代表作
」 演唱會 經紀公司 韓國 香港
一首歌造就郭富城巨星誕生 〈誰說我不在乎〉原唱曝36年前合作內幕
90年代以〈年輕的喝采〉、〈誰說我不在乎〉多首傳奇金曲紅遍全台的傳奇歌手高明駿將於10月23日登上ZEEP NEW TAIPEI 舉辦《誰說我不在乎》台北場演唱會,這也是他出道38年首次在台舉辦大型個唱。高明駿(右)與恩師林國榮一起受訪。(圖/ 宇禾數位提供)高明駿坦言,近年樂壇吹起懷舊風,許多與他同世代的歌手陸續重返舞台,對於自己終於有機會舉辦出道38年來首場大型個人演唱會,他格外珍惜,「當年都沒有這個機會,現在終於有這個機會很開心,有這個機會要好好把握」。事實上,高明駿去年已經在大陸舉辦3場個人演唱會,因此這次回到台灣開唱,對他而言更像是補上年輕時的夢想缺口。他也預告,台北場的曲目安排會與大陸演唱會有所不同,尤其經典歌曲〈誰說我不在乎〉在大陸場次並未演唱,「台灣對這首歌比較熟悉」,因此此次返台演出勢必會重新安排。〈誰說我不在乎〉當年不僅是高明駿的代表作,也與郭富城有一段意外的緣分。回憶當年的合作過程,高明駿透露,廣告是在香港拍攝,製作方當時正在尋找適合搭配廣告的歌曲,恰巧詢問到他這邊。高明駿的恩師林國榮補充,當時廣告先從毛片中挑選適合的主角及內容,再進一步搭配音樂,沒想到〈誰說我不在乎〉與廣告畫面高度契合,也造就了郭富城「一個巨星的誕生」,更讓這首歌成為他音樂生涯中最具代表性的作品之一。
金曲男星赴北歐放鬆 旅途中焦慮到失眠
曾入圍金曲新人的鄒序推出新專輯《無端 Ends》,首波同名單曲取材自白居易《長恨歌》,並將工作室植物「奇蹟」復活的幽默日常、北歐旅遊時焦慮到爆卻意外催生出演奏曲的靈感化為創作養分,展現兼具文學性與獨特娛樂感的全新面貌。談到專輯名稱「無端」的由來,鄒序自爆靈感其實來自工作室的「毛毛蟲事件」,他笑說:「最近奶奶給了我好幾盆植物,我就把它們養在工作室,結果其中一盆彩葉芋被不知被哪來的蟲啃個精光,本來想說死定了,但感謝自己偏不信邪的繼續澆水,結果幾週後竟然莫名冒出新芽,還長得比原本更壯觀,這真的是件很『無端』的事情!」刻,是我能把腦袋噤聲的唯一避風港。」鄒序赴北歐旅遊因掛心新專輯進度而失眠。(圖/放飛音樂提供)鄒序也分享為了錄製同名單曲〈無端〉,與好友在工作室隨性亂拍手、架麥克風抓節奏,憑藉絕佳默契一次到位,他笑說:「錄完直接去吃鐵板燒,非常療癒!」反差的是,專輯中唯一的演奏曲〈河堤〉,竟是在他規劃好的北歐放鬆之旅中,因為太掛心專輯進度,焦慮到睡不著,在大半夜用電腦亂拼湊出來的作品,「那時候在北歐真的焦慮到爆,結果歪打正著搞出這首,自己聽覺得還滿順的啦!」而其他專輯收錄的〈tshirt〉與〈ties〉則精準捕捉Gen Z世代在數位生活中的情感拉扯與斷開牽絆的決心。聊到這類的創作,鄒序笑說:「寫這些歌的時候,其實常常是一邊盯著手機發光螢幕、一邊覺得自己想太多,把那種深夜胡思亂想的心情寫進歌裡。」專輯也重新編曲收錄了之前的代表作〈哎呀〉,他分享:「這首歌是用類似縮時的視角回顧一段感情的轉變,把那些從心動到拉扯的過程重新梳理一遍。」
TWICE彩瑛被爆料分手Zion.T 雙方經紀公司火速闢謠喊告
南韓女團TWICE成員彩瑛昨(13)日才宣布不續約JYP娛樂,今(14)日又遭爆料與音樂人男友Zion.T因工作繁忙已經分手,引發粉絲們熱議。對此,雙方所屬經紀公司稍早發表聯合聲明,澄清傳聞純屬子虛烏有,證實兩人穩定交往中,更揚言將對惡意造謠者採取法律行動。綜合韓媒報導,有音樂界人士透露,彩瑛與Zion.T因各自行程繁忙、關係逐漸疏遠而和平分手,讓一直很支持他們的粉絲相當震驚。不過,雙方所屬經紀公司今日稍早迅速發聲,稱已向藝人本人確認後,他們仍穩定交往中;同時嚴正警告,對於散布不實謠言、惡意留言或未經證實的揣測性報導,將依法提告,以維護藝人名譽。彩瑛與Zion.T在2024年4月承認戀情,兩人是在朋友介紹下認識,彼此產生好感後交往;雖然一開始他們因10歲年齡差不被看好,但大方認愛至今已交往約2年4個月,讓雙方粉絲也越來越支持他們的戀情。彩瑛於2015年以TWICE成員身分出道,昨日她才宣布結束與JYP娛樂長達14年的合作關係,成立個人獨立廠牌「Lil Fantasy」開啟音樂新篇章,但仍會繼續參與TWICE的團體活動。Zion.T則於2011年出道,曾推出〈楊花大橋〉等多首代表作,目前經營創作公司「STANDARD FRIENDS」並活躍於音樂界。
北市最均富里在這!內湖四期重劃區 千金買房 萬金買鄰
台灣高資產族群偏愛住哪裡?根據財政部最新公布2024年綜合所得稅申報核定統計,住商機構彙整六都各里數據後發現,首善之都台北市「最富里」寶座為陽明山的士林「永福里」;「最均富里」則是內湖四期重劃區的「寶湖里」,統計指出,六都最均富里皆是新興重劃區奪下,顯現優質的城市規劃與均質聚落,是新富階層的生活標竿。內湖區寶湖里為2024北市最均富一里,綜合所得稅中位數最高之行政區。資料來源:財政部、住商機構。(圖/業者提供)新興重劃區中的層峰聚落內湖四期「寶湖里」屢登北市富人里之列最能反映居民整體收入結構的綜所稅中位數,六都「最均富里」幾乎清一色由重劃區包辦。北市內湖四期重劃區的寶湖里以綜合所得稅118.4萬拿下平均第一名,是十分有代表性的富人聚落。北市「最富里」由陽明山士林區永福里奪下,反映層峰客層對山景、低密度與高隱私居住環境的長期偏好。新興富豪則青睞有規劃的街廓、新穎的建築外觀及現代化物業管理。寶湖里里長邱顯松指出,寶湖里所在的「內湖四期重劃區」擁有整齊的街道規劃與寬敞棟距,整體居住環境舒適宜人。近年來,里內持續推動綠化與生態休閒工程,像提供居民登記種植的「快樂農園」,到近期全新啟用的「寶湖里寵物公園」,持續升級為兼具自然與休憩機能的宜居聚落!高綠覆、低密度 內湖四期重劃區 市心難見的美式生活純住區「內湖四期重劃區」是台北市少見的低密度、高綠覆生活聚落,全區無高樓壓迫,保有難得的開闊天際線,濃厚的美式氛圍,還擁上下灣綠帶公園、台北市立網球中心、三軍總醫院,在悠閒舒適的生活氛圍中,享受成熟重劃區的生活機能。「展宜本植」毗鄰萬坪樹海第一排,在珍稀席位,打造綠奢精品建築。(圖/業者提供)上市櫃企業主、醫師、自營商 匯聚菁英圈層內湖四期重劃區開發已趨成熟,目前區內可供開發的住宅用地不到5%,房地產新案更加稀缺,目前線上個案有寶湖里的「展宜本植」,基地坐擁萬坪森林第一排,前臨綠帶、後擁樹海,是不少新富階層眼中的稀缺資產,在推出後得到上市櫃企業主、醫師、自營商、文創設計師的青睞,珍稀價值不言可喻。產品規劃以25至32坪、2至3房的主流配置,貼合當代高端自住需求,並預計於2027年完工,具備快速入住優勢。整體規劃更以格局方正、戶戶邊間、雙衛開窗等高舒適度配置見長,並配備市場稀有的坡道平面車位,回應高端客層對生活品質與機能的雙重要求。20年展宜建築 作品遍及北市核心地段國際獎項殊榮不斷 內湖四期精品鉅獻 「展宜本植」由深耕台北市逾二十年的「展宜建築」傾心打造,歷年代表作品包括「展宜拾秋」、「展宜詠喆」、「展宜拿雲」等,遍布大安、信義、中正核心地段。品牌長年以細膩的建築美學與精工品質備受肯定,屢獲國內外設計大獎,包括德國Red Dot Award紅點設計獎、美國指標性建築獎Architizer A+Awards,以及日本GOOD DESIGN AWARD等殊榮。此次「展宜本植」選址內湖四期,延續品牌一貫的選地哲學與創作精神,順應基地自然紋理,打造一座歷久彌新的當代建築精品。官方網站:https://zenarchi-essence.tw/「展宜本植」建案資訊投資興建:展宜建築開發股份有限公司 建築代銷:聯碩行銷股份有限公司建築規劃:邱垂睿建築師事務所外觀立面:趙奕翔建築師事務所公設設計:創研空間設計有限公司景觀設計:大群設計建造執照:111建字第0359號經紀人:林信江 桃市經字000755號接待中心地址:台北市內湖區民權東路六段189-1號 貴賓專線:02-2272-6688
百億建設席捲和美 三冠王格睿建設引領北彰新核心
百億建設潮全面席捲和美,當區域重新洗牌的關鍵時刻,也正是格睿建設十年品牌能量爆發的最佳時機。以「實登王」、「品效王」、「交屋王」三冠王頭銜奠定購屋口碑實績的格睿建設,更以超前佈局的遠見,將目光鎖定彰化一級明星地段——和美,用十年厚積的品牌實力,打造和美地王代表作,開創北彰生活新核心。中台灣居住版圖正全面改寫,交通網絡、產業聚落與宜居綠意,不僅重塑地理輪廓,也翻轉了民眾對理想生活環境的想像。和美正是這波升級浪潮中,集交通、產業、公園綠地與健康生活於一身的最大受惠者,近年政府與民間建設不斷,投資金額超過128億元,隨著各項工程陸續完工,和美躍升北彰生活核心,更成為下一波移居彰化的指名區段。和美重大建設與預計完工時間。(圖/業者提供)和美東鄰彰化市、北接台中市,可快速串聯高鐵台中站,是名符其實中彰生活圈的圓心;同時也是中科、精科、全興工業區與彰濱工業區的產業聚落門戶,在大肚山科技縱谷向南延伸的版圖中,佔有舉足輕重的戰略地位,成為就業青年兼顧工作與居住環境的首選區域。和美具備國道3號、國道1號、台61線、台74線等多元公路系統。(圖/業者提供)其中,四通八達的交通路網是奠定和美樞紐地位的關鍵因素,坐擁國道1號、國道3號雙國道,並與台61線、台76線快速道路串聯,南來北往暢行便捷,將和美急速推升爲北彰生活核心。而在區位與交通紅利之外,素有「彰化隱形冠軍之鄉」稱號的和美,更擁有深厚的人文歷史底蘊與成熟便利的商圈機能,成為兼具發展動能與人文質感的宜居首選。格睿建設洞見中台灣縣市在人口、產業、交通的緊密互動關係,搶先卡位各潛力發展區位的核心地段,包括和美、鹿港、溪湖、花壇、伸港等地,皆是兼具產業、交通、商圈建設利多的優質居住聚落。格睿建設以適地、適人、適居的角度切入建築營造,一案接一案穩步紮實推案,逐步在市場奠定「實登、品效、交屋」三冠王的品牌聲量,讓實績成為最佳代言人,購屋指名度更是節節攀升。格睿建設以衣錦還鄉之姿,推出和美「德美路地王」大樓新案。(圖/業者提供)當和美迎來史上最大建設收割潮,也正是格睿十年建築能量爆發的關鍵時刻,格睿選擇定址和美德美路打造「超越彰化、更勝台中」的地王代表作,全案引進台中豪宅設計團隊、歐系頂規配備,以回應和美全面升級的新格局,新案尚未正式公開已成為市場關注焦點。
陳盈潔病逝!許常德揭最後演唱會善款去向 受助青年一封信惹鼻酸
以〈海海人生〉走紅的資深歌后陳盈潔12日病逝,享壽72歲。近年她因健康因素多次進出醫院,于美人昨晚透過社群證實噩耗。一路關心陳盈潔近況的音樂人許常德隨後也發文追悼,透露陳盈潔在生命最後階段仍選擇將善意留給他人,生前最後一場音樂會部分收入捐給一名下半身癱瘓、獨居的年輕人,而對方收到這份幫助後,如今已決定重返校園。今年5月底,于美人與許常德曾在台北EZ5為當時生命逐漸走向終點的陳盈潔舉辦《搭上火箭前,跟大家說再見音樂會》。許常德透露,當時他與陳盈潔家人共同決定,不論音樂會最終有多少收入,都將其中一半捐給一名下半身癱瘓的年輕人。許常德表示,他們認為年輕人的人生還很長,至於陳盈潔未來的告別葬儀則可以一切從簡,因此在音樂會結束約一週後,就將款項捐了出去。收到捐款的年輕人隔天親筆寫下兩封信,一封給陳盈潔,另一封則寫給陳盈潔的姊姊陳乃嘉,表達自己的感謝。許常德透露,從信件內容彷彿看見這名年輕人重新找到人生方向,目前對方已經決定回到學校就讀。這名年輕人在信中透露,一場事故讓自己失去行走能力,從最初躺在病床上感到無助,到後來獨自搬出去租屋生活,花了相當長的時間才逐漸接受身體的改變。身體限制、生活壓力及孤獨感接踵而來,過去甚至曾一度看不到未來。他表示,自己一直希望能靠力量自食其力,為人生走出不同的道路,而陳盈潔在自身同樣承受病痛之際,仍願意伸手幫助素未謀面的晚輩,讓這筆捐款對他的意義早已超越金錢本身。信中也提到陳盈潔代表作〈海海人生〉。年輕人表示,聽到歌曲內容後,開始重新思考自己面對命運的方式,不再只是回頭看失去了什麼,而是希望帶著收到的溫暖繼續生活。對方更將陳盈潔的善意形容為「強心針」,表示自己原本逐漸熄滅的動力因此重新被點燃,也讓他多了一個不能放棄的理由。他期許未來能認真生活,並在有能力時,把曾經收到的幫助繼續傳遞給下一個需要的人。許常德表示,這筆具有意義的款項來自許多人的捐助,因此這份善意也是所有捐款者共同促成。他公開部分信件內容,但為保護受助年輕人的隱私,沒有公布對方姓名。原本在最後音樂會舉行後,陳盈潔的身體狀況一度稍有好轉,也因此讓家人決定進一步簡化後事安排。許常德表示,葬儀費用需求變得更少,最終決定用更簡單的方式向大家告別,不另外對外舉辦活動。對於想念陳盈潔、希望向她道別的歌迷,許常德也提出另一種追思方式,建議大家可以點一首陳盈潔的歌曲來聽、來唱,或將想聽的歌名留在留言區,以她留下的音樂寄託思念。
2026桃園電影節本周五開幕 精選8片看殭屍更要看卡夫卡
2026桃園電影節即將於本周五(14日)開幕,強檔片單接力亮相!「紀錄觀點」精選8部紀錄片,從《離異之域》的孤軍血淚到《那裡魔神仔很多你還要回去》的桃園航空城在地記憶;「發現新銳」網羅大量跨類型、跨領域的18部短片,展現台灣獨立電影新生代創作能量;「文學與電影」由被譽為20世紀最具影響力的作家卡夫卡為焦點,《變形卡夫卡》與《卡夫卡最後的愛》辯證建立起巨匠的真實面貌,並以7部電影延伸出一系列文字與影像的深刻對話。「紀錄觀點」聚焦回家與離散,《離異之域》走訪異域孤軍及其後代,重建國共內戰後,一群滯留滇緬邊境的國民政府軍隊輾轉來臺的歷程,以及來臺後的社會適應、族群差異與身分認同,補齊這段長期未被充分書寫的集體記憶。《燒錄一些日子給你》記錄96歲老兵爺爺在兒子過世後,第一次交代自己的後事,身為孫女的導演,透過影像完成一場真摯的告別與對話。《那裡魔神仔很多你還要回去》、《回家路上》不約而同記錄桃園航空城徵收戶最後身影,《屋舍上的葉仔花》細膩梳理客家家族記憶,《太平洋母親》則探討女性生育自主,都是扣緊「土地」與「消逝」的動人作品,女主角福本幸子具有台灣血統,她將出席該片映後Q&A與觀眾見面。「發現新銳」展現短片驚人創作能量,《末代殭屍》從湘西趕屍傳說出發,追溯1985年《殭屍先生》如何形塑大眾想像,並找到當代「最後一個殭屍」,虛實交錯間梳理出一個文化符號的生命史。《閩江船事件》首度將活屍結合軍事題材,虛構出1990年代台海危機下,一艘擱淺的可疑漁船、一個失聯的離島國軍崗哨,讓「保家衛國」變成恐怖的存亡危機,更讓觀眾腦洞大開。福本幸子主演《太平洋母親》探討女性生育自主。(圖/海鵬提供)金穗獎最佳動畫《工》以及金馬獎最佳短片入圍《這不是我的牛》,都入圍本屆桃園電影獎,成為「發現新銳」單元的選映亮點。而《仁愛飛行夢》、《血醉》、《不成雙的襪子》、《當我們講到葡萄時我們在談論什麼》等系列作品,則出自張作驥電影工作室旗下的年輕創作者,他們輪流擔任導演、製片、攝影、剪輯等職務,以團隊協作方式完成每部作品,是臺灣獨立電影生態中珍貴的傳承。最受觀眾矚目的「文學與電影」單元,放大了影像與文字之間轉換的無限可能,首推兩部關於一代文豪卡夫卡的新片:波蘭名導阿格涅斯卡霍蘭(Agnieszka Holland)獲選多倫多影展的新片《變形卡夫卡》,從歷史宏觀角度挖掘卡夫卡生命掙扎的源頭,以細膩的敘事與詩意影像,呈現卡夫卡的孤寂、內心掙扎與創作靈感的源泉。本片代表波蘭角逐奧斯卡最佳國際影片,並入圍捷克獅獎最佳男主角等四項大獎。《卡夫卡最後的愛》改編自暢銷小說,細膩描繪了文學巨匠卡夫卡在人生最後一年的最後一段深刻戀情與生命光景。兩部電影都是卡夫卡逝世百年的紀念代表作。《回不去的那座山》改編自保羅・科涅蒂同名小說、榮獲坎城影展評審團最佳影片獎,以及威尼斯影展競賽片《馬丁伊登》,皆是文學改編的重量級作品;《再見哥雅:卡葉爾與布紐爾的最後巡禮》從編劇卡葉爾與導演布紐爾的情誼出發,向畫家哥雅致敬;《米蘭昆德拉:從玩笑到無謂的盛宴》試圖走近這位隱身多年的文壇大師;許鞍華的《詩》更從香港詩人的際遇,映照出一座城市的精神出路。2026桃園電影節將於8月14日至8月27日,於中壢SBC星橋國際影城、桃園統領威秀影城、中壢光影電影館舉行。本屆共規劃10大主題單元,以「眺望 Prospect & Vision」為精神核心,串聯城市美學與影像創作,融入數位創新思維,實踐藝術性、在地性與國際性的深度整合,更有「超級場」台灣獨家搶先看《給阿嬤的情書》!更多2026桃園電影節相關資訊,請鎖定官方網站及臉書粉絲專頁。《末代殭屍》從湘西趕屍傳說出發,尋找「最後殭屍」。(圖/海鵬提供)
保羅路德擺脫《蟻人》喜感 《被偷走的情歌》展現「中年危機」的脆弱
由「蟻人」保羅路德及人氣偶像尼克強納斯(Nick Jonas)主演的年度音樂喜劇電影《被偷走的情歌》(Power Ballad),由曾執導《曾經。愛是唯一》、《曼哈頓戀習曲》的音樂電影大導約翰卡尼(John Carney)所執導,憑藉強大的演員陣容與招牌的音樂渲染力,目前在觀眾口碑與國際影展均獲得極高的評價。片中大亮點歌曲《寫一首歌(如果沒有你)》(How to Write a Song Without You)由導演約翰卡尼和美國歌手小加里克拉克(Gary Clark Jr.)共同創作,讓人一聽就深深刻在DNA裡。《被偷走的情歌》講述一位婚禮樂團主唱「瑞克大砲」(保羅路德飾),在一次演出中,意外結識了事業正逢瓶頸的前男團偶像丹尼(尼克強納斯飾)。兩位失意音樂人惺惺相惜,竟擦出強烈的音樂火花。未料,丹尼私自將瑞克未完成的抒情創作,改編為全新單曲發表,瞬間爆紅登上熱門榜首,成功重回巨星寶座。眼看自己的心血被剽竊,榮耀卻全歸他人,不甘心的瑞克決定挺身而出,不惜一切代價奪回屬於自己的創作與尊嚴。主題曲《寫一首歌(如果沒有你)》帶有濃厚的80-90年代復古抒情搖滾(Power Ballad)曲風,經由兩位男主角不同際遇的反覆演繹,豐富且極具情感衝擊力,變身成為席捲全球排行榜的現象級神曲。「蟻人」保羅路德獻聲《被偷走的情歌》尼克強納斯「半本色演出」。(圖/海鵬提供)特別的是,在《被偷走的情歌》中,保羅路德成功擺脫《蟻人》喜感、展現少見「中年危機」的滄桑與脆弱,將一個「有才華卻被生活磨平稜角」的婚禮歌手演得入木三分。片中他還親自獻聲,歌聲充滿真摯的情感與爆發力。尼克強納斯則飾演一個深怕被時代淘汰的過氣偶像,他完全不介意自己「半本色演出」,還展現他「前偶像男團」旋律洗腦的代表作,將這個「偷歌者」變得人性且令人同情。復古抒情搖滾V.S.現代商業流行樂,讓兩人撞出了意想不到的絕佳化學反應,自然的音樂演出獲得各界的大力讚賞。《被偷走的情歌》融合了幽默、音樂和真情,講述了藝術家追逐認可、地位,希望向世界證明自己的故事,不僅是標準的「約翰卡尼電影」,更有著對生活和愛情深刻的追求,時而讓人捧腹大笑,時而讓人潸然淚下。導演約翰卡尼和歌手小加里克拉克片中除展現「瑞克大砲」和「丹尼威爾森」的人生歷程,更兼顧他們的音域和藝術專長創作了新曲,每一首歌曲都令人心潮澎湃,每一幅畫面都與觀眾產生共鳴,獲《時代雜誌》(TIME)讚賞「約翰卡尼再度施展了音樂魔法」。《被偷走的情歌》除獲選美國SXSW西南偏南、愛爾蘭都柏林等國際影展,更榮獲瑞典波德國際影展「最佳劇情片」、美國安納波利斯影展「評審團大獎」,以及荒漠景觀國際影展「評審團音樂特別獎」等4座國際大獎,獲國際影媒盛讚是「年度最情感飽滿、最高潮愉快的電影」,將自9月11日起在台上映。
父親節攻蛋卻遇颱風逼近 許富凱大喊:白海豚退散
金曲台語歌王許富凱將在8月8日於小巨蛋舉辦「一五一拾」演唱會,倒數兩天他忙著做最後彩排,也不忘關心颱風動態,希望天公作美,天氣放晴,讓大家都能平安進場,一起留下最美好的父親節回憶,大呼:「白海豚退散!」許富凱也不忘提醒演唱會是下午3點10分開唱,請大家不要晚上才來。演唱會進入最後準備階段,許富凱卻搶先向大家「道歉」,原因不是表演出了狀況,而是歌單實在太豐富,讓他忍不住笑說:「這次真的整到自己,也很對不起樂手老師。」從出道15年的代表作、歷久彌新的台語經典,到全新專輯作品,每個段落都經過反覆討論與調整,希望帶給歌迷最完整、最精彩的內容,也讓整場演唱會幾乎沒有冷場。許富凱提醒粉絲演出是下午3點10分。(圖/寬宏藝術X何樂音樂提供)許富凱坦言每次排練都唱到欲罷不能,因為很多歌都是一路陪伴自己和歌迷成長的回憶,很難割捨,最後乾脆盡可能放進演唱會,希望大家都能聽得過癮,也不辜負等待五年的歌迷。由於整場節奏緊湊、驚喜不斷,他更笑說:「全場真的沒有尿點,大家記得入場前先吃飽,也先完成廁所時間。」希望這次精心準備的演出,歌迷一分一秒都不要錯過,不然會相當可惜。
寫出王菲、張學友、張惠妹經典神曲 天王天后御用創作人10月開個唱
出道超過30年、累積逾500首創作的音樂人郭蘅祈(郭子),曾打造無數跨時代的天王天后KTV神曲。今(5日)宣布將帶著「郭子&浮花樂隊」於10月16日在Legacy Taipei舉辦《原來的那首歌 Live in Legacy Taipei》演唱會,運用全新的「Emotional Rock 情緒搖滾」風格重塑經典,帶領樂迷翻開青春過往。從張學友的〈祝福〉與〈偷心〉、王菲的〈矜持〉與〈美錯〉,到張惠妹的〈原來妳什麼都不要〉與〈別在傷口撒鹽〉,乃至江美琪的〈親愛的妳怎麼不在身邊〉,這些陪伴無數人度過失戀、暗戀與成長低潮的作品,全出自郭子的手筆。郭子笑言,至今仍常遇到樂迷驚呼「原來這首歌是你寫的」。他坦言能在90年代為眾多歌手創作主打歌是極大幸運,如今則希望讓大家重新認識這些作品最真實的樣子。郭子表示,今年是整理自己音樂歷程的最佳時機,「這不只是重新唱一次,而是用2026年的心情,再次和這些歌曲相遇。」這場演出也是他送給自己最特別的生日禮物,期盼打造一場與作品及歌迷久別重逢的大派對。本次編曲注入情緒搖滾元素,希望觀眾走進現場時,能從熟悉的前奏中體驗全新的感動。面對數百首經典創作,郭子透露選歌過程比想像中困難許多,經反覆修改後目前歌單已完成八成,除了耳熟能詳的代表作,也特別挑選被時間藏起來、卻值得重新被聽見的作品。至於嘉賓安排,郭子則賣起關子,表示現場每一位能接唱的觀眾就是最重要的嘉賓,期許當晚大家能一起笑著把青春唱完。
魔力紅創西洋樂團新紀錄 明年1月三度搶攻高雄世運開唱
搖滾天團Maroon 5(魔力紅),繼二年前登上高雄國家體育場(世運主場館),以零負評演出締造絕佳口碑後,正式宣布將於2027年1月24日重返高雄,帶來《Maroon 5 Asia 2027 in Kaohsiung》演唱會,陪伴歌迷熱血迎接新的一年。此次演出更將締造兩項全新紀錄,不僅成為史上首支三度登上高雄世運主場館開唱的西洋樂團,樂團生涯巡演累積售出門票也已突破835萬張,再次證明其穩居全球最具票房號召力的現場演出團體之一。由有「全球最性感男人」封號的主唱Adam Levine 領軍,魔力紅自洛杉磯成軍以來,融合流行、放克、舞曲、迪斯可、嘻哈與R&B等多元曲風,成功打造獨樹一幟的音樂風格,成為21世紀最具代表性的流行搖滾樂團之一。Adam Levine極具辨識度的嗓音,加上樂團持續突破框架的創作能量,創造出一首首風靡全球的經典作品。截至目前,魔力紅已累積3座葛萊美獎、全球超過1億1,000萬張專輯銷量,以及突破8億首單曲銷售成績;在Spotify更有12首歌曲播放次數突破10億次,包括〈She Will Be Loved〉、〈This Love〉、〈Sugar〉、〈Memories〉,以及獲得鑽石唱片認證的〈Moves Like Jagger〉等膾炙人口的代表作,陪伴無數樂迷走過青春歲月。他們也曾站上NFL超級盃中場秀舞台,展現世界級天團地位。持續推出新作品的魔力紅,去年更攜手BLACKPINK成員LISA合作推出單曲〈Priceless〉,再次掀起全球樂迷熱烈討論,也展現樂團持續進化、不斷創新的音樂能量。
37歲星二代男星驚傳陳屍家中!經紀公司證實 2個月前才與父開演唱會
日本資深諧星清水章(清水アキラ)的37歲兒子、同為藝人的清水良太郎,於8月1日被發現陳屍東京住處;清水良太郎所屬經紀公司低調證實,且醫護人員趕抵現場後確認已無生命跡象。警方指出,現場無外力介入跡象,初步研判可能為輕生,全案仍在進一步調查釐清。綜合日媒報導,清水良太郎的經紀公司表示,工作人員於1日晚間9時許發現他在家中失去意識,立刻通報警方和呼叫救護車,不過,警方與醫護到場時,確認他已無生命跡象,享年37歲。雖然警方初步研判,清水良太郎可能為輕生,但經紀公司並未透露更多細節。清水良太郎是日本模仿大師、資深諧星清水章的三兒子,在2006年憑藉NHK大河劇《功名十字路》以演員身分出道,2011年追隨父親腳步跨足模仿領域,展現驚人歌唱實力,並於《全明星藝人歌王爭霸戰》奪冠。雖然曾因染毒事件暫離螢光幕轉行創業,但在表演熱情驅使下,於2024年正式復出,並從隔年起與父親共同舉辦演藝活動,吸引不少忠實粉絲支持。父子倆今年6月初才剛在東京舉行《爆笑!親子模仿演唱會》,兩人賣力獻唱38首歌曲,結合良太郎精湛的歌藝與清水章幽默風趣的表演風格,現場掌聲與笑聲不斷。這場精采演出成為他重返舞台的代表作之一,如今這場演出,也成了外界追憶他的珍貴畫面。。◎勇敢求救並非弱者,您的痛苦有人願意傾聽,請撥打1995◎如果您覺得痛苦、似乎沒有出路,您並不孤單,請撥打1925
馥華集團登45年巔峰!板橋艾美開幕、明年推350億案量 中和萬坪基地接棒登場
馥華集團耗時7年、斥資236億元於新北板橋3,537坪商業區打造代表作,全案包括豪宅「馥華艾美」、新北租金最高商辦「馥華世界廣場」,以及今(31)日正式開幕、新板特區最高房價飯店「台北板橋馥華艾美酒店」。馥華集團橫跨建設、營造、飯店3大事業體,業者預告,明年預計將推出3大案,總銷約有350億元,為馥華45年來最大案量。「台北板橋馥華艾美酒店」今開幕,新北市長侯友宜親自蒞臨,期盼飯店能帶領國際認識新北市和板橋。(圖/周志龍攝)馥華集團營運長李武俊表示,馥華於20年前取得板橋中山路一段商業區土地3,537坪,全案投資金額約236億元,打造豪宅、商辦及飯店。全案共分2棟建築,住宅棟總樓高46樓;另一棟樓高31層,飯店層為1~4樓及19~31樓,中間為商辦層。台北板橋馥華艾美酒店於今(31)日正式開幕,為馥華集團旗下第10家旅館,也是首家國際五星級酒店,目標平均房價7,000元,一舉拿下新板特區最貴飯店頭銜。與飯店同棟的商辦「馥華世界廣場」,根據樓層介紹顯示,目前已有亞馬遜研發中心、星展銀行企業進駐,據了解,出租率超過5成,每坪租金約2,600~2,800元,同樣登上新北市最高租金頂級商辦,而馥華集團總部也於近日搬遷至此。豪宅「馥華艾美」目前還有超過50戶未出售,業者表示將等待飯店營運步上軌道後再適時推出。圖為馥華艾美酒店。(圖/周志龍攝)住宅棟「馥華艾美」預售時低樓層已完售,每坪單價站穩8字頭,近期正在交屋,高樓層約有50、60戶百坪豪宅戶型尚未出售,市場人士預期,未來每坪單價可站上130萬元。李武俊表示,該案為馥華成立45年來,投資金額、量體最大,也最具代表性的案子。對於「馥華艾美」高樓層何時銷售,他表示,會等到飯店穩定營運後適時機推出。雖然李武俊表示目前旅館方面尚未有其他拓點規劃,但建設事業卻是步上45年來之最,「之後推案都是2,000坪以上大基地,包括中和二八張工業區變更案基地就有萬坪!」他表示,中和二八張工業區案為萬坪大型基地開發案,全案將規劃3,000坪公園、9棟住宅、2棟辦公樓,以及中和第二運動中心,低樓層則為商場。住宅預計分5期推出,產品會是多元配置,5期加起來總銷預期超過1,000億元。目前正在進行的指標案還有Y15板新捷運共構案,規劃興建38層樓,1、2樓店鋪,3、4樓為捷運站體,4~8樓辦公室,9樓以上為住宅。目前在做建照申請,預計將在明年推出,總銷100億元,李武俊也表示,目前新莊丹鳳2,390坪住宅案「馥華之道」第一期正在銷售中,總銷160億元,二期預計明年推出,案量有130億元,加總3大案,預計明年約有350億元案量將推出,以過去平均年推1、2案來說,明年將是馥華45年來最大推案量。
俞利不續約19年老東家 SM娛樂曝少女時代未來動向
南韓人氣女團「少女時代」成員兼演員俞利(Yuri,權俞利),確定將結束與老東家SM娛樂長達19年的合作關係。SM娛樂今(7月31日)發布官方聲明表示,雙方經過深入溝通後達成共識,合約將於8月31日正式到期,但她之後仍以少女時代成員身分在演藝圈活動。SM娛樂今日發布聲明指出,與俞利溝通後確定在8月31日合約到期,即結束長達19年的合作關係。SM娛樂也感性回顧,俞利自2007年以少女時代成員身分出道以來,不僅在全球掀起韓流,更成長為一代頂尖團體;公司非常珍視這段陪伴她一路成長並在演藝圈發光發熱的時光,同時也對她在音樂、戲劇及綜藝等全方位領域的卓越表現表達深切感謝。俞利與SM娛樂的個人經紀合約即將告一段落,但SONE(少女時代粉絲名)也很關心團體動向。對此,SM娛樂明確表示,即便雙方的個人經紀合約結束,俞利未來仍將繼續參與少女時代的團體活動,團體行程皆不受影響,公司也為她即將展開的新征程送上最誠摯的祝福。回顧權俞利的演藝生涯,她於2007年以少女時代成員出道後,擁有多首紅遍全球的代表作,像是《Into The New World》、《Gee》、《Genie》等,寫下無數K-POP輝煌紀錄。除了歌唱事業,俞利近年在影視圈也累積不少作品,被認為是偶像轉型演員的成功案例之一。 在 Instagram 查看這則貼文 從 Instagram 分享的貼文
紙做金屬風「特攝」怪獸等你來拍照 龍山文創基地10週年特展八月開跑
由臺北市政府文化局權管的龍山文創基地,今年迎來成立十週年!臺北市政府文化局特別推出十週年特展「龍山製造10+|不間斷的創作現場」,將於8月1日至8月30日盛大展出。本次特展邀集19組進駐品牌共同參與,透過紀錄與展覽,回顧基地十年來陪伴創作者成長、活化公共空間並串聯地方文化的重要歷程。活動期間同步推出品牌串聯集章活動,民眾可走訪基地店坊收集20款特色印章,完成指定任務後即可兌換十週年限量紀念好禮,在實際參與中感受龍山文創基地持續累積的豐沛創作能量。文化局蔡詩萍局長表示,龍山文創基地於民國105年成立,以文化創意產業進駐、公共空間活化及地方文化串聯為核心,期盼打造創作者交流發展的平台,並透過藝文能量為萬華注入全新活力。十年來,基地持續陪伴不同領域的創作者、品牌及團隊在此扎根發展,藉由豐富的展演活動、品牌培育及街區合作,逐步形成兼具創作能量與地方特色的文化聚落,也讓更多民眾重新認識萬華,感受歷史街區持續演進的創意活力。透過歷史照片,在年軸牆上梳理整個文創基地發展歷程、空間上的改變,還有各種重大活動的留影紀念。(圖/主辦單位提供)營運團隊計畫主持人洪文和亦感性表示,龍山文創基地十年的累積,來自創作者、進駐品牌、營運團隊及市民朋友共同參與支持。基地始終相信文化空間的核心在於創造交流與培育創作,讓更多人透過文化走進萬華、認識地方。本次特展以「不間斷的創作現場」為題,除回顧十年成果,也呈現創作者持續發生的創作日常,邀請民眾一同見證基地邁向下一階段的新篇章。打開不間斷的創作現場—三大展覽主軸展現基地風格本次特展以「不間斷的創作現場」為題,特別規劃三大主軸,搭配前導影片,立體呈現龍山文創基地十年來的發展軌跡,以及創作者與萬華街區共同累積的文化記憶。第一展區「基地十年紀錄」透過歷史照片、年軸牆及前導影片中地方耆老與文化局長的視角,梳理萬華與地下街的空間轉變,以及基地發展歷程;第二展區則整合「創作者故事」與「品牌成果展示」兩大主軸,聚焦創作者進駐後與萬華街區交織的故事及心路歷程,展現深耕在地的創作生命力,並集結進駐團隊代表作品,呈現多元的設計成果與創新能量。(圖/主辦單位提供)串聯品牌活動× 限定集章任務,打造專屬盛夏日常除了靜態展出,為了讓市民能感受不間斷的創作能量,活動期間更集結19間進駐店坊,於8月輪番推出回頭書特展、花火浴衣祭及特色活動體驗等,展現龍山基地多元共生的創作樣貌。另外民眾只要觀展打卡後可至營運中心櫃台領取「10+集章卡」,探索各店坊,深入認識品牌特色。完成指定任務蒐集印章,集滿指定數量即可兌換創作筆記本、茄芷提袋、忠實粉絲徽章等十週年限定紀念好禮。文化局表示,「10+」代表的不只是回顧過去十年的累積,更象徵創作仍在此源源不絕地發生,也代表龍山文創基地邁向下一個十年的嶄新開始。未來,文化局也將持續透過文化場域經營、文創品牌培育及地方文化串聯,支持創作者持續創新,讓文化深刻走進市民生活,為臺北累積更多創意能量。邀請市民朋友於8月份走進龍山文創基地,看見創作者的故事、感受萬華的人文風景,一起參與這座創作聚落下一個十年的精彩篇章。更多活動資訊請上龍山文創基地臉書粉絲專頁查詢。
BIGBANG大巨蛋票價曝光!10種票價最貴9430元 分5階段開賣
南韓天團BIGBANG迎來出道20週年,日前隊長G-DRAGON(GD)透露團體正在錄製新專輯,宣布即將回歸。即將於2026年10月10日、11日登上臺北大巨蛋開唱的BIGBANG,主辦單位29日正式公布演唱會票價,最貴VIP1站席區為9430元,全場共規劃10種票價,並採5階段開放購票。BIGBANG正式展開《BIGBANG 2026–2027 WORLD TOUR <XX:COSMOS>》世界巡迴演唱會,距離上一次團體世界巡演已相隔9年。本次巡演將由G-DRAGON、太陽(TAEYANG)及大聲(DAESUNG)三位成員攜手演出,預計走訪世界各地,在多座大型體育場舉辦共33場演出。2026年適逢BIGBANG成軍20週年,團體自出道以來推出多首代表作品,憑藉鮮明的音樂風格與舞台魅力,在K-POP發展歷程中占有一席之地,也累積大批海內外粉絲。此次巡演除帶來高規格舞台外,也預計演唱多首經典歌曲,讓歌迷重溫一路走來的音樂作品。主辦單位同步公開台北場票價,票價依序為VIP1站席9430元、VIP2站席9380元、8880元、8380元、7980元、6980元、6480元、4980元、3980元及2980元,共10種票價,門票將自2026年8月17日起分5階段開賣。《BIGBANG 2026–2027 WORLD TOUR <XX:COSMOS>》台北場由AEG Presents Asia、SuperDome超級圓頂及YG Entertainment共同主辦,演唱會將於2026年10月10日、11日在臺北大巨蛋登場。
戰勝白血病重返舞台!《單身即地獄》車炫承合體宣美 重現8年前「濕身名場面」
曾因罹患白血病而中斷所有演藝工作的南韓舞者車炫承,在康復後正式重返舞台,並於「Waterbomb首爾2026」與歌手宣美(SUNMI)再度合作,重現2018年轟動一時的〈24小時也不夠〉經典雙人舞台,不僅掀起粉絲滿滿回憶,也讓不少人感動直呼「終於等到這一刻」。韓國《每日經濟新聞》報導,Waterbomb官方近日透過社群平台公開演出影片,並以「就是這個!終於再次相遇!」為題,分享宣美與車炫承的精彩演出。畫面中,車炫承在漫天水柱中帥氣登場,隨著音樂節奏與宣美展現高度默契,2人自然流暢的互動,彷彿8年來從未分開,熟悉的舞台魅力瞬間點燃全場氣氛。這次演出之所以備受矚目,不只是因為2人重現Waterbomb經典畫面,更因為這是車炫承歷經白血病治療後,首次重返大型舞台演出。據悉,車炫承與宣美的合作始於2018年Waterbomb音樂節,當時他擔任宣美〈24小時也不夠〉的伴舞,憑藉充滿張力與性感氛圍的雙人表演迅速爆紅,成為當年活動最具代表性的經典畫面之一,也讓車炫承開始受到大眾關注。之後,車炫承陸續出演Netflix戀愛實境節目《單身即地獄》第1季、《Be Mbitious》以及《體能之巔:百人大挑戰》等熱門綜藝,知名度持續攀升,原本也積極準備朝演員發展。不料,就在事業逐漸起飛之際,車炫承卻突然被診斷出罹患白血病,不得不全面暫停演藝工作,專心接受治療。車炫承去年透過社群平台向粉絲透露病情,表示自己在6月初因身體不適被緊急送往急診,「那一天開始,一切都停了下來。」之後,他也透過個人YouTube頻道分享抗癌歷程,記錄化療期間的身心變化,以及面對疾病時的真實心情,獲得不少粉絲鼓勵與支持。歷經長時間治療後,車炫承去年12月宣布獲醫師判定痊癒,開心表示「原本以為永遠不會結束的抗病生活,終於畫下句點。」消息曝光後,不少粉絲紛紛送上祝福,期待他早日重返舞台。如今,他終於如願站上Waterbomb舞台,再度與宣美攜手演出代表作,象徵正式回歸演藝圈。影片曝光後迅速在網路掀起熱議,不少網友留言表示「看到他健康回來真的很感動」、「還是原班人馬最有感覺」、「這是今年Waterbomb最催淚、也最經典的舞台之一」,再次見證這段跨越疾病與時間的合作情誼。
潤少、LilHAO、c8ight攜手開唱 「心好男孩」10月嗨翻西門町
最受矚目新生代嘻哈饒舌代表潤少、徐晧程(LilHAO)、陳全(c8ight)將於10月24日在台北西門町WESTAR舉辦《THE BOYZ》演唱會,三位「心好男孩」將集結各自最具代表性的作品與舞台魅力,準備以最炸裂的演出引爆台北,帶來今年最受矚目的台饒專場之一。潤少、LilHAO與c8ight近年憑藉鮮明的音樂風格與強烈舞台魅力,在台灣新世代饒舌圈迅速崛起。其中,LilHAO與c8ight共同創作的〈轟18伶仃〉YouTube點閱已突破500萬次,另一首百萬話題神曲〈早上沒事 晚上台中市〉更席捲各大社群平台,成為夜店與派對必播神曲,兩人活躍於全台夜店、校園及大型音樂活動,累積超過百場演出經驗。LilHAO近期推出的新作〈小妹別慌(台中市押韻)〉同樣迅速掀起話題,成為派對熱門歌曲;曾闖進《大嘻哈時代》四強的潤少,則憑藉〈南部囝仔〉、〈潤少專屬〉等代表作累積高人氣,去年更攜手LilHAO推出人氣單曲〈歐恩調〉,再度展現驚人的創作火花。如今三位混血兒娛樂旗下話題新血首度合體,推出《THE BOYZ》專場演唱會,不僅象徵新世代台饒勢力集結,也讓樂迷期待三人碰撞出的全新舞台化學效應。談到首次攜手舉辦專場,三人都難掩興奮。潤少笑說:「當天除了會唱新歌之外,我還會提高我的Key,讓大家感受一下什麼叫高頻嗨!」LilHAO則表示:「覺得很振奮,能跟大家一起完成一場專場演出。」c8ight也笑說:「我們三個能湊一組辦這種活動,本身就已經是個驚喜了。性的作品與舞台魅力,準備turn翻台北市。《THE BOYZ》演唱會門票將於8月4日中午12點於拓元售票正式開賣。
中島健人亞洲巡迴開跑 期待唱到台北:被熱情與愛包圍
日本人氣男星中島健人日前完成全國巡演最終場,本次巡演以專輯《IDOL1ST》為核心概念,世界觀為「如果3000年前的前世,中島健人也是一位偶像」,從他親自企劃、充滿古代意象的服裝揭開序幕,搭配原創影像與多首新專輯作品,描繪不同面向的「偶像」樣貌,也呈現中島健人重新確認自己之所以成為偶像,是源自於「宿命」的心路歷程。東京最終場除了演唱〈SOL1ST〉、〈IDOLIC〉、〈XTC〉、〈Uni:verse〉等代表作品外,也驚喜首度公開最新單曲〈鬼事〉。該曲同時擔任電視動畫《擅長逃跑的殿下》第二季片頭曲,中島健人更親自參與作詞,以主角北條時行不向命運低頭、勇敢前進的信念為靈感,搭配融合和風元素的流行編曲,展現不同以往的音樂面貌。演出當天他更身穿MV中的和服造型登台,超強還原了「殿下」,令全場氣氛瞬間嗨翻。隨著日本巡演正式落幕,中島健人也將馬不停蹄地展開個人首次亞洲巡演,前往台北、曼谷與首爾三座城市演出。其中萬眾矚目的台北站,將於8月29、8月30日一連兩天登上Zepp New Taipei。去年首度在台舉辦個人演唱會便吸引大批熱情歌迷,今年再度來台,更讓不少 U:nity(官方粉絲名)引頸期盼他會帶來怎樣的精彩演出。談到即將展開的亞洲巡演,中島健人也特別提及台北,他表示:「去年在台北,我被來自世界各地的 U:nity 用熱情與愛包圍。今年的巡演將前往三個城市,希望我也能用更多的愛回報大家。我想用我的愛包圍每一位歌迷,也想讓整個地球因為愛而轉動。」一句話展現他對海外歌迷的重視,也讓所有 U:nity 更加期待演唱會的到來。中島健人期待再次來台開唱。(圖/大鴻藝術BIG ART提供)
操控你的心動 Alfa Romeo Junior Ibrida試駕
停好車後,我習慣回頭再看一眼。有些車只是交通工具,看完便走;有些車則像藝術品,即使熄火了,視線還是會不自覺停留幾秒鐘。Alfa Romeo Junior便是屬於後者。在這個休旅車愈來愈相似的年代,Junior的出現像是一股來自米蘭的風。它沒有誇張的空力套件,也不刻意強調科技未來感,卻憑著經典盾形水箱護罩、俐落的車身線條與濃厚的義式氣息,讓人第一眼就知道,這是一輛Alfa Romeo。對許多老車迷而言,Junior其實是一個熟悉又陌生的名字。熟悉,是因為早在1960年代,Alfa Romeo便曾推出GT 1300 Junior、GT 1600 Junior等經典車型,成為許多年輕車迷踏入愛快世界的入門作品;陌生,則是因為這個名字已經消失多年,直到今天才重新回到品牌產品陣容之中。為了向Alfa Romeo的故鄉米蘭致敬,Junior最初取名為Milano。(圖/方萬民攝)經典盾形水箱護罩、俐落的車身線條與濃厚的義式氣息,讓人第一眼就知道,這是一輛Alfa Romeo。(圖/方萬民攝)更有趣的是,這輛車在全球發表之初其實並不叫Junior。原廠最早替它取名為Milano,希望向Alfa Romeo的故鄉米蘭致敬。然而在發表後不久,因為車名使用引發爭議,最終原廠決定改以「Junior」作為正式名稱,也讓這個塵封數十年的經典車名重出江湖。而對Alfa Romeo而言,Junior的意義遠不只是名稱復刻。2025年品牌重新回台灣市場時,率先登場的是Giulia與Stelvio兩款充滿性能色彩的作品,向車迷宣告那個熟悉的愛快羅密歐回來了。但如果說Giulia與Stelvio代表的是品牌過去百年的傳承,那麼Junior更像是一封寫給未來的情書。它不只是Alfa Romeo旗下最新世代產品,更是進入新能源時代的重要代表作。從官方資料中不斷提及的「新世代Alfisti(愛快迷)」、「新能源雙動力架構」,便能看出原廠對這款車寄予厚望。Junior屬於標準都會跨界休旅尺碼,透過短前後懸設計、厚實輪拱與向後收束的車尾線條,營造出接近掀背鋼砲的視覺張力。(圖/方萬民攝)車頭經典的Scudetto盾形水箱護罩是全車焦點。(圖/方萬民攝)同樣是小型休旅,德國人習慣用精準比例展現理性,日本品牌強調機能與實用,而義大利人似乎總是把情感放在第一順位。Alfa Romeo Junior車長4,173mm、車寬1,781mm、車高1,539mm,屬於標準都會跨界休旅尺碼。雖然身形緊湊,但透過短前後懸設計、厚實輪拱與向後收束的車尾線條,營造出接近掀背鋼砲般的視覺張力。車頭經典的Scudetto盾形水箱護罩依舊是全車焦點,油電版Ibrida採用招牌蛇紋設計,搭配全新「3+3」LED矩陣式頭燈,即使停在車陣之中依然擁有極高辨識度。車尾則延續Alfa Romeo經典跑車Giulia TZ的Coda Tronca截尾式設計,俐落的收尾線條替整體造型增添濃厚跑格。如果說德系豪華品牌講究的是精準,那麼Junior所展現的,則是一種感性。它不需要複雜折線,也不需要誇張的空力套件,只憑幾個經典元素,就足以讓人一眼認出這是一輛來自義大利的精品。Junior Ibrida採用全新「3+3」LED矩陣式頭燈,辨識度極高。(圖/方萬民攝)即使已全面數位化,儀錶板依舊維持品牌經典的雙筒造型。(圖/方萬民攝)進入車內,同樣能感受到濃厚的品牌個性。相較於近年許多新車追求超大螢幕與全數位化,Junior仍保留不少Alfa Romeo傳統元素。最具代表性的,莫過於那組10.25吋望遠鏡式全數位儀表。即使已全面數位化,依舊維持品牌經典雙筒儀表造型,讓人聯想到過去那些熱血的義大利跑車。中央則配置10.1吋觸控螢幕,支援Apple CarPlay與Android Auto無線連接。車內許多細節也藏著Alfa Romeo特有的浪漫。從四葉草造型出風口、八色環艙氣氛燈,到隨處可見的蛇形圖騰,都讓車主每次坐進車內時,多了一點與眾不同的儀式感。座椅則採黑紅雙色混織皮革配置,駕駛座提供八向電動調整與按摩功能。它沒有刻意強調激烈包覆性,而是在運動與舒適之間取得平衡,無論通勤或長途旅行都能維持不錯的乘坐品質。座椅採用黑紅雙色混織皮革,駕駛座擁有八向電動調整與按摩功能。(圖/方萬民攝)空調出風口為經典的四葉草造型。(圖/方萬民攝)真正上路後,Junior Ibrida最讓人驚喜的,其實是這套油電動力系統。搭載1.2升三缸渦輪增壓引擎,結合P2 Hybrid油電系統以及e-DCS6雙離合器六速自排變速箱,綜效輸出145匹馬力,0至100公里加速8.9秒,平均油耗則達到21.2km/L。單看數據或許稱不上熱血,但實際駕駛後卻比預期來得活潑許多。電動馬達在起步階段立即介入,讓車輛擁有十分輕快的反應。尤其都會道路最常使用的40至80公里速度區間,加速表現相當靈活。遇到需要超車或快速併入車流時,也能提供足夠信心。這套系統最大的優勢並非性能,而是節奏。油門反應自然,動力銜接順暢,低速時甚至能以純電模式行駛。對於尚未準備全面進入純電時代的消費者而言,這樣的設定反而更容易融入日常生活。unior Ibrida的油電動力系統,搭載1.2升三缸渦輪增壓引擎,結合P2 Hybrid油電系統,綜效輸出可達145匹馬力。(圖/方萬民攝)電動馬達在起步階段立即介入,讓車輛擁有十分輕快的反應,加速表現相當靈活。(圖/方萬民攝)有趣的是,Junior並沒有刻意營造性能車的緊張感。不會時刻提醒你自己有多少匹馬力,也不會用誇張的排氣聲浪刺激腎上腺素。但當駛入彎道時,你會發現自己早已不自覺握緊方向盤。方向盤指向十分直接,車頭反應俐落,車身動態也比一般小型休旅更為輕快。即使只是日常速度通過彎道,依然能感受到車輛與駕駛之間的默契。這種感覺其實很Alfa Romeo。它未必是同級最快的車,卻總能讓人想多開一段路。據原廠表示,Junior的底盤與動態調校由曾參與Giulia GTA開發的工程團隊主導,目標就是讓這輛新世代休旅依然保有Alfa Romeo最核心的人車互動感受。至於追求更強性能的玩家,Alfa Romeo此次也同步導入純電版Junior Elettrica 280 Veloce,擁有280匹馬力輸出與更強烈的性能設定,售價189.8萬元,成為品牌進軍純電市場的重要代表作。不過回到台灣市場現實面來看,Ibrida顯然才會是銷售主力。除了優異油耗外,415公升行李廂容積、可擴充至1,280公升的載物空間,以及標配腳踢感應式電動尾門,都具備相當不錯的實用性。車室設計是很典型的義式風格,極簡又帶點輕奢氛圍。(圖/方萬民攝)安全配備同樣完整,包括ACC主動式定速巡航、車道維持輔助、AEB主動煞車、盲點偵測以及Level 2駕駛輔助系統等均列為標準配備,符合現今消費者對於安全科技的期待。以129.8萬元起的售價來看,Junior Ibrida勢必將面對多款歐、日豪華小型休旅的圍剿。然而Alfa Romeo想賣的,也許從來不只是規格。Alfa Romeo所謂的「操控你的心動」,其實不只是方向盤傳來的回饋,也不只是彎道裡的樂趣。而是在熄火之後,仍然會讓人忍不住多看一眼的那份悸動。看看AI怎麼說?為什麼Alfa Romeo總讓人多看一眼?義式設計的魅力在哪裡?145匹馬力夠不夠?Junior Ibrida要的不是快Alfa Romeo的操控樂趣不只是速度規格表