改編
」 聰明鎮 伊藤潤二 梁詠琪 陳姸霏 出口成髒
Ado 雙神曲加持《藍色監獄》真人版 &TEAM K演員出道獲祝福
由全球現象級足球漫畫改編的首部真人版電影《藍色監獄》，將於8月12日在台盛大上映。昨（13日）於東京舉辦世界首映會，以主演高橋文哉為首，包括櫻井海音、浪花男子成員高橋恭平、&TEAM 成員K、綱啓永、樋口幸平、野村康太、西垣匠、富本惣昭、倉悠貴、東啓介、畑芽育 12 位黃金卡司陣容一字排開，陣仗超華麗，當他們踏上特別鋪設的 50公尺長「藍色地毯」時，沿途近萬名粉絲的尖叫聲瞬間響徹雲霄，狂熱程度宛如世界盃現場。擔綱主角「潔世一」的高橋文哉自信表示：「全體幕後團隊與演員都注入了全部的能量來投入這部片，請大家將我們的這份狂熱，當作今年夏天最棒的回憶好好收下！」飾演潔世一最大宿敵兼天才球員「凪誠士郎」的K，憑藉本片正式以電影演員身分出道，他表示：「電影處女作就是《藍色監獄》，真的非常幸福。」隨後笑問：「我從今天開始可以自稱是演員了吧？」高橋文哉立刻大喊回應：「你就是最強、最完美的凪誠士郎！恭喜你演員出道！」引來眾演員及全場雷鳴般的掌聲。K也向台下溫馨喊話：「我之前一直很擔心LUNÉ（粉絲們）會怎麼看我的表現，如果大家也能喜歡上我作為演員的這一面，我會非常高興。」高橋文哉在《藍色監獄》擔綱不斷自我覺醒的男主角「潔世一」。（圖／甲上娛樂提供）飾演「千切豹馬」的高橋恭平則分享：「原作中我最喜歡的角色就是千切，所以當初收到邀約時，真的覺得是命中注定！」並用足球術語幽默催票：「一想到這部電影馬上就要 kick off（開踢）了就覺得好興奮，大家一起在戲院裡追球吧！」逗得身旁演員紛紛吐槽：「你這絕對是提前想好的台詞吧！」而本身就是原作狂熱粉的櫻井海音也難掩興奮說：「看到自己演出的蜂樂迴出現在銀幕上，全身雞皮疙瘩都起來了！這絕對是一部能引領日本娛樂圈走向新高度的野心之作！」本片由《王者天下》、《國寶》、《SAKAMOTO DAYS 坂本日常》金牌製作團隊 CREDEUS 傾力打造， 描述日本為了奪下世界盃冠軍，啟動了培育世界第一攻擊手的「藍色監獄」計畫，將全國 300 名高中生前鋒齊聚一堂，展開極致利己主義的競技生存戰。原作漫畫全球累計發行量已突破 6,000 萬冊，目前仍於《週刊少年Magazine》超人氣連載中，並已被翻譯成 24 種語言發行全球，而真人版電影也確定將在台灣、巴西、捷克等全球 25 個以上的國家與地區上映。
IU、李鍾碩證實分手！「這原因」4年戀情畫下句點
韓國創作歌手、女星IU（本名李知恩）與演員李鍾碩（李鐘奭ㄕˋ）正式結束4年的公開戀情。雙方經紀公司10日證實，兩人已於近期分手，並決定回到朋友與演藝圈前後輩的關係，為這段自2022年底公開至今備受外界關注的戀情畫下句點。綜合韓媒報導，IU所屬經紀公司「EDAM娛樂」（EDAM Entertainment）10日表示，兩人確實已經分手。李鍾碩所屬經紀公司「ACE FACTORY」也證實消息，表示兩人已結束戀人關係，未來將以良好的同事及前後輩身分繼續支持彼此。IU與李鍾碩最早於2012年因共同擔任SBS音樂節目《人氣歌謠》主持人而結識。當時兩人僅是演藝圈同事，在此後約10年的時間裡一直保持友好關係，直到2022年才從朋友發展成戀人，並於同年底正式公開認愛，成為韓國演藝圈最受矚目的情侶之一。兩人公開戀情的契機，來自李鍾碩於2022年榮獲《MBC演技大賞》最高榮譽大賞時的一段得獎感言。當時，他憑藉電視劇《黑話律師》獲得大賞，在台上向1位珍藏於心中多年的對象表達感謝與愛意，表示對方一直以來給予自己許多鼓勵，也讓自己成為更好的人。這段發言隨後引發外界熱烈猜測，不久之後，兩人的戀情正式曝光，雙方也承認交往事實。公開交往後，兩人始終保持低調，相較於高調放閃，更傾向透過彼此作品與公開活動互相支持，因此一直被外界視為韓國演藝圈成熟穩定的愛侶。然而，這段維持4年的戀情，最終仍未能走向下一個階段。據雙方身邊人士透露，兩人近年來工作行程持續增加，聚少離多成為感情最大的考驗，因此最終決定重新定義彼此的關係，回歸朋友與演藝圈前後輩的身分，和平分手。IU於2008年以歌手身分出道，陸續推出《好日子》（Good Day）、《你和我》（You & I）、《夜信》（Through the Night）等多首膾炙人口的代表作，成為韓國最具代表性的創作型歌手之一。近年來，她也積極拓展戲劇領域，陸續演出《我的大叔》、《苦盡柑來遇見你》以及《21世紀大君夫人》等作品，在歌唱與演戲兩方面皆獲得高度評價。目前，IU已完成MBC電視劇《21世紀大君夫人》的拍攝工作，並將重心轉向新專輯製作。此外，她也預定於今年9月在高陽綜合運動場主體育場舉辦大型演唱會，持續展開音樂活動。李鍾碩則於2005年以模特兒身分踏入演藝圈，2010年透過電視劇《檢察官公主》正式展開演員生涯，之後接連演出《秘密花園》、《聽見你的聲音》、《皮諾丘》等多部人氣作品，逐步成為韓國一線男演員。目前，李鍾碩即將推出Disney+原創影集《再婚皇后》，同時也已確定主演改編自NAVER人氣網路小說的真人版作品《李燮的戀愛》，持續投入新作品拍攝。
兒歌〈蝴蝶〉變恐怖魔音 泰女星《鬼污》扮鬼突破情慾極限
勇奪泰國新片票房冠軍的恐怖懸疑愛情新片《鬼污》，即將在7月17日於台灣驚駭獻映。自從正式預告曝光以來，本片迅速引爆網路話題，憑藉顛覆傳統恐怖片套路的獨特風格，成為影迷熱烈期待的年度話題懼作，也讓泰國影評人盛讚：「從頭到尾都充滿刺激、狂野、感動又引人入勝。」尤其全片集結四大人氣泰星共同主演，包括《荊棘天堂》Engfa、《黑幫少爺愛上我》Apo、《生死四分鐘》Jes，以及《跳越時空的愛戀》Freen，豪華陣容為電影注入高度話題。其中，女主角Engfa更迎來演藝生涯重大突破，不僅首度挑戰充滿神秘魅力的「女鬼」角色，還與Apo上演令觀眾血脈賁張的大尺度情慾戲，更親自獻唱貫串全片的重要主題曲，而主題曲〈那隻條紋蜘蛛〉，旋律就是改編自全球經典童謠〈The Itsy Bitsy Spider〉，更是台灣觀眾童年耳熟能詳的〈蝴蝶蝴蝶生得真美麗〉。經過重新編曲之後，褪去童年的歡樂與純真，化為詭譎、陰森又令人揮之不去的神秘氛圍，再度成為電影備受矚目話題之一。本片是Engfa首度挑戰飾演女鬼的電影作品。（圖／采昌提供）Engfa在《鬼污》當中，飾演美麗卻脆弱的「瑪麗」，由於童年遭受的創傷不斷糾纏著她，讓她在某日遇到由Apo飾演的「阿班」，也因此成為她窮盡一生所追尋的摯愛，甚至願意放棄所有一切，只為與他相守。劇組透露她之所以獲選，正是因為她擁有令人難以移開目光的獨特魅力，同時兼具真誠、細膩且極具投入感的表演實力，得以呈現出角色性感、神秘與脆弱並存的一面。曾透露超想演鬼片的她，笑稱：「我原本希望演『看得見鬼的人』，結果竟然直接演女鬼，也算是願望實現了。」而她在片中的鬼魂造型，更成為全片的視覺亮點，服裝設計以「剛睡醒的狀態」為靈感，將睡衣元素轉化成鬼魂造型，加入高開衩、蕾絲拼接、露背與側開衩等細節，不僅得以秀出她的修長美腿與性感身材，更在美感與危險氣息之間取得平衡，呈現出角色美麗又帶有不安的魅惑氣質。尤其本片預告公開之後，Engfa與Apo之間的火辣激情戲，更引發不少網友討論，甚至有人質疑是否過度性感。談到片中的激情戲，Engfa坦言這是自己演藝生涯中少數、甚至可能是最後一次如此大尺度展現性感與激情的作品：「這個角色可說是我至今演過最性感的一次，但它呈現的是一種富有魅力、具有藝術美感的性感，而不是刻意裸露。」在《鬼污》中Engfa（右）與Apo（左）將在片中上演大尺度激情戲。（圖／采昌提供）片中Engfa（左）與Apo（右）上演禁忌又危險的恐怖愛戀。（圖／采昌提供）她也強調拍攝過程非常專業，劇組高度重視演員的安全與感受，每場戲開始之前，都會充分溝通角色情緒與表演方向。對她來說，這反而更像是一種藝術呈現：「有些人可能會依照泰國社會的觀念，覺得尺度太大，但對我來說，這是一場完全出於自己意願的表演。」並笑說：「我已經31歲，人生能拍一次這樣的作品，把自己這個年紀的身材和樣貌捕捉下來，真的很值得，就當是替自己留下一本『人體藝術作品集』吧。」男主角Apo也分享，激情戲最大的挑戰並非尺度，而是角色情感之間的建立：「我們真的非常投入，希望透過這些畫面，讓大家看到泰國電影也能把性感拍得很有質感。」更笑稱：「大家一定會驚艷，因為從來沒有人看過這麼漂亮、這麼性感的女鬼，Engfa重新定義了『女鬼』這個角色。」《鬼污》將於17日上映，台灣片商也公佈戲院入場特典，只要在各影城開放販售日起，購買本片電影票乙張，即可憑電影票於7月17日起至原購票影城兌換領取「A3原文角色海報」乙張（四款隨機），數量有限，送完為止。中文版預告：
高張力「暗黑BL」趨勢來襲！GagaOOLala掀新浪潮
BL市場近年快速成熟，題材已跳脫早期校園純愛框架，影音串流平台GagaOOLala今夏乘勢推出《檢察官的提案》、《藍嘴唇》、《解垢》與《當光芒消逝》四部高張力的「暗黑BL」話題新作，將戀愛結合犯罪推理、司法黑幕與社會議題，BL類型正全面進化。其中，韓國犯罪推理BL《檢察官的提案》以司法攻防與財閥黑幕為背景，描繪檢察官與搜查官攜手追查15年命案真相，被劇迷盛讚具備「正規高規格犯罪韓劇」水準。《藍嘴唇》改編自夏子煦百萬人氣小說，以未解命案、成人用品店與罕見疾病為背景，描繪前律師藤墨與酒吧歌手伍十弦，兩個傷痕累累的靈魂在黑暗中彼此救贖的故事。（圖／GagaOOLala）華語BL《藍嘴唇》與《解垢》則分別深入成人用品店、死亡現場清潔與地下器官黑市，在社會邊緣與暗黑美學中刻劃靈魂救贖；泰國時代劇《當光芒消逝》更罕見以1976年泰國血腥鎮壓歷史為背景，將情感推向政治動盪與生死抉擇。四部作品即日起於GagaOOLala上線。
林哲熹《再見1987》演繹時代悲歌 承諾「回家」成最猛催淚彈
公視台語台《再見1987》今（9日）官方首度釋出由林哲熹主演的「俊賢版」個人預告，短短一分鐘的畫面交織著極致的浪漫與殘酷的戰火。林哲熹飾演的「俊賢」與方志友飾演的愛妻「邱雪」上演溫暖表白，他巧妙引用日文中「青蛙」與「回家」發音相近的雙關語，向妻子深情承諾：「以後要回家之前，我都會先寄一隻紙青蛙給妳，等寄到第六隻之後，我就會回來跟妳...。」然而，唯美的純愛畫面瞬間被激昂、險惡的無情砲火打斷，突顯俊賢因戰亂被迫流離失所、無法返家的悲苦。預告中不僅可見温昇豪神情凝重地向林哲熹大喊「想辦法活下去！」更驚喜出現韓劇《7人的逃脫》女神李侑菲，兩人在劇中首度同框擁抱，乍看之下宛如一家人，為劇情走向埋下伏筆。在砲火隆隆之際，俊賢聲嘶力竭地呼喚著「回家」，將急切想回到妻女身邊的渴望詮釋得淋漓盡致。日前影集《再見1987》於台北電影節舉行特別版首映，林哲熹特別從東京的工作行程中抽身，一抵台便立刻飛奔至影廳參與映後座談。與劇組重聚的那一刻，他感動表示：「看到畫面閃過，就像我們真的一起經歷了40年的青春。」林哲熹也在現場分享了導演在籌備期的一席話：「我們並不是要去做歷史的模仿，而是去感受在那個時代下，人們懷抱夢想、想聚在一起卻無能為力的狀態。」這也讓他聯想到近期體悟極深的一句話：「其實有些人已經見了最後一面，但你不知道。」林哲熹感性地說，這就是這部戲最核心的狀態，在那個動盪的年代，或許有人正等著自己回家，自己也拚了命想回家，但卻永遠不知道究竟還回不回得去。林哲熹（右）、方志友（左）首度合作，《再見1987》譜寫橫跨半世紀虐戀。（圖／公視台語台）談及這次擔綱主演的「俊賢」，林哲熹有著深刻的共鳴，他剖析道：「有些人想當改變世界的英雄，有些人想當守護英雄背後的人，俊賢就是第二種，他想要保護身邊的人，卻逐漸被推得越來越遠，回不了家。」他坦言自己與角色最相像的地方，就是總想用自己的方式扛起責任、顧全大局，但生活往往不如預期，無法完全照著計畫走。為了完美詮釋生存在那個複雜時代下的人物，林哲熹下足了苦功，不僅面臨龐大的語言功課量，更在劇中挑戰大量的韓語及日治時期用語，敬業精神令人佩服。除了影集備受期待，《再見1987》同名改編圖像小說於上週末（5日）在臺灣新文化運動紀念館舉辦新書發表會。作者周見信與影集主創團隊大談創作秘辛，導演李權洋感性形容，這本質上是一個「我要回家」與「我等你回來」的故事。有趣的是，製作人陳南宏當場爆料，由林哲熹飾演的男主角李俊賢，在劇中為了守護大局卻被命運不斷推遠，簡直是「被時代逼成的渣男」！幸好漫畫家周見信手下留情，在圖像小說中給了俊賢不同於影集的全新生命與結局。新書分享會圓滿落幕後，團隊也預告八月將移師國家漫畫博物館舉辦下一場分享會，屆時將更深入探討劇中多語境呈現的敘事魅力。
野草計畫 5.0 正式開跑！首度增設「AI 創意影片獎」
曾孵育出《關於我和鬼變成家人的那件事》、《童話‧世界》的「野草計畫」，於7日宣告「野草計畫 5.0」（WILDGRASS 5.0）徵件全球同步開跑，首獎獎金二十萬，並有改編成影視作品的機會！本屆「野草計畫 5.0」開啟業界創舉，除了發掘優秀「原創影視劇本」的文字徵件之外，首度開放「AI 創意影片獎」，以「創意才是唯一標準」概念，鼓勵創作者多元使用各種工具，讓創意更能無限發揮。瀚草文創董事長湯昇榮表示，「野草計畫不知不覺走到了第八年，面對台灣影視環境的改變，團隊絕對不能原地踏步。當歐美、日韓在視覺上已經有非常多的 AI 運用時，台灣創作者更應思考如何善用新工具來達成目標。今年首度跨出一大步將 AI 納入考量，就是希望找到新的操作空間，讓台灣的影視內容更進一步」。導演奚岳隆也到場分享他對AI創作的看法。由他創立的「發起日影視」，去年更以 AI 影片《鳥居 TORII》在網路上暴紅，橫掃世界各項 AI 影片競賽創下佳績。導演陳奕仁一針見血地分享：「一個作者真正該擔心的，從來都不是原子筆的發明，也不是打字機的發明，最後終究要回到『我們到底想講什麼故事』。」本屆評審陣容更迎來演技派女神鍾瑶驚喜加入！一直以來對編劇腳本充滿好奇心、本身也熱愛文字創作的鍾瑶，非常榮幸能參與這次的計畫。首度解鎖評審處女秀的她感性表示：「很榮幸可以參加這一次野草計畫，從來沒有想過自己可以評審的身分來參與任何影視相關的企劃，一直以來對編劇腳本充滿好奇心，也喜歡文字的創作，但今天可以以不同的角色去欣賞來自四方的好作品，非常期待能夠透過這個切角來做交流，這也是人生第一次當評審，算是一種人生清單解鎖，期待看到大家的好作品喔！」
《魯冰花》隔37年盛大重映！ 曾淑勤攜合唱團重現催淚神曲
經典國民電影《魯冰花》昨（7日）在台首映，原著小說台灣文學之母鍾肇政之子鍾延威現身力挺，主題曲原唱曾淑勤攜手「拉縴人少年兒童合唱團」12位成員齊聲重現動人同名主題曲，感動全場觀眾同步淚灑合唱。催淚神片橫跨37年重新喚醒人心，全新海報更列為影迷心中典藏聖品。1989上映當年，《魯冰花》除與《悲情城市》共同角逐第26屆金馬獎最佳影片，最終由飾演「古茶妹」的李淑楨榮膺最佳女配角獎，以及同名主題曲勇奪最佳電影插曲獎。《魯冰花》改編自台灣文學之母鍾肇政小說，首映現場鍾肇政長子哽咽回憶，37年前鍾肇政在左耳失聰、右耳依靠助聽器的狀態下出席放映，入座許久才被全場此起彼落的啜泣聲喚醒。時隔數十年，《魯冰花》仍勾起觀眾最真摯的感動，證明《魯冰花》歷久彌新的影響力。《魯冰花》主題曲至今已成全台觀眾心中「必哭神曲」。原唱曾淑勤言：「沒有《魯冰花》，就沒有曾淑勤」，如今攜手拉縴人少年兒童合唱團正式合唱，別具傳承意義。排練過程中，曾淑勤化身大姊姊與弟弟妹妹們齊聲歌唱，如同《魯冰花》片中姊姊古茶妹帶領弟弟古阿明哼唱一般，真摯動人的場面讓不少現場工作人員忍不住偷偷拭淚。首映現場正式登台，為全場觀眾獻上大禮，延續電影未完的後勁與震撼，隨著經典歌詞「夜夜想起媽媽的話，閃閃的淚光魯冰花」響起，全場合唱齊聲歌頌經典重現的感動。曾淑勤和拉縴人少年兒童合唱團在電影放映後登台演出，讓現場觀眾又驚又喜。（圖／國家電影及視聽文化中心）首映現場座無虛席，國家電影及視聽文化中心董事長褚明仁表示，《魯冰花》從坎城影展回到台灣盛大重映，除了召喚本土觀眾共同記憶，更期待這部鍾肇政以客庄茶園為背景創作的《魯冰花》，有朝一日能配上客語發音，於他當年寫作的桃園龍潭國小露天放映，披著星夜，與以鍾肇政為名的小行星編號650474共同觀影。縱然經典歌詞所言「天上的星星不說話」，但相信透過戶外放映，能讓「天上的星星眨呀眨」的情境彷彿鍾肇政穿越時空與當代持續對話，失語的孩子、時代的遺憾，都能再次被珍視。首映會特製票卡重製片中「美術比賽世界冠軍徽章」更是另一亮點。金色圓圈票卡與手工繫上的紅緞帶，化身一枚專屬於觀眾的冠軍徽章，靈感來自片中古阿明令人心疼的台詞「有錢人的小孩子，什麼都比較會」，提醒每一位觀眾都有自己的閃光之處，人人都是第一名。鍾延威觀影後也回應，《魯冰花》觸及的教育、階級議題甚至選舉深水，至今仍懸置未解。近期韓劇《鐵拳教育》引發觀眾對教育問題的熱烈討論，《魯冰花》所探討的教育體制僵化問題，早在當年上映時便引起廣泛迴響。影視聽中心董事長褚明仁感性分享，《魯冰花》讓觀眾見證在那個匱乏年代台灣人的善良、堅韌與純樸，郭雲天老師一角也喚醒生命中曾經遇過的啟蒙導師。曾淑勤更呼應，《魯冰花》主題曲作曲者、恩師陳揚在片尾獻聲高昂歌聲，對她而言也是成就一生、終身難忘的貴人。《魯冰花》原著小說作者鍾肇政之子鍾延威哽咽分享當年父親觀影時，廳內全是觀眾此起彼落的啜泣聲。（圖／國家電影及視聽文化中心）
跨海訪問／小栗旬隔23年合作蒼井優 導演竟想變隱形人偷看他
日韓合作影集《氣體人第一號》改編自1960年同名日本特攝電影，找來小栗旬、蒼井優睽違23年再度合作，兩人過去曾合作《藍與白形成的蔚藍色》，如今再度同台，小栗旬坦言彼此都改變了不少，但實際拍攝時卻比想像中順利，直呼：「就像遇見很久沒見的老朋友一樣。」小栗旬與導演片山慎三日前接受台灣媒體視訊訪問，小栗旬回憶，第一次合作時他和蒼井優都還只是小孩，「她當時還是高中生。」他認為彼此都有很大的改變，但真正進入拍攝後，默契依舊，「沒有什麼生疏或尷尬的感覺，而是順利得令人意外，所以一邊拍攝，一邊也覺得這真的很不可思議。」劇中，小栗旬飾演遭停職的資深刑警岡本賢治，有不少追捕戲碼，不過他透露，這次並沒有特別進行體能訓練。他表示，岡本賢治因為身分設定的關係，總是慢一步抵達現場，也因此讓角色多了幾分可愛之處，有別於傳統英雄形象。如果有機會化身「氣體人」，小栗旬笑說，雖然不知道變成氣體後究竟能飛多遠，但某種程度上就像擁有瞬間移動的能力，因此很想趁機前往世界各地，到不同的國家走走看看。至於導演片山慎三則想變成「隱形人」，還打趣表示，如果能夠隱形，就能偷偷觀察小栗旬私底下的模樣。聽到導演這番話，小栗旬立刻笑著幫忙緩頰：「不是奇怪的意思啦，我完全懂他的意思，就是想看看平常看不到的一面。」小栗旬想用氣體人特殊能力環遊世界。（圖／Netflix提供）《氣體人第一號》拍攝歷時從2024年9月到2025年4月，勘景超過1000處並精選約120處實地拍攝，甚至創下日本影視史上首次「全面封鎖東京車站前」拍攝。導演表示前期籌備「全部都很辛苦」，但若要說最耗費心力的，仍是東京車站前與北九州若戶大橋的拍攝，尤其是橋上飛車追逐戲，劇組事前反覆進行分鏡與鏡頭驗證等周密準備，因此他認為若戶大橋那場戲是整部作品中最辛苦的一段。
PIZZALI無視正牌女友在場 大膽狂撩JOYCE就以斯
饒舌歌手PIZZALI出道5年首次舉辦個唱，身為演唱會創意總監的他以這幾年的心路歷程化為演唱會主題「拚一個浪漫」，並用「熱血」與「浪漫」兩大元素當作整場演唱會的核心概念去延伸，打造出別出心裁且誠意十足的音樂饗宴，他感性表示：「我一直覺得追夢本身就是一件很浪漫的事情，就算不知道結果，還是願意一直往前走，更感謝這麼多歌迷陪著我拚一個浪漫！」首次辦個唱的PIZZALI不僅一口氣唱了近30首歌，更把熱血牡羊魂發揮到極致，用心地設計許多張力十足的互動橋段，讓全場歌迷充分感受熱血及激情，只見熱衷健身的他直接把演唱會當成「健身房」，竟在開場時就高舉啞鈴操肌揭開熱血序幕，讓全場歌迷看得目瞪口呆，直呼「太熱血」。結尾安可時更奮力一脫，直接來個半裸嗨唱〈狠操俱樂部〉、〈做我的初戀〉，大秀健身有成的六塊肌，放送福利寵粉。PIZZALI新娘抱女友放閃。（圖／龍大謝音樂提供）PIZZALI也不忘透過歌曲感謝在幕後默默支持自己的「辣個女人」，在演唱出道初期創作〈翼〉時，他特別感謝女友在疫情及事業低潮時給予自己很大的寬容體諒及幫助，「我永遠不會忘記她在我躲在房間鬱悶時，還直接穿起圍裙在我家的餐廳幫忙！當時的我很抑鬱，我女友是唯一接下我情緒的人，他給了我一對翅膀！」兩人的甜蜜與默契不僅體現在生活上，PIZZALI更提到女友為了這次演唱會提供許多建議及情緒價值，甚至不收分文為他設計周邊商品毛巾的圖案。在演唱會尾聲唱完最後一首〈做你的初戀〉時，PIZZALI在全場歌迷的歡呼與見證下，以一記霸氣的「新娘抱」將女友抱下台，閃瞎全場。JOYCE就以斯擔任PIZZALI的嘉賓。（圖／龍大謝音樂提供）嘉賓則邀請JOYCE就以斯，兩人因合作歌曲〈做我的初戀〉培養出不錯交情及絕佳默契，PIZZALI即興改編歌詞，把原本的歌詞唱成「JOYCE是我的唯一，你是我的JOYCE」，完全無視正牌女友在場的他笑說：「因為JOYCE是我目前唯一可以合法撩的異性朋友，女友有認證過的！小撩一下完全沒問題！」JOYCE則笑稱PIZZALI是自己人生第一個「網戀」異性朋友，「我們因為合作〈做我的初戀〉認識，他也讓我終於卸下『母胎單身』的稱號。我們就是台中純愛組、小插電純愛。」玖壹壹洋蔥也義氣相挺，組成「洋蔥PIZZA」高唱尚未發行的新歌〈愛情長跑〉，與PIZZALI同樣住台中的洋蔥，透露兩人因比賽三鐵而成為好友，還打趣自稱「約跑兄弟」。正因為彼此如麻吉般的交情，打開了兩人在音樂上合作的契機，也透過這首新歌記錄了雙方的愛情狀態，洋蔥表示：「我從2011年跟現在的老婆在一起，到現在已經在一起16年，這首歌就是紀錄跟我們故事。」PIZZALI聽完則感動表示：「我跟女友在一起才六年，要跟洋蔥哥看齊！」玖壹壹洋蔥因三鐵與PIZZALI成為兄弟。（圖／龍大謝音樂提供）
趙文瑄化身變態校長 孫沁岳「扭曲金句」飆罵小S愛女
改編自日本恐怖漫畫大師伊藤潤二的影集《聰明鎮》將於7月28日在Netflix上線，劇中霧繚繞、與世隔絕的神祕小鎮，有間號稱神級的「崇明補習班」，標榜能將重考生推上第一志願，孫沁岳飾演的冷面補教名師「高老師」，對著被痛罵的許曦文嚴厲施壓：「一次不會就讀兩次，兩次不會就讀三次，拚命讀拚命寫就對了。」傳達出「在這裡，不成功就等死」的強烈壓迫感。最新釋出的花絮中，為了擠進掌握生存關鍵的衝刺班，崇明的學生們低頭猛讀，孫沁岳脫口角色金句：「考不好，記不住，就不要睡覺！」身為資深動漫迷的孫沁岳興奮表示，能參與伊藤潤二老師作品的改編，算是完成了心中的一大夢想，並透露最難忘的就是劇中校園的佈置陳設，直呼：「教室外面的走廊，排了一整排以往考進衝刺班的歪頭學生照，那個氣氛非常詭異且真實。」另一位重要角色校長「康教授」，則邀來久違的「資深男神」趙文瑄演出，他抱持升學至上主義創辦這間學校，深刻演繹出權力階級的扭曲心態。至於在花絮中一閃而過的張書偉，此次顛覆形象挑戰瘋狂殺紅眼的反派角色，揮鏟作惡毫不眨眼，為小鎮背後深埋的駭人秘辛留下懸疑伏筆。孫沁岳飾演升學至上的冷面名師。（圖／奇蹟映畫所提供）在崇明補習班「不成功就等死」的崩解世界中，陳姸霏與余杰恩是少數試圖對抗體制的學生，余杰恩直言學校裡到處都是「讀書、讀書」的極端標語，笑說：「如果我是學生，我應該會瘋掉。我曾經也上過升學補習班，少一分打一下，但當時同學們很有革命情感，不像劇中這麼冷漠。」陳姸霏同樣心有餘悸地說：「崇明補習班24小時都在讀書，太可怕了，我絕對無法。」除了補習班日常，最令人過目難忘的場景，莫過於為考生準備的「個人衝刺班」，飾演富克勤的宋柏緯透露，衝刺班是特別打造的一人一室小房間，獵奇程度讓他驚嘆不已，「那裡真的超變態，要打開四道門才可以進去。空間小到坐在裡面之後，頭必須一直歪著，不然會頂到天花板。把每個人逼到不行，那真的是人類才會有的激進產物。」將伊藤潤二作品裡的精神壓迫與身體異化完美結合。余杰恩（右起）與陳姸霏試著對抗體制，許曦文也被牽扯其中。（圖／奇蹟映畫所提供）
《和聲》導演看《陽光女子》 大讚改編：彌補了當年的遺憾
《陽光女子合唱團》上週末在韓國富川國際奇幻影展（BIFAN）放映，現場觀眾反應熱烈，不少人隨著劇情頻頻拭淚，甚至傳出陣陣啜泣聲。影展特別邀請韓國版《和聲》導演姜大奎（강대규）出席交流映後，林孝謙也送上台灣土鳳梨酥與《陽光女子合唱團》電影海報作為紀念。姜大奎表示，編劇呂安弦在劇本上的巧思令他印象深刻，重新設計每位角色背景，並新增由羅晨恩飾演的「子晴成年線」，讓故事層次更加完整；再加上演員的精彩演出與音樂運用，不僅延續《和聲》的情感力量，更發展出屬於台灣自己的電影語言。導演林孝謙與編劇呂安弦此次富川行驚喜不斷，開幕典禮上巧遇曾參與演出《和聲》的演員朴智妍，讓一段始於16年前的電影緣分，在《陽光女子合唱團》重返富川後再次交會。談到台灣版的改編，姜大奎表示，最令他驚喜的是每位角色背景都經過重新設計，而編劇呂安弦新增由羅晨恩飾演的「子晴成年線」，更讓故事層次更加完整。他感性表示：「很多當年拍攝《和聲》時留下的遺憾，都在《陽光女子合唱團》中得到了彌補。」他也特別讚賞呂安弦對母愛主題細膩而深刻的詮釋，讓故事在保留原作精神的同時，也展現出台灣版本獨有的生命力。得知《陽光女子合唱團》在台灣創下亮眼票房成績後，姜大奎也十分感動，直言：「這就是電影的魅力，也是電影的力量。」並熱情邀請林孝謙未來有機會到韓國拍攝電影，相信韓國觀眾一定會喜歡他的作品。 除了大讚整體改編，姜大奎也對飾演「宥芯」的何曼希讚譽有加。他表示，台灣版跳脫原作中角色較為內向、封閉的設定，賦予宥芯更鮮明、更勇於表達自我、敢愛敢恨的性格，令人耳目一新，也讓角色更加立體動人。當得知何曼希是首次演出電影，便一舉入圍台北電影獎最佳新人獎時，姜大奎直言對她的演出感到非常驚豔，認為她成功賦予角色獨特魅力。除了主動獻上祝福，更特地錄製影音替她加油，希望她順利獲獎，也祝福她未來的演員之路持續發光發熱。 《陽光女子合唱團》放映後獲得韓國觀眾一致好評，不少看過《和聲》的影迷表示，即使早已熟悉故事，仍被台灣版感動得淚流不止，更稱讚「比預期更成熟，並非單純翻拍，而是擁有自己的生命力」、「母女線讓我哭到停不下來」。姜大奎導演也表示：「《陽光女子合唱團》不僅保留了《和聲》的精神，更發展出台灣文化與女性角色的新層次，是一部令人驚豔的改編作品。」曾因《比悲傷更悲傷的故事》認識林孝謙導演的韓國影迷，也特地帶著當年的電影海報到場支持，讓他相當感動。2010年上映的《和聲》在韓國創下超過304萬觀影人次、位居年度票房第五名；《陽光女子合唱團》則以全台7.4億元票房刷新《海角七號》保持18年的紀錄，登上台灣影史票房冠軍。兩部作品不僅在各自市場締造亮眼票房，更以真摯動人的母愛故事打動無數觀眾，也證明好的故事跨越語言與文化，依然能引起共鳴。
莫子儀《香巴拉物語》展開禁忌戀 剃髮成喇嘛愛上武田梨奈
電影《香巴拉物語》（Shambhala Story）5日於台北電影節「廣角台灣」單元放映，本片由日本導演関根俊夫執導，莫子儀和武田梨奈主演，兩人片中床戲展現佛性與情慾的拉扯，將劇情推上高潮！莫子儀透露，因藏人膚色較深，拍攝床戲前特別花一兩小時進行全身噴漆、加深膚色，過程相當辛苦。提到親密戲的互動，莫子儀表示：「非常感謝武田小姐的信任，因為片中情感極其糾結掙扎，角色第一次感受到愛與慾望，那種人性與佛性戒律之間的拉扯至今仍讓我印象深刻。」武田梨奈也說，這場親密戲是基於對彼此的全然信任去完成，導演希望他們演繹出過去從未有過的罪惡感與情緒張力，直說：「對角色或演員來說，都是人生大轉變的一場戲。」《香巴拉物語》改編自一場橫跨印度、日本兩地的信仰與情感拉扯的故事。劇情描述一位年輕喇嘛從印度大吉嶺啟程前往日本精進修行，途中遇上一對在現實夾縫中掙扎求生的爺孫，隨著相處日漸加深，禁忌情愫也在喇嘛與剛出獄不久的女子之間悄悄滋長。莫子儀在片中剃去頭髮飾演僧侶一角，全片以日語、英語交錯演出，細膩詮釋角色在信仰與欲望之間的兩難；武田梨奈則飾演這位在人生低谷中摸索方向的孫女，兩人之間層層堆疊的情感張力，也是本片最受矚目的看點之一。本片是導演関根俊夫的首部劇情長片，去年曾入選大阪亞洲電影節，此次受邀在台北電影節「廣角台灣」單元進行放映，映後導演偕同製片藤原環，與莫子儀、武田梨奈一同出席座談，與現場上百位影迷近距離交流拍攝過程與角色詮釋，映後互動氣氛熱烈。《香巴拉物語》（左起）導演関根俊夫、演員武田梨奈、莫子儀、製片藤原環一同出席台北電影節記者會。（圖／黃耀徵攝）談及在台灣首映的心情，導演関根俊夫開心表示，這部作品在各國上映都獲得許多好評，這次終於來到台灣公開上映，他迫不及待想聽到台灣觀眾的回饋。関根俊夫也大方透露，當初選擇莫子儀當男主角是一個大挑戰，因為題材涉及宗教文化，原先屬意找西藏演員卻碰壁，後來有人推薦莫子儀，雖然面臨龐大的語言考驗，但莫子儀在沒有人督促的情況下，前後花了半年的時間自動自發做研究，主動積極地學習藏文、日語、英語、文化及宗教領域，甚至親自去寺廟觀摩。関根俊夫說：「有些日本的藏傳佛教人士看完電影，都非常驚訝，認為莫子儀散發的氣息完全就是真正的僧侶！回頭想想真的很慶幸選擇了他。」片中飾演藏傳佛教的僧侶，莫子儀在開拍前不僅深入理解宗教脈絡、學習念經，更每天早晚各做100次的頂禮大禮拜。莫子儀還透露，當時曾有幸拜見仁波切，他特別請教了關於僧侶嚴格戒律的問題，「這角色碰了女生是否就犯了戒律？仁波切告訴我，如果心中沒有雜念只是單純想幫助對方，其實不算是犯戒，真正的戒律是存在心裡的。」讓他深刻體悟到戒律不是死的，犯戒更像是一種隱喻，電影想傳達的是即便犯了錯，依然沒有失去做人的資格，依然能為想好好活下去的對象奉獻生命，這是一部帶給人希望與愛的溫暖作品。講起如何培養默契？莫子儀認為，大家從東京、印度大吉嶺到富士山腳，遙遠又艱辛的拍攝旅程，讓所有人自然產生濃厚的「革命情感」。武田梨奈更感動分享，有次深夜拍攝到一半，莫子儀竟貼心帶著補品來探班，溫柔的特質讓她極具信賴感，成為彼此最重要的夥伴。值得一提的是，《香巴拉物語》在台北電影節開賣後即迅速售罄，可見台灣影迷對莫子儀與武田梨奈這對組合的高度期待。而在影展場次之外，本片也已確定將於今年7月24日在台灣正式院線上映，讓錯過影展場次的觀眾仍有機會進戲院一睹這段跨國禁忌情感戲碼。
曾敬驊為戲花兩個月狂背日文 殺青崩潰爆哭
台日合作電影《鼠一般的你》4日在台北電影節放映，也成為台灣第一場首映。導演真壁幸紀、製片阿部豪、演員曾敬驊、岸井雪乃、藤原季節出席記者會。曾敬驊片中有大量日文台詞，前後苦花2個月練習，只能硬背上場，因為壓力太大，殺青戲一喊卡就崩潰爆哭。岸井雪乃來台拍戲最愛吃水果，尤其熱愛火龍果，她笑說：「我隨時都會為了吃水果再來台灣！」台日合拍《鼠一般的你》改編自吉本芭娜娜《手套與憐憫》中同名小說，（左起）導演真壁幸紀、演員曾敬驊、岸井雪乃、藤原季節與製片阿部豪合體出席台北電影節記者會。（圖／台北電影節）《鼠一般的你》講述一段橫跨台日兩地、關於失落與救贖的故事。曾敬驊飾演一名長年壓抑自我情感的青年，岸井雪乃則飾演為了療癒喪母之痛，前往台灣散心的女子，兩人在命運安排下相遇，逐漸從彼此身上找回面對傷痛的勇氣。原著小說以細膩筆觸描寫人與人之間若即若離的情感連結，談到改編的重點，導演真壁幸紀表示：「小說當中對聲音描寫很詳細，所以我把聲音這塊放大，特別著重聲音和音樂的部分，延伸擴張出去。」曾敬驊在片中有大量日文台詞，前後苦花2個月練習，因為壓力太大，殺青戲一喊卡就崩潰爆哭。（圖／台北電影節）談起選角原因，導演大讚曾敬驊是個有氣質又有狂野可能性的演員；岸井雪乃則是很優秀，演技幅度寬廣。由於一開始曾敬驊對日文演出相當猶豫，導演三度來台說服他。曾敬驊後來答應接演，花了2個月苦練日文，「因為我從零學起，後來發現來不及，只能先把台詞都背下來，謝謝導演花很多心思陪我練習劇本，那陣子從早上8點到天黑都在讀日文。」他回憶殺青日當天的戲在酒吧，台詞非常多，因為角度不會拍到耳朵，導演一度問他要不要戴著耳機邊聽邊演，「我當下演員魂出來，不想要這樣，就一段一段慢慢拍，後來真的拍太久，我跟導演說我體力消耗完了，也沒意志力了，我記得導演告訴我，我們既然決定這樣做，就會陪你拍完，讓我很感動。」曾敬驊笑說那天拍完聽到導演一喊OK就整個人大爆哭，是個難忘回憶。岸井雪乃透露自己來過台灣7、8次，最喜歡台灣的水果，這次再度訪台，有很多粉絲接機，覺得相當驚喜。（圖／台北電影節）岸井雪乃首次與台灣團隊合作，雖然語言上需要克服一些隔閡，但劇組之間的默契很快建立起來，讓她在表演上感到安心。岸井透露自己來過台灣7、8次，最喜歡台灣的水果，這次再度訪台，有很多粉絲接機，覺得相當驚喜。她和曾敬驊拍攝拜拜日才第一次見面，「他就像太陽一樣，閃閃發亮，非常耀眼，讓我覺得很安心。」雖然兩人都用簡單的英文和日文單詞溝通，但透過眼神和肢體交流，依舊能大大感受到對方的魅力。藤原片中飾演樂團團員，私下性格也相當開朗，他對台灣的天氣印象格外深刻：「我們拍攝的時候就很熱，今天也超熱！真的感受到南方島嶼的環境，曾敬驊在現場會穿吊嘎，對我來說就是南方男子的感覺。」對於電影將與台灣觀眾見面，岸井萬分期待，她說電影之前在東京首映，因為日本影迷相對比較安靜，曾敬驊有說台灣觀眾熱度會不一樣，所以很想實際體驗看看。藤原季節對台灣的炎熱天氣印象格外深刻，他表示在現場穿吊嘎的曾敬驊，充滿南方男子的感覺。（圖／台北電影節）
同場子瑜演出！FLARE U改編TWICE〈Alcohol-Free〉 崔立于：美夢成真
韓國新人男團FLARE U今（3日）登上高雄啤酒音樂節舞台，這也是台灣成員崔立于與隊友姜玗進首次回到家鄉演出。崔立于感動表示：「這是我第一次參加音樂節，出道前就很想在大舞台一邊唱歌、一邊跳舞，我第一場音樂節可以在我熟悉的地方，對我來說意義非常重大。」FLARE U接連帶來〈WAY 2 U〉、〈Hyper〉、〈Candy〉、〈Alcohol-Free〉、〈아딱질〉及〈WOO-HOO〉等歌曲，以充滿夏日氛圍的舞台炒熱現場氣氛。兩人透露，距離上一次打歌活動結束已近一個月，再次站上如此大型的舞台，其實心情相當緊張。值得一提的是，兩人今天與子瑜同場演出，特別改編偶像TWICE的〈Alcohol-Free〉。崔立于說：「這是我出道前就想唱的，我在電台也講過，想在大舞台跟大家一起感受跟沉醉，今天終於美夢成真了。」隨後FLARE U再帶來Karencici的〈愛你但說不出口〉。在舞台上FLARE U接連帶來多首歌曲，對於能與子瑜同場演出感到美夢成真。（圖／讀者提供）談到錄製中文歌曲的過程，崔立于忍不住爆料，自己終於有機會糾正姜玗進的中文發音，「有些發音真的很難，我一直跟他說這樣不對、那樣不對。」姜玗進則笑著坦承，這次錄音才真正體會到唱中文歌的不容易，「真的很難、很辛苦，但我有很努力練習。」演出尾聲，姜玗進特別用中文表示：「我很榮幸，希望你們有個美好的夜晚。」崔立于也說，能把第一次音樂節獻給家鄉意義非凡，更感性表示：「我好像是因為你們找到我的價值，我一直很想跟大家說聲謝謝，也希望能一直玩得這麼開心。」最後他也預告，未來會經常回到台灣與大家見面，「大家也知道我們會很常回來齁，謝謝你們。」
威尼斯影展最佳沉浸體驗大獎 《雲在兩千米》VR北師美術館登場
公視企劃邀請陳芯宜執導，改編自吳明益同名小說的VR創作《雲在兩千米》，在榮獲第82屆威尼斯影展沉浸式內容競賽「最佳沉浸體驗大獎」，巡迴美國、法國、盧森堡等七國之後，今年7月，終於要在北師美術館與臺灣的觀眾見面，帶領觀眾穿梭於文學、當代藝術與前沿科技的裂縫，重返那片在兩千米雲霧與記憶交會之地的追尋旅程。本展以同名VR作品《雲在兩千米》為核心，該作品改編自吳明益短篇小說，故事從一名男子追尋亡妻留下的未竟手稿展開，在兩千米高山的雲霧深處，循著臺灣雲豹與魯凱族神話的線索，逐步走入記憶、夢境與自然交織的世界。陳芯宜導演首次嘗試以VR作為文學轉譯的載體，攜手頂尖創作團隊，與莫子儀、姚以緹、馬志翔等實力派演員共同傾心撐起故事核心，將科技與敘事融合至極致。導演陳芯宜也透露：「吳明益是我長年景仰的小說家，他筆下所交織的夢境、記憶與多重時空，總讓我產生強烈的改編衝動。小說中強烈的影像感、空間感與身體性，正與VR的沉浸特性相互呼應。」陳芯宜最新執導VR創作《雲在兩千米》。（圖／公視、行者影像 提供）除了VR體驗之外，北師美術館更進一步將小說與影像敘事延伸為大型沉浸展覽，讓觀眾走進作品誕生的精神場域，感受文字轉化為空間與感官經驗的力量。結合光影、聲音與氣味裝置的交錯，構築出流動在實體與虛擬間的路徑。觀眾將從關妻子的書房，實地走入吳明益創作研究的精神場域，作家也將於展期間駐館，與觀眾交流對談。展覽更邀請學者洪廣冀與研究雲豹多年的姜博仁合作，集結歷史文獻與照片，回望地圖上的未知之地，追循臺灣雲豹神秘的蹤跡與林業發展史。展場亦首度公開陳芯宜導演的創作檔案與幕後VR製作歷程，揭示文字如何轉化為震撼人心的空間與影像力量。
虞書欣俏皮一跳！陳靖可瞬間接住 《燦如繁星》高甜花絮流出
愛奇藝暑假熱播劇不間斷，先是由李一桐、曾舜晞主演的古裝劇《雲秀行》進入後半高潮，狂撒高甜吻戲名場面之外，由虞書欣、陳靖可主演的《燦如繁星》也將於7月5日全網首播，《燦如繁星》改編自長洱小說《狹路》，融合青春校園、懸疑推理及療癒愛情等元素，透過重組瀕臨解散的足球隊，以及兩個各自背負傷痕的大人，交織出熱血又溫暖的故事。虞書欣在《燦如繁星》中飾演心理學博士「林晚星」，遭遇變故後返鄉，輾轉成為學校的體育器材管理員；陳靖可則飾演金牌足球教練「王法」，為了釐清未解謎團進入校園，兩人意外扛起帶領足球隊逆襲追夢的重任，從各懷心事到並肩前行，將為青春愛情題材帶來耳目一新的追劇新鮮感。《燦如繁星》虞書欣（右）與陳靖可回歸校園重組足球隊。（圖／愛奇藝國際版提供）戲劇還沒開播，劇組先釋出拍攝花絮，畫面中虞書欣要從小台階上俏皮地跳下來，陳靖可則全程戒備跟在她的身後，並穩穩在虞書欣從台階下來的瞬間接住她，展現十足男友力，氛圍既貼心又浪漫，也吸引網友留言高喊「超期待」，戲劇開播前就討論度滿滿。而由李一桐、曾舜晞主演的《雲秀行》則來到劇情後半段高潮，李一桐飾演的范雲挑戰女子不得為官的世俗偏見，卻被誣陷為引發瘟疫的妖女，跟齊崢（曾舜晞 飾）遭百姓圍攻，甚至險些被放火燒死，生死關頭，齊崢深情說出「如果妳有任何閃失，我就當一輩子鰥夫。」隨後主動吻上范雲，患難中的告白吻成為高甜場面。危機解除後，齊崢更為范雲獻上浪漫煙火，兩人在漫天火光下相視而笑，感情再度升溫。李一桐、曾舜晞主演的《雲秀行》則來到劇情後半段高潮。（圖／愛奇藝國際版提供）李一桐和曾舜晞從戲裡甜到戲外，兩人在拍攝空檔不時拿著面具玩鬧，或是隨時隨地開演短劇，逗得彼此笑場。曾舜晞甚至從背後伸手捧住李一桐的臉，讓同場演員瞬間變成電燈泡。《雲秀行》的主CP讓觀眾嗑得上頭，代露娃跟王以綸這對副CP也憑著直球少女追高冷冰山的設定圈粉，代露娃飾演的「衛十三」，面對王以綸飾演的「高然」從不掩飾心意，即使得到冷淡回應仍越挫越勇，女追男的純情戀愛成為全劇另一看點。《雲秀行》王以綸（右）為展現肌肉線條斷食降體脂肪。（圖／愛奇藝國際版提供）王以綸為了療傷戲展現高度自律，聽到導演提起這場戲需要展現肌肉後，王以綸立刻詢問能否明確知道拍攝時間，好讓他提前準備，他笑說：「我體脂肪需要再降一點，可能得提前至少3～4天開始斷食，為了對得起觀眾，得不吃不喝才行。」花絮中，代露娃上手摸胸肌，導演也親自示範如何曖昧地替王以綸包紮傷口，戲裡戲外都甜到讓觀眾直呼太會拍。
《愛情有煙火》迎大結局 檀健次、王楚然「滾床吻」令人臉紅心跳
檀健次、王楚然主演的浪漫愛情喜劇《愛情有煙火》將迎來大結局，最新劇情更是糖度超標，不僅有王楚然喝醉後，主動獻吻檀健次上演的滾床醉酒吻，還有在兩人歷經危難重逢後，檀健次再次深情告白，終於獲得王楚然芳心的浪漫告白吻，氛圍既甜蜜又火熱，讓觀眾看得臉紅心跳。《愛情有煙火》改編自人氣作家紅九小說《我們住在一起》，以投行職場及合租生活為背景，描述在人生低谷相遇的滬漂女孩「錢菲」（王楚然 飾）及投行菁英「李亦非」（檀健次 飾），意外展開同居生活後，從互看不順眼的歡喜冤家，逐漸成為彼此重要依靠的過程。檀健次透露，拍攝初期便和導演達成共識，要把成年人最真實的戀愛模樣拍出來，因此劇中有許多做飯、洗衣打掃、鬥嘴等生活細節，讓感情在煙火氣中自然滋長，他說：「很多幸福時刻都藏在每天生活的小事裡，只是我們太忙常常忽略了。」李亦非對錢菲的感情也在這些平凡日常中悄悄萌芽，原本他嫌棄錢菲太摳、太愛管事，信誓旦旦表示絕不可能對她動心，卻在朝夕相處後，一次次被自己打臉，更把所有的偏愛都給了她。他把自己的人脈資源跟「鈔能力」全用在錢菲身上，當渣男前任上門找麻煩時，李亦非毫不猶豫站到她身前；得知她想看脫口秀便費盡心思弄來門票，讓錢菲開心到主動送上擁抱，另外，不僅返鄉車票、新手機悉數奉上，還包辦生日驚喜，把錢菲寵上天。檀健次跟王楚然也分享不少拍攝趣事，檀健次笑說：「《愛情有煙火》是我拍過吃飯場景最多的一部戲，一場吃飯戲往往要拍好幾遍，全景、中景、特寫來回拍不停，拍到吃不下時，我們還會互相惡作劇，不停把菜夾到對方碗裡。」檀健次表示，劇中許多逗趣互動都是他和王楚然的即興發揮，其中最令他印象深刻的是兩人在郊外拍攝相擁戲碼時，導演無預警地打下一道宛如舞台劇般的聖光，浪漫氛圍瞬間拉滿，但兩人卻因此笑到停不下來，王楚然更臨時加詞吐槽，「你是不是偶像劇看多了？差不多可以了！」成為最難忘的拍攝花絮。《愛情有煙火》正在愛奇藝國際版熱播中。
梁詠琪化身「亞洲家長」 超窒息母愛逼瘋陳姸霏
改編自日本恐怖漫畫大師伊藤潤二作品的真人原創影集《聰明鎮》，日前宣布將於7月28日在Netflix上線。全新花絮「最可怕的不是怪物，是媽媽！」揭開劇中核心的畸形家庭關係。香港女神梁詠琪首度接演台劇，化身控制欲極強的單親媽媽，與陳姸霏詮釋相愛相殺的母女，將亞洲家庭常見的「我是為妳好」與升學焦慮推向極限，花絮中梁詠琪一句台詞：「妳是我生的，妳的一切都是我給的！」展現遊走於瘋狂邊緣的窒息式母愛。最新花絮中，畫面開場便營造令人膽戰心驚的壓迫感。梁詠琪神情緊繃、手持剪刀護著女兒與丈夫對峙，隨後對女兒痛喊：「媽媽只剩下妳了，妳永遠永遠不可以離開媽媽！」將扭曲的母女關係展露無遺。她更將自身對失敗的恐懼強加在孩子身上，情緒勒索狠抓陳姸霏說：「媽媽沒有成就，妳不能夠像我一樣沒出息，妳是媽媽唯一的希望。」陳姸霏也給出爆發力十足的演技，對著母親崩潰狂吼，兩人將這段互相依賴又彼此傷害的母女拉扯，演繹得淋漓盡致。陳姸霏得知要與梁詠琪對戲有些緊張。（圖／奇蹟映畫所提供）戲裡相愛相殺，戲外兩位演員則對角色有著深刻同情，談及這次飾演的單親媽媽「何麗芬」，梁詠琪形容：「她很明顯對女兒的愛是大過於生命的一切，比自己的生命看得還重要，當她走到一個極端的想法，有很強烈的控制慾，女兒是她生命的全部，她什麼都沒有，所做的一切都是為了女兒，甚至可以犧牲一切，這個偉大母親的角色是很吸引我的。」她還透露自己也很愛看伊藤潤二的作品，以前看《漩渦》連翻頁都會怕，要先翻一小角確認不會太恐怖才敢慢慢翻開，更表示：「我已經搶先看了《聰明鎮》前5集，追著導演快給我剩下的集數，好久沒有追劇追到停不下來了。」現實生活同樣身為母親的梁詠琪表示，自己與角色相似之處在於都很愛女兒、願意付出努力，但她強調非常不認同何麗芬愛女兒的方式，直言：「何麗芬失去自己，也讓女兒失去自己。她的愛是盲目的，漠視女兒的感受，讓雙方都很痛苦。我自己比較放手，畢竟孩子是獨立個體，我們作為父母仍然要尊重他們。」陳姸霏在劇中化身重考生「趙佳琦」，被媽媽強迫搬入以升學為唯一目標的「神祕小鎮」，問起得知要跟女神梁詠琪演母女的心情，她笑稱一開始因為對方是資深前輩，又是厲害的歌手而「微微害怕」，甚至擔心語言隔閡，實際碰面發現一切都是過度擔心，陳姸霏笑說：「第一次見面覺得她好高、好漂亮！我們也常在現場分享零食，到了最後殺青甚至有點難分難捨。」梁詠琪則對「女兒」陳姸霏讚不絕口，她驚豔說：「姸霏很清楚自己在表演上要做什麼，有時氣氛也被她帶動。拍沉重鏡頭時，她本來哭得很淒涼，一喊卡就突然笑了。我非常享受看她的表演，心裡都忍不住想，我這個女兒真的很棒！」梁詠琪還透露當時偷偷把手機桌布跟螢幕保護都換成陳姸霏小時後的照片，被問會不會擔心自己女兒吃醋？她笑說：「當時離家兩個月在台灣拍攝很想念女兒，就真的把姸霏當自己女兒看，但拍完當然就把照片換回去啦！」梁詠琪對陳姸霏讚不絕口。（圖／奇蹟映畫所提供）
神木隆之介盛讚北村匠海演技 認證「第一句台詞就吸引人」
日劇《鯖魚罐頭，航向宇宙》改編自福井縣立若狹高中成功研發太空食品鯖魚罐頭真實故事，播出後帶動市售「若狹宇宙鯖魚罐頭」熱賣，短短2個月出貨竟是全年產量的5倍。神木隆之介受訪時也大讚合作主演的北村匠海，直言對方從第一句台詞開始，就能營造出與其他演員完全不同的氛圍，「真的非常厲害，也不是每個人都做得到，我很羨慕。」北村匠海在殺青時表示，這是自己至今參與過學生演員更替最多的一部作品，也因此遇見許多未來值得期待的年輕演員。他說，校園劇對自己的演員生涯一直有著重要意義，所以拍攝期間盡力傾聽大家的煩惱、陪眾人聊天，自己也從大家身上獲得許多啟發。「很高興能因為《鯖魚罐頭，航向宇宙》與所有人相遇，希望未來還能再次和所有演員、導演及工作人員合作。」劇中飾演JAXA太空食品開發員木島真的神木隆之介，最後一場戲是在若狹小濱高中與朝野老師對話，殺青時北村匠海也送上象徵藍色地球的花球作為紀念。談到北村的演技魅力，神木表示：「他從第一句台詞開始，就能營造出和其他人完全不同的氛圍。不管那是匠海本人的個性，還是朝野老師這個角色，都有一種讓人想一直看下去的力量。」他強調，這樣的能力非常難得，「真的非常厲害，也不是每個人都做得到，我很羨慕。」神木隆之介還分享，參與作品後改變了自己看待宇宙的方式。他透露自己原本就喜歡看天空，也常看宇宙相關影片，過去總覺得宇宙遙不可及，但拍完這部作品後，開始覺得「只要努力、不要放棄，就有機會抵達那裡」。而負責生產「若狹宇宙鯖魚罐頭」的公司透露，自戲劇宣傳展開後訂單大幅增加，短短兩個月出貨突破10萬罐，約為平時全年產量的5倍。社長重田洋志笑說，目前每天都是「做完一批就立刻出貨，再繼續生產」，希望盡快追上訂單，也坦言這波熱潮是令人開心的甜蜜負擔。
七月「中山73」林依晨吳可熙《失明》同性愛吸睛 導演蔡銀娟攜《失樂園》開講
台中影視藝文地標「中山73影視藝文空間」七月份帶來精彩單元：「首輪藝術電影」將於全台同步推出兩部國際級話題新片《藍色亞馬遜》與《偶像禁愛令》；而七月「台中拍」單元將放映由金鐘影后林依晨擔任監製並吳可熙共同主演的《失明》，不乏大尺度同志親密戲，是她的突破之作。《藍色亞馬遜》獲柏林影展評審團大獎銀熊獎。（圖／海鵬提供）七月份「首輪藝術電影」將於全台同步推出兩部國際級話題新片。首先是榮獲柏林影展評審團大獎銀熊獎的《藍色亞馬遜》，講述77歲退休女教師拒絕被社會拋棄，毅然直奔亞馬遜雨林展開生命壯遊、奪回尊嚴掌控權，大膽揭露年齡歧視的劇情被譽為現代勵志版《楢山節考》；另一部則是坎城名導深田晃司新作《偶像禁愛令》，該片將「美少女偶像舞台」與「針鋒相對的法庭攻防」驚悚交織，大膽揭露日本娛樂圈潛規則，並由「日向坂46」人氣成員齊藤京子領銜主演，攜手倉悠貴、唐田英里佳及津田健次郎同台飆戲，噱頭與看頭十足，絕對是影迷七月不可錯過的視覺盛宴。深田晃司新作《偶像禁愛令》揭露日本娛樂圈潛規則。（圖／海鵬提供）而七月「台中拍」單元將放映金馬獎最佳新演員入圍的話題之作《失明》，該片改編自台中作家劉梓潔的同名小說，由周美豫執導、金鐘影后林依晨首度擔任監製並親自領銜女主角，與實力派女星吳可熙共譜橫跨數十年的壓抑愛戀，更挑戰大尺度同性親密戲；本片全台多處在台中取景，包含南屯區豪宅、中區李方艾美酒店及潭子高架橋，歡迎眼尖影迷進戲院捕捉在地風光。導演蔡銀娟攜《失樂園》赴中山73開講電影宇宙。（圖／海鵬提供）此外，「以愛之名—蔡銀娟專題電影宇宙」則選映長期關懷社會的蔡銀娟導演三部力作，包含勾勒城鄉差距與兄弟情誼的《候鳥來的季節》、撫慰喪親悲傷的《心靈時鐘》，以及直面機構集體霸凌與社工匱乏等殘酷體制問題的最新力作《失樂園》；兼具社工與藝術背景的她，作品展現出對社會各層面的敏銳察覺力，台中市影視發展基金會也將於7月19日（日）下午4點，邀請導演蔡銀娟親臨「中山73」主講「家庭失樂園—蔡銀娟的電影宇宙」免費講座，歡迎觀眾踴躍報名參加。