茶人茶事／北宋建盞天目 台灣璀璨再起
清明時節雨紛紛，我特別取出南糯山僾尼族贈與的把把茶，以陶藝家黃存仁的天目黑釉沖泡。沸水從曙光乍現的開口進入，經過內緣星綻的琥珀，到碗底深邃的炫黑；在兔毫輕煙升起的淡淡茶香中，水光粼粼為花紋結晶更添幾分嫵媚。陶藝名家曾冠錄的木葉天目作品。（圖／吳德亮攝影）話說北宋時民間或宮廷都盛行「鬥茶」，儘管以現代的觀點來看，就是茶藝競賽。不過現代茶藝比的是如何泡出一壺好茶，或泡茶講究的優雅禮儀等；宋代鬥茶鬥的卻是茶面所呈現的湯花。為了不使淺釉色的茶碗影響鬥茶的效果與觀賞性，因此黑釉的「建盞」就成了宋朝茶人的最愛，鬥茶時黑釉與雪白的湯花「黑白分明」相互輝映。更重要的是湯花襯在黑釉上，能夠清楚地看見「咬盞」或出現水痕的情況，堪稱當時名重天下的最珍貴茶器了。建盞又稱做星盞、烏泥建、黑建、紫建等，「建」指的是宋代建州的「建窯」，在今日福建省建陽一帶。當年底部刻有「供禦」、「進盞」字銘的建盞，就是專爲宋代宮廷鬥茶燒製的貢品。特色是在燒製時，經由窯變在釉面上形成絢麗多姿的花紋，尤以兔毛般的「兔毫盞」最具價值：經由不同流速而在黑釉中透出褐黃、藍綠等細長如兔毫狀的流紋，堪稱建盞的極品。此外尚有油滴盞與鷓鴣斑盞，前者在黑色釉面上散佈銀灰色晶圓點；後者則有如鷓鴣背羽上的斑點，同樣極其珍貴。黃存仁的天目茶碗油滴紛呈的結晶花紋。（圖／吳德亮攝影）建盞東傳日本後稱為「天目碗」，源於日本禪師前往宋代中國取經時，從江南的天目山所帶回，至今在日本仍普遍尊為茶道的至寶。蔡曉芳燒製的天目碗與碗底落款。（圖／吳德亮攝影）儘管鬥茶之風在現代幾乎已成絕響，建窯也早已隨著宋朝的覆亡而淹沒在荒煙漫草之中，天目碗還是受到世人的矚目。除了故宮或日本博物館的少數藏品，兩岸都有陶藝家致力研究，2025「大阪世界博覽會」就有武夷山的陳金文展出黑釉建盞深受矚目，而台灣也早有更多陶藝家積極投入，希望能重現北宋的建盞風華。武夷山建盞名家陳金文以黑釉天目在2025大阪世界博覽會深受矚目。（圖／吳德亮攝影）已故蔡曉芳大師在30多年前首開風氣，以點點光輝閃爍變化的天目碗令各界驚豔，此後又有陳佐導、劉欽瑩、邵椋揚、洪文郁、江有庭、江玗、黃存仁等人投入，他們的努力不僅重現了北宋建盞的陳穩風貌，發展出不同的炫麗釉色，造型的變化更令人眼睛為之一亮，因此能迅速風靡對岸與日本，獲得極高的評價。陳佐導的窯變天目作品。（圖／吳德亮攝影）洪文郁苦守寒窯所成就的鈞窯釉變藍天目。（圖／吳德亮攝影）十多年前就在高雄美濃以燒造兔毫天目聞名的劉欽瑩，認為天目黑釉除了胎土、溫度與釉藥必須拿捏得宜，更須超過1300度以上高溫才能燒成，因此胎土調配須避免高溫燒窯破裂。單一色黑釉含鐵份高，經過氧化、中性、還原及交叉運用，鐵分子在窯內氣氛與溫升變化下產生液相分離，冷卻後便會在黑釉面上產生結晶，此時溫度控制更需細膩，成敗之間相差只有10度左右，難度之高可以想見。「石橋窯」主人劉欽瑩的兔毫天目。（圖／吳德亮攝影）年逾九十仙逝的陳佐導，從一位轟炸機飛官蛻變為國際知名的陶藝大師，作品在兩岸乃至全球都享有盛名，尤以釉色千變萬化的「窯變天目」最受茶人推崇：將黑釉施在深棕色土胎的茶碗上，再施以銅、鐵的窯變釉才投窯燒製；黝黑的天目釉流「薄」處產生了鐵紅、鐵黃等色澤的變化，又因克服了天目釉吸收其他色澤的特性，產生了千變萬化、流釉與自然美麗的窯變色彩，有時彷若星空般的深邃，又有如火焰般的紅艷。陶藝名家陳金旺的藍瀑天目。（圖／吳德亮攝影）名滿天下的鈞窯，以燒制乳濁釉青瓷為主，是宋代五大名窯之一，釉色以天藍、月白、玫瑰紫與海棠紅最受世人喜愛。以強烈個人色彩著稱的洪文郁，同時著迷於建盞與鈞窯釉色，經過多年焠煉，終於燒出了令人驚艷的藍天目，將鈞窯的天藍釉色窯變為建盞兔毫，在古今中外眾多的天目碗中獨樹一格。長久以來專注天目創作的邵椋揚，則以「曜變天目」揚名國際；他說「曜」是一種會發光的黑曜石，本身內斂沉穩，需藉助外來的光線照射才能顯現它的豔麗。「曜變」取決於釉色的調和、釉藥的厚度及溫度三大要件，由於窯燒充滿不可預期的變數，使得作品更顯珍貴。邵椋揚的曜變天目作品。（圖／吳德亮攝影）此外，傳統天目窯燒多半只能燒出黑、褐色系，曾受邀到日本教授「天目窯燒」的江有庭，卻努力擺脫八百年來的侷限，找出繽紛多彩的色澤，讓紋路更加細膩深邃，因此「就如同藏了千年的顏色被我發現」，而命名為「藏色天目」。從他的作品中，不難發現在強光下紋路更顯跳動，且色澤細膩鮮豔如燃燒的火燄。江有庭紋路細膩、深邃的藏色天目茶碗。（圖／吳德亮攝影）話說現代天目大多以瓦斯窯燒造，身居淡水的江玗卻傳承北宋建盞的柴燒技法；並且跟古人一樣，為避免落灰，先行設計適用的匣缽，交付窯場訂製後，再將手拉的天目碗逐一置入，而在落灰漫舞的柴窯中，燒出細若銀絲、多樣結晶斑點的天目碗，堪稱台灣以匣缽柴燒天目的第一人了。江玗的柴燒天目不以亮彩為勝，燒出古樸的質感。（圖／吳德亮攝影）
04月02日, 2026
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茶人茶事／和服、古典舞踊、茶道 美麗和服日舞學苑深耕台灣17年
在台深耕17年有成的美麗和服日舞學院〈宴盛流〉，2026「和服著裝師範」及「舞踊名取襲名」的授證儀式與公演，三月在繁花盛開的「北投文物館」熱鬧登場，除了學員均著正式和服盛裝出席，也為前往祝賀與觀賞的來賓一一換上和服，奼紫嫣紅的繽紛頓時將文物館偌大的大廣間點綴得更加璀璨。美麗和服日舞文化學苑學員必須熟習台灣茶藝與日本茶道。（圖／吳德亮攝影）活動由同時擔任「日本創作新舞踊協會」台灣分部長的〈宴盛流〉取締役澁谷雄，與院長即家元鄭美麗（澁谷宴盛）開場，並領銜作日本舞踊的演出，包括以劍舞為三國赤壁與日本江戶時代「忠臣藏」做不同的詮釋，令人動容。本文作者與澀谷會長及家元澀谷宴盛（鄭美麗）伉儷合影。（圖／吳德亮攝影）話說日本舞踊的歷史，最早可推溯至1300年前，興盛則在江戶中期（德川幕府時代）的京都，並逐漸發展為今日的藤間流、西川流、坂東流、花柳流、若柳流等五大流派，稱為「歌舞伎舞踊」或「古典舞踊」，是日本的傳統文化，也是受到保護的國家資產，據說早年還是上流社會與官夫人的必修課程。以長唄、清元、常盤津等傳統歌曲，搭配三味線、太鼓演奏等演出，綜合了舞樂、能樂、狂言、民間曲藝、木偶淨琉璃、雜技、歌舞伎等元素。但全然不同於近代搭配歌謠曲、演歌之類的「新日本舞踊」或「創作舞踊」，看官可千萬別誤會了。鄭美麗開創美麗和服日舞文化學苑在台深耕17年有成。（圖／吳德亮攝影）鄭美麗院長說，儘管新日本舞踊在台灣發展已有二十多年，成立的流派也不下十個，目前在台灣取得新舞踊「名取」或「師範」資格的人數並不算太少。但古典舞踊取得「名取」者就非常有限，進一步取得「師範」資格的更是少之又少，她說要取得舞踊資格，非得通過層層表演與考試，才能由流派的「家元」即掌門人授與「名取」，或進一步可以擔任教師的「師範」資格。「和服著裝師範」及「舞踊名取襲名」的隆重授證儀式。（圖／吳德亮攝影）鄭美麗的日本舞踊原本屬於〈藤間流〉古典舞踊，近年則在家元的鼓勵下自創〈宴盛流〉，經過多年的努力，今天已躍居為日本國境外最大的日本舞踊流派之一，不斷受邀赴日本東京、大阪等大城演出，在台灣也經常赴各地做慈善義演，包括受邀在台北地下街舉辦的「夏日納涼浴衣祭」等官方活動公演，深受好評。美麗和服日舞文化學苑的日本舞踊屬於「宴盛流」古典舞踊。（圖／吳德亮攝影）鄭苑長說她年輕時留學日本，返國後當過導遊、日本語教師、口譯等工作，後來迷上了傳統日本舞，不惜拋下一切再往返台日之間拜師學藝。17年前在台北開辦「美麗和服、日舞文化學苑」，專門教授喜愛傳統日本文化的貴婦名媛，包括正確的和服穿著、日本舞踊、抹茶道等。美麗日舞文化學苑的古典舞踊演出，著裝與道具都不能馬虎。（圖／吳德亮攝影）美麗日舞文化學苑的裏千家日本茶道展演。（圖／吳德亮攝影）美麗和服開創之初，眾親好友多半抱持懷疑的態度，甚至認為撐不了半年，沒想到一轉眼就過了17年，除了教學，也常帶領學生在各百貨公司的日本節慶中表演，還經常受邀在各種中日交流、演歌或新日本舞發表等場合，為貴婦名媛做和服著裝。而每年都會在台北舉辦盛大的發表會或公演，不僅賀客盈門，購票入場的熱情觀眾甚至場場將演藝廳擠爆，全場座無虛席，堪稱是日本文化在台最精彩的舞之饗宴了。家元澀谷宴盛（鄭美麗）親自編舞並演出日本劍道之舞。（圖／吳德亮攝影）稱「日本舞踊」，而非「日本舞蹈」，源於日本早期舞者只在榻榻米或地板上移動腳步，做出舞姿，動作優雅含蓄，而腳尖與腳掌均未離地，因此稱「踊」。而其他包含跳躍或撞擊等動作的舞姿，才稱為「蹈」。因此儘管日本舞踊屬於一種舞蹈，卻不稱為日本舞「蹈」而稱舞「踊」。日本舞踊每一個動作都須緊扣歌詞寓意，才能融入歌曲意境。（圖／吳德亮攝影）鄭美麗說小時候父親非常喜愛聽日本演歌，每天都播放黑膠唱片聆聽，因此長年耳濡目染的她，很自然就接受日本歌曲的音律。高中畢業後遠渡日本留學，在福岡專攻服裝設計，從此與日本結下密不可分的緣分。求學期間，繪圖作業資料搜尋中，對日本浮世繪的美人圖與歌舞伎圖產生莫大興趣，逐漸熱衷於日本的和服文化，專研和服歷史背景、材質、格調搭配，包括日本舞踊、舞台設計與花嫁和服的穿著等。繁複的正式和服即便他人著裝起碼也要十五分鐘以上。（圖／吳德亮攝影）鄭美麗院長說過去常在中日交流的場合，發現台灣人穿和服都領開開的，好像剛被欺負過，讓日本人看笑話，因此才毅然開設和服教室，包括幫人著裝與自行著裝兩種。看官不要懷疑，即便學有所成，繁複的正式和服僅內衣、草履就有十四種之多，加上腰帶、盤髮、白色足袋等，幫人著裝起碼十五分鐘，而自行著裝更需費時三十分鐘以上。美麗日舞文化學苑於2016年在台北市國軍文藝中心做慈善義演，盛況空前。（圖／吳德亮攝影）鄭院長說，日本舞踊必須依據不同的曲目風格與意境，展現變化多端的舞姿。因此每一個舞姿動作都須緊扣歌詞寓意，才能融入音樂旋律與歌曲意境，將舞踊曼妙優雅的神韻充分詮釋。而服裝與道具也頗為講究，按照角色的不同特性穿著不同形式的和服，或手持舞扇、雨傘、花束等道具。美麗日舞文化學苑2023年受邀於台北地下街「夏日納涼浴衣祭」公演。（圖／吳德亮攝影）我連續多年都受邀以貴賓身份前往觀禮，發現學員年齡涵蓋20歲至80歲，卻都能在幽雅的音樂聲中婆娑起舞，驚人的毅力與敬業學習的熱情令人感動。活動且一年比一年精彩，接續不斷的曼妙舞姿更讓人彷彿置身江戶時期的日本。最後壓軸則是由鄭院長帶著全體學員與觀眾一起「帶動跳」，全場觀眾無論男女老少瞬間被舞踴的熱情給融化，且欲罷不能接連好幾次「安可」，將歡樂氣氛「嗨」到最高點。日本舞踊按照角色的不同特性穿著不同形式的和服，或手持舞扇、雨傘等道具。（圖／吳德亮攝影）
03月26日, 2026
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茶人茶事／重返1950年代涼州街 再現大稻埕布袋戲風華
彷彿還在1950年代的大稻埕，涼州街、安西街一帶，只要有爐主「請戲」，櫛比鱗次的茶室內就有人商談檔期、文具行且兼作聯絡處，鑼鼓聲在街巷間迴盪，還有戲班穿梭往來……，好不熱鬧。一場布袋戲，已不僅僅是舞臺上的演出，更是結合民間信仰、商業與街區生活的文化活動吧？早年佇立大稻埕的小西園戲館請戲盛況。（圖／吳德亮攝影）素有「戲窟」之稱的大稻埕，自清末以來即為臺北重要的商業與文化重鎮，尤其在電影尚未普及、台灣尚未出現第一家電視台的1950年代，露天搭棚的布袋戲成了最受普羅大眾歡迎且毋需付費的娛樂項目，北部布袋戲更因民間普遍「請戲謝神」的需求而蓬勃發展。在沒有手機且電話尚不普及的年代，戲團多於台北市涼州街商家設立聯絡處，形成緊密的合作網絡，也造就獨特的街區景觀。戲班與商家相互合作，戲偶、戲棚與演出資訊在街區流動，使整條街逐漸形成著名的「布袋戲街」。「宛然茶室」亦宛然戲館展示早年涼州街的日常生活。（圖／吳德亮攝影）而「請戲」則是民間邀請戲班演出的過程，而在今日城市文化中，更像是一種重新召喚記憶的文化行動吧？臺北市政府藝文推廣處特別於「大稻埕戲苑」策辦《請戲—布袋戲一條街》特展，以1950年代布袋戲團聚集涼州街的歷史場景為主軸，回望劇團與地方產業交織共生的文化網絡，帶領觀眾重溫布袋戲最興盛的年代，更邀請市民親身體驗「請一臺戲」，在鑼鼓聲與戲偶身影之間，重新感受屬於臺北的戲曲文化記憶。大稻埕戲苑2026年度主題特展《請戲—布袋戲一條街》海報。（圖／吳德亮攝影）完整的「請戲」單必須填寫哪些事項？透過現場展示的「小西園請戲單」來看，完整流程如下：1.首先載明演出的時間（明確明演出日期）。2.爐主（即出資請戲的人，也稱「請主」）。3.定金（預付部分酬金）。4、檯金（全部演出酬金金額）。5.戲枰：戲棚搭設責任（在外由爐主負責、在內由戲團負責）。6.檯/前火：照明設施由誰提供（在外為爐主）。7.福食：演員伙食由誰負責（在外由爐主負責、在內由戲團負責）。8、稅金在外（稅金負擔責任註明）。9、戲團地址。90歲高齡的國寶級「小西園」掌中劇團藝師許王親臨展覽記者會現場。（圖／臺北市藝文推廣處提供）臺北市藝文推廣處詹素貞處長表示「大稻埕戲苑因地方文化底蘊而生，從過往的教育功能逐步轉型為推廣傳統戲曲的重要據點。本次展覽起源於偶戲文化研究者黃俐瑋的研究成果，透過地方耆老的口述歷史，重新梳理出當年戲班活動的新舊場景地圖，也成為觀眾在街區尋訪戲曲記憶的重要線索。」臺北市政府「藝文推廣處」處長詹素貞介紹「布袋戲街」的策展理念與文化保存意義。（圖／臺北市藝文推廣處提供）策展人「八識文創」掌門黃傳進說：展覽聚焦三個代表性戲團「亦宛然」、「小西園」與「哈哈笑」，規劃「總說」、「請一臺戲」、「戲棚上戲臺下」、「戲籠開箱」四大展區。透過展出戲偶、樂器、歷史文物、影像與聲音紀錄，結合情境設計營造街區氛圍，讓觀者穿越時空，走進1950年代的涼州街，重溫布袋戲的黃金歲月，感受當年大稻埕戲曲最興盛的澎湃活力。布袋戲大師李天祿長子陳錫煌2008年以80歲高齡創辦「陳錫煌傳統掌中劇團」。（圖／吳德亮翻攝）已故布袋戲大師李天祿生平簡介及照片。（圖／吳德亮翻攝）特別的是：大稻埕戲苑為本次展覽首度提供國語、英語與台語三種語言導覽串講服務，不僅回應不同語言背景觀眾的參觀需求，更貼近布袋戲興盛年代的語言環境，即市井街區與廟埕戲棚間，戲曲生成與流通的「台語」吧？展場同時也規劃線上互動遊戲，觀眾可隨機獲得限量尪仔標紙牌一張，將觀展體驗轉化為可收藏的文化記憶。亦宛然戲班早年膾炙人口的大戲「古城會」中的劉備、關羽、張飛及馬僮。（圖／吳德亮攝影）90歲高齡的國寶級小西園掌中劇團藝師許王親臨記者會現場，為開幕茶會增色不少。現場展示布袋戲常見的兵器、道具，當然也有布袋戲偶的展示，包括象徵吉祥如意、布袋戲《扮仙》戲碼中傳統開場重要角色常見的福、祿、壽三仙，或「亦宛然」戲班早年膾炙人口的大戲「古城會」中的劉備、關羽、張飛及馬僮；以及「哈哈笑」劇團的招牌戲碼「龍頭金刀俠」，「翁某對」新郎與新娘喜氣洋洋的組合戲偶等，截然不同於現今電視所謂「金光布袋戲」的大小與造型，卻又栩栩如生，很難不令人發思古之幽情吧？而現場以聲光文字與照片等模擬展示當年「西園茶室」小西園戲館的輝煌，以及「宛然茶室」亦宛然戲館呈現早年涼州街的日常生活等，都頗為可觀。展場重現早年「西園茶室」小西園戲館的輝煌。（圖／吳德亮攝影）戲偶「翁某對」新郎與新娘喜氣洋洋的組合。（圖／吳德亮攝影）哈哈笑掌中劇團早年深受歡迎的「龍頭金刀俠」。（圖／吳德亮攝影）此外，展覽摺頁特別設計為「街區戲曲走讀路線圖」，引導觀眾在觀展後持續探索大稻埕巷弄，尋訪仍然流動於城市中的戲曲記憶。我也特地循著地圖從涼州街、歸綏街一路漫步至安西街，逐一按圖索驥尋訪。只是滄海桑田，不僅「亦宛然」、「小西園」等戲館遺址無跡可尋，也嗅不到昔日的一丁點輝煌氣息，遺憾自是難免。小西園戲館請戲單及流程。（圖／吳德亮翻攝）編按：《請戲—布袋戲一條街》特展展期自即日起至12月6日止（週二至週日 9:00～17:00、週一、春節、端午節、中秋節休館）於臺北市大同區迪化街一段21號「大稻埕戲苑」8樓特展區盛大展出。布袋戲團控制各種音效的聲光模擬器原樣展出。（圖／吳德亮翻攝）
03月19日, 2026
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茶人茶事／賣掉一棟別墅驚天藏茶43年 台灣福壽山茶1983至今經典再現
有這麼一個人，既非茶農或茶商、更非茶業研究者，卻在二十多年前，因緣際會「發現」一批品質相當優異來自梨山福壽山的台灣老茶，包括高山烏龍、武夷種，以及已改良為小葉種的佛手、並非紅心歪尾桃的改良過的高山鐵觀音四種，加上少數的軟枝仔野放茶，年份約從1983至2000年不等，而不顧親友們的反對，毅然賣掉一大棟別墅，把該批老茶全數購回。且更從當年開始，他特別找到山上的茶農進行契作，年年購回收藏從未間斷，至2025年冬茶為止，已足足有40多年的存茶了，其決心與毅力及驚人的付出令人讚佩，也影響了周邊不少好友一起共襄盛舉，並在2025年成立「伍紀年代茶協會」，推測應為1983年藏茶至今、以10年作為斷代正好「五」紀吧？從2023年至1983年福壽山烏龍茶湯色表現。（圖／吳德亮攝影）他是林國松，南部知名大收藏家，家中除了滿坑滿谷的高山老茶，還藏有台灣知名陶藝大師與石雕大師的許多作品，以及來自日本的鐵壺、銀壺、瓷茶器與色彩繽紛的一整片和服腰帶牆面等。南台灣大收藏家林國松的收藏堪稱豐富而多元。（圖／吳德亮攝影）林國松豐富的茶器收藏。（圖／吳德亮攝影）透過茶業改良場友人的推薦，從未謀面的林君年前專程從台南開車北上來訪，希望我能南下看看他的藏茶，更進一步瞭解他多年來堅持不懈的理念，讓我深受感動。就在今年元宵節當天，我第二度受邀前往，在協會多位同仁的見證下，完整取出甚少曝光從1983年到2023年的「福壽山烏龍茶」，每五年一個斷代共9款，由林君親自以銀壺逐一沖泡。本文作者與伍紀年代茶協會同仁共品9款不同年份的福壽山烏龍茶。（圖／吳德亮攝影）曾有茶人說「全世界最好的茶在台灣，台灣最好的茶在梨山，而頂級的梨山茶在福壽山」。福壽山位於中央山脈與雪山山脈群峰之間，海拔高度2100公尺至2614公尺，號稱台灣最頂級的高山茶，「茶菁質地厚實，霜氣明顯」以及「春漿冬葒」的特色絕對是其他茶區無法比擬：因此儘管林君笑說首泡的2025年冬茶僅作為「漱口」，開湯後依然令人驚豔：但見透亮中帶出金晃晃的茶湯，一股高海拔獨有的山靈之氣沸沸揚揚直撲而來，待輕啜滑順入口，不僅茶氣穿透性強韌，飽滿的花香果味在口腔中也瞬間生津，毫不遲疑地如漣漪般釋放一波波豐富的層次，綿密、細長而甘醇持久。從2025年至1983年福壽山烏龍茶逐年漸深的湯色表現。（圖／吳德亮攝影）林君特別說明：高山茶講究的是「清」的原味，與低海拔「利」的滋味不同，因此強調無須過度的發酵與烘焙，而藏茶更無需再烘焙，保留了山頭氣與獨具的清香。因此除了年代較新的茶以陶甕貯存，陳期較長的茶則用真空包或釉彩陶倉，而每個年份的茶品均嚴格送檢（農藥、化肥等），且全部「零檢出」。伍紀年代茶協會各年份茶品均有嚴格送檢且都「零檢出」。（圖／吳德亮攝影）正式品鑑從2023年春茶開始循序漸進，每個年份都有不同的風味與特色。以2013年春茶為例，儘管陳期不過13年，居然有淡淡的蔘香在口腔湧現，且第三泡後感覺整個脾胃都熱了起來，肩頸似乎也放鬆了不少，讓我嘖嘖稱奇。而來到2008年的冬茶，熱壺後置入茶品不僅未聞任何雜氣，還有幽幽中藥香撲鼻，開湯後在杯中則浮漾橙黃明亮的湯色，而非一般陳茶的深褐色。冬茶特有「冷葒香」的甘甜醇厚在口中千迴百轉，而杯底也留有深遠的幽香。2023年福壽山烏龍茶茶品與湯色表現。（圖／吳德亮攝影）2013年福壽山烏龍茶茶品與湯色表現。（圖／吳德亮攝影）至2003年春茶溫壺並注入沸水後，已有深褐色的茶湯如泉湧般溶出，首泡湯色褐紅、清澈見底，而雲腳瀰漫的湯面則明顯迥異於常見的新茶或陳茶。且除了醇厚香氣，還有淡淡的木質香若隱若現，茶氣則從毛細孔冒出。入口有著陳茶的黏稠，圓潤的口感則在味蕾舌尖輕轉，淡而微甘。林國松親自以銀壺沖泡各年份的福壽山烏龍茶。（圖／吳德亮攝影）而1988年春茶轉為深而透亮的湯色，茶面則泛起陳茶特有的層層油光，杯緣也浮現金色的光暈，不僅讓我聯想起宋代民間盛行取勝的「冷粥面」，油光下的變幻且更為驚人，蕩漾紋路分明的水痕，讓我大感驚奇。1998年福壽山烏龍茶茶品與湯色表現。（圖／吳德亮攝影）最後壓軸的1983年春茶，入口時乍現的木質香逐漸明朗，醇厚的陳韻這才緩緩在喉間迴盪，杯底茶香也適時濃郁了起來。且一股熱氣自丹田直衝腦門，蔓延至臉頰耳根，手肘則泛紅微熱。而茶湯進入口腔後，舌面上多層次的變化逐漸在舌間泛起涼涼的感覺，並在忽然間產生一種慢慢化開的甘味，讓我拍案叫絕，43年陳期修成的正果果然不同凡響，也應證了林君特有藏茶方式的功力吧？1983年福壽山烏龍茶乾茶與湯色均有明顯的變化。（圖／吳德亮攝影）九款不同年份的陳茶品賞，「茶」酣耳熱之際，首任會長黃君特別出示他65歲時必須倚賴拐杖才能行走的舊照，到今天80歲高齡卻能健步如飛，認為應歸功於每天不間斷品飲「老茶」的「好」習慣；而曾學習茶藝的副會長夫人則說原本長年深受偏頭痛之苦，品飲老茶多年後居然不藥而癒……，儘管尚無醫學證明，且茶絕非藥品，但「喝好茶養生」卻是不爭的事實吧？偌大的倉庫內以陶甕或真空包裝藏茶。（圖／吳德亮攝影）由於2300公尺以上高海拔日夜溫差大，加上長年午後雲霧的遮蔽，使得茶葉具有芽葉柔軟、葉肉厚實，且果膠質含量高等優點。不過高海拔只是製作好茶的條件之一，仍須搭配「合理得宜」的製作工序，即得宜的日光萎凋以及適當的發酵度，才能做出湯色金黃、香氣高揚、滋味豐美的好茶。這也是林君每年上山契作最重要的要求，無怪乎持續43年的收藏，茶的本質雖沒有變，但在滋味、香氣和口感上有了更豐富的變化，飽滿的豐姿熟韻自不在話下了。年份較老的茶品再以彩陶貯藏。（圖／吳德亮攝影）
03月12日, 2026
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茶人茶事／囍笑順vs大橋町 舜子的古典與現代交織的人文空間
漫步迪化老街走到底，沿台北大橋轉個彎，如《桃花源記》般「緣溪（西）行」，首先映入眼簾的是安西街末端頗負盛名的「大橋町」，門口偌大的無敵鐵金剛已夠醒目，沒想到下一間又看見斗大的木雕神龜，在兩扇斑剝的彩繪門神大門中間昂首坐鎮，高懸的大型彩色宮燈讓人以為是宮廟，定睛一看，上面的文字居然不是什麼宮或什麼壇，而是「囍笑順」三個大字，囍笑順？唸起來不就是知名藝人「許效舜」的大名嗎？「囍笑順」大門的門神與大型宮燈讓人以為是宮廟。（圖／吳德亮攝影）話說暱稱「舜子」的好友許效舜，在我策展的「2026台灣珍稀茶業博覽會」開幕當天，特別排除萬難來幫我站台打氣，讓我始終銘感在心，當下就決定入內一探究竟。沒想到推開門，端坐太師椅上演繹宋代點茶的竟是另一位好友－「中華點茶藝術文化協會」現任理事長李國平，他說大明星舜子長久以來念茲在茲的就是文化（包含茶文化）的推廣，因此特別請他共襄盛舉，共同打造一個不以商業利益考量的「生活人文空間」，由國平全權擔綱坐鎮，包括內外所有接洽、展示、導覽與教學等。許效舜為我策展的「2026台灣珍稀茶業博覽會」站台打氣。（圖／吳德亮攝影）真相大白，可以好好參觀一番了，甫進門就看見門額上有舜子以他獨創的手指書法寫的一首詩：「茶舞接風洗塵/含羞漫步伸展/勁舞飛躍撫平/舒服歸息」。行雲流水飄逸的文字不僅讓人莞爾，也深深佩服他的才華，原來我們所認識的舜子不僅是多個電視當紅節目的主持人、收藏各種奇石的大玩家，人文底韻也如此深厚，令人不由得豎起大拇指。「囍笑順」大門除了神龜還有門額上許效舜手指書寫的一首茶詩。（圖／吳德亮攝影）許效舜創作類似普普藝術大師安迪沃荷重現自畫像的彩色作品。（圖／吳德亮攝影）中華點茶藝術文化協會李國平理事長在「囍笑順」演繹宋代點茶。（圖／吳德亮攝影）「囍笑順」偌大的空間內除了展示許多舜子收藏的大大小小奇石、台灣老茶、各種媒材的雕塑品、古董木櫃木椅，以及諸神造像、大型唐卡外，當然也少不了他的作品，包括書法與繪畫在內，看他將珍藏的奇石以指畫一一呈現，再以手指書寫題詩與跋。還有類似普普藝術大師安迪沃荷以各種表情重現自畫像的大型彩色作品，在在都令人驚艷不已。許效舜將收藏的奇石一一繪出並加上手指書寫題詩與跋。（圖／吳德亮攝影）「囍笑順」的藏品眾多，最特別的是一片與制式普洱圓茶一般大小的「圓石」，上面還貼上紅紙以黑字書寫「紅印」兩字，讓人忍俊不禁，觀者應該都會聯想到當今普洱老茶的當紅炸子雞「紅印圓茶」吧？大門外還有遠從澎湖「扛」回來的石敢當，以及讓人會心一笑最末字少一劃的「來了就好」鋼筋雕塑，可說琳瑯滿目，讓人目不暇給。許效舜收藏的「紅印」圓石媲美普洱老茶的紅印圓茶。（圖／吳德亮攝影）「囍笑順」於日前的3月1日才舉辦盛大的開幕茶會，一時眾星雲集，好不熱鬧。不過機緣卻是來自緊鄰的「大橋町」，一個收藏了許多古代珍貴文物、茶器、珠寶、琉璃、古玉、青銅器……等，卻又擺滿數百個吾人熟悉的現代公仔、玩偶、怪獸等，年代從勾起不少大朋友兒時記憶的無敵鐵金剛、哆啦A夢，到近年流行的超人力霸王、玩具總動員，大小從10公分至200公分高度都有，甚至還有名家畫像、裝框的緙絲龍袍等，多到讓人喘不過氣來。深入偌大的展示空間後方，還有個可以悠閒泡茶的茶空間，茶桌上擺滿了各式茶器具，包括近年才風起雲湧的蒸盞等，牆上的「德茶」舊匾更讓我印象深刻，趕緊靠上去拍個合照。「大橋町」門口偌大的無敵鐵金剛公仔吸引不少大人小孩駐足合影。（圖／吳德亮攝影）本文作者與「大橋町」收藏的「德茶」舊匾。（圖／吳德亮攝影）「大橋町」主人林維容說他原本學的是系統工程，90年代在美國工作，一待就是十多年，2003年返台後又不斷遊走兩岸之間，為的就是一圓年少時對古物藝品的憧憬收藏之夢，而有了大量的收藏，藏品則多為宋代器物，如玻璃櫃中珍藏的「宋至元代百環尊」、青花大瓷瓶等。其間又偶遇來自香港的公仔代理商「美光」，因緣際會陸續收了不少公仔，就這樣邊藏邊賣，古典與現代相互交織輝映的場景反而吸引各年齡層的朋友爭相駐足朝聖。一手打造「大橋町」的林維容正端坐瀹茶。（圖／吳德亮攝影）2021年林君終於在迪化街尾開了第一家店，2023年尾又迫於都更而遷來此，不是在地人卻憑著一股熱情凝聚周邊許多店家一起打拼，包括民權西路的「十四號水門文創市集」等，從他策辦楊樹森漂流木畫展就聯合迪化商圈共十個店家共同展出即可見一斑。「大橋町」收藏的南宋影青執壺與福建閩侯窯的天目盞。（圖／吳德亮攝影）聽說我寫了許多茶文化或茶器相關大書，林君特別取出幾樣他的珍藏讓我看個仔細，包括從「嘉士得」拍回的一只南宋木葉盞、來自景德鎮的南宋影青執壺、福建閩侯窯的天目盞、元代鐵繡花羅漢盞……，以及近代宜興紫砂壺、當代台灣陶藝家手捏柴燒茶器等。此外也受到他兩個嗜茶的弟弟影響而「不可一日無茶」，當然手上也有不少好茶，且多以鳳凰單欉與台灣高山茶為主。「大橋町」從「嘉士得」拍賣拍回的一只南宋木葉盞。（圖／吳德亮攝影）「囍笑順」也收藏了許多台灣老茶。（圖／吳德亮攝影）
03月05日, 2026
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茶人茶事／佛手茶唐山過台灣
〈台灣採茶趣〉主人林君寄來一款名為「如來神掌」的茶品，讓我一臉狐疑，難不成是電影《功夫》末段，主角周星馳從天而降，一掌將化為蛤蟆的邪神擊入地底，所迸出的勝利滋味？林君寄來的「如來神掌」阿里山野放佛手茶滋味特別迷人。（圖／吳德亮攝影）拆開包裝，攤開在茶人鄭添福手做茶則上，但見外觀緊結而亮眼，色澤且有別於高山茶常見的蓊綠色，而呈現焙火較重的深褐色。以南台灣陶藝名家黃福昌的燒水壺，加上曉芳窯的嬌黃釉蓋杯沖泡。甫熱壺置入茶葉，就有一股醇厚的香氣直撲而來，開湯後在杯中閃爍橙黃明亮的茶色，更有說不出的嫵媚。二、三泡後從熱香、溫香、冷香層次變化豐富，蜒香且轉為更加醇厚蜜甜的滋味口感，不僅體感氣感強烈，杯底掛香也特別持久。飲罷三巡，忍不住夾出葉底看個究竟，燈光下明顯可見偌大如佛手的柔軟強勁，林君所謂「如來神掌」，指的莫非就是佛手茶？果然答案揭曉，係採自阿里山海拔約1350公尺的隙頂與石槕附近的野放佛手茶，算是高海拔茶園了，香氣口感自然有別於中低海拔。阿里山佛手在海拔約1350公尺、長年落霧的茶園。（圖／吳德亮攝影）話說從清代至民初，先民紛紛從福建、廣東一帶橫渡黑水溝「唐山過台灣」，當然也不斷帶來諸多茶樹品種，其中較著名的有來自安溪縣的鐵觀音與來自永春縣的佛手茶。大葉種的佛手茶因葉片碩大有如佛手而得名。（圖／吳德亮攝影）充滿濃濃宗教意味的「佛手」名稱，指的不僅是芸香科中一種清香名貴的水果，也是葫蘆科的一種常見蔬果，更是大葉種的一個茶樹品種，儘管三者分屬全然不同的植物，卻都由於形似佛手而得名：「佛手柑」屬芸香科柑橘屬，果實形如千指佛手，大多作為藥用或觀賞。「佛手瓜」為葫蘆科佛手瓜屬，為台灣常見的蔬果。至於「佛手茶」又稱香櫞種或雪梨，葉片碩大有如佛手；也有人說茶品沖泡後，帶有佛手柑所特有的奇香而得名，獨特的茶香則稱為「佛手韻」。由於價格名貴等同黃金，又有「金佛手」之稱。佛手柑（左）是清香名貴的水果，與葫蘆科的佛手瓜（右）外觀有些神似。（圖／吳德亮攝影）其實佛手茶最早源於福建安溪：傳說早在清朝康熙年間，有高僧大道和尚雲遊四方、遍訪名剎，駐留安溪騎虎岩寺，有感於居民少藥且求治心切，而潛心研究「佛藥」，由於寺院周圍原本就栽有大量佛手柑果樹，因此某日突然福至心靈，將大葉烏龍茶樹嫁接在佛手果樹枝上，於康熙29年（西元1700年）育成佛手茶，當時主要做為消積去鬱的「禪藥」。福建安溪騎虎岩寺是佛手茶原始發源地，院內立有巨大的佛手柑雕塑。（圖／吳德亮攝影）今天前往騎虎岩古剎，仍可以看到當年首次接植成功的兩株母樹，生氣盎然地張開大如手掌的茶葉，見證當年的功德。至清朝康熙34年（1705），騎虎岩寺有僧人將茶苗攜往永春縣達埔鎮的獅峰岩寺，大量栽植做為禮佛或寺院僧人與求醫問藥的香客信士飲用，流傳至今而成了永春的主力茶種。福建永春獅峰岩寺是佛手茶的第二故鄉。（圖／吳德亮攝影）佛手茶約在清末民初的日據時期，由福建永春傳入台灣，先後在新北市的坪林、石碇等地種植。由於抗逆性較一般中葉種茶樹稍強，很快就在台灣土地上落地生根，此後又陸續從坪林傳至南投竹山、嘉義阿里山、台東鹿野等地，只是種植的面積並不多，成了台灣較為稀少但質優價昂的茶品。阿里山佛手摘採較嫩，所製成的茶品顆粒明顯要小。（圖／吳德亮攝影）從福建永春來台的佛手茶最早種植在新北市坪林區。（圖／吳德亮攝影）佛手茶品種依春芽顔色區分，可大別為「紅芽佛手」與「綠芽佛手」兩種，台灣則以閩南語稱為「紅葉」與「青葉」，而以紅芽爲佳。永春縣栽種的多為紅芽佛手，鮮葉大如掌而呈橢圓形，主脈彎曲，葉肉肥厚，泛有黃綠油光，傳至台灣的也多為紅芽種。而以條型包種茶為主流的新北市坪林與石碇，所製作的佛手茶大多以條型為主。而阿里山與鹿野則多為球型佛手茶。佛手茶品種以紅芽佛手爲佳。（圖／吳德亮攝影）阿里山的佛手茶大多種植在海拔約1350公尺的隙頂與石槕附近，長年的落霧使得當地的佛手茶枝芽軟而葉片肥厚，因此往往會垂下枝葉而無法長高。林君說若不修剪，垂下的枝葉就會落地生根，再長出新的茶樹，生命力十分強韌。由於海拔高，阿里山隙頂的佛手茶枝芽軟而葉片特別肥厚。（圖／吳德亮攝影）林君進一步解釋說：阿里山佛手野放茶「茶氣」更為明顯：四月下旬採摘後以傳統工藝重發酵製作，經揉捻、初烘、初包揉後，也針對佛手葉張大的特點，複烘複包揉達三～四次以上，明顯較一般烏龍茶次數為多，烘焙更高達5次，無怪乎熟火香特別凸顯，幽雅的「佛手韻」且更勝一籌了。阿里山佛手通常剛開面就採摘，採下的葉芽較嫩，因此所製成的茶品，顆粒比其他地區要小得多。茶湯則十分柔軟、入口爽滑，比一般烏龍茶刺激性低，而且經碳焙2～3次後的佛手成茶，都得再經一道去梗的工序，外觀十分緊結而亮眼，飲之且彷彿佛手柑烤過的香味，在口腔內停留很久，最是迷人。從原鄉永春渡海來台的坪林佛手茶種。（圖／吳德亮攝影）提到永春，就不能不提到祖籍永春的已故大詩人余光中，2003年的永春返鄉之旅，地方特別舉辦「余光中原鄉行聯歡晚會」盛大歡迎，在品飲永春佛手茶後，也揮毫寫下了「永春佛手茶，烏龍茶中極品」與「桃源山水秀，永春佛手香」字句。大詩人余光中與夫人在本文作者工作室品賞永春茶。（圖／吳德亮攝影）
02月26日, 2026
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茶人茶事／珠璣—在台北最有茶味的地方
老舊的木造窗格輝映著初冬的陽光，將周遭流動的場景細細碎碎剪影在玻璃上，這是台北最有茶味的歷史建築，座落台北市北投區幽靜的山腰、綠意環抱庭園中的「北投文物館」，從日據時期的1920年代至光復初期，始終都是官商雲集、人文薈萃且幾乎夜夜笙歌的場所。至1998年經台北市政府列為古蹟，並於2008年完整修復。目前由財團法人福祿文化基金會經營管理，作為結合歷史建築、茶藝與文化藝術展演的文物館，內容涵蓋了文物展覽、藝文表演、會議宴席、創意懷石料理、日本茶道體驗課程等，吸引全球各地無數的愛茶朋友前往朝聖。各種現代寶石項鍊。（圖／吳德亮攝影）蜻蜓雅築珠藝工作室製傳統排灣族琉璃珠項鍊。（圖／吳德亮攝影）北投文物館現任洪侃館長正是業界普遍譽為「才子」、對文物或史蹟與茶道等均鑽研頗深的資深文化人，幾年前上任後更大力舉辦茶藝包括異國茶文化的各項大型活動，近期更邀請收藏家吳碧雲女士，以她40年世界珠飾收藏為核心，從史前天然材質到近代人工琉璃工藝，橫跨歐亞非三大洲的文化網絡，透過六大展示區域，呈現珠子在宗教信仰、貿易交流、身份象徵與現代美學中的多重角色。期望帶領觀眾從微小而精緻的珠飾，重新觀看人類文明的流動與交會。吳碧雲女士於開幕茶會與本文作者合影。（圖／吳德亮攝影）「珠璣—串起文明的珠飾特展」2月8日於文物館大廣間舉辦盛大的開幕茶會，可說大咖雲集、盛況空前，包括「無垢」舞團舞蹈總監林麗珍老師、金銀壺大師陳念舟、《典藏》雜誌簡秀枝社長、「安德昇藝術」掌門珊旭、「小笠源流」煎茶道陳秀麗教授等均蒞臨共襄盛舉，來自各界滿滿的人潮將偌大的會場擠爆、座無虛席。正如98歲高齡仍為展覽「珠璣」題字並出席致詞的雕塑大師李再鈐所說「活了98歲第一次看到這麼多的珠寶首飾、也第一次看到這麼多貴賓參與的開幕茶會」。印度古琉璃仿珊瑚珠串。（圖／吳德亮攝影）印度古琉璃仿綠松石珠串。（圖／吳德亮攝影）除了現場琳瑯滿目從全球各地蒐羅來的首飾配件，特別的還有館方耗時兩年不斷考據、請教相關專業人士，出版中英對照、圖文並茂的彩色線裝大書《珠璣》，系統彙整世界珠飾的材質、類型與傳播脈絡，為華文世界少見的研究圖錄。洪侃館長表示：「一顆珠子可以是美的載體，也可以是文化的記憶；一串珠子，則能串起族群與時代的對話。」誠摯邀請民眾走入百年古蹟，在珠飾的光澤中感受跨越萬年的文明脈動。陳念舟大師也特別為序「多少歲月的修為盡在眼前」，說明此次特展的重大意義。琳瑯滿目的展場一隅。（圖／吳德亮攝影）展覽核心來自吳碧雲女士逾四十年的珍藏。她足跡遍及百餘國，將珠飾視為記錄文化相遇的「晶片」，收藏涵蓋各種天然珠飾與被譽為「人類第一種人工寶石」的琉璃珠，包括中國戰國古珠、羅馬與西亞琉璃珠、威尼斯雪弗蘭珠、非洲再生琉璃珠以及東南亞貿易珠等，時間橫跨數千年。每一顆珠子皆如微縮時光膠囊，凝結工藝智慧與歷史記憶，讓我們看見跨越萬年的世界文明。中國戰國琉璃珠。（圖／吳德亮攝影）腓尼基人頭琉璃珠項鍊。（圖／吳德亮攝影）吳碧雲女士長期投入文化教育與美育推廣，她認為：「生活的方式、生命的意義與當時的品味潮流，都藏在物件之中；當一件事物能為你打開新視野時，便能帶來精神層面的提升。」她更以當代眼光重新設計串連古珠，使其在日常生活中煥發新意，展現收藏不只是擁有，而是一種觀看世界的方式。吳碧雲女士古珠新飾作品。（圖／吳德亮攝影）陳念舟大師致詞時也特別表示：「我要讚歎吳碧雲女士，她把這些人間瑰寶穩妥保存，是難能可貴的機緣；在收藏過程中守護了璀璨文明，意義深遠。」展覽分為六大展區，可說從自然到文明的敘事：第一區「化物為珠」：呈現貝殼、珊瑚、獸牙、木核等最早的天然珠飾，見證遠古人類對美的本能追求與跨地域交流。印度那加蘭邦牛齒項鍊。（圖／吳德亮攝影）第二區「材質變奏」：聚焦20世紀後的人工新境，從養殖珍珠到合成材料，反映工業與永續議題對珠飾的影響。泰國銀片編珠項鍊。（圖／吳德亮攝影）第三區「琉璃珠光」：解析燈工法、模壓法等技術，說明琉璃珠如何成為身份、階序與宗教的視覺符碼。意大利威尼斯古雪弗蘭琉璃珠串。（圖／吳德亮攝影）第四區「珠路天下」：以貿易史為軸，呈現羅馬、波斯到大航海時代的「貿易珠」現象，並勾勒臺灣在海上絲路中的位置。第五區「觀看之眼」：展出吳碧雲以當代美學重組的古珠新飾，展現歷史與生活的對話。第六區「鏡攝萬象」：透過馮營科等攝影家的作品，呈現珠飾在非洲與世界文化中的真實樣貌。非洲珠飾以多樣性聞名於世。（圖／吳德亮攝影）（編按：「珠璣—串起文明的珠飾特展」自即日起至7月26日於北投文物館展出）
02月12日, 2026
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茶人茶事／來自福鼎管陽鎮的馬年賀歲白茶
收到「陳府白茶」第二代掌門陳寧化託人遠從福建福鼎市帶回的「馬年」白茶，壓制成餅的300克與125克大小兩款，前者以元代大畫家趙孟頫之子趙雍的《攜彈遊騎圖》作為外包茶票紙封面，後者則為現代畫家子木所繪的《壹馬當仙》。他特別告知茶菁係2025年春末採摘的白牡丹級別，至11月才壓制為今年的生肖馬餅。分別以元代趙雍《攜彈遊騎圖》及現代畫家子木作品作為外包茶票紙封面。（圖／吳德亮攝影）話說在六大茶類中，屬於「輕度發酵」的白茶，儘管歷史悠久，卻一直到近年才異軍突起，成為對岸爭相品飲或炒作的茶類，並迅速蔓延來台。產區主要在福建省福鼎市白琳鎮、點頭鎮、管陽鎮、磻溪鎮、太姥山鎮等。且依鮮葉原料與工藝的不同及品項高低分為白毫銀針、白牡丹、貢眉、壽眉等不同等級：每年三月下旬開始採摘「嫩芽」製作頂級的白毫銀針，至清明前後開始採摘「一芽一葉」製作白牡丹，算是第二波了。約莫從五月後採摘「一芽二至三葉」製作貢眉或壽眉。本文作者多年前詩畫作品授權予陳府白茶作為茶票封面的「來台第一餅」。（圖／吳德亮攝影）吳德亮榮膺「中國10大茶書」的《戲說六大茶類》對白茶有深入報導。（圖／吳德亮攝影）2016年春天我首度與管陽鎮的陳寧化結識，因而深入採訪白茶從採摘到製作的完整記錄，並收錄在我2017年出版的《戲說六大茶類》暢銷大書內，而他也專程搭機飛來台北「華山文創園區」參加我的新書發表會，兩人從此成了好友。他也透過我的邀請，多次來台參加台北與台中甚至高雄等地舉辦的茶葉博覽會，而每次來台，總會帶來新的茶品讓我品賞。陳寧化多次來台與本文作者共賞他的陳府白茶。（圖／吳德亮攝影）因此2024年春天，我特別再走訪了一趟福鼎，除了就近前往號稱「中國最美漁村」的霞埔拍攝美照，當然也到距離福鼎市區約28公里車程的管陽鎮，在海拔1000米以上的「梨頭峙」，深入採訪「陳府白茶」的完整製作工藝。吳德亮在管陽鎮海拔1000多公尺的茶園拍照採訪。（圖／吳德亮攝影）進入管陽鎮後，滿山遍野與道路兩側放眼所及，盡是一畦畦綠油油的茶園，繚繞的雲霧將太陽漫射光遍灑在茶樹上，明前紛紛吐出的新芽，密被的茸毛在雨後初晴的薄日下閃閃發光，相機觀景窗內宛如銀雪霜覆與綠浪共舞，格外迷人。我從山腳下的陳府茶廠背起相機一路披荊斬棘，陡峭徒步三千多階直抵茶山最高峰，還來不及喘口氣就忙著採訪、紀錄與拍照，算是戒煙五年多來對自己體力的最大考驗吧？（喔耶！成功攻頂！為自己的毅力鼓掌）陳府白茶最新統包的早年國營大京茶廠偌大的茶園。（圖／陳寧化提供）難得飽滿的陽光揮灑，山頂上但見忙著採摘嫩芽製作白茶最頂級白毫銀針的幾位大姐，她們紅紅綠綠的衣裳搭配竹簍穿梭在稜線上，彷彿熱帶魚般游移在深綠的大海，還有比成人還高大的喬木福鼎大白茶樹，好不熱鬧。山的另一頭則忙著採摘一心一二葉製作白牡丹。午後的禾埕頓時熱鬧了起來，白牡丹與白毫銀針一前一後分別晾青，奮力追趕萎淍車間內逐一甦醒的茶氣。。（圖／吳德亮攝影）做為陳府白茶原料的「福鼎大白茶」。（圖／吳德亮攝影）下得山來，在雁溪峽谷巨石上瀹茶，品賞今春第一泡白毫銀針，可說痛快之至。而連日來在福鼎翻山越嶺訪茶拍茶，腳上的休閒鞋都穿裂了，所幸在福鼎市區的修鞋小舖，老闆聽說我多次採訪報導福鼎白茶，特別優先幫我修好且堅持不肯收費，說「𧫴代表福鼎人民感謝您」，讓我有點不知所措卻也感動在心。陳爸爸挑擔上山將採得的茶菁帶回山下茶廠。（圖／吳德亮攝影）根據《中國制茶工藝》記載：清嘉慶元年（1796），福鼎茶農用福鼎菜茶的芽首創白毫銀針，製作方法就是日光萎凋，將採摘的新鮮茶樹芽葉進行生曬，堪稱最古老的製茶方式了。而陳寧化則認為白茶基本是全手工，最多只能做到半機械；因此白茶廠沒有設備，可是風雨雷電都要運用上：將採得的茶菁攤放竹製的蔑架上，進行日光萎凋，並根據當日的氣候變化進行調整，太陽剛升起、中午時光與日落時分，氣候南風或北風天，都要調整蔑架方向與萎凋時間，儘量使茶葉自然失水，他自嘲說像諸葛亮用兵一樣。萎凋至九成乾燥後，將茶葉堆積進行微發酵，最後用炭火低溫烘焙乾燥而成。專注浪菁萎凋製作白茶的陳寧化。（圖／吳德亮攝影）面臨現代化的衝擊，陳寧化始終堅持傳統的複式萎凋，也就是日光萎凋與室內萎凋相結合，茶品標榜純天然、強調大自然氣息，且「毫香蜜韻顯著」。而圓餅的壓制也迥異於普洱圓茶的「緊壓」方式，而以獨特的「鬆壓」方法，布袋定型七天，茶餅鬆緊合適，有利於後期轉化，品飲時也較容易剝開。茶廠內辛勤製作白茶的親朋友人。（圖／吳德亮攝影）將採得的茶菁攤放竹製的蔑架上進行日光萎凋是白茶製作的第一步。（圖／吳德亮攝影）趕緊撥開馬年茶票紙外包，小心翼翼以普洱茶刀自餅背的布球孔「挖」出些許，取來我與陶藝名家曾冠錄合作燒製的新文人壺沖泡，壺上題詩正是多年前我授權給他作為茶票封面的詩畫作品。茶則上但見完整的白毫與芽葉在燈光下交錯纏綿，閃耀著異樣的油光，飽滿的毫香直撲而來。進入熱壺後更發出淡而綿密的香氣，開湯後黃綠清澈入口後的蜜韻瞬間釋出層層密密的蘭花香，接著徐緩吐出的桂花香在喉間更如泉湧般釋出豐厚的丰姿，口腔內但覺溫潤醇和卻又活潑靈動，無怪乎有人說它有一股不可言諭的人文氣息，淡雅禪境盡在不言中矣。烈日下剛採得的白茶嫩芽茶菁。（圖／吳德亮攝影）
01月29日, 2026
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茶人茶事／一本書串起三個不同時代的重慶沱茶大團圓
2025年初夏，我收到一盒來自重慶的烏龍沱茶，寄件者是台灣南投的「謝江林茶莊」主人倫子，還附了封信：「多年前叔叔送我一顆1970年代的重慶烏龍沱茶，令我驚訝的竟然是「中茶」出品。重慶出烏龍茶？在我的認知裡，這是少見的組合。拆開品飲，茶湯溫潤厚實，令人驚艷。後來在吳德亮老師所著的《普洱藏茶》書中，赫然發現對這款茶的記載，才得知這款烏龍沱茶曾被譽為重慶茶廠史上最好的茶。從那刻起，我開始留意並收藏這一品項，也讓我認識了重慶茶廠民營化後取得峨眉牌商標的藍泰彬先生。我們因這款茶而結緣，交流了許多對重慶烏龍沱的理解……。藍兄也透露，他有意復刻這款經典。我們進行許多討論。最後他決定以重慶當地高海拔的烏龍原料，於今年正式復刻了這款傳奇茶品」。早年中國「計畫經濟」時代的重慶茶廠。（圖／藍泰彬提供）話說我的《普洱藏茶》一書於2008年由聯經出版、以及2020年由大陸武漢科技出版社全新推出簡體版以來，至今兩者都還是兩岸暢銷與常銷的大書，多年來也經常有多位兩岸茶界大咖不只一次當面告知說「進入普洱茶領域或啟蒙」都來自《普洱藏茶》這本兩岸都超過十數刷的經典大書。而重慶烏龍沱茶相隔50多年的復刻推出，居然也緣於這本書，更讓我大感驚喜了。我的《普洱藏茶》繁體與簡體版在兩岸都是暢銷與常銷的大書。（圖／吳德亮攝影）話說「沱茶」雖源於雲南，但「沱」茶之名卻源於四川沱江流域，當然四川重慶也少不了有沱茶的產製。由於當時經由下關茶商製作後，經昆明、昭通銷往四川、瀘州、宜賓、重慶等地。為了在沱江與長江匯合處的宜賓促銷，茶商以「沱江水、下關茶，香高味醇品質佳」的順口溜廣為流傳，因此有了「沱茶」的名稱。根據《茶譜》的記載，重慶所產茶葉遠在西元935年就已列為貢品，直到清末才逐漸沒落。但沱茶卻是重慶與成都蓬勃發展的茶館不可或缺的茶品，1953年以後下關沱茶供不應求，重慶才開始生產沱茶，引自雲南大葉種茶為原料。不過，20年前台灣市面可見的早期重慶沱茶中，茶氣與茶韻最好的卻是1970年代，由重慶茶葉土產進出口公司出品的100公克「重慶烏龍沱茶」。我於2008年初次在「祥興名茶」品賞，以沸水沖泡後的第一泡確有些微的台灣烏龍老茶陳香，但第二泡即完全顯現普洱陳茶該有的熟香與風韻。由上而下分別為1970、1983、2025年重慶沱茶的外觀及湯色表現。（圖／吳德亮攝影）事隔多年，我特別再請當初提供的「祥興名茶」主人陳漢民，寄來碩果僅存的兩顆1970年代重慶烏龍沱茶，與全新問世的峨眉牌重慶烏龍沱茶做比較：小心翼翼剝開前者斑剝得不成「紙樣」的茶票紙，沖泡後但見杯面泛起明鏡般的濃亮油光，茶湯香氣沈穩而悠長，踏實而不浮華。而入口後濃稠的厚實飽滿，以及在喉間緩緩釋出的丰姿熟韻等，也都令人驚豔不已。再取來2025年藍泰彬取得峨眉牌商標的復刻版重慶烏龍沱茶，拆開全新的精緻盒裝，以陶藝名家章格銘致贈的普洱茶刀剝下少許沖泡，但見明亮通透的橙紅色茶湯，如漣漪般不斷在口腔釋出濃郁的花香與果香。趕緊與遠在重慶的藍先生通上微信，果然原料來自海拔1300公尺會下雪的高山茶區，以重發酵、重焙火的烏龍茶為底蘊所製作，希望「不僅能重現記憶中的味道，更要超越50年前的原版風采。」復刻版重慶烏龍沱茶原料來自海拔1300公尺的四川高山茶區。（圖／藍泰彬提供）透過我的一本暢銷大書意外牽繫起兩岸的一段沱茶情緣，已經夠讓我感到驚奇，沒想到幾個月後的2025年歲末，倫子又帶來了1983年的重慶沱茶，說是藍君千里迢迢遠赴日本所覓得，將四百多顆全數購回，也迫不及待寄來要倫子與我分享這一份喜悅，更讓我深感不可思議了。趕緊做功課詳加考證，一看不得了，該批「峨眉牌重慶沱茶」曾於1983年8月，在義大利首都羅馬舉行的「第22屆世界優質食品評選大會」勇奪金質獎，產品特色為「重慶沱茶以優質原料和傳統工藝製成，口感獨特，擁有普洱茶的醇厚和烏龍茶的韻味。」作為中國茶葉在全球取得的第一座國際金獎，不僅標誌了中國茶品當時獲得高度認可，更創下中國茶葉在國際舞台上的輝煌紀錄，可說聲名遠播。沱茶是重慶與成都等地蓬勃發展的茶館常見茶品。（圖／藍泰彬提供）為表慎重，特別取來陳念舟大師的「回眸一笑」金銀壺沖泡這款重慶沱茶，小心翼翼剝開拆開新舊兩層包裝，開湯後但見茶湯呈透亮的棗紅色，儘管不脫烏龍陳茶微酸的口感，但豐潤滑順直入丹田，餘韻仍留在唇齒與喉間蕩漾，42年悠悠歲月加持的厚重喉韻與回甘更令人讚賞。與幾個月前品賞的1970年代重慶烏龍沱茶濃醇甘美的老韻，或2025年復刻版重慶烏龍沱茶釋出的濃郁花香與果香截然不同，推論當時或以烏龍茶的製作工藝加上普洱茶的曬青所成就的雙重風味吧？新舊包裝組合的1983重慶沱茶以陳念舟大師金銀壺沖泡。（圖／吳德亮攝影）離去時倫子說「從1970年代的一顆老沱茶，到今日我們親身參與的2025復刻過程，加上遠從日本購回的1983沱茶，綿延半世紀的茶緣，像是茶香跨海重逢，一切都歸功於《普洱藏茶》這本巨擘。」而我的一本書能夠促成三個不同時代的同款茶品大團圓，為兩岸茶文化交流略盡棉薄之力，滿心歡喜更不在話下了。
01月22日, 2026
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茶人茶事／金馬銀壺馬年登場賀歲
海內外最負盛名的「無垢舞蹈劇場」，由藝術總監林麗珍領軍，而媒體普遍譽為「兩岸金銀壺第一人」的陳念舟大師則是幕後運籌帷幄的團長，從2025年9月及11月分別在高雄衛武營藝術中心、台北國家兩廳院以及台中國家歌劇院，北中南全台巡演的舞團30週年舞作《潮》，不僅贏得最多的掌聲、場場爆滿。緊接著12月又受邀為新北坪林茶鄉百年重生的「尾橋」推出祈福儀式與茶會。儘管忙翻，但陳大師依然奮力擠出時間創作不懈，堪稱藝術家的最佳典範了。陳念舟大師親自以培心金銀壺為新的一年沏上新茶。（圖／吳德亮攝影）無垢舞蹈劇場為新北坪林茶鄉百年重生的「尾橋」推出祈福儀式。（圖／無垢舞蹈劇場提供）話說今（2026）年為農曆丙午年，12生肖則由「馬」輪值登場。民俗專家說「天干『丙』屬火，地支『午』屬馬」而稱「赤馬年」或「火馬年」，為「火上加火」的年份，預示著能量強烈、變動快速的特質。陳念舟大師特別創作了以「馬」為主角的金銀壺，為馬年伊始更添繽紛與喜氣：包括「培心」、「留芳」與「吉祥回眸」三把單柄鑲金戴銀的瀹茶壺，三者均教人眼睛一亮，更讓我驚艷不已。靈感來自茂谷蜜柑作為壺身的「吉祥回眸」金銀單柄壺。（圖／吳德亮攝影）堪稱「金包銀」的「培心」瀹茶壺，首先映入眼簾的是「硫化」的銀壺加上9999純金馬首的壺嘴，讓人感到氣宇軒昂的不凡氣勢。陳大師說馬在中國古代經常關乎國家的興亡，戰馬應為關鍵因素，而馬也是對主人最講究義氣的動物，用這個題材談的就是一種深遠的緬懷：心性端正、道德崇尚。在馬年到來的一月，用馬忠心耿耿、義氣至上的操守，作為創作壺的投影，更以最虔誠的心向馬致敬吧？加上9999純金馬首壺嘴的培心單柄壺。（圖／吳德亮攝影）而「留芳」瀹茶壺則在漆藝流暢的單柄側把尾端鑲嵌更大的純銀馬首，陳大師特別提到中國歷史上非常著名、以周穆王八駿為題材的「唐朝八駿圖」，每一匹駿馬都有名字如「絕地」、「翻羽」等神話傳說中的神駒，而且流傳至今，可說「流芳百世」，因此特別創作了一把六方體的壺，諧音「流芳」去讚揚馬。我想到的卻是唐太宗李世民為紀念其統一天下所騎的六匹戰馬而製作的青石浮雕「昭陵六駿」，當時由大畫家閻立本繪稿、閻立德雕刻，唐太宗還親自撰寫贊文，由大書法家歐陽詢書寫，具有極高的藝術價值，與「流芳」諧音更有異曲同工之妙了。在漆藝流暢的單柄側把尾端鑲嵌純銀馬首的「留芳」瀹茶壺。（圖／吳德亮攝影）我小心翼翼將「留芳」壺端在燈下仔細觀賞，乍看十分素雅，掀開壺蓋卻發現驚人的製作難度：壺身整體鍛錘成型，上端卻切開作為壺口，再將切片作為壺蓋，繁複的工藝令人難以想像。而壺胚底部還有個缺口，尚須焊補一片銀板封底以修復成壺底。因此陳大師說整個過程不可以有一絲的怠忽。且壺蓋是下沉於壺口，因此難度更高，用上下兩片銀板做成壺口的基礎，再加上壺蓋牆，使得穩固，同時也不致翻蓋；正所謂「不精不誠，何以動人」吧？「留芳」壺上端切開作為壺口，再將切片作為壺蓋的繁複工藝。（圖／吳德亮攝影）話說清代乾隆、嘉慶年間開啟「文人壺」創作的陳曼生大師，創作靈感都來自生活周邊，如柱礎、井欄、瓦當等源於建築構件；笠蔭、傳爐、石銚則源自生活用品，還有源於蔬果的葫蘆、瓢、匏等，將自然情懷與仿古意象，經由或直或曲的抽象傳達，再透過楊彭年、楊鳳年兄妹的巧手製作，留給世人無限的想像。而220多年後的今天，陳念舟一樣從生活中汲取靈感，用外型豐潤的茂谷蜜柑作為壺身，再取橘子在俚語中畫上等號的「吉祥」，在新年伊始祝福所有愛茶人「吉祥如意」。無垢舞蹈劇場今年北、中、南巡演《潮》劇之一的舞段「芒花」。（圖／無垢舞蹈劇場提供）而除了渾圓飽滿的壺身，橘皮鍛造的壺面，以及大漆反覆多次塗繪的精緻提把鑲嵌的純銀馬首，最讓我吃驚的卻是壺嘴從出水口來個側歪彎轉，徹底顛覆了我對壺嘴的正常想像。陳大師說靈感來自晚清何心舟大師的「瓢瓜壺」，以流體力學創作側歪壺嘴，彷彿元代王實甫戲曲《西廂記》的「臨去秋波一回眸」，再以純金打造的橋形樹枝作為壺鈕，結合吉祥象徵而出的「吉祥回眸」金銀壺，似乎有意在打破平衡中營造和諧卻又意外的驚喜，讓人感受大器中蘊含的無限哲理吧？他進一步說明：出湯時全然毋須遷就壺嘴的方向，按一般單柄壺正常手法出湯即可。我特別取來去年夏季東方美人茶頭等獎沖泡，果然金琥珀色茶湯一樣如拋物線涓涓釋出，比一般側把壺更為精準匯入茶海，讓我嘖嘖稱奇。「吉祥回眸」壺以流體力學創作側歪的壺嘴令人回眸一笑。（圖／吳德亮攝影）徵得他的同意，我請他以之前的「知足」燒水銀壺煎水，再以「培心」金銀壺為新的一年沏上剛收到的木柵正欉鐵觀音冬茶，透過銀壺煮沸、純金壺嘴出湯，開湯後灌爆鼻腔的除了熟悉的蕃薯氣，還有香分子與味分子瞬間被分解為數十倍的細小分子，口感極度綿密而深遠，將木柵特有的「爍礫土」香氣沖出。傳統「碳焙坑」以龍眼木炭重焙後的火氣全然消失，觀音韻顯得更加清晰而不帶絲毫濁氣與澀味。而冬茶該有的桂花香、龍眼乾香與茶梗的幽蘭香，彷彿都在金壺中完整釋出，杯底回吐的幽香更顯活潑靈動。馬年馬壺開湯，果然淋漓盡致矣。
01月15日, 2026
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