寫實
」 Netflix 海洋奇緣 巨石強森 乩身 柯震東
本尊就在旁邊！寫真偶像「0人認出」 自嘲：照片差太多
一張宣傳照究竟能和本人差多少？日本角色扮演者兼寫真偶像阿波南（阿波みなみ）近日用自己的親身經歷給出答案。向來不避諱身材變化的她，近5年間體重增加約30公斤，2025年5月更曾公開體重計數字，當時來到72.75公斤。沒想到日前受邀參加店家活動時，現場仍使用與目前外型存在落差的宣傳照，結果即使本尊就站在自己的巨幅海報旁，竟然遲遲沒有粉絲上前搭話。這場尷尬插曲最後逼得她親自發出「謝罪文」，還一本正經宣布將改善「照片與實物的一致性」。據日本媒體《Sirabee》及相關報導，阿波南平時活躍於角色扮演與寫真領域，對自己的外型及體重向來相當坦率。她過去曾直接曬出體重計照片，透露2025年5月體重達到72.75公斤，創下當時個人新高，若與約5年前相比，增加幅度接近30公斤。身形隨著時間出現明顯改變，她並沒有刻意隱瞞；然而，真正讓這件事成為話題的，卻是宣傳使用的照片似乎沒有同步跟上本人的變化。阿波南23日受邀到店家參加宣傳活動，主辦方為了替她造勢，特別製作大型宣傳海報擺在現場。本尊當天也直接待在海報附近，照理說粉絲只要看到海報，再往旁邊一看就能找到她，結果實際情況完全相反。活動進行一段時間後，阿波南發現竟然沒有任何粉絲主動過來搭話。截至她決定公開這件事時，人數依然停留在「0」。與其把冷清場面藏起來，她乾脆直接拍下自己面無表情站在巨幅海報旁的照片，接著在X以「謝罪」為題發文，將整起事件寫得像一場需要正式說明的重大事故。她先向店家及相關工作人員致歉，表示店家好不容易替自己準備這麼大的宣傳海報，現場卻至今沒有任何粉絲上前搭話，情況相當嚴峻，對於造成相關人士擔憂深感抱歉。接著，她開始分析這場「0人認出」事件究竟是哪裡出了問題。阿波南沒有把原因推給粉絲，而是直接檢討自己使用的宣傳照片。她表示，經過思考後，無法排除海報照片與本人實際外型之間存在「些許差異」的可能性。既然找到了問題，她甚至連「改善方案」都一起提出，表示為了避免同樣狀況再次發生，接下來會盡快更換宣傳照片，努力提高照片與實際本人的一致程度。整篇煞有其事的說明到了最後，她又補上一句：「本人目前就在海報旁邊。」等於直接告訴看到貼文、人在活動現場卻仍找不到她的粉絲，只要走到巨幅海報附近就能看到本尊。一本正經的道歉語氣，加上本人站在自己的照片旁卻沒被認出的巨大反差，原本可能令人難堪的活動冷場，迅速變成網路笑點。更出乎意料的是，網友把宣傳照與現場的阿波南放在一起比較後，反應並非一面倒批評修圖或外型落差，反而有人認為現在的她更有魅力，直接留言「本人比較可愛」，甚至有人表示「毫無疑問喜歡上她了」。原本「0人搭話」的活動，也因此出現完全相反的發展。隨著貼文受到大量關注，阿波南再次更新動態感謝網友回應，而店家也真的按照她在「謝罪文」裡提出的方向，協助更換宣傳設計。新版海報不再強調與目前本人差距較大的形象，而是改採更加寫實、貼近她現在外型的照片，並大方呈現較為豐腴的身形與曲線。換圖後的效果反而獲得不少肯定，甚至有人認為新版比原本更加搶眼。從近5年增加約30公斤、公開72.75公斤體重，到宣傳照沒有完全反映現在模樣，阿波南沒有避談這些外型變化。這次被自己的海報「搶走辨識度」，她同樣選擇自己先拿來開玩笑。一場原本可能被解讀為活動人氣冷清的「0人搭話」事件，最後反而因她主動承認照片與本人存在落差而翻轉。店家換上更貼近現況的照片後，網友注意力也從「為什麼沒人認出來」轉向「其實本人更可愛」。對阿波南來說，這次最尷尬的或許不是站台沒人搭話，而是明明人就在自己的巨幅海報旁，粉絲卻可能仍不知道「這就是本人」。但一句「本人目前就在海報旁邊」，最終也讓這場宣傳照造成的認人危機，意外成了替她圈粉的話題。阿波南坦言宣傳照與本人可能存在落差，還幽默提醒粉絲「本人目前就在海報旁邊」。（圖／翻攝自X，@miiitan_n
街頭黏TT1／房業涵零遮掩黏尪嗑韓式料理 醫生老公樸素穿搭藏億級身價
主播房業涵2年前風光升格醫生娘，婚後感情持續升溫。相較於結婚時低調保護另一半、連婚紗照都不給看正面，時報周刊CTWANT日前巧遇小兩口下班後的放閃日常，夫妻倆零遮掩現身美食街晚餐約會，不僅排隊時緊緊摟抱，更一路開著黑色賓士駛入大安區每坪200萬元的「億級豪宅」，顯見這位打扮樸素的醫生老公財力相當驚人。房業涵開心地物色食物，醫生老公則在一旁靜靜相隨。（圖／本刊攝影組）上月1日晚間8點多，本刊在台北市京站廣場美食街碰上房業涵與圈外醫生老公，兩人全程大手牽小手，很是甜蜜恩愛。當晚醫生老公身穿休閒白T搭配短褲，手上沒半件奢侈品；房業涵則以白色長裙搭配牛仔外套，耳朵上掛著一對耀眼的香奈兒耳環，貴婦氣場藏都藏不住。用餐時醫生老公話匣子大開，房業涵則給予簡單回應。（圖／本刊攝影組）夫妻倆鎖定一家韓國料理速戰速決，只不過用餐期間，醫生老公似乎話匣子大開，講到激動之處甚至放下餐具、手舞足蹈比劃不停；相比之下，房業涵多半低頭專心進食，臉上沒太多表情，偶爾露出疲憊的眼神簡單回應，呈現出相當寫實的夫妻日常現場。雖然已結婚2年，小倆口私下互動依舊十分甜蜜，連等候買飲料時都親密摟抱，不過房業涵還是會環顧一下四周狀況。（圖／本刊攝影組）8點51分，大約半小時解決晚餐後，兩人轉戰茶飲店買飲料。排隊時，醫生老公不忘順勢將房業涵攬入懷中，結婚2年互動依然黏答答。買完手搖飲，房業涵一邊吸著飲料、一邊聽老公繼續開槓，隨後坐上黑色賓士離去。晚間9點多，醫生老公駕車載房業涵返回百坪豪宅，結束甜蜜晚餐約會。（圖／本刊攝影組）20分鐘後，車子直接開進台北市一處知名百坪豪宅。據悉，該社區住戶大多是企業大老闆或名人，近期5筆成交價均在2億元台幣上下，每坪均價飆破200萬元。看來醫生老公雖然穿著隨性，但口袋實力顯然相當雄厚。
郭泓志超會演！拍片「等火車」等到兒登dua郎 台南人笑翻：真的太久
台南鐵路地下化即將通車，交通部與鐵道局找來台南出身的退役職棒名將郭泓志拍攝宣傳影片，以台南人熟悉的「等火車」為梗，短短29秒卻演到兒子從小孩變大人，超寫實劇情笑翻網友，直呼「台南人真的等太久了」。交通部長陳世凱日前在Threads分享影片，表示將與「台南囝仔」郭泓志一起期待預計10月通車的台南鐵路地下化。片中，郭泓志開車載著年幼兒子，遇到平交道停車等待，還說「我們等火車過喔！」沒想到鏡頭一轉，兒子已經長大，他仍坐在駕駛座上喊「快了快了，再一下子！」下一幕兒子甚至穿上西裝，郭泓志則露出錯愕表情，忍不住喊「唉唷威」，誇張情節巧妙呼應台南人長年等待鐵路地下化的共同記憶。影片引發熱議，網友紛紛留言「有趣又實際」、「忍不住看三遍」、「台南人真的等這一刻太久了」；還有人笑虧「結果部長就坐副駕，真的等太久了啦」，甚至延伸吐槽「下次等台南捷運應該都當阿公了。」據了解，台南鐵路地下化工程全長8.23公里，2017年開工，預計10月18日達成第一階段通車目標，完成後將消除沿線9處平交道、8處地下道及4處陸橋等交通瓶頸，讓台南人告別平交道塞車回憶。台南鐵路地下化即將通車，交通部與鐵道局找來台南出身的退役職棒名將郭泓志拍攝宣傳影片。（圖／翻攝自Threads，陳世凱）
如何分辨超好吃神店？他見「這1物」秒確認：直接坐下來吃就對了！
近日一名網友分享了一張小吃店家老闆與員工正忙著備餐的照片，照片中兩人腰間皆配戴著厚重的護腰帶，該網友配文直，「看到這種穿護腰的直接坐下來吃就對了！」這句幽默又寫實的觀察迅速引爆網路討論，吸引超過172萬次瀏覽與9萬名網友點讚，大批網友紛紛留言分享自己心中的「隱藏版美味指標」。有網友在社群平台threads上發文表示，如果看到店家配戴護腰，「直接坐下來吃就對了！」，引起共鳴，留言區有網友總結出好吃店家的典型特徵，「好吃的店有以下特徵：1.老闆的小孩在店裡寫作業、2.老闆夫妻時常在吵架、3.老闆很兇、4.老闆穿白色吊嘎跟腰帶護具」此言一出，立刻讓廣大饕客深有同感，獲得高達2.1萬次點讚。除此之外，其他網友也紛紛補上心中的在地美食分辨妙招，有網友笑稱：「跟燒臘店一樣地板越油越髒的進去就對了」、「還有那種老闆娘罵老闆像是在罵狗一樣，也要進去吃」、「還有店裡有兩種顏色的瓦斯桶，一個灰色瓦斯桶，一個黑色瓦斯桶形狀的胖狗」，種種觀察令人會心一笑。然而，也有不少網友對餐飲從業人員的辛苦表示心疼與敬佩。有餐飲從業人員現身表示，「我們的員工不只是護腰，護手肘都有！餐飲就是一個很辛苦，很辛苦的行業！偶爾出菜慢請大家多見諒！」也有網友留言直言：「吃的是CP值還是餐飲人的血與肉？」、「穿護腰的工作真的很辛苦，能坐下來好好吃頓飯很重要呢」。
為新戲狂瘦8公斤！林子閎認了想脫單：準備去相親
林奕嵐、林子閎和劉修甫今（14日）出席《郵票與舒芙蕾》茶敘，三位演員在劇中涉及吸毒與販毒，林奕嵐和林子閎甚至嗑藥上路。被問及學生時代的瘋狂事蹟，林子閎透露自己曾遭同學脫褲子，他說：「以前都是小打小鬧，不會做什麼違法的事情，」三人在劇中降齡演出高中生，林子閎坦言壓力大，更為了角色在兩個月瘦了 8 公斤，他說：「劇中角色吸毒後會不想吃東西，看起來不會那麼健康。」但他也坦言戲拍完後一個月體重立刻彈回。《郵票與舒芙蕾》劇情寫實，其中一幕刻畫林奕嵐和林子閎嗑藥上路，兩人騎著摩托車內心卻彷彿自己正在飛天，劇情宛如現今有民眾吸食喪屍煙彈後上路的情景，劇中此幕魔幻，但林子閎則喊話千萬別嘗試，他因戲研讀許多毒品相關知識，他說：「這真的非常嚴重，會沒辦法控制自己，傷害腦神經，任何時候都該制止使用它。」劉修甫、林奕嵐、林子閎出席《郵票與舒芙蕾》茶敘。（圖／侯世駿攝）在劇中瘋狂挑戰禁忌，提及學生時期做過的瘋狂事蹟，林子閎自爆曾在暗戀的女生面前被同學脫褲子，雖然很糗，但他說：「最後有告白成功！」而林奕嵐和林子閎演情侶，對於親密戲，兩人害羞同聲說：「事前都有刷牙啦！」林子閎在戲中溫柔守護林奕嵐，戲外被問及感情狀況，他坦言目前單身，還笑稱：「要準備去相親了！」林奕嵐角色是儀隊成員，拍攝前幾個月她便開始受訓，更為此連家中地板都遭殃。（圖／侯世駿攝）
深夜可更新！iOS 27迎來「10大升級」 iPhone 體驗全面翻新
蘋果今（14）日正式揭曉全新的iOS 27作業系統，自15日起正式推出，不僅全面整合強大的AI，更從日常操作、系統效能到數位安全帶來重大突破。根據蘋果官網公告，本次更新的10大核心亮點如下：全新Siri AI助理：支援自然流暢的雙向對話，能深入理解個人情境並搜尋郵件、照片與備忘錄，亦可由零開始自動生成寫作草稿。專屬Siri獨立App：首度推出獨立Siri應用程式，將對話集中管理並支援跨裝置延續討論，亦可自訂語速與聲音特徵。相機觀景窗Siri模式：相機App直接整合Siri模式與視覺智慧，輕點即可針對周遭事物展開即時搜尋與辨識。空間重構與AI照片編輯：照片App新增「空間重構」重新構圖工具，可透過生成式AI延伸原始畫面範圍，並提供增強的「清除」工具移除背景干擾。影像樂園寫作與生成升級：「影像樂園」大幅提升生成效果，支援創作寫實風格圖像，並能以描述詞變換既有照片。FaceTime雙向捕捉：FaceTime支援「雙向同拍」，能同時調用前後鏡頭，在視訊通話時一併呈現個人與周遭環境。跨App智慧情境整合：訊息與郵件能主動建議行程；「通話情境」會在撥打電話給商家時，跨App顯示航班或預約確認資訊。Safari智慧分類與追蹤：標籤頁支援自動依主題分類，全新「通知我」功能可追蹤網頁價格波動與補貨通知。全方位兒少安全防護：提供設定輔助程式精準控管App使用權限，新增「詢問可否瀏覽」網站審核機制，並攔截血腥暴力畫面。系統效能與美學提升：採用新一代Liquid Glass設計並支援透明度自訂；App啟動速度提升最高達30%、照片圖庫載入加快70%、AirDrop傳輸速度提升80%。然而要注意的是，iOS 27無法升級的舊款裝置，包括iPhone X、iPhone XR、iPhone XS、iPhone XS Max，以及iPhone SE（第2代）或更早推出的機型。與iOS 27相容的裝置。（圖／蘋果官網）
楊麗音60歲還有「感情戲」！舞台劇初吻獻給他
舞台劇《你來的時候》結合王靖惇編導與華麗卡司，將於9月11日至13日在國家戲劇院、9月26日轉戰高雄衛武營。劇組舉辦彩排記者會，透過黑色幽默與魔幻寫實手法，探討生命中猝不及防的時刻。故事從70歲徐伊念（朱德剛飾）獨自在家「練習心肌梗塞」拉開序幕，他因害怕成為負擔而預演終點，卻迎來兒子帶回懷孕四個月的新生命。朱德剛坦言角色貼近生活，近期好友的離世讓他更有感觸，朱德剛另一個大的突破，則是60歲還有機會演感情戲，而且還是同時與兩個女人發展情感關係，讓他直呼是一次難得的演出經驗，並笑稱兩位對手能毫無保留地接住這個「快要進榮民之家」的老榮民，讓他覺得能與兩人合作是此次演出最開心的事情。楊麗音此次飾演方華，60歲的他興奮的說：現在我還能挑戰感情戲，更首度獻出螢幕初吻與舞台劇初吻，對象還是合作多年的好友朱德剛！她笑說沒想到這個年紀還能有這樣的突破。于子育飾演顧琴，挑戰詮釋身體逐漸失控的狀態，笑說排練過程讓她體會到「活著真好」。導演王靖惇表示，作品靈感源自自身家庭變故，因此將夫妻之間的陪伴與道別、父子與母子之間的關係、新生命的到來，以及青春時刻的告別等不同層次的人生經驗放進作品裡。時間看似是一條從出生走向衰老、從相遇走向告別的直線，但他更將時間想像成一列不斷向前的火車，即使窗外風景不斷改變，曾經深愛過、遺憾過的片刻卻從未真正消失，只是停留在某個曾經經過的月台，等待我們回望。盼觀眾帶著歡樂與溫柔力量進場，勇敢面對生命課題。
金獎導演湯湘竹揭告別式成《沙央》起點 湯詠絮一句「很厲害」自薦主演
由金獎監製葉如芬、王禮霖及製片人張煒珍聯手金馬獎最佳紀錄片導演湯湘竹執導的首部劇情長片《沙央》（SAYANG），今（8日）正式公開電影海報與正式預告，預告中三位來自不同種族家庭的青少年，分別懷抱對舞蹈、泰拳與打鼓的夢想，在東海岸海浪與信仰交織的土地上相遇，也各自面對成長中難以言說的親情與人生課題。片商更邀請李烈、舒淇、李心潔、徐若瑄、柯震東、劉冠廷、陳澤耀、陳雪甄、9m88、曾敬驊、李沐、鄧金煌，12位影人以不同語言說出「愛」，共同響應電影「愛就是SAYANG」的精神，影片日前於社群曝光後引發網友熱烈迴響。導演湯湘竹回憶，《沙央》的故事源自一場突如其來的告別式。當初導演的馬來西亞好友鄭雄城，因長年合作的印度裔會計南西阿姨突然因心臟病離世而悲傷不已，為了安慰好友，湯湘竹半開玩笑地說：「我們看寶萊塢電影，葬禮最後應該要跳舞吧！那我們就來寫一個大家在南西阿姨葬禮上跳舞的故事。」沒想到，這句玩笑話竟成為《沙央》最初的故事種子。湯詠絮（右）本來就是游泳高手，這次更為戲學習徒手潛水。（圖／甲上提供）湯湘竹從2000年開始多次走訪馬來西亞，著迷於當地不同種族、宗教、語言與文化在日常生活中的交會。他將自己多年來的觀察與生活經驗放進電影，也讓一條沿著東海岸延伸的公路，成為三個孩子生命交會的旅程。「我覺得背後那個海、大自然可以消解人世間所有的紛擾。」湯湘竹表示，對他而言，海不只是故事發生的場景，更像一個始終凝視著人的存在。而在這片海岸線上，導演也放入一個帶有魔幻寫實色彩的元素——鯨鯊。電影以鯨鯊串聯不同族群的信仰與海洋記憶，並進一步創造出故事中特有的「魚母娘娘」信仰，成為珊珊一家守護的信念核心。片中主角之一的聾人女孩珊珊，由曾以《莎莉》入圍第61屆金馬獎最佳新演員的湯詠絮飾演，導演透露，這個角色其實是她主動爭取來的。劇本中的珊珊是聾人手語老師，不僅需要學習手語，還必須會游泳、徒手潛水，同時因為角色與醒獅團有所連結，還要接觸打擊樂。導演湯湘竹原本希望以馬來西亞當地演員為優先進行選角，沒想到某天女兒湯詠絮經過身邊，突然主動表示：「我游泳很厲害喔。」導演才發現女兒竟然已經看過劇本，湯詠絮甚至笑著對爸爸說：「家父寫的劇本應該不差。」這句話讓湯湘竹印象深刻。不過，真正決定讓她演出之前，父女倆都相當慎重。湯湘竹坦言，自己仍希望在馬來西亞進行選角，但監製王禮霖與製片人張煒珍則認為，18、19歲且已有電影演出經驗與表演成績的華裔女孩並不容易尋找，而湯詠絮本身又具備角色需要的條件，最終力勸導演：「不用再casting了，就妳女兒了。」湯詠絮也為了《沙央》選擇休學，全心投入角色準備，從手語、徒手潛水到打鼓，都是她過去未曾接觸的挑戰，劇組也特別帶她接觸當地聾人家庭、觀察廟宇生活，讓她逐步建立起珊珊的生命樣貌。這場父女首度合作，也讓湯湘竹從導演角度重新認識女兒的表演，兩人因此留下難得的創作回憶。湯詠絮（右）與米婭法爾道思飾演的馬來西亞少女有著動人閨密情誼。（圖／甲上提供）為呼應電影核心精神，片商日前特別邀請12位影人李烈、舒淇、李心潔、徐若瑄、柯震東、劉冠廷、陳澤耀、陳雪甄、9m88、曾敬驊、李沐、鄧金煌，以各自熟悉的語言說出「愛」，共同響應「愛就是SAYANG」。雖然語言不同，傳遞的情感卻殊途同歸，也與電影中不同族群在同一片土地上彼此理解、陪伴的精神相互呼應。導演湯湘竹希望，《沙央》不只是一部關於三個孩子成長的電影，更能讓觀眾在看見不同文化與生命處境的同時，想起自己曾經愛過、疼惜過，或來不及好好說再見的人，「若也願意對那些和自己不同、難以理解的人，多走近一點……我想，這就是《沙央》最想留下來的東西。」《沙央》將於10月16日在台溫暖獻映。
新手媽咪劉品言包包竟藏「這個」超意外！現身TUMI大聊媽媽經，笑曝人生行李箱想裝下這些？
升格當媽後，女明星的包包到底會發生多大的變化？劉品言給出的答案可能比想像中更接地氣！新手媽咪劉品言現身TUMI全台最大高端經典概念店開幕活動，不只為台北遠東Garden City大巨蛋新店剪綵，也趁著2026秋冬系列登場，大聊從育兒、工作到旅行收納的生活哲學。（圖／品牌提供）去年迎接女兒、今年又首度跨足幕後擔任影集總製作人兼女主角，多重身分同步解鎖，讓她笑稱自己根本攀上「人生新高峰」。而當被問到現在包包裡最意想不到的東西，她竟秒答「透明夾鏈袋」！從精品包到尿布、濕紙巾，女明星的新手媽媽日常，反差感直接拉滿。劉品言升格新手媽咪：人生真的「攀越巔峰」了！TUMI此次以阿爾卑斯山脈高海拔與山林景貌為靈感，為2026秋冬提出「PATH TO PEAK攀越巔峰」主題，對如今的劉品言來說格外有共鳴。從新手媽媽到演員，再到首度挑戰影集總製作人，她笑說不論心態、體力還是每天的時間分配，都真的來到另一個人生高峰，「不開玩笑耶！」不過她也笑說：「有時候會需要家中戰友搭把手，給我個Me Time，Pack Deep Pine. Unpack Deep Peace. 帶著TUMI來場新手媽媽的自我放飛之旅！」懂得適時「深鬆」，反而更有力氣繼續往前衝。（圖／品牌提供）女明星包包大公開！最意外必備品竟是這個？當媽媽之後，包包內容物也跟著大改版。劉品言透露，現在最讓人意外的隨身物品就是「透明夾鏈袋」，帶女兒出門碰上用過的尿布、弄髒的衣物都能立刻收好，甚至帶狗狗散步時也派得上用場，實用程度直接超越不少精美小物。至於真正不能少的三樣東西，她選了護唇膏、眉筆與濕紙巾，從化妝包到育兒用品並存，堪稱現階段最寫實的「女明星媽媽包」。（圖／品牌提供）一家三口旅行怎麼打包？劉品言自認是＂極簡派＂聊到未來一家三口旅行，劉品言則透露自己其實是行李極簡派。不論幾個人同行，甚至過去經常帶著大家一起旅行，她都能快速整理，原因就是很清楚物品該如何分類。不過有一樣東西無論去哪都一定自己準備，那就是牙刷。無論從環保角度或個人衛生習慣出發，她都堅持自備。被問到如果把人生比喻成一只旅行箱，現在最想裝進哪三樣東西？她立刻選出「女兒、事業、財富」，最後還幽默補刀：「老公就不管他了！」（圖／品牌提供）VoyageurQ Tote變身時髦媽媽包：好看之外還要真的能裝身為新手媽媽，劉品言也分享自己的2026秋冬私心清單。經典Voyageur系列換上沉穩的Alpine Green雪嶺綠，其中Q Tote以輕盈尼龍包身搭配細緻皮革肩背帶，俐落外型之下藏著寬敞收納空間。平日拿去商務通勤不會太休閒，進入媽媽模式又能塞進各種育兒用品，對現在的她而言，正好是「時髦」與「能裝」都不能妥協的實用派選擇。（圖／品牌提供） 在 Instagram 查看這則貼文 從 Instagram 分享的貼文 TUMI全台最大高端經典概念店進駐台北遠東GardenCity大巨蛋這次同步揭幕的TUMI台北遠東GardenCity大巨蛋店，更是品牌全台最大高端經典概念店。店外以白色大理石紋牆面搭配延伸式櫥窗、LED螢幕與燈箱，入口宛如現代藝廊；室內則利用柔和照明營造舒適氛圍。（圖／品牌提供）空間中央還設有Magnetic Wall磁吸展示牆，隨季度呈現新品靈感與工藝故事；Heritage Wall傳承牆則聚焦鈦金屬、鋁金屬材質與19Degree設計細節，打造極具視覺張力的展示空間！（圖／品牌提供）
2026金馬影展18部強片首發 李滄東《假如愛有如果》唯一大銀幕機會
金馬影展今（2日）發布18部名導明星華麗新作。韓國電影大師李滄東將在威尼斯影展世界首映的NETFLIX出品電影《假如愛有如果》，集結全道嬿、薛景求、趙寅成、曹汝貞強大卡司，已被韓國選為奧斯卡國際影片代表，金馬影展將是全台唯一大銀幕機會！而獲得本屆日舞影展最佳劇情片導演獎的《愛到舞春》，講述喪偶的日本女子用國標舞跨越悲傷，曾以《火線交錯》提名奧斯卡的演技派女星菊地凜子大展喜劇身手，也確認來台出席金馬映後。法國電影大師奧利維耶阿薩亞斯則以《克里姆林宮的巫師》探討後真相政治，由保羅丹諾飾演媒體操盤手，為裘德洛飾演的年輕普丁鋪出權力之路。金馬常客伊莎貝雨蓓在《腥紅女爵》變身高貴吸血鬼，與前衛傳奇名導烏爾里克奧廷格、《鋼琴教師》原著作家艾芙烈葉利尼克，把暗夜傳說玩成巴洛克怪誕狂歡。艾曼紐馬赫榮獲坎城影展最佳劇本的《我們的救贖》，讓《墜惡真相》男星史旺亞勞德化身帶著理想卻成為維琪政權下的官僚，細膩拆解道德模糊與平庸之惡。評審團獎得主《夢迴險路》以考古為喻，揭開保加利亞、希臘與土耳其的三不管地帶由男性掌控的地下社會，重見女性存在。《克里姆林宮的巫師》敘述蘇聯解體後，一名藝術家轉身變成電視製作人，再一路躍升為政壇幕後操盤手，協助當時名不見經傳的普丁崛起。（圖／金馬執委會提供）《險路勿近》奧斯卡男星哈維爾巴登主演的《愛的對峙》，講述暴躁大導演邀請事業卡關的女兒主演新片，不料關係修復反成傷口灑鹽，演技劇力萬鈞。導演雙週單元開幕片《蝴蝶果醬的滋味》是《裂愛》導演坎特米爾巴拉果夫的首部英語片，在摔角、移民失根與男性氣概的角力中，寫下少年對父親從崇拜走向幻滅的殘酷成長。羅馬尼亞名導哈都裘德的《豪宅女僕日記》（The Diary of a Chambermaid）讓法國名著第四度登上銀幕，加入移工與後設層次，讓女僕的現實勞動與劇場排演相映生輝。名導克里斯多福歐諾黑的《橘子味婚禮》延伸自傳舞台劇，集結阿黛兒艾薩卓普洛斯、文森拉寇斯特、保羅基歇爾等明星，以一場歡騰而失控的婚宴，濃縮七名手足交織著愛怨與創傷的家庭史。法國怪才布魯諾杜蒙在《紅岩小鬼大激鬥》全片起用素人兒童演員，捕捉孩子不受控的原始衝動，生長出既天真又奇異的童年世界。同鄉名導昆汀杜皮爾的《肚皮拉警報》同樣奇葩，攜手伍迪哈里遜與克莉絲汀史都華，將家庭劇、黑色幽默與怪獸片攪成荒誕狂想。蕾貝卡霍爾與蓋爾賈西亞貝納主演的《愛✕死✕藝術家》（The End of It），將永生科幻翻轉成安樂死、藝術與家庭交鋒的黑色喜劇。《腥紅女爵》是由影后伊莎貝雨蓓詮釋吸血鬼女爵，與忠心女僕穿梭陰森華麗的維也納，追尋終結血族命運的神祕古書。（圖／金馬執委會提供）兩週前才勇奪盧卡諾金豹獎的《你不屬於這裡》，承襲羅馬尼亞新浪潮的寫實筆觸，直視一名醫生發現兒子涉入種族襲擊的道德困境。日舞影展美國劇情片最佳首作《破碎之後我們相擁》，由崔嬉序與《我的出走日記》孫錫求主演，描繪韓裔美國人的認同拉扯。柏林影展傑出藝術貢獻銀熊獎得主《我蓋了一座小屋想妳》，導演在摯友離世後耗費十年打造其住家模型，於重建空間中重組記憶與失落。同樣入圍柏林主競賽的《世界上最寂寞的藍調》邀請藍調音樂人演出自己，虛實交織成一趟追索音樂記憶與人生歸屬的晚年旅程。《我就愛電影》導演錢德勒樂瓦克的新片《我就愛搖滾》這次改成愛音樂，年輕樂評人被戀愛沖昏頭成了獨立樂團公關，更捲入兩名團員間的三角戀！2026金馬影展將於11月6日至23日展開，10月21日周三晚間於臺北文創舉辦選片指南，10月25日周日開始售票。更多金馬相關訊息將陸續公布，請鎖定金馬官網、Facebook粉絲專頁、Instagram，或下載金馬APP，掌握第一手消息。
楊貴媚榮膺「2026世界民族電影節」宣傳大使 「大滿貫影后」橫掃台灣各大獎項
一年一度、廣受觀眾期待的「2026世界民族電影節」（2026 World Ethnic Film Festival）九月即將登場。今年電影節以「遇見世界」為主題，特別邀請「大滿貫影后」楊貴媚擔任宣傳大使，並將放映她連奪包括金馬獎、亞洲電影大獎等7座演技大獎的近期代表作《小雁與吳愛麗》。楊貴媚在電影《小雁與吳愛麗》飾演嫁到客家庄大半輩子的女性，與女兒「小雁」（夏于喬 飾）展開一段相愛相殺、充滿家庭創傷與糾結情感的深刻對手戲，也因為演出該片，達成金馬獎、台北電影獎、桃園電影獎的「三冠王」大滿貫，成為臺灣影史首位以同一部作品橫掃臺灣三大獎的女演員。「大滿貫影后」楊貴媚榮膺「2026世界民族電影節」宣傳大使。（圖／海鵬提供）楊貴媚在《小雁與吳愛麗》中首度挑戰以客家話演出，除展現嫁入客家庄婦女的寫實感，更將壓抑的情感與慈母本能詮釋得極為動人，完美凸顯角色受創後的滄桑與生命力。近來她接連榮獲桃園電影獎影后、金鐘視后，以及金馬獎、亞洲電影大獎以及台北電影獎等，除展現她強大的演技宰制力，更以不同角色持續綻放令觀眾深具共鳴的生命力。而《小雁與吳愛麗》將與來自加拿大、瑞典、馬來西亞、臺灣、不丹、日本、泰國及印度等總共9部獲獎影片並列於2026世界民族電影節「世界民族大觀」單元，且每部電影來頭都不小：包括榮獲多倫多影展最佳加拿大發現獎的本屆開幕片《100個落日》；橫掃瑞典奧斯卡金甲蟲獎最佳影片等6項大獎的《獨裁大明星》；勇奪金馬獎最佳女主角的馬來西亞民族電影《地母》、最佳男配角的臺灣原住民電影《阿莉芙》；勇奪舊金山國際影展等3座觀眾票選獎的紀錄電影《不丹是幸福》；以及獲選奧斯卡最佳國際影片15強的日本民族電影《國寶》、泰國華人電影《金孫爆富攻略》以及印度種姓電影《我們要回家》等。楊貴媚曾以王童執導的《無言的山丘》具有極強生命韌性的礦區寡婦角色，獲得新加坡國際電影節最佳女主角大獎；更以蔡明亮導演的威尼斯金獅獎電影《愛情萬歲》在大安森林公園爆哭的售屋小姐角色榮膺亞太影后。細數她的國內獲獎紀錄，更囊括2座金馬獎（影后、女配）、3座金鐘獎（影后、主持人），不僅是她個人的榮譽，更是臺灣影視發展史的縮影。她的演技實力很早就受到國際肯定，演出作品頻繁進出坎城、威尼斯與柏林等一級國際影展，更確立了她作為國際名導（如李安、蔡明亮）御用女演員的地位。今年電影節以「遇見世界」為主題，除「世界民族大觀」囊括9部近年全球獲獎佳片，更規劃「伊朗式風暴」帶出伊朗的風暴與轉變、「流浪者之歌」一探民族的遷徙與離散、「只要我長大」關切民族未來主人翁的成長，以及「超完美道別」道出各民族面對生命道別時的故事，藉由大銀幕的光影故事引領觀眾遇見世界。楊貴媚日前看過參展片之一的印度電影《我們要回家》就感動表示，片中兩個年輕人，努力想改變自己的命運，榮耀自己和家人，「但不是每個人都有回家的路」，讓她看完既感慨又讚嘆。由文化部蒙藏文化中心主辦的「2026世界民族電影節」，將於9月11–20日於臺北、臺中、嘉義、高雄及花蓮等五地七處盛大舉行，總計22部電影（18部劇情片、3部動畫片及1部紀錄片）、60場放映免費以饗觀眾，歡迎觀眾屆時踴躍報名索票。「2026世界民族電影節」並將邀請導演葉天倫、演員李泰君及策展人姚經玉，於9月5日（六）下午14:30於台北蒙藏文化館（臺北市大安區青田街8巷3號）作「遇見世界」電影導讀，歡迎民眾踴躍報名參加，節目及活動持續鎖定「2026世界民族電影節」官方臉書。
「把人寫成了妖」陸AI短片爆紅！5天破千萬觀看 作者睡醒也傻了
中國大陸網路近日掀起一波AI短片熱潮，一部名為《我這一生最大的罪，是把人寫成了妖……》的作品上線後迅速爆紅，短短5天突破千萬觀看，成為平台近期高觀看量影片之一。據悉，該作品以東漢末年黃巾起義為背景，透過志怪故事包裝歷史悲劇，引發大量網友討論。綜合陸媒報導，該部短片由創作者「青瓜蛋」製作，全長約26分鐘。根據影片簡介，故事與人物均為虛構，靈異情節則取材自東晉文學家干寶《搜神記》中的漢代災異故事，包括「寺壁黃人」、「木不曲直」、「梁伯夏後」及「草作人狀」等，再結合東漢末年黃巾起義史事進行改編。故事主角「裴令史」是東漢蘭台令史，負責記錄民間發生的各種怪事。然而隨著調查深入，他逐漸發現，所謂「妖異」背後並非鬼神作祟，而是一連串由現實苦難造成的人間悲劇。為了保護百姓、避免遭到朝廷清算，他只能將真相包裝成「妖異」記錄。片中一句「苦難曾經真實到需要借鬼神開口」，以及張角所說的「黃天在每一個不肯再跪的人頭上」，成為網友熱議焦點。片尾更以「後人讀妖，勿問鬼神，問蒼生」收束，並打出「謹以此片，紀念那些沒有被歷史記下名字的人」等字幕，讓不少觀眾直呼震撼。影17日上線後，在網路口碑推動下迅速擴散。創作者「青瓜蛋」坦言，自己一覺醒來看到影片爆紅，甚至一度以為「被網暴了」。他透露，劇本源自幾年前的隨筆，經過修改後製作成片，並使用Seedance 2.5、GPT Image 2等AI工具完成影像創作。對於作品受到關注，創作者強調故事屬虛構演繹，希望觀眾能以較理性的角度看待歷史，未來也會繼續創作寫實風格的AI作品。影片爆紅後，網友留言大讚劇本立意深刻，有人形容作品帶有魯迅式諷刺意味；也有人認為，AI影像讓一些傳統影視作品難以呈現的題材有了新的表達方式。
HowZ身藏11個刺青 曝這裡最痛「忍了8個小時」
HowZ受邀登上GQ的「Tattoo Tour」單元，深聊身上的刺青印記，他身上總共有11個刺青，風格從傳統、美式到寫實都有，最讓他感到難以忍受的疼痛刺青，是腰間的8Ball，他說：「腰間的8Ball刺青最痛。本來想在左腰刺一個對稱，真的太痛了，忍痛忍了7、8個小時，我這輩子不會再刺腰了。」刺青對HowZ來說，融合了不同的意義與羈絆，從小在教會長大的他，第一個刺青選擇在右手刺下聖經的經句，《哥林多後書》五章七節「For we walk by faith, not by sight」（因我們行事為人是憑著信心，不是憑著眼見），21歲的他覺得很有紀念價值，但很擔心家人不認可，所以穿了大半年的長袖，只為了遮住右手前臂內側的刺青，家人看到之後，他花了點時間解釋，家人欣然接受，也意外開啟他的刺青之路。距離第一個刺青3個月後，HowZ就在左手臂上刺下祈禱手跟他所屬的饒舌團體8Ball的團名，以及8號球的吊飾刺青。半年後又刺下和平鴿，他笑說：「刺完青之後，就發現自己會想念很痛的那個感覺。」有趣的是，他的第一個聖經刺青，也是好友刺青師LULU的第一個刺青，而右腳上的傳統刺青，是團員DTO刺的第一個大圖，是耗時最久的刺青，一共刺了56個小時，前後刺了3、4個月才完成。另外，HowZ胸前有兩個未完成的天使童子刺青，他解釋：「大概5、6年前，是一個交界點，刺青對我來說非常痛的交界點，疼痛感直接翻倍，後來也覺得沒人會看到，所以就沒堅持要刺完。」身上大大小小刺青一共有11個的HowZ也提醒想刺青的朋友，要知道自己是誰以及真正的自己是一個什麼樣子，還有喜歡的圖案刺在身上10年、20年之後不會後悔，那就可以大膽去嘗試。
鬼才導演長久允《炎上》田調耗時五年 還原新宿歌舞伎町不為人知真相
導演長久允曾以2017年電影短片《金魚亂倒少女日記》成為第一位勇奪日舞影展短片大獎的日本導演，繼首部長片《爸媽死了，我卻不想哭》後，睽違七年再度推出最新劇情長片《炎上》，並找來《國寶》新生代演員森七菜挑戰出道以來最具突破性的角色。電影以轟動日本社會的歌舞伎町縱火事件為靈感，描寫一名少女走向悲劇前的150天人生。導演長久允透露，自己前後花費五年時間深入新宿歌舞伎町進行田野調查，希望透過電影，看見那些新聞報導之外那些始終沒有被理解的人們。《炎上》的創作契機，導演表示是來自幾年前媒體大量報導聚集於新宿歌舞伎町「東橫廣場」的青少年。當時無論新聞或社群媒體，多半聚焦在事件本身，卻鮮少有人真正理解這群年輕人的人生背景，因此他決定親自前往歌舞伎町，與當地年輕人長時間相處。他笑說，自己並非以記者身分採訪，而是像朋友般聊天，詢問「今天做了什麼？」和「幾歲了？」等再普通不過的日常話題，也因此慢慢建立信任。隨著田野調查愈深入，長久允發現，每一位孩子背後，都有一段難以想像的生命故事。有人遭遇家庭暴力、宗教控制，有人長期承受性暴力、毒品或貧窮問題，而這些人生，多半不是他們主動選擇，而是被迫接受的命運。他坦言：「如果我出生在同樣的環境，也許最後來到歌舞伎町的人，就是我。」因此，《炎上》並不想急著批判任何人，而是希望觀眾重新思考，每一則社會新聞背後，都可能存在一段從未被看見的人生。電影雖然描寫性暴力、家庭暴力、宗教控制與藥物等沉重議題，但《炎上》的畫面卻充滿鮮豔色彩與夢幻光影，形成強烈反差。長久允透露，這樣的視覺設計，其實完全來自田野調查時的真實感受。他回憶，許多年輕人會開心分享剛買的新飾品或小東西，那份單純的喜悅讓他意識到，即使生活困苦，他們依然保有發現美好事物的能力。「或許在他們眼中，就連腳下的柏油路，都閃閃發光。」因此，他刻意避免將電影拍成陰鬱沉重的社會寫實，而是希望透過青春、幻想與色彩，呈現這群年輕人眼中的世界。女主角森七菜演出《炎上》是她出道以來最艱鉅的一次演出。（圖／光年映畫提供）為了避免社會議題淪為娛樂消費，《炎上》在創作上也大量結合真實田野資料。長久允透露，電影中的服裝、美術與生活細節，都盡可能還原實際採訪時所看見的樣貌；唯有主角夢境與幻想的橋段，才完全交由電影語言自由發揮。他強調，希望作品始終對受訪者保持最大的尊重，因此不刻意浪漫化，也不過度渲染悲劇，而是真誠呈現那些真實存在的人生。跟長久允導演首次合作的森七菜，在《炎上》中挑戰出道以來最艱鉅的一次演出。她飾演自幼成長於極端宗教家庭的少女「樹理惠」，不僅背負難以抹滅的家庭創傷，更因口吃而始終無法順利表達內心情感。為了真實詮釋角色，劇組特別邀請口吃者分享親身經驗，讓森七菜深入了解當事人的心理狀態與生活處境，而她也全心投入，幾乎將自己完全融入樹理惠的人生。長久允透露，過去森七菜多半以清新、純真的形象深植人心，但他始終認為，在她溫柔的外表下，藏著一股隨時可能爆發的強大能量，因此毫不猶豫邀請她擔綱《炎上》女主角。他笑說，拍攝期間的森七菜幾乎完全化身為樹理惠，「她投入到讓人有點不敢跟她說話。」導演更難忘拍攝第一天，當森七菜飾演的樹理惠第一次踏進歌舞伎町廣場，怯生生地說出自己的名字時，他腦中只浮現一句話：「樹理惠，妳終於來到這裡了。」那一刻，他甚至萌生如同父母般的情感，也更加確信，森七菜就是詮釋這個角色最無可取代的人選。談到創作《炎上》最大的初衷，長久允表示，真正需要改變社會的是制度，而電影能做的，是在制度改變之前，讓更多人願意理解那些原本看不見的人。「新聞報導往往只呈現事件的一部分，但每個人都有屬於自己的故事。」他希望《炎上》能成為觀眾重新理解「東橫KIDS」的起點，也延續自己一路以來關注社會邊緣人物的創作初心。對他而言，電影無法立刻改變世界，卻能讓人願意停下腳步，看見那些一直存在、卻從未真正被理解的人。《炎上》將於8月28日全台上映。正式預告https://youtu.be/_K-6TRW3K0c
陸精神科女醫「10級美顏證件照」爆紅 全網笑瘋：沒掛號抑鬱症就好了
中國大陸山西醫科大學第一醫院精神科醫師郎小娥，近日意外成為網路話題人物，原因並非其醫療事蹟，而是一張美顏效果明顯的證件照。照片曝光後，由於修圖濾鏡相當強烈，與一般醫療院所常見的寫實證件照風格差異甚大，引發大批網友熱烈討論，也讓她迅速登上社群平台熱搜。從網路流傳的照片可見，郎小娥的證件照經過明顯美顏處理，臉部輪廓、膚質及五官都呈現高度修飾效果，與不少人印象中的醫師形象形成強烈反差。隨著話題持續發酵，有網友翻出她平時受訪或工作時的照片，只見她以素顏或淡妝示人，展現專業、沉穩的醫師形象，與證件照形成鮮明對比。兩組照片在網路上被大量轉傳，不少網友認為反差感十足，紛紛留言開玩笑稱「還沒掛號就先把憂鬱症看好了」；也有人笑稱，這張證件照打破了外界對精神科醫師一向嚴肅、冷靜的刻板印象。另外，也有部分網友認為，照片是否經過美顏並不影響醫師的專業能力，重點仍在於醫療品質與臨床經驗，呼籲外界不必過度放大外貌話題。有人指出，如今不少證件照拍攝服務都提供美顏修圖功能，因此出現與本人略有差異的照片並不罕見。中國大陸山西醫科大學第一醫院精神科醫師郎小娥，近日意外成為網路話題人物。（圖／翻攝自微博）
影視聽中心選映俄烏戰爭紀錄片 兩國視角直擊歷史現場
俄烏戰爭邁入第五年，國家電影及視聽文化中心將於八月選映第15屆TIDF兩部好評紀錄片，透過雙方視角帶觀眾重返現場。烏克蘭紀錄片《我只是個士兵》由導演阿特姆·里茲科夫瞞著家人入伍後拍攝。他原想用鏡頭記錄戰況，卻隨戰事延長從「電影宅」蛻變為訓練有素的軍官。面臨槍桿與攝影機的抉擇，他拍下最寫實的軍事日常，今年來台座談時更感歎：「台灣與烏克蘭有許多相似之處。」另一部《不受歡迎的朋友：莫斯科最後一息》則聚焦俄羅斯獨立媒體。在普丁政權打壓、被標籤為「外國代理人」的威脅下，記者們用黑色幽默面對荒謬現實，在入獄與報導間艱難求生。
歌王歌后夢幻聯動！蕭敬騰、A-Lin合作有驚喜彩蛋
A-Lin日前於北京舉辦《Journey 歌跡世界巡迴演唱會》，金曲歌王蕭敬騰驚喜現身擔任特別嘉賓，兩人首度公開合唱全新單曲〈愛上你不是我決定〉，引發全場歌迷熱烈尖叫。歌曲於當晚同步在數位平台上線，不少眼尖粉絲也發現，早在演唱會首唱之前，兩人便已在該曲延伸的精品直式短劇《雙重曝光》中客串合體，驚喜彩蛋與歌曲彼此串聯，引發網友討論。〈愛上你不是我決定〉透過男女聲交錯的對話，細膩描繪現代都會男女在「給出承諾」與「保持距離」之間的拉扯與矛盾。除了音樂合作，喜鵲娛樂與拍手Clappin更以該曲為核心，跨界打造延伸短劇《雙重曝光》。劇中蕭敬騰飾演同名小說的暢銷作家，A-Lin則飾演在咖啡廳閱讀該書的顧客；兩人篇幅雖短，卻巧妙埋下貫穿全劇的重要伏筆，將一首關於愛情選擇的歌曲，延伸為奇幻寫實的都會故事。A-Lin也是驚喜彩蛋。（圖／拍手數位）《雙重曝光》由江金霖擔任監製與導演，拍手創辦人吳芮甄操盤共同監製及編劇，並以電影規格製作燈光、攝影與調色。卡司集結陳敬宣、楊孟霖、2026台北電影節「非常新人」朱勻甄，以及新生代男星楊子毅共同領銜主演，蕭敬騰與A-Lin特別演出。故事從一場紀念日驚喜展開。交往多年的兩人感情轉淡，女主角Mina意外發現男友手機中的交友軟體通知，決定利用AI假頭像「君君」試探男友忠誠，卻意外結識神祕男子「小影」，導致虛擬與現實的感情逐漸失控。劇中精準描繪偷看手機、精神出軌、同居磨合等當代情感困境，並透過「真實自我」與「AI虛擬人格」的雙重對照，深刻探討數位時代的愛情與信任。《雙重曝光》描繪當代男女熟悉的情感困境（左起：楊孟霖、陳敬宣、蕭敬騰、朱勻甄、楊子毅）。（圖／拍手數位）《雙重曝光》全劇共8集、總長約25分鐘，目前已於喜鵲娛樂、拍手Clappin官方社群（IG、FB、YT）全集上架，並同步於優酷、LINE TV、Ztor、直看吧、OnReel等平台聯合播出。
「台灣電影教父」拍女女戀、豬哥求愛 導演李行四部經典片重現
「台灣電影教父」李行導演以《養鴨人家》、《小城故事》等健康寫實經典深植人心，但在此之前，他早已憑《王哥柳哥遊台灣》帶動台語喜劇風潮！國家影視聽中心台語片70週年「寶島特產：世界ê台語片」系列活動，八月特別企劃「李行與台語片」，精選他在獨立製作時期的四部作品，驚見金馬大導六十年前就拍出前衛女女戀與豬八戒求愛記！李行在 1958 至 1963 年間執導了 12 部台語片，展現混血多元的獨特風格，《豬八戒與孫悟空》延續喜劇路線，由「王哥」李冠章飾演人性化的八戒，結合改編民謠與寶島歌后紀露霞開嗓，展現台語片與流行歌壇的緊密連結。《金鳳銀鵝》李行唯一的歌仔戲電影，十天趕拍完成，以女扮男裝碰撞出曖昧情慾，展現台語片百無禁忌的生命力。《兩相好》以省籍衝突引爆連串笑點，穿插台華語對白，不僅是王滿嬌的出道作，更是李行跨向國語片的關鍵轉折。《街頭巷尾》李行首部國語片，由攝影大師賴成英操刀，細緻捕捉大雜院底層生活的寫實溫情。《金鳳銀鵝》（1962）是李行唯一的歌仔戲電影，圖右：當年歌仔戲四大小生之一小明明（巫明霞）飾演金鳳。（圖／國家影視聽中心）
米奇馬丁不識金熊獎名導 《這年夏天》搖滾斜槓演戲入圍哥雅新演員獎
西班牙新生代男星米奇馬丁（Mitch Martín），因主演柏林金熊獎導演卡拉西蒙（Carla Simón）獲獎新片《這年夏天，愛之尋謎》（Romería）聲名大噪，入圍今年「西班牙奧斯卡」哥雅獎最佳新演員獎，被視為影壇的潛力新星。不過他在演出本片之前，根本沒看過導演卡拉西蒙的任何一部電影，甚至不知道這號人物，想不到會因為演出這部片子，改寫自己的演藝人生。米奇馬丁原是西班牙車庫龐克、華麗搖滾樂團「Boston Babies」的主唱兼吉他手，以狂放、不羈的舞台魅力和復古的搖滾風格著稱。當時的他還在酒吧工作，一邊忙搬家，一邊得兼顧三個龐克樂團的練團，再加上試鏡流程長達數個月，早讓他心力交瘁。就在某天趕場酒吧的路上，經紀人告知他拿到角色，這位龐克青年竟就在馬德里大馬路上放聲大哭，差點嚇到路人。現年21歲的米奇馬丁出生於名流家庭，母親是資深記者兼作家，父親則為電信業高階主管。擁有一頭標誌性的捲髮與強烈的復古文藝氣質的他，因曾與傳奇女星冰芭波塞的女兒、同為音樂人的朵拉波絲蒂荷（Dora Postigo）交往過，在西班牙擁有相當高的關注度。有趣的是，米奇馬丁從來沒想過要演戲，只因為導演卡拉西蒙有天在Instagram上滑到他的照片，被他的眼神和獨特的時代感氣質所吸引，才主動聯繫他的經紀人邀請他來試鏡，最後竟雀屏中選，還同時扮演女主角的「堂哥與父親」兩角色，「雙重靈魂」的奇妙演出張力令人驚艷不已。《這年夏天，愛之尋謎》故事敘述：少女瑪麗娜（尤希雅嘉西亞Llúcia Garcia飾），帶著母親的日記、隻身前往海濱小鎮找尋模糊記憶中的生父。並在相貌與他父親神似的堂兄努諾（米奇馬丁飾）帶領下，穿梭在陽光灑落的大西洋沿岸，成為她尋根之旅中最溫柔的避風港。米奇馬丁憑藉自身的搖滾氣質，在片中精確地詮釋出西班牙80、90年代年輕人的叛逆、迷茫與創傷。尤希雅嘉西亞在《這年夏天，愛之尋謎》與相貌與父親神似的堂哥米奇馬丁陪伴下穿梭在陽光灑落的大西洋沿岸。（圖／海鵬提供）一場魔幻寫實的橋段中，米奇馬丁化身女主角幻想中的「年輕父親」，在不同時空脈絡下演繹「堂哥與父親」的雙重身份，為電影帶來一種微妙的跨世代悖論與靈魂吸引力，更對女主角拼湊已逝父母的過去有著關鍵的影響。米奇馬丁「魯莽卻又溫柔」的極致反差魅力，被西班牙媒體盛讚自帶「純粹的創造力與腎上腺素」，並榮獲「西班牙奧斯卡」哥雅獎最佳新演員獎提名。米奇馬丁（右）與尤希雅嘉西亞因為演出 《這年夏天，愛之尋謎》入選坎城而爆紅。（圖／海鵬提供）經常混在馬德里「五月二日廣場」抽菸、喝啤酒的米奇馬丁，那種極具生命力與街頭野性的叛逆特質，反而成為他被導演卡拉西蒙相中的關鍵。在電影《這年夏天，愛之尋謎》中，他光靠著隨性的肢體與極具穿透力的眼神磁場，就能完美撐起卡拉西蒙要的那種自然流淌、如微風般輕盈卻情感深沉的電影美學。但有趣的是，米奇馬丁卻有著洗不掉的搖滾樂手習慣，常會在拍攝深情的浪漫海景戲時，不自覺地用腳在沙灘或地板上瘋狂踩節拍而導致NG，讓劇組又好氣又好笑。《這年夏天，愛之尋謎》將於本周五（24日）在台上映。
3000名女孩搶演《這年夏天》 尤希雅靠「5天沒洗澡」勝出
西班牙新銳女星尤希雅嘉西亞（Llúcia Garcia）首次參演電影便主演了柏林金熊獎名導卡拉西蒙（Carla Simón）所執導的新片《這年夏天，愛之尋謎》（Romería），堪稱十分幸運。但說起當初選角的糗事，原來尤希雅嘉西亞當時才17歲，正在擔任夏令營輔導員，結束野外營隊準備搭車回家時，在巴塞隆納街頭被選角導演攔下，當時她已經整整五天沒有洗澡，整個人狼狽到「與世界脫節」狀態。沒想到這副糗態卻意外受到導演卡拉西蒙的青睞，認為她「自然、真實且帶點迷茫的青春氣質」，完美符合女主角「瑪麗娜」的角色設定，立刻從3000名海選女孩中脫穎而出。「Z世代」的尤希雅嘉西亞（中)）在拍《這年夏天，愛之尋謎》前根本不知道什麼是愛滋病。（圖／海鵬提供）該片入選去年坎城影展主競賽單元、今年更榮獲西班牙哥雅獎、高第獎等30多項大獎提名，也讓這位在演出這部電影前，沒想過自己會當演員的女孩，果然不負眾望，一舉入圍今年哥雅獎最佳新演員。劇情講述：18歲孤女瑪麗娜（尤希雅嘉西亞 飾）隻身前往海濱小鎮維戈（Vigo），尋找亡父母的家族記憶。面對親戚們的逃避與沉默時，她透過母親留下的日記與照片，逐漸拼湊出父母親的過去。尤希雅5天沒洗澡被發掘《這年夏天》擊敗3000女孩入圍哥雅獎。（圖／海鵬提供）該片不僅是一場尋根之旅，更溫柔地勾勒出西班牙在1980年代受到海洛因與愛滋病（AIDS）流行影響的那一代人。尤希雅嘉西亞片中展現出內斂卻極具渲染力的演技，將角色內心的迷茫、渴望與堅毅詮釋得淋漓盡致，除入圍哥雅獎，目前更是當前西班牙影壇最受矚目的新秀之一。尤希雅嘉西亞首度銀幕演出《這年夏天，愛之尋謎》，便挑戰了全球80、90年代的一段悲傷歷史，並直面西班牙當時的海洛因氾濫與愛滋病歷史陰影。驚人的是，身為「Z世代」的她，在拍戲前根本不知道什麼是愛滋病，對這段沉重的歷史也幾乎一無所知。《這年夏天，愛之尋謎》榮獲西班牙哥雅獎、高第獎等30多項大獎提名。（圖／海鵬提供）為演好這個尋根女孩「瑪麗娜」，尤希雅花費數月時間研讀劇中母親留下的日記背景，並向經歷過那個年代的長輩請益。對她而言，拍攝這部電影，也像是給自己上了一堂高強度的歷史課。令她難忘的是，當《這年夏天，愛之尋謎》入選坎城影展主競賽，也將初出茅廬的她，瞬間被帶到世界矚目的國際舞台。第一次面對坎城紅毯的奢華場面與閃閃不停的鎂光燈，尤希雅完全驚呆了，尤其她一身清新隨性的自然穿搭，在那個崇尚高級訂製服的地方格外顯得突兀，讓她自嘲「穿得像去逛街」。但這種純真自然的反差萌，反讓她顯得真誠可愛，博得國際媒體與影評人的好感。《這年夏天，愛之尋謎》由柏林金熊獎導演卡拉西蒙執導。電影透過細膩的鏡頭，揉合自然主義與魔幻寫實風格，將一位年輕女孩尋根與自我認同的歷程，交織出一段動人且充滿浪漫柔韌能量的成長故事，而她這部演出處女作《這年夏天，愛之尋謎》除入選台北電影節，並將於7月24日正式在台上映。