想像力
」
蕭煌奇地獄梗連發 揪人看電影
為紀念台語片70週年「寶島特產：世界ê台語片」（Pó-tó Ti̍k-sán: Sè-kài ê Tâi-gí-phìnn）年度系列活動，國家影視聽中心邀請金曲歌王蕭煌奇跨界合作主題單曲〈做陣來去看電影〉，唱出台語電影跨越世代的情感連結。蕭煌奇現身新莊國家影視聽中心參與MV全球首映，被網友譽為「地獄列車車長」的他，現場也不忘開自己玩笑表示：「今天要來揪大家做陣來用心看電影！」由蕭煌奇作曲演唱、 金曲獎最佳作詞人武雄共同譜寫的〈做陣來去看電影〉，回望台語片的黃金年代。過去台語片曾被視為通俗、苦情，甚至一度被台灣影史忽略，但如今透過研究與修復，逐漸被看見其豐富多元的創作能量與時代精神。國家影視聽中心董事長禇明仁表示：「邀請大家重新認識自己的電影文化，這不只是懷舊，而是透過我們持續搶救、修復的珍貴台語片所承載的國民集體記憶脈絡，一起來補台灣歷史課。」金曲歌王蕭煌奇親自演唱、寫曲台語主題單曲〈做陣來去看電影〉。（圖／國家影視聽中心）蕭煌奇現身即開起玩笑：「今天來影視聽中心的影廳，看起來好大！就像我家客廳一樣。」他表示小時候看電影大多是在戶外放映，一邊吃燒酒螺、甜不辣，這些美好記憶難忘，非常榮幸、也特別重視這次獲邀參與台語片70週年「寶島特產：世界ê台語片」的單曲合作。蕭煌奇笑稱還特地在MV拍攝時，「要多拍我最帥的左臉！這樣比較呼應主題、有電影明星的感覺，雖然我自己是也看不到。」幽默發言讓現場笑成一片。國家影視聽中心邀請金曲歌王蕭煌奇跨界合作！為紀念台語片70週年「寶島特產：世界ê台語片」製作台語主題單曲〈做陣來去看電影〉。（圖／國家影視聽中心）而說到歌曲創作，蕭煌奇親自演唱寫曲，他表示，「要用一首歌來代表台語電影七十年，其實是非常困難的。希望可以把電影與人生喜怒哀樂的情感做出呼應，讓整體感覺輕鬆快樂，和過去台灣本土歌曲的悲情路線不太一樣。」歌詞提到「文藝、愛情、偵探攏真好看」，以及「笑詼、武俠、科幻攏有夠奅」，MV也剪輯進影視聽中心典藏及修復的多部台語片。如《王哥柳哥遊台灣》（1959）、《大俠梅花鹿》（1961）、《天字第一號》（1964）、《地獄新娘》（1965）、《泰山寶藏》（1965）、《三鳳震武林》（1968）、《再會十七歲》（1970）、《神龍飛俠》（1968），以及2026年最新修復完成的《兩相好》（1962）、《舊情綿綿》（1962）、《張帝找阿珠》（1969）等精彩片段，呈現台語片類型的多樣與創意，足以納入世界電影史重要一環。影視聽中心也同步公開喜訊，今年度將陸續啟動服務視障朋友的「口述影像計畫」，並同步製作華語、台語版本，以行動支持文化平權、促進全民共融，計畫在2026年年底前將推出全球第一支口述影像版的台語片。蕭煌奇大讚表示：「我自己在串流平台追劇也會用口述影像版本，可以知道現在角色在做什麼、劇情發展和畫面，用想像力一起觀賞，很身歷其境。」更邀請一般觀眾屆時可以戴上眼罩一起體驗，用「聆聽」去感受影像故事。今年影視聽中心也陸續推出重點修復成果，繼三月館慶世界首映張帝與楊麗花主演的《張帝找阿珠》數位修復版之後，李行導演早期作品《兩相好》、洪一峰主演的《舊情綿綿》也將陸續在大銀幕和觀眾再會！
鍾瑶曝不為人知癖好 在家囤積一堆：永遠不嫌多
剛結束米蘭時裝週行程的鍾瑶，近來行程滿檔，昨（14日）受邀現身臺中漢神洲際購物廣場，擔任女鞋品牌開幕活動一日店長。而鍾瑶參與演出的客語影集《都市開基祖》開播即霸榜，在劇中飾演全台首位女工地主任，角色演出相當出色，還因此有了「最美工地主任」的封號。此次開幕活動集團特別邀請鍾瑶擔任一日店長站台，談到合作的契機，鍾瑶笑說，「女人的鞋永遠不嫌多！」她形容這次的活動彷彿走進一個「超大型鞋櫃」，能一次挑選到各種不同風格與設計的鞋款，「希望大家來到這裡，就像在逛自己的鞋櫃一樣，可以很自在地找到適合自己的那雙鞋。」鍾瑶分享自己買鞋史，從學生時期就開始接觸的STEVE MADDEN，「以前在美國念書時很常逛，同學可能只有一兩雙，我卻從平底鞋、靴子，到好幾雙高跟鞋通通入手！」笑稱自己是「囤鞋等級」。Melissa與華裔設計師吳季剛JASON WU的聯名款，是她人生第一雙品牌鞋款。近年在模特兒、演員、主持與創作等多重身分之間切換，鍾瑶笑說，反而愈來愈享受這樣的多元狀態，也不為未來發展設限，「若有機會，想許願一個充滿想像力的卡通角色，感覺一定很有趣！」此外，她也悄悄許願，希望接下來能主持更多有趣的節目，持續拓展表演領域與個人面向。
治癒感爆棚的繽紛色美妝品！金宇彬也噴上Acqua di Parma「早安淡香精」、Jisoo最愛迪奧馬卡龍修護霜，RMK 17色指彩喚醒指尖玩心
色彩是心情的開關，而香氣與質地則是對生活的溫柔宣言。在步履匆忙的城市裡，我們都需要一點「儀式感」來喚醒感官。今年各大美妝品牌不約而同地走進繽紛花園：Acqua di Parma 用五彩瓶蓋映照義大利南方的陽光與慢活；迪奧將經典修護霜穿上馬卡龍色系，把保養變成一種隨身攜帶的法式浪漫；RMK 則用豐富的指彩光澤，邀妳在指尖玩一場色彩遊戲。這些充滿愉悅能量的美妝小物，不僅昇華了日常保養，更像是一則則詩意的邀請，邀請我們以優雅與想像力，愉悅地迎向嶄新的一天。Acqua di Parma 《早安義式香氛美學系列》以香氣將日常的簡單時刻昇華為詩意夢境這系列是去年因居家系列太過成功而首度推出由居家香氛轉而推出香水的《早安淡香精》後續全新篇章，這系列宛如一則溫柔而詩意的宣言，邀請我們以敞開的雙眼與富有想像力的心境感受生活，讓最細微的日常片刻，也能化為如夢般的感官體驗與儀式。從清晨柔和的甦醒、悠然流轉的時光，到喜悅相遇的瞬間，每一款香氣皆封存一段值得細細品味的片刻，讓你聞到這股香氣就能漾起一抹微笑。Acqua di Parma 早安義式香氛美學系列 淡香精 100ml／11,800元（圖／廖怡婷 攝）一次推出五款全新淡香精，皆是品牌資料庫中未有的香氣，包含現場市場非常受歡迎的偽肌膚香氣、木質麝香、Acqua di Parma 獨創的新世代美食香氣等，五款香氣皆能在現在小眾香水當道的市場洪流中站穩腳步，滿足不同消費者的需求。瓶身設計靈感源自 Acqua di Parma 於 2008 年推出的 Profumo，將其標誌性的直紋玻璃重新詮釋成當代造型。全新輪廓既致敬品牌的設計傳承，同時也展現該系列所蘊含的現代輕盈感、愉悅而精緻的氣質。直紋玻璃表面營造出光影流轉的視覺效果，並搭配色彩鮮明的玻璃瓶蓋：湖水綠（Aqua Green）、帕爾瑪黃（Parma Yellow）、柑橘橙（Tangerine Orange）、緋紅色（Crimson Red）與水晶黃（Citrine Yellow），各自映照瓶中香氛的獨特個性。金宇彬私下也超愛用Acqua di Parma香氛。（圖／取自 arenakorea IG）Buongiorno Buonanotte 早安晚安淡香精聞起來會令人感到寧靜。鳶尾花的柔美氣息與麝香的溫暖相互交會，融入卡拉布里亞佛手柑的輕盈明亮，喚起清晨靜謐時分、光線輕觸肌膚的細膩感受。Buongiorno Al Bacio 早安之吻淡香精以橙花的明亮氣息交織雪松木與乳香的共蒸餾香調，在純淨與溫暖之間取得平衡。Buongiorno Amore Mio 早安愛人淡香精彷彿晨光下的空氣中瀰漫義大利棉花的純淨香氣，搭配明亮的佛手柑點亮心中暖意。淡淡鳶尾花如輕紗般包覆，增添整體舒適感。Buongiorno Dolce Far Niente 早安慢活淡香精頌揚「無所事事的甜美」——在檸檬樹蔭下，時間彷彿都慢了下來。柑橘與檸檬葉帶來陽光般的氣息，搭配質感溫潤的檸檬木香調宛如置身義大利南方午後，享受自在的慢活步調。Buongiorno Gioco del Destino 早安奇遇淡香精迎接一天中「不期而遇」的驚喜，烘烤小麥的溫暖香氣交織義大利青橘、黃橘與西西里檸檬的清新果香，再點綴一抹麝香勾勒出充滿律動與情感張力的香氣表現。Buongiorno 全新早安 義式美學系列的視覺概念，由義大利藝術家與設計師 Matteo Cibic 構思。（圖／廖怡婷 攝）Buongiorno 早安系列袖珍禮盒組 5x10ml／7,500元（圖／廖怡婷 攝）2026《迪奧緹花全能修護霜 馬卡龍限量版》翻玩三款法式甜點色彩 打造今夏最甜夢幻單品繼迪奧品牌大使Jisoo在MV驚喜展現此款修護霜，瞬間點燃全球話題，2026年這股風潮將以更豐富、更甜美的姿態強勢回歸，一次推出三款全新《迪奧緹花全能修護霜 馬卡龍限量版》，鵝卵石造型瓶身上注入馬卡龍色彩，使柔嫩「粉」、活潑「橘」、浪漫「紫」，與CHRISTIAN DIOR飾帶、DIOR緹花碰撞出法式甜點般的夢幻感，輕盈、俏皮又高級，隨手一拿就充滿時尚態度。這款集高訂外型、高效修護、便攜設計於一身的全能修護霜，無論置於口袋、包包，或是隨手拿起，都能讓你一手掌握、翻玩時尚，絕對是今夏最甜夢幻單品。迪奧 緹花全能修護霜 馬卡龍限量版 50ML／2,000元（圖／品牌提供）迪奧美妍中心以明星成分「積雪草」的自然高效修護力，作為產品的核心成分，幫助深層滋養乾燥肌膚，並有感舒緩敏弱膚況，帶來極致舒適潤澤的保養功效。《迪奧緹花全能修護霜 馬卡龍限量版》以具高度包覆力的乳霜質地完美結合滋潤效果及輕盈感受，為肌膚深層滋養，形成一層保護膜，潤澤卻不黏膩，一抹溫柔貼膚，有感提升肌膚柔嫩度與潤澤度。高比例天然來源成分，一瓶就可「護手潤澤」、「指甲滋養」、「身體乾燥舒緩」、「晚安潤唇」多重功效，隨時呵護每一處肌膚。舒適乳霜質地可依肌膚需求多次塗抹，為乾燥部位補充水分。（圖／品牌提供）RMK 17色絢光速乾指彩 繽紛色調喚醒玩心為風格注入玩味悸動 襯托出風格的時尚感匯集清透、鮮豔、珠光。結合多樣的質地交織鮮麗的色彩，無論哪一款，僅是映入眼簾即讓心情感受雀躍、打造個性豐富的繽紛色群。同時追求襯托手部更顯唯美的指彩妝效，任何色彩皆能與指尖自然融合，充分襯托出風格的時尚感。色澤融於膚色的同時展現潮流的存在感，散發光漾質感的繽紛色群。（圖／品牌提供）持續保有剛上色時的柔滑顯色與滿溢透明感的水漾光澤， 與品牌既有的指彩相比，易於塗抹與速乾性更加進化升級。無需任何技巧亦能均勻上色且快速乾燥，讓後續的疊擦更能隨心所欲。每一款皆是主角級的耀眼色彩。襯托指尖之美、感受心動雀躍的指彩。亮麗中蘊含雀躍能量的色彩，讓時尚延伸至指尖。（圖／品牌提供）僅在霧面瓶蓋的頂端賦予亮面的光澤感，完美呼應光漾質感的指彩。宛如碎裂玻璃斷面般的浮雕紋理，透過摩登的時尚設計藉以低調收斂滿溢悸動的繽紛色彩。宛若藝術品般的優美造型，亦推薦作為饋贈禮品的選擇。僅EX-01・EX-02限量發售。RMK絢光速乾指彩 全17色 5.5mL／700元（圖／品牌提供）
草爺分享育兒甘苦談 四寶爸幽默直言「像一場甜蜜戰爭」
藝人草爺、蔡允潔、倩倩現身韓國超人氣IP《奇妙萌可》甜心生活樂園，3人在現場不僅與可愛的萌可角色們互動，更成為全場焦點，大方分享了他們在育兒過程中的甘苦談與獨門秘訣，引發在場家長熱烈迴響。草爺也說，今天跟蔡允潔還有倩倩一起來看展，感覺就像是一家人一起來追星一樣，3人來自不同家庭，卻能有共同話題。四寶爸的草爺與二寶媽的蔡允潔在育兒話題上可說是經驗豐富。蔡允潔分享，面對孩子們天馬行空的想像力，她總是盡量以引導的方式，從《奇妙萌可》這樣充滿童趣與正面能量的IP中汲取靈感，鼓勵孩子們發揮創意。草爺則幽默地表示，育兒就像一場「甜蜜的戰爭」，雖然辛苦，但看著孩子們快樂成長就是最大的回報，他也強調陪伴與傾聽的重要性，希望能讓孩子們感受到無條件的愛。模特兒出身的人氣網紅倩倩也說，活動現場還有另一大亮點，就是由韓國SM娛樂旗下藝人團體「Hearts2Hearts」聯名限定商品。Hearts2Hearts近年在韓國與亞洲市場累積大量人氣，這次肯定會吸引K-POP粉絲與IP收藏族群前往朝聖。主辦單位表示：「奇妙萌可 甜心生活樂園」將以雙階段活動形式展開。首先於即日起至4月6日打造沉浸式主題快閃體驗空間，讓粉絲能夠走進萌可世界拍照打卡與互動；而從 4月2日至4月30日 則將在新光三越A11設置期間限定商品專區，持續販售萌可與聯名商品，讓粉絲在整個四月都能感受萌可魅力。
第十八屆「拍台北」電影劇本徵選起跑 總獎金110萬快來報名
第十八屆「拍台北」電影劇本徵選由臺北市政府文化局、財團法人台北市文化基金會及台北市電影委員會共同主辦，自115年4月1日中午12時起跑，至5月15日中午12時截止公開徵件。徵件不限劇本主題，邀請編劇人才以台北為創作背景，發揮想像力、打破類型框架，描繪最獨特的城市記憶。本屆首獎獎金高達新台幣50萬元，總獎金達新台幣110萬元，優秀作品更有機會推進影視製作流程，躍上大銀幕，為創作者開啟與產業接軌的重要契機。「拍台北」電影劇本徵選活動歷年成果豐碩，多部獲獎作品成功搬上大銀幕，包括《南方小羊牧場》、《共犯》、《帶我去月球》、《藍色項圈》、《小春與豬排》、《愛．殺》及《童話．世界》、《搜查瑠公圳》等，為台灣影視產業注入新銳創作能量。第八屆「拍台北」電影劇本徵選金獎《搜查瑠公圳》。（圖／伯樂影業提供）上屆評審團集結不同領域的影視創作者與產業代表，在審閱大量優秀劇本後，從作品前瞻性與實務性提出建議，喊話創作者踴躍參賽投稿。以《哈勇家》獲金馬獎最佳導演的陳潔瑤認為，好的劇本可以是很簡單的自己生活週遭的故事，但是一定要有靈魂有創意，她也分享在劇本創作遇到停滯期或撞牆期時，暫時放空、出去走走，再回頭來看時往往會找到靈感，陳潔瑤強調：「要堅持，要相信你說的這個故事，相信它是好的 就會越寫越好。」盧維君監製指出，劇本除了需具備新穎題材，更應貼近觀眾情感，使其願意走進戲院，才是好劇本的關鍵元素。曾以《南方小羊牧場》奪得首屆「拍台北」金獎的侯季然導演建議，創作者可將「拍台北」視為創作deadline，避免陷入反覆修正的停滯狀態，使創作更具目標與效率。以《童話．世界》奪得第10屆「拍台北」銀劇本獎的唐福睿導演呼籲：「說故事是一個特權，創作者應把握機會讓作品被更多人看見！」第十屆「拍台北」電影劇本徵選銀獎《童話．世界》由張孝全和江宜蓉主演。（圖／好好電影工作室提供）謝駿毅執導，劉以豪、宋芸樺主演的《帶我去月球》，改編自第六屆「拍台北」電影劇本徵選銀獎《雨生台北》。（圖／好好電影工作室提供）第七屆「拍台北」電影劇本徵選得主張耀升的創作《藍色項圈》，由導演張訓瑋拍成同名電影。（圖／華文創提供）「拍台北」電影劇本徵選活動以鼓勵劇本創作者為宗旨，活動至今已邁入第十八年，在多年努力下，劇本徵件數在上屆達到225件，創下歷史新高。創作者只要以正體中文撰寫並以台北市人文、地景為故事背景，即可角逐「金劇本獎」（獎金新台幣50萬元）、「銀劇本獎」（獎金新台幣20萬元）、「銅劇本獎」（獎金新台幣10萬元）以及五名「佳作」（獎金各新台幣2萬元），並將從得獎作品中擇出最符合台北故事意象的作品，頒發「台北意象獎」（獎金新台幣10萬元）。延續對影視人才培育的投入與發展，台灣大哥大股份有限公司再度攜手台北市電影委員會，跨界合作頒發「MyVideo內容力量獎」（獎金新台幣10萬元），自入圍名單中遴選具商業發展潛力之劇本。獲獎作品亦有機會被選入電信業第一個專為編劇人才打造的「商業編劇人才養成計劃」，透過創新的「2+1年培育模式」，提供為期兩年、總額超過新台幣300萬元的經濟支持，第三年則透過產業媒合接觸商業市場，由影視平台的戰略合作夥伴提供實習與指導，全方位扶植編劇人才並推動台灣影視內容與原創IP進軍全球市場。今年評審團隊將由影視界專業人士組成，持續挖掘令人眼睛為之一亮的劇本。誠摯邀請各方創作人才，以不受限的思維突破類型框架，一起探勘台北深邃的本質和魅力，書寫屬於台北的璀璨篇章。詳細徵件辦法與報名資訊，請至台北市電影委員會官網及粉絲專頁查詢。
楊謹華戴金框眼鏡美出新高度、曾敬驊學院風帥翻！LV 2026典藏工藝展亮點一次看
話題討論度滿滿的LouisVuitton路易威登2026「Savoir Rêver典藏工藝展」登場，以「Art de Vivre生活藝術」為靈感主軸，把品牌超過170年的匠心工藝化為一場充滿想像力的夢境旅程。而且開展就自帶星光，現場也迎來兩位高人氣嘉賓—金鐘影后 楊謹華、金馬男神 曾敬驊，兩人不只看展，也示範了不同風格的時髦穿搭。（圖／品牌提供）楊謹華以一身白色露背洋裝亮相，整體氣質優雅俐落、帶點性感，但最吸睛的是臉上金框眼鏡。她笑說自己其實很喜歡戴眼鏡，只是平常比較少用這個造型公開亮相。而最愛的單品則是手上那顆搶眼的Capucines Mini琉璃紅色鱷魚皮革提包、一眼就喜歡上，因為優雅又非常百搭，不管搭洋裝或簡約穿搭都很優雅。（圖／品牌提供）談到展場中最喜歡的空間，楊謹華毫不猶豫地選擇「雅士夢境DREAM OF SKYMEN」中、書法藝術家董陽孜的作品。她透露自己小時候有參加過毛筆比賽，本身就很喜歡書法藝術，因此看到董老師「日新」、「日日新」、「又日新」的書法彩繪硬箱時，真的覺得非常震撼。（圖／品牌提供、記者顏一婕攝）曾敬驊則展現不同氣場，走學院風男神路線，外套帶有印度風格元素，內搭條紋襯衫與灰色工裝褲，整體看起來隨性又有層次感，再搭配一顆Speedy P9 25鱷魚皮提包，體很放鬆、可以到各個國家旅遊。（圖／品牌提供）談到自己的穿衣習慣，曾敬驊坦言自己其實很重視舒適度，不太喜歡太貼身或緊繃的服裝，更偏好柔軟材質。穿搭上則喜歡有層次感的搭配，例如「外短內長」的比例，讓線條自然露出來，看起來更有變化。（圖／品牌提供、記者顏一婕攝）最想收藏的作品？他笑說有兩個目標，第一個是音響造型硬箱，因為很喜歡聽音樂；另一個就是他手上這顆Speedy P9包款。他特別提到Speedy P9系列有很多不同尺寸與材質，其中灰色鱷魚皮版本尤其讓他印象深刻，低調卻很有質感。（圖／品牌提供、記者顏一婕攝）2026Savoir Rêver典藏工藝展 探詢夢境的多重空間2026「Savoir Rêver典藏工藝展」、展覽規模是歷年最大，帶來近千件作品，從經典硬箱、家居系列Home Collection，到Objets Nomades生活藝術家具、Les Petits Nomades擺飾、珍稀皮革包款，以及頂級珠寶與腕錶，一次完整呈現品牌工藝宇宙。（圖／品牌提供）「綠野夢境DREAM OF COUNTRY」描繪如公園般的悠閒氛圍，展示粉嫩色系的珍稀皮革包款與高級訂製服；「仕女夢境DREAM OF SKY WOMEN」則以香檳玫瑰色調打造浪漫空間，呈現紅色漸層皮革包與珠寶系列。（圖／品牌提供）而男士風格的「雅士夢境DREAMOF SKY MEN」則以午夜藍色調營造神秘氛圍，不僅展示Speedy P9珍稀皮革包款，還有能在黑暗中散發藍色夜光的Monogram Firefly硬箱。至於「大漠夢境DREAM OFDESERT」，更搶先曝光男裝藝術總監Pharrell Williams打造的多款夢幻設計。（圖／品牌提供）還有相當有趣的「味蕾夢境DREAM OF FLAVORS」，靈感來自台灣茶室文化，將清朝與日本美學元素融入空間設計，讓人一走進展間就像穿越不同文化與年代。路易威登2026「Savoir Rêver典藏工藝展」時間: 3月11日至3月22日地址: 台北市士林區至善路三段100號VIP預約制鑑賞
「唱作女聲」黃玠瑋跨足二次元 聯手虛擬偶像夢幻共演
「唱作女聲」黃玠瑋今（12日）釋出與台灣知名虛擬女團《極深空計畫》成員埃穆亞（Oumuamua） 跨界合作的〈i人情歌〉。這場「實體歌手」與「虛擬偶像」的夢幻連動，不僅打破維度界線，更為歌迷構築了一個專屬的音樂避風港。身為資深動漫愛好者的黃玠瑋，對於此次合作直呼「像做夢一樣」。黃玠瑋所屬環球音樂自今年初與「春魚創意」展開策略合作後，便積極推動虛擬偶像主流化。黃玠瑋表示，非常欣賞埃穆亞帶有日系感的唱法，在合音時更特別調整細節以求完美貼合。埃穆亞則感性透露，這次在實景中出演MV投入了極大心力，希望能將情感融入歌聲，讓這份沈靜的愛跨越空間傳遞給聽眾。黃玠瑋表示，非常欣賞埃穆亞帶有日系感的唱法。（圖／環球音樂提供）拍攝過程中，黃玠瑋必須發揮想像力與虛擬角色「對戲」，她笑稱非常羨慕埃穆亞嬌小的身材，在咖啡廳場景拍攝時，更有種與閨密喝咖啡聊天的親近感。為了深入了解幕後製作，黃玠瑋甚至親自走訪春魚創意辦公室，驚嘆科技發展之餘，也期待未來能擁有自己的「虛擬分身」。此外，《極深空計畫》另一位成員熙歌（Cygnus）亦預告將邀請黃玠瑋進行網路節目特別企劃。熙歌表示，為了整合兩個不同空間的呈現，團隊在前期製作下足功夫，呼籲粉絲敬請期待。
李連杰遭傳換心換血 本人露面笑駁：想像力太小
李連杰今（4日）出席「沒有當下的當下，才是當下」講座，去年他捲入「換器官」陰謀論，遭疑換血換心，他今自嘲：「有人說我換心，我心臟又沒病，為什麼要換心？最近還有人說我喝小孩的血，那滿殘忍的，還有人說我養小鬼，網路上什麼都有。」一次解開外界的猜測。講座上他分享對生命的體悟，逐漸放下武打巨星的包袱，像是這趟行程他帶著22歲小女兒Jada同行，他學會把心打開，不包裝自己，跟著女兒一起吃了很多街邊小吃，讓他直呼：「來台灣多次，第一次這樣，很開心。」62歲的李連杰表示，現在已看淡生死，對於換心謠言，他大開自己玩笑：「想像力太小了，說我換人類心臟，怎麼不說我換個華為心臟、小米腎？」去年他做頸部腫塊手術，挨酸是為了博眼球拍片，他說：「我只是想表示，我也就是一個人，也會生病，要做手術、要回診，不是功夫皇帝。」李連杰跟女兒Jada。（圖／侯世駿攝）
《好餓的毛毛蟲秀》掀搶票熱潮 宣布新北台中加場！
去年底起在台北、新竹場場熱售，週末場更一票難求，掀起大小朋友追星熱潮的《好餓的毛毛蟲秀》（The Very Hungry Caterpillar Show），今年正式展開新北、台中、高雄及桃園的巡迴演出。鑑於全台觀眾反應極度熱烈，主辦單位今日正式宣布，將針對新北站（3月22日）與台中站（3月27日）進行緊急加場，滿足眾多尚未搶到票的家庭需求。《好餓的毛毛蟲秀》是由外百老匯原裝授權，並由台灣在地專業團隊擔綱演出。本劇巧妙融合了色彩大師艾瑞．卡爾（Eric Carle）的四個經典故事，包括：《棕色的熊，棕色的熊，你在看什麼？》、《十隻橡皮小鴨》、《好忙的蜘蛛》以及《好餓的毛毛蟲》。台北站演出時，不僅吸李千娜、孫可芳、JR紀言愷、黃尚禾、黃迪揚、劉冠廷、百萬影音創作者陳孜昊 (HowHow)等攜家帶眷來看戲，事後也給予好評盛讚「絕無冷場」，可見其魅力驚人。透過精緻的偶戲與舞台設計，繪本中經典的拼貼風格與鮮艷色彩被完美還原，讓孩子們在劇場空間中，親眼目睹書中角色「動了起來」，是一場結合教育與美感體驗的感官饗宴。在演出現場也有超巨型大氣球毛毛蟲，大小朋友都爭相打卡合照！擔任台灣製作團隊的「躍演」劇團製作人林易衡也指出：「看到大氣球或是毛毛蟲，爸爸媽媽有時候比小孩瘋狂，是一個很新鮮的體驗；除此之外也有很多家長反應，看到小朋友可以全神貫注的看戲，還有小朋友能跟鄰座的孩子交起朋友，是他們始料未及的驚喜！」除了精彩演出，主辦方愛樂愛城文化傳媒及環心娛樂製作公司先前特別舉辦了著色比賽，鼓勵孩子發揮想像力。令人振奮的是，其中八位台灣創意小畫家的作品，憑藉獨特的色彩運用與童趣視角，成功登上了「艾瑞．卡爾官方社群」。這項殊榮不僅展現了台灣孩子的藝術潛力，更顯示出美方官方對台灣在地創意的高度重視與認可。
竹北光節倒數展銀翼舞琉光 鄭朝方：結合自然地景展現美學底蘊
新竹縣竹北市長鄭朝方今（16）日表示，2026竹北光節「盛世之境」年後就要登場，近期活動吉祥物「銀翼之馬」獨角祥瑞與「琉光天馬」一飛沖天小提燈造型已經亮相，歡迎讀者27日起到3月15日之間，前往「竹北水圳公園」瞧瞧。竹北光節2026「盛世之境」以「銀翼之馬」獨角祥瑞（左起）與「琉光天馬」一飛沖天做為提燈雙主軸意象。（圖／翻攝自竹北市公所媒體群組）竹北市公所這幾年在元宵節前夕都有辦理竹北光節活動，高質感與設計打響了名號，小提燈更成為不少民眾每年必藏品，許多人期待「盛世之境」小提燈有何亮點，公所為此搶先於舊曆年前揭露造型與設計理念。本次操刀的紙雕藝術家洪新富介紹，這次以銀色系「銀翼之馬」搭配色彩流動的「琉光天馬」，兩者馬頭融合獨角獸意象，這象徵了想像力與城市能量的延伸。洪新富續指，提燈設計強調了互動體驗，因為提把與翅膀連動，這讓提起小提燈時翅膀能隨之拍動，意味城市會持續前行、向光而生。和平紀念日連假歡迎各界到竹北水圳公園沐浴音樂中賞燈遛遛。（圖／翻攝自竹北市公所媒體群組）鄭朝方預告，27日試營運的「盛世之境」緊接著會在28日在「水上音樂會」饗宴下正式點燈，這次竹北水圳公園展出的竹北光節規劃了「向風而生的光」與「光築吟風」雙主燈，同步打造五大主題展區，將透過光影藝術與自然地景結合，展現竹北兼具科技實力與美學底蘊的城市能量。鄭朝方強調，竹北光節已為具有高度辨識度的城市名片，期待透過每年持續累積的策展品牌力，深化民眾對城市的認同與歸屬感。他重申，這次「盛世之境」可不只是視覺饗宴，更象徵竹北邁向國際藝文城市的重要里程碑，相關索取方式，不妨注意竹北市公所官網與臉書，訊息將陸續公告。
柯震東拍《功夫》被操到只想睡覺 嚴藝文客串萬惡議長現場求饒「做不到」
由九把刀執導、改編自其同名小說的台灣首部奇幻動作片《功夫》，製作團隊耗時兩年、斥資近三億台幣打造，集結戴立忍、柯震東、朱軒洋、王淨、劉冠廷領銜主演，嚴藝文、曾莞婷、高英軒、小薰、禾浩辰客串演出，今（10日）舉辦首映記者會，演員們皆盛裝出席，主角之一的柯震東坦言拍這部片真的太操，讓他累到休假只想在家睡覺不想出門。而片中飾演萬惡議長的嚴藝文，只因聽聞九把刀是瘋狂的導演而決定參演，她更自爆因九把刀太過天馬行空的想像力，讓她在現場常求饒「我做不到！」柯震東坦言拍《功夫》是他遇過最操的一部片。（圖／方萬民攝）賀歲檔的台灣首部奇幻動作鉅獻《功夫》，將於本週五全台盛大上映，今日舉辦首映記者會，出品人黃立成、導演九把刀率領主演戴立忍、柯震東、王淨、朱軒洋、劉冠廷、嚴藝文、禾浩辰、黃瀞怡（小薰）盛裝出席，為電影上映揭開熱血序幕。飾演「師父」的戴立忍（右二）大讚朱軒洋（右）是幾位主演中體力最好的。（圖／方萬民攝）《功夫》中飾演「師父」的戴立忍，角色扮相橫跨500年，可說是從影以來極具挑戰性的演出，他極力大讚朱軒洋是四位男性主演中體力最好的。柯震東則說為了動作戲進行長時間訓練，笑說：「每一場戲都滿累的，因為要套很多招，是少數我休假只想待在家裡的電影。」在片中飾演萬惡議長的嚴藝文常在片場大喊「我做不到」。（圖／方萬民攝）戴立忍還爆料拍這部戲時在基隆，當時非常冷，「我從凱凱（柯震東）那邊學到一招，每次要換鏡頭他就會先鋪好長椅，還有被子躺在那邊。」 柯震東趕緊補充：「我知道要在那待很多天，就先準備行軍椅隨時可睡。拍到全身痠痛，但看到電影一切都值得。」《功夫》裡化身「武林高手」的禾浩辰（右）與小薰分享拍片過程總是笑料不斷。（圖／方萬民攝）片中有多場奇特動作戲的王淨，坦言有特別私下自我訓練，更透露武術指導要她去惡補瑜伽，讓她直呼「壓力很大，但演得非常過癮！」至於飾演邪惡萬年議長的嚴藝文則透露，自己接演《功夫》完全是衝著導演九把刀而來，「早就聽說他是個非常瘋狂的導演。」沒想到實際合作後，更被九把刀天馬行空的想像力震撼到甘拜下風，甚至直呼求饒：「我真的做不到！」她也爆料九把刀常在拍攝現場大喊「戰鬥吧！」為劇組打氣，讓她深刻感受到導演對於「相信」的執著與熱情。導演九把刀（右）感謝出品人黃立成一直以來的支持。（圖／方萬民攝）剛經歷週末三天北中南跑透透行程的主演們，也透露過年期間將會有許多與觀眾互動的實體活動，導演九把刀現場則感謝出品人黃立成一直以來的支持，眾人也都把《功夫》當成自己夢想完成的快感，才成就了《功夫》。而這部被譽為「前所未見的台灣類型鉅作」，九把刀表示，希望拍出一部「讓觀眾相信台灣電影可以很爽、很熱血、很有想像力」的作品，從世界觀、武打設計到視覺特效，每一環節都不妥協。希望《功夫》能成為今年賀歲檔最具娛樂性的選擇，邀請觀眾在新年期間走進戲院，「用大銀幕感受台灣電影的野心與熱血。」《功夫》幕後花絮製作篇YT連結： 本片將於2月13日本週五賀歲檔盛大上映，IMAX等特殊版本同步上映。
鳳小岳拍《無形》認自己是「現場最怪」 令導演奚岳隆心動求合作
年度驚悚話題新作《無形》（Phantom）目前正如火如荼拍攝中，導演奚岳隆與主演葉芷妤、鳳小岳今（30日）一同出席媒體見面會，兩人皆是首次以主演身分挑戰驚悚類型，葉芷妤坦言會害怕「無形的東西」，對未知感到敬畏，所幸拍攝至今沒碰到怪事；鳳小岳則自認不怕這些，只是曾有一陣子很怕黑，並幽默笑說：「現場最怪的大概就是我跟隱形人吧！」鳳小岳主演驚悚片《無形》，除參與演出，還加入劇本後期創作。（圖／侯世駿攝）《無形》以道教神秘學為靈感，打造「全新隱形人」世界觀！劇情描述葉芷妤飾演的社工林又默，在一次家訪後意外牽動連環悲劇，身邊接連發生多起無法解釋的神秘事件，此時遇上鳳小岳飾演的物理教授孫銘，兩人聯手追查真相，逐步逼近一項結合禁術實驗與詭異儀式的秘密計畫，而那股「看不見的力量」正悄然滲入現實世界。《無形》揉合文化底蘊及情感，導演奚岳隆（右）盼本土故事被世界理解。（圖／侯世駿攝）奚岳隆這次找了第一次主演驚悚片的葉芷妤跟鳳小岳挑樑，直言：「說沒壓力是騙人的，恐怖片對節奏、情緒控制的要求非常高，一點失誤就會影響整體效果。」但也因兩人未被類型定型，反而帶來新鮮感，「他們不是用既定套路在演恐怖片，而是用角色本身的情感去面對恐懼。」講起選角，奚岳隆表示：「鳳小岳是少數會讓我心動的男人，每次看他表演都覺得一定要合作。」鳳小岳則說這次片中有開到導演的愛車，剛好是他小時候夢想的車子，直呼：「讓我圓夢了，只是要飆車，很怕刮到、撞到。」電影開拍至今將滿一個月，奚岳隆力讚鳳小岳在細節掌控上的表現，許多情緒藏在眼神、呼吸與停頓裡；葉芷妤則在情緒爆發力帶來大驚喜，「她能在關鍵場次精準掌握高強度情緒，投入而不失控制，而且完全不保留，這需要很大的勇氣與信任。」由於片中場景橫跨雙北市、金瓜石、基隆等地，葉芷妤開心分享：「印象最深是看到陰陽海，很漂亮，會讓人不自覺靜下來。」問到最喜歡的在地美食，她秒答：「蛋餅！，簡單好吃，每次吃都覺得很滿足。」期待殺青後能到處踩點吃美食。鳳小岳則說自己從小就熱愛《鬼店》、《大法師》等經典驚悚片，很開心除了參與演出，還加入《無形》劇本後期創作，而這次最大挑戰，肯定是動作戲，「要跟『隱形人』對打，必須發揮想像力，我都迫不及待想看成品了。」也稱讚首次合作的葉芷妤，非常專業又敬業，尤其《瘋狂獨角獸》能看到她的特質跟在發光，但這一定是她本身自己就有光。葉芷妤同樣在鳳小岳身上找到安心感，「他是一位非常專業、也很親切的演員，我們在拍攝前和拍攝過程中都會一起討論劇本與角色的想法，他也很會引導對戲，讓整個表演過程很流暢。」導演奚岳隆透露，《無形》創作起點源自對台灣社會與現代生活狀態的觀察，並在劇本階段邀請韓國創意製作人宋真先擔任編劇顧問共同參與討論，「讓故事在保留文化特色的同時，也更符合國際觀眾的觀影感受。」目前《無形》已賣出7個東南亞國家的戲院版權，在海外版權與發行洽談過程，獲得國際市場許多正面回饋，奚岳隆感動說：「跨國合作不是為了『變國際』，而是讓這個很本土的故事，用更好的方式被世界理解。」
凱薩獎揭曉提名《再見未來男孩》 大四喜稱霸動畫片
2026年第51屆法國凱薩獎昨晚（28日）揭曉入圍名單，由新銳導演烏戈比安維努（Ugo Bienvenu）執導、奧斯卡影后娜塔莉波曼監製的冒險動畫片《再見未來男孩》（ARCO）表現亮眼，一舉榮獲包括：最佳動畫片、最佳首部電影、最佳原創音樂，以及最佳音效等4項大獎提名，稱霸所有動畫片。本片劇情講述一名來自未來的10歲小男孩艾珂（Arco）意外穿越回2075年，並與小女孩伊莉絲（Iris）展開冒險的故事。在國際上備受肯定，日前不僅榮獲歐洲電影獎最佳動畫片大獎，上周更獲2026奧斯卡最佳動畫片提名。導演烏戈比安維努在得知獲得凱薩獎4項提名時高興得不得了，並對能獲同業肯定，表達他最深切的感動，「這是我從事動畫以來最具意義的時刻」。《再見未來男孩》劇情穿梭於兩個相距857年的未來世界。（圖／海鵬提供）這部費時五年拍攝的動畫《再見未來男孩》，被導演烏戈比安維努形容是他人生的「巨大豪賭」。甚至為它傾注所有財產，「一旦電影失敗，我會立刻失去房子」。烏戈想藉該片提醒人們，未來並非注定絕望，「人類的想像力和直覺，是機器無法取代的超能力」。《再見未來男孩》去年勇奪安錫國際動畫影展最佳影片大獎，不僅獲媒體讚譽「宛如《E.T.外星人》遇上宮崎駿」，更接連橫掃美國國家評論獎、紐約影評人協會等最佳動畫片大獎，更同時獲得金球獎以及奧斯卡最佳動畫片的雙料提名。看到五年的努力逐步被肯定，更引發觀眾熱烈回響，烏戈與團隊都感到無比激動。《再見未來男孩》設定兩個相距857年的未來世界，藉由「彩虹」奇幻之橋魔幻連結。（圖／海鵬提供）驚人的是，《再見未來男孩》竟曾經一度難產。幸賴奧斯卡影后娜塔莉波曼的即時「救場」，最後才起死回生。原來娜塔莉波曼看了45分鐘的分鏡稿感到驚艷不已，決定搬錢注入拍攝，並親自擔任監製。娜塔莉波曼稱許該片是個「未來的記憶」，認為「世上所有的發明，最初都源於某人的想像力」。她對該片「2D手繪感」感到愛不釋手，認為其「人類的溫度」與「藝術性」，是機器人或AI無法取代的。娜塔莉波曼更喜歡《再見未來男孩》對兒童觀眾的尊重，希望透過這部電影激發孩子想像一個更美好的未來，因為「這是改變現實的第一步」。娜塔莉波曼搬錢力挺《再見未來男孩》推中、法文版春節上映。（圖／海鵬提供）有趣的是，《再見未來男孩》片中10歲小男孩「Arco」和小女孩「Iris」兩個主角的名字，其實源自西班牙語中的「Arcoíris」（彩虹之意）。劇情設定兩個相距857年的未來世界，就是藉由「彩虹」這座奇幻之橋來連結，並且完美地魔幻呈現。全片視覺風格既有吉卜力的奇幻感，更有烏戈個人獨特的線條風格。電影融合各種映襯元素，如同彩虹般絢麗多彩，以建構精妙的未來世界和可愛討喜的角色大放異彩，讓影媒眼睛一亮，讚譽「宛如《E.T.外星人》遇上宮崎駿」。2026凱薩獎頒獎典禮將於2月27日在巴黎舉行。《再見未來男孩》將提前於2月13日春節期間起、以法文版及中文配音版雙語全台上映。
霍諾德今9點徒手攀登101全球直播 被問「怎麼下來」他回應了
根據《紐約時報》與《CNN》等外媒報導，美國自由攀岩傳奇人物霍諾德（Alex Honnold）將於台灣時間24日上午9點挑戰徒手攀登地標建築台北101，過程中不使用任何繩索與安全裝備，此舉引發全球高度關注。面對外界關心他如何下樓，霍諾德一貫展現幽默回應：「我想，我應該會搭電梯下來。」據《紐約時報》報導，知名人士透露，霍諾德這次攀登的酬勞高達六位數美元中段，雖未具體公開金額，但以50萬美元計算，約合新台幣1579萬元。對此，他回應即使沒有酬勞，只要管理單位同意，他也願意去爬。霍諾德表示，他想透過此次挑戰喚起人們的童心與想像力，「很多人成年後因為恐懼而壓抑了冒險精神，我想保有那種看到高樓就想爬上去的快樂。」這位以紀錄片《赤手登峰》（Free Solo）聞名的攀岩家，將面對高達508公尺、表面幾乎無摩擦力的台北101外牆，挑戰難度甚至超過過去他所征服的美國優勝美地酋長岩（El Capitan）。霍諾德指出，相較天然岩壁的縫隙與凹槽，台北101外牆以玻璃帷幕與鋁合金為主，摩擦力極低，且高空風切強勁，對攀爬者的指力與平衡感是極限挑戰。他目前已抵達台北，並在23日完成試爬與路線勘查。他的妻子桑妮（Sanni McCandless）也全程陪伴來台。這場直播由Netflix製作，節目命名為《Skyscraper Live》，為確保觀眾安全觀賞，全程畫面將延遲10秒播放。除了技術團隊與醫療支援外，攀登現場也設有多層次防護機制。面對外界關心他如何下樓，霍諾德一貫展現幽默回應：「我想，我應該會搭電梯下來。」他還補充：「台北101有全世界最快的電梯之一，我會好好享受它。」若挑戰成功，他將寫下歷史，成功以「Free Solo（無繩索輔助）」方式征服台北101的第一人。
「光影魔法美術館II」開展 林舒語全家一起縮小探險找回童心
風靡全球的日本親子光影展「光影魔法美術館II Art in Wonderland II」，在中正紀念堂盛大開展，林舒語、段鈞豪各帶著孩子到場體驗，不只小孩玩得開心，大人也直呼找回童心。開展當日也邀請藝人林舒語攜全家親身體驗，走進這座日本超人氣光影魔法樂園！其中一家人最喜歡《小小人間》，一走進作品就像被縮小，化身成想像世界的小小居民，在空間裡自在穿梭、彷彿在水中游泳探險，孩子忍不住開心直呼「我竟然縮小了！好好玩！」而《幻想錯視界－影子》讓全家動手排出各種創意組合，在光影變化中玩出無限可能，現場笑聲不斷、氣氛熱鬧！林舒語分享，孩子們能自在跑跳、用身體創作的展覽形式相當難得，大人也能在其中找回童心，十分適合全家一起同遊，留下專屬於彼此的魔法回憶。林舒語與兒子玩《流光之波》。（圖／寬宏）藝人段鈞豪也攜女兒一同感受光影互動的魅力，他分享，女兒特別喜歡《掌心紋路》，透過動手拼接光影軌道，桌面上的道路、鐵路與景觀不斷延伸，就像在玩她平時最愛的拼圖遊戲，讓孩子一邊操作一邊興奮直呼「太有趣了！」段鈞豪也表示，這樣的互動作品能在遊戲中培養孩子的專注力與想像力，讓孩子自在投入光影創作，親子一起沉浸在創造與探索的樂趣之中，好玩又很有意義。段鈞豪一家人享受親子時光。（圖／寬宏）「光影魔法美術館II Art in Wonderland II」不僅是一場藝術展覽，更是一場跨世代共享的沉浸式體驗，讓藝術不再有距離、讓光影成為親子間的魔法連結。顛覆傳統美術館只能靜態欣賞的框架，打造一座鼓勵「動手觸摸」的光影藝術殿堂！觀眾不只用眼睛看，更能透過雙手、雙腳，甚至整個身體與作品即時互動，在揮動、踏步與奔跑之間，親眼見證光影隨動作產生奇妙變化，人人都能成為創造魔法的主角。購票請洽寬宏。
家長放任男童「闖模型區踩踏、拆屋」 小人國：不只是維修問題
桃園市龍潭區知名主題樂園「小人國」近日因推出優惠活動，因此吸引大批遊客湧入園區。然而，卻出現男童直接闖進園區模型、伸手破壞的舉動，被提醒也置之不理；其父母出現後，還開心地在拍照。對此，小人國主題樂園呼籲民眾入園時務必尊重和珍惜展品，若造成損壞，恐需要耗費數月、甚至數年的時間才能修復完成。17日有網友在社群平台Threads曬出多張照片，表示在小人國主題樂園看見兩位男童闖入迷你建築、模型景觀拍照；被旁人提醒不能進去後，男童反而更高興地做出拆迷你建築屋頂等行為。原PO同時捕捉到男童爸媽在幫兩人拍照的畫面，怒轟「看了半天原來有父母啊！」事件曝光後，留言區瞬間炸鍋，不少網友表示，「小孩不懂沒關係，家長才是最大的問題」、「父母不教，社會會替你們教，現在全台灣都知道了」、「這種行為太誇張，根本放任不管」、「大家不是厭童，厭的是父母」、「父母什麼樣子，小孩就是什麼樣樣子」、「家裡長輩從小就教我們出外要有家教，長大後我才知道不是每個人都有家」、「園方沒要求賠錢真是可惜，這種父母真的很欠教訓」、「活這麼大去過小人國不少次，第一次看到猴子進去」。對此，小人國主題樂園官方帳號貼出其他男童攀爬迷你建築的照片，並發出柔性勸導文，「我們理解孩子在迷你世界中，容易把自己想像成巨人，那份投入與想像力其實很可愛，但也懇請家長們多留意、多陪伴引導，讓孩子在欣賞的同時，也學會尊重與珍惜。『迷你建築區』並非可踏入的拍照場景，一旦踩踏或攀爬造成損壞，往往需耗費數月，甚至數年的時間才能修復完成。」小人國指出，園區內的每座迷你建築、模型景觀，都是匠人老師傅以傳統工法，一刀一刻、純手工慢慢打造而成，而非快速複製的裝飾，是累積了時間、技藝與心血的作品。若建築遭破壞，不只是維修問題，更是讓一份珍貴的文化風景暫時消失。小人國進一步表示，這些模型就像文化資產一樣珍貴，需要大家一起守護，才能讓更多家庭、更多世代看見它的美好，因此呼籲大家入園時務必尊重展品、共同維護公共空間，並多一分體貼、公德心，一起守護這份得來不易的小小世界，讓回憶不被踩壞、讓美好能一直留下來。
新年醫起愛！生麗國際攜手臺大兒醫 打造童趣化兒童影像檢查空間 用愛守護孩童笑容
全台前十大直銷企業「生麗國際集團」，長期投入兒童醫療公益不遺餘力。今年新春之際，再度投入170萬元協助臺大醫院兒童醫院，改造兒童影像醫學檢查室外等候區及鎮靜麻醉區空間，為病童打造更友善、溫柔的就醫環境，降低病童就醫時的緊張。此次空間改造以「愛麗絲的奇幻旅程」為主題，結合童趣插畫、柔和燈光與奇幻冒險故事元素，將原本較為嚴肅的兒童影像醫學檢查空間，轉化為充滿想像力且更具親和力的療癒場域，陪伴孩子在檢查前逐步放鬆心情。守護孩童的共同願景，企業與醫界攜手打造更具溫度的就醫環境。（圖片提供／生麗國際）以奇幻旅程的環境設計 陪伴孩子溫柔接受檢查對許多病童而言，影像檢查前所需配合的鎮靜或麻醉程序，往往是一段需要適應與陪伴的過程。此次空間優化著重於檢查前的心理安撫，透過故事情境與視覺引導的環境改造，孩子彷彿跟隨愛麗絲穿越兔子洞、走進魔法花園，在潛移默化中放鬆身心，讓接受影像醫學檢查的病童在醫療團隊照護下，以較平穩的情緒進入檢查流程，提升整體就醫感受。臺大醫院兒童醫院院長李旺祚表示，醫療不只是治療疾病，更包含病童及家屬的心理安撫與陪伴，「透過合適的環境設計，有助於減輕孩子與家屬在檢查前的緊張情緒，對醫療照護品質具有正向的幫助。感謝生麗國際長期以來對兒童醫療的支持。」7年投入兒童醫療公益逾1775萬元 持續實踐企業社會責任生麗國際集團自2020年起與臺大醫院兒童醫院攜手合作，至今已捐贈35項先進醫療設備並共同打造兒童友善醫療空間，累計投入金額超過1775萬元，持續協助提升兒童醫療品質與診療效率。生麗國際集團執行長表示，企業回饋社會不僅止於設備與資源的挹注，更希望從「環境、設備與陪伴」三大面向出發，讓病童在治療過程中，感受到完整而溫柔的支持力量。「愛麗絲的奇幻旅程」作為兒童醫療進步的實務案例，盼能發揮正向影響力，造福更多家庭。（圖片提供／生麗國際）攜手醫界 打造更友善的兒童醫療環境生麗國際強調，兒童是最需要被守護的族群，未來也將持續投入醫療公益，與兒童醫療團隊並肩前行，打造更友善、更具人性關懷的就醫環境。此次以「愛麗絲的奇幻旅程」為主題的兒童影像醫學檢查空間的啟用，不僅為病童帶來安心與勇氣，也被視為兒童醫療環境優化的重要實務案例，期盼能拋磚引玉，吸引更多企業與社會力量共同關注並支持兒童醫療發展。
印度男神抵台就碰7.0地震 林哲熹預約帶他挑戰臭豆腐
《叫我驅魔男神》29日舉行首映會，林哲熹、阿建巴吉瓦、張懷秋、游安順、江譚佳彥、高捷、游禮同台亮相，更有印度舞團帶來精彩的寶萊塢舞蹈演出，全場手持燭光共同祈福，象徵光明、戰勝黑暗、世界和平，並祈願票房大賣，林哲熹開心表示：「很開心有新作品跟大家見面。有一點緊張，既興奮又緊張，跟大家又很久沒見了！」高捷號召觀眾一起進戲院買票支持，「很歡樂的電影，跨年來笑一下！」阿建巴吉瓦更期許票房好的話，再回台灣拍續集。隨著《叫我驅魔男神》將上映，阿建巴吉瓦時隔2年再度來台灣，大喊：「我非常喜歡台灣！」上週六台灣宜蘭外海發生規模7.0地震，才剛到台灣的阿建巴吉瓦第二天就遇到了。雖然印度也時常發生地震，但阿建當時人正好在飯店23層樓高的高度，為確保安全選擇走樓梯下樓，更直呼「搖得非常劇烈」，吳震亞笑回：「兄弟，歡迎來到台灣！」林哲熹打算盡地主之宜，帶他去吃各地小吃，笑喊：「想帶他去夜市吃臭豆腐，看他敢不敢吃！」由台灣、印度聯合製作的《叫我驅魔男神》，難得集結台灣、印度演員共同合作，碰撞出許多精彩火花。阿建巴吉瓦與林哲熹惺惺相惜，直呼合作非常愉快。阿建說：「我們分享了很多，我很高興他是我第一部與印度和台灣合作的電影中的第一位明星。我期待未來能與他合作更多作品。」林哲熹直呼是很不一樣的有趣體驗，「在一起演戲的時候發現他們的表演風格和我們習慣的很不同，在舞蹈段的時候他非常駕輕就熟，很有趣的體驗。」《叫我驅魔男神》特效鏡頭超過全片一半，張懷秋在片中遭到惡神阿修羅附身，驚人變換各種身體造型，「壞」出新高度，張懷秋笑說：「演反派蠻好玩的，特別地自由，可以塑造出角色可以怎麼樣，下一個劇本是好人，反而要思考一下要怎麼演，演反派可以更天馬行空去塑造這個樣子。」林哲熹非常難忘《叫我驅魔男神》與阿建巴吉瓦、張懷秋在片中的最後一場大決鬥，場面盛大，「最後一場拍了將近一個禮拜，我們很像是『精神時光屋』被關在裡面，我們三個人在裡面打來打去。」他坦言，當時拍的時候很興奮，體會到一點漫威電影的感覺，「我們會飛來飛去，放很多絕招，雖然現場什麼都沒有，沒想到電影加上特效之後比我想像得更好，很開心看到最後的特效這麼好。」高捷特別演出，片中與驅魔天團一起力抗惡神阿修羅，有多場親自打鬥的精彩動作場面，開槍掃射一分鐘打趴數十個活屍，更難得獻上精彩的舞蹈演出。他開心表示：「第一次參與有寶萊塢元素電影，很新鮮的嘗試，拍得很開心。」在片中飾演高捷左右手的吳震亞，難忘片中豪華大型寶萊塢舞蹈場面，笑說：「可以跟男神一起跳舞，還有大嘴巴（指張懷秋）可以撐住場面，捷哥跳到腳都受傷了。」另一個「阿公」江譚佳彥也在《叫我驅魔男神》片中有大量動作戲，更在一場打鬥演出意外受傷出血。他透露：「我那時不知道，因為很快發生，頭打出血來，受傷了。」他一開始擔心會留疤，還好沒有。但他覺得最難的是因為很多是特效畫面，想像力要豐富一點，演員心裡要有想像力才行順利演出。游安順與寶貝兒子游禮在《叫我驅魔男神》首度合體演出，游安順謙虛表示：「他演哲熹小時候，帥度還差一點。小時候胖沒關係，既然導演、製作人覺得沒關係，他好像也勉為其難答應了，反正我拍戲他也常在旁邊，好像順理成章就來演戲了。」兒子游禮在片中飾演他的孫子湯仔，而長大後的湯仔則由林哲熹飾演。《叫我驅魔男神》首映會。（圖／侯世駿攝）游安順與兒子游禮。（圖／侯世駿攝）
譚松韻上線陪看《逍遙》 侯明昊合唱〈修煉愛情〉互動超甜
譚松韻出道以來首度挑戰仙俠題材，《逍遙》首播便引發討論，並邀來趙麗穎驚喜客串。第一次接拍仙俠題材的譚松韻透露，劇中有不少特效，拍攝時必須發揮自己的想像力，對她來說在無實物表演不難，但要保持在角色情緒裡是最難的，她笑說：「一開始看到侯明昊展現瞬移法術時，我都會忍不住想笑場。」侯明昊這次化身為萬妖之王，紅瞳加上隨步擺動的紅袍，霸氣十足，讓網友大讚，侯明昊在大妖的賽道上殺瘋了。 提起跟譚松韻的合作，侯明昊說：「我跟松韻很有默契，她在處理角色的時候，我偶爾會在恍惚間以為這一切是真實發生的，她的表演帶動了我，讓我有一些意料之外的情感表現。」譚松韻、侯明昊昨晚（28日）也上線陪看第6集以及第9集精彩片段直播，劇裡兩人的情感逐漸展開，戲外兩人還合唱林俊傑的〈修煉愛情〉，互動超甜。被要求描述對彼此印象時，侯明昊毫不猶豫地說：「她是花仙子、小花妖，她就像是向日葵，能給人溫暖力量，要是妖王想嗑瓜子還可以隨時揪兩下解饞。」逗樂譚松韻。譚松韻則形容侯明昊像溫柔的小獅子，看起來文質彬彬，但內心很有擔當。趙麗穎驚喜客串。（圖／iQIYI）
洪佩瑜登北流開唱突關燈 吐露心聲：害怕觀眾的目光
洪佩瑜推出新專輯《開 Still Moving》深受歌迷喜愛，今（6日）更站上北流，舉辦首場大型售票專場「開」演唱會，在近2個半小時演出，她一人獨撐霸台，挑戰高難度新歌首唱，翻唱天后江蕙、蔡健雅的經典歌，展現LIVE歌唱實力令人驚豔。演唱會舞台以垂吊白色布幕營造神秘氛圍，她從2層樓高的升降台華麗開場，帶來20分鐘的開場大秀，笑說：「一直很好奇結束這四首歌的當下感受會是什麼，現在終於知道了！唱完好像要喘了一分鐘。」有別於「開」場重音節拍，氣氛一轉，洪佩瑜邀請全場進行「關」燈儀式，從舞台上到觀眾席，甚至各個角落全都漆黑一片。這無光演出橋段後，隨著歌聲現場燈光逐一亮起，象徵她從前害怕觀眾注視的眼光，詮釋偶像蔡健雅〈夜盲症〉找回自己與觀眾。舞台劇與舞團的演出，一直以來都是洪佩瑜未放棄、也一直在投入的工作，〈一哄而散〉時把舞台劇換場橋段搬上演唱會舞台，她當場換裝成漫步四季唱盤裙，緊接拿麥開唱，宛如芭比與舞者歡樂共舞像是進行一場慶典。洪佩瑜不僅唱新歌，也翻唱許多經典歌曲。（圖／KKLIVE x何樂音樂提供）來自高雄，離鄉北上打拚的洪佩瑜，特別用歌聲獻給最愛的家，將榮獲金馬獎最佳原創歌曲〈同款〉送給同是從事理髮師的媽媽，並以台語歌后江蕙〈落雨聲〉傳遞思鄉之情、〈她者〉唱出她身爲女性得面對的課題。全場敲碗的成名曲〈踮起腳尖愛〉，洪佩瑜換上第三套造型，訴說每當跑馬拉松時這首歌給予最後衝刺的力量，全場聽得陶醉，她也相當觸動：「帶我重新回去遇見那個勇敢的自己。」唱到最後一首〈明室〉前，洪佩瑜感性告白：「來到現在這刻，我其實怎麼想都還是覺得不可思議！我一直都不去想像要成爲什麼樣的人或是去哪裡，但持續表演這件事，教我打開想像力，也帶我去了很遠很美的地方，遇見不同的人。」在各式創意安可聲中，洪佩瑜演唱〈這條小魚在乎〉，她笑稱：「櫻花鉤吻鮭回游了！」化身成銷售小姐，推出周邊商品熱情叫賣超逗趣。