寫劇本
」 鬼才之道 舒淇 導演 女孩 邱澤
《幸福快樂的日子》釜山亞洲首映狂吸3000粉 舒華大展地主之誼化身在地地陪帶劇組吃韓料
曾憑《美國女孩》榮獲金馬獎最佳新導演的阮鳳儀，時隔近五年隆重推出全新力作《幸福快樂的日子》，集結 i-dle舒華、楊貴媚、高捷、陳璇、蔡凡熙攜手主演。該片入選第31屆釜山國際影展（BIFF）觀摩單元「亞洲電影之窗」（A Window on Asian Cinema），昨晚（7日）劇組於影展盛大完成亞洲首映。監製苗華川、張林翰攜手導演阮鳳儀，以及主演舒華、陳璇、蔡凡熙自本月6日起接連三天在釜山影展進行密集宣傳，吸引眾多國際媒體與影迷高度關注。而在影展宣傳空檔期間，舒華也主動擔當起「在地地陪」，親切招待劇組團隊一起喝咖啡、品嚐在地韓式料理，大展地主之誼。影展宣傳空檔期間，舒華也主動擔當起「在地地陪」。（圖／釜山國際影展提供）《幸福快樂的日子》劇組在釜山影展期間，也在釜山著名的海雲台戶外舞台盛大舉辦戶外見面會。現場早早便擠滿慕名而來的海內外影迷，活動開始前即聚集超過 3,000 位熱情粉絲到場應援，全場歡呼聲此起彼落，足見劇組在韓國的超高人氣。活動現場，陳璇與蔡凡熙也特地準備了韓文向韓國影迷親切問候，誠意十足的互動瞬間拉近與現場觀眾的距離。《幸福快樂的日子》聚集超過3,000位熱情粉絲到場應援，演員蔡凡熙（左起）、陳璇、舒華、導演阮鳳儀現身。（圖／釜山國際影展提供）回到出道地韓國放映大銀幕新作，舒華也難掩緊張與期待交織的心情，在放映前感性坦言：「我真的非常緊張，這是我第一次演電影，還可以來到釜山影展這麼大的電影節。對於大家看完電影後會有什麼樣的心情與回饋，我非常期待。」看見現場許多特地遠道而來的熟悉粉絲，她也真摯喊話：「希望大家在看我演戲的時候，能暫時忘記我是『舒華』，真正地把我當成角色『林家琪』來看待。」《幸福快樂的日子》亞洲首映放映結束後現場一片好評，片中細膩刻畫的親情與追求自我認同情節深刻打動人心，不少觀眾隨劇情發展默默流下眼淚，影廳內啜泣聲頻傳。在映後Q&A環節中，有觀眾特別感性提問：「這部片除了傳達幸福與愛，更探討了許多『勇氣』，想請問主創們是如何獲得與累積勇氣的？」對此，導演阮鳳儀毫不猶豫地分享：「誠實，我覺得就是永遠對自己誠實。即便當下做出的決定是痛苦的，但依然要對自己坦承。」蔡凡熙則幽默分享自己的日常秘訣：「我每天早上起來都會告訴自己：『我是最好的！』只要有說，當天就會非常順遂；如果哪天賴床忘記說，心裡就會卡卡的！我覺得這是一種很重要的自我肯定與對話。」陳璇也深有同感地表示：「我覺得勇氣是自己給自己的。就像我們在人生中做許多選擇時，跨出第一步的那一刻，就是你最有勇氣的時候。很多時候你以為可怕的事，只要願意踏出第一步，就會發現它其實沒有想像中那麼不可克服。」巧合的是，阮鳳儀導演從首作《美國女孩》以「馬」貫穿故事線，到新作《幸福快樂的日子》中改由「貓」擔綱要角，動物元素再度成為劇情關鍵。現場也有觀眾好奇詢問片中貓與角色的微妙關係，導演阮鳳儀分享：「我一直覺得動物在電影裡是很棒的元素。寫劇本初期，我就覺得這對姊妹間需要一個催化劑，因為成年人其實非常擅長迴避衝突；加入貓的元素後，能透過牠沒有偏見與價值觀的純粹特性，把這個家庭重新綁在一起去面對問題。」此外，也有觀眾特別提問現實有養寵物的蔡凡熙，若面臨另一半無法接受寵物時會如何處理？蔡凡熙毫不猶豫地開玩笑直呼：「如果未來的另一半不能接受我的狗，我真的會直接分手！」真性情的回答逗得現場觀眾會心一笑。電影《幸福快樂的日子》是由水花電影股份有限公司製作的第三號電影作品，並由《美國女孩》、《雙囍》金牌監製苗華川、張林翰聯手打造。該片透過一對個性截然不同的姊妹展開，因一隻意外闖入生活的流浪貓，打破了原本看似平和的生活。這場突如其來的變故，迫使她們必須正視各自在愛情、家庭、職場的衝突與期待，並重新定義何謂真正的「幸福快樂」。在迷失於他人的目光與找回自我的掙扎中，姊妹倆是否能藉由彼此的力量，勇於成為自己想成為的人？《幸福快樂的日子》預計於2027年正式上映。
192公分男星轉戰編劇！郭唐佑熬9年奪亞洲冠軍
曾參與《麻辣鮮師》、《世間情》、《孔雀魚》等戲劇作品演出的郭唐佑，身高有192公分，過去跑試鏡常因「太高、不好配戲」被刷掉，2017年索性自己創造機會開始寫劇本，今年以《黑白先生》拿下「2026亞洲文學盃微型故事創作大賽」冠軍；另一頭深耕整復多年的他，今年8月更受邀赴香港開設「顱顏結構調理班」，首度以講師身分將多年專業帶向海外。郭唐佑今年以《黑白先生》參加由亞洲資優教育協會（Asian Gifted Education Association）舉辦的「2026亞洲文學盃微型故事創作大賽」拿下冠軍。《黑白先生》以黑白無常來到人間為題，探討人性的黑、白與灰色地帶，其中「白無常」更是他將192公分身高化為創作靈感、為自己量身打造的角色。回憶2017年開始創作，首個劇本就請演藝圈前輩郎祖筠幫忙指導，當時嚴格到讓他懷疑：「到底是在寫劇本，還是在重新學中文？」歷經劇本被退、提案碰壁，9年來始終沒放棄，如今終於靠文字被看見，郭唐佑感性說：「故事可以是假的，但情緒一定是真的。」整復師與創作者雙重身分，讓郭唐佑笑稱過著「雙面人生」，目前手握《正常之外》、《黑白先生》、《聲陰》、《觀陰》、《紅傘：借願》及《整人專家》等6部作品，橫跨心理驚悚、犯罪、靈異與商業娛樂，他笑說：「白天還在跟人家講筋骨不分家，晚上回家就在想這個角色到底要怎麼死！」目前已有作品送案、洽談合作，《整人專家》也規劃前傳，將揭開第一季尚未交代的人物關係，他預告：「《整人專家》的故事還沒有結束。」至於《黑白先生》若有機會影像化，他希望親自演出「白無常」，但強調：「故事成功，比郭唐佑有沒有站在鏡頭前面更重要。」也盼未來能在電影或影集片尾，看見自己名字掛上編劇頭銜。
《愛上外星情人》殺青！鳳小岳創挨巴掌紀錄 曾莞婷喜劇拍成武打片
奇幻浪漫喜劇《愛上外星情人》正式殺青，鳳小岳、曾莞婷、温貞菱、彭千祐等演員完成一趟笑淚交織的「跨星系」旅程。曾莞婷從頭跑到尾，笑稱根本拍成武打片，鳳小岳更創下人生挨巴掌紀錄，彭千祐也獻出螢幕初吻，演員們在監製柴智屏柴姐的天馬行空創作能量下碰撞出精彩火花。監製柴智屏這次又是寫劇本、又是導戲，她表示：「要謝謝所有的投資方，以及接到這個劇本的演員跟工作人員，大家願意相信一個這麼無厘頭的愛情喜劇，在這個過程當中，看到得過金鐘獎演技派俊男美女 ，擺脫包袱，犧牲色相，詮釋角色的過程，大家都非常開心且投入，殺青以後所有的團隊都覺得這一部未來一定是為大家帶來歡樂的作品。」鳳小岳開拍前就曾告訴柴智屏：「這部戲一定會是我這一生拍過最快樂的戲。」因為很少演喜劇，最初聽到角色設定時，還一度認為「這個角色應該不會是我」，沒想到最後真的獲得這份驚喜禮物。因此到了殺青前一週，他每天都在默默倒數，提醒自己好好珍惜最後的每一場戲，格外捨不得。鳳小岳為了塑造外星人的獨特感，他也在表演中加入許多細微設計。温貞菱就觀察到，鳳小岳每次回答問題前，常會出現像是「先搜尋資料」的小表情，彷彿外星人正在分析地球資訊，讓本來就相信外星人存在的温貞菱大讚：「小岳就是飾演外星人的不二人選！」鳳小岳這趟「外星人之旅」除了談情說愛，也留下難忘的「挨巴掌紀錄」。他笑稱這輩子從來沒有被賞過這麼多巴掌，這次一次拍個夠，反而直呼「痛快！」曾莞婷則笑稱，自己原本以為接演的是一部喜劇，沒想到拍到最後竟然變成「武打片」，不僅有大量奔跑戲，還得不斷打鬥，讓她忍不住替作品另取片名《奔跑吧！春麗》，直到殺青當天才終於長舒一口氣喊：「終於！」談到鳳小岳，曾莞婷更爆料，過去只覺得他是帥氣的男演員，真正合作後才發現「他的內心根本住著一個小男孩」，因此私下直接叫他「鳳三歲」。鳳小岳則透露，曾莞婷對工作要求非常高，為了讓她在緊湊的拍攝中放鬆，自己常故意逗她開心，兩人戲裡戲外的反差也成為劇組笑料來源。温貞菱同樣對曾莞婷的專業留下深刻印象，尤其兩人拍攝大型爭吵戲時，她原本擔心激烈的情緒與肢體動作容易受傷，但曾莞婷經驗豐富，不僅精準完成表演，也懂得保護對手演員，讓她十分感謝。彭千祐則形容曾莞婷就像「仙子」，每次到現場前都已經把角色、台詞準備到位，幾乎不需要再拿著台詞本，是自己非常佩服的前輩。這次演出也讓彭千祐獻出許多「第一次」，還包括螢幕初吻。他透露，拍攝期間當自己對表演感到不安時，温貞菱就像他的「定心丸」，兩人即使殺青後仍會透過LINE分享彼此對表演的想法，「演員跟演員之間可以一起成長，是非常難能可貴的事情。」彭千祐坦言，自己從小就是看柴姊的戲長大，人生清單裡一直有「演到柴姊的戲」這個願望，如今終於實現，讓他格外有成就感。除了台灣演員間的精彩交流，《愛上外星情人》也促成不同地區演員的合作。温貞菱首次與新加坡演員黃暄婷合作，得知對方想買漂亮筆記本後，還特別推薦台灣的書店，直到拍攝後期黃暄婷開心告訴温貞菱終於買到心儀筆記本，也成為劇組裡一段可愛的小插曲。鳳小岳與「小郎」張哲通的互動同樣是劇中驚喜，兩人在戲裡宛如buddy buddy的好兄弟，常常導演喊卡後還能繼續聊個不停。曾莞婷透露張哲通的魅力更獲得她身邊女性友人認證，兩人合照一曝光，朋友立刻私訊追問：「這是誰？」讓她笑稱「有中喔！」
被瘋猜「赴美找代理孕母」？楊謹華無奈回應
48歲楊謹華日前宣布要休息半年赴美放鬆，卻被網友猜測是要到美國找代理孕母，對此，楊謹華今（11日）出席品牌活動時，哭笑不得表示：「我覺得大家很喜歡寫劇本，現在台灣人都可以去當編劇了。」她有在社群上看到傳言，但心情很平靜，也坦承仍在為生小孩努力，「我用過很多種方法，我在小孩這塊很努力。」對於休假半年，楊謹華表示只是「想換環境放空」，笑說連朋友都嚇到，還有香港朋友關心「是不是要退休」，她趕緊澄清，不是不接戲，只是去放空，但休假這期間仍能看劇本，如果有好的角色跟機會，剛好時間能銜接上，她還是會很期待。而好友吳慷仁連續兩年不報名金鐘，楊謹華表示不清楚細節，至於吳慷仁大陸開拍古裝劇還演配角，她透露兩人近期比較少聯絡，見面時也不會聊工作細節，「他只有提過會忙一點、累一點。」她接下居家品牌代言，日前先生掌鏡拍攝開箱影片，夫妻的可愛互動成為話題，她笑說：「不知道他到底在拍什麼！他平時拍照都很好，那天可能覺得肩負重責大任太緊張。」兩人結婚八年，生活習慣早已磨合，回家都會先換居家服才坐沙發，唯一會「協調」的只有冷氣溫度，「男生的體溫比較高，我常被冷到再去調高，他又會去調低。」
諾蘭首作《跟蹤》巧合預言《黑暗騎士》！ 低成本之作驚艷影史
「金獎名導」克里斯多福諾蘭（Christopher Nolan）在1998年編導的首部長片《跟蹤》（Following），初試啼聲便勇奪鹿特丹影展與舊金山影展大獎，以6000美元的超低預算，締造出影史令人驚豔的低成本犯罪佳作，更是影迷高度期盼能在大銀幕觀賞的作品，如今終於將首度登上台灣大銀幕。為了避免重複拍攝而消耗底片，諾蘭要求演員們在開拍前排練大半年，充分準備也讓拍攝多是一次完成，也是他回憶這段歷程時，特別感到驕傲的部分，但在資源有限的情況下，片中場景幾乎是在劇組人員與親朋好友家中取景，他對這困難的限制坦言：「我絕對不會再這樣做了！」《跟蹤》由傑瑞米西奧伯德（右）與艾力克斯霍烏（左）領銜主演。（圖／采昌提供）「金獎名導」克里斯多福諾蘭僅以6000美元成本，完成首部長片作品《跟蹤》。為了避免重複拍攝而消耗底片，諾蘭要求演員們在開拍前進行為期半年的排練，他分享：「我們把電影裡的每一場戲，都像舞台劇一樣反覆排練，如此一來，當我們抵達拍攝地點時，就能立刻開拍，迅速把整場戲完成。」充分的事前準備，也讓拍攝時幾乎一次搞定，演員的驚人表現，更是他回憶這段經歷尤其驕傲的部分，卻也對如此困難的限制坦言絕對不會再這樣做了，並補充：「那其實相當瘋狂，但這也是剛開始拍電影時最有趣的事情，你根本不知道自己對演員施加了多大的限制，但他們卻迎難而上，交出如此出色的表演。」由於片中場景幾乎是在劇組人員與親朋好友的家中取景，在資源有限的情況下，讓電影呈現出真實質感。值得一提的是，片中有一幕明顯可見的「蝙蝠俠」貼紙，恰巧跟諾蘭多年後執導的《黑暗騎士》系列形成有趣巧合。當他再度重看本片時，也覺得相當有意思：「光是看這些來自我們過去的事物，就已經是種很特別的體驗。片中沒有任何東西是刻意擺進去的，沒有特別設計，就是傑瑞米（Jeremy Theobald）當時真正住的地方，並沒有特別佈置場景，只是根據他實際生活的環境，讓那場戲自然地成立。」在拍攝《跟蹤》時，即使因為低預算而面臨各種限制，僅有少量演員、工作人員與器材，靠著朋友的熱忱與幫忙而完成，但卻讓諾蘭認為在創作上更加自由，甚至成為設計故事的依據：「如果你沒有把這些限制預先寫進劇本裡，它們很快就會變成創作上的限制，但如果你在寫劇本時，就已經知道自己將面對哪些限制，並作為設計故事的依據，那麼這些限制反而會轉化成自由。」這也讓他在多年後回首這部作品時感嘆：「非常懷念那種即興！」這部由諾蘭一手包辦編劇、導演、攝影、剪輯、監製的首部編導長片《跟蹤》，劇情描述失魂落魄的作家比爾（傑瑞米西奧伯德飾演），為了替小說尋找靈感，開始在倫敦街頭跟蹤陌生人，並設下嚴格規範，限制自己的跟蹤對象與時長。沒想到，他卻被一位充滿魅力的俊俏男子科布（艾力克斯霍烏飾演）吸引，不僅打破自己的跟蹤規定，更被科布識破他的窺視行為。身為盜賊的科布，反過來以「指導」之名，引領比爾進入入室行竊的世界。隨著兩人犯下偷竊、勒索、窺視住戶私生活等一項項不法行為，比爾也逐漸深陷犯罪世界當中，失去原有的界線與判斷…。本片將於本週五（3日）在台灣獻映。中文版正式預告：
諾蘭首部長片《跟蹤》登台 隱私遭侵犯反而湧現拍攝靈感
「金獎名導」克里斯多福諾蘭（Christopher Nolan）的神話史詩新片《奧德賽》（The Odyssey）即將在台上映，而在新作上映前夕，他於1998年編導的首部長片《跟蹤》（Following），也將搶先在7月3日首度登上台灣大銀幕。當年，他居住在擁擠的倫敦市區，加上遭到公寓被闖空門的經歷，讓他對「隱私被侵犯」這個題材產生興趣，靈光乍現本片的拍攝想法。他找來親朋好友共同拍攝，利用工作之餘的週末，耗時一年，一點一滴累積片段而成。尤其諾蘭著名的「非線性敘事」手法，也早就在此時形成，該特色不僅是劇本創作上的考量，諾蘭更透露是連戲的小妙招。曾執導《全面啟動》（Inception）、《星際效應》（Interstellar）、《奧本海默》（Oppenheimer）等多部經典傑作的「金獎名導」克里斯多福諾蘭，由他編導的起點之作《跟蹤》，即將首度登上台灣大銀幕。當年，他居住在倫敦市區，每日面對擁擠來往的人潮，讓他開始思考人與人之間的社會規範，想著：「跟蹤陌生人會是什麼感覺？」更意識到那種行為，其實非常具有誘惑力；一旦踏上那條路後，要停下來又會有多麼困難。同時，他剛好遭遇到公寓被闖空門的經歷，讓他對於「隱私被侵犯」的主題產生興趣，他對此表示：「我們共同遵守的社會規範，讓我們得以一起生活，但我對那些選擇不再遵守規範的人開始感到好奇，他們為什麼會這麼做？又是什麼驅使他們跨越那條界線？」也因此他融合兩者，開始發展本片劇本。克里斯多福諾蘭透露因為他公寓被闖空門，讓他催生出《跟蹤》靈感，圖為男主角傑瑞米西奧伯德。（圖／采昌提供）克里斯多福諾蘭在製作首部長片《跟蹤》時，找來親朋好友共同拍攝，利用工作之餘的週末，每次拍兩到三分鐘片段，耗時一年，一點一滴累積而成。而他知名的「非線性敘事」手法，也在撰寫本片劇本時早已決定，這不僅是創作上的考量，他更透露：「這真的是一部完全沒預算的電影，而我寫劇本時，就已經考慮到這點，所以非線性的結構，反而幫助我們以一種很自然的方式維持連戲。」拍攝期間，相較於傳統形式，會讓整場戲的所有內容拍攝齊全，他在現場卻只拍攝必要的片段與對話，更會在拍攝當下於腦海當中事先「剪輯」電影。如此一來，不僅能夠節省底片成本，他更認為是身為導演的重要紀律：「在腦中就已經決定成片會是什麼樣子，我認為是一種很有價值的能力，特別是在拍攝進度緊迫、光線快要消失，或是時間不夠的時候；因為你必須立刻做決定，不可能把所有角度都完整拍完，也不可能照原本計畫拍攝所有內容，必須當下立即判斷，什麼才是最重要的。」《跟蹤》劇情描述失魂落魄的作家比爾（傑瑞米西奧伯德飾演），為了替小說尋找靈感，開始在倫敦街頭跟蹤陌生人，並設下嚴格規範，限制自己的跟蹤對象與時長。沒想到，他卻被一位充滿魅力的俊俏男子科布（艾力克斯霍烏飾演）吸引，不僅打破自己的跟蹤規定，更被科布識破他的窺視行為。身為盜賊的科布，反過來以「指導」之名，引領比爾進入入室行竊的世界。隨著兩人犯下偷竊、勒索、窺視住戶私生活等一項項不法行為，比爾也逐漸深陷犯罪世界當中，失去原有的界線與判斷…。中文版正式預告：
被爆鬧翻弟弟周興哲 周予天曝兩人都笑出來：像在寫劇本
周予天昨（29）日出席新戲《男公館》首映記者會，面對日前週刊爆料，指他與弟弟周興哲因父母資源分配不均、加上演藝成就被比較而產生心結，周予天首度正面回應，他語氣輕鬆地表示：「好像在寫劇本。」他還主動把新聞轉給弟弟周興哲，兄弟倆共同的第一反應竟然是笑出來。周予天透露，新聞曝光當天，他一覺醒來就收到經紀人的訊息，他隨即將報導轉發給周興哲，弟弟反應也相當淡定，「他也笑一下，完全沒有這個事情，我們笑一下就過了。」周予天表示，兄弟倆很熟的朋友都直接傳新聞連結，都把這烏龍爆料當作朋友間的笑談。對於外界常將兄弟倆的演藝事業拿來比較，加上這樣的傳聞，問及兄弟關係是否會受影響，周予天笑說：「怎麼可能（受影響）？他就是我親弟弟。」他坦言，雖然出道以來就被外界比較，「他是我親弟弟，看到他成功，我打從心底替他開心 。」周予天也重申，熟悉的人都知道他們兄弟倆感情很好，他也很支持弟弟做音樂，只是每次有這樣的傳聞出來，他又要解釋一遍，已見怪不怪。一旁的陳奕也補充，說看到新聞後，有關注周興哲的IG，發現對方有幫忙轉po《男公館》的宣傳消息，證明兄弟倆根本沒事，大家也笑陳奕有八卦體質。
表揚幕後人員 影視聽中心舉辦第六屆「傑出影視聽工作者聯合頒獎典禮」
國家影視聽中心主辦「傑出影視聽工作者聯合頒獎典禮」今（2026）年迎來第六屆！頒獎典禮於27日溫馨展開，邀請電影、電視及廣播三個專業領域的協會單位，選出年度傑出貢獻工作者，在一年一度的盛會中接受眾人肯定。典禮主題 ”Rolling On” 呼應拍攝進行式的工作術語，同時動人的故事還在進行，而為了夢想熱情，我們仍繼續付諸行動！第六屆「傑出影視聽工作者聯合頒獎典禮」感謝中華民國電影導演協會、中華民國電影攝影協會、楊士琪紀念獎委員會、台灣影評人協會、中華電影製片協會、中華民國廣播商業同業公會、中華民國剪輯協會、台北市影片商業同業公會、中華編劇學會持續支持，今年更邀得生力軍「社團法人動畫特效協會」加入，也彰顯現今影音內容創作不容忽視的動畫與特效產業。國家電影及視聽文化中心褚明仁董事長表示：「很開心這個活動已經邁入第六年，每年都邀請到這些公協會、好朋友們一起推選當年度的傑出工作者，意義重大。國家影視聽中心不只是典藏、保存這些台灣文化遺產，也希望能提供一個平台感謝這些幕後從業人員。」典禮第一個獎項「年度影視聽遺產保存貢獻獎」，由影視聽中心褚明仁董事長頒給麥寮拱樂社劇團創辦人陳澄三先生的兒子陳忠義先生。1956年陳澄三先生領軍麥寮拱樂社參與歌仔戲電影、全台首部35釐米台語片《薛平貴與王寶釧》拍攝，寫下台灣電影史新頁。為感謝陳澄三先生將拱樂社演出的歌仔戲電影膠卷、劇本與廣播錄音盤帶等文物捐給影視聽中心（時稱國家電影資料館），及其對台灣電影的貢獻，特邀其子陳忠義先生代表父親與拱樂社獲頒「年度影視聽遺產保存貢獻獎」。陳忠義先生表示：「這些文物對歌仔戲、對整個影視產業的發展過程，我相信是很珍貴的資料。由國家來照顧這些文物，一定會發揮它們應有的價值，讓未來想研究歌仔戲的專家、學者能有歷史紀錄可以參考。」《薛平貴與王寶釧》的上映迄今已屆邁入70週年，「年度影視聽遺產保存貢獻獎」也呼應影視聽中心全年度強打台語片七十週年系列活動「寶島特產：世界ê台語片」。中華民國電影導演協會將「最佳新導演獎」頒給潘客印。潘客印導演人生第一部電影長片的作品《我家的事》不僅獲國內外影展的喜愛，更拿下第62屆金馬獎最佳改編劇本、最佳男配角兩項大獎。潘客印由頒獎人、執導破億國片神話《陽光女子合唱團》的林孝謙導演手中接下獎座，心情特別激動：「很開心可以獲得這個肯定，這是我第一座導演獎項。在創作的時候我都跟自己說，不要為獎項創作，不然電影不會好看！」他表示，「所以這個獎對我來說，就是有人拍拍我的肩跟我說『幹得好！』的感覺，而且拍我的肩的人，是一群導演。新導演能獲得任何獎項，一定要歸功於願意和你一起創作的團隊，這個獎是一個鳴槍開跑的信號，我期許自己繼續成為一個實力堅強的導演。」中華編劇學會肯定資深編劇吳洛纓老師長年深耕編劇創作、同時致力於編劇教育與產業交流的專業精神，學會特別邀請演員姚淳耀將「傑出編劇工作者」頒給合作多年的夥伴吳洛纓老師。姚淳耀過去參演數部由吳洛纓創作的作品，例如近年令人印象深刻的邪教犯罪影集《我願意》。姚淳耀在引言時回憶和吳老師的合作經驗，他有感而發：「老師不只是在寫劇本，而是看到一個人的可能性。」吳洛纓獲獎後感性致詞回應：「編劇是一個很有趣的工作，我們把別人的人生寫得很完整，但面對我們自己的人生，卻像在開盲盒。編劇常常在懷疑自己，這個角色有辦法說服人嗎？這個故事到底有沒有人要聽？但當你靈光一閃，文字已經變成一場戲在你面前播放，不寫太可惜了。」她表示：「這個獎對我來說是一個提醒，要繼續教、繼續寫，繼續誠實面對自己、繼續懷疑人生。」而今年的楊士琪紀念獎頒給紀錄片導演蕭菊貞，並由當年拍攝〈蘋果的滋味〉，受惠於楊士琪記者報導「削蘋果事件」的導演萬仁擔任本屆頒獎人，別具意義。萬仁導演表示：「楊士琪記者當年寫了一般人不敢報導的新聞，在那個時代是很不容易的。而她在報導完隔年就過世，我特別懷念她。」今年延續楊士琪精神的蕭菊貞導演，多年來的影像作品展現對台灣土地的熱愛，在歷史夾縫中挖掘故事、完成記憶傳承。她獲獎時表示：「夠在這個時刻，從萬仁導演手中接到獎項心中很激動。」她回憶在2002年拍攝《白鴿計畫─台灣新電影20年回顧》的時候，就從影人訪問中記錄到楊士琪記者為電影創作者爭取權利的始末。「現在我在教學生，每年都會重複講台灣新電影。當年有楊士琪記者及這群年輕憤青導演們，他們爭取創作到的自由是多麼珍貴。沒想到現在我竟然能得到這個獎！謝謝你們當年的努力、堅持，讓我到現在還能繼續拍、繼續創作。」有別於星光閃耀的主流影視聽頒獎典禮，每年一度的「傑出影視聽工作者聯合頒獎典禮」以產業人員的角度出發，讓聚光燈也能照亮這些持續在業界耕耘打拼的幕後工作者。本週末同樣迎來國家影視聽中心48週年慶系列活動「揣著伊冰果室」！3月28日週六晚間將在戶外廣場免費舉辦楊麗花主演《張帝找阿珠》數位修復版世界首映場，期待和觀眾影迷一起享受台語喜劇氛圍！
《世紀血案》殺青記者會撞已逝雙胞胎冥誕？ 名導氣炸：在受害者傷口上踐踏
時代懸疑電影《世紀血案》日前舉行殺青記者會，題材改編自1980年台灣重大歷史悲劇「林宅血案」，但因未獲當事人林義雄及家屬同意，加上失言風波，遭到大批網友撻伐並抵制。對此，知名導演葉天倫今天（8日）稍早便發文痛批，2月2日就是當年遇刺身亡、年僅7歲雙胞胎姊妹林亮均與林亭均的冥誕，劇組卻舉辦殺青記者會，「不管知不知道……影視產業不需要這樣的團隊存在！」葉天倫於臉書粉專發文表示，2月2日是當年遭刺身亡的雙胞胎姊妹的生日，「如果這件事團隊不知道，表示這是一個毫無專業、沒有做功課的團隊。」葉天倫直言，如果團隊知道這個日子，那就是刻意操弄、泯滅人性，故意在受害者傷口上踐踏，也踩在關心事件的所有人身上，「不管知不知道，都糟糕到不能再糟糕。影視產業不需要這樣的團隊存在！」 此外，葉天倫在前一天（7日）也曾發文抨擊，如果要把真實刑事案件改編為影像創作，又想用真實人事時地物，首先就要取得當事人的認可，才有可能繼續寫劇本。葉天倫無奈道，「『我要寫你的家人被殘忍殺害的劇本，但是不告訴你我劇本中幻想的殺手是誰動機為何。』這是何等荒謬的邏輯。毫無專業，沒有人性。」
曾代表台灣角逐奧斯卡！《天馬茶房》228限定上映
今年為228事件79周年，由林正盛導演執導的1999年電影《天馬茶房》，將於228期間限定上映，讓觀眾透過台灣過往的苦難歷史鑑古知今。片中經由林強飾演的角色說出：「未來，它一直來一直來，不管好或壞它都一直來。我們如果放棄，我們就沒有未來。」而如今重新上映時的台灣，同樣面對著決定未來的關鍵轉折，林正盛表示：「在此刻我們面對中國不斷以軍演威嚇的時刻，希望《天馬茶房》能帶給大家面對未來的勇氣與智慧。」台灣自1987年解嚴之後，《悲情城市》、《超級大國民》等影視作品，紛紛以過去被視為禁忌的白色恐怖歷史為題材。由林正盛執導的《天馬茶房》，則帶領觀眾回到228引爆前的台灣，透過一群平凡的小人物，道出台灣人身不由己的命運。片中由林強飾演的知識青年阿進，與蕭淑慎飾演的劇團演員暖玉譜出戀曲嚮往未來，卻在政權轉移的浪潮中遭到無情的衝擊。《天馬茶房》由製片葉金勝將童年時期對228與大稻埕的相關記憶發展為劇本，邀請林正盛導演執導。（圖／青睞提供）《天馬茶房》片中描述1945年日本戰敗，國民政府接管台灣。接受了50年日本教育的台灣人，原本以為可以迎接新時代的來臨，迎來的卻是高壓的統治、族群的衝突與認同的混亂，直到天馬茶房前的菸販林江邁在私菸查緝中遭到打傷，引爆了群眾怒火而演變成1947年的228事件。導演林正盛在片中並由當年真實人物取材，由戴立忍飾演天馬茶房老闆詹天馬，陳淑芳飾演228關鍵人物菸販林江邁。龍劭華則飾演大稻埕的魚丸商海龍王，並以本片入圍第36屆金馬獎最佳男配角。林正盛導演回憶，他當年寫劇本時，因強烈感受到台灣不斷在新舊政權轉變中面對著未來的命運，因而寫下了「未來一直來一直來」的台詞，後來這句話更成為他2018年出版的傳記的書名。而如今《天馬茶房》修復重映，台灣依然面對著被威脅恫嚇的膠著情勢，然而他認為台灣的人心與思潮都已在改變，台灣社會一直在成長，更加清楚自己的選擇，也更加堅持自己的尊嚴。《天馬茶房》由製片葉金勝將童年時期對228與大稻埕的相關記憶發展為劇本，邀請林正盛導演執導。葉金勝為台灣資深導演，曾執導及監製大量台灣本土文學與歷史相關題材作品，於去年辭世，享壽82歲。葉金勝的兒子葉天倫當年在《天馬茶房》片中演出劇團成員，如今也已是知名導演，曾執導《雞排英雄》、《大稻埕》等賣座電影。陳淑芳飾演228關鍵人物菸販林江邁。（圖／青睞提供）葉天倫回憶，幾年前有次過年帶爸爸回大稻埕走走，才第一次親自聽到爸爸談起228的記憶。當年228那天爸爸(4歲)跟祖母一起回家時，在巷口醫院附近看到地上都是屍體，被大人叮囑趕快回家。當時爸爸還小，家中更不可能談論這些，直到長大才從各方拼湊的資訊中試圖理解。葉天倫表示：「解嚴後這些雖已不再是禁忌，但直接面對228題材的作品依然極少，這是我們無法逃避的責任。我覺得《天馬茶房》能夠重映，就是讓大家知道其實20幾年前就已經都在拍了，提醒我們自己不能停止關心這些事情，更不能對現在發生的事情視而不見。」《天馬茶房》本次放映由國家電影及視聽文化中心協助提供影片，主視覺由金漫獎得主阮光民繪製，海報由設計師陳世川操刀，將以特典方式提供觀眾收藏。《天馬茶房》曾入選第52屆坎城影展一種注目單元，並代表台灣角逐第72屆奧斯卡最佳外語片。《天馬茶房》在第36屆金馬獎入圍七項獎項，包括最佳男配角龍劭華、原著劇本葉金勝、曾郁雯、柯淑卿、美術設計蔡照益、造型設計郭郭、原創電影音樂陳明章，並以陳明章創作演唱的〈幸福進行曲〉勇奪最佳原創電影歌曲。
導演10年等待只為舒淇 《尋她》素顏演繹堅韌母性
由「金馬影后」舒淇主演並擔任出品人的全新力作《尋她》，舒淇素顏詮釋嶺南農婦，以新生兒離奇失蹤事件作為開端，展現母親在家庭與社會壓力下的掙扎，刻畫出女性在傳統束縛下尋回尊嚴的勇氣。年僅31歲的導演陳仕忠，以這部處女作展現嫻熟敘事與精緻影像，透過嶺南風情場景與細膩光影營造出獨特東方氛圍，也讓本片榮獲上海電影節金爵獎最佳藝術貢獻獎肯定。陳仕忠回憶，自己第一次看電影時，女主角就是舒淇；十年後首部長片與她合作，這份緣分讓人驚嘆：「我寫劇本時，腦中浮現的就是舒淇，她是唯一人選。」《尋她》以質樸又銳利的筆觸，描繪中國鄉村女性面對男尊女卑社會的困境。故事從一個新生兒在雨夜離奇失蹤開始，揭示母親在家庭與社會壓力下的掙扎，也映照出女性在父權社會中尋回尊嚴的勇氣。導演陳仕忠表示：「世上真正悲劇的地方，從來不是隱沒在黑暗之中，而是曝露在炙熱而濃密的陽光底下。罪惡與苦難，往往就在光天化日之下被揭露無遺。」他認為故事這起離奇失蹤事件，就像一道細膩的切口，用以探索女性的生存狀態，成為推進全片的懸念核心。導演坦言自己寫劇本時，腦中浮現的就是舒淇，將她視為女主角唯一人選（圖／采昌提供）本片透過嶺南風情場景與細膩光影，營造獨特的地域與時代氛圍。隨著女主角深入謎團，危機與利害關係層層升級，帶領觀眾感受緊張又真實的情感張力。影片不僅呈現母親的痛苦，也描繪女性如何在傳統束縛下找回自我尊嚴。導演坦言，創造「陳鳳娣」這個迷人角色，就是希望她的故事能為觀眾帶來共鳴與希望。尤其1994年出生的陳仕忠，首度執導長片就入選上海電影節競賽單元，最後更奪下金爵獎最佳藝術貢獻獎，以及微博電影之夜年度最受期待影片肯定，堪稱華語影壇的耀眼新星。舒淇在《尋她》中以顛覆性表演塑造「陳鳳娣」這位足以成為經典的人物。她為角色放下過往亮麗形象，素顏出鏡、樸素造型、克制情感，展現農村婦女的堅韌與脆弱。她甚至親自學習農活、練習嶺南粵語，只為呈現角色生活的真實感。陳仕忠回憶，自己第一次看電影時，女主角就是《西遊∙降魔篇》的舒淇；十年後首部長片跟她合作，這份緣分令人驚嘆。舒淇（右）與白客（左）在片中詮釋嶺南農村中的夫婦。（圖／采昌提供）陳仕忠坦言寫劇本時，腦中一直浮現舒淇的臉，把她認定就是唯一人選：「有人質疑舒淇未曾演過農村角色，形象上完全不搭，但我從來沒有動搖過這個念頭，誰說農村女性就沒有美且有氣質的呢？」而舒淇將以細膩、真實的演出，讓觀眾感受母親在極端困境下的勇氣與堅韌，也為全片增添獨特魅力，呈現女性如何在傳統束縛下找回尊嚴的力量。《尋她》劇情描述一處靜謐的嶺南蔗村，農婦陳鳳娣（舒淇飾演）與丈夫甘耀祖（白客飾演）正期盼著新生命降臨。某日，她與另一位孕婦林申（郎月婷飾演）同時在破舊的鄉村診所待產，命運卻在此交錯。一場突如其來的暴風雨，沖垮了圍籬，將兩個剛出生的女嬰捲入池塘，最終只有一個被救起。自此，鳳娣的女兒失蹤，她的世界從此支離破碎。在流言、懷疑與偏見的包圍下，她不信命運、不肯停步，獨自踏上尋女之路。然而那條通往真相的路途，將迫使她面對一個接著一個被埋藏的殘酷現實…。《尋她》即將在本週五（12/19）於台灣感動獻映。
當年《聖夏零度C》慘賠陷憂鬱 林貴敏華麗轉身
剛剛以《魔女有條件》入選金馬創投Series項目，同時又創作《女支者遭咯》榮獲優良電影劇本優等獎的林貴敏，從唱片A&R出身，經歷台灣流行音樂最輝煌的90年代，曾企劃包裝過天后王菲、那英、張清芳等專輯，她和天王天后阿妹、王傑、張雨生等御用知名攝影師潘重威，共同成立「創意大群組」後一起開唱片公司、做藝人經紀，到自製拍攝偶像劇《聖夏零度C》慘賠後，陷入嚴重憂鬱，花了近二十年的時間，才在這一次的入選與得獎，驚覺自己「睡」太久了！林貴敏笑稱自己休眠期的這些年，公司從唱片轉型成為藝人經紀，訓練培植藝人從零到有，包括林佑威和路斯明等，一位是知名攝影師，一個成功操作王菲、那英、張清芳等天后的高階唱片經理人，雙雙打掉重練，甘心變成了藝人保母和隨行助理，共同經歷從輝煌音樂產業跨足到陌生戲劇領域的長久陣痛期。這個痛來自二十年前，當時兩人成功打造WEWE雙人組，一手捧紅當年的李威和林佑威後，草率決定自製拍攝第一部偶像劇《聖夏零度C》，兩人是唱片老手，卻是戲劇小白，因沒有找對專業人而讓公司因拍戲賠得一蹋糊塗，一度讓林貴敏喪失自信心，所幸，在最困難的時候，另一半潘重威硬撐起公司的一切，幫助她逐漸恢復，並鼓勵她重拾文筆，開始創作。然而，面對空白的稿紙仍讓人莫衷一是，於是她想出最原始的笨方法，就是把當時正紅的韓劇《來自星星的你》一邊看一邊按戲劇演出的畫面場次，完完整整把它紀錄下來，整個的自學過程，還真讓她找到寫劇本的手感，於是第一次和潘重威聯手編寫的黑色喜劇《誤步歧途》，意外獲得2020年文化部電視節目劇本創作獎的佳作，獲獎後，全世界便進入新冠肺炎的封閉期，造成公司藝人在那段期間的運作幾乎停擺，推動拍攝也宣告失利。「魔女有條件」和「女支者遭咯」雙料入圍是潘重威和林貴敏從藝人經紀轉向IP創作經營的新階段。（圖／創意大群組提供）潘重威和林貴敏開始靜下來思考公司運作的下一步，花更多時間整理與創作，重心開始從藝人經紀轉向IP的項目開發，爾後，林貴敏以《迴圈》獲得第十六屆拍台北電影劇本甄選，以三段式故事交集的城市群像，因為人物交織緊湊、內在情節豐富，潘重威日前開發成至少8集的電視影集企畫案，重新命名為《魔女有條件》，並入選了本屆的金馬創投，甫被來自台灣、新加坡、香港、馬來西亞的平台以及投資方預約額滿，四天內進行共37場密切緊湊的創投會議，說話說到聲音都啞了。回歸創作人本色的林貴敏和潘重威，金馬創投讓他們再度投身製作戲劇有了一個嶄新的開始，兩人笑稱是工作人生的補考機會，難得的是，在創投期間，林貴敏還以《女支者遭咯》與任教於台北海洋科技大學的新媒體學程助理教授宋志民合編，榮獲優良電影劇本的優等獎，這部描述一位娛樂記者同時遇到既糟糕又被迫需要跑路的遭遇，取材自身邊熟悉的記者友人，說的同是中年開啟第二人生的故事，潘重威說「創意大群組」更確立讓公司轉型往IP開發的方向經營，希望結合有志一同的影視創作人甚至優秀的演職人員，一起在台灣的影視產業路上努力實踐自己。潘重威和林貴敏成功打造《WEWE二人組》，才從創意人轉成影視全方面的經紀人。（圖／創意大群組提供）
黃明志涉毒又捲謝侑芯命案 導演弟怒發千字文揭遭抹黑內幕
馬來西亞創作才子黃明志來台發展多年，獲得許多粉絲支持，但近日不僅傳出涉毒，還捲入網紅謝侑芯命案，引發爭議；而黃明志本人已在今（5）日主動到案說明，被警方延扣6天。對此，黃明志的胞弟、導演黃明勵隨後也在社群發布一篇超長文力挺親哥，還批很多人在蹭熱度，開始造謠、抹黑黃明志，他嗆這些人等真相出來不要刪文，到時候只會變成哥哥音樂MV的素材。黃明勵今日在臉書發文，文中以「他」代指他的哥哥黃明志。黃明勵以9年前的一次事件，帶出現在很多人如何「蹭」；原來9年前黃明志的公司拍攝一支MV，需要約20多名演員參與，當時負責對接演員的工作人員因演員未收到酬勞而將責任指向黃明志，甚至在群組內貼出WhatsApp對話截圖，暗示黃明志未支付款項。黃明勵強調，實際出款的是公司財務，而非黃明志，且對話截圖中的照片亦非黃明志本人，疑似是負責人利用PS技術捏造，誤導演員認為黃明志是欠款者。黃明勵說，事後黃明志曾質問該負責人，對方用語氣威脅，令劇組成員既緊張又啼笑皆非，但最終黃明志並未追究，而是選擇息事寧人。黃明勵補充，黃明志對於小規模的名譽損害事件通常不會反擊，尤其面對女性相關指控，但若對方為強權機構或大公司，他則會積極反擊。黃明勵也提醒網友，現在對黃明志的造謠、抹黑、隨意評論，若目的是蹭熱度，他大多選擇忽略，不會回應；他只強調，那些網友最好不要刪文，等到真相大白時，那些言論都可能會被黃明志拿來當新作品的素材，並幽默形容這或許是那些人「活著的最高價值」。黃明勵臉書全文：看到很多人在蹭，也知道很多人還在考慮如何蹭， 卻又苦無下手之處， 怕人家講自己吃相難看，又或者到時他證實清白後自己會成為笑話，我想給這些人講個故事，你們可以參考參考，然後想想可以怎麼蹭。記得很清楚九年前發生了一件事， 當時在前公司開拍一支有趣的MV， “他”是那首歌的詞曲創作人，同時也負責那支MV的導演。那支MV需要請大概二十幾個演員來參與演出（具體的數字忘了，大概是這個人數吧）， 當時對接演員的負責人是一名在業界活躍的工作者，也曾經參演過“他”的作品，算是“業界朋友”......（人際交往單線條的“他”覺得是就是吧） MV拍了大概兩天，結果第二天爆發了演員被欠款的事，演員們都在罵到底為什麼說好要出的錢會遲出？負責人對演員們表示：沒辦法啊，是“他”沒還錢，導致我出不到錢！後來，這名負責人還發了張WhatsApp Screenshot到演員的群組上，顯示自己跟“他”的對話，上面的對話大概就是負責人在責問“他”為何不出錢，但“他”卻苦苦哀求“幫個忙”，一副死皮賴臉要拖的樣子，負責人已經“很負責”地向“他”追討但不果，是“他”太過分想欠錢不還！隨後一不做二不休，負責人還把這個截圖發佈到了FB上，很快就得到了不少原本就討厭他的同行留言攻擊， 說什麼“你還不了解他？” “他是這樣的啦...”什麼的。但問題是： 1）負責出錢的人根本不是“他”，而是我前公司該項目的財務，所以任何崗位的工作人員根本不可能也不應該找“他”談這些（有業界常識的人都知道的）。 2）那Screenshot的WhatsApp對話，上面顯示著“他”的Profile Picture根本就不是當時“他”在使用的，“他”也從沒有使用過那張照片。意思淺淺， 如果還看不明白， 我可以解釋一下： 這負責人當時用自己那假以亂真的PS技術做了一張WhatsApp對話， 想借用“他”在業界“不怎麼樣”的名聲，造假了一面的對話記錄，讓本來對負責人追討演出費用的演員們誤以為欠錢的壞人是“他”，是“他”導致大家收不到錢！（後來這負責人也證實了自己有寫劇本、做導演的天分，畢竟他也曾經為某盤拍攝廣告，是個不可多得的人財），“他”知道這件事後，馬上去質問負責人這他媽的“業界朋友”：為什麼要害我？？？結果那個負責人真的很好笑（其實是很可惡啦），他在voice message中用那個TVB反派式的低沉嗓子發出了極具磁性、有震懾力的恐嚇，恐嚇“他”如果再這樣逼問他，就要#@@￥%#@%￥%#%￥......講真的，他的廣東話太純，很多聽不懂， 大概記得是這樣的內容：（咬牙切齒地廣東話）WongMeng Zi...你以為你可以隻手遮天咩？我唔係你可以得罪得起嘅...... 是那種把他當神經病來看的話蠻好笑也蠻可笑的講話方式，當時我們劇組幾個人聽到了都笑翻了...... 第二天， 這負責人就沒有再負責演員的部分了， 當然啦，做出這種事誰還會繼續用他？ 後來公司還是自己幫忙收掉他拉的屎，捏著兩粒硬硬把MV拍完了，作品流量非常高...... 我記得這件事至今已經變成了一件“事實”，這“事實”就算根本不是真的，但人們的認知上是如此就是如此了。這樣的話那位負責人呢？ 不用負責自己做過的事嗎？ 是的， “他”就真的讓這件事過去了......“他”就只是打開負責人的voice message讓我們幾個crew在那邊笑到亂了之後，就他媽算了不追究了...... 我當時一直在想， 你他媽的名聲被這傢伙搞壞了， 息事寧人是sohai嗎？？？（後來這人的造化也是奇特，但這不是重點，先不講）講回“他”吧... “他”對於這種事情， 這種別人損害“他”名譽的事，常常就這樣算了......尤其是女生來對他做這些事，“他”幾乎沒有反抗的。這種事更早以前發生過啦， “他”也是不當一回事， 害“他”家人心驚膽戰“他”從此被冠上“渣男”頭銜， 名聲敗壞。但我看是“他”那種大男人主義作祟吧，以為不反擊綠茶叫做“對女生憐愛”，就像現在台灣那個一直叫人去她的Telegram， 看她暴露不對是爆料的， 面對到這種咖小的蹭， “他”也是不會回應什麼的。可是有些人有些事， “他”又很執著去反擊， 比如什麼黨什麼報什麼大公司的， 那是因為“他”認為這些本身就是強權，這些來對付“他”就回激起“他”的反擊之欲啊！但如果“他”認為你還很弱，你去惹“他”、罵“他”、造謠抹黑“他”，“他”可能連不爽都懶，繼續回房間做歌，歌詞裡面甚至都不會出現相關的人事物，因為可能興趣都激不起來呢！所以全篇重點整理來了！如果你想要蹭的話，這些條件都可以輕易去蹭，“他”一定不會理你的：1）女生，你們可以敢敢講“他”約你去Hotel、餵你吃藥、打你一炮、幫你打掉......但Alice那種他只會覺得好好笑。2）弱者，如果“他”覺得你弱，你罵到几夠力“他”也是自動filter，所以那些網絡酸民基本不理。3）曾經的朋友/共事過的人，這些人可能會因為某些課題或工作上的事而不爽“他”很久，至少這一次你的表態讓“他”認清多一個人，以後工作上就不會來麻煩你，可以幫“他”省到時間，所以落井下石“他”ok的，可以接受。總之，一般網民對“他”造謠、抹黑什麼都可以， “他”也不會對你怎樣的啦......But，如果等到真相出來的那一刻，希望這些人都不要洗掉自己寫過的任何posting和comment， 雖然這些人不會收到任何A4，但至少到時“他”可以拿他們的那些文字來做新MV的素材， 這也許就是這些人活著最高的價值了。
舒淇為《女孩》修剪到最後一刻來不及報金馬 邱澤認若再晚一點可能會為兒子不接演
榮獲釜山國際影展「最佳導演獎」的舒淇，今（27日）與監製葉如芬、演員邱澤、9m88、白小櫻、林品彤出席電影《女孩》記者會，舒淇分享從十年前便開始構思《女孩》，因為擔心自己無法完成，從編寫劇本到正式開拍前都是秘密進行，「我發現靈感都是忽然來的，當它來的時候，就必須要工作人員馬上幫我拿電腦來寫下來才行」，也自爆老公馮德倫是「外國人」，所以看完後並不能理解怎麼會有片中那種男人。舒淇坦言《女孩》要在台灣上映讓她感到「近鄉情怯」。（圖／侯世駿攝）邱澤在片中飾演一名被生活壓垮、情緒失控的「男人」，他表示一開始拿到劇本時被細節所驚艷：「導演文筆真的很好，可以從她寫的劇本裡感受到季節、溫度、甚至是空氣的濕度，一看劇本就非常入戲。」舒淇也說邱澤花了很多時間熟悉場景，「在現場看到他就已經是百分之兩百的投入！」舒淇導演更慶幸地表示：「如果劇本再晚一點完成，邱澤的兒子生了，搞不好就無法邀請到他演出了！」舒淇的劇本細膩動人，讓邱澤十分入戲。（圖／侯世駿攝）而9m88則展現完全不同以往的銀幕形象，飾演一位陷於現實、仍努力撫養女兒的母親，片中大量台語台詞與情緒崩潰戲份讓她直呼壓力超大，擔任她台語老師之一的邱澤在片場見到她就會問：「台語練好了沒？」還親自傳授「饒舌訓練法」，教她將台詞唸到變成肌肉記憶。9m88在片中須講大量台語台詞讓她壓力超大，邱澤更是一見到她就會問「台語練好了沒」。（圖／侯世駿攝）17歲的白小櫻飾演成長於80年代貧困家庭的女孩「小麗」，儘管年紀輕輕，卻在片中展現超齡的堅毅。白小櫻表示：「導演希望我不要演成悲情，而是讓觀眾看到這個女孩的倔強與力量。」舒淇導演則常陪她對戲，「她告訴我，『小麗不是哭著長大的，她是忍著長大的』，這句話我到現在都記得，對於一些時空背景我也會問我爸爸。」白小櫻（左）和林品彤在《女孩》飾演一對影響彼此的好朋友。（圖／侯世駿攝）而史上最年輕的金馬影后林品彤在片中飾演「小麗」的好友「莉莉」，個性直率、重情重義的轉學生。林品彤笑說角色其實跟自己有點像：「她外表看起來強勢，其實內心很溫柔。我為了這個角色去觀察學校裡各種個性的人，學會用身體語言去表現『保護朋友』的感覺。」舒淇也笑說林品彤現在才15歲，可以從現在就開始練習寫劇本。談到與眾多優秀演員合作的感受，舒淇笑稱自己哭點很低，常常被演員表現感動到，「他們都給我太多驚喜，我常常被他們的表演逼哭。導戲的過程裡，我不只是導演，也是一個重新學習怎麼感受情緒的人。」一路上從沒想過放棄的舒淇，也相當感謝監製葉如芬為她齊聚陣容強大的金獎製作團隊，舒淇回憶，葉如芬在看完成品後對她說：「感覺我們拍了一部還不錯的電影。」讓她瞬間鬆了口氣大哭出來。最後被問到是否已經在構思下一部作品，她神秘一笑：「確實有好幾個故事進行中。」《女孩》是描述1988年基隆港在時代進化下煙塵蔽日，女孩林小麗（白小櫻飾）在迷惘中長大，渴望逃離黑暗，直到遇見無懼眼光、自在生活的李莉莉（林品彤 飾），她才第一次看見世界的色彩。然而，這份嚮往卻觸動了母親阿娟（9m88 飾）的過往創傷：當年，她也曾憧憬未來，卻被現實困住。女孩與女人，在交錯的命運中互相映照，像一面鏡子照出彼此的傷痛卻無能為力。《女孩》將於10月31日本周五在台搶先全亞洲上映。
陳冠霖接演民視 《媽祖在人間》 曝與媽祖奇妙緣分
民視短影集《媽祖在人間》今（20日）舉辦記者會，將以「奇幻寫實結合溫情療癒」風格，讓台灣民俗信仰走向國際。本劇集結陳冠霖、吳念軒、楚宣、王滿嬌、王中平等超豪華卡司，將接力飾演媽祖的凡人樣貌。這也是陳冠霖首度到民視拍戲。陳冠霖飾演媽祖化身之一，他更自曝與媽祖有著奇妙的緣分，他的生日正是農曆三月二十三日的媽祖聖誕。他透露在 50 歲生日當天，聽媽媽說當年她原本是要去吃媽祖生日宴，結果肚子痛就生下了他。這份巧合讓陳冠霖對這次的演出更感使命感。他在劇中飾演的角色是旅社老闆，很愛買地，被形容為像韓劇《鬼怪》裡的孔劉角色。他更開心地表示，這是他第一次走進民視，就是為了媽祖拍戲，讓他覺得深具意義。《媽祖在人間》主演群星光熠熠，包括王滿嬌、陳冠霖、吳念軒、睦媄、楚宣、王中平等。（圖／民視）劇中眾星將輪番飾演「媽祖化身」在凡間行善守護。王中平飾演沒有章法的「流浪漢」；吳念軒則化身「寫劇本的房仲媽祖」，負責安排橋段；睦媄則是結合現代媒體的「YouTuber 媽祖」。此外，神將千里眼與順風耳則由新生代演員王品澔、黃登楷詮釋。飾演千里眼的王品澔自信地說：「自己的視力非常好！」導演透露，劇中的千里眼是一個非常嚴肅的神將，甚至自己發明一個App來尋找媽祖。飾演順風耳的黃登楷表示，為了演好順風耳，他還特別把耳朵練起來，讓耳朵可以一直動，並在現場示範。導演補充，這對神將兄弟是最有趣的，他們只要穿神將的衣服就會隱身，平凡人看不到，而兩位神將在劇中也會有感情戲。王品澔、黃登楷詮釋神將千里眼與順風耳。（圖／民視）王中平女兒韓菲不僅為獻唱主題曲，更是首次參與戲劇演出。她第一次以演員的身分出演非常緊張，劇中飾演被霸凌的女生，但會使出神力救援其他人，角色是很愛突然出現的。她透露爸爸王中平沒有給她演出的壓力，反而在音樂上會給比較多建議。
邱澤《女孩》詮釋酗酒家暴男 舒淇曝選角原因
《女孩》今（9日）發布正式預告，邱澤與9m88飾演的父母角色，成為貫穿全片的情感軸線，邱澤徹底顛覆以往深情的銀幕形象，挑戰詮釋酗酒成性、情緒失控的父親，他在家庭崩解的邊緣不斷掙扎，最終淪為暴力的加害者。邱澤坦言，這角色就像他演藝生涯中的期末考：「這角色不是壞人，只是被時代壓垮，我必須去理解一個傷害家人的人，內心到底多絕望。」邱澤將以往累積的表演經驗融入在「男人」這角色，精準刻畫出壓抑、失控與懊悔交織的情緒層次。導演舒淇透露，從一開始寫劇本時就鎖定由邱澤來演出：「他有一種內斂的爆發力，這個角色表面冷漠又暴力，但內裡是極深的孤單與自卑。邱澤能在一個眼神裡同時讓觀眾看到怒氣、懊悔和愛，這是極為罕見的表演。」《女孩》9m88(右) 、邱澤飾演一對夫妻。（圖／甲上娛樂）首度挑戰劇情長片主角的9m88，在《女孩》中飾演情感濃烈的「女人」，一位在命運與現實夾縫中掙扎的母親，她獨立撐起家計、辛苦養大兩個女兒，長期飽受丈夫的冷漠與暴力。《女孩》正式預告中，9m88以幾乎素顏的樣貌出現，神情憔悴卻堅毅，展現與平時舞台上截然不同的狀態。9m88說：「這個角色的痛苦不是外顯的哭喊，而是一種無聲的忍受。她每天起床煮飯、外出工作、被丈夫施暴，那是那個時代很多女人的真實處境。」◎喝酒勿開車！飲酒過量，有害健康，未滿18歲請勿飲酒。
BL劇《近身指導》引發「鮮肉之亂」 海選湧500人爭角色
導演朱峰與編劇王奇，聯手製作全新原創BL劇《近身指導》，日前進行角色海選試鏡，報名人數有近五百人之多，歷經近一個月的時間挑選出近30位的演員進行最後複選，擔任海選評審的演員華星童、導演朱峰及編劇王奇三人表示，演員名單會讓大家耳目一新。導演朱峰表示，BL劇商業模式營銷，有別於以往一般正劇操作方式，突破傳統收視族群更延伸至線下市場，造就可觀的粉絲經濟，跟許多製作BL劇前輩請益之後，決定和夥伴一起投入。《近身指導》預計今年12月開拍，明年第二季播出。知名塔羅老師王奇更是跨界身兼數職，在去年上映的電影《鳳姐》擔任編劇刻畫出令人印象深刻的感人故事之後，首次挑戰BL劇的劇本寫作，在導演朱峰邀約合作之下，做足功課看了十餘部國內外BL劇。本業是資深公關行銷的王奇更首次身兼協力製作人，除了寫劇本之餘也負責製作資金的籌措、選角等，王奇表示，沒想到擔任製作人比他算塔羅牌難上千百倍，所幸友人力挺，在短時間內就找到了第一桶金。朱峰和王奇第一次投入BL劇，朱峰連續選角，看了七天男性小鮮肉演員後，終於有女演員來試角色，竟然脫口說出：「我終於看到女生了！」對王奇而言，首次兼任製作人還參與選角的過程中，最難的不是寫本、找資金，反而是在眾多的新生代演員中選出符合自己筆下創造出的角色，更見識到了各類型的鮮肉踴躍參與試鏡的驚人場面。
井柏然「四天背完整部劇本」 《新生》詮釋千面人設
井柏然演出懸疑推理劇集《新生》，他透露花了四天的時間，把所有的台詞全部背下來，所以整個拍攝是非常還原劇本的，「要感謝導演，他非常懂我對於『費可』（劇中名）的這種表達，他從來沒有否定過我，甚至讓我覺得說我的每一個表演的呼吸、停頓，我所有的情緒他都懂。」劇情從井柏然飾演的「費可」的追思會開始鋪陳，五位受邀聆聽「費可」遺囑的陌生人按照指示，講述自己與「費可」的關聯，與被蒙騙的過往，然而原以為互不相干的五個人，竟發現彼此存在著交集，而他們所認識的「費可」，並不是同一個人？反轉的劇情，必須看到最後，才能將真相的全貌揭曉。導演申奧寫劇本的時候，腦海裡就出現井柏然的臉，「能夠和他合作，覺得非常榮幸，我覺得他塑造得太好了！」他坦言因為井柏然年少成名，加上豐富的閱歷，導致他有少年老成的這種成熟感，「但他的面孔和氣質又有少年感，在這兩者中間切換得游刃有餘。」井柏然宣傳時提到，「整個片子當中，很多人覺得『費可』是一人千面，但是千面的從來不是『費可』，而是我們每一個人，其實他影射的是我們所有人。」井柏然表示「費可」這個角色是一個深刻揭示人性複雜面貌的一個縮影。
舒淇首執導筒《女孩》多倫多影展北美首映 侯孝賢導演催促動筆！舒淇閉關米蘭13天完成劇本
由舒淇首次擔綱導演、自編自導的劇情長片《女孩》，攜手監製葉如芬共同合作，集結邱澤、9m88、白小櫻、林品彤等實力派卡司跨界同台飆戲，即將於10月31日在全台搶先全亞洲上映。《女孩》不但在甫落幕的威尼斯影展主競賽片獲得全場熱烈迴響，導演舒淇與監製葉如芬還馬不停蹄前往第50屆多倫多國際影展，於當地時間9月9日參與焦點單元（Centrepiece）的首映映後座談，舒淇感動淚謝：「很高興在多倫多遇到了更多讀懂《女孩》的觀眾，謝謝觀眾的每一個回應，我會好好聽。」回憶起創作過程，舒淇透露早在數年前就曾與侯孝賢導演提及《女孩》的靈感，但遲遲未動筆，最後在侯導的催促下，她把自己關在米蘭專心完成劇本創作，「原本預計15天，我竟然在13天內就提早交稿，但還是覺得寫劇本太難了！」監製葉如芬則分享，為了忠實還原片中1988年的時代背景，劇組在美術場景與製作上投入大量心力，她深知即使對導演而言，一部片的時間與預算總是有限，但團隊仍努力呈現出完美力作。葉如芬更當場手指著螢幕、對舒淇笑說：「實在很抱歉，但我們還是交出了一個不錯的作品吧！」《女孩》在多倫多影展放映後大獲好評，外媒紛紛給予高度肯定：「《女孩》是一部關於女性情感的細膩之作，既具在地情感，也能跨越文化引發普世共鳴，真摯而動人。」初次執導的舒淇，在片中用遠景鏡頭凝視角色與環境的互動，並透過細緻聲音設計營造氛圍，讓觀眾在壓抑氛圍中，仍看見生命困境中潛藏的美麗與堅韌。《女孩》不僅展現舒淇多年來積累的表演敏銳度，更充滿她自身生命經驗的烙印，接下來她將帶著《女孩》來到第30屆釜山國際影展主競賽單元，正式與亞洲觀眾見面。《女孩》入選第50屆多倫多國際影焦點單元。（圖／甲上娛樂提供）《女孩》一片是描述1988年基隆港在時代進化下煙塵蔽日，女孩林小麗（白小櫻飾）在迷惘中長大，渴望逃離黑暗。直到遇見無懼眼光、自在生活的李莉莉（林品彤飾），她才第一次看見世界的色彩。然而，這份嚮往卻觸動了母親阿娟（9m88飾）的過往創傷，女孩與女人，在交錯的命運中互相映照，像一面鏡子照出彼此的傷痛卻無能為力。《女孩》將於10月31日在台搶先全亞洲上映。舒淇為首部劇情長片《女孩》投入許多心力，完成她多年夢想。（圖／甲上娛樂提供）
「我老公才剛死你就約我？」街頭情侶爆吵 背後原因竟與全智賢有關
由全智賢、姜棟元領銜主演的Disney+ 諜報愛情韓劇《暴風圈》今（10日）上線，全智賢飾演的前外交官徐聞柱，接替遭刺殺的丈夫成為總統候選人、試圖找出丈夫死亡的背後陰謀，姜棟元則飾演神秘而武功高強的傭兵白山湖、化身她的忠犬保鑣，展現許多帥氣的動作場面與貼心互動。為宣傳新劇，Disney+昨晚策劃了一場創新的街頭實境宣傳活動，將劇中的虐心愛情戲碼活生生地在台北大安區餐廳安排演員當街上演，讓路人瘋猜是否是真實情侶吵架，並在Threads上瘋傳。影片中，一名女子哭喊「我老公剛死你就要約我，你是不是瘋了？」男子則霸氣回應「對！我就是瘋了才這麼喜歡你，就算你老公死了，我也是愛你愛到快要死了啊！」超勁爆對談在社群上掀起大量討論，貼文分享數不只突破11萬次，觀看數更飆升至340萬次，網友直呼「超好聽」，而這正是Disney+ 精心策劃的沉浸式行銷活動。全智賢火車座位被放置炸彈，姜棟元溫柔暖舉讓觀眾臉紅心跳。（圖／Disney+提供）《暴風圈》劇情聚焦政治權謀與禁忌戀情的危險交織，其中一幕火車場景，全智賢的火車座位下遭人設置炸彈，只要一移動便會爆炸，姜棟元便提出「我和你交換位子」的請求，於是全智賢以坐對方大腿的方式貼身移動，姜棟元更在過程中不斷溫柔安慰，最終驚險脫困的場面在視覺與動作效果上更令人驚呼連連，堪比好萊塢大型特效片。編劇丁瑞慶坦言從一開始寫劇本時，她心目中的女主角完美人選就是全智賢，「我無法想像其他女演員接下這個角色，聞柱是很孤獨的角色，但一邊看著全智賢表演，我很慶幸她最後願意接演，真的時刻充滿感激」，而後又知道姜棟元願意接下白山湖的角色，更讓她極度興奮，直呼「像是中了樂透彩頭獎！」同時分享要詮釋白山湖對演員來說可能是一個挑戰，「你可以看到他的冷酷與溫柔並存、以及他成熟卻又充滿稚嫩男孩子氣的一面」。