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一首歌造就郭富城巨星誕生 〈誰說我不在乎〉原唱曝36年前合作內幕
90年代以〈年輕的喝采〉、〈誰說我不在乎〉多首傳奇金曲紅遍全台的傳奇歌手高明駿將於10月23日登上ZEEP NEW TAIPEI 舉辦《誰說我不在乎》台北場演唱會,這也是他出道38年首次在台舉辦大型個唱。高明駿(右)與恩師林國榮一起受訪。(圖/ 宇禾數位提供)高明駿坦言,近年樂壇吹起懷舊風,許多與他同世代的歌手陸續重返舞台,對於自己終於有機會舉辦出道38年來首場大型個人演唱會,他格外珍惜,「當年都沒有這個機會,現在終於有這個機會很開心,有這個機會要好好把握」。事實上,高明駿去年已經在大陸舉辦3場個人演唱會,因此這次回到台灣開唱,對他而言更像是補上年輕時的夢想缺口。他也預告,台北場的曲目安排會與大陸演唱會有所不同,尤其經典歌曲〈誰說我不在乎〉在大陸場次並未演唱,「台灣對這首歌比較熟悉」,因此此次返台演出勢必會重新安排。〈誰說我不在乎〉當年不僅是高明駿的代表作,也與郭富城有一段意外的緣分。回憶當年的合作過程,高明駿透露,廣告是在香港拍攝,製作方當時正在尋找適合搭配廣告的歌曲,恰巧詢問到他這邊。高明駿的恩師林國榮補充,當時廣告先從毛片中挑選適合的主角及內容,再進一步搭配音樂,沒想到〈誰說我不在乎〉與廣告畫面高度契合,也造就了郭富城「一個巨星的誕生」,更讓這首歌成為他音樂生涯中最具代表性的作品之一。
「世界民族電影節」九月登場 22部「含金」電影共60場免費看
一年一度、廣受觀眾喜愛的「2026世界民族電影節」(2026 World Ethnic Film Festival)九月即將登場。今年電影節以「遇見世界」為主題,將於9月11–20日於臺北、臺中、嘉義、高雄及花蓮等五地七處盛大舉行,並結合現今世界時勢,規劃「世界民族大觀」、「伊朗式風暴」、「流浪者之歌」、「只要我長大」以及「超完美道別」等五大單元,藉大銀幕光影故事引領觀眾遇見世界。其中臺灣電影有:原住民及性平議題電影《阿莉芙》,為實現承諾步行環島的感人電影《帶一片風景走》,以及橫掃金馬獎、臺北電影獎、桃園電影獎和新加坡電影獎的客語電影《小雁與吳愛麗》入選。「2026世界民族電影節」由文化部蒙藏文化中心主辦,今年邁入第五屆,不僅放映場次幾乎場場爆滿,已躍為臺灣觀眾成長最為快速的電影節之一。總計22部電影(18部劇情片、3部動畫片及1部紀錄片)、60場放映以饗觀眾。內容涵蓋世界民族電影大觀、伊朗風暴與轉變、民族的遷徙與離散,乃至未來主人翁的成長際遇等議題;最特別的是,今年更規劃專題帶出各個民族面對生命道別時的故事。呼應影展主題「遇見世界」,本屆開幕片由榮獲多倫多影展「最佳加拿大發現獎」的海外藏人電影《100個落日》(100 Sunset)榮膺,該片由藏裔加拿大籍女導演昆桑吉榮(KunsangKyirong)執導,講述住在多倫多「小西藏」社區裡,一個藏人二代女孩充滿生活幻想的故事,一窺這個亞洲之外、全球最大的藏人居住區景況。開幕片《100個落日》講述多倫多「小西藏」社區一個女孩充滿生活幻想的故事。(圖/海鵬提供)而這次閉幕片則為榮獲塔林黑夜影展最高榮譽「金狼獎」最佳影片大獎的蒙古電影《沉默的靈車司機》(Silent City Driver),由蒙古國青年導演桑格多爾濟強赤夫道爾吉(Janchivdorj Sengedorj)執導,劇情描述每天在生死邊緣遊走的靈車司機匪夷所思的人生際遇,勾勒出蒙古現代城市的疏離感,獲選代表蒙古國參賽2026年奧斯卡最佳國際影片。2026世界民族電影節第一個單元「世界民族大觀」,一口氣納入了9部涵蓋世界民族的電影:除了開幕片《100個落日》外;坎城競賽片《獨裁大明星》將一窺超級巨星面對阿拉伯集權政權與追求藝術的兩難;奧斯卡片《我們要回家》有著印度種姓青年亟欲翻轉人生的渴望;金馬獲獎片《地母》將大馬降頭文化鏈結複雜的國族情仇;《不丹是幸福》揭開了「幸福國度」的神秘面紗;日本賣座片《國寶》則精彩刻畫了大和民族特有的藝術文化與職人精神;泰國溫馨電影《金孫爆富攻略》大曝華裔三代家族的繼承風暴。臺灣電影《阿莉芙》藉原住民頭目的繼承風波帶出性平議題;《小雁與吳愛麗》則描述一名客家婦女的家暴婚姻及遭遇。《地母》將大馬降頭文化鏈結複雜的國族情仇。(圖/海鵬提供)美伊戰爭引發世界局勢緊張,「伊朗式風暴」單元精選3部「含金量」極高的伊朗電影,透過信仰與文化,一探波斯民族所思所想:《只是一場意外》取材伊朗導演潘納希在黑牢遭受審訊的真實創傷經驗,榮獲坎城影展最高榮譽金棕櫚獎。《我最喜歡的蛋糕》藉由黃昏戀情,呈現高度壓抑的伊朗社會,從中歌頌生命與生活的價值,榮獲柏林影展國際影評人費比西獎。榮獲柏林金熊獎、奧斯卡最佳外語片的《分居風暴數位版》,則描述一對夫妻分居後所爆發的一連串驚人事件,三部影片均展現伊朗社會在傳統信仰與現代制度之間的緊繃關係。戰爭與貧窮造成了民族的流亡離散,「流浪者之歌」單元將選映3部蕩氣迴腸的金獎佳片:《少年的漂浪旅程》描述塞內加爾少年踏上前往歐洲的旅程,榮獲威尼斯銀獅獎並獲奧斯卡最佳國際影片提名;《漂浪人生》結合動畫與紀實手法拍攝,講述一名漂浪男人從阿富汗遠赴丹麥尋找「家」的故事,同時獲得奧斯卡最佳動畫長片、最佳紀錄長片和最佳國際影片三獎提名,打破影史紀錄。震撼人心的《有你就是家》為大導演達頓兄弟作品,透過兩位青少年友誼、對弱勢移民展現擁抱與關懷,榮獲坎城影展75周年特別獎。《國寶》精彩刻畫了大和民族特有的藝術文化與職人精神。(圖/海鵬提供)非常適合闔家欣賞的「只要我長大」單元,選映了3部獲得今年奧斯卡提名電影,呈現各民族未來主人翁不同的成長際遇:比利時動畫《小雨愛蜜莉》從三歲女孩的視角出發,描繪她在日本童年生活中的奇想世界。法國動畫《再見未來男孩》則結合童年夢想、環境危機、科幻冒險與離別課題,兩部均入圍最佳動畫長片。入選最佳國際影片15強的《總統的蛋糕》,則描述1990年代伊拉克小女孩在戰火與獨裁陰影下,為海珊總統準備生日蛋糕的感人故事。「世界民族電影節」每年都會關注各民族特殊議題,今年推出「超完美道別」單元,特選4部奇情電影,帶出各個民族面對生命告別時的故事。除了閉幕片《沉默的靈車司機》外,臺灣電影《帶一片風景走》改編真人真事,講述一位丈夫用輪椅推著患有小腦萎縮症的妻子環島旅行的真摯愛情故事。榮獲柏林影展天主教人道精神獎的《最後一次的生日派對》,透過女孩純真卻細膩的觀察,捕捉了家人間在面對死別前的混亂、溫情與放手過程。經典重現的《無人出席的告別式》,則堅持每個人在離開人世時都值得一份最後的體面,賺盡觀眾熱淚、橫掃許多國際影展觀眾票選獎。
《愛的魔樣》史黛西克勞森擦出男男愛火 演到窒息斷片獲導演肯定
繼《後室》(Backrooms)與《愛你致死不渝》(Obsession)之後,獲譽為2026年最高評價恐怖片之一的驚悚懼作《愛的魔樣》(Leviticus),即將在本週五(14日)於台灣驚駭獻映。全片描述當同志青少年,在經歷「矯正治療」儀式之後,超自然力量竟向他們步步逼近,為彼此的禁忌情感帶來嚴峻的考驗。澳洲新銳演員史黛西克勞森(Stacy Clausen)在片中飾演經歷矯正儀式的同志少年「萊恩」,由於該角色必須同時呈現平凡與被附身的雙重狀態,導演阿德里安基雷拉(Adrian Chiarella)在他身上看見了自然切換的演技實力,加上他與另一位主演喬伯德(Joe Bird)擦出的火花,因此決定邀他擔綱主演。為了展現角色的雙重性,他也與劇組來回討論兩種狀態的差異性。他更因為多場「被附身」場面的激烈演繹,讓他坦言是最吃肢體表現能力的角色,甚至一度演到斷片!史黛西克勞森在《愛的魔樣》中必須同時呈現平凡與被附身的雙重狀態,讓他坦言是最吃肢體表現力的角色。(圖/采昌提供)結合酷兒情感與超自然恐怖的《愛的魔樣》,由澳洲新銳演員史黛西克勞森,飾演經歷「矯正儀式」並誘發超自然力量附身的同志青少年「萊恩」。由於該角色必須同時呈現平凡與被附身的雙重狀態,導演阿德里安基雷拉在他身上看見了自然切換的演技實力,並表示:「我很確定他具備足夠的表演能力去完成這個角色。他在試鏡過程對指令的反應非常好,並能夠很快速地在現場即興提出想法,不論是情緒、肢體或各方面,都給我信心相信他可以精采詮釋。」加上他與另一位主演喬伯德在試戲時擦出的自然火花,因此決定邀他擔綱主演。為了展現角色的雙重性,史黛西與劇組來回討論兩種狀態的差異:「當我們討論被附身時的移動方式,提到了掠食者的概念,它的行動有點像美洲豹一樣是潛伏型的,它不會追著獵物跑,而是慢慢、悄悄地逼近。」此外,他也特別在飾演附身戲時戴上隱形眼鏡,去呈現感官失衡的不適感。在《愛的魔樣》當中,史黛西克勞森有多場被附身的場面,必須激烈翻滾、拉扯、窒息,為此他做出非常多特技排練,是他自認演過最吃肢體表現能力的角色,甚至一度演到斷片:「在一場拍貼機的橋段當中,我像是被靈體掛起來,導演在旁邊說『可以再更用力嗎?你還沒有真的被勒住。』讓我卯足全力去演,然後有兩秒我直接昏過去,才又突然驚醒。」超出想像的經歷,也讓他驚呼:「我真的沒預想到這個角色會對身體造成這麼大的負擔!」值得一提的是,本片在台灣舉辦搶先放映會後,也獲得一面倒的好評盛讚,觀眾紛紛讚揚:「浪漫、唯美又刺激!」「兩位男主角火花十足!」「列入年度愛片!」此外,片商更祭出精美首週特典「相擁無罪光柵卡」,只要購買本片第一週(8/14-8/20)期間場次電影票,就有機會兌換領取,千萬不要錯過收藏機會!《愛的魔樣》爛番茄狂飆96%高分,劇情描述父親過世後,納伊姆(喬伯德飾演)與母親(蜜雅娃絲柯思卡飾演)搬到一座保守的宗教小鎮,試圖展開全新生活。在這裡,他結識了俊美少年萊恩(史黛西克勞森飾演),一段無法見容於世的戀情悄然萌芽。然而,當納伊姆意外撞見萊恩與牧師之子杭特(傑瑞米布萊維特飾演)難以啟齒的秘密後,他因為心生嫉妒而揭發真相。杭特的父母隨即請來驅魔師,企圖透過驅逐同性慾望的儀式來「矯正」兩人。沒想到,這場儀式非但沒有帶來救贖,反而誘發出詭異的超自然力量……。本片正式預告:https://www.youtube.com/watch?v=mio7Rpj45KQ
孫盛希升格老闆親力親為 聚餐「全程不說話」只比手畫腳
金曲歌后孫盛希正式啟動《The Taste Of…》世界巡迴演唱會,自7月廣州開跑後,將於10月11日唱回老家韓國「WANDERLOCH HALL」,並於11月1日登陸台北 Legacy TERA,12月6日則前往馬來西亞開唱。如今兼任老闆打理事業,孫盛希親力親為參與所有執行細節。她坦言:「前期準備發現很多細節要顧,不像以前只需專注唱好歌。」為保養嗓子,她甚至在開會與聚餐時以比手畫腳溝通。談及前兩場演出正好遇上感冒恢復期,她感激地表示,全靠粉絲的熱情與團隊的細心照顧才順利完成,目前正積極調整狀態迎向後續場次。提到出道13年首度解鎖首爾專場,孫盛希直呼:「好難想像!」面對家人與同學將到場支持,她坦言確實有壓力:「要在最熟悉的人面前表演並不輕鬆,但這是等待已久的感動時刻,一定把最好的舞台呈現給他們。」這次巡演以近距離互動的Live house場館為主,孫盛希特別重視演出時的自在感,連服裝細節都反覆調整。她透露,團隊準備了全新視訊與經典歌曲改編版,並安排每場專屬嘉賓,更特別預告:「台北場在地優勢多,會準備專屬於台北的驚喜。」
寬魚國際澄清單月營收波動 楊丞琳7月演唱會爆滿營收大漲73%
知名經紀人、電影製片邱瓈寬(寬姐)掌舵的寬魚國際,近日公布2026年7月合併營收,單月營收較去年同期減少24.45%,意外引發外界聯想,甚至被解讀為「去年王心凌演唱會票房優於今年楊丞琳」。對此,寬魚國際親自出面澄清,強調單月營收不能直接等同於個別歌手票房表現,今年7月楊丞琳演唱會「票房爆滿、辦得很成功」,公司整體業績也沒有衰退。寬魚國際表示:「去年7月認列的演唱會比較多,沒有單一藝人比較好;今年7月認列的演唱會較少,是單月場次比較。今年7月楊丞琳票房爆滿,辦得很成功,沒有業績衰退問題,我們第一季業績還創紀錄。」據寬魚國際公布的數字,今年7月合併營收為9981.6萬元,較去年同期1億3211.8萬元減少3230.2萬元,年減24.45%。不過,若拉長時間來看,今年前7個月累計營收已達10億8774.1萬元,較去年同期6億2748.3萬元增加約4億6025.8萬元,年增幅高達73.35%,整體營運表現反而明顯優於去年同期。寬魚國際表示今年7月楊丞琳演唱會「票房爆滿、辦得很成功」,公司整體業績也沒有衰退。(圖/樹與天空提供)因此,這次7月營收出現年減,主要原因在於不同年度演唱會的認列時間與場次有所差異,並非單一藝人票房高低所造成,更不能據此比較王心凌與楊丞琳的演唱會成績。寬魚也再次強調,今年7月楊丞琳演唱會「票房爆滿、辦得很成功」,駁斥外界將單月財報數字直接與藝人票房表現畫上等號。從今年前7個月營收年增73.35%來看,公司整體業績仍大幅成長,單月營收波動並不足以代表全年營運狀況。換言之,7月營收年減的核心因素是演唱會場次及營收認列時點不同,並非楊丞琳演唱會表現不如預期,更不是「王心凌勝過楊丞琳」的票房之爭。
銀髮好聲音岡山場初賽 93歲高齡奶奶載歌載舞博喝采
115年高雄市銀髮好聲音歌唱大賽第三週初賽岡山場,於岡山運動中心吸引近百位長輩參賽拚歌喉,其中高齡93歲丁瑞貞奶奶在舞台上載歌載舞,活力十足,成為本場次活動的焦點,充分展現銀髮族健康樂活的正能量。由高雄市政府社會局長青綜合服務中心辦理的銀髮好聲音歌唱大賽5場初賽,今日在岡山運動中心舉行第3場,已進入比賽中段,長輩們的競賽更加精采可期,由專業音樂人劉洛克擔任本場主評,提醒長輩們比賽要放輕鬆,注意麥克風的握姿外,長輩們的服裝與台風也是評審的重點,有時比賽僅僅就差在毫釐之間,鼓勵在座長輩勇敢展現自我,享受歌唱帶來的快樂。不老長青組第一名胡陳月嬌女士。(圖/高雄市政府社會局提供)岡山場最終名次為80歲以上的「不老長青組」分別由胡陳月嬌女士、林旺秋先生與洪明財先生拿下前三名,65歲至未滿80歲的「活力長青組」,由羅臨福先生、李聰榮先生及陳美利女士奪得前三名,取得進入9月份總決賽的門票。活力長青組第一名羅臨福先生。(圖/高雄市政府社會局提供)下週將在8/13(四)進行南區仁武場初賽,於仁武國小旁活動中心(仁武區中正路94號)舉行,歡迎大家踴躍參與為長輩加油,現場還有摸彩禮券等好禮,相關活動時間地點訊息,請洽高雄市政府社會局長青綜合服務中心官網、臉書最新公告,或撥打洽詢專線07-7710055。
美麗華IMAX《奧德賽》設備又壞了! 網酸:吃相超難看
電影《奧德賽》(The Odyssey)上映後掀起熱潮,而台北市的「大直美麗華影城」是擁有全台唯一符合完整放映規格的影廳。不過,「大直美麗華影城」今(2)日上午9時30分的IMAX場次,卻因設備故障無法放映,導致現場約400名觀眾最終只能辦理退票。有網友在Threads分享,今日上午9時30分,「大直美麗華影城」的《奧德賽》IMAX場次已坐滿約400名觀眾,但開演時間到了卻遲遲沒有播放映前廣告,也沒有電影畫面,在等待約10分鐘後,工作人員才出面解釋設備仍在測試,目前還不確定何時能恢復。原PO表示,當時有觀眾詢問還要等多久,工作人員回覆「大概5至10分鐘」,現場不但沒有任何抱怨聲,反而有觀眾對工作人員喊「加油」,之後大家都安靜等待消息。不過,等待一段時間後,工作人員又告知設備仍無法正常播放,將為現場觀眾辦理退票及相關補償。原PO透露,當時大家都很接受、陸續起身離場,依序排隊辦理退票。原PO也坦言,整起事件最讓他印象深刻的不是設備故障,而是現場400多名觀眾的反應,「沒有鼓譟、沒有怒罵、沒有失控」,大家始終配合工作人員安排,讓他直呼「台灣人的素質真的很高」。事實上,《奧德賽》是電影史上首部全程使用IMAX膠卷攝影機拍攝的電影,「大直美麗華影城」也是擁有全台唯一可符合完整放映規格的影廳,因此吸引不少影迷購票觀看。不過,電影上映後,影城23日晚間才因機電系統跳電,導致22時50分的場次《奧德賽》放映中斷;25日影城又再度公告「IMAX影廳設備異常」,影響當天4個場次放映,並表示會退還所有費用。如今影城又發生類似問題,讓許多網友紛紛留言表示「美麗華怎麼感覺這陣子問題好多,看到好幾次出包了」、「這種跳票程度,應該直接停播,機器送回原廠維修」、「雙機燒掉變單機播放他們連公告都沒公告,這種隱瞞的公司,寧願賺錢也不休息幾天好好休息和修理機器,到底為什麼要幫他們打氣」、「不願意完全停播維修,只想著要趁這波多撈一筆,同樣價格,打折體驗」、「你不應該鼓勵的,這家就是吃定你們消費者溫良恭儉讓所以怎麼擺爛都可以」、「吃相超級難看,然後還一堆盤子硬要花一樣的票價去看有瑕疵的單機播映,所以美麗華就覺得不修雙機一樣高朋滿座,那又何必暫停一天好好修理機器呢? 都壞多久了還不休,八成是要拖到奧德賽風潮過後了啦」。
李灝宇打先發第三棒!2打數皆吞K賺1打點 連12場安打止步
大聯盟「台灣怪力男」李灝宇前一戰輪休、只有上場接替守備後,今(30)日凌晨對上巴爾的摩金鶯再度先發,可惜2打數皆吞K,但有1支高飛犧牲打賺1打點,中斷連續12場安打的紀錄。這場比賽李灝宇再獲得先發機會,以第三棒三壘手身分出賽,面對金鶯先發左投Trevor Rogers,前兩打席皆遭到三振,5下在1出局二、三壘有人之際,擊出右外野方向靠邊界的飛球遭到接殺,但也送回三壘上的隊友,助球隊擴大領先,可惜球隊牛棚守不住勝利,雙方最終鑿戰至延長12局,老虎以9比10飲恨吞敗。李灝宇此役總計2打數無安打,吞下2次三振,有1分打點進帳,打擊率降至2成72,連續安打場次也停留在12場,已是台灣球員在大聯盟的新紀錄。隨著交易大限越來越近,今年季後成為自由球員的老虎Tarik Skubal,今日登板主投6.2局飆6次三振丟3分,繳出優質先發的表現,7上退場時全場球迷起立鼓掌歡送,大概也知道球隊留不住這位王牌投手。
李灝宇連12戰敲安!台灣怪力男持續堆高旅美球員紀錄
大聯盟「台灣怪力男」李灝宇今(28)日持續先發出賽,在對上巴爾的摩的比賽中再度敲安,延續本季連續安打場次,可惜老虎守備發生失誤,加上投手群壓制不住對方火力,終場就以5比8輸球,近期苦吞三連敗。這場比賽李灝宇以第七棒二壘手身分先發上場,2局下率先上場的Zach McKinstry敲出中外野方向的飛球,金鶯外野手滑接沒接到,導致球漏到後方,Zach McKinstry快馬加鞭形成三壘安打,李灝宇再補上1支高飛犧牲打助球隊破蛋。4局下老虎再度發動攻勢,靠著2安1保送攻占滿壘,此時上場的李灝宇敲出游擊方向的滾地球,金鶯游擊手Jackson Holliday已快退到外野草皮仍接不住,李灝宇這支內野安打帶有1分打點,而接下來2個打席李灝宇皆沒表現,終場老虎5比8敗給金鶯。此役李灝宇總計3打數貢獻1安打2打點,打擊率小升至2成75,賽後截至目前為止,已連續12場有安打表現,再度更新台灣球員在大聯盟的紀錄,而距離張育成單季54安尚差4安,目前李灝宇50安在旅美台將中排名第二。
持續刷新紀錄!李灝宇再開轟包辦老虎所有打點 已連10戰敲安
大聯盟底特律老虎隊台灣強打李灝宇又有好表現!今(26)日在主場迎戰堪薩斯皇家,李灝宇先是敲出帶有1分打點的二壘安打後,第2打席又貢獻1發陽春砲,可惜球隊打線熄火加上牛棚失守,終場球隊以2比3遺憾吞敗。李灝宇這場比賽是以第六棒三壘手身分先發出賽,2局下在二壘得點圈有人的情況下,敲出右外野二壘安打並送回壘上跑者,為球隊扳平戰局,4局下再從皇家先發Michael Wacha手中擊出左外野方向的陽春砲,助老虎超前比分,但牛棚投手無法守成,李灝宇接下來2打席也無功而返,最終老虎就以1分之差敗給皇家。李灝宇此役總計4打數2安打包含1發陽春全壘打,包辦球隊所有打點,賽後打擊率提升至2成73,也將個人連續安打場次推進至第10場,不但持續刷新台灣選手紀錄外,也追平太空人球星Yordan Alvarez,並列目前美聯最長連續安打紀錄。李灝宇回歸大聯盟後手感持續火燙,在這場比賽之前的9戰狀況極佳,31個打席中,繳出3成67打擊率,累積1支全壘打、6分打點,OPS高達0.920。
《奧德賽》又播不了!美麗華IMAX設備出包「4場次受影響」 退費方式曝光
電影《奧德賽》(The Odyssey)上映後掀起熱潮,全球僅41間電影院符合完整影像規格,而台北市的「大直美麗華影城」擁有全台唯一符合完整放映規格的影廳。不過,繼23日因跳電導致放映中斷後,影城25日又再度公告「IMAX影廳設備異常」,將影響4個場次放映,並表示會退還所有費用。大直美麗華影城表示,因7月25日IMAX影廳設備異常,導致12時50分、16時10分、19時30分及22時50分共4個《奧德賽》場次無法順利放映,對受影響的觀眾深感抱歉。影城指出,透過官網或APP購票的觀眾,不需要自行辦理退票,系統將自動退還全部票款;若是在現場購票,則請於115年8月30日前,持持原票根、原發票臨櫃辦理退費程序。事實上,美麗華影城23日晚間才因機電系統跳電,造成IMAX影廳放映設備無法正常運作,當晚10時50分《奧德賽》場次放映到一半突然中斷。影城事後公告,官網及APP購票者將自動退款,現場購票觀眾則可於8月23日前持原票根、原發票臨櫃辦理退費。
北市召開校園營養午餐油品專案交流座談會 蔣萬安:設專責窗口助打團訟
針對「中聯油脂事件」,臺北市長蔣萬安23日主持「臺北市政府營養午餐油品專案交流座談會」,邀集北市各級學校校長協會、台北市教師會及各學層家長會聯合會,親自說明北市學校受問題油品影響情形、團體訴訟最新進度及未來加強油品查核機制,為校園食安嚴格把關。蔣萬安於會中表示,已指示教育局、衛生局與產發局組成跨局處專案團隊,於本學期開學(8月31日)前兩週,針對團膳業者額外進行15場專案食安查核。教育局表示,針對食安查核,以往沒有全國一致標準及查核項目,臺北將於115學年度起主動擴大納入「使用油品」,並列為核心查核項目。此外,自115年9月1日起,將依各校及團膳業者供餐規模,額外增加至少30場查核場次。同時增設每月隨機油品抽驗機制,由衛生局協助將油品送交第三方機構檢驗重金屬及苯駢芘含量,強化校園食安防護。教育局長湯志民進一步說明,油品事件自接獲衛生單位通知,即啟動重大食安應變,截至115年7月22日18時止,北市受影響學校及幼兒園總計達125校(園),團膳業者共計13家,受影響師生人數達10.5萬人,教育局第一時間已請各校(園)通知受影響師生,並與衛生局即時至團膳業者進行實地查核,針對問題油品清點封存,另要求各校及團膳業者,不分品項與批號全面預防性停用油品事件廠牌油品及其再製加工產品(如沙拉醬、沙茶醬、蛋黃醬等),避免食用風險再擴大。蔣萬安於會中聆聽家長與校方相關建議與需求並表示,2014年頂新油品事件時,全臺共39所學校提出團體訴訟;而此次「中聯油脂事件」,臺北市就有125所學校受一級致癌物影響,影響層面較過去更大,市府也格外重視。蔣萬安強調,未來不只是賠償訴訟問題,如果家長對學生健康有任何擔心,將請衛生局協助統籌規劃綠色通道或專門門診,另指示教育局,全力協助受油品影響師生向台灣消費者保護協會提起「中聯油脂事件」團體訴訟,設置專責諮詢窗口,並針對團體訴訟流程細節,儘速研擬說帖,提供學校向教師及家長說明,積極捍衛師生權益。教育局強調,將持續秉持最高標準守護校園用餐品質,讓學生吃得安心、家長放心。
美麗華IMAX放映《奧德賽》突故障!跳電沒畫面、沒冷氣 補償方案出爐
台北市大直美麗華影城23日晚間發生機電設備異常,原定晚間7時30分於IMAX影廳放映的電影《奧德賽》,在播放約46分鐘後突然中斷,不僅螢幕無法繼續播放,影廳空調也同步停止運作,影城最終宣布取消該場次放映,並提出退票及補償方案。影城工作人員向現場觀眾表示,因機電系統跳電,導致放映設備停止運作,短時間內無法完成修復,因此決定終止當晚場次。針對已離場的觀眾,影城提供全額退款,並祭出「買一賠二」補償方案;留在現場等待的觀眾,則可憑一張電影票兌換兩張電影票作為補償。不少觀眾事後在社群平台Threads分享當時情況,有人表示,電影播放不到一小時時,畫面突然出現一道藍色光影,起初還誤以為是電影特效,隨後螢幕便停止播放,冷氣也同時失效,才發現是設備發生故障。也有網友推測,可能與炎熱天氣及IMAX設備長時間高負載運作有關。據報導指出,發生故障的場次屬熱門時段,影廳幾乎座無虛席。由於該IMAX影廳約可容納404名觀眾,因此推估當晚有近400名影迷受到影響。有現場觀眾表示,工作人員說明故障原因為機電問題,且無法確認何時能恢復放映與空調運作。雖然影城提供退票及補償措施,但部分觀眾仍認為實際效益有限。由於《奧德賽》IMAX場次目前相當熱門,門票一票難求,即使取得補償兌換券,也未必能順利換到理想場次或座位。此外,有觀眾指出補償券設有1個月使用期限,擔心後續難以完成兌換,希望影城能盡快完成設備檢修,避免影響後續放映安排。
《希望:末日血戰》5天狂吸200萬觀眾 超車《屍速禁區》最快紀錄
由《哭聲》、《追擊者》、《黃海追緝》名導羅泓軫睽違十年親自編導的年度話題鉅作《希望:末日血戰》,上週在韓上映掀起現象級熱潮!不僅上映短短三天突破100萬觀影人次,更在五天內火速衝破200萬人次,勇奪南韓首週票房冠軍,同時刷新今年最快突破200萬觀影人次紀錄,票房勢如破竹。此外,本片更獲得韓國名導們的一致盛讚;羅泓軫上週與《寄生上流》導演奉俊昊、《破墓》導演張在現接連舉辦兩場大師對談,奉俊昊看完電影後難掩震撼,盛讚本片是「一部充滿膽識與瘋狂、徹底爆發的電影,展現出電影藝術最壯觀的奇景。」張在現更坦言自己已經二刷,並分享:「第二次觀賞時,整部電影帶給我的感受更加深刻,也更觸動人心。」集結黃晸珉、趙寅成、鄭好娟、麥可法斯賓達(Michael Fassbender)、艾莉西亞薇坎德(Alicia Vikander)、泰勒羅素(Taylor Russell)、卡麥隆布萊頓(Cameron Britton)等重量級卡司共同演出的《希望:末日血戰》,根據南韓電影振興委員會數據顯示,本片在上映三天突破100萬觀賞人次,再截至南韓時間昨(19日)下午一點,觀影人次勇破200萬,不僅創下年度最快紀錄,更超越此前在上映第五天晚間達到同樣里程碑的《屍速禁區》,證明電影的票房實力。本片也以213萬的累計總票房,一舉奪下南韓首週票房冠軍。只見戲院座無虛席,眾多場次一票難求,讓人訝異近年來南韓影壇竟有如此備受期待的作品,讓人真切感受到電影的票房號召力。本片導演羅泓軫(右)與《寄生上流》導演奉俊昊進行大師對談。(圖/采昌提供)尤其本片更在觀眾之間掀起巨量討論,多則文章更一舉攻進論壇熱門討論區。許多在第一時間搶看的觀眾紛紛大讚:「剛從電影院出來,正計劃之後二刷,真是太精彩了!」值得一提的是,《希望:末日血戰》導演羅泓軫上週接連與《寄生上流》導演奉俊昊、《破墓》導演張在現舉辦兩場大師對談,引發影迷高度關注。其中,奉俊昊在對談開始前才首度觀賞本片,看完後久久無法平復情緒,直呼:「我現在還沉浸在『我到底看了什麼?』這種充滿愉悅的電影衝擊與興奮之中。」奉俊昊更毫不保留盛讚:「這是一場極其驚人的電影冒險,像這樣的電影,我們還能去哪裡看到呢?」並形容本片是「一部充滿膽識與瘋狂、徹底爆發的電影,展現出電影藝術最壯觀的奇景」奉俊昊坦言,觀影過程始終被電影強大的懸念與張力緊緊抓住,不斷思考:「究竟是什麼造就出這種壓倒性的懸念與緊張感?」尤其片中演員不僅完成結合汽車、馬匹的大規模動作場面,更透過細膩的肢體語言與眼神演技,真實呈現角色面對未知生物時的極限恐懼,讓他大讚:「電影裡,動作場面幾乎失控般地猛烈,但真正承載住這一切的是演員。動作戲最終是靠演員的眼神來完成,這點讓我非常羨慕。」最後更笑著對羅泓軫表示:「對導演來說,最大的幸福就是能和優秀演員合作,所以你真的很有福氣。」《希望:末日血戰》導演羅泓軫(左)與《破墓》導演張在現對談激出精彩火花。(圖/采昌提供)另一方面,與《破墓》導演張在現的對談,同樣激盪出精彩火花。張在現透露,觀賞本片獲得許多創作上的啟發:「現在大多數人都希望越快知道結局越好,但我覺得羅泓軫導演的電影,最重要的是『過程』。」他進一步表示,在短影音與YouTube等媒體盛行的時代,自己也不知不覺變得過度追求結果,但這部電影卻讓他重新感受到電影最迷人的地方,正是帶領觀眾沉浸在每一刻的旅程之中:「看完電影之後,我反而很羨慕它能如此忠於過程,讓我重新體會到,原來這才是真正重要、真正有趣的事情。」除了大讚電影的敘事魅力,張在現也對本片的製作規模讚不絕口:「無論視覺效果、音效還是世界觀,都讓人徹底震撼,我相信走進戲院的觀眾,一定會覺得票價花得非常值得。」更分享二刷後的全新感受:「第一次觀賞時,只覺得震撼無比;但第二次再觀賞時,電影帶給我的感受更加深刻,也更觸動人心。」兩位重量級名導一致盛讚,也再度證明本片突破類型框架、難以預測的震撼魅力,成為今年最值得走進戲院親身體驗的大銀幕鉅作之一。《希望:末日血戰》即將在9月4日於台灣盛大上映。
《奧德賽》迎史詩開局!首週末全球狂掃2.6億美元 刷新諾蘭最佳開片紀錄
大導克里斯多福諾蘭(Christopher Nolan)的新作《奧德賽》(The Odyssey)上映後迎來史詩般的開局。這部由環球影業(Universal)製作的電影改編作品,在全球首映週末創下2億6410萬美元(約合新台幣85億元)的票房,刷新諾蘭個人的最佳全球開片紀錄。觀眾大量湧入高階大尺寸影廳,其中又以IMAX影廳最受歡迎。據美國財經媒體《CNBC》的報導,專門針對電影產業進行數據分析、研究與票房預測的專業平台「Box Office Theory」創辦人,同時也是美國票務公司「Fandango」分析部門主管羅賓斯(Shawn Robbins)表示:「死亡、繳稅,以及克里斯多福諾蘭,是人生不可避開的3件大事。」他認為諾蘭「重新定義了超級英雄電影,透過多部發人深省的原創作品捕捉時代精神,也讓1部長達3小時的傳記電影成為全球大片。他又一次做到了,這次他重新講述了1首距今2700年的史詩詩篇,而這首詩正是我們所認知的現代敘事基礎。」IMAX公布數據顯示,該片週末期間在全球IMAX影廳創造近3000萬美元(約合新台幣9.7億元)的預估票房,約占北美首映週末總票房的24%。在國際市場方面,《奧德賽》取得1億3960萬美元(約合新台幣45億元)的票房,使全球首週末總票房達到2億6410萬美元。其中,IMAX約貢獻2200萬美元,占該片國際首映票房的15%。目前該片尚未在中國、日本與南韓上映。根據票房統計公司「Rentrak」的數據,《奧德賽》是諾蘭作品中北美首映週末票房排名第3高的電影,同時也是其全球首映表現最佳的作品。市場情報科技公司「EntTelligence」的資料則顯示,該片在北美約售出750萬張電影票。其中,高階大尺寸影廳占所有售出票數的45%,平均票價約19美元。備受影迷追捧的70毫米膠片放映場次,占週末總售票量的5%,平均票價接近22.50美元。IMAX執行長葛爾方德(Rich Gelfond)接受《CNBC》採訪時表示:「這本來就會是1部很棒的電影。它擁有優秀的演員陣容、偉大的導演,以及出色的拍攝地點。但我認為IMAX所做的,是幫助它從1部優秀電影,轉變成1場全球性的文化事件。」預計《奧德賽》在接下來幾週仍將持續吸引觀眾進場。直到索尼影業(Sony)與漫威(Marvel)推出的《蜘蛛人:重生日》(Spider-Man: Brand New Day)於7月31日上映前,該片都沒有任何競爭對手。此外,《奧德賽》未來3週仍將在IMAX影廳享有獨家上映權。值得注意的是,《奧德賽》的部分電影票早在2025年7月便開始販售,而目前放映珍貴70毫米版本的戲院,其票券已經售罄。類似現象也曾在2023年諾蘭推出獲得奧斯卡金像獎肯定的傳記電影《奧本海默》(Oppenheimer)時出現。諾蘭執導的電影已逐漸成為「事件電影」(event cinema),原因在於他經常使用最先進的攝影設備與技術進行拍攝。《奧德賽》中,他採用了IMAX品牌攝影機,並且偏好使用實景搭建與實際特效,而不是大量依靠電腦生成影像(CGI)。最終成果成為需要在最大尺寸銀幕與最佳音響系統中觀看的電影奇觀。羅賓斯表示:「高階影廳,尤其是IMAX場次,在諾蘭電影上映時通常會提前數週售罄,這也確保了《奧德賽》能擁有更長的票房生命週期,並隨著觀眾口碑發酵持續吸引人潮。在許多情況下,影迷甚至願意開車數小時,只為找到最接近諾蘭原始創作意圖的放映影廳。」IMAX執行長葛爾方德指出,為了滿足觀眾需求,IMAX在週末期間共有42個影廳安排凌晨12點至凌晨3點之間的放映場次。他表示,公司也將該片在IMAX影廳的上映時間延長至第5週,而部分新增場次的電影票目前甚至已經售罄。羅賓斯表示:「前往觀看《奧德賽》和《奧本海默》的,不只是傳統電影觀眾。諾蘭對年輕千禧世代(millennials)以及Z世代觀眾擁有罕見的吸引力,而這些族群對電影院線產業未來的發展至關重要。」《奧德賽》的觀眾中,有一半年齡介於18歲至34歲之間,而這正是電影院業者自疫情後一直試圖重新吸引回歸的重要目標族群。「Rentrak」市場趨勢部門主管德加拉比迪安(Paul Dergarabedian)表示:「克里斯多福諾蘭是少數幾位只要名字出現在電影看板上,就能保證票房成功的導演之一。他的作品累積了全球電影觀眾與影迷的喜愛。他確實屬於獨一無二的級別。」
《魯冰花》37年後大彩蛋:「終於找到導演了!」 楊立國驚喜現身將與影迷重聚
經過兩年多的協尋,電影《魯冰花》的導演楊立國,終於主動與國家電影及視聽文化中心(下稱影視聽中心)聯繫上!並將於下週日(26日)與長大的童星李淑楨、主題曲原唱曾淑勤等主創,在歷經37年後再度於戲院合體重聚,深深鞠躬感謝一路支持《魯冰花》的影迷!現年77歲的楊立國導演昨天一身全白勁裝現身於影視聽中心,紮馬尾、戴墨鏡,帥氣依舊不減當年。楊立國坦言:「我已經離開電影界這麼多年了,原本不想打擾大家!」但也透露,促成在低調多年後,決定再為《魯冰花》公開現身,重回觀眾面前的主因,是源自妻子的一句:「立國,你應該要出面感謝這次的修復重映。」楊立國感性表示:「就算台下只有十位觀眾,我也要出來謝謝大家。」道出他對《魯冰花》的深厚情感,以及對這次修復重映的重視與感謝。「就像37年的老酒再度開瓶讓大家品嚐回味,我深感與有榮焉。」影視聽中心董事長褚明仁也回應:「能找到失聯多年的導演,讓帶給大家滿溢情感的《魯冰花》修復重映這件事,更令人倍感窩心與圓滿!」褚明仁形容在收到楊立國的夫人透過社群媒體主動聯繫,並附上楊立國帥氣近照那一剎「感動到眼眶都溼了!」楊立國則補充說:「有照片為證,她怕你以為是詐騙…。」此次楊立國特別拜訪影視聽中心,也親自為《魯冰花》入選坎城影展「經典單元」(Cannes Classics)的入圍紀念證書、數位修復版海報簽名。睽違多年再與《魯冰花》結緣,楊立國也分享當年鮮為人知的創作祕辛。他透露當初拜訪原著小說《魯冰花》作者鍾肇政老師時,對方表示:「不相信有人會想要拍《魯冰花》的故事。」並放手讓他與編劇吳念真進行電影改編,譬如淡化原著中老師的愛情軸線,選擇以古阿明與古茶妹兩位孩子的故事作為核心,意外成就這部流傳37年的電影經典,楊立國說:「念真筆下的劇本對白真是棒,那句『有錢人家的小孩,什麼都比較會』就是他造創的金句!」導演楊立國為電影《魯冰花》海報留下親筆簽名。(圖/國家電影及視聽文化中心提供)楊立國回憶當初拍攝時,因時值6月天候無常,他需因應天氣變化隨時調動拍攝場次,演員經常需要快速換裝,對此他們卻毫無怨言且全力配合。「拍片現場沒有一個人吵架,也沒有人大小聲,我拍了那麼多部戲,沒有一部像《魯冰花》這麼和諧。」如今《魯冰花》不僅是許多人成長記憶中的經典作品,更是台灣電影的重要文化資產,但在導演眼中,他說當年其實也沒想那麼多,就4個字「只想拍一部『雅俗共賞』的電影。」以貼近庶民情感手法、關注家庭與教育議題創作的《魯冰花》,即使上映首週受到颱風影響,又遭逢暑假好萊塢大片環伺,卻仍憑藉觀眾口碑逆勢突圍,全台票房已突破300萬。這部曾經感動無數台灣人的經典國民電影,如今數位修復重映,再度勾起影迷對台灣曾經歷的匱乏歲月,土地與人的無限情懷,歷久彌新的熱度持續在各大社群媒體延燒,已成為現象級話題。楊立國導演擅長從孩子的視角出發,以細膩真摯的敘事描繪家庭、教育與社會議題,作品兼具口碑與票房,是1980、90年代台灣商業電影的重要代表人物之一。早期以《小祖宗》、《黑皮與白牙》等作品嶄露頭角,在影壇獲得高度關注,隨後執導《我的兒子是天才》、《魯冰花》等多部經典作品,接連締造亮眼票房,陪伴無數觀眾成長。導演楊立國(左)親臨影視廳中心拜訪董事長褚明仁。(圖/國家電影及視聽文化中心提供)其中,《魯冰花》讓他入圍第26屆金馬獎最佳導演,奠定其在華語影壇的重要地位。電影捧紅多位演員,飾演古茶妹的李淑楨以細膩動人的演技榮獲金馬獎最佳女配角,成為備受矚目的實力派演員;黃坤玄憑藉古阿明一角一夕成名,年僅11歲便成為家喻戶曉的童星,純真質樸的演出至今仍令人印象深刻。全新數位俢復版《魯冰花》將於7月26日西門國賓大戲院舉辦「大團圓場」,由楊立國導演攜手演員李淑楨、主題曲原唱曾淑勤等主創再次團聚,讓37年前打造這部經典作品的幕前幕後成員,在影迷透過社群敲碗期待下,與觀眾相見歡。發行團隊更於映後安排簽名會活動,讓影迷與主創團隊近距離互動,將留下難得的紀念畫面。
時隔58年!《琉球之戀》全新配音 92歲國寶導演林福地自豪:我的戲賣座
公視台語台舉辦「台語台接力影展」,精選16部台語電影於北、中、南進行40場免費放映。其中,林福地導演1968年的《琉球之戀》由公視台語台以AI技術及配音團隊協力重塑推出「全新台語配音修復版」,昨(16日)於台北光點華山電影館舉行首映會,台語台呂東熹台長及國影中心褚明仁董事長在場迎接各方嘉賓,92歲「國寶級導演」林福地也特別現身向在場觀眾致意,映後時對著配音團隊稱讚:「配得真好!」林福地導演看完重新配音版,好奇詢問在場的配音團隊,花多久時間配音?如何混音?才得知是3天,且靠AI協助去除原來的華語。林福地導演憶起當年,因為身在李翰祥的國聯影業拍片,他說《琉球之戀》其實是「偷跑出來拍的」,所以配音階段他未參與,交由副導指揮。如今聽到全新版本,直誇:「配得真好,比原來的還要好!」林福地導演受訪表示,當年要拍彩色的台語電影簡直不可能,成本太貴。《琉球之戀》因是台日合製,前往沖繩拍攝,才順利使用了日本的富士彩色底片。相較美國柯達底片的鮮豔,他認為富士的比較柔和,也與日本人性格相似。《琉球之戀》劇照。(圖/國家電影及視聽文化中心)執導逾50部台語片,林福地在60年代台語片鼎盛時期產量高且票房出色。他自剖作品賣座的因素,「那時的台語片幾乎都在北投拍,但我的很多都在南部拍,視野比較開。我的戲比較賣座,因為我的戲好像比較開闊,感覺比較有看頭。」「林福地的《琉球之戀》台語版重生記」10分鐘紀錄短片已上架公視台語台YT頻道。台語台接力影展將於台北「光點華山電影館」、台中「中山73影視藝文空間」、高雄「高雄市電影館」接力進行共40場免費放映。有多場放映後將邀請貴賓出席與觀眾互動,所有場次皆免費放映,索票詳情可見KKTIX。
《陽光女子》何曼希回鄉代言桃園電影節 沒禁愛令但也沒空交男友
2026桃園電影節啟動記者會15日登場,會中除分享本屆10大主題單元片單外,更宣布今年桃園電影獎入圍名單,導演沈可尚同時以劇情片《深度安靜》、紀錄片《我在荒野做了一場夢》兩部作品入圍,備受矚目;不過今天的最大焦點要屬本屆的影展形象大使,也就是出身桃園八德的《陽光女子合唱團》新秀何曼希,對於剛結束的台北電影獎,輸給《左撇子女孩》的馬士媛,未能奪得一生一次的新演員獎,她坦言鬆了一口氣,覺得能入圍就很滿足,能參加典禮認識人跟大家同樂,覺得已經很美好了。以新人之姿成為本屆桃園電影節的形象大使,現年23歲的何曼希因演出《陽光女子合唱團》爆紅,之後工作邀約不斷,「像是雲霄飛車,過得飛快,去到了很多地方,到了一個新的宇宙」,回鄉宣傳電影節讓她的家人與鄰居都與有榮焉,也讓她感受到回家真好。不過因為現在工作太忙,就算經紀公司不像過去當練習生時會有禁愛令,她也忙到根本沒空交男友。何曼希(左二)今天出席桃園電影節開幕儀式。(圖/桃園電影節提供)桃園市長張善政出席記者會時表示,第13屆「桃園電影節」將於8月14日至27日登場,今年除「桃園電影獎」自261件參賽作品中選出20部入圍影片外,更首度舉辦「國際電影科技論壇」,邀請到《魔戒》、《阿凡達》等國際鉅片御用的紐西蘭視覺特效公司Wētā FX來桃園交流,期盼透過電影藝術、視覺特效與人工智慧的跨域對話,展現桃園作為科技城市的特色,為影視產業注入創新能量。桃園電影節策展人姚經玉也表示,本屆影展以「眺望(Prospect & Vision)」為主題,規劃10大單元、137場次放映,精選100部國內外作品,其中包括39部世界或台灣首映。片單涵蓋國際影展佳作、體育、奇幻、紀錄片、文學改編、經典修復及新銳導演作品,影展期間也將邀請國內外導演、演員及影人與觀眾交流,帶領觀眾透過電影看見不同文化、族群與世界觀。
星爺從沒忘記達叔!《功夫女足》片尾1空位逼哭全場 還找愛子驚喜現身
香港喜劇天王周星馳暌違7年推出自編自導新片《功夫女足》,由張小斐、迪麗熱巴、張藝興領銜主演,被視為《少林足球》上映25年後的精神續作。電影11日起在大陸、香港同步上映後氣勢如虹,上映不到3小時票房便突破人民幣1億元(約新台幣4.8億元),首日票房再衝破人民幣2億元(約新台幣9.6億元),並刷新大陸暑期檔首映日場次、近3年暑期檔首映日場次及預售票房等多項紀錄。雖然電影評價兩極,但片尾彩蛋卻意外成為全片最大亮點,一個刻意留下的空位,加上吳孟達兒子吳韋侖驚喜現身,讓無數影迷直呼:「星爺從來沒有忘記達叔。」周星馳與吳孟達合作《賭聖》、《逃學威龍》、《九品芝麻官》、《少林足球》等多部經典電影,是華語影壇最具代表性的黃金搭檔。(圖/翻攝自IMDB)《功夫女足》延續《少林足球》「功夫+足球」的世界觀,周星馳再次擔任導演、編劇,並集結張小斐、迪麗熱巴、張藝興主演,劉嘉玲、日本男星佐藤健等人也特別客串。上映後,電影口碑呈現兩極,有觀眾認為仍充滿熟悉的「周星馳式幽默」,也有人直言無法超越《少林足球》,甚至有主持人公開批評電影「不好看」,引發網友論戰。不過,比起劇情評價,真正掀起熱烈討論的卻是片尾三段彩蛋。根據港媒報導,彩蛋中,《少林足球》飾演「四師兄」的陳國坤、「六師弟」的林子聰驚喜現身,一名疑似周星馳的角色則以背影坐在觀眾席。當陳國坤看著場上的「峨嵋隊」稱讚實力不俗時,林子聰轉頭詢問:「師兄,你怎麼看?」對方平靜回應:「那就和她們踢一場。」短短一句台詞,瞬間把觀眾拉回《少林足球》的經典年代。真正令人鼻酸的,是三人並未並肩而坐,而是在周星馳身旁刻意保留了一個空位。沒有一句解釋,也沒有任何字幕,卻讓大批影迷立刻聯想到,這個位置正是留給當年飾演「黃金右腳」明鋒的吳孟達。不少觀眾留言表示,「那個空位真的看哭了」、「不用一句台詞就知道是在想達叔」、「黃金右腳永遠都有一個位置」、「星爺一直沒有忘記達叔」、「最後那一幕比整部電影還催淚」。除了象徵性的空位之外,電影還安排吳孟達兒子吳韋侖客串飾演裁判,被不少觀眾視為另一個隱藏彩蛋,希望藉此串起《少林足球》的情感連結。此外,還有影迷發現,周星馳腳上穿著疑似就是《少林足球》中經典的補丁球鞋,認為電影從角色、服裝到鏡頭安排,都充滿向經典致敬的巧思。周星馳與吳孟達曾合作《賭聖》、《賭俠》、《逃學威龍》、《鹿鼎記》、《九品芝麻官》、《食神》、《喜劇之王》及《少林足球》等多部經典電影,被譽為華語影壇最具代表性的黃金搭檔,兩人的默契與喜劇風格更影響了一整個世代的華語電影。然而,自2001年合作《少林足球》後,兩人便未再攜手演出。外界曾盛傳,2004年《功夫》開拍時,因角色調整及合作安排改變,讓兩人逐漸疏遠,「不和」傳聞也因此流傳多年。對此,吳孟達生前曾多次澄清,雙方並非決裂,只是彼此工作、生活及發展方向不同,見面的機會越來越少。他曾無奈表示:「現在感覺有一點老死不相往來。」但也強調,自己始終珍惜這段友情,「相識一場,緣分都不容易」,希望未來仍有合作機會。事實上,周星馳後來曾兩度邀請吳孟達參演《美人魚》及《新喜劇之王》,只是因健康因素未能成行,讓兩人始終無法再度同台,也成為不少影迷心中最大的遺憾。2021年,吳孟達因肝癌病逝,享壽70歲。周星馳得知噩耗後坦言一時難以接受,曾前往醫院探視,也低調現身靈堂送別好友,全程神情凝重,未發表任何談話,只默默向媒體揮手後離開,讓不少人感受到兩人深厚卻低調的情誼。除了電影本身,《功夫女足》上映後,周星馳也罕見帶著張小斐、迪麗熱巴、雪野等演員前往天津謝票。面對票房開紅盤與觀眾支持,他坦言:「還是覺得有點慚愧,常常覺得自己做得不夠好,我很怕辜負大家的支持。」一番話獲得全場熱烈掌聲,也展現他對作品始終保持高標準的態度。如今,《功夫女足》透過片尾留下的一個空位、邀請吳韋侖客串,以及多處向《少林足球》致敬的細節,不僅勾起無數影迷青春回憶,也讓大家再次看見周星馳對昔日最佳拍檔的深厚情誼。沒有一句「懷念」,卻用最安靜的方式,完成了一次最深刻的致敬。
黃牛之王1/全台最大牛棚曝光!學費36萬 手把手教學喊:支持實名制
刑事警察局偵九大隊第二隊日前逮捕全台最大黃牛─強妮娛樂負責人陳卿翊,其因涉嫌雇用海外工程師撰寫程式搶票,或以假身分進行搶票,再以高價出售,每張票價依演唱會熱門程度滾動式調整,最高上看原票價10倍。而身為全台黃牛之首的強妮娛樂,號稱每場演唱會約可搶到1700張票券,獲利至少千萬元,負責人陳卿翊甚至還公然開班授課收徒,強調手把手教學「當黃牛」,將課程分為3級,最貴一級要價36萬。 目前台灣三大黃牛:強妮娛樂、爆乳黃牛夫妻檔與某娛樂公司,因均具有一定規模與組織程度,被列為三大黃牛,其中又以強妮娛樂為首,其分工細膩,旗下擁有數十名小黃牛協助販售,緊追在後的還有先前被捕遭羈押的爆乳黃牛夫妻檔,2人主打親回訊息,「保證有票」,如今都已雙雙被捕。 據了解,38歲的陳卿翊為人高調,常對外宣稱自己與主辦單位關係良好,因此能取得熱門演唱會票券,甚至表示自己與王牌經紀人邱瓈寬等演藝圈大佬交情甚好,或是與拓原售票等負責人熟識,才能順利取得大量票券,聲稱拓元售票或是演唱會主辦,也常請託他們協助售票,引發關注,但實際上邱瓈寬因不滿遭陳男隱射,怒告其妨害名譽。 2019年受到疫情影響,不少演唱會紛紛取消,直到2023年解封後才有全面復甦跡象,但同年5月文創法上路,嚴懲以超過票面金額販售藝文票券,或以虛偽資料、不正方式購票等黃牛行為,可處高額罰鍰並須面臨3年以下有期徒刑,全面嚇阻黃牛,讓強妮對外宣稱即將收山,並高調上YTR Joeman節目,大談黃牛秘辛,直言「你可以不買,就算我一張賣10萬,我也沒有拿槍逼你買票。」。 但陳卿翊根本沒有收山,儘管其對外號稱不再販售國內熱門演唱會門票,轉瞄準海外熱門演唱會,表面上陳男表明願意對外「開班授課」,以繼續營生,實際上仍指使旗下小黃牛繼續搶票,在台籍工程師陸續因以搶票機器人搶票被捕後,強妮轉而向海外工程師招手,繼續以機器人與假身分資料申請會員,大量獲得票券,從而規避刑責。陳卿翊自製Black Pink演唱會走勢圖,分析市場需求與票價。(圖/翻攝自當事人臉書)強妮同時自製BlackPink演唱會門票趨勢圖,表示欲將所學本領「傳承下去」,其將課程分為三班,分別為初階班(學費4萬),了解票圈生態、各售票平台票券種類、場次座位圖分析、搶不到票該哪裡找票有保障、票券漲跌判斷、如何換票、判斷詐騙,以此入門。隨著文創法上路,陳卿翊表面聲稱收山退隱江湖,甚至還「開班授課」教學如何成為黃牛,最貴一堂課要價36萬元。(圖/翻攝自臉書社團)進階班學費則開價7萬,陳卿翊主打認識海外票券、購買黃牛票的合適時間點、轉手不虧錢技巧、大量購買票券操作方式與海外代購業者選擇等;最後則是等級最高,要價36萬元的「票圈師徒班」,主打強妮本人帶你操作,同時了解資金規劃,以避免破產與凱利公式運用等。 文末強妮甚至不忘強調,課程可開發票,但學成後仍有違反社會秩序維護法的風險,是否操作,全憑個人行為,「投資有風險請自行考量,歡迎有意入行者」,引來一眾同行黃牛的追捧。據悉,聲稱收山的強妮實際上還在同年狂搶Black Pink演唱會門票,除高價轉售外,還不忘找來自己的媽媽,在演場會現場向粉絲「收費顧包包」,趁機大賺粉絲財。陳男更驕傲貼出自己頭貼被盜帳號圖,表示「我也算是網紅了」,文末還不忘自己貼出高價海外演唱會門票。(圖/翻攝自當事人IG) 而強妮過去更Po出貼文表示,自豪自己也算是個「網紅」,因此遭人冒用頭貼與名義向廣大粉絲詐騙,強調「網紅才會被盜照片」,文末還不忘繼續貼出自己海外場各式熱門演唱會的明碼標價,每張要價萬元起跳,其中倫敦碧昂絲場的VIP區一張票券更喊價12萬元,喊出,「強妮娛樂支持修法,轉型經營海外市場,支持台灣全實名制」。 如今刑事局偵九大隊第二隊7月1日趁陳卿翊返台於睡夢中將人一舉逮捕到案,查緝陳卿翊在內與2名助理等3人到案,查扣五月天、韓星GD、韓團ITZY演唱會票券等53張、現金新臺幣1萬5,800元、日幣106萬2,000元、入場證、應援小卡、手燈等周邊商品、黑苺卡4張、手機10支及筆記型電腦1部等證物。全案調查後擬依文化創意產業發展法及刑法偽造文書等罪嫌,移送台北地檢署偵辦。而強妮移送地檢署後,坦承犯罪,遭檢方聲押,台北地院審理後,裁定強妮以50萬元交保。