亞洲電影
」 亞洲電影大獎 導演 金馬獎 最佳女配角 好孩子
洪慧芳、許瑞奇母子情催淚流不完 旺福打造《好孩子》主題曲藏洋蔥後勁強
問鼎本屆金馬獎「最佳男主角」的催淚話題電影《好孩子》，改編自新加坡知名變裝皇后「阿真」的真實故事，由《花路阿珠媽》洪慧芳搭檔新加坡視帝許瑞奇，演繹笑中帶淚的母子情，猝不及防的數個感動瞬間狂戳觀眾淚腺，電影在金馬影展即掀起熱烈討論，上週於台灣上映後口碑一路狂飆，觀眾淚崩直呼「後勁超強」、「眼淚收不回來！」搭配上旺福主唱小民量身打造的主題曲〈好孩子〉更讓許多觀眾在燈亮之後仍哭著走出戲院。《好孩子》導演王國燊透露片中角色其實都是原型人物阿真不同面向的投射，左起為路斯明、許瑞奇、吳清樑、周智慧，前為洪慧芳。（圖／甲上提供）《好孩子》不僅入圍第62屆金馬獎「最佳男主角」、「最佳造型設計」，也獲選大阪亞洲電影節閉幕片、香港亞洲電影節「影迷別注單元」，在新加坡、香港、台灣皆締造高口碑，同名主題曲〈好孩子〉由旺福主唱小民創作，他透露曾經在金馬創投的活動跟王國燊導演聊得投緣，後來導演拍完《好孩子》後便邀他試看，小民直呼：「看完後非常感動，立馬有了靈感！因為劇情太有感覺，大概一兩個小時就完成了詞曲。印象最深刻的是，這首歌交出去之後，導演完全沒有任何修改，直接過關了！」《好孩子》片中有許多經典台詞深深感動觀眾。（圖／甲上提供）小民更以自己作為孩子的視角，將歌曲獻給全天下辛苦的父母：「沒有一個孩子天生懂得當好孩子，但每個孩子，都是爸媽心目中的好孩子。」而他最有感的一句歌詞是：「我以為長大會變勇敢、不怕孤單，原來我怕的不是孤單，是怕你孤單。」歌曲在片尾搭配許瑞奇卸下濃妝的畫面，成為全片最動人名場面，讓觀眾在片尾情緒再度潰堤。而談起片名《好孩子》的由來，導演王國燊表示「好」字其實藏有巧思：「女＋子」象徵的是許瑞奇飾演的主角「阿好」以「女兒」身份重新與母親建立連結，也呼應性別認同與家庭期待，而片名中兩個比例偏大的「子」字代表家中的兩個兒子，象徵家族關係中被忽略的重量。許瑞奇也分享自己的解讀：「好孩子代表『第二次機會』。因為只有壞過，才知道怎麼成為真正的好孩子，也才知道如何珍惜父母。」導演王國燊更透露《好孩子》的角色設定祕辛，「阿好、家強、葛蕾斯、大衛，其實都是原型人物『阿真』不同面向的投射。阿好是阿真自己，家強是他逃避責任的模樣，葛蕾斯是面對現實時不得不做的選擇，大衛則象徵他心底最想成為的那個人。」導演指出，《好孩子》這部電影的核心是「和解」──和自己和解、與家人和解，以及「如何回家」，「回家說難不難、說簡單也不簡單。只要選擇善良、選擇放過自己，那裡就是家。」《好孩子》現正熱映中。
金馬獎大黑馬許瑞奇《好孩子》惹哭全場 真實原型阿真大讚「給他1000分」
問鼎本屆金馬獎「最佳男主角」的催淚話題之作《好孩子》，將於明天（5日）正式在台上映。電影找來被譽為「金馬影帝大黑馬」的新加坡最年輕視帝許瑞奇擔綱主演，並與《花路阿朱媽》入圍金馬影后的「國民媽媽」洪慧芳共同演繹一段揪心又溫暖的母子情。從性別認同、失智症照護，到家庭和解與自我接納，《好孩子》以極其真摯的筆觸打動海內外觀眾，被影評與媒體一致盛讚為「年度最療癒、最值得一看的電影」！《好孩子》用可愛幽默的方式描述變裝皇后阿好和他失智媽媽的奇幻生活之旅。（圖／甲上提供）在昨晚（3日）台北特映會上，故事原型人物、真實變裝皇后阿真到戲院與台灣觀眾面對面交流，映後座談溫度爆棚，不少觀眾淚水未乾就起身鼓掌。阿真談起許瑞奇的演出滿懷感動，直說：「如果滿分是100分，我要給他1000分！」不論是舞台魅力、卸妝後的脆弱，還是照顧母親的日常，都讓他覺得「彷彿看見了自己」。《好孩子》原型人物阿真在映後座談分享照顧失智症母親的過程。（圖／甲上提供）飾演許瑞奇母親的洪慧芳，是新加坡公認的「國民媽媽」，這次是她第一次詮釋失智症患者，為準備角色，她觀看大量紀錄片，觀察病患的細微神態：「失智者在他們的認知裡是正常的，差別只是他忘記的事情，別人還記得。所以演出時不能刻意詮釋，而是要自然，不著痕跡。」她的收斂與強大情感底蘊，讓電影母子線成為觀眾淚點所在。《好孩子》為《男兒王》導演王國燊最新執導力作，先後入選大阪亞洲電影節閉幕片、香港亞洲電影節「影迷別注單元」，在新加坡上映後更締造亮眼口碑，台灣電影圈也紛紛力挺推薦，導演瞿友寧分享：「男主角許瑞奇的變裝皇后的真與美，還有直來直往的真性情，不惺惺作態，不遮遮掩掩，反而是現今社會最可貴之處，什麼才是好孩子，深刻撞擊我的內心。」田中千繪看過本片後也表示：「很喜歡導演用可愛幽默的方式描述一個變裝皇后和他失智媽媽的奇幻生活之旅！」白潤音推薦：「既娛樂又催淚！許瑞奇的表演深深感動我，讓我真正理解這個角色，以及他纖細的愛。」徐鈞浩直呼：「《好孩子》的成功，飾演變裝皇后的許瑞奇功不可沒，不論是理直氣壯的張力、舉手投足的魅力、舞台上的自信和家庭傷痕的苦楚都處理得入木三分，皇后脫口秀更是說得絕好，深深令人敬佩。」電影改編自新加坡知名變裝皇后阿真的生命故事，阿真參加金馬獎後續留台灣觀光並演出，也特地抽空出席昨晚台北特映會。他談起照顧失智症母親的過程，並重現了當年深深打動導演王國燊的一段話：「也許就是上天派我這樣的人，來照顧這樣的媽媽，因為我知道被歧視的感覺。」阿真接著補充：「LGBT在新加坡不能結婚，也不能有孩子，我們沒有家庭負擔，也許反而最適合照顧自己的父母。」這句話深深觸動王國燊，成為《好孩子》的創作原點。電影在新加坡上映後，不少認識阿真的朋友都驚呼許瑞奇的演出「百分百還原」，阿真笑說：「不管是賣臭豆腐的大叔，還是認識我20年的朋友，都說他就是我本人！」而本片主題曲〈好孩子〉由旺福主唱小民量身創作，歌詞娓娓道出父母與孩子間深刻的情感：「我以為長大會變勇敢，不怕孤單，原來我怕的不是孤單，是怕你孤單。」搭配許瑞奇在片尾卸下濃妝、露出最赤裸卻自信表情的畫面，成為許多觀眾難忘的名場面。導演王國燊透露，這場戲原本不在劇本中，是在現場看到許瑞奇卸妝時的瞬間，被他的眼神震住：「他舉手投足都是戲，那一刻的力量太強，我立刻拍了下來。」《好孩子》劇情講述變裝皇后阿好（許瑞奇 飾）為了照護罹患失智症的母親菊花嫂（洪慧芳 飾），暌違多年返家，卻在某次表演後忘了卸妝，被母親誤以為是小偷，情急之下阿好只好謊稱自己是母親的「女兒」，沒想到這個誤會竟悄悄修補了他們多年的裂痕。母子在混亂又溫暖的相處裡重新學會擁抱對方，也讓阿好重新面對愛、身份認同，展開一段療癒與救贖的動人旅程。電影《好孩子》將於12月5日全台上映。
《萬博追踪》回台首映！ 翁倩玉驚喜看到15歲玉女畫面
上月於日本舉辦的「大阪・關西世博會」圓滿落幕，1970年實際前往萬國博覽會取景的《萬博追踪》（1970），也從拍攝地正式回到台灣首映！國家影視聽中心於今（20日）邀請到《萬博追踪》女主角翁倩玉參與首映活動，現場加碼放映影視聽中心典藏的台影新聞片，捕捉到翁倩玉六十年前結束旅日行程、自東京返國畫面。珍貴影像讓國寶天后害羞又感動地直喊：「天啊！記憶都回來了！」《萬博追踪》台灣首映當天加碼放映影視聽中心典藏的台影新聞片「電視明星翁倩玉」。（圖／國家影視聽中心提供）「來自台灣的萬博神作」、受到日媒高度好評並封為「幻の映画」的《萬博追踪》，今年夏天在大阪颳起話題旋風！不只放映售票一開賣就被秒殺，更持續被世界各地的影迷要求追加場次。本片在大阪亞洲電影節世界首映的同時，就在第一時間排定回台放映的檔期，選定在完成本片數位修復的國家影視聽中心大影格，以最高規格的影廳設備帶大家重回1970年的風華美好。國家影視聽中心於今（20日）舉辦《萬博追踪》台灣首映活動。左起：影視聽中心執行長杜麗琴、影視聽中心董事長褚明仁、文化部長李遠（小野）、翁倩玉、知名攝影師莊靈、《萬博追踪》副導演李英。（圖／國家影視聽中心提供）文化部長李遠特地前來現身支持，他表示：「看到《萬博追踪》非常感動，因為它不只是一部電影，它其實是台灣一整個時代的濃縮；翁倩玉小姐是當時的大眾情人，所以她也代表了1970年的精神。文化部今年也在大阪世博辦了一系列的活動，很受到歡迎，大家都希望那些文化表演有機會都能搬回台灣再次演出，很高興看到《萬博追踪》是第一個回到台灣展映的作品！」今年八月隨片前往大阪、與世界影迷介紹《萬博追踪》的國家影視聽中心董事長褚明仁也補充：「這部片在今年大阪世博期間於當地首映，引起日本媒體、影迷的廣大迴響與熱議，更證明一部老電影所承載的時代記憶與共鳴，是超越國界的，誠如我們常強調的，電影修復的不只是一格格底片，而是整個時代的靈魂。」他表示，《萬博追踪》這回在大阪首映成功的珍貴收穫與經驗，擴大了我們對未來數位修復片論述推廣的視野，絕對是深具意義的一個新里程碑。「玉女國寶」天后翁倩玉的現身，讓當天下午的現場氣氛來到高潮！活動一開始國家影視聽中心就為翁倩玉帶來「神秘彩蛋」，在影廳放映典藏的台影新聞片「電視明星翁倩玉」一分多鐘的影像是民國54年12月21日所攝，大批媒體在機場迎接當年僅十五歲的「旅日電視紅星」翁倩玉回台，與紅極一時的台灣影星「寶島玉女」張美瑤夢幻同框！翁倩玉看到珍貴影像激動不已，她表示：「回憶都回來了！很謝謝大家一起在這裡，聊我很開心的拍攝記憶。」她說當年台灣人很瘋北海道，所以劇組也遠赴北海道取景，「我那時候踩高跟鞋在雪地跑耶！我一輩子沒做過這種事，就拍電影的時候才會發生。」她感謝自己有幸被觀眾支持喜愛，也感謝影視聽中心保留下自己許多年輕時期的影片，如同《萬博追踪》一樣，那些畫面封存了無法倒帶重來的過去，卻也因此讓人懂得更珍惜當下。若想一睹《萬博追踪》的風采，歡迎有興趣的影迷觀眾即刻加入影視聽中心會員，於12月19日到新莊場館參與「TFAI會員特映會」卡位《萬博追踪》限定放映。更多相關資訊可上國家電影及視聽文化中心官網。
2025金馬電影學院成果放映 院長廖慶松頒發結業證書
第17屆金馬電影學院19日於信義威秀影城舉辦成果放映，學員近一個月歷經討論、規劃、拍攝、後製，完成《外面的膨脹》這部意象強烈的短片。由程宇、楊小蠻、顏皓軒、何煒彤、蔡季珉、王雪岩、張子祥、張振中、譚樂謙合作拍攝的《外面的膨脹》，由曾憑《家庭式》入圍金鐘獎迷你劇集女配角獎的陳又瑄，與資深演員「蔡爸」蔡明修參與演出。故事描寫女子「麗」在視覺異變後，踏上了一段從眼睛出發，在城市流動的旅程。這看似尋常的移動軌跡，卻因一次次與陌生靈魂的微妙偶遇而泛起漣漪。在觀察與被觀察的縫隙中，現實無法觸碰的邊界，似乎氤氳般膨脹。院長廖慶松表示，本屆學員整體起點高、構想成熟，對作品展現出高度的專注與堅持。他勉勵學員持續投入創作，並特別感謝導師陳小娟的全力付出，使得本屆成果得以如此亮眼。2025金馬電影學院學員、導師陳小娟與院長廖慶松。（圖／金馬影展執行委員會）放映獲得觀眾熱烈迴響，並由廖慶松院長一一頒發結業證書給學員。除了影壇前輩們的栽培指點，和碩聯合科技和摩爾娛樂亦鼎力贊助本屆學院，聲色盒子有限公司提供後期聲音協助，讓學員們能全心投入創作。金馬影展與亞洲電影促進聯盟合作的「奈派克（NETPAC）獎」也於今日頒發，由Yuriyan Retriever導演的《禍禍女》（Mag Mag）獲獎。首度與金馬影展攜手合作的台灣影評人協會，則將「台灣影評人協會獎」頒予旅美新加坡導演陳思攸的《核》（Amoeba）。奈派克（NETPAC）獎是由「亞洲電影促進聯盟」（Network for Promotion of Asia Cinema）為推廣亞洲電影，在超過30個影展中設立獎項。金馬影展自2007年起增設此獎，本屆奈派克獎入選影片包括《人生海海》、《恨女的逆襲》、《核》、《戀戀奇楠小館》、《怪鰭物語》、《轉生進行式》、《柔情咖啡屋》、《老破車》、《禍禍女》。今年由導演傅天余、義大利與法國學者柯漢東，以及製片人Alex Lo，三位評審選出由Yuriyan Retriever執導的《禍禍女》為本屆奈派克獎得主。評審讚賞本片「以大膽而新鮮、不按牌理出牌的方式，為日式恐怖片傳統注入新意，不斷翻轉觀眾預期，巧妙揉合當下社會議題與娛樂性。」導演Yuriyan Retriever感性表示，難以相信得獎者會是自己，形容能獲此肯定相當幸運，並坦言想感謝的人很多，「想感謝全宇宙」。同樣觀賞完這9部入圍影片的台灣影評人協會，今年由13位協會會員組成評審團，經歷激烈的討論，選出《核》作為「台灣影評人協會獎」得主。評審指出，導演陳思攸以家用攝影機打造私電影風格，在多類型間自如轉換，並暗納酷兒元素，針砭國族神話與教條體制，大膽衝撞出屬於新世代的電影系譜，未來可期。《核》導演陳思攸表示，自李屏賓主席手中接過此獎時心情緊張而興奮，並指出能透過本片傳達自身心聲感到十分欣慰，也期盼觀眾能在觀影中產生共鳴。
《左撇子女孩》再傳捷報！馬士媛、葉子綺獲國際大獎
問鼎金馬獎9大獎的國片《左撇子女孩》（Left-Handed Girl）上映至今在台掀起觀影熱潮，在國際知名影評網站爛番茄（Rotten Tomatoes）上亦獲得高達 98% 的新鮮度，好評爆棚。導演鄒時擎與身兼製作人、共同編劇及剪接的西恩貝克（Sean Baker）正攜兩位女主角馬士媛及葉子綺巡迴北美宣傳，為美國上映及1月的奧斯卡國際電影造勢，黃鐙輝、林嫣、張允曦則為台灣宣傳勤跑映後活動。上映至今台灣票房朝500萬關卡穩健邁進！隨著下週末華語電影最高殿堂金馬獎即將揭曉，《左撇子女孩》再傳國際影壇捷報，兩位主演分別在歐洲和北美拿下重量級演員獎項，讓全體主創信心加倍！在電影中飾演叛逆姊姊「宜安」的新生代女主角馬士媛，憑藉充滿爆發力與層次的精湛演出，榮獲第36屆斯德哥爾摩國際影展（Stockholm International Film Festival）最佳女演員殊榮！這不僅是對馬士媛演藝生涯的極大肯定，更是台灣演員首次摘下此影展影后桂冠，為台灣電影歷史寫下嶄新的一頁。在此之前，獲此殊榮的華語女星已是30年前、1994年《重慶森林》的王菲。對於這份驚喜的榮耀，馬士媛表示：「特別感謝斯德哥爾摩電影節的評審給予這份如此令人驚喜的肯定！能夠獲得這個獎項對我意義重大，真的非常榮幸。也很開心這部電影能夠去到斯德哥爾摩，讓大家看到台灣的美。」除了獲獎，馬士媛也分享了近期在美國宣傳《左撇子女孩》時最讓她印象深刻的，是當觀眾看完電影後的回饋：「會發現即使文化背景不同，他們依然感受到片中那些關於人與人之間的愛，還有那些說不出口的情感。這份真實，好像真的是跨越語言和地域的。」她感動地表示很開心大家能有所共鳴，甚至有許多觀眾看完後直說想來台灣夜市吃吃喝喝、走走晃晃，「很讚！」片中最萌的存在、年僅9歲的台灣新銳演員葉子綺，今年已獲得金鐘獎提名外，也入圍本屆金馬獎最佳女配角，更於美國時間1月15日在洛杉磯獲得亞洲電影世界電影節（Asian World Film Festival, AWFF）「雪豹新星獎」（Snow Leopard Rising Star Award）。「雪豹新星獎」旨在表彰亞洲電影界中最具潛力與天賦的新生代演員。葉子綺在片中自然真摯的演技，成功征服了國際評審，葉子綺也真摯表示：「我會慢慢長大，繼續當一個快樂的演員。特別感謝 Netflix，以及所有幫助過我的人，謝謝大家。」。興奮的葉子綺在領獎後開心分享：「才剛許願想要去好萊塢，沒想到現在人就已經到好萊塢了！」她雀躍地描述這次的洛杉磯之旅，除了出席盛會，還趁空檔吃了心心念念的速食店、到星光大道走一走，甚至規劃去迪士尼樂園玩。她感性地說：「我覺得我是世界上最幸福的小孩，謝謝宜靜讓我找回我的左手，還實現了我的夢想，我真的太開心了。」
《左撇子女孩》再傳捷報！馬士媛榮膺首位台灣斯德哥爾摩影后 9歲葉子綺奪洛杉磯亞洲世界電影節「雪豹新星獎」
入圍金馬獎9項大獎的國片《左撇子女孩》，上映至今台灣票房近500萬，隨著下週末華語電影最高殿堂金馬獎即將揭曉，《左撇子女孩》再傳國際影壇捷報，兩位主演馬士媛與童星葉子綺分別在歐洲和北美拿下重量級演員獎項，在國際知名影評網站爛番茄（Rotten Tomatoes）上也獲得高達 98% 的新鮮度，在全世界都獲得高度關注。在電影中飾演叛逆姊姊「宜安」的新生代女主角馬士媛，憑藉充滿爆發力與層次的精湛演出，榮獲第36屆斯德哥爾摩國際影展（Stockholm International Film Festival）最佳女演員殊榮！這不僅是對馬士媛演藝生涯的極大肯定，更是台灣演員首次摘下此影展影后桂冠，為台灣電影歷史寫下嶄新的一頁。馬士媛（後）與葉子綺在《左撇子女孩》中的演出受到國際高度關注，讓觀眾看了心有戚戚焉。（圖／光年映畫提供）在此之前，獲此殊榮的華語女星已是30年前、1994年《重慶森林》的王菲。對於這份驚喜的榮耀，馬士媛表示：「特別感謝斯德哥爾摩電影節的評審給予這份如此令人驚喜的肯定！能夠獲得這個獎項對我意義重大，真的非常榮幸。也很開心這部電影能夠去到斯德哥爾摩，讓大家看到台灣的美。」導演鄒時擎與身兼製作人、共同編劇及剪接的西恩貝克（Sean Baker）正攜兩位女主角馬士媛及葉子綺巡迴北美宣傳，為美國上映及1月的奧斯卡國際電影造勢，除了獲獎，馬士媛也分享了近期在美國宣傳《左撇子女孩》時最讓她印象深刻的，是當觀眾看完電影後的回饋：「會發現即使文化背景不同，他們依然感受到片中那些關於人與人之間的愛，還有那些說不出口的情感。這份真實，好像真的是跨越語言和地域的。」她感動地表示很開心大家能有所共鳴，甚至有許多觀眾看完後直說想來台灣夜市吃吃喝喝、走走晃晃，「很讚！」《左撇子女孩》三位女演員馬士媛（左起）、葉子綺、蔡淑臻全都入圍金馬獎。（圖／光年映畫提供）而片中最萌的存在、現年9歲的童星葉子綺，今年除已獲得金鐘獎提名外，也入圍本屆金馬獎最佳女配角，更於美國時間1月15日在洛杉磯獲得亞洲電影世界電影節（Asian World Film Festival, AWFF）「雪豹新星獎」（Snow Leopard Rising Star Award）。「雪豹新星獎」旨在表彰亞洲電影界中最具潛力與天賦的新生代演員。葉子綺在片中自然真摯的演技，成功征服了國際評審，葉子綺也真摯表示：「我會慢慢長大，繼續當一個快樂的演員。特別感謝 Netflix，以及所有幫助過我的人，謝謝大家。」。興奮的葉子綺在領獎後開心分享：「才剛許願想要去好萊塢，沒想到現在人就已經到好萊塢了！」她雀躍地描述這次的洛杉磯之旅，除了出席盛會，還趁空檔吃了心心念念的速食店、到星光大道走一走，甚至規劃去迪士尼樂園玩。她感性地說：「我覺得我是世界上最幸福的小孩，謝謝宜靜讓我找回我的左手，還實現了我的夢想，我真的太開心了。」葉子綺（中）的外語實力在國際場合中展露無遺。（圖／光年映畫提供）《左撇子女孩》由導演鄒時擎執導，描述單親媽媽淑芬(蔡淑臻飾）帶著兩個女兒宜安（馬士媛飾）和宜靜（葉子綺飾）離開鄉下，回到熟悉又陌生的台北，在熱鬧夜市擺攤討生活。當傳統的阿公嚴禁小孫女宜靜：一位左撇子女孩使用被他斥為「魔鬼手」的左手，家族埋藏多年的秘密與心結，也隨之浮現。本片全台熱映中，將代表台灣角逐2026年奧斯卡國際電影獎項，第62屆金馬獎頒獎典禮將於11月22日於台北流行音樂中心舉行。
國家影視聽中心辦國際論壇 各國重磅人物聚首台灣
國家影視聽中心在13、14日舉辦「記憶返航：流動中的影像典藏」國際論壇活動，邀請來自美國、日本、韓國、泰國與印尼的重要典藏機構代表，共同探討影像典藏的使命與未來。文化部政務次長王時思致詞時指出，論壇對台灣與文化部而言是意義重大的時刻，能在電影典藏與修復專業上更進一步國際接軌。「在時間長河裡，電影的保存至關重要。我們珍惜過去緩慢而美麗的光影記憶，同時對未來保持希望。」影視聽中心董事長褚明仁則感謝世界各地專家參與，期望活動能重現文化記憶。國際論壇活動第一天接力以四場國際講座「走進泰國電影資料館：歷史、使命與未來之旅」、「日本電影典藏的制度發展與當代挑戰」、「當影像開口說話：關於視聽錄製與博物館敘事」、「回望與前行：韓國映像資料院的使命與願景」，一場國際交流座談「重構亞洲電影史：典藏記憶與跨國對話」，以及一場「從膠片典藏到影像近用」電影放映與導讀活動，和參與者一同打開視野，親自感受歷史影像的魅力，並從頭回顧各國電影資料館草創發展的一路走來。泰國電影資料館副館長山猜・喬提羅薩尼，在國際講座「走進泰國電影資料館：歷史、使命與未來之旅」就分享：「現在電影的數位修復完全不可能用AI全自動進行。因為電腦會將畫面的一切修到乾淨整齊，但有很多畫面的韻味、美感是來自那些具有人性化的小瑕疵，若要保留這些畫面的生動，我們還是仰賴人工執行修復，才能平衡電影本身的藝術性。」盡管科技發展快速，各國電影資料館都有感「純手工」在電影修復典藏的工程的不可取代性。副館長山猜和日本國立映畫檔案館館長岡島尚志、韓國映像資料院院長金弘準一樣，認為電影影像承載著國家的文化精神，也隨著時間陪伴人們重新詮釋歷史，是深化與連結身分認同相當重要的媒介。山猜副館長也提到，「現在非常仰賴社群平台做推廣，我們也認為應該要關注年輕人如何使用這些素材。泰國電影資料館就在網路上釋出許多1970年代的影音檔案，再經由年輕人創作有趣的改編，我必須說他們的創意開闊我的思維，讓我完全大開眼界。」呼應金弘準館長所言，現在他主導韓國映像資料院的方針即是「使用率大於典藏修復」，「現在韓國影視作品推陳出新的速度非常快，我們希望可以透過歷史影像資料、作品的公開更和社會大眾產生連結。」團隊致力於社群平台的經營，他也開玩笑表示自己此刻相當緊張興奮！因為現在韓國映像資料院的官方YouTube頻道已經快要突破百萬訂閱，「這絕對是我們致力推廣韓國影像文化一個重要的時刻。」而面對影像素材保存的難題，岡島尚志館長就特別提及：「在日本，我們俗話說世界上最可怕四件事物就是『地震、打雷、火災、爸爸』，而今年我們大概可以把『爸爸』改成『熊』！」結合近期國際新聞現況的幽默發言引來全場笑聲一片。岡島尚志館長表示，日本的天災頻傳造成文物典藏的困難，同時回望歷史，我們更無法忽視因為戰爭的人為破壞，一切都與一個國家的電影典藏留存率息息相關。而美國畢夏普博物館歷史學家暨檔案策展人迪索托．布朗也在「當影像開口說話：關於視聽錄製與博物館敘事」講座上展示一系列關於夏威夷的珍貴歷史史料，邀請所有人觀看威基基海岸八十年來的街道變化，他作為十九世紀著名夏威夷史學家兼作家 John Papa I‘i 家族的一份子，特別感同身受世代之間傳承記憶的重要性。布朗先生就表示：「所謂的記錄，重點不是保存重要的人事物，而是那些生活當下最不起眼、最微小的事物，那些日常的細節才能真正幫我們訴說屬於我們的故事。」「記憶返航：流動中的影像典藏」國際論壇匯聚電影資料館、博物館工作者，以及影視科系學生與從業人員共襄盛舉。透過第一天馬拉松式的專業交流，增強了亞洲區域的電影資料館館際之間的情誼，讓人期待未來拓展精彩的國際合作，回饋來自世界各地的影迷觀眾。明（14日）天將以國際講座「重拾被遺忘的影像：東南亞女性與影像典藏的集體實踐」邀請到國際電影資料館聯盟培訓與推廣協調員麗莎波納．拉曼主講分享、國際交流座談「影像近用的多重路徑：從檔案到創新應用」接續討論，希望從影像的記憶返航之路，能凝望未來的趨勢，重新定義視聽典藏與社會、文化、藝術之關係。
從鋼鐵直男化身妖艷皇后 許瑞奇兩年準備《好孩子》換來觀眾淚崩
問鼎金馬獎「最佳男主角」的感人電影《好孩子》，由新加坡最年輕視帝許瑞奇挑大樑主演，被視為本屆金馬影帝大黑馬，電影由《男兒王》導演王國燊執導，並改編新加坡知名變裝皇后阿真的真實人生故事，今（13日）媒體試片，不少影評及媒體人被許瑞奇細膩真摯的演技逼哭，力讚：「金馬影帝大黑馬誕生！」《好孩子》集結首度問鼎金馬影帝的實力派演員許瑞奇，及曾以《花路阿珠媽》獲金馬影后提名的洪慧芳共同主演，日前導演王國燊及許瑞奇、路斯明曾現身金馬影展映後座談，與觀眾面對面交流，分享原型人物「阿真」的真實故事與拍攝心路歷程。導演王國燊表示，創作靈感來自與阿真的真實交流：「我在拍《男兒王》時認識阿真，她是那部電影的顧問。某天她在臉書上求救，說媽媽在廁所跌倒滿臉是血，我才知道她的母親罹患失智症。」路斯明（右）在《好孩子》中飾演許瑞奇的男友兼最強後盾David。（圖／甲上娛樂提供）身為變裝皇后，阿真長期承受異樣眼光；而母親罹患失智後，同樣面對社會的不理解。導演進一步指出，後來阿真對他說：「像我這樣的人，應該是上天派來照顧我媽媽的。」導演被這句話深深觸動，「那種被誤解與孤立的感覺，讓我覺得他們的故事必須被說出來」，也成為創作《好孩子》的契機。為了詮釋「阿好」這個角色，曾以《你的世界我們懂》勇奪紅星大獎視帝的許瑞奇，提前兩年便開始做《好孩子》的角色功課，他不僅成為阿真的臨時司機，陪她跑場與表演，還觀察她生活裡最真實的一面，「我需要先吸收她的能量，看她怎麼鎮場、怎麼面對觀眾，才能說服自己『我是最美的』。」許瑞奇（左）與路斯明在《好孩子》飾演交往穩定的伴侶。（圖／甲上娛樂提供）許瑞奇笑說，導演一開始也擔心他太「直男」撐不起這個角色，「但我知道只要信念足夠強，就能讓大家相信。」許瑞奇從一開始單純模仿肢體、說話與反應，到後來內化練就肌肉記憶，連心理狀態都調整到位，果然電影開頭第一場脫口秀戲，就讓導演信服不已。而路斯明則飾演阿好的男友兼最強後盾David，總是默默陪伴、不求回報的無私表現，也令觀眾暖在心頭印象深刻。許瑞奇（中）他分享為了詮釋「阿好」，提前兩年開始做角色功課。（圖／甲上娛樂提供）32歲的許瑞奇曾在電視劇《你的世界我們懂》中詮釋自閉症男孩，精湛演出令他首次入圍就一舉奪下紅星大獎2023最佳男主角，是繼李銘順之後，26年來最年輕的視帝，而《好孩子》導演王國燊正是看中他「演什麼像什麼」的特質，成功讓原本很鋼鐵直男的許瑞奇，搖身變成妖艷毒舌的變裝皇后「阿好」，親人失智議題及笑淚交織的動人情節，接連在大阪亞洲電影節、香港亞洲電影節及新加坡、金馬影展締造絕佳口碑。許瑞奇曾奪下紅星大獎2023最佳男主角，是26年來最年輕的新加坡視帝。（圖／甲上娛樂提供）電影講述變裝皇后阿好（許瑞奇 飾）為了照護罹患失智症的母親菊花嫂（洪慧芳 飾），暌違多年返家，卻在某次表演後忘了卸妝，被母親誤以為是小偷，情急之下，他謊稱是她的「女兒」，失智母親竟信以為真。這場意外的誤會讓兩人逐漸重建親情，也讓阿好重新擁抱愛與身份認同，展開一段關於療癒與救贖的動人旅程。《好孩子》將於12月5日全台感動上映，
許瑞奇《好孩子》挑戰變裝皇后 首度問鼎金馬影帝
榮獲第62屆金馬獎「最佳男主角」與「最佳造型設計」雙料提名的感人鉅作《好孩子》，改編自新加坡知名變裝皇后阿真（Sammi Zhen）的真實人生故事，由《男兒王》導演王國燊執導、編劇，集結首度入圍便強勢問鼎金馬影帝的實力派演員許瑞奇，及曾以《花路阿珠媽》獲金馬影后提名的洪慧芳領銜主演，將於12月5日全台感動獻映。《好孩子》獲選為大阪亞洲電影節閉幕片及香港亞洲電影節「影迷別注單元」，並在新加坡締造絕佳口碑，感動無數觀眾。導演王國燊與男主角許瑞奇日前旋風訪港出席電影節，映後全場報以如雷掌聲，現場氣氛溫馨感人。許瑞奇表示：「《好孩子》很適合帶爸媽一起看，看完之後你們會重新思考『好孩子』的定義。很多話不必多說，電影會幫你說完，之後就好好孝順他們就可以了。」導演王國燊曾憑電影《男兒王》獲得金馬獎入圍肯定，在最新編導作品《好孩子》中，他慧眼相中勇奪《紅星大獎2023》最佳男主角的許瑞奇，擔綱片中妖艷多變、幽默善良的變裝皇后「阿好」，而《好孩子》的靈感源於新加坡知名變裝皇后「阿真」的真實人生。阿真的變裝人生自1999年開啟，他的故事多次登上媒體版面，成為多元文化的象徵人物。洪慧芳（中）在《好孩子》片中攜手許瑞奇(右)詮釋動人母子情。（圖／甲上娛樂）2018年，導演王國燊在籌備《男兒王》時與阿真相識，深受他面對歧視與家庭困境的勇氣感動。當得知阿真的母親罹患失智症後，導演被他的一句話深深觸動：「也許照顧她這件事，本來就應該是我來做，因為我最懂被人歧視的感覺。」這句話，成為《好孩子》的創作起點。電影講述離家多年的變裝皇后阿好（許瑞奇 飾）得知母親菊花嫂（洪慧芳 飾）罹患失智症，決定回家照料。某晚表演結束後忘了卸妝的阿好被母親誤認為陌生女子，情急之下他謊稱自己是母親的「女兒」，母親竟信以為真。這場意外的誤會，讓兩人重新學習如何面對彼此，在一次次的互動中逐漸修補多年心結。這是一段關於愛、接納與和解的故事——阿好透過角色交換重新找到自己，也重新學會如何成為一個「好孩子」。導演王國燊以細膩筆觸勾勒出家庭與身份認同的複雜情感，他分享：「《好孩子》的核心在於探討『家』這個深刻又難以捉摸的概念。家不僅是物理空間，更是記憶、愛與恨以及歸屬感的交匯點。我希望這部電影能與觀眾產生共鳴，除了反思記憶如何塑造我們，也能感受到愛的力量如何跨越障礙。更重要的是，即使在面對失去或歧視時，我們仍能找到不亢不卑的力量。」
《我家的事》金馬8項入圍票房破千萬！姚淳耀驚見「神秘數字」藏得獎預兆！
入圍今年第62屆金馬獎八項大獎的電影《我家的事》，由潘客印執、藍葦華、高伊玲、曾敬驊、黃珮琪、姚淳耀主演，電影上映以來好評口碑持續延燒，票房正式突破千萬，更同步入選聖地牙哥亞洲電影節「Asia Pop!」單元，一路寫下亮眼成績。首次入圍金馬獎的姚淳耀透露：「在彰化拍攝時我們住在彰化金馬路附近、搭高鐵去宣傳時搭的是1688車次，真的一路發發！一定要成功！」導演潘客印自上映以來持續與觀眾面對面交流，他笑說，最令他印象深刻的觀眾竟是自己的母親：「她這輩子第一次為同一部電影進戲院三次！」他笑著回憶：「我問她是不是因為我拍的？她說不是，是因為每次看都看到更多東西。」這段回饋也成了他在宣傳期時最溫暖強大的力量！他更分享，《我家的事》最珍貴的就是「團圓」：「2023年的十一月，我們聚在一起拍片；2025年的十一月，我們一起走上金馬紅毯，一切最美好的就是我們的『團圓』了吧！」入圍金馬獎的姚淳耀透露在彰化拍攝時搭高鐵去宣傳時搭的是1688車次，希望金馬獎也能一路發發！（圖／牽猴子提供）從開拍到上映至今，演員也不斷分享對《我家的事》的感動與喜悅。藍葦華感性表示：「每場映後都能感受到觀眾的熱情與真誠，真的很感動。」高伊玲則甜蜜分享「看到影迷在網路上努力推廣這部片，就是最棒的晚安曲，總讓我帶著幸福入睡」。黃珮琪動容說：「有視障的觀眾前來看口述影像場，能讓他們『聽見』電影真的很感動！」曾敬驊則興奮說：「能與家人們一同走上金馬紅毯，就是最大的幸運！」值得一提的是，金馬準影后高伊玲透露，公布金馬入圍後，黃珮琪特地約了大家一起烤肉聚會，「這是從北影首映之後第一次全員到齊，還包含了長子導演、無緣的親家鄭有傑監製，以及其他夥伴。席間大家熱鬧相聚，也互相打氣祝福，我不禁覺得感動，只要和大家在一起，只要心一起，就是最穩當的準備。」高伊玲對於即將到來的金馬獎，溫暖說著：「我們的幸運物就是彼此！」曾敬驊興奮表示能與「家人們」一同走上金馬紅毯就是最大的幸運。（圖／牽猴子提供）本週日（26日）《我家的事》將於台中王牌映画影城舉辦與短片《姊姊》的連映場，導演潘客印也將親臨現場與觀眾交流。《我家的事》上映即將邁入第七周，現正熱映中。我家的事》入圍今年第62屆金馬獎八項大獎，票房破千萬佳績。（圖／牽猴子提供）
金馬大師課公開夢幻陣容！裴斗娜首度訪台
「金馬電影大師課」今年邀請到11位國際重量級影人，夢幻陣容包括影視雙棲韓國影后裴斗娜、日本影帝西島秀俊、電影音樂巨擘亞歷山大戴斯培、《霓裳魅影》奧斯卡最佳服裝設計馬可布里吉、《沙丘》奧斯卡最佳藝術指導派崔斯弗米特、奧斯卡最佳動畫片《喵的奇幻漂流》導演金茲斯巴洛迪斯，及《苦盡柑來遇見你》現象級韓劇名導金湲錫。還有多位奧斯卡金獎幕後推手，將為電影人傾囊相授獨門心法與寶貴經驗。首度來台的韓國影后裴斗娜，憑《道熙呀》勇奪亞洲電影大獎影后，並以《超感8人組》及《屍戰朝鮮》等劇集深受全球觀眾愛戴。日本影帝西島秀俊以內斂演技備受北野武、黑澤清等大導讚賞，力助名導濱口龍介《在車上》橫掃奧斯卡最佳國際影片等近百座獎項，也榮膺日本電影金像獎影帝，更成為首位獲美國國家影評人協會最佳男主角的亞洲演員。他們將與台灣影人展開對話，暢談如何將千變萬化的角色幻化成銀幕裡的人生百味。傳奇表演教練尚路易羅德里格曾幫助瑪格羅比、李奧納多狄卡皮歐、茱麗葉畢諾許等頂尖演員深化表演質地，更助關繼威以《媽的多重宇宙》摘下奧斯卡，他將以著名的「亞歷山大技巧」探索如何從內在本能出發，塑造具有靈魂與呼吸的角色。經手《刺激1995》、《樂來越愛你》等名作的選角指導黛博拉艾奎拉，以獨到試鏡技巧和精準識人慧眼，挖掘艾德華諾頓等多位桂冠演員，她將揭示好萊塢選角系統，剖析選角指導的核心任務與演員準備試鏡的訣竅。譜寫超過兩百部配樂作品的電影音樂巨擘亞歷山大戴斯培，曾以《歡迎來到布達佩斯大飯店》和《水底情深》贏得兩座奧斯卡，《色，戒》榮獲金馬獎最佳原創電影音樂，此回他應金馬與臺北市立交響樂團邀請來台，示範如何以雋永音色映照故事深處的靈魂，呈現影像與音樂的極致共鳴。此外，金馬也與Netflix合作邀請《苦盡柑來遇見你》、《信號》、《我的大叔》等現象級神劇韓國導演金湲錫，被譽為「細節大師」的他將揭露如何提煉角色與表演情感層次，透過揪心且療癒的故事弧線，將類型劇推向新高峰的幕後要訣。以《大藝術家》、《霓裳魅影》奪下兩座奧斯卡的造型指導馬可布里吉，與名導保羅湯瑪斯安德森攜手打造《不羈夜》到《甘草披薩》全數作品，也以《小丑》瓦昆菲尼克斯的復古紅西裝創造出風靡全球的文化符號，他將細述如何以造型助力演員刻畫直抵人心的細膩表演。憑科幻史詩鉅作《沙丘》贏得奧斯卡最佳藝術指導的派崔斯弗米特，將以丹尼維勒納夫的《沙丘》及尚馬克瓦利《花神咖啡館》為例，傳授如何構築極具哲思意涵的空間場景，成為支撐電影視覺敘事的關鍵角色。去年以《喵的奇幻漂流》驚豔全球影壇，締造近十億台幣的票房佳績，並席捲奧斯卡、金球獎、凱薩獎等最佳動畫片獎項的導演金茲斯巴洛迪斯，將深入獨立製作歷程，展現動畫敘事的獨特魅力。奧斯卡最佳影片《月光下的藍色男孩》混音師奧娜莉布蘭克，操刀逾百部類型作品，並以《冰與火之歌：權力遊戲》斬獲五座艾美獎，堪稱美國影史獲獎最多的女性聲音工作者，她將示範類型電影的混音技法，塑造身臨其境的感染力。韓國頂尖視效公司Dexter Studios的DI總監朴珍映，曾操刀《寄生上流》黑白版、《分手的決心》，及韓國年度票房冠軍《破墓》等類型鉅片，被譽為韓國首席調光師之一，此次將從解析劇本情境發展色彩主題，為影像美學注入關鍵能量。不僅先前已公布的西島秀俊會出席影展映後講座，裴斗娜及金茲斯巴洛迪也確認出席《空氣人形》及《喵的奇幻漂流》特別放映，和觀眾面對面交流。「金馬電影大師課」與「金馬電影工作坊」系列課程將於11月15日至12月1日期間在臺北文創大樓文創會所、台北信義威秀影城舉行。
《器子》中秋飆進NETFLIX全球電影榜前十名 張孝全成世界級復仇老爸
犯罪動作電影《器子》由製片人梁宏志和導演簡學彬合作，張孝全、李沐、婁峻碩、薛仕凌、尹昭德等實力派演員共同演出。電影籌備五年，拍攝遇疫情兩度中斷，全台創下近2000萬票，但登上Netflix可說是復仇力大爆發，中秋假期闖進Netflix全球電影榜前10名，更創下台灣電影紀錄，在46國都成功擠入電影榜前10名，尤其在亞洲及中南美洲各國排名出色，日前才獲得金馬獎最佳男主角提名的張孝全，更以《器子》一片晉升為世界級的復仇老爸！《器子》拍攝之初多次受疫情影響進度兩度停拍，今年四月中在台灣上映，在市場上獲近2000萬台幣的票房成績。上周9月30日在Netflix上線，根據網站flixpatrol統計，《器子》在中秋假期不但在台灣電影榜上空降第一，更繼恐怖電影《咒》之後，成功擠進全球電影榜前十名。張孝全（右）對尹昭德展開以暴制暴的復仇行動。（圖／華映提供）目前全球電影榜單上有三部亞洲電影，包括南韓的《殺手螳螂》及印度的《薩達爾之子2》，但《器子》最高排名曾到第四，高於這兩部電影，成績出色，且在亞洲的香港、新加坡、日本、南韓、泰國都擠入電影榜前十名，更在中南國家的宏都拉斯、秘魯、尼加拉瓜及沙烏地阿拉伯等國家排名都高達第2名，也突破《咒》40個國家的紀錄，成功闖入46個國家的電影榜前10名，更有22個國家排在前5名，可說讓台灣電影在世界發威。男主角張孝全上周以作品《深度安靜》入圍第62屆金馬獎最佳男主角，也以電影《器子》中的冷血復仇爸爸登上NETFLIX全球電影榜，演技及人氣都獲得高度肯定，氣勢驚人。而目前人正在拍攝新片《辛亥隧道》的導演簡學彬開心電影在NETFLIX創下佳績，同時也感到意外，沒有預期能在亞洲以外的國家得到出乎意料之外的收看率，除了感謝世界各地觀眾的支持，也說：「《器子》的創作給了很寶貴的經驗，往後我會繼續努力創作。」李沐（右）和婁峻碩多次合作，在《器子》中一同經歷生死患難。（圖／華映提供）
許光漢新作《他年她日》主題曲大公開 張艾嘉力邀林俊傑獻聲〈瞬間的瞬間〉
令粉絲引頸期盼的許光漢回歸新作《他年她日》將於10月3日中秋連假全亞洲同步上映，片商今日（15日）也正式揭曉電影音樂製作的重磅合作，全片原創配樂由以《破．地獄》甫獲香港電影金像獎最佳原創音樂的知名音樂人朱芸編操刀，更邀請華語樂壇天王林俊傑共同為電影量身打造並演唱主題曲〈瞬間的瞬間〉。今天零點數位上架的歌曲及138秒電影主題曲短版MV，一公開自然引發粉絲熱烈關注，讓觀眾搶先感受許光漢與袁澧林跨越時空的浪漫傳情。第一次聽到《他年她日》電影劇情，林俊傑就被「跨時空的奇幻浪漫愛情」深深吸引，巧合的是，他許多歌曲也都與「時間」緊密相關，包括〈江南〉、〈偉大的渺小〉、〈一千年之後〉、〈不為誰而作的歌〉、〈生生〉等金曲，皆與《他年她日》的世界觀與意境有雷同之處，即使這次從接獲邀請到完成詞曲創作與錄音，前後大約只有三周時間，相當緊湊，他仍全力以赴完成任務，並與默契作詞人林怡鳳再度攜手合作，唯美浪漫的詞意更直接呼應了電影中想傳達的「瞬間即為永恆」意涵。許光漢與袁澧林跨越時空的浪漫傳情令人動容。（圖／甲上娛樂提供）林俊傑坦言接到張艾嘉邀約時，心情既興奮又難免帶點壓力，「因為這首歌需要與電影緊密呼應，必須細膩拿捏每一分情緒的表達。」在電影中，許光漢所演繹的情感，彷彿藉由林俊傑的嗓音得到了另一種層次的表達——深情、克制卻直擊人心。林俊傑不僅是屢獲金曲獎的唱作天王，過去也曾為《消失的愛人》、《少年的你》等電影創作過感人至深的作品。這首由朱芸編、林俊傑共同創作、林俊傑深情獻唱的《他年她日》電影主題曲〈瞬間的瞬間〉，已於 9 月 15 日零時數位上架，並於當日中午12點全面釋出138秒電影版MV，完整版MV預計將於9月25日公開，堪稱今年秋天最動人的銀幕情歌。而憑《破．地獄》勇奪香港電影金像獎最佳原創音樂、亞洲電影大獎最佳音樂等多項榮譽的朱芸編，成為華語影壇備受矚目的億萬票房配樂家，這次他為《他年她日》全片量身打造音樂，透過鋼琴、弦樂與英國管交織出唯美氛圍，更特別加入童聲合唱團，注入純真又遼闊的感受。朱芸編分享：「這是一個極度浪漫的故事，許光漢和袁澧林的火花給了我很多靈感。音樂不只輔助畫面，更像替角色說出語言難以表達的心意。」朱芸編也透露這首歌在演唱上頗具難度，林俊傑以個人獨特的處理方式，細膩地詮釋出了每一處情感的轉折，完美地呈現了作品的內在靈魂。林俊傑獻聲〈瞬間的瞬間〉深情表達片中許光漢與袁澧林的情感。（圖／JFJ PRODUCTIONS提供）
《我們意外的勇氣》大阪電影節獲高評價 觀眾感動拭淚
電影《我們意外的勇氣》繼台北電影節後，接連在紐約亞洲電影節和大阪電影節大放異彩，獲得熱烈迴響。大阪放映現場，有觀眾頻頻拭淚，大讚導演選角精準；紐約影評也給予高度評價，稱電影將病房這個壓抑的空間，轉化為對話與親密的所在，並將生育困境提升至哲學層次，觸動人心。導演游紹翔表示，劉若英是他心中樂芙角色的唯一人選，劇本更是邊想像她邊寫的，而薛仕凌則是飾演年齡相差十歲的柏文角色的不二人選，兩人的精彩對手戲也成為電影一大看點。此外，五月天主唱阿信以製片人身分參與，讓游紹翔相當感謝，並透露創作靈感竟來自於與石頭的對話。游紹翔分享，疫情期間與石頭聊天，當他表達對未來的擔憂時，石頭提議：「要不要寫個劇本？」成了他創作這部電影的契機。電影預告片也充滿巧思，上集預告選用麋先生的「去飛翔」，呼應主角關係的困境與即將到來的意外，下集預告則搭配告五人「帶你飛」，當劉若英說出「我要自由」後，完美詮釋了電影主軸，展現出面對生命意外時，勇於做出選擇的勇氣。
「骨妹」CP廖子妤、余香凝再同台 《女孩不平凡》入選釜山影展相約吃醬蟹
台港澳愛情電影《女孩不平凡》由澳門才女導演徐欣羨執導，找來廖子妤與余香凝攜手合作，卡司還有台灣女星韓寧、香港新生代潛力女星許恩怡、鄧濤、劉漪琳、台灣新演員陳孟琪共同演出。該片入選第30屆釜山國際影展「展望」（Vision Section）全新競賽單元，並將於影展進行世界首映。導演徐欣羨與廖子妤、余香凝聽聞釜山影展入選消息都難掩喜悅，「金三角」夢幻組合將再度合體，已相約在釜山重聚，攜手亮相並大啖當地美食醬蟹。《女孩不平凡》故事橫跨澳門、台北與香港三地，描繪女性在不同人生階段的愛與自我覺醒，17歲的青春懵懂、22歲的不夠勇敢、34歲歷經現實打磨後的成熟與蛻變。全片在港、澳、台多地取景，細膩捕捉城市風貌與情感變化，呈現屬於這一代亞洲女性的獨特光影故事。韓寧（左）首度主演電影《女孩不平凡》與鄧濤共譜戀曲。（圖／綺影發行提供)導演徐欣羨2017年首部長片《骨妹》，讓當時仍是新演員的廖子妤與余香凝以細膩真摯的演出廣獲好評，雙雙躍升為亞洲影壇最受矚目的新星。而後，廖子妤也因該片入圍多項新人獎，並在《梅艷芳》中奪得香港電影金像獎「最佳女配角獎」，以扎實演技獲肯定；余香凝演技也持續精進，2023年以《白日之下》榮獲香港電影金像獎「最佳女主角」，成為新一代影后。這次三人因《女孩不平凡》再度聚首，對她們而言是情感與創作上的雙重回歸。 釜山國際影展全新競賽單元「展望」（Vision Section），旨在精選韓國及亞洲地區具開創性與潛力的獨立電影，聚焦亞洲電影未來的多元面貌。 廖子妤聽聞入選好消息開心表示：「很榮幸《女孩不平凡》被選入釜山國際影展「展望」競賽單元。這部電影和角色對我有很大的意義，除了與余香凝再次合作，更見證我們與導演、攝影師，以及整個團隊在8年來的成長與蛻變。故事圍繞女孩三個成長階段，背後也融合了每個參與女孩的生命經驗。很期待在釜山與大家相聚，順便一起去吃醬蟹！」 余香凝也相當期待說：「相隔8年後再與Fish（廖子妤）及徐欣羨導演合作的作品可以入圍釜山國際影展，而且還是世界首映，意義非常重大。我希望能將電影的訊息帶到更遠的地方，也期待觀眾喜歡這個故事，更期待電影正式上映的那一天！」香港新生代潛力女星許恩怡(右)與劉漪琳在《女孩不平凡》配對。（圖／綺影發行提供)導演徐欣羨也感性表示：「很榮幸也很高興《女孩不平凡》能在釜山國際影展世界首映。這是一部充滿愛與真誠的電影，台前幕後的每位伙伴都傾注心力，期望這個關於三位城市女孩的故事，能與世界各地的觀眾產生共鳴。」
林依晨《失明》打真的！賞劉敬10巴掌認壓力大
由林依晨、黃茂昌監製，導演周美豫執導的電影《失明》，22日釋出前導預告，該片是林依晨與吳可熙雙影后首次合作，兩人有不少對手戲，預告中也可看到林依晨直接賞兒子劉敬巴掌的情緒戲，林依晨表示都是真打，拍了快10次才完成直呼壓力大。《失明》卡司集結林依晨、吳可熙，接演奇幻影集《西遊ABC》的劉敬、以電影《（真）新的一天》獲得義大利「羅馬亞洲電影節」最佳男主角的李銘忠、以《誰是被害者》獲得金鐘獎最具潛力新人獎的李沐、以《該死的阿修羅》獲得金馬獎、台北電影獎最佳女配角的王渝萱等人同台演出，並在南非「約翰尼斯堡影展」拿下最佳影片肯定。林依晨、吳可熙在《失明》首次合作。（圖／周子娛樂提供)林依晨表示常常能感覺到吳可熙的能量很強，主動性也非常強，「我感覺她是比較帥氣、率性且乾脆的俠女型女子，英姿颯爽的氣質和角色非常契合。」而吳可熙則認為林依晨是位非常專業，很認真準備、所有情緒都精準到位、在現場非常敬業的好演員。預告中也可看到一場林依晨直接賞劉敬巴掌的情緒戲，林依晨表示都是真的打，「事前我們也沒有特別討論什麼，只是有時距離抓不太準，情緒又特別激動時，會忍不住又多向前了一點點。」劉敬也表示，畫面看到的都是真的打，那種真實感，是靠假打模擬不出來的。「我直接跟依晨姐說媽媽，放心打、用力打！」林依晨也透露：「印象中打了快要10個take才完成，這讓我心理壓力好大。」《失明》是劉敬首部劇情長片，與林依晨及吳可熙雙影后有不少對手戲。（圖／周子娛樂提供)電影《失明》改編自作家劉梓潔同名獲獎小說，林依晨表示當初看到電影的原著小說，雖只有幾頁的篇幅，但看完後深刻感受到：「有時即使看得見，有可能心靈是麻木且盲目的、刻意自我屏蔽的 ; 而當有天閉上眼睛感受時，反而心境更加清明澄澈了，也才真正看見、感受到心裡真正重要的東西。」導演周美豫則表示感謝參與這部片的每一位，每次帶電影到世界各地去，都能聽見不同的反饋跟好評，覺得很有趣，希望電影上映後能感動更多觀眾。《失明》將於9月19日全台上映。
謝盈萱《護唇膏》紐約亞洲影展受矚目 期待朝聖百老匯舞台劇
金馬影后謝盈萱於紐約時間7月11日晚間驚喜現身紐約亞洲影展（New York Asian Film Festival），與導演簡莉穎一同為短片《也許這個故事叫護唇膏》站台。謝盈萱不僅大方分享拍攝點滴，還與來自世界各地的影人交流，成為紅毯與現場焦點。這部短片從超過500部來自亞洲各地的短片中脫穎而出，成為入選影展24部之一，備受國際矚目。《也許這個故事叫護唇膏》由簡莉穎自編自導，以輕喜劇手法道出編劇在產業與市場夾縫間的無奈，也映照無數影視工作者的真實心聲。擔任主角的謝盈萱直言：「我相信所有創作者都能從這部短片感受到創作與市場的角力。簡莉穎用幽默去包裝編劇的無力感，很容易讓人心有戚戚焉。」首次與簡莉穎以編導、演員身分合作短片，謝盈萱也分享了拍攝趣事。她表示短片特別考驗導演說故事的功力，「15分鐘就要講完一個故事，導演必須透過剪輯，讓作品有不同能量跑出來。簡莉穎很願意讓演員在她的鏡頭裡盡情玩樂，這讓整個過程充滿驚喜」。簡莉穎也分享對於台灣多元題材一同走上國際舞台的觀察：「透過影展，可以看到不同地區的優秀作品，也有機會在這樣的場合遇到許多早就耳聞卻沒機會認識的優秀電影人，慢慢理解我們在不同文化背景的觀眾眼中，我們是什麼樣子，會更認真去面對自己的創作。」她強調拍片就像打群架，非常需要整個產業鏈與政策後勤的支持，每次到國際影展，都會深刻體認自己的無知，也不斷反思自己最熱愛的故事核心與角色究竟是什麼。謝盈萱打算把握空檔走訪博物館、看展覽，若時間允許，更想去朝聖百老匯經典舞台劇。（圖／天地合娛樂提供）在紐約影展活動上，無論是來自不同背景的觀眾，還是主辦方工作人員，都展現出高度熱情。謝盈萱笑說：「大家都很活潑開心，努力用自己的文化去推廣亞洲電影，我真的很享受這樣的氛圍。」此外，紅毯上她也遇見許多亞洲影視圈的熟面孔與新朋友，彼此互相加油打氣、交換聯繫方式，期盼未來能促成更多跨地域的合作與交流。現場還有許多亞洲粉絲認出她並開心合照，讓她直呼受寵若驚。談到此趟紐約行的私人計畫，謝盈萱透露抵達第一天還在適應時差，導演已經迫不及待跑去看戲、逛藝廊，兩人接下來也打算把握空檔走訪博物館、看展覽，若時間允許，更想去朝聖百老匯經典舞台劇，謝盈萱說：「希望能從這裡獲得更多靈感。」
北影27／ 楊貴媚再奪最佳女配角 喊曾國城「我的男人」：他夠辣
楊貴媚以《小雁與吳愛麗》橫掃金馬獎、台灣影評人協會獎、亞洲電影大獎。今（4日）再以該片拿下台北電影節「最佳女配角」。她在台上致詞時特別點名片中飾演女兒的夏宇喬：「她給我很多能量跟靈感。」她也幽默感謝電影中的「男人」曾國城：「我要謝謝我的男人，我那個很勇敢露屁股的男人，他演得很棒，他夠辣，所以才看得到吳愛麗的愛，謝謝你，曾國城！」楊貴媚憑藉《小雁與吳愛麗》再添一座影展肯定，已累積四座獎項殊榮。她笑說拿獎不會「拿到手軟」：「很難得，我以前都演苦命女性，這次角色很不容易，回想起來還是滿難表演的，夏宇喬、曾國城給我很多靈感，我們就這樣相輔相成。」片中飾演她男朋友的曾國城雖與「最佳男配角」擦身，但楊貴媚對他的演出給予高度肯定，更力挺表示：「我鼓勵他繼續演戲，他不演戲，是觀眾的損失。」她也不忘幽默喊話曾國城：「我們下次再交手，他可以多露一點！」接著感性說：「說真的，如果不是城哥演我的男朋友，我不知道吳愛麗會是什麼樣子。因為城哥夠霸氣，他的身材也夠讓吳愛麗可以依靠。」被問拿獎後是否會漲片酬，楊貴媚笑說自己可以共體時艱，「能漲價時絕對不手軟」。至於哪時？她說：「就台灣經濟復甦、工廠林立，有很多外交訂單，大家存摺數字往上加時，我們也要漲價啦！不可以叫演藝圈一直共體時艱，不讓我們漲，怎麼活？」楊貴媚笑喊要漲價時絕不手軟。（圖／本刊攝影組）
北影27／「海賊王」李康生抱回最佳男配 自嘲「臥薪嘗膽」犯太歲求改運
2025年台北電影獎頒獎典禮今（5日）登場，李康生以《默視錄》打敗曾國城、春風、施名帥、曾敬驊等勁敵，成功抱回最佳男配角獎。李康生先前才因誤撈海膽鬧上警局，自嘲沒想過浮潛會變成「海賊王」，他上台時也幽默自嘲，笑喊：「沒想過會拿獎，最近我過著『臥薪嘗膽』的日子，膽也不敢嘗了，希望這個獎能帶給我好運氣！」李康生先前因海膽鬧上警局，拿獎也不忘自嘲，稱自己最近「臥薪嘗膽」。（圖／本刊攝影組）被問到拿獎心得，李康生自豪表示：「開心但不意外，我都拿到亞洲電影大獎了。」並慶幸自己準備好的得獎感言沒有忘記。至於怎麼會想到「臥薪嘗膽」如此幽默的感言，他苦笑回：「就覺得那陣子蠻委屈的吧，我就很像越王勾踐一樣，海膽很甜，但我吃的膽是苦的。」為此他還特地去查農民曆，一查才發現自己原來今年犯太歲。至於會不會吃些食物來慶功，他先是幽默回：「可能吃個海膽吧！」之後才又補充，「沒有啦，暫時不敢碰啦。」還不忘強調大家戲水要注意安全，「那個海膽真的是很甜，但千萬不要去九孔池玩水。」
《我家的事》全臺首映兩分鐘完售 藍葦華喊「是我演過最好的」
電影《我家的事》不僅一家四口全數入圍臺北電影獎，更從443件投稿作品中脫穎而出，代表臺灣入選臺北電影節「國際新導演競賽」。21日《我家的事》於臺北市中山堂全臺首度公開放映，開賣僅兩分鐘即全數售完，現場座無虛席，導演暨編劇潘客印率領監製鄭有傑、蔡宗翰、謝君堯，以及演員藍葦華、高伊玲、曾敬驊、黃珮琪、姚淳耀、朱羿銘皆到現場與近千名觀眾一同觀影，全場觀眾笑聲與淚聲交錯不已，觀眾看完後表示：「後勁太強，走出中山堂眼淚還繼續流。」電影開場不到二十分鐘現場已傳出啜泣聲，隨後又全場笑到拍手，直到最後三分鐘，隨著情感濃厚的配樂響起，再次傳來啜泣聲久久不能平息。在劇中扮演一家骨幹的母親高伊玲分享：「片中媽媽不善表達愛，習慣用『罵』來傳達關心，於是在劇組拍攝時，每天都在想，今天要怎麼有創意地罵人？」飾演爸爸的藍葦華（左1）表示此片是從影以來演得最好的一次。（圖／牽猴子提供）入圍最佳新演員的黃珮琪映後激動分享道：「其實我已經看了兩遍，但剛剛在台下還是哭了，這個角色讓我感受很多！」《我家的事》一家人皆入圍臺北電影獎，曾敬驊為此感動致謝：「我覺得我們的表演是一體的，是我們大家一起做到的，入圍的榮耀是大家一起創造出來的。」姚淳耀則表示：「我看完之後真的好享受，覺得自己很幸福，可以在這個團隊、這個故事裡面。」《我家的事》將於9月12日全台上映。（圖／牽猴子提供）電影《我家的事》用「真誠」打動觀眾，導演潘客印表示：「我觀察到，家跟人一樣，都有自己的生長週期，都會老。我想讓觀眾感受到每次回到家後我們擁有什麼，並且把握。」這部片從大阪亞洲電影節開始，走過義大利烏迪內遠東國際影展後，隨後又準備參賽紐約亞洲影展，劇中飾演爸爸的金鐘影帝藍葦華感性表示：「電影走遍世界，終於回家了，這次與一家人一起入圍臺北電影獎，真的是很幸福的事情，這是我從影以來演得最好的一次！」北影放映結束後，觀眾不斷在社群上分享：「好幾段全場笑到拍手」、「最後三分鐘情緒爆炸」、「哭到狂抖」、「北漂仔邊看邊流淚」、「每個演員都演的世、界、好！」本片將於9月12日全台獻映，更多電影消息請關注官方粉絲頁。