魔幻
」
電影《魯冰花》賣座破370萬 主創大團圓謝票
台灣經典催淚神片《魯冰花》在全台影迷支持下，口碑持續發酵，上映不到兩週票房已突破370萬，主創將於本週日（26日）下午在西門國賓大戲院舉行「《魯冰花》37週年大團圓特別場」，多年未現身的導演楊立國，將與該片攝影指導李屏賓大師、女配角李淑楨、主題曲原唱曾淑勤，以及畫出「茶蟲」的美術指導張財銘齊聚一堂，登台鞠躬感謝一路支持的影迷。《魯冰花》今（21）日釋出由陳世川設計的「天涯版」海報，以魔幻深邃的暮色藍，營造出《魯冰花》最令人揪心的一幕，只見姊弟倆遠離大人世界的紛擾，融入遺世獨立的一片空靈山水間，與愛犬「古錐」靜靜坐於竹筏上，重現生病的阿明出院返家歸途中，滿懷期待對姊姊說出：「這裡比醫院漂亮多了，還好我的病好的快，要不然畫圖比賽就要來不及參加了。」一句天真無邪的話，讓人更心疼茶妹強忍悲傷、默默划著竹筏的身影，也讓姊弟間無聲卻深刻的情感，再次勾起無數觀眾的淚水。導演楊立國看到這一版海報後，激動之餘也憶起許多拍攝幕後的回憶，他透露：「讓姊弟在水面獨自划著竹筏是很危險的事！」於是劇組請來明德水庫附近深諳水性的賽夏族原住民，每次拍攝時就潛入竹筏下的湖水裡，保護著李淑楨、黃坤玄兩位小童星，就在他們不斷來回沈潛的賣力協助下，幕後不為人知的辛勞，造就出《魯冰花》一幕幕迄今仍無比動人的經典水面鏡頭。黃坤玄在電影《魯冰花》中演技備受觀眾青睞。（圖／國家電影及視聽文化中心提供）繼上週驚喜公布找到淡出銀幕多年的導演楊立國，再次為《魯冰花》現身力挺，這次經過多方協尋，國家電影及視聽文化中心董事長褚明仁再宣布「找到當年畫『茶蟲』的美術兼副導張財銘」，張財銘過去曾是家喻戶曉的經典電影《悲情城市》美術之一，電影《魯冰花》裡的「茶蟲」等小朋友蠟筆畫作，其實都出自他手。37年後，畫家本人將和大家一起相聚戲院，回憶當年創作趣事。不僅如此，金馬獎前主席同時也是《魯冰花》攝影指導李屏賓，更特地遠從洛杉磯趕回台北參加這場大團圓盛事， 與許久未見的電影老搭檔立國導演相會，「你們都好不容易幫我找到老友了，這麼神奇的事，我一定要回來力挺！」兩人年輕出道時就在片場熟識，並正式合作過《黑皮與白牙》、《魯冰花》等片；長大的童星李淑楨日前新戲殺青後，也將排除萬難出席這場別具意義的聚會，原唱曾淑勤會再來現場與當年老夥伴、影迷相見歡。
18位影后忙到沒空宮鬥 《18顆鑽石》導演歐茲派特嗨賺六億
如何能在一部電影裡，同時安排18位頂級女星演出？由義大利名導佛森歐茲派特（Ferzan Özpetek）執導、掀起現象級觀影狂潮的神作《18顆鑽石》（Diamonds），除在義大利創下驚人的222萬觀影人次、六億台幣票房的冠軍紀錄，更榮獲義大利奧斯卡「觀眾大衛獎」最高殊榮，以及義大利國家記者協會獎的「年度最佳電影」，堪稱群星閃耀、名利雙收。《18顆鑽石》劇情講述：一位電影導演（歐茲派特親自飾演）召集了他最喜愛的18位女演員們演出一部女力電影，該故事圍繞在一間由兩姊妹經營的裁縫工作坊，她們突然臨危受命，挑戰必須在三週內為一位奧斯卡服裝設計師完成璀璨華麗的戲服。在時間緊迫下，設計師們各展所長，在一針一線間，除縫製出絕美華服，更交織出動人的女性情誼、浪漫戀情與電影藝術。片中真實與虛構交織，女星與角色交織，競爭與情誼交織，探討了愛情、友誼、藝術與夢想等議題，獲得了觀眾的共感與影媒的超高好評。《18顆鑽石》歷史性地集結18位義大利影后共同飆戲獲選桃園電影節開幕片。（圖／海鵬提供）《18顆鑽石》最讓影迷引頸期盼的，莫過於高達21位的「義大利夢幻全明星陣容」世紀同台。除由威尼斯女星路易莎拉涅瑞（Luisa Ranieri），與大衛獎影后潔絲敏婷卡（Jasmine Trinca）領銜主演。更破天荒邀集了《完美陌生人》影后凱西亞絲穆妮亞柯（Kasia Smutniak）、影帝史帝芬諾阿科希（Stefano Accorsi）、影后艾蓮娜蘇菲亞瑞琪（Elena Sofia Ricci），以及費里尼御用女星米雷娜伍科蒂奇（Milena Vukotic）等黃金卡司。21位影帝影后群起飆戲，火花四射。18位女星在鏡頭前更如18顆切工精細、各自閃耀的璀璨鑽石。群星演技綻放，獲得「衛報」(The Guardian)讚賞「成就了精湛的傑作」。有趣的是，《18顆鑽石》拍攝期間過程充滿歡樂，女星們忙到不行，嘰嘰喳喳聊個不停，還互相幫忙梳髮、穿戴戲服，非但沒有上演「宮鬥劇」，大家更將這分情誼轉化為演戲的力量，一整個正能量超標。佛森歐茲派特透過本片描繪了一幅豐富多彩的女性形象圖景，講述女性努力在世界上建立並捍衛自己地位的人生故事，並獻上他對女性、對永恆的電影藝術，以及對他年輕時所熟知的裁縫藝術的非凡致敬。其魔幻蛻變獲得義大利影媒「CORRIERE DELLASERA」盛讚是「今年最不可思議的銀幕震撼」。《18顆鑽石》獲選今年桃園電影節開幕片，並將於8月21日起全台上映。十八位影后太忙沒時間宮鬥《18顆鑽石》獲影媒盛讚「不可思議！」。（圖／海鵬提供）
米奇馬丁不識金熊獎名導 《這年夏天》搖滾斜槓演戲入圍哥雅新演員獎
西班牙新生代男星米奇馬丁（Mitch Martín），因主演柏林金熊獎導演卡拉西蒙（Carla Simón）獲獎新片《這年夏天，愛之尋謎》（Romería）聲名大噪，入圍今年「西班牙奧斯卡」哥雅獎最佳新演員獎，被視為影壇的潛力新星。不過他在演出本片之前，根本沒看過導演卡拉西蒙的任何一部電影，甚至不知道這號人物，想不到會因為演出這部片子，改寫自己的演藝人生。米奇馬丁原是西班牙車庫龐克、華麗搖滾樂團「Boston Babies」的主唱兼吉他手，以狂放、不羈的舞台魅力和復古的搖滾風格著稱。當時的他還在酒吧工作，一邊忙搬家，一邊得兼顧三個龐克樂團的練團，再加上試鏡流程長達數個月，早讓他心力交瘁。就在某天趕場酒吧的路上，經紀人告知他拿到角色，這位龐克青年竟就在馬德里大馬路上放聲大哭，差點嚇到路人。現年21歲的米奇馬丁出生於名流家庭，母親是資深記者兼作家，父親則為電信業高階主管。擁有一頭標誌性的捲髮與強烈的復古文藝氣質的他，因曾與傳奇女星冰芭波塞的女兒、同為音樂人的朵拉波絲蒂荷（Dora Postigo）交往過，在西班牙擁有相當高的關注度。有趣的是，米奇馬丁從來沒想過要演戲，只因為導演卡拉西蒙有天在Instagram上滑到他的照片，被他的眼神和獨特的時代感氣質所吸引，才主動聯繫他的經紀人邀請他來試鏡，最後竟雀屏中選，還同時扮演女主角的「堂哥與父親」兩角色，「雙重靈魂」的奇妙演出張力令人驚艷不已。《這年夏天，愛之尋謎》故事敘述：少女瑪麗娜（尤希雅嘉西亞Llúcia Garcia飾），帶著母親的日記、隻身前往海濱小鎮找尋模糊記憶中的生父。並在相貌與他父親神似的堂兄努諾（米奇馬丁飾）帶領下，穿梭在陽光灑落的大西洋沿岸，成為她尋根之旅中最溫柔的避風港。米奇馬丁憑藉自身的搖滾氣質，在片中精確地詮釋出西班牙80、90年代年輕人的叛逆、迷茫與創傷。尤希雅嘉西亞在《這年夏天，愛之尋謎》與相貌與父親神似的堂哥米奇馬丁陪伴下穿梭在陽光灑落的大西洋沿岸。（圖／海鵬提供）一場魔幻寫實的橋段中，米奇馬丁化身女主角幻想中的「年輕父親」，在不同時空脈絡下演繹「堂哥與父親」的雙重身份，為電影帶來一種微妙的跨世代悖論與靈魂吸引力，更對女主角拼湊已逝父母的過去有著關鍵的影響。米奇馬丁「魯莽卻又溫柔」的極致反差魅力，被西班牙媒體盛讚自帶「純粹的創造力與腎上腺素」，並榮獲「西班牙奧斯卡」哥雅獎最佳新演員獎提名。米奇馬丁（右）與尤希雅嘉西亞因為演出 《這年夏天，愛之尋謎》入選坎城而爆紅。（圖／海鵬提供）經常混在馬德里「五月二日廣場」抽菸、喝啤酒的米奇馬丁，那種極具生命力與街頭野性的叛逆特質，反而成為他被導演卡拉西蒙相中的關鍵。在電影《這年夏天，愛之尋謎》中，他光靠著隨性的肢體與極具穿透力的眼神磁場，就能完美撐起卡拉西蒙要的那種自然流淌、如微風般輕盈卻情感深沉的電影美學。但有趣的是，米奇馬丁卻有著洗不掉的搖滾樂手習慣，常會在拍攝深情的浪漫海景戲時，不自覺地用腳在沙灘或地板上瘋狂踩節拍而導致NG，讓劇組又好氣又好笑。《這年夏天，愛之尋謎》將於本周五（24日）在台上映。
Apo《鬼汙》突破形象剃平頭 坦言「這件事」竟是最大挑戰
勇奪泰國新片票房冠軍，由超人氣泰劇《黑幫少爺愛上我》製作公司驚駭打造的恐怖懸疑愛情新片《鬼汙》，即將在明天（17日）於台灣驚駭獻映。全片集結《荊棘天堂》Engfa、《黑幫少爺愛上我》Apo、《生死四分鐘》Jes，以及《跳越時空的愛戀》Freen四大人氣泰星同台飆戲，掀起影迷熱烈討論。Apo在《鬼汙》當中，飾演熱衷茶葉調配的植物學家「阿班」，角色個性細膩、情感深沉，卻習慣將所有心事藏在心底。劇組透露之所以欽點Apo演出，正是因為他與角色有著驚人的相似特質，不僅同樣內斂沉穩，更擁有真誠細膩的表演能力，能自然流露角色最真實的情感層次，同時散發一股讓人忍不住想要深入探索的獨特魅力。不過，為了徹底化身平凡植物學家，劇組首先替Apo進行「去時尚化」改造，呈現角色更貼近生活的樣貌。除了以簡約服裝打造角色形象，他更親自參與鞋款挑選，甚至主動剃平頭演出，只為讓角色更加真實可信。而這突破形象的呈現，也讓不少粉絲直呼「太敬業」。但相較外型改變，Apo坦言真正困難的是「少說話」：「我要一直維持角色狀態，因為同一場戲要拍很多個鏡頭，還要一直更換攝影角度，對我來說真的很難。尤其角色是個沉默之人，所以他的想法、內心、過去經歷全都藏在心底。這就好像手機裡面的資料太多時，整支手機會變得很慢、很卡，我就是那樣子的感受。」此外，Apo也透露拍攝期間一直帶著緊張感，因為劇本並非一開始就完全定案，而是隨著拍攝不斷調整與進化：「如果演員演出劇本沒有想到的東西，而且那一刻特別精彩，出現了所謂的『魔幻時刻』，導演就會思考還能加入什麼，讓故事往新的方向發展。」他更盛讚導演的創作能力，認為本片最大的魅力在於不斷突破既有框架：「導演會思考要不要再多一點喜劇？要不要再加入一些恐怖元素？要不要再增加角色衝突？然後再把整個時間軸重新排列，相信大家進戲院觀賞後，都會感受到電影的驚喜魅力。」在《鬼汙》飾演Apo好友的Jes，也展現出擅長詮釋複雜角色的實力。他表示這次將以更成熟、更內斂卻極具爆發力的演出，呈現與過往截然不同的樣貌。由於片中加入不少喜劇橋段，讓片場氣氛格外歡樂。Jes笑說自己和Apo、Engfa、Freen年紀相仿，很快就打成一片：「整個劇組就像朋友一樣，因為大家一直玩，有時候導演還得出來制止我們。」Freen在片中走清新路線，甚至自稱是一碗「清湯麵」。（圖／采昌提供）Jes更透露在拍攝喜劇橋段時，所有人都忙著替彼此加碼笑點：「大家都覺得自己很有哏，一直想加入新笑點，有時候甚至玩得太超過。」另一方面，Freen也坦言本片是她演藝生涯極具挑戰性的作品，角色與過往形象截然不同，讓她有機會突破自我、提升演技。劇組更盛讚她的表演，認為她不僅詮釋出角色外表純真、美好的模樣，更細膩展現隱藏在純潔外表下的脆弱、渴望與內心掙扎，成功塑造出一個既令人心疼，又令人難忘的角色。只是相較女主角Engfa在片中大秀火辣魅力，Freen則完全走不同路線。當被問到是否會和Engfa比性感時，她則笑說：「我在片中一點都不火辣啦，完全沒要比性感。」也因為自己的角色名在泰文有「清水」之意，她還幽默自稱是「清湯系」代表：「我就是清湯，像一碗冬蔭功清湯麵一樣啦。」俏皮發言讓人忍俊不禁。《鬼汙》即將在本週五上映。台灣片商也公佈戲院入場特典，只要在各影城開放販售日起，購買本片電影票乙張，即可憑電影票於7月17日起至原購票影城兌換領取「A3原文角色海報」乙張（四款隨機），數量有限，送完為止。本片劇情描述背負黑暗過去的瑪麗（Engfa飾），重返一棟承載童年記憶的公寓，試圖尋找遺失已久的答案。在那裡，她邂逅了溫柔體貼的植物學家兼調茶師阿班（Apo飾）。一段看似命中注定的愛情悄然萌芽，也讓瑪麗以為自己終於能擺脫過去陰影，重啟嶄新人生。只是這段感情並不如表面般單純。隨著阿班的摯友阿亞（Jes飾），以及與他關係密切的心理治療師小清（Freen飾）相繼捲入其中，四人的命運開始產生無法預料的交集。愛情、友情與佔有慾逐漸失去界線；信任、猜忌與執念也悄悄滋長。當隱藏多年的秘密被一層層揭開，埋藏在記憶深處的傷痕與真相也隨之浮現，直到發生一場突如其來的死亡事件，更讓所有人的命運，朝難以挽回的方向逐漸失控……Jes透露因為大家年紀相近，所以在片場玩瘋到甚至讓導演出面制止。（圖／采昌提供）
3000名女孩搶演《這年夏天》 尤希雅靠「5天沒洗澡」勝出
西班牙新銳女星尤希雅嘉西亞（Llúcia Garcia）首次參演電影便主演了柏林金熊獎名導卡拉西蒙（Carla Simón）所執導的新片《這年夏天，愛之尋謎》（Romería），堪稱十分幸運。但說起當初選角的糗事，原來尤希雅嘉西亞當時才17歲，正在擔任夏令營輔導員，結束野外營隊準備搭車回家時，在巴塞隆納街頭被選角導演攔下，當時她已經整整五天沒有洗澡，整個人狼狽到「與世界脫節」狀態。沒想到這副糗態卻意外受到導演卡拉西蒙的青睞，認為她「自然、真實且帶點迷茫的青春氣質」，完美符合女主角「瑪麗娜」的角色設定，立刻從3000名海選女孩中脫穎而出。「Z世代」的尤希雅嘉西亞（中)）在拍《這年夏天，愛之尋謎》前根本不知道什麼是愛滋病。（圖／海鵬提供）該片入選去年坎城影展主競賽單元、今年更榮獲西班牙哥雅獎、高第獎等30多項大獎提名，也讓這位在演出這部電影前，沒想過自己會當演員的女孩，果然不負眾望，一舉入圍今年哥雅獎最佳新演員。劇情講述：18歲孤女瑪麗娜（尤希雅嘉西亞 飾）隻身前往海濱小鎮維戈（Vigo），尋找亡父母的家族記憶。面對親戚們的逃避與沉默時，她透過母親留下的日記與照片，逐漸拼湊出父母親的過去。尤希雅5天沒洗澡被發掘《這年夏天》擊敗3000女孩入圍哥雅獎。（圖／海鵬提供）該片不僅是一場尋根之旅，更溫柔地勾勒出西班牙在1980年代受到海洛因與愛滋病（AIDS）流行影響的那一代人。尤希雅嘉西亞片中展現出內斂卻極具渲染力的演技，將角色內心的迷茫、渴望與堅毅詮釋得淋漓盡致，除入圍哥雅獎，目前更是當前西班牙影壇最受矚目的新秀之一。尤希雅嘉西亞首度銀幕演出《這年夏天，愛之尋謎》，便挑戰了全球80、90年代的一段悲傷歷史，並直面西班牙當時的海洛因氾濫與愛滋病歷史陰影。驚人的是，身為「Z世代」的她，在拍戲前根本不知道什麼是愛滋病，對這段沉重的歷史也幾乎一無所知。《這年夏天，愛之尋謎》榮獲西班牙哥雅獎、高第獎等30多項大獎提名。（圖／海鵬提供）為演好這個尋根女孩「瑪麗娜」，尤希雅花費數月時間研讀劇中母親留下的日記背景，並向經歷過那個年代的長輩請益。對她而言，拍攝這部電影，也像是給自己上了一堂高強度的歷史課。令她難忘的是，當《這年夏天，愛之尋謎》入選坎城影展主競賽，也將初出茅廬的她，瞬間被帶到世界矚目的國際舞台。第一次面對坎城紅毯的奢華場面與閃閃不停的鎂光燈，尤希雅完全驚呆了，尤其她一身清新隨性的自然穿搭，在那個崇尚高級訂製服的地方格外顯得突兀，讓她自嘲「穿得像去逛街」。但這種純真自然的反差萌，反讓她顯得真誠可愛，博得國際媒體與影評人的好感。《這年夏天，愛之尋謎》由柏林金熊獎導演卡拉西蒙執導。電影透過細膩的鏡頭，揉合自然主義與魔幻寫實風格，將一位年輕女孩尋根與自我認同的歷程，交織出一段動人且充滿浪漫柔韌能量的成長故事，而她這部演出處女作《這年夏天，愛之尋謎》除入選台北電影節，並將於7月24日正式在台上映。
第三屆「新導演長片工作坊」 公佈入選名單
由文化部影視及流行音樂產業局主辦、台北電影節策劃執行的第三屆「新導演長片工作坊」，今日公布入選名單，分別由《夏日殘靈》、《阿叔》、《草原》、《母親們》、《一半半Half and Half》、《那些無聊的日常都是活下去的理由》、《雲遊》及《誰把燈關了》共8部企劃案入選。今年一共有24部企劃案報名，入選名單由監製丁長鈺、李耀華、唐在揚、曾瀚賢、梁宏志、莊淳淳、陳保英、導演陳潔瑤、林孝謙選出。入選團隊將展開為期半年的專業精煉之旅，親身參與量身打造的「一對一顧問諮詢」。期間更邀請朱漢光、楊志光、王子維、杜政哲、劉梓潔、吳瑾蓉、黃彥樵、岑心怡、郭志成、陳温温、陳怡樺等重量級影視大師坐鎮「專項諮詢」，傳授第一線實戰心法；搭配全面剖析製片核心的「產業專業課程」與「產業公開課程」，全方位協助創作者深化故事結構、精進項目策劃，跨越從創意到成片的關鍵門檻。今年入選的8部企劃案豐富多元，盡展新世代創作者獨到的生命凝視與情感洞察；《夏日殘靈》融合民俗恐怖，引領觀眾跟隨養護院少年展開盛夏的水鬼冒險；半自傳故事《阿叔》以 90 年代為背景，刻畫少年與智能障礙叔叔的成長蛻變；《草原》將鏡頭對準精神疾病照顧者，細膩勾勒都會孤獨與情感共鳴。《母親們》藉由孩童失蹤案，深層探討單親母親的愧疚與自我審判；《一半半Half and Half》透過返鄉之行，冷靜解構東亞手足間的親密與疏離；《那些無聊的日常都是活下去的理由》則切換三段視角，翻出亞洲家庭說不出口的愛；而《雲遊》陪伴母親在長女車禍後，展開荒謬魔幻的尋魂之旅；最後《誰把燈關了》描述疏離的父女因意外的同居生活而拉近距離。2026第三屆「新導演長片工作坊」完整入選名單（依提案名稱排序）：《一半半Half and Half》：導演暨編劇朱凱濙、製片沈俞樺《母親們》：導演暨編劇吳曉峰、製片李怡德《阿叔》：導演暨編劇顏皓軒、製片宋沁諠《草原》：導演暨編劇黃洛瑤、製片陳品佳《夏日殘靈》：導演暨編劇余易勳、製片莊玉婷《那些無聊的日常都是活下去的理由》：導演陳孟瑄、製片李柔、編劇韋徵《雲遊》：導演暨編劇葉家辰、製片暨編劇葉芊均《誰把燈關了》：導演暨編劇洪茲盈、製片林惠萍
落日飛車二度奪金曲最佳樂團 聯手大象體操魔幻獻聲新北市美術館
落日飛車甫在第37屆金曲獎二度奪下最佳樂團獎，如今再傳新作，與大象體操一同跨界參與新北市《海山夜行－新北市美術館建築光雕暨聲光環境劇場》，兩團作品〈Antenna〉與〈遊戲〉經音樂總監王希文重新混音（Remix），化身大型建築光雕展演的重要聲音元素，也讓這場結合四面建築光雕與360度聲光環境劇場的演出備受期待。首次參與大型建築光雕展演，落日飛車與大象體操都直呼新鮮。落日飛車表示，過去曾與王希文合作演唱會，對他「做事細心、感受細膩」印象深刻，更笑稱他根本是「細節王」。團員也透露，王希文熱愛動漫，經常從動漫作品中發掘音樂靈感，相信這次將帶給觀眾截然不同的沉浸式體驗。大象體操則回憶，雙方早在音樂劇《怪胎》便有合作經驗，「可能因為我們都是對作品過度執著的怪胎吧！」團員笑說，當時曾為了歌曲風格、音色，甚至一個半音反覆討論，吉他手凱翔還一度不接王希文電話。不過也正因歷經磨合，讓彼此更理解跨界創作需要不斷碰撞，因此對於這次〈遊戲〉Remix加入《海山夜行》，更加期待能激盪出新的火花。王希文透露，第一次站在南高臺遠望新北市美術館時，腦海立刻響起落日飛車與HYUKOH合作的〈Antenna〉旋律，因此決定以這首歌作為創作起點，再加入大象體操〈遊戲〉重新混音版本，融合電子聲響與原創配樂，打造專屬展演的沉浸式聲景。他希望觀眾未來只要來到新北市美術館，就會自然聯想到〈Antenna〉與〈遊戲〉，讓音樂成為城市記憶的一部分。被譽為「台灣最忙音樂總監」的王希文則笑說：「這句話不能這樣講啦，你們把陳建騏、陳君豪、柯智豪放哪邊！」他表示，自己不喜歡重複創作，而是持續挑戰不同領域，因為不同創作經驗都能帶來新的養分。未來瘋戲樂也將逐步轉型為以音樂敘事為核心的內容開發公司，持續跨足劇場、影視、流行音樂與空間展演，期待創造更多跨界作品。大象體操加入王希文跨界打造聲光藝術大平台！共創《海山夜行》。 (圖／陳怡潔藝術工作室提供）
巴西電影大獎提名驚喜《藍色亞馬遜》 原住民男星出線入圍最佳男配
巴西原住民演員演員、編劇兼製片人阿丹尼洛（Adanilo），日前以新片《藍色亞馬遜》（The Blue Trail）榮獲第25屆「巴西電影大獎」最佳男配角提名，為亞馬遜電影迎來歷史性的里程碑。《藍色亞馬遜》總共入圍包括最佳劇情片、最佳導演、最佳劇本等總共12項大獎提名，其中就以阿丹尼洛的「最佳男配角」最讓眾人興奮。阿丹尼洛是巴西近年極受矚目的原住民裔男演員，出生於亞馬遜州的瑪瑙斯（Manaus），也是拉丁美洲新一代實力派的代表。他以獨特的氣質和極具爆發力的演技，成為當代巴西電影中「雨林敘事」的首選演員，被譽為「野獸派男星」。他是全南美洲最紅的亞馬遜原住民演員，曾跨國演出阿根廷電影《魔幻尤里卡》獲選坎城影展，並演出過《這不只是個間諜故事》男主角華格納莫拉（Wagner Moura）導演處女作《馬里蓋拉：革命先鋒》。他最新的演繹作品《藍色亞馬遜》曾獲柏林影展評審團大獎銀熊獎等三座大獎，這次又入圍「巴西電影大獎」12項大獎。阿丹尼洛是全南美洲最紅的亞馬遜原住民演員。（圖／海鵬提供）阿丹尼洛擁有廣播電視技術學位，曾在里約熱內盧的馬丁斯佩納戲劇技術學院學習，並與其他藝術家共同創立Artrupe Produções製片公司，榮獲西班牙戲劇協會頒發青年劇作家獎。他這次在電影《藍色亞馬遜》飾演代表亞馬遜叢林最具原始活力的原住民魯德米爾（Ludemir），甚至是帶點危險氣息的年輕力量，具備一種「野獸般」的直覺，是在叢林邊陲生存的年輕浪子。機靈狡黠的他，熟悉雨林中每一條不為人知的路徑，既是女主角特蕾莎（丹妮絲溫柏格Denise Weinberg飾演）的引路人，卻也展現「生存的焦慮」，隨時可能為了生存出賣她。阿丹尼洛與女主角丹妮絲溫柏格在《藍色亞馬遜》的互動，恰巧呈現出跨世代在面對絕望未來時，截然不同的掙扎方式。丹妮絲溫柏格將拒絕政府老人政策、逃進亞馬遜叢林的老婦角色演的絲絲入扣，入圍本屆「巴西電影大獎」最佳女主角;阿丹尼洛則將那種既想逃離雨林、又深愛這片土地的矛盾情感演繹得非常到位，也獲得最佳男配角提名。這項提名鞏固了阿丹尼洛在巴西影壇的上揚態勢，也為亞馬遜新一代演員譜寫了前所未有的、鼓舞人心的篇章。南美洲最紅原住民演員《藍色亞馬遜》阿丹尼洛自豪「成為故事主角」。（圖／海鵬提供）阿丹尼洛近年在影視領域積累許多重要演出。這此在《藍色亞馬遜》則奉獻了一場震撼人心的表演，贏得專業影評人和巴西影藝學院的關注，使他成功入圍這個巴西影壇最高獎項的終極候選名單。阿丹尼洛興奮且自豪表示：「生活在一個擁有亞馬遜的國家，我們也必須成為這些故事的主角。」《藍色亞馬遜》將於6月17日在台上映。
「追夢少女」奧莉維亞驚吐戀愛狂熱 「要上床睡覺還沒發現沒脫鞋」
全球專輯突破3600萬張銷量，葛萊美獎肯定「追夢少女」Olivia Rodrigo（奧莉維亞）推出備受矚目的第三張專輯《you seem pretty sad for a girl so in love》，專輯以雙主題概念解構愛情的兩極，赤裸刻劃了熱戀時的悸動、與清醒後的心碎療癒。 全新主打歌〈stupid song〉MV也同步釋出，特別邀請頂尖芭蕾舞團在紐約大街上共演，極致描繪了瘋狂愛上一個人時，那種令人無法自拔的深刻感受。 奧莉維亞透露最新主打歌〈stupid song〉，靈感來自於一個失眠的夜晚，她在凌晨時分獨自在紐約街頭散步後寫下了這首歌。她形容：「它捕捉了戀愛關係初期對對方的迷戀與興奮感。就像是我滿腦子都是這個人，作夢也會夢到對方，連要上床睡覺了，都還沒有發現鞋子忘記脫，因為我的心思都在這個人身上。」新歌MV邀請到傳奇首席芭蕾舞星Tiler Peck ，以及來自紐約市芭蕾舞團和美國芭蕾舞劇院的舞者共同編舞並參與演出，選在紐約大街與商店內取景，奧莉維亞表示這完美呈現了熱戀時的魔幻感受，「那種感覺就像你只是出門去便利商店買個東西，身後都會有美麗的芭蕾舞群跟着你翩翩起舞，這就是戀愛的魔力」。奧莉維亞不僅以專輯首波主打〈drop dead〉奪下告示牌冠軍，成為歷史上首位「連續三張專輯的首波主打單曲皆空降冠軍」的紀錄保持人 ，前陣子更登上了 Spotify 的「十億俱樂部現場（Billions Club Live）」舞台，慶祝生涯締造「9 首歌曲播放量突破 10 億次」的驚人里程碑，展現超高人氣。 奧莉維亞最新專輯《you seem pretty sad for a girl so in love》數位平台已經上線。 奧莉維亞推出新專輯《you seem pretty sad for a girl so in love》。（圖／環球音樂提供）
獲柏林評審團大獎3大獎 范冰冰力讚《藍色亞馬遜》發人深省
獲國際讚譽「富有哲思冒險」的電影《藍色亞馬遜》（The Blue Trail），是巴西新銳導演蓋布瑞爾馬斯卡洛（Gabriel Mascaro）的最新「藍色水路公路電影」。他在片中建構了一個看似和平卻極其殘酷的「近未來巴西」。政府為追求「生產力極大化」，將城市與資源騰給具有生產力的年輕人，強制規定年滿80歲公民必須遷往「藍色園區」集體居住的奇幻故事。《藍色亞馬遜》獲得柏林影展評審團成員包括范冰冰、陶德海恩斯（Todd Haynes）等豎指盛讚，范冰冰更親手將「評審團大獎」銀熊獎座頒發給《藍色亞馬遜》導演馬斯卡洛、男星羅德里哥桑托羅（Rodrigo Santoro）和女主角丹妮絲溫柏格（Denise Weinberg），她稱讚該片「精準預言高齡化社會的倫理困境」，傳達了強而有力的批判，「十分發人深省」。導演馬斯卡洛則表示，「尋找生命意義，永遠都不嫌晚」。《藍色亞馬遜》勇奪2025柏林影展評審團大獎。（左起男星羅德里哥桑托羅、導演馬斯卡洛和女主角丹妮絲溫柏格）。（圖／海鵬提供）《藍色亞馬遜》故事核心圍繞著77歲的退休老師 特蕾莎（丹妮絲溫柏格 飾）。她在失去丈夫後，拒絕接受被社會拋棄的命運，執意踏入充滿未知的亞馬遜雨林，試圖逃脫國家的監視與自然的威脅，奪回生命與尊嚴的掌控權，展開一場逆向的生命壯遊，獲譽是現代「勵志版《楢山節考》」。該片安靜並極具震撼力道，深刻辯證了國家權力、個人自由與高齡尊嚴的衝突，將「反烏托邦」題材處理得極富文學氣息。不僅《好萊塢報導》力讚該片「展現對任何年齡層人們韌性的信心」，國際影媒更盛讚該片「揭露現今社會的年齡歧視」的勇氣。《藍色亞馬遜》由巴西國寶級的女星丹妮絲溫柏格主演，片中她為社會貢獻一生，卻在晚年遭到國家社會凌辱，被標籤「經濟負擔」。外表平和、內心頑強的她，在面對體制壓迫與晚年時展現了堅毅與優雅，淋漓盡致的演出，讓她連奪包括墨西哥瓜達拉哈拉國際影展、古巴哈瓦那國際拉丁影展，以及中國金熊貓獎等三座最佳女主角大獎，被國際影媒《Letterboxd》盛讚是「超酷阿嬤」，《The Scoop》更力捧她的演出「足以載入影史」。片中一場她回歸大地母親懷抱的逃亡戲，讓充滿神祕未知的亞馬遜藍色水域，成為人們不問身分、無關年齡的最後自由聖地。《藍色亞馬遜》故事描述退休老師特蕾莎試圖奪回生命與尊嚴張空權，展開一場逆向的生命壯遊故事。（圖／海鵬提供）《藍色亞馬遜》全片在亞馬遜雨林拍攝，遵循著獨特的曲折水路公路，除壯麗的河景映入眼簾，獨特的熱帶爵士樂節奏，也與電影奇幻基調完美契合。有趣的是，片中還出現一隻能噴出藍色黏液的蝸牛，牠的行動緩慢、如同特蕾莎一般， 所到之處都留下一道藍色痕跡。最驚人的是，牠宛如眼藥水般的汁液還擁有神奇力量，滴入眼睛能讓人預見未來，為電影增添幻妙無比的魔幻寫實感。這部充滿魔幻勵志的電影《藍色亞馬遜》，總計榮獲第75屆柏林影展銀熊獎評審團大獎、天主教人道精神獎，以及《柏林晨報》讀者評審團獎等三項大獎，將於6月17日起在台上映。《藍色亞馬遜》遵循亞馬遜雨林獨特的曲折水路公路拍攝。（圖／海鵬提供）
姚淳耀演花花公子「其實是處男」 爛梗齊發逗樂嚴藝文
《欠妳的那場婚禮》20日將於公視首播，Netflix全亞洲獨家上線。今（2日）釋出〈馬子狗－後來解散篇〉幕後花絮，聚焦馬子狗樂團成員之間跨越青春與中年的兄弟情誼。姚淳耀飾演橫跨年輕與中年時期的團員「韓森」，花絮一開場就搞笑自我介紹：「有成長、有青春、有戀愛，還有我，Handsome！」邊比出拳頭秀出「Handsome」字樣，姚淳耀講完後自糗：「我覺得有點爛！」讓導演嚴藝文忍不住爆笑。首次挑戰跨世代角色的姚淳耀表示，這次飾演韓其森像是在演兩個完全不同的人。年輕時的韓其森很努力讓自己看起來很有魅力、在意女生眼光的人，「看起來像是個花花公子，很愛追求，他想要去把妹，但其實是個處男。」為此姚淳耀做了比較多外在上的準備，希望身體跟氣質都更接近以前玩樂團的人。而飾演中年的韓其森時，姚淳耀坦言：「我比較多從自己的狀態去投射。很多生理、心理上的變化，對於人生、感情、甚至自我價值的看法，也會跟年輕時不太一樣。」嚴藝文笑說，看得出來姚淳耀非常努力想融入年輕人。談到拍攝演唱會戲時的情緒，朱軒洋坦言自己當時焦慮到極點，姚淳耀則回憶：「他（朱軒洋）跟我們說『怎麼辦，我覺得我不行，我做不到』。」沒想到當下是裴子齊立刻安撫道：「你怕什麼？有我們在啊！」讓嚴藝文忍不住讚嘆：「他真的好像阿貴喔。」朱軒洋分享，因為裴子齊本身就有一個樂團，他都會帶領兩位馬子狗進入一個表演狀態。姚淳耀認同表示：「對，但因為我那時候想說『對不起兄弟，我bass彈得也是...我自己也是很緊張』，（阿貴）就是救世主，而且只要他的鼓一出來，大家覺得我們很會彈。」朱軒洋也感性表示，當時站在舞台上，「左邊是韓森，右邊是阿貴」，能明顯感受到朋友們給他的力量，「突然就覺得周可傑有這樣的朋友一直陪著他，我就一直很難過。」姚淳耀透露，朱軒洋當場情緒潰堤爆哭，自己也是情緒澎湃，連唱歌都唱不出來，「喉頭整個哽咽住。」嚴藝文還笑虧：「難怪沒有你的聲音。」姚淳耀形容：「那個整個氛圍很像進到一個異世界，我來看十五年前，我們真的經歷了一個演唱會，我覺得很魔幻。」朱軒洋分享，除了聊一些關於周可傑的個性和飾演同一個人的表演方式，開拍後其實都是各自拍各自的部分。（圖／公視）不只戲裡兄弟情濃厚，戲外演員們也建立深厚情感。張孝全坦言，一開始不太確定要用什麼樣的方式靠近姚淳耀和黃迪揚，但有天在居酒屋拍戲時，自己因角色狀態陷入低潮，「我很沮喪、很焦慮，好像怎麼都不對。」當他開口說想喝酒時，黃迪揚與姚淳耀立刻默默陪他一起喝威士忌，「三個中年男子靜靜地陪伴，那一刻我真的覺得，他們是我的兄弟。」談到《欠妳的那場婚禮》最核心的情感，嚴藝文坦言，隨著劇情發展，「我拍完整部戲後，最感動的其實是友情。」姚淳耀說道：「馬子狗很像一段回不去的青春。會懷念當時很熱血、單純的自己，但也知道，人不可能永遠停留在那個階段。」他也分享，這次演出最特別的地方，在於角色一路橫跨年輕到中年的人生階段，「你看到年輕的我們，有演唱會、有夢想，大家很嗨、開心談戀愛；到了中年卻變得頹喪，達不到自己以前想要的樣子。」黃迪揚則感性表示，馬子狗對他來說是青春的代名詞，是沒有包袱、不用為未來設想、不被現實束縛的階段。如果人生中能有一群「說打就打、說鬧就鬧」的朋友，一路陪伴彼此到中年、甚至老年，「那真的是一件非常幸福的事情。」飾演周可傑的朱軒洋分享，因為裴子齊本身就有一個樂團，他都會帶領兩位馬子狗（朱軒洋、姚淳耀）進入一個表演狀態。（圖／公視）
瑜珈人一定要知道！ LIFORME推爆美級「星空瑜珈墊」、文華東方x VALMONT打造「沉浸式瑜珈課程」
最近跟身邊的瑜珈狂熱粉聊天，發現大家都在追求一種「沉浸式」的放鬆感~不論是居家派最愛的英國止滑神墊LIFORME推出絕美新品，還是文華東方攜手VALMONT打造邊拉筋邊保養的奢華瑜珈課程，都直接把我們最在意的感官享受拉到天花板。如果是每天都要踩上墊子的同學，絕對會被英國LIFORME這次的新品美哭！以前練習最怕流汗手滑，它們家出了名的超狂乾濕止滑科技，真的能讓人穩穩黏在墊子上之外，最棒的是這次「魔幻星空限定墊」的銀河圖案真的太漂亮，把原本看起來很嚴肅的專利正位線條直接變成浪漫的星軌設計，配上極夢幻的薄暮藍跟玄宙黑，每天要做瑜珈時鋪開它，浮躁的心情立刻就被收服了。LIFORME魔幻星空限定墊／8,800元（圖／品牌提供）共有薄暮藍-銀河、玄宙黑-銀河和玄宙黑-金星銀河的3種款式可供選擇。（圖／品牌提供）想趁週末給自己一場頂級的感官犒賞？文華東方芳療中心和瑞士頂奢保養品牌VALMONT辦的六月期間限定瑜珈，真的很值得預約！這堂「甘露花語」課透過慢流瑜珈除了可把緩慢深層的肢體動作變得像水一樣柔順，完全能拉開坐辦公室全身硬梆梆的肌肉，在課程中的不同環節還會搭配使用VALMONT的3D雲萃活水精霧、紫錐菊活力按摩油跟VALMONT甦活之水 ，交織出由內而外滋潤感官的療癒儀式。台北文華東方酒店芳療中心與瑞士頂級保養品牌VALMONT攜手合作，響應「全球健康日」打造感官沉浸式瑜珈體驗。（圖／品牌提供）「甘露花語」感官美學120分鐘瑜珈體驗，每位4,500元+10%，更可享VALMONT芳療體驗8折優惠。（圖／品牌提供）如果是喜歡在家點個香氛、專注自我練習的女孩，收一張LIFORME星空墊就能隨時把房間變成專屬銀河練習室；若希望來場徹底斷聯的高級享受，手刀預約文華東方的奢華瑜珈，在頂級護膚與流動哲學裡充飽電，絕對是犒賞自己的最棒投資。
280年傳奇萊比錫布商大廈管弦樂團訪台 打造南北限定史詩饗宴
全球最悠久的管弦樂團之一「Gewandhausorchester Leipzig（萊比錫布商大廈管弦樂團）」，今（22）日由現任音樂總監安德里斯尼爾森斯（Andris Nelsons）、行政總監安德烈亞斯舒茲（Andreas Schulz）及蕭邦大賽金獎鋼琴家尤莉安娜阿芙蒂耶娃（Yulianna Avdeeva）共同出席訪台記者會。樂團將於23日、24日分別登上台北國家音樂廳及台南文化中心，呈獻南北兩套風格截然不同、卻同樣代表樂團核心靈魂的音樂饗宴。行政總監舒茲表示，樂團自1743年成立之初便由市民與企業家共同支持，深知民間夥伴的重要性。樂團與臺灣的緣分始於1995年，這次來臺對臺灣觀眾展現的古典樂熱情感到無比驚豔，也非常期待首度造訪歷史悠久的台南。兩年前構思亞洲巡演時，便決定擁抱歷史脈絡，為南北樂迷量身打造驚喜，帶來流淌著樂團最正統歷史血液的史詩經典。本次訪台最受矚目的焦點，莫過於超級指揮尼爾森斯親臨現場。針對台南場華格納《女武神》第一幕的演出，5歲便對華格納著迷的尼爾森斯指出，《女武神》第一幕展現了整部《指環》中最深刻的人性刻畫，「在情感刻畫上，觀眾會聽到弦樂逐漸醞釀、緩緩升起的樂段，那是近乎催眠且魔幻的感受，讓我們知道什麼是愛、什麼是滿足，心靈會被徹底撫慰」。談到音樂本身，尼爾森斯以一句話總結自己的信念：「音樂是靈魂的糧食。能夠與台灣觀眾分享這份靈魂性的時刻，是至高無上的幸福。」他也非常期待阿芙蒂耶娃在拉赫曼尼諾夫第二號鋼琴協奏曲開頭那段宛如「火山爆發」般的鐘響主題詮釋。阿芙蒂耶娃也感性表示，拉赫曼尼諾夫是鋼琴之神，希望透過這部走出低潮、迎接曙光的涅槃之作，將快樂帶給觀眾。
坎城影展哭成一片！台灣神片《魯冰花》修復重生 是枝裕和也跟著唱
台灣之光！入選今年坎城影展經典單元的數位修復版台灣催淚神片《魯冰花》(1989)，昨（17日）晚在坎城世界首映，映後全場起立拭淚鼓掌致敬，得到極高讚譽。放映到後半，現場已有啜泣聲此起彼落，更有年輕觀眾映後表示：「已經很久沒有這樣在戲院哭過了。」讓這部37年前台灣經典「國民電影」，數位修復重生後，展現跨越世代與國界，令人動容的魅力。《魯冰花》數位修復版於坎城影展首度曝光，近四十年前拍攝刻畫的台灣農村樣貌，遠渡重洋來到法國影廳放映極為魔幻！國家電影及視聽文化中心董事長褚明仁與本片攝影指導李屏賓皆於坎城現場共襄盛舉。褚明仁董事長褚明仁提醒觀眾，放映前一日剛好是作家鍾肇政逝世六週年，有顆小行星命名為「鍾肇政（Chungchaocheng）」，已獲國際天文學聯合會（IAU)正式通過，希望大家看完電影之後，仰望浩翰星空，請別忘記這部和星星一起閃耀的台灣電影。5月14日的「台灣之夜」晚宴活動即響起同名主題曲的旋律，「啊～啊啊，閃閃的淚光魯冰花⋯⋯」國家影視聽中心董事長褚明仁，與本片的攝影指導李屏賓邀請在場嘉賓享受音樂，更邀請日本導演是枝裕和一同合唱，為觀眾影人提前預習這部經典之作的時代氛圍。世界首映當天，現場觀眾被《魯冰花》的故事能量深深撼動。褚明仁董事長映前表示：「對國際觀眾而言，這也許是大家第一次接觸台灣電影；但對許多台灣人來說，《魯冰花》已經成為一種共同記憶。大家對於電影角色、對白甚至是主題曲，一直留存在許多人的生命經驗中。直到今天，在台灣仍有許多人一聽到《魯冰花》的旋律，就會想起自己的童年、家庭，以及成長中那些關於愛與失去的情感。」至今累積拍攝超過一百部電影、且已為國際知名攝影師李屏賓表示，《魯冰花》是他生涯拍攝的第十二部電影，睽違三十七年後重新在坎城的大銀幕上再見攝影生涯初期的作品，「是一件非常美好、也非常奇妙的事情。」李屏賓感性的說，「像《魯冰花》這樣的作品，三十七年後竟然還能再次與觀眾相遇。如果不是電影本身擁有生命，我們又該如何解釋這件事呢？」電影人的深情分享令在場所有人動容。《魯冰花》數位修復版於5月17日坎城當地傍晚四點半世界首映，後續積極安排台灣院線發行。更多相關資訊可上國家電影及視聽文化中心官網。影視聽中心董事長褚明仁（圖左）與本片攝影指導李屏賓（圖右）皆於坎城現場共襄盛舉。（圖／影視聽中心）
川習會最真實畫面曝光！裡面閉門國宴 外面白宮記者吃麥當勞
「川習會」雖然已經落幕，但一段充滿反差感的幕後花絮，近日卻意外在國際媒體與社群平台瘋傳。當美國總統川普（Donald Trump）與大陸國家主席習近平，在北京權力核心中南海內享用高規格午宴、進行閉門會談時，陪同採訪的白宮記者與幕僚團隊，卻只能待在外頭停車場分食麥當勞（McDonald’s），畫面曝光後讓不少網友直呼「太魔幻」。川習午宴菜色包括龍蝦球、燒賣與海鮮料理，引發外界關注。根據《國際財經時報》（International Business Times，IBTimes）與多家外媒報導，川普此次赴北京參加川習會期間，陸方特別將午宴安排在中南海（Zhongnanhai）內舉行。中南海不只是昔日皇家園林，如今更是大陸最高領導層辦公與會晤的重要地點，平時極少對外曝光。根據白宮媒體團取得的午宴菜單，當天餐點規格相當高，包括海鮮濃湯燴鱈魚、酥炸龍蝦球、宮保雞丁炒扇貝、紅燒時蔬，以及豬肉蝦仁燒賣等料理，甜點則準備巧克力布朗尼、冰淇淋、水果拼盤，並搭配咖啡與熱茶。不過，這些精緻菜色雖然讓白宮記者提前看到菜單內容，實際上能進入閉門宴的人卻寥寥可數，大部分隨行工作人員與媒體團隊，全被留在中南海外圍。一名白宮隨行記者後來在社群平台X發文透露，當川普與習近平在裡面享用國宴時，他們只能在停車場等待消息，午餐則靠外送麥當勞解決。外媒曝光白宮隨行人員在中南海外圍分食麥當勞的幕後畫面。（圖／翻攝自X，@dannyctkemp）外媒描述，麥當勞餐點被送到停放在中南海外圍的車輛區後，再由工作人員分,送給記者與幕僚。於是形成一邊是高規格中式國宴，另一邊則是記者蹲在停車場吃漢堡、薯條的超反差畫面。更讓外界好奇的是，這場閉門午宴究竟談了什麼、是否達成重要共識，外界至今仍難窺全貌，也讓「停車場麥當勞」成了川習會最受討論的幕後插曲之一。此外，報導也提到，白宮幕僚長威爾斯（Susie Wiles）過去就曾透露，川普本身其實是速食愛好者，尤其熱愛麥當勞，幾乎天天都會吃。2024年美國總統大選期間，川普甚至還曾到麥當勞得來速體驗「一日店員」，相關畫面當時也掀起話題。只是這回在北京吃到麥當勞的人，並不是川普本人，而是苦守在停車場等待消息的白宮幕僚與記者團。相關畫面曝光後，不少網友也笑翻留言：「裡面國宴龍蝦，外面大麥克套餐」、「這就是國際政治的現實」、「川習會最真實的畫面原來在停車場」。外媒曝光白宮隨行人員在中南海外圍分食麥當勞的幕後畫面。（圖／翻攝自X，@dannyctkemp）
2026夏季彩妝太美了！SUQQU眼彩、頰彩捕捉日落前魔幻光影、DIOR小雛菊限量系列致敬南法莊園，打造陽光親吻的高級立體妝感
2026 夏季，彩妝界以「天空與花卉」為靈感，復刻光影流動的美感。SUQQU 以日出與日落的魔幻時刻為題，透過偏光珠光與大理石花紋唇膏，展現感性眼神；DIOR 則帶領我們走進南法柯勒諾瓦莊園，結合創意總監 Jonathan Anderson 的雛菊元素，推出充滿南法暖意的修容與眼彩。這波夏妝不僅包裝如藝術品般精緻，更透過細膩粉體，為肌膚注入如陽光灑落般的璀璨光芒。SUQQU 2026夏季已日出前夕、日落餘暉這兩個天空魔幻時刻為靈感，在柔和的光線中交織出自然界的絕美，綻放橙色和金色耀眼的璀璨光芒，補捉被譽為一日之中最美的時刻。（圖／取自suqqu_official IG）兩款限定眼彩盤分別捕捉魔幻時刻的序幕與終章，#154暮相賦予眼皮充滿光澤的裸色調，搭配融入橙色～綠色的偏光珠光呈現華麗金色調的組合。以夕暮時分為意境的眼彩盤，打造情感豐富的感性眼神。#155藤二藍賦予血色感的柔和珊瑚色調，搭配融入藍色～粉紅色的偏光珠光呈現魅惑紫色調的組合，以浪漫且略帶神秘氣息的黎明前夕為意象的眼彩盤。SUQQU晶采盈緻眼彩盤 6.2g／2,750元（圖／取自suqqu_official IG、廖怡婷 攝）SUQQU 晶采柔艷頰彩則將 飄蕩在夕陽與夜晚交界處的夢幻餘韻，唯美點綴於雙頰的頰彩，#116曖空是能賦予血色感並與膚色完美融合的珊瑚色調，搭配打亮色一起使用能使雙頰流露溫潤柔美氣息。另一款#117淡宵葵是引人連愛的純淨粉紅色調，搭配細緻閃耀的薰衣草打亮色，打造出彷彿由內向外透出的淡淡紅潤，是好氣色首選。SUQQU 晶采柔艷頰彩 6.4g／2,200元（圖／取自suqqu_official IG、廖怡婷 攝）SUQQU 晶采潤艷唇膏這次使用「大理石花紋」，模特兒先使用#112宵移作打底，接著再用#112恍茜上色，打造出可愛與優雅並存的唇彩，富有光澤感且潤澤的質地讓你擦上唇膏後不僅有好氣色，還能有飽滿、立體唇形的效果。SUQQU 晶采潤艷唇膏3.7g 唇膏蕊＋專用殼／2,100元（圖／取自suqqu_official IG、廖怡婷 攝）本季DIOR於陽光明媚的普羅旺斯，帶領我們走進迪奧先生鍾愛的柯勒諾瓦莊園，沉浸於那份浪漫、靜謐且令人留連忘返的夏日氛圍。迪奧全球彩妝創意形象總監 Peter Philips 以此為靈感，並融入DIOR新任創意總監Jonathan Anderson所打造的標誌性Dior Daisy小雛菊元素，並以俏皮雛菊與漆面瓢蟲點綴設計，致敬迪奧先生的幸運符。柔美花卉與盛夏光影交織，幻化為動人色彩，勾勒出一系列如陽光灑落般閃耀的妝容輪廓。（圖／品牌提供）《迪奧超完美持久亮采餅 限量版》以南法傍晚落日餘暉為靈感，粉體蘊含極細緻的「微晶珍珠粒子」，能完美貼合肌膚，輕刷立顯粉嫩透亮，搭配全新色選「#003粼光金」煥發如陽光灑落肌膚的立體光澤，輕鬆創造臉部輪廓，重現南法盛夏午後的柔和暖意。《迪奧超完美持久修容餅 限量版》盤面精細刻畫著盛開的雛菊，點綴若隱若現的金緻珠光。限量色選「#032蜜桃棕」融合4款色調，包含光緞棕、柔霧棕、蜜桃粉與璀璨金，亦可打造腮紅及修容妝效，賦予肌膚自然的光影修飾，完美演繹陽光灑落肌膚的夏日立體輪廓。迪奧 超完美持久修容餅 限量版 8g／2,650元（官網獨賣）、超完美持久亮采餅 限量版6g／2,650元（圖／品牌提供）迪奧經典五色眼影盤面精緻刻畫盛開的高訂雛菊圖騰，並點綴金緻珠光線條，宛如南法度假般的悠閒愜意，迪奧全球彩妝創意形象總監Peter Philips為本季調配2款限定色選：「#162 蔚藍海洋」、「#670 金色夕陽」，分別以沁涼蔚藍與溫暖古銅暖橘交織出清透而深邃的光感，耀眼金色光澤精準刻劃圖騰細節，為雙眸點綴夏日粼粼星光，宛如陽光下的優雅光影。乳霜般絲滑質地，結合「緞光」與「珠光」妝效，可輕鬆暈染、層層疊擦，輕鬆打造從柔和到大膽的迷人眼妝，完美演繹夏日專屬光影的精緻層次。迪奧 經典五色眼影 限量版 共2色 6g／2,900元（圖／品牌提供）唇彩推出全新限定色選，將普羅旺斯的盛夏晴空幻化為迷人唇色。夏日必備的《迪奧豐漾俏唇蜜 限量版》內含霓光的細閃微粒，為雙唇注入如夏日般燦爛的微笑光芒。配方添加「玻尿酸」與「櫻桃油精華」，一抹立即柔嫩唇部、綻放豐盈閃耀光澤，讓笑容如盛夏陽光般閃耀動人。迪奧 豐漾俏唇蜜 限量版 共5色 6ml／1,400元（圖／品牌提供）
中山73嚴選「媽呀！人生好難」溫馨好片 侯季然看盡120家書店故事
台中市唯一小型藝術電影院「中山73影視藝文空間」溫馨五月將推出焦點主題「媽呀！人生好難」，以三部充滿驚喜奇作，幽默轉念「生活很難，電影很暖」，帶領觀眾笑看日常的窘迫與困境。首先是代表台灣獲選今年奧斯卡最佳國際電影15強的《左撇子女孩》，一睹金馬獎最佳新演員得主馬士媛與金鐘影后蔡淑臻、「雪豹新星獎」得主葉子綺大銀幕飆戲十分過癮。《媽的踹爆你》看金球獎影后蘿絲拜恩火力全開，超神演繹在理智與崩潰之間拉扯的當代母親，以心理驚悚的黑色喜劇風格拆解母職神話。《29號公路》則由日本國民女神綾瀨遙偕同童星大澤一菜，以溫柔又幽默的方式一段關於陪伴與理解的夏日旅程。溫馨五月，孕育台灣新銳導演的金穗獎新片也將在「中山73」登場，台中市影視發展基金會更將邀請 最具書卷氣的侯季然導演，於 5月9日（六）下午四點赴「中山73」專題講座「另一種生活的可能：侯季然的書店影像故事」，該系列影片源於2014年夢田文創執行長蘇麗媚的邀請，以每集約3至5分鐘的長度，拍攝台灣獨立書店的故事，總計拍攝了120家台灣獨立書店，記錄了台灣獨立書店近年來一家家關門的生態轉變。《媽的踹爆你》看金球獎影后蘿絲拜恩以心理驚悚黑色喜劇風格拆解母職神話。（圖／海鵬提供）「中山73」獨家將《書店裡的影像詩》第一季、第二季以及《書店裡的影像詩：停駐與穿越》等一起作「首輪藝術電影」放映。其中第二季中的一本書《沒有獨立書店意識的年代》，是由台中東海書苑老闆廖英良所編著，書中傳達了他對書店與出版業的危機意識和感慨。侯季然認為書店是一個裡面時間流速跟外面時間流速不一樣的空間，「在書店裡的自己，好像是一個更好的自己」，他邀請大家一起來看電影、聽講座。五月份「首輪藝術電影」安排的另一部電影，是法國新銳導演葛瑞格里馬涅（Grégory Magne）的喜劇新作《音樂家四重奏》（Les Musiciens）。這是一部同時要看精彩劇情、同時要用耳朵體驗的電影，劇情描述一名女企業家亞絲翠（華蕾莉董澤利 Valérie Donzelli 飾）為實現父親生前夢想，集結了4把史特拉底瓦里名琴，要舉辦一場全球樂迷引頸期盼的傳奇音樂會。全片最驚人之處，是讓總價值超過12億台幣的骨董提琴齊聚演出和拍攝。更令人驚嘆的是，扮演四位音樂家的「演員」本身就是真正的音樂家，不僅演出角色，更演奏片中音樂，精彩表現獲得美國影媒《MovieJawn》盛讚是「頂級的視聽享受」。《29號公路》由日本國民女神綾瀨遙偕同童星大澤一菜描繪一段夏日旅程。（圖／海鵬提供）而中山73最受歡迎的「WOW！動畫」單元，五月份則將推出黏土停格動畫神作《蝸牛少女回憶錄》和溫馨親子動畫《汪喵救援隊》等兩部風格迥然不同的動畫電影。前者是澳洲導演亞當艾略特睽違15年，以黑色幽默的怪誕喜感撫慰魔幻的悲劇人生。片中少女人生坎坷，卻與蝸牛交織出一段成長路上有著強烈共感的冒險風景。令人驚豔的是，該片以黏土動畫停格呈現，全片200個場景、7000個物件皆為全手工打造，格外彌足珍貴，榮獲奧斯卡最佳動畫片提名，勇奪安錫國際動畫影展水晶獎最佳影片。《書店裡的影像詩：停駐與穿越》將在中山73「首輪藝術電影」放映。（圖／海鵬提供）
鼓鼓貼心送粉絲生日禮物 聯手蕭秉治打造驚喜
鼓鼓呂思緯推出新單曲〈原諒我離開〉，以「愛」為核心命題，描繪感情中歷經成長與轉變的心境，為全新音樂篇章揭開序幕。而發行當天也恰逢鼓鼓的生日，別具紀念意義，他更將這首歌視為送給歌迷的一份生日禮物。新作品邀請並肩作戰多年的好兄弟蕭秉治共同創作，這也是兩人自MP魔幻力量單飛後，蕭秉治首度為鼓鼓量身打造創作寫曲。〈原諒我離開〉延續鼓鼓標誌性的R&B基底，搭配細膩的鋼琴編曲鋪陳情緒，收起過往的張揚，多了一份克制與成熟。近年鼓鼓隨著人生角色的轉變，對「愛」有了更深層體悟：愛情不只是單純的擁有，更包含放下與成全。在新作中，他將執著、拉扯到學會釋然的情緒轉折，把過去說不出口的心情化為旋律與歌詞，透過音樂真誠呈現。4月28日不只是鼓鼓呂思緯的生日、〈原諒我離開〉的發行日，當天他也將舉辦「新專輯發行限定生日會」，邀請歌迷一同參與，共度這個別具意義的日子。過往每逢生日，總是由歌迷為鼓鼓精心準備各式應援，從環保淨灘、公益愛心行動，到多次為他打造專屬策展，累積無數溫暖回憶。個人單飛至今邁入第十年，這次鼓鼓選擇反過來準備驚喜，將新歌作為送給歌迷的禮物，並特地安排在生日當天，與最重要的歌迷們一起度過。
安海瑟薇仙氣降臨《魅影巨星》紐約首映 透露心目中的「流行4巨頭」
由鬼才名導大衛羅利（David Lowery）編導，攜手「金獎製造機」A24打造的話題強片《魅影巨星》（Mother Mary），昨（14日）本片在紐約舉辦盛大首映，導演大衛羅利率領安海瑟薇（Anne Hathaway）、麥凱拉柯爾（Michaela Coel）、小枝女孩（FKA Twigs）等演員共同出席。安海瑟薇身穿以閃耀網紗打造而成的不規則透膚禮服，仙氣滿溢步上紅毯，如同片中巨星的超強氣場，活動現場也簡直就像時尚盛會。本片由安海瑟薇（右）、麥凱拉柯爾（左）領銜主演。（圖／采昌提供）當被問及心目中的「流行四巨頭」時，安海瑟薇分享：「瑪丹娜（Madonna）、碧昂絲（Beyonce）、泰勒絲（Taylor Swift）與珍娜傑克森（Janet Jackson）！」麥凱拉柯爾也在現場表示期待觀眾的映後反應，說道：「我最期待大家看到大衛羅利劇本裡那些出乎意料的元素，從我一開始閱讀劇本到最後一頁時，那種衝擊一直都在，像冷不防地被打了一拳，我很希望觀眾看到結尾時，也能有一樣的感受！」儘管兩人在片中情感仇恨交織，但戲外卻展現好交情，更在映後派對玩在一起、大方熱舞。安海瑟薇（右）、麥凱拉柯爾（左）出席本片的紐約首映會。（圖／采昌提供）這次在《魅影巨星》中詮釋流行巨星「聖母瑪莉」的安海瑟薇，不僅再開金嗓，更將有高強度舞蹈。為此，她秉持「初學者」的謙卑心態，進行將近兩年的舞蹈訓練，外加聲樂課程，她對此表示：「也許其他人可以在更短時間內做到，或是不需要這麼拼命訓練，但我知道，如果我沒有把一切都留在舞台上，最後只會讓自己更加後悔。」不過兩項巨大挑戰，也讓她直呼：「真的很無助！」甚至一度在聲樂練習時，因為無法達到老師要求的低音，挫折到幾乎崩潰。尤其當她開始拍攝主要劇情時，由於歌曲尚未創作完成，讓她必須面對在不了解音樂風格的前提下進行演出。這對過去習慣掌握所有資訊並精準安排一切的安海瑟薇來說，真的是充滿挑戰的表演，不過憑藉本能與信任的全新演出方式，反而讓她表示感激：「當演員這麼多年，能發現完全依靠直覺而產生的作品，是件令人快樂的事，我非常感激能從角色中找到這點。」而安海瑟薇用盡全力的表演，也幫助譜寫原創音樂的傑克安多夫與酷娃恰莉找到創作方向，酷娃恰莉更大讚：「安的動作非常鮮明強烈，那種甩動、抽動般的肢體語言，既大膽又充滿力量，同時魔幻且不安，這感覺既不穩定又令人著迷！」這部入選金馬奇幻影展開幕秒殺強片，由安海瑟薇與麥凱拉柯爾共同演出，為觀眾帶來衝擊內心也令人戰慄感官體驗的強檔新片《魅影巨星》，即將在本週五（17日）於台灣與美國同步獻映。本片劇情描述傳奇流行巨星「聖母瑪莉」（安海瑟薇飾演），在歷經情緒潰堤之下突然中止巡演。等她準備以一場復出演唱會重返舞台時，為了打造全新又完美的舞台形象，她重新找上疏遠多年的好友，也是曾為她打造巨星形象的服裝設計師「珊」（麥凱拉柯爾飾演）。兩人睽違已久再度重逢，隨著再度被拉回彼此生活，那些過往被埋藏的情感與傷痕也逐漸浮現…。本片中文版正式預告：
紙風車親子劇《燈怪》竹北首發 鄭朝方邀大小朋友與樹怪共舞
新竹縣竹北市長鄭朝方今（15）日表示，24日至26日起一場超大型戶外客家親子劇《燈怪》會在竹北雙市公園華麗揭幕，屆時一隻高8米、長10米又具有靈動雙眼的「燈怪」將上岸竹北，開啟一場「燈怪遇上樹怪」的魔幻城市藝術饗宴。竹北市公所在3月起陸續釋出「兒童節大禮包三部曲」，像是竹北地區國小的中高年級學童都拿到了「匹克球」拍組，二部曲大禮「星空匹克球場暨網球場」及「Q版星際親子籃球場Plus」也在兒童節前後陸續完工，如今兒童節後還有驚喜，那就是第三部曲「兒童藝術節」將在24日登場！鄭朝方介紹，感謝客委會注資與搓合，讓市公所可以邀請到「紙風車劇團」演出2026年北台灣首場超大型戶外客家親子劇《燈怪》。他預告，為了呼應竹北新月沙灣的在地海濱意象，公所安排巨大的「燈怪」從大海中登陸竹北，揭開這場客家親子劇序幕，也將讓孩子在溫馨劇情中認識客語之美。他續指，透過燈怪受海洋污染上岸求助的故事，不外乎希望讓觀眾認識生態永續、環境共榮的重要，而演出場地市東、市西公園將會化身成魔幻場域，劇場演出之外更精心策劃「雙怪之夜」，善用樹景藏「樹怪」彩蛋，屆時迎接「燈怪」將讓竹北的夜晚充滿驚喜。紙風車劇團降臨竹北，24日起一連三天有劇場活動。（圖／翻攝自竹北市公所媒體群組）鄭朝方補充，屆時好評不斷的竹北「日光市集」也會在場擺攤，將結合「樹怪森林」安排深受孩子喜愛的小火車、飛行船、球池、草上滾筒等設備讓孩童「放電」，更可在「竹北好市」集點兌換限定、限量的特色娃包。公所也有感於屆時一定大排長龍，為了回饋在地鄉親便安排「市民專屬快速通關券」，戶籍在竹北的市民能享有優先遊玩小火車、飛行船的「免排隊」福利，每日前500名在地參與者，還將加贈冰淇淋兌換券，就是希望遠近朋友都能玩得愉快。鄭朝方誠摯地邀請大、小朋友放下3C產品、走進公園草坪，珍惜親子歡聚時光把這場藝術饗宴收在孩子童年記憶寶盒中，這將是孩子們最美好餽贈。竹北市公所把雙市公園老樹善加點綴為「樹怪」，增添晚間步行的奇趣。（圖／翻攝自竹北市公所媒體群組）