驚悚片
」 劉以豪 小飛俠 曹佑寧 黃衣小飛俠 紐倫堡
裘莉《高訂人生》：活到最後一刻 《揭密日》劇本改42版全球票房破75億
由奧斯卡女配角安潔莉娜裘莉主演的法國電影《高訂人生》，7月在台灣大哥大MyVideo獨家上架，首周便空降電影榜冠軍！裘莉在片中飾演赴巴黎時裝週工作的美國導演，正值婚姻觸礁之際，又被診斷罹患乳癌。這個角色也讓她重新面對最私密的生命經驗，因為她的母親於56歲時因乳癌離世，裘莉本人則因帶有BRCA1基因突變，於2013年接受預防性雙乳切除手術。她坦言，拍攝醫師在胸前畫下手術線的場景時，彷彿將好萊塢帶進自己的病房，「我們把這一切分享出來，感覺非常脆弱。」由於裘莉的母親曾說：「大家問我的永遠都只有癌症。」這句話讓她更堅定，《高訂人生》不能只把女主角拍成一名癌症病人，而要讓觀眾看見她仍是一個有工作、情感與渴望的完整的人。為呈現角色長期在法國工作的狀態，裘莉在《高訂人生》中挑戰大量法文台詞，從語言、語調到肢體節奏都下足功夫，導演艾莉絲溫諾克爾更盛讚她的法文表現自然，讓觀眾能暫時忘記眼前的是好萊塢巨星，真正走進劇中角色的人生。裘莉接受《People》專訪時也表示，電影雖然從疾病出發，卻不是關於生命的終點，而是一個女人重新找回活下去的渴望，「這部電影不是我角色的結束，而是重新渴望活到最後一口氣。」她將整部作品的精神濃縮為「Live life」，希望觀眾即使正面對疾病、失去或人生低谷，仍能把握時間，好好生活。而史蒂芬史匹柏執導的科幻大片《揭密日搶先版》也將於7月登上台灣大哥大MyVideo，全球票房已突破2.34億美元（約新台幣75億元），由艾蜜莉布朗、喬許歐康納、柯林佛斯等人主演，描述人類即將得知外星生命真相所引發的全球危機。艾蜜莉布朗透露，片中有一場突然說出非人類語言的關鍵戲，原可透過人工智慧協助製作聲音，她卻因對AI感到恐懼而拒絕，選擇親自進錄音室嘗試各種呼吸聲、喉音、子音與怪異聲響，再交由音效團隊重新組合，堅持讓這段演出保留真人聲音的質感。艾蜜莉布朗在《揭密日》中有一場突然說出非人類語言的關鍵戲，她因對AI感到恐懼而拒絕使用人工智慧完成。（圖／台灣大哥大MyVideo提供）《揭密日》也是史匹柏與《侏羅紀公園》、《世界大戰》編劇大衛柯普第七度合作，柯普透露，這次一共寫了42個版本，創下個人編劇生涯最高紀錄，電影甚至開拍後仍持續修改。他形容史匹柏這次比過去更加嚴格，「因為他知道自己以前拍過這個領域，所以希望這一部成為最好的一部。」相較《第三類接觸》的神祕與《E.T.外星人》的溫暖，《揭密日》更接近1970年代的陰謀驚悚片，探討人類有限的感官是否讓我們始終看不見早已存在身邊的事物。同片主演喬許歐康納則分享《揭密日》拍攝期間保密規格極高，劇本會由專人騎摩托車送到演員手中，讀完後便立即收回，不能拍照或留下副本，讓整個拍攝過程更添神祕色彩。台灣大哥大MyVideo七月同步推出豐富強檔電影片單，包括以喜劇描述妥瑞氏患者心路歷程的《出口成髒》、聚焦台灣在地案件的《搜查瑠公圳》、林依晨主演的愛情電影《失明》，以及描寫聖經傳奇英雄成長歷程的動畫電影《大衛：王者降臨》；另有劉昊然、約翰庫薩克主演的懸疑鉅作《解密》、跨越時空與陰陽界線的奇幻愛情喜劇《超時空鬼妻》，以及延續《奇蹟男孩》感動精神的《奇蹟男孩：白鳥之心》於台灣大哥大MyVideo獨家播出，從好萊塢科幻、華語懸疑到療癒親情，一次滿足影迷暑假追片願望。
《死侍》搭檔《東方快車謀殺案》成反差 萊恩雷諾斯《礙的迫降》致敬成龍經典
Apple Original Films 正式釋出全新動作喜劇電影《礙的迫降》（Mayday）首支預告，由《死侍》萊恩雷諾斯（Ryan Reynolds）與《東方快車謀殺案》肯尼斯布萊納爵士（Sir Kenneth Branagh）領銜主演，並由《蜘蛛人：返校日》編劇約翰法蘭西斯戴利（John Francis Daley）與《龍與地下城：盜賊榮耀》導演強納森高斯坦（Jonathan Goldstein）共同執導、編劇並製作，強強聯手打造一部以冷戰為背景、融合精彩動作場面與爆笑搭檔喜劇元素並顛覆傳統諜報驚悚片的跨類型作品。萊恩雷諾斯（右）與肯尼斯布萊納首度搭檔演出《礙的迫降》形成反差組合。（圖／Apple TV提供）導演約翰法蘭西斯戴利與強納森戈德斯坦分享創作初衷，「1980年代的搭檔電影融合了幽默、危機與真摯情感，是一種奇特而迷人的類型。《礙的迫降》正是我們對這個類型的致敬之作，以萊恩雷諾斯與肯尼斯布萊納爵士這對意想不到的組合，打造一場冷戰冒險，探討愛國精神的真義，以及更深層的人性意涵」。最特別的是，他還進一步表示，本片向成龍1980、1990年代的經典動作電影風格致敬，透過大量長鏡頭完整呈現武打編排。這也是萊恩雷諾斯與肯尼斯布萊納首度搭檔演出，反差十足的角色組合碰撞出意想不到的火花，展現絕佳化學反應，重現經典搭檔動作喜劇的獨特魅力。《礙的迫降》故事設定在冷戰高峰時期，萊恩雷諾斯飾演美國戰鬥機飛行員，奉命深入俄羅斯領土執行最高機密任務，卻在行動失敗後孤身困於敵方陣線。肯尼斯布萊納爵士飾演一名脾氣火爆的前蘇聯KGB特工，卻對美國文化情有獨鍾的神秘人物。當特洛伊被他發現後，原以為自己凶多吉少，然而這段意想不到的同盟，成為他脫困的唯一希望，更建立一段兩人都出乎預料的深厚情誼。《礙的迫降》將於Apple TV 9月4日全球上線。
倉悠貴背劇本有撇步 《偶像禁愛令》跟齊藤京子吻戲自承像犯罪
日本新生代男星倉悠貴最近表現亮眼，不僅與木村拓哉合作的推理片《電影版教場：驪歌》勇奪日本首週票房冠軍，他與坎城名導深田晃司合作的坎城影展佳作《偶像禁愛令》（Love on Trial），也將於本周登台上映。倉悠貴在電影《偶像禁愛令》飾演女主角齊藤京子的圈外戀愛對象，也是一名自由的街頭藝人，卻意外被捲入了娛樂圈的「戀愛禁令」官司風暴。片中倉悠貴除展現他密訓四個月的默劇與雜耍特技，讓人眼睛一亮，但他也坦言跟齊藤京子吻戲，感覺像犯罪一樣。倉悠貴出道前曾在大阪的服飾店打工，他因照片遭刊登在時尚雜誌《MEN'S NON-NO》，憑藉著獨特、憂鬱眼神與厭世氣質被星探發掘，短短幾年間藉由《OUT》、《六個說謊的大專生》及美劇《幕府將軍》等話題作品迅速打開國際知名度。酷愛演戲的他挑戰過各種高難度角色，從內向少年、暴走族老大、到極具爆發力的心理驚悚片主角，被奉為戲路極廣的「變色龍演員」，作品橫跨電影、日劇與國際串流影集。電影《偶像禁愛令》倉悠貴第一次與坎城名導深田晃司合作，該片深入探討演藝圈禁愛令與潛規則，並獲選第78屆坎城影展首映單元，同時入選釜山影展及東京影展，獲國際影媒盛讚是「深田晃司的巔峰之作」。向來崇拜喜劇大師卓別林的倉悠貴，這次在《偶像禁愛令》飾演女主角山岡真衣（齊藤京子飾）的地下戀人－街頭藝人「間山敬」，渾身散發著夢幻且極具電影感的青春魅力。兩人的角色設定具有高反差，一個生活在身不由己的鎂光燈下、偶像氣場強大，一個則熱愛自由、總在街頭表演默劇自娛娛人，形成了強烈且揪心的對比。倉悠貴（左）談戀愛吐金句《偶像禁愛令》密訓雜耍四個月。（圖／海鵬提供）有趣的是，倉悠貴經常利用拍片空檔，在片場大練他密訓了4個月的雜耍特技，常會砸到自己，逗得大家開心爆笑，成為片場的舒壓來源。他更透露自己練到了走火入魔，就連私底下走路去超市買東西，都一邊玩雜耍拋接，一邊嘴裡碎碎念地背劇本。竟意外發現「身體在動，大腦也在動」，台詞反而更容易記住，意外成為他獨門的背劇本撇步。但會讓倉悠貴緊張的是，他和女主角齊藤京子片中有場「禁忌吻戲」。倉悠貴坦言跟「前國民偶像」拍攝地下情接吻戲碼，內心感到無比緊張。尤其想到此吻會招來千千萬萬粉絲的「關切」，讓他感覺自己好像犯了罪，要接受「戀愛裁判」。而當他面對女友堅持打官司時，吐出的金句「我們未來的人生，明明比這場官司重要得多」，更道出他堅守愛情的無奈感，讓觀眾很有共感。倉悠貴片與齊藤京子兩人將《偶像禁愛令》這對為愛不顧一切的小情侶，詮釋得令人疼愛又揪心，目前演藝前程一片看好。《偶像禁愛令》由坎城名導深田晃司編劇及執導，故事揭露日本娛樂圈潛規則，將「美少女偶像的舞台」與「針鋒相對的法庭攻防」兩大場景交織一起，展現出極強大的社會反思。除了「前國民偶像」齊藤京子，現役偶像仲村悠菜、「STU48」前隊長今村美月和「MADE IN TOHOKU」櫻雛乃等也都參與演出，偶像表演場面呈現出極度真實的臨場感，十分賞心悅目。《偶像禁愛令》將於明天7月8日周三起全台上映。
2026桃園電影節首波片單AI強勢出擊 熱血運動電影超勵志
2026桃園電影節公布首波精彩片單，本屆尤其關注AI科技、動畫創作與未來影像語言的發展，特別規劃「奇幻嘉年華」單元，精選多部結合數位技術、創新敘事與當代視覺風格的作品，包括入選坎城影展科幻驚悚片《失控AI》，以及獲得「文化黑潮計劃」支持的台灣原創動畫《奇談島航-劇集系列》。今年適逢世界杯足球賽事熱潮，桃影也順勢推出「翻滾吧，青春」單元，帶來多部運動熱血電影；「人生廣角鏡」單元則網羅全球影展佳片，呈現變化多端的人生百態！桃園電影節長期關注影像文化與未來趨勢，今年特別規劃的「奇幻嘉年華」單元，集合多部以數位技術、創新敘事與當代視覺風格為核心的精彩作品：驚悚片《失控AI》入選坎城影展午夜單元、瑞士納沙泰爾國際奇幻影展，描述失意作家向虛擬助理尋求幫助，結果卻反被監控。獲「文化黑潮計劃」支持、入選加拿大蒙特婁奇幻影展，台灣原創動畫《奇談島航-劇集系列》集合六家本土工作室，從海洋出發，以山岳作結，類型涵蓋家庭記憶、傳統習俗、科技倫理、神話幻想等多元故事樣貌，描繪屬於島嶼的記憶與想像。世界盃足球賽熱潮如火如荼，桃影「翻滾吧，青春」嚴選以運動競技為故事背景的熱血勵志電影。韓片《跨界人生》由知名韓劇《上流戰爭》女星崔藝斌主演，描述獨力扛起家計的田徑新秀，在夢想與現實雙重崩塌後的最後反擊；來自法國的療癒佳作《最後的單車上路》，描述兩位中年好友騎單車重走過世兒子生前未完成的旅程，一路從大西洋騎向黑海的笑中帶淚旅程。《跨界人生》勵志感人由女星崔藝斌（右）主演。（圖／海鵬提供）為呼應如火如荼的世界盃，更精選放映勵志感人的德國電影《56種喝采》，該片描述一位忙於工作的父親，利用每個周末帶著自閉症兒子，搭乘火車走遍全德看完56場足球比賽真人真事搬上銀幕，曾獲巴伐利亞國際影展最佳男主角、以及微笑國際兒童青少年影展最佳劇情片等五項大獎。重量級單元「人生廣角鏡」網羅來自歐洲、北美、中國大陸、日本等全球口碑佳片。文藝小品《翠湖》獲上海國際電影節金爵獎亞洲新人單元最佳影片、絲綢之路國際電影節金絲路獎最佳影片，聚焦喪妻老人尋覓黃昏戀，意外重新找回家庭羈絆；動作鉅作《撤離倒數13天》來自法國外交特勤指揮官親身經歷，坎城影帝洛契迪森姆主演，直擊塔利班掌控阿富汗動盪時刻，入選坎城影展非競賽單元。《天才遊戲》由曾以《大象席地而坐》獲得金馬獎提名的彭昱暢、中國人氣男星丁禹兮，聯手演出貧困少年與富家公子捲入換命遊戲的懸疑故事；加拿大浪漫電影《世界末日愛上你》，講述一段魁北克犬舍主人與電話客服女郎的荒謬愛情喜劇，入選坎城影展導演雙週、多倫多影展閉幕片，並獲法國卡布爾影展最佳影片；暌違多年登場的《乒乓2K數位修復版》，除讓影迷重溫日本男星窪塚洋介、井浦新兩大帥哥的盛世美顏，也跨單元呼應了「翻滾吧，青春」的熱血勵志。《天才遊戲》驚見以《大象席地而坐》獲得金馬獎最佳男主角提名的彭昱暢。（圖／海鵬提供）2026桃園電影節將於8月14日至8月27日，於中壢SBC星橋國際影城、桃園統領威秀影城、中壢光影電影館盛大舉行。本屆共規劃10大主題單元，以「眺望 Prospect & Vision」為精神核心，串聯城市美學與影像創作，融入數位創新思維，實踐藝術性、在地性與國際性的深度整合。更多2026桃園電影節相關資訊，請鎖定官方網站及臉書粉絲專頁。
2026桃園電影節開閉幕片揭曉！台恐怖片《禁止入內》引領科技浪潮
2026桃園電影節今天（29日）公布開閉幕片強大陣容！精選雙開幕片：台灣開幕片為國內首部全片使用「虛擬前期製作」（Pre-visualization）技術的超自然驚悚電影《禁止入內》，由鍾瑶、范逸臣、陳漢典、林逸欣、田中千繪、施柏宇和邱偲琹主演。另一開幕片則為榮獲義大利奧斯卡觀眾票選獎的時尚喜劇《18顆鑽石》（Diamanti），該片歷史性地集結了包括潔絲敏婷卡、路易莎拉涅瑞等18位義大利影后共同飆戲，電影以6億台幣票房佳績刷新義大利年度票房紀錄。閉幕片則由入選坎城影展主競賽片、描述權力介入電影的政治驚悚片《獨裁大明星》（Eagles of the Republic）榮膺，片中絕妙戲中戲展現的荒謬驚悚，為今年桃影畫下精彩句點。第13屆桃園電影節緊扣「眺望」主題，以電影藝術與科技潮流衝擊為主題，扣緊幕後技術與人性故事。台灣開幕片《禁止入內》，由出身科技產業的導演李世偉所執導，劇情描述「梧枝鎮沈宅」血案糾纏18年的驚悚發展。該片是台灣影史上第一部全程採用「虛擬前期製作」的電影長片，也就是在正式開拍前，結合專業動態捕捉攝影設備和3D虛擬環境建置，預先將場景與動態效果以完整視覺化呈現，不但大幅降低劇組部門之間溝通成本，也能極大提升拍攝時的影像精準度與效率。全片總計有120多場戲在拍攝前皆藉該技術進行「預拍攝」，有效提升正式拍攝時的影像精準度與效率，可作為台灣拍片製作的參考。《18顆鑽石》榮獲義大利奧斯卡觀眾票票選獎。（圖／海鵬提供）另一部開幕片《18顆鑽石》除榮獲義大利奧斯卡觀眾票票選獎，更勇奪義大利銀絲帶獎年度最佳電影大獎。劇情描述一間由兩姊妹經營的羅馬裁縫工作坊，突然授命挑戰在三週內為奧斯卡服裝設計師完成華麗戲服的故事。值得一提的是，《18顆鑽石》歷史性地集結了包括潔絲敏婷卡、路易莎拉涅瑞等18位義大利影后共同飆戲。這群實力派女星在鏡頭前宛如18顆切工精細、各自閃耀的璀璨鑽石，除帶領觀眾走進充滿熱力與想像力的時尚領域，更助電影以六億台幣票房佳績、躍為義大利名導佛森歐茲派特（Ferzan Özpetek）迄今最賣座電影。本屆閉幕片《獨裁大明星》是埃及裔瑞典導演塔利克薩利赫（Tarik Saleh）繼《尼羅河希爾頓事件》、《開羅謀殺案》之後的「開羅三部曲」最終章。該片以戲中戲透視電影產業五光十色背後的暗黑真相，描述被稱作「大銀幕法老王」的埃及當紅男星喬治法米被政府權力核心盯上，從被迫參與主旋律電影扮演總統開始，一步步捲入一場驚心動魄的政治陰謀。電影曾入圍角逐坎城影展金棕櫚獎，並代表瑞典角逐2026年奧斯卡最佳國際電影。有趣的是，《獨裁大明星》還名符其實邀請了瑞典超級票房吸金機、億萬影帝法瑞斯法瑞斯（Fares Fares）主演，片中虛榮自大的他、被迫在政治宣傳片飾演現任總統，場面及演技都十分有看頭。2026桃園電影節將於8月14日至8月27日，於中壢SBC星橋國際影城、桃園統領威秀影城、中壢光影電影館舉行。《獨裁大明星》名符其實邀請瑞典超級票房吸金機、億萬影帝法瑞斯法瑞斯（Fares Fares）主演。（圖／海鵬提供）
李奧伍道爾《紐倫堡》輕鬆搞定2大影帝 坐「搖滾區」看羅素、雷米對決
英國新生代男星李奧伍道爾（Leo Woodall），出身演藝世家，擅長詮釋具有層次感的角色，這次他在電影《紐倫堡》中，飾演一名效力於美軍的德裔猶太人「翻譯官豪伊」，就展現出他跨越語言與情感張力的演技實力。演出《紐倫堡》，李奧伍道爾不僅得操道地美國口音，還得講該角色的「母語」德語，在兩位奧斯卡影帝羅素克洛、雷米馬利克強大的氣場夾擊下，專業表現獲得國際影媒讚歎是「最佳男配角」。李奧伍道爾曾憑《白蓮花大飯店》嶄露頭角，更以《真愛挑日子》影集與《BJ單身日記：戀上小鮮肉》爆紅，成為新一代「英倫情人」。這次演出《紐倫堡》是他首度挑戰歷史題材，飾演二戰時期真實存在的歷史人物「翻譯官豪伊」。該角色在二戰期間從納粹德國逃往美國，最後為協助軍醫凱利（Douglas Kelley，雷米馬利克 飾演）監測納粹戰犯而重返德國。由於具備猶太裔背景，成為最能直接感受納粹戰犯的殘暴本質以及受難者痛苦的唯一角色。一場他揭露身世並解釋為何悲劇會發生的壓軸戲，成為全片最精采的情感一擊，讓許多觀眾感動落淚，戲份相當吃重且關鍵。李奧伍道爾《紐倫堡》被兩位奧斯卡影帝強大的氣場夾擊。（圖／海鵬提供）《紐倫堡》劇情敘述：二戰剛結束，美國軍醫凱利（雷米馬利克飾）受命評估納粹元帥戈林（羅素克洛飾）的心理狀態，以確定他是否該為戰爭罪行接受審判。但隨著他與戈林建立起令人不安的聯繫，竟影響了他對邪惡的理解與痴迷。該片雖主打雙影帝對決，但李奧伍道爾所飾演的翻譯官豪伊，卻展現了極佳的演技與韌性，成為觀眾在歷史黑暗中唯一的情感寄託，為冰冷的審判注入了動人的溫度。片中一場他看著雷米、羅素進行精彩心理博弈的戲，李奧形容自己就像坐在「搖滾區」的觀眾，親眼見證了兩大影帝極致的表演對決，直呼「太神奇了！」。有趣的是，《紐倫堡》拍攝期間，兩位奧斯卡影帝－羅素克洛、雷米馬利克明顯「水火不容」，羅素克洛展現出的強大氣場，甚至讓雷米馬利克超有壓迫感，對戲十分緊張。但儘管氛圍對峙，兩位奧斯卡影帝不太互動，私下卻都不約而同主動照顧這位新生代演員李奧伍道爾。羅素克洛經常私邀李奧「練習德語」互相砥礪，雷米馬利克則在某次脫稿演出時，突然拋出問題給李奧，李奧下意識用了英國腔接話，「一秒破功」笑爆現場，成為嚴肅拍攝現場中難得的溫暖時刻。而他能同時深獲兩位奧斯卡影帝的喜愛，就連工作人員都十分佩服。這部有三人精彩演出的納粹驚悚片《紐倫堡》，將於本周五（6/5）全台上映。李奧伍道爾《紐倫堡》專業表現獲得國際影媒讚歎是「最佳男配角」。（圖／海鵬提供）
雷米馬利克自聘精神科醫生助威 《紐倫堡》對上羅素克洛花兩年才完全出戲
奧斯卡影帝雷米馬利克（Rami Malek）最近在全新歷史驚悚片《紐倫堡》（Nuremberg）中擔綱主演。該片改編自美國作家傑克艾爾海的紀實著作《納粹與精神科醫生》，片中他飾演美國陸軍精神科醫生凱利，在紐倫堡審判期間，評估並監控盤審納粹元帥赫爾曼戈林（羅素克洛飾）的心理狀態，藉此剖析「邪惡的本質」。為求完美詮釋該角，雷米馬利克開拍前還特地自費聘請一位專業的精神科醫生來參考其思考邏輯，片中以談話技巧，駁倒納粹元帥的高度心防。果然兩大奧斯卡影帝高張力的心理攻防，獲影媒評為深具戲劇張力的「雙雄對決」，成為全片最大賣點。雷米馬利克曾以電影《波希米亞狂想曲》勇奪奧斯卡最佳男主角獎。這次他在新片《紐倫堡》飾演二戰時期真實存在的美軍精神科醫生、官拜中校的道格拉斯凱利，不僅是他的演技新里程碑，更是他深入人性幽暗處的一次冒險。片中他負責評估22名納粹戰犯的心智狀態，並從中破解「邪惡基因」。雷米精準捕捉了角色初期的冷靜與優越感，但隨著他與納粹元帥戈林（羅素克洛飾）展開一對一的心理博弈，發現「邪惡其實與常人無異」後的道德衝擊，他的表演轉向一種令人窒息的掙扎，那種從雙眼透出的焦慮與自我懷疑，成為全片的靈魂核心。導演范德比爾特透露，兩大影帝的表演風格完全相反：羅素克洛像一頭「受困的雄獅」，充滿威脅感與侵略性。雷米則像一隻「敏銳的黑貓」，試圖在暗處觀察並找出對方的弱點。這種「動與靜」的火花，讓兩人每場對手戲都充滿了隨時引爆的張力。由於電影《紐倫堡》是改編自傑克艾爾海的紀實文學《納粹與精神科醫生》，雷米馬利克飾演的凱利軍醫並非虛構，不僅是曾經真實存在的美軍精神科醫生，也是著名的精神病學專家，擅長利用「羅夏墨跡測驗」（Rorschach test）進行人格分析。兩大奧斯卡影帝羅素克洛、雷米馬利克首度聯合演出歷史驚悚片《紐倫堡》。（圖／海鵬提供）他被指派評估包含赫爾曼戈林在內的22名納粹高層，判斷其心智是否健全以接受審判，試圖破解「邪惡基因」的祕密，並在審判結束後出版著作《紐倫堡的22個房間》（22 Cells in Nuremberg）。卻在過程中逐漸發現這些戰犯並非怪物，「邪惡其實與常人無異」讓他陷入極大的道德與精神掙扎，並於1958年元旦在家人面前服下氰化物自殺，自殺方式與當年的戰犯戈林如出一轍。不同於傳統法庭電影側重法律攻防，《紐倫堡》更偏向心理驚悚，深入挖掘大屠殺策劃者的內心世界，探討「平庸的邪惡」。雷米馬利克對戲羅素克洛無疑是全片最大亮點，兩人片中分別代表戰勝國與侵略國、科學理性與極端意志的碰撞，雙方的演技較量與唇槍舌劍成為最大看點。有趣的是，雷米第一天在片場與羅素克洛見面時，正好要拍兩人的第一場對手戲。羅素對雷米的過去表現給予高度讚賞，一時間竟讓他分不清那是羅素本人的「前輩風範」，抑或他已經進入了納粹高層「戈林」那種充滿魅力和煽動力的狀態。尤其非常有領袖魅力羅素，在開拍前常會展現一種「納粹領袖」氣場，常帶領扮演戰犯的演員們一起唱歌進場，展現出令人不安卻又極具說服力的氣場，就連現場工作人員都會感到壓迫。雷米坦承自己在與羅素克洛對戲時所展現的那種緊張、甚至手心冒汗都是出於真實的反應，「絕非自己演技精湛」。雷米馬利克（右）否認「演技精湛」《紐倫堡》對戲羅素克洛（左）緊張冒汗係金ㄟ。（圖／海鵬提供）驚人的是，為精準詮釋這名精神科軍醫狀態，雷米馬利克在《紐倫堡》開拍前不僅自聘一名真正的心理醫生，幫助他深入研究該角色，更隨身帶著凱利所寫的書《紐倫堡的22個房間》，將其視為表演「聖經」，隨時檢視角色的心路歷程。但由於凱利軍醫的經歷充滿暗黑與沉重，導致電影殺青後，雷米仍必須在心理上「徹底埋葬這個角色」，費時兩年才回歸正常生活。雷米馬利克在《紐倫堡》的精湛演出，不僅助該片榮登紐約影評人協會年度十大，更榮獲聖賽巴斯提安國際影展 最佳影片，以及哈特蘭國際影展 觀眾票選最佳影片。雷米馬利克拍完《紐倫堡》費時兩年才能回歸正常生活。（圖／海鵬提供）《紐倫堡》劇情同時探討了「獨裁的危險」與「極權如何洗腦民眾」，對看當今世界霸權猶如當頭棒喝，將於6月5日在台上映。
卡倫沃西沒看劇本跪求演出《末路相縫》命運多舛片中慘死三次
加拿大俊帥男星卡倫沃西（Calum Worthy）最近在跨國驚悚片《末路相縫》（Sew Torn），從選角到拍攝都充滿笑料與驚奇。首先是在看劇本前，經紀人傳給他該片導演佛萊迪麥克唐納德（Freddy Macdonald）之前拍的6分鐘同名短片，卡倫沃西點開後瞬間被那種「柯恩兄弟混搭歐洲新浪潮」的強烈視覺風格深深吸引，心中大喊「天啊！我一定要認識這個天才導演！」，連劇本都沒讀完，就瘋狂點頭跪求演出。更好笑的是，卡倫沃西在《末路相縫》命運多舛，女主角芭芭拉（伊芙康諾利 Eve Connolly 飾演）只要做出一個不同的決定（「完美犯罪」、「報警處理」與「逃離現場」三種決定），他的角色就會有完全不同的悲慘下場。但讓人佩服的是，不管怎麼悲慘，卡倫沃西都堅持真槍實彈，完全拒絕特效後製。精采演出獲得國際影媒激賞「拍案叫絕！」，並助電影連續獲選瑞士盧卡諾、蘇黎世影展，美國西南偏南影展，以及西班牙錫切斯奇幻影展等。卡倫沃西沒看劇本跪求演出《末路相縫》命運多舛慘死三次。（圖／海鵬提供）童星出身的卡倫沃西，至今已演出超過85部電影和電視劇，最讓人印象深刻的是在迪士尼頻道影集《奧斯汀與艾莉》的呆萌演出。近年他成功轉型挑戰犯罪題材美劇，最新電影作品就是與美國新銳導演佛萊迪麥克唐納德合作的驚悚喜劇《末路相縫》。卡倫沃西在片中飾演狡詐且極具威脅性的重機騎士「喬許」，與女主角伊芙康諾利飾演的裁縫師「芭芭拉」有著多場關鍵對手戲：他既是芭芭拉「完美縫線」上最難纏的結，也是她在多重時空中都必須面對的夢魘，每次出現都會讓劇情急轉。卡倫沃西僅靠眼神和細微動作傳達，就能讓觀眾極度緊張，獲國際影媒讚賞具有「冷調幽默的怪誕魅力」。卡倫沃西《末路相縫》飾演狡詐且極具威脅性的重機騎士，每次出現都會讓劇情急轉。（圖／海鵬提供）多才多藝的卡倫沃西，同時是演員、編劇兼科技創業家，更是積極的環保人士。曾與美國前副總統高爾的「氣候真相計劃」、U2主唱波諾的慈組織「ONE」合作，致力讓年輕世代了解氣候危機和發展中國家的性別不平等問題。他更創辦了引發全球熱議的AI肖像科技公司，主打虛擬化身的社交網路平台「2wai」，以AI技術生成可即時互動的「全息虛擬化身」，在社群平台上擁有數百萬粉絲。這部卡倫沃西主演的犯罪驚悚片《末路相縫》，獲影評盛讚是「宛若《蘿拉快跑》遇上《險路勿近》的驚悚奇作」。劇情講述女裁縫師芭芭拉（伊芙康諾利 飾），意外捲入一場血腥車禍。而她在面對現場誘惑時的三種選擇——「完美犯罪」、「報警處理」與「逃離現場」，將呈現三種截然不同卻又環環相扣的命運走向。卡倫沃西片中飾演受困在荒涼山路的「最慘重機男」，只要女主角做出一個不同決定，他就會因為「多重命運選擇」陷入截然不同的悲慘下場。有趣的是，由於每個死法都夠慘，讓他興奮打趣是「瘋狂且有趣的演技拼圖體驗」。《末路相縫》將於本周五（29日）起全台上映。
俄名導薩金塞夫喊話普丁「停止屠殺」 《牛頭怪的迷宮》榮獲坎城評審團大獎
第79屆坎城影展今（24日）晨揭曉，闊別影壇九年的俄羅斯導演安德烈薩金塞夫（Andrey Zvyagintsev），以犯罪驚悚新作《牛頭怪的迷宮》（Minotaur）勇奪評審團大獎。薩金塞夫上台受獎致詞時，呼籲俄羅斯總統普丁結束「屠殺」。他表示，戰爭前線數百萬民眾只有一個願望，那就是停止這場休止的殺戮，而當前唯一能阻止這場屠殺的人就是普丁，他並以俄語對頒獎典禮現場觀禮媒體及透過全球網路直播向普丁喊話：「請立即停止這場屠殺，世界都在等待著這一刻」。並希望普丁周遭的人能將這訊息轉知普丁。薩金塞夫曾以電影《纏繞之蛇》（2014）和《當愛不見了》（2017）榮獲坎城最佳劇本獎及評審團獎。他的電影向來不避諱直接表達政治觀點，曾因《纏繞之蛇》引發俄羅斯文化部不滿，更於2022年抗議俄軍入侵烏克蘭、憤而辭去「俄羅斯奧斯卡委員會」等多項官方頭銜，最後選擇流亡歐洲。《牛頭怪的迷宮》是薩金塞夫出走俄羅斯後拍攝的第一部電影，由德國、法國、拉脫維亞聯合製作，並在拉脫維亞完成拍攝。該片劇情雖圍繞在一對白領夫妻的婚外情，卻以普丁徵召年輕人加入俄烏戰爭作為背景，帶出俄羅斯的謀殺和腐敗氛圍，日前在坎城影展首映時引發國際影媒和觀眾報以長達十分鐘的熱烈掌聲，並以3.2高分（滿分4分）躍居場刊SCREEN第二高票。《牛頭怪的迷宮》俄羅斯導演薩金塞夫（左3）率領男主角狄米崔馬祖羅夫（左2）女主角伊麗絲李碧迪娃（左4）及演員們出席。（圖／海鵬提供）薩金塞夫在新冠疫情期間，曾因染上肺炎昏迷40天，肺部受損高達90%，一度生命垂危。在德國的一年康復期間，他甚至必須重新學習走路和使用餐具。2022年，逐漸恢復檢康的他坐上輪椅和家人遷往法國定居。這次他帶著第六部作品《牛頭怪的迷宮》重返坎城，曾經死裡逃生的他表示：「這是我過去9年來最棒的事情」，並認為鑑於俄羅斯當前的形勢，「這是一個表達重要觀點的絕佳契機」。《牛頭怪的迷宮》劇情構思源自於法國新浪潮名導夏布洛（Claude Chabrol）1969年的情色驚悚經典片《不忠的妻子》，並巧妙融合俄國文壇巨擎果戈理（Nikolai Gogol）的批判巔峰作《死魂靈》，以及希臘神話中獻祭牛頭怪所需的14項祭品而成。但就在薩金塞夫身體康復期間，烏克蘭全面淪陷，這場戰爭恰好為原本劇情提供了一個適切的背景，能更立體地刻畫出主角的性格與處境，為原本單薄的劇本注入令人耳目一新的活力，劇情走向於是隨之改變。薩金塞夫曾因染上肺炎昏迷40天，一度生命垂危。康復的他帶著第六部作品《牛頭怪的迷宮》重返坎城。（圖／海鵬提供）《牛頭怪的迷宮》劇情敘述：俄國運輸公司主管格列布（狄米崔馬祖羅夫 Dmitriy Mazurov 飾）在俄烏戰爭爆發之際，被迫得交出14名員工送往烏克蘭戰場前線。但此時的他，卻發現妻子加琳娜（伊麗絲李碧迪娃 Iris Lebedeva 飾）外遇，完美家園面臨分崩離析。薩金塞夫讓這名成功企業家同時面臨妻子出軌與員工徵兵的雙重夾擊，內心「獸性大發」，自此帶出當前俄羅斯社會的道德崩壞與政治不安，暗喻國家正是吞噬年輕人生命的戰爭絞肉機。這也正是片名引用希臘神話怪物「牛頭怪」的寓意，並獲《衛報》盛讚是一部「炙熱的黑色驚悚片」。完美融合希臘神話與文學《牛頭怪的迷宮》暗批俄國戰爭絞肉機。（圖／海鵬提供）薩金塞夫認為，身為一名導演，有責任見證時代，並透過影像分享對當前時局的思考。這部他挺過重病後的震撼回歸之作《牛頭怪的迷宮》，就將一場中產階級的婚外情與謀殺案，精準地移植到了2022年俄烏戰爭爆發初期的俄羅斯社會，將個人道德的崩壞與國家體制的腐敗，進行了冰冷而殘酷的對映，獲得極高評價，被譽為是他至今最扣人心弦的批判傑作。國際影媒《衛報》即盛讚《牛頭怪的迷宮》將希臘神話與果戈里風格完美融合，深刻見證「整個國家在戰爭陰影下的集體幻滅與癱瘓」，《綜藝》更大誇該片是薩金塞夫「極具勇氣的震撼回歸」。《牛頭怪的迷宮》預計最快於2026年底上映。
羅素克洛增重126KG《紐倫堡》 扮納粹巨頭榮獲成就獎
奧斯卡影帝羅素克洛（Russell Crowe）最近在歷史驚悚電影《紐倫堡》（Nuremberg）挑戰演藝生涯中最具威懾力的角色「納粹元帥赫爾曼戈林」（Hermann Göring），獲得空前好評。戈林是當年「紐倫堡大審」中軍階最高的被告，羅素克洛以精湛的德語對白與強大的氣場，將其狡詐與自戀演得絲絲入扣，不僅美媒《綜藝報》（Variety）盛讚他的演出極具威懾力，精準捕捉了戈林的自戀與狡詐，「令人震撼且具有大師風範」。國際影媒更誇讚他的精彩演技讓人「毛骨悚然」。為演出這名納粹頭子，羅素克洛不僅拒絕AI輔助配音，從零開始學習德語，堅持以自己聲音完成所有表演，最終以流利的德語及精準的德腔英語交替演出，力求還原歷史真實感，獲得國際影評一致的讚佩。最驚人的是，他更將體重增至126公斤（277磅），創下他有生之年最重量級紀錄，並在電影拍攝結束後一年內成功甩肉26公斤，這部也被譽為羅素克洛自《神鬼戰士》以來最精彩演出的電影。羅素克洛增重126 KG演出《紐倫堡》扮納粹巨頭戈林榮獲終身成就獎。（圖／海鵬提供）羅素克洛因演出《紐倫堡》再登巔峰，去年底榮獲蘇黎世影展終身成就獎。他在出席領獎時，同時展現了驚人的減肥成就，當場震撼眾多國際媒體及現場觀眾。身材向來壯碩威武的他，曾以《神鬼戰士》榮登奧斯卡影帝，卻因拍戲舊傷造成嚴重的關節炎，導致行動受限加上飲酒致使體重一度嚴重飆升。而為在電影《紐倫堡》準確演繹納粹元帥戈林，羅素克洛更放任體重飆達到他人生最高值126公斤，以貼近戈林臃腫且具侵略性的體態，並在電影拍完一年後成功甩肉26公斤，讓體重再降回100公斤以下。期間他減少飲酒、專注健康而有效的減重訓練，使之「成為常態」，羅素克洛坦言連自己都很享受這種全新的轉變。羅素克洛在這部二戰心理驚悚片《紐倫堡》，奉獻了他自《神鬼戰士》以來最精彩的表演，獲得國際影媒和觀眾讚賞是他「最震撼人心的演出」。片中他將希特勒二把手、史上最惡名昭彰的納粹空軍元帥赫爾曼戈林的邪惡本質，演繹得淋漓盡致，完美地詮釋出角色的複雜心理層次、威脅性與人性，精湛演技贏得96 %觀眾的肯定。《紐倫堡》更在爛番茄網站觀眾投票中榮膺「2025年度最佳影片」，被視為羅素克洛演藝生涯的巔峰之作。有別於過去的經典名作，新片《紐倫堡》劇情核心不放在法庭審判，而在於納粹頭子戈林與美軍精神科醫生道格拉斯凱利之間火花四濺的鬥智戲。羅素克洛成功捕捉到戈林擁有的高智商與魅力，又同時展現其令人不寒而慄的邪惡本質。尤其在法庭上試圖控制全局的那種掌控力，羅素克洛精準地演繹出那種「讓人著迷卻又因其罪行而令全世界厭惡」的恐怖平衡。羅素克洛還在《紐倫堡》開拍前深入德國各地，親自造訪包括戈林童年故居等相關歷史遺址，力求精準捕捉角色的靈魂。最讓人感動的是，該片籌備13年之間歷經了三次的資金斷裂，羅素克洛卻始終堅守此角。這份執著最終助他重回演技巔峰，將戈林那種既有魅力又恐怖的矛盾感演繹得淋漓盡致，成功刻畫出歷史上最陰沈、最複雜的納粹縮影。電影《紐倫堡》選在「紐倫堡大審」滿80週年問世，其對歷史責任的探討，已在全世界引發許多歷史愛好者和一般觀眾的強烈共鳴。《紐倫堡》將於6月5日起全台上映。羅素克洛在電影《紐倫堡》中演出納粹元帥赫爾曼戈林，成為他演藝生涯中最具威懾力的角色。（圖／海鵬提供）
伊芙康諾利玩針弄線媲美東方不敗 《末路相縫》榮獲費城觀眾票選獎
愛爾蘭名模伊芙康諾利（Eve Connolly）最近以幽默驚悚片《末路相縫》（Sew Torn）出線，展現了獨挑大樑的演技實力。她在片中飾演一位在瑞士山區經營慘淡裁縫店的年輕女孩「芭芭拉」，母親過世、身陷關店危機，卻因遇見一場車禍、意外獲得人生轉機。片中她因不同的選擇而產生了三種命運，更巧妙將精湛的針線技藝，轉化為處理犯罪現場的求生工具，玩針弄線功夫高強媲美「東方不敗」。但有趣的是，伊芙康諾利接演該片之前完全不會縫紉，導演佛萊迪麥可唐納德（Freddy Macdonald）還特地拍攝影片，教她反覆練習縫紉機、直到能熟練操作，果然在大銀幕上像個縫紉天才，獲美國影媒【綜藝報】盛讚「懸疑與幽默完美縫合」，除獲選西班牙錫切斯奇幻影展，更榮獲費城影展觀眾票選獎。伊芙康諾利行駛在瑞士峰迴路轉的狹窄山路，好幾次差點將車開下懸崖。（圖／海鵬提供）伊芙康諾利擁有177公分高挑身材與深邃五官，曾活躍於巴黎時裝週等國際伸展台。熱愛戲劇的她，後來考上愛爾蘭蓋伊提戲劇學院，畢業後正式開啟演員生涯。憑藉多變的演技與對影視產業的熱情，她的成名作就是與吳彥祖一起演出的武俠美劇《荒原》，為她打開國際知名度。而她擔綱演出的犯罪新作《末路相縫》，僅靠針線技藝與神情，就撐起了充滿張力的「裁縫式」驚悚氛圍，並賦予角色一種既脆弱又強悍的矛盾魅力，獲國際影媒盛讚「每一根縫線都牽動著觀眾神經」。伊芙康諾利在《末路相縫》因遇見一場車禍、意外獲得人生轉機。（圖／海鵬提供）這部張力十足的犯罪驚悚片《末路相縫》，由美國新銳導演佛萊迪麥可唐納德（Freddy Macdonald）執導，奧斯卡金獎名導喬柯恩（Joel Coen）擔任拍攝執導。劇情講述：生活落魄的裁縫師芭芭拉（伊芙康諾利 飾），試圖重振家傳裁縫店時，卻意外捲入一場黑吃黑血拚事件。劇情巧妙地運用了《蘿拉快跑》的「多重敘事結構」，將芭芭拉的三種選擇——「完美犯罪」、「報警處理」與「逃離現場」，分別演繹出三段截然不同卻又環環相扣的命運走向。讓擁有女性自覺的芭芭拉，不再是命運的受害者，而是能以手中針線「縫補」崩壞局面的命運主導者。特別的是，題材暗黑鬥智的喜劇《末路相縫》，卻選在風光明媚、山脈迴旋的瑞士山區進行拍攝。伊芙康諾利得真實駕駛片中那輛湖水藍福斯金龜車，行駛在峰迴路轉的狹窄山路，而攝影師就坐在她正後方拍攝。驚嚇的是，有好幾次她為了顧及演戲，轉彎時差點將車開下懸崖，讓後座的攝影師嚇出一身冷汗。伊芙康諾利在《末路相縫》擁有女性自覺，不再是命運的受害者。（圖／海鵬提供）伊芙康諾利更在《末路相縫》將「針線活」發揮極致，片中的高性能縫紉機和精緻的刺繡，都由瑞士百年名牌「BERNINA」贊助。而她所使用的彩色線軸，則來自德國高質感線材百年品牌「Mettler」，該線材被專業裁縫師視為色澤優美且極其強韌，能支撐扣板機及汽車拖行等的實際操作，完全不用靠特效。擁有裁縫界兩大龍頭力挺，讓《末路相縫》中的裁縫細節顯得格外專業，意外深具「職人精神」。《末路相縫》將於5月29日正式上映。
羅素克洛《紐倫堡》與雷米馬利克對決 演技獲讚「令人毛骨悚然」
兩大奧斯卡影帝羅素克洛、雷米馬利克首度聯合演出歷史驚悚片《紐倫堡》（Nuremberg），由《索命黃道帶》金牌編劇詹姆斯范德比爾特改編及執導，其他演員還包括《盜音天才》李奧伍道爾和《驚爆焦點》約翰斯萊特利等，演員陣容豪華、均為一時之選。值得一提的是，羅素克洛刻意增重演出《紐倫堡》，讓外型貼近「納粹元帥」戈林（Hermann Göring）臃腫且具侵略性的體態。更驚人的是，羅素克洛還從零開始學習德語，最終以流利的德語和精準的德腔英語交替演出，還原歷史真實感，引發影壇讚嘆。美媒《綜藝報》盛讚他的演出極具威懾力，精準捕捉了戈林的狡詐與自戀，「具備大師風範令人震撼」。有趣的是，《紐倫堡》歐洲熱度大勝美國，全球票房目前突破18億台幣，已超越其製作成本四倍之多。有別於1961年的經典片《紐倫堡大審》著重在「法律與道德的辯證」，《紐倫堡》鎖定與納粹最高層級人物戈林的心理交鋒，試圖從精神角度剖析「邪惡本質」，心理博弈張力驚人。劇情高潮迭起且具教育意義，在美國爛番茄影評網一度獲得觀眾98%的超強好評。《紐倫堡》由羅素克洛飾演納粹最高層級人物戈林，從精神角度剖析「邪惡本質」，心理博弈張力驚人。（圖／海鵬提供）該片改編自美國記者作家傑克艾爾海（Jack El-Hai）2013年出版的著作《納粹與精神科醫生》，劇情聚焦於二戰後，一位美國陸軍精神科醫生道格拉斯凱利（雷米馬利克 飾），在紐倫堡大審判前夕，被指派去調查納粹頭子赫爾曼戈林（羅素克洛 飾）等戰犯心理狀態，以確定他們是否應該為戰爭罪行接受審判。但隨著他與戈林建立聯繫起，他對理解邪惡的痴迷也與日俱增。戰爭或許結束，心理戰卻才剛開始。《紐倫堡》金牌編劇范德比爾特投入《紐倫堡》史實研究考證長達13年；他避開了傳統法庭戲的唇槍舌劍，改以「貓捉老鼠」的心理攻防，罕見從「精神分析」角度切入這場世紀審判，是一部探討人性邪惡邊界的心理驚悚與歷史劇情大作。兩大奧斯卡影帝羅素克洛、雷米馬利克片中展開一場場錯綜複雜的智謀較量，也成為范德比爾特此生最難寫的劇本。兩大奧斯卡影帝羅素克洛、雷米馬利克首度聯合演出歷史驚悚片《紐倫堡》。（圖／海鵬提供）《紐倫堡》集結了扎實的劇本、頂尖的演技與對歷史的高度尊重，被譽為近年來探討正義與人性最深刻的電影。值得一提的是，影片中段重現了當年法庭播放集中營真實紀錄片的場景，這段長達數分鐘的沉重畫面，被評為全片最令人屏息且記憶深刻的一幕。權威影媒【Deadline】盛讚《紐倫堡》「盪氣迴腸，前所未見」，國際影媒更分讚賞羅素克洛的演技令人「毛骨悚然」。本片不僅榮登紐約影評人協會年度十大，更榮獲聖賽巴斯提安國際影展最佳影片，以及哈特蘭國際影展觀眾票選最佳影片。《紐倫堡》該片探討「平庸之惡」如何轉化為種族滅絕的執行力，藉此反思法西斯獨裁主義與法律正義的衝突。既是對當下時代的批判，更是對當前世界的警示。《紐倫堡》將於6月5日全台上映。
新生代恐怖大師操刀經典IP 《惡靈古堡：爆發夜》翻玩出全新風格
《惡靈古堡：爆發夜》首支預告正式曝光，找來好萊塢最炙手可熱的鬼才，話題驚悚片《凶器》的導演札克克瑞格執導，以更貼近現實的生存視角與高壓節奏，以及充滿風格化的運鏡手法，帶來耳目一新的恐怖體驗。札克克瑞格在2022年拍出一鳴驚人的驚悚片《宿劫》之後，成為現今累積粉絲數量最快的新銳導演，上一部作品《凶器》更締造全球2.7億美金（約85億台幣）的誇張成績，在影評與觀眾間累積口碑，成功建立其獨特的驚悚敘事風格。擅長在日常場景中層層堆疊不安，並以出其不意的轉折製造衝擊，使他成為近年備受矚目的類型片導演之一。此次操刀經典的《惡靈古堡》系列，讓全世界的粉絲大為興奮，期待這個電玩改編的IP將會有甚麼全新的面貌。新版的《惡靈古堡》強調一路狂衝的刺激感。（圖／索尼影業提供）自1996年誕生以來，《惡靈古堡》以生化病毒、企業陰謀與極限求生為核心，橫跨電玩與影視領域，累積全球龐大粉絲基礎。本次電影以全新角色與事件切入，開啟系列嶄新敘事方向，導演札克克瑞格日前於拉斯維加斯的CinemaCon中，形容本片是一場「盛大又駭人的旅程」，並強調希望作品能「忠於遊戲精神」。他也透露，自己在過去數十年間投入大量時間遊玩《惡靈古堡》，相較於過去作品標誌性的敘事翻轉與結構設計，這次電影「不會有敘事炫技、時間跳躍或打亂時序的章節安排」，而是讓觀眾「緊緊跟隨主角，以徒步視角穿越一個處心積慮要將他摧毀的世界」，全面強化沉浸式的生存壓力。《惡靈古堡：爆發夜》要讓觀眾以徒步視角穿越一個處心積慮要將他摧毀的世界。」。（圖／索尼影業提供）故事聚焦醫療運送員布萊恩，在一次例行任務中，意外捲入迅速失控的災難現場。短短一夜之內，感染擴散、秩序瓦解，整座城市陷入混亂。他被迫踏上一場毫不停歇的逃亡，在資訊斷裂與資源匱乏的情況下，面對未知威脅與人性考驗，與時間展開極限競速……。《惡靈古堡：爆發夜》將於9月17日正式上映。
《符仔仙》謝欣穎挑戰「男魂女體」！ 邱以太漂白睫毛吃足苦頭
由張威縯出品、李屏賓監製、姚宏易執導的民俗驚悚片《符仔仙・破命》昨（24日）舉辦殺青慶功宴。謝欣穎曾以姚宏易執導的《愛麗絲的鏡子》奪下金馬配角，相隔20年再合作，她挑戰一人分飾兩角，更首度嘗試「男魂女體」。為揣摩男性神韻，她甚至借父親睡衣穿，練習坐姿與律動，並感謝前輩喜翔貼心錄下全本台語台詞供她練習。謝欣穎坦言片中有很多台詞參雜一些古台語、漢文，非常感謝喜翔給了很多幫助。（圖／曼尼娛樂提供）喜翔與邱以太在片中飾演師徒，劇組特地安排兩人赴澎湖田野調查，學習正統符咒與法術儀式。喜翔笑稱法鞭難甩，一度想自己配音；邱以太則苦練兩個月咒語。為了特殊造型，邱以太不僅頭髮，連眉毛、睫毛都反覆漂白8次，每天梳化耗時3小時，吃盡苦頭。邱以太頂著全白頭髮帥氣現身。（圖／曼尼娛樂提供）何思靜在片中飾演為情輕生的「秀琴」，被導演打造成「最美女鬼」。她每天穿著層層疊疊的婚紗、頭紗受審，讓劇中父親夏靖庭在慶功宴才驚呼：「終於看到妳長怎樣！」此外，王碩瀚與林志謙化身「搗蛋雙傻」耍壞搞事，蔡南筠則挑戰賭場荷官，為此在家與父親苦練牌技。出品人張威縯坦言，跟導演姚宏易合作多次，非常信任，笑說：「這是我拍電影最輕鬆的一部，我只有殺青前割稻尾去看一下！我沒有讓他擔心要花多少錢，當然有跟製片講要控制一下！」並透露已經看過一些拍攝畫面，對成果極具信心，盛讚這是他拍過「最漂亮的恐怖片」，看好明年問鼎各大獎項。（左起）王碩瀚、蔡南筠、謝欣穎、喜翔、邱以太、何思靜、林志謙。（圖／曼尼娛樂提供）
《逐玉》安太妃變女警 田麗返台狂瘦10公斤
驚悚片《腎上腺母侵》日前榮獲2026年5月份橫濱國際映画祭的閉幕片，今（9日）舉辦首次試片，卡司包括田麗、劉黛瑩、郭晉東、日本演員南果步（渡邊謙前妻）、劉德凱、李㼈、郎祖筠、龍天翔、班鐵翔、夏光莉、何采蓁…等。在片中飾演刑警的田麗直言這並非單純辦案角色，而是一段「自我療癒與壓力釋放的過程」。她表示：「這部電影其實在講的，不只是角色，而是現代每一個人。我們都有壓力、有無法宣洩的情緒，也都有另一面。」田麗認為《腎上腺母侵》最吸引人的地方，在於對人性黑暗面的描寫：「每個人心裡其實都有黑暗面，只是平常被壓住了。這部片是把那些東西放大、很飽滿地呈現出來，看了會嚇一跳，但也會讓人反思。」為了詮釋刑警角色，田麗更下足苦功，事前還曾向相關人士請教心理狀態與辦案細節，加強角色真實度。更配合角色造型剪去長髮，甚至嘗試「寸頭」，還在三個月內瘦下10公斤，她分享：「就是靠飲食控制加運動，讓整體狀態更貼近角色。」田麗透露，這次演出角色內心層次複雜，「其實每個角色都有某種心理狀態或問題，這也是這部戲很特別的地方。」對於角色尺度與表演挑戰，也展現資深演員的態度：「表演就是藝術，從來不會覺得是犧牲。只要有必要，都是專業的一部分。」她甚至直言，比起拍攝《逐玉》，這部心理驚悚題材反而更具挑戰與新鮮感。而談到拍攝過程，郭晉東坦言挑戰不小。片中不僅有大量動作戲，甚至在拍攝過程中曾出現短暫缺氧、眼前發黑的情況，「一開始其實沒有特別訓練，就直接上場，過程很刺激，但也很真實。」他笑說，那種「撐過去的感覺反而很過癮」。劉黛瑩分享整體拍攝最大關鍵在於演員之間的默契配合，「我們有經驗，所以長時間拍攝反而能撐住，如果配合不好會更累，希望觀眾進電影院觀看，會有意想不到的大尺度演出。」郭晉東也透露，片中多數動作戲幾乎「真打上陣」，「我們身上的汗都是真的，甚至不少人都有受傷，但呈現出來的真實感，觀眾一定感受得到。」郭晉東與劉黛瑩拍攝本片時感受到彼此有極大的默契。（圖／陽科國際提供）本片結合劇情反轉、犯罪與心理元素，並以「母性」為核心命題，探討現代人在壓力之下逐漸失控的人性邊界，劇組還進入台北捷運內拍攝，更大手筆搭景北捷車廂進行拍攝，增添臨場感。電影預計將於6/12周五全台上映。
包包爬出十幾隻活蟑螂！林暉閔若無其事繼續演出 莊凱勛看呆了
由邱晧洲執導，集結實力派演員曹佑寧、天心、莊凱勛、項婕如等實力派陣容的靈異驚悚片《祭弒》，將於4月30日全台上映。此次在片中飾演兄妹的林暉閔與邵奕玫表現極具張力，現年28歲的林暉閔挑戰「降齡」演出18歲高中生，除了天生童顏，更在聲音共鳴下足苦功，甚至與一群「活蟑螂」近距離對戲；而膽小怕鬼的邵奕玫為詮釋中邪狀態，竟發展出「騎機車尖叫」的獨門練嗓法，展現極高專業度。曾在《緝魂》有驚人表現的林暉閔，此次在《祭弒》飾演高中生長子「家勇」。面對與實際年齡相差十歲的角色，他坦言起初對演出單純青澀感有些壓力，為此特別運用聲音課所學，透過調整發聲位置達到「回春」效果：「平常我說話共鳴較沉，上戲時我會把共鳴往上拉，讓聲音聽起來比較浮、比較年輕。」除了外在調整，片中一場校園霸凌戲為求逼真，劇組找來十幾隻「活蟑螂」。林暉閔回憶，為了怕蟑螂四處亂竄，美術組事先將牠們裝在玻璃罐中「搖暈」後再倒進書包，雖然自認不怕蟑螂，但他仍直呼：「倒下去那瞬間，我真的起了雞皮疙瘩，工作人員邊倒邊問：『夠不夠？』」更驚人的是，開拍時林暉閔將外套從書包拿出，幾隻蟑螂順勢爬出，他仍若無其事地繼續演出，甚至將手伸進滿是蟑螂的水盆中搓洗。敬業表現讓飾演父親的莊凱勛大讚：「他是個很認真的小孩，Action的時候毫無保留地梭哈，爆發性極強。」曾在《刻在你心底的名字》嶄露頭角的邵奕玫（米米），這次在《祭弒》中表現同樣亮眼。極度怕鬼的她，為了融入角色情境，開拍前鼓起勇氣惡補恐怖片，卻因此嚇到整週失眠。為練習中邪時的慘叫與詭異笑聲，她竟開發出獨門練嗓法，騎機車到工業區空曠路段，一邊奔馳一邊放聲大笑與尖叫。她笑說：「在家裡不能這樣叫，怕嚇到家人。」對於邵奕玫此次的突破性演出，導演邱晧洲給予高度評價：「雖然她外型給人嬌小可愛的印象，但詮釋附身時的神情和動作戲表現極佳，尤其是她的眼神，讓驚悚氛圍更添說服力。」邵奕玫《祭弒》中邪神情與動作戲表現亮眼。（圖／威視電影）《祭弒》正式海報。（圖／威視電影）
莊凱勛《祭弒》入魔加戲「跪地舔肉塊」！ 導演看畫面嚇壞：太震撼
由邱晧洲執導，曹佑寧、天心、莊凱勛、項婕如主演的靈異驚悚片《祭弒》今（19）日發布正式預告，揭開毛骨悚然的「祭子借運」恐怖禁忌！金鐘視帝莊凱勛挑戰從影以來最無良角色，化身因嗜賭欠債將親生孩子當作邪教祭品求財的「鬼父」，不料引來邪靈入侵帶衰全家。他甚至演到入魔，即興加戲跪地啃食沾滿灰塵砂石的肉塊，猛舔地上湯汁，姿態彷彿野狗搶食嚇壞導演。莊凱勛直說當下是貫徹角色狀態，「人到一個沒自尊的狀態，做的行為都蠻可悲的。」在《祭弒》預告中，莊凱勛飾演的父親「振凱」欠下巨額賭債，受邪教洗腦誘惑，試圖透過邪術祭子來翻轉運勢，幾個孩子接連出現反常行徑，他還堅信不已說「我們要翻身了」，而飾演母親的天心則擔憂哭訴「你可不可以好好正視這個家庭」，全家漸漸陷入萬劫不復的厄運。談及角色，莊凱勛表示：「我本身不迷信，更不會自私到犧牲小孩去換取好日子，這次角色的『人性』是最大挑戰，很多時候人比鬼可怕。」其中有場驚心動魄的「狗式吃肉」橋段，莊凱勛演到一半突然加戲趴地舔食，將掉在地上的肉連同灰塵砂石通通吞下肚，瘋狂演技令人背脊發涼。導演邱晧洲透露，原本設定是坐著吃，但莊凱勛想放大被邪教洗腦的奴性，主動提議像狗一樣跪在地上吃，「我通常不會要求演員做這麼極端的行為，他卻一直說可以，最後畫面果真震撼力十足！」邱晧洲表示，《祭弒》不僅是傳統的靈異片，還融合邪教洗腦與心理控制的元素，可以看到不同於以往的人性試煉。曹佑寧則在片中扮演抗衡邪惡勢力的何仙姑乩身，為精準詮釋起乩狀態，他特別請益有乩身體質的好友，還去觀摩起乩，他分享說：「朋友形容起乩時，會有一種說不上來的感覺，面部像被無形力量拉住，視角會像看望遠鏡一樣，焦點變得很小。」他雖沒有過類似經驗，但一穿上超帥道服、拿扇子起舞念咒，立刻有種準備殺鬼驅魔的興奮感，如同「台版炭治郎」，他笑說：「因為我很喜歡《鬼滅之刃》，在演的時候會想像我就是炭治郎。」曹佑寧帥氣舞扇念咒，想像自己是《鬼滅之刃》炭治郎。（圖／威視電影）
《一戰再戰》成本屆奧斯卡最大贏家！《獵魔女團》寫歷史 Kpop神曲驚豔全場
第98屆奧斯卡金像獎頒獎典禮於台灣時間今（16日）清晨在洛杉磯好萊塢杜比劇院盛大舉行，由曾獲艾美獎肯定的脫口秀主持人康納歐布萊恩（Conan O’Brien）連莊擔任主持，並由Disney+全台獨家直播。整場典禮高潮迭起，各大獎項花落誰家備受矚目，而Kpop文化也罕見登頂好萊塢最高殿堂，成為全場亮點。話題動畫神作《Kpop 獵魔女團》（K-Pop: Demon Hunters）在本屆奧斯卡大放異彩，不僅將K-Pop演唱會的超嗨氛圍原汁原味搬上舞台，更破天荒創造歷史，以片中神曲〈Golden〉成為奧斯卡史上首個獲得最佳原創歌曲的Kpop作品。幕後配音歌手EJAE、AUDREY NUNA與REI AMI也在活動中霸氣登台飆唱，並將片中的帥氣男團「Saja Boys」具象化，同時巧妙融入韓國傳統「韓服」元素。最讓人驚喜的是，台下的好萊塢巨星艾瑪史東（Emma Stone）與李奧納多狄卡皮歐（Leonardo DiCaprio）也化身超級粉絲，隨著節奏揮舞燈牌，畫面曝光也掀起網路熱議。除了震撼全場的表演，《Kpop 獵魔女團》更強勢奪下最佳動畫長片，擊敗包括全球熱賣的迪士尼強檔《動物方城市2》等超強勁敵。導演麥姬康（Maggie Kang）與製片蜜雪兒王（Michelle L.M. Wong）也因此寫下奧斯卡史上首位在最佳動畫長片類別中獲獎的「亞裔女性影人」紀錄。作為Netflix歷史上觀看次數最高的電影，此片此前已橫掃金球獎、評論家選擇獎、美國製片人公會獎（PGA），並狂攬素有「動畫界奧斯卡」之稱的安妮獎10項大獎，如今抱回奧斯卡小金人可說實至名歸。影史首位在3大影展拿下最佳導演的保羅湯瑪斯安德森（Paul Thomas Anderson）。他的作品《一戰再戰》成為本屆奧斯卡最大贏家。（圖／達志／美聯社）而典禮上備受關注的，還有影史首位拿下3大影展（柏林、坎城、威尼斯）最佳導演的保羅湯瑪斯安德森（Paul Thomas Anderson）執導的政治驚悚片《一戰再戰》（License to Fight），該部作品也成為本屆奧斯卡最大贏家，奪得包括最佳影片、最佳導演、最佳改編劇本、最佳選角、最佳男配角和最佳剪輯6項大獎。而最佳男配角西恩潘（Sean Penn）更是現今唯一一位在世的「金滿貫」（坎城、威尼斯、柏林、奧斯卡）影帝。《黑豹》導演萊恩庫格勒（Ryan Coogler）的超自然動作恐怖片《罪人》（Sinner）則以16項提名創下入圍紀錄，最終收穫最佳男主角、最佳原創劇本、最佳原創配樂與最佳攝影4項大獎。潔西伯克利（Jessie Buckley，左）和麥可B喬丹（Michael B. Jordan）成為本屆奧斯卡影后和影帝。其中男主角麥可B喬丹（Michael B. Jordan）更一舉封帝，擊退最近剛因嘲弄芭蕾舞及歌劇而聲譽受損的《橫衝直闖》男主「甜茶」提摩西夏勒梅（Timothée Chalamet）。影后則由《游牧人生》導演趙婷的《哈姆奈特》（Hamnet）女主潔西伯克利（Jessie Buckley）摘下。另一方面，《水底情深》導演吉勒摩戴托羅（Guillermo del Toro）的《科學怪人》（Frankenstein）獲得最佳服裝設計、妝髮設計及美術設計3項技術獎；在新銳恐怖片導演札克克瑞格（Zach Cregger）的《凶器》中，飾演令人寒毛直豎的邪惡女巫的艾美麥蒂根（Emmy Madigan）勇奪最佳女配角；挪威神導尤沃金提爾（Joachim Trier）的代表作《情感的價值》（Affeksjonsverdi）則成功拿下最佳國際影片。第98屆奧斯卡金像獎得獎名單：最佳影片：《一戰再戰》最佳導演：保羅湯瑪斯安德森《一戰再戰》最佳男主角：麥可B喬丹《罪人》最佳女主角：潔西伯克利《哈姆奈特》最佳男配角：西恩潘《一戰再戰》最佳女配角：艾美麥蒂根《凶器》最佳原創劇本：《罪人》最佳改編劇本：《一戰再戰》最佳選角（新增獎項）：《一戰再戰》最佳動畫長片：《Kpop獵魔女團》最佳美術設計：《科學怪人》最佳攝影：《罪人》最佳服裝設計：《科學怪人》最佳剪輯：《一戰再戰》最佳妝髮設計：《科學怪人》最佳音效：《F1電影》最佳視覺效果：《阿凡達：火與燼》最佳原創配樂：《罪人》最佳原創歌曲：Golden《Kpop獵魔女團》最佳紀錄片：《無名小卒對抗普丁》最佳國際影片：《情感的價值》（挪威）最佳動畫短片：《The Girl Who Cried Pearls》最佳紀錄短片：《孩子的空睡房》最佳實景短片（並列）：《The Singers》、《Two People Exchanging Saliva》
《鬼娃娃》長澤雅美推人偶逛街引側目 笑稱要與《鬼娃》前輩對決
日本國民女神長澤雅美在今年初宣布閃婚並宣布暫時息影，驚悚片《鬼娃娃》也成為她短期內最後的大銀幕作品，她在片中細膩詮釋痛失愛女後精神崩潰的母親，作品不僅開出票房佳績，她也入圍「第49屆日本電影學院獎」最佳女主角，要和北川景子、倍賞千惠子、廣瀨鈴、松隆子等人角逐影后寶座，而本片則被譽為「日版安娜貝爾」的年度恐怖話題之作。《鬼娃娃》由《水男孩》導演矢口史靖執導，首次挑戰恐怖電影的長澤雅美，在片中飾演因痛失愛女而陷入巨大悲痛的主婦「佳惠」，她偶然在骨董市集裡買到跟過世女兒極為相似的人偶後，一家人逐漸被捲入難以解釋的驚悚事件中。長澤雅美跟導演矢口史靖曾在2014年時合作過電影《哪啊哪啊～神去村》，但當時她的戲份較少，導演一直希望能有機會再與她攜手，讓她在作品中展現更具爆發力的演技。電影開場中長澤雅美的尖叫場面，令不少觀眾印象深刻，她說：「那一幕在情感上是最辛苦的，同時我也知道那是電影中很重要的場景，導演讓我試了不少次，因為他要的是那種喉嚨快被撕裂的絕望感。」對於這場戲的完成度，導演也毫不掩飾讚賞之情，直言當他看到長澤在鏡頭前不顧形象，把情緒張力發揮到極致時，他就確信這部電影一定能夠成功。片中長澤雅美因為女兒過世而失魂落魄，談及塑造角色過程她說：「我透過劇本去想像佳惠走過的人生，她努力從失去孩子的悲傷中重新站起來，再次當上媽媽卻又陷入絕境，要如何表現出她內心的起伏，對我來說是很大的課題，雖然我還沒有生過小孩，但我們總會面對生與死的課題，沒有親身經歷過並不代表無法理解。」《鬼娃娃》裡，長澤雅美把人偶視如己出，推著她出遊、逛百貨公司，完全不在意路人驚恐的目光，談到跟人偶的互動，她說：「小禮很有魅力喔！」她透露自己本來覺得一直跟人偶對戲好像很尷尬，不知道會是什麼感覺，但合作過後，感覺完全不同，「我覺得小禮會笑、會哭、會生氣、會鬧彆扭，我們每天都在聊她今天的表情看起來又跟昨天有點不一樣之類的話題，工作人員也會細心地替她補妝，她是我們拍攝現場的超級巨星。」長澤雅美片中偶然在骨董市集裡買到跟過世女兒極為相似的人偶後，一家人逐漸被捲入難以解釋的驚悚事件中。（圖／華映提供）導演矢口史靖則是坦言比起真人演員，他花了更多心思在人偶身上，「我隨時都在找小禮最可愛或是最嚇人的角度，每次架攝影機最花時間的就是調整她的位置，尤其到了後半段，她的臉部會出現細微變化，為了捕捉那一點點眼神的不同，或是露齒幅度的差異，工作人員都必須反覆微調。」另外，不少演員拍鬼片最怕遇上靈異事件，但對長澤雅美而言，拍攝《鬼娃娃》最恐怖的記憶卻是來自不受控的狂風，她笑稱，電影後半的沙灘重頭戲，劇組原先準備了兩台工業用電扇營造效果，最後沒有派上用場，因為拍攝地當天風竟大到發布狂風警報，每個人都被吹得滿身沙，眼睛也幾乎睜不開，就連收工回到家，她都感覺耳朵裡還不斷傳出沙沙聲響。《鬼娃娃》在日本上映後，創下超過18億日幣（約新台幣3億6789萬元）的票房佳績，長澤雅美在慶功活動上透露，如果導演想把《鬼娃娃》發展成系列作品，她很樂意續攤接演。導演幽默提議，真有續集的話，他開場要讓小禮致敬《魔鬼終結者》，帥氣地從火海中走出來並對鏡頭比讚；長澤雅美興致勃勃地加碼說：「還是我們把小禮送到海外，和《窒友梅根》中的梅根當好朋友，或是跟《鬼娃恰吉》裡的鬼娃前輩對決。」連結好萊塢IP的多重宇宙構想讓全場笑聲不斷，主持人則是跳出來急喊，「會有版權問題啦！不要再說了！」雖然長澤雅美還沒有生過小孩，她認為本片中的生死議題是每個人總要面對的課題，沒有親身經歷過並不代表無法理解。（圖／華映提供）《鬼娃娃》故事圍繞鈴木一家展開，佳惠（長澤雅美飾）與丈夫忠彥（瀨戶康史飾）痛失愛女芽衣後，生活長期籠罩在陰影之中，精神委靡的佳惠某天在骨董市集偶然發現與芽衣極為相似的日本人偶，她把人偶當作過世的女兒般疼愛呵護，身心狀況也逐漸恢復。而家中再次迎來新生命真衣，曾經承載所有情感的人偶最終被棄置於雜物間，多年後，真衣意外發現人偶，將它視為玩伴，自此家中怪事接連發生，事情的矛頭都歸向那個娃娃，佳惠不斷試著把人偶丟掉，但它總會再度出現，彷彿無法被擺脫的存在，逐步侵蝕這個家庭的日常…。 《鬼娃娃》將於3月6日上映，正式預告YT連結：
《犯罪101》集結漫威超英巨星陣容 「雷神」透露《復仇者》最強暴風英雄
動作犯罪鉅片《犯罪101》即將於明天（26日）在台上映，在北美佳評如潮的懸疑燒腦電影集結漫威重量級巨星，「雷神」克里斯漢斯沃飾演神偷大盜，與「浩克」馬克魯法洛漢和「暴風女」荷莉貝瑞同台飆戲頂尖對決。由於剛好都曾經飾演備受歡迎的超級英雄角色，三人在訪談中不免被問及在《復仇者聯盟：末日崛起》中的參與程度，荷莉貝瑞開玩笑地問克里斯漢斯沃，暴風女究竟會不會出現在最新的復仇者聯盟中呢？毫無防備的克里斯尷尬的笑道：「這不要問我啊，可能是我們超能力的錯吧，太多暴風了，誰才是最強的暴風角色呢？我真的不知道啊，或許她有演啊哈哈！」兩人互相調侃又想避免暴雷的緊張神情，讓觀眾好奇心爆棚。犯罪101》明天（26日）正式上映。（圖／索尼影業提供）《犯罪101》於日前在北美上映以來，獲得影評及媒體的極高評價，目前在知名電影評論網站爛番茄拿下88%的新鮮度，代表觀眾喜好度的爆米花指數也高達85%，《滾石》雜誌盛讚：「它比你預期的還要出色。如果你已經把《烈火悍將》看過上千次了，不妨抽一晚來看這部。」《Time Out》也表示：「看到一部製作如此成熟、又真正關心角色處境的大銀幕驚悚片，令人耳目一新，整趟旅程令人滿足！」改編自唐溫斯洛廣受好評的同名小說，由克里斯漢斯沃所飾演的大盜，接連在加州101號高速公路沿線完成多起驚天竊案，就在他盯上一生一次的終極目標、企圖以此完成「最後一票」的同時，執著破案、不肯放手的刑警緊追線索步步逼近，讓整場行動的風險與懸念持續升高。隨著這場價值數百萬美元的終極劫案即將展開，獵人與獵物之間的界線也逐漸模糊。荷莉貝瑞近期忙於宣傳《犯罪101》。（圖／索尼影業提供） 《犯罪101》2月26日（四）正式上映。首支預告YouTube連結：