排練
」 演唱會 金馬獎 日本 初孟軒 告別的年代
孫帶嬤上電影院 楊麗花感動：看歌仔戲的小孩不會變壞
歷時5年、集結金獎影視音團隊聯手打造的紀錄片《世紀初戀 楊麗花》，上映第2週票房不斷攀升，累積突破525萬元，近2萬人次進戲院觀影！楊麗花得知票房佳績，也感謝觀眾支持：「千萬個感謝大家的支持！聽到很多孫子帶阿嬤去看電影，果然『看歌仔戲的小孩不會變壞！』心中有忠孝節義，常懷感恩之心，這樣我們社會、國家就會越來越好！」紀錄片上映以來好評不斷，戲院不時可見「三代同堂」的觀影家庭，阿嬤帶著孫子、媽媽陪著孩子走進戲院，掀起跨世代觀影熱潮。導演曾文珍與陳亞蘭近期也陸續走訪北中南，出席包場及映後活動，與各地觀眾面對面交流，不少人看完電影後分享：「想起小時候跟家人一起看電視的時光。」過去是一家人守在電視機前追歌仔戲，如今則換成長大後的孩子陪著長輩走進戲院，讓當年陪伴一家人度過無數晚餐時光的歌仔戲，成為再次相聚回憶的機會。紀錄片《世紀初戀 楊麗花》上映以來好評不斷，戲院不時可見「三代同堂」的觀影家庭。（圖／公視 提供）紀錄片成為不同世代之間情感交流的橋梁，有觀眾讚賞，楊麗花是陪伴無數人共同成長的珍貴寶藏；也有觀眾深深欽佩她一路以來對身邊人的照顧與提攜，不僅影響許多人的人生志向，也給予他們面對困難、勇敢追夢的力量；更有觀眾特地走進戲院，想替已離世的母親、奶奶看這部電影，形容「一個人看，卻擁有了三份心情」，紀錄片《世紀初戀 楊麗花》也因此不只是回望一代歌仔戲國寶的傳奇，更讓不同世代有機會認識歌仔戲，讓珍貴的台灣表演藝術透過紀錄片延續下去。紀錄片也記錄下楊麗花舞台之外的珍貴畫面。片中她前往戲曲學校演講，當全校師生得知歌仔戲天王親自到訪，現場興奮不已。楊麗花看完學生演出後，更親自上台指導，當場示範轉槍動作，瞬間展現俐落身手，讓現場師生驚呼連連。這段沒有事先排練的珍貴畫面，也讓觀眾看見82歲的楊麗花依舊身手俐落、風采不減，展現一代歌仔戲天王的舞台魅力。
五熊潑油風波後復出！黃少谷邀當演唱會嘉賓 她揭《終極三國》拍戲驚魂
女星「五熊」（蔡頤榛）不久前因在日本奈良涉嫌在國寶文物潑油遭警方逮捕，返台道歉並沉寂約2個月後，她「昔日螢幕情侶」男星黃少谷於6日宣布，邀請五熊擔任其個人巡迴演唱會的特別嘉賓；最近兩人合體排練，五熊也吐露曾經為拍夜戲差點出車禍的驚險故事。黃少谷日前在社群平台發文並公開宣傳影片，感性寫下「17年前，我們在同一部戲裡相遇。17年後，她答應了我的邀請。」正式揭曉將於11月20日、21日在武漢與長沙的演唱會上與五熊的合作消息。這是五熊發生爭議後的第一份工作，正積極與黃少谷排練，而趁著練團空檔，他們聊起當年高壓拍攝《終極三國》的往事。五熊與黃少谷透露，當時劇組為趕進度，曾連續半年每天僅睡2至3小時，連遇到颱風天都沒有休息。其中五熊透露，某次深夜收工，開車的工作人員因過度疲勞不慎打瞌睡，導致車輛瞬間偏移失控，突如其來的驚險意外嚇醒整車人員；自此她也不敢在車上入睡，隨時幫駕駛盯緊路況以確保安全。2009年熱播的偶像劇《終極三國》，當時黃少谷飾演周瑜、五熊飾演小喬，兩人成為不少劇迷心中的經典螢幕情侶。黃少谷在宣布五熊將擔任他的演唱會嘉賓時，也以當年角色喊話「周瑜等到小喬了」，五熊也在影片重現當年劇中舞蹈，增添不少懷舊氣氛。回顧五熊潑油事件經過，日本奈良縣警方指出，今年4月藥師寺工作人員發現國寶「佛足石」出現含有甘油成分的不明污漬，經調閱監視器確認涉案者為蔡頤榛。警方於其8月再度入境時將其逮捕，她當時供稱出於宗教祈禱意圖，對受感動事物淋油。經奈良文化財研究所檢測與元興寺專業團隊數日清理後，目前國寶已恢復原狀，寺方也已加大圍欄距離防範未然。五熊在繳清50萬日圓（約新台幣10萬元）罰金後獲釋返台，當時的涉案行為一度引發台日輿論高度關注。
初孟軒拍《晚窒息》護身符關鍵時刻離奇失蹤 拍攝意外多人掛彩一場連拍13次
校園恐怖電影《晚窒息》由《女鬼橋》編劇、監製張耿銘攜手團隊挑戰極限，再創校園靈異傳說，並打造台灣首部「一鏡到底」話題新作，卡司集結姚愛寗、王渝屏、初孟軒共同主演，由導演詹家維攜手首度執導電影長片的網紅團體「這群人TGOP」核心成員石頭（張佑維）共同執導，合力打造沉浸式驚悚體驗。電影今（9日）舉辦媒體試片暨記者會聯訪，導演詹家維、張佑維、製作人李嘉元，以及演員姚愛寗、初孟軒一同出席，分享拍攝過程中的種種挑戰與難忘經歷。除了長時間排練、反覆走位，現場更接連發生不少意外插曲，從護身符一度離奇失蹤，到拍攝過程中多人意外受傷，讓這場校園驚魂不只發生在電影裡，幕後也充滿驚險時刻。初孟軒這次在《晚窒息》中，展現出與平時較為正經形象不同的一面，將私下和朋友相處時比較調皮、愛開玩笑的個性融入角色，也成了夜戲現場的開心果。姚愛寗笑說，拍攝夜戲時初孟軒常會講些幽默逗趣的話，讓大家在緊繃的拍攝氣氛中放鬆一下。初孟軒則分享，拍攝期間曾發生一段令他印象深刻的插曲，當時正要拍攝自己的關鍵戲，卻突然發現原本放在口袋裡的護身符竟然不翼而飛，最後是攝影師將自己的護身符交給他，才讓他安心順利完成拍攝。晚窒息》姚愛寗首次演出比較反派的角色。（圖／侯世駿攝）他透露，其實每位演員都有把護身符藏在身上，沒想到自己拍攝前竟遇上這樣的狀況，讓人難免多想。談起靈異經驗，初孟軒也分享自己高中時期曾親眼目睹校園怪事，當時體育班學生到不同教室上課，全班竟一起看見後門腳踏車棚附近的曬衣架自行晃動，大家都懷疑是傳說中的小男孩現身。他還回憶，有次回教室拿東西，放下書包後突然感覺全身僵硬，眼角餘光竟看見一名臉色蒼白的小男孩，頭靠在桌邊歪著頭看著自己，讓他至今印象深刻。甚至曾在晚自習時看見雞塊在眼前轉了兩圈，還在心裡向對方喊話：「可以來玩，但不要害人。」最後竟然還把雞塊吃完，讓張佑維聽完笑說：「早知道找你一起來討論劇本！」除了護身符的小插曲，拍攝現場也曾發生令人捏把冷汗的意外。初孟軒透露，在拍攝一場涉及墜落動作的戲時，自己不慎撞上攝影搖臂，頭部當場腫起來，現場也有工作人員遭掉落的燈具砸傷，另有人頭部被刮傷。張佑維表示，這場墜落戲光是前期彩排就花了三個月時間，原本已經反覆確認各項動作與安全細節，沒想到正式拍攝當天仍發生意外，也讓他深刻體會到拍攝現場必須時時注意自身安全，不能一邊走位一邊分心思考其他事情。一旁的詹家維導演也回憶起，正好道士當天沒有到劇組坐鎮，竟然怪事就接連發生，諸多巧合讓大家回想起仍感到驚險，也更加注意拍攝安全。初孟軒分享自己高中時期曾親眼目睹校園怪事。（圖／侯世駿攝）初孟軒也提到，片中一場演員們跑到一樓的場景因為雨天導致地面濕滑，前後一共拍攝多達13次，拍攝時真的不慎滑倒，導致姚愛寗與王渝屏也跟著一起跌倒，相當符合片中狀態，意想不到連天氣都來助陣拍攝。姚愛寗也笑說，這次不少跌倒與碰撞都是真實發生，自己曾被初孟軒踢到鼻梁，跌倒時還被對方壓到腳，讓初孟軒笑說要請客賠罪，兩人現場互動相當逗趣。導演詹家維表示，這次希望透過鏡頭持續不間斷的運行，讓觀眾真正感受到身歷其境的沉浸感，至於背後複雜的拍攝難度，則盡可能藏在鏡頭之外，讓觀眾專注投入故事。他也提到，一鏡到底不僅是技術上的挑戰，更重要的是讓觀眾感受到真實時間流動，其中演員跌倒時呼巴掌等動作，都必須在鏡頭持續運行的狀態下真實呈現。初孟軒則分享，這次拍攝所有人都必須一起移動，整個團隊有很強烈的使命感，劇組密集排練一個多月，從鏡頭位置、演員走位到實際場景動線都反覆練習。由於單顆鏡頭長達近10分鐘，演員除了必須熟記台詞，更要隨時應對現場突發狀況，在有限的拍攝條件中即時做出反應。導演張佑維則分享，原本以為相對簡單的場次，實際執行時反而可能遇上意想不到的困難，其中最讓劇組吃不消的，就是片中「無限樓梯」鬼打牆橋段，所有演員與工作人員必須不斷在三層樓之間來回爬樓梯，拍到雙腿幾乎鐵腿，直呼簡直像在爬台北101，導演詹家維也在一旁笑著附和。校園恐怖片《晚窒息》今舉辦媒體試片暨記者會。（圖／侯世駿攝）張佑維也坦言，過去拍攝短片比較偏向效果導向，通常一天就能拍攝好幾場戲，但電影長片在角色背景、人物動機與劇情細節上都必須更加完整，經常被團隊針對角色設定「靈魂拷問」，讓他在這次執導經驗中學習到許多。製作人李嘉元表示，一鏡到底對演員、攝影及整個劇組都是極大考驗，從前期排練到正式拍攝，每個環節都需要反覆磨合，才能讓所有人精準配合。姚愛寗也分享，這次飾演的游泳隊長陸曼曼，其實有著相當孤單的一面，因為不太受到隊員喜歡，當其他人一起玩樂、吃宵夜時，自己往往只能獨自待在一旁，感受到被排斥與孤立。她坦言，拍攝期間也受到角色情緒影響，當時個性變得比較兇，甚至容易和經紀人起爭執。至於片中與初孟軒搭乘海盜船的互動，原本只是現場排練時即興發展出來的動作，沒想到初孟軒剛開始還一把將她扛起來旋轉，讓她當場暈得很厲害，笑說真的很想打他，也讓現場笑聲不斷。電影《晚窒息》講述松杉高中流傳著一則恐怖傳說：數年前六名遭霸凌的少女在宿舍集體自殺，據傳只要用生命獻祭，就能重啟詛咒。多年後的考試前夕，游泳隊長陸曼曼（姚愛寗 飾）為了備戰期末考，要求隊員小年（王渝屏 飾）等人留校晚自習，陸曼曼的男友小四（初孟軒 飾）則與靈異社同學留校密謀裝鬼惡作劇。看似和樂的游泳隊，實則暗潮洶湧，許多隊員早已不滿陸曼曼的強勢。這晚，各懷心思的一行人在晚自習時聊起泳池傳說，卻全然不知當天清晨學校泳池早已發生一起自殺命案，死亡詛咒已被開啟……。《晚窒息》將於11月27日全台上映。YouTube連結：
「法髓劇團」登上臺北大巨蛋 演繹慈濟一甲子
慈濟六十周年《無量義 法髓頌》經藏演繹即將在臺北大巨蛋盛大登場，由李璇、林乃華、何璦芸、王豪、王雨瑄、曾浩綸、朱九等，由三十多位藝人組成的「法髓劇團」，經歷長達半年的排練，要在巨型舞台上細膩傳達早年慈善濟貧的辛酸與溫暖。資深演員林乃華分享參演心境「我沒有再一個六十年可以來演繹，跟他們鼓勵，大家都要好好地珍惜，拍戲，說實在的，錢再賺就有了，可是這個東西(演繹)以後有沒有我真的不知道耶」。而另一位資深演員李璇為了這場戲傾力排練長達半年，過去習慣電視鏡頭的她，深刻體會到在大巨蛋舞台上動作必須放大才能被觀眾看見「我以為自己已經很用力了，結果看錄影，真的像一棵樹站在那裏」，回家後反覆觀看畫面重新調整。演藝人員們將漫長彩排過程視為心靈的洗滌與自我修行，在走位與動作中與素人志工互相扶持，讓舞台上每一幕都化為動人心魄的救濟故事。何璦芸從對舞台表演一無所知，到如今每一次演出都力求完美，甚至自製道具服裝「要表現出髒，就特地去找一件四十幾年前的舊衣服，然後縫上破布」；曾浩綸為了演好六十年前市場攤販的角色，不但自備斗笠，還上網購買蓑衣及特殊化妝材料呈現痲瘋病友的外貌，上半年彩排時，父親重病住院，還是在中壢住家與雙北之間奔波，父親往生後，他要用最好的表現告慰父親在天之靈「不求什麼，就做我該做事情，法入心比較重要」。王雨瑄則為了演出驚慌失措、雙腿發軟的狀態，光是一個橋段就重來NG十幾次，即便雙腿痠痛不已仍認真揣摩「演藝人員的夢想就是在一個很好的舞臺上表演，能夠站在臺北大巨蛋是非常難的」。
張鈞甯首度擔任監製 《時候》又唱又跳難度超高
金鐘導演曹瑞原執導、張鈞甯首度擔任影集監製的《時候 A TIME》，8日於文策院TCCF創意內容大會沙龍舞台舉行首場媒體發布會。歷經八年籌備，集結言承旭、陳意涵、張鈞甯、吳慷仁、梁正群等實力派演員，以及黃旭熙Lucas、林廷憶、盧以恩、范少勳、黃聖球等新生代卡司，由雙世代演員接力詮釋五位好友，描繪橫跨四十年的人生故事。談及此次跨足監製的契機，監製暨主演張鈞甯透露，最初是受到曹瑞原導演邀請。張鈞甯表示，自己非常喜歡這個劇本，尤其認同導演想呈現的「生命的長度與厚度」，人生不必急著論斷對錯，而是學會理解生命本來就會有的樣子。她感性表示：「青春時的衝動、友情與愛情的糾葛，甚至背叛帶來的傷痛，當下或許都是難以跨越的坎，但隨著時間拉長，曾經放不下的執念、深信不疑的對錯，都可能有了不同答案。」這也是她認為作品最具生命力的地方。張鈞甯也提到，劇中由不同演員詮釋角色的青春與成年時期，如何讓觀眾相信兩個階段是同一個人，是演出的一大考驗。為此，她特別與飾演年輕孫潔的盧以恩私下交流，從表演細節到情緒反應建立連結，讓年輕時的故事成為自己演繹角色的情感基礎。此外，成年後的孫潔也從年輕時的情緒爆發轉為內斂沉穩。張鈞甯坦言，這幾乎是自己最內斂的一次演出，必須將角色的傷痛與掙扎藏於細微的神情、肢體之中，不刻意外放，卻要讓觀眾感受到內心波動，對表演層次與情緒拿捏都是一大挑戰。首次挑戰戲劇演出的黃旭熙Lucas，分享初見曹瑞原導演時，原以為導演相當嚴肅，沒想到兩人談話過程竟讓他一度感動落淚。他感謝導演給予充分的表演空間，讓他能以自己的方式理解並詮釋「四毛」。上戲前，他會聽一些「香港老歌」幫助自己進入角色狀態，拍戲期間也持續想像那個年代的人事物，揣摩角色的生活與心境。而最令他印象深刻的，莫過於跳水與游泳戲。從未學過跳水的他，上課時第一次站上跳板便被高度嚇得不敢起跳，最後才鼓起勇氣克服恐懼。他笑說，冬天在戶外泳池受訓更是難忘，跳入水中瞬間冷到全身麻痺，讓他忍不住佩服冬泳者的毅力。相較於身體上的考驗，他也坦言，更難的挑戰其實是怎麼把角色內心的細膩情緒呈現到位。林廷憶在劇中飾演「寶貝」，與黃旭熙Lucas有不少情感對手戲。她分享，曹瑞原導演打造的沉浸式工作氛圍，讓演員不用透過邏輯揣摩，就能自然融入角色人生。她笑說：「拍完真的覺得自己徹頭徹尾經歷過另一個女孩子的人生。」雖然無緣與飾演成年寶貝的陳意涵對戲，但有次在片場相遇，陳意涵不僅主動給她擁抱，還分享看過她演出的少年寶貝片段，暖心稱讚：「謝謝妳把寶貝演得那麼好！」讓她相當感動。盧以恩這次挑戰飾演「孫潔」，談到與曹瑞原導演的合作，形容導演簡直像「通靈師」，「第一次見面時，我所有藏在內心，或是很久以前的事，都可以被他一眼看穿。」她坦言，起初面對導演對表演「入魂」的要求倍感壓力，不論情緒或氣場，導演總覺得還不夠，但隨著每次開拍前聽導演分享故事，她逐漸感受到「孫潔住進自己身上」，甚至第一次體驗到彷彿被角色「附身」的感覺，也讓她領悟，只要真正進入角色狀態，每個選擇都有其道理。時候 A TIME》導演曹瑞原（右）邀請相識20年的張鈞甯首度合作，攜手打造影集新作。（圖／台北創造電影提供）范少勳回憶，第一次與曹瑞原導演見面時，對角色與故事都毫無頭緒，難免有些緊張，但導演溫暖親切的態度，讓他很快卸下心防。正式合作後，他更感受到這不只是拍戲，而是跟著導演走進一個時代，體會當時人們的生活與選擇。為了詮釋「阿文」，他也與飾演成年阿文的吳慷仁多次電話交流。范少勳分享，吳慷仁曾提醒他，別讓台詞限制表演，要多感受現場空間，找到自然舒服的走位。尤其拍攝一場監獄戲時，吳慷仁即使已經收工，仍特地留下來陪他走戲，提供不同的表演方向與建議。范少勳感動表示：「雖然我們詮釋的是同一個角色不同階段的人生，但在準備的過程裡，真的有一種一起在完成這個角色的感覺。」黃聖球在劇中飾演「綿羊」，是好友群中的歌唱擔當，音樂也是角色在壓抑年代裡抒發情感的出口。他認為，音樂是自己與角色最有共鳴的部分。雖然與飾演成年綿羊的梁正群拍攝交集不多，他仍會在自己的戲份結束後留在現場，向前輩們學習自然的表演方式。聊到合作趣事，范少勳則透露，黃聖球其實是慢熱型，熟悉後才會展現可愛的一面。有場戲他需要叫醒黃聖球，卻不慎敲到對方頭上的安全帽，原本擔心力道太大，沒想到黃聖球反而主動與他討論，如何在確保安全的前提下保留自然反應，讓兩人意外擦出真實的表演火花。除了人物故事，民歌與歌舞也是劇中重要的敘事元素。導演曹瑞原表示，民歌不只是當年的流行音樂，更承載年輕世代的生活態度與思想，許多難以言說的情緒，都能透過旋律傳遞，也因此特別將歌唱與舞蹈融入劇情，讓音樂成為串連人物情感的重要媒介。提及唱歌與舞蹈的挑戰，張鈞甯直言，唱歌並不容易，劇中有一場戲必須邊唱歌邊旋轉，還得透過肢體動作傳遞情緒，對表演與身體控制都是全新考驗，讓她忍不住笑說：「唱歌真的很難，所以歌手真的好厲害呀！」林廷憶則回想起，劇中四毛與寶貝共舞民歌〈季節雨〉，首次參加舞蹈排練時，群舞演員幾乎全員迅速上手，連黃旭熙Lucas看一遍就能跟上，只有自己看得眼花撩亂，直呼當下相當絕望，還好有Lucas陪著反覆練習，才讓她順利跟上進度。這份歌舞默契也延續到發布會現場，五位少年組演員驚喜即興表演〈季節雨〉，為活動增添一大亮點。
殺妻詐保秘辛1／「離婚、創業失敗、罹白血病」！ 李碩彬黑化三關鍵
日本河口湖命案震驚台日兩地，台灣專案小組在深入抽絲剝繭後，鎖定與井女假結婚的李碩彬。然經過全面性的背景調閱、數位足跡還原與犯罪心理剖析，專案小組發現，這名防衛心極強、對答如流的主嫌，其心態轉折與知名美劇《絕命毒師》中的主角「老白」（Walter White）有著驚人的相似之處。從一個看似平凡的社會人，到一步步成為冷血策劃者，專案小組綜合各項情資，歸納出促使李碩彬徹底「黑化」的三大關鍵因素。專案小組發現，李碩彬的心態轉折與知名美劇《絕命毒師》中的主角「老白」（Walter White）有著驚人的相似之處。(圖／翻攝自豆瓣網，絕命毒師海報) 關鍵一：離婚與家庭瓦解的心理重創。專案小組在清查李碩彬的生平軌跡時發現，他在五年前經歷婚姻觸礁，最終走向離婚一途。對於心思深沉的李嫌而言，婚姻的失敗不僅是情感上的挫折，更伴隨著人際網絡與社會認同的崩解。在缺乏溫暖家庭支持的情況下，李嫌的防禦機制開始逐漸築起，內心深處的自卑感轉化為對外界的不信任與攻擊性，成為其人格變質的第一塊骨牌。 關鍵二：生意失敗與經濟壓力下的鋌而走險。儘管李碩彬在偵訊時總是表現得高傲自信，甚至向警方吹噓「我家裡很有錢，以後家產都是我的，未來也是繼承者，我怎麼可能會去犯罪？」企圖用家世背景來掩飾一切；但專案小組透過細膩的資財調查，戳破了這層虛偽的假象。據了解，李嫌近年來在事業與商業投資上屢遭挫敗、生意失敗，導致財務狀況急遽惡化。最明顯的破綻在於，此次與井母前往日本的機票費用，竟然還是由井母刷卡支付。這種經濟上的窘迫與現實的落差，徹底擊碎了他的自尊，或許就是成為推動李鋌而走險、策劃跨國詐保與謀殺案的重要動機。 關鍵三：罹患「白血病」的致命打擊！專案小組認為，真正讓李碩彬心態發生質變、徹底走向暗黑深淵的最後一根稻草，恐怕就是他被檢驗出罹患了「白血病」，面臨絕症的威脅，生命的倒數計時徹底扭曲了李碩彬的價值觀。專案小組深入剖析認為，李若彬的心態與《絕命毒師》中的主角老白（Walter White）極其相似，當一個原本有頭腦、有能力的人面臨不可逆的健康絕境與財務崩潰時，便可能產生「反正人生已無多時」的瘋狂心態，開始將自身的高智商與細密心思，轉而投入犯罪與謀劃之中。 在犯罪手法上，李碩彬也展現了極高的反偵查意識，專案小組透露，目前掌握李嫌的所作所為全都是有計畫地進行，他其實懂得如何掌握空間和斷點，抵達日本後的每一個舉動，就像是在「編劇本」一般，不僅享受操控的快感，也對自己精密的排練與設計相當有自信。李碩彬（右一）展現了極高的反偵查意識，還曾囂張地說：「律師準備好！一個一個去告那些網友！」。（圖／地檢署提供） 這種強大的心理防禦，讓他在面對警方訊問時顯得格外游刃有餘。他不僅運用自身背景企圖說服偵辦人員，甚至在面對專案小組一度感到氣餒時，還氣焰囂張地說：「律師準備好！一個一個去告那些網友！」展現出極具壓迫感的心防。 專案小組在深入追查其背景與執行搜索時，也意外揭開了李若彬神祕而冷漠的家庭關係。據悉，李嫌在年幼時雙親便已離婚（李碩彬為二媽所生），自小隔代教養由祖父母帶大，自然也與父親關係冷淡，祖父過世後李碩彬也從祖父那繼承至少5筆房地產。然而，當專案小組前往其住處搜索時，李父表現得「意外冷靜」，而妹妹則安靜地待在房間內不發一語，這種異常冷漠的反應，不難看出家庭關係的極度疏離，也形塑了李嫌孤僻、冷血的性格底色。 此外，雖然專案小組調閱這幾年保險公會資料，目前尚未發現有以李嫌為受益人取得保險金的事實；但鑑於其縝密的手法，檢警正全面清查其帳戶是否有大筆資金往來，以釐清是否曾以同樣手法成功犯案。在搜索行動中，專案小組並未在現場直接搜出所謂的「紙本殺人計畫和筆記」，然而專案小組透過被查扣但已遭刻意刪除資料的電腦與手機，運用先進的科技偵查技術，成功將關鍵數位證據一一還原。 當專案小組將這些被還原的鐵證、殘存的數位足跡和李嫌對質，原本自信滿滿、氣焰囂張的李碩彬，心防已經出現明顯動搖與鬆動的跡象，伴隨著核心關鍵證據漸漸拼湊完整，加上未來與日方情資互換，這起縝密的跨境謀殺與詐保真相，也即將全面水落石出。
邱士縉《告別的年代》分飾雙胞胎演技展現深情 研究跨時代眼神語速
台馬合製浪漫大片《告別的年代》，入圍金馬獎四項大獎並榮獲今年金馬影展開幕片。首度挑戰跨國大銀幕作品的香港熱門男團MIRROR成員邱士縉（Stanley），在本片中一人分飾「連生」與「望生」這對性格與命運截然不同的雙胞胎兄弟，精彩且張力十足的演技同樣備受矚目。談及當初接到角色時的心情，邱士縉坦言連生與望生這兩個角色在性格上各有層次。聊到自己與角色的異同，他表示：「我覺得連生跟望生身上都有某特質跟我蠻像的，但又有很不同的一面。連生深情且內斂，望生狂放又多情，兩人截然不同的表演方式可以讓我挖掘到自己很多不同的面貌，也是演起來最過癮的地方。」MIRROR成員邱士縉在《告別的年代》中飾演個性完全不同的雙胞胎兄弟。（圖／興揚電影提供）為了完美呈現角色在兩個不同時代下的心境轉變與質感，除了語言口音上的苦練，邱士縉也在前置期做了大量功課。他透露：「因為要跨越不同的年代，除了看很多當時背景的紀錄片與老照片之外，我也特別研究了那個時代人們說話的速度、肢體動作與眼神韻味，希望能讓觀眾一眼看出歲月在角色身上留下的痕跡。」在片中與女主角宋芸樺有許多深刻感情糾葛與親密對戲，邱士縉也回憶起兩人初次見面的第一印象。他笑稱：「第一次見到芸樺時，覺得她是非常專業且有親和力的演員，排練時也給我很棒的安全感。」而在正式開拍後，宋芸樺極具感染力的演技更是讓他印象深刻，「印象最深的是有幾場情緒很重的對戲，她一落淚那個情緒渲染力非常強，會立刻把我帶進角色的世界裡，跟她對戲非常過癮！」邱士縉跟宋芸樺在電影中有許多愛情糾葛。（圖／興揚電影提供）這次為了拍攝《告別的年代》遠赴馬來西亞怡保等地取景，邱士縉也趁著拍攝空檔深入體驗大馬的在地風情與飲食文化。被問到有沒有私房景點或被美食征服，他興奮分享：「這次在馬來西亞拍戲非常難忘，只要有空檔我就會去逛逛當地的舊街場，感受復古的建築氛圍。」 展現出對大馬文化的喜愛。邱士縉也期許觀眾能進戲院感受這部關於愛、記憶與告別的深情之作。台馬合製浪漫電影《告別的年代》改編自馬來西亞華文文學大師黎紫書同名獲獎鉅作，劇情描述1990年代的馬來西亞，孤獨少年凱（劉子銓 飾）透過一本神秘小說，意外走進主人翁杜麗安（宋芸樺 飾）愛情故事。1969年的怡保，杜麗安的初戀情人連生（邱士縉 飾）在吐露家族祕密後離奇失蹤，從此改寫了數代人的命運。隨著書中的塵封真相逐漸浮現，虛實交錯，凱也驚覺自己與這段浪漫往事有著意想不到的深切聯繫。《告別的年代》將於今年11月13日全台上映。也將在11月12日於馬來西亞、11月19日於香港三地接連盛大上映。
姚愛寗拍《晚窒息》入戲太深「性格大變」 廁所遭女鬼突襲嚇到狂尖叫
校園恐怖電影《晚窒息》由《女鬼橋》編劇、監製張耿銘攜手團隊挑戰極限，再創校園靈異傳說，卡司集結姚愛寗、王渝屏、初孟軒共同主演，由導演詹家維攜手首度執導電影長片的網紅團體「這群人TGOP」核心成員石頭（張佑維）共同執導，合力打造沉浸式驚悚體驗。首度挑戰恐怖片的姚愛寗不僅分享拍攝廁所戲時遭女鬼突襲，嚇到狂拍門、放聲尖叫，才發現是導演的沉浸式安排，更自爆自己首度飾演強勢高中游泳隊長角色，竟然入戲太深，連說話方式都跟著變得霸氣起來。電影上週末特別安排在前身是公館老戲院的CLASSROOM舉辦限定試膽場，導演詹家維、張佑維、製作人李嘉元，以及演員姚愛寗、初孟軒也親自出席，與觀眾分享電影拍攝幕後故事。由於本片是台灣首部「一鏡到底」話題新作，初孟軒分享一鏡到底的高難度拍攝挑戰，還透露片中扛起姚愛寗玩「海盜船」的橋段竟是自己主動提議，展現兩人片中甜蜜互動。導演與製作人也進一步揭露從前期排練到正式拍攝的種種考驗，帶領觀眾一窺這場校園驚魂背後不為人知的拍攝秘辛。《晚窒息》挑戰高難度「一鏡到底」拍攝形式，從教室、走廊到泳池，鏡頭一路跟隨角色推進，一顆鏡頭往往持續十多分鐘的拍攝，不只考驗演員的走位、情緒轉換，更需要全體劇組精準配合。姚愛寗和初孟軒透露，拍攝前劇組花了一個多月時間密集排練，才能熟悉彼此與攝影機的走位動線與表演默契。初孟軒表示片中有許多高難度場面，必須精準掌握走路步數、情緒轉折，甚至連落淚的時間點都得事先安排，讓他開拍前壓力頗大。姚愛寗坦言超怕看鬼片 首演恐怖片《晚窒息》嘗試突破心魔。（圖／瀚草文創提供）不過初孟軒也透露，這次與姚愛寗飾演高中生情侶，有一場他將對方扛起來搖晃的「海盜船」戲，正是他主動提議嘗試的橋段，讓緊張刺激的拍攝過程也增添不少有趣互動。導演詹家維、張佑維表示，希望透過一鏡到底讓觀眾真正進入電影世界，感受鏡頭持續移動所帶來的沉浸感，也希望藉此挑戰台灣恐怖片不同的呈現方式，製作人李嘉元則說，這次把許多拍攝難題都交給團隊共同克服，從前期發想、排練到實際執行，每一場戲都是演員與工作人員不斷討論、再創作的成果。首度挑戰演出恐怖片的姚愛寗坦言，自己平常其實非常怕看鬼片，小時候看過幾次就被嚇得不輕，這次原本聽說鬼片拍攝現場氣氛都很歡樂，才抱著「突破心魔」的心情接演，沒想到真正拍起來還是怕到不行！她透露片中關在廁所的戲是自己最害怕的場面，導演張佑維甚至偷偷安排女鬼靠近她、製造聲響，讓她在毫無防備的情況下嚇到狂拍門、放聲尖叫，偏偏導演還要求她「再更害怕一點」，讓她忍不住笑說：「以後不要隨便跟YouTuber一起拍戲，很危險！」除了被鬼嚇，姚愛寗這次更首度挑戰個性強勢、帶點反派色彩的游泳隊長陸曼曼，為了揣摩角色，她玩笑說準備功課是在家練習罵人，還經常拿初孟軒飾演的黃曉賜（小四）當練習對象。她也笑曝，自己拍著拍著竟然連說話方式都變得強勢，有一次詹家維導演現場前來討論拍攝建議，她竟不自覺冷回一句：「喔，我知道了。」當下才驚覺自己平常根本不會這樣跟導演說話，回家後忍不住懊惱，甚至腦補「完了，我的演藝生涯呀！」她也坦言，這次透過角色體驗到前所未有的孤獨與怒氣，尤其身為團體領導者，總是得扮演主導性強的一方，看著大家在現場開心吃宵夜、聊天，還曾忍不住想：「陸曼曼可以加入嗎？」藉由角色心境體驗到平時不曾有過的心情，讓她對角色有了更深刻的認識。姚愛寗、初孟軒在《晚窒息》試膽場合體宣傳。（圖／瀚草文創提供）電影《晚窒息》上週末在CLASSROOM舉辦兩場限定試膽場，邀請觀眾率先挑戰校園禁地逃脫夜，除了影人們一同出席，分享拍攝故事，活動也將電影中的驚悚氛圍從銀幕延伸至現場，觀眾摸黑走進熟悉又陌生的戲院空間，提前感受96分鐘無處可逃的沉浸式恐怖體驗。映後觀眾們也熱烈發問，也有好幾位觀眾分享觀影過程中感到頭暈，整場情緒都相當緊繃，而在第一場試膽場結束後，還發現廳內一張座位上竟然留有大片水漬髒污，疑似有人嚇到閃尿，主創團隊得知這段插曲後都很驚訝電影帶給觀眾如此猛烈的驚嚇程度。初孟軒也在活動中向觀眾們喊話：「這是一場沒有暫停鍵的惡夢，鐘聲響起之後，你們只能跟我們走到最後！」更邀大家揪親朋好友一起走進戲院，親身挑戰這場沒有退路的晚自習！由《女鬼橋》團隊攜手新銳導演詹家維、張佑維全力打造電影《晚窒息》，電影講述松杉高中流傳著一則恐怖傳說：數年前六名遭霸凌的少女在宿舍集體自殺，據傳只要用生命獻祭，就能重啟詛咒。多年後的考試前夕，游泳隊長陸曼曼（姚愛寗 飾）為了備戰期末考，要求隊員小年（王渝屏 飾）等人留校晚自習，陸曼曼的男友小四（初孟軒 飾）則與靈異社同學留校密謀裝鬼惡作劇。看似和樂的游泳隊，實則暗潮洶湧，許多隊員早已不滿陸曼曼的強勢。這晚，各懷心思的一行人在晚自習時聊起泳池傳說，卻全然不知當天清晨學校泳池早已發生一起自殺命案，死亡詛咒已被開啟……《晚窒息》將於11月27日全台上映。YouTube預告連結：https://grxstd.com/sc11ly2Uv
周湯豪演出爆意外 血流不止超過10分鐘
周湯豪NICKTHEREAL日前赴金門演出，一下台竟流鼻血流了10多分鐘才停止，嚇壞身旁的工作人員，影片在社群上嚇壞不少歌迷，滿是心疼地留言要他「保重身體」。周湯豪則展現幽默本色笑稱自己是「血汗工廠」，敬業態度令人佩服。凡事一手包辦、親力親為的周湯豪，對作品的高規格自我要求，不眠不休地開會與創作已是日常，工作行程滿檔，連難得可以休息喘口氣的時間他都趕緊安排練團，高強度的排練和演出，始終堅持親自把關所有細節，每一次站上舞台都用滿格的爆發力征服全場，展現無可取代的潮流天王氣場。上周末萬聖節，周湯豪受邀到馬來西亞雲頂參加萬聖節演唱會，擔任壓軸演出，〈愛上你算我賤〉、〈你說的都對〉、〈未完成的夢〉等多首金曲嗨唱演唱，更穿上螢光綠恐龍裝，上一秒還是帥氣的舞台王者，下一秒俏皮跳起恐龍版經典嗨歌〈Turn Up〉，掀起全場最高潮。他變身可愛又霸氣的「暴走小恐龍」與現場歌迷歡度難忘夜晚。為了給歌迷朋友們滿滿的驚喜與儀式感，他與舞者在造型與演出上極盡用心，不僅精心準備了恐龍、牙膏等特別的裝扮道具，臉上也化了特殊造型，還加碼在演唱現場撒糖果，現場氛圍直接拉滿，歡樂指數爆棚。當晚除了帶來精彩演出，周湯豪也在現場拋出重磅喜訊，宣布極具好評：此生必看、一輩子一定要朝聖的演唱會《REALIVE》即將推出上海限定場！周湯豪將於12月5日舉辦REALIVE上海限定場，把最頂級的視聽饗宴與專屬驚喜帶給歌迷，11月4日正式開賣。
電影頻道1／《黑潮》「末路CP」為愛義無反顧 戲外陳澤耀被李沐爆料「戀愛腦」
入圍第63屆金馬獎5項大獎的愛情電影《黑潮》，由馬來西亞男演員陳澤耀與李沐組成「末路CP」，兩人灰暗的內心流露出強烈的情感，就算不被世界所理解，但他們的靈魂在困境中用生命本能勇敢去愛，十分動人。雖然整部電影拍攝時間不到一個月，但前置作業花了雙倍的時間，為了演好阿忠這角色，陳澤耀先去學開船、撒網、捕蝦、補網，連騎機車都要重練，還剃了光頭把自己曬得很黑，掉了近十公斤，花費不少功夫，甚至為了專注在電影角色中，他直接吃住在劇組，除非老婆需要他幫忙，他便會「旋風式」飛車一個半小時回家處理，相當拚命。在《黑潮》中陳澤耀飾演深藏祕密、剛刑滿出獄的殺人犯阿忠，返鄉後在夜裡退潮時捕蝦維生。（圖／侯世駿攝）《黑潮》在馬來西亞一個看似環境很原始簡陋的漁村拍戲，換成其他演員可能內心會叫苦連天，但李沐卻覺得這是個老天給她的「禮物」，她也不覺得在漁村拍攝很落後不先進，比起在大都市拍戲，看著蒼鷺飛來飛去，四腳蛇就在旁邊，聽著退潮時大浪的聲音，反而讓李沐有種自由自在神奇的感受，內心十分平靜，她甚至自爆：「我就算在大城市拍戲以來也沒住過什麼高貴的大飯店啊！我喜歡的就是整個劇組都融入在這個氛圍的感覺。」李沐在《黑潮》中扮演被家人幽禁在高腳屋中的女子，靠著一次次的排練與準備中才逐漸摸索出「雪虹」的內心世界。（圖／侯世駿攝）李沐坦言：「去年底我接到要拍這片的時候，我正好處於一個覺得自己有點卡住、感覺內心有點奇怪又說不上來是什麼狀況的這種過程，在這時間點遇見了心潔姐（李心潔），她是個觀察很敏銳的人，她發現我好像正在被什麼事情給困擾著，就會陪我說話，傾聽我的聲音，推薦我去禪修，她告訴我當個演員心裡要很有力量，如果沒有力量是無法演出『雪虹』這角色，因為雪虹很倔強，從不覺得自己可憐，很想要對抗命運，心潔姐提醒我演員這身分必須要有責任感，要知道自己正在做的事情有多重要。」《黑潮》中的阿忠與雪虹愛得義無反顧。（圖／甲上提供）對於演出有著很多過往與陰影的角色，陳澤耀覺得他對「阿忠」這角色共感的地方在於「每個人都有傷疤」，「每個人都有自己的故事，遇見彼此之後，知道了彼此的過去，最後互相理解，就像電影裡雪虹懂了阿忠過去被關在牢裡，而阿忠也了解雪虹被囚禁在家中，那種共感是非常要緊的。」而李沐表示她一直認為人都是被「拋下的」：「我覺得我也是個被拋下的人，被拋到這世界上，在讀這劇本時更加感受到『生存』的考驗，就像雪虹一樣，莫名被拋下要想盡辦法生存，也被迫要做出選擇或是別無選擇。」陳澤耀認為每個人或多或少都有一定有「過往傷疤」。（圖／侯世駿攝）看到電影中阿忠和雪虹義無反顧去愛彼此，李沐竟大爆料雙魚座的陳澤耀是個戀愛腦！李沐笑說：「陳澤耀超級愛另一半的！而且非常顧家凡事都以老婆優先，這不是戀愛腦是什麼？」陳澤耀臉紅回說：「我其實也不知道這算不算戀愛腦，但我只知道如果你跟一個很喜歡的人在一起，你是會願意為他做任何事，像我知道我太太手機會忘記充電，我睡前就會主動幫她把手機拿去充電，幫她把行動電源充好電放到包包裡，或是先把寶寶的奶瓶洗好，但做這些事都很自然，不是為了要討好或是聽她說什麼『老公你好棒』，就像阿忠願意為雪虹做任何事一樣。」李沐坦言戀愛中的自己通常都會太過於付出。（圖／侯世駿攝）李沐則尷尬笑曝「做過太多戀愛腦的事情不知道該講哪個」，以前她總是會被朋友說「有異性沒人性」，一談戀愛就會消失：「我好像只要喜歡上一個人就會『非常付出』，這也是我後來反省的部分，我好像都沒有看見這個人，只看見自己不停付出，我好像一直都是那個愛的比例比較高的人，直到結束那段關係之後，我才會驚覺自己到底有沒有看到對方真正需要什麼」。《黑潮》將於11月13日全台上映。
電影頻道2／陳澤耀《黑潮》狂減十公斤怨李沐天天喝奶茶 金馬「這獎品」已被她盯上
馬來西亞男演員陳澤耀，因為拍攝《富都青年》《黑潮》等片，讓人看到他的精湛演技與突破，這次他靠《黑潮》入圍了金馬獎男主角獎，也同時以《監所男子囚生記》獲金鐘獎男主角獎提名，金鐘獎頒獎典禮後來因遇到颱風延期，原本想要參與盛會的老婆女兒先回馬來西亞，沒得獎的他笑說獎項也被颱風吹跑了，但一次獲兩金肯定，不少人都對他說他老婆生女兒是他的幸運星為他帶來好運，他感性說：「我當然覺得她們母女是我的幸運星，不過我老婆說：『不管我們是不是旺夫旺父，你還是要記得你自己付出過多少的努力。』這句話讓我非常感動。」接連拍攝《富都青年》與《黑潮》兩部片，陳澤耀都是在詮釋一些較為底層朋友的心聲，被問到是否也會想拍個開開心心帥帥的愛情片，陳澤耀眼冒愛心說：「那是當然希望啊！只要劇本好，什麼角色我都會想演，但就算都是同類型的演出，我也會想辦法在這些人物中以一些不同的方式演出。」為了能更理解更生人阿忠的內心世界，《黑潮》的監製李心潔還特別安排真實的更生人案例去跟陳澤耀碰面，讓他飾演這角色能更扎實。李沐與陳澤耀《黑潮》愛得短暫但強烈。（圖／甲上提供）不過在片中與陳澤耀「死了都要愛」的李沐，對於沒能入圍金馬獎，還是很在意地哭了兩天，她說：「畢竟我連著兩三年都演出了受傷女性的角色，我認為如果有機會讓這些女性被看見，希望讓更多沒有經歷過這些事情的人能夠更深刻理解她們，但我可能放了太多的感情在這些女性上，覺得自己要一肩扛起替她們發聲的責任，沒入圍就會擔心是自己沒有表達好。」陳澤耀表示就算演出角色類型類似，但他也都會用非常不同的演法詮釋。（圖／侯世駿攝）而李沐給自己的這些壓力，在一旁的陳澤耀也明顯感受到了，「我覺得她很努力想挑戰『李沐的可能性』，比方說她恐高，在電影裡雪虹的房間有個可以跳進水裡的洞，那個高度超過一層樓高，她也拚了命地跳下去」。此外，片中雪虹有一幕一直用頭去撞牆的情節，縱使劇組已經先換上比較軟的材質，但當李沐真的不停地撞牆，她坦言「還是會頭暈缺氧」。李沐坦言沒能入圍金馬獎讓她頗為在意。（圖／侯世駿攝）但比起陳澤耀，李沐還是多了點福利，由於雪虹在片中是長期服用藥物，因此李沐必須要增胖，讓角色看起來比較浮腫有病態感，看著陳澤耀為戲瘦了十公斤，體脂降到10以下，李沐則享有「想吃什麼就吃什麼」的好康，拍片過程中整個人吃得圓滾滾的，讓陳澤耀很不爽說：「我真的每天看她在那邊喝奶茶吃好料耶！」說起陳澤耀和李沐這對「末路CP」是首次合作，加上《黑潮》本身的題材，給兩人都帶來很沉重的壓力，在馬來西亞拍攝時，身為當地人的陳澤耀自然成為李沐的「地陪兼語言老師」。不過真正讓兩人迅速熟絡起來的契機，竟然是因為「恐龍」！陳澤耀爆料李沐一看到「恐龍」就會非常開心。（圖／侯世駿攝）為了快速培養默契，貼心的陳澤耀事前偷偷研究李沐喜歡什麼，發現她是恐龍迷後，某天排練完便給她一個驚喜，那就是帶她去天文科博館看恐龍，果然讓李沐露出真心的笑容還狂拍照片，「她還學暴龍手很短在那邊走路，晚上還發限動，相信她有感受到我為這個角色在她身上作的準備。」好笑的是，雖然李沐這麼瘋迷恐龍，卻對《侏儸紀公園》這部片非常恐懼：「因為科教館那些地方的恐龍都是釘在那邊不動的，我很怕有人被吃掉血淋淋的，所以覺得這部電影很可怕。」陳澤耀與李沐重現電影海報的畫面，不同於電影中極致的苦，現實生活中兩人互動相當歡樂。（圖／甲上提供、侯世駿攝）面對即將而來的金馬獎，陳澤耀透露：「其實我一直都很感恩我的對手是李沐，我們的默契從一開始還在對台詞時就已經有了，李沐觀察力很強，如果我們跟心潔姐或導演的想法不同，演員就必須對自己的立場要很堅定，這時我和李沐就會互相鼓勵打氣，比方說我在開船的時候我看出她的恐懼，我就會給她一個眼神讓她安心，意思是『就算掉到海裡我也會第一個跳下去救妳』，就像生命共同體。」所以金馬獎入圍他第一個就是要感謝李沐，不過被問禮品或禮金會分李沐嗎？李沐竟然當場要求：「聽說獎品裡有電子衣櫥耶！你帶回馬來西亞也不方便，可以送給我嗎？」陳澤耀也笑噴說：「我盡力！」《黑潮》將於11月13日全台上映。
金馬開幕片預售5分鐘秒殺！《告別的年代》宋芸樺挑戰演藝生涯最大跨度
改編自馬來西亞華文文學大師黎紫書的同名獲獎鉅作《告別的年代》，由台馬合製、備受國際矚目的導演楊毅恆編導，宋芸樺、邱士縉、劉子銓領銜主演。本片強勢入圍第63屆金馬獎四項大獎，並獲選為今年金馬影展開幕片；日前金影展預售票更在開賣5鐘內迅速秒殺，展現出影迷的高度關注與期待。在片中擔綱靈魂人物「杜麗安」的女主角宋芸樺，坦言這是她演藝生涯角色跨度最大、最具挑戰性的角色。提及當初接下這部作品的契機，她感性坦言：「從開拍前第一次閱讀原作小說時就覺得非常驚豔，自己甚至忍不住重讀了好多次！」談及自己飾演的角色，宋芸樺形容「杜麗安」歷經了相識、初戀、結婚，再到與繼女生活相處的種種變化，角色層次豐富且時間跨度超過20年，在她眼裡：「我覺得她就是一個深刻的『存活者』。」她直言杜麗安是自己演藝生涯至今「與本人差異最大」的角色，除了身處的時代背景全然不同，光是語言文化就有極大的跨度與考驗。宋芸樺直言《告別的年代》中的杜麗安是自己演藝生涯「與本人差異最大」的角色。（圖／興揚電影提供）然而，正是杜麗安身上那份不向命運妥協的勇氣深深打動了她，宋芸樺分享：「為了靠近她，我反覆研讀原著跟劇本，甚至還把旗袍借回家一個月每天在房間感受，籌備期其實有些忐忑，但就在不斷挑戰自己的過程中長出了杜麗安的勇氣，也在開拍第一天，我感覺杜麗安的靈魂已經在身體裡了。對我來說，拍攝過程最大的挑戰不是演出她不同年紀的模樣，而是理解每個階段的她，為什麼會做出那些選擇，雖然每天都在挑戰極限，但整個過程真的很滿足。」為了完美融入這個生於馬來西亞的時代女性，宋芸樺這次特別在開拍前提前將近一個月飛抵馬來西亞生活。她分享過往來到馬來西亞大多是為了電影宣傳，對大馬的印象總是僅限於機場、飯店與戲院，這次終於能完完整整體驗在地文化，甚至親自跟著劇組走訪勘景，從前置準備階段就「一步一腳印地把自己活成杜麗安」。而提及大馬在地生活，她也俏皮透露自己完全被美食征服，笑稱道地的「肉骨茶」絕對是來馬來西亞必吃美食！宋芸樺俏皮喊話影迷：「一定要看我穿旗袍！」（圖／興揚電影提供）而談到與香港熱門男團MIRROR成員邱士縉（Stanley）在片中展開的深刻戀情，宋芸樺分享了兩人在現場獨特的互動氛圍。她透露排練時就覺得邱士縉是個非常有趣又紳士的人，但正式開拍後因為兩人都極度沉浸在角色狀態中，加上拍攝的大多是情緒張力極重的場次，「開拍前我和邱士縉有非常多的討論也很有默契，我們不僅要討論角色之間的關係跟語言之間的連結，甚至連親密戲都是經過設計討論出來的，想透過身體位置與主導權的轉換，呈現角色之間複雜的心情。當時拍攝時太投入在電影裡的年代跟氛圍，結果在多倫多首映時第一次看著彼此穿著現代的衣服，反而覺得有種有趣的陌生感。」對於這部傾注全力打造的作品，宋芸樺自信表示，《告別的年代》絕對是觀眾們從未看過的電影，不論是攝影、美術還是服裝，都充分展現了極致的浪漫與美感，將會是一場非常特別的觀影體驗。最後她也不忘向影迷俏皮喊話：「大家一定要進戲院來看我穿旗袍，非常漂亮！」台馬合製浪漫電影《告別的年代》劇情描述1990年代的馬來西亞，孤獨少年凱（劉子銓 飾）透過一本神秘小說，意外走進主人翁杜麗安（宋芸樺 飾）愛情故事。1969年的怡保，杜麗安的初戀情人連生（邱士縉 飾）在吐露家族祕密後離奇失蹤，從此改寫了數代人的命運。隨著書中的塵封真相逐漸浮現，虛實交錯，凱也驚覺自己與這段浪漫往事有著意想不到的深切聯繫。《告別的年代》將於今年11月13日全台上映。也將在11月12日於馬來西亞、11月19日於香港三地接連盛大上映。宋芸樺與 MIRROR 邱士縉在《告別的年代》中戀愛，大讚對方幽默又紳士。（圖／興揚電影提供）
一頂紅帽子穿越城市巷弄 鳳飛飛〈空笑夢〉MV逼哭鳳迷
「永遠的帽子歌后」鳳飛飛塵封15年的演唱會改編曲目重見天日！台語經典歌謠專輯《鳳聲再續》日前釋出第二波單曲〈空笑夢〉，鳳飛飛憑藉前瞻視野將傳統台語歌改編成爵士風格，更巧妙融入西方經典黑人靈歌〈Motherless Child〉。這場東西方靈魂樂的世紀碰撞，不僅讓廣大鳳迷感動落淚，更震撼Gen Z年輕世代，紛紛驚呼：「太誇張了，以為是全新翻唱，沒想到是15年前的超前神作！」MV中特別安排鳳飛飛原為2011年台灣歌謠演唱會準備、卻未曾公開亮相的紅帽子在城市巷弄穿梭，宛如鳳姐的身影陪伴著大家，網友直呼這是「風雖然看不見，但鳳姐的聲音與帽子一直穿梭在我們的日常裡，成為最動人的情感淚點」。〈空笑夢〉作詞人武雄盛讚鳳飛飛將老歌賦予大器且高規格的音樂編排，更肯定環球唱片用心還原鳳姐最完整的想法，打造出這張極具價值的文化作品。鳳飛飛台語經典歌謠專輯《鳳聲再續》釋出第二波單曲〈空笑夢〉。（圖／環球音樂）正如同〈家後〉創作者鄭進一認定鳳飛飛在自己心目中是「媽祖」等級，「她已經超越了唱歌的本質，她唱歌是在特技表演，除了好聽之外，你一定會多一點感動。」當年鳳飛飛力邀創作人呂聖斐攜手改編的台語經典〈空笑夢〉，也讓這位金曲編曲大師難忘鳳姐專業與敬業的巨星風采。演唱會導演郭蘅祈（郭子）分享鳳飛飛排練永遠比團隊早到，堅持不靠耳機與提詞機，整場演唱會連口條與笑點都做足功課。音樂人齊聲讚嘆鳳飛飛對音樂的創新超越時代，讓傳統台語歌躍升為國際級藝術高度，那無人能取代的時代之聲將永遠療癒凡塵。
金鐘61／一日女團出道就解散！鍾瑶「收工返家被擋門外」 原因哭笑不得
第61屆金鐘獎戲劇類頒獎典禮26日晚間舉行，鍾瑶與小薰（黃瀞怡）、郭雪芙、孫可芳及雷嘉汭組成限定女團，合力帶來舞台表演。5人演出結束後，鍾瑶在社群平台分享參與心得，還透露自己回家時發生意外插曲，因為舞台妝容太濃，竟無法順利使用住家的電子門鎖，逗樂不少人。鍾瑶26日在金鐘獎舞台上與另外4名女星合作演出，5人以女團形式登場，展現不同於平時戲劇作品中的一面。演出結束後，鍾瑶難掩興奮，在社群平台發文分享這次登台的感受：「雖然剛出道即解散，還是滿滿的爽感，腎上腺素還是什麼素的，都拉到最高最滿。」金鐘獎上邀請5位女星同台演出。（圖／翻攝IG／＠aviis_zhong）談到準備過程，鍾瑶坦言，一開始排練時其實相當茫然，隨後還開玩笑補充，「老師可能比較茫然」。不過，隨著5人持續練習，逐漸看見演出的成果，也讓她感到相當感動。從最初摸索表演內容，到最後順利完成正式演出，整段經歷都讓她留下深刻印象。對於這次合作，鍾瑶特別感謝小薰、郭雪芙、孫可芳及雷嘉汭，表示大家在準備期間相互扶持、彼此幫忙，才能共同完成這場演出。她也向金鐘獎主辦單位表達謝意，感謝對方願意相信她們，並感謝所有幕後工作人員在排練及正式演出期間的協助。除了感性分享表演心得，鍾瑶也不忘展現幽默的一面。她在貼文最後開玩笑表示：「尾牙要找我們表演的請聯絡經紀人喔！」沒想到，結束金鐘獎表演返家後，鍾瑶又遇到一段意外插曲。她27日凌晨在Threads發文透露：「舞台妝太濃，回到家電子鎖解不開。」網友紛紛笑喊，「電子鎖語音提示：『妳再妝啊，妳再妝啊！』」、「哈哈好好笑，但還是得說！表演真的好讚」、「電子鎖嫉妒你今天太美，它很壞」、「姐姐今天很辣，但是鎖解不開好好笑」。 在 Instagram 查看這則貼文 從 Instagram 分享的貼文
楊奇煜自爆「某團員唱太爛」 錄音室讓老師氣到摔筆
舞台劇《Crash, Boom Boom Love!》24日起在城市舞台演出，楊奇煜、周定緯、「U:NUS」團員高胥崴在劇中飾演男團偶像，排練時不免勾起過往團體回憶。楊奇煜站在181公分周定緯和180公分高胥崴中間，自嘲夾在中間簡直就像山谷一樣，而跟他對戲多的賴雅妍則和他身高一樣，因此舞台上只能全程穿平底鞋。周定緯從《超級星光大道》出道，組過男團「SIGMA」，有豐富巡迴表演經驗，「去到吉林的時候，零下二十幾度還要全力唱跳，是非常特別的體驗。而且當時的宣傳服只有一件單薄的襯衫，以前哪裡有在墊聲音，都是真唱！」聽到「真唱」，身為棒棒堂及Lollipop@F的成員楊奇煜立刻開玩笑接話：「我們以前一定要墊聲音的好不好！」楊奇煜開始爆料團員的歌聲，當年收到demo帶後，六個各自房間苦練，他特別點名「阿緯」和「威廉」再怎麼苦練都爭不來，像是「我愛棒棒糖」這口號，他們通常只能分到「我愛」，他們進去錄音室唱一兩次，就會聽到老師說「可以了」，他還打趣說：「換威廉進去唱的時候，阿弟仔老師直接氣到摔筆！最後只好通通交給我來唱。」楊奇煜自爆以前棒棒堂表演都要墊聲音。（圖／侯世駿攝）薔琵颱風來襲，問及是否會擔心影響演出？楊奇煜表示目前團隊已經準備好備案：「如果場次真的取消，已經在詢問大家的檔期準備延後。」但大夥兒現在正和工作人員一起燒烏龜、綁晴天娃娃祈求好天氣。《Crash, Boom Boom Love!》24日起在城市舞台演出。
郭雪芙驚傳日本遇害登熱搜！疑AI翻譯鬧烏龍 本人急發聲報平安
藝人郭雪芙22日晚間突然被捲入一場烏龍死訊，起因是日本山梨縣富士河口湖發生台灣女遊客命案，相關報導在中國社群平台流傳時，竟出現將死者姓名寫成「郭雪芙」的錯誤內容，甚至搭配她的照片散播，引發粉絲擔憂。郭雪芙本人與所屬經紀公司已出面澄清，證實她平安無事，正準備24日的金鐘獎演出。日本山梨縣富士河口湖町19日發生命案，當時一名38歲井姓台灣女子被發現陳屍飯店客房，頸部有深度刺傷。警方隨後逮捕同旅行團的27歲楊姓女子，並持續調查死者的死亡經過及相關涉案情形。未料，這起案件經媒體報導後，卻在小紅書、微博及TikTok等社群平台出現錯誤訊息。網路流傳一張疑似日本新聞報導的截圖，內容竟指稱38歲台灣女星郭雪芙在山梨縣飯店遭刺頸身亡，部分貼文還直接使用郭雪芙的照片，讓不清楚事件原委的網友誤以為她就是命案死者。由於郭雪芙與實際死者同樣是38歲，加上相關截圖以新聞形式呈現，使這則錯誤消息迅速受到關注，甚至登上微博熱搜。大批粉絲看到後，紛紛前往郭雪芙的Instagram留言求證，有人焦急詢問：「姐姐妳還好嗎？快闢謠啊！」、「剛刷到抖音說在山梨飯店被殺的是妳，這是假的吧？」面對突如其來的死訊傳聞，郭雪芙22日晚間在社群平台留言回應：「沒事喲」，並附上一顆紅色愛心，直接向關心她的粉絲報平安。郭雪芙所屬經紀公司「好妙娛樂」也隨即發文說明，並公開第61屆金鐘獎現場印有「郭雪芙休息室」的名牌照片，向外界證實藝人目前一切平安。經紀公司表示，收到許多來自各地粉絲的關心，因此特別向大家報平安，強調郭雪芙每天都正常工作，也正為10月24日金鐘獎的表演努力排練，希望外界不要過度擔心。至於這起烏龍死訊的來源，據了解，日文新聞原文僅提及「郭姓人士（郭さん）」，但相關內容經翻譯及轉傳後，卻被錯誤對應成台灣藝人郭雪芙，甚至搭配她的照片在社群平台散播，引發外界誤會。 在 Instagram 查看這則貼文 從 Instagram 分享的貼文
神作《進擊的鼓手》4K修復版熱映中！窒息級鼓聲重返大銀幕
由《樂來越愛你》、《巴比倫》金獎導演達米恩查澤雷執導，麥爾斯泰勒、J.K.西蒙斯主演，勇奪奧斯卡三項大獎的經典電影《進擊的鼓手》，4K極致修復搭配杜比全景聲版本現正全台熱映中！隨著經典重返大銀幕，電影中令人屏息的師徒對決與震撼人心的鼓聲，再度掀起影迷討論熱潮，第二週限量原文海報收藏活動持續登場。因應影迷熱情敲碗，全台各大戲院也紛紛加開特別場，邀請觀眾再次走進戲院，親身感受這部影史經典無可取代的魅力。《進擊的鼓手》全片僅花19天拍攝完成，以年輕爵士鼓手安德魯追求頂尖演奏家的夢想為故事核心，描繪他在嚴苛導師佛萊契的高壓訓練下，不斷挑戰體能、意志與心理極限的過程。隨著對完美的渴望逐漸失控，安德魯與佛萊契之間的關係也從師生情誼演變成充滿壓迫感的意志角力。導演達米恩查澤雷透過緊湊的敘事節奏、充滿張力的鏡頭調度，以及層層堆疊的鼓點，將追求成功的執念推向極致，即使距離作品問世已逾十年，依舊帶給觀眾強烈的情緒衝擊。此次4K極致修復版重返戲院，讓細膩的演員表演、鮮明的影像質感與精密的聲音設計再次展現魅力。搭配杜比全景聲，排練室裡急促的節拍、鼓棒落下的每一次敲擊，都營造出令人屏息的臨場感。尤其電影最後一場演奏，安德魯與佛萊契之間無須言語的交鋒，更將全片累積的壓力與情緒推至巔峰，成為影迷難以忘懷的經典場面。
台一線東諺公益活動卡司大換血 自掏腰包也要做愛心
「台一線」東諺去年為替「祥育啟智教養院」籌措營運經費，號召星友合力推出公益舞台劇《萌甲大哥大》，引發熱烈迴響。今年東諺再度肩負重任，宣布升級版《萌甲大哥大2.0》將於10月24日、25日連續兩天在「樹林藝文中心演藝廳」溫馨登場！面對籌備過程中的多重考驗，東諺更霸氣許下承諾：「無論最終是否打平或虧本，我答應幫助教養院的心絕不改變！」今年《萌甲大哥大2.0》卡司全面升級換血，除了資深藝人董至成與導演黃智涵（巨砲）持續坐鎮擔任靈魂核心外，男女主角更歷經多方嚴格篩選。女主角由唱作俱佳的林吟蔚接棒，挑戰細膩深情的幼稚園老師一角；男主角則由民視主持人小鹿偉皓挑起大樑，兩人對戲火花四射、舞台爆發力十足。此外，製作團隊更跨界邀來超人氣網紅助陣，包括知名YouTube團隊「這群人」的董仔，以及百萬網紅「油條兄弟」寶哥與柳橙強勢加盟。戲劇科班出身的董仔展現扎實功底，迅速融入角色並堆疊出豐富層次；油條兄弟則將幽默風趣的個人特色注入劇中，為全劇增添滿滿笑料。卡司名單中另一大亮點，則是好友張峰奇的不計回報情義相挺。東諺首度透露兩人長達數十年的特殊淵源：「張峰奇15歲還俗時就跑來找我學跳舞，那時他身邊朋友不多，雖然我們年齡有差距，但常一起打球、逛街、吃飯，情同手足。」正因這份深厚交情，張峰奇接獲邀約時二話不說一口答應，更突破以往形象大膽接下「黑心房仲」一角。談及籌備過程，東諺坦言壓力倍增，不僅面臨場地租借不易、撞期金鐘獎與連假排練難度高，目前票房還未打平，仍在全力衝刺階段。然而，看著全體演職人員僅領取微薄車馬費、主動排開既定工作全力投入，讓他感動不已，並堅定表示：「若有盈餘將全數捐出；若不幸虧損，我也會自掏腰包補足捐款，一定要把愛心延續下去。」東諺的熱情與善念也獲得各界熱烈響應。「比爾大叔音樂餐廳」繼去年包票200張後，今年更豪氣加碼包下300多張；「中傑公益基金會」亦允諾將長期資助祥育啟智教養院；去年支持的新雅典國際生技今年也持續熱情贊助。《萌甲大哥大2.0》結合歡笑、淚水與社會大愛，主辦單位誠摯呼籲社會大眾購票進場支持，以實際行動陪伴啟智教養院的孩子們溫暖前行。
《進擊的鼓手》限量原文海報登場 4K修復再掀窒息級鼓聲
由《樂來越愛你》、《巴比倫》金獎導演達米恩查澤雷執導，麥爾斯泰勒、J.K.西蒙斯主演，勇奪奧斯卡三項大獎的經典電影《進擊的鼓手》，4K極致修復搭配杜比全景聲版本現正全台熱映中！隨著經典重返大銀幕，電影中令人屏息的師徒對決與震撼人心的鼓聲，再度掀起影迷討論熱潮，第二週限量原文海報收藏活動持續登場。因應影迷熱情敲碗，全台各大戲院也紛紛加開特別場，邀請觀眾再次走進戲院，親身感受這部影史經典無可取代的魅力。《進擊的鼓手》全片僅花19天拍攝完成，以年輕爵士鼓手安德魯追求頂尖演奏家的夢想為故事核心，描繪他在嚴苛導師佛萊契的高壓訓練下，不斷挑戰體能、意志與心理極限的過程。隨著對完美的渴望逐漸失控，安德魯與佛萊契之間的關係也從師生情誼演變成充滿壓迫感的意志角力。導演達米恩查澤雷透過緊湊的敘事節奏、充滿張力的鏡頭調度，以及層層堆疊的鼓點，將追求成功的執念推向極致，即使距離作品問世已逾十年，依舊帶給觀眾強烈的情緒衝擊。《進擊的鼓手》男主角麥爾斯泰勒（左）飾演追求成為頂尖演奏家的爵士鼓手「安德魯」。（圖／CATCHPLAY提供）此次4K極致修復版重返戲院，讓細膩的演員表演、鮮明的影像質感與精密的聲音設計再次展現魅力。搭配杜比全景聲，排練室裡急促的節拍、鼓棒落下的每一次敲擊，都營造出令人屏息的臨場感。尤其電影最後一場演奏，安德魯與佛萊契之間無須言語的交鋒，更將全片累積的壓力與情緒推至巔峰，成為影迷難以忘懷的經典場面。《進擊的鼓手》4K極致修復版第二週限量特典正式登場！凡購買10月23日起電影票乙張，即可獲得限量「奮力款」原文A3海報，數量有限，送完為止。除了限定海報持續應援，影迷敲碗期待的戲院特別場也接連傳出捷報，大巨蛋秀泰影城、美麗華影城、誠品電影院與台中站前秀泰影城的週末連假特別場一開賣便秒殺完售，展現影迷對經典重映與沉浸式觀影體驗的熱烈支持。隨著影迷持續敲碗杜比映演，新光影城也宣布推出第三週特別場消息，桃園青埔新光影城、台中中港新光影城及台南西門新光影城都加入放映行列，讓更多影迷有機會在大銀幕親身感受鼓聲與影像交織的極限張力。更多特別場場次及購票資訊，請密切關注各大戲院官方公告。當鼓棒再次落下，鼓聲步步進逼，節奏直逼失控邊界，安德魯與佛萊契之間的師徒角力也將迎來最終爆發。《進擊的鼓手》4K極致修復版現正全台熱映中，邀請觀眾再次走進戲院，感受每一次敲擊直抵神經的震撼，親眼見證這場關於野心、天賦與代價的終極對決！《進擊的鼓手》電影正式預告：
金馬4大獎入圍《告別的年代》 「金馬最大遺珠」宋芸樺親密戲超大膽
台馬合製浪漫電影《告別的年代》由備受國際矚目的導演楊毅恆編導，宋芸樺、邱士縉、劉子銓主演。強勢入圍第63屆金馬獎最佳導演、最佳改編劇本等四項大獎，並獲選為今年金馬影展開幕片，將於11月6日在金馬影展盛大舉行亞洲首映，隨後也將在11月12日於馬來西亞、11月19日於香港三地接連盛大上映。該片正式海報特別邀請到知名視覺設計師陳世川操刀，海報以略帶底片質感的色調呈現，宋芸樺身著一襲古典旗袍，於繁華熱鬧的婚禮場景中悄然回眸，眉宇之間訴說著說不盡的情緒，既深情又惆悵，完美渲染出濃厚的復古時代氛圍。宋芸樺與邱士縉大膽挑戰親密戲。（圖／興揚電影提供）在《告別的年代》正式預告中，精緻優雅的復古鏡頭與考究的美術場景令人印象深刻。宋芸樺與邱士縉兩人在劇中從相遇、相識再到不告而別；當兩人再次重逢時，眼前的人卻已不再是當年熟悉的模樣，讓這段跨越時代的愛情充滿懸疑感，引發觀眾強烈好奇。預告中，宋芸樺精準演繹從少女時期的情竇初開，到熟齡女子面對愛情離去時的情感壓抑與憂愁，更與邱士縉大膽挑戰親密床戲；表演時間跨度極大且層次分明，精湛演技被譽為今年金馬獎最佳女主角的最大遺珠。《告別的年代》正式海報今曝光。（圖／興揚電影提供）談到片中飾演的靈魂人物「杜麗安」，宋芸樺感性表示：「我一直覺得杜麗安是那個年代很特別的女人，在傳統與壓抑之中，始終保有一份想為自己做選擇的勇氣。」她坦言，這次角色心境轉換上最大的挑戰不是演出不同年紀的模樣，而是理解每個階段的杜麗安為什麼會做出那些選擇：「從少女時不顧一切地去愛，到經歷失去、為了家人選擇一段婚姻，再到後來那些累積多年的悲傷、憤怒與無能為力，轉變成她重新為自己而活的力量。即使她變得沉默、堅韌，甚至開始追求自己的慾望，我都希望觀眾能感受到，她始終是那個勇敢去愛的杜麗安。」而預告中備受討論的親密床戲，宋芸樺認為這場戲更多是展現人物之間慾望與權力關係。她分享：「開拍前我和邱士縉、親密指導一起排練、討論了很多次，希望每一個動作都不只是肢體上的接觸，而是能說出角色當下的心理狀態。從一開始杜麗安的被動，到後來逐漸轉為主導的位置，其實都是經過設計的，想透過身體位置與主導權的轉換，呈現她內心慾望的覺醒。」她也深刻補充：「在那樣一個傳統、壓抑的年代，這不只是她與另一個人的親密，更是她試著重新拿回自己身體與人生主導權的時刻。」首度挑戰主演跨地域大銀幕作品的香港男星邱士縉，在片中與宋芸樺有許多精彩對戲，細膩展現角色的深情與無奈，更一人分飾雙胞胎兄弟，兩角截然不同表演令人驚豔。談及當初決定跨國接下角色的原因，邱士縉坦言：「不論是劇本或團隊都有很多吸引我的地方，能夠參與如此規模的跨國製作，以及角色的複雜多樣深度，都讓我很想參與其中成為這部電影團隊的一份子。」這次他在電影中一人分飾兩個個性截然不同的角色，他以直言最大的挑戰是語言：「角色需要講兩種語言，分別是馬來西亞口音的中文和廣東話。另外就是，怎樣有深度的去詮釋兩個性格截然不同的角色，而不只是表面上的區別。」而劉子銓身為串聯起整部故事的關鍵角色，同樣展現極具穿透力的沉穩演技，為劇情增添不少厚度與張力。劉子銓透露當初看劇本時完全被吸進故事裡，加上能挑戰從未接觸過的角色，還能親自前往故事發源地馬來西亞怡保拍攝：「可以實際感受那邊的環境以及氛圍，在上述種種的因素加成下，讓我決定參與這個電影還有角色。」台馬合製浪漫電影《告別的年代》改編自馬來西亞華文文學大師黎紫書同名獲獎鉅作，劇情描述1990年代的馬來西亞，孤獨少年凱（劉子銓 飾）透過一本神秘小說，意外走進主人翁杜麗安（宋芸樺 飾）愛情故事。1969年的怡保，杜麗安的初戀情人連生（邱士縉 飾）在吐露家族祕密後離奇失蹤，從此改寫了數代人的命運。隨著書中的塵封真相逐漸浮現，虛實交錯，凱也驚覺自己與這段浪漫往事有著意想不到的深切聯繫。《告別的年代》將於今年11月13日全台上映。