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」 寒戰1994 電影 劉俊謙 紐倫堡 羅素克洛
周星馳老搭檔病逝！《九品芝麻官》李公公劉洵離世 羅家英悲痛發聲
香港電影黃金年代再失一位傳奇人物。曾在《九品芝麻官》中飾演李蓮英「李公公」、在《笑傲江湖》演出陰狠東廠太監古今福，以及《新龍門客棧》、《倩女幽魂》系列留下經典身影的資深演員劉洵，29日下午在香港辭世，享壽87歲。噩耗由相識超過40年的師弟羅家英證實，他悲痛表示：「京劇老一輩的大師又少一個。」消息傳出後，讓港片迷與戲曲界人士紛紛湧入悼念。羅家英（中）曬出與劉洵（左）昔日聚會照，悼念這位相識逾40年的師兄與恩師。（圖／翻攝自微博，羅家英）羅家英30日凌晨在社群平台發文回憶，自己1980年經馬玉琪介紹認識劉洵，之後與尤聲普、李奇峰、李寶瑩等人一起向他學藝。後來京劇大師李萬春赴港時，也是在劉洵牽線下，讓他們正式拜師，因此從此改口稱劉洵為「師哥」。羅家英盛讚對方戲曲功底深厚、精通排戲與導演技巧，許多粵劇名伶包括陳好逑、李龍、龍貫天、尹飛燕及陳嘉鳴等人都曾受其指導，「每人進步不少，他對粵劇貢獻很大。」更感性表示自己後半生的藝術成就能夠「退胎換骨」，很大程度都來自劉洵的啟發與栽培，「都是劉老師之功」。羅家英發文證實劉洵死訊，感嘆「京劇老一輩的大師又少一個」。（圖／翻攝自微博，羅家英）1939年出生於北京的劉洵，自幼展現戲曲天分，6歲開始學習京劇，先後師承李萬春、李少春、尚和玉及蓋叫天等名家，打下深厚基礎。成年後曾在中國京劇院任教多年，文革期間也曾參與樣板戲演出。1980年代，他與著名刀馬旦演員妻子郭錦華移居香港發展，投入粵劇教學與推廣工作，並在香港演藝學院授課，培育出羅家英、汪明荃等眾多藝人，在香港戲曲界享有崇高地位。與許多從年輕時就踏入演藝圈的明星不同，劉洵直到47歲才正式進入電影圈。1986年，徐克拍攝《刀馬旦》時邀請他擔任戲曲指導，意外開啟銀幕人生。隨後徐克監製、胡金銓執導《笑傲江湖》，由於金庸原著篇幅龐大，胡金銓在改編過程中特別加入原著中並不存在的東廠太監古今福一角，並指名由劉洵演出。儘管當時只是他的第三部電影作品，但他將角色的陰柔、狡詐與狠辣詮釋得淋漓盡致，不但成為全片最令人印象深刻的反派之一，更憑藉此角入圍香港電影金像獎最佳男配角。劉洵自幼學習京劇，曾師承李萬春、李少春等名家，戲曲底蘊深厚。（圖／電影九品芝麻官畫面）1990年春節檔，《笑傲江湖》搶先香港在台灣上映，意外創下亮眼票房成績。當時不少台灣觀眾都對片中那位氣勢逼人的「古公公」印象深刻，紛紛好奇這位演員究竟是誰，因為看起來不像新人，卻又從未在港片中見過。劉洵也因此一夕爆紅，成為香港電影黃金年代最具代表性的綠葉演員之一，從此片約不斷。此後他參演近百部作品，塑造無數經典角色，包括《新龍門客棧》中老謀深算的東廠檔頭賈廷、《摩登如來神掌》的絕世高手嚴真、《黃飛鴻3：獅王爭霸》的黃麒英、《倩女幽魂III：道道道》的白雲禪師等。其中最讓台灣觀眾熟悉的，莫過於周星馳主演的《九品芝麻官》。他飾演慈禧身旁紅人李蓮英「李公公」，與周星馳飾演的包龍星在公堂上唇槍舌劍、互不相讓，至今仍是華語喜劇電影經典橋段之一。劉洵在電影圈也曾遇上特殊插曲。當年《倩女幽魂II：人間道》準備來台上映時，由於他從北京赴港發展，未取得當時港片演員來台上映所需的相關認證資格，身分遭到查核，導致電影一度面臨無法上映危機。最後他緊急完成相關程序，才順利化解風波。也因為他能在《笑傲江湖》中飾演陰狠毒辣的古今福，又能在《笑傲江湖II東方不敗》中搖身一變成為豪邁俠士向問天，讓許多觀眾根本認不出是同一人，因此獲得「千面如來」美譽。近年來劉洵逐漸淡出演藝圈，將心力重新投入戲曲教育與傳承工作。即使近10年身體狀況逐漸衰退，羅家英透露他仍持續指導康華、陳嘉鳴、劍麟、劍英及吳國華等後輩，始終沒有離開熱愛的舞台。面對摯友離世，羅家英不捨寫下：「劉老師，我很難過，還想著與你飲茶、吃飯，可惜老天不給我機會，你一路走好，早登仙界。」短短幾句話，道盡數十年師兄弟情誼，也為這位橫跨京劇、粵劇與電影三大領域的傳奇人物畫下句點。羅家英發文證實劉洵死訊，感嘆「京劇老一輩的大師又少一個」。（圖／翻攝自微博，羅家英）
申鉉濬36年來《懸賞令》首次挑戰一人分飾兩角 笑稱該領兩倍片酬
由台韓共同製作、並在台中完成70%拍攝的電影《懸賞令》，導演申在浩與主演的三位韓籍演員申鉉濬、金炳萬、裴優熙於5月29日在首爾龍山CGV影院共同出席媒體試片會，出道36年的申鉉濬打趣笑說：「拍戲以來拍過喜劇、動作、愛情等題材的作品，但卻是第一次挑戰一人分飾兩角，我跟家人說，我好像應該要領兩份片酬才對耶！」他也坦言，去年8月在台中拍攝時又熱又累，但和台灣演員雷嘉汭拍攝愛情戲的過程很甜蜜，也記得台中的夜空非常美麗。申鉉濬搭配過去曾經合作過的金炳萬、裴優熙兩位演員，三人共同合作創造出很多有趣的火花。（圖／《懸賞令》團隊提供）兼具喜劇、動作、愛情元素的電影《懸賞令》，是導演申在浩身兼編劇的新作，因為想要拍一部讓觀眾能毫無負擔輕鬆觀看且真正有趣的電影，再加上自己從小看許多成龍的港片長大，因此才催生出《懸賞令》這部作品。他透露：「我以韓國知名的喜劇匠人申鉉濬前輩為核心，搭配過去曾經合作過的金炳萬、裴優熙兩位演員，我相信三人共同合作，肯定能創造出很棒的火花！」申鉉濬表示，從21歲入行演戲至今，對電影的熱愛和熱情是驅動自己的原動力：「出道前作爲熱愛電影的觀眾時，和現在對電影的心情都是一樣的，雖然歲月流逝、時間流逝,，但內心的熱情好像和出道時沒什麼兩樣，尤其第一次嘗試一人分飾兩個性格截然不同的角色，很開心也很有新鮮感。」他也偷偷透露：「很久沒演愛情戲了，感覺很好，但又很擔心會被太太罵，所以不敢邀請太太來看電影！」除了在片中一人分飾兩角飾演善良的「賢俊」及十惡不赦的通緝犯「哲久」，申鉉濬也是首次升格擔任電影監製，他透露第一次擔任幕後的要職：「過程很有趣，也學到很多東西。」但也開玩笑對後輩演員們喊話：「以後記得遇到這種角色，要領兩倍片酬哦！」總是在螢光幕前開心搞笑的金炳萬，在片中飾演看似正經八百卻流露喜劇的刑警。他坦言接《懸賞令》全因申鉉濬：「如果申鉉濬大哥叫我，我連劇本都不看都會立刻飛奔去演！因為我本來就很喜歡大哥的電影，只要聽到他在拍新作品，我就會故意打電話去問他，有沒有適合的角色，其實，我本來夢想當演員，但後來成為搞笑藝人出道，有時會擔心即興表演會讓電影走調，所以我努力克制自己，也正努力學習當一個好演員。」偶像女團出身的裴優熙，在片中飾演執著於追查案件的熱血女警，時常會大吼大叫及有大量動作戲。她坦言第一次看劇本時，覺得這角色「火氣很大」：「我其實能感受到導演希望這個角色是什麼樣子，我認為應該要展現出『看起來不像那樣的人，卻擁有粗暴性格』的反轉魅力，所以我努力照著劇本所寫的那樣，去演出一種有點粗魯且不太像樣的感覺。」《懸賞令》還有台灣演員雷嘉汭、綠茶及黃小柔、一粒共同參與演出，6月10日即將在韓國公開上映。
雷米馬利克自聘精神科醫生助威 《紐倫堡》對上羅素克洛花兩年才完全出戲
奧斯卡影帝雷米馬利克（Rami Malek）最近在全新歷史驚悚片《紐倫堡》（Nuremberg）中擔綱主演。該片改編自美國作家傑克艾爾海的紀實著作《納粹與精神科醫生》，片中他飾演美國陸軍精神科醫生凱利，在紐倫堡審判期間，評估並監控盤審納粹元帥赫爾曼戈林（羅素克洛飾）的心理狀態，藉此剖析「邪惡的本質」。為求完美詮釋該角，雷米馬利克開拍前還特地自費聘請一位專業的精神科醫生來參考其思考邏輯，片中以談話技巧，駁倒納粹元帥的高度心防。果然兩大奧斯卡影帝高張力的心理攻防，獲影媒評為深具戲劇張力的「雙雄對決」，成為全片最大賣點。雷米馬利克曾以電影《波希米亞狂想曲》勇奪奧斯卡最佳男主角獎。這次他在新片《紐倫堡》飾演二戰時期真實存在的美軍精神科醫生、官拜中校的道格拉斯凱利，不僅是他的演技新里程碑，更是他深入人性幽暗處的一次冒險。片中他負責評估22名納粹戰犯的心智狀態，並從中破解「邪惡基因」。雷米精準捕捉了角色初期的冷靜與優越感，但隨著他與納粹元帥戈林（羅素克洛飾）展開一對一的心理博弈，發現「邪惡其實與常人無異」後的道德衝擊，他的表演轉向一種令人窒息的掙扎，那種從雙眼透出的焦慮與自我懷疑，成為全片的靈魂核心。導演范德比爾特透露，兩大影帝的表演風格完全相反：羅素克洛像一頭「受困的雄獅」，充滿威脅感與侵略性。雷米則像一隻「敏銳的黑貓」，試圖在暗處觀察並找出對方的弱點。這種「動與靜」的火花，讓兩人每場對手戲都充滿了隨時引爆的張力。由於電影《紐倫堡》是改編自傑克艾爾海的紀實文學《納粹與精神科醫生》，雷米馬利克飾演的凱利軍醫並非虛構，不僅是曾經真實存在的美軍精神科醫生，也是著名的精神病學專家，擅長利用「羅夏墨跡測驗」（Rorschach test）進行人格分析。兩大奧斯卡影帝羅素克洛、雷米馬利克首度聯合演出歷史驚悚片《紐倫堡》。（圖／海鵬提供）他被指派評估包含赫爾曼戈林在內的22名納粹高層，判斷其心智是否健全以接受審判，試圖破解「邪惡基因」的祕密，並在審判結束後出版著作《紐倫堡的22個房間》（22 Cells in Nuremberg）。卻在過程中逐漸發現這些戰犯並非怪物，「邪惡其實與常人無異」讓他陷入極大的道德與精神掙扎，並於1958年元旦在家人面前服下氰化物自殺，自殺方式與當年的戰犯戈林如出一轍。不同於傳統法庭電影側重法律攻防，《紐倫堡》更偏向心理驚悚，深入挖掘大屠殺策劃者的內心世界，探討「平庸的邪惡」。雷米馬利克對戲羅素克洛無疑是全片最大亮點，兩人片中分別代表戰勝國與侵略國、科學理性與極端意志的碰撞，雙方的演技較量與唇槍舌劍成為最大看點。有趣的是，雷米第一天在片場與羅素克洛見面時，正好要拍兩人的第一場對手戲。羅素對雷米的過去表現給予高度讚賞，一時間竟讓他分不清那是羅素本人的「前輩風範」，抑或他已經進入了納粹高層「戈林」那種充滿魅力和煽動力的狀態。尤其非常有領袖魅力羅素，在開拍前常會展現一種「納粹領袖」氣場，常帶領扮演戰犯的演員們一起唱歌進場，展現出令人不安卻又極具說服力的氣場，就連現場工作人員都會感到壓迫。雷米坦承自己在與羅素克洛對戲時所展現的那種緊張、甚至手心冒汗都是出於真實的反應，「絕非自己演技精湛」。雷米馬利克（右）否認「演技精湛」《紐倫堡》對戲羅素克洛（左）緊張冒汗係金ㄟ。（圖／海鵬提供）驚人的是，為精準詮釋這名精神科軍醫狀態，雷米馬利克在《紐倫堡》開拍前不僅自聘一名真正的心理醫生，幫助他深入研究該角色，更隨身帶著凱利所寫的書《紐倫堡的22個房間》，將其視為表演「聖經」，隨時檢視角色的心路歷程。但由於凱利軍醫的經歷充滿暗黑與沉重，導致電影殺青後，雷米仍必須在心理上「徹底埋葬這個角色」，費時兩年才回歸正常生活。雷米馬利克在《紐倫堡》的精湛演出，不僅助該片榮登紐約影評人協會年度十大，更榮獲聖賽巴斯提安國際影展 最佳影片，以及哈特蘭國際影展 觀眾票選最佳影片。雷米馬利克拍完《紐倫堡》費時兩年才能回歸正常生活。（圖／海鵬提供）《紐倫堡》劇情同時探討了「獨裁的危險」與「極權如何洗腦民眾」，對看當今世界霸權猶如當頭棒喝，將於6月5日在台上映。
獲新海誠盛讚！《花綠青綻放之時》全台上映
融合日本畫美學、青春成長及煙火文化，一舉入圍第76屆柏林影展主競賽單元的動畫電影《花綠青綻放之時》，今（29日）全台上映，導演四宮義俊透過煙火工廠面臨拆遷的處境，描繪年輕世代在現實與記憶間的選擇，以獨特視覺語言和細膩情感，勾勒出一段關於成長與離別的故事。導演於四月初曾帶著作品來台灣參加金馬奇幻影展，首次來台的他對總統府及台北信義區都留下深刻印象，熱愛建築物的他在臨行前從接送的車輛上，伸出車窗拍了一張101的照片後，便想著要為台灣的行程畫下紀錄，在他繁忙的行程中，他畫出《花綠青綻放之時》的三個主角在信義區的街上開心逛街，讓台灣粉絲非常驚喜！導演四宮義俊找來新生代演員萩原利久與古川琴音為男女主角「敬太郎」及「小薰」獻聲，作品透過故鄉景色消失、煙火祭典停辦、環境變遷跟年輕世代迷惘等議題，描繪出夾雜追憶與失落的情緒，讓許多影迷看完後產生極強共鳴。萩原利久跟古川琴音在電影宣傳活動上分享周遭親友對電影的評價，萩原透露，跟他合作過的女性宣傳人員，看完電影後寫了一篇很長的心得感想給他，「她跟我說，雖然過了好幾天，但腦中還不時會想起電影劇情，還說《花綠青綻放之時》是很棒的作品，聽到一路看著我成長的工作夥伴給出這樣的評價，真的非常開心。」古川琴音則表示收到許多朋友傳來的訊息，每個人的切入角度都不同，「有人跟我說很喜歡3位主角之間的關係性，也有人說被絕美畫面震撼到，這部電影之所以吸引人，就在於它不像一般動畫那樣能被快速定義。」她也推薦影迷進戲院看第2次、第3次，挖掘出更多電影細節。《花綠青綻放之時》還同時獲得《你的名字》導演新海誠、《驀然回首》作者藤本樹以及名導黑澤清等業界人士高度讚賞，其中，新海誠更在觀影後發表感想，盛讚《花綠青綻放之時》兼具獨立製片精神與商業片完成度，是一部雅俗共賞的理想型電影。對此，四宮義俊說：「我過去曾參與《追逐繁星的孩子》、《言葉之庭》、《你的名字》等作品，新海誠是我最為憧憬的導演之一，他能來看我的作品，我真的非常感動。」四宮義俊坦言，畫家出身的他，過去創作時多半著重於畫面的質感跟氛圍，但在和新海誠合作後，他觀察到對方擅長把影像轉化為更具故事性的呈現，特別是在鏡頭銜接及節奏掌握上相當精準，這也讓他重新思考畫面跟敘事之間的關係，因此在執導《花綠青綻放之時》時，他更著重讓畫面帶動情緒發展，而不是只停留在單純的視覺表現。另外，片中不斷探討青春、成長以及大人的定義，被問到相關話題時，萩原利久笑說：「要說最真實的感受的話，應該是以前買東西都只能挑一件，現在我可以說我全都要，能自己作主的感覺就很大人。」古川琴音則苦笑稱，她是在開始感受到身體的疲憊後，才意識到自己已經變成大人，「以前完全不懂為什麼大人們回到家後一定要泡澡，現在我才知道沒有泡個熱水澡，隔天身體真的會很累。」四宮義俊則給出最感性的答案，他說：「當你能清楚描繪10年前的自己在哪裡、做過什麼努力時，就代表你的人生已經開始累積出屬於自己的歷史。」《花綠青綻放之時》將於5月29日上映。
《末代皇帝》40週年掀「回憶殺」 「溥儀」當年不叫尊龍而叫「這名」
經典電影魅力橫跨世紀！橫掃奧斯卡金像獎 9 項大獎、台灣影史首部票房破億史詩鉅作《末代皇帝：4K經典數位修復》，上週五全台上映後，隨即在社群與全台戲院掀起一波澎湃的「回憶殺」！北中南各戲院紛紛出現感人畫面：大批樂齡長輩時隔數十年再度相約步入影院，重溫當年萬人空巷的感動，同時也吸引了無數從未在大銀幕看過本片的年輕觀眾，驚嘆全新 4K 修復版畫面細節「超越現代 AI 特效的震撼」，不少年輕人在影廳內聽到音樂大師坂本龍一哀戚的交響樂響起時，更不禁潸然淚下。尊龍（左）因主演《末代皇帝》聲名大噪，但當年在台宣傳的時候，用的其實不是「尊龍」這個藝名，而是他的本名「吳國良」。（圖／甲上提供）1988年《末代皇帝》在台首映的起點正是台北市西門大國賓，闊別近40年再度重返歷史原點，引發影迷一開賣便瘋狂搶票。片商表示此次《末代皇帝：4K經典數位修復》一般檔期並未在西門大國賓放映，因此明天的深度講堂是「全台唯一一場重返原點」的限定場，熱愛影史經典與大銀幕震撼的觀眾務必手刀搶票，把握見證歷史性一刻的最後機會。《末代皇帝》是英國、義大利、法國與中國跨國製作的傳奇世紀鉅作。（圖／甲上提供）片商規劃一系列《末代皇帝》「40週年紀念」大師深度講堂場，日前於光點華山電影館舉辦的首場深度講堂口碑炸裂，資深影評人聞天祥老師在現場為影迷帶來了資訊量爆棚的精采解密，更提及當年電影在台灣宣傳的時候，用的其實不是「尊龍」這個藝名，而是他的本名「吳國良」，後來隨著電影紅遍全球，大家才統一稱呼他為尊龍。名導陳凱歌當年其實在《末代皇帝》籌備期就深受貝托魯奇器重，甚至在片中親自客串演出「禁衛軍隊長。（圖／甲上提供）針對不少當代觀眾好奇「為什麼中國皇帝全片講英文」的疑問，聞老師精采釋疑：本片其實是英國、義大利、法國與中國跨國製作的世紀鉅作，並非好萊塢電影，大導伯納多貝托魯奇是以面向全球的宏大國際電影語言來詮釋，正如影史經典《真善美》發生在奧地利、《屋頂上的提琴手》發生在俄國卻全片講英文一樣，片中的中文被刻意當作「環境音效」處理，有意義的對白則由英文承載，完全不減損其極致的藝術成就。聞天祥老師更揭露了一個極少人注意到的影史彩蛋：名導陳凱歌當年其實在《末代皇帝》籌備期就深受貝托魯奇器重，甚至在片中親自客串演出「禁衛軍隊長」，在溥儀年少想衝出紫禁城時，在大門前高喊「關門！」的那位高大軍官正是他。這場西方頂尖團隊的現場洗禮，更被影迷趣稱為陳凱歌後來拍出影史顛峰《霸王別姬》前「最強的傳奇實習」。聞老師也感性剖析，片尾最經典的「蟋蟀罐」，其實就是溥儀靈魂的化身，貝托魯奇用極其輕盈、舉重若輕的筆觸，為這位末代天子顛沛流離的一生畫下最溫柔的句點。為了致敬這部台灣影史首部破億的傳奇作品迎向40週年，片商與西門町國賓大戲院鉅院廳特別規劃「極致大銀幕體驗與深度講堂場」，即將於明日（5/30）週六隆重登場，聞天祥老師將以「末代皇帝如何成為影史傳奇」為主題深入剖析。現場觀眾除了能以 1988 年首映地的頂級巨幕震撼體驗紫禁城的巍峨與滄桑，更可獲得國賓大戲院獨家——「電影主視覺 A3 海報」及第二週特典「孤獨的帝王 A3 海報」。僅此一場，錯過不再！《末代皇帝：4K經典數位修復》電影預告：
女星一路被追殺 挖掘生存本能
動作大導雷尼哈林（Renny Harlin）執導的系列三部曲第二章《殘殺路人甲》將於6月5日全台上映，主打「全片無尿點」的沉浸式虐殺體驗，帶領觀眾進入一場毫無喘息空間的生存追逐戰。除了讓觀眾看到緊迫逼人的追殺之外，同時更讓恐懼的心理氛圍直壓心臟！而女主角從頭到尾親自上陣演出驚險畫面，更讓導演欽佩不已。曾執導《水深火熱》的動作名導雷尼哈林回歸，帶著三部曲系列（《嗜殺路人甲》、《殘殺路人甲》、《絕殺路人甲》）挑戰懸疑巔峰，把緊張氛圍拉到最滿。雷尼哈林透露，他想呈現的是一種「未知」的恐懼。這部戲有趣的地方在於，這不只是弱肉強食的追逐戰，這其實是高手過招、兩敗俱傷的「貓捉貓」生死鬥。在《嗜殺路人甲》和《殘殺路人甲》中最主要的靈魂人物就是《河谷鎮》新世代女星曼德萊納佩奇，在《殘殺路人甲》片中除了殘酷殺手的步步逼近之外，還有一段在森林裡面被野外恐怖生物追殺，只能逼自己挖掘出從未使用過的生存本能。她擔綱一路被追殺的女主角瑪雅，在整個電影裡面不斷奔跑、搏鬥，而有些場景特別是在狹窄空間裡拍攝時，更讓曼德萊納對於「空間感知能力」備受考驗，尤其本片幾乎全數採實景拍攝，讓觀眾一路沈浸體驗女主角一樣的被追殺的驚險刺激。
台灣太空超人大H霸氣現身電影首映 超洗腦網路迷因歌曲笑翻全場
《太空超人》首映記者會昨晚（27日）於台北市遠百信義A13一樓廣場盛大舉行，現場不僅打造出氣勢驚人的「骷髏堡」巨型拱門，更吸引大批粉絲與民眾擠爆現場朝聖，將信義區瞬間化身為《太空超人》的熱血宇宙伊坦尼亞。而被網友封為「台灣太空超人」的人氣YouTuber大H，也以全套戰服造型震撼登場，立刻掀起全場騷動。活動由前樂天女孩啦啦隊隊長巫苡萱擔綱主持，一開場便帶領現場觀眾進入《太空超人》的奇幻世界觀。隨後大H身穿招牌戰甲、手持象徵無上力量的「力量之劍」搭乘手扶梯霸氣現身，在骷髏堡拱門前重現經典姿勢，宛如真正的太空超人降臨台北街頭，引發現場粉絲瘋狂搶拍，尖叫聲不斷。而活動最高潮，莫過於大H驚喜重現網路爆紅的「HEYYEYA太空超人迷因」，將原本充滿史詩感的英雄角色，瞬間變成大型迷因宇宙現場。熟悉的配樂一出，全場觀眾立刻笑翻，不少民眾更直接跟著一起唱，現場氣氛瞬間歡樂了起來，粉絲的期待終於如願實現。「台灣太空超人」YouTuber大H現身首映會。（圖／索尼提供）除了台上活動熱鬧非凡之外，現場觀眾也紛紛發揮創意，打扮成《太空超人》宇宙中的各種經典角色現身力挺，包括彈簧人、骷髏王、泰拉等人氣角色輪番登場，讓整場首映會宛如大型Cosplay派對。不少粉絲更精心準備武器與盔甲道具，在骷髏堡拱門前擺出電影經典姿勢，吸引大量民眾圍觀拍照，也讓現場宛如真的打開通往伊坦尼亞的大門。大H也在首映會現場高舉「力量之劍」，帶領全場觀眾齊聲喊出經典台詞：「萬能的天神，請賜給我神奇的力量！」熱血氛圍瞬間炸裂，而隨後登場的猛男軍團，也與大H一同在骷髏堡前擺出英雄姿勢，重現電影中充滿力量感的經典畫面，讓整場首映會宛如一場大型英雄派對。大H驚喜重現網路爆紅的太空超人迷因。（圖／索尼提供）《太空超人》近期在國外試映後也已搶先掀起熱烈討論，不少海外媒體與影評人大讚本片「成功重現80年代經典靈魂，同時帶來更具史詩感的現代娛樂體驗」，更盛讚電影中的動作場面與世界觀規模「遠超預期」。《Collider》更盛讚《太空超人》是「2026年最令人驚喜的電影之一」，大讚電影充滿「極度鮮明、瘋狂又令人玩得非常開心的冒險感。整部電影荒謬到極致，但正因為所有演員與幕後團隊完全理解自己正在拍的是什麼樣的電影，並且毫無保留地全力投入，才讓這份瘋狂真正活了起來。」《太空超人》將於6月3日正式上映，終極版預告YouTube連結：https://youtu.be/HI1dhd2ATdM
劉德凱、班鐵翔缺席《腎上腺母侵》特映 郭鑫靠酒換劉黛瑩「螢幕初吻」
電影《腎上腺母侵》27日舉行特映會，導演周騰及演員田麗、李㼈、郭鑫、劉黛瑩、夏光莉、金莎等人出席，不過原本也要出席的演員班鐵翔，因為中午滑了一跤不慎把腿摔斷，被送往板橋中興醫院，太太陪在身邊，昨晚開刀治療。此外，原本也要現身的金鐘獎戲劇節目男主角獎劉德凱，但因定居在雲南大理的他臨時有狀況趕不過來台灣，導演也承諾下個月9號電影首映會一定會現身。田麗此次在片中有大量日文台詞。（圖／蘇聖倫攝）活動現場眾星雲集，其中劉黛瑩大方分享自己從影近十年來的「螢幕初吻」獻給了郭鑫，坦言以前演出的角色大多偏苦情或刻薄，幾乎與愛情戲無緣，「這次真的像解鎖人生第一次。」不過拍攝前劉黛瑩相當緊張，甚至還小酌放鬆情緒，而這瓶酒還是郭鑫特地準備的。至於與李㼈的激烈對手戲，劉黛瑩直呼根本是「震撼教育」，透露原本以為只是點到為止的武打，實際上卻是真槍實彈的激烈碰撞，拍完後全身痠痛好多天，更因一場高難度剪刀腳動作意外拉傷腿部，至今仍未完全康復。李㼈在片中飾演極具壓迫性的角色。（圖／蘇聖倫攝）而郭鑫則透露，拍攝吻戲時其實不知道那是劉黛瑩的螢幕初吻，因此當下最重要的事，就是想辦法讓對方放鬆。畢竟片中的吻並非一般浪漫愛情，而是在極端創傷與壓抑情緒下，兩個人彼此尋求安慰與依靠，「那比較像是一種互相取暖。」郭鑫的角色複雜深沉，還與劉黛瑩有吻戲。（圖／蘇聖倫攝）導演也進一步解析這場吻戲，直言《腎上腺母侵》的情感關係並非傳統愛情模式，而是建立在創傷、生死與心理崩潰之上的特殊連結，「不是你愛我、我愛你的吻，而是一種帶著痛苦與算計的情感狀態。」他更形容這可能是華語電影中少見、極具心理壓迫感的吻戲設計。班鐵翔27日因受傷而缺席電影《腎上腺母侵》特映會。（圖／翻攝自班鐵翔臉書）導演也透露這次會邀請已40年未演出電影的劉德凱參與演出，盛讚對方是電影中的「超級亮點」。導演表示，劉德凱看完劇本後立刻點頭答應，甚至直呼角色「太過癮了」，而片中的演技更讓全劇組震撼。與劉德凱有許多對手戲的田麗，此次在片中有大量日文台詞，還有不少內容因片長因素被刪除，讓她直呼可惜。她透露，當時拍攝期間正值重感冒、幾乎失聲，卻仍硬撐完成演出，「其實很多人都沒看出來我當時根本快沒聲音」，十分敬業。本片將於6月12日全台正式上映。
「婚禮吃麥當勞」燒進台劇圈！ 嚴藝文親上火線否認操作
一場「婚禮吃麥當勞」的爭議近日在網路上持續延燒，有賓客抱怨包了3600元紅包參加婚宴，結果主餐竟是冷掉的麥當勞套餐，巨大落差讓他當場傻眼，甚至氣到想衝去禮金櫃檯把錢抽回來。沒想到事件越燒越大後，還有網友發現近期即將上映的台劇《欠妳的那場婚禮》宣傳時間點巧妙撞上相關話題，懷疑整起事件根本是戲劇行銷操作，對此導演嚴藝文也親自出面回應。有網友懷疑「麥當勞婚宴」事件與新台劇宣傳有關，導演嚴藝文也親自回應。（圖／翻攝自threads）最初有網友在Threads發文透露，自己日前參加友人婚宴，原本以為是正常婚禮宴客，沒想到一到現場，就看到桌上擺滿麥當勞等速食餐點。雖然主持人仍稱新人準備了「豐盛自助餐」，但實際上卻是冷掉的速食套餐，讓原PO忍不住崩潰直呼，「我以為是在辦同樂會。」原PO表示，自己包了3600元紅包，看到餐點後一度氣到想直接衝去禮金櫃檯，從紅包袋裡抽回3000元。他強調，重點不是紅包金額，而是新人完全沒有事先告知會是這樣的形式，「如果一開始就說是西式自助婚禮也就算了，但直接端麥當勞真的無法接受。」貼文曝光後迅速引發熱議，不少網友看傻留言，「婚宴吃麥當勞？？？」、「喜餅是薯餅嗎」、「用3600元看清6個人還算划算」、「如果是我應該直接絕交。」甚至還有疑似同場賓客現身補充，表示喜帖內容完全沒有提到會提供速食餐點，因此不少人到場後都相當錯愕。不過留言區也出現不同聲音，有匿名網友指出，印象中主婚人曾提到婚宴將以麥當勞形式舉辦，但說法仍引發網友爭論。另有部分網友替新人緩頰，表示現場其實有提供啤酒，新娘也換了3套禮服，氣氛並不差，但多數網友仍認為，既然收了正式婚宴等級的禮金，餐點至少應該符合基本期待。隨著事件持續發酵，有眼尖網友又發現，即將上映的台劇《欠妳的那場婚禮》，劇名與婚禮主題高度相關，加上宣傳時間點與「麥當勞婚宴」事件巧妙重疊，因此開始有人懷疑，整起事件是否其實是戲劇團隊操作的另類行銷。對於外界質疑，導演嚴藝文也親自在社群留言澄清，「我是藝文導演，我們沒有這樣的行銷喔，但還是感謝大家想到這齣戲。」親自否認相關傳聞。雖然真相與戲劇無關，但整起事件仍持續在網路上延燒，也讓「婚宴能不能吃速食」、「紅包與餐點是否應該對等」再度成為熱門話題。
卡倫沃西沒看劇本跪求演出《末路相縫》命運多舛片中慘死三次
加拿大俊帥男星卡倫沃西（Calum Worthy）最近在跨國驚悚片《末路相縫》（Sew Torn），從選角到拍攝都充滿笑料與驚奇。首先是在看劇本前，經紀人傳給他該片導演佛萊迪麥克唐納德（Freddy Macdonald）之前拍的6分鐘同名短片，卡倫沃西點開後瞬間被那種「柯恩兄弟混搭歐洲新浪潮」的強烈視覺風格深深吸引，心中大喊「天啊！我一定要認識這個天才導演！」，連劇本都沒讀完，就瘋狂點頭跪求演出。更好笑的是，卡倫沃西在《末路相縫》命運多舛，女主角芭芭拉（伊芙康諾利 Eve Connolly 飾演）只要做出一個不同的決定（「完美犯罪」、「報警處理」與「逃離現場」三種決定），他的角色就會有完全不同的悲慘下場。但讓人佩服的是，不管怎麼悲慘，卡倫沃西都堅持真槍實彈，完全拒絕特效後製。精采演出獲得國際影媒激賞「拍案叫絕！」，並助電影連續獲選瑞士盧卡諾、蘇黎世影展，美國西南偏南影展，以及西班牙錫切斯奇幻影展等。卡倫沃西沒看劇本跪求演出《末路相縫》命運多舛慘死三次。（圖／海鵬提供）童星出身的卡倫沃西，至今已演出超過85部電影和電視劇，最讓人印象深刻的是在迪士尼頻道影集《奧斯汀與艾莉》的呆萌演出。近年他成功轉型挑戰犯罪題材美劇，最新電影作品就是與美國新銳導演佛萊迪麥克唐納德合作的驚悚喜劇《末路相縫》。卡倫沃西在片中飾演狡詐且極具威脅性的重機騎士「喬許」，與女主角伊芙康諾利飾演的裁縫師「芭芭拉」有著多場關鍵對手戲：他既是芭芭拉「完美縫線」上最難纏的結，也是她在多重時空中都必須面對的夢魘，每次出現都會讓劇情急轉。卡倫沃西僅靠眼神和細微動作傳達，就能讓觀眾極度緊張，獲國際影媒讚賞具有「冷調幽默的怪誕魅力」。卡倫沃西《末路相縫》飾演狡詐且極具威脅性的重機騎士，每次出現都會讓劇情急轉。（圖／海鵬提供）多才多藝的卡倫沃西，同時是演員、編劇兼科技創業家，更是積極的環保人士。曾與美國前副總統高爾的「氣候真相計劃」、U2主唱波諾的慈組織「ONE」合作，致力讓年輕世代了解氣候危機和發展中國家的性別不平等問題。他更創辦了引發全球熱議的AI肖像科技公司，主打虛擬化身的社交網路平台「2wai」，以AI技術生成可即時互動的「全息虛擬化身」，在社群平台上擁有數百萬粉絲。這部卡倫沃西主演的犯罪驚悚片《末路相縫》，獲影評盛讚是「宛若《蘿拉快跑》遇上《險路勿近》的驚悚奇作」。劇情講述女裁縫師芭芭拉（伊芙康諾利 飾），意外捲入一場血腥車禍。而她在面對現場誘惑時的三種選擇——「完美犯罪」、「報警處理」與「逃離現場」，將呈現三種截然不同卻又環環相扣的命運走向。卡倫沃西片中飾演受困在荒涼山路的「最慘重機男」，只要女主角做出一個不同決定，他就會因為「多重命運選擇」陷入截然不同的悲慘下場。有趣的是，由於每個死法都夠慘，讓他興奮打趣是「瘋狂且有趣的演技拼圖體驗」。《末路相縫》將於本周五（29日）起全台上映。
俄名導薩金塞夫喊話普丁「停止屠殺」 《牛頭怪的迷宮》榮獲坎城評審團大獎
第79屆坎城影展今（24日）晨揭曉，闊別影壇九年的俄羅斯導演安德烈薩金塞夫（Andrey Zvyagintsev），以犯罪驚悚新作《牛頭怪的迷宮》（Minotaur）勇奪評審團大獎。薩金塞夫上台受獎致詞時，呼籲俄羅斯總統普丁結束「屠殺」。他表示，戰爭前線數百萬民眾只有一個願望，那就是停止這場休止的殺戮，而當前唯一能阻止這場屠殺的人就是普丁，他並以俄語對頒獎典禮現場觀禮媒體及透過全球網路直播向普丁喊話：「請立即停止這場屠殺，世界都在等待著這一刻」。並希望普丁周遭的人能將這訊息轉知普丁。薩金塞夫曾以電影《纏繞之蛇》（2014）和《當愛不見了》（2017）榮獲坎城最佳劇本獎及評審團獎。他的電影向來不避諱直接表達政治觀點，曾因《纏繞之蛇》引發俄羅斯文化部不滿，更於2022年抗議俄軍入侵烏克蘭、憤而辭去「俄羅斯奧斯卡委員會」等多項官方頭銜，最後選擇流亡歐洲。《牛頭怪的迷宮》是薩金塞夫出走俄羅斯後拍攝的第一部電影，由德國、法國、拉脫維亞聯合製作，並在拉脫維亞完成拍攝。該片劇情雖圍繞在一對白領夫妻的婚外情，卻以普丁徵召年輕人加入俄烏戰爭作為背景，帶出俄羅斯的謀殺和腐敗氛圍，日前在坎城影展首映時引發國際影媒和觀眾報以長達十分鐘的熱烈掌聲，並以3.2高分（滿分4分）躍居場刊SCREEN第二高票。《牛頭怪的迷宮》俄羅斯導演薩金塞夫（左3）率領男主角狄米崔馬祖羅夫（左2）女主角伊麗絲李碧迪娃（左4）及演員們出席。（圖／海鵬提供）薩金塞夫在新冠疫情期間，曾因染上肺炎昏迷40天，肺部受損高達90%，一度生命垂危。在德國的一年康復期間，他甚至必須重新學習走路和使用餐具。2022年，逐漸恢復檢康的他坐上輪椅和家人遷往法國定居。這次他帶著第六部作品《牛頭怪的迷宮》重返坎城，曾經死裡逃生的他表示：「這是我過去9年來最棒的事情」，並認為鑑於俄羅斯當前的形勢，「這是一個表達重要觀點的絕佳契機」。《牛頭怪的迷宮》劇情構思源自於法國新浪潮名導夏布洛（Claude Chabrol）1969年的情色驚悚經典片《不忠的妻子》，並巧妙融合俄國文壇巨擎果戈理（Nikolai Gogol）的批判巔峰作《死魂靈》，以及希臘神話中獻祭牛頭怪所需的14項祭品而成。但就在薩金塞夫身體康復期間，烏克蘭全面淪陷，這場戰爭恰好為原本劇情提供了一個適切的背景，能更立體地刻畫出主角的性格與處境，為原本單薄的劇本注入令人耳目一新的活力，劇情走向於是隨之改變。薩金塞夫曾因染上肺炎昏迷40天，一度生命垂危。康復的他帶著第六部作品《牛頭怪的迷宮》重返坎城。（圖／海鵬提供）《牛頭怪的迷宮》劇情敘述：俄國運輸公司主管格列布（狄米崔馬祖羅夫 Dmitriy Mazurov 飾）在俄烏戰爭爆發之際，被迫得交出14名員工送往烏克蘭戰場前線。但此時的他，卻發現妻子加琳娜（伊麗絲李碧迪娃 Iris Lebedeva 飾）外遇，完美家園面臨分崩離析。薩金塞夫讓這名成功企業家同時面臨妻子出軌與員工徵兵的雙重夾擊，內心「獸性大發」，自此帶出當前俄羅斯社會的道德崩壞與政治不安，暗喻國家正是吞噬年輕人生命的戰爭絞肉機。這也正是片名引用希臘神話怪物「牛頭怪」的寓意，並獲《衛報》盛讚是一部「炙熱的黑色驚悚片」。完美融合希臘神話與文學《牛頭怪的迷宮》暗批俄國戰爭絞肉機。（圖／海鵬提供）薩金塞夫認為，身為一名導演，有責任見證時代，並透過影像分享對當前時局的思考。這部他挺過重病後的震撼回歸之作《牛頭怪的迷宮》，就將一場中產階級的婚外情與謀殺案，精準地移植到了2022年俄烏戰爭爆發初期的俄羅斯社會，將個人道德的崩壞與國家體制的腐敗，進行了冰冷而殘酷的對映，獲得極高評價，被譽為是他至今最扣人心弦的批判傑作。國際影媒《衛報》即盛讚《牛頭怪的迷宮》將希臘神話與果戈里風格完美融合，深刻見證「整個國家在戰爭陰影下的集體幻滅與癱瘓」，《綜藝》更大誇該片是薩金塞夫「極具勇氣的震撼回歸」。《牛頭怪的迷宮》預計最快於2026年底上映。
電影《大濛》全台票房一億2000萬 導演陳玉勳致謝：還活著
電影《大濛》在台灣票房已突破1億1200萬，除了在香港、日本接連上映，也以強勢之姿展開國際放映，足跡遍及新加坡、美國、加拿大、德國、英國、荷蘭、愛爾蘭等國家，還入選烏迪內遠東國際影展主競賽單元、新加坡華語電影節閉幕片、香港國際電影節，讓阿月北上尋找哥哥的故事跨越語言和國界，感動世界各地無數觀眾。今（23日）舉辦「首輪最終場」，售票一開賣反應相當踴躍，足見《大濛》的旋風威力持續延燒。監製李烈（左二）在映後表示是靠著大家和工作人員才能走到今天。（圖／華文創提供）電影《大濛》在去年第62屆金馬獎開出好成績奪下5項殊榮，並抱回最大獎「最佳劇情片」，自去年11月上映後力抗外片夾擊，好評不斷口碑爆棚，不只在戲院播映近7個月，還受到各國單位接連邀約放映，如今凱旋回台，在今（23）日舉辦「首輪最終場」，售票一開賣反應非常踴躍，首輪最終場廳內座無虛席，導演陳玉勳、監製葉如芬、監製李烈攜美術指導王誌成、攝影指導陳麒文、燈光指導鍾瓊婷、造型設計許力文、配樂盧律銘、後期製片陳惠君出席映後活動，導演陳玉勳感嘆：「半年前要上片的時候非常的不安跟焦慮，沒想到一路走到現在還活著，謝謝觀眾大力相挺。」由主創團隊共同撰寫的《大濛》紀念書將在27日於各大書店上架。（圖／華文創提供）監製李烈則說：「第一次看到《大濛》劇本，坦白講那時候心裡只想說，又要做一個不賺錢的片子，沒想到大濛把我們帶到今天，謝謝你們的支持，靠著大家和工作人員才能走到今天。」台下滿場觀眾，有第一次看電影的影迷，也有兩位看超過50次的觀眾，讓大家滿是感謝。監製葉如芬細數電影已上映178天，再過幾天就要正式下片，並將在27日於Netflix上線，而主創團隊共同撰寫的《大濛》紀念書也會同步在各大書店上架，葉如芬說：「這本書作為一個紀念，也是我們大家想說又說不完的話。」活動現場《大濛》含金量超高的幕後製作團隊難得齊聚一堂，聊起製作《大濛》的過程，他們很榮幸能參與其中，也感謝觀眾共譜最美的風景。活動尾聲開放現場觀眾帶著《大濛》周邊商品讓導演陳玉勳簽名，為大家留下彌足珍貴的紀念。回顧電影《大濛》破億後走向國際的旅程，所到之處皆引發熱烈迴響。5月8日以片名「霧のごとく（像霧一般）」在日本上映即掀起旋風，不少廳場場滿座，日本觀眾更佔多數，雖然有語言翻譯的隔閡，啜泣聲卻從未停過，首週末觀眾滿意度還在日本最大電影評價平台拿到亞軍。而日本獨有的電影文化「電影場刊」，因其精美的排版設計，引爆台灣影迷瘋搶代購的風潮，有部分戲院場刊甚至一本難求。曾執導《消失的情人節》日本翻拍版《1秒先の彼》的日本導演山下敦弘也分享觀影心得：「明明是一如既往的陳玉勳式凝視人性的目光，卻在電影結尾，不知為何流下了與過去截然不同的眼淚。那或許是因為，身為台灣人的導演，以如此認真的態度直面那個時代，而我的淚水，是為了這份覺悟而落。」被選為新加坡華語電影節閉幕片的《大濛》，門票一開賣就快速售罄，熱烈程度盛況空前，有觀眾表示「連五根油條時間都沒到」就賣完了，對此主辦單位則加開一場讓更多影迷有機會欣賞到電影，導演陳玉勳與演員曾敬驊也透過線上映後和觀眾雲端相聚，現場約500人氣氛相當熱烈。先前《大濛》在香港國際電影節舉行首映同樣滿座，主演柯煒林在映後和觀眾鞠躬致意，他坦言可以將《大濛》從台灣帶回香港，對他來說意義非常非常重大，也分享片中黃育雲（曾敬驊 飾）的台詞「我們什麼都沒有，只剩勇敢」送給現場的大家，而電影放映結束後全場掌聲長達3分鐘，有影迷表示這是近年來見過最長的一次掌聲，同時也見證了《大濛》這部電影跨越語言與地區打動人心的力量。
羅素克洛增重126KG《紐倫堡》 扮納粹巨頭榮獲成就獎
奧斯卡影帝羅素克洛（Russell Crowe）最近在歷史驚悚電影《紐倫堡》（Nuremberg）挑戰演藝生涯中最具威懾力的角色「納粹元帥赫爾曼戈林」（Hermann Göring），獲得空前好評。戈林是當年「紐倫堡大審」中軍階最高的被告，羅素克洛以精湛的德語對白與強大的氣場，將其狡詐與自戀演得絲絲入扣，不僅美媒《綜藝報》（Variety）盛讚他的演出極具威懾力，精準捕捉了戈林的自戀與狡詐，「令人震撼且具有大師風範」。國際影媒更誇讚他的精彩演技讓人「毛骨悚然」。為演出這名納粹頭子，羅素克洛不僅拒絕AI輔助配音，從零開始學習德語，堅持以自己聲音完成所有表演，最終以流利的德語及精準的德腔英語交替演出，力求還原歷史真實感，獲得國際影評一致的讚佩。最驚人的是，他更將體重增至126公斤（277磅），創下他有生之年最重量級紀錄，並在電影拍攝結束後一年內成功甩肉26公斤，這部也被譽為羅素克洛自《神鬼戰士》以來最精彩演出的電影。羅素克洛增重126 KG演出《紐倫堡》扮納粹巨頭戈林榮獲終身成就獎。（圖／海鵬提供）羅素克洛因演出《紐倫堡》再登巔峰，去年底榮獲蘇黎世影展終身成就獎。他在出席領獎時，同時展現了驚人的減肥成就，當場震撼眾多國際媒體及現場觀眾。身材向來壯碩威武的他，曾以《神鬼戰士》榮登奧斯卡影帝，卻因拍戲舊傷造成嚴重的關節炎，導致行動受限加上飲酒致使體重一度嚴重飆升。而為在電影《紐倫堡》準確演繹納粹元帥戈林，羅素克洛更放任體重飆達到他人生最高值126公斤，以貼近戈林臃腫且具侵略性的體態，並在電影拍完一年後成功甩肉26公斤，讓體重再降回100公斤以下。期間他減少飲酒、專注健康而有效的減重訓練，使之「成為常態」，羅素克洛坦言連自己都很享受這種全新的轉變。羅素克洛在這部二戰心理驚悚片《紐倫堡》，奉獻了他自《神鬼戰士》以來最精彩的表演，獲得國際影媒和觀眾讚賞是他「最震撼人心的演出」。片中他將希特勒二把手、史上最惡名昭彰的納粹空軍元帥赫爾曼戈林的邪惡本質，演繹得淋漓盡致，完美地詮釋出角色的複雜心理層次、威脅性與人性，精湛演技贏得96 %觀眾的肯定。《紐倫堡》更在爛番茄網站觀眾投票中榮膺「2025年度最佳影片」，被視為羅素克洛演藝生涯的巔峰之作。有別於過去的經典名作，新片《紐倫堡》劇情核心不放在法庭審判，而在於納粹頭子戈林與美軍精神科醫生道格拉斯凱利之間火花四濺的鬥智戲。羅素克洛成功捕捉到戈林擁有的高智商與魅力，又同時展現其令人不寒而慄的邪惡本質。尤其在法庭上試圖控制全局的那種掌控力，羅素克洛精準地演繹出那種「讓人著迷卻又因其罪行而令全世界厭惡」的恐怖平衡。羅素克洛還在《紐倫堡》開拍前深入德國各地，親自造訪包括戈林童年故居等相關歷史遺址，力求精準捕捉角色的靈魂。最讓人感動的是，該片籌備13年之間歷經了三次的資金斷裂，羅素克洛卻始終堅守此角。這份執著最終助他重回演技巔峰，將戈林那種既有魅力又恐怖的矛盾感演繹得淋漓盡致，成功刻畫出歷史上最陰沈、最複雜的納粹縮影。電影《紐倫堡》選在「紐倫堡大審」滿80週年問世，其對歷史責任的探討，已在全世界引發許多歷史愛好者和一般觀眾的強烈共鳴。《紐倫堡》將於6月5日起全台上映。羅素克洛在電影《紐倫堡》中演出納粹元帥赫爾曼戈林，成為他演藝生涯中最具威懾力的角色。（圖／海鵬提供）
邵庭看《出口成髒》淚崩真情告白 盼「有天不用再為自己的妥瑞氏症道歉」
改編自真實故事的溫馨喜劇《出口成髒》，日前在台北市誠品電影院舉辦首映會，映後特別邀請同樣患有妥瑞氏症的藝人邵庭，以及長年治療妥瑞氏症學童的小兒科醫師薛常威出席映後座談，分享觀影感受與自身經驗。現場氣氛溫暖感人，不少觀眾更在映後紅著眼眶離場。羅伯特阿拉馬約在《出口成髒》中真摯的演出令人動容。（圖／索尼影業提供）薛常威醫師長年接觸許多妥瑞氏症患者，他在映後分享，其實妥瑞氏症是一種「神經生理上的問題」，患者許多言語與動作並非故意，而是難以控制的神經衝動。他也提到，很多人會下意識去糾正或提醒患者，但其實「忽略他們的症狀，就是最大的幫助」，因為越被放大檢視，反而越容易讓患者感到壓力與焦慮。同樣身為妥瑞氏症患者的邵庭，則在映後激動表示《出口成髒》是她目前最喜歡的妥瑞氏症相關電影。她坦言，電影像是打開了自己埋藏在內心深處很久很久的情緒，「從小到大，其實有很多東西是被藏起來的」。電影裡主角努力與世界相處、渴望被理解的過程，也讓她想起自己從七歲開始有症狀出現後，一路走來的經歷。邵庭更感性表示，希望觀眾能把這部電影帶來的理解與感動繼續傳遞出去，「希望有一天，我們都不用再為自己的症狀道歉。」真摯發言讓現場不少觀眾當場落淚。同樣身為妥瑞氏症患者的邵庭，在看完電影《出口成髒》後淚崩。（圖／索尼影業提供）《出口成髒》首映後也收穫大量好評，不少觀眾盛讚電影「笑著笑著就哭了」，認為本片並不只是描寫妥瑞氏症，而是呈現所有「被世界誤解的人」如何努力生活、愛人與被愛。有觀眾表示：「妥瑞氏症不是問題，問題是人們的不理解。」也讓人直呼「這是今年最棒的電影」。《出口成髒》由《魔戒：力量之戒》的「精靈王子」羅伯特阿拉馬約主演，他在片中飾演15歲即被診斷罹患妥瑞氏症的約翰戴維森，演出備受國際媒體讚賞，更被視為其從影以來最具突破性的代表作之一，勇奪「英國奧斯卡」英國影藝學院電影獎（BAFTA）最佳男主角獎。電影背景設定於1980年代英國，描述約翰從青春期到成年初期，如何在不被理解的世界裡努力尋找自己的位置，並試圖活出屬於自己的「正常人生」。《出口成髒》於5月22至24日（五－日）上映限量口碑場，5月29日（五）正式上映。最新預告YouTube連結：https://youtu.be/0STKjQGTdoE
追劇追出國2／旅行團行程竟劇透？ 加拿大、米蘭觀光因「這2部」影視爆紅
影視產業蓬勃，也悄悄改變旅遊市場版圖。隨著Netflix韓劇《愛情怎麼翻譯？》與電影《穿著Prada的惡魔2》接連掀起話題，劇中取景的加拿大洛磯山脈壯麗風光，和義大利米蘭的時尚地標，皆一躍成為熱門朝聖點。影視作品所營造的浪漫與奢華氛圍，正轉化為實際旅遊動能，旅行社也順勢推出主題行程，搶攻影視觀光帶來的商機。韓劇《愛情怎麼翻譯？》爆紅後，劇中至加拿大取景，班夫、卡加利到坎莫爾，都成為夢幻朝聖景點。（圖／Netflix提供）《愛情怎麼翻譯？》金宣虎與高胤禎的甜蜜互動圈粉無數，劇中走過的加拿大班夫、卡加利到坎莫爾，都成為夢幻朝聖景點。而加拿大歷史最悠久的班夫國家公園，除了有舉世聞名的露易絲湖，在班夫大街上，兩側排列著歐式建築，視線的盡頭是卡斯喀特山，無疑是劇中最具辨識度的場景。鳳凰旅遊美加線副理張家弘分享，他目前帶領的加拿大洛磯山旅遊團，當他在「班夫時光花園」向團員介紹《愛情怎麼翻譯？》男女主角曾在該處談心取景，就有團員立刻驚呼：「我看過這部劇！原來就是在這裡！」隨即拿起相機多拍幾張紀念照，可見戲劇與景點的連結共鳴極強。因此今年年初《愛情怎麼翻譯？》爆紅後，鳳凰旅遊隨即迅速推出針對加拿大取景地的追劇迷你團行程，實地造訪多個《愛情怎麼翻譯？》關鍵拍攝地，讓粉絲能重溫劇中的浪漫故事場景。打開「愛情怎麼翻譯加拿大篇 湖畔純愛足跡10日」產品頁面，7 ~10月每月皆有出發團，行程介紹寫著「第四集中段拍攝戀愛實境節目時，女主角追著各色氣球找尋阿博，最後乘坐古董車出現的地方就是民俗公園歷史村。」「第六集前段，女主角在湖邊第一次親吻男主角，並害羞的說是都拉美逼她的片段，就是在此礦湖公園取景的。」「第五集末段，男女主角所看見的極光取景點，就是在上卡納納斯基斯湖這邊。」為了寫出能與劇中對應的故事場景，張家弘特別追完整部劇後，才精心編排出這隻行程。這也是目前市場上罕見以單一影視作品為主題、走訪實際取景地的產品，精準鎖定朝聖影迷。據了解，產品上架至今，詢問度顯著高於其他同類商品。《穿著Prada的惡魔2》目前全球票房已經超越前作，隨著電影票房熱賣，米蘭的觀光也跟著聲勢大漲。（圖／二十世紀影業提供）最近詢問度很高的，還有義大利米蘭行程。今年5月剛上映的《穿著Prada的惡魔2》，場景從第一集繁華的紐約，延伸至浪漫的義大利米蘭。五福旅遊也順勢跟上話題，在臉書分享劇中主角走訪過的米蘭景點。像是電影中米蘭達在面臨嚴峻的事業轉型危機下，深夜獨自走進玻璃圓頂的艾曼紐二世拱廊，這裡不僅是義大利最古老的購物中心，鏡頭停留在Prada全球首間旗艦店前，讓片名的「Prada」與品牌發源地完美致敬。米蘭大教堂作為地標建築，也頻繁出現在《穿著Prada的惡魔2》電影空景。（圖／五福旅遊提供）電影中一場極致奢華時尚晚宴，在一處收藏達文西《最後的晚餐》的作品前舉行，該處則為恩寵聖母堂，也是米蘭必訪的藝術聖地。劇中，流行天后Lady Gaga客串，在米蘭時裝週上演唱的場景，則是在斯卡拉大劇院所拍攝。為了尋找金主，小安與艾蜜莉搭乘快艇來到艾蜜莉富豪男友的湖畔別墅，該處為科莫湖的巴爾比阿內羅別墅，過去也曾出現在《007首部曲》和《星際大戰二部曲》中，是科莫湖的打卡熱點。五福旅遊副總錢緯銘表示，最近很多人因看了《穿著Prada的惡魔2》，提升了義大利行程的詢問度有3成。電影中出現的米蘭場景，多為旅行社長期熱銷、米蘭必訪的經典景點，由於目前長榮有直飛米蘭，團體旅遊10日價格最便宜只要每人10萬元起，讓追劇影迷能輕鬆展開時尚朝聖之旅。
追劇追出國1／跟著木村拓哉、IU去旅行！熱播劇成觀光推手 引爆日韓「取景地」旅遊潮
電影、電視劇爆紅不只演員成為焦點，拍攝場景也竄升為旅遊新寵，影迷們跟隨劇情足跡展開「朝聖之旅」，《愛情怎麼翻譯？》《苦盡柑來遇見你》《21世紀大君夫人》等作品，從東京街頭到韓國濟州島，甚至過去討論度較低的韓國中部全羅北道，都因影視熱度掀起一波波觀光人潮，取景地瞬間化身影迷打卡聖地。2026年1月Netflix推出熱播韓劇《愛情怎麼翻譯？》，上線僅3天便空降Netflix全球非英語劇集冠軍，並在台灣、韓國等多地佔據收視榜首，熱度極高。錢緯銘分享，《愛情怎麼翻譯？》男女主角相遇的「小桃拉麵店」就隱藏在江之島青銅鳥居弁財天仲見世通的巷弄中，而實際上這家店並非賣拉麵，而是一間日式咖啡店。（圖／Netflix提供）「5月初，我們就服務到一群熱愛韓劇的年輕小老闆帶著夫人組團尋《愛情怎麼翻譯？》拍攝場景，一群人指定要到劇中男女主角走過的地方，像是江之島弁財天仲見世通商店街、極樂寺站、鐵道平交道等場景。」五福旅遊副總錢緯銘分享，江之島就位在東京往伊豆半島的路上，以前很受台灣人喜愛，但這幾年退燒，受到《愛情怎麼翻譯？》熱播，才再次掀起旅遊人潮。錢緯銘表示，這群客人雖為自由行，但透過旅行社安排飯店與交通，做足了功課就是為了要拍到跟劇中一樣角度的照片，不僅如此，他們也安排了暑假前往加拿大朝聖劇中出現的班夫小鎮與露易斯湖。台灣有不少木村迷，去年底上映的電影《東京計程車》，帶動粉絲前往東京尋找木村拓哉的蹤影。（圖／五福旅遊提供）影視作品的「影劇效應」有效帶動粉絲經濟，錢緯銘也觀察到，木村拓哉主演的《東京計程車》，使柴又老街、柴又車站及帝釋天參道成為熱門懷舊打卡點；許光漢的電影《青春18×2通往有你的旅程》取景地隅田公園能飽覽櫻花與晴空塔，而相撲聖地「兩國」因與隅田公園相當近，通常旅客會一同造訪，因此帶動周邊景點與商圈人潮進一步受惠。近期韓國濟州島也因多部熱播韓劇而帶動觀光人潮，從《我們的藍調時光》《歡迎回到三達里》到去年由IU、朴寶劍主演的《苦盡柑來遇見你》，持續推升濟州旅遊熱度，台灣旅客訪濟州人數也因此大幅成長。《苦盡柑來遇見你》因劇中女主角媽媽以海女維生，因此不管是自由行或團體遊的行程，都必定安排海女博物館與海女村一探究竟，遊客除了觀賞海女捕撈過程，更能現場品嚐最新鮮的海螺、鮑魚等生鮮海產。可樂旅遊也觀察發現，去年濟州島旅遊詢問度顯著成長，其中又以女性旅客最多，必遊景點還有《苦盡柑來遇見你》男女主角定情的油菜花海場景，以及劇中出現過的世界遺產城山日出峰、東門傳統市場，都成為必遊景點，同時也必嚐劇中漁會會長為拉選票而宴請村民的黑豬肉料理。韓劇《21世紀大君夫人》熱播，浪漫的花火場景引發討論，咸安落火遊戲將於7月初推出台灣旅客限定場。（圖／咸安郡提供）此外，IU的另一部剛完結的熱播劇《21世紀大君夫人》，劇中充滿古樸氣息的「所陽古宅」則位在韓國中部的全羅北道，此地結合了傳統韓屋與自然美景。然而，韓國中部過去並非主流旅遊點，最近因這部劇爆紅，也激發了觀光熱潮。而劇中第一集出現的浪漫花火場景為韓國非物質文化遺產的「落火遊戲」，韓國觀光公社也特別於7月推出台灣旅客限定場，並與台灣各大旅行社如雄獅及可樂旅遊推出相關行程，不僅能體驗落火棒、許願紙及韓服等活動，也可順遊慶南最美閣樓矗石樓、歷史古都晉州城，搭配釜山松島海上纜車、海岸觀光列車、甘川文化村等景點，完美結合影視美學與在地風情。
20歲鬼才導演靠《後室》掌握「國際級演員」 影帝影后一致盛讚
年度驚悚話題懼獻《後室》（Backrooms）即將在5月27日（週三）於台灣搶先全美震撼獻映。深入理解並掌握「後室」世界觀的20歲導演凱恩帕森斯，被主演本片的「英國影帝」奇維托艾吉佛（Chiwetel Ejiofor）稱為「世界上唯一知道該如何拍攝《後室》的人」。本片女主角也是「坎城影后」的蕾娜特萊茵斯薇（Renate Reinsve），因為曾對「過渡空間」非常著迷，在接獲凱恩帕森斯的邀約時，兩人進行了長時間討論，也留下深刻印象。奇維托艾吉佛原本對「後室」毫無概念，一接獲資料後便一頭栽入其中，並對此分享：「見到他時，我開始理解他試圖從這個概念裡，挖掘那些心理層面與角色旅程，而且完成度非常成熟，也觀察入微。尤其考慮到他還這麼年輕，真的讓人非常驚訝。」更讚揚：「他不只是理解那個世界，他幾乎就是那個世界的共同創造者之一，這點非常了不起；能夠在片場和這樣的人合作，其實是一種很難得的經驗。」而蕾娜特萊茵斯薇說起凱恩帕森斯，她回憶：「某種程度上，我們都很『宅』於這些概念，著迷於這類世界觀的構築，那次交流非常有趣。對我來說，我的作品總是需要某種存在主義元素，而他對那個世界，本身就有非常獨特且有趣的想法。」不僅對他留下深刻印象，更成為這次合作的開端，她驚豔讚嘆：「是很優秀的導演！」「坎城影后」蕾娜特萊茵斯薇主演《後室》一片。（圖／采昌提供）《後室》是凱恩帕森斯首度執導的長片作品，年僅20歲的他，便能掌握國際級演員。他總是確保自己能在任何時候回答演員問題，更致力於關注情緒層面的表演，依據角色心理狀態給出不同指導，他分享：「在指導這兩位演員時，其實是有差異的，因為拍攝情境本身就不同，場景、環境、整體氛圍都不一樣，所以每個角色在心理狀態上，也會自然地像是待在各自的小世界裡。」細緻的執導，也讓蕾娜特萊茵斯薇驚豔大讚：「我這個年紀的時候，可沒他那樣酷，他是一位很優秀的導演！」此外，台灣發行商推出雙重好禮，在上映首三日（5/27-5/29）期間購買《後室》電影票，即可兌換「電影紀念票」乙張；以及只要購買第一週（5/27-6/4）期間場次電影票乙張，即可憑電影票於5/27（三）起至原購票影城兌換「賣場壁紙橫幅海報」乙張，千萬不要錯過！《後室》導演凱恩帕森斯年僅20歲就能掌握國際級演員。（圖／采昌提供）
楊一展、周厚安缺氧拍攝《地下城の怪物先生》 污水廠場景挑戰極限
電影《地下城の怪物先生》由《一萬公里的約定》導演洪昇揚執導，將於5月22日全台上映，昨（20日）舉辦電影首映記者會，由監製暨主演的金鐘男配角楊一展領軍，攜手一人分飾多角的周厚安、飾演夏朧母親的海兒，以及飾演女媧的劉倩妏一同出席。電影打造極具壓迫感的地下城廢墟世界觀，特地選在台北污水處理廠與多處實景廢墟拍攝，整體拍攝強度驚人。首映會現場監製的楊一展笑說：「導演有指示，如果票房破千萬，我就戴著《地下城の怪物先生》的怪物面具，裸上身露肌肉遊街！」笑稱要直接Cosplay成電影中的怪物角色，他也當場點名周厚安一起加入，大秀好身材，讓全場嗨翻。談到拍攝過程最難忘的部分，楊一展坦言，整個劇組幾乎長時間都處於高度防護狀態，「不只是演員，連工作人員都三不五時要戴面具，因為拍攝環境真的很艱難。」他透露，污水處理廠地下空間不只氧氣不足，沼氣濃度也相當高，因此劇組都必須嚴格控管作業時間，「規定時間到了，所有人就要先上來呼吸新鮮空氣。」再加上地下環境粉塵多、看不到太陽，讓體力消耗速度特別快，也因此導演每天都會控制拍攝進度，確保團隊能在安全與效率之間取得平衡。《地下城の怪物先生》吻戲在極限場景完成。（圖／殺戮天使電影提供）周厚安也附和，污水處理廠是自己從未想像過的拍攝地點，「那個場景在視覺上真的非常迷人，也很符合電影的世界觀。」不過實際拍攝時卻相當折磨，他笑說，拍攝幾天下來，就連回家後鼻腔與口腔裡都還殘留現場味道，讓他相當困擾，後來靈機一動，想到「食用炭」是可以吸收雜質跟異味的，靠著爆炒花椰菜、青椒、甜椒，再加入大量蒜頭與烏醋，希望藉此去除異味，「結果真的很有用，後來每天回家都會炒一盤『焦蔬菜』來清口鼻。」夏朧雖因人在法國未能出席首映會，也透過劇組分享拍攝心得，在污水處理廠拍攝時，那裡的空氣品質不太友善，「幾乎每個人待久了都會有點不舒服，我有一天甚至還直接吐了！」身體很誠實地在抗議。後來大家開始嚴格控制停留時間，每隔幾小時就輪流上地面透氣，「每次走上去都有重生的感覺。」她更笑說，最「殘酷」的是自己和周厚安的吻戲竟然也是在那樣的環境下完成，真的很考驗意志力。聊到污水處理廠的吻戲，周厚安笑說：「我覺得那一段其實是夏瓏比較辛苦，我那天就負責躺在那邊，我躺平。」他透露因劇情設定角色處於半昏迷狀態，因此整場戲幾乎由夏朧主導完成，「我只負責跟她說『加油』！」而周厚安也為了《地下城の怪物先生》，獻出與女演員的銀幕初吻！周厚安表示在電影長片開拍前，導演洪昇揚曾先拍攝前導短片，當時他就與謝沛恩就有吻戲，「她就像我親妹妹一樣，那時候我們兩個都覺得有點不舒服，因為太熟了！」飾演神祕角色女媧的劉倩妏，這次以全白妝容與特殊造型登場。（圖／殺戮天使電影提供）除了場景艱辛外，特殊化妝也是一大挑戰。楊一展說，自己這次除了演出角色，也需要化上怪物特殊妝，更首次挑戰戴上全黑瞳孔隱形眼鏡，「戴進去後，真的感覺整個人變成另外一個人。」由於本次特殊化妝團隊皆是曾獲金馬、金鐘肯定的專業團隊，每次化妝至少都得花上一小時以上，還得因應地下昏暗燈光持續微調細節。周厚安則笑說，自己的特殊妝要戴瞳孔變色的鏡片，但他從來沒戴過隱形眼鏡，「光是戴有色片就已經是新的挑戰。」而在片中飾演神祕角色女媧的劉倩妏，這次以全白妝容與特殊造型登場，充滿神秘氣息。談到角色塑造，她說起自己原本就非常想挑戰「非人類角色」，「我一直對這種角色有很深的著迷。」她更透露，過去就曾默默許願，希望有機會演出這類型角色，如今終於夢想成真，「算是一個夢想成真的契機！」至於飾演夏朧母親的海兒，則分享自己私下與夏朧是透過通訊軟體培養默契，「有時候睡前會聊一下，她非常親切。」被問到演人類與演怪物哪個更過癮時，她則秒答：「比較喜歡演怪物。」更笑說原因很簡單，「可以釋放。」《地下城の怪物先生》首映會上演員們分享拍片過程。（圖／殺戮天使電影提供）
朴志訓剛獲百想藝術大賞肯定 再拋7/5來台好消息
韓星朴志訓近年表現勢如破竹，今（20日）正式宣布7月5日來台舉辦《2026 PARK JI HOON FAN CONCERT [RE:FLECT] IN TAIPEI》演唱會，主題命名「RE:FLECT」含意為「反射」，象徵朴志訓將這幾年的成長軌跡，透過舞台折射出最耀眼的光芒，以音樂、表演與真摯互動，回應MAY（粉絲名）長久以來的支持。再度來台會粉絲，除了全場Hi-Bye外，還有限定小卡、團體合照、簽名海報及簽名拍立得等多項限量粉絲福利，讓台灣MAY不只欣賞舞台，更能近距離感受朴志訓專屬的溫柔與誠意。朴志訓主演的韓國電影《王命之徒》上映後引發現象級熱潮，躍居韓國影史票房冠軍，更讓他在第62屆百想藝術大賞奪下電影部門最佳男新人大獎，演技實力獲得全民公認，影集新作《菜鳥伙房兵》挑戰喜劇題材，首播收視就開出紅盤。即便影視行程滿檔，他仍不忘歌手本業，近期推出最新專輯《Re:Flect》挑戰寬廣曲風，同時換上一頭亮眼髮色，散發充滿令人怦然心動的少年感，主打歌〈Bodyelse〉也在音樂節目回歸舞台上證明作為歌手的不敗魅力，讓粉絲更加期待。朴志訓在回歸期間不斷流露對粉絲MAY的感謝，曾在活動中提到即使每天行程忙碌，能夠站上舞台、與粉絲相見，對他而言就是非常幸福且珍貴的時刻。這份對舞台與粉絲的真心，也將延續到即將登場的《2026 PARK JI HOON FAN CONCERT [RE:FLECT] IN TAIPEI》，以更成熟的舞台掌控力與表演能量，前來實現與粉絲的重要約定，粉絲們也將能親自看見他從過去的可愛少年蛻變為打動人心的國民男星，見證「歌手朴志訓」的全新面貌，一同共度難忘夏夜。門票5月31日（日）上午11點KKTIX起售。購票將可與朴志訓HI-BYE並獲得小卡。（圖／網銀國際影視提供）
《鬼入獄》預告菜刀狂砍血漿飛濺嚇瘋人 暑假強檔恐怖片「666魔鬼日」特映
今年暑假首波強檔恐怖電影《鬼入獄》（Ghost in the Cell）驚豔今年柏林影展、席捲東南亞年度票房排行，在印尼上映短短7天嚇破百萬觀影人次，近日因一張多眼怪臉海報嚇壞網友，掀起「密集恐懼症發作」的網路話題，台灣片商金盞花大影業今（20日）加碼公開正式預告，集結動作、恐怖、邪典、血腥四大爽片元素，有拳拳到肉、血脈賁張的動作場面，有廁所門下縫隙出現懸空雙腿的恐怖氛圍、有邪笑狂抽鞭子的詭異怪誕行徑，有菜刀狂砍血漿飛濺的血腥畫面，全面挑戰觀眾的感官極限。《鬼入獄》主預告一開始是孩子在監獄探視爸爸的揪心場景，孩子懇切地向爸爸說：「媽媽說你去年就應該要出來了，但你一直在裡面惹麻煩，所以還不能回家！爸爸不要打架了好不好？」他自責泛淚承諾：「好，我答應你！」話雖如此，監獄如同社會縮影，各自結黨結派，一言不合就開打，事情哪有這麼簡單？這回監獄迎來一批剛入獄的菜鳥，其中最吸睛的莫過於反差最大、長得一副乖乖牌的草食男，當獄友私下吃瓜「他把他老闆剁了」的驚人背景時，所有人沒料到這次猛鬼也跟著入獄了。電影《鬼入獄》描述一座由鐵血典獄長高壓統治的重刑監獄中，一連串駭人聽聞的命案打破了秩序。（圖／金盞花大影業提供）下半段的《鬼入獄》主預告進入高潮，各種光怪離奇的恐怖畫面接連上菜：廁所門底縫隙赫然出現一雙懸空的雙腿、密集恐懼症看了集體發麻的滿臉坑洞鬼、一邊邪笑一邊拿鞭子狂抽、光著身子騷動身體跳舞、菜刀狂砍血漿飛濺，一幕比一幕詭異、血腥！原本崇尚暴力、一言不合就開打的鐵漢獄友，大亂鬥拳拳到肉、血脈賁張，在接連遭遇無法解釋的靈異事件之後，也不敢跟命開玩笑，下一秒全體鐵漢直男嚇得狂奔逃亡，當監獄真的變成地獄，所有人面臨「沒人能活著離開」的絕望當中。為了追求極致的「沉浸感」，《鬼入獄》全片有高達95%都是監獄場景，導演喬可安華（Joko Anwar）帶領美術團隊投入大量心力打造逼真場景，讓人一走進去就彷彿被剝奪自由、真實置身於冰冷的牢房中。男主角之一安迪亞法（Endy Arfian）回想起第一天在夜間拍攝的情景，直呼走進牢房的當下非常害怕，至今仍餘悸猶存，「那時我告訴自己，一定要多做好事，才不會進監獄！我真的很害怕！我絕對不能來到這種地方，那讓我起雞皮疙瘩！」《鬼入獄》血腥暴力話題十足。（圖／金盞花大影業提供）今年6月6日剛好適逢星期六，「666」被西方傳統文化視為魔鬼與撒旦的數字組合，但台灣片商百無禁忌，特地選定「魔鬼日」6月6日星期六晚間10點舉辦《鬼入獄》血色Party限定特映場，搶先帶領觀眾體驗大銀幕的極致恐懼！限定套票「魔鬼價」一套666元，將在明（21 日）中午12點起於喜樂影城官網及現場同步開賣，凡購票入場即可兌換特製「鬼入獄特調」一杯，散場時還能將「漂亮死了貼紙組」與活動限定 A3 海報帶回家，座位有限，售完為止。此外，活動當天前 20 名幸運觀眾完成指定 Dress Code 裝扮，將有機會免費入座神秘的「靈異保留席」。電影《鬼入獄》由《鬼搖靈》系列恐怖大師喬可安華與《寄生上流》製作公司聯手打造，描述一座由鐵血典獄長高壓統治的重刑監獄中，一連串駭人聽聞的命案打破了秩序。受害者的屍體被擺放成極具視覺衝擊、病態且華麗的藝術奇觀。誰是兇手？下一個祭品又是誰？恐懼迅速蔓延，原本獄中的敵對勢力被迫聯手求生。在這座無法逃脫的牢籠裡，他們不只要對抗彼此，更要面對一個看不見、卻隨時可能奪命的存在，一場失控的監獄生存戰正式展開。《鬼入獄》將於6月10日全台驚嚇上映。正式預告：