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It’s Not a Bag, It’s a Baguette！FENDI神包紅30年不是沒道理，連方燦、宋雨琦都愛不釋手
說到時尚圈最經典的 IT Bag，FENDI Baguette®絕對是無法繞過的名字。誕生於 90 年代末極簡風當道的時代，當所有人都在追求低調純粹時，Baguette®偏偏反其道而行，用大膽色彩、華麗工藝與實驗性材質高調登場，直接把「安靜奢華」打成背景板。它不只是腋下包鼻祖，更是一種風格宣言—畢竟真正經典的單品，從來不是配角，而是讓人一眼認出的主角。It’sNot a Bag, it’s a Baguette®！一只包為何紅了快30年？Baguette®的魅力：小巧卻有存在感、精緻卻帶點叛逆、經典卻始終能玩出新花樣。能收納日常必需品，包型也恰好能隨性夾在腋下，看似輕巧，氣場卻一點都不小，能歷經數十年依舊屹立不搖的關鍵—從來不是「流行什麼就做什麼」，而是讓背上它的人，清楚說出自己是誰。（圖／品牌提供）這份融合精湛工藝與自我表達的精神，在全新形象廣告中再次鮮活綻放。本次陣容星光熠熠，齊聚了 Sarah Jessica Parker、FENDI 品牌大使方燦（Bang Chan）、Emma D'Arcy、FENDI 品牌大使宋雨琦、Sophie Thatcher、Jessica Alba、FENDI 品牌大使目黑蓮、Iris Law、Tecla Insolia 以及 FENDI 品牌大使 MINA。SarahJessica Parker：經典女王的時尚底氣提到 Baguette®，自然不能不提 SarahJessica Parker。畢竟那句紅遍全球的經典台詞：「It’s not a bag, it’s aBaguette®」早已成為時尚史名場面。這次她選擇充滿藝術感的拼接刺繡款，以黑白幾何圖騰搭配鮮紅細節，低調中帶有戲劇張力，完美呼應她歷久不衰的時尚影響力。（圖／品牌提供）方燦（Bang Chan）：酷帥與鬆弛感並存作為 FENDI 品牌大使，方燦這次選擇黑色皮革 Baguette®，用極簡輪廓展現強烈存在感。柔軟皮革帶出的自然皺褶，讓包款少了距離感，多了幾分隨性不羈。搭配皮革拼接騎士外套與率性姿態，整體造型在硬派與精緻之間取得漂亮平衡。（圖／品牌提供）宋雨琦：甜酷之間切換自如宋雨琦則帶來完全不同的 Baguette® 語言。她選擇滿載水晶與亮片裝飾的閃耀款式，整只包像自帶聚光燈，一出場就讓視線自動鎖定。華麗包身搭配毛絨背心與俐落黑髮，在甜美與個性之間拉出鮮明反差，也讓她標誌性的魅力更加突出。這款 Baguette® 不只是配件，更像造型裡最耀眼的情緒放大器。（圖／品牌提供）鏡頭捕捉了每位主角與他們親自挑選，只在那個當下最能代表自己的 Baguette® 包款。為了營造親密與隨性自然的氛圍，讓每個人的獨特氣質，以及他們與 Baguette® 之間的真實情感連結成為影像中的絕對主角。（圖／品牌提供）（圖／品牌提供）
皮卡陪伴市民成長 新竹全新品牌「Carry on！」正式亮相
新竹市政府於115年6月18日舉辦「Carry on! 新竹市特派員皮卡就職2週年記者會」，透過影片回顧城市吉祥物「皮卡」兩年來參與市政宣導、城市活動及社區互動的歷程。市長高虹安也在活動中正式發表新竹市政府全新品牌識別系統「Carry on!」，象徵市府將承接既有成果，以創新與永續精神持續推動城市發展。高虹安表示，皮卡最初誕生於地政處，當時便看見其具備高度親和力與城市代表性，因此進一步賦予其市府特派員身分，肩負城市行銷與政策推廣任務。兩年來，皮卡活躍於教育、衛生、社福及勞青等各項市政宣導活動，也經常走入社區與里鄰，成為市府與市民之間的重要溝通橋梁。新竹市政府全新品牌識別「Carry on!」正式亮相，象徵持續前進、永續發展的城市精神。(圖片提供／新竹市政府)隨著皮卡持續陪伴市民參與各項活動，不少孩子已將其視為成長過程中的好朋友。在反毒、防詐等宣導活動的繪畫作品中，也經常能看見皮卡成為主角，顯示其已逐漸融入市民生活，成為許多家庭共同擁有的城市記憶。此外，市府近年陸續於十八尖山及園道五停車場設置大型皮卡公仔，不僅成為熱門打卡景點，也吸引許多外地遊客前往合影留念。透過吉祥物親切活潑的形象，讓市政宣導更貼近市民日常，也為城市增添更多溫暖與活力。新竹市長高虹安表示，市府將以全新品牌識別「Carry on!」為核心，持續推動創新與永續城市發展。(圖片提供／新竹市政府)高虹安指出，皮卡代表著城市的熱情與陪伴，而市府團隊則肩負推動城市進步的責任。此次同步發布的全新品牌識別系統「Carry on!」，正是延續這份精神，展現持續前進、永續發展與堅持不懈的施政理念。新品牌視覺設計以新竹獨有的「風」與「水」為核心意象，擷取頭前溪、客雅溪及鹽港溪流經城市的曲線輪廓，交織出三道動態波紋，呈現三溪孕育土地及九降風吹拂城市的自然特色。流動的幾何線條同時呼應九降風吹動米粉的畫面，象徵新竹人經得起打磨的溫柔性格。高虹安市長與Logo設計視覺總監陳思妘(左一)及皮卡合影。(圖片提供／新竹市政府)在色彩規劃上，品牌識別採用漸層設計，從象徵十七公里海岸線與海洋意象的「輕透藍」，延伸至代表科技矽晶片與破曉之光的「活力黃」，具體呈現新竹從傳統跨越至數位未來的城市脈動。行政處長許智堡表示，「Carry on!」傳達的是新竹市持續向前、不斷精進的城市精神，也象徵市府對各項建設與施政承諾的持續推進。品牌字樣中的字母「O」結合負空間與閃爍符號設計，代表光與希望，寓意創新能量正在城市每個角落持續發生。新竹市政府今日舉辦「Carry on! 新竹市特派員皮卡就職2週年記者會」。(圖片提供／新竹市政府)城銷處長林昱志表示，皮卡就職滿兩週年，不僅見證市府與市民之間深厚的情感連結，也展現城市品牌逐步深化的成果。全新推出的「Carry on!」品牌識別，更代表新竹市邁向未來的重要宣示。未來市府團隊將持續以熱情與創意為動力，融合歷史、人文與科技能量，攜手市民共同打造兼具韌性與創新的永續科技城市。
夏天最欠買聯名清單！UNIQLO F.RISSO夢幻印花穿出高級鬆弛、GU療癒可愛小包社群洗版預定
今年夏天聯名買不完啦！UNIQLO 找來義大利前衛時尚設計師 Francesco Risso，把藝術感直接灌進日常衣櫃；另一邊則是GU 再度聯手超人氣療癒角色 PUPPET SUNSUN，把冰淇淋、布偶感與軟萌氛圍一次打包。從度假感洋裝、鬆弛系T恤，到會讓人忍不住掛滿包包的小配件，這波聯名時髦、可愛、設計感通通滿足～UNIQLOF.RISSO夏日膠囊系列，把藝術家衣櫃變成日常穿搭範本UNIQLO 這次真的太犯規。攜手義大利前衛設計師 Francesco Risso 推出的「UNIQLO F.RISSO2026 夏日膠囊系列」，直接把藝術展等級的浪漫想像，變成可以天天穿出門的單品。以「Made for Dreaming」為主題，整個系列充滿自由、不按牌理出牌的夏日氛圍，像是把夢境、陽光與度假感全部混進衣櫃裡。（圖／品牌提供）手繪感印花、柔和色調與幾何圖騰交錯出濃濃藝術感，卻又不會浮誇到難以搭配，反而很適合日常直接套上出門。尤其那些被夏日陽光曬過般的低飽和色彩，真的超有法式度假感，隨便搭雙涼鞋或球鞋都很有型。（圖／品牌提供）這系列打造的「鬆弛感穿搭」，不論是中性風 Polo 衫、oversize T 恤，還是飄逸感洋裝，都有種看似隨性、其實細節很多的小心機，真的會邊試穿邊默默多拿兩件去結帳。（圖／品牌提供）GU× PUPPET SUNSUN，可愛到像把冰淇淋穿上身GU這次走療癒爆擊路線，再度聯手人氣角色 PUPPET SUNSUN，把整個夏天變得又軟又可愛。這次聯名以「SUNSUN、夥伴們與冰淇淋」為主題，光聽就知道是為了燒光大家荷包而生。（圖／品牌提供）印有冰淇淋推車與菜單插畫的T恤，真的有種日系雜誌會出現的可愛感；家居服則以不同冰淇淋口味作為配色靈感，穿上後完全像變成一顆行走中的夏日甜點。童裝除了推出可與女裝相互搭配的親子穿搭設計，還有帶點潮流感的短版印花 T 恤。（圖／品牌提供）更欠買的是這次的小包設計，直接把角色從冰淇淋裡探出頭的畫面做成立體造型，再加上登山扣細節，掛在包包上瞬間變成全身造型焦點。襪款也沒在客氣，直接把 SUNSUN 和 NONNON 繡上去，可愛程度真的不買不行。（圖／品牌提供）
當科技之城刮起義式慢活旋風 大陸建設「時華」 在竹北核心蜜釀安適之境
隨著當前全球科技與半導體產業的爆炸式成長，新竹無疑是驅動世界前行的核心引擎。這座城市以高效率、高產值聞名，聚集無數改變世界的科技人才。然而，當白晝的高壓運轉暫告一段落，這群引領時代的頂尖菁英，內心最渴望的，往往是一處能讓身心徹底歸零、放鬆安頓的心靈歸屬。大陸建設始終超前創新，透過建築回應時代需求。率先洞見高強度生活背後的靜謐嚮往，於竹北大遠百旁極具指標性的黃金地段，推出引領當代居住變革的里程碑之作——「時華」。罕有的1538坪、四面臨路全街廓開發珍釀土地，大陸建設再度攜手全球寶格麗酒店（Bulgari Hotels）御用設計團隊ACPV全案操刀，揉合純粹義式精工美學，將義大利著名的生活哲學「Dolce far niente」（無所事事的甜美）注入建築靈魂，在分秒必爭的科技重鎮，為菁英階層預留一席將時光留給自己的隱奢寓邸。義式美學竹北瑰麗實踐 極簡設計永不褪色的優雅有別於傳統豪宅一味追求奢華符號的堆疊，「時華」將焦點回歸到「人」的五感體驗。ACPV團隊將頂級度假飯店的精髓與自然綠意深度織入建築，試圖在理性秩序與感性生活之間，尋找最完美的平衡點。當義式生活熱情與竹北的科技理性相遇，碰撞出了截然不同的當代建築表情。建築外觀化繁為簡，褪去繁複語彙，秉持「始於設計，終於生活」的理念，以一襲幾何山形架構，在結構與比例上呈現出克制且內斂的東方精神。隨著樓層高度產生幾何變化，更於3樓公設層留設大面積空中庭院，賦予自然綠意在建築落腳的空間，使理性秩序與溫潤的有機質感產生對話。留白生活的實踐 用極致放鬆療癒高效靈魂最珍貴的居住價值，體現在空間能否契合需求，在每日高效運轉的日常背後，替忙碌的居住者卸下消耗，並保持從容。這也劃分出高端居所的不同見地——價值不停留於被看見的財富符號，而轉向能安頓身心的留白，在比例、光線與自然之中，建立一種歷久彌新的自在。由寶格麗酒店御用建築團隊ACPV操刀，「時華」將國際五星酒店的設計經驗，轉化為日常生活裡可感受的溫柔照護。大面窗景、自然光、木質長桌與柔和燈光，共同構成一座高空城市客廳，讓高壓工作的竹科菁英，在回家之後重新找回從容、安定與精緻生活的節奏。（圖片提供／大陸建設）ACPV以超越時間的優雅，詮釋深入內裡的奢華。「時華」鑒於新竹科技人高生育率的家庭型態，大手筆擘劃3樓一整層公設場域，用來實踐對Dolce far niente的熱情理想。在展現義式奢華的同時，也詮釋對家庭生活的深度理解和共情。3樓全幅公設場域，以寬闊綠意空中庭院為中心，環佈不同情境休憩設施，如運動瑜伽室、游泳池、KTV、全日餐廳、戶外兒童遊戲區等空間，提供動靜皆宜、全齡樂活的生活範式。更以大面積開窗，讓自然景緻如絲穿梭於公設區。身處繁華之中，暢享與世隔絕的靜謐餘裕，從容感受時間與自己。快時代的安適生活指引 打造入心美學場域真正有分量的建築，要能回應市場需求，除了硬體規格的升級，更要洞見居住價值的改變。隨著核心都會區的土地日益稀缺，高端住宅競爭逐步走向高訂特性。在竹北街廓中，「時華」佔據精華核心區段，更同時具備生活質感、品牌信譽與國際頂尖設計體系，成為難以複製的存在。大陸建設攜手義大利國寶級建築師事務所ACPV，以世界級建築語彙為靈感，凝鍊立面肌理、光影層次與飯店美學，形塑城市中的國際風格地標。（圖片提供／大陸建設）大陸建設將本案命名為「時華」。隱喻著建築要能歷經時間的洗禮，淘洗出最真摯的純度，方能展現最全面的生活美學。大陸建設追求的，絕非一時的璀璨煙火，而是恆常綻放、永不褪色的光華。這也深刻呼應了自住客層的內心層面——以一座跨越時間的標誌性作品，證明並犒賞自己與家人多年來的努力與付出。在當下與未來之間，大陸建設以建築回應新時代的樣貌，在繁華與慢活之間，為世界前進的重要推手們，譜寫難能可貴的安適生活指引。
《鐵拳教育》引起共鳴 陳菁徽：教育部該認真看完這部劇
Netflix韓劇《鐵拳教育》「以暴制暴」、「私刑教育」等激進故事引發外界熱議。國民黨立委陳菁徽今（10）日表示，教育部真的該花時間，認真看完這部劇。台灣的教育環境正一步一步朝向韓國教育困境的方向發展，不一樣的是，我們或許還有時間改變。「如果大人害怕小孩，這個世界就完蛋了」。陳菁徽表示，近期爆紅的韓國電視劇《鐵拳教育》，用戲劇的方式呈現出「充滿校園霸凌、家長過度干預、師生關係日益緊張」的韓國教育界。陳菁徽說，為什麼這部漫改劇會在近日引發這麼大的共鳴？是因為壞學生被正義修理，讓觀眾感到痛快？是因為揭穿為了地位濫用權力的老師真面目？又或者，是因為那些以愛為藉口、過度介入校園的「恐龍家長」，被狠狠地再教育？自己認為是，也不是。但這部戲，確實演出現實生活中沒人敢述說的事實。陳菁徽指出，看了之後，自己身為三寶媽，也做了自我反省。哪怕是萬分之一的程度，是否曾像恐龍家長一樣，以愛孩子之名，無形中傷害了老師、干擾了教育專業？是否有好好陪伴孩子，聽他們分享一天的生活，聽見他們內心真正想說的話？是否有把正確、健康的價值觀傳遞給他們，讓他們在尊重自己，也尊重別人的環境中慢慢長大？陳菁徽續指，教育是一輩子的事情，到現在我們也都在學習的路上，這部劇所帶來的警示與啟發，真的太多了。很多人覺得，戲中最有名的一句台詞是：「如果大人害怕小孩，這個世界就完蛋了。」但真正刻在自己心裡的，卻是另一句話：「老師有義務將學生引導到正確的方向。」陳菁徽說，正因為老師這份工作如此神聖，對國家整體發展至關重要，而這份責任得以讓人尊敬。可曾幾何時，這份責任不再是使命，反成了壓垮老師的最後一根稻草？以韓國為例，近六年內有超過百名的教師因教學現場的壓力與教權受侵害而走上絕路，也正因如此，《鐵拳教育》才會引起整個亞洲社會的共鳴。或許台灣還沒有走到那樣的地步，但我們不能假裝自己沒有看見警訊。陳菁徽提到，就在今年五月底，高雄就有一位國小老師因壓力而選擇離開人世。這樣的悲劇，提醒我們不能總說孩子需要被呵護，卻忘記老師同樣是別人的孩子、是父母心頭上的肉。陳菁徽表示，劇中的教育部長有段台詞說：「因教權受到侵害，而選擇結束生命的老師們，以及如今仍飽受痛苦的老師們，我代表教育部，向各位真誠地道歉。」陳菁徽強調，教育部真的該花時間，認真看完這部劇。台灣的教育環境正一步一步朝向韓國教育困境的方向發展，不一樣的是，我們或許還有時間改變。請拿出戲中教育部長一半的魄力，用制度接住老師、接住想好好學習的孩子、接住台灣的未來。陳菁徽表示，義務教育，是讓那些沒有更多學習資源的孩子，能夠有最最最基本的受教權。老師有義務將學生引導到正確的方向，那麼身為民意代表，我們也有義務將國家引導到正確的方向。
開過才懂什麼叫魔毯 Citroën C5 Aircross的法式舒適哲學
五月中的午後，豔陽毫不留情地灑在淡水河口，從淡江大橋一路接上61號快速道路，柏油路面被曬得發亮。這樣的天氣，對一輛主打「舒適」的休旅車來說，其實是最殘酷、也最公平的考驗。因為只要有一點不夠好坐、不夠穩、不夠安靜，很快就會被放大檢視。而這次試駕的主角，正是始終走在主流之外、卻又始終堅持自己步調的Citroën C5 Aircross。回顧C5 Aircross的背景，它其實並不是一個新名字。第一代車型在2017年於歐洲亮相，2019年導入台灣，當時就已經把「舒適」當成核心賣點，用獨門的液壓懸吊去對抗一票德、日系對手。只是那時的售價與規格配置，讓它比較像是少數人懂得欣賞的法系逸品。如今第二代大改款，保留原本最引以為傲的特質，同時在空間、科技與價格策略上全面調整，也讓這輛車終於有了更貼近主流市場的條件。車身線條俐落卻不銳利，搭配幾何感的折線，愈看愈耐看。（圖／方萬民攝）車尾造型簡潔卻有辨識度，尤其尾燈設計頗為前衛。（圖／方萬民攝）外型一眼就知道不是德系路線的設計。線條俐落卻不銳利，帶著一點幾何感的折線，卻沒有過度張揚的侵略性。車頭的雙人字廠徽與水平燈組讓視覺顯得開闊，Matrix LED 頭燈在夜間行車時也很有存在感；車側與車尾的比例則維持得恰到好處，尾燈造型頗為前衛，卻也相當耐看。坐進車內，氛圍立刻從「汽車」轉換成「生活空間」。內裝沒有刻意用大量鋼琴烤漆或銳利線條營造科技感，而是以織布、柔軟材質與水平延伸的設計，打造出接近客廳的放鬆感。13 吋直立式中控螢幕操作直覺，10 吋數位儀表加上抬頭顯示器，把必要資訊清楚呈現在駕駛視線範圍內，科技存在，但不喧賓奪主。配備的13吋直立式中控螢幕功能完整，操作邏輯也不複雜。（圖／方萬民攝）10吋數位儀表與抬頭顯示器讓重要資訊一目了然。（圖／方萬民攝）真正讓人留下深刻印象的，還是座椅。Advanced Comfort座椅的設定，並不是一坐下就強調「柔軟」，而是一種長時間乘坐後，身體依然放鬆、不容易疲勞的取向。試駕車款配備雙前座電動調整、通風、加熱與按摩功能，在炎熱的午後或塞車路段，確實能讓人心情平靜不少。後座空間同樣寬敞，膝部與頭部都很有餘裕，椅背角度也能調整，對家庭乘客相當友善。Advanced Comfort座椅的設定愈坐愈舒適，有助於長時間駕駛。（圖／方萬民攝）採用1.2升PureTech三缸渦輪引擎，搭配 P2 Hybrid輕油電系統，可輸出145ps最大馬力、23.5kgm最大扭力。（圖／方萬民攝）動力系統則走務實路線。C5 Aircross採用1.2升PureTech三缸渦輪引擎，搭配 P2 Hybrid輕油電系統，綜效輸出為145ps最大馬力、23.5kgm最大扭力。變速系統為e-DCS6六速雙離合器變速箱，在市區低速行駛時反應順暢，起步輕快，不需要特別深踩油門就能跟上車流。高速再加速的衝勁談不上熱血，但日常使用已相當足夠。油耗表現也是這套動力的一大優點，平均油耗約19.9km/L，加上輕油電系統在市區可進行一定比例的純電滑行，對還沒準備好全面轉向純電車的家庭來說，是相當容易接受的過渡方案。C5 Aircross的懸吊設定能把多餘的路面震動過濾掉，留下穩定、柔和的行路質感。（圖／方萬民攝）行李廂標準容積為651公升，後座椅完全傾倒後，最大空間可擴展至 1,985公升。（圖／方萬民攝）而這輛車真正的靈魂，依舊是那Progressive Hydraulic Cushions魔毯液壓懸吊。從淡江大橋接上快速道路後，各種伸縮縫與不平整路面接連出現，懸吊卻能把多餘的震動一一過濾掉，留下的是穩定、柔和的行路質感。它不是讓你完全感受不到路面，而是把不舒服的部分處理得很圓潤，讓乘客自然放鬆。在價格方面，C5 Aircross 這次也展現出誠意。台灣市場入門售價為126.8萬元，頂規車型加上豐富配備後約落在140萬元出頭，以同級距來看，不論是座椅配置、舒適取向或整體質感，都相當有競爭力。試駕結束，把車停回原位，腦中浮現的不是某個刺激的瞬間，而是一種「一路都很舒服」的記憶。C5 Aircross從來沒有想當最運動、最全能的 SUV，它選擇把法式浪漫與實際生活結合，把重心放在每天都會發生的用車場景。在這個休旅車越來越相似的年代，這樣的堅持，反而成了它最迷人的地方。看看AI怎麼說？C5 Aircross為什麼這麼好坐？Citroën的懸吊大有來頭不追求性能數字，C5 Aircross的動力哲學是什麼？為什麼這台SUV不強調操控，卻依然讓人安心？
茶人茶事／小葉紅茶與高山紅茶在台崛起
大葉種紅玉(台茶18號)成功閃耀國際舞台，茶業改良場接著在2008年推出台茶21號「紅韻」，以兼具阿薩姆種與祁門種親本之優點乘勝追擊，讓台灣各地茶農躍躍欲試，開始以適製烏龍茶的青心烏龍、金萱、翠玉等小葉品種製作紅茶：原本只是將價格不高的夏茶改製紅茶，未料推出後市場一片看好，價格節節攀升。使得許多茶農紛紛將春冬茶也改製紅茶，從北台灣的石碇、坪林，到以清香型獨步全球的梨山、大禹嶺、阿里山、杉林溪等高山茶區逐漸擴大，就連位於中台灣三義鄉的慈濟茶園，也以小葉紅茶異軍突起，不僅改變台灣茶葉市場生態，品飲習慣也有了顯著變化。改製小葉紅茶而一舉成名的杉林溪茶區軟鞍八卦茶園。（圖／吳德亮攝影）其實台灣至日據時期的1925年，從印度引進當時最受歐美市場歡迎的阿薩姆大葉種茶後，台灣紅茶就一直是大葉種的天下。國府遷台後，1940年代末期曾有一段極其輝煌的歷史，出口量曾高達七千公噸，成了當時最火紅的外銷主力商品。直至1970年代為止，包括當時最負盛名的關西台灣紅茶公司、錦泰茶廠等，都曾大量外銷日本、美國、歐洲及澳洲等地，不讓印度大吉嶺、斯里蘭卡等地紅茶專美於前。然而曾幾何時，由於農村勞力缺乏、工資高漲，台灣紅茶一度在國際茶葉市場節節敗退，至1990年代甚至從出口最多的茶類轉變為進口最多的茶類，其中絕大部分作為泡沫紅茶、珍珠奶茶等飲料茶。關西台灣紅茶公司早年曾大量外銷日本、美國、歐洲等地。(圖／關西台灣紅茶公司提供)話說紅茶發源地武夷山最早從明末清初發跡的正山小種，到今天名滿天下的金駿眉等，全都以小葉種茶樹為原料。只是鴉片戰爭後，英國東印度公司自福建取經，習得紅茶製作技藝後，在印度、斯里蘭卡等地，採用當地大葉種的阿薩姆茶樹製作紅茶，經由英國下午茶文化風行至全球各地，才會讓許多人有「紅茶多為大葉種」的誤解。因此今天台灣小葉種紅茶的崛起，應可稱為紅茶的「復古與創新」才是。石碇翡翠茶園的小葉紅茶。（圖／吳德亮攝影）以杉林溪茶區的軟鞍為例，八卦茶園的阿宏說，儘管種植茶樹全部為青心烏龍，由於自家茶園面積廣闊，春茶在採摘第四、五天後，尚未採收的嫩葉往往遭小綠葉蟬叮咬得不成「茶」樣，勉強採收後製成的茶品也缺乏賣相；因此從兩年前起乾脆改製為紅茶，經由小綠葉蟬「著蜒」後散發的蜜香，加上高海拔特有的冷葒與花果香，當季產製的紅茶市價竟超過自家原本足以為傲的高山茶，外銷英國、日本也大受歡迎。杉林溪風景區向以自然森林美景聞名全國，而如詩如畫的夢幻景致更是周邊茶區最大特色，如軟鞍、龍鳳峽、羊灣等地。我多年受聘擔任交通部觀光局〈台灣采風〉攝影競賽評審，幾乎年年都有眾多來自當地茶園美麗的倩影參賽，其中又以鄰近竹山「天梯」的軟鞍八卦茶園最多，尤其在採茶照片堂堂登上國小社會課本，且知名藝人拍攝的電視廣告大量曝光後，幾乎成了家喻戶曉的台灣茶園代表。又如石碇茶區的潭腰與塗潭，原本以機採方式產製蜜綠或金黃透亮的包種茶而聞名，近年也趕上小葉種紅茶崛起的風潮。翡翠茶園的曾仁宗就順勢推出青心烏龍為原料的條型小葉紅茶，條索特別緊結尖細，朱紅艷麗的茶湯且帶著甘醇蜜味，湯色鮮紅明亮且帶「活性」，特有的濃郁花香也令人回味。梨山2450茶廠以軟枝烏龍製作的高山小葉紅茶具有飽滿的層次感。（圖／吳德亮攝影）一般來說，大葉紅茶兒茶素較高，甘香濃醇且茶湯強勁，適合歐美人士喜歡加糖、加奶精，或製成各種調味茶的品飲習慣。而東方人喝紅茶大多「純喫茶」以小壺沖泡，香氣清雅且具甘醇蜜味的小葉紅茶因此能在台灣快速崛起。尤其高山紅茶沖泡後艷紅透亮的湯色，緩緩釋出的幽雅花果香，冉冉飄逸擴散。輕啜入口入喉，甘醇的口感在舌尖與喉間回吐的熟韻交會舞動，更有飽滿的山靈之氣慢慢沁入心腑，這是一般紅茶所沒有的特色，也是讓台灣紅茶再度站上國際舞台的閃亮賣點。正山小種摘取1芽3葉的武夷山小種做為原料，金駿眉則完全選用芽頭。（圖／吳德亮攝影）梨山「二四五○茶廠」主人林德欽補充說，梨山紅茶全部以海拔1800公尺以上、青心烏龍最高等級的「軟枝仔」所製作，與印度大吉嶺一樣都是全球罕見的高海拔紅茶。由於生長海拔高，製作時氣溫較低，發酵度較傳統紅茶稍低，香氣除了花香果香，又因小綠葉蟬的叮咬而多了蜜香，更保留了獨特的高山氣韻。果然拆封後「熟女」般的條索就明顯迥異於低海拔的紅茶，以金工名家蔡長宏的人文銀壺沖泡，入口後迷人的「蜒仔氣」幽幽蜜香，飽滿的膠質與層次感在口腔內滑順甜醇，也無一般紅茶的澀味。杉林溪茶區軟鞍八卦茶園近年大紅的小葉紅茶。（圖／吳德亮攝影）而武俠小說中經常出現的「鶴頂紅」，傳說是殺人不見血且無可救藥的劇毒，又稱砒霜或紅信石。不過林君日前居然以「賀頂紅」分享，讓我嚇了一大跳。林君解釋說係採自海拔2450公尺以上的梨山、大禹嶺，經小綠葉蟬微著蜒之茶菁所製成的「球型」紅茶，特別將鶴頂紅更改一字為「賀頂紅」外銷並大賣。趕緊取來陶藝名家陳金旺的藍瀑天目壺沖泡，入口後但覺發酵度並非傳統的95%全發酵，也非印度大吉嶺春紅的輕發酵，卻有濃郁的蜂蜜香+高海拔特有的冷葒香層層推湧口腔內，喉頭回吐的淡雅香甜更非一般大葉種紅茶的焦糖香可比擬，飲罷杯底且有幽香留駐，也讓我大感驚奇了。在梨山飛燕城堡以陶藝名家陳金旺的藍瀑天目壺沖泡梨山賀頂紅。（圖／吳德亮攝影）
華為發布新縮放定律與邏輯折疊架構！拚晶片效能5年推進至1.4奈米
中國大陸科技巨頭「華為技術有限公司」今（25日）公布了1項新的「縮放定律」與晶片架構設計，稱該技術可在2031年前，將晶片效能等效推進至1.4奈米製程節點的水準，這是該中國科技巨頭在建立自主半導體生態系統道路上的關鍵一步。據《南華早報》報導，華為表示，這項名為Tau（τ）縮放定律（Tau Scaling Law）的新理論，由華為科學家委員會主任、公司半導體業務部門的負責人何庭波於25日提出。她解釋，這項定律是用來指導「半導體與電子系統共同演進」的新原理。在2026年電機電子工程師學會（IEEE）國際電路與系統研討會（ISCAS）舉行的主題演講中，何庭波表示，華為過去6年已經依據該縮放定律設計並量產了381顆晶片。該理論也被其同業稱為「Her’s Law」，其核心概念是提出1種範式轉移，從傳統以晶體管幾何微縮為核心的摩爾定律（Moore’s Law）路徑，轉向以時間（τ）作為尺度的縮放方式。基於該定律，何庭波同時發布1項名為「邏輯折疊」（LogicFolding）架構的核心技術創新。該架構可降低訊號傳遞過程中的電阻與電容負載，進而提升晶體管密度。公司預期，基於該縮放定律所開發的高階自研晶片，將在2031年達到等效1.4奈米製程的晶體管密度水平。她補充，華為新一代「麒麟晶片」預計將於今年稍晚推出，並將率先導入邏輯折疊架構，以提升整體晶片效能。此次宣布凸顯華為技術加速建立完全自主晶片創新體系的更大戰略，目標是在美國出口管制持續收緊的背景下，突破限制並適應「後摩爾定律時代」（Post-Moore Era）的技術現實。全球半導體產業數十年來依賴摩爾定律推動運算能力指數型成長，其核心觀察是微晶片上的晶體管數量約每2年倍增。然而，隨著晶體管尺寸逐漸逼近物理與原子極限，傳統微縮路徑已顯著放緩。這次發表可說是何庭波罕見地公開發表主題演講，也宣示其長期領導的華為半導體部門在晶片創新上的突破成果。同時，華為晶片業務曝光度上升的另1項訊號是，其較少對外公開的「晶片基礎技術研究實驗室」，本月首次在國家電視台亮相。該場景出現在任正非於上海鰲丘湖園區接待中國國務院副總理丁薛祥的活動期間。華為技術近年大幅強化自研的「昇騰AI晶片」與「鯤鵬處理器」，以填補輝達等美國科技晶片巨頭所留下的國內運算需求缺口。在試圖取代輝達成為中國AI訓練與推理工作負載主要供應者的戰略中，華為規劃於2026年推出昇騰950系列，包括950PR與950DT；並分別於2027年與2028年推出昇騰960與昇騰970，其節奏將與超微半導體等AI晶片產品線形成直接競爭。這項時間表意味著華為正試圖在AI晶片世代更替中，與全球主要半導體企業同步競速。
金曲37／2026金曲售票演唱會6月連嗨3天 台日韓港泰12組樂團歌手名單正式曝光
文化部影視及流行音樂產業局主辦之《2026 GMA金曲國際音樂節》系列活動「GMA SHOWCASE金曲售票演唱會」，將於6月24日至26日在「CORNER MAX大角落多功能展演館」盛大舉行。今年匯聚實力派音樂人，包含Andr、Everydaze、GDJYB雞蛋蒸肉餅、someshiit山姆、TBT泰武古謠傳唱、甜約翰Sweet John、許郁瑛 yuying hsu、幾何碼How Many Hippos、傷心欲絕Wayne's So Sad、韓國CATCH THE YOUNG、日本Rol3ert及泰國SVRN等共計12組國內外歌手與樂團齊聚，充分展現音樂能夠跨越語言與疆域的特性。本屆「GMA SHOWCASE金曲售票演唱會」連續3天的現場演出活動，匯集臺灣、日本、韓國、香港及泰國實力派歌手與樂團，打造跨國界、多元曲風的音樂盛宴，展現新世代音樂能量與創作實力。6月24日首先由曾獲金曲獎肯定的爵士鋼琴家許郁瑛率先登場，另類流行獨立音樂日本創作歌手Rol3ert將帶來驚喜演出，以擅長打造清新現代氛圍的Everydaze及曾入圍第36屆金曲獎「最佳新人獎」的Andr將輪番帶來精彩演出。6月25日則由風格鮮明的「幾何碼How Many Hippos」、榮獲第36屆金曲獎最佳新人獎的「someshiit山姆」、來自韓國並以音樂傳遞青春情感能量的「CATCH THE YOUNG」，以及曾入圍第31屆金曲獎「最佳樂團獎」的搖滾樂團「傷心欲絕Wayne's So Sad」接力登台。6月26日則由致力傳承排灣族古調文化的 「TBT泰武古謠傳唱」，以中性風格備受矚目的香港女子樂團「雞蛋蒸肉餅」，來自泰國擅長以電影感流行樂風演出的新星SVRN，以及以「甜式流行」風格入圍本屆「最佳樂團獎」的「甜約翰 Sweet John」，也都將有精彩的演出，國內演出卡司更有機會透過「國際音樂節交流計畫」躍上國際舞台，於海外展現臺灣音樂人的現場演出能量與舞台渲染力。
設計控直接淪陷！FENDI Casa把家變伸展台？米蘭設計週亮點全開，從色彩、細節到材質都太迷人
FENDI這次在2026年的米蘭設計週，直接把「家」變成一場視覺與感官的時尚秀—不只是家具，而是把色彩、材質與品牌DNA全部拆解重組，讓空間本身變成最時髦的單品。本季最大亮點：色彩。從濃烈紅、深邃藍，到優雅綠與帶點戲劇張力的金色與芥末黃，FENDI Casa把整個展場變成一場流動的色彩敘事。帶著義大利文藝復興與巴洛克的影子，像西西里與羅馬宮殿裡的大理石紋理，被重新翻譯成現代空間語言—華麗，但不浮誇，反而更耐看。（圖／品牌提供）除了顏色，品牌最會玩的還是「把經典變新」。像Lewis Kemmenoe操刀的Macula系列，直接把FF Logo變成屏風上的鉸鏈結構，讓品牌符碼從裝飾升級為功能；而Ceriani Szostak打造的Chain收納櫃，則把Pequin條紋轉化成深淺木材拼接，遠看是圖騰，近看是工藝細節，低調卻很有記憶點。這一季也很明顯在「材質」上加碼。不鏽鋼與皮革依舊是基本盤，但木材的表現特別搶戲—從天然橡木到卡納萊托胡桃木，每一種紋理都被放大呈現。最值得注意的是，由Toan Nguyen主導的Podium系列，首次引入羊皮紙作為飾面材質，帶來一種介於復古與未來之間的觸感。視覺上輕盈，結構卻極度講究，表面看起來像隨性鋪陳，其實每一塊坐墊都精準固定，設計感藏在細節裡。FENDICasa 在米蘭設計週同步發表五款新作～由 Toan Nguyen 設計的 Podium 沙發絕對是本季主角之一。類榻榻米的平整基座，加上模組化設計，可以自由延伸空間配置，搭配大理石或金屬茶几，輕鬆切換正式與放鬆氛圍。（圖／品牌提供）由 Ceriani Szostak 設計的 Chain 收納櫃，靈感汲取自珠寶中的鏈結元素，拼圖式卡榫結構讓收納變成創作，能自由選用顏色、材質、尺寸，甚至能組出像藝術裝置一樣的牆面—實用與裝飾同時成立。（圖／品牌提供）Lewis Kemmenoe 設計的 Macula 系列有茶几與摺疊屏風兩件作品。Macula摺疊屏風不只是分隔空間，更像一件立體畫作，讓室內多了一個可以隨時改變的視覺焦點。同系列的茶几也延續拼接概念，木材與金屬交錯，精緻但不張揚。（圖／品牌提供）此外，FENDI Casa Studio 推出 Echo 鏡面作品，用幾何形狀與皮革框架玩比例，簡單卻很有設計感。（圖／品牌提供）產品系列宇宙的擴張與昇華在「經典進化」這塊，Peekasit與Peekasleep系列持續擴張，最新的Peekachill單椅，把Peekaboo包的金屬環扣語言搬進家具設計，熟悉但不無聊。另一邊，Annabelle扶手椅則直接用紅狐狸皮草與人字紋貂皮拉高奢華等級，觸感與視覺都很有存在感。（圖／品牌提供）模組化愛好者則可以關注由MarcelWanders打造的Five沙發，以及Totu系列。前者換上更輕盈面料與低矮茶几，整體更貼近日常生活；後者則以金屬管結構與皮革結合，延伸出餐桌、椅子到吧檯配置，靈活度高到幾乎可以包辦整個空間。（圖／品牌提供）（圖／品牌提供）細節控會愛的Sumo茶几，以不規則輪廓與穆拉諾玻璃桌面聞名，今年推出更輕盈版本Naki Sumo，一物多用，既是桌子也是雕塑。（圖／品牌提供）最後不能不提Blow Up計畫，把經典Pequin條紋「膨脹」成床具設計，搭配皮革或布面材質，甚至加入金屬圓環元素，直接把臥室變成主視覺舞台。（圖／品牌提供）FENDI Casa這一季做的不是單一風格，而是一套完整的生活提案：用色彩說情緒、用材質堆層次、用設計講故事。原來真正的時髦，不只穿在身上，也可以住在空間裡。
從羅馬街道到時尚舞台！FENDI設計大獎首獎作品《VIA》亮點解析，核心價值＋設計一次看懂
FENDI這次直接把時尚戰場搬進設計圈，推出全新「設計大獎」，不只是比美、比創意，更是在全球範圍內挖掘下一個能改寫風格規則的未來之星。重點是—這不是紙上談兵，得獎作品還真的會被做出來、走進生活，時尚迷與設計控都該先筆記。這項「FENDI 設計大獎」從一開始就走高規格路線，由設計圈重量級人物Giulio Cappellini親自操刀策劃，評審團更堪稱「設計界夢幻名單」，集結Cristina Celestino、Joseph Grima、Neri & Hu、Rossana Orlandi、Josh Owen與Patricia Urquiola等國際設計大咖坐鎮。（圖／品牌提供）首屆成果也很會選時間點，在設計圈最熱鬧的米蘭設計週期間正式揭曉，由 GustavCraft 以作品《VIA》拿下首獎。從70多件來自全球頂尖設計學府的提案中脫穎而出，這件作品不只拼創意，更拼「如何把FENDI DNA玩出新高度」。從升級再造皮革、皮草材質，到品牌經典 Selleria 手工縫線、羅馬文化靈感與標誌性色彩系統，全都被重新解構再組合，讓設計不只是好看，而是有故事、有態度、有未來。（圖／品牌提供）更讓人心動的是，得獎作品將在2026年Design Miami正式製作並展出，等於直接進入全球設計市場的核心舞台；同時，得主還將在2027年與 FENDI Casa 展開合作，把概念延伸成完整系列。入圍決賽作品介紹1. GustavCraft 作品：《VIA》 每一位造訪羅馬的旅人，幾乎都曾在過這些古老的石塊上留下足跡，卻未曾知曉其名。創作《Via》這件作品的靈感便始於此 - 以那些鋪設於羅馬街道、歷經兩千年歲月的玄武岩小石塊 sampietrino 為出發，軍隊、商賈與戀人曾無數次踩踏在這些石塊上，卻始終隱沒於目光之外。它是羅馬最貼近生活本質的物質語言。（圖／品牌提供）《Via》將這份真實轉化為一系列家具作品。編織皮革座面宛如羅馬街道，每一條皮帶即是路面上鋪設的一塊石頭，每一個交織處皆是路口的匯聚；鋼製框架結構則循著測量者繪出的幾何網格延展，並且特意展現接合點處的焊接痕跡，坦然呈現製作過程，而非刻意隱藏。地毯猶如俯瞰一座歷經歲月磨蝕的羅馬古城；一面有著極致纖細鋼製邊框的明鏡，則是支撐於一塊粗鑿的 sampietrino 石塊之上，在整個系列裡，最沉重的材質承載著最輕盈的存在。（圖／品牌提供）每一件作品最終都在詰問同一個課題：打造一件足以傳世的器物，當中蘊藏著何種真諦？（圖／品牌提供）2. MimisolArjona、Hugo Crevet、Luc Hosy、Valeria Lupo、Dhruv Vyas 作品：《TEMPUS AUREA》《Tempus Aurea》（金色時光）由兩件作品組成，設計師利用 FENDI 品牌的豐富材質與美學基因，重新詮釋古羅馬的居家儀式感。這個系列以時間、光影與日常生活之間的連結為核心靈感，汲取自羅馬的日晷（Solarium）與長榻（Lectus），將其視為跨越實用功能，更承載文化意涵的生活器物。（圖／品牌提供）《Solarium》這件作品將日晷轉化為皮革覆面的壁鐘，時間在此不再是精確的數字度量，而是透過皮革材質的觸感紋協與光影的遞嬗流動，讓人經由雙眼的視覺去感知時間。《Otium》則將長榻重新定義為一款休閒長凳；利用單張皮革在張力下的延展，構築出一處供人停歇、沉思與內省的空間。兩件作品彼此對話，交織出「測量時間」與「棲居於時間之中」的雙重意涵。在這樣的關係中，奢華不再來自繁複鋪陳，而體現出一種克制的美德 - 一種讓人願意駐足，凝視當下、感受時間流轉的從容姿態。（圖／品牌提供）3. MahraMustafa 作品：《VELARE》膠囊系列 在羅馬，歷史從不曾以全貌示人。它隱現於殘章斷簡之中，在柱列間漏出的微光裡，在石材上拉長的幽影中；那些時刻與其說是目睹，不如說是人們心中的感悟。《Velare》這件作品便誕生於這處懸置的空間。對於根植於羅馬美學語彙的 FENDI Casa 而言，這個系列並非將過去視為凝固或宏偉的符號加以回溯，而是引入了一道「紗幕」（Velare 一字即「遮蔽」之意），一層用以過濾並重構傳承的介質，讓歷史得以在當代語境中煥發新生。（圖／品牌提供）經由這種轉化手法，建築消融於氛圍之中。古羅馬柱廊的嚴謹節奏不再冰冷生硬，而是變成柔軟、連綿且流動的流蘇，將結構演變為具備感官溫度且充滿生命力的存在。曲面圓潤，稜角消弭，在此捕捉擴散光線，隨後釋放。深邃的藍色調喚起羅馬暮色時分靜謐的張力，那是整座城市由具象轉入記憶的片刻瞬間，賦予了系列沉穩的底蘊與雋永感。麂皮與玻璃等材質進一步延伸了這個設計理念，以吸納與反射光線的方式創造出層次分明的感知體驗，而非單一的視覺形態。（圖／品牌提供）FENDI Casa在《Velare》這件作品中，並非單純致敬羅馬，更是重新框構其意義。此系列提出一種未來的居住想像 - 傳承不再僅供展示，而是透過律動、光影與觸碰來感受。這是一種細膩卻深刻的演進：一幅嶄新的生活風景，讓過去既不被凝固保存，亦未被抹去，而是被輕柔地蒙上一層紗，在底下持續流動，這使得 FENDI Casa 在邁向未來的同時，依然與羅馬的靈魂緊密相連，難捨難分。4. SaminaIlyas & Isabella Maria Motta Gallego 作品：《ROVINE》《Rovine》 系列將羅馬的一隅微縮於居家空間，透過當代表現手法詮釋歷史遺跡的紋理與厚實存在感。這件作品的設計目的在於讓人喚起一種「懷舊憧憬」的情感，即是對未曾親身經歷卻又感同身受的時空，產生一份深切的鄉愁與連結。（圖／品牌提供） 銀鏡鍍膜工藝是這個系列在材質運用上的亮點。對反射表面進行特殊處理與局部侵蝕，營造出變化莫測的視覺層次。設計師透過這項技術，將在鏡中倒映建築殘影並產生扭曲，讓反射成為一種重建手段，不追求完整的重現，而是在缺失中構築美感。（圖／品牌提供）本系列深受藝術史上 Giovanni Paolo Panini 的名作《Interior of the Pantheon》啟發，進一步反思萬神殿的光影與幾何秩序，以解構主義的視角重新詮釋古典元素。作品的形式經過拆解、層疊與微妙錯位，讓光得以在結構之間游移與對話。這些作品將羅馬的記憶與氛圍帶進家宅之中；歷史不再僅是被引用的符號，更透過反射、碎片與光影，靜謐地融入日常生活，讓人們體驗與延續。5. PierferdinandoArcella 作品：《CONVIVIUM》這件作品誕生於對古羅馬饗宴（convivium）文化的記憶，並將其轉化為當代的感官體驗。設計靈感源自羅馬長榻與三邊躺椅餐飲儀式的佈局，以極簡而富含意象的形式，重新詮釋「分享」這個動作的深層意義。重新詮釋饗宴文化，亦是一種對根源的再理解，將歷史視為一種具備生命力的素材，不斷轉化並孕育出嶄新的優雅形式與交流方式。在 FENDI 的美學殿堂中，這件作品有著全新身分，成為連結過去與現在的橋樑：它既是對起源的再解讀，更是用細膩表述手法將其轉化為一種全新的設計語言。（圖／品牌提供） 6. MuskaanAgarwal 與 Matilde Brambilla 作品：《FENDI FITNESS KIT》當代居家環境正逐步變成一個多功能空間，居家健身已成為日常生活的一部分。在純功能性的健身器材與靜態的奢華裝飾品之間，卻始終存在著一道未被填補的鴻溝。這件作品開創了一個全新類別：「具備健身功能的雕塑感奢華物件」。這件設計受羅馬建築與 FENDI 品牌設計語彙啟發，將實用功能性與裝飾美學揉合。健身器材不再需要隱藏，而是能自然融入居住空間，它既具備功能目的，亦是視覺焦點，更能引發情感上的共鳴。（圖／品牌提供）
謝盈萱曝不為人知癖好 片場出現小被被
謝盈萱受邀到新加坡年度影視盛事「2026紅星大獎」擔任頒獎嘉賓，趁著工作空檔開啟「吃貨模式」，一口氣品嚐了辣椒、胡椒、金沙三種口味的螃蟹來個「螃蟹三吃」，還大快朵頤經典沙嗲及Kaya吐司，無視生理期來的她還在下工後去吃心心念念的榴槤冰，十分接地氣。謝盈萱在空檔接受當地媒體訪問時特別以「去做任何想做的事情」勉勵得獎後進演員，也大方分享自身表演哲學「在乎每一個表演細節」，她表示：「真正決定勝負的往往不是台上瞬間，而是台下對每個細節的在乎與累積。」她坦言先前在劇場長時間的表演生涯曾讓她陷入「職業倦怠感」，切換轉到螢幕戲劇演出時，發現演員必須依靠自己用新視角切入，且得積極挑戰不一樣的角色來突破。謝盈萱在紅星大獎與蔡康永合照。（圖／天地合娛樂提供）值得一提的是，在接受新加坡媒體訪問時流露出真實又接地氣的一面的謝盈萱還大方迎合記者「心靈拷問」且有問必答，螢幕前呈現專業嚴謹的她被問到私下朋友們對她的印象，想了才吐出「算認真」三個字的謝盈萱竟無預警自曝有「嗜睡」不為人知的「癖好」，她笑說：「曾幾何時，我在工作空檔會找一個私密、安全、大家不太能找到的小角落當作我臨時休息的地方，帶著我小棉被、枕頭，有空就窩著休息！久而久之工作人員發現後，就開始幫我增加『寢具』跟吃的東西，所以片場有時候會出現我的私密小天地。」
終於找到最喜歡的「車用擴香」了！這三款頂級香氛藝術品，讓你的愛車質感瞬間拉滿
說到車內香氛，以前總覺得那是為了掩蓋皮革異味，但到了2026 年，大家追求的是一種「沉浸式行車儀式感」~當汽車座艙變成現代人的第二個冥想室，車用擴香就不再只是散發香味的工具，它更像是一件能隨行移動的珠寶、一個展現個人美學的隱形標籤。如果你還在用超市買的吊掛香卡，真的太對不起你的愛車！這次幫大家鎖定三款把嗅覺藝術與工業設計玩到極致的夢幻清單，讓你在發動引擎的那刻，心情就先被療癒一半。嬌蘭全新居家藝術系列，簡直把車用擴香推向了珠寶等級的高訂巔峰！這款設計延續了品牌標誌性的八角造型與幾何線條，鏤空格紋點綴讓光影灑落時，內部的香氛珠散發出晶瑩剔透的光澤，低調卻奢華得很有層次。還有它更棒的地方在於「可補充」的客製化邏輯，能從經典的佛手柑、玫瑰到香草等六款精粹香氣中切換，且香味完全不留殘香，讓你在車內也能隨心所欲地進行一場私密的「嬌蘭香」感官壯遊。嬌蘭這款未上市已先轟動的居家藝術車用擴香，將於今年7月正式開賣！（圖／品牌提供）Jo MaloneLondon新發表的車用擴香系列可說是把英倫紳士般的低調與洗鍊發揮到極致，霧面黑金屬外殼勾勒出俐落輪廓，內置陶瓷香氛蕊心，整體宛如一件隨行的現代工藝品！品牌精選三款經典香氣入座：韓國男星私下偏愛的「黑莓子與月桂葉」帶有微酸青翠的時髦感 ；「英國橡樹」以廣藿香與香櫞交織出沉穩溫潤的木質調；「絲柏與葡萄藤」則帶你瞬移到空中花園，散發清新醇厚的馥奇香氣，穩定緩緩釋放的香氣能維持4至6週，讓通勤移動變身精緻的個人儀式。Jo Malone London車用擴香盒／2,000元、車用擴香蕊心／2,350元（圖／吳雅鈴攝）品牌從眾多香味中嚴選出三款深受喜愛的經典香氣，包含「黑莓子與月桂葉」、「英國橡樹」、「絲柏與葡萄藤」，可以為車內空間帶來截然不同的香氛享受。（圖／吳雅鈴攝）AtelierCologne法國歐瓏則把法式優雅揉進了細膩的金屬絲紋裡，這款「拉絲黃銅」質感的車用擴香，外型靈感取自品牌核心成分「香檸檬」的圓潤輪廓，復古感十足。同步登場的四款明星香氣都超有層次：追求質感格調首選帶有靜謐茶香的「無極烏龍」；想感受地中海陽光氛圍就挑「赤霞橘光」；喜歡皮革氣息交織冷清花香的「茶花香頌」能帶來高級鬆弛感；而「雪松之戀」則像在寂靜雪地森林漫步，充滿寧靜生機，讓密閉的車室充滿透明呼吸感，完全擺脫生活壓力。歐瓏車用擴香香氛套組5g／3,000元（圖／品牌提供）歐瓏車用擴香香氛補充裝5g／1,220元（圖／品牌提供）
陳華同款只要3千多收！小資族必看、5顆價格超甜輕奢包，質感直接越級打怪
「買包也要精打細算」的年代，小資美包早就是主流。重點不只是價格親民，而是—好看、好搭、還要有設計感。從俐落輪廓到細節控設計，再到可以一包多背的實用機能，這一波小資包款價格超甜、質感超好，看完只想包款處理！小資推薦包款：ROBINMAY 1850可頌彎月包把都會極簡玩出態度的ROBINMAY，這次ELLY設計師系列攜手小天后陳華，把「清新＋個性」這個看似矛盾的組合，轉化成很好駕馭的日常包款。其中最有話題的「1850可頌彎月包」，光是輪廓就很會—弧形線條貼合身形，背起來自然又俐落。（圖／品牌提供）再加上帶有光澤感的壓紋牛皮，手感與視覺都在線，搭配不規則幾何串珠吊飾，直接替整體造型加分。容量也不只是好看，日常外出該帶的通通塞得下，完全是隨便背都很有型的安全牌。ROBINMAY 1850可頌彎月包／3,890元（圖／品牌提供）小資推薦包款：ROBINMAY 1357軟法肩背包同系列的「1357軟法肩背包」則走另一條路—更柔、更隨性。微抓皺設計讓包身自然立體，不用刻意凹造型就有存在感。（圖／品牌提供）中型容量剛剛好，錢包、補妝包、手機通通有位子，還附肩背與斜背兩種背法，通勤、約會都能切換。這顆包看起來溫柔，但其實很有個性，屬於越看越耐看的那種。ROBINMAY 1357軟法肩背包／3,690元（圖／品牌提供）小資推薦包款：CHARLES & KEITH Delfina小型鎖頭手提包小資族心中的寶藏品牌CHARLES& KEITH，這一季走「剛柔並濟」路線。這顆Delfina 小型鎖頭手提包就是最佳代表—刷舊棕色自帶一點復古濾鏡，搭配金屬鎖頭細節，低調中又有記憶點。包型不大，但存在感很夠，適合搭配俐落西裝或簡單牛仔穿搭，瞬間讓整體更完整。CHARLES & KEITH Delfina 小型鎖頭手提包／2,990元（圖／品牌提供）小資推薦包款：CHARLES & KEITH Levy小型肩背包如果是實用派，那Levy小型肩背包會很對胃口。輕量尼龍材質直接減壓，拉鍊開合加上可調式背帶，通勤族會每天都想背。重點是，它沒有因為功能性就犧牲造型，反而用簡約線條撐起整體時髦度。CHARLES & KEITH Levy 小型肩背包／2,190元（圖／品牌提供）小資推薦包款：PEDRO Hitch保齡球包日常包款升級成風格宣言的PEDRO，這款Hitch 保齡球包用淺棕褐色搭配幾何線條與旋鎖釦，整體輪廓俐落又帶點雕塑感。不走甜美路線，而是用結構感說話，信封翻蓋設計讓細節更有層次，不論搭配西裝或休閒風，都能撐起造型氣場。PEDRO Hitch 保齡球包 淺棕褐色／3,390元（圖／品牌提供）
adidas Originals「三葉草風格行」、只有4天快衝！最潮快閃店亮點解析，話題鞋款一次看
當街頭文化遇上百年歷史場景，adidas Originals真的很會玩。選址在大稻埕打造的「三葉草風格行」3/27(五)-3/29(日)限時開張—從中藥行、茶行到碼頭與布市，把台北最有故事的街區直接變成穿搭靈感現場。重點是，不只是好拍、還超好逛，從復古經典到當代潮流一次打包，時尚迷、復古文青都必朝聖！（圖／品牌提供）三葉草經典藥舖｜Classic Sport重新定義新T-TOE三條線經典運動女孩正裝混搭一走進去三葉草經典藥舖、真的會以為誤闖復古大片現場。木質藥櫃、藥材抽屜一字排開，但仔細看，主角其實是那些被精心陳列的鞋款。（圖／品牌提供）像是HANDBALL SPEZIAL LOAFER 直接把運動鞋變成＂能進辦公室的時髦單品＂，從低調烏木到酒紅色、甚至豹紋款，一穿就被問「哪裡買？」。再加上 SAMBA OG 的皮革編織版本，以及翻鞋舌設計的HANDBALL SPEZIAL LT，把經典 T-TOE輪廓玩出新花樣。搭配三條線外套或西裝外套，比例抓對，運動鞋也能變正裝救星。（圖／品牌提供）三葉草茶行｜ Morden Chic演繹薄底鞋摩登優雅的午茶美學轉場到茶行場景，氛圍瞬間變得柔軟又帶點法式優雅。整個空間以馬卡龍色調打造，像在一間很會拍照的咖啡廳，但桌上的主角不是甜點，而是一雙雙薄底鞋。（圖／品牌提供）2026春夏關鍵字「Low-profile」在這裡直接具象化—像寶寶藍的ANFU、金屬銀光的CHANGLE，都把輕盈輪廓做到極致。還有話題度超高的MARY-JANE SAMBA，以T字鞋帶加上鏤空三線設計，甜中帶帥、復古又帶點叛逆。搭配上也很聰明：雲朵感洋裝、針織外套，再混一點運動元素，直接把「優雅＋休閒」完美解答～（圖／品牌提供、記者拍攝）（圖／品牌提供、記者拍攝）三葉草碼頭｜Ｗorld Cup球衣街頭混搭 從碼頭連結世界足球文化呼應大稻埕因貿易而興的碼頭文化，畫風直接切換成熱血模式，這裡主打 World Cup球衣混搭2.0，把足球文化從球場搬到街頭。現場展示2026世界盃系列，從德國、西班牙到阿根廷，每一件球衣都用幾何線條與文化元素重新詮釋90年代復古美學。（圖／品牌提供）搭配上不再只是運動風，而是進化成時尚圈最夯的 Blokecore 穿搭—球衣＋寬褲＋機能鞋，隨便一套都像街拍主角。鞋款部分也很有看頭，像 MEGARIDEF50 的金屬科技感、TAEKWONDO F50 的虹光設計，還有 HANDBALLSPEZIAL 的國家隊配色，把足球魂直接穿上街。（圖／品牌提供）三葉草布市｜邀請新世代原創力量以風格改造經典最後的布市展區，根本是創意爆發現場。大稻埕的永樂布市，曾是台北時尚與布料文化的重要起點，這次直接找來實踐大學服裝設計系的9位新銳設計師，把三葉草經典單品重新解構再創作。從SAMBA、T-TOE 到薄底鞋與球衣元素，融合大稻埕的布料文化與街區語彙，變成全新世代的設計語言。每一套作品都像在說：「經典不是用來複製，是用來重新定義。」而且這些設計未來還會登上畢業秀。（圖／品牌提供）三葉草風格行開放日期：3 月 27 日（五）至 3 月 29 日（日）地址：臺北市大同區迪化街一段142號 (由OLYMPUS PLAZA 正門口進入) 開放時間：12:00-19:00
獨／北律廣告指律師已晉升為格鬥產業 律師理事長被巴讓柔術社擴大招生
台中律師公會理事長吳中和3月18日在台中地院遭林姓女被告甩了一巴掌，震撼全國，而台中地院卸責不作為，更引發律師界同仇敵愾、交相指責。法界昨天瘋傳台北律師公會巴西柔術社招收新社員廣告，廣告指「律師已正式從高風險行業晉升為高接觸格鬥產業」，而律師袍「更像是格鬥賽的入場券」。為避免「律師在實踐正義的路上，法袍還沒弄髒，人就先送醫，北律柔術社決定擴大招收新血！」台北律師公會巴西柔術社歡迎律師/法律從業人員/眷屬加入。（圖／翻攝台北律師公會刊物《在野法潮》）上述台北律師公會巴西柔術社招生廣告一出，笑翻律師界和司法界，不少律師直呼北律巴西柔術社這個廣告文案太有才，還有律師表示看了廣告想起昨天台中理事長被巴臉的新聞，忍不住「笑中帶淚」，有律師留言建議乾脆「把律師袍改防彈材質」，還有律師認為「報復性司法已全面啟動」。台北律師公會巴西柔術社招生廣告詼諧又無奈，在律師界和司法界風傳。（圖／翻攝網路）台北律師公會巴西柔術社招生廣告如下：台北律師公會巴西柔術社招收新社員律師要好好保護自己！—— 加入台北律師公會巴西柔術社曾幾何時，律師袍從執行業務的工具；到現在出庭，這件袍子更像是格鬥賽的入場券。鑑於近日台灣武風鼎盛，律師已正式從高風險行業晉升為高接觸格鬥產業。當法院的安檢門擋不住怒火，職業公會聲援總是比對方的拳頭慢了半拍，我們必須認清一個事實：法律能維護正義，但只有柔術能保護你自己。為了避免各位在實踐正義的路上，法袍還沒弄髒，人就先送醫，北律柔術社決定擴大招收新血！活動介紹：巴西柔術 （Brazilian Jiu-Jitsu, BJJ）是一種以地面格鬥為主的武術，強調技術和策略，通過精確的關節鎖定和絞技來控制或制服對手。這項運動不僅適合各年齡層的人參與，還能夠有效增強體能，改善心肺功能。巴西柔術分為道服 （GI）和無道服 （NOGI）兩種練習類型，前者穿著道服並有色帶（白、藍、紫、咖啡、黑），後者則為無道服柔術，穿著運動服及運動褲（無口袋）即可練習。活動宗旨：本社團特別面向律師/法律從業人員/眷屬開放，無論您對巴西柔術有無經驗，只要對這項運動感興趣，都歡迎加入。社團將致力於創建一個友好、支持的學習環境，讓每位成員都能在舒適的氛圍中學習和成長。台中律師公會理事長吳中和竟在法院遭甩巴掌。（圖／民眾提供）
春天飾品清單來了！楊紫同款APM Monaco細節太迷人、可愛小熊聯名超療癒
春天一到，衣服先別急著換季，就靠閃閃發光的飾品，讓整體造型瞬間有春天感～從淡紫色的浪漫珠寶到療癒系小熊聯名，不只好看、還帶點故事感與玩心。想讓日常穿搭多一點春日氛圍，以下兩個系列絕對值得關注。APMMonaco全新PRINTEMPS系列、打造春天的淡紫色浪漫說到春日珠寶，很難忽略淡紫色那種既溫柔又優雅的氣質。APM Monaco推出的全新 PRINTEMPS 系列，就把這種浪漫氛圍發揮得恰到好處。品牌代言人楊紫在形象中佩戴多款單品，整體造型既清新又帶點閃耀感，完全就是春天該有的樣子。（圖／品牌提供）整個系列以淡紫色為主調，搭配銀白色光澤，營造出像晨光一樣柔和的珠寶氛圍。設計語言則延續品牌擅長的極簡幾何結構，讓每件作品看起來既輕盈又有建築感線條。從戒指、耳環到項鍊，每個細節都經過精細雕琢，在柔和與俐落之間取得平衡。（圖／品牌提供）如果喜歡有層次的搭配方式，PRINTEMPS系列會特別迷人。延續標誌性的「可疊戴」設計概念，例如Torsade可調節項鍊或密鑲手鐲，可以自由搭配戒指與耳環，一層一層堆疊出屬於自己的造型。像LavanceTorsade圈形耳環就屬於日常好搭款，簡單俐落但依然閃耀；Art Deco垂墜耳環則更有造型感，適合在春夏聚會或約會時戴上。Torsade可調節項鍊／5,400元，Lavance Torsade密鑲圈形耳環／4,500元，Torsade密鑲手鐲／7,600元（圖／品牌提供）Art Deco垂墜耳環／6,200元，Art Deco戒指／2,400元，Lumière密鑲手鍊／6,600元，Lavande Lumière密鑲項圈／13,500元（圖／品牌提供）ALUXE× Care Bears聯名珠寶、童心也能很時髦如果說APM Monaco走的是浪漫優雅路線，那麼ALUXE與Care Bears的聯名系列，就是把「療癒童趣」變成珠寶。這次聯名以Care Bears溫暖精神為靈感，透過彩色寶石與細膩金工，打造能日常佩戴的輕奢珠寶。整個系列共推出三大主題、十款珠寶作品，甚至延伸出多達90種客製化搭配可能。簡單說，每一件都可以變成屬於自己的小故事。（圖／品牌提供）其中「Lucky Companion 幸運隨行系列」以「最好的幸運，是身邊有你」為設計概念，把小熊元素變成精緻項鍊。搭配彩色寶石點綴，看起來既可愛又不失質感，很適合當日常幸運符。（圖／品牌提供）而「Tender Fairytale 溫柔童話系列」則把小熊與星星、愛心元素結合，打造戒指與耳環設計。立體浮雕小熊加上寶石鑲嵌，呈現出一種介於童趣與優雅之間的風格。（圖／品牌提供）最有收藏感的則是「Crafted for Care Bears 專屬訂製系列」。透過3D立體工藝打造不同姿態的小熊吊墜，還能自由選擇角色與寶石配色。對很多人來說，它不只是一件飾品，更像是一個可以記錄情感與記憶的小物件。（圖／品牌提供）
孫仙優雅天花板再刷新！孫藝珍成TASAKI韓國新大使、最時髦珍珠戴法全曝光
一向以優雅與設計感聞名的TASAKI，最近又投下一顆時尚震撼彈—正式宣布韓國女神孫藝珍成為最新韓國品牌大使。消息一出立刻引發粉絲與時尚迷討論，畢竟孫藝珍一直被公認是「優雅氣質天花板」，和珍珠的典雅氣質簡直是天作之合。（圖／TASAKI IG）更有趣的是，孫仙還搶先在自己的社群曝光整套珠寶造型，並寫下：「Have abeautiful day」。一襲灰色緞面抓皺禮服，柔和光澤在光線下微微閃耀，整體氣質優雅又帶點高級感。（圖／孫藝珍IG）讓人忍不住多看幾眼的，是她疊戴的TASAKI珍珠項鍊與戒指。不同長度的珍珠層層堆疊，既有經典感又不顯老氣，反而讓整體造型多了幾分時髦層次。孫藝珍這一身示範，幾乎可以說是把優雅與時髦平衡得恰到好處。（圖／孫藝珍IG）隨後品牌釋出的首波形象照與影片，讓大家再次見識到孫仙的百變魅力。她換上一套黑色薄紗造型，搭配TASAKI Chants系列三排珍珠項鍊，再配上俐落短髮，整體氣場瞬間從溫柔優雅轉為又帥又美的時髦感。（圖／孫藝珍IG）Chants系列的設計靈感來自花朵輪廓，以節奏感十足的線條勾勒出花卉的自然之美。當珍珠與流線金屬結構交織在一起時，既保留了珍珠的柔美，也多了現代感的設計語言。三排項鍊的份量感，讓簡單的黑色造型瞬間成為焦點。另一套造型則完全展現孫藝珍俐落的一面。她穿上白色無袖西裝，整體線條簡潔俐落，再搭配TASAKIBalance Build系列耳環、項鍊與戒指。這個系列的特色是將圓潤珍珠以「排排向上堆疊」的方式排列，彷彿建築結構般充滿秩序感。（圖／孫藝珍IG）Balance Build最大的魅力就在於「把珍珠變得很時髦」透過幾何結構重新詮釋，讓珍珠看起來更俐落、更有時裝感。搭配西裝造型時，也完全不會有過於甜美的問題，反而多了一種都會女性的自信氣場。 在 Instagram 查看這則貼文 從 Instagram 分享的貼文
國土法亂象2／縣府高層讓大片農田變建地 功能分區成土地煉金術
《國土計畫法》國土功能分區圖公告後爭議不斷，宜蘭縣更是亂象叢生，該法主要目的是保護農地不被浮濫開發，宜蘭縣府卻將頭城鄉青雲路一段至二段的大片農田列為建地，國土計畫法上路後，當地地價恐水漲船高，卻也嚴重破壞農業發展，該片土地中更有部分遭懷疑為行政院前高官家族持有，讓當地民眾懷疑功能分區恐成土地煉金術密碼！《國土計畫法》2024年底三讀通過，最遲將於2031年前全面實施，其國土功能分區圖卻備受爭議。（圖／報系資料照）《國土計畫法》以因應氣候變遷、確保國土安全為目的，將全台土地劃分為「國土保育」、「海洋資源」、「農業發展」、「城鄉發展」4大功能分區，並細分為19種分類，《國土計畫法》部分條文修正草案於2024年底三讀通過，國土功能分區圖」的公告期限延後六年，最遲將於2031年前全面實施。 此分區圖在宜蘭當地卻引發軒然大波，冬山鄉廣興一段的大片合法工廠被列為農地之外，頭城鄉青雲路一段至二段的大片農田卻被列為建地，原本的工廠將來恐「拆廠還地」，而肥美的農田卻是「填田建廠」賺得盆滿缽滿，縣府本末倒置甚至有圖利嫌疑的作法讓人側目。 頭城鎮背山面海、自然條件優渥，多年來以農業、漁業及休閒觀光為核心，青雲路一段至二段如今仍保留大片盎然的稻田，5、6月間的黃金稻穗搖曳美景更吸引大批遊客前往觀光，國土功能分區圖卻將這片本應受到嚴格保護的優良農地劃入「城鄉發展地區」，等同於為未來的建商開發鋪好紅地毯。頭城鎮大片農田被劃成城鄉發展地區第二類之三，一旦功能分區正式上路，地價恐不只水漲船高，而是如海嘯般幫地主們實現財富自由。（圖／翻攝內政部國土功能分區圖展示資訊查詢系統） 根據「內政部國土管理署直轄市、縣（市）國土功能分區圖展示資訊查詢系統」，頭城鎮新二圍段、中崙段、金盈段和頂埔段共約百甲土地被列為城鄉發展地區第二類之三，意思是具體規劃開發需求、預計5年內有立即發展行動的土地，但當地至今仍多為農牧用地，一旦功能分區正式上路，地價恐不只水漲船高，而是如海嘯般幫地主們實現財富自由。 實價登錄系統中顯示，頭城當地農牧用地每坪價格約在數千到3、4萬元間，住宅區土地則從十幾萬元起跳，商業用地更可高達近40萬元，一旦這些農地正式轉為建地，土地價值將呈幾何倍數跳升，卻也與《國土計畫法》守護農田的初衷背道而馳。 大片良田在《國土計畫法》的加持下「點石成金」，當中部分土地中更疑為行政院前高官家族持有，也讓在地居民議論紛紛，而負責提報的宜蘭縣政府卻裝聾作啞，質疑功能分區圖是否成權貴專屬的「土地煉金術密碼」，希望縣府能給出合理交代，檢調也該介入調查，別讓立意良善的法律淪特權階級的「財富收割機」。 宜蘭縣建設處表示，冬山鄉廣興一段是特定農業區，早年有政府補助，經農業處現場會勘後認定此區域符合農一的劃設條件，因而將其劃為農地發展第一類，但只要建築合法、工廠合規且都有合法登記，民眾的建蔽率、容積率和使用上原來的權利都不會受到影響。 至於頭城鎮大片良田遭劃成城鄉發產區的部分，建設處表示，在《國土計畫法》上路後，土地還是會考量現況做轉換，「現在的地怎麼使用，將來的地怎麼使用」，以現況來看都變化不大。 建設處表示，縣府在地方舉辦近百場說明會，向民眾強調《國土法》上路後不會影響到民眾的合法權益，「現在能蓋的，未來都能蓋；現在不能蓋的，未來也不能蓋」，只要合法，民眾都不用太過擔心。
戴上春日高級感密碼！蝴蝶飛上鎖骨、蜂巢爬上耳際，這款Qeelin葫蘆戒指太夢幻
春天真的來了，珠寶圈也跟著甦醒—回到自然、回到女性自身的光芒。今年春日話題新作有個明顯共通點：圖騰更鮮明、佩戴更靈活、寓意更貼近當代女性的心境。從蜂巢的幾何秩序、花園裡的蝶舞生機，到葫蘆輪廓裡的溫柔力量，真正高級的珠寶，讓妳在日常裡也能發光。CHAUMET全新 Bee deChaumet、蜂巢幾何的時髦進化提到Bee de Chaumet，腦海浮現的不只是蜂巢圖騰，而是一種介於抽象與具象之間的優雅平衡。2026年全新系列更把這份秩序美學推向新高度—線條更細膩、結構更俐落，金質與鑽石的交織，像把陽光切割成一格格精準的光芒。（圖／品牌提供）這一季的耳骨夾堪稱亮點，金質與鑽石自耳際上緣一路延伸至耳垂，彷彿為臉龐打上一道高級濾鏡；而多種佩戴方式的蜂巢耳環，則讓造型有了可進可退的彈性，一枚簡約點綴，或多枚堆疊出存在感，全憑當日心情決定。鏤空戒指則以鏡面拋光的蜂巢圖騰延展出無限輪廓，18K白金、玫瑰金與黃金選擇齊備，低調卻極具識別度。Bee de Chaumet的高明之處，在於讓幾何成為女性風格的延伸—理性中帶著光芒，精準卻不失溫度。（圖／品牌提供）VanCleef & Arpels Lucky Spring、把春天戴在身上如果說有誰最懂把「春天」具象化，絕對少不了Van Cleef &Arpels。Lucky Spring系列自2021年問世以來，就以瓢蟲、梅花、鈴蘭與綠葉構築一座永恆花園。今年彩蝶翩然加入，畫面瞬間靈動起來。（圖／品牌提供）長項鍊上三隻蝴蝶不規則排列，正側交錯的構圖像真的在拍翼飛舞。黃K金勾勒的身軀與觸鬚，經古老脫蠟鑄模工藝打造，再由工匠手工潤飾與精工拋光，連背面都不馬虎—「看不見的細節」才是真正的奢華。材質選擇同樣講究，藍色與綠色瑪瑙、青金石交織出由淺入深的微妙漸層；白色珍珠母貝則帶來柔和虹彩，像春日晨光輕輕落在花瓣上。經典Between the Finger指間戒更把蝴蝶、梅花與鈴蘭隔空對望，構圖立體、層次豐富，既浪漫又俏皮。（圖／品牌提供）Qeelin Wulu Mini Solitaire、靜謐卻堅定的女性力量在一片花園與蜂巢之間，Qeelin選擇回到更內斂的語言。全新Wulu Mini Solitaire以標誌性葫蘆輪廓鑲嵌雙圓鑽，沒有繁複堆砌，只有剛剛好的光。（圖／品牌提供）18K玫瑰金、白金或黃金的選擇，搭配素面或密鑲設計，讓項鍊、耳環與戒指皆能單戴或疊搭。這種自由度，正呼應當代女性的穿搭邏輯—今天想低調，就讓鑽石在舉手投足間悄悄流轉；想強調態度，就層層疊加，堆出屬於自己的節奏。Wulu Mini Solitaire那枚葫蘆像一個溫柔符號，象徵圓滿與守護，也象徵自我肯定。它不是為了張揚存在，而是提醒妳：力量本來就安靜。（圖／品牌提供）