Boy
」 演唱會 張惠妹 泰國 大巨蛋 出道
SJ開唱高喊：高雄起來 東海重現「公主抱銀赫」
SUPER JUNIOR 20 週年演唱會唱進高雄巨蛋，24日來到第二天，利特提到這次來到高雄，聽說城市裡不少地方都能聽到 SUPER JUNIOR 的歌，讓他留下深刻印象。談話橋段中，神童坦言自己抵達高雄時其實相當疲累，但一站上舞台就感受到粉絲給予的能量；厲旭則笑說，氣氛熱烈到讓他一度以為是最後一場演出，也希望大家接下來繼續全力應援。東海注意到台下寫著「守護哥哥們走的每一條盛開花路」的應援手幅，向各樓層揮手致意，表示能清楚感受到大家的心意。演出進入中段，成員高喊「高雄起來！This is 高雄 time！！」，〈D.N.A〉、〈Rockstar〉等歌曲接連登場，全場跟著起立應援。銀赫戴上有色鏡片亮相，引起粉絲注意；〈A-CHA〉由圭賢負責收尾，以穩定的歌聲撐完整段演出。〈BONAMANA〉登場時，希澈在台上伸手拉開利特的襯衫，銀赫在後方遮住雙眼，始源也加入互動，台上台下笑聲不斷。〈Sorry, Sorry〉進入 Dance Break 橋段時，東海突然脫下外套，重現「公主抱銀赫」的經典畫面，銀赫隨即對觀眾送出飛吻，讓全場尖叫聲四起。SJ換上動物裝，台下氣氛熱烈。（圖／讀者提供）聊到近況，希澈笑說剪不剪頭髮要「自己決定」，接著和圭賢、始源一起高唱「自體發光 寶石美男 Say My Name！」，銀赫也跟著加入，大喊「老婆！」，還自信表示中文對他來說不難，不過在挑戰繞口令時當場卡關。利特見狀忍不住吐槽團員是不是太興奮。安可時，近萬名 E.L.F 齊聲喊出「SU・PER・JU・NI・OR」，並配合人體波浪。成員換上高雄限定周邊 T-shirt 再度登台，獻唱〈MARRY U〉，最後一句「你願意嫁給我嗎？I do」由神童接棒完成。藝聲把「YA」和自己名字的發音結合，與粉絲互動；始源則在感冒狀態下完成整場演出，叮嚀大家注意身體。圭賢最後用中文向粉絲致意，演唱會在〈FINALE〉與二安〈Wonder Boy〉中畫下句點。
TRASH第二位人父報喜 博文單飛變「寫真男星」
TRASH貝斯手博文單飛推出個人首本聲景寫真輯《Play Bass Boy》，他幽默自嘲「一不小心就變寫真男星」。《Play Bass Boy》源於一場「陰錯陽差」的企劃，原定 TRASH 全員拍攝健身成果，卻因行程衝突最終由博文獨挑大樑。作品取景於東京，以「獨旅」視角記錄博文日常的真實面貌。談及團內成員陸續推出個人音樂作品，是否也會跟進發行個人專輯？博文坦言：「身為搖滾樂團成員，過去其實也曾認真想過做自己的音樂，但從來沒想過，第一個和大家見面的個人作品，會是一本文字加影像的寫真集。」他也透露自己對音樂創作始終保有熱情與想像，笑說未來若時機與狀態都成熟，也很期待能再透過音樂作品，讓大家看見不同面向的自己。寫真書由設計師周雨衛操刀，以沉穩「Base 藍」為主色调。全書92頁結合文字、插畫與攝影，更附贈超迷你感應專輯，讓讀者能同步聆聽東京街頭的低頻節奏。面對身分轉變，博文坦言：「表達自己不一定只能透過音符，畫面與生活片段也是創作。」此外，博文近期宣布升格為人夫與父親，他也分享，當時得知即將成為爸爸，內心充滿震驚與喜悅，心境轉變相當巨大：「我發現開始會願意為了家庭，去做一些以前從沒想過的事。」
「流星四少」私下好難約 鍾岳軒吐槽「3P組合」
初孟軒、鍾岳軒、余杰恩、各務孝太合作BL奇幻影集《向流星許願的我們》結緣，日前四人一同現身《蜷川實花展 with EiM：彼岸之光，此岸之影》展前搶先體驗場，甫到場吸引全場目光。「流星四少」在現場與蜷川實花本人合影，蜷川實花一看到四人便笑說：「哇！被台灣的可愛男生們包圍了！」瞬間讓現場氣氛更加熱絡。四人也笑說，這次的展覽絕對會吸引不少女性觀眾，現場充滿花卉與繽紛色彩，加上蜷川實花獨有的美學風格，整體氛圍浪漫又夢幻，「而且一定會有很多日本人特地來看」，話語間也感受到展覽滿滿的國際魅力。流星四少與蜷川實花合照，被稱讚可愛而害羞起來。（圖／有意思國際傳媒）首次四人一起看展，氣氛輕鬆愉快，也讓彼此私下好感情再次成為焦點。鍾岳軒笑說：其實大家私下「很想約」，只是工作滿檔、時間總是兜不太上，「我們最近一直很想去懶人露營，但每次講完就發現時間對不起來。」他也自認是四人之中比較偏向「J人」的類型，喜歡事先規劃行程，「其他三個比較屬於說走就走派。」他們就是三個P人。鍾岳軒笑說：「他們是『三P』組。」 談到四人的群組名同樣充滿回憶。鍾岳軒透露，群組一開始叫做「流星」，後來又有一個暱稱是「BBL＝Blackskin Boy’s Love」，原因是拍戲期間四個人全都曬得很黑，成了劇組裡的共同記憶，也讓大家每次看到群組名稱都忍不住會心一笑，還笑說他們是既黑皮又happy。各務孝太說：「拍攝時，真的曬太黑了！就連海港附近的外籍移工都以為我是同鄉人，都會跟我講母語。」
小賴無畏暴雨10度低溫 嫌衣服不夠辣「霸氣大挖洞」
小賴賴晏駒2026年跨年，現身「閃耀新北1314」的八里舞台熱力演出，雖然一直都在下雨，但他特地準備了五首舞曲，要讓大家把2025不好的事情全甩開，向來以「辣」著稱的小賴，無畏颳風下雨的逼近10度低溫，側邊、胸前全部大挖空，一登台就辣翻全場。以往都跟五堅情一起在台上倒數演出的小賴，2026年的跨年第一次挑大樑演出，一連勁歌熱舞〈BOY TOY〉、〈魚水深情〉及〈娘娘槍〉等五首歌曲，他坦言：「其實滿緊張的，之前大家會互相COVER，這次自己要唱五首歌，很擔心體力沒辦法負荷。」透露本來以為跟偉晉接到同場跨年，沒想到這次有八里跟淡水雙舞台，只好跟偉晉隔一條淡水河互相打氣、為彼此加油。小賴與U:NUS關係很好。（圖／星向音樂國際有限公司提供）雖然逼近10度低溫，但小賴在登台前看到衣服不夠辣，求辣心切的他，霸氣請造型師將側邊跟胸口剪開，用大挖洞的方式露出膚色，搭配猛男舞者們，一起嗨翻全場，他苦笑說：「八里真的前三名冷，沒有照溫度表再走，冷歸冷還是希望給大家很多視覺上的饗宴。」小賴在後台也遇到男團U:NUS，五個人都穿著紅黑色搭配，也都有皮衣元素，合照看起來像是一個新團，小賴透露：「我跟U:NUS私下會出門，剛剛還想說下班要跟他們一起出去玩，沒想到他們居然要回家休息！」並跟U:NUS說好，希望之後可以合作一首歌曲。新的一年小賴透露應該會戲劇的演出，有些會搭配歌曲一起上線，而歌迷敲碗很久的專場也都在計劃中。
王心凌巡演進軍美國 驚喜準備「特別限定版本」
王心凌帶著「Sugar High 2.0」世界巡演正式進軍美國，首站鎖定加州灣區城市奧克蘭，於知名場館Oakland Arena隆重開唱，為美國巡演揭開亮眼序幕。王心凌以〈Bite Back〉、〈Baby Boy〉、〈Honey〉等歌曲帶動現場氣氛，再延伸至經典曲目〈從未到過的地方〉、〈月光〉延長尾奏、〈Sugar High〉等，內容緊湊、視覺豐富，全面展現Sugarland樂園的標誌性風格與能量。首次於美國開唱，王心凌也在台上真誠分享自己的心情：「為了今天的演出，我提前幾天來到舊金山，除了想先調時差、讓今天能在最好的狀態之外，我去逛了MoMA美術館、漁人碼頭，看海、看海豹、坐了摩天輪、喝了 Hot Chocolate，而每天的ending是tequila shots，這些畫面、這些感覺、這些瞬間，都是我今天站在這裡，把自己交給你們的養分。」為了首次於美國演出，王心凌與製作團隊在節目結構、舞台動線及歌單編排上進行多項微調，包括互動段落設計、美式場館節奏配置、曲目動能調整 等，呈現Sugar High 2.0「美國特別限定版」。除了 重新編排並返場的〈Baby Boy〉椅子舞外，粉絲最愛的「鑽石雨」與「點歌環節」等經典段落，也在奧克蘭場一一帶來，讓美國觀眾一次感受到 Sugar High 2.0的全方位魅力。王心凌準備了美國特別限定。（圖／天晴娛樂提供）
曾被封「世界第一美少年」！《魂斷威尼斯》男星驚傳死訊 享壽70歲
瑞典演員比約恩・安德森（Björn Andrésen）1971年在義大利名導維斯康提（Luchino Visconti）執導的經典電影《魂斷威尼斯》（Death inVenice）中，飾演美少年塔齊奧（Tadzio）聞名全球，不料近日傳出死訊，享壽70歲。英國《衛報》報導，安德森的死訊由2021年紀錄片《世界上最美的男孩》（TheMost Beautiful Boy in the World）導演佩特里（Kristian Petri）林德斯特倫（Kristina Lindström）於週日宣布，2人透露他於週六過世，死因未公開。據了解，安德森1955年出生於瑞典斯德哥爾摩，由祖母撫養長大。祖母鼓勵他進入演藝與模特圈，因為「想讓家裡出個名人」。15歲時，他被維斯康提選中出演《魂斷威尼斯》。片中，他飾演的塔齊奧是一名令年長藝術家著迷的金髮少年，而安德森也憑此一角成為全球焦點。報導指出，維斯康提曾公開稱安德森為「世界上最美的男孩」，該稱號雖讓他一夜成名，卻成為一生的重擔。安德森多次提到，他在拍片期間感覺「像被關在籠中的奇異動物」。16歲時，維斯康提曾帶他到同志夜店，讓他深感不適，卻不敢反抗，且這只是「許多類似遭遇的開端」。多年後，安德森痛批維斯康提「對他毫不在乎」，甚至直言若導演尚在世，自己會「叫他滾開」，並指責對方是「為藝術犧牲他人感受的文化掠奪者」。另一方面，當年《魂斷威尼斯》在日本掀起熱潮，安德森成為偶像歌手與模特兒，拍攝多支廣告，擁有大批女性粉絲。安德森形容那段時期「如同披頭四在美國的狂熱」，但他真正的志向在音樂上，後來也成為出色的鋼琴家與作曲人。他一生參與超過30部影視作品，主要在瑞典拍攝，並形容自己的演藝之路是「混亂」且「孤獨」的，「我的事業從頂峰開始，然後一路往下走。」近年來，安德森逐漸走出陰影，2019年他在導演艾斯特（AriAster）的恐怖片《仲夏魘》（Midsommar）中，飾演一名在異教儀式中犧牲的老人。他當時笑稱，「在恐怖片裡被殺，是每個男孩的夢想。」感情生活方面，安德森與前妻、詩羅曼（Suzanna Roman）育有女兒羅賓（Robine）與兒子艾爾文（Elvin），但後者不幸在9個月大時猝逝。
安卓手機用久卡卡？專家曝「隱藏選項設定」 連按7次順暢如新機
許多使用者發現，隨著時間推移，手機或平板變得越來越卡，開啟App或滑動介面時延遲明顯，雖然刪除不必要的應用程式、清空照片影片、釋放儲存空間等方式能稍微改善，但若是多年舊機，這些方法仍難挽回昔日流暢度。不過，專家指出，只要調整Android系統中的「動畫速度」設定，就可能讓手機恢復到接近新機的順暢體驗。科技網站Boy Genius Report報導，該項設定藏於Android的「開發者選項」中。操作步驟相當簡單，先進入「設定」→「關於手機」→「軟體資訊」，連續點擊「版本號碼」7次後輸入密碼，系統便會啟用「開發者選項」。接著回到設定畫面，開啟「開發者選項」，往下找到「視窗動畫比例」、「轉換動畫比例」及「動畫持續時間比例」三項，將它們都調整為0.5倍。如此可縮短每次開啟或切換視窗的動畫時間，讓操作反應更快速，整體體驗更流暢。技術人員指出，降低動畫比例不僅能營造出更順滑的操作感，也能減輕手機處理器與GPU的工作量。過去這些元件需花費資源產生平滑動畫，現在則能將效能集中於應用程式運行與系統回應上。儘管此方法無法讓老舊硬體起死回生，但對中低階或使用多年機種而言，體感改善相當明顯。除了調整動畫設定，專家也建議定期清除快取、關閉背景應用、刪除閒置App及大型檔案，以釋放記憶體並延長電池壽命。不過，若手機已停止安全更新、或電池老化導致續航力嚴重下降，恐怕仍需考慮更換新機。使用者可參考最新的三星Galaxy系列，或Google的Pixel10 Pro，以獲得更長期的系統支援與最佳化效能。
金馬影展再公布19部強片 名導彭力雲旦拿域安來台交流
金馬影展強檔不間斷！今（8日）釋出「瘋狂特快車」、「酷兒影誌」、「音樂啟示錄」與「傳奇影事」四個華麗視聽饗宴單元的19部強片。其中，《吉勒摩戴托羅：怪物的迷宮》（Sangre del Toro）導演伊夫蒙梅爾、《地慾廚房》（Morte Cucina）泰國名導彭力雲旦拿域安，都將來台交流。「柯恩兄弟」的伊森柯恩單飛執導的《哈妮拉警報》（Honey Don’t!），由《懼裂》瑪格麗特庫利與「美國隊長」克里斯伊凡，化身鋼鐵女同偵探與淫靡邪教教主，恥力無下限！法國鬼才昆汀杜皮爾的《過激網紅意外事件》（The Piano Accident）把鬼腦筋伸向網紅，阿黛兒艾薩卓普洛斯飾演無痛覺怪妹，以此天賦拍攝自虐短片爆紅。泰國導演彭力雲旦拿域安三度攜手攝影杜可風的《地慾廚房》（Morte Cucina）同樣下猛藥，復仇女為負心漢擺設鴻門宴，毒身更毒心。《歡迎光臨無憂小鎮》（The Holy Boy）透視「微笑之村」人人笑容滿面的背後幽暗，笑得你心底發寒。由「緋紅女巫」伊莉莎白歐森、《進擊的鼓手》麥爾斯泰勒深情主演的A24新片《換乘真愛》（Eternity），以「死後中轉站」的奇想概念，為浪漫三角戀注入新意。《地慾廚房》（Morte Cucina）。（圖／金馬影展執行委員會）今年金馬影展網羅坎城、日舞、柏林等影展的同志電影精華。兩部強作回望歷史中的同志處境：《粉紅火鶴的神祕凝視》（The Mysterious Gaze of the Flamingo）以魔幻寫實重現愛滋恐慌下的跨性別尊嚴，勇奪坎城影展一種注目最佳影片，並代表智利角逐奧斯卡最佳國際影片；《臥底情劫》（Plainclothes）以便衣警察的慾望壓抑，描繪美國九〇年代性少數的躲藏與徬徨。還有兩部女同志片也透過角色處境，反映不同社會背景。《同女之舞》（The Little Sister）關於穆斯林少女在性向與信仰之間的拉扯，一舉斬獲坎城最佳女演員與酷兒金棕櫚兩座大獎。《破碎的溫柔》（Love Me Tender）改編法國律師的自傳小說，《霓裳魅影》維琪克雷普動人演出，講述一名母親坦承與女性發生親密關係後，竟失去兒子監護權的荒唐困境。《倫敦生之慾》導演奧利佛艾爾曼紐斯的《有聲之年》（The History of Sound），聯手《日麗》保羅麥斯卡與《挑戰者》喬許歐康納兩位新生代巨星，共譜以音符封存的愛戀。《愛情轉移》導演艾拉薩克斯的《紐約攝影師的日與夜》（Peter Hujar’s Day），由班維蕭與蕾貝卡霍爾主演，重現七〇年代紐約文藝風華。《哈妮拉警報》（Honey Don’t!）。（圖／金馬影展執行委員會）多部音樂電影從不同角度重塑「傳奇」，也讓影／樂迷驚喜。《史普林斯汀：走出虛無》（Springsteen: Deliver Me from Nowhere）由《大熊餐廳》傑瑞米艾倫懷特詮釋工人皇帝史普林斯汀，聚焦他1982年避居家鄉期間，將創傷融入〈Nebraska〉專輯的內省時刻。「X教授」男星詹姆斯麥艾維首執導筒的《嘻哈大騙徒》（California Schemin'）比傳奇更離奇，兩名來自蘇格蘭的饒舌歌手謊稱來自加州，一騙走江湖，從此命運翻盤。《搶救科隆音樂會》（Köln 75）從巡演經紀人視角，重現鋼琴家奇斯傑瑞特爵士名專輯〈科隆音樂會〉誕生的傳奇。《傑夫巴克利：曲終未散》（It's Never Over, Jeff Buckley）由頭號樂迷布萊德彼特監製，為這位聲線獨特的早逝天才立傳。《瑪莉安菲絲佛：破碎重生》（Broken English）則為這位總與「米克傑格前女友」綁定的創作歌手申辯，混搭虛構撕下大眾媒體對女性創作者的標籤，蒂妲史雲頓與《1917》喬治麥凱跨刀演出。三部關於名導大師影史的電影紀錄片，皆是讓影迷長知識的必修之作。《吉勒摩戴托羅：怪物的迷宮》（Sangre del Toro）帶觀眾走進這位墨西哥名導的怪物產地，連恐怖漫畫大師伊藤潤二都現身告白，本片導演伊夫蒙梅爾也將特別來台交流。《小津日記》（The Ozu Diaries）追索大師凝視物哀的洗鍊之眼如何煉成，文溫德斯、黑澤清、蔡明亮、盧克達頓等當代名家，一一化身粉絲傾訴崇拜。《萊芬斯坦：影像的背叛》（Riefenstahl）從海量檔案中找線索，尋思這位「納粹御用導演」是天才還是共犯？充分展現藝術與政治的千絲萬縷。2025金馬影展將於11月6日至23日展開，10月24日周五下午於臺北文創舉辦選片指南，10月26日周日開始售票。更多金馬相關訊息將陸續公布，請鎖定金馬官網、Facebook粉絲專頁、Instagram，或下載金馬APP，掌握第一手消息。
影史經典華麗回歸 李安出席金馬影展《斷背山》20週年放映
金馬影展的經典重現與影人致敬單元向來都是影癡焦點。今日（10/3）公布7部數位修復經典，包括《斷背山》、《愛是一條狗》、《凱莉女王》，導演李安也確認出席《斷背山》映後座談；此外還有4部華語珍稀名作《上海之夜 2024》、《董夫人》、《行規》、《愛殺》。法國大師級導演李歐卡霍也將親臨台灣，影展特別選映他早期經典「狂戀愛情三部曲」《男孩遇見女孩》、《壞痞子》、《新橋戀人》以饗影迷。《斷背山》（Brokeback Mountain, 2005）。（圖／金馬執行委員會）今年適逢李安導演同志經典《斷背山》（Brokeback Mountain, 2005）20週年、讓《鳥人》導演阿利安卓崗札雷伊納利圖享譽國際的非線性敘事名作《愛是一條狗》（Amores perros, 2000）25週年，將以數位修復版與觀眾見面。去年金馬經典影展放映的《日落大道》，透過傳奇巨星葛洛莉亞史璜生的銀幕風采，為默片消亡寫下震撼輓歌。李歐卡霍導演睽違十三年再度來台。（圖／金馬執行委員會）片中演出管家的馮史卓漢，其實是默片時代名導，他與葛洛莉亞史璜生合作的《凱莉女王》（Queen Kelly, 1929），因罔顧道德尺度、追求完美而無視高昂成本，致使馮史卓漢導演生涯終結，這部默片晚期最豪奢叛逆的「惡名昭彰」之作，被《日落大道》引用作為影史註腳。如今本片經4K修復，先於今年威尼斯影展經典單元亮相，接著將在金馬先睹為快，喜歡《日落大道》的影迷切勿錯過。同樣以4K規格華麗回歸的，還有4部華語經典。盡顯徐克奇趣幽默與淋漓調度的《上海之夜 2024》，將中日戰爭下的上海亂局，化為笑鬧與感人跌宕的烽火戀曲。本次放映的數位修復版，由徐克親督調色與重新配音，以紛呈口音再現老上海的華麗喧囂。位於香港西九文化區、亞洲首間全球性當代視覺文化博物館M+推出的3部修復作，讓因素材侷限蒙塵的華語傑作重現輝煌。香港獨立導演先驅唐書璇的首部編導電影《董夫人》（1968），融合古典詩意與現代電影技法，痛批禮教壓抑女性。1969年入選坎城影展導演雙週，也助盧燕拿下金馬獎影后，今年以嶄新面貌，風光重返坎城經典單元。翁維銓的香港新浪潮先鋒作《行規》（1979），以紀實手持攝影，在香港繁忙街頭重現警方、線人與毒販的三方諜對諜。另一位新浪潮健將譚家明，在《愛殺》（1981）以風格化的構圖與色彩表現驚悚情殺，助林青霞拓展戲路，擺脫愛情文藝片形象。本片亦是張叔平首度掛名美術指導，奇詭視覺展露大師風範。繼2012年《花都魅影》選為金馬閉幕片時蒞臨金馬，名導李歐卡霍相隔13年再度來台。他在當年對熱情的台灣影迷留下深刻印象，如今依約再訪。影展特地選映早期經典「狂戀愛情三部曲」《男孩遇見女孩》（Boy Meets Girl, 1984）、《壞痞子》（Mauvais sang, 1986）、《新橋戀人》（The Lovers on the Bridge, 1991）以饗影迷。2025金馬影展將於11月6日至23日展開，10月24日周五下午於臺北文創舉辦選片指南，10月26日周日開始售票。更多金馬相關訊息將陸續公布，請鎖定金馬官網、Facebook粉絲專頁、Instagram，或下載金馬APP，掌握第一手消息。
衣櫃翻出20多年前《寶可夢 藍》 疑似誤印版本引玩家收藏圈轟動
復古遊戲市場近年炙手可熱，一則來自社群的發現再次把經典卡匣推上話題。Reddit上一名網友近日在自家衣櫃翻出一盒仍密封的《寶可夢 藍》（Pokémon Blue for Game Boy），聲稱這是1998年聖誕節與妹妹同時收到的《紅》《藍》兩版其中一盒；紅版早已開封遊玩，藍版則被塵封超過20年，如今首度公開。這篇貼文發布於r/gamecollecting板塊，短短6天內累積6.1K個讚與261則留言。原PO上傳背面照片後，引來收藏者現場「鑑定」。有老玩家指出，早期流通的藍版曾出現把《紅版》文案印在背面的錯植情況；若確屬「密封狀態的誤印版本」，市場價值將顯著提升。多名用戶比對細節後確認，確實存在「藍盒卻印紅版文案」的批次。事實上，早在12年前就有玩家在同板塊提醒「檢查你的《Pokemon Blue》！部分盒子誤印成Red文案」，該帖現已封存，但成為此次討論的重要佐證。許多年前就被注意到有誤印版的存在。（圖／翻攝自Reddit）對收藏圈而言，密封、早期批次與誤植往往是評級拉高的關鍵。相關報導提到，近乎全新且屬誤植版本的《寶可夢 藍》估價可達12.6萬美元（約新台幣370萬元）。然而，也有網友提醒「密封≠真品」，必須檢查封條樣式與盒況，避免後期再封或混用包裝的情況。原PO回憶，父母當年誤以為《紅》《藍》是完全不同的遊戲，便各買一盒給兄妹。多年後，這份童年禮物因保存完整而引發熱烈討論。雖然最終未有定論它是否屬於真正的誤印批次，但這盒卡匣已成為遊戲收藏文化的縮影——既是回憶，也是一場社群對細節吹毛求疵的集體考據。
「小海豚」老飯新炒 Flipper Zero遭爆可「秒開」多款新車車門
被戲稱為「駭客瑞士刀」的小型裝置Flipper Zero，近期因傳出可透過客製韌體充當多品牌車輛的「臨時鑰匙」，再度把汽車無線解鎖的安全性推上風口。這款開源產品，原本定位為探索周遭數位訊號的研究器材，如今卻被質疑能針對Ford、Audi、Volkswagen、Subaru、Hyundai與Kia等車款進行攻擊。就在「Kia Boys」竊車風潮餘波猶在之際，外界擔心這會進一步拉低偷車門檻。根據《Car and Driver》與《404 Media》報導，地下社群近月已出現販售Flipper Zero專用軟體的跡象，有消息人士甚至預測「到2026年前，Kia Boys將變成Flipper Boys」。但面對如此熱潮，車廠並未證實異常案例。Hyundai回應《C/D》時強調，已評估媒體提及的客製韌體，「截至目前，尚未發現確認案例表明此法被用於竊取Hyundai或Genesis車輛」；Kia也在8月28日表示，未收到相關客訴或執法通報，將持續監測。Flipper Zero自2020年透過群眾募資起家，當年募得近500萬美元，售價約115美元，如今零售價格約200美元。裝置整合RFID、紅外線、無線電等模組，最初面向滲透測試員與研究者，但其「開源、可自訂」的特性，也讓第三方能安裝非官方韌體。若要讓裝置變身「開門器」，仍需掌握特定車型的解鎖程式碼與演算法，而這些資訊長期流通於網路陰影角落。技術本身並非新發明，而是舊弱點的再利用。安全文件指出，部分車款仍使用KeeLoq跳碼系統，基於66位元傳輸碼，其中32位元為加密字段，理論上約有40億組組合。正常情況下，同一密碼需經過約6.5萬組其他有效碼後才會再次生效，重複機率可能要20年以上。但若攻擊者攔截到真實鑰匙圈的傳輸並逆向生成規則，就能預測下一組碼，再透過任何具備相容天線的裝置發送，無論是Flipper Zero、Raspberry Pi，或是筆電。面對外界質疑，Flipper團隊在部落格反駁「妖魔化」說法，強調能無線解鎖車門並不等於能發動引擎，真正的職業竊賊更常依賴專業中繼攻擊工具。團隊也指出，市面流傳的解鎖軟體多源自十多年前的公開研究，屬於既知弱點，而非全新突破。《404 Media》的調查則發現，黑市賣家把複雜的老舊攻擊流程「打包成易用模組」，大幅降低技術門檻。這場討論也被放大與「Kia Boys」脈絡疊合。2020年前後，市場曾出現售價高達2.5萬美元、外型類似Game Boy的SOS Key Tool，號稱能對Kia、Hyundai、Nissan、Mitsubishi等車款生效。相比之下，Flipper Zero價格低廉、流通廣泛，因此更引發普及化的風險疑慮。不過核心問題仍在於車廠端：若密碼學設計與金鑰管理失守，即便廉價裝置也能被利用為攻擊載具。Flipper生態系也擴展至其他灰色領域。主要開發者卓夫納（Pavel Zhovner）曾分享研發「不可偵測AirTag」的構想：讓追蹤器在移動時斷電，靜置5小時後再啟動，用來尋找遭竊腳踏車。他自述在倫敦一年內丟了5台腳踏車，蘋果的AirTag會主動提醒被追蹤者，容易被竊賊拆除；但「靜默追蹤」反過來也可能被濫用。團隊同時正研發新裝置Flipper One，定位為基於Linux的ARM電腦，再度凸顯「工具本身中立、用途決定風險」的兩難。回到車主最關心的現實層面：目前並無車廠或警方統計顯示「因Flipper Zero引發竊車潮」。Hyundai與Kia也僅表示「尚未發現確認案例」。但黑市將舊弱點打包成商品，加上社群間口耳相傳的「一鍵開門」敘事，正在逐步侵蝕大眾對無線車鑰的信任。真正的防禦，最終仍回到車廠端的協定更新、金鑰與隨機數管理，以及更嚴密的異常偵測機制——這些，才是決定車門會不會被「一隻海豚」打開的根本變數。
奶奶走了但留在遊戲裡！90後孫子用 Game Boy 遊戲紀念 真實日常逼哭網友
大陸武漢一名 90 後創作者，將照顧摔倒後病重奶奶的真實經歷，做成了一款 Game Boy 卡帶遊戲，遊戲沒有華麗特效，也沒有複雜操作，但僅僅 5 分鐘的流程，卻讓無數玩家淚崩，成為一封特殊的「電子家書」。遊戲中玩家需要為奶奶準備三餐、推著散步，重現日常點滴。據《上觀新聞》報導，這款名為《奶奶》的像素遊戲，遊戲一開始，玩家要做的就是照顧跌倒受傷的奶奶：準備三餐、買她愛喝的汽水、推著輪椅散步、晚上幫她擦拭身體，透過反覆選擇「是」或「否」，完成數十次日常瑣事後，奶奶會在遊戲裡對玩家道謝。然而最終結局仍無法避免，奶奶還是駕鶴西去，只留下最後的溫柔身影。遊戲作者周一忱表示，他 1 至 3 歲由爺爺奶奶帶大，對奶奶的記憶始終是慈愛與堅強。2024 年 3 月奶奶摔倒後，他剛從海外留學回國，便親自照顧起奶奶的起居，「每天推她出去散步，是我最珍惜的時光。」隨著病情惡化，奶奶最終離世，他決定將這段日子製作成遊戲紀錄。周一忱透露，遊戲從 2024 年 7 月開始動工，隔年 2 月完成，選擇用 Game Boy 的黑白像素風格呈現，因為「這樣的顆粒感能喚起內心深處的情緒」。遊戲的結尾靈感則來自一場夢境，奶奶被一隻大鳥接走，他將這段夢境放進遊戲，成為臨別的隱喻。起初，他並不打算公開這款遊戲，認為親人離去屬於非常私密的事。只是將部分畫面放上網後，意外獲得大量回應，不少網友留言表示曾經歷過同樣的離別，從中得到安慰。於是他決定完整釋出，並免費上架至遊戲平台 Itch.io，未來也計畫發行實體卡供收藏。如今，32 歲的周一忱已與女友共同經營設計工作室，持續將「遊戲作為藝術媒介」的理念實踐下去。他說：「離事業有成還差很遠，但我會努力讓自己不那麼糟糕。奶奶希望我過得好，我會繼續堅持下去。」周一忱將照顧奶奶的經歷化為遊戲，希望透過像素傳遞真情。
四腳版米其林比抱枕還胖！臘腸狗被失智飼主餵成25公斤 靠領養重啟人生
美國一名居家照護員史崔克蘭（Tegan Strickland）因工作結識了一隻嚴重過重的臘腸狗Daisy，最終將牠收養，由於飼主罹患失智症，難以控制餵食習慣，史崔克蘭與家人討論後，提出願意接手照顧。家屬同意，並於5月20日正式將Daisy交由她領養，並展開一段充滿希望的減重與康復之旅。隨著持續治療與飲食調整，Daisy逐漸恢復活力，目前體重已降至約20公斤。根據《PEOPLE》雜誌報導，史崔克蘭首次前往新客戶家時，對方的女兒提醒她：「我母親養了一隻非常胖的狗，因為她總是餵太多。」原以為只是身材豐腴的狗，沒想到當她見到Daisy時，仍大吃一驚，「沒有辦法用言語形容那一刻的震撼。」Daisy的年齡與來歷不明，只知道牠長期被過度餵食。接手時，Daisy體重高達55磅（約25公斤）。獸醫立即為牠規劃減重飲食，並開立專門的處方飼料。起初，Daisy幾乎不願走動，只能被人抱出家門如廁，生活單調。隨著持續治療與飲食調整，牠逐漸恢復活力，目前體重已降至45磅（約20公斤），減重成果明顯。除了肥胖，Daisy還有甲狀腺低下、膽囊問題與牙齒腐爛等健康隱憂，必須等體重控制後再接受手術。面對龐大的醫療開銷，獸醫建議史崔克蘭替Daisy開設社群帳號，紀錄牠的轉變。帳號一推出便受到廣泛關注，不少網友被Daisy的狀況震驚，甚至誤以為她多年遭主人虐待。史崔克蘭坦言，理解外界的憤怒，因為自己第一次見到Daisy時也有同樣心情。但她希望透過Daisy的案例，讓更多人了解失智症患者在飼養寵物時可能面臨的問題，並藉此提高社會對失智症的認識。如今Daisy不僅能外出散步，還能和三隻柯基狗玩耍，甚至會自己挖個小坑曬太陽。史崔克蘭欣慰表示：「她現在能探索、能玩耍，真正開始享受一個全新的生活。」 @day_by_daisy ♬ original sound - Best Boy Benson
泰星Denkhun打造BL劇！下月來台甄選網路報名開跑
隨著BL（Boy's Love）市場逐漸紮根，泰國製作劇組「TRIPLE TRIO STUDIO」的首部BL劇集《Neptune In The Sky（暫譯：天空中的海王星）》，正式宣布將來台北舉辦演員甄選，並由演員出身的Denkhun Ngamnet（暱稱：Denkhun）擔任執行製作。Denkhun曾出演過收視泰劇《煉獄花火》、《罪孽牢籠》。對於這次甄選，他滿心期待表示：「這部劇將邀請台灣優秀的演員一起參與演出，藉由該劇的緊密合作，同時讓台泰粉絲能有更多互動！」劇組也表示，甄選年齡設定為18至32歲，歡迎歡迎符合的男生參加，不管你現在有無經紀約，若未來成功爭取到角色，劇組都不會綁經紀約。改編自知名作家SweetyN老師的小說「天上閃耀的星」的《Neptune In The Sky》，故事敘述主角因故離開舊地，希望喘息的他到了異地後，再次邂逅以前，現在變成租屋的房東的同學，兩人從格格不入到漸漸走入對方的心的浪漫故事。泰國甄選吸引700位報名。（圖／木奉娛樂提供）由於故事橫跨兩地，因此場景上會需要取景泰國與台灣，整體可謂相當吃重，目前在泰國已甄選第一輪完畢，劇組表示，期間共超過700位以上的男生參加報名，當中不乏有目前已在線上的新生代人氣演員、歌手、模特兒與網紅等，經過劇組初步甄選，已選出100位進入親身試鏡，而台灣區部分也將比照辦理。為了提供所有參加的男生得到妥善與安心的甄選環境，劇組「TRIPLE TRIO STUDIO」也委任「木奉娛樂」成為台灣區執行單位，劇組團隊並於甄選日前，將親自抵台擔任所有角色的審查官，讓所有參選者都能充分發揮才藝下，也能公開透明的進行雙向交流。更多甄選台灣區演員活動詳情，請上「木奉娛樂」官方粉絲團。
夫妻倆證實湊足「好」字！ 高爾宣將升格二寶爸：ok，結紮去
男星高爾宣和妻子芮德在2024年10月迎來第一胎女兒「米玲」，女兒還未滿一歲時，夫妻倆就宣布將再添二寶，預產期落在2026年1月底，被朋友笑稱「趕進度」。他們今（24）日晚間偕友舉辦胎兒性別派對，正式公布二寶是男孩，也湊足「好」字，現場氣氛熱鬧又溫馨。高爾宣稍早在Instagram分享短片，畫面顯示金色氣球被戳破後，裡頭冒出的是藍色氣球，象徵這胎是男寶，加上上一胎的女兒，夫妻倆也順利組成「好」字，他更開心在內文寫下「ok，結紮去」。在場的好友王陽明、瘦子也拍下揭曉二寶性別的瞬間，大家得知夫妻倆將迎接兒子時難掩興奮，現場立刻爆出歡呼聲，王陽明更獻上祝賀，「恭喜 OSN & Red! It’s a Boy！」高爾宣和芮德舉辦胎兒性別派對，揭曉夫妻倆的第二胎是兒子。（圖／翻攝自Instagram／osn.osn）事實上，高爾宣和芮德原本就有打算生第二胎，夫妻倆先前曾說，「本來就有計劃再生一個孩子來給姊姊做伴，很開心！雖然時間有比原本預期的提早了一點沒想到這麼順利！」他也早有預感這胎會是男孩，「我覺得這一胎肯定是個兒子！」甚至已經幫兒子想好名字「Bjorn（比約恩）」，靈感來自加拿大影集《維京傳奇》裡主角的大兒子，他覺得這個名字充滿男子氣概。
川普宣布啟動「進口家具」調查！恐祭出新關稅 Wayfair、RH股價受挫
美國總統川普（Donald Trump）於美東時間22日表示，聯邦政府已對進口家具展開調查，此舉將為針對各類產品加徵新的關稅鋪路。據《CNBC》報導，川普在他的社群平台「真相社交」（Truth Social）上寫道：「在接下來的50天內，這項調查將完成，來自其他國家進入美國的家具將會被徵收一個尚未確定稅率的關稅。這將使家具產業回到北卡羅來納州、南卡羅來納州、密西根州，以及全國各州。」在川普發文之後，多家主要家具與家居用品公司的股價於盤後交易中下跌，包括Wayfair、RH（前稱Restoration Hardware）、以及Williams-Sonoma。Wayfair的大部分家具來自進口；RH與Williams-Sonoma近年則致力於多元化供應鏈。新的關稅可能會推高這些大型家具品牌的成本，但並非所有公司都會遭受衝擊，例如La-Z-Boy的股價就應聲上漲，因為該公司大部分的製造業務都在美國本土。川普此前已對汽車、鋼鐵與鋁材實施高額關稅，並且曾提出對進口銅、藥品與半導體徵收類似的關稅措施。目前尚不清楚，這些針對家具的新產業關稅是否會疊加於針對特定國家的關稅之上。川普政府已花費數月時間與美國的貿易夥伴進行雙邊談判，試圖重塑全球貿易格局。近期與歐盟及中國達成的框架協議，雖然在一定程度上平息了市場憂慮，但仍留下許多長期問題。報導補充，任何新的關稅措施，對目前正面臨多重挑戰的美國家具產業而言，都可能帶來衝擊。像Wayfair這樣的公司，在超過1年時間裡，對新沙發與餐桌套組等商品的需求持續下降，部分原因是房市整體放緩，買家等待利率下跌才願意入市。隨著新屋成交量降低，消費者購買新家具的理由也隨之減少。此外，在持續的通膨壓力下，消費者對可自由支配的支出更為謹慎。餐廳消費、新衣服、旅行與居家裝飾等開銷全都受到影響。
文化走味2／文策院投資失衡養肥創投蟑螂 劇場自力更生創藝術藍海
喊出促進臺灣文化內容產業化、國際化，還要提升整體競爭力「超韓趕日」的文策院，設立邁入堂堂6年，卻始終不願揭露投資財報，不少文化人詬病文策院投資比例失衡，甚至扭曲了文化產業鏈，讓不少「懂玩」的電影人，僅靠文策院投資和文化部補助就賺得盆滿缽滿，根本不在乎作品上市的票房，長此以往觀眾不埋單，「根本飲鴆止渴」專家直言只是加速文化滅亡。文策院矢言要成為文化內容產業的加速器，推動產業升級、擴大市場、並提升臺灣文化內容的國際影響力，六年來卻拿不出成果讓各界「聞香」，反倒內部人事角力傾軋和補助失衡，屢屢成為文化界抨擊焦點。一名不具名電影人向CTWant爆料，過去各界搶拿文化部提供長片輔導金時，就有不少「文化掮客」四處向新銳電影人兜售門路，推稱可寫計畫輕鬆獲得青睞領取補助款，不少沒有門路的電影人只能買單。他舉例，其實文化部補助款全額是夠拍電影的，但往往文藝片獲得新台幣1,200萬元補助，掮客就拿了700萬走，最後導演500萬拍戲還得倒貼，根本苦不堪言。他示警，如今文策院成立後，「文化掮客」進一步進化為「創投蟑螂」，他們熟讀國發基金投資評估要點，深知公部門做事最在乎的就是「自保」，因此投資審議往往側重在「大咖」掛名，「創投蟑螂」便向新銳電影人聲稱，有能耐找到侯孝賢，或是現在的李烈、葉汝芬等「大咖」電影人掛名監製，如此一來投資通過「穩答答」，至於又要「進貢」多少供養創投蟑螂？他搖搖手苦笑，未正面回答。這名電影人直指，儘管文策院推稱已是投資而非過去「肉桶式」補助，但至今卻拿不出損益表，而且對根本「賣不動」的電影團隊，文策院仍大筆大筆投資一部又一部作品，難怪不少作品，導演根本不在乎票房，只要投資者錢砸了，「拍完就知道賺多少」，長此以往，弊端愈來愈嚴重，根本是「溫水煮青蛙」。《少年Pi的奇幻漂流》中的經典「造浪池」由名導演李安攜手台中市政府打造，殺青後卻極少再使用，相當可惜。（圖／報系資料照）故事工場創辦人林佳鋒也說，「文策院」光投資項失衡就讓文化界非常不服氣，比方自家推出的音樂劇《火神的眼淚》，成本3,500萬左右，目前光「實打實」的票房就已經回收成本，另外還有一些公關票與文化部補助，「市場是很大的」他認為文策院長期讓表演藝術「坐冷板凳」，太不公平。林佳鋒攤開公司帳，直指每年光人事成本就破千萬，場租加水電也要400萬，COVID-19疫情期間演出機會幾乎「掛零」，自己借了2,600萬苦撐，一個員工都不敢裁，如今疫後經濟勃發，自家包含《我們與惡的距離》舞台劇、《Space Boy》轉授權等陸續獲利，自己已經還了2,000萬，「讓投資人知道這個產業能賺錢」，他認為這才是長久之計。林佳鋒直言，文策院都知道，更需要幫助的是「個體戶」文化人而非創投公司，個體戶根本不會寫標案，要學公司治理根本緩不濟急，文策院這些對外開放的申請案，根本「看得到吃不到」，反而是澆熄年輕文化人熱情。林佳鋒回顧，過去10年來兩岸演出交流機會驟降，目前只剩像朱宗慶打擊樂團、雲門舞集等有極少的機會開拓對岸市場，自己創立的故事工廠有幾次想到對岸表演，都受限於整團帶過去成本太高讓票價壓不下來，兩岸法規也沒有支持，官方文化交流與互信基礎薄弱，只能黯然放棄。林佳鋒創辦的故事工廠現有20多名員工，每年光人事費就燒了新台幣千萬，他呼籲文化部能找出表演藝術楷模，宣傳為投資範本，打造「藝術國家隊」，讓民間游資看見希望，產業才能活得長久。（圖／黃威彬攝）他也直言，由民間企業捐助、每年收入至少20億的「文馨獎」近期也和文策院「綁定」，顯示文策院又多了國發基金外的一筆大財庫，既然掌握這麼多資源，與其單項專案投資挨批不公甚至圖利，何不設立「獵人頭」部門，在文化產業中的視覺藝術、表演藝術等項目創作者中，找到「混得不錯」、足堪楷模者，請來成為投資範本，要他們交出「Know-How」打造文化「國家隊」，讓具影響力的內容走向世界。林佳鋒舉例，以表演藝術來講，不妨在台北市捷運沿線，找個600坪左右空間，由故事工廠、全民大劇團、果陀劇場、綠光劇團等幾間大型表演劇團常態進駐，一年一團3檔劇本就好，增加娛樂「笑點」，同時導入餐飲元素，讓各地觀光客知道「看劇就到這來」，劇團能走入常民文化，這樣的扶持才有價值。文化人余永寬則直言，在美國好萊塢有成熟的電影工業，製片團隊有完整穩定的收入，反觀台灣的電影業仍停留在「手工業」，一旦長片輔導金過了，再吆喝大家組成臨時團隊，為了攤提前幾個月沒收入，「打工仔」一開口薪水根本降不下來。除了人才庫外，硬體問題也不少，像之前李安《少年PI的奇幻漂流》在台中打造「造浪者」布景，後續保存卻不了了之，沒再讓其他劇組使用，「以前中影文化城都能互通有無」他直言台灣的藝術現況是愈補助愈倒退。資深電影監製陳鴻元舉例，韓國官方的文化產業振興院與民間電影一條街，都納入電影票房考核，避免補助或官方投資案淪為「曲高和寡」自嗨，但在台灣往往官方大筆投資或補助，票房卻不到2成，浪費納稅錢不說，更難杜「護航特定作品」的悠悠之口，「難道文策院要承認自己看走眼了嗎」他認為讓票房說話最公道。文策院則對此回應，依照《政府資訊公開法》，為維護被投資業者營業上秘密及經營事業有關之資訊，避免因公開而有受侵害之虞，各項投資不予揭露處分收益情形。官員私下也向CTWant透露，文策院主要投資標的是有投資潛力的「璞玉」，若太耀眼的案件，民間游資早就充沛，沒必要由文策院出手挹注，反之太「沒希望」的案子，投審會也會「退件」稱沒有投資前景，至於有沒有希望誰說了算？「還真的只能看有沒有大咖背書」官員點出審查重點。他也坦言，文策院知道不少新銳文化人需要投資協助，但由於國發基金對受投資部門條件設有門檻，一般較小型工作坊不符合國發基金投資標的，實在愛莫能助，得要從放寬國發基金投資方向著手修法。
浪花男子明年進攻日本兩大巨蛋 成員感動泛淚謝亞洲粉絲支持
浪花男子踏上全新巡演《浪花男子 LIVE TOUR 2025『BON BON VOYAGE』》的旅途，7月19日從日本新潟縣的朱鷺展覽館揭開序幕，將遍及全國9個城市，共計43場演出，預計動員45萬3千名歌迷。然而最令人激動的消息莫過於浪花男子於出道紀念日7月28日，回到出道演唱會舉辦地點橫濱體育館，宣布明年將於東京巨蛋與大阪京瓷巨蛋舉行出道後最大量級演唱會。其中東京巨蛋將於2026年1月12日、13日開唱，而大阪京瓷巨蛋則是於1月31日至2月4日連唱五天。這不僅是浪花男子音樂生涯的一大里程碑，也是對歌迷多年的支持與期待的最好回應。七帥在距離地面約10公尺的高度進行空中飛行，成為此次巡演必看亮點之一。（圖／大鴻藝術BIG ART提供）隨著最新大碟《BON BON VOYAGE》的推出，七位成員也熱情展開了日本國內同名巡演。演唱會的舞台服裝仍由長尾謙杜操刀，如同專輯內充滿許多如夏日陽光般清爽明快的作品，巡演內容與服飾也完美融合「正統」與「冒險」兩種元素，豪華地呈現出30首歌曲、超過兩小時的精彩演出。從開場的新曲〈Over The Horizon!〉到人氣曲目〈戀愛之光〉，浪花男子就是要帶給全場歌迷一段充滿冒險與歡笑的旅程。值得一提的是，團體最新雙A面單曲《Asymmetry / Black Nightmare》原定於9月3日才正式發行，但歌迷在本次巡演中就可以搶先欣賞到這兩首大橋和也與藤原丈一郎分別為兩部主演電視劇創作的主題曲。七人還演唱了〈NANIWA Lucky Boy！！〉等未出道時代的代表歌，讓老歌迷們重溫當年青澀時期的回憶。巡演內容與服飾完美融合「正統」與「冒險」兩種元素，豪華地呈現出30首歌曲、超過兩小時的精彩演出。（圖／大鴻藝術BIG ART提供）在舞台設計方面，浪花男子成員亦挖空心思，首次挑戰空中演出元素，七帥將在距離地面約10公尺的高度進行華麗的空中飛行，成為本次巡演的必看亮點之一！開場的空中絲帶飛行、中場的漂浮懸掛、以及終演時所有人如游魚般自在繞行並與海豚共舞，精湛的表演與藝術價值極高的舞蹈編排都讓歌迷歎為觀止。最後的安可環節中，成員們以七人協力的方式、踏著空中腳踏車飛上半空，並在〈祝你幸福〉的悠揚歌聲中將整場演出推向高潮。除了精心準備的音樂與舞蹈，浪花男子此次巡演中還特別推出了三個全新子團。道枝駿佑與高橋恭平組成的「Devil or Angel」，一黑一白的兩人同台熱舞，為歌迷帶來禁斷誘惑的互動；大西流星與長尾謙杜的「TOYSTYLE」則充滿了可愛與活力，讓整個舞台充滿青春氣息；而西畑大吾、大橋和也與藤原丈一郎組成的「Adulty」則是成熟魅力爆表，不時撩撥台下歌迷的心弦，放電迷倒全場歌迷。與前場巡演截然不同的子團成員搭配，不僅讓歌迷一睹浪花男子在不同風格下的表現，更讓每一場演出都充滿了新鮮感和驚喜。在演出中途，七位成員開啟YouTube連線，向全世界驚喜宣布明年春天將攻上日本兩大巨蛋開唱，要帶著歌迷們一起挑戰他們出道以來最大級的演唱會場地。消息宣布後，藤原丈一郎、大西流星、大橋和也不禁感動到眼眶微濕。團長大橋和也感性表示，回憶起被通知能登上巨蛋開唱的那一刻，真的非常高興，還有成員開心到喊出聲來，並且沒想到會讓他們連唱那麼多天。對於NANIFAM們的支持，他深表感謝，並許下承諾，表示浪花男子會繼續努力，從體育館場地巡演開始，逐步邁向更高的目標。他也開玩笑地說「未來有機會的話，我們甚至想要去宇宙辦演唱會，大家一起去宇宙吧！」贏得全場熱烈掌聲。演唱會後，在與專程前來祝賀的BIG ART工作人員碰面時，成員也特別表示希望跟亞洲歌迷轉達：「亞巡結束後，接下來浪花男子將進軍巨蛋，我們能做到這些都是多虧有包含亞洲在內的所有歌迷們，今後也請大家多多支持浪花男子。浪花男子還會再去亞洲！我們會加油的！」
網飛《上層男孩》劇集男星捲入性侵案遭起訴 他喊：相信司法會還我清白！
曾獲得英國電影學院獎的27歲英國演員麥可‧沃德（Micheal Ward）因出演Netflix熱門犯罪影集《上層男孩》（Top Boy）而聲名大噪，近年更憑藉交出多部影視作品受到關注。然而，他近日遭外媒曝光捲入性侵案件，倫敦警察廳也證實，他被英國檢方以2項強姦罪和3項性侵犯罪正式起訴。消息傳出，震驚演藝圈。根據資料，沃德出生於牙買加，在英國長大，因在2019年出演電影《藍色故事》（Blue Story）一舉成名，並在次年榮獲英國電影學院頒發的最佳新演員獎。他在2019年至2022年間於Netflix熱播劇集《上層男孩》中飾演「傑米」一角打開知名度。此外，他在2021年因出演BBC影集《小斧頭》（Small Axe）也獲得英國電視學院獎最佳男配角提名。2022年，他參演了備受讚譽的電影《光影帝國》（Empire of Light），並即將出演定於8月22日在英國上映的美國黑色西部喜劇片《愛丁頓》（Eddington）。然而據《BBC》報導，倫敦警察廳近日宣布，沃德被指控犯下2項強姦罪和3項性侵犯罪。倫敦警方還透露，沃德上述的犯罪行為發生在2023年1月，有一位女性受害。倫敦警察廳的探長史考特‧韋爾（Scott Ware）表示，專案小組將繼續為報案女性提供支持，並指出這類調查對受害者的影響深遠。他強調警方將以專業態度處理此案，確保受害者的權益得到保護。英國皇家檢察署（CPS）倫敦南區副首席檢察官凱瑟琳‧巴卡斯（Catherine Baccas）則表示，「在經過仔細審查警方提供的證據後，皇家檢察署已授權倫敦警方對沃德提起指控，罪名包括2項強姦罪、2項侵入性性侵罪及1項性侵罪。」但巴斯卡也提醒公眾，目前案件已進入司法程序，沃德有權獲得公平審判。任何可能影響審判公正性的報導、評論或線上資訊分享都應避免，以免干擾司法程序。面對指控，沃德在聲明中表示：「我完全否認對我的指控。」並強調在倫敦警方的調查過程中，自己一直全力配合警方。而他也相信這將使他的罪名得以洗清。據了解，沃德將於8月28日在倫敦泰晤士地方法院（Thames Magistrates' Court）出庭展開審理程序。
STAYC化身陽光系女友 新單曲〈I WANT IT〉引爆夏日熱潮
被稱為「完顏全能女團」STAYC近期好事成雙，甫於四月正式啟動全新世界巡演《STAY TUNED》的她們不僅將於8月23日三度來台登TICC開唱，日前更在官方社群上無預警釋出新曲〈I WANT IT〉MV teaser宣告將於盛夏清新回歸，只見影片中六位成員秀珉、蒔恩、ISA、勢銀、YOON、J皆換上海洋風格造型搖身一變為「陽光系女友」，搭配洗腦及充滿青春活力的旋律，讓人一聽彷若置身於熱帶度假勝地chill感滿滿。STAYC發行特別單曲專輯《I WANT IT》強勢出擊，一口氣收錄主打歌〈I WANT IT〉、〈BOY〉及〈Honestly (반칙)〉三首新作展現全新風貌，將她們標誌性的明亮特質，與更為酷勁、輕鬆的態度完美融合，精準捕捉了夏日的感覺。其中搶先釋出的同名主打〈I WANT IT〉融合了強勁的合成器Riff與富有節奏感的編排，創造出瞬間引人入勝的旋律，歌詞中一句「Good things we ok」彷彿唱出STAYC此次回歸的自信宣言，體現在生活的不確定性中仍堅定不移地忠於自我、自信前行的心態，呼應副歌「即使我的不完美也是我的武器」，反映了 STAYC 大膽的自信和獨特的酷勁，持續擁抱並慶祝真實的自我。而〈BOY〉則以都會流行樂曲呈現，透過歌詞捕捉了愛情萌芽時真摯、悸動的情緒，為專輯增添了一抹甜美氛圍。值得一提的是，專輯中收錄的第三首勁曲〈Honestly (반칙)〉是由團員蒔恩作詞，出身於演藝世家的她，父親正是在80~90年代叱吒韓國樂壇的唱跳歌手朴南政，父女倆還曾在2023年一起cover了STAYC人氣神曲〈Teddy Bear〉而蔚為歌迷佳話，遺傳到爸爸音樂天分的蒔恩嘗試創作，透過歌詞把在愛情中不斷被推開的感受傳達地淋漓盡致，搭配律動感十足的低音線和復古的木質合成器音效，營造出既夢幻又充滿都市感的氛圍，讓每個感受過愛情中那種玩味式不公平的人都能產生共鳴。STAYC全新世界巡迴演唱會【STAY TUNED】也從今年四月正式啟動，從家鄉首爾站開唱的她們不但在6月陸續登上日本東京及雅加達舞台外，緊接著將在7月底展開世界巡演，飛到曼谷、香港、台北等各城市與歌迷相見歡；而即將在8月23日於台北TICC國際會議中心開唱的STAYC也不忘向歌迷喊話：「這次巡演不只是音樂旅程，更是我們與 SWITH的真誠交流，我們已經迫不及待想在這裡見到大家！」