月時間密集排練，才能熟悉彼此與攝影機的走位動線與表演默契。初孟軒表示片中有許多高難度場面，必須精準掌握走路步數、情緒轉折，甚至連落淚的時間點都得事先安排，讓他開拍前壓力頗大。姚愛寗坦言超怕看鬼片 首演恐怖片《晚窒息》嘗試突破心魔。（圖／瀚草文創提供）不過初孟軒也透露，這次與姚愛寗飾演高中生情侶，有一場他將對方扛起來搖晃的「海盜船」戲，正是他主動提議嘗試的橋段，讓緊張刺激的拍攝過程也增添不少有趣互動。導演詹家維、張佑維表示，希望透過一鏡到底讓觀眾真正進入電影世界，感受鏡頭持續移動所帶來的沉浸感，也希望藉此挑戰台灣恐怖片不同的呈現方式，製作人李嘉元則說，這次把許多拍攝難題都交給團隊共同克服，從前期發想、排練到實際執行，每一場戲都是演員與工作人員不斷討論、再創作的成果。首度挑戰演出恐怖片的姚愛寗坦言，自己平常其實非常怕看鬼片，小時候看過幾次就被嚇得不輕，這次原本聽說鬼片拍攝現場氣氛都很歡樂，才抱著「突破心魔」的心情接演，沒想到真正拍起來還是怕到不行！她透露片中關在廁所的戲是自己最害怕的場面，導演張佑維甚至偷偷安排女鬼靠近她、製造聲響，讓她在毫無防備的情況下嚇到狂拍門、放聲尖叫，偏偏導演還要求她「再更害怕一點」，讓她忍不住笑說：「以後不要隨便跟YouTuber一起拍戲，很危險！」除了被鬼嚇，姚愛寗這次更首度挑戰個性強勢、帶點反派色彩的游泳隊長陸曼曼，為了揣摩角色，她玩笑說準備功課是在家練習罵人，還經常拿初孟軒飾演的黃曉賜（小四）當練習對象。她也笑曝，自己拍著拍著竟然連說話方式都變得強勢，有一次詹家維導演現場前來討論拍攝建議，她竟不自覺冷回一句：「喔，我知道了。」當下才驚覺自己平常根本不會這樣跟導演說話，回家後忍不住懊惱，甚至腦補「完了，我的演藝生涯呀！」她也坦言，這次透過角色體驗到前所未有的孤獨與怒氣，尤其身為團體領導者，總是得扮演主導性強的一方，看著大家在現場開心吃宵夜、聊天，還曾忍不住想：「陸曼曼可以加入嗎？」藉由角色心境體驗到平時不曾有過的心情，讓她對角色有了更深刻的認識。姚愛寗、初孟軒在《晚窒息》試膽場合體宣傳。（圖／瀚草文創提供）電影《晚窒息》上週末在CLASSROOM舉辦兩場限定試膽場，邀請觀眾率先挑戰校園禁地逃脫夜，除了影人們一同出席，分享拍攝故事，活動也將電影中的驚悚氛圍從銀幕延伸至現場，觀眾摸黑走進熟悉又陌生的戲院空間，提前感受96分鐘無處可逃的沉浸式恐怖體驗。映後觀眾們也熱烈發問，也有好幾位觀眾分享觀影過程中感到頭暈，整場情緒都相當緊繃，而在第一場試膽場結束後，還發現廳內一張座位上竟然留有大片水漬髒污，疑似有人嚇到閃尿，主創團隊得知這段插曲後都很驚訝電影帶給觀眾如此猛烈的驚嚇程度。初孟軒也在活動中向觀眾們喊話：「這是一場沒有暫停鍵的惡夢，鐘聲響起之後，你們只能跟我們走到最後！」更邀大家揪親朋好友一起走進戲院，親身挑戰這場沒有退路的晚自習！由《女鬼橋》團隊攜手新銳導演詹家維、張佑維全力打造電影《晚窒息》，電影講述松杉高中流傳著一則恐怖傳說：數年前六名遭霸凌的少女在宿舍集體自殺，據傳只要用生命獻祭，就能重啟詛咒。多年後的考試前夕，游泳隊長陸曼曼（姚愛寗 飾）為了備戰期末考，要求隊員小年（王渝屏 飾）等人留校晚自習，陸曼曼的男友小四（初孟軒 飾）則與靈異社同學留校密謀裝鬼惡作劇。看似和樂的游泳隊，實則暗潮洶湧，許多隊員早已不滿陸曼曼的強勢。這晚，各懷心思的一行人在晚自習時聊起泳池傳說，卻全然不知當天清晨學校泳池早已發生一起自殺命案，死亡詛咒已被開啟……《晚窒息》將於11月27日全台上映。YouTube預告連結：https://grxstd.com/sc11ly2Uv
藤井風高雄開唱嗨翻4.5萬人！中文喊「晚ㄤ」 突脫褲秀元寶紅內褲
日本音樂鬼才藤井風將生涯最大規模世界巡演首站獻給高雄。《Fujii Kaze Prema World Tour》於 10 月 31 日於高雄世運主場館盛大揭幕，吸引 4 萬 5 千名樂迷共襄盛舉，共同見證全新世界巡演的震撼首演。首次南下高雄開唱的藤井風，更成為首位登上世運主場館舉辦個人演唱會的日本男歌手，以首度亮相的浩大舞台、完整樂團編制及高雄限定城市專屬影片，獻上誠意十足20首歌曲、近2小時精彩演出。藤井風身穿紅色墊肩夾克搭配黑色亮面套裝，以〈Casket Girl〉霸氣開場，緊接著在〈I Need U Back〉中與舞者大秀舞技，強烈節奏搭配俐落舞步，瞬間點燃全場熱情。本次巡演以「Prema World Show」為概念，由在地製作團隊傾力打造，將天馬行空的創意構想化為震撼人心的舞台實景。高達七公尺、約三層樓高的巨型大象成為整體視覺焦點，結合西部公路、沙漠及華麗放射狀燈飾，構築充斥美式復古風情音樂場景；巨型扇形燈光結構更隨著歌曲節奏與光影變換呈現不同樣貌，讓整座世運主場館化身藤井風的《Prema》宇宙。隨著演出推進，舞台背景從藍天白雲、夕陽餘暉，逐漸轉換為璀璨星空與黎明曙光，透過細膩的場景變化，引領觀眾一同沉浸於奇幻的「Prema 多重宇宙」。其中串場影片由藤井風一人分飾多角，化身香水廣告男主角、氣象主播及電視節目主持人，以招牌幽默表達貫穿整晚。藤井風提前來台拍攝城市紀錄，並親切用中文問候粉絲。（圖／KKLIVE提供）此次演出更集結豪華陣容，除了鼓、吉他、鍵盤及貝斯等樂手，更加入管樂、合音歌手及6位舞者，共16位表演者同台呈現。唱到〈まつり〉時，管樂手駕駛復古車輛現身，巧妙呼應開場影片中「樂手因塞車遲到」的趣味伏筆；〈罪の香り〉則以連發火焰特效增添震撼視覺效果。藤井風還與影片中的「另一個自己」隔空對話，更親切以中文問候高雄「晚ㄤ，超可愛！」，過程中還有許多答非所問的畫面，展現十足的「風式幽默」。當主持人突然詢問他穿著什麼內褲時，他竟當場脫下長褲，露出印有發財象徵的元寶的大紅色內褲，全場尖叫聲連連，台味十足的橋段也逗樂全場。此外，大螢幕也播出藤井風提前來到高雄拍攝城市紀錄，從走訪龍虎塔、欣賞西子灣夕陽，到穿著藍白拖漫步街頭、品嚐在地早餐，與公園長輩下象棋、跳舞，還在公園卡拉 OK 大展歌喉，與阿公阿嬤同樂。充滿生活感影像隨著動人旋律流轉，完美融入高雄日常，讓4萬5千名觀眾感受到滿滿溫度。
F✦FOREVER驚喜出輯 劉宇寧助陣狂讚好聽
言承旭、吳建豪、周渝民與五月天阿信組成限定組合F✦FOREVER，推出新專輯《今夜讓我帶你高飛遠走》，同名歌曲驚喜邀請劉宇寧合唱，他一聽到 Demo便大讚：「好聽，很適合在演唱會大合唱，又很適合在播放器裡反覆聽。」五種極具魅力聲線依序接唱，交織歌曲真摯深厚的情感面，讓粉絲跟著他們的歌聲高飛遠走。另一首新歌〈我只想〉由言承旭、吳建豪、周渝民三人演唱，是專輯中編制特別的作品，獻給所有一路同行的歌迷至誠心意，曲風以迷人的 R&B呈現，在律動中展現彼此獨有的音樂化學效應。《今夜讓我帶你高飛遠走》專輯封存多首演唱會全新編曲，製作人阿信為這次的經典組合，在巡演期間同步進入錄音室細細打磨，讓每一位聽者都能透過這張專輯，重溫恆星之城現場的回憶與感動。2025 年，言承旭、吳建豪、周渝民與五月天阿信組成限定組合 F✦FOREVER，團名取自 Faith、Friends、Fans、Family 與 Fixed Stars 五個字首，對應四人在音樂領域的精神，以及看重友情與歌迷的支持。舉辦的《F✦FOREVER恆星之城》演唱會，在唱響30場萬人指標性場館後，現在又展開杭州、北京、廣州、台北、上海五城體育場演出，現在將舞台上的燦爛、相聚的感動，收藏成一張可以反覆聆聽的專輯《今夜讓我帶你高飛遠走》。F✦FOREVER邀請劉宇寧合唱。（圖／相信音樂提供）
郎朗重磅登臺北國家音樂廳 攜手維也納愛樂演繹貝多芬經典鉅作
維也納愛樂管弦樂團昨（16日）於臺北國家音樂廳展開2026亞洲巡迴首場演出。在即將執棒2027年維也納新年音樂會的指揮大師Tugan Sokhiev（圖岡索契夫）領軍下，攜手國際鋼琴巨星郎朗，以及黃金之聲展現樂團歷經近兩百年淬鍊的獨特音色與深厚音樂傳統。盛宴上半場，由鋼琴巨星郎朗與樂團同臺演繹貝多芬《G大調第四號鋼琴協奏曲》，以鋼琴獨奏揭開序幕。這部作品在1808年由貝多芬本人親自擔任鋼琴獨奏首演，是音樂史上打破傳統、極具革命性的協奏曲鉅作。郎朗以極具詩意與爆發力的琴音，與樂團弦樂之間展開宛如私密獨白般的深刻對話，將樂章中的張力與和諧展現得淋漓盡致，郎朗與維也納愛樂合作逾20年，雙方在舞台上的默契，也為這首經典作品增添動人的音樂層次。在觀眾熱烈掌聲中，郎朗安可演出李斯特《慰藉曲》，S. 172 第二首〈E大調〉（Consolations, S. 172: No. 2 in E Major, Un poco più mosso），以細膩柔美的琴音延續演出餘韻，展現鋼琴巨星在炫技之外，溫潤而富有詩意的音樂表情。下半場，指揮索契夫帶領樂團呈獻布拉姆斯《D大調第二號交響曲》。這部作品與維也納愛樂有著深厚淵源，1877年由維也納愛樂在傳奇指揮Hans Richter帶領下完成世界首演。在索契夫的指揮下，樂團以溫潤細膩的音色與深厚的德奧音樂底蘊，層層推展作品的情感與張力。當終樂章燦爛的主題奔湧而出，將全曲推向高潮，現場掌聲熱烈響起。在觀眾熱情的掌聲中，維也納愛樂安可兩首史特勞斯家族經典舞曲：約瑟夫史特勞斯《狂歡圓舞曲》（Delirien, Op. 212），以及小約翰史特勞斯《匈牙利萬歲！快速波卡》（Éljen a Magyar! Polka schnell, Op. 332）。兩首作品皆曾登上維也納新年音樂會舞台，延續維也納愛樂與史特勞斯家族舞曲的深厚淵源。從交響經典轉入輕快奔放的維也納舞曲，樂團以熟悉的新年音樂會曲目為當日演出增添濃厚的維也納風情，也為臺北場留下別具意義的音樂餘韻。維也納愛樂管弦樂團16日於臺北國家音樂廳展開2026亞洲巡迴首場演出。（圖／牛耳藝術提供）
劉修甫開演前忘詞大崩潰 宣洩情緒「哭到排練完」
劉修甫在果陀劇場《深夜小狗神秘習題》挑戰高難度角色，飾演情緒常處於臨界點的高功能自閉症少年「克里斯多福」，由於全劇幾乎不下台、台詞量與肢體負荷極重，讓他坦言：「排練期間壓力大到連做夢都在走位與接詞，回家後甚至得靠下廚做菜強迫自己抽離角色。」而他透露在臺北城市舞台首演前夕總彩排時，不太會忘詞的他漏掉了一個關鍵的Cue點，讓他超級自責。回想起當時的情景，劉修甫直呼：「當下我超級慌張的看著大家，大家也一臉慌張的看著我！」還好所有演員臨場反應快幫忙救回節奏，但他心裡仍滿是愧疚。後來劉修甫索性將這份真實的崩潰，全數宣洩在表演中，「剛好那時劇情演到克里斯要去萬里尋母，中間遇到很多困難，我就帶著這個痛苦的心情繼續演下去，一直哭到排練完。」他笑說雖然弄假成真在角色身上很成立，但現在回想起來，真是又慘又好笑。至於排練至今最快樂的一刻，劉修甫提起導演上台前，曾特別對他叮嚀的一句：「Enjoy！」這句話讓他豁然開朗：「一場戲三個小時看似很長，但算下來整輪巡演也才三、四十個小時，在人生中只佔了非常短暫的一部分。如果沒有好好珍惜並享受在台上的每一刻，真的太可惜了。」除了台上飆戲，後台化妝室裡的暖心傳承，也讓劉修甫銘記在心，他透露劉亮佐每逢上半場或全場演出結束，都會主動關心他：「你覺得自己剛才演得怎麼樣？」只要察覺他當天發音有盲點，劉亮佐便會毫不藏私的細心提點，甚至在中場休息或開演前，都會犧牲休息時間，一字一句帶他開嗓、順台詞，劉修甫說：「這明明不是他的份內職責，卻願意無私花時間提攜晚輩，讓我既感謝又感動。」劉亮佐的幫助讓劉修甫感到相當暖心。（圖／果陀劇場提供）劇中的另一大亮點，是劉修甫與李璇跨越50歲的忘年同台，劉修甫指出先前看李璇與金士傑老師飆戲時，心裡就讚嘆：「天啊，他們怎麼可以舉手投足都動得這麼美！」所以剛開始得知要跟李璇對戲，進劇組前格外忐忑。沒想到初次見面時，他在一旁拉筋暖身，李璇走過來的第一句話，竟然是親切對他說：「哇，你的筋好軟耶！」一句家常話消弭所有緊繃感。劉修甫與李璇跨越50歲忘年同台。（圖／果陀劇場提供）兩人年齡相差半世紀，但劉修甫表示，排練時全心投入在角色與劇本中，完全沒有感受到世代隔閡，真正相處後，他更是發自內心覺得：「她人真的太好了！」非常親切又可愛，完全沒有距離感，會跟他聊一些溫暖的家常話，讓他一下子就放鬆下來。見到李璇年事已高，仍天天舟車勞頓排練，加上這次舞台劇是極考驗演員走位的「空台」，劉修甫希望在台上時能給予彼此安全感，「讓她演這部戲留下一個非常開心的回憶。」
韓國才女曾為IU編曲 呂允「見偶像」直呼緊張
第17屆金音創作獎前哨戰《2026 GIMA LIVE》將於10月21、22日盛大登場，今年特別打造台韓兩地「大勢新人」的音樂PK擂台。呂允、公館青少年以及曾為韓國天后IU擔任編曲的韓國新生代音樂才女Kangziwon同台尬聲，呂允的專輯曾與Kangziwon合作，這次兩人從「網友」晉升為演出夥伴，讓呂允笑說：「有一種見偶像的姿態，可以說是追星成功！」談起兩人當初合作淵源，視Kangziwon為「偶像」的呂允，坦承當時是慕名主動寫信邀請她為自己的單曲〈時區〉編曲跨刀，結果一拍即合，「當時聽到Kangziwon幫IU的〈 I Stan U〉 做弦樂編曲覺得超好聽，間接認識到這位非常厲害的韓國音樂人 ！聽了她的作品及表演影片，覺得她樂器演奏跟後期製作的能力都非常強大，因此決定找她合作。」Kangziwon則稱讚呂允「體貼、很替別人著想」，更在合作過程中發現兩人的共同點，「他很尊重並接受我提出的每個想法，而且我們都很喜歡新鮮又自然風格的弦樂編曲，加上朝著相同的目標前進，所以整個合作過程都非常舒服！這也是我第一次發現，原來即使和來自不同國家的音樂人合作，也能夠一起完成一個讓彼此都感到滿意的作品！」關於這次的共演舞台，呂允透露會獻上兩人合作的單曲〈時區〉對唱版首演舞台，壓力不小的他表示：「畢竟原本獨唱的歌要改成男女對唱，key的部分需要花心思處理，屆時會用適合兩人編制的方式呈現，敬請期待！」除了兩人共演外，雙方也將各自帶來個人舞台，其中Kangziwon透露將準備一首中文翻唱曲目，當成限定驚喜彩蛋獻給台灣樂迷。首次來台的Kangziwon也想藉此機會好好欣賞台北，更許願要找時間「逛夜市」品嚐各式各樣的美食。呂允將與Kangziwon共演覺得很緊張。（圖／金音創作獎提供）
李克勤趕場遇冰雹！奔波600公里 台下歌迷救場唱20首
香港歌手李克勤26日前往大陸內蒙古包頭，參加「紀元回聲」群星演唱會並擔任壓軸嘉賓，沒想到赴會途中接連碰上冰雹、班機迫降及接駁電車沒電等突發狀況，整趟路程奔波近600公里、耗時超過18小時，導致演出延誤近2小時，部分報導則形容超過2小時。眼看現場約3萬名觀眾持續等待，主辦單位臨時找上原本買票進場追星的草根歌手侯浪救場，他在完全沒有彩排及提詞設備的情況下，一口氣唱了近20首歌、獨撐舞台約2小時，意外成為當晚另一名焦點人物。侯浪首次面對約3萬名觀眾，沒有提詞設備仍獨撐舞台約2小時，臨場表現獲得好評。（圖／翻攝自微博)綜合陸媒《九派新聞》等報導，李克勤當天原定前往包頭演出，但受到呼和浩特冰雹、大雨等惡劣天候影響，班機無法按照原定行程抵達，最後被迫降落太原。為了盡快趕上演出，他沒有停下行程，隨即改走陸路前往包頭。未料轉乘接駁電車後又發生意外，車輛行駛途中電量耗盡，讓已經延誤的行程再度受阻。李克勤只好再次更換交通工具，緊急攔下計程車繼續趕路。從班機迫降到改走陸路，他一路奔波近600公里，整段行程耗時超過18小時，直到凌晨才終於抵達包頭。另一頭的演唱會現場已有約3萬名觀眾進場，隨著李克勤遲遲無法現身，壓軸演出也只能往後延。儘管等待時間不斷拉長，現場仍約有8成觀眾選擇留下，其中就包括草根歌手侯浪。侯浪本身也是李克勤的歌迷，當天特地買票進場，希望能親眼欣賞偶像演出，事前完全沒有任何登台安排。眼看現場出現長時間空檔，活動導演及主辦單位臨時找上侯浪，希望他能先登台撐住場面，讓他從台下觀眾瞬間變成站在3萬人面前的表演者。由於決定來得突然，侯浪沒有參加任何彩排，現場也沒有事先替他準備提詞機或字幕，甚至連完整歌單都沒有。他事後回憶，當下根本沒有太多時間思考，只能採取「有什麼歌就唱什麼歌」的方式應變。侯浪接過麥克風後一首接著一首演唱，前後唱了近20首歌曲，同時設法與台下互動、維持現場氣氛，最後硬是獨自撐住約2小時的舞台，也替仍在趕路的李克勤爭取到更多時間。對侯浪而言，這次救場的壓力更遠超過以往。他透露，自己過去演出面對最多約5、6千名觀眾，從未獨自在3萬人面前表演，這次不但觀眾人數大幅增加，甚至是在毫無準備的情況下突然上場。不過侯浪沒有因此退縮，他坦言當時已經「考慮不了那麼多」，唯一能做的就是盡量把表演做到最好。原本只是花錢進場追星，最後卻意外撐起近2小時演出，也讓他的臨場反應獲得不少觀眾肯定。歷經班機迫降、接駁電車沒電及改搭計程車等一連串波折後，李克勤最終趕抵演唱會現場。登台後，他多次向等待許久的歌迷鞠躬致歉，也透露自己為了趕路，從下午5點開始便沒有吃飯，甚至連廁所都沒上，只希望能盡快趕到會場完成演出。李克勤隨後完成原定表演。依網友說法，這次活動屬於多名歌手共同參與的群星演唱會，他原先安排演唱4首歌曲，並非個人專場。完成演出後，李克勤也特別向臨時救場的侯浪表達謝意。侯浪透露，李克勤親自向他說了感謝，兩人更擁抱至少10多秒。對身為歌迷的他而言，原本只是買票來看偶像，最後卻能與李克勤出現在同一個舞台，甚至幫忙讓整場活動順利完成，讓他直呼相當榮幸，也為自己能在關鍵時刻派上用場感到自豪。侯浪的救場過程曝光後，很快在網路掀起討論。不少網友驚訝他在零彩排、沒有提詞設備的狀況下，仍能一個人連唱近20首歌並撐住約2小時，紛紛大讚「高手在民間」，讓這名原本只是坐在觀眾席的草根歌手意外受到關注。不過，李克勤的行程安排也成為另一個討論焦點。部分網友質疑，既然是約3萬人規模的演出，為何直到活動當天才前往當地，認為大型舞台通常需要事先確認走位、設備及場地狀況，若能提前抵達，或許能降低突發事件影響演出的風險。也有另一派網友替李克勤緩頰，指出這次並非他的個人演唱會，而是群星共同參與的活動，加上原定只有4首歌曲，正常情況下當天抵達後再完成相關彩排並非完全不可行。此次主要是碰上冰雹等突發惡劣天候，之後又接連發生班機迫降、接駁電車沒電等狀況，才讓原先行程全面失控。
《Disney Hits LIVE!》首演座無虛席 Red Velvet WENDY天籟飆唱嗨翻北流
《Disney Hits LIVE!》演唱會，昨（26日）起一連兩天在臺北流行音樂中心盛大登場，26日全球首演現場座無虛席。音樂劇頂尖巨星攜手韓國人氣女團Red Velvet成員WENDY登臺獻唱，搭配大銀幕放映熟悉且經典的動畫集錦，以及極具震撼力的聲光效果，為全場樂迷打造如臨夢境般的沉浸式音樂盛宴。特別嘉賓WENDY登場掀起全場高潮，她以乾淨明亮且穿透力的嗓音為舞台注入流行魅力，溫柔卻充滿力量的演唱讓人屏息沉醉。而同台的百老匯與迪士尼音樂劇頂尖陣容更實力驚人，Gabriela Carrillo、DeMarius R. Copes、Olivia Donalson、Hatty Ryan King 與 Preston Perez，5位巨星一字排開，憑藉渾厚無瑕的聲樂實力與戲劇張力的台風征服全場。他們彼此間完美交織的和聲與情感渲染，將每首經典改編賦予了全新生命。演出曲目橫跨數十年回憶，涵蓋《歌舞青春》活力四射的熱舞神曲〈We're All in This Together〉，以及《獅子王》、《小美人魚》、《冰雪奇緣》、《美女與野獸》、《可可夜總會》共13部熱門動畫，傳唱逾20首膾炙人口的金曲。舞台上流暢交織的聲光特效與動畫精華，喚醒了現場所有大小朋友心底最深刻的童年記憶與感動。Gabriela Carrillo、DeMarius R. Copes、Olivia Donalson、Hatty Ryan King 與 Preston Perez，憑藉渾厚無瑕的聲樂實力與戲劇張力的台風征服全場。（圖／牛耳藝術提供）
韓團TEEN TOP主唱挑戰中文歌 強碰「大魔王」險崩潰
韓國二代團TEEN TOP主唱NIEL（安丹尼爾）宣布推出首支華語單曲〈無畏（FEARLESS）〉，邀請ARKis隊長Alex參與Rap創作與獻聲，曲風結合強烈節奏與衝刺速度感，展現突破舒適圈的堅定態度。為了親自將這份禮物獻給歌迷，NIEL也將於9月26席在台北CLAPPER STUDIO舉行「NIEL 無畏FEARLESS SHOWCASE IN TAIPEI」，屆時將在現場帶來新歌的全球首演。為完美詮釋中文歌詞，NIEL在錄音前花了大量時間練唱與背誦，談到籌備過程，他真誠表示：「因為是第一次準備整首都是中文的歌，真的需要比平常投入更多時間練習。除了發音，最難忘的就是要精準理解歌詞到底在寫什麼，再把情感放進去。」面對發音與「中文聲調大魔王」的關卡，他也分享：「最難的果然還是發音跟聲調，就算聽起來很像，聲調差一點意思就完全變了。練習時我也常以為自己唱對了，結果完全是別的意思，但在這個反覆調整的過程後，錄製出這首全中文單曲，真的很有成就感！」這次將華語單曲作為獻給粉絲的驚喜，NIEL貼心吐露心聲：「會想挑戰中文歌，就是希望自己能用不同的語言跟粉絲交流。一直以來都很想回報大家給我的愛，很希望這首歌能當作一份特別的禮物，拉近我們之間的距離。」談及對台灣歌迷的印象，他更是滿懷感激地說：「大家總是很溫暖地迎接我，就算相隔很遠，也一直給我很棒的能量。」他也特別向歌迷喊話，承諾會準備最棒的舞台，在台北現場用音樂好好回報大家的熱情支持。
幻藍小熊二度登大巨蛋首演〈夜市王〉 現場大跳「雞排舞」
金曲女團「 GENBLUE幻藍小熊」鍍金後首發單曲〈夜市王〉話題十足，日前她們受樂天桃猿球隊之邀，二度登大巨蛋擔任應援嘉賓，不僅帶來〈夜市王〉首演、大跳「雞排舞」，更豪氣發放 1000 份雞排「餵飽」球迷，將萬人球場瞬間變成五感俱全的「大型夜市」。六位成員身穿短版球衣搭超短熱褲辣秀長腿，唱到洗腦副歌時帶領全場齊唱「雞排」，現場飄散陣陣雞排香，震撼力十足。團員采甄笑稱在後台靠「偷啃雞排」克服緊張感；忙內NICO則感動直呼：「感謝『雞排之神』賜給我們勇氣，上場感受到萬人熱情，腎上腺素瞬間激增。同場表演嘉賓還有日本AKB48與韓國女團Billlie堪稱國際盛會，幻藍小熊特別帶著熱騰騰的雞排到後台拜訪前輩Billlie，許媛媛表示：「前輩們超級喜歡，也為我們的首次舞台加油。」成員們更化身外交大使，大力推薦海外朋友到夜市體驗雞排搭珍奶的完美組合，采甄也強推臭豆腐：「外酥內軟配泡菜是必吃！」提到「美食人格」，成員們妙語如珠：XXIN、許媛媛與毓自比外脆內軟的「地瓜球」；AYEON 選擇有反差感的「花生卷冰淇淋」；采甄自稱風格多變的「雞蛋糕」；NICO 則笑稱自己像軟黏的「烤麻糬」。女孩們透漏以前練舞累了就會去夜市療癒一下，這份與台灣夜市的深厚情感，正是〈夜市王〉最道地的創作養分。
重現《陽光女子合唱團》感動 翁倩玉攜手孫淑媚 合唱〈家後〉掀高潮
76歲翁倩玉今（29日）舉辦《陽光般的60週年演唱會－時間之歌》首場演出，以長達60年的演藝人生為軸線，一口氣端出20首演唱曲目，橫跨國語、台語、日語及英語作品，從16歲出道一路唱回76歲的現在。今晚特別邀來金曲歌后孫淑媚及新生代歌手洪佩瑜助陣，重現七億票房《陽光女子合唱團》三代女聲接力，翁倩玉還換上片中「玉英奶奶」的戲服現身，最後並A-Lin奪「金曲37」年度歌曲獎的主題曲《幸福在歌唱》，讓整場演唱會宛如一部用音樂寫成的翁倩玉人生電影。翁倩玉以〈Thank You for Your Smile〉揭開演唱會序幕，隨即一口氣串起〈珊瑚戀〉、〈再會吧十七歲〉、〈電話戀情〉及〈風兒多可愛〉，帶歌迷搭上時光機，重返她演藝生涯的青春歲月。接著唱出〈溫情滿人間〉、台灣經典〈望春風〉及〈沙沙雨淋濕濕〉，不同年代與語言的作品交錯，也勾勒出她橫跨台灣、日本發展的音樂軌跡。嘉賓孫淑媚與翁倩玉合唱江蕙經典〈家後〉，兩位實力派女聲難得同台，成為首夜限定橋段。翁倩玉緊接著挑戰日本經典〈天城越え〉，再唱〈麗華的夢〉、〈花嫁の耳飾り〉及〈Shiro no genso medley〉，從華語到日語作品一路穿梭，完整展現她60年來橫跨不同文化與舞台的歌唱生涯。翁倩玉舉辦《陽光般的60週年演唱會－時間之歌》。（圖／蘇聖倫攝）
《洛基恐怖秀》男星提姆柯瑞離世！享壽80歲 經紀人證實
飾演《洛基恐怖秀》（The Rocky Horror Show）中浮誇華麗的福特博士（Dr Frank-N-Furter）一角，而成名的英國資深男星提姆柯瑞（Tim Curry），於美東時間25日在洛杉磯（Los Angeles）家中去世，享壽80歲。柯瑞的經紀人26日也向《綜藝》（Variety）雜誌證實，他是在平靜的情況下離世的，目前尚未公布死因。據《衛報》報導，由於柯瑞最廣為人知的幾個角色，全都要求他進行相當大幅度的外型改造，以至於許多觀眾都無法認出他的真實面貌。據悉，福特博士是《洛基恐怖秀》中的瘋狂科學家，無論是1973年首演的舞台劇，還是1975年上映的電影改編版，柯瑞都以濃烈誇張的妝容、絲襪與吊帶襪帶造型登場。在雷利史考特（Ridley Scott）執導的奇幻電影《黑魔王》（Legend，1985）中，他則戴上巨大的犄角、塗上猩紅色皮膚，飾演黑魔王（Lord of Darkness）。1990年，柯瑞又以整張臉塗滿小丑式厚重粉底的造型，在史蒂芬金（Stephen King）小說改編的電視迷你影集《牠》（It）中飾演跳舞小丑潘尼懷斯（Pennywise）。除了這些令人驚豔、搶盡風頭的角色變身之外，柯瑞也在電影、電視與劇場領域擁有成功而多元的演藝生涯。他出生於1946年，1968年取得伯明罕大學（University of Birmingham）的戲劇與英文學位，隨後踏上舞台演藝之路。他第一個重要角色，是1968年倫敦西區（West End）首部製作的爭議性音樂劇《毛髮》（Hair）原始演出陣容之一；也正是在那裡，他結識了理查歐布萊恩（Richard O’Brien）。歐布萊恩後來創作了自己的音樂劇《洛基恐怖秀》，並邀請柯瑞出演。之後，柯瑞接演湯姆史托帕德（Tom Stoppard）的《戲謔》（Travesties），飾演特里斯坦查拉（Tristan Tzara），接替原先出演這個角色的約翰赫特（John Hurt）與羅伯特鮑威爾（Robert Powell）。1980年，他又在《阿瑪迪斯》（Amadeus）轉往百老匯（Broadway）的製作中飾演莫札特（Mozart）。後來，他的重要舞台演出還包括在蒙提派森（Monty Python）的音樂劇《火腿騎士》（Spamalot）百老匯版本中飾演亞瑟王（King Arthur）。柯瑞也長期活躍於電影演出，包括在波蘭導演傑西史考利莫斯基（Jerzy Skolimowski）執導的心理恐怖／懸疑電影《尖叫》（The Shout）中飾演羅伯特葛瑞夫斯（Robert Graves），以及後來在由伊恩麥克尤恩（Ian McEwan）編劇的政治劇情片《農夫的午餐》（The Ploughman’s Lunch）中飾演傑瑞米（Jeremy）。到了後期，柯瑞主要開始出演喜劇，包括《小鬼當家2》（Home Alone 2: Lost in New York）、《布公仔金銀島歷險記》（Muppet Treasure Island）、《驚聲尖笑2》（Scary Movie 2）與《老爺砲艇少爺兵》（McHale’s Navy）等作品。此後，他也為大量動畫電影配音，包括《加菲貓2》（Garfield: A Tail of Two Kitties）、《森美海底歷險》（A Turtle’s Tale: Sammy’s Adventures），以及馬來西亞動畫喜劇電影《呱呱叫》（Ribbit）。他還持續為大量動畫影集配音，像是《音速小子》（Sonic the Hedgehog）、《摩登大聖》（The Mask）以及《星際大戰：複製人之戰》（Star Wars: The Clone Wars）。40多年來，柯瑞也是電視螢幕上的常客。1978年，他在約翰莫蒂默（John Mortimer）製作的6集劇作家傳記作品中飾演莎士比亞（William Shakespeare）；1982年，他在美國電視版《孤雛淚》（Oliver Twist）中飾演比爾賽克斯（Bill Sikes）；2008年，他則在泰瑞普萊契（Terry Pratchett）作品改編的《魔法世界：藏寶箱的秘密》（The Colour of Magic）中飾演巫師泰蒙（Trymon）。此外，他也曾在許多知名影集中客串演出，包括《靈異妙探》（Psych）、《白羅神探》（Poirot）與《犯罪心理》（Criminal Minds）。柯瑞在2025年接受《衛報》（The Guardian）訪問時曾表示：「我曾經得到這些機會，而我現在仍然出現。你知道嗎？我認為這就是你必須做的事。你必須不斷出現在螢光幕前幕後。」2012年7月，柯瑞不幸中風，導致左半身癱瘓，之後接受腦部手術與長時間復健。這場疾病大幅減少了他的幕前演出，也使他長期使用輪椅代步。不過，他並未因此退出演藝圈，而是將重心轉向配音工作、粉絲活動及公開演講，並偶爾參與電影或特別企劃。2025年，他甚至還出版了回憶錄《流浪者》（Vagabond）。柯瑞始終以幽默的態度面對身體的病痛，儘管這場中風限制了他的行動能力，也導致他短期記憶受損。對此他曾透露：「這很奇怪，因為我父親也曾經中風，而且沒多久就去世了。我知道我必須強迫自己放鬆，好好享受這段時光。」
back number首攻台北小巨蛋 喊話台粉想和大家一直緊密相連
back number首次亞洲巡迴《back number “Grateful Yesterdays Tour 2026 asia” 》8月22日、23日於台北小巨蛋開唱。為這場紀念性亞洲巡迴的開場曲，他們帶來了〈幕が上がる（The Unveiling）〉，主唱清水依与吏的歌聲與充滿力量的樂團演奏響徹全場，back number與台北歌迷首次共度的演唱會時光就此展開。緊接著〈高嶺の花子さん（高嶺的花子）〉前奏一響，觀眾席的熱情瞬間高漲，充滿速度感的演奏將現場氣氛再推向高峰，演唱會才進入前半段，舞台與觀眾席之間的距離便迅速拉近。在MC時間，團員們也穿插著在地語言與觀眾交流。當清水高喊「讚！」時，觀眾席也熱烈回以響亮的「讚！」，接著他又連續說了「謝謝！」、「多謝！」，會場隨即響起溫暖的回應。此外，當提及這是back number首次海外公演時，現場更響起久久不歇的歡呼與掌聲，為他們跨出嶄新一步獻上祝福。當〈クリスマスソング（Christmas Song）〉的前奏緩緩響起，觀眾席立刻傳出驚喜的尖叫聲。清水一開唱，會場氣氛瞬間轉變，觀眾彷彿細細品味著每一句歌詞，沉浸其中、靜靜聆聽。隨後，〈青い春（青春）〉、〈SISTER〉、〈大不正解（超級錯誤答案）〉等back number成長歷程的歌曲接連登場。傳遞細膩歌詞情感的歌聲，與現場演出獨有的厚實樂團聲響交織，每一首歌曲都在台北小巨蛋勾勒出截然不同的風景。在隨後的MC中，小島提到第二首演唱的〈高嶺の花子さん（高嶺的花子）〉MV正是在台北拍攝，觀眾席隨即響起熱烈歡呼，呼應彼此這段深厚的緣分。接著栗原挑戰用中文打招呼，過程中不時向觀眾詢問「對不對？」，親切可愛的模樣讓現場洋溢著溫馨笑聲與掌聲，也進一步拉近團員與觀眾之間的距離。back number向台下觀眾表達感謝並鞠躬。（圖／大鴻藝術BIG ART 提供）中場帶來的〈花束〉，以描繪日常相處的歌詞與溫暖旋律，讓觀眾深深沉浸其中。接著是〈チェックのワンピース（格子連身裙）〉，以及在台灣也深受喜愛的〈ハッピーエンド（Happy End）〉。清水細膩的歌聲，溫柔唱出每一句歌詞中所蘊含的情感，在會場留下悠長餘韻。隨後，清水向大家喊話：「要不要試著一起唱『啦啦啦』的部分？」接著便帶來〈ベルベットの詩（紅絲絨之詩）〉。響徹會場的大合唱，與觀眾席中此起彼落揮舞的雙手交織，形成令人震撼的景象，無疑是back number與現場所有觀眾共同完成的一場「合演」。在後半段的MC中，清水真摯地向觀眾表達感謝：「平時說著不同語言的你們，願意像這樣迎接我們，真的非常開心。」接著更直率地傳達心聲：「我們會努力成為一個即使彼此相隔遙遠，也能讓大家想要一直緊密相連的樂團。」緊接著奏響的是〈水平線〉。清水兼具溫柔與力量的歌聲在會場緩緩擴散，觀眾凝視著舞台，靜靜聆聽每一句歌詞。團員們以細膩的演奏描繪出歌曲中所蘊含的情感，當最後一個音符落下，全場隨即響起滿滿的掌聲。演奏完所有曲目後，團員們沒有透過麥克風，直接以自己的聲音向全場大喊「非常感謝大家！」，並深深一鞠躬。會場隨即回以長達25秒的熱烈歡呼與掌聲。這個深深刻下首次亞洲巡迴紀念性第一步的夜晚，也再次讓人感受到，back number的音樂早已跨越國界與語言。
《鑽石舞台》中秋場票房告急 胡瓜喜收愛徒天王、昔日搭檔「大紅包」救援
由胡瓜領軍的《鑽石舞台之夜》演唱會，將於9月26日、27日在台北國際會議中心推出「中秋團圓限定版」，日前胡瓜坦言票房仍有一半尚待努力，好消息是，這項兼具懷舊與公益意義的演出，隨即獲得演藝圈好友任賢齊與昔日主持搭檔高怡平的強烈響應與資金支持，讓胡瓜倍感溫馨。任賢齊早期曾在胡瓜的節目《百戰百勝》中擔任助理主持，胡瓜感動表示，任賢齊至今每年回台都會特別探望他，平時月月通電話關心。去年2月《鑽石舞台之夜》於北流首演時，任賢齊不僅擔任壓軸嘉賓、無償將個人唱酬全數捐出，更耐心在後台等待8小時，主動提攜後輩AKB48 Team TP同台，毫無天王架子。任賢齊得知中秋限定場票房吃緊，第一時間便主動致電胡瓜捐款力挺。（圖／萬星傳播提供）這次任賢齊返台得知中秋限定場票房吃緊，第一時間便主動致電胡瓜捐款力挺。胡瓜笑稱原以為對方是父親節打來問候，沒想到是用實際行動表態支持。胡瓜指出，任賢齊平時悉心照顧家中4位90歲高齡長輩，而本次演唱會受贈單位「華山基金會」正是以服務長者為主，這份善意格外有意義。此外，曾與胡瓜合作《非常男女》的高怡平也大方購票並捐款給華山基金會。兩位昔日戰友與愛徒的慷慨解囊，不僅為票房注入強心針，更展現了演藝圈溫暖的傳承與人情味。
陳大天閃兵後重返舞台 岳母竟流淚了
《會演是英雄2—英雄所賤略同 Hero Emotion》日前於台北城市舞台熱鬧首演，由曾國城、唐從聖、鍾欣凌、康茵茵四位主演坐鎮，並邀請陳大天、杜詩梅、宋少卿及黃鐙輝輪番擔任「巡演大賤客」。身兼導演與編劇的唐從聖透露，巡演大賤客的選角看似天馬行空，其實經過反覆思考，因此特別邀請同時具備劇場經驗、綜藝歷練與跨界能力的藝人登場，他對四人的演出信心十足，直言：「有經驗真的就是有差！」其中杜詩梅一登台便與鍾欣凌形成意外的「雙胞胎」組合，兩人外型與喜感莫名契合，角色分配卻完全錯位，鍾欣凌打趣說：「明明我們兩個是雙胞胎才對，怎麼會她演西門慶，我演王婆？」杜詩梅此次展現深厚的舞台功力，憑藉劇場出身的敏銳度，在台上自在見招拆招，演員們因現場氣氛太過放鬆，聊到她經營的餐廳時，她甚至順勢把地址直接說了出來，讓其他人也愣了一下。鍾欣凌形容，杜詩梅十分懂得掌握舞台上的任何空隙，即興時總能自然地把情節繼續往前推，「反正有縫就鑽，有機可乘！」大學長宋少卿登場時，四位主演甚至集體下跪迎接，而他也以精準節奏與源源不絕的笑料回敬眾人。某場演出中，他扮演西門慶，被指定要「找酒喝」，竟直接走下舞台向觀眾索酒，還笑說舞台上的酒一定是其他演員設下的陷阱，觀眾來劇場總不可能真的帶酒。沒想到楊貴媚所在位置的觀眾，手中正好有中場「英雄小禮包」附贈的啤酒，宋少卿當場接過開喝，完全超出所有人的預期，讓全場瞬間笑炸。《英雄所賤略同》曾國城（左）和被選中的現場觀眾飾演武松和老虎。（圖／英雄會文創劇團）黃鐙輝則把綜藝反應和肢體靈活度發揮到極致，唐從聖盛讚他的即興功力，面對現場點名模仿伍佰、劉德華等人物都能立即接招，甚至即席編出押韻歌詞，以伍佰的身分帶領全場觀眾一起唱歌。康茵茵則笑說，黃鐙輝原本就非常適合西門慶，演出中更真的把塞滿哇沙比的餅乾吃下肚；由於她一時失手擠得太多，反而讓他的真實反應成為全場爆笑焦點，「我不小心擠太多，反而讓效果好到爆表！」陳大天也在台上展現驚人的模仿功力，當劇情安排他因車禍「失憶」，化身為不同政治人物，他立刻接招模仿，還能將現場環境與角色身分即席編進台詞。陳大天形容，真正上場後比想像中更加刺激，因為永遠無法預測觀眾會投出什麼樣的劇情走向，極度考驗演員的即時反應；所幸身旁都是神仙組合般的夥伴，「他們在台上給了我滿滿的安心感。」陳大天更是首度深入參與劇場幕後創作，演出後，岳母告訴他自己竟然從頭笑到流淚，也讓他感受到身為創作者最直接的回饋，他開心表示：「那種身為創作者的成就感瞬間飆升到滿點，真的是這次最棒的收穫！」四位主演也在連續演出中逐漸找到與觀眾共玩的節奏，鍾欣凌坦言，首演時因為太過緊張，還無法真正享受舞台，直到第三、第四場才慢慢玩開；當台下反應越熱烈，演員在台上也越能放鬆，更敢彼此出招、互相捉弄。她形容：「觀眾的笑聲很像電池一樣，會給我們很多的力量。」而台北最後一場公布曾國城演潘金蓮時，全場歡呼聲宛如世界盃進球、支持球隊奪冠，現場觀眾不約而同地將票投給曾國城，唐從聖估計約有八成人都期待看到他反串，結果尚未正式開演，劇場氣氛便已完全沸騰唐從聖原先預測，觀眾票選角色時，自己最有可能演武大郎，其次才是武松或西門慶，沒想到角色複選後真的有一場輪到他演武松。康茵茵則萬萬沒想到，自己竟會被觀眾票選扮演武大郎，為了詮釋角色，幾乎跪著完成下半場，演出結束後雙腳至今仍留有瘀青。她也透露，每場角色都由觀眾重新票選，反而催生出計畫之外的爆笑效果，她笑說：「角色實在太錯亂，我們會一直叫錯對方，變成有點出戲、很亂倫，但也獲得意外的笑果，實在太好笑了！」
電影頻道1／郭子豪拚十年首演男主角 希望簽名如「房東」陳傑憲一般搶手
《德布西森林》旅法導演郭承衢自編自導的《明日的過客》即將於8月7日上映，主要演員郭子豪、毛祁芸接受時報周刊CTWANT專訪；郭子豪在《明日的過客》中飾演台裔法國人「傑克」，是一名在自我定位與情感歸屬間徘徊的青年。過去曾赴英國念過書的他，對劇本頗有共鳴，十年前就拍過電影《六弄咖啡館》的他，長時間一直等不到什麼機會，始終被當成新人對待，直到本片才第一次演主角，在為電影海報簽名時他透露「台灣隊長」陳傑憲曾是他的房東：「我跟他們家租過房子，他還送過我簽名球，希望未來我的簽名也會有粉絲珍藏。」郭子豪在《明日的過客》中與睽違多年的前女友陳妤重逢，再度牽動青春回憶與秘密。（圖／光年映畫提供）郭子豪家裡開樂器行，從小家中就培養他學樂器希望他能走上音樂的路子，或繼承家中的事業，不過他坦言自己不愛念書，英文也很爛，卻賭氣跑去英國念肢體劇場，家裡非常反對，覺得學那些沒出息，「我有特別找那種幾乎沒什麼華人的，全班都是國際學生，每天一直逼自己用英文對話，那一年練的英文抵上在台灣亂唸好多年。」原來也想過要待在英國找機會，但異鄉總是不比故鄉熟悉花費又大，所以他最後仍是回台灣繼續他的演員之路。為了支撐演員夢，郭子豪一直在打工兼差維持生計。（圖／侯世駿攝）這些年為了支撐自己的夢想，又必須兼顧生計，郭子豪打過十幾二十份不同的工，到現在都還兼職早餐店和手搖飲店的工作，過去也幹過包括展場工讀、瑜伽教室櫃台、酒吧等，甚至還曾在吳宗憲投資過的燒餅店工作：「那時候常常早上五點多就要上班，一天要包六、七百個燒餅，有時候真的會包到害怕，可惜當時都沒有見過憲哥，只有姍儒來過店裡。」由於有時試鏡或拍戲來得臨時，他只能請假，但不能要求每個老闆都要理解，所以在上班的時候，我總是盡量多做一點事情，大家不想倒垃圾我就去倒，不想外送那就我去，平時多做這些，只是希望當我臨時請假的時候，不要給大家帶來太多困擾。」在《明日的過客》中郭子豪與陳妤有不少親密感情戲，但他坦言一開始他自信不足。（圖／光年映畫提供）但辛苦了多年仍然處於等通知、跑龍套的階段，郭子豪有次收工後騎車返家，忽然悲從中來崩潰暴哭，不知道自己到底在幹嘛，甚至很多次都是被「拗」去拍一個錢很少或很小的角色，「對方都會說這次拜託救火一下，下次有好的機會一定會先找我，但之後他們要拍什麼比較好的其實也都沒有再找我，我真的不知道我該不該繼續下去」，聽得一旁的毛祁芸也忍不住驚呼：「你這也太卑微了吧！」爸爸從過去的極力反對，到現在知道反對無效也管不了，但還是會問他「你要不要帶個樂器去台北沒事彈彈？」雖然不願意跟家裡伸手，但媽媽偶爾還是會不忍心塞點錢給他，捨不得他把自己過得太苦，媽媽的話總能逼哭他。郭子豪現在仍持續兼職，等待有更多的演出機會。（圖／侯世駿攝）郭子豪與毛祁芸雖然在片中不是一對，但年齡相近朝夕相處也建立不錯的交情。（圖／侯世駿攝）直到這次《明日的過客》終於熬到主角，郭子豪透露這是一個很特別的經驗，「因為劇本是導演自己的故事，我演的角色就是導演的經歷，因此我花了半年的時間跟導演和在一起，沒事就找他吃飯聊天，了解導演這個人和故事的背景，導演旅法的經歷也讓我回想起在英國的時光」，郭子豪透露光是大量排練就排了一個多月，演員們碰撞出什麼新的想法都會當場去試，因此在正式拍攝過程中幾乎沒有太多NG，很多都是一次完成，「導演不讓我們看回放，我們也很信任導演，就像是一個我們集體創作的作品。」郭子豪坦言因為多年來的挫折，一開始自信心明顯不足，但導演郭承衢給他滿滿的情緒價值，讓他激發出令人驚艷的表現。電影《明日的過客》8月7日上映。郭子豪面對工作壓力或情緒低潮，蒐集吉伊卡哇周邊讓他覺得很解壓。（圖／侯世駿攝）
創作歌手CClaire馬愷伶再推新作 三度撞期天王天后發歌直呼：太幸運！
因自創畢業曲〈台大的垃圾〉爆紅、並入選「2026 Spotify RADAR新勢力」的創作歌手CClaire馬愷伶，推出全新單曲〈謊言草稿 Drafted Lie〉，正式揭開「Note.」系列故事的「Note. Day2」篇章。新歌延續其獨特的「漫步流行」風格，以復古音色搭配6/8拍節奏，唱出習慣逞強的人們背後那些說不出口的真實情緒。巧合的是，這是馬愷伶繼張惠妹、周杰倫後，第三度與天王天后撞期發歌。本次單曲上架恰巧碰上蕭敬騰與A-Lin合作新歌同日推出，她笑稱非常榮幸且幸運，能帶動更多人打開串流平台聽歌。日前她以RADAR代表藝人身分登上台北華山ID.音樂節，除熱唱9首作品、首演未發行新歌讓現場聽眾感動落淚外，更與Sandra及歌手吳汶芳跨界合作Live Podcast，交流創作心境。馬愷伶分享，創作靈感來自發現大家心中常有留給自我保護的「謊言草稿」，盼透過歌曲提醒大家多關心身邊逞強的人。形容2026年充滿「第一次」的她也搶先預告，今年九月將攜手兩位創作女聲展開《失眠少女俱樂部》共演企劃，並持續推出更多作品，邀請歌迷一同拼湊屬於音樂的故事。
程予希披婚紗想起童年 喜歡坐在爸爸肩膀上：感受到被愛
舞台劇《婚禮上的小抄》上週於臺灣戲曲中心大表演廳完成臺北首演，三場票券全數售罄。集結李天柱、郭子乾、姚坤君、程予希領銜主演，大飛（吳志慶）、魏汶駿、劉珊珊共同演出。首演後口碑迅速在社群發酵，觀眾形容全劇「笑著進場、哭著離場」，更有人直呼「衛生紙根本不夠用」。程予希飾演的準新娘采薇，備婚時夾在離異父母的話語權爭奪之中，常常苦惱不已。（圖／故事工廠）首次挑戰舞台劇的程予希坦言，三場首演讓她彷彿回到學生時期面對大考，不僅失眠4天、拉了3天肚子，首演上半場更因不滿意自己的表現，忍不住在後台情緒潰堤；但想到下半場仍得繼續演出，只能立刻調整心情、重新上場，她分享故事工廠總監黃致凱曾告訴她：「劇場是很殘酷的，不能重來，你只能繼續演下去；但劇場也很美，你都能感受到觀眾的笑聲、掌聲、啜泣聲。」每次演出前，她都會獨自在側台禱告，提醒自己放下筆記、好好享受當下，並感性表示：「第一次參與劇場演出，就能和這麼棒的團隊一起，真的是一件很幸運的事。」李天柱（左）飾演的生父，對於女兒的婚禮堅持許多自己的意見。（圖／故事工廠）程予希在舞台劇《婚禮上的小抄》飾演準新娘采薇，在籌備婚禮時夾在生父、養父及離異父母之間；從喜帖、喜餅、主桌座位到誰擔任主婚人，每一項備婚程序都成為家人必須共同作答的人生考題，這段父女關係，也讓程予希想起童年時最深刻的被愛記憶，她透露，小時候家中經濟較辛苦，父母幾乎同時做著兩份以上的工作，但媽媽只要有空，仍會帶她和哥哥去公園、陪他們學游泳；逛夜市、看燈會時，她則最喜歡坐在爸爸肩膀上，「現在才明白爸爸一定很累，卻從來沒有叫我下來。那些很平凡的畫面，就是我最深刻感受到被愛的時刻。」飾演生父的李天柱，也將自己身為兒子及父親的生命經驗帶入角色，他透露，女兒結婚時並未舉辦婚禮，因此每次在劇中走進婚禮場景，都像完成了自己心中的願望，演到女兒即將出嫁時，眼淚更常不自覺落下。他也想起自己的軍人父親獨自照顧他與三位姊姊，每年除夕送孩子們搭火車到臺北與母親團聚，自己留在新竹過年；小時候他愛玩弓箭，父親每天中午回家煮飯，還會重新削竹子、磨平竹片，為他做一把新竹弓。李天柱感性表示：「長大後才懂，那一把把竹弓不只是玩具，而是爸爸藏在日常裡、不曾說出口的愛。」這份理解，也讓他在舞台上目送程予希出嫁時，更能演出父親既牽掛又必須放手的複雜心情。郭子乾則把自身傷痛放進養父「叮噹」一角，他過去曾在舞台劇演出期間接獲母親病危通知，處理完後事後仍照常登台，後來便與導演將這段經歷轉化為角色因照顧病母、險些錯過女兒婚禮的設定，「我把自己的悲傷放進角色裡，反而讓角色更真實、更感人。」
閻奕格暌違3年唱回台北 搶先預告邀請「重量級嘉賓」
閻奕格去年底開啟首次個人巡迴演唱會「WAY OUT逃生出口」，原定收官場在廣州，因粉絲敲碗不斷，今天宣布巡演特別加場台北站，將於8月23日在台北Legacy TERA開唱，這也是她相隔三年再次在台北舉辦個人專場，直說：「想要給台北的朋友300%的自己，這次巡演加入了點歌環節，會透過網路上投票讓大家來點歌，想聽什麼歌都盡量來點吧！」她也搶先透露將會邀請「重量級」嘉賓，「我們過去都沒有同台過，但是一定會非常的炸裂，請大家可以期待起來！」閻奕格的歌曲不只是她的出口，也陪伴著許多粉絲走過不同人生時期，她說：「這次的巡迴每一站都會有特別的歌單，加上這次演唱會後會有一對一VIP面對面的環節，真的碰到很多一直支持我卻從沒有碰過面的歌迷朋友，有的歌迷朋友從學生時期喜歡我，到現在成家立業生了小孩，跟著我一起成長；也有歌迷說我的歌曲陪他們度過很多人生過不去的檻，帶給他們力量、走過低潮，真的很感動。」這次台北也會準備不一樣的特別歌單，「大家想聽的歌我都收到了，希望用我的音樂和粉絲一起走到情緒出口。」閻奕格預告台北場會邀請重量級嘉賓。（圖／IMC Group Asia提供）已經走過7個城市，每一站都有讓閻奕格難忘的環節，特別是第一站南京，她的家人突然在演唱會後段出現，給她一個大驚喜，「他們平時工作很忙，特別抽出一天飛到南京給我驚喜，覺得長期一個人在外地打拼，沒有太常有機會和家人相處，看到他們的出現真的格外暖心，在台上看到他們，忍不住崩潰大哭，發現自己真的很想念他們。」近來閻奕格正忙於錄製新歌，她說：「希望很快可以有新專輯帶給大家，也可以跟大家說，演唱會前很有機會讓大家聽到新歌。」此外，由她主演的音樂劇《囍宴》確定9月要加演，這是兩年首演之後的第二度加演，她十分期待再次站上舞台演出，「這次的演出場地改到國家戲劇院，相信會是不同的視覺和聽覺體驗。」
《Forever Broadway》璀璨編織海上百老匯 6月雲頂夢號獨家全球首演
慶祝品牌成立10周年，星夢郵輪宣布推出全新原創音樂歌舞巨獻《Forever Broadway》，並於6月5日起在雲頂夢號（Genting Dream）獨家全球首演。《Forever Broadway》匯集〈New York New York〉、〈Dancing Queen〉、〈Grease Lightning〉、〈Tonight〉 及 〈On Broadway〉等多首廣受喜愛的經典音樂劇金曲，並由獲獎百老匯製作團隊專為海上舞台重新演繹，融合璀璨歌舞表演、電影級舞台製作、震撼特效，以及量身編制的大型錄製交響樂配樂，呈獻一場沉浸式的海上百老匯盛宴。《Forever Broadway》6月5日起在雲頂夢號（Genting Dream）獨家全球首演。（圖／麗星夢郵輪提供）《Forever Broadway》演出陣容匯集 匯集來自紐約及倫敦的國際知名創作團隊與表演者，由獲獎百老匯製作人 Simone Genatt 與 Marc Routh 領銜，並由導演兼編舞 James Gray 及副導演、副編舞 Naomi Kakuk 共同參與創作，還有接受國際專業訓練的百老匯演員，也有麗星夢兩大品牌星夢郵輪及麗星郵輪船隊駐場娛樂表演團隊中精心挑選的優秀演藝人才。麗星夢總裁吳明發先生表示：「現場娛樂體驗不斷演進，如今的旅客希望在熟悉的基礎上，獲得以全新方式重新演繹的精彩體驗。透過與百老匯亞洲國際的合作，我們將百老匯經典音樂劇帶上海上舞台，結合百老匯專業人才與我們的駐船表演團隊，以及麗星夢的創意製作能力，為賓客呈現真正獨一無二的體驗。」