古典音樂
」 鋼琴 音樂會 灣聲樂團
羅大佑挑戰交響樂 返音樂生涯發源地開唱
羅大佑攜手 16 位中西方原聲樂器演奏家，包含鼓、吉他、貝斯、鋼琴、弦樂四重奏、國樂以及四位和聲，共組「春龍交響樂團」，宣布推出融合古典與流行演出型態的《四季戀紅交響宴音樂會》巡迴演出，採用交響音樂會型態的樂章設計，將以七大篇章精選羅大佑橫跨數十年的經典創作，涵蓋電影主題曲、戀曲三部曲等人氣代表作，並翻唱耳熟能詳的民謠歌曲。羅大佑自 2023 年開啟與「春龍交響樂團」的合作後，將作品全面改編為交響樂編制，雖然重新編曲對演唱的情緒表達與起伏是一項挑戰，但他也愈發喜愛這種呈現方式。 為了讓觀眾聽見舞台上最原始、純粹的聲音，團隊堅持選擇音樂廳與劇院演出，善用場館特性使原聲樂器自然共鳴與合奏呈現，可以避免過多音響擴音的干擾。《四季戀紅交響宴音樂會》命名緣由，來自羅大佑對於 2026 年的盼望，2026 年為丙午年，在火能量滿溢的時代，他以「四季」象徵地球循環與內在韻律，以「戀紅」象徵熱情與希望，透過音樂喚起眾人內在最原始的純真與生命的韌性。羅大佑透露：「站上古典音樂的殿堂，我用樂章來規劃歌單，大家喜歡的經典都有收錄，也改編了一些影響我甚遠的歌曲；七大樂章猶如散文章節，用音樂穿梭到各個時代與情感，而幾首很少演出的曲目也將改編重現，帶給大家耳目一新的感受。」在地點的選擇上，象徵羅大佑與孕育自身的故鄉土地之間的深刻連結，第一站安排 3 月7、8日於台中國家歌劇院大劇院演出，台中是羅大佑選擇從「醫師」走向「音樂人」的重要轉折之城，就讀中國醫藥學院期間，正是其音樂生涯開端的關鍵時期。緊接著，巡迴將在高雄衛武營開唱。高雄是羅大佑音樂創作萌芽之地，他在此度過 13 到 18 歲勤練樂器的青春歲月。這次再度回到台中與高雄開唱，羅大佑期待能用音樂與樂迷連結彼此的情感記憶，享受最純粹的原聲感動。羅大佑返回對自己有重大意義的台中、高雄演出。（圖／大右音樂提供）
萬海第四代首度亮相！陳致遠父女同台獻唱飆高音 音樂基因遺傳她
誼遠控股集團董事長陳致遠自許一生應該僅舉辦一次的自辦公益音樂會，不計成本的無上限邀請國際級音樂家、樂團等頂規水準演出，令各界驚艷！此次還邀請女兒同台獻唱，萬海第四代成員首度公開亮相，甜美外型、溫柔嗓音，有遺傳自熱愛音樂的父親、祖母的基因。9月7日《英雄有愛公益音樂會》中，陳致遠與20多歲女兒陳昱安Vivian對唱《God help the outcasts》（神幫助流離失所的人，迪士尼鐘樓怪人曲目），還有來自女兒畢業學校的復興中小學合唱團的同台演唱，傳遞大家想要為社會做一些事，同心合意關懷社會許多角落。CTWANT記者直擊這場不僅轟動航運產業企業界，也為音樂界天王天后級演唱會天花板再上一層樓，陳致遠許願將「音樂、公益」結合自辦自己想要的音樂會，在樂界許多好友、家人的支持下與許多工作同仁的付出，在過去的兩個半月內，光是陳致遠個人的團練、獨練、檢討就有20多次，每次二到四小時不等，總時數約150小時左右，而樂團的總排練時數更是接近200小時。陳致遠表示，他自小出生就住在士林直到七歲，舊家所在之處距離台北表演藝術中心直線距離不到一公里，能夠在自己出生、開始學步的地方，以自己最熱愛的興趣唱歌，完成一個非常良善而溫暖之目的，並邀請到許多好友一起同樂並作公益，特別是見到很多許久未曾見面的老朋友，和許多從國外來參加的朋友，真的非常感謝與開心！音樂會後，陳致遠接受CTWANT訪問，對於在北藝球劇場舞台上完成夢想的那一刻，有甚麼心情？給自己與團隊打幾分？他說，「夢想完成的那刻，沒有想太多，當然很開心！」「覺得自己和團隊都表現得很好，因為在9月5日總彩排時，音響設備技術問題一大堆，自己的狀況也沒有很好，當晚大家合力演出，我打120分分數，謝謝大家。」陳致遠自辦公益音樂會，邀請親友共襄盛舉，捐款幫助包含警消等10個非營利組織社福基金會團體的社會工作。（圖／勇源基金會提供）至於與女兒對唱的那一幕，著實令天下的爸爸們稱羨，CTWANT記者問為何會安排這一首《God help the outcasts》（神幫助流離失所的人）？陳致遠說，「歌名就告訴大家了」的這個答案，用歌聲來傳遞愛與關懷之外，「女兒從小也在復興兒童合唱團，很喜歡唱歌，這次我邀請她一起合唱，女兒欣然允諾。」這是陳昱安Vivian第一次與父親陳致遠公開演唱，之前則是在陳致遠第二套專輯與之錄唱。陳致遠的母親張婉韻，畢業於日本武藏野音樂大學，顯見三代基因都有熱愛音樂細胞。該場音樂會整體演出規劃與製作由天后張惠妹的王牌製作人陳鎮川與他的團隊擔綱；音樂總監則是華人圈首屈一指的陳飛午老師，歌唱指導為長期指導陳致遠的魏世芬老師。基礎團隊50多名樂手，由四個不同樂團編組而成，含一個pop band、一個管樂團、與兩組絃樂團，再加上國家青年交響樂團NSYO的20餘名絃樂手，樂手總數目近80人，外加合聲老師5人，樂手與合唱老師們均是流行樂壇頂尖好手，常為天王、天后們的演唱會伴奏與合聲。如此人數編制在流行音樂界可謂絕無僅有，音樂會中，還有多位著名的古典音樂家及指揮家義務跨刀演出，包括高雄市立交響樂團指揮吳曜宇、史坦威鋼琴的國際代言人陳毓襄、美國印地安娜波里斯小提琴大賽金牌林品任、柴可夫斯基小提琴大賽首獎得主曾宇謙、林肯中心新銳藝術家獎得主黃俊文，長榮交響樂團及灣聲樂團大提琴客座首席陳世霖、長笛家蕭雅心。三位名小提琴家（左起）曾宇謙、黃俊文、林品任首次聯手鋼琴家陳毓襄，合作四重奏《幽默曲》。（圖／勇源基金會提供）三位名小提琴家林品任、曾宇謙、黃俊文平常都是在音樂會領銜擔任獨奏家的角色，過去從未同台公開表演，此次首次聯手鋼琴家陳毓襄合作四重奏《幽默曲》，陳致遠說，「這些音樂家、指揮、演唱家、舞者等，都是我的好朋友，我一開口就馬上答應，十分的熱心公益，真的很棒；尤其歌手都是我常常一起唱歌的人，很有默契。」歌手包括壐恩、陳品伶、羅瑄（小花）、段旭明，林玟圻（Ctwo），舞者陳以仁等也和名音樂家們一樣公益演出，同時還邀請了可愛的復興小學兒童合唱團一起演出，最多時150人同台演出。據了解，黃俊文並特地為了此次的公益音樂會由美國飛回台灣，而在次日早上五點就離開旅館直赴機場，飛往倫敦和倫敦交響樂團排練。
直擊萬海陳致遠「乞丐掃帚裝」音樂會！ 企業大咖掏腰包募款近六千萬
「被航運耽擱的演唱家」誼遠控股集團董事長陳致遠籌備一年多公益音樂會，完美演繹「英雄有愛」！CTWANT記者現場直擊120分鐘演出，堪比頂規天王級演唱會，政商界親友共襄盛舉，至截稿前募款逾5800萬，再加上陳個人加碼約計近7千萬，將捐助11個團體單位及台北市社會局社福專戶。9月7日晚間六時許，北市士林區下了一場大雨，前往台北表演藝術中心來賓絡繹不絕，他們是收到陳致遠親筆捎來的邀請帖，前往赴約，觀賞他所說的「只會有這一次，因為實在太辛苦了」的空前絕後的陳致遠與善心友人共同演出的音樂會。63歲陳致遠為萬海陳家第三代，「音樂、公益」是他最喜歡做的二件事，長年贊助及參與許多各種慈善公益文化活動，他想舉辦一場自己夢想中音樂會，並能夠助人，會是最棒一件事。七時，《致敬生命中的英雄》暖心影片掀開序幕，訴說今晚主要為無國界醫生、消防警察人員醫療照護、惠光導盲犬、天使心家族、至善、瑞信兒童醫療、利伯他茲、新北市為愛前行等教育基金會與更生少年關懷協會共10個非營利性組織募款，有許多人們在我們日常生活中四周，如此盡心盡力，無私付出他們的愛之外，還邀請到運動部長、羽球名將李洋開場致詞，英雄惜英雄。陳致遠在自辦的公益音樂會中，載歌載舞，展現演唱的熱愛。（圖／勇源基金會提供）緊接著，陳致遠一襲深色禮服搭檔歌手璽恩男女對唱《愛的禮讚》，獨唱Changes，並在美國印地安娜波里斯小提琴大賽金牌林品任、長笛家蕭雅心共同演奏演唱Fascination，陳致遠溫柔嗓音伴隨著美妙樂聲流入人心，正如他告訴觀眾說，「我用歌詞，表達我的心情」，以歌聲傳遞他奉獻社會的愛。音樂會由黃國倫、寇乃馨擔綱主持人，全場妙語如珠，奮力地鼓舞現場出席人士掃碼捐款，「加上Charles（陳致遠）個人在募款總額加碼5％，還有300萬支持台北表演藝術中心人才培育計劃，300萬元捐給台北市政府社會局社福專戶，募得5700萬元，即可達總額6600萬元好彩頭。」黃國倫直接為大家設定目標催促大家慷慨捐助。黃國倫、寇乃馨兩人也未收主持費，也是捐款英雄榜單中一員，包含出席及未出席政商界人士，也都是在捐款英雄榜單其間。不僅如此，陳致遠此次百變造型更是令人驚豔，演唱《歌劇魅影》的面具妝扮、屋上提琴手If i were a rich man穿乞丐裝拿掃帚掃地，每一首歌曲皆是挑戰自我難度天花板，有中台英日法義六種語言全新編曲17首歌曲，涵蓋波伽利、音樂劇、巴莎諾瓦、義大利民謠、台灣民謠、中文流行歌、貓王、Tom Jones、Frank Sinatra等人的經典老歌、法國香頌、校園民歌等，各以不同的技巧、唱腔及音色來演繹。萬海陳家第三代的陳致遠使出渾身解數演唱17首動人歌曲，不顧個人形象，在演唱《If i were a rich man》的掃地造型，鼓舞政商各界好友慷慨捐款幫助許多社福團體。（圖／勇源基金會提供）陳致遠告訴CTWANT記者說，音樂會所有的成本將由陳致遠吸收，所有捐款百分之百、不扣任何成本，全部捐給這十個公益團體，他也將再捐出相當所有捐款的百分之五的金額予該專戶。陳致遠為了實現自辦音樂會夢想，邀請音樂界好友最多達150人同台獻樂，台上星光褶褶，著名古典音樂家及指揮家義務跨刀演出，包括高雄市立交響樂團指揮吳曜宇、史坦威鋼琴的國際代言人陳毓襄、美國印地安娜波里斯小提琴大賽金牌林品任、柴可夫斯基小提琴大賽首獎得主曾宇謙、林肯中心新銳藝術家獎得主黃俊文，長榮交響樂團及灣聲樂團大提琴客座首席陳世霖、長笛家蕭雅心等。親臨現場觀賞除了陳致遠家人、同仁們，宏碁集團創辦人施振榮、富邦集團董事長蔡明忠、陳藹玲夫婦等企業界好友，以及台北市副市長林奕華、台北市議長戴錫欽、日本駐華代表片山大使、前外交部長李大維等政界人士，可見陳致遠在各界的好人緣。曾任Yahoo!奇摩總經理的鄒開蓮也出席音樂會，她在臉書上提到參加音樂會很被震撼與感動，「讓我最佩服是Charles對卓越的執著：閉關一個月不應酬不喝酒、隨時戴口罩避免生病，只為把最完美的嗓音獻給觀眾。當他唱起 My Way 時，那份不畏挑戰、用自己的方式走人生路的精神，讓我非常感動，忍不住站起來為他鼓掌！」9月7日《英雄有愛公益音樂會》在台北表演藝術中心球劇場演出，由陳致遠自辦，邀請各界好友共襄盛舉捐款幫助10個包括警消等社會福利團體，出席企業家包括宏碁創辦人施振榮、富邦集團董事長蔡明忠、陳藹玲夫婦等。（圖／勇源基金會提供）確實，很多朋友知道陳致遠有呼吸道過敏問題，他曾首創把跑步機、自行車練習台或飛輪分別搬入國家音樂廳等表演廳後台休息室，他必須在演唱之前高速踩踏這些機器，或快速的跑步，讓心跳呼吸急速提昇，使呼吸道擴張，聲音才出得來；同時還需花很多時間保護保養聲音，平常每2天左右吃一次過敏藥、用鼻噴劑，這次音樂會前2個多月起改為天天用藥清洗鼻子、蒸鼻子，以減輕過敏症狀。陳致遠自七月中旬起連續服用兩個月的清冠一號及高單位維他命C作為預防，包含自己戴口罩 ，身旁團隊工作人員從8月20日至9月7日執勤時完全戴口罩，並每週執行2-3次的快篩，全力做好防護措施；練歌之外，從邀請名單、流程計劃、舞台設計及行政細節均親自參與，邀請函等發給邀請來賓文句均自己聯絡，親力親為，讓身旁親友被顧惜的感覺，感動萬分。陳致遠在音樂會謝幕，與女兒陳昱安Vivian、全體演奏演唱人員深深一鞠躬，謝謝大家的支持，「我非常感動，但流不出淚來，因為流汗到身體內衣褲都換了兩次，汗水把淚水都流光了。」他說。這應該是用生命搏命演繹所熱愛的音樂、公益，真情流露。
ANGIE安吉拒當乖乖牌 做這件事展現叛逆個性
ANGIE安吉去年底推出個人首張創作專輯《Caramel Eyes 焦糖眼》的實體版本，並從今年2月底開始以每個月一首歌準時報到上架、如同馬拉松接力賽的方式，逐一介紹專輯中的歌曲，現在來到第7首創作單曲〈The way U hate it〉，也是專輯中最有態度的一首歌曲。安吉說：「〈The way U hate it〉是一首風格難以定義的『叛逆系舞曲』，是一首我幻想出來的故事，也是一場屬於我的表演，在那個舞台上，我有自信、霸氣、不用討好別人，也是我覺得是我最有個性的模樣。」雖然形象可愛甜美，但安吉非常清楚自己的方向，也是父母心中聽話、貼心的女兒，不過她表示：「有時候就是想要耍酷、叛逆一下！」因此她把不想裝懂、不想裝乖的心境都寫進〈The way U hate it〉，想要照自己的樣子和想法帥一次。歌曲結合藍調吉他的慵懶與House的四四拍節奏，大量電子聲響穿插其中，合成器的設計像是在對耳朵講悄悄話，有點壞、有點壓迫，沒有明確的曲風標籤，就像這首歌的態度一樣：不為誰妥協，不再被歸類，安吉說：「這首歌是寫給在關係裡被說『你以前比較乖』的人，也寫給正在練習放下討好的人，鼓勵大家不要為別人改變自己原本真實的樣子。」安吉從小到大在家人的栽培下長期學習古典音樂，從鋼琴到大提琴，她每週都乖乖去上課，不希望辜負家人的期望，「我知道家人都希望我可以在古典樂上耕耘，有一天登上國家音樂廳演出，但我漸漸發現這根本不是我想做的事，壓力愈來愈大也讓我很不舒服。」於是她終於鼓起勇氣，下定決心和父母、祖父母等全家人深談，表示自己要放棄古典音樂這條路，她說：「我決定從古典音樂直接轉到我自己喜歡的音樂風格，和以我喜歡的演出方式表演，這應該是我至今為止做過最叛逆的事了。」
北藝中心9月瘋韓流 INFINITE張東雨、先藝來台共演《夢想起飛Dream High》
韓國觀光公社將於9月4日至7日於台北表演藝術中心藍盒子舉辦年度重磅活動「K-Stage in 台北｜2025韓流公演觀光特展」，本次匯集5部韓國代表性公演、多位明星與職人陣容來台，包含SE7EN、INFINITE張東雨、Block B U-KWON、Wonder Girls出身的先藝、李志勳以及韓國實力派音樂劇演員KAI。韓國百萬暢銷小說改編話劇《不便利的便利店》來台首演，不僅有原班人馬，更首次帶來完整版表演，故事講述經營便利商店的奶奶與酒精成癮的店員，與常客發展出搞笑又暖心的故事，並特別提供AR字幕眼鏡供觀眾現場租借，提升跨語言觀劇的體驗。以2011年KBS韓劇《夢想起飛Dream High》原作改編的音樂劇，將由SE7EN、INFINITE張東雨、Block B U-KWON、Wonder Girls先藝、李志勳等五位韓流巨星來台共演，此次上演的精華版可以感受到K-POP舞台魅力與劇情張力。《夢想起飛Dream High》音樂劇改編自KBS韓劇，此次上演的精華版可以感受到K-POP舞台魅力與劇情張力。（圖／韓國觀光公社提供）為了展現韓國公演作品的多元性，安城男寺黨《巴吾德兒》帶來具歷史背景與歡樂氛圍；國立國樂院《2025週六名品》展現韓國古典音樂與舞蹈的精緻韻味，不僅帶來經典韓國表演藝術，於9月5日傳統公演場次也將與《Dream High》團隊合作，碰撞出古典與現代不同風味。韓國實力派音樂劇演員KAI，人氣劇作的歌曲串燒，不僅有知名音樂劇《貝多芬》、《悲慘世界》外，也將搶先曝光未公開韓國原創音樂劇首唱，相信可滿足資深韓國音樂劇迷們的耳朵。為避免NO SHOW及黃牛票的發生，售票採抽選實名制，需於8月21日前至活動官網登錄申請，抽中者方能進入付款流程，每個場次票價250元。韓國觀光公社也特別在社群網站加碼，完成申請者皆可於台北支社粉絲頁完成指定任務，將有機會抽中韓國來回機票、小說《不便利的便利店》中文版、演員親簽周邊等的機會。
音樂公路爆紅！ 開車經過「這路段」會響起貝多芬名曲《歡樂頌》
阿拉伯聯合大公國的富查伊拉酋長國（Fujairah），近日出現一段「音樂公路」，只要車輛以時速100公里行駛在特殊鋪設的路段，就能在輪胎與路面接觸時，演奏出貝多芬第9號交響曲的《歡樂頌》旋律，成為遊客拍照與打卡的熱門景點。綜合外媒報導，這段「音樂公路」位於E84高速公路，又稱謝赫哈利法路（Sheikh Khalifa Road），是進入富查伊拉市區前的路段，全長約1公里。駕駛者只要行駛在最右側車道，以時速約100公里的速度通過，輪胎經過特殊設計的路面凹槽時，就會產生共鳴，播放出貝多芬的經典旋律《歡樂頌》。這項被稱為「音樂之路」（Street of Music）的計畫，由富查伊拉美術學院（Fujairah Fine Arts Academy）與當地政府合作完成。學院主任赫費提（Ali Obaid Al Hefaiti）表示「這是將藝術與日常生活結合，推廣藝術文化的方式」。至於為何用歐洲古典音樂代表阿聯酋文化，赫費提透露，他鼓勵學生探索不同文化，也相信古典音樂能自然融入生活之中，讓更多人認識藝術的重要性。據悉，這是阿拉伯世界第一條音樂公路，代表當地文化與創意的新結合，該公路也吸引大量網友分享，成為遊客拍照與打卡的熱門景點。
7坪套房月租7500附「海盜船」？一票人笑：地震就知道 前房客揭心得
台南市一間7坪小套房最近在網上曝光，因房東將床鋪吊掛在天花板上、下方以衣櫃支撐的設計風格，掀起網友熱議。該房每月租金7500元，貼文首先出現在PTT與Threads平台，發文者對此形容房間是「海盜船風格」、「頂級樓中樓」，也引來曾入住過的女租客現身回應，坦言實際住起來比照片溫馨太多。原PO日前在租屋網站上看到這間位於透天厝3樓的套房，坪數約7坪，月租7500元，提供冰箱、洗衣機、電視、冷氣、熱水器、衣櫃、床、沙發、桌子與網路等設備。另據網站截圖中顯示，水電依台電計費，可申請租屋補助，也接受短租，但禁止開伙與飼養寵物。房東並以「住進咖啡香與光影裡的台南生活」為名稱，形容此物件為「全新完工的小閣樓套房」。網友打趣道，這種房間是「海盜船風格」、「頂級樓中樓」。（圖／翻攝自PTT）然而，最吸睛的並非屋內設備齊全，而是那張用鐵鍊吊掛於天花板、下方由櫃子頂住的床。原PO發文笑說，這個設計宛如遊樂設施，質疑「現在的套房競爭是不是很大？都會附設遊樂設施？比如這間是海盜船風格？」不少網友看完照片後也驚訝留言，「地震你就知道，睡得安穩，走得安心」、「那個櫃子的位置，完全不在重心上」、「感覺睡起來很刺激」、「那個櫃子的位置完全不在重心上」。貼文隨後在Threads掀起進一步討論，甚至釣出曾租住過這間房的前女房客。她表示，自己身形瘦小，實際住起來空間剛好，採光與通風都不錯，床也比想像中穩固。她認為，照片容易造成誤解，但住過後能體會這空間的溫馨，「這不是監獄，是我一段時間的生活小宇宙。」她也補充，整棟樓由旅館改建而成，清潔維護良好，樓梯間甚至播放古典音樂，房東對經營很用心。
執行長徵助理顧貓！每周工作8至12小時「年薪逾500萬」 求職者瘋搶
英國倫敦1間經營私人飛機業務的公司，最近在政府就業網站與《衛報》上刊登1則徵才公告，旨在徵求1名私人助理，負責照顧辦公室內的英國短毛貓「Jerry」。據了解，這份工作薪資高達每小時65至100英鎊（約新台幣2615至4030元），折合全職年薪最高可達13.5萬英鎊（約新台幣543.9萬元），消息曝光後引發不少求職者瘋搶。綜合外媒報導，這家公司名為「Aviamarket」，總部位於倫敦市中心，由執行長維克托馬丁諾夫（Viktor Martynov）所創立。他表示，自己因公事繁忙長時間出差或待在公司，決定把愛貓Jerry帶到辦公室，一方面照顧牠，一方面也提升員工士氣。他進一步指出，Jerry的出現讓辦公室氣氛更活絡，許多同事甚至每天早上會先摸一下貓咪當作開工儀式。他還透露，有次在談判商務噴射機（business jet）交易時，Jerry跳到客戶膝上，對方正好是愛貓人士，交易後來順利完成。另外，徵才公告中標榜，這份私人助理工作可兼職也可全職，雇主希望招募1至2名員工分擔1周總計40小時的工作量，但實際每人每周僅需工作8至12小時，工作內容包括每天提供貓咪2次鮮奶與飼料、每天溫柔幫牠梳毛、清理貓砂盆、觀察牠的健康狀況、每周五播放古典音樂，及每月造訪倫敦的哈洛德（Harrods）百貨公司幫貓咪挑選新玩具。徵才公告也強調，應徵者必須具備照顧動物的經驗與良好的時間管理能力，並能維持1個平靜、尊重且適合貓咪的環境。貝德福郡（Bedford）的Get Staffed公司負責外包這份職缺的招聘事宜，Get Staffed指出，目前公司已收到超過250份求職申請。事實上，這類引人注目的特殊徵才案例，並非首次出現。報導指出，英國黑潭動物園（Blackpool Zoo）2023年就曾徵求「海鷗驅逐員（seagull scarers）」，受雇者需穿鳥裝趕走搶食的海鷗；此外，也有許多食品公司徵求啤酒或巧克力的專業試吃員，甚至澳洲塔斯馬尼亞州觀光局還曾為了吸引淡季旅客，推出「袋鼠陪走員（wallaby walker）」與「靈異調查員（paranormal investigator）」等創意職缺。
中國信託金融園區舉辦「音符蹦蹦跳 兒童親子音樂會」
今（2025）年5月最童趣、好玩的親子盛會「音符蹦蹦跳 兒童親子音樂會」，將於本週末（5月17日、5月18日）中國信託金融園區盛大登場！首次由中國信託商業銀行（簡稱「中信銀行」）與臺北市南港區公所共同主辦，並邀請臺灣目前經營最久的古典音樂媒體、專為兒童設計的古典音樂系列MUZIKids、小蝸牛市集及台灣山葉音樂（YAMAHA）等協辦單位聯手打造兼具娛樂、學習、藝文的音樂表演節目及文創手作市集，提供大、小朋友歡樂又具教育意義的休閒選擇，免費邀請民眾享受午後的音樂派對。「音符蹦蹦跳 兒童親子音樂會」為親子同樂的音樂活動，呼應中國信託銀行長年深耕公益理念及回饋社會的初衷，本次除攜手臺北市南港區公所外，由於MUZIKids多年來推動音樂教育、文化扎根與兒童公益活動的努力，可串聯各界資源，藉由音樂會向社會傳遞溫暖與歡樂，讓音樂會不僅是表演，亦傳遞關懷與希望。「音符蹦蹦跳 兒童親子音樂會」將於本週六下午1時熱烈展開，特別邀請臺北市南港國小弦樂團揭開序幕，臺北市大湖國小合唱團、臺北市誠正國中管樂團、金喇叭銅管五重奏與微光古樂集等演出團體，以及結合音樂、戲劇、舞蹈及劇場元素的謎思星球劇團、擅長將專業薩克斯風演奏結合戲劇演出的米特動物樂園，帶來一連串寓教於樂的音樂劇和互動演出。值得一提的是，現場特設樂器體驗區，讓孩童近距離感受音樂的震撼，啟發小朋友對聲音世界的好奇心與想像力。除各式精采的音樂表演，現場更設有文創市集、闖關遊戲、手作DIY活動，搭配豐富多樣的職人商品與文創小物，完成「集章享好禮」活動任務，還有機會獲得限量「黑熊漢寶寶鑰匙圈」、「稻村酒種麵包」、「MUZIKids兒童古典音樂節門票折扣碼」等好禮。此外，於中國信託金融園區或活動市集當日消費累計滿新臺幣699元，更可免費兌換參加「手作花框DIY」，數量有限、兌完為止，詳情請上中國信託金融園區官網：www.ctbcfinancialpark.com/Activity查詢。今年最童趣、好玩的親子盛會「音符蹦蹦跳 兒童親子音樂會」， 5月17日、5月18日將於中國信託金融園區盛大登場，邀請大、小朋友一同享受午後的音樂派對（圖／中信銀行提供）！
新銳鋼琴家演奏會觀眾爆滿 台下驚見人氣樂團主唱
新銳跨界鋼琴家Rick Chang張育瑞畢業於美國伯克利音樂學院，以古典搖滾風格深受樂迷喜愛，推出首張鋼琴專輯《Fire!》就立刻登上排行榜，並榮獲美國全球音樂獎「新銳藝術家」與「器樂演奏家」銅牌殊榮。此次他舉辦鋼琴即興演奏會，門票一開賣就秒殺，日前台北場觀眾爆滿，就連人氣樂團理想混蛋主唱雞丁都隱身台下聆聽演出。理想混蛋主唱雞丁到場聽演出。（圖／碩樂國際娛樂提供）原來Rick與雞丁是學習鋼琴的師徒關係，雞丁在這次互動環節意外地被點名，面對現場觀眾起舞拱唱，雞丁當場破例開唱，兩人竟在毫無彩排地狀況下，先是合作了夯曲〈離開的一路上〉，恰巧演出當天是週六夜晚，又演唱了〈今天星期六〉。Rick笑說：「這次意外跟雞丁一起演出真的沒set，默契的話我覺得是因為我平常就在聽理想混蛋的歌，雞丁也很強隨cue隨唱、沒監聽耳機也跟得上，不愧是專業的歌手。」Rick Chang張育瑞安排了許多流行選曲。（圖／碩樂國際娛樂提供）演奏會曲目除了古典音樂，還特別安排了流行選曲，包括盧廣仲〈刻在我心底的名字〉、韋禮安〈如果可以〉、吳青峰〈起風了〉、那英〈夢一場〉、彭佳慧〈大齡女子〉，透過這些歌曲向前輩們致敬。Rick表示：「選擇前輩的這些曲子是因為自己聽完後被療癒，覺得用鋼琴彈奏應該可以帶給大家另一層感受。」明（22日）Rick將移師衛武營國家藝術文化中心演出，他難掩興奮：「這是我第一次在高雄演出，場勘的時候非常喜歡衛武營的場地，場館跟鋼琴都維護的非常好，也感受到南部人超熱情！有好幾位粉絲都先整理了美食清單要讓我去朝聖，在台北場辦完之後我們馬上跟團隊開了檢討會議，期望為南部的觀眾帶來一場精彩的演出！」
為韓版《不能說的·秘密》苦練鋼琴一個月 都敬秀曝電影結局：很衝擊
都敬秀主演的韓國電影《給我一首琴的時間》，改編自台片《不能說的·秘密》，他接受台灣媒體書面採訪表示，以前就看過原版，確認要演出這次的韓國版後，又重新溫習了。他大讚電影有趣、讓人深受感動，但若是發生在自己身上，他會做出不同的選擇。都敬秀分享，韓版在保留原版框架的同時，賦予了符合當代時代背景和韓國環境的現實感與新鮮感，主角的年齡也從高中生變爲大學生，並且展現更主動、積極的一面。此外，電影中的音樂雖然保留了原版的〈秘密〉這首曲子，但整體上以古典音樂爲基礎，選用了不失大衆性的新曲目，增加聽覺上的樂趣。女主角元真兒充滿能量、非常活潑，都敬秀稱讚她很好地體現了角色活潑的性格。（圖／網銀國際影視提供）他本人不會演奏鋼琴，且練習時間不到一個月，都敬秀清楚自己不可能像天才鋼琴家一樣彈奏，所以不斷觀察鋼琴家演奏時的動作和表情，並且坦言「我只練習了曲子的部分片段進行拍攝，也有替身鋼琴家一定的幫助」。這是都敬秀第一次出演浪漫愛情片，「爲了符合浪漫愛情片這個類型，我比較注重如何表現『宥俊』這個角色所帶有的感性一面」。他對女主角元真兒的印象是安靜、冷靜，但在拍攝過程發現對方是一個充滿能量、非常活潑的人，「我覺得元眞兒演員的性格很好地體現了『貞雅』這個活潑的角色，和她一起拍攝的過程非常愉快」。都敬秀為電影苦練鋼琴，並且不斷觀察鋼琴家演奏時的動作和表情。（圖／網銀國際影視提供）台版的台詞「從我這邊到你那邊，一共五步」重新爆紅變成迷因哏，被問到韓版多年後會被大家回想起的台詞，都敬秀選擇了「無論妳身在何處，我都會陪在妳身邊」。他所飾演的宥俊勇敢追愛，都敬秀對稱讚雖然多少感到衝擊，但同時也覺得這個選擇非常帥氣，不過若是他本人，不會像宥俊那樣留下父母，自己回到過去。對於電影的看點，都敬秀推薦：「美麗的愛情故事以及音樂，還有隱藏的秘密，都是這部電影的魅力。」《給我一首琴的時間》在台熱映中。
從國際舞台綻放光芒：陳品瑜勇奪多項鋼琴大獎 奏響音樂人生
「對我來說，鋼琴不僅是樂器，而是傳遞情感與故事的橋樑。」鋼琴家陳品瑜（Pin-Yu Chen） 近期於美國國際音樂人才大賽American Protégé International Music Talent Competition 、2025 查爾斯頓國際鋼琴比賽Charleston International Piano Competition和多項國際鋼琴比賽中斬獲大獎，即將受邀於2025年6月登上紐約卡內基音樂廳演出，再次印證其卓越的音樂才華與國際影響力。這些國際殊榮不僅是她多年來精湛技藝的展現，更象徵著她在美國音樂圈的深遠影響。作為一位活躍於百老匯音樂劇、交響樂合作及音樂教育領域的音樂家，她不僅以精湛的演奏技巧征服國際舞台，更透過創新與合作，對美國音樂界帶來獨特貢獻。比賽中的突破與成長：音樂不只是技術，更是情感與思想的展現在這次獲獎的過程中，陳品瑜不僅挑戰了高難度曲目，更深刻體悟到比賽的意義——不僅是競爭，更是對自我的不斷超越。「比賽對我來說，不僅是技術的驗證，更是對於音樂理解的深化。」她分享道。「如何在眾多優秀選手中脫穎而出？答案是找到自己獨特的聲音，並將情感完整地傳遞給觀眾。」除了練習技巧的精進，她也強調心理調適的重要性：「壓力一定會有，但學會如何管理壓力與時間，是職業音樂家不可或缺的能力。」她透過運動、聽音樂以及短暫離開琴房的方式來調整心態，確保自己能夠以最佳狀態迎戰。這樣的競技經驗，也幫助她在美國的音樂職涯中發展得更加全面，無論是在音樂劇、交響樂、還是教育領域，她都能夠將這種高度專注力與藝術追求應用其中。2025 查爾斯頓國際鋼琴比賽(Charleston International Piano Competition) - 第一名(First Prize Winner)（圖/客戶提供。）從百老匯到交響樂：在美國音樂圈發揮影響力比賽之外，陳品瑜活躍於美國音樂劇與交響樂合作，成為百老匯與波士頓劇場界的重要鍵盤手之一。她參與的音樂劇包括：•《Pinocchio》（木偶奇遇記）全球首演 —— 在波士頓歷史悠久的 Emerson Colonial Theatre 擔任主要鍵盤手，並與百老匯音樂家 Samuel Bagala（《Hamilton》音樂總監） 合作，進行 200+ 種音效與合成器編程，為音樂劇打造獨特的聲響設計。•多部經典百老匯作品 —— 包括《芝加哥》(Chicago)、《律政俏佳人》(Legally Blonde)、《美女與野獸》(Beauty and the Beast) 以及即將於 2025年4月 再次合作的《Hairspray》。•交響樂合作 —— 曾與 Brookline Symphony Orchestra、Firebird Pops Orchestra 等波士頓知名樂團合作，在 Boston Museum of Science、Hammond Castle Museum 等地演出，展現她在大型音樂製作中的適應能力與藝術表現力。攝於哈佛大學著名桑德斯劇院（Sanders Theatre）（圖/客戶提供。）美國音樂教育的深耕與影響除了演出，她對音樂教育的投入也展現了她在美國音樂界的重要影響力。她不僅獲得 Steinway Educational Partner（史坦威合作鋼琴教師） 認證，更曾在美國多所知名音樂學院與機構任職伴奏，包括：•Berklee College of Music（伯克利音樂學院）•Boston Conservatory at Berklee（波士頓音樂學院）•University of Hartford（哈特福德大學）•Belmont Public Schools（公立學校合唱團伴奏）她的教學理念強調音樂的多元性與深度，透過比賽經驗、現場演奏技巧以及聲音設計的實戰經驗，為學生提供全方位的音樂培訓。她的學生不僅在技術上獲得成長，也學習如何在舞台上表達自己的音樂語言。未來計畫：拓展國際音樂版圖，挑戰更高舞台「我一直希望能夠推動古典音樂的影響力，讓更多年輕學子重新發現這門藝術的魅力。」談到未來計畫時，她也希望能進一步發展音樂技術領域，與更多專業聲音設計師及製作人合作，將鋼琴與數位音樂結合，打造更具未來感的音樂體驗。「音樂對我而言，永遠不只是演奏，而是持續探索與創新。」她說道。從國際比賽的榮耀，到百老匯音樂劇的精湛演出，再到美國音樂教育的深耕，陳品瑜以她的卓越才華與藝術視野，在美國音樂界留下深刻的印記，未來，她將繼續在世界舞台上閃耀，為音樂愛好者帶來更多精彩的演出。
酷航飛維也納單程免萬元 阿聯酋重啟哥本哈根航線、達美西雅圖航線升級空中巴士A350-900
今年有些航空公司陸續拓展航點或升級機型，讓旅客前往各國更方便、旅途更舒適。像是新航集團旗下的低成本航空公司酷航今（16日）宣布將開通兩個全新航點，分別由新加坡飛往奧地利維也納與菲律賓伊洛伊洛市，為旅客提供多元超值的選擇。自2025年6月3日起，酷航將採用波音787-8夢幻客機營運每週3班飛往維也納的航班，該機型設有兩個艙等、可容納329名乘客；飛往伊洛伊洛市的航班則將於2025年4月14日開航，採用可容納112名乘客的巴西航空工業公司Embraer E190-E2客機運營，以每週2班的班次運營，並計劃於2025年6月起逐步增加至每週4班。在酷航此次開設的新航點中，以音樂之都聞名世界的維也納是莫札特與史特勞斯等古典音樂巨匠的故鄉，這座城市擁有宏偉的建築、美麗的遺產及永恆迷人的藝術氛圍，良好的地理位置更使其成為探索東歐的理想門戶，也是在風景優美的公路旅行中進行多城市歐洲冒險的理想起點。從維也納機場出發，不僅可輕鬆抵達距離僅50公里的斯洛伐克首都布拉提斯拉瓦，還能在短短3小時車程內到達匈牙利布達佩斯、捷克、克羅埃西亞、斯洛維尼亞等國家和城市；另一航點伊洛伊洛市則位於菲律賓群島的中心地帶，兼具歷史文化與自然美景堂，因其令人驚嘆的西班牙時代教堂和菲律賓最大的宗教節日之一「Dinagyang節」而聞名。台北經新加坡飛往維也納和伊洛伊洛市的航班已開放預訂，旅客可透過酷航官網、手機App以及坊間各大旅行社進行預訂。從台北出發經新加坡轉機飛往維也納，經濟艙單程最低含稅價新台幣9,300元起、豪華經濟艙（ScootPlus）單程最低含稅價新台幣24,700元起；從台北出發經新加坡轉機飛往伊洛伊洛市，經濟艙單程最低含稅價新台幣4,675元起。除了新增以上2個航點，酷航也將調整航線網絡，飛往柏林的服務將於2025年3月28日最後一班航班後暫停，而飛往中國濟南的服務將於2025年2月28日最後一班航班後暫停。阿聯酋航空以兩艙等配置的A380客機執飛杜拜–哥本哈根航線，提供58個可平躺座椅的商務艙座位與557個寬敞的經濟艙座位。（圖／阿聯酋航空提供）另外被喻為全球最大客機的阿聯酋航空A380旗艦客機，於睽違近5年之後，也在近日重返哥本哈根天空，阿聯酋航空也成為唯一執飛A380客機至丹麥的國際航空公司。哥本哈根擁有豐富的文化內涵，一直以來是台灣旅客搭乘阿聯酋航空前往歐洲的首選目的地之一，隨著A380客機重返丹麥，台灣旅客現在可全程搭乘阿聯酋航空A380旗艦客機，從台北經杜拜中轉前往哥本哈根，讓飛往丹麥的長程航班更加舒適與豪華。阿聯酋航空A380客機自推出後即因寬敞舒適又寧靜的客艙，和機上貴賓休息室等極具特色的機上設施備受旅客喜愛。旅客除了可在機上接受來自丹麥與多國機組人員的款待、享用充滿當地風情的機上美饌，或體驗屢獲殊榮的ice機上娛樂系統，欣賞多達6,500個頻道的熱門電影、電視節目或收聽Podcast。阿聯酋航空近期亦與音樂串流平台Spotify合作，在空中為旅客提供更多Podcast與音樂播放清單選項。阿聯酋航空目前以A380客機執飛每日往返台北與杜拜的航班，旅客可經由杜拜樞紐，輕鬆前往哥本哈根與全球超過140個目的地，阿聯酋航空亦持續拓展全球飛行網絡，重啟經新加坡前往柬埔寨金邊的航班，並開啟杜拜經邁阿密前往波哥大，以及經塞席爾至馬達加斯加的新航線。達美航空全新擴大使用空中巴士A350-900機型執飛台北－西雅圖航線。（圖／達美航空提供）而達美航空台北－西雅圖航線自2024年6月啟航以來，一直是市場上唯一提供日間航班的航空公司，加上遍佈美國主要城市綿密轉機網路，不論遊憩或差旅，旅客轉機都很順暢方便。達美航空也宣布從2025年3月31日起，將台北－西雅圖每日直飛航班，由原本執飛的空中巴士A330-900neo（281個座位）升級為更大型的A350-900空中巴士機型。全新的空中巴士A350-900配備306個座位，包括32個「達美至臻商務艙Delta One® Suites」、48個「達美尊尚客艙Delta Premium Select」 座位、36個「達美優悅經濟艙Delta Comfort+®」以及190個經濟艙座位，其中Delta One® Suites新增3個座位，Delta Premium Select更增加20個座位，讓更多客戶能享受尊貴的飛行體驗。2025年達美航空也將迎來百年慶典，空中巴士A350-900全新設計的機艙充滿特色，如具搭配透氣材質、記憶泡棉坐墊的舒適機上座位，以及令人放鬆的照明系統，將陸續於全機隊更新。機艙內不同區域還有異材質拼接組合、座椅新增達美標誌性標籤，搭配機艙壁上象徵與全世界建立接軌的「無限網格Infinite Grid」視覺元素，在細節處發揮匠心獨具的巧思。另外「達美至臻商務艙」及「達美尊尚客艙」亦翻新客機識別標誌，以天際主題圖案增添優雅氣息；煥然一新的盥洗室則配有明亮牆面，洗面鏡可同步反射映照後方的天際主題牆，地板則使用光亮耐滑的材質，提升整體潔淨度和安全防滑力。
李雲迪爆桃色醜聞遭封殺 宣布復出將來台演出
「鋼琴王子」李雲迪2021年爆出嫖妓風波被捕，遭全面封殺，2023年低調開巡演復出，昨（7日）官宣他將以《莫扎特奏鳴曲獨奏音樂會》至台北國家音樂廳演出，並發行最新演奏專輯《莫札特：鋼琴奏鳴曲計畫-薩爾茲堡》。李雲迪走過風風雨雨，表示是摯愛的鋼琴帶領他穿越低谷，在無數夜裡，縱情黑白琴鍵，也昇華了自己的困境直至「重生」。此次選擇莫札特作為重登音樂世界的舞台，李雲迪表示是想回歸初心，因為莫札特是他音樂靈感的根源，「在我7歲時就被莫札特的音樂迷住了。」並期望藉由自己的詮釋，讓全球樂迷再度感受最巧妙的作曲家的樂音、多彩的與人性化的音調，因此他回到位於薩爾茲堡的「莫札特音樂廳」錄製，帶領聽眾踏上莫札特的音樂風景之旅。李雲迪也重啟各國天花板場館，包括維也納金色大廳、雪梨歌劇院、紐約卡內基音樂廳，並將來到台北國家音樂廳，他的足跡遍佈全球，從日本的水戶、富士、東京、大阪、小平、札幌到新加坡，更席捲歐洲的每一座城市，場場演出座無虛席，掀起古典音樂的新高潮。
越懂得 越值得！ 亞伯樂「品懂伯樂」讀飲空間誠品生活松菸限時登場
以100%雙桶熟成，小批次手工慢藝聞名世界，征服逾170面世界烈酒大賽金獎，法國銷售第一單一麥芽蘇格蘭威士忌精品品牌—亞伯樂（Aberlour），以「越懂得 越值得」品牌精神為核心宗旨，帶領全球品酩者深入鑽研品懂威士忌奧秘，逐步用味蕾開拓從未見識過的眼界，以風味為源頭，一點一滴形塑出無可取代的品味。對亞伯樂而言，「懂」從來不只是形而上的精神口號，「懂」更是以行動落實到日常品味的證明。2024年末，亞伯樂持續推動「品懂伯樂」計劃，繼台中誠品生活480《伯樂饗頌》品酩會，及於勤美誠品綠園道結合臺中爵士音樂節，打造伯樂限定品飲空間，再次捎來重量級合作消息，進駐全台藝文活動指標—誠品生活松菸三樓，匠心打造全新沉浸讀飲體驗，樹立「閱懂得 閱值得」品味新風範。誠品不只是一家書店，亦結合畫廊、電影院、表演廳、行旅、餐酒美食等多元藝文體驗。亞伯樂秉持「越懂得越值得」的品牌精神，亦期待從閱讀的「懂」到品飲威士忌的「懂」，從文字裡描繪的百態況味，連結搖曳酒杯綻放的無窮風味，亞伯樂期盼藉由獨一無二的讀飲體驗，得以將浩瀚的知識，昇華至最為深刻的品味見識。亞伯樂「品懂伯樂」二部曲「閱懂得 閱值得」計畫，自2024/12/12至2025/1/12於誠品生活松菸三樓打造期間限定伯樂讀飲空間，引領讀者完整感受亞伯樂對「懂」之精神的延伸。將品飲融合閱讀，形塑出一場深刻結合的沉浸讀飲時光旅程。亞伯樂期間限定「閱懂得閱值得」讀飲空間－雙桶牆背面。（圖片提供／亞伯樂）於伯樂讀飲空間中可以免費品酩到亞伯樂12年，作為100%雙桶熟成的經典年份，亞伯樂12年於美國波本桶以及西班牙Oloroso雪莉桶中，各自歷經的12年時光的巔峰熟成，再予以繁複勾兌，入口首先感受到鮮明飽滿的雪莉桶特質，帶著深邃豐厚的深色果乾調性，同時亦能清晰品味到波本桶所賦予的絲滑奶油口感與蜂蜜甜香，完美平衡的醇厚豐韻令人沉醉。在松菸誠品，用一杯伯樂好酒的時間，讓酒香交織書香，綻放於這場以時光沈澱而生的讀飲旅程，由文字的雋永融合風味的層韻，交疊出難以名狀的感動。於現場凡購買任一亞伯樂系列商品，限定滿額謹獻「品懂伯樂米色帆布袋」一個 或「亞伯樂繁藝折疊書本燈」一只，讓這趟「閱懂得 閱值得」的品味之旅能不斷延續。亞伯樂期間限定「閱懂得閱值得」讀飲空間－原酒系列牆。（圖片提供／亞伯樂）不僅以100%雙桶工藝聞名世界，亞伯樂傳承世紀古法的小批次手工裝瓶，亦為威士忌酩家所嚮往，每一批次皆為不可復刻的存在。尤以A’bunadh雪莉桶原酒為其中之最，A’bunadh以蓋爾語中的「原始風貌」命名，致敬於1898年令亞伯樂酒廠付之一炬的大火中，唯一留存下來的傳奇酒款，渾厚飽滿的酒體，伴以醇濃黑巧克力交織黑醋栗、葡萄乾氣息，豐厚乳脂口感，展現出酒廠風格經典風韻，更彰顯出亞伯樂酒廠自當時便有能力製造出堪稱雪莉桶威士忌典範的首選原酒。A’bunadh雪莉桶原酒迄今已生產達逾83批次，然而其小批次限量手工生產的特性，不僅使得每一批次都擁有細微的風味差異，更奠定了其之珍稀性與收藏價值，以原酒強度裝瓶，非冷凝過濾，封存酒液最美好的原始風貌，讓A’bunadh雪莉桶原酒成為全球威士忌藏家渴望典藏的經典物件。本次亞伯樂首次完整鉅獻A’bunadh雪莉桶原酒逾80批次，尤其獨具時代創始意義的第0批次也同步於本次展出，僅台灣藏家得以親眼見證跨越世紀、令全球威士忌藏家爭相典藏的亞伯樂原酒傳奇。亞伯樂期間限定「閱懂得閱值得」讀飲空間－主題選書牆。（圖片提供／亞伯樂）在「懂」的核心精神下，除了誠品書店規畫三大主題選書，亞伯樂也推出三場大師講座，盛邀留學英國，著述豐富的古典音樂專家—焦元溥、以新思維翻轉教養哲學的台灣知名教育作家—蔡穎卿、以及被譽為「金馬獎背後的男人」金馬獎執委會執行長—聞天祥。三人將透過文學形塑而成的不同面貌與力量，連結以時光淬鍊的亞伯樂造酒之藝，讓眼中的字句創造更多想像空間，更讓手中酒液的風味飽含從未見過的詩意。在選書內容上，根據亞伯樂三大經典特質企劃推薦書單，「雙桶奧秘」系列透過文字賦予的純粹力量，貫穿味覺想像，感受風味無窮延伸，讓味蕾理解從知識轉化為全新感知。如同傳承世紀的亞伯樂100%雙桶工藝，歷經巔峰時光熟成，乘載雪莉桶與波本桶完整的姿態，達到醇厚的平衡豐韻。「金獎解密」系列帶你走進專屬的感官之旅，品味鏡頭下光與影的美學，親身領略橫跨不同領域的最高金獎指標及其背後乘載的無盡淬鍊。比擬榮獲逾170項國際烈酒大賽金獎，亞伯樂堅信最高榮譽的肯定，必定歷經最不簡單的磨礪。「珍稀小批次」以名家經典與作者紀念典藏版、外文藏家限量圖書致敬亞伯樂小批次酒款之不可複製性。以點滴鑑珍稀，一同見證文學長河中，一字一句細琢刻畫的深刻。一如堅守手工小批次慢藝的亞伯樂，每一批次皆為限量珍藏，蘊含獨特風味。活動資訊亞伯樂「閱懂得閱值得」讀飲空間• 地點：誠品生活松菸三樓（110台北市信義區菸廠路88號3F）• 時間：2024年12月12日起至2025年1月12日，每周一至周四：14:00-19:00；每週五至周日：12:00-19:00。• 加入保樂力加酩家沙龍官方Line好友，即可品酩亞伯樂12年經典100%雙桶熟成純飲一杯。• 現場拍照完成社群分享，即可限量製作客製化「亞伯樂雙桶滿盈迎春紅包袋」2入/一份。• 於本活動展場當日單筆消費亞伯樂單一麥芽威士忌系列任一酒款滿一千元，憑發票即可兌換「品懂伯樂米色帆布袋」一個；當日單筆消費亞伯樂單一麥芽威士忌系列任一酒款滿三千元，憑發票即可兌換「亞伯樂繁藝折疊書本燈」一只。• 活動期間每筆發票限換乙組，恕不可累計兌換，數量有限，贈完為止亞伯樂「閱懂得閱值得」系列大師講座報名連結https://www.accupass.com/event/2410300458451067085192*本活動其它未盡事宜以現場公告為主，主辦單位保留調整變更活動內容之權利。欲瞭解更多相關資訊，歡迎於Aberlour Single Malt官方Facebook帳號與保樂力加酩家沙龍獲得詳細資訊。※喝酒勿開車！飲酒過量，有害健康，未滿18歲請勿飲酒。月月有抽獎！你想懂酒嗎？你想品酒嗎？LINE社群搜尋：「買醉-My Drinks」。加入我們，隨時獲取最新酒類資訊，了解烈酒投資，還可參加品酒會，接收最深入的品酒心得與報導。（飲酒過量，有害健康，未滿18歲請勿飲酒！）
莫札特發新曲！少年期未發表弦樂三重奏沉眠圖書館 260年後重見天日
研究人員最近表示，在德國城市萊比錫的1座圖書館中，發現了古典樂大師莫札特未曾發表過的1首弦樂三重奏作品，推測可能是他在青少年初期所創作，此一消息立即轟動古典音樂界。據古典樂資訊網《The Violin Channel》報導，德國萊比錫市立圖書館（Leipzig Municipal Libraries）近日發表聲明，表示在圖書館中找到一首此前未被發現的作品，名為《Ganz kleine Nachtmusik》（意譯：非常小夜曲，非官方名稱）。這首樂曲的創作時間據說可追溯至1760年代中後期，全曲由7個小樂章組成，演奏長度約12分鐘。根據作品的大致創作時間，莫札特創作這篇作品時，年齡約在10歲至13歲之間。 研究人員靠著這個謄寫的簽名「Wolfgang Mozart」判斷出成曲的大概年分，他在1769年之後會在簽名中加入中間名「Amadeus」。（圖／達志／美聯社）莫札特（Wolfgang Amadeus Mozart）是18世紀的音樂神童，他1756年生於奧地利薩爾斯堡（Salzburg），一生創作了超過600部作品，包括交響樂、歌劇、奏鳴曲和協奏曲，其中許多作品仍然是當今古典曲目的基石作品。 報導指出，研究人員是在編纂莫札特音樂作品的權威檔案「克歇爾目錄」（Köchel catalogue）最新版本時，在萊比錫的音樂圖書館發現這首作品。不過研究人員也指出，這份新發現的樂譜手稿並非莫札特本人所寫，他們認為這是1780年左右謄抄的副本。據德國媒體MDR報導，該作品上週四（19日）在莫札特的家鄉薩爾斯堡上演，並於週六（21日）在德國萊比錫歌劇院首演。
蔡旻佑揮別乖乖牌形象 殺紅眼工作人員驚喊「壞透了」
蔡旻佑參加《披荊斬棘4》表現相當亮眼，最新一集舞台他與王錚亮、林依輪、高卿塵組成一隊，演出歌曲〈籠〉，透過劇情描述一個家裡由主人掌權，與管家、作曲家、蔡旻佑所飾演的小提琴家，因為各自不同的心情糾結，所產生的錯綜複雜關係。蔡旻佑坦言：「這次挑戰唱演舞台很不容易，因為得在短短時間就進入角色狀態，不像過往排練舞台劇有2個月的時間做功課。但這次演得很過癮。」有別於過往乖乖牌的形象，蔡旻佑在二公演出的角色設定，是個亦正亦邪、渴望被主人關愛，又充滿嫉妒心的暗黑角色，他這麼形容角色：「演出一開始我就像個播放器，無言的面對這一切，拉著小提琴就像個工具人，但內心是渴望被了解，羨慕高卿塵被疼愛，於是有了想去取代的那種嫉妒心。」他親自編寫小提琴音樂設計，用「前溫後烈」來個大轉折，演出下半段以其激烈、高亢的旋律釋放出內心的情緒，成了一個極度反差、內隱的反派角色，用精湛琴藝來展開復仇。蔡旻佑在最新舞台演出暗黑角色。（圖／人見人愛娛樂提供）在演出最後，面對高卿塵所飾演的作曲家想要結束生命，那時蔡旻佑彷彿殺紅了眼般，並沒有出手相救，而是冷冷地隔著一片玻璃距離，靜靜看著這一切的結束，他唱了最後那一句：「愛不愛我，誰邀你入籠！」那種眼神與反派角色呈現，不禁讓人看了不寒而慄，更讓工作人員也入戲直喊「壞透了」。對於這次能一展小提琴演奏的才藝，他相當感謝前輩王錚亮的提攜，因為自己總是背著小提琴不離身，對方主動提出希望他能融合小提琴才藝，把表演加入古典音樂元素更為加分。賽事精彩競演也讓蔡旻佑成功挺進了下一輪比賽，對於哥哥這個演出舞台也越來越熟悉，「心情一開始是亂成一團，得準備演出練歌練舞、還得適應宿舍團體生活，但現在調整了自己腳步，心情相對踏實多了，開始能感受到觀看大家演出的喜悅，以及哥哥這個舞台的獨特魅力。」
蘇打綠睽違15年召集原班人馬重回倫敦錄音 嘆樂手都改行當廚師
金曲天團蘇打綠昨（8日）到Hit Fm聯播網「耐玩DJ」Bryan節目中作客，電台送給六位團員一人一把「芭蕉扇」，芭蕉扇在《西遊記》中是一件法寶，搧一次降火、搧兩次生風、搧三次會降雨，象徵他們會在芭蕉葉的加持下在華語樂壇持續呼風喚雨，青峰開玩笑說：「不僅呼風喚雨，還能天降甘霖涼涼心！」主持人Bryan提到，在韋瓦第復刻計畫中，蘇打綠睽違十五年踏上倫敦重新復刻鍛造《夏／狂熱（蘇打綠版）》，這次舊地重遊，有沒有感受到歲月如梭？阿龔表示這趟旅程就像一部紀錄片，「再次回到原點重溫過往的自己，也檢視自己的成長與改變。」從身心靈及演奏方式，如何復刻成為他很大的課題，但就像是古典音樂家，成名的曲子總是要不斷彈奏，才能歷久彌新，他這次在倫敦也找到了當年對於音樂的狂熱。馨儀也很開心重溫當年，特別是重返倫敦Strongroom錄音室，找回當年的英國樂手和混音師班底，可以感受到年紀增長，大家都長大了，像是身兼英文詩口白的貝斯手Dan McKinna，當年他小孩才剛出生，現在已經是青少年了！另外還有一位混音師，當年是透過Email聯繫，雖然十五年後還是無法見到本人，但科技進步，她終於跟混音師在線上通訊軟體見面。阿福說這次花了很多力氣去找回原班人馬，「還有樂手已經改行去當廚師的，十五年可以改變很多事情。」像他當年去倫敦逛當地樂器行，在充滿藝術氣息的倫敦街道，「十五年前還隨手可見貼在磚牆上徵樂手的小廣告，現在則是一大片LED牆面取代。」家凱也說這次他跟阿福有重遊樂器行，並下手買了「戰利品」回家，兩人各買了一把琴；小威好好體驗了當地生活，「去探訪了不少酒吧，享受英國人的生活步調。」青峰則分享他這趟在倫敦就是自律錄音、躲避酒鬼，「因為小威的老婆還有製作人秀秀喝起來很不得了，很怕被抓到。」他開心分享自己在倫敦完全沒有時差，當地時間「早睡早起」，生活規律。日前釋出的蘇打綠〈狂熱 Fever（Live in The Pool）〉MV中，導演李伯恩邀請藝術家現場作畫，在三分半鐘內以壓克力顏料完成一幅音樂印象，主持人Bryan也在節目現場準備了畫板，請團員們復刻一幅關於「夏／狂熱」的畫作，馨儀表示：「但我們不是畫家啊！我們只能閒話家常！」讓現場大笑，但大家還是一起在訪談中完成了畫作，集結六人的獨一無二畫作也將送給Hit Fm的聽眾朋友，青峰笑回：「畫成這樣，誰會想要啊？」團員們復刻了一幅關於「夏／狂熱」的畫作。（圖／Hit Fm聯播網）最後，主持人Bryan替粉絲們詢問：「很多人都在敲碗期待8月30日即將發行的《夏／狂熱（蘇打綠版）》，除了精彩復刻的CD1，還有尚未揭曉的CD2，究竟收錄了哪些歌曲？」阿福說非常值得收藏，透露會收錄巡迴演唱會現唱錄音的歌曲，這次呼應《夏／狂熱（蘇打綠版）》的灼熱搖滾朝聖者之路，只能說，CD2收錄的都是他很愛的搖滾歌曲，要歌迷們敬請期待。小威也補充：「預購贈送的蘇打誌也很豐富，另外還有實體專輯的歌詞本，有團員們參與的手繪創作，相信對於喜歡收藏實體專輯的歌迷來說會很有意義。」
反制年輕人海灘開趴 芬蘭「播古典樂驅趕」超成功：巴洛克音樂最有效
盛夏和沙灘是年輕人的狂歡季節與聖地，卻常造成附近居民困擾，但芬蘭艾斯波市（Espoo）警方已連續6年用「播放古典樂」方式，成功驅趕年輕人避免滋事，引起外界及專家關注。據《ODDITYCENTRAL》報導，艾斯波警方在每年6月開始，都會透過數個擴音器播放古典樂，以制止年輕人在海灘聚集，進而在深夜時段嗨到鬧事，經典曲目《藍色多瑙河》（An der schönen blauen Donau）、《四季》（Le quattrostagioni）、《聖母頌》（Ave Maria；舒伯特）的效果尤其優秀。警方坦承，古典樂出於某些原因，不只對年輕人沒吸引力，還讓年輕人遠離有古典樂的地方，「沒有年輕人願意待在有古典樂演奏的地方」。近6年海灘的垃圾、碎玻璃減少了，民眾也可以在清晨時來游泳。其實，艾斯波市並非第一個「以樂逼青」的城鎮，據《Slate》報導，加拿大大不列顛哥倫比亞省1間7-ELEVEN早在1985年，就用巴哈、蕭邦、貝多芬與其他古典巨人的音樂，驅趕在停車場閒晃的年輕人，引發全球多個城市效仿。英國倫敦地鐵曾因播放古典樂讓搶劫案降低33％，美國佛州西棕櫚灘也因為古典樂，讓治安有了顯著改善，儘管有人為了拆除擴音器，意外毀壞電表導致該地區停電長達3個禮拜目前科學界對「古典樂驅趕年輕人」的原理還沒有正式結論，有觀點認為，巴洛克音樂如巴哈、韋瓦第、韓德爾等人的樂曲，之所以特別有效，是因為這些樂曲都非常複雜、難理解。此外，期刊《詩論》（Poetics）曾刊載1項聽眾音樂取向的社會學研究，其指出2012年的25至29歲年輕人，有15％不喜歡古典音樂，「不喜歡」比例較1992年同年齡層、同學歷（大學）的受試者增長達7％。
法記者冒「被消失」風險揭柬埔寨屠殺真相 坎城影后新作《約見波布》台灣團隊獻聲
女星伊蓮雅各以《雙面維若妮卡》獲坎城影后肯定，她在柬埔寨大師級導演潘禮德新片《約見波布》中，飾演冒險採訪赤棉總理波布的法國女記者。該片在第77屆坎城影展獲選進入地位尊榮的「坎城首映」單元，導演在首映會上獲得全場起立致敬，陣容堅強的台灣團隊也在場同享榮耀，原來該片不僅由台灣參與合製，更從聲音到交響樂都由台灣幕後團隊操刀。潘禮德（Rithy Pahn）長年關注柬埔寨歷史與人權，曾在2014年以《遺失的映象》成為首部入圍奧斯卡最佳外語片的柬埔寨電影，新片《約見波布》（Meeting with Pol Pot）由當年前往採訪波布的記者伊莉莎白貝克的真實經歷改編，描述在1978年，三名法國記者前往赤棉，與總理波布進行獨家採訪。當時波布大量屠殺知識分子與異議份子，該國僅八百萬人口竟有至少兩百萬人遭到屠殺，但三名記者在當地的行程受到嚴密監視管制，不僅無法接觸真實的柬埔寨，更深陷隨時可能「被消失」的危險。首映會上伊蓮雅各與伊莉莎白貝克兩位都一同現身。伊蓮雅各（左）與伊莉莎白貝克在《約見波布》坎城影展首映中相見歡。(圖／Cdp & Anupheap Production提供）潘禮德的父母與許多其他親人，當年都在波布的暴政下身亡，但他認為殺戮會透過影像傳播而被年輕人複製，因此一直要求他的片中不可出現血腥殺戮。當片中需要表達波布政權對人民的血腥迫害，都透過泥偶以靜止畫面進行故事敘述，必須全靠音樂與音效來推動情緒，而這部分全由台灣團隊立下大功。該片與台灣音效大師杜篤之成立的「聲色盒子」錄音室合作，導演潘禮德深愛侯孝賢、楊德昌的電影，一直期待和該團隊合作，這次終於如願以償。該片由聲音指導杜則剛接下，他過去跟著杜篤之練功，如今則從各種不同派別路數國際導演的要求與溝通中，磨練出了讓客戶滿意度超高的見招接招功力。杜則剛說：「有些聲音來自導演記憶裡的傷痛，我們要先理解他要的是什麼，再一步一步溝通。有時可能他要的跟我們想的是180度的差別，但我們慢慢理解後，就可以朝他想要的去做改變，或是幫他做一些潤飾或加分的東西，把他想要的東西盡量做到90分、100分的狀態。」除了音效找台灣團隊操刀外，潘禮德跟長期合作的法國電影配樂家馬克馬爾德（Marc Marder），這次更對台灣配樂總監林明學所率領的世界級古典音樂團隊十分滿意。杜則剛（右起）、馬克馬爾德與林明學在《約見波布》坎城首映會開心驗收彼此跨海合作。(圖／Cdp & Anupheap Production提供）潘禮德曾在2017年與台北愛樂文教基金會合作音樂劇《南國悲歌：柬埔寨安魂曲》，對台灣音樂人留下極佳印象。但這次為了在台灣錄製交響樂，製片凱薩琳杜莎特別提前來台，觀察台灣樂手的表現是否能符合法國配樂家的要求。為了滿足杜莎的高標，林明學找來古典樂界最頂尖的NSO樂手，請到卡內基音樂廳錄音師孫紹庭錄音和混音，並邀請波士頓交響樂團指揮張宇安首度跨界操刀電影音樂。因《約見波布》從1970年代的故事背景到敘事節奏，都需要老派風格，潘禮德與馬爾德沒有想到台灣年輕團隊雖然與他們世代相差20多年，竟可完全達成他們的要求。