作家
」 馬英九 黃大米
想靠ETF每月領高息？作家提醒：非投資等級債配息迷人，也要看這件事
對於偏好每月領息的投資人來說，非投資等級債ETF近來吸引不少目光。財經作家辣媽Shania近日發文指出，這類產品配息率亮眼，可作為多元化配息來源，但投資前必須先搞清楚「配息從哪裡來」以及「價格波動幅度」兩大核心問題。以00988B為例，該ETF投資標的鎖定票面利率7.5%以上的債券，且持債範圍100%集中於成熟國家企業債。辣媽Shania指出，00988B在5月份的年化配息率約達9.2%，而6月預期配息金額為0.153元，以6月1日收盤價19.72元計算，預估年化配息率進一步升至約9.31%，較5月略高。她表示，對於有固定月領需求的投資人而言，非投資等級債ETF確實能讓整體配息來源更為多元，不再完全依賴股票型高股息ETF或投資等級公司債ETF。然而，辣媽Shania也提醒，非投資等級債之所以能提供相對較高的收益來源，主要是因為其信用條件與市場評價不同於投資等級債。當市場景氣穩定時，高票息特性往往較具吸引力；但在景氣循環或市場情緒轉變時，債券價格波動也可能相對提高。此外，由於持債以美元計價，新台幣匯率的變動也是不可忽視的額外風險。Shania建議將非投資等級債ETF定位為「加分用」，而非投資組合的核心主力。她強調，利息雖高但相對不穩，對剛入門的債券投資人而言，若配置比例過重，在市場波動時恐難以承受。「投資不是只看配息多少，而是要問自己：這個高配息背後，我承擔了什麼風險？我可以接受嗎？」她提醒，唯有釐清風險本質，才能在市場震盪時做出正確判斷，避免因一時追求高息而做決策。※免責聲明：文中所提之個股、ETF內容，並非任何投資建議與參考，請審慎判斷評估風險，自負盈虧。◎本文內容已獲 辣媽Shania 授權。
蔡英文談哈維爾精神 盼以文化與公民力量守護民主價值
前總統蔡英文今（3）日出席「瓦茨拉夫・哈維爾的對談：變動世界中的人權與責任」開幕活動時表示，民主的維繫不只仰賴制度設計，更需要公民持續參與公共事務。她也指出，台灣與捷克長期共享自由、民主與人權等核心價值，而文化與藝術正是支撐這些價值的重要力量。蔡英文回憶，自己與捷克前總統哈維爾的緣分始於20多年前。2004年卸任陸委會主委後，她曾受邀參與捷克「公元兩千論壇（Forum 2000）」，與哈維爾討論全球化時代下公民社會的角色。同年，哈維爾訪問台灣，分享捷克民主轉型經驗，也讓許多台灣民眾產生共鳴。針對即將於大安森林公園設置的「哈維爾長椅」，蔡英文表示，這項設計象徵對話與交流，希望成為人們交換想法、跨越分歧的平台。她認為，哈維爾提出的「活在真實中」理念，至今仍具有重要啟發，提醒社會以誠實與勇氣面對挑戰。蔡英文指出，哈維爾始終相信，公民力量是民主社會的重要基礎，而民主能否穩健運作，關鍵在於人民是否願意參與公共事務、表達意見並共同承擔責任。這樣的精神同樣深植於台灣社會。她表示，台灣與捷克不僅在政治制度上珍視民主與自由，在文化領域也持續展現對人性尊嚴與多元價值的重視。哈維爾身兼作家、劇作家與政治領袖等多重身分，充分展現文化工作者對社會的影響力。蔡英文認為，藝術不只是創作，更是一種促進思考與對話的力量。哈維爾透過文字挑戰威權體制與社會盲從，也鼓勵人們獨立思考，讓文化成為捍衛自由與真理的重要支柱。她進一步提到，台灣近年也有許多創作者透過作品展現對社會的關懷。其中，作家楊双子與譯者金翎憑藉《台灣漫遊錄》獲得英國布克獎肯定，讓國際社會看見台灣文學的能量。蔡英文表示，楊双子曾提到文學與土地之間密不可分的關係，而這樣的觀點與哈維爾的理念相當接近，都強調文化創作不應脫離社會脈絡。她認為，正是因為有這些持續透過作品關注社會議題的創作者，民主社會才能保有反思與進步的動能。蔡英文最後表示，哈維爾留下的重要啟示在於，民主、人權與自由從來不是自然存在的成果，而需要每一代人持續投入與守護。她也強調，台灣與捷克之間的友誼，正是建立在這些共同信念與價值基礎之上。
「國民歌王」周華健自剖創作心境 「現在是不受拘束的水彩畫」
「國民歌王」周華健於5月29日推出全新EP《怎麼斷句呢》，收錄7首風格跨度極大的作品，談到這張EP的創作起點，周華健坦言，近年已很難被一般情歌打動，反而是閱讀帶給他的觸動愈來愈深：「現在看完一本書或一篇文章，我都會開始想，如果把它唱出來、配上音符會變成什麼樣子？」尤其閱讀作家娃娃（陳玉貞）的散文《蕾絲花邊》時，讓他產生強烈共鳴，也促使他大膽將其譜成歌曲。他更感慨地表示：「如果是20年前的自己讀到同樣的文章，或許不會有任何感覺。」正因為年紀與生命歷練不同，對文字的感受也產生了全新的理解。周華健與作家張大春合作，將小說《城邦暴力團》、散文《我的老台北》等文字作品轉譯成音樂，最大的挑戰便是如何從長篇敘事中提煉精華，重新找到屬於歌曲的節奏與呼吸。他坦言，這條路其實充滿失敗與碰撞，「現在再給我一段類似的文字，我也不保證一定做得完」。但正因為困難，這過程及完成後的成就感才格外珍貴。從過去〈水滸三部曲〉的文言歌詞，到音樂劇創作的高壓訓練，都成為這次挑戰的重要養分，也讓他逐漸摸索出屬於自己的「斷句哲學」。周華健EP《怎麼斷句呢》，收錄7首風格跨度極大的作品。（圖／滾石提供）除了張大春，EP中也集結娃娃與黃婷兩位重要創作者。由娃娃散文延伸出的〈蕾絲花邊〉，以近似口白的方式呈現細膩情緒；而黃婷則從男性視角出發，為同一段故事寫下鏡像回應〈那一夜〉，讓同一個夜晚產生兩種截然不同的心情與解讀。周華健透露，〈那一夜〉幾乎保留最初錄音時的狀態，沒有過多修飾；而〈蕾絲花邊〉則大膽加入粵語口白，甚至計畫向各地歌迷募集不同方言版本，希望讓作品持續生長、產生更多可能性，「我現在把錄音室當成一種樂器」。他笑說，自己享受在錄音過程中反覆實驗的樂趣，也因為不再受市場框架束縛，反而更能自由地揮灑創意。從《少年》到《怎麼斷句呢》，周華健始終沒有停止改變。談及現階段的創作心境，他形容自己過去的作品像工程圖，講究精準與工整；而這張EP則更像水彩畫，有留白、有流動，也有不受拘束的色彩。如今的他不再受市場競爭與時間壓力牽引，反而擁有更多空間與餘韻去探索音樂的各種可能，在錄音室裡自在揮灑、盡情實驗。「我不可能再回去做以前那個樣子的歌了，但歌迷可以從我的作品裡看到我的成長，也看見自己的成長」。周華健認為，流行音樂不只是旋律，更是時間的符號。至於未來，他笑說：「以前是工程圖，現在進入水彩感的畫風，希望之後有機會，可以走向更潑墨、更抽象的風格。」而《怎麼斷句呢》，正是這段創作旅程最新的印記。
雷米馬利克自聘精神科醫生助威 《紐倫堡》對上羅素克洛花兩年才完全出戲
奧斯卡影帝雷米馬利克（Rami Malek）最近在全新歷史驚悚片《紐倫堡》（Nuremberg）中擔綱主演。該片改編自美國作家傑克艾爾海的紀實著作《納粹與精神科醫生》，片中他飾演美國陸軍精神科醫生凱利，在紐倫堡審判期間，評估並監控盤審納粹元帥赫爾曼戈林（羅素克洛飾）的心理狀態，藉此剖析「邪惡的本質」。為求完美詮釋該角，雷米馬利克開拍前還特地自費聘請一位專業的精神科醫生來參考其思考邏輯，片中以談話技巧，駁倒納粹元帥的高度心防。果然兩大奧斯卡影帝高張力的心理攻防，獲影媒評為深具戲劇張力的「雙雄對決」，成為全片最大賣點。雷米馬利克曾以電影《波希米亞狂想曲》勇奪奧斯卡最佳男主角獎。這次他在新片《紐倫堡》飾演二戰時期真實存在的美軍精神科醫生、官拜中校的道格拉斯凱利，不僅是他的演技新里程碑，更是他深入人性幽暗處的一次冒險。片中他負責評估22名納粹戰犯的心智狀態，並從中破解「邪惡基因」。雷米精準捕捉了角色初期的冷靜與優越感，但隨著他與納粹元帥戈林（羅素克洛飾）展開一對一的心理博弈，發現「邪惡其實與常人無異」後的道德衝擊，他的表演轉向一種令人窒息的掙扎，那種從雙眼透出的焦慮與自我懷疑，成為全片的靈魂核心。導演范德比爾特透露，兩大影帝的表演風格完全相反：羅素克洛像一頭「受困的雄獅」，充滿威脅感與侵略性。雷米則像一隻「敏銳的黑貓」，試圖在暗處觀察並找出對方的弱點。這種「動與靜」的火花，讓兩人每場對手戲都充滿了隨時引爆的張力。由於電影《紐倫堡》是改編自傑克艾爾海的紀實文學《納粹與精神科醫生》，雷米馬利克飾演的凱利軍醫並非虛構，不僅是曾經真實存在的美軍精神科醫生，也是著名的精神病學專家，擅長利用「羅夏墨跡測驗」（Rorschach test）進行人格分析。兩大奧斯卡影帝羅素克洛、雷米馬利克首度聯合演出歷史驚悚片《紐倫堡》。（圖／海鵬提供）他被指派評估包含赫爾曼戈林在內的22名納粹高層，判斷其心智是否健全以接受審判，試圖破解「邪惡基因」的祕密，並在審判結束後出版著作《紐倫堡的22個房間》（22 Cells in Nuremberg）。卻在過程中逐漸發現這些戰犯並非怪物，「邪惡其實與常人無異」讓他陷入極大的道德與精神掙扎，並於1958年元旦在家人面前服下氰化物自殺，自殺方式與當年的戰犯戈林如出一轍。不同於傳統法庭電影側重法律攻防，《紐倫堡》更偏向心理驚悚，深入挖掘大屠殺策劃者的內心世界，探討「平庸的邪惡」。雷米馬利克對戲羅素克洛無疑是全片最大亮點，兩人片中分別代表戰勝國與侵略國、科學理性與極端意志的碰撞，雙方的演技較量與唇槍舌劍成為最大看點。有趣的是，雷米第一天在片場與羅素克洛見面時，正好要拍兩人的第一場對手戲。羅素對雷米的過去表現給予高度讚賞，一時間竟讓他分不清那是羅素本人的「前輩風範」，抑或他已經進入了納粹高層「戈林」那種充滿魅力和煽動力的狀態。尤其非常有領袖魅力羅素，在開拍前常會展現一種「納粹領袖」氣場，常帶領扮演戰犯的演員們一起唱歌進場，展現出令人不安卻又極具說服力的氣場，就連現場工作人員都會感到壓迫。雷米坦承自己在與羅素克洛對戲時所展現的那種緊張、甚至手心冒汗都是出於真實的反應，「絕非自己演技精湛」。雷米馬利克（右）否認「演技精湛」《紐倫堡》對戲羅素克洛（左）緊張冒汗係金ㄟ。（圖／海鵬提供）驚人的是，為精準詮釋這名精神科軍醫狀態，雷米馬利克在《紐倫堡》開拍前不僅自聘一名真正的心理醫生，幫助他深入研究該角色，更隨身帶著凱利所寫的書《紐倫堡的22個房間》，將其視為表演「聖經」，隨時檢視角色的心路歷程。但由於凱利軍醫的經歷充滿暗黑與沉重，導致電影殺青後，雷米仍必須在心理上「徹底埋葬這個角色」，費時兩年才回歸正常生活。雷米馬利克在《紐倫堡》的精湛演出，不僅助該片榮登紐約影評人協會年度十大，更榮獲聖賽巴斯提安國際影展 最佳影片，以及哈特蘭國際影展 觀眾票選最佳影片。雷米馬利克拍完《紐倫堡》費時兩年才能回歸正常生活。（圖／海鵬提供）《紐倫堡》劇情同時探討了「獨裁的危險」與「極權如何洗腦民眾」，對看當今世界霸權猶如當頭棒喝，將於6月5日在台上映。
純愛男神周翊然大突破 《江湖夜雨十年燈》挑戰魔教少主
古裝武俠劇《江湖夜雨十年燈》由周翊然、包上恩領銜主演，改編自人氣作家「關心則亂」的同名人氣小說。故事講述出身名門正派卻自帶「成魔體質」的落英谷谷主之女「蔡昭」（包上恩 飾），被迫前往天下第一宗拜師，意外邂逅了隱姓埋名、忍辱負重的魔教少主「慕清晏」（周翊然 飾）。在詭譎多變、正邪對立的江湖中，兩人攜手撕破武林眾生的「假面」，展開一場雙強救贖、突破世俗桎梏的宿命之戀。過去以青春校園劇《當我飛奔向你》爆紅、穩坐「純愛男神」寶座的周翊然，此次迎來演藝生涯的重大突破。《江湖夜雨十年燈》不僅是他首度主演武俠古裝劇，也是他第一次詮釋性格隱忍孤傲、腹黑毒舌的「魔教少主」角色，他在劇中除了「戰損造型」令人驚豔，更在情感濃烈的哭戲中，展現極具張力的演技轉變。而女主角「蔡昭」則由備受矚目的新銳小花「包上恩」飾演，原著中蔡昭雖實力不凡，卻是個只想「吃飽喝足」的佛系女俠。包上恩在劇中的造型清冷且英氣十足，被大批網友盛讚「美得毫無死角，深具古典武俠風韻」。《江湖夜雨十年燈》是兩位主角首次合作，包上恩在訪問中提到合作前有看過周翊然的作品，覺得他是個很有氛圍感的「溫柔學長」；合作後發現他其實可能性非常多、反差很大。而周翊然則說：「一開始覺得她就是個很可愛、很『妹妹』感覺的女孩子，但真正開始對戲後，發現她的眼神其實可以非常狠、非常有張力！」這種反差在可愛的女生身上很難得。當被問及若二搭現代劇想嘗試的題材時，周翊然興奮表示自己「超級愛開車」，非常希望能飾演「痞帥賽車手」，並吐槽包上恩只能演「修車工程師」；包上恩則反笑周翊然眼神病嬌，非常適合演「陰濕男鬼」，互相吐槽的逗趣互動、相當可愛。
泰BL搭檔TutorYim轉型「大人感」！ 同居半裸大解放
耽美界黃金搭檔TutorYim，Tutor Koraphat Lamnoi 與 Yim Pharinyakorn Khansawa 再度攜手，主演的全新泰國BL劇《老派男友》（英語：ChermChey / 泰語：เฉิ่มเชย），在GagaOOLala熱播中。本劇集結了《床友限定》名導 Cheewin Thanamin Wongsakulpach ，以及泰國頂流作家 Nottakorn 同名小說改編，融合了現代人最共鳴的「異國治癒散心、失戀求姻緣」等吸睛元素。TutorYim 自 2022 年首度搭檔熱門 BL 劇集《甜心派》爆紅以來，陸續推出《甜心派特別篇》、《中間愛情》、《床友限定》、《我們的冬季》與《遊戲大作戰》等作品，皆在亞洲引發追劇狂潮。兩人更於 2025 年共同加入男團「DEXX」，跨足音樂領域。《老派男友》是 TutorYim 再度合作的全新作品，兩人在宣傳活動受訪時表示，這次的角色與過去飾演的年輕可愛型角色截然不同，展現了更多成熟的一面。劇中兩位主角共同經營 Cherm Chey 酒館，並大量呈現兩人的居家日常，像是因為天氣炎熱而只穿四角褲在家走動、半裸著上身做家事、在酒精催化下逐漸卸下心防。角色間的互動充滿了自然的調情與撩撥，展現了有別於過往作品的化學反應。《老派男友》細膩描繪了從心碎走向救贖的命定之戀。故事講述在愛情裡屢屢受傷的Akara（Yim 飾），難以相信今生會遇到真愛。這天，他在寺廟許下「再試最後一次」的願望，就在此時，他遇見了自信粗獷的Intha（Tutor 飾）。Intha相信直覺，對Akara展開毫不掩飾的追求，但Akara因為過去傷痛，遲遲不敢接受。兩人一起在 Cherm Chey 酒館工作、生活，在酒精的催化與日常的照顧中，他們從陌生人，逐漸變成彼此最想守護的人。
被控課程抄襲 吳淡如火大報警：最不喜歡被亂威脅
知名作家、主持人吳淡如近日遭人指控課程涉嫌抄襲，對此，吳淡如27日在社群平台上火大發文反擊，痛批對方「是哪裡有問題？」並跟刑事局提出檢舉，已交由律師接案處理。吳淡如在臉書上發文表示：「我今天早上竟然被勒索了，這人有沒有搞清楚什麼是著作權。」文中還附上截圖提到對方搞錯人，「這堂課不是在師父出的，去跟陳修平勒索也是莫名其妙。有沒有搞清楚陳修平不是PPA的老闆？」吳淡如還生氣地反問：「霍金斯是抄你的？你有著作權？榮格的理論也是你發明的？都是你30年前發明的。半夜寫來這封信。是哪裡有問題？拜託買一堂課看一下裡面有哪個跟你相同？我先請查克律師告勒索。」針對此事，吳淡如提到不能因為自己是個公眾人物，就以為可以這樣亂搞事，她絕對不會因為別人誣賴就付錢了事，「我這個人最不喜歡被亂威脅，我直接公布你的來信！台灣詐騙集團現在還這麼猛喔。」吳淡如說。目前吳淡如已向刑事警察局提出檢舉，並請律師接案，她表示：「本人原則一向清楚，絕不見風轉舵，太不了解我了。」吳淡如火大喊告。（圖／翻攝吳淡如臉書）
馬習會十週年缺席真相！馬英九證實：不知道有活動 作家張若彤揭王光慈群組下令截圖
前總統馬英九因基金會前執行長蕭旭岑、王光慈遭爆涉及違反財務紀律與疑似背信等爭議，加上馬英九的健康問題，風波持續延燒。作家張若彤今（24）日稍早透過臉書分享近日與馬英九、金溥聰餐敘內幕；他指出，去（2025）年由馬英九基金會等單位合辦的「馬習會十週年研討會」，當時大會對外宣稱馬英九因感冒缺席，但當面向馬英九求證時，卻得到「我根本不知道有活動」的回應，同時曬出一張由馬英九授權的對話截圖，內容是王光慈在群組下令，證實缺席風波背後另有隱情。張若彤日前受邀至馬英九基金會的午餐會，當時現場僅有馬英九、金溥聰、基金會執行長戴遐齡、廖繼斌館長及張若彤等5人。在輕鬆的便當餐敘中，張若彤當面提出憋了許久的疑問，詢問馬英九在2025年11月7日的馬習會十週年研討會開幕當日是否真的生病。張若彤之所以提出這個疑問，他記得去年在該場具備歷史定位意義的研討會上，身為唯一主角的馬英九臨時缺席；主持人當場宣布其因感冒不克參加，改由當時剛就任國民黨副主席約一週的蕭旭岑上台宣讀講話稿。然而，蕭旭岑登台後卻以講稿太長為由，臨時取消宣讀，導致整場活動中馬英九不僅未到場，連發表政治論述的參與感都完全消失，當時一度引發在場媒體與政治觀察家的議論。針對此一詭異安排，金溥聰在餐敘現場表示馬英九確實不知情，並透露先前已致電合辦單位的夏立言釐清狀況。為了讓真相大白，金溥聰隨即召集基金會員工進行對質，經查證，首位進來的員工對來龍去脈並不熟悉，隨後進來的第二位員工則明確證實，在研討會舉行前2天，馬英九幕僚王光慈在群組下達指令，要求大家「我們不打算讓老闆（馬英九）出席，包括晚宴也不去。行程上直接拿掉。」且不得對其他員工提及，對外持續營造馬英九將會出席的假象。該員工隨後更在工作群組中翻出當時王光慈下令的訊息截圖，證實了刻意隱瞞的行政操作。張若彤表示，昨日再度拜會基金會的目的之一，便是徵得馬英九與金溥聰的同意，索取該份關鍵的工作群組對話截圖，兩人都大方表示沒有問題。此舉形同證實了馬英九在其歷史定位的重要活動中，完全遭到內部幕僚的局部隔離與全面封鎖，連基本的知情權都遭到剝奪。回顧去年活動當天，張若彤透露，廖繼斌館長在現場聽到司儀宣布馬英九生病時，一度因擔憂其身體狀況而企圖衝去探視，畢竟對政治人物而言，如此攸關歷史評價的場合，若非重病不可能缺席。然而，當時廖繼斌轉頭卻見蕭旭岑與王光慈兩人神情愉悅、笑得十分開心，與台前的「重病缺席」宣告形成強烈反差，如今比對員工說法，坐實了核心幕僚群在活動2天前就已全面瞞著馬英九進行流程變更。這場風波之所以在藍營內部掀起波瀾，在於該活動的流程設計與利益導向顯然背離常理，正常情況下，基金會核心幕僚應確保活動焦點完全聚集在老闆馬英九身上，即使本人無法出席，也應保留名牌、空位，或委由在場的基金會董事、顧問代為完整宣讀講稿。但當日的實際結果，卻是讓剛接任國民黨主席的鄭麗文在鎂光燈下獨自發表了15分鐘的演說，馬英九準備許久的講稿甚至被迫提前在臉書曝光。事實上，在研討會舉辦的前一週，馬英九才剛出席鄭麗文的黨主席就職典禮，並在聆聽演說時激動落淚，被外界傳為老馬後繼有人的佳話；同年8月底在抗戰勝利活動中，馬英九更是脫稿演出，展現出高度的政治活力與豐沛情感。張若彤質疑，以馬英九過往對文稿字斟句酌、改了再改的嚴謹個性，面對馬習會十週年這種指標性演說，絕不可能放任講稿在自己不知情的狀況下，被以「太長」為由草率取消宣讀。據了解，目前少康戰情室等媒體的線上直播紀錄中，該活動標題至今仍掛著「馬英九、鄭麗文同台」的字樣，顯示原本設定的舞台確實是要凸顯馬英九的政治影響力，但最終馬英九卻徹底從自己主導的舞台上消失。張若彤表示，若在一般企業或政治組織中，核心幕僚為負責人辦活動，卻辦到負責人完全失去參與感且毫不知情，內部恐怕早已面臨嚴厲的行政懲處。張若彤在文中也提及，5月18日馬英九基金會發表一則重要聲明，他剛好在現場見證了該聲明的定稿過程。在便當會用餐前，馬英九仍維持一貫的嚴謹作風，逐字審閱聲明稿並提出修正意見，甚至主動要求在結尾加上「以訛傳訛」四字，並親自指導戴遐齡如何書寫「訛」字。期間馬英九還曾調皮地開玩笑想加上「尸位素餐」來形容調查報告的延宕，逗得現場一陣大笑，顯示馬英九對實質業務的參與度極高，與去年研討會被蒙在鼓裡的情況形成強烈對比。
張鈞甯談演藝生涯大轉折 認《武媚娘》這場戲「演起來超過癮」
氣質女神張鈞甯日前登上《坐吧！聊聊》，與節目主持人小禎、黃嘉千與黃鐙輝一同透過深度對談，聊起自己的成長背景、求學歷程與踏入演藝圈的心路歷程，更透露爸爸其實曾認為她「不適合當藝人」。談到家庭教育時，張鈞甯表示，雖然爸爸是老師、媽媽是作家，但家裡從不特別強調成績，「他們比較在乎的是三觀跟價值觀。」父母給予孩子高度自由，也尊重每個人的興趣與選擇。她笑說，姊姊從小就很有美術天分，自己則像個「小跟屁蟲」，一度也想學畫畫，卻發現完全沒有天分，「我的美術作業最後幾乎都變成我姊幫我畫」。擁有法律背景、甚至一路念到研究所的她，坦言當年其實只抱著單純念頭踏入演藝圈，「只要拍過一部電影，我這輩子就沒有遺憾了」。但家人的反應卻十分務實。她回憶，爸爸曾帶她去聽爵士演奏會，演出結束後語重心長地說：「做藝術的人，是要全情投入的。」更直接點出她的個性，提醒她若無法真正全心投入，就必須仔細思考未來方向。這番話至今仍深深影響著她。張鈞甯與節目主持人小禎、黃嘉千與黃鐙輝深度對談。（圖／三立提供）至於媽媽，則以理性又溫柔的方式支持女兒追夢。張鈞甯透露，當年自己已申請上碩士，媽媽並不反對她進演藝圈，但提出唯一條件：「妳先把碩士念完。」媽媽認為，人必須對自己的選擇負責，也希望她未來能「進可攻、退可守」。為了兼顧學業與演藝工作，張鈞甯在碩士一年級時，就提前修完所有課程，因為當時她正同步拍攝經典戲劇《白色巨塔》，生活幾乎被課業與工作塞滿。她也提到，自己演藝生涯的重要轉折之一，是演出武媚娘傳奇時期。當時有一場「殺人戲」，讓她第一次真正感受到角色黑化後的情緒層次，也開始對表演產生全新理解。她坦言過去一直覺得自己只是「菜鳥演員」，很多事情都還在摸索，但那場戲讓她第一次感受到演戲的刺激與挑戰，「那種黑化的情緒其實演起來超過癮」，也因此更加喜歡突破與挑戰不同類型角色。不過，看似一路順遂的她，其實也曾陷入「30歲焦慮」。張鈞甯坦言，當時曾懷疑自己是否還適合待在演藝圈，「會開始想，我是不是之後就不適合待在這個圈子了」。而好友陳意涵當時也有同樣的不安。張鈞甯分享，陳意涵曾告訴她一個故事：一位國外女藝人在30歲生日當天，特地站在鏡子前倒數，等到最後10秒結束後，看著鏡中的自己說：「這一秒的我，跟上一秒的我，其實沒有任何區別。」這段話讓她深受觸動，也開始明白，年齡不會在一瞬間改變一個人，「不用那麼害怕變老，也不會一夕之間就變得不一樣」。
作家曝「4句話」明知是謊言仍受騙 一票人很有感：老套但有用
日常生活中，許多看似平凡的促銷口號，背後其實隱藏著令人哭笑不得的行銷套路。知名作家黃大米近日指出，有4句大眾明知是謊言、卻仍心甘情願上當的經典廣告詞，並坦言，這些老套的商業文案雖屢見不鮮，但每次看到都還是會忍不住多看兩眼，甚至直接被吸引進店內消費。黃大米在臉書粉專發文，列舉了4大最常見的促銷文案，包括「結束營業，今天最後一天」，結果卻天天都是最後一天；或是宣稱「跳樓大拍賣」，現場卻毫無任何優惠；還有像是「老闆不在家，隨便賣」，但其實真實情況是老闆一直都在家；以及「結束代理，大出清」，後來才發現業者說結束代理，但過了好幾年還沒結束。隨後黃大米也打趣地說，這些文案雖然老套，「但每次都會讓我往店裡面多看兩眼，或者就走進去逛一下」；黃大米認為，愛買的人通常「腦波很弱」，但同時也充滿慈悲心，總是想著看看能不能幫店家度過難關。貼文一出隨即引發大批粉絲與網友強烈共鳴，紛紛在底下留言討論，有許多人表示，每次不管走進哪家店，只要聽到店員說「今天剛好有活動」，理智線就會瞬間斷裂並掏錢買單；另外也有不少網友直言，對於「結束代理」這類型的清倉文案最沒有抵抗力，即便是老套路，依然年年有效，認為店家這些話雖然老套但很管用，所以「老闆才會一直用」。此外，有一些熱心網友也分享自己心中最常聽到的「謊言」，有人調侃日常生活中最經典的莫過於過年時「媽媽幫你把紅包存下來」；也有人笑稱，每次去早餐店聽到阿姨喊「帥哥、美女，今天吃什麼？」或是逛服飾店時被誇讚「這件超適合你」，明知是客套話卻還是聽得很開心。更有網友提出「不好吃不用錢」的傳統店家標語，無奈表示有時候遇到真的不好吃的食物，根本也沒有人敢不付錢就走人。
不可抗力？台人氣圖文作家赴港參展突被取消 粉絲心疼
台人氣圖文創作家「啾啾妹」原預定5月23日至25日前往香港，參加香港插畫及文創展2026(HKICS11)，結果近日卻傳出收到主辦單位通知，表示將無法參展的消息，引起粉絲熱議。啾啾妹在IG上發文表示：「很遺憾跟大家通知，原定於5/23–5/25參與HKICS11的啾啾妹攤位，今日臨時接獲主辦正式通知，我們被告知將無法參展，這個消息對我們來說也非常突然。」啾啾妹進一步說明：「為了這次展覽，我和團隊投入許多心力準備，包括展場設計、粉絲見面活動安排，我們一直很期待能再次和香港的大家見面，發生這樣突如其來的變動，我內心也感到十分遺憾與不捨，讓大家失望了真的非常抱歉。」啾啾妹還感謝主辦團隊投入許多心力協助展覽安排，發生此事大家都感到相當無奈與惋惜，目前也正與主辦方進一步確認相關原因與後續處理方式，「謝謝一直以來支持啾啾妹的香港粉絲，香港曾經帶給我很多溫暖的回憶，就像我的第二個家一樣！希望未來還有機會再好好和大家見面。」啾啾妹說。消息一出讓不少網友都大嘆可惜，紛紛表示「不可抗力嗎」、「加油」、「心疼啾啾妹」、「沒事～幸好你沒有來到香港」。據了解，啾啾妹為感謝粉絲，23日發文提到原本為HKICS11準備的商品、明信片和見面心意，決定照常上架。
戒不掉酒癮、藥癮？ 醫：恐與成人ADHD、憂鬱症有關
許多成癮者家屬常聽見「我會改」、「下次不會了」等承諾，卻眼睜睜看著親友在飲酒、用藥、後悔與復發的循環中掙扎，這讓陪伴者常在擔心、憤怒與無力感間擺盪，不知該如何協助。臺北市立聯合醫院松德院區成癮防治科主治醫師陳奇指出，反覆飲酒或用藥往往並非單純「沒有決心」，背後可能潛藏尚未被辨識出的憂鬱、焦慮或成人注意力不足過動症（ADHD），這些精神共病常是導致患者難以維持改變的關鍵因素。成人過動症不是「坐不住」可能反應為意志力、抗壓性不足根據研究顯示，在物質使用疾患的成人患者中，約有兩成以上合併有ADHD問題。陳奇醫師解釋，成人ADHD的表現與大眾印象中「小孩坐不住」的樣貌不同，更多是體現在注意力難以維持、時間管理困難、衝動行為或情緒起伏。有些個案長期在人際與工作中受挫，若未經正確辨識，常會被歸為意志力差或抗壓性不足，導致部分患者試圖以酒精、鎮靜安眠藥等成癮物質來調節壓力。「三重診斷」全面觀察 能較有效給予專業治療 在臨床實務上，成癮、憂鬱與成人ADHD同時存在的「三重診斷」並不少見，這對患者與家屬皆是沉重負擔。陳奇醫師指出，若個案同時面臨酒精依賴、情緒低落與過動症狀，若僅處理飲酒或用藥行為，卻忽略了背後的情緒困擾與ADHD核心問題，往往會使治療成效受限。透過完整的專業評估，並依據患者狀況同步安排整合照護，較能觀察到患者的物質使用、情緒狀態是否有逐步趨於穩定。家人陪伴成癮患者 也要維持自己身心平衡陪伴酒藥癮患者是一段長期且艱辛的歷程，家屬往往承擔了過多壓力。陳奇醫師建議，家人的角色並非成為監督者的偵探或警察，也不應獨自承擔所有治療責任。若發現病患反覆承諾卻未能維持，或物質使用已嚴重影響生活、工作與人際關係，甚至合併明顯的注意力不集中、失眠或焦慮等情形，應及早尋求醫療評估。讓專業團隊介入，家屬才能在支持患者的同時，維持自身的心理健康。尋求專業醫療資源 助個案回歸生活常軌陳奇醫師提醒，治療不只是讓患者停止物質使用，更需全面檢視背後的身心困難。若親友正因反覆飲酒、用藥或衝動控制困擾影響生活，建議諮詢專業醫療窗口，讓患者能在專業團隊的協助下，生活功能品質有機會在周全照護下獲得重構。【延伸閱讀】上班總是粗心犯錯、不專心？ 當心「成人ADHD」惹的禍42歲男酒癮致工作家庭兩頭空 「整合性治療」助走出困境、重拾天倫樂https://www.healthnews.com.tw/readnews.php?id=68505
湯蘭花看《傳奇女伶高菊花》家族血淚 高慧君憶姑姑高菊花叮囑「再難都要有氣色」
《傳奇女伶高菊花》奪下台灣國際紀錄片影展（TIDF）觀眾票選獎，日前再入圍2026台北電影獎最佳紀錄片，高菊花堅毅且充滿戲劇化的人生，掀起一股「民主補課」觀影狂潮，全台票房達120萬元，觀影人次衝破5000！監製熊儒賢上週末映後，談及初見高菊花的「自首證」時，內心的衝擊與震撼，坦言：「那是我第一次真正感受到白色恐怖的重量。原來光是一張泛黃的證件，就足以讓人害怕，也是從那一刻開始，我知道自己有責任把這些故事說出來。」徐紹綱（左起）、熊儒賢、劉珞亦以輕鬆淺白的方式，講述轉型正義的進程與重要性。（圖／野火樂集提供）耗時20年拍攝與文史調查的《傳奇女伶 高菊花》，不僅記錄白色恐怖受難者高一生的長女高菊花以藝名「派娜娜」在舞台上的絕代風華，更首度揭開台灣白色恐怖歷史中，最殘酷、最令人心碎的女性傷痕。片中高菊花自述遭情治單位威脅去與國外使節交際，被迫參與跨國諜報任務的不堪過往。高菊花在父親遭槍決後，淪為情治單位嚴密監控並利用的工具，她看似輕描淡寫實則充滿沉痛重量的吐露說：「你們知道，我以前還有任務的嗎？」當時正值冷戰時期，波蘭船隻被國軍劫持到高雄港，高菊花在政府高官的威脅與利誘下，被迫捲入勸服共產黨員投奔自由的跨國特務任務。這段過去在片中也藉由作家林蔚昀在查找波蘭文件的過程中，證實高菊花這段不為人知的特務身分與非人遭遇，歷史真相的血淋淋互證，令全場觀眾無不心疼落淚。許久不見的國際巨星湯蘭花也帶著家族晚輩高慧君等人進戲院觀賞本片，高一生是高慧君的祖父，高一生的太太則是湯蘭花的姑姑，當時與高一生同時受難遭槍決的湯守仁也是他們關係緊密的親人。高慧君分享與湯蘭花在影廳外的合照，表示：「表姑湯蘭花帶著我們去看大姑姑（高菊花）的紀錄片。短短的一小時10分，勾起我所有對她的記憶跟我曾從她那裡得到的故事與心事。」她也分享跟高菊花可愛的互動，「最後一次見面，她塞給我一隻豔紅色的口紅，告訴我，再難都要顯得有氣色。」並感性說：「忘了那口紅的顏色，但忘不了那柔和也堅毅的眼神。」認為高菊花依然是個想飛的小女孩，更是人生的巨星。而上週末由監製熊儒賢攜手檔案管理局副研究員徐紹綱、法律白話文運動社群總監劉珞亦進行的映後講座，獲得滿場觀眾熱烈迴響。熊儒賢現場聊到有觀眾問想拍這部片的契機，她說起與高菊花逐漸熟識後，兩人一起度過很多夜晚，笑說：「她會唱歌、喝點酒，然後慢慢講出自己的心事。那些故事裡的重量，其實連我當下都接不住。」而某天，高菊花忽然請熊儒賢去房間裡的五斗櫃拿一個舊皮夾，打開後裡面有一張對折，且泛黃皺掉的紙，「我一打開，上面寫著三個字『自首證』，那是我人生第一次，親眼看到自首證。上面有菊花阿姨的名字、地址、自首原因，還有規則。」高菊花看著熊儒賢說：「給你。」讓她驚恐的說：「我不要。」但熊儒賢再次憶起這段往事，她表示：「菊花阿姨原本想交給我的那份痛，我沒有收下，但現在透過這部片，現場的每一個人，都一起接住了。」更希望有更多觀眾能來看這部片，一起感受自由的可貴。對於票房衝破百萬大關，熊儒賢表示：「破百萬對這部紀錄片來說，不只是一個票房數字，而是代表有幾千位觀眾，願意走進戲院，一起聆聽這段被時間埋藏的島嶼記憶。高菊花阿姨（派娜娜）的一生是歷史的縮影，過往的創傷她很少對人言說，如今透過大銀幕，她的歌聲與故事終於被看見、被聽見。這份破百萬的肯定，屬於高菊花阿姨，也屬於每一位見證到歷史溫度的台灣觀眾。」國際巨星湯蘭花（左）與歌手高慧君一起觀賞紀錄片《傳奇女伶 高菊花》，聆聽他們共同的親人高菊花的故事。（圖／高慧君提供）
台灣影史首部破億神作《末代皇帝》40週年紀念 4K經典數位修復週五榮耀再臨
橫掃奧斯卡金像獎 9 項大獎、台灣影史首部票房破億史詩鉅作《末代皇帝：4K經典數位修復》，即將於本週五（22日）以全新4K修復規格震撼重返全台大銀幕！日前台北特映會吸引各界名人、影評搶先朝聖這部迎接40週年的影史傳奇，一波波好評熱潮，也再度引發影迷對傳奇演員尊龍及金獎大導柏納多貝托魯奇執導幕後秘辛的強烈好奇。作為影史第一部獲准進入北京紫禁城實景拍攝的西方電影，《末代皇帝》的製作規模堪稱空前絕後。片中氣勢萬千的登基大典耗時6個月籌備，動員超過2000名群眾演員並全部剃光頭髮，所有臨演的假髮和辮子加起來竟重達1噸！為遵守文物保護規定，太和殿內部完全無法架設任何打光與軌道設備，全靠三屆奧斯卡最佳攝影得主維托里奧斯托拉羅從殿外打光，並扛著手提攝影機入內拍攝。大導貝托魯奇當年看到如此浩大的千人叩拜場面，甚至一度怯場，悄悄躲在車裡喝威士忌壯膽，貝托魯奇表示：「但如果我們那天沒有去太和殿實拍，影片就不會是現在這個樣子。」當時紫禁城為配合拍攝全面關閉，沒有專門出入證便寸步難行，就連飾演莊士敦的彼得奧圖忘帶證件都被攔在門外，甚至是當年到訪的英國女王伊麗莎白二世，也因此無緣進入故宮參觀。飾演皇后婉容的陳沖回憶道：「那是我第一次、也是最後一次在一個沒有遊客的故宮裡，能聽到自己咚咚的腳步聲踏在石板上。」尊龍在《末代皇帝》步出紫禁城大門的戲蔚為經典，他戴的帽子重作了三次才大功告成。（圖／甲上提供）被譽為「亞洲第一美男」的尊龍，在戲劇上追求完美的極致標準也令劇組至今難忘。服裝設計詹姆斯艾奇遜透露，溥儀一身黑走出紫禁城大門、帶著眼鏡和小帽的經典離宮鏡頭中，尊龍因覺得帽子看起來不和諧，堅持重做了三次，事實證明他的審美與堅持完全正確。尊龍在片中演繹溥儀從天子到平民的傳奇人生， 他的真實人生同樣充滿傳奇色彩，從出生便被遺棄成了孤兒，歷經風霜才終於在好萊塢發光發熱，並孝順養母直到其終老，他神秘而高貴的氣質讓合作演員深深著迷。鄔君梅坦言拍完戲後仍忘不掉尊龍的笑容，陳沖則讚嘆他有著「天生就有故事的長相」。世界級音樂大師坂本龍一除了操刀榮獲奧斯卡的經典配樂，更在片中飾演日本軍官甘粕正彥一角，他透露：「我和尊龍在拍攝期間私下約定好刻意零互動，因為我們的角色互為敵人，我們一直貫徹到最後。」日前特映會口碑在社群掀起如潮好評，作家謝哲青推薦：「導演與攝影大師精雕細琢的光影語言極致還原。這不僅是膠卷底片的重生，更是一場關於命運、時間與美的優雅覺醒。」李霈瑜（大霈）則感性表示：「一場橫跨時空的盛大悲劇，徒留滿地荒涼與孤寂的美麗作品，亦為我至今仍深深喜愛著的鉅作。」知名影評KOL「梧桐就是愛看劇」推薦：「雖然過了40年，配樂跟畫面真的讓人感嘆不已！」「黑崎時代」也對尊龍的深沉演技臣服不已：「尊龍實在演技太好了，那份無力反抗和試圖做出什麼的各種神情與小動作，身上有莫名的閃耀光芒。紫禁城突然多了一層歷史情緒在裡面。」為了回應全台影迷的熱烈期盼，片商公開首週特典為「經典原文版A3海報」，凡購買22日（五）至28日（四）電影票一張，即可兌換領取。該海報採用300磅進口米色象牙卡製作，搭配全UV墨、白墨＋四色工藝印刷，具防褪色、防潑水與防潮效果，完美保留原木紙漿的細緻手感與溫潤質地，極具收藏價值。此外，最受矚目的一系列「40週年紀念」大師深度講堂場，首週末將搶先於5月24日（日）在光點華山電影館起跑，首波特別邀請資深影評人聞天祥老師主持映後，以「從布拉格廣場到北京紫禁城：1980年代的電影往事」為主題帶領影迷重溫經典。該場次將於今日（20日）下午3點起於光點華山現場與官網同步正式開賣，歷史性的一刻，影迷務必準時手刀開搶。更多大師深度講堂場陸續將於 5/30 、 6/7 在西門國賓大戲院、大巨蛋秀泰影城登場。尊龍（右起）神秘而高貴的氣質讓合作演員陳沖和鄔君梅著迷。（圖／甲上提供）
副總棄300萬年薪轉行開「甜不辣店」 作家嘆：非常懂他的心情
知名作家黃大米日前在社群平台上分享一個親身經歷的故事，由於自家附近開了一家新的甜不辣店，她走進用餐後便好奇地與老闆閒聊，發現老闆身分原來大有來頭，但決定退休開店的原因卻讓人頗為驚訝。黃大米在臉書上發文表示，老闆以前是通訊科技業的副總，55歲時決定退休，主因不是被逼退也不是產業不景氣，而是「公司要他接總經理」。老闆坦言：「那很累，壓力又很大，那幾年看過五個人突然過世，累到人都沒了，要那些頭銜跟錢，又有什麼用？」老闆解釋自己有次出國，前一晚還跟同事有說有笑，哪知一回國就收到噩耗；另一位還是自己同學，因為應酬，酒喝太多一直吐，「後來好像是噎到還是怎樣，人就走了。」老闆說。談及過往的薪水，老闆透露副總時期年薪有超過300萬，其他更大的公司可能還有500萬，不過他並不覺得可惜，並提到自己是奉行老么哲學，能好好過日子比較重要。這位前副總老闆退休後周遊列國5年，玩到覺得有點無聊，還在這種缺乏人際關係往來之下，自嘲連說話能力都退步。老闆接著表示開這家甜不辣店只求不賠錢，有事做、有人聊天就可以，以前的老同學看他這樣笑笑地過日子，覺得才是好日子。這也不禁讓黃大米感嘆：「唯有走過這些才能知道，頭銜、金錢都比不上能持續呼吸、持續笑笑地過日子來的重要。」
《臺灣漫遊錄》倫敦揚名 卓榮泰：自由民主擁抱世界
閣揆卓榮泰今（20）日表示，台灣人百年來追求自由、健康又強健的民主環境，因此在英國倫敦「布克國際獎」佔有一席之地，希望創作者都能在自由創作的環境中揮灑才華，立足台灣並走向世界。台籍作家楊双子的小說《臺灣漫遊錄》與譯者金翎（Lin King）同框勇奪2026年「布克國際獎」（International Booker Prize），這可是台灣文學作品首度獲這項殊榮，英國倫敦的評審團盛讚這本書既是成功的愛情小說，更是深刻的「後殖民小說」。初探內容，《臺灣漫遊錄》這本書以1938年為背景，透過12道台灣美食串起日本作家與台灣通譯的環島旅程，展現了跨文化的女性情誼。楊双子也在獲悉得獎後表示，自己能以台灣作家身分躍身世界舞台上是值得驕傲的事情，此前這本書的英譯本已先聲奪人地拿下美國國家圖書獎最佳翻譯文學獎，這次在英國再創台灣榮耀，放眼全球更已經售出24國版權、在台灣也銷售了4萬本之多，心中除了驕傲外，更是滿滿的感謝。卓榮泰則對此指出，楊双子及金翎得獎後的真情流露在在都動人心弦，今年也剛好是台灣人爭取推動民主化首度總統直選以來的30週年，回顧幾代台灣人的百年追求、30年來的不斷精進與努力，你我共同創造了一個愈發自由、健康且強健的民主環境，希望每一位創作者都能永遠在這樣的環境中自由創作，立足台灣步向世界，也感謝創作者為台灣、為世界留下這座島嶼感人的文字與聲音。《臺灣漫遊錄》展現了跨文化女性情誼。（圖／翻攝自春山出版官網）
孫安佐、汪小菲暴走藏無奈？作家點名「表演型人格」強勢媽害慘兒
藝人狄鶯、孫鵬獨子孫安佐（現名孫健豪）日前因涉嫌持有改造槍枝遭羈押，再度引發社會關注。對此，作家趙曉慧分析，孫安佐和已故女星大S前夫汪小菲都是「暴走一族」的代表，2人之間有一個共通點，就是他們背後都有位強勢且「表演型人格」的母親，自主性長期被剝奪，才會透過脫序方式建立人際關係。趙曉慧在臉書粉專寫下長文稱，「表演型人格」渴望成為焦點，情緒誇張且善變，習慣用戲劇化手段索取關注與認同；從小在「表演型人格」母親的陰影下成長，通常會活得非常精疲力竭，因為母親的感受永遠排第一，兒子會內化出「我的情緒不重要」的潛意識，長大後容易壓抑自己的真實需求，習慣性地迎合他人。她進一步說明，在「表演型人格」母親陰影下長大的孩子成人後，通常會往2個極端發展，首先是「複製」，習慣用誇張或引人注目的方式來建立人際關係；再來是「反向補償」，他們會變得極度低調、務實、討厭成為焦點、討厭虛浮的誇讚，崇尚邏輯與事實，對任何「演」出來的社交場面都有天然排斥感。趙曉慧指出，表演型人格的母親習慣把兒子當成自己人生舞台上的「最佳男配角」或「勳章」，例如張蘭可以一邊直播賣酸辣粉，一邊把兒子的隱私、婚姻、甚至家醜當成流量密碼；狄鶯則是從孫安佐小時候，就高調帶他上節目，鉅細靡遺地分享「每天盯他吃幾個小時飯」、「幾歲還跟媽媽睡」等極致掌控的細節。作家認為，當成年男性的自主權被剝奪到極致，唯一能證明自己不是「提線木偶」的方式，往往就是透過大眾眼中的「暴走」，然而當張蘭和狄鶯在面對外界質疑時，慣用手段就是「高分貝、戲劇化、情緒飽滿、千錯萬錯都是別人的錯」，這種「永遠被母親代言」的狀態，反而讓他們在成年男性的世界裡感到極度羞恥與挫折，最後轉化為對社會、伴侶的莫名暴怒。至於解決辦法，趙曉慧坦言只有3個字「做自己」，巨嬰要擺脫強勢母親的掌控，讓自己活出獨立的人格與生活，但這個過程會非常痛苦，包括搬離原生家庭、不再當「伸手牌」，要勇敢在親子關係間劃出界線，斷然對母親說不，但孫安佐畢竟還年輕，還有機會「找回自己」，因此她也給予滿滿祝福。
台灣人聊天愛用「1符號」 法作家大讚：一句話秒變溫柔
台灣人聊天時常用的波浪號「～」，竟在外國人眼中顯得相當稀奇！一名居住在台灣的法國作家鄉諾（Arnaud Campagne）近日分享，來台後他發現，台灣人打字聊天特別喜歡用波浪號「～」，他覺得這個符號的形狀很溫柔，感覺可以讓一句話語氣變得比較軟，直呼「有一種『我們都退一步』的味道～」。日前法國作家鄉諾在Threads發文表示，學習新語言時，通常大家會把重點放在單字、文法，「但中文教了我另一件事：要注意標點符號」。鄉諾透露，他發現台灣人在聊天時特別喜歡使用波浪號「～」，坦言自己其實超喜歡這個符號，但花了一段時間自己才敢使用這個符號。鄉諾形容，波浪號「～」的形狀本身就有種很柔和的感覺，感覺可以讓整句話的語氣變軟，有種「我們都退一步」的味道，他也好奇詢問大家「我這樣理解對嗎？」貼文曝光後，立刻引發熱議，許多人紛紛認同表示，「正確～有軟化語氣的作用」、「因為句點很冷，驚嘆號太誇張，刪節號又帶有無言或疑惑的意義，什麼都沒加也是微冷，但是又想讓你知道我現在對話的態度是友善的，所以加～」、「通常用在營造出一種共感，讓言說存有尾韻，把溫度捎帶給他人」、「沒錯，有讓語氣更柔和的感覺」、「像在拖長音，語氣比較不兇」、「因為文字沒有語氣，中文偏偏又是語氣不同，一樣的文字可以有截然不同意義的語言，所以各種標點符號、表情符號、顏文字就很重要」。根據教育部《重訂標點符號手冊》（修訂版）說明，波浪號「～」屬於連接號的一種，通常用在連接時間、空間起止或數量範圍，例如「台北～左營」、「西元1811～1872年」、黃魚每條重約「1～1.6公斤」等；不過，隨著網路聊天文化普及，現在許多台灣人已經習慣把「～」用於軟化語氣的符號使用。
坎城影展哭成一片！台灣神片《魯冰花》修復重生 是枝裕和也跟著唱
台灣之光！入選今年坎城影展經典單元的數位修復版台灣催淚神片《魯冰花》(1989)，昨（17日）晚在坎城世界首映，映後全場起立拭淚鼓掌致敬，得到極高讚譽。放映到後半，現場已有啜泣聲此起彼落，更有年輕觀眾映後表示：「已經很久沒有這樣在戲院哭過了。」讓這部37年前台灣經典「國民電影」，數位修復重生後，展現跨越世代與國界，令人動容的魅力。《魯冰花》數位修復版於坎城影展首度曝光，近四十年前拍攝刻畫的台灣農村樣貌，遠渡重洋來到法國影廳放映極為魔幻！國家電影及視聽文化中心董事長褚明仁與本片攝影指導李屏賓皆於坎城現場共襄盛舉。褚明仁董事長褚明仁提醒觀眾，放映前一日剛好是作家鍾肇政逝世六週年，有顆小行星命名為「鍾肇政（Chungchaocheng）」，已獲國際天文學聯合會（IAU)正式通過，希望大家看完電影之後，仰望浩翰星空，請別忘記這部和星星一起閃耀的台灣電影。5月14日的「台灣之夜」晚宴活動即響起同名主題曲的旋律，「啊～啊啊，閃閃的淚光魯冰花⋯⋯」國家影視聽中心董事長褚明仁，與本片的攝影指導李屏賓邀請在場嘉賓享受音樂，更邀請日本導演是枝裕和一同合唱，為觀眾影人提前預習這部經典之作的時代氛圍。世界首映當天，現場觀眾被《魯冰花》的故事能量深深撼動。褚明仁董事長映前表示：「對國際觀眾而言，這也許是大家第一次接觸台灣電影；但對許多台灣人來說，《魯冰花》已經成為一種共同記憶。大家對於電影角色、對白甚至是主題曲，一直留存在許多人的生命經驗中。直到今天，在台灣仍有許多人一聽到《魯冰花》的旋律，就會想起自己的童年、家庭，以及成長中那些關於愛與失去的情感。」至今累積拍攝超過一百部電影、且已為國際知名攝影師李屏賓表示，《魯冰花》是他生涯拍攝的第十二部電影，睽違三十七年後重新在坎城的大銀幕上再見攝影生涯初期的作品，「是一件非常美好、也非常奇妙的事情。」李屏賓感性的說，「像《魯冰花》這樣的作品，三十七年後竟然還能再次與觀眾相遇。如果不是電影本身擁有生命，我們又該如何解釋這件事呢？」電影人的深情分享令在場所有人動容。《魯冰花》數位修復版於5月17日坎城當地傍晚四點半世界首映，後續積極安排台灣院線發行。更多相關資訊可上國家電影及視聽文化中心官網。影視聽中心董事長褚明仁（圖左）與本片攝影指導李屏賓（圖右）皆於坎城現場共襄盛舉。（圖／影視聽中心）
美國擬起訴94歲前古巴領導人！專家：為綁架或暗殺找合法掩護
美國正計畫將20多年前反古巴組織的飛機遭擊落的事件作為藉口，起訴古巴前領導人勞爾卡斯楚（Raul Castro），此舉正值古巴因美國的石油封鎖措施，而面臨數十年來最嚴重的能源危機之際。據《路透社》報導，起訴這位現年94歲的古巴革命代表性人物，標誌著美國川普政府對古巴施壓行動的重大升級。美國長期將古巴的共產黨政權視為眼中釘，並在歷史上多次推動政變。古巴方面尚未直接回應這項起訴威脅，但外交部長羅德里格斯（Bruno Rodríguez）於15日在金磚國家（BRICS）外長會議上表達強硬立場：「儘管存在（美國）封鎖、制裁與武力威脅，古巴仍然走在主權道路上，邁向社會主義發展。」美古2國的緊張關係最早可追溯至已逝古巴革命家斐代爾卡斯楚（Fidel Castro，勞爾卡斯楚的哥哥）在1959年發起的共產主義革命。他在革命後與蘇聯（Soviet Union）結盟，並沒收美國帶有殖民主義色彩的企業與資產，使2國關係的緊張局勢延續數十年。自今年1月以來，川普政府加強對古巴的「圍堵」，包括實施石油封鎖措施，同時發出軍事威脅並升級制裁，迫使外國企業撤離，其中包括加拿大礦業公司「謝里特國際」（Sherritt International）。對此，美國調查記者、作家與歷史學者康布魯（Peter Kornbluh）也指出，對勞爾卡斯楚的起訴將成為關鍵轉折點，此舉幾乎等同於美古談判的終結，「這是1個最後通牒，已經到了生死關頭。這項起訴為任何軍事行動，無論是拘捕或暗殺勞爾卡斯楚，提供了合法掩護。」美國歷史上已多次利用對外國政治人物的刑事指控，作為軍事入侵行動的理由之一。川普此前也曾威脅，古巴將在委內瑞拉領導人馬杜洛（Nicolas Maduro）遭美軍非法綁架後，成為下一個目標。報導補充，美國司法部（U.S. Department of Justice）的消息來源透露，這場起訴與1996年古巴擊落2架以美國邁阿密為基地的反古巴組織「兄弟救援會」（Brothers to the Rescue）的飛機有關。當時古巴辯稱該行動是對其領空的合法防衛，但美方立場後來獲得國際民航組織（International Civil Aviation Organization）支持，該組織認定飛機在國際水域上空遭擊落。對此，斐代爾卡斯楚曾表示，古巴軍方是在「既定命令」下擊落進入領空的飛機。他也指出，胞弟勞爾卡斯楚當時作為國防部長，並未親自下達具體的開火命令。45歲的哈瓦那居民迪亞斯（Eliecer Diaz）則向《路透社》表示，當年與現在一樣，古巴必須在美國侵略的壓力下自我防衛，「那就是一場入侵……你必須自我防衛。如果現在要起訴勞爾卡斯楚，我認為那是不對的。」