創作
」 演唱會 二伯 hahababy AI 蔡阿嘎
Hahababy總監不是二伯！她加入3年信義區買房 窗外就是台北101
百萬YouTuber蔡阿嘎妻子二伯自創親子品牌「Hahababy」設計風暴擴大，許多網友列出和其他品牌的產品對比圖質疑。對此，品牌總監羅禁慾也於「金哈比」club中喊話消費者並公開製作過程。羅禁慾是二伯好友，在加入團隊3年後就在北市信義區買房，窗外就是台北101，過去蔡阿嘎夫妻曾拍攝開箱新居影片，讓網友羨慕直呼兩夫妻的公司是幸福企業、夢寐以求的公司。Hahababy由二伯在2021年創立，羅禁慾擔任總監。在加入團隊三年後，她在2024年買下24坪新居還找來蔡阿嘎夫妻開箱，新家位在信義區、窗戶打開101就在旁邊，三房兩廳裝潢簡約，客廳可擺下300公分的沙發、餐廳則放置200公分的餐桌，相當寬敞。網友見狀也羨慕留言：「太強了！只看過老闆一直買房，沒看過底下員工慢慢每個都買房的，這就是夢寐以求的公司嗎」、「員工一個接一個買房，什麼幸福企業」、「好羨慕，要幾輩子燒好香才能遇到蔡阿嘎這樣的老闆，員工都買房了」、「好羨慕遇到這麼好的老闆」。羅禁慾（左二）結婚，蔡阿嘎夫妻也獻上祝福。（圖／翻攝自IG @yga0721）在Hahababy爆出風波後，羅禁慾日前於2年內消費需達6萬的「金哈比」會員club中喊話：「針對這次受到關注的設計，我們在品牌內部都有完整的開發流程與時間紀錄，包含企劃、設計、打樣到生產，每一個階段都有相對應的作業時程。若依照完整的時間脈絡來看，部分網路上的推測與實際情況有所落差，也因此產生了一些誤解。」她強調，「服飾設計從發想到商品上市，往往需要數個月甚至更長的時間。在創作的過程中，不同品牌也可能因受到相似的流行趨勢、生活，靈感或市場氛圍影響，而出現風格或元素上的相近之處。」 更多三立新聞網報導． 台股繼續崩？分析師揭外資大逃殺真相 「止跌關鍵」要看它． 台股史詩崩跌該進場？專家揭「魏哲家9字暗示」：黃金買點這天到． 遭3歲女兒「廁所私密照PO限動」6小時才發現 許維恩崩潰：我要瘋了
胡恂舞開唱粉絲體力不支暈眩 緊急暫停暖心舉動獲得全場掌聲
獲封「千禧國民學姐」的新生代創作歌手Sabrina胡恂舞，日前舉辦首張專輯同名《花皮Florskyn》巡迴演唱會，上周六於高雄迎來首次南部專場。門票開賣即秒殺完售，更有香港、馬來西亞歌迷特地飛來力挺，展現超高人氣！Sabrina一登台便興奮喊道：「高雄，我終於來了！」演唱會上她接連帶來〈花皮〉、〈沒空想你〉、〈成長痛〉、〈多巴胺〉等熱門金曲，引發全場粉絲「哇莎比」大合唱。演出途中發生歌迷身體不適的小插曲，工作人員與粉絲第一時間合力協助，Sabrina也貼心暫停演出並喊話：「希望大家來看演唱會，都可以像家人一樣互相照顧。」暖心舉動獲得全場掌聲。演唱會後的簽名活動，照樣吸引大批歌迷排隊等候，親手準備卡片還有Sabrina喜愛的Hello Kitty以及貓咪相關的小禮物送給她，更有歌迷感性分享：「妳的音樂陪我們度過很多低潮，也是考試前一定會聽的歌。」句句真情告白讓Sabrina既感動又感謝。（圖／環球音樂提供）
男星來台追夢10年「零收入狂吃老本」 兆群媽媽飛台塞50萬救急
來自新加坡、在台發展近10年的藝人兆群，宣布將於11月推出首張個人專輯《螞蟻人》。首波主打〈真的夠好了〉，不僅記錄他一路走來的演藝低潮，更首度坦承創作靈感來自一段無疾而終的曖昧戀情，因為「愛不到對方」而不斷否定自己，最後把傷痛寫成歌曲，希望鼓勵更多正在低潮的人重新擁抱自己。兆群宣布將於11月推出首張個人專輯《螞蟻人》。（圖／真想和你工作室提供）談起〈真的夠好了〉的誕生，兆群罕見公開自己的感情故事。他透露，自己曾和喜歡的人曖昧長達一年，彼此始終停留在友達以上、戀人未滿的關係，他曾多次想確認彼此的定位，卻總被對方以近乎「已讀不回」的方式帶過，最後更遭到冷處理，讓這段沒有開始的感情畫下句點。他坦言：「在一段感情當中，因為愛不到對方，就會開始否定自己，所以後來我覺得要寫一首正能量的歌，除了鼓勵自己，也希望可以讓更多正在低潮的人，可以好好擁抱自己，告訴自己真的夠好了。」失戀後，兆群決定一個人出國旅行散心，希望替自己找回重新出發的勇氣。沒想到這趟療傷之旅，短短一個月就花掉約70萬元台幣，讓他笑說雖然心被治癒了，荷包卻也跟著大失血。不過他並不後悔這趟旅行，因為除了讓情緒徹底沉澱，也在旅途中完成〈真的夠好了〉的創作，更完成另一個心願，成功搶到國際天后Lady Gaga演唱會門票，親眼朝聖偶像演出，也讓自己重新累積滿滿能量。事實上，這首歌曲不只是感情故事，更濃縮了兆群離鄉追夢的十年人生。當年他離開新加坡，獨自來到台灣發展演藝事業，原本滿懷期待，沒想到現實卻遠比想像殘酷。他租住在一間狹小套房，苦等半年卻沒有任何工作機會，幾乎陷入零收入困境，當時甚至狂吃老本，算算至少花了數十萬。最低潮時，媽媽特地飛來台灣探望，看見兒子生活拮据，心疼地勸他放棄夢想回新加坡，但兆群始終沒有動搖，選擇咬牙留下繼續努力。最後母親留下50萬元現金，希望他改善生活環境，也成為他繼續堅持的重要力量。沒有辜負家人的支持，兆群之後陸續透過《2分之一強》、《WTO姐妹會》等節目累積知名度，也逐漸展開自己的音樂創作之路。從〈GO ON〉、〈Say Oh!〉、〈說好要陪我一起到最後〉、〈未完成的心事〉到〈星期一到星期天〉，一路累積作品，如今終於迎來出道10年第一張完整個人專輯《螞蟻人》。這次他更投入500萬元製作專輯，大量收錄自己的創作，首波主打〈真的夠好了〉則邀請曾與多位天王、天后合作的製作人小冷操刀，希望把一路走來的人生故事完整呈現。隨著《螞蟻人》專輯計畫正式啟動，兆群也透露，接下來將以每月推出一首新歌的節奏，陪伴歌迷一路走向11月專輯發行。他希望這張作品不只是出道10年的紀念，更是一封寫給自己的信，也獻給每一位曾懷疑自己、卻仍努力前行的人。
《希望：末日血戰》5天狂吸200萬觀眾 超車《屍速禁區》最快紀錄
由《哭聲》、《追擊者》、《黃海追緝》名導羅泓軫睽違十年親自編導的年度話題鉅作《希望：末日血戰》，上週在韓上映掀起現象級熱潮！不僅上映短短三天突破100萬觀影人次，更在五天內火速衝破200萬人次，勇奪南韓首週票房冠軍，同時刷新今年最快突破200萬觀影人次紀錄，票房勢如破竹。此外，本片更獲得韓國名導們的一致盛讚；羅泓軫上週與《寄生上流》導演奉俊昊、《破墓》導演張在現接連舉辦兩場大師對談，奉俊昊看完電影後難掩震撼，盛讚本片是「一部充滿膽識與瘋狂、徹底爆發的電影，展現出電影藝術最壯觀的奇景。」張在現更坦言自己已經二刷，並分享：「第二次觀賞時，整部電影帶給我的感受更加深刻，也更觸動人心。」集結黃晸珉、趙寅成、鄭好娟、麥可法斯賓達（Michael Fassbender）、艾莉西亞薇坎德（Alicia Vikander）、泰勒羅素（Taylor Russell）、卡麥隆布萊頓（Cameron Britton）等重量級卡司共同演出的《希望：末日血戰》，根據南韓電影振興委員會數據顯示，本片在上映三天突破100萬觀賞人次，再截至南韓時間昨（19日）下午一點，觀影人次勇破200萬，不僅創下年度最快紀錄，更超越此前在上映第五天晚間達到同樣里程碑的《屍速禁區》，證明電影的票房實力。本片也以213萬的累計總票房，一舉奪下南韓首週票房冠軍。只見戲院座無虛席，眾多場次一票難求，讓人訝異近年來南韓影壇竟有如此備受期待的作品，讓人真切感受到電影的票房號召力。本片導演羅泓軫（右）與《寄生上流》導演奉俊昊進行大師對談。（圖／采昌提供）尤其本片更在觀眾之間掀起巨量討論，多則文章更一舉攻進論壇熱門討論區。許多在第一時間搶看的觀眾紛紛大讚：「剛從電影院出來，正計劃之後二刷，真是太精彩了！」值得一提的是，《希望：末日血戰》導演羅泓軫上週接連與《寄生上流》導演奉俊昊、《破墓》導演張在現舉辦兩場大師對談，引發影迷高度關注。其中，奉俊昊在對談開始前才首度觀賞本片，看完後久久無法平復情緒，直呼：「我現在還沉浸在『我到底看了什麼？』這種充滿愉悅的電影衝擊與興奮之中。」奉俊昊更毫不保留盛讚：「這是一場極其驚人的電影冒險，像這樣的電影，我們還能去哪裡看到呢？」並形容本片是「一部充滿膽識與瘋狂、徹底爆發的電影，展現出電影藝術最壯觀的奇景」奉俊昊坦言，觀影過程始終被電影強大的懸念與張力緊緊抓住，不斷思考：「究竟是什麼造就出這種壓倒性的懸念與緊張感？」尤其片中演員不僅完成結合汽車、馬匹的大規模動作場面，更透過細膩的肢體語言與眼神演技，真實呈現角色面對未知生物時的極限恐懼，讓他大讚：「電影裡，動作場面幾乎失控般地猛烈，但真正承載住這一切的是演員。動作戲最終是靠演員的眼神來完成，這點讓我非常羨慕。」最後更笑著對羅泓軫表示：「對導演來說，最大的幸福就是能和優秀演員合作，所以你真的很有福氣。」《希望：末日血戰》導演羅泓軫（左）與《破墓》導演張在現對談激出精彩火花。（圖／采昌提供）另一方面，與《破墓》導演張在現的對談，同樣激盪出精彩火花。張在現透露，觀賞本片獲得許多創作上的啟發：「現在大多數人都希望越快知道結局越好，但我覺得羅泓軫導演的電影，最重要的是『過程』。」他進一步表示，在短影音與YouTube等媒體盛行的時代，自己也不知不覺變得過度追求結果，但這部電影卻讓他重新感受到電影最迷人的地方，正是帶領觀眾沉浸在每一刻的旅程之中：「看完電影之後，我反而很羨慕它能如此忠於過程，讓我重新體會到，原來這才是真正重要、真正有趣的事情。」除了大讚電影的敘事魅力，張在現也對本片的製作規模讚不絕口：「無論視覺效果、音效還是世界觀，都讓人徹底震撼，我相信走進戲院的觀眾，一定會覺得票價花得非常值得。」更分享二刷後的全新感受：「第一次觀賞時，只覺得震撼無比；但第二次再觀賞時，電影帶給我的感受更加深刻，也更觸動人心。」兩位重量級名導一致盛讚，也再度證明本片突破類型框架、難以預測的震撼魅力，成為今年最值得走進戲院親身體驗的大銀幕鉅作之一。《希望：末日血戰》即將在9月4日於台灣盛大上映。
艾成逝世四周年前夕 王瞳獻唱挺公益：他的愛從未缺席
「台灣愛與希望國際關懷協會」年度愛心晚會19日晚間在台北舉行，王瞳受邀擔任壓軸演出，除了以歌聲為受虐兒募款，也參與公益活動，盼透過自身影響力號召更多人加入助養行列，讓愛持續傳遞。晚會上，王瞳獻唱許美靜的經典歌曲〈城裡的月光〉，並感性表示：「每個人心中都會有一個心上人，他可以是我們生命中很重要的貴人，也可能是一生中有些遺憾的人，但只要將愛留在心中，這個人就永遠不會離開，希望今天把這份愛與祝福送給大家。」一席話令現場不少觀眾動容落淚。適逢艾成逝世四周年前夕，王瞳坦言，演唱時腦海浮現許多共同走過的回憶。她表示，艾成生前始終熱心公益、關懷弱勢，尤其十分掛念受虐兒少，「他今天沒有缺席，他對孩子們的愛，也會一直延續下去。」她希望帶著艾成的信念，繼續走在公益路上，陪伴更多需要幫助的孩子。「台灣愛與希望國際關懷協會」年度愛心晚會19日晚間在台北舉行，王瞳受邀擔任壓軸演出。（圖／台灣愛與希望國際關懷協會 提供）王瞳也分享，自己五年前與「台灣愛與希望國際關懷協會」結緣，曾與艾成兩度探訪受虐兒少。雖然艾成已離開多年，但兩人共同投入公益、陪伴孩子的回憶始終深藏心中。她說：「艾成不在了，但他的愛依然持續關懷著受虐兒少，這也是我想念他的方式。我們一直都很記掛這些孩子，這也是屬於我們共同珍貴的回憶。」談及近況，王瞳透露，除了忙於霸氣樂團的新作品，也持續投入個人創作，希望年底前推出全新創作單曲與歌迷分享，「很期待能用音樂陪伴大家，也把更多溫暖傳遞出去。」王瞳最後呼籲，社會上仍有許多受虐兒少需要長期的醫療、復健與心理陪伴，希望透過每一份善意，讓更多孩子感受到愛與希望，同時讓這份關懷持續傳遞下去。
「印尼五月天」GIGI強勢登台 參戰《桃園珍珠海岸國際音樂節》8/1開唱
今夏最強海岸盛宴《2026桃園珍珠海岸國際音樂節》，邀請東亞7大地區重量級歌手一同打造高水準的視聽饗宴。來自印尼的傳奇搖滾天團、有「印尼五月天的」GIGI確定將在8月1日演出，去年他們首次來台開唱就吸引上萬新住民與移工朋友到場同歡，讓GIGI印象極深：「感覺這10年來，我們很少有機會參加國際音樂祭的演出，所以收到這次邀請時，我們很開心、很興奮，也會拿出最好的表演，還有之前來台灣時，停留時間比較短，所以這次我們一定會去吃美食，一定會！」GIGI成軍逾30年，他們對於這條歷經淬鍊的音樂路感性說道：「對一個像我們這樣資歷的樂團來說，當然經歷過很多事情，不過很明確的是，我們有相同的動力、目標，雖然一路上的挑戰，從來沒有說起來那麼簡單，但我們還是繼續往前走。」GIGI的創作也不斷求新求變，順應新世代的潮流：「讓我們一直堅持下去的，當然就是我們的作品，因為透過創作，我們可以不斷找到新的東西，也會帶給我們新的能量，我們的創作方式，當然也會跟著時代改變，畢竟現在的錄音流程，跟30年前已經很不一樣了。」除此之外，音樂產業的環境也有很大的變化：「銷售模式也變了，從實體唱片到數位平台，變化非常明顯，我們也看到很多新的樂團陸續出現，也有很多新的藝人開始被大家看見，這些一定也會影響之後的作品。」GIGI的作品是無數歌迷寶貴的青春回憶，其中有不少作品在官方YouTube締造千萬流量，因此也讓人特別好奇他們會如何安排歌單：「我們會帶來從出道初期的歌曲，一直到最新專輯《Forever In The Air》的歌曲，但畢竟演出時間只有30分鐘，所以我們必須好好挑選最適合、最能夠代表GIGI一路走來的歌，請大家拭目以待！」GIGI很期待能多多造訪台灣：「我們很樂意不只是參加這個音樂祭的演出，也希望有機會到台灣其它城市走走，因為這對我們來說，也能認識更多朋友。」而再度來台，GIGI也熱情喊話：「音樂節是讓大家一起開心的地方，所以大家都一起來參加吧！我們希望能讓所有人都玩得開心！」8月1日、2日在桃園竹圍漁港舉辦的《2026桃園珍珠海岸國際音樂節》將同步於晚間5點在中天電視YT頻道直播，晚間6點中天綜合台、中天亞洲台也會播出，中天頻道（北美）及中旺台則在美西時間凌晨3點播出，更多活動資訊請上《樂遊桃園》官方臉書。
《奧德賽》迎史詩開局！首週末全球狂掃2.6億美元 刷新諾蘭最佳開片紀錄
大導克里斯多福諾蘭（Christopher Nolan）的新作《奧德賽》（The Odyssey）上映後迎來史詩般的開局。這部由環球影業（Universal）製作的電影改編作品，在全球首映週末創下2億6410萬美元（約合新台幣85億元）的票房，刷新諾蘭個人的最佳全球開片紀錄。觀眾大量湧入高階大尺寸影廳，其中又以IMAX影廳最受歡迎。據美國財經媒體《CNBC》的報導，專門針對電影產業進行數據分析、研究與票房預測的專業平台「Box Office Theory」創辦人，同時也是美國票務公司「Fandango」分析部門主管羅賓斯（Shawn Robbins）表示：「死亡、繳稅，以及克里斯多福諾蘭，是人生不可避開的3件大事。」他認為諾蘭「重新定義了超級英雄電影，透過多部發人深省的原創作品捕捉時代精神，也讓1部長達3小時的傳記電影成為全球大片。他又一次做到了，這次他重新講述了1首距今2700年的史詩詩篇，而這首詩正是我們所認知的現代敘事基礎。」IMAX公布數據顯示，該片週末期間在全球IMAX影廳創造近3000萬美元（約合新台幣9.7億元）的預估票房，約占北美首映週末總票房的24%。在國際市場方面，《奧德賽》取得1億3960萬美元（約合新台幣45億元）的票房，使全球首週末總票房達到2億6410萬美元。其中，IMAX約貢獻2200萬美元，占該片國際首映票房的15%。目前該片尚未在中國、日本與南韓上映。根據票房統計公司「Rentrak」的數據，《奧德賽》是諾蘭作品中北美首映週末票房排名第3高的電影，同時也是其全球首映表現最佳的作品。市場情報科技公司「EntTelligence」的資料則顯示，該片在北美約售出750萬張電影票。其中，高階大尺寸影廳占所有售出票數的45%，平均票價約19美元。備受影迷追捧的70毫米膠片放映場次，占週末總售票量的5%，平均票價接近22.50美元。IMAX執行長葛爾方德（Rich Gelfond）接受《CNBC》採訪時表示：「這本來就會是1部很棒的電影。它擁有優秀的演員陣容、偉大的導演，以及出色的拍攝地點。但我認為IMAX所做的，是幫助它從1部優秀電影，轉變成1場全球性的文化事件。」預計《奧德賽》在接下來幾週仍將持續吸引觀眾進場。直到索尼影業（Sony）與漫威（Marvel）推出的《蜘蛛人：重生日》（Spider-Man: Brand New Day）於7月31日上映前，該片都沒有任何競爭對手。此外，《奧德賽》未來3週仍將在IMAX影廳享有獨家上映權。值得注意的是，《奧德賽》的部分電影票早在2025年7月便開始販售，而目前放映珍貴70毫米版本的戲院，其票券已經售罄。類似現象也曾在2023年諾蘭推出獲得奧斯卡金像獎肯定的傳記電影《奧本海默》（Oppenheimer）時出現。諾蘭執導的電影已逐漸成為「事件電影」（event cinema），原因在於他經常使用最先進的攝影設備與技術進行拍攝。《奧德賽》中，他採用了IMAX品牌攝影機，並且偏好使用實景搭建與實際特效，而不是大量依靠電腦生成影像（CGI）。最終成果成為需要在最大尺寸銀幕與最佳音響系統中觀看的電影奇觀。羅賓斯表示：「高階影廳，尤其是IMAX場次，在諾蘭電影上映時通常會提前數週售罄，這也確保了《奧德賽》能擁有更長的票房生命週期，並隨著觀眾口碑發酵持續吸引人潮。在許多情況下，影迷甚至願意開車數小時，只為找到最接近諾蘭原始創作意圖的放映影廳。」IMAX執行長葛爾方德指出，為了滿足觀眾需求，IMAX在週末期間共有42個影廳安排凌晨12點至凌晨3點之間的放映場次。他表示，公司也將該片在IMAX影廳的上映時間延長至第5週，而部分新增場次的電影票目前甚至已經售罄。羅賓斯表示：「前往觀看《奧德賽》和《奧本海默》的，不只是傳統電影觀眾。諾蘭對年輕千禧世代（millennials）以及Z世代觀眾擁有罕見的吸引力，而這些族群對電影院線產業未來的發展至關重要。」《奧德賽》的觀眾中，有一半年齡介於18歲至34歲之間，而這正是電影院業者自疫情後一直試圖重新吸引回歸的重要目標族群。「Rentrak」市場趨勢部門主管德加拉比迪安（Paul Dergarabedian）表示：「克里斯多福諾蘭是少數幾位只要名字出現在電影看板上，就能保證票房成功的導演之一。他的作品累積了全球電影觀眾與影迷的喜愛。他確實屬於獨一無二的級別。」
蔡英文看演唱會提前閃人！遭網友虧「我阿嬤也9點睡」 釣出本尊4字回應
成軍26年的金曲樂團滅火器18日起一連兩天在台北小巨蛋舉辦《2026 ON FIRE DAY 台北小巨蛋演唱會》，首度攻蛋吸引大批歌迷朝聖，前總統蔡英文也到場支持，並在開演前赴後台為團員加油打氣。不過，有觀眾發現蔡英文於演唱會尚未結束前提前離席，並在社群留言笑稱「我阿嬤也這個時候睡」，沒想到意外釣出蔡英文本人親自回應「誰是阿嬤」，掀起網友熱議。蔡英文18日現身小巨蛋包廂觀看演出，以實際行動支持滅火器。她也在Threads分享與樂團成員的合照，並向主唱楊大正喊話：「等一下不要叫我唱歌。」貼文曝光後，有網友笑稱蔡英文可能是在暗示楊大正於演唱會上點名邀她開唱。演唱會開始前，蔡英文還特地前往後台為滅火器加油打氣。她在社群平台分享後台合影，寫下：「滅火器的第一次小巨蛋演唱會，上場前給他們加油打氣！」2020年蔡英文參選總統期間，滅火器曾為她創作競選歌曲〈自信勇敢咱的名〉，蔡英文也在後台為單曲簽名。不過，當晚9點多有現場觀眾發現，原本在二樓包廂觀看演出的蔡英文提前離席，隨即拍下照片並上傳社群平台，寫下「靠X蔡英文回家睡覺了」，一名網友則留言表示：「畢竟有年紀了，我阿嬤也這個時候睡。」沒想到貼文隨後釣出蔡英文本人回應：「誰是阿嬤。」蔡英文親自留言後，其他網友紛紛湧入留言區表示，「總統級凝視」、「你沒被隨扈帶走嗎」、「超好笑，阿姨跟阿嬤都是小英的地雷」、「這個滅火器也救不了你。」另有網友貼出蔡英文過去扛著肩射式模擬火箭發射器的圖片寫下「誰說阿嬤的，給我出來」，讓全場笑翻。網友幽默的留言釣出蔡英文回應。（圖／翻攝Threads／@yuchiehgung.sd）
堅守音樂夢1／曾與陳奕迅一同入圍金曲歌王 許書豪現身F✦FOREVER和音群
39歲的許書豪是中正大學機械工程系的高材生，原本應該當工程師的他因為熱愛音樂，決定走出舒適圈，碩士攻讀交大聲音與音樂創意科技學程，並踏上歌手之路，還入圍過金曲歌王，實力備受肯定。不過距離許書豪推出上一張專輯已經是3年前，讓人好奇他的近況，其實他先前加入了阿信與周渝民、言承旭、吳建豪組成的限定男團「F✦FOREVER」巡演，擔任和音的工作，儘管沒有發行自己的作品，仍堅持在最愛的音樂路上。在不懈的堅持下，許書豪推出屬於自己的專輯。（圖／上行娛樂提供）其實許書豪在18歲時就與唱片公司簽約，先是擔任詞曲創作人，卻因公司改組而錯過發行專輯的機會，離開公司後他考取街頭藝人的執照，開始在街頭演出。不過許書豪沒有放棄歌手夢，節省開銷自己寫歌、製作，終於在2015年發行首張獨立發行專輯，後來被音樂人陳威全相中，加入了上行娛樂。許書豪曾入圍金曲歌王。（圖／玩轉音樂提供）因為金曲獎的互動，許書豪跟蕭敬騰合作歌曲。（圖／上行娛樂提供）進入新東家後，許書豪推出創意十足的新專輯，並與陳奕迅、小宇宋念宇、李玖哲、林俊傑一同入圍金曲歌王，雖然最終敗給陳奕迅，但也讓外界看到他的音樂才華。在金曲獎上，許書豪與典禮主持人的蕭敬騰互動，成為他的音樂靈感來源，在下一張專輯就與蕭敬騰合作《別再叫我哥》，獲得很不錯的迴響。許書豪與愛情長跑多年的老婆結婚，近年常分享奶爸生活。（圖／玩轉音樂提供）隨著音樂事業蒸蒸日上，許書豪也與愛情長跑13年的圈外女友求婚成功，婚後迎來寶貝兒子，2023年他推出專輯《最美的地方》後，就較少出現在螢光幕，社群網站也大多是分享奶爸日常。但在今年4月時，五月天阿信分享了他與F✦Forever和音群，一同詮釋電影《陽光女子合唱團》主題曲〈幸福在歌唱〉的影片，能看見許書豪坐在最前面彈著吉他，原來他也參與了F✦FOREVER的巡演。許書豪出現在阿信PO出的F✦Forever和音群影片中。（圖／本刊攝影組）其實許書豪對擔任和音並不陌生，他在當歌手前，曾為劉若英、林宥嘉、A-Lin等歌手和音，他也曾表達對和聲天后馬毓芬的感謝，表示馬毓芬不只訓練技巧，更引導他把生命和情緒融入歌曲中，讓他明白和音並非配角，更是為歌曲注入靈魂的重要推手。近期除了擔任F✦Forever和音，許書豪也為八三夭、周渝民等人的歌曲編寫和聲，雖然漸漸退到幕後，仍運用他的音樂天賦為聽眾帶來好聽的歌曲。雖然較少出現在幕前，許書豪還是堅持音樂路。（圖／本刊攝影組）
月領24萬「每天看雲」包吃住！零粉絲男大生奪冠 神仙工作爆內定疑雲
中國大陸河南省老君山景區日前推出月薪人民幣6萬元（約新台幣24萬元）、包吃包住的「雲海觀察員」短期職缺，只需每天拍攝1支雲海短片分享，吸引超過3500人報名。沒想到，最終獲選的是1名幾乎沒有粉絲、首次發布影片的00後大學生，引發外界質疑是否為「內定」。對此，景區高層出面澄清，強調全程依照公開規則評選，沒有任何人為介入。綜合陸媒報導，根據景區公布的結果，抖音帳號「小灶」以8.6萬個按讚數奪冠，遠遠超越第2名約9000個按讚數。由於該帳號參賽影片竟是第1支作品，加上幾乎沒有粉絲基礎，讓不少網友質疑結果不單純，甚至在新任觀察員發布第1支工作影片後，仍有人留言認為「更像是內定」。面對質疑，老君山文旅集團副總經理張鵬遠接受媒體訪問表示，活動從一開始就訂定以影片按讚數作為主要評選依據，景區完全依照規則辦理，也尊重平台演算法。他坦言，其實最擔心的是由景區所在地洛陽或欒川的創作者獲勝，反而更容易遭外界質疑有「自己人」或「關係戶」。張鵬遠透露，直到確定得主後才得知，「小灶」是1名剛畢業的大學生，甚至沒有自己的剪輯筆電，運動相機也是臨時借來，景區還特地協助準備電腦與工作設備，讓他能順利開始拍攝。至於外界擔心由素人擔任觀察員，影片品質恐怕不穩定，張鵬遠則認為，景區最重視的是宣傳效果，而宣傳的本質就是流量，「只要影片能吸引大家觀看，就代表符合市場需求。」他表示，不會替觀察員設定KPI，希望對方以最真實的方式記錄老君山，也相信作品會是最好的回應。談到爆紅企劃的誕生，張鵬遠笑說，其實只是同事聚餐時臨時想到的點子，隔天便完成企畫並對外公布。至於月薪6萬元的設定，他指出，以目前專業攝影師市場行情估算，1個月拍攝工作約落在這個價位，並非刻意炒作。相比其他景區動輒祭出數十萬甚至百萬元獎金，老君山希望用合理預算創造更大的宣傳效益。張鵬遠也強調，目前老君山每年接待旅客已達5、600萬人，幾乎來到景區運量上限，未來持續行銷並非單純為了吸引更多遊客，而是希望將老君山從「網紅景點」打造為具有長期影響力的品牌景區，延續旅遊熱度與提升整體觀光形象。
阿弟蕭景鴻簽唱會突暴雨 浪漫淋雨笑喊「遇水則發」
阿弟蕭景鴻推出首張個人專輯，今（19日）在台北信義香堤大道廣場舉辦出道24年來首場個人專輯簽唱會，談到這一路走來的心情，他表示又完成了人生第一場個人演唱會，每一步都像夢一樣，「有夢想成真的感覺！此刻我非常激動，看起來面無表情但其實腳一直在抖！」蕭景鴻一連帶來〈適當〉、〈背光的角色〉、〈以我為名〉等多首新歌，展現深厚唱功，其中談到親自創作的〈三塊錢〉時，他分享這首歌是寫給一路陪伴自己的老婆，感謝她在人生最低潮、身上只剩三塊錢時，依然不離不棄。聽聞這段故事，公司也特別準備刮刮樂，希望替他把「三塊錢」變成「三千萬」，讓蕭景鴻哭笑不得。然而就在獻唱完〈三塊錢〉後，現場突然下起滂沱大雷雨，宛如老天也被這段故事感動，灑下「感動的淚水」。面對突如其來的大雨，蕭景鴻笑說：「遇水則發！」更感性表示：「雖然下著大雨，但更開心的是，還有這麼多人陪著我，一起度過這個風風雨雨！」隨後演唱〈Love Song〉時，原本站在歌迷中間小舞台的蕭景鴻撐傘深情演唱，唱到一半，他決定放下雨傘，選擇與現場歌迷一同淋雨。蕭景鴻即將於7月21日迎來生日，男團FEniX現身送上由歌迷準備的生日蛋糕，並帶領全場合唱生日快樂歌，讓他感動不已。FEniX表示Energy是他們相當崇拜的男團始祖，因此特別想來送上祝福：「希望我們可以向弟哥看齊，我們一定會越來越厲害的、一定要像哥一樣站上越來越大的舞台！」蕭景鴻則感動直呼快哭了，「我們這一輩後繼有人，大家一定要多多支持他們！」FEnix擔任嘉賓幫阿弟蕭景鴻慶生。（圖／相信音樂提供）
鄭宜農抱怨前夫楊大正 號召上千歌迷幫忙反擊
鄭宜農日前在Legacy TERA舉辦《缺與圓之後》演唱會，也是歷經半年橫跨全球五國共九個城市的最終場演出，她直呼：「台灣真是一個不可思議、太棒的地方了！」有感而發表示：「在這片土地，我們可以說想說的話、聽我們想聽的音樂、看我們想看的書，自在的思考，自在的疑惑，因為這樣的地方，我才會變成這樣的創作者！謝謝我們能在這裡見面，謝謝你們來到這裡跟我們見面。」值得一提的是，演唱會中化身「音樂詩人」的鄭宜農，以朗誦結合演唱的方式詮釋〈人如何學會語言〉，成為全場最令人動容的橋段之一，也獲得歌迷熱烈迴響。她透露這段結合文學與音樂的演出原本一度打算「自宮」刪除，「我當時只是單純想在演唱會上『直球對決』做很帥的演出！」希望整場演出能回歸更純粹、更具體感的舞台呈現，沒想到在開會時竟被全場工作人員「一致反對」，演唱會導演May Su還特地約她深聊，更直言她想把這些元素拿掉的想法反而像是在「自我閹割」，一番話讓她重新思考，也決定保留這段極具代表性的演出，笑說：「最後，這些東西都救回來了！」鄭宜農搞笑抱怨滅火器把導演搶走。（圖／邊走邊聽有限公司提供）鄭宜農除了感謝當初導演約她「懇談」，也幽默隔空虧因投入滅火器台北小巨蛋演唱會彩排而無法到場的導演，忍不住打趣抱怨起滅火器團員：「你們竟然把我的導演搶走了！」她更現場號召2000名歌迷替自己多發文宣傳，笑喊：「大家今天回去幫我多發一點文好不好？因為明天開始就都是滅火器的版面了。麻煩大家了喔！」逗得全場笑聲不斷。隨著演唱會進入安可橋段，鄭宜農特別獻唱〈街仔路雨落袂停〉、〈你是真的不懂〉兩首輕快作品，與全場2100名歌迷齊聲大合唱，歌迷紛紛以近乎「瘋狂」的掌聲與歡呼聲回應，形成最暖心的「逆應援」，突如其來的熱情讓她一度不知所措，開心直呼：「你們真的太棒了！這真的是我演出以來收到最熱烈的反饋！」
網紅課稅正式上路！ 逾千人補繳營業稅共5261萬元
財政部去年9月開始推動網紅課稅，並訂定《個人經常性於網路發表創作或分享資訊課徵營業稅作業規範》，要求網紅在今年6月底前補繳稅款。據統計，每月分潤收入超過5萬元、須辦理稅籍登記的網紅共計1242人，其中46人已退出網紅圈，而目前累計繳納營業稅達5261萬元，平均每人繳交約4.2萬元。根據《個人經常性於網路發表創作或分享資訊課徵營業稅作業規範》，主要分為2類，首先是大網紅，透過平台廣告分潤、觀眾斗內、會員等，每月收入超過5萬元，或網路銷售額每月超過10萬元者，須設立稅籍並繳納營業稅；其次是未達門檻者的小網紅，可以免辦稅籍，所得為執行業務所得申報綜所稅。依照現在行情，擁有10萬訂閱的YouTuber，如僅靠平台廣告分潤及觀眾斗內，每月收入約1.5萬元。財政部指出，目前有1242名大網紅繳納5261萬元營業稅，包含補繳過往未申報稅額，平均每人交4.2萬元；而小網紅屬於申報綜所稅，未另外統計。財政部也曾舉例說明，若大網紅每月收入為新台幣30萬元，其中80%來自境內觀眾，就有24萬元須開立統一發票，並按5%稅率每月繳交1.2萬元營業稅；小網紅若全年收入約10萬元，若9萬元屬境內利潤，扣除表演人費用，約有4.95萬元計入所得繳稅，按最低稅率5%，每月最少要繳2475元，而海外收入扣除費用後，依最低稅負制規定申報。
真實版《超級任務》！熊天平32年前全家福現身 助理承諾親送回
曾唱紅〈火柴天堂〉、〈夜夜夜夜〉、〈愛情多瑙河〉等經典歌曲的資深歌手熊天平，近年與妻子定居大陸，已鮮少出現在螢光幕前。沒想到，一張被遺忘在二手公事包夾層、拍攝於32年前的全家福，近日意外掀起一場大型網路尋人行動。網友循著照片背面的名字抽絲剝繭，最後確認照片中的主角正是熊天平本人，連他的助理也親自現身回應，承諾將照片帶往北京轉交，整段過程宛如《超級星期天》經典單元「超級任務」真實上演。一名網友日前在Threads發文表示，自己整理一只二手公事包時，在內夾層發現一張泛黃的全家福照片。照片背面標註拍攝於1994年，旁邊還夾著一張署名「怡伶」的手寫字條，上頭寫著：「熊威：我相信你會希望有一張和父、母親合照的照片。Take care of yourself！」原PO認為，對方當年特地保存這張照片，背後應藏有重要回憶，因此決定透過社群力量尋找失主。由於公事包早已流入二手市場，原PO無從得知照片原本屬於誰，只能公開發文求助：「如果你認識熊威，或看得出這張照片是在哪拍的，麻煩幫我轉一下。東西我留著，隨時還給他。」貼文曝光後，很快吸引破萬人瀏覽、上千人按讚，大批網友也加入協尋，希望幫這張塵封多年的全家福找到主人。有人率先注意到，字條上的「熊威」並非陌生名字，而是熊天平的本名；另有網友從照片人物著手比對，發現最右側男子與年輕時的熊天平相當神似，還有人翻出熊天平過去分享過的父親照片，認出全家福中的長輩就是其父親。也有網友回憶，大學吉他社老師過去曾教過熊天平，並明確提過他的本名就是熊威，讓照片主人身分幾乎獲得確認。隨著線索愈來愈明朗，原PO也更新進度，感謝各界踴躍協助，並表示將嘗試直接聯絡熊天平本人。期間不只有人找到熊天平昔日經紀人，還有一名自稱熊天平姐夫同事的網友留言，表示照片中的長者曾是自己的老同事，若有需要願意協助轉交；另有自稱熊天平親友的人陸續現身，讓這場尋人行動在短時間內迅速擴大。最終，自稱熊天平助理的K-Man親自在留言區回覆，感謝原PO細心保留這份32年前的回憶，並透露熊天平目前人在北京，自己預計7月底前往當地，因此希望能先向原PO取回照片，再親手交給熊天平。他也向所有參與協尋的網友致謝，形容眾人共同完成了一場暖心的「超級尋人任務」。消息曝光後，不少網友直呼過程太不可思議，留言表示「竟然真的是熊天平」、「這是什麼起承轉合的劇本」、「根本就是《超級星期天》的超級任務」、「神奇的Threads」、「希望一定要更新後續」。也有人驚訝，32年前的照片至今仍保存得相當完整，字條上的手寫字跡更讓人感受到沒有網路年代特有的人情味。另有網友感慨，最令人意外的不只是照片真的找到熊天平，而是仍有許多人記得這位資深歌手，並未出現大量「熊天平是誰」的留言。還有人笑說，比起熊威本人現身，更希望當年寫下紙條的「怡伶」也能看到這篇貼文，替這段塵封多年的往事補上另一塊拼圖。熊天平1997年推出首張專輯《愛情多瑙河》正式出道，之後陸續唱紅〈火柴天堂〉、〈夜夜夜夜〉、〈難說〉等作品，並曾獲第8屆金曲獎最佳作詞人獎，是90年代華語歌壇具代表性的創作歌手之一。近年他與大陸女歌手楊洋結婚後定居北京，主要參與商業演出，已很少在電視節目中露面。近日他的微博仍有更新，並曾透露岳母過世的消息，感謝親友與外界的悼念及安慰。從一只二手公事包、一張老照片，到上千名網友接力尋人，這場跨越32年的回憶最終順利找到通往主人的線索。原本可能永遠被遺忘的家庭合照，如今有望重新回到熊天平手中，也讓這段由陌生人善意促成的故事，迎來溫暖而圓滿的結局。
外星人來台取材？英國麥田圈撞圖故宮 小編笑翻全網
英國再度出現神祕麥田圈，這回卻意外與台灣扯上關係。位於英國牛津郡的一處麥田，近日出現一個造型複雜、結構精密的全新麥田圈，不僅引發全球麥田圈愛好者與神祕學迷熱議，更有台灣網友發現，圖案中央竟與國立故宮博物院南部院區（故宮南院）的Logo高度相似，相關照片在社群平台瘋傳後，甚至釣出故宮南院小編親自留言「我嚇瘋」，隨後又發文幽默回應，再度掀起討論。新麥田圈以同心圓、直角線條及迷宮式幾何圖形構成，空拍畫面曝光後引發全球熱議。（圖／翻攝自臉書，Crop Circles From Above）綜合外媒報導，這個全新的麥田圈於7月16日出現在英國牛津郡（Oxfordshire）新石器時代古墓韋蘭鐵匠鋪（Wayland Smithy）附近的奧德斯通穀倉（Odstone Barn）麥田。空拍畫面曝光後迅速在網路流傳，專門記錄全球麥田圈的網站 Crop Circle Connector 也將其列為當日最新發現之一。從高空俯瞰，整個圖案由大型同心圓包覆，中央則由大量交錯排列的方格、直角線條及迴紋式幾何圖形組成，整體宛如一座精密的大型迷宮。與過去常見的螺旋、放射狀麥田圈不同，這次大量採用筆直線條與方形元素，因此格外引人注目。對於圖案象徵意義，外界也出現各種不同解讀。有熟悉凱爾特文化的網友認為，中央圖形相當神似象徵生命循環、生生不息的「凱爾特結（Celtic Knot）」。也有靈性愛好者透過AI分析，認為外圓代表宇宙能量流動，內方象徵物質世界與心智，中央迷宮則寓意內在覺醒，整體呈現「神聖幾何」的意涵。不少台灣網友認為麥田圈中央圖樣與故宮南院Logo高度相似，相關討論也釣出故宮小編回應。（圖／翻攝自threads ，@10dotdecryption）另一方面，也有人聯想到東方文化，認為圖案帶有中國古代「天圓地方」概念，或像傳統窗花、織錦紋樣。不過，當照片傳到台灣後，討論焦點卻意外大轉彎，許多網友一致認為，中央圖樣與故宮南院Logo幾乎如出一轍，紛紛笑稱「故宮把廣告做到英國去了嗎？」、「外星人是不是來地球考古？」、「原來故宮在宇宙也有知名度」。除了故宮Logo外，也有網友發揮創意，笑稱圖案像外星人的QR Code、平行宇宙入口、中華電信帳單、中華郵政標誌、5元硬幣背面的傳統圖騰，甚至有人說根本就是中秋月餅壓紋，留言區充滿各種天馬行空的想像。面對網友瘋狂標記，故宮南院小編先是在留言區以一句「我嚇瘋」回應，隨後又發文幽默表示：「很多人擔心我要被外星人抓走了，放心啦，我是不會離開宇宙最棒的博物館的。」詼諧互動讓不少網友直呼「官方最會玩」、「小編反應比麥田圈還精彩」。麥田圈數十年來始終圍繞著外星文明、神祕力量等傳聞，但目前科學界普遍認為，大多數麥田圈都是由藝術團隊利用木板、繩索及測量工具，在夜間精心壓製完成的大型地景創作，而非超自然現象。不少網友在欣賞圖案之餘，也笑稱：「做得這麼精細，熬夜完成真的不累嗎？」
白小櫻穿越時代《夢蛇》保有50年代純真 林怡婷北影封后為劇組「加菜」
以三個世代交錯敘事的時代電影《夢蛇》，為樓一安導演第四部長片作品，目前正如火如荼拍攝中。故事橫跨1950、1989與2023三個時代，今日也正式公開第二波主演陣容，包括以《失明》入圍金馬獎最佳新演員的劉敬，以及在舒淇首部執導作品《女孩》中飾演女主角的白小櫻，共同擔綱1950年故事線主演；而曾於《台北歌手》及《該死的阿修羅》與樓一安導演多次合作的黃姵嘉，則擔綱1989年故事線主演，並與張豐豪有多場精彩對手戲；北影影后林怡婷也加入演出。《夢蛇》首次合作的劉敬與白小櫻，對於詮釋1950年代的角色都感到十分興奮。正式進組前，除了接受台語訓練，也投入大量時間練習口條、揣摩角色，並深入了解時代背景。白小櫻表示：「感謝劇組提供完整的田調資料，以及導演細心的解說，讓沒有經歷那個時代的我，得以想像當時人們的生活。我覺得最難的挑戰在於眼神，如何同時保有50年代特有的純真和內心的倔強，是我這次最大的功課。」正式進入片場後，兩人更被劇組細膩還原的1950年代氛圍深深震撼。劉敬表示：「無論是角色的服裝、場景設計，還是道具陳設，都讓我真的能感受到那個年代純樸的生活氛圍。」至於黃姵嘉則化身1989年故事線中的雜誌社總編輯，展現截然不同的角色樣貌。她在第一天進組時也驚豔表示：「無論場景、服裝還是造型，都讓人彷彿回到那個年代。」再次與樓一安導演合作的她笑說：「他總是給我很難的任務。」而日前林怡婷以《恨女的逆襲》於台北電影獎封后，動人的得獎感言也讓人印象深刻。而得獎隔日一早便馬不停蹄地進組拍片，為了感念劇組讓他順利參加頒獎典禮，林怡婷也特別為劇組「加菜」，和劇組的大家分享喜悅及榮耀。《夢蛇》由內容物數位電影及希望影視行銷共同製作，電影拍攝進行中，預計於2027年完成製作。《夢蛇》的創作起點，源自樓一安導演九年前拍攝以呂赫若生平為主題的電視劇《台北歌手》期間，當時他為了還原歷史背景進行大量田野調查，卻受限於篇幅，許多素材無法寫進劇中，長年對歷史議題深感興趣的他，便以這段醞釀多年的構想為起點，展開《夢蛇》的創作，除已公布的卡司之外，更有蔡燦得、陳竹昇、洪毓璟、玨君等實力派演員加入，本片故事講述一場反覆出現的夢、一條穿越時代的紅蛇，以及三個世代無法逃離的命運牽引。劇創所學生因為畢業製作追尋家族塵封已久的往事，一樁命案與一段被遺忘的記憶也隨之浮現，真相與謊言、情感與秘密彼此交錯，在夢境與現實的邊界上，映照出人們對歷史、信念與自我的追尋。
《魯冰花》37年後大彩蛋：「終於找到導演了！」 楊立國驚喜現身將與影迷重聚
經過兩年多的協尋，電影《魯冰花》的導演楊立國，終於主動與國家電影及視聽文化中心（下稱影視聽中心）聯繫上！並將於下週日（26日）與長大的童星李淑楨、主題曲原唱曾淑勤等主創，在歷經37年後再度於戲院合體重聚，深深鞠躬感謝一路支持《魯冰花》的影迷！現年77歲的楊立國導演昨天一身全白勁裝現身於影視聽中心，紮馬尾、戴墨鏡，帥氣依舊不減當年。楊立國坦言：「我已經離開電影界這麼多年了，原本不想打擾大家！」但也透露，促成在低調多年後，決定再為《魯冰花》公開現身，重回觀眾面前的主因，是源自妻子的一句：「立國，你應該要出面感謝這次的修復重映。」楊立國感性表示：「就算台下只有十位觀眾，我也要出來謝謝大家。」道出他對《魯冰花》的深厚情感，以及對這次修復重映的重視與感謝。「就像37年的老酒再度開瓶讓大家品嚐回味，我深感與有榮焉。」影視聽中心董事長褚明仁也回應：「能找到失聯多年的導演，讓帶給大家滿溢情感的《魯冰花》修復重映這件事，更令人倍感窩心與圓滿！」褚明仁形容在收到楊立國的夫人透過社群媒體主動聯繫，並附上楊立國帥氣近照那一剎「感動到眼眶都溼了！」楊立國則補充說：「有照片為證，她怕你以為是詐騙…。」此次楊立國特別拜訪影視聽中心，也親自為《魯冰花》入選坎城影展「經典單元」（Cannes Classics）的入圍紀念證書、數位修復版海報簽名。睽違多年再與《魯冰花》結緣，楊立國也分享當年鮮為人知的創作祕辛。他透露當初拜訪原著小說《魯冰花》作者鍾肇政老師時，對方表示：「不相信有人會想要拍《魯冰花》的故事。」並放手讓他與編劇吳念真進行電影改編，譬如淡化原著中老師的愛情軸線，選擇以古阿明與古茶妹兩位孩子的故事作為核心，意外成就這部流傳37年的電影經典，楊立國說：「念真筆下的劇本對白真是棒，那句『有錢人家的小孩，什麼都比較會』就是他造創的金句！」導演楊立國為電影《魯冰花》海報留下親筆簽名。（圖／國家電影及視聽文化中心提供）楊立國回憶當初拍攝時，因時值6月天候無常，他需因應天氣變化隨時調動拍攝場次，演員經常需要快速換裝，對此他們卻毫無怨言且全力配合。「拍片現場沒有一個人吵架，也沒有人大小聲，我拍了那麼多部戲，沒有一部像《魯冰花》這麼和諧。」如今《魯冰花》不僅是許多人成長記憶中的經典作品，更是台灣電影的重要文化資產，但在導演眼中，他說當年其實也沒想那麼多，就4個字「只想拍一部『雅俗共賞』的電影。」以貼近庶民情感手法、關注家庭與教育議題創作的《魯冰花》，即使上映首週受到颱風影響，又遭逢暑假好萊塢大片環伺，卻仍憑藉觀眾口碑逆勢突圍，全台票房已突破300萬。這部曾經感動無數台灣人的經典國民電影，如今數位修復重映，再度勾起影迷對台灣曾經歷的匱乏歲月，土地與人的無限情懷，歷久彌新的熱度持續在各大社群媒體延燒，已成為現象級話題。楊立國導演擅長從孩子的視角出發，以細膩真摯的敘事描繪家庭、教育與社會議題，作品兼具口碑與票房，是1980、90年代台灣商業電影的重要代表人物之一。早期以《小祖宗》、《黑皮與白牙》等作品嶄露頭角，在影壇獲得高度關注，隨後執導《我的兒子是天才》、《魯冰花》等多部經典作品，接連締造亮眼票房，陪伴無數觀眾成長。導演楊立國（左）親臨影視廳中心拜訪董事長褚明仁。（圖／國家電影及視聽文化中心提供）其中，《魯冰花》讓他入圍第26屆金馬獎最佳導演，奠定其在華語影壇的重要地位。電影捧紅多位演員，飾演古茶妹的李淑楨以細膩動人的演技榮獲金馬獎最佳女配角，成為備受矚目的實力派演員；黃坤玄憑藉古阿明一角一夕成名，年僅11歲便成為家喻戶曉的童星，純真質樸的演出至今仍令人印象深刻。全新數位俢復版《魯冰花》將於7月26日西門國賓大戲院舉辦「大團圓場」，由楊立國導演攜手演員李淑楨、主題曲原唱曾淑勤等主創再次團聚，讓37年前打造這部經典作品的幕前幕後成員，在影迷透過社群敲碗期待下，與觀眾相見歡。發行團隊更於映後安排簽名會活動，讓影迷與主創團隊近距離互動，將留下難得的紀念畫面。
男模特控服飾品牌AI模特兒撞臉！眼皮、刺青全都像 公關致歉反遭炎上
「善用AI不是濫用AI！」一名林姓男模特兒指控，服飾品牌Life8使用的AI模特兒，外貌特徵與他高度相似，不僅擁有「一單一雙」的眼皮，就連脖子刺青也一樣，讓他氣得直言「我這個肖像權費我該去跟誰拿？」、「拜託彼此尊重一下」。對此，Life8致歉「並非以任何特定人士為創作對象」，反倒讓網友批評「公關災難」、「真的不要硬拗」。林男在社群平台分享，有位朋友傳Life8官網的截圖給他看，表示「這個模特好像你」，而他實際查看官網，原以為只是長得很像，沒想到仔細一看才發現，模特兒的雙眼不僅是他動手術前「一單一雙」的眼型，就連右側頸部刺青，以及工作常用姿勢、頭部角度都高度吻合。林男控訴Life8將他的照片拿去餵AI。（圖／擷取自Instagram／@iamgalin）林男無奈道，他一直擔心自己的模特兒工作會被AI取代，結果「我居然是被我自己的照片AI取代了！」林男也質疑，使用他的照片去AI是在濫用他的專業，且品牌將影像放在官網用於商業用途，「我這個肖像權費我該去跟誰拿？你會給我錢嗎？」林男提到，如果有些客戶看到這樣的網站，誤以為照片上的模特兒就是他，還在臉上做了很多變化，客戶可能因此不再找他合作，因此他也喊話Life8將官網相關圖片全部下架，「拜託彼此尊重一下，因為對我來說，我也很熱愛這份工作，我也不想要免費被你們消費。」貼文曝光後，迅速吸引超過3.1萬人按讚，並有大批網友批評Life8。對此，Life8官方便在底下留言回應，「您好，關於本圖片讓您感到與自身相似而造成困擾，我們深感抱歉。本圖片為AI依照指令生成，並非以任何特定人士為創作對象，也未刻意使用任何特定人士的照片或資料作為生成依據。基於您的顧慮，我們已先行停止使用，並重新檢視相關內容。對於造成的困擾，再次鄭重表達歉意。」Life8回應。（圖／擷取自Threads）不過，網友看見Life8的道歉回覆，忍不住吐槽「發現這件事：憤怒100，看見廠商的留言：憤怒10000000」、「這就是侵權，可以告」、「身為一個知名服裝品牌，請不起一個模特兒做實際商品展示嗎？」、「公關災難，完全0分，又多一間公司角逐2026公關災難第一名」、「不僅撇清責任，連基本的民事賠償都不願意負責，這公關0分」、「刺青的提示詞怎麼下的」、「品牌方還敢在留言區裝傻，最好AI會模擬一個一模一樣的人剛好眼皮也一單一雙、剛好脖子也有刺青，真的不要硬拗欸」。
江宏恩瘦成另一個人 公開神秘幕後幫手：他比我還開心
江宏恩、郭彥甫現身力挺醫願診所院長葉曙慶新書《醫願》簽書會，文化局局長蔡詩萍，現場冠蓋雲集。《醫願》更集結名廚江振誠、天王JJ林俊傑、孫芸芸、蔡依珊、富邦集團蔡明興、蔡康永、台北市長蔣萬安等各界人士推薦，出版後便榮登博客來排行榜冠軍、誠品排行榜第二名。江宏恩透露，自己會與葉曙慶醫師結緣，其實是因為父親罹患攝護腺癌。當時父親需要接受手術，透過葉醫師協助，不僅手術順利完成，術後也恢復良好，加上弟弟江振誠與葉醫師本來就是好友，全家人的健康管理都交由葉醫師團隊照顧，彼此建立深厚情誼。江宏恩也分享一段令他印象最深刻的往事，曾經因拍攝電影需要，必須在短時間內大幅減重，葉醫師特別替他重新規劃飲食菜單，提供完整營養與飲食建議，最後順利達成目標。他笑說：「真正達標那一刻，我發現葉醫師比我還開心。」也因此當天在新書發表會聽到葉醫師提到「病人康復時，自己的喜悅甚至超過病人」，他特別有感，「因為我真的感受過，他是真心把每位患者放在心上。」談到弟弟江振誠與醫願診所合作打造星級健檢餐「BONE BROTH．旬 骨湯」，江宏恩笑說，其實是第一次知道弟弟嘗試設計健檢餐。知名醫療體系醫願診所（iHope Clinic）日前正式邁向重要里程碑，與坐落於東京銀座五星級半島酒店的頂尖抗衰老醫療機構 5Star Medical Club 正式簽署合作備忘錄。（圖／醫願診所）隨著人生歷練增加，江宏恩也坦言，現在對健康有了全新的體悟。「工作很重要，享受工作也是一件快樂的事，但工作的另一個意義，就是照顧家人、善待自己、犒賞自己，所以一直保持健康，才能一直享受工作。」他認為，健康就是追求快樂最重要的基礎。至於平時如何維持最佳狀態，他透露每天起床第一件事就是先喝一大杯溫開水，並固定運動，平時喜歡騎車、爬山、游泳，也盡量早睡、不吃宵夜，希望透過規律生活維持身體機能。他也預告，在健康狀態加持下，年底除了將有一部電影上映，也即將投入全新八點檔拍攝，希望持續以最好的狀態和觀眾見面。郭彥甫則分享自己多年前出國工作時，原本以為只是一般感冒，沒想到流感竟併發心內膜炎，一度危及生命。他表示：「雖然已經過了很多年，現在回想起來還是覺得很可怕，那是一種真實感覺生命在倒數計時的時刻，還好有葉醫師。」經歷過那次生死關頭後，郭彥甫坦言，如今最想提醒過去的自己，就是「不要因為小小感冒症狀就懶得看醫生。」他也笑說，如果現在再安排一次海外旅行，行李箱裡一定會放進感冒藥、外套以及一雙好走的鞋，把健康放在第一位。近年從藝人轉型為畫家的郭彥甫，生活步調也與過去截然不同，他坦言身心狀態「真的不一樣了」，至於創作遇到瓶頸時，他笑說自己的紓壓方式很簡單，就是「開車」。談到如何維持良好狀態，他則表示自己沒有特別保養秘訣，「維持對事物的好奇心，我覺得很有幫助。」
FENDI最新大片藏滿視覺密碼！Jo Ann Callis鏡頭下的FENDI 2026秋冬，電影美學、藝術構圖一次看懂
FENDI 2026秋冬形象廣告邀請知名攝影師 Jo Ann Callis 掌鏡，同時也是 Maria Grazia Chiuri 加入FENDI後首個2026-2027秋冬系列正式亮相。整組作品沒有刻意渲染華麗，而是透過人物之間微妙的距離、鏡像反射、光影變化與空間構圖，探討「連結」這個再熟悉不過卻最難說清楚的命題。JoAnn Callis以鏡頭描繪「靠近，卻無法完全理解」的人際關係本次形象廣告最大的核心，不是單純展示新一季服裝，而是圍繞「人與人的連結」展開。JoAnn Callis延續擅長的敘事攝影風格，從一本素描本開始構思整體影像，以人物姿態、眼神與彼此之間的距離，描繪男女之間既親近又疏離的微妙關係。（圖／品牌提供）畫面中的人物明明共享同一個空間，卻始終保持若即若離的狀態；有人凝視鏡中的自己，有人望向對方，卻沒有真正交會。這份刻意保留的距離，正呼應每個人都渴望建立連結，同時又本能保護內心脆弱的一面。即使永遠無法真正走進另一個人的內心，人們依舊會不斷靠近彼此，而這份充滿矛盾卻真實存在的情感，也成為整組作品最耐人尋味的靈魂。MariaGrazia Chiuri首度操刀，以「共享衣櫥」重塑FENDI時裝語言這也是Maria Grazia Chiuri加入FENDI後首度發表的秋冬系列，她提出「共享衣櫥」概念，重新思考男裝與女裝之間的界線。並非刻意追求中性，而是讓兩種風格彼此映照、互相借用設計語言。俐落西裝輪廓、流暢剪裁、精緻皮革與柔和材質交織，讓陽剛與柔美不再對立，而是在相互融合之中，更凸顯各自獨有的魅力。例如女性穿上帶有男裝輪廓的外套，更能展現自在而鮮明的女性氣質；男裝則透過細膩比例與材質運用，流露出更加內斂且優雅的現代風格，讓時裝成為展現個性的媒介，而非性別的框架。除了服裝本身，整組形象廣告同樣把拍攝空間視為故事的一部分。靈感來自羅馬這座城市，透過建築、室內空間與古蹟遺跡自然流露，與整體創作概念形成深刻共鳴。壁燈、帷幔，以及布料紋理、皮革細節與人物肢體在光影中形成豐富層次，使每一張影像都充滿電影般的敘事感。作品同時汲取舞蹈劇場大師 PinaBausch 的創作精神，以身體姿態傳遞情感，不需要一句對白，就能感受到人物之間持續流動的情緒張力。整組廣告更像是一系列被定格的電影片段，每一個瞬間都留下耐人尋味的伏筆，也向羅馬深厚的電影文化，以及FENDI與這座城市長久以來的深刻連結致敬。