主唱
」 樂團 八三夭 演唱會 小巨蛋 新專輯
人氣樂團開唱票房秒殺 金曲男星爆料團員怪癖
樂團溫蒂漫步暌違3年將推出新專輯《The House Of》，歌曲〈秘密 the hidden me〉由金曲獎最佳專輯製作人李權哲操刀製作，打造風格獨具的「溫式舞曲」。新專輯消息尚未正式釋出，溫蒂漫步便已展現超高人氣，新專輯前導mini LIVE台北場開賣即秒殺，香港專場門票亦出現秒殺緊急加場的盛況。〈秘密 the hidden me〉詞曲由女主唱兼吉他手曾妮包辦並獨唱，以其帶有神秘色彩的獨特音色，詮釋都會生活中難以言說卻渴望被人察覺的秘密悸動。李權哲笑稱「原以為溫蒂漫步是那種會去質感咖啡店、聽黑膠唱片」的時下文青，沒想到私底下大家有夠「台式北爛」，還會買老車在那邊改來改去，讓兩方一見如故。李權哲擔任溫蒂漫步單曲製作人。（圖／睦木文化提供）錄音期間氣氛爆笑，李權哲爆料團員怪癖：「主唱兼貝斯手江楊不知道從哪裡看到一種叫做『腋下共鳴』的唱歌方法，需要一手舉起放在後腦勺，一隻手握著自己的腋下唱歌，聲稱能唱出更好的高音和共鳴，以為他們在錄音室鬧，但在他們身上居然有效！」雙方對於音樂細節展現極高要求，李權哲大讚主唱曾妮對混音與剪輯人聲非常執著，讓他也忍不住不斷推翻混音版本，試圖超越自己的極限，最終雕琢出雙方都極滿意的完美成果。李權哲大讚：「新專輯整體方向就像年輕人長大，變得更時尚潮流，而〈秘密〉這首歌就像是喝 Gin Tonic 一般有點神秘又微醺的感覺。」
理想混蛋團員隱藏6塊腹肌 紅到照大腸鏡被認出
理想混蛋將推出新專輯《偶像包袱》，這次音樂視角轉向探討對於理想自我的追求，將每個人都必須肩負的責任與無法放下的人格面具，比擬為「偶像包袱」，就如生物透過「擬態（MIMICRY）」的行為來求生。將以不同歌曲主題探討人在各種關係裡為了迎合、生存或掩飾脆弱所戴上的面具。反映在學習成為「高級大人」前，不得不承擔的種種面向與生存之道。理想混蛋過往作品常以溫柔與共感靠近人心，這次選擇讓歌曲展露稜角，〈偶像包袱〉由主唱雞丁創作詞曲，以戲劇感十足的編曲和犀利歌詞築起華麗舞台，上演一場公眾人物與大眾眼光之間「又愛又恨、相生相剋」的心理遊戲。談及偶像定義，阿哲表示：「會欣賞這個人的處事態度或是生活風格，就能成為我的偶像。」雞丁也相當認同：「可能是才華、態度、人生觀等等，當我們在某個人身上，看到自己想成為的樣子，對我來說就是一個偶像。」理想混蛋爆料最有偶像包袱的成員。（圖／何樂音樂提供）好奇偶像包袱最重的是誰？可沛爆料：「阿哲秀氣臉龐是他引以為傲的，有時候不小心拍到不怎麼秀氣的照片，他就會稍嫌在意。」雞丁直指建廷：「每次演唱會前就會問他要不要露身材，他都會說不要、卻一直狂練體格，當天一副準備好的狀態、既有偶包又沒有偶包兼具。」更打趣說：「建廷的偶像包袱比我們多，因為有6塊隱藏在薄薄的衣服下。」阿哲則接話：「我比較不敢隨性在社群發文，需要經過好好思考才會發，變得越來越I人。」可沛會讓自己儀容維持乾淨，自爆上回去做大腸鏡全身健康檢查時，醒來後人還在暈眩的狀態，卻被醫療人員認出並祝福：「專輯大賣！」誰最沒有偶包？大家共識全部指向可沛，阿哲這麼形容：「他已經把當偶像變成跟呼吸一樣自然，沒有包袱的天然偶像！」雞丁則補充：「可沛很敢挑戰不同的事情，覺得很佩服！我不是一個那麼敢冒險的人，他隨時都很有自信，這也是沒有偶包的展現。」
Marz23追星追到變合唱 一通電話促成夢幻聯動
TRASH主唱Marz23與「日本僧侶音樂家」藥師寺寬邦合作新歌〈觀自在Remix〉，這場「跨海緣分」源於多年前對藥師寺寬邦留下的深刻印象，Marz23回憶：「好多年前就看過他的影片，心想怎會有一個法師、和尚唱流行歌，覺得很前衛，不過當時沒有太多關注。直到2023年經歷人生低潮，決定去找找看他的音樂，那段時間真的療癒我很多，幾乎每天都會聽，不安煩躁就會想放，他的音樂會讓我進入另一個時空充電，再回去面對現實。」新歌將傳統佛教經典完美融合當代暗黑律動，碰撞出令人耳目一新的極致禪意。而兩人從「跨海追星」到成為「網友」的過程也相當奇妙，Marz23透露，多年前有單位請他分享藥師寺寬邦來台演出的資訊，沒想到對方看到後，竟主動加了他的IG，兩人當下就互相追蹤正式成為了「網友」，讓他笑說是段奇妙的緣分。Marz23也透露：「2023那年剛好經歷人生低谷，當時的我是聽著藥師寺寬邦的音樂讓自己獲得力量。」Marz23表示自己寫下〈觀自在〉後腦中就立刻浮現了希望與藥師寺寬邦合作的想法，便毫不猶豫地向對方發出邀約：「當時就有一個直覺他會馬上答應，感覺跟對方是同頻共振的，果然我們很順利的合作了。」他難掩興奮直呼：「曾經他的音樂陪伴過我，如今可以用音樂一起帶給這世界能量，人生的際遇真的意想不到！這絕對是我人生某種無法想像的巔峰。」
八三夭迎18歲生日 五月天阿信超暖舉動曝光
八三夭於8月31日迎來成軍日，主唱阿璞與團長小橘特別前往中廣《娛樂e世代》作客，與主持人吳建恆空中相聚，節目現場特別準備了超酷的 831 翻糖蛋糕慶生，吳建恆感醒透露18年來自己參與了八三夭許多重要時刻，「我記得八三夭人生第一次通告就是來上我的節目，當時是阿信打給我，要我幫個忙，說有一個他很欣賞的樂團發專輯，看可不可以安排八三夭做專訪，或者如果要他跟著一起去上也可以。」五月天阿信當年惜才且極力推薦的舉動，至今仍讓吳建恆印象非常深刻。結束廣播通告後，阿璞與小橘直奔居酒屋與另外三位團員會合，展開一場「微醺彈唱直播」，一邊開吃宵夜一邊與全球歌迷同樂，甚至開放微博與 IG 留言點歌，嗨翻全網。談起大家的 18 歲青春回憶，阿璞分享：「記得我 18 歲生日那天，跟團員們一起在西門町吃到飽燒肉店慶生。」貝斯手霸天則笑說：「我前幾天經過西門町，那家燒肉店居然到現在還在！」霸天隨後補充：「我在 18 歲生日那一天去考機車駕照，後來演出就騎車去接劉逼，他坐後座左右背著我跟他的琴，還兩手提效果器，想到那個時候真的超熱血的。」回顧成軍 18 年來的精彩歷程，八三夭已發行 6 張專輯、累積上百首創作，今年除了完成春季巡迴以及日韓巡迴，更第四度登頂台北小巨蛋、順利攻下第 10、11 顆蛋，接下來也即將前往世界巡演廣州站繼續熱唱。小橘最近更在 Threads 上要大家盡情吐槽他，甚至親自化身 24 小時不打烊的「線上客服」，不只熱心協助粉絲處理手燈換貨，還幫忙敲碗成功推出小朋友尺寸的周邊 T-shirt，親民又接地氣的暖心舉動被歌迷大讚簡直是「夭怪里的里長伯」。除了線上開唱與切蛋糕許願之外，八三夭更為歌迷獻上重磅生日禮物，與韋禮安合作的〈你就是我無可替代 feat. 韋禮安〉 Live MV 震撼上線，全體團員在大讚這個男男聯手夢幻連動的版本時一致表示，韋禮安的歌聲極具感染力。八三夭同時宣布，整個 9 月都會陸續釋出新歌與 Live 作品，將生日趴一路延續兩個月。最後，主唱阿璞帶領大家一同許願：「希望等我們 19、20、30 到 50 歲時，再一起回頭看未來的自己是否活得過癮！」吳建恆透露當年五月天阿信請他幫忙照顧八三夭。（圖／不搖就滾提供）
《LINKIN PARK: UNSHATTER》預售開跑 揭開「聯合公園」回歸關鍵時刻
以〈In the End〉、〈Numb〉等經典金曲深深影響全球搖滾樂迷的美國天團Linkin Park聯合公園，隨著元老團員Joe Hahn親自執導的演唱會電影《LINKIN PARK: UNSHATTER》正式預告曝光，台灣也宣布加入全球預售行列，將於9月30日在全台大銀幕震撼上映，並同步推出SCREENX、ULTRA 4DX、4DX三大特殊版本全面升級視聽體驗，邀請台灣樂迷走進一支傳奇樂團重新出發的真實現場。和其他團員一樣，將20多年人生歲月都奉獻給「聯合公園」的Mike Shinoda，回憶起主唱Chester離世後的那段日子，他坦言：「我們的人生就停在那一刻了。」面對突如其來的巨變，團員們的人生軌跡瞬間改變，音樂之路也戛然而止。經歷漫長沉澱，他們最終還是選擇拿起樂器、回到錄音室，從最熟悉的音樂開始，一步步找回創作的力量，畢竟「人生，不會每次都給你機會重來。」《LINKIN PARK UNSHATTER》由原老團員Joe Hahn親自執導。（圖／秀泰娛樂提供）身為聯合公園一路走來的重要核心成員，Joe Hahn親自拿起攝影機執導《LINKIN PARK: UNSHATTER》，以最貼近樂團內部的視角，記錄這段外界鮮少看見的重新出發。電影從2022年樂團重新投入私密錄音與創作開始，一路追蹤至專輯《FROM ZERO》誕生，再到2024年於巴西聖保羅舉行的回歸演出，交織珍貴檔案影像、幕後畫面、團員與歌迷訪談，以及震撼現場演出，讓觀眾看見聯合公園如何在失去與改變後，重新找回音樂的力量，再次站上全世界面前。新主唱Emily Armstrong與鼓手Colin Brittain的加入，也讓聯合公園以全新面貌迎向專輯《FROM ZERO》時代。對陪伴樂團多年的歌迷而言，熟悉的旋律重新響起，承載的是青春記憶；對新世代樂迷而言，則能透過電影看見聯合公園如何在經典與創新之間，重新定義自己的聲音。電影更將觀眾帶回2024年聖保羅演唱會現場，〈Numb〉、〈In the End〉、〈Faint〉、〈Papercut〉、〈Bleed It Out〉等經典作品將再次於大銀幕響起。電影原聲帶《LINKIN PARK: UNSHATTER Film Soundtrack (Live in São Paulo)》也將於9月25日推出，讓粉絲先以音樂重返聖保羅現場，9月30日再於大銀幕完整走進這段故事。從熟悉的經典旋律，到全新篇章的聲音，電影與原聲帶將共同拼起聯合公園重新出發的完整軌跡。隨著《LINKIN PARK: UNSHATTER》正式預告曝光，台灣也同步加入全球預售行列，電影預售票現正熱賣中，屬於聯合公園與全台樂迷的大銀幕約定正式進入倒數。即日起至各上映戲院預購9月30日至10月5日場次，首週即可獲得《LINKIN PARK: UNSHATTER》A3主視覺海報乙張，不分版本，數量有限，換完為止。電影《LINKIN PARK UNSHATTER》有元老級團員Mike Shinoda演出。（圖／秀泰娛樂提供）從傷痛走向全新篇章，《LINKIN PARK: UNSHATTER》不只是聯合公園回歸音樂世界的珍貴紀錄，更是關於友情、創作、失去與重生的音樂電影。當沉寂多年的情緒化為經典旋律，當萬人隨著熟悉歌聲齊聲吶喊，這一次聯合公園邀請全球樂迷走進這段旅程，共同見證他們如何在破碎之後，重新找到繼續前進的力量。《LINKIN PARK: UNSHATTER》將於9月30日全台大銀幕震撼上映，SCREENX、ULTRA 4DX、4DX三大特殊版本同步登場。不同於單純收錄演唱會演出的音樂電影，《LINKIN PARK: UNSHATTER》將鏡頭深入樂團幕後，從私密錄音室、成員間的創作歷程，到全新陣容再次站上世界舞台，完整記錄這段「人生沒有永遠的第二次機會」的珍貴時刻。《LINKIN PARK: UNSHATTER》9月30日在全台上映。正式預告：https://youtu.be/DUo1JCskK9A
Official髭男dism攻蛋吸2.2萬人 藤原聰狂喊「台北水啦」承諾再訪台
日本億級人氣樂團Official髭男dism（鬍子男）睽違2年再度來台，29、30日連續兩晚登上台北小巨蛋。2024年首度來台僅舉辦一場演出，讓不少粉絲直呼不過癮，這次一口氣連唱兩晚，共吸引2.2萬名樂迷到場。他們以動畫《青春之箱》主題曲〈Same Blue〉揭開序幕，接著唱起〈宿命〉，不少粉絲也放下手機，跟著旋律拍手、揮舞雙手。「台北的大家，打給厚！我們是鬍子男，我們來了！」主唱藤原聰開口用台語向全場打招呼，回想2年前第一次來台留下許多開心回憶，今年不但能夠再回來，還一連唱上兩天，「都是託大家的福，真的非常謝謝大家！」講到興奮處更大喊「台北水啦！最高！」還直接在台上開起台語教學，團員也輪流跟著喊「台北水啦！」藤原聰更忍不住大喊：「能來台北真的是太棒啦！」藤原聰用台語向台灣歌迷打招呼。（圖／渡邉一生提供）相隔2年再次回到台北，藤原聰坦言，上次來台時大家的吶喊讓他相當難忘，「我們在台北與夥伴們締造了很多回憶，2年後夥伴也增加了，希望能趕快再回來台北。」他也提到，團員們只能說日文，原本不知道台灣歌迷是如何接觸到他們的音樂，多少有些擔心，但看到大家享受著他們的音樂讓他非常開心，也希望所有人能一路跟著歡唱到最後。安可時，藤原聰再次向台灣歌迷道謝，「今天真的非常謝謝大家，我們絕對會再回來的，就用這首歌來約定。Let’s go Taipei Arena！」隨即唱起〈Stand By You〉。演出最後，他仍難掩興奮表示：「今天真的真的超級開心！有這麼棒的你們，我們會繼續加油的，今後也請繼續指教。」最後用中文大喊「台北，謝謝！下次見！」結束一連兩晚的台北演出，之後將前往曼谷，完成這次亞洲巡迴。
女團成員1／A'N'D韓忠羽淡出台灣螢光幕 悄悄轉戰大陸短劇拍逾30部
從女團A'N'D出道、轉戰戲劇圈的韓忠羽，3年前曾勇敢站出來揭發許傑輝性騷經歷。淡出台灣螢光幕後，她把演藝事業轉往大陸發展，沒想到如今已悄悄闖進近年超夯的短劇市場，累積作品竟已超過30部，從千金小姐、學生一路演到精神疾病患者，戲路相當百變。韓忠羽2014年以主唱身分在A'N'D出道，除了團體活動，也陸續接演戲劇作品。2018年隊友Sunnee轉往大陸發展，加上隊長宇宙合約到期後未再續約，團體成員各自尋找發展方向，韓忠羽也逐漸把重心轉向戲劇，台灣觀眾鮮少再於螢光幕前看到她的身影。近期推出首部古裝短劇，韓忠羽曬出古裝扮相照，引發關注。（圖／翻攝自韓忠羽IG）直到日前她在社群網站曬出一系列古裝美照，意外讓外界發現，她早已在大陸短劇圈默默耕耘。她透露自己目前已經拍了30多部短劇，近期更推出首部古裝作品《假鳳入局掌六宮》，一次挑戰一人分飾兩角，她也難掩興奮喊話「希望大家多支持」，還笑稱「被自己古裝造型美鼠」，展現對這次新嘗試的期待。其中她也分享有一次為了角色化身「胖子」，光是特效裝就花了5個小時。由於矽膠假皮必須和真實肌膚緊密貼合，過程中幾乎不能補眠或休息，拍攝時更得頂著大熱天穿上肌肉衣，對演員體力是一大考驗。不過比起抱怨辛苦，韓忠羽反而直呼：「但我覺得這個體驗超酷的。」A'N'D於2014年出道，5年後成員各自發展，也在不同領域闖出自己的路。（圖／翻攝自艾莉兒IG）其實韓忠羽耕耘戲劇圈多年，2023年6月，她曾公開具名指控藝人許傑輝，表示2016年拍攝網路劇《終極三國2017》期間，許傑輝以戲劇指導老師身分，在表演課後將幾名女演員叫進會議室，並要求她們不要將當天發生的事情告訴公司及經紀人。韓忠羽當時指稱，許傑輝曾要求女演員「咬他的下嘴唇」，甚至要她們「想像被人x的表情，演給他看」，還有觸摸女演員臀部等行為，讓她直呼「真的太噁心了」。而許傑輝在多名演藝圈人士接連出面指控的風波下，也宣布正式退出演藝圈。在短劇角色多元的韓忠羽，曾為了飾演胖子吃足苦頭。（圖／翻攝自韓忠羽IG）
女團成員2／Popu Lady突祭淘汰制 粉絲出招「配票」保全員
韓忠羽2014年以可米國際影視旗下九人女團A'N'D成員身分出道，當時團體因演出《終極系列》及推出專輯《我好寂寞》打開知名度，之後加入日籍成員安娜、芮娜。2017年彤兒退團，隔年Sunnee參加大陸選秀節目《創造101》並以第8名成績加入限定女團火箭少女101，A'N'D團體活動也因此暫停；2019年隊長宇宙與可米合約到期未再續約，團體雖未正式宣布解散，但成員後續則各自發展，韓忠羽也把演藝重心放在戲劇表演，近年則進一步將工作版圖拓展至大陸市場。由洪詩、大元、寶兒、庭萱、宇珊組成的Popu Lady，2012年正式出道，2015年因《我的少女時代》插曲〈妳說他〉走紅，華研卻突然舉辦《Get Out Of Popu Lady》淘汰賽，引發歌迷反彈，最終粉絲成功配票讓大元、宇珊形成平票，五人得以全員留團。隔年成員陸續轉往戲劇發展、赴大陸拍戲及參加選秀，2019年起陸續與華研結束合作，團體走向「單飛不解散」。張語噥（中）《超級偶像》發跡後加入女團Twinko。（圖／翻攝自IG）Twinko由林星潼、曾可青、徐凱希、篠崎泫及詩亞組成，經過3年籌備訓練後於2013年正式出道，發行第2張專輯《戀愛限定》前，詩亞卻突然退團，團員更坦言事前毫無徵兆，甚至是看新聞才得知。之後第9屆《超級偶像》冠軍張語噥加入，團體以雙主唱形式發展，最終因成員與經紀公司合約陸續到期，於2019年正式解散。天氣女孩在壹電視播報氣象，在日本掀起「台灣氣象姐姐」話題而出道。（圖／翻攝自IG）天氣女孩出道前曾在壹電視《Weather Girls》輪值擔任氣象主播，因節目以日系「卡哇伊」風格播報天氣，在日本意外爆紅，掀起「台灣氣象姐姐」話題。經紀公司2012年從節目中挑選7名成員組成同名偶像團體赴日發展，隔年返台正式出道，並擔任SBL代言人。2016年成員Mia因身體因素離團，隔年加入韓籍成員Hongseol，但經紀公司同年以商業考量提前解約，天氣女孩也隨之解散。
黃奇斌最新主打〈老朋友〉 金馬影帝陳以文攜手屈中恆同台飆戲
茄子蛋主唱黃奇斌推出個人首張全創作專輯《虛華的夢想是一支刀》，將七年的起伏跌宕、沈澱反思、美學積累，逐字逐音地推敲、編排，刻鑿成當代最具突破性的劃時代大碟。新專輯上個月一推出立馬登頂數位專輯榜冠軍！而不只數位收獲好成績，實體專輯也已全面開始預購，將於9月30日正式發行。新一波主打〈老朋友〉MV由殷振豪監製、新銳導演施宥全掌鏡，「金馬影帝」陳以文飾演男主角。陳以文表示，「第一次聽到旋律，就是將來進KTV一定要點來唱的。」拍攝MV前，他只要空檔就會聽這首歌，笑言：「應該聽過至少100遍。」其中飾演好友的「金鐘視帝」屈中恆則表示，MV看似是復仇的故事，其實也是講述朋友之間重義氣，為老朋友感到不捨，更大讚：「感覺這首歌又會是一首hito的，在KTV大家會必點的歌。」金鐘視帝屈中恆（左起）與金馬影帝陳以文重磅出演〈老朋友〉MV。（圖／大可文武有限公司提供）黃奇斌笑言最初在創作這首歌時，原本設定是像可以帶動唱：「後來變成有一種違和的刺激感，美好但是肅殺的感覺；其實這首歌是沒有傷痛的，要說真的有傷痛的話，應該是裡面有對於時間，或找不到對快樂的追尋，就是長大的一些唏噓吧。」
麋先生聖皓狂聽王識賢專輯 新歌藏經典神曲彩蛋
麋先生主唱聖皓為電影《網紅老爸》量身打造片尾曲〈鹹酸苦汫〉，更邀請歌王王識賢合唱，從歌曲發想、創作到進錄音室，聖皓一路親自參與製作，甚至在創作初期便將王識賢的歷年作品放進播放清單，反覆聆聽、揣摩他的聲音特色，再將對王識賢音樂的理解與電影角色融合進歌曲。兩人也在製作過程中密切交流，讓王識賢深厚的台語歌唱底蘊，與聖皓擅長的樂團編曲及創作語彙碰撞出全新火花。身為歌手的王識賢，過去便想過與麋先生合作音樂的可能性，這次因電影《網紅老爸》促成契機，終於有機會正式一起走進錄音室。談到首次與聖皓合作，王識賢直言：「跟他合作感覺會有很多驚奇。」他也毫不吝於給予聖皓肯定，被問到最喜歡〈鹹酸苦汫〉哪一句歌詞時，他笑說：「其實坦白講，每一句我都喜歡。」整首歌也讓他在聆聽時數度受到觸動，直言「有時候聽了聽了就哽咽」。聖皓表示王識賢是陪伴麋先生一路成長、生命中非常重要的一位前輩，「有機會這樣合作，也終於產出一首識賢哥也點頭、答應滿意的歌，我覺得是非常開心、非常榮幸的一次合作。」聖皓聽了許多王識賢的作品。（圖／相信音樂提供）歌曲名稱「鹹酸苦汫」本身就濃縮了生活中的各種滋味，聖皓透露，最初創作時便是想寫「生活的酸甜苦辣」，但對自己而言，台語創作並不是熟悉的領域，因此比平常花了更多時間琢磨，「的確花了不少夜晚完成這首歌，真的寫出來的時候，其實有一種很滿足的感覺。」聖皓也坦言，這次合作最大的挑戰，除了創作台語歌曲，更要寫出一首「王識賢唱起來會成立」的歌，透露自己在寫歌前，播放清單全部都是王識賢的專輯，「聽了很多識賢哥的歌，在創作的過程中，就會一直想像，如果是識賢哥唱這首歌，大概會呈現什麼樣子，然後再融合到電影。」正式進入錄音階段後，兩人也展開密集的音樂交流，聖皓謙稱自己在台語歌曲上「算是比較菜鳥型的」，因此在錄音時不論發音、用法或咬字，都會主動向這位大前輩請教，讓歌曲在語言與情緒的表達上更加精準。聖皓透露，王識賢對歌曲製作也非常投入，甚至曾因為一個細節晚上睡不著，隔天一早便打電話來討論，之後兩人再約進錄音室，把想法一一確認，「花時間討論到彼此都覺得可以，才往下繼續進行。」而這份對王識賢音樂作品的熟悉，聖皓也直接放進〈鹹酸苦汫〉的編曲裡，將經典歌曲〈腳踏車〉的旋律巧妙融入歌曲間奏。王識賢第一次聽Demo便馬上察覺，還特別問聖皓是不是「故意寫的」，得到肯定答案後也相當認同這個安排，笑說：「這樣的安排讓原本溫馨的歌曲，多了一層過往記憶與情感，那個情感更加濃郁。」
《被偷走的情歌》觀影體驗如聆聽一張專輯 《寫一首歌（如果沒有你）》燒腦刻進DNA裡
以《曾經。愛是唯一》、《曼哈頓戀習曲》風靡全球的音樂電影大師約翰卡尼（John Carney），最近推出新片《被偷走的情歌》（Power Ballad）依然寶刀未老，片中主題曲《寫一首歌（如果沒有你）》（How to Write a Song Without You），燒腦程度被形容「一聽就深深刻在DNA裡」。電影日前在台舉行試片獲得熱烈回響，「音樂很好聽、故事也很好笑」、「有些東西誰也偷不走的呀」、「度過美好的YA晚！」，令人看得津津有味。有趣的是，《被偷走的情歌》算是約翰卡尼創作風格的轉變之作，該片並非傳統意義上的愛情故事，因為男主角「瑞克大砲」（保羅路德 Paul Rudd 飾）似乎對另一男主角男團偶像丹尼威爾森（尼克強納斯 Nick Jonas 飾）產生了「短暫靈魂共鳴的迷戀」，還被網友笑稱「這才是真愛」。《被偷走的情歌》講述婚禮歌手「瑞克大砲」意外結識前男團偶像丹尼擦出音樂火花。（圖／海鵬提供）約翰卡尼出生於愛爾蘭都柏林，是愛爾蘭知名的導演、編劇及音樂人，素有「音樂電影鬼才」美譽，擅長探討音樂對人生的啟發與情感連結。在成為導演之前，約翰卡尼是愛爾蘭著名搖滾樂團「The Frames」貝斯手，並因為樂團拍攝演唱會錄影與MV，從而開啟他的影像創作之路。成名作《曾經。愛是唯一》榮獲多項殊榮，包括奧斯卡最佳原創歌曲獎，並被改編成舞台劇，並獲得八項東尼獎，也執導過《曼哈頓練習曲》和《搖滾青春戀習曲》等音樂名作。最新作品《被偷走的情歌》由保羅路德與尼克強納斯主演，講述婚禮歌手與搖滾明星之間的音樂爭端。憑藉強大演員陣容與招牌的音樂渲染力，在影展與口碑均獲得極高的評價。音樂片名導約翰卡尼施展魔法《被偷走的情歌》深刻進入DNA豪奪4大獎。（圖／海鵬提供）《被偷走的情歌》劇情敘述婚禮樂團主唱「瑞克大砲」，意外結識前男團偶像丹尼。兩位音樂人惺惺相惜，竟擦出強烈的音樂火花。未料，丹尼將瑞克的抒情創作改編單曲發表，瞬間爆紅登上熱門榜首。瑞克大砲不滿「歌是我寫的，憑什麼他紅？」，決定向丹尼奪回屬於自己的創作與尊嚴…。不過《被偷走的情歌》核心雖探討「藝術所有權」與「功利野心」，保羅路德與尼克強納斯片中精彩的兩男對決是「充滿背叛與恩怨的兄弟情」，但火花四射的互動更被許多觀眾打趣說「這才是真愛」。《被偷走的情歌》充分展現了導演兼編劇約翰卡尼的轉變。過去他的《曾經。愛是唯一》和《搖滾青春戀習曲》都是標準音樂愛情片。但《被偷走的情歌》更將電影、戲劇和音樂的精華融為一體，不僅音樂動聽、更站在人性的一邊，除了幽默、激情，更有深深的溫情，讓觀眾感受到豐富多彩的人物關係和精彩表演所帶來的巨大溫暖，除獲選美國SXSW 西南偏南影展、愛爾蘭都柏林國際影展，更榮獲美國波德國際影展最佳劇情片大獎。約翰卡尼並大力自薦這部新片「觀影體驗就像聆聽一張專輯」。《被偷走的情歌》將自9月11日起在台上映。
TEEN TOP NIEL頻繁來台有原因 9月揭曉「神秘計畫」月底再會台粉
韓團TEEN TOP的主唱NIEL相隔一年再度訪台，將於9月26日在CLAPPER STUDIO舉辦《NIEL 無畏 FEARLESS SHOWCASE IN TAIPEI》。NIEL不僅將帶來全新的音樂舞台，他更神秘透露即將揭露醞釀已久的「彩蛋」要獻給台灣粉絲！值得一提的是，近期頻繁飛來台北的他語帶玄機表示正在悄悄籌備一項「神秘計畫」，預計在9月正式公開，敬請樂迷務必拭目以待。NIEL近日甫發行新專輯《CALIFORNIA》的他，坦承籌備過程波折不斷，甚至對自己一度感到懷疑，他曾擔心：「不知道粉絲們會怎麼看待我自己喜歡的音樂類型呢？」好在成品完美體現心中所想，交出了一張讓自己非常滿意的成績單。而相隔一年多，NIEL也再次造訪台灣，舉辦全新的表演舞台，希望將作品透過現場演出，完整呈現在大家眼前。除了歌手身分，NIEL也長期活躍於舞台劇，早已累積了相當豐富的演出經驗與實力，前陣子更特別帶著作品來到雲林表演，NIEL笑著分享：「音樂劇必須去演繹一個『不是自己』的角色，所以每一次都覺得非常有趣，最大的優點就是能嘗試演出跟自己個性完全截然不同的面貌。」初次造訪雲林的他，對當地悠閒舒適的氣氛更是念念不忘，興奮表示：「雲林是個充滿悠閒氣息的好地方，讓我很想找時間再次安排一趟專程的旅行。」呼應本次演出的名稱，NIEL認為「無畏」就是當要去挑戰一件事情時的果決態度，並感性分享近年做過最無畏的事：「在台上演出時，每當收到N-LISS們給予的力量，都會讓我覺得一切皆有可能！」從粉絲身上獲得滿滿勇氣的他，這回也準備好要在舞台上全力以赴，寵粉的他更忍不住笑著自爆最近學到的最新中文：「我最近新學到的是『ㄅ級分』！」讓人再次感受到他對台灣粉絲的獨特親切感。《NIEL 無畏 FEARLESS SHOWCASE IN TAIPEI》門票將於9月3日 (四) 18:00在拓元售票系統正式開賣！本次購票福利誠意滿滿，祭出全場離場擊掌、限量 A4 海報；購買 N:CORE ACCESS 區還可一起與NIEL拍合照，活動當天更將加碼抽出 12 位幸運粉絲獲得藝人拍立得，粉絲們千萬別錯過。
阿信率言承旭、吳建豪、周渝民 斥資5億登陸北京鳥巢
言承旭、吳建豪、周渝民和五月天主唱阿信《F✦FOREVER恆星之城》演唱會，唱響10座城市30場萬人指標性場館後，將再次綻放輝煌，5大升級登陸體育場，斥資5億重磅打造極致舞台。演唱會節目內容震撼升級、零死角金字塔升降台魅力破表、全方位環場「逐星號」閃耀登場、各城市限定延伸舞台，率先宣布10月6、7日在北京鳥巢舉辦限定演出。《F✦FOREVER恆星之城》斥資五億打造極致舞台。（圖／相信音樂提供）言承旭、吳建豪、周渝民首次登上鳥巢開唱，全新的體育場演出，他們早已投入節目策劃，半年內再次重返鳥巢開唱的五月天阿信，也不斷地跟工作人員開會，他們四人將帶來籌備8個月全新的《F✦FOREVER恆星之城》，每個城市都有限定驚喜，每場演唱會都是獨一無二，與大家在星空下的恆星之城，留下最難忘的回憶。
back number首攻台北小巨蛋 喊話台粉想和大家一直緊密相連
back number首次亞洲巡迴《back number “Grateful Yesterdays Tour 2026 asia” 》8月22日、23日於台北小巨蛋開唱。為這場紀念性亞洲巡迴的開場曲，他們帶來了〈幕が上がる（The Unveiling）〉，主唱清水依与吏的歌聲與充滿力量的樂團演奏響徹全場，back number與台北歌迷首次共度的演唱會時光就此展開。緊接著〈高嶺の花子さん（高嶺的花子）〉前奏一響，觀眾席的熱情瞬間高漲，充滿速度感的演奏將現場氣氛再推向高峰，演唱會才進入前半段，舞台與觀眾席之間的距離便迅速拉近。在MC時間，團員們也穿插著在地語言與觀眾交流。當清水高喊「讚！」時，觀眾席也熱烈回以響亮的「讚！」，接著他又連續說了「謝謝！」、「多謝！」，會場隨即響起溫暖的回應。此外，當提及這是back number首次海外公演時，現場更響起久久不歇的歡呼與掌聲，為他們跨出嶄新一步獻上祝福。當〈クリスマスソング（Christmas Song）〉的前奏緩緩響起，觀眾席立刻傳出驚喜的尖叫聲。清水一開唱，會場氣氛瞬間轉變，觀眾彷彿細細品味著每一句歌詞，沉浸其中、靜靜聆聽。隨後，〈青い春（青春）〉、〈SISTER〉、〈大不正解（超級錯誤答案）〉等back number成長歷程的歌曲接連登場。傳遞細膩歌詞情感的歌聲，與現場演出獨有的厚實樂團聲響交織，每一首歌曲都在台北小巨蛋勾勒出截然不同的風景。在隨後的MC中，小島提到第二首演唱的〈高嶺の花子さん（高嶺的花子）〉MV正是在台北拍攝，觀眾席隨即響起熱烈歡呼，呼應彼此這段深厚的緣分。接著栗原挑戰用中文打招呼，過程中不時向觀眾詢問「對不對？」，親切可愛的模樣讓現場洋溢著溫馨笑聲與掌聲，也進一步拉近團員與觀眾之間的距離。back number向台下觀眾表達感謝並鞠躬。（圖／大鴻藝術BIG ART 提供）中場帶來的〈花束〉，以描繪日常相處的歌詞與溫暖旋律，讓觀眾深深沉浸其中。接著是〈チェックのワンピース（格子連身裙）〉，以及在台灣也深受喜愛的〈ハッピーエンド（Happy End）〉。清水細膩的歌聲，溫柔唱出每一句歌詞中所蘊含的情感，在會場留下悠長餘韻。隨後，清水向大家喊話：「要不要試著一起唱『啦啦啦』的部分？」接著便帶來〈ベルベットの詩（紅絲絨之詩）〉。響徹會場的大合唱，與觀眾席中此起彼落揮舞的雙手交織，形成令人震撼的景象，無疑是back number與現場所有觀眾共同完成的一場「合演」。在後半段的MC中，清水真摯地向觀眾表達感謝：「平時說著不同語言的你們，願意像這樣迎接我們，真的非常開心。」接著更直率地傳達心聲：「我們會努力成為一個即使彼此相隔遙遠，也能讓大家想要一直緊密相連的樂團。」緊接著奏響的是〈水平線〉。清水兼具溫柔與力量的歌聲在會場緩緩擴散，觀眾凝視著舞台，靜靜聆聽每一句歌詞。團員們以細膩的演奏描繪出歌曲中所蘊含的情感，當最後一個音符落下，全場隨即響起滿滿的掌聲。演奏完所有曲目後，團員們沒有透過麥克風，直接以自己的聲音向全場大喊「非常感謝大家！」，並深深一鞠躬。會場隨即回以長達25秒的熱烈歡呼與掌聲。這個深深刻下首次亞洲巡迴紀念性第一步的夜晚，也再次讓人感受到，back number的音樂早已跨越國界與語言。
王識賢高雄開唱紅了眼眶 親吐「個人專場」進度
《2026 角頭GATAO唱演會—情義到高雄》於8月22日、23日一連兩天在高雄流行音樂中心海音館熱烈開唱，面對南部影迷風雨無阻的支持，王識賢也紅了眼眶：「看到一路以來大家陪我們大汗淋漓、一刷再刷的畫面，真的很感動，一定要繼續ㄍㄧㄣ下去！」王陽明亦直呼備受感動，更笑稱被張懷秋的真情流露所打動。除了精湛演出，主演們更祭出隱藏才藝。鄭人碩特別為王識賢鋼琴伴奏，笑稱是在金門拍戲時特地租琴房苦練；黃騰浩則首次跨界挑戰電吉他，為〈關老爺〉伴奏，展現極高誠意。而開場大跳主題曲〈角頭〉的王陽明，憑藉帥氣舞姿嗨翻全場。被問及未來是否有機會舉辦個人專場，扛起主唱大任的王識賢透露：「有在計畫！」並強調這次演出最重要的就是「誠意」，希望能讓高雄朋友感受到團隊的用心。《2026 角頭GATAO唱演會—情義到高雄》於8月22日、23日一連兩天在高雄流行音樂中心海音館熱烈開唱。（圖／曼尼娛樂提供）
理想混蛋被高爾宣帥翻 見猛肌羞讚：胸很大
理想混蛋與高爾宣聯手，推出單曲〈一樣會愛上你〉，雙方因為一場音樂節的合作舞台而結緣，讓總是擅長溫柔陪伴並堅守愚者精神的理想混蛋，這回搭配外型帥氣且氣場倜儻不羈的高爾宣，被形容是：「個性搖滾加上態度饒舌 ，雙重聲線的精彩交鋒！」談及雙方合作的第一印象，高爾宣直呼：「打開數位音樂平台發現理想混蛋的歌曲全部都有聽過，我們曲風差異很大，這次合作是嘗試新的風格。」更笑稱：「他們很可愛，但當時現場氣氛比較嚴肅，練團後氣氛就變得很好。」可沛則打趣回應：「我們是因為看到帥哥會害羞！」理想混蛋與高爾宣（中）對彼此的第一印象都很好。（圖／何樂音樂提供）至於對高爾宣初始認識，可沛回憶：「第一次是在KTV裡聽到朋友演唱〈Without You〉，當時爾宣是穿著學生服。」雞丁則表示：「我在開刀房裡聽過爾宣的歌，因為有個主治醫師很喜歡〈Without You〉，但是開刀時聽這首歌好像怪怪的！」建廷本身喜愛健身，因此會在社群上觀看高爾宣的運動影片，更盛讚對方健身有成，給予「胸很大」的高度肯定。搖滾樂團與饒舌歌手的碰撞，讓兩方的聲線產生極具張力的對話感，主唱雞丁抒情溫柔的唱腔，搭配高爾宣直率深刻的饒舌口氣，將歌詞中義無反顧、堅定不移的情感堆疊得更加豐富深刻。雙方首度合作展現絕佳默契，高爾宣被逼問，是否想加入理想混蛋？他委婉說：「大家很好相處，讓我很快就能融入。若有一個角色被取代就不是理想混蛋了。」
好友因咖哩飯與男友大吵 幻藍小熊前成員一句話震驚眾人
女子搖滾樂團SmileDash歷經成員更迭，現以主唱BIDO、貝斯手Mina、鼓手侑真以及「神祕面具吉他手」麥莉的四人編制出發，推出新單曲〈是我先說掰〉，提到創作靈感，歌詞的主創身兼樂團鼓手的侑真分享：「有時面對一段關係、一個人，甚至是一種讓自己不舒服的狀態，卻會因為捨不得、害怕受傷，而選擇繼續等待；但有時真正需要的是有勇氣告訴自己『我已經不想再這樣了』，選擇替自己按下停止鍵，這首歌是寫這樣的心情，希望大家都能有共鳴的打開自己的勇氣。」隨著新單曲釋出，MV也正式上線，侑真和戲中的男友因為「咖哩飯要不要攪拌」而展開激烈爭執，甚至找來BIDO、Mina及麥莉三位好閨蜜舉辦了一場「食物吃法品味大賽」，從火鍋加芋頭、荷包蛋熟度到豬血糕加香菜還是花生粉通通拿出來辯論。現實中團員是否也對生活細節有此堅持？侑真笑說自己其實不愛計較，認為品味不同很正常，重點是自己吃得開心，公認「挑食王」的BIDO則笑說：「MV裡討論的食物很多我都沒吃過，像豬血糕我從來沒吃過，所以選不出來要加花生粉還是香菜。」此話一出令眾人傻眼。不僅新歌上線，SmileDash也接連參與「偶像相遇祭」與「海國樂器展」，曾為幻藍小熊成員的BIDO，在談到重回偶像舞台時感性表示：「這次參與『偶像相遇祭』覺得有種很熟悉的感覺，在後台也遇到了很多許久不見的戰友們，看到大家都在往夢想前進，很替她們感到開心，心裡也充滿收穫。」新加入的吉他手麥莉則以幽默口吻說：「地球人很熱情，舞台好大好好玩。」展望接下來的發展，SmileDash分享已經全面進入衝刺期，貝斯手Mina與主唱BIDO透露，近期除了新單曲外，大家也正積極投入專輯籌備，希望在年底前能順利發行。吉他手麥莉也感性分享，團員們平時不僅會幫忙打理造型、互相鼓勵，更讓身為「外星人」的她感受到滿滿的溫暖。鼓手侑真最後向一路相伴的粉絲感性喊話：「謝謝從不缺席我們每場演出的你們一直以來的支持，接下來我們準備發行專輯，請好好期待吧！」
八三夭穿上粉紅蓬裙元素 呼籲關心身邊女性健康
八三夭剛結束「沒有翅膀的人」台北小巨蛋演唱會，即受邀響應「裙襬澎澎RUN（Pink Run）」公益路跑活動，特別拍攝了一組顛覆傳統形象的宣傳照。照片中，五位團員身穿俐落帥氣的黑色西裝，八三夭特地找來造型師創意拆解原本的經典粉紅蓬裙，將紗裙配件巧妙化為身上的時尚點綴，展現滿滿的「反差萌」與熱情，希望帶領更多民眾關注乳癌防治議題。裙襬澎澎RUN源自於美國攝影師 Bob Carey 為陪伴罹患乳癌的妻子，穿上粉紅蓬裙在世界各地留影的動人故事。八三夭獲悉這份「愛的初衷」後深感共鳴，對於這次的造型巧思更是讚不絕口。在造型師的巧妙設計下，主唱阿璞斜揹粉紅蓬裙作為肩飾、鼓手阿電將粉紅紗裙裝飾於手腕，吉他手劉逼則戴上優雅的粉紅蕾絲領結；而貝斯手霸天與鍵盤手小橘則以俐落黑西裝相襯，團員們將粉紅元素穿出兼具搖滾酷帥與溫柔力量的獨特魅力。主唱阿璞感性表示：「我們身邊有許多重要的女性，不只是我們的歌迷，還有女友、太太、媽媽、姊妹與工作夥伴，她們的健康都需要被用心呵護。這次穿上西裝搭配創意拆解的粉紅配件，就是想告訴大家，主動關心身邊女性的健康就是一種最帥氣的『勇敢與愛』，號召大家一起為愛而跑！」這次特別的粉紅造型也讓團員們互相打趣，鍵盤手小橘逗趣笑說：「看到造型師把粉紅蕾絲拆解得這麼有層次，覺得非常精緻，想到背後代表的公益意義就覺得特別帥！」鼓手阿電也表示，平時練團是體力考驗，這次能結合路跑運動宣導健康理念，非常鼓勵所有歌迷朋友帶上身邊重要的女性親友一起站上起跑線。
龐克樂團挑戰首場千人演出 坦言壓力大：沒道理不接受
龐克樂團EmptyORio推出專輯《ALL THE BEST》，第二輪大型專場「ALL THE BEAST」將於9月25日在台北 Legacy、10月3日在高雄 LIVE WAREHOUSE登場，從原本的小巡迴擴大為千人專場，主唱ORio提到，上半年密集的巡演與專輯製作讓大家成長許多：「每一次相聚都在氣氛歡愉的情況下說掰掰，大家都成長了，也很清楚自己是為了首次千人大專場而努力。」面對生涯首場千人專場的票房挑戰，團員們坦言壓力確實存在，但狀態正值巔峰的他們，沒道理不接受這個挑戰。隨著新一輪巡演正式公開，官方也同步釋出全新的跨界合作，EmptyORio 邀請好友喬瑟夫為新歌〈Empty Box〉執導並主演 MV，喬瑟夫展現全才自導自演，讓團員們直呼驚艷。談到拍攝過程，ORio 印象深刻地表示：「喬瑟夫無論寫本、畫分鏡都自己來。身為喜劇演員，他吸引我的是特有的幽默與憂鬱，這些神情都是我驚艷的瞬間。」柯光則透露兩人私交甚篤，非常欣賞喬瑟夫細膩的情感捕捉能力，貝斯手雷誰更笑說拍攝當天有個可愛的小插曲：「早上七點多到現場，喬瑟夫就拿了高粱來 shot，讓我們這種龐克仔能比較快進入狀況，整個過程很順利也很放鬆。」雷誰也感性補充，由於預算有限，喬瑟夫竟主動跳下來接演主角，這份義氣相挺讓大家十分感激，直呼之後一定要找機會好好請他吃飯。EmptyORio邀請喬瑟夫執導並主演MV。（圖／火氣音樂提供）除了演出籌備，團員們也分享各自的生活近況，由於ORio與柯光身兼滅火器成員，行程滿檔必須在不同身分間精準切換。ORio笑說小巡演結束後便進入滅火器模式準備小巨蛋，有時受訪還得切換身分思考：「後來從美國回來調整時差、轉換成EO模式去大阪海外演出，接著二巡、火球祭，最後又回到滅火器模式唱高雄巨蛋……」柯光則無奈笑說行程太滿無法安排，只能盡量睡飽補眠。牧笑稱自己最近沈迷於戰鬥陀螺，希望藉由接下來的演出順利戒癮，剛升格為二寶爸的雷誰，則在樂團、家庭與工作新業務中尋求平衡。雷誰堅定地說：「最大的挑戰就是票房，希望能完成一場感動自己、團員、工作夥伴與觀眾的專場，並跟高中時的自己和解。」
搖滾樂團認吃了時代紅利 自嘲「愛碎念的老頭」
搖滾樂團溫室雜草推出新單曲〈命盤〉，並宣布將啟動全新專輯《衝突的意義》計畫，〈命盤〉作為第二波主打，歌曲直面當代音樂人現實與理想的落差，團員們更大方承認自己是「吃了時代紅利又愛碎念的假搖滾老頭」，透過自嘲式的創作，將對於時代的矛盾與現實落差坦然呈現。提到新歌的創作核心，主唱阿J提到歌曲想表達的是現實世界中的各種不公平，而歌詞最核心的一句是「看誰先背叛，包括你自己」，意思是每個人在面對現實的壓力或誘惑時，都在看身邊的人、甚至看自己能撐多久，最後究竟會不會對當初堅持的信念妥協；吉他手Fish認為過度執著於「酷不酷」並不實際，過好自己的生活最重要；貝斯手正約指出，面對現實磨難時，誰先背叛了純粹，往往正是最在乎音樂的一群人。對於「理想 v.s.現實」的拉扯，貝斯手正約說：「之後有一段時間覺得自己要廣納百川，像化上不習慣的舞台妝、在台上講一些不像自己個性的話，現在回頭想想這好像就是妥協，也是成長過程。」主唱阿J則認為，自己音樂上沒有真正妥協過，但這張專輯學會把細節把控交給夥伴，不再鑽牛角尖，鼓手小康也自認比較保守，在音樂路上並未做出妥協，儘管順應潮流，始終保有自己的音樂底線。對於專輯名稱，團員們也各自給出了有趣的解讀，主唱阿J認為「衝突」存在於多個層面，除了人際互動上的摩擦，他也自認是個喜歡打破砂鍋問到底的人，「有時候玩搖滾的人，心中的理想與現實往往難以平衡，例如看到曾經欣賞的樂團轉而嘗試流行曲風，第一時間會覺得奇怪，但或許這也是他們在午夜夢迴後與自己的和解。」