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布萊德彼特再受打擊?最小女兒正式申請改姓 薇薇安申請移除「Pitt」
好萊塢影星布萊德彼特(Brad Pitt)與安潔莉娜裘莉(Angelina Jolie)離婚多年後,雙方子女與父親的關係再度成為外界焦點。根據美國《People》獨家取得的法院文件,兩人18歲的小女兒薇薇安(Vivienne)已正式向美國洛杉磯郡高等法院提出更名申請,希望將法定姓名中的「Pitt」移除,改為「Vivienne Marcheline Jolie」。若法院核准,她將成為兩人6名子女中,第4位公開申請捨棄父姓、改用母姓的孩子。薇薇安年滿18歲後正式提出更名申請,成為布裘家第4位公開申請捨棄父姓的子女。法院文件顯示,薇薇安是在7月12日滿18歲後提出申請,希望將法定姓名由「Vivienne Marcheline Jolie-Pitt」改為「Vivienne Marcheline Jolie」,申請理由僅註明為「個人因素(personal)」,相關聽證會已排定於11月2日舉行,目前仍待法院審理。其實,薇薇安近年早已開始淡化父姓。2024年,她與母親安潔莉娜裘莉共同參與製作百老匯音樂劇《The Outsiders》時,便在節目冊上署名「Vivienne Jolie」,當時就曾引起外界熱議,如今正式提出更名申請,也被認為只是完成最後的法律程序。薇薇安並非家中第一位申請改姓的孩子。姊姊夏蘿(Shiloh)於2024年滿18歲後便向法院提出申請,並於同年8月獲准將姓名改為「Shiloh Jolie」。此外,《People》指出,札哈拉(Zahara)目前正申請改名為「Zahara Marley Jolie」,大哥麥杜斯(Maddox)則申請改為「Maddox Chivan Jolie」,兩案目前仍在審理中,法院分別排定於9月28日及9月14日開庭。布萊德彼特與安潔莉娜裘莉離婚多年,隨著多名子女陸續申請改姓,家庭關係再度成為外界關注焦點。除了提出法律申請外,布裘家其他子女近年也陸續在公開場合改用母姓。麥杜斯在非正式文件及參與影視作品製作時,多僅使用「Jolie」姓氏;札哈拉曾在大學姐妹會入會儀式及公開活動中,以「Zahara Marley Jolie」自我介紹;二兒子帕斯(Pax)近年也多次傳出與父親關係疏遠。隨著薇薇安加入改姓行列,外界普遍認為,子女接連淡化父姓,反映出這個家庭多年來的關係變化。2008年7月出生的薇薇安,是布萊德彼特與安潔莉娜裘莉所生龍鳳胎中的妹妹,也是家中年紀最小的孩子。安潔莉娜裘莉曾於2021年接受《People》專訪時談及育兒理念,表示6個孩子都有各自鮮明的個性,她最大的責任就是陪伴孩子探索自我,「我們應該幫助他們找到真正的自己,而不是替他們決定要成為什麼樣的人。」布萊德彼特與安潔莉娜裘莉於2014年結婚,2016年由裘莉提出離婚申請,雙方歷經長達8年的法律攻防,直到2024年底才正式完成離婚程序。不過,兩人目前仍因共同持有的法國酒莊Château Miraval股權及相關財務問題持續對簿公堂,圍繞酒莊經營權與財務資料的法律爭議至今仍未落幕。布裘離婚官司雖已落幕,但法國酒莊股權爭議仍持續延燒,子女陸續改姓也再度掀起討論。隨著多名子女相繼申請移除父姓,布萊德彼特與孩子們的關係也再次成為外界討論焦點。《People》曾引述接近彼特的人士表示,看見孩子與父親的距離愈來愈遠,令人感到相當遺憾,也認為家庭私事持續被公開討論令人難過。另一方面,《TMZ》則引述彼特身邊人士說法,認為孩子與父親關係惡化是裘莉單方面造成,更形容薇薇安此次改姓是「令人悲傷且沒完沒了的計畫」,目的在於持續離間孩子與父親的關係。不過,相關說法並未獲安潔莉娜裘莉證實,布萊德彼特本人截至目前也未公開回應薇薇安提出更名申請一事。
姚淳耀忍屈辱賣笑 「唱跳女團舞」心酸畫面流出
《成名在望》將在25日開播,李國毅、姚淳耀、蔡亘晏(爆花)、黃迪揚同台飆戲,第一、二集登場便火力全開,以一場「假車禍、真綁架」揭開序幕,不只有爆速飛車追逐、豪門權鬥、人骨行李袋疑雲,更讓李國毅、姚淳耀、蔡亘晏飾演的昔日高中摯友,在命運推動下再度交會,四大爆點接連引爆,緊湊節奏令人一追停不下來。《成名在望》第一季「重逢之後」的第一集開場即高潮迭起,黃迪揚飾演的盛泰集團二少東「邱隆泰」在隧道中突遭精心設計的假車禍綁架,而豪門妻「魏欣妤」(蔡亘晏 飾)被獨留狼藉的車禍現場,幸好被姚淳耀飾演的拖吊車司機「羅冠豪」發現,第一時間求援才得以脫困。隨後,李國毅詮釋的刑警「陳志偉」趕赴現場查案,與羅冠豪意外重逢。黃迪揚飾演的盛泰集團二少東「邱隆泰」在隧道中突遭假車禍綁架,被電擊槍電暈。(圖/瀚草影視)隨著邱家遭到綁匪威脅,魏欣妤為救丈夫竟選擇瞞著警方私下交付贖金。在甩開警方過程中,李國毅與蔡亘晏在環形立體停車場上演驚心動魄的飛車對峙追逐,李國毅更在車子拋錨後衝下車爆速狂奔,以肉身攔截,在車子即將衝撞千鈞一髮之際縱身跳離,魏欣妤最終揚長而去。而李國毅高超的開車與倒車技術,總是可以將兩車距離控制在最短卻不相撞,讓姚淳耀和爆花驚嘆不已,李國毅笑說:「有先跟劇組確認過要不要賠?後來就放膽開了!」另一方面,綁架案陷入重重迷霧,綁匪藏匿點尋獲的贖金行李袋內,竟赫然藏著一副白骨,讓整起綁架案瞬間急轉直下,也讓邱隆泰的生死更加撲朔迷離。李國毅有不少衝下車爆速狂奔的戲。(圖/瀚草影視)姚淳耀飾演的「羅冠豪」,原本是家境優渥的高材生,卻因家庭巨變淪為修車廠黑手。首播劇情中,他為了還債在 KTV 酒店端盤子,竟遭有錢老闆當眾把酒從頭淋下羞辱,還被逼著在現場賣笑,唱跳蔡亘晏在女團時期的當紅歌曲〈Bitter Love〉。姚淳耀將角色的屈辱、壓抑與深不見底的城府詮釋得令人心疼,這場考驗人性的殘酷唱跳秀,無疑是首播令人耳目一新的大亮點!蔡亘晏(左)在劇中為救丈夫,選擇瞞著刑警李國毅私下交付贖金。(圖/瀚草影視)蔡亘晏(爆花)飾演的女團偶像魏欣妤,風光嫁入豪門後卻深陷婚姻地獄。飾演丈夫的黃迪揚遭綁架後,邱家上下各懷鬼胎,婆婆更懷疑是魏欣妤自導自演,有「金鐘劇影后」之稱的藝鴒飾演「邱母」一角,毫不客氣地對著爆花毒舌咒罵:「妳給我去死啊!賤人!」更衝進更衣室將她過往當偶像的珍藏唱片和應援牌全砸得稀爛!在高張力犯罪之外,《成名在望》也透過青春與成年雙時空交錯敘事,描繪三位摯友從一起談夢想、相信未來,到多年後因命運再度重逢卻早已人事全非,成年世界的猜忌、權力與利益與當初的青春歲月形成強烈對比,也讓整起綁架案背後的人性故事更加耐人尋味。
「台灣電影教父」拍女女戀、豬哥求愛 導演李行四部經典片重現
「台灣電影教父」李行導演以《養鴨人家》、《小城故事》等健康寫實經典深植人心,但在此之前,他早已憑《王哥柳哥遊台灣》帶動台語喜劇風潮!國家影視聽中心台語片70週年「寶島特產:世界ê台語片」系列活動,八月特別企劃「李行與台語片」,精選他在獨立製作時期的四部作品,驚見金馬大導六十年前就拍出前衛女女戀與豬八戒求愛記!李行在 1958 至 1963 年間執導了 12 部台語片,展現混血多元的獨特風格,《豬八戒與孫悟空》延續喜劇路線,由「王哥」李冠章飾演人性化的八戒,結合改編民謠與寶島歌后紀露霞開嗓,展現台語片與流行歌壇的緊密連結。《金鳳銀鵝》李行唯一的歌仔戲電影,十天趕拍完成,以女扮男裝碰撞出曖昧情慾,展現台語片百無禁忌的生命力。《兩相好》以省籍衝突引爆連串笑點,穿插台華語對白,不僅是王滿嬌的出道作,更是李行跨向國語片的關鍵轉折。《街頭巷尾》李行首部國語片,由攝影大師賴成英操刀,細緻捕捉大雜院底層生活的寫實溫情。《金鳳銀鵝》(1962)是李行唯一的歌仔戲電影,圖右:當年歌仔戲四大小生之一小明明(巫明霞)飾演金鳳。(圖/國家影視聽中心)
宋芸樺苦練馬來語 新片《告別的年代》入圍多倫多影展
導演楊毅恆(Edmund Yeo)最新台馬合製的電影《告別的年代》今日(21日) 傳出捷報,正式入圍第51屆多倫多國際影展(TIFF)的「特別放映」(Special Presentations)單元,在國際影壇引發高度關注。作為台馬深度合製的年度指標力作,《告別的年代》不僅實地捕捉大馬在地的光影,更結合了台灣頂尖的幕前幕後影視實力,導演楊毅恆在收到入圍消息後深感鼓舞:「多倫多國際影展一直是我的夢想。能夠帶著如此貼近我生命經驗的《告別的年代》在此世界首映,對我而言是一份巨大的榮耀。這份榮耀屬於整個《告別的年代》大家庭,沒有演員、劇組與所有夥伴的付出,就不會有這部電影。」他也特別感謝小說原著黎紫書,楊毅恆表示:「是黎紫書老師啟發我拍攝這部作品,《告別的年代》承載著我對怡保、家族記憶與成長歲月的情感。我非常期待來自世界各地的觀眾透過這部電影,看見我心中的怡保。」台馬合製浪漫電影《告別的年代》改編自黎紫書同名小說,跨國挑戰華人浪漫愛情 。(圖/興揚電影)電影《告別的年代》故事以「書中書」的獨特結構展開,編織出一個關於命運流轉與記憶拼圖的浪漫愛情故事。本片主演卡司集結宋芸樺、邱士縉、劉子銓等明星演員,為了詮釋電影中馬來西亞文化,三人在拍攝前也特地飛往馬來西亞,展開密集的語言與文化特訓。如今得知電影入選多倫多國際影展,宋芸樺感性表示:「《告別的年代》是在我剛到美國、人生最孤單的時候遇見的作品。是杜麗安(角色名)讓我學會了將脆弱化成勇氣,也帶著我走進馬來西亞另一個年代的人生。拍攝這部電影的過程充滿挑戰,卻也是一段深刻而珍貴的旅程,能站上多倫多影展,讓世界看見這個關於愛、失去與告別的淒美故事,真的非常感動!」香港偶像男團MIRROR成員邱士縉此次也跨界參與電影主演,得知入選多倫多影展後感性表示:「能夠參與一部這麼浪漫又充滿詩意的電影已經非常榮幸,更意想不到的是這個美麗的作品能去到多倫多國際影展。非常感謝楊毅恆導演帶領我們團隊完成這趟旅程,讓更多人看到大家的努力,希望電影能夠勾起觀眾關於「告別」的回憶,期待很快與國際的觀眾見面!」宋芸樺為電影《告別的年代》苦練馬來語,直言拍攝期是一段深刻而珍貴的旅程。(圖/興揚電影)台馬合製浪漫電影《告別的年代》改編自黎紫書同名小說,劇情描述1990年代的馬來西亞,孤獨少年凱(劉子銓 飾)透過一本神秘小說,意外走進主人翁杜麗安(宋芸樺 飾)愛情故事。1969年的怡保,杜麗安的初戀情人連生(邱士縉 飾)在吐露家族祕密後離奇失蹤,從此改寫了數代人的命運。隨著書中的塵封真相逐漸浮現,虛實交錯,凱也驚覺自己與這段浪漫往事有著意想不到的深切聯繫。《告別的年代》將於今年年底上映。
iKON化身「演唱會霸主」 大秀健壯身材寵台粉
韓國人氣男團iKON日前在北流舉辦《iKON FOUREVER WORLD TOUR IN TAIPEI》演唱會,團員們穿上街頭風格火紅造型現身,帶來多首經典歌曲及精心編排的組曲,不僅重現出道以來的多首代表作,更透過個人舞台展現每位成員截然不同的魅力,全場歌迷從開場一路熱唱到安可,歡呼聲與尖叫聲幾乎沒有停過,現場宛如大型派對現場,徹底展現「演唱會霸主」歌唱實力。看到現場滿佈燈海應援,CHAN格外感動。(圖/網銀國際影視提供)演唱會以氣勢磅礡的〈Ah Yeah〉霸氣開場,連唱〈Tantara〉、〈BLING BLING〉,唱到高潮處,BOBBY突然脫下外套,只穿黑色背心,露出訓練有成的厚實身材,一開場就將現場氣氛炒熱到最高點。相隔許久再度與台灣粉絲相見,iKON展現流利中文實力,輪流問候之後,不讓iKONIC(粉絲名)有機會喘息,繼續送上代表歌曲〈SINOSIJAK (시노시작)〉、〈DRAGON (용)〉接連炸場,讓粉絲們跟著大跳、盡情投入。這次最新巡演,成員特別準備專屬個人舞台,向粉絲展現這段期間的蛻變與各自不同的音樂色彩,粲右(CHAN)用溫暖細膩的歌聲詮釋〈YOU〉,大哥振煥(JAY)準備了氣氛浪漫的歌曲〈Angel〉、〈OBEY〉、BOBBY則霸氣大秀強悍新曲〈RocKstaR〉,舞台魅力讓現場尖叫聲不斷,而SONG則換上綴滿閃閃金色亮片復古西裝,獻唱濃濃韓國演歌風格的〈FIGHTING〉與〈It's call〉,表演動感俏皮又喜感十足,再次拉近與粉絲的距離,高聲呼喊:「我是唱Trot的男子,iKON的宋允亨!台北So hot!好厲害!」來到台北站的iKON粉絲眾多,讓他們好奇起今天前來的粉絲年紀,BOBBY問:「我們想知道現場的粉絲都是幾歲的人呢?」JAY提醒BOBBY:「我們的粉絲也有四、五十歲的人呢!」BOBBY笑回:「不過我們是永遠的歐巴,所以講半語也沒關係啦!」JAY接著發問:「你知道什麼是『哇愛哩』嗎?」SONG跟著唸出正確發音,CHAN附和:「還學了『很有FU』!」BOBBY可愛地稱呼年紀比他們大的粉絲為大哥、姐姐,甚至迅速跟風比出近期全韓爆紅的迷因手勢並說「台北,呀齁」,四人最後比上癮,總共比了三次,讓粉絲笑翻。演唱會來到尾聲,終於席捲全球的億萬等級神曲〈LOVE SCENARIO〉前奏響起,全場粉絲自動開始大合唱,接著演唱的〈KILLING ME〉充滿震撼張力,〈FREEDOM〉展現自由奔放的少年感,撒下金色彩帶,當演唱會必唱夯曲〈DUMB & DUMBER〉及國民嘻哈神曲〈RHYTHM TA〉前奏一下,帶動粉絲跟著節奏跳躍,四位成員也不斷與台下互動,嗨翻整座北流。BOBBY霸氣大秀強悍新曲〈RocKstaR〉。(圖/網銀國際影視提供)
謝賢辭世!縱橫影視70餘年「拍逾200部電影」 85歲封金像影帝
香港資深影帝「四哥」謝賢驚傳於今(20日)離世,享壽89歲。據了解,謝賢縱橫香港影壇超過70年,橫跨電影、電視及導演等領域,從粵語片的黃金年代到今日,留下近200部影視作品,於2019年獲得第38屆香港電影金像獎協會頒發的「終身成就獎」,更在2022年憑藉電影《殺出個黃昏》奪下香港電影金像獎最佳男主角,成為他晚年演藝生涯的重要里程碑。根據《香港01》報導,謝賢於16歲時在朋友介紹下,於1952年考入嶺光公司演員訓練班,1953年正式踏入影壇,參演電影《樓下閂水喉》展開演藝生涯。1956年加入「光藝電影公司」後,以電影《999命案》一炮而紅,憑藉俊朗外型、瀟灑氣質及精湛演技,迅速躍升為香港最受歡迎的男星之一,片酬更一度名列東南亞演員前茅。在1950、1960年代香港電影黃金時期,謝賢主演1956年的《遺腹子》、1964年的《花花公子》、1969年的《浪子》等多部代表作品,無論是深情男主角、風流公子或叛逆浪子,都能詮釋得游刃有餘,塑造出亦正亦邪的鮮明銀幕形象,成為當年無數影迷心中的超級偶像。除了擔任演員、活躍於幕前,謝賢也轉戰幕後,於1972年執導電影《窄梯》成功轉型擔任導演,之後陸續執導多部電影作品。直到1970年代末期,謝賢轉戰電視圈發展,1978年演出TVB首部作品《蕭十一郎》,隔年又參演長篇時裝電視劇《天虹》,皆獲得好口碑。1980年播出的《千王之王》更成為謝賢電視生涯最具代表性的作品之一,他飾演的「羅四海」深植人心,奠定其電視巨星的地位,當時該劇成功幫助TVB挽回收視率,更被新加坡媒體列為20世紀華語百部經典電視劇十強之一。1982年,謝賢再主演《萬水千山總是情》,該劇成為當年TVB史上最高收視的劇集之一,至今仍讓許多觀眾印象深刻。謝賢縱橫影壇逾70年,留下眾多經典電影與電視作品,圖為他飾演的《千王之王》「羅四海」。(圖/翻攝自微博)此後,謝賢陸續參演《射鵰英雄傳之鐵血丹心》、《武林世家》、《真命天子》、《英雄故事》、《薛剛反唐》等多部經典劇集,1988年拍完《留住明天》後,再度回歸電影圈發展。直到2017年,81歲的謝賢演出《賭城群英會》中的「隱世賭神」向無名再次現身螢光幕,並於2020年客串《法證先鋒IV》,也成為他演藝生涯中最後一部電視劇作品。原本逐漸淡出演藝圈、享受退休生活的謝賢,之後接受監製林家棟邀請演出電影《殺出個黃昏》,該片於2021年上映後獲得高度好評,也讓他於2022年憑該片拿下第40屆香港電影金像獎最佳男主角,當年領獎前,謝賢曾幽默表示「我入行時還沒有金像獎,後來以為拿了終身成就獎就代表結束了,沒想到還有機會角逐影帝,電影真的很神奇」,這座影帝獎項,也成為他70多年演藝生涯最具代表性的榮耀之一。謝賢憑藉電影《殺出個黃昏》,獲得2022年香港電影金像獎最佳男主角。(圖/報系資料照)謝賢一生橫跨電影與電視黃金年代,不僅見證香港影壇的興盛,也以無數經典角色陪伴幾代觀眾成長,2019年4月,他也獲得第38屆香港電影金像獎終身成就獎,如今謝賢辭世,也讓無數影迷深感不捨。
謝賢離世享壽89歲 曾給小49歲女友天價分手費!5段情史一次看
香港資深男星「四哥」謝賢被兒子謝霆鋒證實死訊,享壽89歲。謝賢從10多歲少年時期進入演藝圈,人生大半都奉獻娛樂產業,成就非凡。雖然謝賢一生只承認5段戀情,但他曾說過「愛上了就會全力去愛」,甚至願意犧牲自己成就對方。《CTWANT》整理謝賢昔日5段情史,帶讀者一覽他的感情世界。謝賢第一位公開承認的女友是「初代玉女」嘉玲,兩人曾合作過《花花公子》、《歡喜冤家》和《山盟海誓》等,有傳出嘉玲還是謝賢的初戀,但兩人最後因謝賢太貪玩,加上嘉玲當時也愛上一名泰國男子,才宣告戀情掰了。分手嘉玲後的謝賢遇到蕭芳芳,但兩人戀情沒維持太久,同樣因為他貪玩的性格,最後分手。而謝賢的第三位愛人就是甄珍,傳聞當時甄珍的美貌讓謝賢只是在雜誌上看到,就一見傾心,隨即展開跨海追求,在1974年3月與甄珍交往,更在甄珍母親不知情的狀況下,辦理結婚手續,當時為台港演藝圈投下震撼彈,也令雙方粉絲都很震驚,不過這段婚姻僅維持3年。不過謝賢與甄珍雖然離婚,但2019年甄珍出書時,謝賢更特地前來站台;甄珍身體不適兩度住院時,謝賢還曾捧玫瑰花探病。當時離婚後的謝賢沒有維持單身太久,1978年2月他開始追求香港女星狄波拉,在1979年宣布再婚,婚後生下一對子女謝霆鋒和謝婷婷,不過在1995年謝賢與狄波拉宣布離婚。CoCo(中)曾上節目分享與謝賢的交往經過。(圖/翻攝自微博)後來最令外界震驚的是,謝賢曾有過一段「爺孫戀」,與小他49歲的上海圈外人CoCo交往,但兩人分分合合,在2019年分手。這段戀情告吹後,更傳出謝賢給女方港幣2000萬元(約新台幣8000萬元)天價分手費,只為了感謝她的陪伴,而謝賢曾在節目中坦言,與CoCo交往只是為了吃飯、跳舞,排解內心寂寞而已。謝霆鋒透過社群證實父親謝賢死訊,「我的父親謝賢已經離開我們了。」並提到,他的父親一生都奉獻給影視與娛樂,把歡樂和笑容帶給觀眾,即便在小時候曾見過父親苦惱低落的時刻,「但無論怎麼樣,他始終堅持以最完美的狀態出現在螢幕前。」接著,謝霆鋒感性地說,父親把「表演必須繼續下去」這句話常掛在嘴邊,向大家表示,「如果想起四哥、想起我父親,不用哭,也不必太傷心,他會覺得那樣不夠瀟灑。我們只要把他那個永遠充滿魅力、充滿笑容的完美身影長留在心中,便足夠了。」
「四哥」謝賢驚傳離世享壽89歲!謝霆鋒證實了 憶亡父生前1句話:不用哭
香港一代巨星「四哥」謝賢今(20日)驚傳離世,享壽89歲。《星島日報》報導,正在大陸籌辦演唱會的謝霆鋒得知謝賢死訊後,已低調趕回香港,協助處理父親後事。消息指出,家屬將尊重謝賢生前意願,以低調方式辦理身後事;至於近年定居加拿大的女兒謝婷婷,預估也將回到香港送別父親。謝霆鋒今日下午在微博證實謝賢死訊,指父親把一生奉獻給影視與娛樂,希望把歡樂和笑容帶給每位觀眾,「小時候我也曾見過他苦惱低落的時刻,但無論怎麼樣,他始終堅持以最完美的狀態出現在螢幕前。」 謝霆鋒回憶,父親常說「the show must go on(表演必須繼續下去)」,所以希望大家如果想起四哥,不用哭,也不必太傷心,因為他會覺得那樣不夠瀟灑,「我們只要把他那個永遠充滿魅力、充滿笑容的完美身影長留在心中,便足夠了。」謝霆鋒今日下午在微博證實父親死訊。(圖/翻攝自謝霆鋒微博)此外,謝霆鋒和謝婷婷兄妹也發布聯合聲明表示,「我們懷著無比沉痛的心情,向大家公布我們摯愛的父親謝賢先生與世長辭。父親在家人的陪伴下,安詳離世。在經歷一段時間的健康轉差後,他平靜地走完了精彩而豐盛的一生。」兄妹倆提到,父親一生才華橫溢、成就非凡,不僅是備受尊敬的演員和藝術工作者,更是一位充滿魅力、熱愛生命的人,「他以獨特的個人風采和真摯的性情,為身邊每一位帶來歡樂;多年來對香港電影及演藝事業的貢獻,更深深影響了幾代觀眾。我們深信,他的風采與精神,將會長留大家心中。」家屬強調,此刻家人正沉浸於失去摯親的悲痛之中,懇請各界給予空間,讓家人能夠平靜地陪伴彼此,共同渡過這段艱難時刻,「對於各界一直以來的關心,以及近日送上的慰問、祝福和支持,我們謹此衷心致謝。」謝霆鋒和謝婷婷兄妹發布聯合聲明,期盼外界給予家屬一些空間。(圖/翻攝自Instagram,jennifertsetingting)據了解,謝賢近年鮮少公開露面,健康狀況一直備受外界關注,期間曾多次傳出中風、癱瘓等傳聞。今年4月,他被拍到現身香港太平山頂1間咖啡店,當時雖然身形明顯消瘦,出入需依靠輪椅及拐杖,但精神狀況還不錯,仍保持一貫瀟灑形象,成功粉碎外界對其病情的揣測。謝賢本名謝家鈺,1936年出生,因家中排行第四,加上曾在經典劇集《千王之王》中飾演「羅四海」一角,因此多年來被外界暱稱為「四哥」。他於1950年代投身演藝圈,憑藉俊朗外貌及獨特魅力迅速走紅,成為香港影壇及電視圈最具代表性的男演員之一,演藝生涯橫跨逾70年。晚年的謝賢依然活躍於電影圈,演技備受肯定。他於2019年獲頒第38屆香港電影金像獎終身成就獎,表彰其多年來對香港電影的貢獻;2022年,謝賢更憑藉電影《殺出個黃昏》奪得第40屆香港電影金像獎最佳男主角,以85歲高齡成為金像獎史上最年長影帝,再創演藝生涯高峰。除了演藝事業,謝賢的感情生活備受關注,他曾與嘉玲、蕭芳芳交往,並歷經2段婚姻。1974年,他與甄珍結婚,婚姻維持3年後告終,1979年再迎娶狄波拉,生下謝霆鋒及謝婷婷,但2人最終仍於1995年離婚。之後,謝賢曾與年輕49歲的內地女友CoCo展開多年忘年戀,最終於2017年分手。「四哥」縱橫影壇數十載,塑造無數經典角色,見證香港娛樂圈黃金年代,其離世消息傳出後,令不少影迷與演藝界人士深感惋惜。
松下洸平39歲升格當爸!與圈外妻子喜迎第一胎
日本人氣男星松下洸平迎來人生新篇章,20日透過個人Instagram宣布第1個孩子誕生的喜訊,正式升格成為父親。他在公開訊息中透露初為人父的喜悅,表示未來將與家人攜手努力,希望孩子能在充滿溫柔與笑容的環境中健康成長。綜合日媒報導,松下洸平在貼文中以「盛夏時節,衷心祝願各位身體健康、萬事順遂」開場,隨後寫下:「這一次,我們迎來了第1個孩子的誕生。」他表示,對於新生命的到來感到無比珍惜,未來一家人將共同努力前行,「希望孩子能夠每天生活在充滿溫柔與笑容的日子裡。」他也向長期支持自己的粉絲及外界表達感謝,表示「今後也懇請大家繼續給予溫暖的守護與支持」,分享成為父親後的幸福與期待。據悉,現年39歲的松下洸平於2025年7月宣布結婚,對象為圈外人士。松下洸平是日本近年備受矚目的實力派演員之一。他於2008年踏入演藝圈,最初以歌手身分活動,使用「洸平」名義推出作品。2009年,他透過音樂劇《GLORY DAYS》正式挑戰演員領域,開始累積舞台與戲劇經驗。不過,他真正受到大眾矚目的契機,是2019年出演NHK晨間劇《緋紅》。當時他飾演由戶田惠梨香主演的女主角的丈夫「十代田八郎」,細膩詮釋角色內心世界,獲得觀眾高度評價,也因此人氣急速攀升。值得一提的是,「八郎」這個角色是松下洸平第4次參加NHK晨間劇試鏡後成功爭取而來,對他而言具有重要意義。該劇不僅讓他擺脫多年演藝道路上的摸索期,也正式奠定他作為演員的地位。走紅後,松下洸平持續拓展演藝版圖,不僅活躍於電視劇、舞台劇,也兼顧歌手活動與音樂節目主持工作,展現跨領域發展能力。近年來,他陸續參與多部受到關注的作品,包括2021年TBS日劇《最愛》,以及2024年NHK大河劇《致光之君》等。他也憑藉舞台劇演出獲得肯定,2018年出演《若與母親同住》與《Thrill Me》,並於2019年獲得讀賣演劇大獎「杉村春子獎」及優秀男演員獎,證明其在戲劇表演領域的實力。目前,松下洸平正在NHK大河劇《豐臣兄弟!》中飾演日本戰國時代重要人物德川家康,持續活躍於日本影視第一線。
三浦春馬離世6年!靖國神社點亮3萬燈籠 粉絲見「這幕」淚崩::他活在心中
日本東京近日籠罩在濕熱天氣中,但位於千代田區九段北的靖國神社仍迎來大批民眾,參與一年一度的「御靈祭」。據悉,今年活動自7月13日至16日舉行,為期4天,夜晚時分,境內約3萬盞燈籠同時點亮,形成壯觀景象。其中,1盞寫有已故日本男演員「三浦春馬」名字的燈籠,再度吸引粉絲目光。日媒《NEWSポストセブン》報導,「御靈祭」是靖國神社每年舉辦的重要祭典之一,最大特色便是參道兩側排列的大量獻燈。每盞燈籠上會標註獻燈者或團體名稱,入夜後燈火映照整座神社,營造出莊嚴氛圍。今年約有3萬盞燈籠獻上,其中「三浦春馬」的名字再次出現在參道上,引發不少民眾停留觀看。三浦春馬於2020年7月離世,生前曾出演多部影視作品,在日本及海外累積大量粉絲。此次為他獻燈的團體,是由記者水間政憲擔任代表的「日本製普及會」。團體名稱取自三浦春馬2019年出版的著作《日本製》,該書內容記錄他走訪日本47個都道府縣,採訪各地傳統工藝、產業與製造現場的經歷。水間政憲表示,自己是在友人推薦下閱讀《日本製》,閱讀後深受感動。由於他長期關注日本文化與產業議題,「日本製」這個概念對他而言具有特殊意義,因此決定以此作為團體名稱,延續書中傳達的精神。三浦春馬與靖國神社也有一定淵源。據了解,他因參與電影《永遠的0》演出,飾演追尋特攻隊員祖父人生軌跡的青年角色後,曾多次前往靖國神社,相關經歷也讓部分粉絲認為,他與這個場所之間有著特殊連結。今年祭典期間,寫有「三浦春馬」的燈籠前,依舊聚集許多粉絲。這些長期支持他的粉絲自稱「春友」,有人從三重、愛知、靜岡等地專程前往,只為向偶像表達思念。1名參與獻燈的女性表示,看到路過民眾停下腳步,念出「三浦春馬」這個名字,讓她感到十分感動,「不論年輕人或年長者,都有人注意到這盞燈籠,這讓我覺得這件事仍有持續下去的意義。我希望春馬能永遠活在大家心中。」另名持續參與追思活動的粉絲則表示,活動意義並不只是看參與人數增加或減少,而是能感受到外界對三浦春馬的理解逐漸擴大,希望他的故事不會隨時間淡去。「三浦春馬」燈籠獻燈活動今年已邁入第5年。雖然數量較去年稍微減少,但仍有約80盞燈籠由日本各地粉絲及支持者送達。此外,配合三浦春馬生日於4月5日舉行的追悼活動「HEART花火」,今年也迎來第5屆。7月18日是三浦春馬的逝世紀念日。即使多年過去,粉絲對他的思念依舊延續。對許多「春友」而言,參與獻燈不只是紀念1名演員,更是保存他留下的作品與精神。預料明年「三浦春馬」燈籠仍將再次點亮靖國神社參道,延續這份長久的追憶。
白小櫻穿越時代《夢蛇》保有50年代純真 林怡婷北影封后為劇組「加菜」
以三個世代交錯敘事的時代電影《夢蛇》,為樓一安導演第四部長片作品,目前正如火如荼拍攝中。故事橫跨1950、1989與2023三個時代,今日也正式公開第二波主演陣容,包括以《失明》入圍金馬獎最佳新演員的劉敬,以及在舒淇首部執導作品《女孩》中飾演女主角的白小櫻,共同擔綱1950年故事線主演;而曾於《台北歌手》及《該死的阿修羅》與樓一安導演多次合作的黃姵嘉,則擔綱1989年故事線主演,並與張豐豪有多場精彩對手戲;北影影后林怡婷也加入演出。《夢蛇》首次合作的劉敬與白小櫻,對於詮釋1950年代的角色都感到十分興奮。正式進組前,除了接受台語訓練,也投入大量時間練習口條、揣摩角色,並深入了解時代背景。白小櫻表示:「感謝劇組提供完整的田調資料,以及導演細心的解說,讓沒有經歷那個時代的我,得以想像當時人們的生活。我覺得最難的挑戰在於眼神,如何同時保有50年代特有的純真和內心的倔強,是我這次最大的功課。」正式進入片場後,兩人更被劇組細膩還原的1950年代氛圍深深震撼。劉敬表示:「無論是角色的服裝、場景設計,還是道具陳設,都讓我真的能感受到那個年代純樸的生活氛圍。」至於黃姵嘉則化身1989年故事線中的雜誌社總編輯,展現截然不同的角色樣貌。她在第一天進組時也驚豔表示:「無論場景、服裝還是造型,都讓人彷彿回到那個年代。」再次與樓一安導演合作的她笑說:「他總是給我很難的任務。」而日前林怡婷以《恨女的逆襲》於台北電影獎封后,動人的得獎感言也讓人印象深刻。而得獎隔日一早便馬不停蹄地進組拍片,為了感念劇組讓他順利參加頒獎典禮,林怡婷也特別為劇組「加菜」,和劇組的大家分享喜悅及榮耀。《夢蛇》由內容物數位電影及希望影視行銷共同製作,電影拍攝進行中,預計於2027年完成製作。《夢蛇》的創作起點,源自樓一安導演九年前拍攝以呂赫若生平為主題的電視劇《台北歌手》期間,當時他為了還原歷史背景進行大量田野調查,卻受限於篇幅,許多素材無法寫進劇中,長年對歷史議題深感興趣的他,便以這段醞釀多年的構想為起點,展開《夢蛇》的創作,除已公布的卡司之外,更有蔡燦得、陳竹昇、洪毓璟、玨君等實力派演員加入,本片故事講述一場反覆出現的夢、一條穿越時代的紅蛇,以及三個世代無法逃離的命運牽引。劇創所學生因為畢業製作追尋家族塵封已久的往事,一樁命案與一段被遺忘的記憶也隨之浮現,真相與謊言、情感與秘密彼此交錯,在夢境與現實的邊界上,映照出人們對歷史、信念與自我的追尋。
《魯冰花》37年後大彩蛋:「終於找到導演了!」 楊立國驚喜現身將與影迷重聚
經過兩年多的協尋,電影《魯冰花》的導演楊立國,終於主動與國家電影及視聽文化中心(下稱影視聽中心)聯繫上!並將於下週日(26日)與長大的童星李淑楨、主題曲原唱曾淑勤等主創,在歷經37年後再度於戲院合體重聚,深深鞠躬感謝一路支持《魯冰花》的影迷!現年77歲的楊立國導演昨天一身全白勁裝現身於影視聽中心,紮馬尾、戴墨鏡,帥氣依舊不減當年。楊立國坦言:「我已經離開電影界這麼多年了,原本不想打擾大家!」但也透露,促成在低調多年後,決定再為《魯冰花》公開現身,重回觀眾面前的主因,是源自妻子的一句:「立國,你應該要出面感謝這次的修復重映。」楊立國感性表示:「就算台下只有十位觀眾,我也要出來謝謝大家。」道出他對《魯冰花》的深厚情感,以及對這次修復重映的重視與感謝。「就像37年的老酒再度開瓶讓大家品嚐回味,我深感與有榮焉。」影視聽中心董事長褚明仁也回應:「能找到失聯多年的導演,讓帶給大家滿溢情感的《魯冰花》修復重映這件事,更令人倍感窩心與圓滿!」褚明仁形容在收到楊立國的夫人透過社群媒體主動聯繫,並附上楊立國帥氣近照那一剎「感動到眼眶都溼了!」楊立國則補充說:「有照片為證,她怕你以為是詐騙…。」此次楊立國特別拜訪影視聽中心,也親自為《魯冰花》入選坎城影展「經典單元」(Cannes Classics)的入圍紀念證書、數位修復版海報簽名。睽違多年再與《魯冰花》結緣,楊立國也分享當年鮮為人知的創作祕辛。他透露當初拜訪原著小說《魯冰花》作者鍾肇政老師時,對方表示:「不相信有人會想要拍《魯冰花》的故事。」並放手讓他與編劇吳念真進行電影改編,譬如淡化原著中老師的愛情軸線,選擇以古阿明與古茶妹兩位孩子的故事作為核心,意外成就這部流傳37年的電影經典,楊立國說:「念真筆下的劇本對白真是棒,那句『有錢人家的小孩,什麼都比較會』就是他造創的金句!」導演楊立國為電影《魯冰花》海報留下親筆簽名。(圖/國家電影及視聽文化中心提供)楊立國回憶當初拍攝時,因時值6月天候無常,他需因應天氣變化隨時調動拍攝場次,演員經常需要快速換裝,對此他們卻毫無怨言且全力配合。「拍片現場沒有一個人吵架,也沒有人大小聲,我拍了那麼多部戲,沒有一部像《魯冰花》這麼和諧。」如今《魯冰花》不僅是許多人成長記憶中的經典作品,更是台灣電影的重要文化資產,但在導演眼中,他說當年其實也沒想那麼多,就4個字「只想拍一部『雅俗共賞』的電影。」以貼近庶民情感手法、關注家庭與教育議題創作的《魯冰花》,即使上映首週受到颱風影響,又遭逢暑假好萊塢大片環伺,卻仍憑藉觀眾口碑逆勢突圍,全台票房已突破300萬。這部曾經感動無數台灣人的經典國民電影,如今數位修復重映,再度勾起影迷對台灣曾經歷的匱乏歲月,土地與人的無限情懷,歷久彌新的熱度持續在各大社群媒體延燒,已成為現象級話題。楊立國導演擅長從孩子的視角出發,以細膩真摯的敘事描繪家庭、教育與社會議題,作品兼具口碑與票房,是1980、90年代台灣商業電影的重要代表人物之一。早期以《小祖宗》、《黑皮與白牙》等作品嶄露頭角,在影壇獲得高度關注,隨後執導《我的兒子是天才》、《魯冰花》等多部經典作品,接連締造亮眼票房,陪伴無數觀眾成長。導演楊立國(左)親臨影視廳中心拜訪董事長褚明仁。(圖/國家電影及視聽文化中心提供)其中,《魯冰花》讓他入圍第26屆金馬獎最佳導演,奠定其在華語影壇的重要地位。電影捧紅多位演員,飾演古茶妹的李淑楨以細膩動人的演技榮獲金馬獎最佳女配角,成為備受矚目的實力派演員;黃坤玄憑藉古阿明一角一夕成名,年僅11歲便成為家喻戶曉的童星,純真質樸的演出至今仍令人印象深刻。全新數位俢復版《魯冰花》將於7月26日西門國賓大戲院舉辦「大團圓場」,由楊立國導演攜手演員李淑楨、主題曲原唱曾淑勤等主創再次團聚,讓37年前打造這部經典作品的幕前幕後成員,在影迷透過社群敲碗期待下,與觀眾相見歡。發行團隊更於映後安排簽名會活動,讓影迷與主創團隊近距離互動,將留下難得的紀念畫面。
星二代傳訊向母懺悔「以前是恐怖份子」 自嘲讓媽媽少活好幾年
星二代Gracie Abrams(葛蕾西),父親是電影《星際大戰》系列知名導演J. J. Abrams( J. J. 亞伯拉罕)、母親是知名影視監製Katie McGrath。葛蕾西日前推出第三張全新專輯《Daughter from Hell(地獄之女)》,隨即獲得《滾石》雜誌給予逼近滿分好評,盛讚為其生涯最佳專輯。曾獲葛萊美新人獎入圍肯定的葛蕾西,去年首度來台開唱寫下秒殺紀錄,過去一年,她不僅擔任精品香奈兒品牌大使,更宣布參與A24新電影《Please》獻出演戲處女秀,跨足時尚與電影圈展現多元面貌,人氣扶搖直上。葛蕾西的父親是電影《星際大戰》系列知名導演 J. J. 亞伯拉罕、母親則是知名影視監製Katie McGrath。(圖/環球音樂提供)身為娛樂圈知名的星二代,葛蕾西將此次專輯取作《地獄之女》,即是來自對自己小時候叛逆行為的自嘲與反省。近期葛蕾西接受訪問時提到,她在完成這張專輯時,傳了訊息向母親道歉,內容寫道:「天啊,我以前真的是個恐怖份子,我真的讓妳少活了好幾年對吧?」葛蕾西感性表示希望能回到過去,把那些花在和媽媽爭吵、對抗的時間,都拿來靜靜聆聽她想傳授的每一分智慧。 此次專輯中除了反思青春期的叛逆,現年26歲的葛蕾西也在作品中以坦白、細膩的敘事筆觸,捕捉二十多歲人生中的迷茫、成長與情感動盪,她形容:「這個時期一隻腳還在後青春期,另一隻腳已經邁向未來,此刻的我開始用比過去更深刻、更有意義的方式在自我省思。」全新專輯《地獄之女》全台數位平台已經上線、實體專輯預計本月31日發行。
時隔58年!《琉球之戀》全新配音 92歲國寶導演林福地自豪:我的戲賣座
公視台語台舉辦「台語台接力影展」,精選16部台語電影於北、中、南進行40場免費放映。其中,林福地導演1968年的《琉球之戀》由公視台語台以AI技術及配音團隊協力重塑推出「全新台語配音修復版」,昨(16日)於台北光點華山電影館舉行首映會,台語台呂東熹台長及國影中心褚明仁董事長在場迎接各方嘉賓,92歲「國寶級導演」林福地也特別現身向在場觀眾致意,映後時對著配音團隊稱讚:「配得真好!」林福地導演看完重新配音版,好奇詢問在場的配音團隊,花多久時間配音?如何混音?才得知是3天,且靠AI協助去除原來的華語。林福地導演憶起當年,因為身在李翰祥的國聯影業拍片,他說《琉球之戀》其實是「偷跑出來拍的」,所以配音階段他未參與,交由副導指揮。如今聽到全新版本,直誇:「配得真好,比原來的還要好!」林福地導演受訪表示,當年要拍彩色的台語電影簡直不可能,成本太貴。《琉球之戀》因是台日合製,前往沖繩拍攝,才順利使用了日本的富士彩色底片。相較美國柯達底片的鮮豔,他認為富士的比較柔和,也與日本人性格相似。《琉球之戀》劇照。(圖/國家電影及視聽文化中心)執導逾50部台語片,林福地在60年代台語片鼎盛時期產量高且票房出色。他自剖作品賣座的因素,「那時的台語片幾乎都在北投拍,但我的很多都在南部拍,視野比較開。我的戲比較賣座,因為我的戲好像比較開闊,感覺比較有看頭。」「林福地的《琉球之戀》台語版重生記」10分鐘紀錄短片已上架公視台語台YT頻道。台語台接力影展將於台北「光點華山電影館」、台中「中山73影視藝文空間」、高雄「高雄市電影館」接力進行共40場免費放映。有多場放映後將邀請貴賓出席與觀眾互動,所有場次皆免費放映,索票詳情可見KKTIX。
挑戰觀眾膽量! 國家影視聽中心八月推「坐慄不安」恐怖專題
國家電影及視聽文化中心夏季限定恐怖專題來了!八月份主題節目「坐慄不安:現代詭譎解剖學」挑戰觀眾膽量,精選七部集結人形獸、血腥儀式、超自然生物、複製人虐殺等光怪陸離的奇作,邀影迷暑假進戲院「涼涼見」。專題首推北歐民俗恐怖片《羊懼》,人羊雜交的詭異生物引來致命殺機;《坐立不安》翻拍版《窒息》由蒂妲絲雲頓、達珂塔強生等眾星雲集,揭開舞蹈學院連環離奇死亡事件,畫面可怕不忍直視;而經典港片《三更2:餃子》中吃嬰胎餃子返老還童的悖德劇情,更是無數人的集體童年陰影。《窒息》(2018)集結達珂塔·強生、蒂妲·絲雲頓等眾星雲集。(圖/國家影視聽中心提供)此外,金獎陣容與社會議題也是一大亮點。驚悚大師喬登皮爾的《我們》,以長相相同、手持金剪刀的分身殺害取代本尊,暗諷美國夢的階級恐怖;狂掃16項奧斯卡提名的《罪人》結合吸血鬼傳說與殖民歷史,麥可B喬丹更憑藉一人分飾雙胞胎的絕讚演技勇奪奧斯卡影帝。科幻驚悚部分,布蘭登柯能堡在《歡迎來到極樂弒界》中,探討砸重金讓複製人代替自己接受死刑的荒誕;曾獲奧斯卡最佳視覺效果的《人造意識》也將首度登上台灣大銀幕,帶領觀眾探討仿生人的真實情感與意識。更多資訊請上國家影視聽中心官網查詢。
質疑金鐘獎採購案 王鴻薇:三立連11年得標、經費增近3倍
「金鐘鐵打的得標者 連續得標11年金額還暴增3倍」,國民黨立委王鴻薇指出,歷史最悠久的官方傳媒獎項金鐘獎頒獎典禮,自從105年以來至今連續11年,該獎項的媒體採購標案僅由一家媒體:三立電視獨得,經費也暴增近3倍,這就是民進黨執政下的綠色奇蹟:不管金鐘獎獎項得主怎麼變,得標廠商永遠不變。王鴻薇提到,從政府採購網可發現,由文化部影視及流行音樂產業局主辦的金鐘獎,從105年開始一路到115年為止,得標廠商都是三立。就算112年金鐘58屆時,在典禮緬懷故片段中,錯放「在世導演」照片,甚至在金鐘官網疑似提前暴雷得獎者訊息,之後都能夠繼續得標。難道國家級文化獎勵活動,台灣難道沒有其他電視台有能力承攬金鐘了嗎?為何誤植、暴雷過的廠商,還能夠繼續承攬金鐘獎活動?王鴻薇表示,而且不只是連續11年,採購金額還年年提升,加上契約變更、後續擴充,讓採購金額從105年2500萬,到114、115年的7433萬、6995萬將近3倍成長。王鴻薇說,在立法院審查預算時,自己也針對政府媒體採購長期集中特定媒體的狀況提出質疑。每次質詢部會時,部會首長總是會說一切程序都是依照採購法合法辦理,然而卻都非常巧合的由同一家媒體得標,而且又是出過包的廠商,難道每次在評選時,包含局長、副局長在內的評選委員都不知道嗎?因此,自己也針對文化部的媒體宣導費凍結,只要文化部提出相關檢討報告就可以解凍。王鴻薇強調,當國家文化活動長期由特定媒體的承攬,受損的是全台灣的文化競爭力,更是國人的權益,因此在立法院必須嚴格審查相關預算,才能讓文化更多元發展。
郭雪芙升格「演李沐的媽」!特訓學國標舞
一諾影視全新製作的奇幻親情療癒影集《我爸我媽,有時候還有阿嬤》日前正式殺青,由金獎製作人麻怡婷與類型美學導演洪子鵬攜手領軍,集結金獎編劇杜政哲、林晏如共同打造,攜手金馬獎、金鐘獎各實力派及人氣演員陸小芬、李沐、郭雪芙、黃迪揚、鍾佳播等不同世代演員同台飆戲,共同組成橫跨3代的「潘家」陣容。《我爸我媽,有時候還有阿嬤》透過橫跨26年的家庭故事,描繪愛、理解與和解。飾演潘家大家長的陸小芬坦言,殺青後最放不下的,就是劇中一家人的相處時光,希望透過角色讓觀眾重新思考家庭關係,「不管是阿嬤、媽媽、媳婦、兒子還是孫女,希望大家都能更理解自己,也更珍惜身邊的人。」黃迪揚(左起)、郭雪芙、李沐、孫協志和陸小芬,在《我爸我媽,有時候還有阿嬤》組成華麗的潘家陣容。(圖/一諾影視)飾演陸小芬媳婦的郭雪芙,不僅是黃迪揚劇中的妻子,也是李沐的母親。她為角色特別接受國標舞訓練,笑說原本以為國標舞十分張揚,但深入學習後才徹底改觀,「我才發現國標舞也可以很內斂、很優雅,把力量藏在細節裡。」李沐則分享,拍完這部戲最大的收穫,就是「多了一群可愛的家人!」為了角色,她不僅向拉丁舞老師學習走路姿態,也研究角色所處年代,並到身邊有孩子的朋友家觀察家庭互動,更找表演老師上一對一課程,從聲音、姿態建立角色,希望讓人物更加真實。黃迪揚認為《我爸我媽,有時候還有阿嬤》的演出,是他拍戲以來最大挑戰。(圖/一諾影視提供)飾演陸小芬大兒子的黃迪揚形容,這是自己拍攝影集以來最具挑戰性的作品,「角色橫跨32歲到58歲,像是真正走過二十多年的人生。」他也透露,這次還特地回想自己的戀愛經驗,以及看過的愛情電影,把那些情感重新整理後投入角色,成為一次非常特別的表演體驗。殺青酒當天,一諾影視特別舉辦 Dress Code 活動,郭雪芙化身動漫《SPY×FAMILY 間諜家家酒》中的「約爾·佛傑」,李沐則扮演電影《媽的多重宇宙》中的媽媽角色,兩人巧妙呼應「爸爸媽媽」主題,也為殺青酒增添不少趣味。
有菌別直接喝!重症醫提醒「這種水」超毒 害人上吐下瀉、發燒腹痛、脫水與血便
就像「用嘴吸蛇毒」一樣,某些影視情節的場景在現實生活中最好不要學!胸腔暨重症科醫師黃軒提醒,野外的水源再怎麼清澈明亮,都應一律視為未處理水,不能直接生飲,否則後果恐不堪設想!黃軒在臉書粉專「黃軒醫師 Dr. Ooi Hean」發文分享,自己常被問到夏季很多人會去野外,在見到清澈的水源後,能不能學電影演的那樣,喝幾口清凉的水,「我的答案只有一個,瀑布水、山泉水和溪水這些野外水源,再怎麼清澈明亮,都應一律視為未處理水,不能直接生飲。」黃軒解釋因為「清澈」只代表水中的泥沙、藻類或懸浮物較少,人類肉眼看不見的「病原體與污染物」其實就在清澈明亮的水源內,這些水源可能已經流經以下汙染源:1.野生動物、老鼠或家畜活動區,混入糞便、尿液2.上游露營區、農地、住家或排水處3.腐敗動植物、動物屍體及土壤4.暴雨沖刷後受污染的山坡與溪谷黃軒提到山中清澈的水中可能含有大腸桿菌、沙門氏菌、彎曲桿菌、梨形鞭毛蟲、隱孢子蟲及病毒。「這些微生物非常微小,不一定會讓水變色、產生異味或看起來混濁。梨形鞭毛蟲囊體,甚至可在冷水環境存活數月,飲用受污染的水後可能引起腹瀉。 」萬一誤食了野外清澈的水源該怎麼辦?黃軒說不同病原,症狀表現可能有所不同,例如「細菌性腸胃炎」就可能在幾小時至數天內出現發燒、腹痛、嘔吐、頻繁腹瀉,沙門氏菌等感染有時會造成血便;「梨形鞭毛蟲感染」則常在飲水後約一至兩週出現反覆腹瀉、腹脹、惡臭或油膩糞便、噁心、疲倦、體重下降的症狀,也可能拖延數週以上;「隱孢子蟲感染」常見大量水瀉、腹部痙攣、噁心、嘔吐及低燒;免疫力低下者可能較嚴重、持續較久。 黃軒表示誤食野外清澈的水源,不一定馬上在幾個小時內發病、可能到幾天之後,什至1至2禮拜才開始發病,如出現高燒、血便、持續嘔吐、劇烈腹痛、腹瀉超過2至3天、明顯脫水、尿量變少等症狀,或患者是幼兒、孕婦、高齡者、免疫功能低下者,應儘快就醫。就醫時記得要主動告訴醫師,曾經喝過瀑布水、山泉水或溪水?以及飲用日期和地點,黃軒提醒喝了一小口不代表一定會生病,但未經處理的天然水源,都應視為可能受污染的水,會有致病的物質和病毒,一定要秉持最安全的原則,未經處理的水源不直接生飲,需飲用時優先使用「瓶裝水」,就算再怎麼緊急的情況下,天然水源必須先處理再飲用。「你看得見的是清澈野外水源,你看不見的,才是最危險來源」黃軒說道。
《雙囍》、《陽光女子》台北電影節獲四獎 昕璟娛樂億元投資華語作品何曼希、李多慧入列
台北電影節頒獎典禮日前落幕,由昕璟娛樂聯合出品電影《雙囍》與《陽光女子合唱團》共獲得最佳導演、最佳男主角、最佳男配角、觀眾票選等四獎肯定,董事長林曉曼表示:「影視產業是一項需要長期投入的文化事業,我們希望成為創作者最穩定的夥伴,陪伴作品從開發、製作到上映,打造兼具市場價值與文化影響力的內容,也讓更多台灣故事走向國際。」成立近三年的昕璟娛樂,近年持續投入電影與影集開發、投資及製作,目前已投資十部影視作品,累計投資金額突破新台幣一億元,積極布局華語內容市場。除刷新台灣影史票房紀錄的《陽光女子合唱團》與躋身2026年上半年國片票房前十名的《雙囍》外,投資作品還包括由新生代人氣女星何曼希主演、李伯恩執導的青春電影《無法計算的青春》,以及韓國啦啦隊女神李多慧首度演出電影《辛亥隧道》等。林曉曼表示:「昕璟娛樂團隊始終與創作者並肩同行,深耕華語市場,陪伴作品從開發、製作到上映。未來也將持續擴大影視投資,積極推動台灣與越南等跨國合作,讓更多台灣故事走向亞洲及全球市場」。談及昕璟娛樂的合作,《陽光女子合唱團》中的「國民奶奶」翁倩玉曾多次表達感謝,導演林孝謙也表示:「做電影最需要的是相信。昕璟娛樂願意相信作品、相信創作者,也願意陪著我們把故事做到最好,這份支持比資金更珍貴。」甫以《雙囍》榮獲北影最佳導演的許承傑則說:「很幸運能獲得昕璟娛樂的支持,讓我們可以專心於把故事說好,更期待未來能有更多合作!」
曾獲金馬獎提名!資深導演王時政辭世享壽83歲 曹雨婷悲慟證實
台灣影視圈再傳憾事,資深導演王時政(本名王時正)辭世,享壽83歲。消息由演藝工會理事長曹雨婷證實,家屬預計於本週五舉行告別式。王時政一生投入電影與電視製作,曾執導《蠻牛的兒子》、《出外人》等電影,以及《上錯天堂投錯胎》、《握緊我的手》等電視劇,也曾以《手足情深》入圍金馬獎,為台灣影視產業留下許多代表作品。據了解,王時政已於今年6月安詳離世,直到近日消息曝光,演藝圈人士紛紛表達哀悼。曹雨婷表示,前陣子原本想將兩人先前的合照傳給王時政,沒想到訊息始終未獲回覆,直到家屬代為回應,才得知他已離世,讓她相當震驚。王時政辭世,享壽83歲。(圖/翻攝臉書/王時政)曹雨婷回憶,王時政先前仍曾出席演藝工會舉辦的中秋餐會,今年初也參加工會尾牙,沒想到短短幾個月後便傳出噩耗。她感嘆,「心𥚃很難過,這些前輩一個一個的走了……還剩下的請各位照顧好自己的身體及安全。」王時政生前最後一次更新社群平台是在今年5月底、生日前夕,當時曾分享近況,提到自己「現在瘦了」,未料相隔約一個月便傳出辭世消息,也讓不少親友及影視圈後輩感到惋惜。回顧王時政的導演生涯,他橫跨電影與電視領域,執導作品包括《蠻牛的兒子》、《出外人》、《上錯天堂投錯胎》、《握緊我的手》、《不要離開我》及《小旦》等。其中,《手足情深》曾獲金馬獎提名,《不要離開我》與《小旦》則分別獲得金鐘獎最佳單元劇肯定,展現其在戲劇製作上的實力。除了導演工作外,王時政1985年進入中視節目部,歷任企劃編導及專任製作人等職務,長年投入影視製作與人才培育,直到2003年退休。如今一代資深導演辭世,也為台灣影視界留下無限追思。