世界首映
」 導演 國家影視聽中心 左撇子女孩 余香凝 他年她日
《HOPE》坎城首映掀轟動 黃晸珉與麥可法斯賓達雙影帝合體
南韓名導羅泓軫繼《哭聲》後，睽違十年再度出手，以自編自導鉅作《HOPE》（中文片名待定）強勢回歸，一舉挺進坎城影展主競賽單元，成為本屆唯一入選競賽的南韓電影代表，未演先轟動！本片日前於坎城舉行世界首映，2300張門票瞬間秒殺，放映過程當中，觀眾情緒一路被推向巔峰，現場更不時爆出驚呼、笑聲與掌聲，宛如親歷一場衝擊感官的雲霄飛車。《HOPE》集結黃晸珉、趙寅成、鄭好娟等南韓演技派演員，以及麥可法斯賓達（Michael Fassbender）、艾莉西亞薇坎德（Alicia Vikander）、泰勒羅素（Taylor Russell）、卡麥隆布萊頓（Cameron Britton）等國際級巨星共同主演，更是《哭聲》導演羅泓軫睽違十年的再度回歸之作。尤其這是他繼《追擊者》、《黃海追緝》、《哭聲》之後，第四度入選坎城影展，更是首度進攻主競賽單元，成為今年競賽片中的唯一南韓電影。只見坎城首映的2300張門票迅速秒殺，證明電影的極高關注度。在《HOPE》中趙寅成演出遊手好閒的村民。（圖／采昌提供）全片融合科幻、動作、驚悚與黑色喜劇元素，以前所未見的龐大規模打造超狂視覺奇觀。槍戰、飛車追逐、馬匹衝鋒，甚至太空船同場交鋒，構築出令人屏息的超大場面，每分每秒都充滿壓迫感與未知狂氣，讓首映後的國際好評如潮，盛讚本片「扣人心弦！」「驚艷絕倫！」「令人著迷！」更有不少影評人直言，本片極有可能成為本屆坎城競賽的奪獎熱門。儘管這次放映的影展版本長達160分鐘（據悉，此影展放映版本並非正式上映時的片長），且放映時間已經是晚上9點30分，但首映會場依然座無虛席，光是映前影人入場，觀眾便鼓掌約五分鐘，而在放映過程當中，觀眾也不時出現驚呼、歡笑與掌聲，更幾乎沒有觀眾中途離席。而當電影結束、片尾字幕升起，現場更引爆長達七分鐘的掌聲與歡呼，對導演的大膽嘗試給予肯定。從怪物驚悚、末日災難到失控人性的極限衝突，羅泓軫再度呈現《HOPE》這部超越觀眾想像的瘋狂鉅作，挾帶炸裂般的國際好評與驚人氣勢，被視為本屆坎城影展最具話題性的作品之一，將在今年暑假於台灣盛大上映，讓這場震撼感官與情緒極限的末日狂潮，瘋狂席捲大銀幕。本片讓觀眾情緒一路被推向巔峰，宛如親歷一場衝擊感官的雲霄飛車。（圖／采昌提供）本片劇情描述一處偏遠小鎮，一則「猛虎出沒」的消息，瞬間引爆全鎮恐慌。警察哨所所長以為只是荒誕傳聞，卻在接連發生的離奇事件當中，逐漸察覺某種超乎常理的存在，正逐步逼近整座小鎮。此時，增援部隊因為大規模野火全面撤離，對外通訊也徹底中斷，讓整個小鎮宛如孤島。為了保護留下來的老人與居民，他與警員只能死守最後防線。另一方面，深入山區追蹤猛獸行蹤的鎮民們，卻反過來成為被獵殺的目標。當恐懼開始蔓延、人性逐漸失控，一場源於未知的危機，也隨之演變成一場橫跨生存、信仰與毀滅的宇宙級災難…。本片國際版首支預告：https://www.youtube.com/watch?v=ODnHr2Emnf0
坎城影展哭成一片！台灣神片《魯冰花》修復重生 是枝裕和也跟著唱
台灣之光！入選今年坎城影展經典單元的數位修復版台灣催淚神片《魯冰花》(1989)，昨（17日）晚在坎城世界首映，映後全場起立拭淚鼓掌致敬，得到極高讚譽。放映到後半，現場已有啜泣聲此起彼落，更有年輕觀眾映後表示：「已經很久沒有這樣在戲院哭過了。」讓這部37年前台灣經典「國民電影」，數位修復重生後，展現跨越世代與國界，令人動容的魅力。《魯冰花》數位修復版於坎城影展首度曝光，近四十年前拍攝刻畫的台灣農村樣貌，遠渡重洋來到法國影廳放映極為魔幻！國家電影及視聽文化中心董事長褚明仁與本片攝影指導李屏賓皆於坎城現場共襄盛舉。褚明仁董事長褚明仁提醒觀眾，放映前一日剛好是作家鍾肇政逝世六週年，有顆小行星命名為「鍾肇政（Chungchaocheng）」，已獲國際天文學聯合會（IAU)正式通過，希望大家看完電影之後，仰望浩翰星空，請別忘記這部和星星一起閃耀的台灣電影。5月14日的「台灣之夜」晚宴活動即響起同名主題曲的旋律，「啊～啊啊，閃閃的淚光魯冰花⋯⋯」國家影視聽中心董事長褚明仁，與本片的攝影指導李屏賓邀請在場嘉賓享受音樂，更邀請日本導演是枝裕和一同合唱，為觀眾影人提前預習這部經典之作的時代氛圍。世界首映當天，現場觀眾被《魯冰花》的故事能量深深撼動。褚明仁董事長映前表示：「對國際觀眾而言，這也許是大家第一次接觸台灣電影；但對許多台灣人來說，《魯冰花》已經成為一種共同記憶。大家對於電影角色、對白甚至是主題曲，一直留存在許多人的生命經驗中。直到今天，在台灣仍有許多人一聽到《魯冰花》的旋律，就會想起自己的童年、家庭，以及成長中那些關於愛與失去的情感。」至今累積拍攝超過一百部電影、且已為國際知名攝影師李屏賓表示，《魯冰花》是他生涯拍攝的第十二部電影，睽違三十七年後重新在坎城的大銀幕上再見攝影生涯初期的作品，「是一件非常美好、也非常奇妙的事情。」李屏賓感性的說，「像《魯冰花》這樣的作品，三十七年後竟然還能再次與觀眾相遇。如果不是電影本身擁有生命，我們又該如何解釋這件事呢？」電影人的深情分享令在場所有人動容。《魯冰花》數位修復版於5月17日坎城當地傍晚四點半世界首映，後續積極安排台灣院線發行。更多相關資訊可上國家電影及視聽文化中心官網。影視聽中心董事長褚明仁（圖左）與本片攝影指導李屏賓（圖右）皆於坎城現場共襄盛舉。（圖／影視聽中心）
松隆子、石橋靜河《Nagi Notes》坎城唱〈天黑黑〉 鄭宜農〈路邊開花〉響徹紅毯
日本導演深田晃司昨（13日）攜新作《Nagi Notes》亮相第79屆坎城影展進行世界首映，他和松隆子、石橋靜河、松山研一、藤原聖等片中演員踏上紅毯時，現場響起台灣歌手鄭宜農片中所演唱、台灣配樂人沛沛新作〈路邊開花〉，讓人十分驚喜。《Nagi Notes》是坎城主競賽單元放映的第一部電影，也導演深田晃司籌備9年才完成的電影。更讓人驚喜的是，松隆子、石橋靜河片中還哼唱台灣民謠〈天黑黑〉，從沒來過台灣的石橋靜河，更是完整以台語唱完，讓人對她的努力認真印象深刻。有趣的是，〈天黑黑〉曾因被認為影射過去台灣時態黑暗而遭列「禁歌」。這首經典的台灣民謠與鄭宜農的〈路邊開花〉，恰是台灣傳統與創新文化的代表，如今在坎城聖殿響起，別具一番感動。松隆子、石橋靜河《Nagi Notes》唱台灣「禁歌」〈天黑黑〉。（圖／翻攝自坎城影展官網）《Nagi Notes》由曾執導《臨淵而慄》、《還有愛的日子》的國際名導深田晃司擔任導演與編劇。該片靈感源自劇作家平田織佐的獲獎作《東京筆記》，劇情描述藝術家與模特兒（松隆子、石橋靜河分飾）因創作相遇、相知的故事，全片在岡山縣奈義町的美術館拍攝。深田晃司隨後在記者會上表示，《Nagi Notes》雖然改編自平田織佐的劇作，其精神源頭卻是小津安二郎的《東京物語》。他希望透過在「奈義町」這個偏遠山村的對話，探討人與人之間那種既親近又疏離的「日常張力」，捕捉那種「時間被凝固在藝術創作中」的感覺。他特別提到片中讓環境音與松隆子雕刻木頭的聲音進行對話，是他最引以為傲的細節表現。該片獲場刊〈銀幕〉盛讚「極致安靜卻充滿情緒張力」，也獲許多國際買家讚不絕口。松隆子為演出《Nagi Notes》雕刻家角色，還親自學習使用電鋸和鑿子處理樟木。（圖／翻攝自坎城影展官網）值得一提的是，為呈現《Nagi Notes》雕刻家角色的真實感，松隆子還親自學習使用電鋸和鑿子處理樟木。她謙虛表示自己拍攝時並不十分理解導演想法，全程她都在學習且獲益良多。石橋靜河則分享了片中演出「模特兒」角色在面對離婚與自我認同危機時的「沉靜與觀察」。片中還有著關於女性情誼的刻畫，也被視為角逐今年坎城影展酷兒金棕櫚的重磅電影。《Nagi Notes》劇情描述剛歷經喪夫之痛雕塑家寄子（松隆子飾），在風景旖旎的奈義町持續創作。某日，活躍於東京和台灣的建築師友梨（石橋靜河飾）突然拜訪寄子，每晚都擔任她的雕塑「模特兒」，為她的平靜日常帶來了些許波瀾。松隆子將寄子這個複雜而矛盾的角色演繹得淋漓盡致。同時沉浸於雕塑創作，同時又努力走出失去摯愛的陰影。《Nagi Notes》是松隆子與深田晃司的首次合作，在日本受到高度關注，將上映定檔在9月，法國也提早公布將於10月上映。
「鹿港反杜邦運動」40週年 數位修復珍貴影像為歷史補課
1986年台灣首件環保抗爭導致外商終止投資計畫「鹿港反杜邦運動」迎來40週年！鹿港居民驅車北上，在總統府前舉起「怨」字抗議標語，難以想像這是戒嚴時期發起的環保社會運動。由國家電影及視聽文化中心主辦的台灣國際紀錄片影展（TIDF）今（6日）舉辦《鹿港反杜邦之後：一些社會運動工作者的畫像》（1990）數位修復版世界首映！珍貴影像拍下當時參與反杜邦活動的要角，首映現場邀請到導演李道明、當年被訪問的核心幹部盧思岳與時任「自立晚報」記者的林美娜，與觀眾一起感受40年前風起雲湧的台灣社運浪潮！TIDF本屆常設單元「時光台灣」，主題為「印刻在膠卷上的1980年代後期」，選映2022年傑出貢獻獎得主李道明於1980年代後期使用16mm膠卷拍攝的四部作品，由國家影視聽中心甫數位修復完成。本次主持人影視聽中心杜麗琴執行長表示：「今天的放映就邀請觀眾用紀錄片當作歷史補課，我們校準時間，再次見證在戒嚴時期第一個成功的環保社會運動！」她特別介紹參與本次珍貴影像修復的職人們與觀眾致意，而本片攝影師林建享、台灣環境保護聯盟創會會長施信民也一同到場共襄盛舉。《鹿港反杜邦之後：一些社會運動工作者的畫像》將鏡頭對準當年投入運動的「社運份子」。（圖／國家影視聽中心）「印刻在膠卷上的1980年代後期」選映的四部作品之一《鹿港反杜邦之後：一些社會運動工作者的畫像》，拍攝背景為1986年的「反杜邦運動」。彼時政府選定彰濱工業區作為美國化工公司杜邦的開發地，「二氧化鈦」帶來的化學污染隱憂讓鹿港居民群情激憤，發起抗爭活動，最終成功讓杜邦自鹿港撤出。《鹿港反杜邦之後：一些社會運動工作者的畫像》將鏡頭對準當年投入運動的「社運份子」，導演李道明在映後感性說道：「不管看這部片幾次，我依然很感動、也感謝所有曾經訪問的人。」他先致意因本片相識、現已經過世的幾位社會運動人士，「他們犧牲自己的生活，全心奉獻社會運動，相當吃力不討好！我自己沒有辦法做到這些，所以讓我很好奇，是什麼力量促使他們投入？我想檯面上的抗爭大家都看得見，我應該要記錄那些不被人們看到的。」《鹿港反杜邦之後：一些社會運動工作者的畫像》從人出發，近距離認識在街頭搖旗吶喊、慷慨激昂提出訴求的社運工作者，私下如何平衡家庭生活，以及活在大眾輿論的高壓日常究竟是什麼樣子？而片中被訪問的反杜邦運動核心幹部盧思岳、前「自立晚報」記者林美娜今也現身首映現場。兩位笑著表示，早已經忘記三十七年前被訪問拍攝的時候都說了些什麼，今天是本片的世界首映，對他們而言也是初次觀賞。盧思岳説，「我那時候還蠻帥的嘛！才三十歲。」引來全場一片笑聲！他分享，當時是台灣社運的鼎盛時期，「記者甚至有社運線！還會再細分跑工運、學運、環保的，你會很清楚的感覺到，媒體本身其實就是反應人民的行動。」盧思岳仍記得，自己曾有段時間也從社運工作者轉職成為媒體人：「我那時候也一直被提醒『你以後是記者了！不要再上台抗爭。』但總是會猶豫，我們記者到底要放下攝影機幫忙？還是我們要記錄？」熱血為自己堅守的信念發聲，那段經歷如今仍深深影響著他。TIDF本屆常設單元「時光台灣」主題為「印刻在膠卷上的1980年代後期」，選映導演李道明於1980年代後期使用16mm膠卷拍攝的四部作品，由國家影視聽中心甫數位修復完成。（圖／國家影視聽中心）林美娜則表示，實在無法忘記當初以記者身份參與抗爭的心情：「很尷尬、風險也很大。我是記者，但在我報導的環保運動之中，我又出人、出力、出錢，我不能上檯面，因為我不知道哪天我的老闆會因此把我開除掉。」她激動的分享，「我因此被質疑批判『不是一個記者』，但我還是很肯定自己、很感謝鹿港鄉親這樣讓我參與，讓我上了社會大學第一堂課。」而本場活動的神秘來賓，台灣環境保護聯盟創會會長施信民，當年也以顧問的身份參與「鹿港反杜邦運動」。他憶述，當年台大學生出版美國杜邦來台設廠的報告書，請他撰寫關於二氧化鈦的污染影響，「是書生報國的經歷！我當時是大學老師，我很高興因為我的參與，大學老師也願意站出來、學生願意參加。」施信民補充，「反杜邦這個環保運動，因為攸關人民性命 ，政府當年並不敢貿然以戒嚴名義判刑，可以說是突破公權力牽制的運動，更讓這些地方鄉親關心自己家鄉的事務。」40年的歲月過去，環保運動早已結束，捍衛家鄉和土地的精神仍在紀實影像裡閃耀。
重刑犯監獄成血腥地獄 《鬼入獄》6月上檔
恐怖電影《鬼入獄》（Ghost in the Cell）正式宣布定檔6月10日全台盛大上映，昨（4日）搶先釋出海報及前導預告，海報中只見一張人臉塞滿了15個眼睛，每一個瞳孔都囚禁著一名面目猙獰、恐懼的人，滿布鮮血的雙手緊抓著監獄的欄杆，看似想奪門而出，視覺效果極其震撼，令人看了不禁毛骨悚然。《鬼入獄》由《鬼搖靈》系列恐怖大師喬可安華（Joko Anwar）與《寄生上流》製作公司聯手打造，讓原本囚禁重刑犯、殺人犯的監獄，變成無法逃離的血腥地獄鬼場，連續離奇的死亡事件不斷發生，屍體大切八塊、扭曲變形卻如同藝術品般展示出來，讓這些犯人不得不正視真的有「超自然靈體」的存在。導演喬可安華坦言：「監獄就像是社會的縮影，它映照出階級與權力，並將恐懼、暴力與道德壓縮在一個毫無客套可言的密閉空間。在牢裡，報應總是立竿見影；然而，即便所有人都困在同一體制下，每個人面臨的代價與懲罰卻從來都不平等。」今年《鬼入獄》在柏林影展世界首映，影展官方介紹盛讚：「這可不是什麼沉悶、賣弄氣氛的『文藝恐怖片』，而是充滿爆發力與感官刺激的『類型爽片』！」外媒好評不斷，將監獄的壓抑感與超自然恐懼完美結合，狂讚「該血腥就血腥，毫不掩飾地諷刺當下的政治體制」，更溫馨提醒：「除了有大量血腥鏡頭，還有一些看到會有密集恐懼症的畫面」。首映之後，世界各地爭相搶購版權，《鬼入獄》最近也在印尼票房開出紅盤，上映短短7天突破百萬觀影人次，至今超過260萬觀看人次，打敗好萊塢強片《穿著Prada的惡魔2》，蟬聯15天單日票房冠軍，目前暫居印尼年度票房第3名，已經成為當地現象級電影。電影《鬼入獄》描述一座由鐵血典獄長高壓統治的重刑監獄中，一連串駭人聽聞的命案打破了秩序。受害者的屍體被擺放成極具視覺衝擊、病態且華麗的藝術奇觀。誰是兇手？下一個祭品又是誰？恐懼迅速蔓延，原本獄中的敵對勢力被迫聯手求生。在這座無法逃脫的牢籠裡，他們不只要對抗彼此，更要面對一個看不見、卻隨時可能奪命的存在，一場失控的監獄生存戰正式展開。《鬼入獄》海報。（圖／金盞花大影業）
《飛吧！熊鷹》導演拍攝12年「靠自己無法完成」 「太極鷹王」曝追鷹歷程
曾以台灣紀錄片《老鷹想飛》創下全台破千萬票房佳績的梁皆得導演，歷時12年拍攝台灣森林中最難得一見的頂級猛禽「熊鷹」，推出最新紀錄片《飛吧！熊鷹》，即將在5月15日於全台感動獻映。本片昨晚（27日）於台北舉辦世界首映，片中帶領觀眾深入山林的「太極鷹王」學者孫元勳、推動「仿真羽毛」技術的工藝師鍾金男、排灣族泰武鄉部落傳統領袖沈文伶，以及獨家贊助本片的緯創人文基金會執行長周文玲等人，都親臨現場共襄盛舉。梁皆得導演遍歷多地拍攝，記錄研究團隊漫長而珍貴的追尋。他在首映會上分享多段艱辛歷程，並滿懷感謝地表示：「靠我自己一個人的力量是無法完成的！」全片同時將鏡頭對準人類與自然的關係，進一步走入原住民部落的文化脈絡。沈文伶更身穿排灣族傳統服飾，並佩戴片中共同推動的「仿真羽毛」出席，回憶一切的源頭來自與阿公的一段約定，並期盼透過這部電影，共同找到文化與生態之間的平衡點。導演梁皆得在世界首映會上暢談自己的創作歷程。（圖／采昌提供）《飛吧！熊鷹》歷時12年打造，深入南橫公路與屏東部落等地，揭開台灣最具神秘色彩的猛禽「熊鷹」之行為與生態。全片透過台灣學術界研究熊鷹的權威學者孫元勳，以漫長且險峻的真實追鷹過程，讓觀眾感受到研究歷程的不易，以及守護行動背後的堅持。經歷如此艱困的拍攝過程，梁皆得導演在昨晚首映會上分享，曾耗時五個月只為等待理想畫面，亦曾在南橫單趟步行超過五小時，歷程相當艱辛。他並懷抱感恩之心表示：「這部紀錄片除了我本身的拍攝外，也有許多單位的支援。許多朋友提供了精彩畫面，讓這部電影得以完成，靠我自己一個人的力量是無法完成的，所以我非常感謝大家！」本片核心人物、「太極鷹王」學者孫元勳也親臨現場，回憶與團隊深入山林觀察熊鷹，並與部落族人交流的過程。他表示：「如果沒有排灣族在台灣所保有的文化，我們也無法在片中看到如此精彩的一面。雖然剛開始研究相當辛苦，但後來大家能在片中看到一位獵人，當初我進入部落認識傳統領袖與獵人，就是因為他，而我也從他身上學到非常多，我必須在生態與文化之間找到一個平衡點。」此外，獨家贊助本片的緯創人文基金會執行長周文玲也盛讚：「無論是物種、環境，或是猛禽、熊鷹，以及拍攝與研究團隊，都需要極大的勇氣與韌性，才能持續不斷追求更好的成果！」人稱「太極鷹王」的學者孫元勳蒞臨首映會分享心得。（圖／采昌提供）《飛吧！熊鷹》也將鏡頭對準人類與自然的關係，進一步走入原住民部落文化脈絡，探討熊鷹羽毛的使用議題。推動「仿真羽毛」技術的工藝師鍾金男也親臨首映會現場，分享自身信念與歷程：「我尊重部落傳統，也尊重傳統領袖的意見，並與部落建立夥伴關係。一些原本非常強烈反對仿真羽毛的傳統領袖，經過我們嚴謹的把關與推動，以協助的立場建立良好關係、解決困境，也漸漸讓他們改觀。」片中共同推動仿真羽毛的排灣族泰武鄉部落傳統領袖沈文伶，也身穿傳統服飾、頭戴仿真羽毛盛裝出席，並分享推動仿真羽毛的起因，來自一段與阿公的約定：「我阿公告訴我，如果哪天屏科大有了仿真羽毛技術，希望我能幫就幫，因為他認為這是對的事情，也是應該要做的。」她也分享推動至今所看見的變化，並感動表示：「我們一直尋求文化與生態的平衡點，沒有違背自己的文化，也沒有更進一步傷害生態。我知道身邊很多傳統領袖，已經一個個願意支持仿真羽毛，所以在時間的推移下會愈來愈好，彼此也會找到平衡點，也希望大家能夠互相尊重與扶持。」
柯震東新片赴義大利首映 歌聲讓義大利人驚呆了
柯震東在澳門拍攝的電影《我未許願先吹蠟燭》，預計2026下半年在台上映，日前在義大利烏迪內遠東國際影展風光進行世界首映，柯震東帥氣登台，接受滿堂喝彩！他跟團隊到當地餐廳聚餐，跟服務生一起開心哼唱，因而被請客。《我未許願先吹蠟燭》在遠東影展首映後，現場觀眾反應熱烈，柯震東說：「我覺得粵語真的很難，為了這部電影我很努力去學，希望大家能享受這部電影。」導演周鉅宏表示：「小時候很喜歡足球，夢想可以到義大利甲組聯賽踢球，結果後來發現沒有這個可能。長大一點發現這裡有個電影節，很常放亞洲電影，今天終於帶著台灣電影來到這裡，很開心！」監製唐在揚透露：「3年前我第一次到烏迪內，認識了也是第一次到烏迪內的柯震東，我們那時說好一定要合作一部電影，回到台灣遇到了導演，這案子真的成了。烏迪內對我而言，是非常幸運的地方！」《我未許願先吹蠟燭》於義大利遠東影展世界首映。（圖／FEFF28提供／攝影Alice Durigatto）首映後的夜晚，柯震東與團隊在烏迪內聚餐，席間，男服務生送餐上桌時，隨口以義大利文哼唱著〈O Sole Mio〉（我的太陽），沒想到，柯震東也開心地跟著唱，而且還是唱義大利原文，就連鄰近其它桌的年輕人都十分驚訝，為何他會唱義大利文，酒保因為讚賞他唱得很好聽又會義大利文，立刻請他喝酒，甚至獻上棒棒糖搭建的樹塔當禮物。事後，監製也納悶柯震東為何會唱？他回答「小時候有教啊」，還講得出世界三大男高音之一帕華洛帝有唱過。監製以為他隨口亂說，再考他另兩位男高音是誰？他仍答出是多明哥及卡列拉斯，可見真的有關注。另外，監製唐在揚與導演周鉅宏在交流酒會遇上《國寶》導演李相日，雙方相互交流，巧的是《國寶》與《蠟燭》正好在同日接連放映，成為難得的緣分。柯震東為本片敬業吃肥。前年12月他赴澳門拍攝新銳導演周鉅宏、胡錦筵新片，飾演來自台灣的「討債廢柴」志華，編導設定角色的作息及飲食不正常，體態應該「虛胖」。於是柯震東不忌口增胖，當時腰圍足足增加4吋，約增胖10公斤。他說：「一開始覺得增肥對我來說很簡單，不過確實也花了不少時間與精力讓自己在短時間內增肥。尤其是宵夜，因為我平常的飲食其實很清淡也吃不多，為了維持該有的體態，能吃盡量吃！」電影《我未許願先吹蠟燭》講述澳門小女孩JoJo身懷籌碼，僱用了來自台灣的討債廢柴志華進賭場代賭，一大一小各懷鬼胎，展開一次相親相愛又相騙的老千行動。電影預計2026下半年在台上映。
2026金穗影展熱鬧開幕 名導星光齊聚力挺新銳短片
2026金穗影展於昨（24日）正式揭幕，金鐘影后楊麗音與朱芷瑩展現多年力挺金穗的深厚情誼，今年分別攜新作《爬坡》、《放生》與《百花公主》參加；曾入圍金鐘新演員並擔綱過金穗典禮主持人的王渝屏，則帶來亮眼的《大姊，賢慧》。榮獲金馬獎最佳新演員的鄭又菲主演最新作品《抓耙仔》，以及金穗獎最佳演員黃稚玲與李鈺婕也分別帶著新作《只是一陣一陣》與《水火山》重返金穗舞台。而影展期間不僅有多達50場映後座談，並有22部世界首映、14部亞洲首映影片，超過百位影人將出席與觀眾分享創作點滴，值得影迷好好把握。文化部影視及流行音樂產業局副局長呂美莉親臨現場致詞，指出金穗獎不僅是台灣歷史最悠久的短片創作競賽，更是新銳影人的搖籃、國際大師的起點。鼓勵入圍者們能“Stay Hungry, Stay Foolish.” ，汲取評審們的珍貴經驗，更積極交流，成為彼此未來創作路上最堅強的後盾。金穗48評審們與文化部影視及流行音樂產業局副局長呂美莉。（圖／金馬執行委員會）並由本屆金穗獎評審洪伯豪、解孟儒、嚴藝文、高伊玲、樓一安、陳保英、王君琦、黃亞歷、吳德淳、余聿、謝珮雯、朱駿騰、吳俊輝親自頒發入圍證書，直接肯定入圍者的努力與成果。影展還特別規劃「穗語時光」活動，讓評審團與入圍者面對面，傳授實務製作心法，解答創作疑惑。現場互動氣氛熱烈，欲罷不能，展現金穗獎薪火相傳的精神。本屆金穗影展放映近百部精彩作品，並特別規劃兩場「金穗開講」深度講座，內容涵蓋短片發行、海外參展等實務案例分享，更與台灣影評人協會合作，從影像創作的角度切入探討美學。今年也特別集結歷屆學長姊們回娘家，除了擔綱映後座談主持，更延伸出場外沙龍「小客廳」暢聊時段，邀請包括：靳家驊（《小曉》）、林孝謙（《陽光女子合唱團》）、李宜珊（《恨女的逆襲》）、詹京霖（《一家子兒咕咕叫》）、曾威量（《白衣蒼狗》）、曹仕翰（《南方時光》）、潘客印（《我家的事》）、王逸鈴（《台北過手無暝無日》）、王彥蘋（《翌日》）、陳巧薇（《野生之路》）、黃勻弦（《我是陳派派》）、黃小珊（《風的前奏》）、林治文（《這不是我的牛》）、吳梓安（《此岸：一個家族故事》）、林羿綺（《信使—返向漂流與南洋彼岸》）、林世杰（《土星頻道》）以及知名國際影像平台 NOWNESS ASIA 共襄盛舉。
蕭煌奇地獄梗連發 揪人看電影
為紀念台語片70週年「寶島特產：世界ê台語片」（Pó-tó Ti̍k-sán: Sè-kài ê Tâi-gí-phìnn）年度系列活動，國家影視聽中心邀請金曲歌王蕭煌奇跨界合作主題單曲〈做陣來去看電影〉，唱出台語電影跨越世代的情感連結。蕭煌奇現身新莊國家影視聽中心參與MV全球首映，被網友譽為「地獄列車車長」的他，現場也不忘開自己玩笑表示：「今天要來揪大家做陣來用心看電影！」由蕭煌奇作曲演唱、 金曲獎最佳作詞人武雄共同譜寫的〈做陣來去看電影〉，回望台語片的黃金年代。過去台語片曾被視為通俗、苦情，甚至一度被台灣影史忽略，但如今透過研究與修復，逐漸被看見其豐富多元的創作能量與時代精神。國家影視聽中心董事長禇明仁表示：「邀請大家重新認識自己的電影文化，這不只是懷舊，而是透過我們持續搶救、修復的珍貴台語片所承載的國民集體記憶脈絡，一起來補台灣歷史課。」金曲歌王蕭煌奇親自演唱、寫曲台語主題單曲〈做陣來去看電影〉。（圖／國家影視聽中心）蕭煌奇現身即開起玩笑：「今天來影視聽中心的影廳，看起來好大！就像我家客廳一樣。」他表示小時候看電影大多是在戶外放映，一邊吃燒酒螺、甜不辣，這些美好記憶難忘，非常榮幸、也特別重視這次獲邀參與台語片70週年「寶島特產：世界ê台語片」的單曲合作。蕭煌奇笑稱還特地在MV拍攝時，「要多拍我最帥的左臉！這樣比較呼應主題、有電影明星的感覺，雖然我自己是也看不到。」幽默發言讓現場笑成一片。國家影視聽中心邀請金曲歌王蕭煌奇跨界合作！為紀念台語片70週年「寶島特產：世界ê台語片」製作台語主題單曲〈做陣來去看電影〉。（圖／國家影視聽中心）而說到歌曲創作，蕭煌奇親自演唱寫曲，他表示，「要用一首歌來代表台語電影七十年，其實是非常困難的。希望可以把電影與人生喜怒哀樂的情感做出呼應，讓整體感覺輕鬆快樂，和過去台灣本土歌曲的悲情路線不太一樣。」歌詞提到「文藝、愛情、偵探攏真好看」，以及「笑詼、武俠、科幻攏有夠奅」，MV也剪輯進影視聽中心典藏及修復的多部台語片。如《王哥柳哥遊台灣》（1959）、《大俠梅花鹿》（1961）、《天字第一號》（1964）、《地獄新娘》（1965）、《泰山寶藏》（1965）、《三鳳震武林》（1968）、《再會十七歲》（1970）、《神龍飛俠》（1968），以及2026年最新修復完成的《兩相好》（1962）、《舊情綿綿》（1962）、《張帝找阿珠》（1969）等精彩片段，呈現台語片類型的多樣與創意，足以納入世界電影史重要一環。影視聽中心也同步公開喜訊，今年度將陸續啟動服務視障朋友的「口述影像計畫」，並同步製作華語、台語版本，以行動支持文化平權、促進全民共融，計畫在2026年年底前將推出全球第一支口述影像版的台語片。蕭煌奇大讚表示：「我自己在串流平台追劇也會用口述影像版本，可以知道現在角色在做什麼、劇情發展和畫面，用想像力一起觀賞，很身歷其境。」更邀請一般觀眾屆時可以戴上眼罩一起體驗，用「聆聽」去感受影像故事。今年影視聽中心也陸續推出重點修復成果，繼三月館慶世界首映張帝與楊麗花主演的《張帝找阿珠》數位修復版之後，李行導演早期作品《兩相好》、洪一峰主演的《舊情綿綿》也將陸續在大銀幕和觀眾再會！
邱以太、劉育仁出「捧臉對望」絕招 吻戲狂冒水蜜桃味
2026金馬奇幻影展今（11日）舉辦矚目BL台劇《整個世界，只有你連上了我：第1-4集》世界首映，和滿場觀眾影迷一起大銀幕搶先觀賞四集。導演游智涵和製作人侯帥安，也率領主演邱以太、劉育仁、林鶴軒（大鶴）、杜苡妮，一同出席映前媒體見面會。導演游智涵表示為了展現劇中主角的曖昧CP感，讓邱以太和劉育仁給了不少肢體功課與訓練，甚至在活動現場直接指導兩人來一段「捧臉深情對望」的親密動作，引起現場粉絲一陣尖叫。改編自作家Beck高人氣BL小說《整個世界，只有你連上了我：第1-4集》，以校園輕喜劇結合超現實偵查風格，讓新生代演員《夜校女生》邱以太與《進行曲》劉育仁，被一條神祕「銀白線」牽起彼此曖昧關係。邱以太笑說自己和劉育仁排練親密戲時，一碰到健身有成的劉育仁，腦中想的卻是對方的「健身菜單」。認真對待每一場戲的邱以太，拍攝初吻戲時，還先詢問劉育仁喜歡什麼味道，他準備水蜜桃口味糖果，讓彼此的吻戲充滿「水蜜桃味」的甜蜜感。在劇中飾演「鐵齒警察」的劉育仁，今日更一身警察服戲服，把劇中的「禁慾感」帶來影廳，連喜感十足的大鶴都忍不住說，劉育仁一上戲後的犀利眼神，連他都受不了。而在劇中意外為邱以太和劉育仁「牽線」的杜苡妮，則笑稱自己有「腐女」魂，在拍攝現場最愛看的就是邱以太和劉育仁的戲，看得呵呵笑。首映結束，四位演員還一起發送象徵甜蜜的巧克力以及「姻緣帶」，和滿場百位觀眾分享幸福。拿到兩人親送的商品的影迷粉絲都很開心興奮，非常期待邱以太和劉育仁這組CP的後續發展。2026金馬奇幻影展將於4月10日至19日在台北信義威秀與MUVIE CINEMAS舉辦，本屆影展選映50部影片、137場放映，吸睛片單囊括科幻、恐怖、驚悚、歌舞、喜劇、動畫、愛情和各類cult film等各路佳作。影展也提醒觀眾，還有不少精彩佳片仍有票券，售罄場次也可能會有退票釋出，歡迎至金馬奇幻影展購票系統查詢。
「通靈CP」發威！ 邱以太、劉育仁BL新作首映秒殺
邱以太、劉育仁主演改編超高人氣BL小說的影集《整個世界，只有你連上了我》兩人從冤家路窄到撞出命運交織，攜手辦案帶領觀眾進入一場充滿青春浪漫的奇幻戀曲。該劇將於4月11日金馬奇幻影展舉行世界首映，在今（29日）金馬奇幻影展門票正式開賣，啟售後便瞬間宣告秒殺，「通靈CP」魅力無敵！面對一票難求的狀況，大批沒搶到票的網友紛紛在社群哀號：「跪求加場！」金馬影展執行長聞天祥在選片指南提及此劇時笑言：「最近看邱以太衣服都沒有穿好！」並提到除了兩位男主角是顏值擔當之外，更盛讚大鶴在片中更是非常完美的綠葉。世界首映當日主創團隊與主演邱以太、劉育仁、大鶴（林鶴軒）、杜苡妮也將出席映後QA，當天還有機會獲得限定禮品，想要目睹這對「通靈CP」如何翻轉命運的粉絲，千萬不可錯過！《整個世界，只有你連上了我》邀集《監所男子囚生記》邱以太與《進行曲》劉育仁領銜主演。故事圍繞著學校通靈社台柱佳凱（邱以太 飾）展開，天生能看見人與人之間「連線」的他，能一眼辨識代表愛情的紅線、親情的綠線，甚至是充滿敵意的藍線。然而佳凱自己卻是個身上找不到任何線條的「無線店」和「絕緣體」。直到某天，撲克臉員警大緯（劉育仁 飾）闖入他的世界，兩人一次意外的碰撞，竟牽起了前所未見、閃爍發光的「銀線」。儘管只要碰到大緯就沒好事，佳凱仍決定要搞清楚這條神祕銀線的意義，原本不對盤的兩人，命運就此「纏」在一起。
表揚幕後人員 影視聽中心舉辦第六屆「傑出影視聽工作者聯合頒獎典禮」
國家影視聽中心主辦「傑出影視聽工作者聯合頒獎典禮」今（2026）年迎來第六屆！頒獎典禮於27日溫馨展開，邀請電影、電視及廣播三個專業領域的協會單位，選出年度傑出貢獻工作者，在一年一度的盛會中接受眾人肯定。典禮主題 ”Rolling On” 呼應拍攝進行式的工作術語，同時動人的故事還在進行，而為了夢想熱情，我們仍繼續付諸行動！第六屆「傑出影視聽工作者聯合頒獎典禮」感謝中華民國電影導演協會、中華民國電影攝影協會、楊士琪紀念獎委員會、台灣影評人協會、中華電影製片協會、中華民國廣播商業同業公會、中華民國剪輯協會、台北市影片商業同業公會、中華編劇學會持續支持，今年更邀得生力軍「社團法人動畫特效協會」加入，也彰顯現今影音內容創作不容忽視的動畫與特效產業。國家電影及視聽文化中心褚明仁董事長表示：「很開心這個活動已經邁入第六年，每年都邀請到這些公協會、好朋友們一起推選當年度的傑出工作者，意義重大。國家影視聽中心不只是典藏、保存這些台灣文化遺產，也希望能提供一個平台感謝這些幕後從業人員。」典禮第一個獎項「年度影視聽遺產保存貢獻獎」，由影視聽中心褚明仁董事長頒給麥寮拱樂社劇團創辦人陳澄三先生的兒子陳忠義先生。1956年陳澄三先生領軍麥寮拱樂社參與歌仔戲電影、全台首部35釐米台語片《薛平貴與王寶釧》拍攝，寫下台灣電影史新頁。為感謝陳澄三先生將拱樂社演出的歌仔戲電影膠卷、劇本與廣播錄音盤帶等文物捐給影視聽中心（時稱國家電影資料館），及其對台灣電影的貢獻，特邀其子陳忠義先生代表父親與拱樂社獲頒「年度影視聽遺產保存貢獻獎」。陳忠義先生表示：「這些文物對歌仔戲、對整個影視產業的發展過程，我相信是很珍貴的資料。由國家來照顧這些文物，一定會發揮它們應有的價值，讓未來想研究歌仔戲的專家、學者能有歷史紀錄可以參考。」《薛平貴與王寶釧》的上映迄今已屆邁入70週年，「年度影視聽遺產保存貢獻獎」也呼應影視聽中心全年度強打台語片七十週年系列活動「寶島特產：世界ê台語片」。中華民國電影導演協會將「最佳新導演獎」頒給潘客印。潘客印導演人生第一部電影長片的作品《我家的事》不僅獲國內外影展的喜愛，更拿下第62屆金馬獎最佳改編劇本、最佳男配角兩項大獎。潘客印由頒獎人、執導破億國片神話《陽光女子合唱團》的林孝謙導演手中接下獎座，心情特別激動：「很開心可以獲得這個肯定，這是我第一座導演獎項。在創作的時候我都跟自己說，不要為獎項創作，不然電影不會好看！」他表示，「所以這個獎對我來說，就是有人拍拍我的肩跟我說『幹得好！』的感覺，而且拍我的肩的人，是一群導演。新導演能獲得任何獎項，一定要歸功於願意和你一起創作的團隊，這個獎是一個鳴槍開跑的信號，我期許自己繼續成為一個實力堅強的導演。」中華編劇學會肯定資深編劇吳洛纓老師長年深耕編劇創作、同時致力於編劇教育與產業交流的專業精神，學會特別邀請演員姚淳耀將「傑出編劇工作者」頒給合作多年的夥伴吳洛纓老師。姚淳耀過去參演數部由吳洛纓創作的作品，例如近年令人印象深刻的邪教犯罪影集《我願意》。姚淳耀在引言時回憶和吳老師的合作經驗，他有感而發：「老師不只是在寫劇本，而是看到一個人的可能性。」吳洛纓獲獎後感性致詞回應：「編劇是一個很有趣的工作，我們把別人的人生寫得很完整，但面對我們自己的人生，卻像在開盲盒。編劇常常在懷疑自己，這個角色有辦法說服人嗎？這個故事到底有沒有人要聽？但當你靈光一閃，文字已經變成一場戲在你面前播放，不寫太可惜了。」她表示：「這個獎對我來說是一個提醒，要繼續教、繼續寫，繼續誠實面對自己、繼續懷疑人生。」而今年的楊士琪紀念獎頒給紀錄片導演蕭菊貞，並由當年拍攝〈蘋果的滋味〉，受惠於楊士琪記者報導「削蘋果事件」的導演萬仁擔任本屆頒獎人，別具意義。萬仁導演表示：「楊士琪記者當年寫了一般人不敢報導的新聞，在那個時代是很不容易的。而她在報導完隔年就過世，我特別懷念她。」今年延續楊士琪精神的蕭菊貞導演，多年來的影像作品展現對台灣土地的熱愛，在歷史夾縫中挖掘故事、完成記憶傳承。她獲獎時表示：「夠在這個時刻，從萬仁導演手中接到獎項心中很激動。」她回憶在2002年拍攝《白鴿計畫─台灣新電影20年回顧》的時候，就從影人訪問中記錄到楊士琪記者為電影創作者爭取權利的始末。「現在我在教學生，每年都會重複講台灣新電影。當年有楊士琪記者及這群年輕憤青導演們，他們爭取創作到的自由是多麼珍貴。沒想到現在我竟然能得到這個獎！謝謝你們當年的努力、堅持，讓我到現在還能繼續拍、繼續創作。」有別於星光閃耀的主流影視聽頒獎典禮，每年一度的「傑出影視聽工作者聯合頒獎典禮」以產業人員的角度出發，讓聚光燈也能照亮這些持續在業界耕耘打拼的幕後工作者。本週末同樣迎來國家影視聽中心48週年慶系列活動「揣著伊冰果室」！3月28日週六晚間將在戶外廣場免費舉辦楊麗花主演《張帝找阿珠》數位修復版世界首映場，期待和觀眾影迷一起享受台語喜劇氛圍！
影視聽中心「揣著伊冰果室」三月限定營業 露天電影、古早味市集等你來
國家影視聽中心公佈今年三月館慶生日月系列活動！為呼應備受注目的《張帝找阿珠》（1969）數位修復版世界首映，影視聽中心48週年館慶延伸兩小無猜的台語喜劇氛圍，以「揣著伊冰果室」為主題打造復古情侶約會聖地，露天電影放映、主題市集、Bingo闖關遊戲熱鬧整個週末，現在就約愛人朋友來看電影同樂。影視聽中心歡慶台語片70週年，全年度強打「寶島特產：世界ê台語片」系列活動，四大主題之一「當代迴響」重磅分享中心今年度的數位修復成果，首波限定放映即為《張帝找阿珠》數位修復版！「急智歌王」張帝、「歌仔戲皇帝」 楊麗花領銜主演台語歌唱喜劇代表作，將在影視聽中心戶外廣場3月28日週六晚間七點免費舉辦世界首映。呼應片中純樸復古的喜劇氛圍，影視聽中心將新莊戶外廣場打造成「揣著伊冰果室」，將經典台語片片名結合台灣人最難抵抗的諧音哏，一系列「台語片冰果菜單」開啟Bingo闖關情境遊戲。關主「冰果室老闆鳳梨媽」展開尋人任務，搭配台語小教室的延伸活動，盼能在寓教於樂的氣氛中深入淺出演繹台語電影史。「揣看覓市集」有「人生相談所」攤位聊心事。（圖／國家影視廳中心）如果你是喜歡單獨看展、安靜看電影的I人，也歡迎來到「揣看覓市集」逛逛選物，或是找「人生相談所」的攤位來一次唸歌占卜、塔羅抽牌聊聊心事。在闔家同樂的週末假期，「揣著伊冰果室」更規劃了精彩的全齡行程，讓大人小孩都能盡興參與！「罐頭開講」以輕鬆的街頭講堂分享台灣飲食文化魅力，「集氣小賣所」對你發出腦洞大開台語氣球謎題」挑戰！還有吹泡泡的「冰果泡友聚」、適合揪團PK的「做伙拍四色牌」，以及咖啡擴香石、剪紙冰果室等體驗工作坊。「揣看覓市集」的攤商也呼應活動主題，以台語與現場民眾互動！歡迎大家一邊學台語，同時從白天一路暢玩到晚上。
曾敬驊進軍日本！《鼠一般的你》合作日本影后
改編吉本芭娜娜小說集《手套與憐憫》中同名短篇小說，台日跨國合作電影《鼠一般的你》（日文片名：シンシン アンド ザ マウス／SINSIN AND THE MOUSE）即將與觀眾見面！由真壁幸紀擔任導演，日本實力派女星岸井雪乃、新生代大勢演員曾敬驊共同演出一段跨越語言與國界，在台北街頭靜靜訴說「珍惜自己」與「重生」的溫暖故事。全片逾 80% 於台北市取景，故事講述失去最愛的母親，女主角「千澄」（岸井雪乃 飾）深陷悲痛與喪失感之中。為了撫平內心的空洞，她在朋友的邀請下前往台北觀賞演唱會，在陌生的台北街頭，邂逅了擁有台灣母親與日本父親，同樣感到寂寞憂傷卻難以名狀的男孩「SINSIN」（曾敬驊 飾）。透過日常的點滴與對話，兩人建立起暫時卻真摯的情誼，在台北街頭展開一段療傷的過程。千澄停滯的心也逐漸產生了微小的變化，在悲傷中慢慢找回重生的力量。《鼠一般的你》曾敬驊、岸井雪乃在台北街頭展開一段療傷的過程。（圖／前景娛樂）曾敬驊在《鼠一般的你》中，首度挑戰以日語演出。曾敬驊興奮地表示：「台北是我很熟悉的地方，但在電影裡卻呈現出另一種感覺與視角，讓我覺得非常新鮮。這也是我第一次接觸日文，能在大銀幕上看到自己開口說日文，真的覺得超級酷！」對於作品被搬上大銀幕，原作者吉本芭娜娜給予了高度肯定：「飾演千澄的岸井雪乃實在太美了，每一個表情都讓人捨不得移開目光，甚至讓人產生彷彿正在戀愛般的錯覺。這是一部描繪『重新站起來的瞬間』的美麗電影。」日前於蘇格蘭第22屆格拉斯哥電影節舉行世界首映，不僅門票秒殺，更穫得極高的評價。《鼠一般的你》6月26日起在日本上映，曾敬驊將前往宣傳，台灣則預計下半年登場，將陸續公布台灣上映資訊。
《世外》7年費心打造「最萌陰間宇宙」 金馬影后鍾雪瑩接演獻聲不漲價
榮獲金馬獎「最佳動畫片」肯定、橫掃全球影展的年度現象級動畫電影《世外》，導演吳啓忠與監製兼編劇楊寶文10日聯袂來台宣傳，分享這部歷時7年、耗資破8位數港幣的匠心鉅作。本片不僅締造「香港影史動畫票房冠軍」、「2025年香港電影票房冠軍」紀錄，更在下個月即將登場的香港金像獎中，以動畫片姿態強勢入圍最佳電影、最佳導演等8項大獎，寫下歷史新頁。《世外》改編自日本直木賞得主西條奈加催淚小說《千年鬼》，集結金馬影后鍾雪瑩、柯煒林、張繼聰、謝安琪等金獎級華麗配音卡司，導演吳啓忠透露，早在鍾雪瑩2024年奪下金馬影后的隔天早上，雙方就約見面聊《世外》劇本，並秒答應接下配音工作，導演笑稱：「當下還問她會不會漲價，結果她人超好，說絕對不會！」她甚至關心導演：「畫這部片開心嗎？」讓導演備感溫暖。而鍾雪瑩加入聲演陣容之後，《世外》也在金馬獎成功抱回最佳動畫片大獎，形成巧妙呼應。明星夫妻檔張繼聰與謝安琪分別為本片跨界獻聲「黑天」及「天女」，張繼聰不僅聲演從影以來最帥氣角色，更展現驚人喜劇功力，在劇本中加入許多即興金句，一句經典台詞：「我想到都頭疼了，但我沒有頭！」讓全場噴笑。有趣的是，雖然夫妻同片演出，卻是一前一後分開錄音，兩人只能透過耳機「隔空對話」，監製笑稱：「他們錄音時雖然沒碰上面，但他們說感覺平常在家聊天就是這個節奏。」導演大讚他們專業度極高，即便是聽著對方的配音演出，兩人對台詞的詮釋依然默契十足。《世外》導演吳啓忠（右）與監製兼編劇楊寶文分享全片製作過程。（圖／甲上娛樂）面對AI巨浪，《世外》團隊仍堅持手繪7年，並勇闖「動畫界奧斯卡」法國安錫影展世界首映，在市場與口碑雙雙締造亮眼成績，被觀眾N刷淚推是「年度必看催淚神作」。監製坦言最初對外國人能否理解「輪迴」觀念沒把握，沒想到首映結束，全場400多位觀眾座無虛席、起立鼓掌，甚至有人哭到停不下來，導演形容：「外國觀眾的觀影反應就像特效音，該哭、該笑的地方反應都非常準確。」監製表示連原著作者西條奈加觀影後都感動落淚，盛讚：「這只有香港團隊才做得出來！」導演吳啓忠也感性透露，電影中對死後世界的想像，其實投射了對逝世爺爺的思念，「我小學時爺爺離開，那是我人生很大的傷痛，我常想像他去哪了？拍這部片就像是把思念放進創作，我也帶著『小鬼』去給爺爺看過，告訴他這就是我的作品。」儘管動畫製作耗資超過八位數港幣且壓力巨大，但他強調，希望《世外》不僅是一部電影，更能在混亂的世界中提供觀眾一段被療癒的時光。對於是否有續集，監製透露：「目前的劇本正在醞釀中，希望下一部能縮短製作時間。」甚至打趣說要導入國際化團隊，讓亞洲與歐洲的畫師24小時接力，打造更龐大的『世外』宇宙。為回饋觀眾支持，片商特別推出全台首創「隱藏墨水」技術的首週特典「千年羈絆版」海報，不僅有精緻的局部上光，右上角更隱藏了文案，只要透過陽光或紫外光照射，就能顯現就能顯現主角小鬼留給小妹的隱藏彩蛋訊息！凡購買《世外》3/13(五)-3/19(四)電影票乙張，憑票根即可兌換「千年羈絆版A3海報」乙張，數量有限，送完為止。《世外》描述陰間使者「小鬼」遇見拒絕轉世的少女「小妹」，意外揭開一段橫跨千年的救贖之旅。這部充滿愛與療癒的誠意之作，將於3/13日本週五全台獻映，監製期待觀眾能「放下所有想法，好好的去感受我們對人性的愛」。《世外》電影預告YT連結
《你吹Do，我吹Si》入圍柏林影展 小演員興奮：可以去柏林！
富邦文教基金會孵育的短片作品《你吹Do，我吹Si》，入圍世界三大影展之一的柏林影展新世代競賽單元（Berlinale Generation Kplus），也將於柏林影展世界首映。這是台灣睽違7年再度有兒童短片入選該單元，在啟程前往柏林首映前，劇組特別於22日重返拍攝地，於台北萬華新和國小舉辦特別放映會，與全校師生分享入圍全球三大影展的國際榮耀。柏林國際影展世代單元選片人對本片給予極高評價，稱讚作品：「《你吹Do，我吹Si》以細膩的感受力展開容辰與紹瑜的世界，貼近孩子看待周遭的方式，影片溫柔地描繪了充滿困難與挑戰的時刻，同時強調兒童的主體性。它為年輕觀眾創造了一個空間，讓他們學會面對兩難、發現團結與社群，也經驗喜悅與自由。以優雅而克制的電影語言，始終與角色保持平視，這部作品深深打動了我們，我們也深信它會觸動觀眾。」劇組重返拍攝學校放映，全校師生一同觀影。（圖／富邦文教基金會）劇組今(22日)重返拍攝校園放映，全校師生現場一同觀影氣氛熱烈，亦邀請到片中參與演出的天母國小直笛團出席表演片中曲目，一起為團隊集氣，希望在影展有好成績！首次看見自身演出的女主角劉容辰，得知入圍柏林影展好消息透露： 「當初拍戲時覺得很好玩，沒想到竟然可以去柏林！謝謝直笛讓我有這個機會。」男主角吳紹瑜表示：「謝謝導演和大家，希望能讓更多人覺得練習直笛是一件好玩的事。」最後害羞笑說，全世界都要看到我的鬼臉了。播映現場導演莊榮祚也分享選角的幕後故事。他透露，「當初去天母國小直笛團時，劉容辰總是對大家很禮貌、很熱情，一直歡迎大家再來，這種不怕生且真誠的特質深深打動了我。」而男主角吳紹瑜則以其高挑卻帶點害羞的氣質，完美契合了片中負責低音笛的「高男孩」形象。導演認為，正是這份孩子最天然、純粹的性格，賦予了這部短片強大的生命力。活動散場前，老師與同學們紛紛對劉容辰開玩笑說：「以後成名了不要忘了我們哦。」師生們皆期許本片進軍國際柏林影展能獲得佳績。台北萬華新和國小校長陳弘偉致詞分享。（圖/富邦文教基金會提供）《你吹Do，我吹Si》由導演莊榮祚執導，講述一個不擅長吹奏，但想留在直笛隊的女孩容辰，遇見了心生退意、想離開直笛隊的男孩紹瑜，兩人在音樂與情感的碰撞中，幫助容辰找到了吹奏的訣竅，而紹瑜更發現了遠比技巧更珍貴的同儕情誼。故事靈感來自導演莊榮祚童年回憶，他表示：「我就是那個不擅長吹奏直笛且時常被老師責罵的學生，但在直笛團中，與朋友們一同吹奏音樂的時刻，是我心中最珍藏的回憶。」他希望透過這部作品，將這份珍貴的成長經驗傳遞給當代的創作者與孩子們「享受過程」的力量。
《天使之卵》重生影史神作 押井守讚嘆「4K修復就像替女兒補妝」
日本殿堂級傳奇動畫《天使之卵》40週年4K紀念版，將於1月9日全台震撼上映，本片由《攻殼機動隊》導演押井守編劇、執導，《Final Fantasy》系列美術指導天野喜孝聯手打造，自1985年以OVA形式問世以來，憑藉精緻絕美的畫面風格、神祕深邃的世界觀與獨樹一幟的影像語言，被視為動畫史上最具影響力的經典之一，亦成為無數後世創作者致敬的靈感源頭。此次以全新4K修復，並同步推出杜比全景聲與杜比視界全版本，殿堂級規格重生，獲得眾多動畫導演、設計師與影視創作者朝聖，小島秀夫、樋口真嗣、邱立偉皆力薦：「必須看大銀幕沉浸體驗！」片商日前於《天使之卵》問世40週年前夕舉辦「40週年搶先紀念場」，搭配全球獨家設計限量特典，引發全台影迷熱烈搶購，不少觀眾入手「天使降臨」紀念海報驚豔質感細膩、收藏價值高，在社群平台掀起熱議。日前台北媒體試片會亦吸引多位動畫導演、插畫家、設計師與KOL到場朝聖，全場屏氣凝神觀影，映後一致盛讚其傳奇震撼力。《八戒：決戰未來》導演邱立偉盛讚《天使之卵》是「傑作」，並指出：「要將天野喜孝的美術動起來，需要多大的勇氣與決心，光是這一點，就知道這部作品對押井守導演的重要性。」他也認為，《天使之卵》是曾考慮成為神父的押井守對信仰的探問與告別，而後來的《攻殼機動隊》則像是他的回答，「雖然看似總結了虛無，但仍溫暖地留下更多繼起的希望。」《天使之卵》完全由人手繪製，少女白髮飄動的細膩線條如今已經失傳。（圖／甲上提供）以熱愛電影聞名的「遊戲鬼才」小島秀夫，至今難忘1985年首次觀看《天使之卵》時的震撼：「那種緩慢節奏、帶著塔可夫斯基式影像語言的動畫，讓我第一次意識到，日本也有這樣逆流而行的創作者。如今再看，才真正理解它走得有多前面，4K版登上大銀幕，絕對不能錯過！」《正宗哥吉拉》導演樋口真嗣也表示：「這是一場只有在40年前才可能誕生的饗宴，由燃燒的衝動與靜謐美學交織而成，現在正是必須在戲院沉浸體驗的時刻！」此次《天使之卵》紀念40週年，在導演押井守親自監修下完成4K修復，並於今年坎城影展「經典單元」舉行世界首映，再度以極致美學驚豔國際。談及修復過程，押井守感性表示：「能讓過去的作品再度問世，會讓人覺得──幸好我曾經努力過。也因為有當年那些頂尖動畫師的全力以赴，才誕生出一部真正適合用4K才能看清其價值的動畫。」他更形容《天使之卵》就像一個當年未能順利面世的女兒，40年後重新回到自己身邊，「4K修復就像替女兒補妝，身為父親，我有責任讓她以最漂亮的姿態再次出現在世人面前。」押井守也指出，本應由美術監督小林七郎與色彩指定保田道世等前輩共同監修的作品，因兩人已辭世，只能由他負責最後確認。他強調，《天使之卵》完全由人手繪製，少女白髮飄動的細膩線條、背景一筆一畫堆疊出的質感，都是如今已經失傳、幾乎無法再現的工藝層次，也正是4K修復最珍貴的意義所在。小島秀夫至今難忘首次觀看《天使之卵》的震撼，力推必須在大銀幕觀賞。（圖／甲上提供）《天使之卵》描述一名少女守護著神秘巨蛋，深信其中孕育著天使；背負十字槍的少年為追尋夢中巨鳥來到荒廢城市，兩人產生微妙連結，卻在某個夜晚迎來命運的轉折。《天使之卵》40週年4K紀念版將於1月9日全台震撼獻映。《天使之卵》40週年4K紀念版 正式預告連結 https://youtu.be/IOhCjhZykMU
夏曼・藍波安返蘭嶼大展海上絕技 父子完成三代造舟心願
文學紀錄片《大海浮夢》以夏曼・藍波安（Syaman Rapongan）為主角，是「他們在島嶼寫作」系列最新力作，也是台灣首部以海洋文學作家為核心視角的紀錄長片，由導演周文欽與團隊歷時四年上山下海拍攝，完整紀錄夏曼・藍波安與兒子從潛水、捕魚、伐木、造舟到迎海啟航的壯闊旅程。夏曼・藍波安自青年返鄉，從父親身上習得達悟部落傳統技能，並決心以身體先行延續族人的海洋智慧，展現作家少見的行動力與文化深度。夏曼・藍波安自父親身上習得達悟部落傳統伐木造舟技能。（圖／目宿媒體提供）夏曼・藍波安曾在台北求學，於城市中摸索前行，年輕歲月的艱難與迷惘讓他逐漸察覺，大海始終在記憶深處召喚。他最終帶著一家四口返回蘭嶼，而他真正的人生起點也是在故鄉蘭嶼的海上開始。他重新學習族人捕魚、潛水、造舟等傳統技藝與生活技能，也在與海的近距離相處中理解到，島上族人以口語傳述的經驗與故事，本身就是「海洋文學」。這段返鄉重新「學做達悟人」的歷程，也成為他之後創作與生命的重要基礎。夏曼・藍波安的兒子施藍波安也跟隨父親腳步學習造舟技能。（圖／目宿媒體提供）上月在金馬影展世界首映，《大海浮夢》引起熱烈討論。導演周文欽回憶，跟著夏曼下海後才真正明白在他眼中海的深度：「夏曼老師在水裡的優雅，是我怎麼追都追不到的！」而夏曼則認為靠身體去理解海、學會在能力所及之處停下丶感受，並在面對海的贈予時保持謙遜，也成為他與兒子共同的生命教育。達悟文化即是飛魚文化的延伸，夏曼形容，「黑翅膀的飛魚，它的呼喚成為這個島嶼民族奔向海洋的動力。」夏曼・藍波安父子啟動拼板舟旅程，以行動承載部落記憶與海洋智慧。（圖／目宿媒體提供）在今天曝光的電影預告中，父子完成新船下水儀式後，於黎明划著舟迎向海面，在風浪間灑網、辨浪、看潮。片中不只記錄一艘拼板舟如何誕生，更記錄一個文化如何透過身體、大地與行動得以延續。從山林到海洋，父子之間的默契被細緻捕捉，那些最不起眼的日常動作，構成了最具有力量的時刻，體現「回家」的意義，也讓海的呼喚在大銀幕上再次被看見。夏曼・藍波安在電影裡傳達了他上山伐木時，於山林間想起父親的身影，他說：「Pikavangan（二人四槳的拼板舟）是一首男人的史詩。」這種雙人拼板舟是達悟族於飛魚季重要的捕魚工具，承載族群文化、技藝與榮耀，更是男孩邁向成年不可或缺的生命學習。夏曼常說：「拼板舟的精神在於一個家庭建立它的海洋基地，船是一個不變的連結。」而這段造舟的日常，是對兒子的承諾、對父親的緬懷，也是對海洋的回應。 《大海浮夢》今（3日）正式預告曝光，同步宣布預售套票於博客來正式開賣。博客來推出多項限定周邊：單人套票可選「質感明信片」或「插畫家 tuenhua 設計帆布袋」組合；雙人套票則附「洄遊吧飛魚別針」及獨家設計票面，詳情可於博客來售票網查詢。12 月 8 日起，全台 13 家獨立書店將推出「金句書籤套票」，以夏曼作品中的關鍵語句陪伴觀眾踏上觀影前的第一段航路，讓觀影前就進入海洋與文學的氛圍。多款周邊設計皆以海洋、飛魚與拼板舟意象延伸，兼具收藏價值與主題感，成為影迷搶購焦點。本片將於2026年1月9 日全台上映。
《阿凡達：火與燼》世界首映 口碑出爐「最棒的一集」
二十世紀影業年度最受矚目壓軸史詩鉅獻《阿凡達：火與燼》，將於17日全台3D震撼大銀幕！預售票今日正式全面熱烈開賣中，限量好禮也令影迷趨之若鶩，金獎大導詹姆斯卡麥隆也獻給影迷驚喜呼籲：「情感震撼到心底！」導演詹姆斯卡麥隆也特別錄製了一段獻給忠實影迷驚喜的話：「我們將再延續《阿凡達》的故事，在大銀幕上帶來最難忘的旅程！」更對影迷呼籲：「情感震撼到心底，氣勢更是史詩級！」他也對影迷獻上誠摯感恩：「因為有你們的熱情參與，這一切才能成真！」日前《阿凡達：火與燼》於好萊塢杜比影院舉行世界首映，詹姆斯卡麥隆率領全體卡司盛裝出席，為本片造勢率先起跑，柔伊莎達娜以一席飄逸洋裝亮相，宛如女神降臨；雪歌妮薇佛以中性打扮展現出眾氣質與知性美；歌壇天后麥莉也以黑色鑲鑽低胸洋裝高貴登場；山姆沃辛頓與其他男星個個則都西裝筆挺帥氣現身！首映後媒體口碑爆棚，綜藝報：「更磅礴、更優秀，感人程度更勝以往！」Total Film：「至今最棒的一集！」而指標評論網站爛番茄（Rotten Tomatoes）針對首波試片反應報導下標「各大影評人紛紛在社群網站上表示，最新一集比前兩部更宏大、更黑暗，也更具感染力。」《阿凡達：火與燼》將於12月17日（三）3D震撼全球大銀幕！
《萬博追踪》回台首映！ 翁倩玉驚喜看到15歲玉女畫面
上月於日本舉辦的「大阪・關西世博會」圓滿落幕，1970年實際前往萬國博覽會取景的《萬博追踪》（1970），也從拍攝地正式回到台灣首映！國家影視聽中心於今（20日）邀請到《萬博追踪》女主角翁倩玉參與首映活動，現場加碼放映影視聽中心典藏的台影新聞片，捕捉到翁倩玉六十年前結束旅日行程、自東京返國畫面。珍貴影像讓國寶天后害羞又感動地直喊：「天啊！記憶都回來了！」《萬博追踪》台灣首映當天加碼放映影視聽中心典藏的台影新聞片「電視明星翁倩玉」。（圖／國家影視聽中心提供）「來自台灣的萬博神作」、受到日媒高度好評並封為「幻の映画」的《萬博追踪》，今年夏天在大阪颳起話題旋風！不只放映售票一開賣就被秒殺，更持續被世界各地的影迷要求追加場次。本片在大阪亞洲電影節世界首映的同時，就在第一時間排定回台放映的檔期，選定在完成本片數位修復的國家影視聽中心大影格，以最高規格的影廳設備帶大家重回1970年的風華美好。國家影視聽中心於今（20日）舉辦《萬博追踪》台灣首映活動。左起：影視聽中心執行長杜麗琴、影視聽中心董事長褚明仁、文化部長李遠（小野）、翁倩玉、知名攝影師莊靈、《萬博追踪》副導演李英。（圖／國家影視聽中心提供）文化部長李遠特地前來現身支持，他表示：「看到《萬博追踪》非常感動，因為它不只是一部電影，它其實是台灣一整個時代的濃縮；翁倩玉小姐是當時的大眾情人，所以她也代表了1970年的精神。文化部今年也在大阪世博辦了一系列的活動，很受到歡迎，大家都希望那些文化表演有機會都能搬回台灣再次演出，很高興看到《萬博追踪》是第一個回到台灣展映的作品！」今年八月隨片前往大阪、與世界影迷介紹《萬博追踪》的國家影視聽中心董事長褚明仁也補充：「這部片在今年大阪世博期間於當地首映，引起日本媒體、影迷的廣大迴響與熱議，更證明一部老電影所承載的時代記憶與共鳴，是超越國界的，誠如我們常強調的，電影修復的不只是一格格底片，而是整個時代的靈魂。」他表示，《萬博追踪》這回在大阪首映成功的珍貴收穫與經驗，擴大了我們對未來數位修復片論述推廣的視野，絕對是深具意義的一個新里程碑。「玉女國寶」天后翁倩玉的現身，讓當天下午的現場氣氛來到高潮！活動一開始國家影視聽中心就為翁倩玉帶來「神秘彩蛋」，在影廳放映典藏的台影新聞片「電視明星翁倩玉」一分多鐘的影像是民國54年12月21日所攝，大批媒體在機場迎接當年僅十五歲的「旅日電視紅星」翁倩玉回台，與紅極一時的台灣影星「寶島玉女」張美瑤夢幻同框！翁倩玉看到珍貴影像激動不已，她表示：「回憶都回來了！很謝謝大家一起在這裡，聊我很開心的拍攝記憶。」她說當年台灣人很瘋北海道，所以劇組也遠赴北海道取景，「我那時候踩高跟鞋在雪地跑耶！我一輩子沒做過這種事，就拍電影的時候才會發生。」她感謝自己有幸被觀眾支持喜愛，也感謝影視聽中心保留下自己許多年輕時期的影片，如同《萬博追踪》一樣，那些畫面封存了無法倒帶重來的過去，卻也因此讓人懂得更珍惜當下。若想一睹《萬博追踪》的風采，歡迎有興趣的影迷觀眾即刻加入影視聽中心會員，於12月19日到新莊場館參與「TFAI會員特映會」卡位《萬博追踪》限定放映。更多相關資訊可上國家電影及視聽文化中心官網。