大銀幕
」 電影 尊龍 曼達洛人與古古 金馬奇幻影展
《末代皇帝》40週年掀「回憶殺」 「溥儀」當年不叫尊龍而叫「這名」
經典電影魅力橫跨世紀！橫掃奧斯卡金像獎 9 項大獎、台灣影史首部票房破億史詩鉅作《末代皇帝：4K經典數位修復》，上週五全台上映後，隨即在社群與全台戲院掀起一波澎湃的「回憶殺」！北中南各戲院紛紛出現感人畫面：大批樂齡長輩時隔數十年再度相約步入影院，重溫當年萬人空巷的感動，同時也吸引了無數從未在大銀幕看過本片的年輕觀眾，驚嘆全新 4K 修復版畫面細節「超越現代 AI 特效的震撼」，不少年輕人在影廳內聽到音樂大師坂本龍一哀戚的交響樂響起時，更不禁潸然淚下。尊龍（左）因主演《末代皇帝》聲名大噪，但當年在台宣傳的時候，用的其實不是「尊龍」這個藝名，而是他的本名「吳國良」。（圖／甲上提供）1988年《末代皇帝》在台首映的起點正是台北市西門大國賓，闊別近40年再度重返歷史原點，引發影迷一開賣便瘋狂搶票。片商表示此次《末代皇帝：4K經典數位修復》一般檔期並未在西門大國賓放映，因此明天的深度講堂是「全台唯一一場重返原點」的限定場，熱愛影史經典與大銀幕震撼的觀眾務必手刀搶票，把握見證歷史性一刻的最後機會。《末代皇帝》是英國、義大利、法國與中國跨國製作的傳奇世紀鉅作。（圖／甲上提供）片商規劃一系列《末代皇帝》「40週年紀念」大師深度講堂場，日前於光點華山電影館舉辦的首場深度講堂口碑炸裂，資深影評人聞天祥老師在現場為影迷帶來了資訊量爆棚的精采解密，更提及當年電影在台灣宣傳的時候，用的其實不是「尊龍」這個藝名，而是他的本名「吳國良」，後來隨著電影紅遍全球，大家才統一稱呼他為尊龍。名導陳凱歌當年其實在《末代皇帝》籌備期就深受貝托魯奇器重，甚至在片中親自客串演出「禁衛軍隊長。（圖／甲上提供）針對不少當代觀眾好奇「為什麼中國皇帝全片講英文」的疑問，聞老師精采釋疑：本片其實是英國、義大利、法國與中國跨國製作的世紀鉅作，並非好萊塢電影，大導伯納多貝托魯奇是以面向全球的宏大國際電影語言來詮釋，正如影史經典《真善美》發生在奧地利、《屋頂上的提琴手》發生在俄國卻全片講英文一樣，片中的中文被刻意當作「環境音效」處理，有意義的對白則由英文承載，完全不減損其極致的藝術成就。聞天祥老師更揭露了一個極少人注意到的影史彩蛋：名導陳凱歌當年其實在《末代皇帝》籌備期就深受貝托魯奇器重，甚至在片中親自客串演出「禁衛軍隊長」，在溥儀年少想衝出紫禁城時，在大門前高喊「關門！」的那位高大軍官正是他。這場西方頂尖團隊的現場洗禮，更被影迷趣稱為陳凱歌後來拍出影史顛峰《霸王別姬》前「最強的傳奇實習」。聞老師也感性剖析，片尾最經典的「蟋蟀罐」，其實就是溥儀靈魂的化身，貝托魯奇用極其輕盈、舉重若輕的筆觸，為這位末代天子顛沛流離的一生畫下最溫柔的句點。為了致敬這部台灣影史首部破億的傳奇作品迎向40週年，片商與西門町國賓大戲院鉅院廳特別規劃「極致大銀幕體驗與深度講堂場」，即將於明日（5/30）週六隆重登場，聞天祥老師將以「末代皇帝如何成為影史傳奇」為主題深入剖析。現場觀眾除了能以 1988 年首映地的頂級巨幕震撼體驗紫禁城的巍峨與滄桑，更可獲得國賓大戲院獨家——「電影主視覺 A3 海報」及第二週特典「孤獨的帝王 A3 海報」。僅此一場，錯過不再！《末代皇帝：4K經典數位修復》電影預告：
「恐怖大師」溫子仁力讚愛《後室》 台灣首映好評盛讚：絕對二刷
轟動全球、超過2.7億瀏覽的爆紅網路都市傳說《後室》（Backrooms），改編成年度必看驚悚懼作登上大銀幕，並將在本週三（27日）於台灣搶先美國震撼獻映。本片由原始短片創作者凱恩帕森斯（Kane Parsons）執導，原汁原味呈現網路夢魘。製作面上，他認為「後室」的恐怖不能只停留在表面，也並非來自驚駭視覺，而是在於情境與無限延伸所帶來的不安，「恐怖感不是來自視覺本身，而是來自理解那個空間後，所產生的心理狀態。雖然畫面確實讓人感到不舒服，但真正讓人害怕的，其實是它背後的脈絡。」因此他跳脫恐怖片思維，深入創造心理恐懼與存在焦慮，打造前所未有的恐懼新標竿！此外，他認為刻意安排的驚嚇，反而難以嚇到觀眾，他也因此跳脫恐怖片思維，並分享：「《後室》的核心魅力，在於它會不斷勾起人類的好奇心，以及想知道更多真相的渴望，讓人忍不住試圖從看似毫無意義的混亂訊號當中，拼湊出某種答案，一步步墜入其中。」以結合異樣空間感、現代社會的疏離，以及人類對未知事物的追尋，深入創造心理恐懼與存在焦慮，打造出前所未有的恐懼新標竿！由蕾娜特萊茵斯薇領銜主演的《後室》被認為是年度必看作品。（圖／采昌提供）自《後室》短片在網路爆紅之後，曾執導《陰兒房》（Insidious）、《厲嬰宅》（The Conjuring）、《疾厄》（Malignant）等恐怖名作的「恐怖大師」溫子仁，便早已主動向凱恩帕森斯接洽電影拍攝計畫，更在之後擔綱全片監製，「這一切都歸功於他，我們看見了企劃的潛力，因此想跟他合作。他擁有那樣的思維與創造力，並確實有能力將作品擴大，推進長片的世界當中。」溫子仁也同樣肯定後室建立出的心理恐懼，並抓住當代觀眾對閥限空間的著迷，更在電影完成後大力稱讚：「我愛這部電影，真的很棒，完全成功抓住短片呈現的精神！」台灣觀眾近日也在參與完發行商舉行的粉絲搶先特映會後，一面倒地給出好評盛讚：「沉浸感超級強！」「不自覺的生理極度不適！」「驚悚感久久無法平復！」「細節絕對需要二刷！」也讓本片成為今年不得不看的話題懼作！
張艾嘉《二十四味》展現生命力 榮膺「亞洲年度最佳演員」感性致詞
金馬影后張艾嘉憑藉最新主演的親情電影《二十四味》（24 Flavors），於「2026亞洲藝術電影節」金海燕獎頒獎典禮榮膺「亞洲年度最佳演員」殊榮，表彰她深耕影壇半世紀以來的精湛演技與亮眼成就。張艾嘉昨晚（21日）盛裝出席在澳門倫敦人劇場舉辦的頒獎典禮，除了致敬劇組與新導演，更拋出驚喜，將個人榮譽延伸至她長期投注心血的青年藝術教育，宣布「2026果實藝術創作營」驚喜加碼「電影院美學課」，成為當晚頒獎典禮最動人的一幕。「2026 亞洲藝術電影節」評審團主席由兩屆奧斯卡金像獎得主柯文思（Malcolm Clarke）聯同釜山國際影展創始人李庸觀共同領銜，高度肯定張艾嘉在《二十四味》片中展現的細膩演技及厚實生命力。昨晚頒獎典禮上，由香港國際電影節協會主席王英偉博士頒獎給張艾嘉，她感性表示：「我是1972年演我的第一部電影，現在還在演戲，覺得有點恍惚，心中非常感恩，也覺得自己非常幸運，幾十年來我一直在做自己喜歡的事，還可以養活自己、還可以拿獎，太幸運了。」香港國際電影節協會主席王英偉博士（左）昨在「2026 亞洲藝術電影節」金海燕獎頒獎典禮上頒獎給張艾嘉。（圖／甲上娛樂提供）張艾嘉也特別提及對新世代的提攜：「更幸運的是，我還能繼續為很多新導演服務，這次演了新導演黃綺玲的《二十四味》，非常感謝這麼多新導演願意讓我在他們戲中演出。我希望把這份榮譽、感恩與快樂，跟導演、演我女兒的袁澧林、演我先生的鍾鎮濤一起分享。」電影《二十四味》由新銳導演黃綺玲執導、編劇，並由張艾嘉、鍾鎮濤、袁澧林等實力派跨世代演員聯袂主演，講述圍繞著老字號涼茶鋪拆遷與家庭情感羈絆的動人故事。張艾嘉在片中飾演堅守涼茶鋪的母親「巧珍」，與飾演女兒的袁澧林及飾演落魄丈夫的鍾鎮濤有著極具張力且動人的對手戲。該片自製作以來便備受矚目，如今張艾嘉憑藉巧珍一角斬獲演員大獎，無疑為這部新作品注入一劑強心針。張艾嘉在《二十四味》中飾演堅守涼茶鋪的母親「巧珍」。（圖／甲上娛樂提供）除了在銀幕前展現無可替代的演員魅力，戲外的張艾嘉更長期致力於推廣藝術教育與青年創作培育。身為果實文教基金會董事長的她，在出席典禮發表感言時，隨即分享了令全台高中生期待已久的年度盛事——「2026果實藝術創作營」已正式啟動學員招募。為了讓學員深刻感受大銀幕的影像美學，張艾嘉今年更特別加碼，將帶領全體學員走進電影院觀摩當代藝術佳作，體驗沉浸式的光影震撼；她也期許這項別具意義的「電影院美學課」，未來將成為果實藝術創作營的常態必修課程。今年的果實藝術創作營將於7月18日至7月25日在台東均一國際教育實驗學校展開為期8天7夜的藝術旅程，營隊以「想被看到！不想被看到？」為核心主題，帶領學員走過一段自我和解與療癒改變的過程。張艾嘉表示，今年師資陣容極為豪華，邀請到劇場導演杜思慧、資深音樂人黃建為、藝術指導黃文英、平面設計師方序中、街舞老師鄭子謙，以及從事植物創作的白濟豪、蔬食料理家鄭晴心等業界重量級大師組成「三金頂級跨界師資團隊」。 營隊更全面結合攝影營、錄像營及技術營三大子營隊，引導學員相互切磋，激發創意思考、團隊協作與跨界整合的能力。「2026果實藝術創作營」正進行招募全台高中生（含9年級應屆畢業生及12年級應屆畢業生），預計僅錄取40位優秀學員，且營隊全程活動費用全免，張艾嘉鼓勵熱愛創作、渴望探索自我的年輕學子踴躍報名。報名期間自即日起至6月14日（日）23:59截止，有意報名者需準備「創意自我介紹（2分鐘以內影像或形式不拘之作品）」及針對主題「想被看到！不想被看到」的個人詮釋作品，填寫線上表單即可有機會開啟果實之旅。錄取名單將於6月22日（一）於果實藝術創作營粉絲專頁正式公布。
《鬼入獄》預告菜刀狂砍血漿飛濺嚇瘋人 暑假強檔恐怖片「666魔鬼日」特映
今年暑假首波強檔恐怖電影《鬼入獄》（Ghost in the Cell）驚豔今年柏林影展、席捲東南亞年度票房排行，在印尼上映短短7天嚇破百萬觀影人次，近日因一張多眼怪臉海報嚇壞網友，掀起「密集恐懼症發作」的網路話題，台灣片商金盞花大影業今（20日）加碼公開正式預告，集結動作、恐怖、邪典、血腥四大爽片元素，有拳拳到肉、血脈賁張的動作場面，有廁所門下縫隙出現懸空雙腿的恐怖氛圍、有邪笑狂抽鞭子的詭異怪誕行徑，有菜刀狂砍血漿飛濺的血腥畫面，全面挑戰觀眾的感官極限。《鬼入獄》主預告一開始是孩子在監獄探視爸爸的揪心場景，孩子懇切地向爸爸說：「媽媽說你去年就應該要出來了，但你一直在裡面惹麻煩，所以還不能回家！爸爸不要打架了好不好？」他自責泛淚承諾：「好，我答應你！」話雖如此，監獄如同社會縮影，各自結黨結派，一言不合就開打，事情哪有這麼簡單？這回監獄迎來一批剛入獄的菜鳥，其中最吸睛的莫過於反差最大、長得一副乖乖牌的草食男，當獄友私下吃瓜「他把他老闆剁了」的驚人背景時，所有人沒料到這次猛鬼也跟著入獄了。電影《鬼入獄》描述一座由鐵血典獄長高壓統治的重刑監獄中，一連串駭人聽聞的命案打破了秩序。（圖／金盞花大影業提供）下半段的《鬼入獄》主預告進入高潮，各種光怪離奇的恐怖畫面接連上菜：廁所門底縫隙赫然出現一雙懸空的雙腿、密集恐懼症看了集體發麻的滿臉坑洞鬼、一邊邪笑一邊拿鞭子狂抽、光著身子騷動身體跳舞、菜刀狂砍血漿飛濺，一幕比一幕詭異、血腥！原本崇尚暴力、一言不合就開打的鐵漢獄友，大亂鬥拳拳到肉、血脈賁張，在接連遭遇無法解釋的靈異事件之後，也不敢跟命開玩笑，下一秒全體鐵漢直男嚇得狂奔逃亡，當監獄真的變成地獄，所有人面臨「沒人能活著離開」的絕望當中。為了追求極致的「沉浸感」，《鬼入獄》全片有高達95%都是監獄場景，導演喬可安華（Joko Anwar）帶領美術團隊投入大量心力打造逼真場景，讓人一走進去就彷彿被剝奪自由、真實置身於冰冷的牢房中。男主角之一安迪亞法（Endy Arfian）回想起第一天在夜間拍攝的情景，直呼走進牢房的當下非常害怕，至今仍餘悸猶存，「那時我告訴自己，一定要多做好事，才不會進監獄！我真的很害怕！我絕對不能來到這種地方，那讓我起雞皮疙瘩！」《鬼入獄》血腥暴力話題十足。（圖／金盞花大影業提供）今年6月6日剛好適逢星期六，「666」被西方傳統文化視為魔鬼與撒旦的數字組合，但台灣片商百無禁忌，特地選定「魔鬼日」6月6日星期六晚間10點舉辦《鬼入獄》血色Party限定特映場，搶先帶領觀眾體驗大銀幕的極致恐懼！限定套票「魔鬼價」一套666元，將在明（21 日）中午12點起於喜樂影城官網及現場同步開賣，凡購票入場即可兌換特製「鬼入獄特調」一杯，散場時還能將「漂亮死了貼紙組」與活動限定 A3 海報帶回家，座位有限，售完為止。此外，活動當天前 20 名幸運觀眾完成指定 Dress Code 裝扮，將有機會免費入座神秘的「靈異保留席」。電影《鬼入獄》由《鬼搖靈》系列恐怖大師喬可安華與《寄生上流》製作公司聯手打造，描述一座由鐵血典獄長高壓統治的重刑監獄中，一連串駭人聽聞的命案打破了秩序。受害者的屍體被擺放成極具視覺衝擊、病態且華麗的藝術奇觀。誰是兇手？下一個祭品又是誰？恐懼迅速蔓延，原本獄中的敵對勢力被迫聯手求生。在這座無法逃脫的牢籠裡，他們不只要對抗彼此，更要面對一個看不見、卻隨時可能奪命的存在，一場失控的監獄生存戰正式展開。《鬼入獄》將於6月10日全台驚嚇上映。正式預告：
《曼達洛人與古古》東京首映掀狂熱 彷彿坐雲霄飛車般刺激過癮
盧卡斯影業年度鉅獻《曼達洛人與古古》，於今（20日）起全台全版本震撼大銀幕現正熱映中！昨日全球宣傳最終站於東京登場引爆追星狂熱，主角佩德羅帕斯卡與導演強法夫洛盛裝出席，現場除了湧入大批星戰迷瘋狂捕捉「星戰金孫」古古的超萌身影，更有逼真的曼達洛人鋼鐵大軍及星戰鐵粉盛裝出席紅毯力挺，現場氣氛極度熱血！佩德羅帕斯卡在首映會上親切與粉絲互動，將全球期盼已久的「綠色萌力」熱潮推向最高峰。今日同步釋出最新精彩花絮，導演強法夫洛感性指出，曼達洛人與古古的關係演變非常奇妙，從最初心不甘情不願的「保護者」與「被保護者」，到如今已昇華為堅不可摧的靈魂連結，而且現在的古古不僅僅是負責「賣萌」，更學會保護自己，主創團隊也驕傲宣告：「這不再只是曼達洛人一個人的故事，而是屬於『曼達洛人與古古』的全新史詩傳奇！」佩德羅帕斯卡在首映會上親切與粉絲互動。（圖／盧卡斯影業提供）身為本片靈魂人物的億萬導演強法夫洛表示，這部電影全程專為IMAX特製拍攝，正是為了帶領觀眾重溫他當年第一次看到《星際大戰》時那份純粹的激動與震撼，本片結合了頂尖的數位科技與星戰傳統的手工質感，打造出前所未見龐大規模的銀河冒險。驚人的實體佈景與極致的視覺特效，更讓同台演出的卡司驚呼連連，紛紛盛讚：「這是我待過最酷的電影片場！」強法夫洛更熱血掛保證，看完這部電影的感受，絕對就像剛坐完一趟驚險刺激的雲霄飛車般過癮！星際大戰《曼達洛人與古古》東京首映會紅毯上，佩德羅帕斯卡與導演強法夫洛盛裝出席。（圖／盧卡斯影業提供）昨晚台北也舉辦首映會，對於電影的娛樂性及視覺特效都給出極佳的評價「運鏡與特效都別出心裁！」、「精湛的動畫特效與畫面品質完全是高水準」，此外，談到曼達洛人與古古這對銀河搭檔，更讓人為他們的情感動容「古古跟曼達洛人的父子情感戲令人印象深刻」《曼達洛人與古古》今日已於全台大銀幕全版本震撼上映！《曼達洛人與古古》「打造世界」幕後花絮：
坎城影展哭成一片！台灣神片《魯冰花》修復重生 是枝裕和也跟著唱
台灣之光！入選今年坎城影展經典單元的數位修復版台灣催淚神片《魯冰花》(1989)，昨（17日）晚在坎城世界首映，映後全場起立拭淚鼓掌致敬，得到極高讚譽。放映到後半，現場已有啜泣聲此起彼落，更有年輕觀眾映後表示：「已經很久沒有這樣在戲院哭過了。」讓這部37年前台灣經典「國民電影」，數位修復重生後，展現跨越世代與國界，令人動容的魅力。《魯冰花》數位修復版於坎城影展首度曝光，近四十年前拍攝刻畫的台灣農村樣貌，遠渡重洋來到法國影廳放映極為魔幻！國家電影及視聽文化中心董事長褚明仁與本片攝影指導李屏賓皆於坎城現場共襄盛舉。褚明仁董事長褚明仁提醒觀眾，放映前一日剛好是作家鍾肇政逝世六週年，有顆小行星命名為「鍾肇政（Chungchaocheng）」，已獲國際天文學聯合會（IAU)正式通過，希望大家看完電影之後，仰望浩翰星空，請別忘記這部和星星一起閃耀的台灣電影。5月14日的「台灣之夜」晚宴活動即響起同名主題曲的旋律，「啊～啊啊，閃閃的淚光魯冰花⋯⋯」國家影視聽中心董事長褚明仁，與本片的攝影指導李屏賓邀請在場嘉賓享受音樂，更邀請日本導演是枝裕和一同合唱，為觀眾影人提前預習這部經典之作的時代氛圍。世界首映當天，現場觀眾被《魯冰花》的故事能量深深撼動。褚明仁董事長映前表示：「對國際觀眾而言，這也許是大家第一次接觸台灣電影；但對許多台灣人來說，《魯冰花》已經成為一種共同記憶。大家對於電影角色、對白甚至是主題曲，一直留存在許多人的生命經驗中。直到今天，在台灣仍有許多人一聽到《魯冰花》的旋律，就會想起自己的童年、家庭，以及成長中那些關於愛與失去的情感。」至今累積拍攝超過一百部電影、且已為國際知名攝影師李屏賓表示，《魯冰花》是他生涯拍攝的第十二部電影，睽違三十七年後重新在坎城的大銀幕上再見攝影生涯初期的作品，「是一件非常美好、也非常奇妙的事情。」李屏賓感性的說，「像《魯冰花》這樣的作品，三十七年後竟然還能再次與觀眾相遇。如果不是電影本身擁有生命，我們又該如何解釋這件事呢？」電影人的深情分享令在場所有人動容。《魯冰花》數位修復版於5月17日坎城當地傍晚四點半世界首映，後續積極安排台灣院線發行。更多相關資訊可上國家電影及視聽文化中心官網。影視聽中心董事長褚明仁（圖左）與本片攝影指導李屏賓（圖右）皆於坎城現場共襄盛舉。（圖／影視聽中心）
伊芙康諾利玩針弄線媲美東方不敗 《末路相縫》榮獲費城觀眾票選獎
愛爾蘭名模伊芙康諾利（Eve Connolly）最近以幽默驚悚片《末路相縫》（Sew Torn）出線，展現了獨挑大樑的演技實力。她在片中飾演一位在瑞士山區經營慘淡裁縫店的年輕女孩「芭芭拉」，母親過世、身陷關店危機，卻因遇見一場車禍、意外獲得人生轉機。片中她因不同的選擇而產生了三種命運，更巧妙將精湛的針線技藝，轉化為處理犯罪現場的求生工具，玩針弄線功夫高強媲美「東方不敗」。但有趣的是，伊芙康諾利接演該片之前完全不會縫紉，導演佛萊迪麥可唐納德（Freddy Macdonald）還特地拍攝影片，教她反覆練習縫紉機、直到能熟練操作，果然在大銀幕上像個縫紉天才，獲美國影媒【綜藝報】盛讚「懸疑與幽默完美縫合」，除獲選西班牙錫切斯奇幻影展，更榮獲費城影展觀眾票選獎。伊芙康諾利行駛在瑞士峰迴路轉的狹窄山路，好幾次差點將車開下懸崖。（圖／海鵬提供）伊芙康諾利擁有177公分高挑身材與深邃五官，曾活躍於巴黎時裝週等國際伸展台。熱愛戲劇的她，後來考上愛爾蘭蓋伊提戲劇學院，畢業後正式開啟演員生涯。憑藉多變的演技與對影視產業的熱情，她的成名作就是與吳彥祖一起演出的武俠美劇《荒原》，為她打開國際知名度。而她擔綱演出的犯罪新作《末路相縫》，僅靠針線技藝與神情，就撐起了充滿張力的「裁縫式」驚悚氛圍，並賦予角色一種既脆弱又強悍的矛盾魅力，獲國際影媒盛讚「每一根縫線都牽動著觀眾神經」。伊芙康諾利在《末路相縫》因遇見一場車禍、意外獲得人生轉機。（圖／海鵬提供）這部張力十足的犯罪驚悚片《末路相縫》，由美國新銳導演佛萊迪麥可唐納德（Freddy Macdonald）執導，奧斯卡金獎名導喬柯恩（Joel Coen）擔任拍攝執導。劇情講述：生活落魄的裁縫師芭芭拉（伊芙康諾利 飾），試圖重振家傳裁縫店時，卻意外捲入一場黑吃黑血拚事件。劇情巧妙地運用了《蘿拉快跑》的「多重敘事結構」，將芭芭拉的三種選擇——「完美犯罪」、「報警處理」與「逃離現場」，分別演繹出三段截然不同卻又環環相扣的命運走向。讓擁有女性自覺的芭芭拉，不再是命運的受害者，而是能以手中針線「縫補」崩壞局面的命運主導者。特別的是，題材暗黑鬥智的喜劇《末路相縫》，卻選在風光明媚、山脈迴旋的瑞士山區進行拍攝。伊芙康諾利得真實駕駛片中那輛湖水藍福斯金龜車，行駛在峰迴路轉的狹窄山路，而攝影師就坐在她正後方拍攝。驚嚇的是，有好幾次她為了顧及演戲，轉彎時差點將車開下懸崖，讓後座的攝影師嚇出一身冷汗。伊芙康諾利在《末路相縫》擁有女性自覺，不再是命運的受害者。（圖／海鵬提供）伊芙康諾利更在《末路相縫》將「針線活」發揮極致，片中的高性能縫紉機和精緻的刺繡，都由瑞士百年名牌「BERNINA」贊助。而她所使用的彩色線軸，則來自德國高質感線材百年品牌「Mettler」，該線材被專業裁縫師視為色澤優美且極其強韌，能支撐扣板機及汽車拖行等的實際操作，完全不用靠特效。擁有裁縫界兩大龍頭力挺，讓《末路相縫》中的裁縫細節顯得格外專業，意外深具「職人精神」。《末路相縫》將於5月29日正式上映。
「仁哥」變女兒傻瓜！王識賢為愛女研究BTS 幫搶演唱會門票
電影《網紅老爸》今（14日）正式公布定檔暑假壓軸強檔8月27日全台感動上映，主演王識賢、孫鵬、白吉勝、陳怡佳與出品人王亦衡、出品人董俊毅、出品人林伯駿、監製張威縯、監製張文旗、製片人黃騰浩、導演范揚仲一同出席造勢，王識賢開心表示：「我這個爸爸有點搞笑，比較不會從頭到尾都很嚴肅，多了很多跟我女兒、兄弟有情感上的呈現，從頭到尾都拍得蠻輕鬆的，當爸爸的心情跟演仁哥是不一樣的，多了很多慈眉善目，沒有那麼多暴力殺氣。」以《角頭》系列「仁哥」一角深植人心、自帶霸氣的王識賢，這次在《網紅老爸》飾演剛出獄黑幫老大「天哥」，以為可以無縫接軌霸氣回歸，沒想到這個社會已經改變成為網路社群的時代，突然女兒成為網紅小兔，連黑幫世界也開始在網路社群平台爭奪一席之地，逼得他一腳踏進網紅的世界。現實生活中，他一年前開設Instagram，目前粉絲數已破14萬，他笑說，跟粉絲互動滿有趣，「網友回答一些問題，有時候入戲太深，我講一句，他們就講好多出來！可以放輕鬆一點！」白吉勝、孫鵬、王識賢、陳怡佳主演電影《網紅老爸》。（圖／侯世駿攝）《網紅老爸》溫暖刻畫父女親情，現實生活中王識賢也有一女，王識賢認為女兒一定要富養，「盡可能讓她享受最好，雖然『好』很難定義，但盡力！」他會問女兒最近有什麼流行的，更會跟女兒一起追星，甚至還會幫女兒搶BTS防彈少年團的演唱會門票，得知搶票要回答問題相當崩潰，他特別做功課，笑說：「現在略懂BTS，剛入門！」被問到女兒之後交男朋友怎麼辦，王識賢坦言：「我盡量學會放下，我知道很難，我會遠遠盯著！她從來不跟我聊，目前還沒看到，希望不要發生。」白吉勝補刀笑說：「搞不好已經發生了！」他苦笑：「那我真的會瘋掉！」記者打趣問「萬一孫安佐追求怎麼辦？」孫鵬笑回：「一切都是因果，有緣分，擋也擋止不了，沒有緣分，想湊也湊不了。」全新《角頭》Webtoon 條漫，吳震亞、唐振剛、黃尚禾、高捷、王識賢、黃騰浩、古斌各自與對應的漫畫人物合照。（圖／侯世駿攝）全新《角頭》Webtoon 條漫今（14日）正式宣布跨界啟動，由曼尼娛樂投資股份有限公司授權，、七十六號原子與曼尼娛樂強力打造，將最硬派的經典劇情帶入直式漫畫世界中，視覺設計上專攻年輕人的喜好，角頭電影中的人情義理也原汁原味呈現。從台灣出發，《角頭》條漫即日起將以中、韓文版本陸續在台灣與韓國各大平台與讀者見面，未來更計畫翻譯為英、日、西班牙語等多國語言。從大銀幕打到手機螢幕，《角頭》宇宙邀請全球讀者一同進入最熱血、有情有義、由台灣專屬的《角頭》IP 宇宙。現場公開《角頭》Webtoon 條漫人物角色造型、精彩畫面及動畫片段，《角頭》明星演員群高捷、王識賢、黃騰浩、唐振剛、黃尚禾、吳震亞、古斌合體出席，各自與對應的漫畫人物合照。眾人看到《角頭》從電影變成漫畫相當驚豔。
《末代皇帝》傳奇演員尊龍盛世美顏 素顏上陣自帶妝感長相「充滿故事」
橫掃奧斯卡金像獎 9 項大獎的史詩鉅作《末代皇帝：4K經典數位修復》迎接40週年，將於 5月22日以全新4K修復規格震撼重返大銀幕！此次顯著提升了畫面細節清晰度與色彩飽和度，透過4K技術，將紫禁城的宏偉建築、登基大典上層次分明的黃色帷幕與龍袍，以及宮殿紅牆與琉璃瓦的質感皆獲得最大還原，讓「亞洲第一美男」尊龍舉手投足間的貴氣儒雅及從「龍」變回平凡人的蛻變神情盡顯無遺。《末代皇帝：4K經典數位修復》（下圖）跟數位修復版（上圖）相比，溥儀登基大典上象徵皇帝的黃色帷幕及龍袍色澤都更為鮮明飽和。（圖／甲上提供）本片由金獎大導柏納多貝托魯奇執導，集結國際巨星尊龍、陳沖、鄔君梅、奧斯卡終身成就獎得主彼得奧圖，以及音樂大師坂本龍一操刀奧斯卡級配樂，是無數影迷心中「一生必看」的藝術巔峰。該片攝影指導由三屆奧斯卡得主維托里奧斯托拉羅擔任，他清楚闡明片中的色彩語言：「我用光來表達溥儀人生的不同階段。」他指出，紅色鮮血代表閃回的開端，隨著城門的打開而切入；橙色是家庭與紫禁城的溫暖色調；黃色則是太陽與皇帝的身分象徵；而綠色代表知識與教師的自行車。這些精心設計的視覺美學，在4K數位修復版中「色彩覺醒」，將帶給觀眾全新的感官震撼。「亞洲第一美男」尊龍在《末代皇帝》舉手投足間流露貴氣儒雅氣質。（圖／甲上提供）受封「亞洲第一美男」的尊龍，在片中演繹溥儀從天子到平民的傳奇人生，挑戰從18歲演到60歲，跨度極大的表演精湛程度，至今仍被視為教科書等級，更因此角入圍金球獎劇情片最佳男主角，成為影史上首位且唯一在80年代即獲得兩次金球獎提名的華裔男演員。隔年1989年，他也獲頒金馬獎特別獎，表彰其在國際影壇的傑出成就，立下了難以撼動的標竿。尊龍在《末代皇帝》中一場身穿白色時尚運動服打網球的戲令人驚豔，尊龍透露當時幾乎是「素顏上陣」，「因為大太陽的關係，我只在眼睛稍微擦了點粉，臉上沒有其他妝容，我覺得再畫就不自然了。」導演貝托魯奇還一度以為尊龍有上唇妝，不禁讚嘆其顏值「天生自帶妝感」。飾演皇后婉容的陳沖也表示，尊龍的魅力源自於他看起來「充滿秘密」，「尊龍的快樂、感染力和熱情可以讓你明顯感受得到，會讓你想一看再看，他可能自己也不知道，他是天生就有故事的長相。」尊龍在片中演繹溥儀從天子到平民的傳奇人生，挑戰從18歲演到60歲跨度極大。（圖／甲上提供）為了回饋廣大影迷，片商宣布將舉辦一系列《末代皇帝》大師講堂與特別場活動，其中最受矚目的「40週年紀念」大師深度講堂，特別邀請資深影評人聞天祥主持，分別於5/24、5/30、6/7在光點華山電影館、西門國賓大戲院、大巨蛋秀泰影城，以不同主題帶領影迷深入探討這部傳奇史詩。飾演皇后婉容的陳沖認為尊龍的魅力源自於「充滿秘密」。（圖／甲上提供）值得一提的是，1988年4月《末代皇帝》正是於台北西門町的「國賓大戲院」首映，當時戲院門口人龍延綿至武昌街、黃牛票價格瘋漲的盛況蔚為奇觀，該片最終也成為台灣影史首部突破億元大關的「破億神片」。此次闊別近40年，4K修復版再度重返西門大國賓，不僅是致敬，更是重溫經典歷史的絕佳機會。此外，秀泰影城也將於5/27、6/3在北中南舉辦《末代皇帝》特別場活動。《末代皇帝：4K經典數位修復》電影預告：
為《王命之徒》狠甩15Kg 朴志訓吐野心：想成為厲害演員
韓星朴志訓憑藉電影《王命之徒》獲得百想藝術大賞新人獎，為了詮釋片中被廢黜流放的端宗，除了狂減15公斤要瘦成皮包骨，連聲音都具備「脫水感」，「我希望連短短一句台詞，都要像一個很久沒喝到水的人，聲音乾到快裂開一樣。」就是為了呈現角色被流放後極度虛弱與耗損的身體。2026年現象級韓片《王命之徒》，不但觀影人次以1684萬躍居影史第二，截至目前仍持續熱映，以累積1626億韓幣（約 34.37 億台幣）票房創下韓國影史最熱賣冠軍，由年僅26歲的新生代演員朴志訓飾演權鬥下遭到犧牲的年輕君王。不只為戲改變體態，朴志訓甚至連「聲音」都偷偷設計。他在韓國媒體專訪中透露，刻意將角色前後期的聲線做出明顯差異，前期的端宗因為充滿恐懼與不安，因此加入大量氣音與猶豫感；直到後期角色逐漸做出選擇、開始反抗命運後，聲音才慢慢變得低沉且堅定。他透露：「這個細節好像只有我自己知道。」細膩程度讓不少影迷看完後重新回頭二刷，才發現連聲音都暗藏用心。而《王命之徒》中最讓朴志訓難忘的，則是與柳海真飾演的村長嚴興道的情感對手戲。他透露，兩人在片中最後一場對話戲時，自己從排戲階段就已經哭到停不下來，「真的很像父親跟兒子在對話。」甚至因為彩排時情緒太滿，正式拍攝時眼淚幾乎已經流乾，讓他至今仍對那場戲印象深刻。片中兩人從君臣、守護者到近似父子的情感變化，也成為電影最催淚的名場面之一。《王命之徒》也讓童星出道的朴志訓重新思考自己作為演員的目標。他坦言，過去雖然一直在演戲，但直到拍完這部作品後，才第一次真正產生「想成為厲害演員」的野心。他表示，與柳海真等前輩演員對戲時，第一次感受到自己真正站上大銀幕，也開始思考未來想成為什麼樣的演員。《王命之徒》不只成為他演技代表作，也成為他演藝人生的重要轉折點。
「星戰金孫」萌力全開 雪歌妮薇佛為他接演《曼達洛人與古古》
盧卡斯影業強勢打造的《曼達洛人與古古》，將於下週三5月20日全台戲院全版本盛大上映！隨著上映進入最後倒數，官方今日釋出最新精彩片段，強調本片不僅有熱血的父子情誼，更集結了星戰粉最愛的異獸與機器人元素，搭配專為IMAX特製拍攝的壯闊規模，準備帶領觀眾進入前所未有的銀河冒險，更揭秘了全球現象級角色「古古」橫掃影視圈的獨特魅力。在最新曝光的幕後花絮與片段中，眾多星際異獸驚喜現身，導演強法夫洛特別邀請星戰傳奇大師菲爾蒂皮特回歸，利用手工作模與定格動畫技術，打造出極具份量的怪獸與泥沼生物；而經典的機器人軍團與R5-D4也全數回歸，搭配實體佈景讓銀河系顯得真實且就在眼前，強法夫洛強調：「星戰的魅力在於新技術與手工質感的結合，這讓大銀幕上的異世界更有生命力。」科幻女神雪歌妮薇佛首度加盟星戰宇宙。（圖／盧卡斯影業提供）自2019年首度現身，古古便以「尤達寶寶」之名成為社群寵兒，根據數據統計，其相關標籤在影集上線首週便創造破億的互動量，周邊商品銷售更是連年突破紀錄。科普角度來看，古古的設計精準觸發了人類大腦的「幼態持續」反應：寬大的前額、渾圓的大眼與短小的四肢，可以本能地誘發受眾的保護欲與多巴胺分泌，讓他從刺激緊張的星戰宇宙中脫穎而出，成為不分性別、年齡層通殺的「星戰金孫」。古古並非冷冰冰的電腦生成圖像，而是由盧卡斯影業頂尖團隊操作的精巧電動玩偶，透過多名操線師細緻地控制耳尖的微顫、鼻子的開合，甚至呼吸的節奏，才賦予他超越一般角色的生命感。強法夫洛強調：「古古的表演在於『留白』，他那雙充滿魔力的眼睛能映射出觀眾的情緒，讓人不由自主地相信他是真實存在的。」《曼達洛人與古古》集結星戰粉最愛的異獸與機器人元素。（圖／盧卡斯影業提供）這股魅力連科幻女神雪歌妮薇佛都徹底淪陷，首度加盟星戰宇宙的她自爆：「我接演的秘密理由就是想親近古古！在片場看著他活動時，你完全會忘記他身後的操縱者，他那種純真又神祕的氣息，會讓所有同台演員瞬間入戲。」《曼達洛人與古古》「古古盡力了」精彩片段：https://youtu.be/rHASp0g_Gjk
《傳奇女伶 高菊花》生命軌跡成民主基石 副總統蕭美琴觀影強調自由可貴
塵封的歌聲再次迴盪，噤聲的傳奇重返舞台！甫獲台灣國際紀錄片影展（TIDF）觀眾票選獎的《傳奇女伶 高菊花》昨（13日）舉行首映會，高一生的家族後代高英傑及高菊花女兒施昭伶皆出席，副總統蕭美琴也親自到場觀影，向這位在動盪時代努力活過來的堅毅女性致意，現場氣氛溫馨中流露著時代傷痕。《傳奇女伶 高菊花》將於15日全台上映，昨晚舉辦盛大首映，大銀幕映照著高菊花生前優雅卻深邃的臉孔，歌手以莉·高露及陳永龍以純淨的嗓音清唱〈La Paloma〉藉以緬懷這位傳奇女伶曲折的一生，她的女兒施昭伶、弟弟高英傑也起身向全場觀眾揮手致意。在《傳奇女伶 高菊花》首映會，副總統蕭美琴（右）握著高一生後代高英傑（左）、高菊花女兒昭伶的手。（圖／總統府提供）高菊花在20歲就毅然踏入歌壇，用歌聲換取一家生計，拉拔十多位手足長大的偉大長姊；對女兒昭伶而言，這部片更是一場與母親跨越世代的對話，這份遲來的理解與凝視，使全場充滿濃厚的不捨與思念之情。尤其片中高菊花在家中唱歌的片段，更能感受到她早年的歌聲魅力，在影院聽到高菊花的歌曲，恍如再次聽見當年「派娜娜」的醉人歌聲。副總統蕭美琴也特別出席觀影，她映後坦言內心百感交集：「這部電影留下了許多珍貴片段，讓更多人體會一個屬於台灣人的故事，以及自由是多麼珍貴的一件事情，當我們失去了自由，眼淚也不足以改變，甚至眼淚只是代表著無奈，那是一個多麼讓人無助，甚至是看不見未來的情境，但是我們看到高菊花非常堅強的走過來了。」高菊花片中訪談畫面十分珍貴。（圖／野火樂集提供）得知高菊花原有機會前往美國哥倫比亞大學接受醫師訓練，蕭美琴直說：「原來高菊花是我沒緣分的學姐。」她更感謝拍攝團隊持續補足高菊花沒講完的故事，讓大家重新認識這段歷史，「我們好像透過眼淚分擔了一些她的痛苦，這一切也是屬於台灣人的歷史、屬於台灣人的故事，也再次提醒我們，自由得來不易。」離開前她也緊握高菊花的女兒昭伶跟弟弟高英傑的手，向兩人溫暖致意。共同監製的金獎導演沈可尚將高菊花的生命軌跡視為台灣民主的基石，他提到：「高菊花的故事代表了女性對家與世界最深沉的體貼，她被國家機器利用、家族受難，但這些犧牲正是我們現在能享有自由、自在生活的基礎，她身處的壞的時代建立了我們好的時代的基礎。」他也溫情對已在天上的高菊花說：「謝謝妳的存在，妳的故事將透過這部片永遠留在世界上。」高菊花曾經以「派娜娜」的藝名紅極一時。（圖／野火樂集提供）
熊鷹高空「對爪」浪漫求偶舞曝光 《飛吧！熊鷹》苦守五個月換震撼放閃畫面
台灣鳥類紀錄片大師梁皆得，繼《老鷹想飛》、《尋找神話之鳥》與《守護黑面琵鷺》之後，耗時12年推出震撼新作《飛吧！熊鷹》，全片捕捉大量熊鷹極為罕見的珍貴畫面，其中最令人屏息的一幕，莫過是兩隻熊鷹在高空展開宛如「對爪求偶舞」的浪漫畫面。為了拍下這短短幾秒，導演足足守候五個月，並笑稱整段過程像在「抓龜走鱉」，終於等到命運般的一刻，才得以透過大銀幕與觀眾分享這份感動。《飛吧！熊鷹》以台灣最具神祕色彩的猛禽「熊鷹」為主角，透過長年研究熊鷹、被譽為「太極鷹王」的學者孫元勳，引領觀眾深入山林腹地，層層揭開這種罕見猛禽鮮少曝光的行為與生態祕密，更在壯麗震撼的自然奇觀背後，帶出熊鷹正逐漸消失這個不容忽視的現實。導演梁皆得為了完成這部作品，耗時12年拍攝，他坦言最大的挑戰不是技術，而是無止盡的「等待」。尤其片中最讓人驚豔的「熊鷹對爪求偶舞」，更是他苦守多時，才終於捕捉到的珍貴鏡頭，他也笑稱拍攝過程一開始，根本像在「抓龜走鱉」：「開拍前就知道熊鷹有這種對爪行為，一直很想拍，但就一直顧此失彼。舉例來說，我們知道熊鷹會在好幾個點出沒，我們就都去等，不過等到熊鷹，卻什麼都沒有出現。」在一次次撲空與失敗，讓導演決定改變策略。他透露直到2023年，才下定決心「守住一個地方，不再亂跑」，便從10月一路到隔年2月，幾乎天天前往烏來福山部落守候，只為等待那轉瞬即逝的畫面：「有時候像是拍攝的角度問題，或是對爪行為一瞬間就發生了，當下看到卻不一定能拍到，所以必須完全準備好在那邊等。我也很幸運地拍到了一次完整畫面，便呈現在電影當中。」導演透過詩意的方式，完整在片中收錄這段珍貴的對爪求偶鏡頭，絕對是不容錯過的大銀幕體驗。《飛吧！熊鷹》導演梁皆得耗時12年，捕捉難能可貴的熊鷹畫面。（圖／采昌提供）除了難得一見的「熊鷹對爪求偶舞」，《飛吧！熊鷹》更意外拍出一場宛如「山林版動物森友會」的療癒奇景。片中收錄大量與熊鷹共存在森林中的野生動物，包括水鹿、黃喉貂、獼猴、野豬、山羊與山羌等，讓觀眾不只看見猛禽翱翔天際的霸氣，也能一窺台灣山林生態最真實可愛的一面。導演透露最初目的，是想拍下熊鷹獵捕小動物的珍貴畫面：「因為一直拍熊鷹，所以也會好奇熊鷹吃什麼，這也代表說，這些動物一定會在有熊鷹出沒的周遭活動，所以我們就在那邊架設監視攝影機，想拍拍看附近會有什麼動物出現，而這些動物也可以成為研究熊鷹的一部分。」為了不打擾野生動物，拍攝團隊選擇最安靜的方式，把攝影機默默留在森林當中，等待動物自然現身：「攝影機就是擺在那邊，動物就會自然地做牠們的事情，不會因為有人在，就會緊張而表現不自然。」也因為這樣，讓劇組意外捕捉到許多充滿生命力又療癒感十足的畫面，讓電影多了溫暖與驚喜。不過，導演也坦言有個沒能完成的遺憾：「熊鷹真正獵捕動物的畫面，至今還沒人看過，只知道牠可能在追動物。很可惜我們長時間的錄像，最終也沒能拍到這類的畫面。」但也因為這份未知與神秘，讓熊鷹更加令人著迷。這部由台灣鳥類紀錄片大師梁皆得，歷時12年傾心打造的最新力作《飛吧！熊鷹》，即將在本週五（15日）於台灣感動獻映。只要在各影城開放販售日起，購買本片電影票乙張，即可憑電影票在上映日起，至原購票影城兌換領取「A3主視覺海報」乙張，數量有限，送完為止。
《寒戰1994》票房破1500萬 導演曝續集剪接中
《寒戰1994》上映後氣勢持續狂飆，全台票房突破新台幣約1500萬元，穩坐新片冠軍。為回應台灣影迷熱情支持，導演梁樂民帶領劉俊謙與王丹妮上周旋風訪台宣傳，一口氣連趕七場映後見面會，與影迷近距離互動到深夜。《寒戰1994》將故事時間線拉回1994年，揭開在《寒戰2》時發生事件源起，香港警隊權力核心的秘密，不是只警政體系的鬥爭，更是牽涉到政界、商界及黑社會，多線敘事全面升級，演出陣容也更上層樓，成功打造更龐大的「寒戰宇宙」。電影上映後口碑快速延燒，網路討論熱度持續飆升，不少觀眾紛紛於社群平台留言表示「全程無冷場，緊張雙手握拳啊」、「動作場面真的炸裂」、「久違感受到港片的狠勁與節奏感」、「不只情懷，劇情真的夠硬」，更有影迷盛讚本片是「近年最強港式警匪片」。劉俊謙一一幫影迷簽名。（圖／華映娛樂）導演梁樂民帶領劉俊謙與王丹妮來台跑映後活動，有影迷把自己打扮成《九龍城寨之圍城》中劉俊謙的造型示愛，被點起來互動時，開心的說自己興奮的到全身發抖，還有影迷送上給他們珍珠奶茶，而且不少新世代的粉絲為了劉俊謙和王丹妮入場，看完後直呼劇情太精彩，要去補看前兩集。劉俊謙表示，非常感謝台灣觀眾對《寒戰1994》的支持，「看到大家這麼投入、這麼喜歡這部電影，真的非常感動。」王丹妮則開心分享，第一次到台灣宣傳電影作品，感受到台灣觀眾對港式警匪電影的熱情，希望大家能進戲院感受大銀幕震撼魅力。而每一場影迷都表達了對續篇《寒戰1995》的高度期待，導演梁樂民特別告知大家：「《寒戰1995》己經在剪接了，很快就會和觀眾見面，劉俊謙與王丹妮在新的一集中會有更多互動，一定會讓大家很滿意。」《寒戰1994》描述2017年，新一屆保安局局長候選人李文彬（梁家輝 飾）突然失蹤，為此，警務處處長劉傑輝（郭富城 飾）向資深大律師簡奧偉（周潤發 飾）尋求協助，開啟了一份1994年的神秘檔案。1994年，香港回歸前夕，政治部即將解散。一宗富商綁架案，讓熱血正義的李文彬（劉俊謙 飾）與冷血野心家蔡元祺（吳彥祖 飾），在警界掀起一場暗潮湧動的權力較量。首富家族潘氏父子（謝君豪及吳慷仁 飾）、警隊、黑道及英方四方勢力捲入其中，各有算盤、相互牽制，香港迎來了新一輪權力洗牌，並為2017年的寒戰風波埋下了伏筆。
北影重現11部經典 黃家駒主演《籠民》4K修復
台北電影節今（8）日釋出「經典重現」單元共11部精湛大作，包括由張之亮執導、傳奇樂團Beyond主唱黃家駒出演的《籠民》4K修復版、台灣校園青春電影鼻祖《拒絕聯考的小子：導演版》2K修復、日本名導三宅唱最初鳴放作《無路用之人》和《Playback》，以及喬瑟夫・高登－李維年輕胴體大展驚人演技的酷兒爭議之作《神秘肌膚》4K修復版，都將獻映北影大銀幕。此外，今年重磅推出第二位焦點影人，被視作「阿拉伯影壇最具國際影響力」的導演尤瑟夫．夏因，將透過《開羅車站》、《港都舊事》、《浮光掠影》等6部數位修復鉅作，帶領觀眾回望橫跨半世紀的影史崢嶸。《拒絕聯考的小子：導演版》（The Fellow Who Rejected College_ Director’s Cut）2K修復作為徐進良執導，讓清新亮相的女主角彭雪芬一炮而紅。（圖／台北電影節）2026第28屆台北電影節將於6月26日至7月11日在臺北市中山堂、光點華山電影館、誠品電影院舉行，影展精彩片單與活動將陸續公布，「台北電影獎」及會外賽入圍名單將於5月15日公布，「國際新導演競賽」入圍名單將於5月12日公布。
台灣影史首部「破億神片」橫掃奧斯卡9大獎 《末代皇帝》40週年經典回歸
曾橫掃奧斯卡金像獎9項大獎、締造台灣影史首部破億神話的經典鉅作《末代皇帝》，在即將迎來40週年之際，宣佈將於5月22日以全新4K數位修復規格震撼大銀幕！這部由金獎大導柏納多貝托魯奇執導，集結國際巨星尊龍、陳冲、鄔君梅、奧斯卡終身成就獎得主彼得奧圖、以及奧斯卡級配樂的史詩傳奇音樂大師坂本龍一，不只是影史唯一獲准進入紫禁城實景拍攝的劇情片，更是許多影迷心中「一生必看」的藝術巔峰。今年5月台灣影壇將掀起最強「經典朝聖浪潮」——從5月14日率先起飛的《捍衛戰士》沉浸式視聽，到5月22日《末代皇帝：4K經典數位修復》的色彩覺醒，一動一靜的兩部傳奇神作相繼回歸，要讓新舊影迷在同一個月份內，徹底感受影史最純粹的銀幕震撼，朝聖跨越 40 年的時空盛宴。為了還原溥儀傳奇的一生，導演貝托魯奇耗時兩年與中國當局談判，才成為首位進入紫禁城實景拍攝的西洋導演。片中規模宏大的場面動用1萬9千名臨時演員，並邀請溥儀胞弟溥傑擔任顧問，力求真實還原歷史細節。貝托魯奇曾感嘆：「溥儀的一生是遊走在黑暗與光明的旅程，你可以說他從一隻蟋蟀變成了蝴蝶。」《末代皇帝》描述一段橫跨世紀、從天子降為凡人的傳奇旅程。（圖／甲上提供）本次4K修復版不僅是視覺上的「色彩覺醒」，讓紫禁城的紅牆金瓦、尊龍與陳冲的世紀容顏在銀幕上煥發新生，更是對已故音樂大師坂本龍一的深情致敬。今年適逢坂本龍一逝世三週年，他在片中不僅貢獻了奧斯卡級的哀戚旋律，更親自演出日本軍官甘粕正彥一角。坂本龍一曾回憶：「看著紫禁城華美無比的建築、庭院和宮牆大殿，彷佛還有皇帝生活在裡面，我仍然深深記得風的聲音，感覺很悲涼孤獨。」 《末代皇帝》於1987年問世寫下空前絕後的紀錄，不僅勇奪第60屆奧斯卡金像獎最佳影片、最佳導演、最佳原著改編、最佳原創配樂等9項大獎，成為該屆最大贏家，並抱回金球獎4項大獎、英國奧斯卡3項大獎等各大影壇獎項，權威外媒《Variety》盛讚：「故事與畫面無與倫比，從未見過的輝煌與滄桑！」《時代》雜誌給予高度評價：「貝托魯奇達到了同時代其他導演夢寐以求的水準！」更寫下台灣影史第一部票房破億電影的紀錄，在當年靠著口碑延燒，從 4 月一路熱映到 10 月，最終狂收新台幣 1.1 億元，奪下全台年度票房冠軍，粗估當時帶動了超過百萬人次進場，締造了現象級的萬人空巷朝聖運動。《末代皇帝》40週年全新4K磅礡再臨、修復版讓「色彩覺醒」。（圖／甲上提供）本片故事從1908年溥儀依慈禧懿旨登基說起，當時他年僅三歲便身居萬人之上的尊位，卻是紫禁城紅牆內最孤獨的孩子。隨著名存實亡的帝號與時代巨輪轉動，長大後的溥儀（尊龍 飾）歷經退位與放逐，在天津度過西化的浮華歲月，後更因復辟夢碎，淪為日本扶持下的滿洲國傀儡。從帝王到囚徒，再到平民。戰敗勞改十年後，他最終買票以「遊客」身分重回昔日的家，感慨萬千…。伴隨 全新4K極致修復的磅礡視覺與坂本龍一奧斯卡級配樂，我們將再次見證這段影史最輝煌也最哀傷的傳奇旅程。《末代皇帝：4K經典數位修復》將於5月22日全台上映。
道枝駿佑首度主演大螢幕！攜手生見愛瑠共譜青春純愛戀曲
曾榮獲「Media Works文庫賞」肯定的愛情小說作家一条岬，他繼現象級作品《即使，這份戀情今晚會從世上消失》改編登上大銀幕，時隔四年再度攜手導演三木孝浩、音樂大師龜田誠治與原作一条岬，推出全新青春純愛電影力作《妳最後留下的歌》，透過主角道枝駿佑與生見愛瑠詮釋在彼此缺憾中相遇的少年少女，在共同創作歌曲的過程中逐漸靠近、相知相惜，卻也被現實與天賦推向命運分岔路的動人故事。值得一提的是，道枝駿佑首度單獨擔綱電影主演，將呈現出溫柔、內斂又帶點笨拙卻真誠的少年形象。道枝對於能再度跟三木孝浩導演合作，開心表示：「久違地重返三木導演的團隊，讓我既期待又有些不安與緊張，能否展現出比《即使，這份戀情今晚會從世上消失》時更成長的自己呢？不過在開拍前，我收到了三木導演一封溫暖的信，他寫著：『請好好享受表演』，也讓我能稍微放鬆心情，安心地投入拍攝現場。」他更將本片視為演藝生涯的「重要節點」：「《即使》是我在十幾歲時主演的第一部、也是唯一一部電影，而本片則成為我二十多歲的第一部主演作品。能和同一個團隊一起迎來這樣的重要節點，讓我更能充滿熱情地投入其中。」而女主角生見愛瑠則是首度跟道枝駿佑合作，並在音樂製作人龜田誠治指導之下，進行長達近一年的聲樂訓練與吉他學習，並將在片中親自展現歌唱與演奏實力，為角色注入真實生命力。生見對此表示：「關於唱歌與吉他等音樂相關部分，幾乎都是我第一次嘗試，雖然有些緊張，但我是那種一面對新挑戰就會感到興奮的人，因此在大約一年的時間裡，在老師們指導下練習唱歌和吉他。現在這部作品對我來說，已經有非常深厚的情感連結。」不僅如此，《妳最後留下的歌》幕後團隊同樣延續高規格製作，由被譽為「純愛電影名導」的三木孝浩執導，他的代表作包括《明天，我要和昨天的妳約會》、《即使，這份戀情今晚會從世上消失》與《我在平行時空戀上妳》等片，以自然光影與貼近日常的影像風格見長，強調角色之間情感的細微流動。《妳最後留下的歌》將在6月5日於台灣感動獻映。
《超人再起》口碑爆棚！全盲音樂家高唱「我不渺小」
曲全立導演執導的紀錄片《超人再起》，集結多位在逆境中重生的真實人物故事，昨（5）日舉行首映會，正式迎來第100場放映里程碑，並於3個影廳同步放映，眾多貴賓到場力挺，包括台北市長蔣萬安、台北市副市長林奕華皆親臨。映後，導演與片中「超人們」更與全場觀眾齊聲合唱由片中全盲音樂創作者周軒瑋創作的歌曲《小太陽》，高唱「我不渺小，我很驕傲，我有一天要讓全世界聽到！」氣氛感人。台北市長蔣萬安表示，片中人物的故事令他深受感動，為台灣帶來正向力量：「感謝曲導帶來這麼多動人的故事。導演把每一天當作最後一天全力以赴，我也在想，是什麼讓他能一路堅持？或許正是來自這些『台灣超人』的力量。」導演曲全立攜手片中「超人們」余泰運、楊恩典、阮錦源、周軒瑋與他們的家人們一同登台，分享拍攝歷程與生命故事。他表示：「每場放映結束後，看見了觀眾觀影後走出來看到他們的笑容、眼淚，特別的是從每一個人的眼中，看到了非常不一樣的光，那種光是被同理、被鼓勵，讓大家重新站起來燃起希望的光，原來在黑暗中，我們是可以發光的，原來在我們遇到困難的時候，生命是可以站起來的。」他也強調，正是因為一路以來眾人的支持，才有《超人再起》的誕生，並期盼能讓更多人走進戲院，看見這份力量。片中人物的真實經歷亦深深打動全場。歷經氣爆重傷仍重返消防第一線的余泰運，攜家人一同出席；口足畫家楊恩典動情表示：「我們每個人都需要正能量，謝謝大家支持這份力量。」她在片中一句「即使我沒有雙手，還是可以成為別人妻子、母親」，更讓觀眾感動落淚。因意外截肢仍完成鐵人三項的阮錦源則分享，自己從復健開始，一路走向運動競技舞台，成為游泳、射擊奧運選手，鼓勵大家勇敢面對人生挑戰。全盲音樂創作者周軒瑋也表示，希望透過音樂溫暖更多人，並送給大家一句話：「當你願意繼續走下去的那一刻，你就是自己的超人。」超人們的親身經歷，讓現場觀眾數度落淚、掌聲不斷。本片不僅呈現個體面對生命困境的歷程，更進一步強調「陪伴」的重要力量。根據先前口碑場統計，超過9成觀眾表示深受感動，不少資深電影工作者觀影後直言「找回做電影的初衷」，也有生活穩定的觀眾在觀影後重新反思生命價值，有觀眾在映後分享「從頭哭到尾，但不是難過，是被他們的勇氣打動」。《超人再起》是創下台灣紀錄片票房影史前10名的《台灣超人》續集，片中集結多位在逆境中重生的真實人物故事，每一段從心出發的經歷彼此呼應，最終匯聚成一道光。根據統計，台灣目前約有129萬名身心障礙者，但實際能走入人群的比例不到5%。導演透過長達百場巡演與影像紀錄，將「見光、重生、走出去」的歷程搬上大銀幕，讓觀眾看見生命如何影響生命。
安海瑟薇《穿著 Prada 的惡魔 2》再進化！經典丹寧＋流蘇包太時髦，把基本款穿成爆款
當經典角色回歸大銀幕，時尚也跟著升級進化。好萊塢女星安海瑟薇近期因話題續作《穿著 Prada 的惡魔 2》再度掀起關注，不只戲裡造型引發熱議，戲外私服與活動穿搭更是穩穩坐上「時髦教科書」位置～安海瑟薇於《穿著 Prada 的惡魔 2》中以 Levi’s® 丹寧造型亮相隨著《穿著 Prada 的惡魔 2》正式上映，在電影中、安海瑟薇飾演的 Andy Sachs 這回換上Levi’s的經典501®直筒丹寧褲。淺色復古刷色加上俐落剪裁，看似簡單，卻完美拿捏「隨性與精緻」的平衡。這種直筒版型的厲害之處，在於不挑身形、還自帶修飾效果，無論搭配襯衫、針織或西裝外套，都能快速切換風格，也難怪501®能在時尚圈屹立不搖。（圖／品牌提供）而這條丹寧褲的存在，其實也巧妙呼應角色成長。從初入時尚圈的青澀，到如今更懂得選擇與取捨的成熟，穿搭不再張揚，而是回歸「好看且實穿」。這正是當代時髦的一個關鍵轉變：Less trend, more style。（圖／品牌提供）再搭上ValentinoGaravaniNellcôte 流蘇包，整體時髦指數直接飆升。隨著步伐擺動的流蘇細節，替簡約丹寧注入一點波西米亞靈魂，讓原本偏中性的輪廓多了份隨性又帶點浪漫的層次感，完全是造型加分神器，回頭率自然不請自來！（圖／品牌提供）安海瑟薇一身性感蕾絲套裝搭配Longchamp Le Roseau包款鏡頭外的安海瑟薇同樣精彩。她日前現身紐約出席《Mother Mary》試聽派對，一身俐落性感的黑色透視蕾絲造型搭配Longchamp Le Roseau包款，直接把優雅拉到滿分。這顆包最迷人的地方，在於它不張揚卻極有辨識度—粒面牛皮的細膩質感，加上標誌性的竹節釦設計，低調中帶點精緻光芒。（圖／品牌提供）而Le Roseau寬敞容量讓日常收納毫無壓力，可調節與可拆卸肩帶讓手提、肩背自由切換，從工作場合到晚間活動都能無縫銜接。安海瑟薇這波穿搭亮點，其用經典單品穩住基底，再透過細節配件提升精緻度，不刻意用力，卻每一步都踩在時髦點上
中山73嚴選「媽呀！人生好難」溫馨好片 侯季然看盡120家書店故事
台中市唯一小型藝術電影院「中山73影視藝文空間」溫馨五月將推出焦點主題「媽呀！人生好難」，以三部充滿驚喜奇作，幽默轉念「生活很難，電影很暖」，帶領觀眾笑看日常的窘迫與困境。首先是代表台灣獲選今年奧斯卡最佳國際電影15強的《左撇子女孩》，一睹金馬獎最佳新演員得主馬士媛與金鐘影后蔡淑臻、「雪豹新星獎」得主葉子綺大銀幕飆戲十分過癮。《媽的踹爆你》看金球獎影后蘿絲拜恩火力全開，超神演繹在理智與崩潰之間拉扯的當代母親，以心理驚悚的黑色喜劇風格拆解母職神話。《29號公路》則由日本國民女神綾瀨遙偕同童星大澤一菜，以溫柔又幽默的方式一段關於陪伴與理解的夏日旅程。溫馨五月，孕育台灣新銳導演的金穗獎新片也將在「中山73」登場，台中市影視發展基金會更將邀請 最具書卷氣的侯季然導演，於 5月9日（六）下午四點赴「中山73」專題講座「另一種生活的可能：侯季然的書店影像故事」，該系列影片源於2014年夢田文創執行長蘇麗媚的邀請，以每集約3至5分鐘的長度，拍攝台灣獨立書店的故事，總計拍攝了120家台灣獨立書店，記錄了台灣獨立書店近年來一家家關門的生態轉變。《媽的踹爆你》看金球獎影后蘿絲拜恩以心理驚悚黑色喜劇風格拆解母職神話。（圖／海鵬提供）「中山73」獨家將《書店裡的影像詩》第一季、第二季以及《書店裡的影像詩：停駐與穿越》等一起作「首輪藝術電影」放映。其中第二季中的一本書《沒有獨立書店意識的年代》，是由台中東海書苑老闆廖英良所編著，書中傳達了他對書店與出版業的危機意識和感慨。侯季然認為書店是一個裡面時間流速跟外面時間流速不一樣的空間，「在書店裡的自己，好像是一個更好的自己」，他邀請大家一起來看電影、聽講座。五月份「首輪藝術電影」安排的另一部電影，是法國新銳導演葛瑞格里馬涅（Grégory Magne）的喜劇新作《音樂家四重奏》（Les Musiciens）。這是一部同時要看精彩劇情、同時要用耳朵體驗的電影，劇情描述一名女企業家亞絲翠（華蕾莉董澤利 Valérie Donzelli 飾）為實現父親生前夢想，集結了4把史特拉底瓦里名琴，要舉辦一場全球樂迷引頸期盼的傳奇音樂會。全片最驚人之處，是讓總價值超過12億台幣的骨董提琴齊聚演出和拍攝。更令人驚嘆的是，扮演四位音樂家的「演員」本身就是真正的音樂家，不僅演出角色，更演奏片中音樂，精彩表現獲得美國影媒《MovieJawn》盛讚是「頂級的視聽享受」。《29號公路》由日本國民女神綾瀨遙偕同童星大澤一菜描繪一段夏日旅程。（圖／海鵬提供）而中山73最受歡迎的「WOW！動畫」單元，五月份則將推出黏土停格動畫神作《蝸牛少女回憶錄》和溫馨親子動畫《汪喵救援隊》等兩部風格迥然不同的動畫電影。前者是澳洲導演亞當艾略特睽違15年，以黑色幽默的怪誕喜感撫慰魔幻的悲劇人生。片中少女人生坎坷，卻與蝸牛交織出一段成長路上有著強烈共感的冒險風景。令人驚豔的是，該片以黏土動畫停格呈現，全片200個場景、7000個物件皆為全手工打造，格外彌足珍貴，榮獲奧斯卡最佳動畫片提名，勇奪安錫國際動畫影展水晶獎最佳影片。《書店裡的影像詩：停駐與穿越》將在中山73「首輪藝術電影」放映。（圖／海鵬提供）