故事線
」 周渝民 角色 楊貴媚 邱凱偉 八點檔
金鐘61／莊凱勛一票險勝周渝民！曹瑞原揭「勝出關鍵」 楊貴媚激戰謝欣穎封后內幕曝光
第61屆電視金鐘獎戲劇類頒獎典禮圓滿落幕，本屆《我們與惡的距離II》表現亮眼，一舉奪下戲劇節目獎、導演獎、編劇獎及女主角獎（楊貴媚）等四大指標性大獎；而《忘了我記得》拿下6項 大獎，包括燈光獎、攝影獎、剪輯獎、美術設計獎、造型設計獎、迷你劇集男主角獎（秦漢），《客家電影院－屋下無人》也拿下電視電影獎等5項，為本屆金鐘增添無數動人時刻與精采亮點。評審委員會主任委員曹瑞原揭曉激戰內幕，他直言，在眾多實力派演員的評選中，「究竟是戲包人，還是人撐起整部戲」，以及演員是否能創造出不可替代性，「沒他，這部戲會扣分」成為評審團定奪關鍵。周渝民以一票之差未能封帝。（圖／本刊攝影組）男主角獎項中，由莊凱勛與周渝民（仔仔）激戰到第四輪，9位評審最終以一票之差，由莊凱勛抱走視帝。曹瑞原強調兩人絕非演技高下之分，「仔仔非常努力，但是在分量上，《與惡》很龐大的故事線」，相較之下，莊凱勛則是扛起全劇結構，曹瑞原提到，莊凱勛劇中面對女兒、同事與母親時展現出完全不同層次的細膩悲傷，成為出線關鍵。視后之爭同樣陷入極致拉鋸，楊貴媚與謝欣穎戰至終局也是一票之差。曹瑞原表示，謝欣穎演繹母親時不刻意放大悲劇色彩，將悲傷內化得極為動容，「不是外放的表演，這有一番功力」；但楊貴媚氣場強大且完全掌控環境，讓人信服她就是這個角色，且將刁鑽與「刀子嘴豆腐心」的轉換演繹自如，最終楊貴媚以5比4勝過謝欣穎。謝欣穎內斂的演出讓評審大讚「有一番功力」。（圖／本刊攝影組）男配角方面則由楊祐寧脫穎而出，曹瑞原大讚他的獨特詮釋完全超出劇本設定，憑空創造出一個不可或缺的角色，成功擊敗表現同樣亮眼的黃鐙輝，「當兩個演員都很好，誰能把那部戲撐起來，沒他這整部戲就扣分，那他就是最好的演員，祐寧就符合這點」。迷你劇集方面競爭同樣激烈，召集人姚經玉表示，女主角獎由瑞瑪席丹與李心潔對決，最終瑞瑪席丹以7比2勝出，評審肯定她徹底拋開外型包袱，展現跨度極大的豐富情感；同組的謝盈萱雖層次突破過往，仍在倒數第二輪惜敗。男主角獎部分，侯彥西的努力有目共睹並戰至最後，但資深演員秦漢憑藉爐火純青的人生底蘊與天時地利人和的發揮，幾乎以8票壓倒性通過奪獎。
《幸福快樂的日子》釜山亞洲首映狂吸3000粉 舒華大展地主之誼化身在地地陪帶劇組吃韓料
曾憑《美國女孩》榮獲金馬獎最佳新導演的阮鳳儀，時隔近五年隆重推出全新力作《幸福快樂的日子》，集結 i-dle舒華、楊貴媚、高捷、陳璇、蔡凡熙攜手主演。該片入選第31屆釜山國際影展（BIFF）觀摩單元「亞洲電影之窗」（A Window on Asian Cinema），昨晚（7日）劇組於影展盛大完成亞洲首映。監製苗華川、張林翰攜手導演阮鳳儀，以及主演舒華、陳璇、蔡凡熙自本月6日起接連三天在釜山影展進行密集宣傳，吸引眾多國際媒體與影迷高度關注。而在影展宣傳空檔期間，舒華也主動擔當起「在地地陪」，親切招待劇組團隊一起喝咖啡、品嚐在地韓式料理，大展地主之誼。影展宣傳空檔期間，舒華也主動擔當起「在地地陪」。（圖／釜山國際影展提供）《幸福快樂的日子》劇組在釜山影展期間，也在釜山著名的海雲台戶外舞台盛大舉辦戶外見面會。現場早早便擠滿慕名而來的海內外影迷，活動開始前即聚集超過 3,000 位熱情粉絲到場應援，全場歡呼聲此起彼落，足見劇組在韓國的超高人氣。活動現場，陳璇與蔡凡熙也特地準備了韓文向韓國影迷親切問候，誠意十足的互動瞬間拉近與現場觀眾的距離。《幸福快樂的日子》聚集超過3,000位熱情粉絲到場應援，演員蔡凡熙（左起）、陳璇、舒華、導演阮鳳儀現身。（圖／釜山國際影展提供）回到出道地韓國放映大銀幕新作，舒華也難掩緊張與期待交織的心情，在放映前感性坦言：「我真的非常緊張，這是我第一次演電影，還可以來到釜山影展這麼大的電影節。對於大家看完電影後會有什麼樣的心情與回饋，我非常期待。」看見現場許多特地遠道而來的熟悉粉絲，她也真摯喊話：「希望大家在看我演戲的時候，能暫時忘記我是『舒華』，真正地把我當成角色『林家琪』來看待。」《幸福快樂的日子》亞洲首映放映結束後現場一片好評，片中細膩刻畫的親情與追求自我認同情節深刻打動人心，不少觀眾隨劇情發展默默流下眼淚，影廳內啜泣聲頻傳。在映後Q&A環節中，有觀眾特別感性提問：「這部片除了傳達幸福與愛，更探討了許多『勇氣』，想請問主創們是如何獲得與累積勇氣的？」對此，導演阮鳳儀毫不猶豫地分享：「誠實，我覺得就是永遠對自己誠實。即便當下做出的決定是痛苦的，但依然要對自己坦承。」蔡凡熙則幽默分享自己的日常秘訣：「我每天早上起來都會告訴自己：『我是最好的！』只要有說，當天就會非常順遂；如果哪天賴床忘記說，心裡就會卡卡的！我覺得這是一種很重要的自我肯定與對話。」陳璇也深有同感地表示：「我覺得勇氣是自己給自己的。就像我們在人生中做許多選擇時，跨出第一步的那一刻，就是你最有勇氣的時候。很多時候你以為可怕的事，只要願意踏出第一步，就會發現它其實沒有想像中那麼不可克服。」巧合的是，阮鳳儀導演從首作《美國女孩》以「馬」貫穿故事線，到新作《幸福快樂的日子》中改由「貓」擔綱要角，動物元素再度成為劇情關鍵。現場也有觀眾好奇詢問片中貓與角色的微妙關係，導演阮鳳儀分享：「我一直覺得動物在電影裡是很棒的元素。寫劇本初期，我就覺得這對姊妹間需要一個催化劑，因為成年人其實非常擅長迴避衝突；加入貓的元素後，能透過牠沒有偏見與價值觀的純粹特性，把這個家庭重新綁在一起去面對問題。」此外，也有觀眾特別提問現實有養寵物的蔡凡熙，若面臨另一半無法接受寵物時會如何處理？蔡凡熙毫不猶豫地開玩笑直呼：「如果未來的另一半不能接受我的狗，我真的會直接分手！」真性情的回答逗得現場觀眾會心一笑。電影《幸福快樂的日子》是由水花電影股份有限公司製作的第三號電影作品，並由《美國女孩》、《雙囍》金牌監製苗華川、張林翰聯手打造。該片透過一對個性截然不同的姊妹展開，因一隻意外闖入生活的流浪貓，打破了原本看似平和的生活。這場突如其來的變故，迫使她們必須正視各自在愛情、家庭、職場的衝突與期待，並重新定義何謂真正的「幸福快樂」。在迷失於他人的目光與找回自我的掙扎中，姊妹倆是否能藉由彼此的力量，勇於成為自己想成為的人？《幸福快樂的日子》預計於2027年正式上映。
柯佳嬿新劇激情床戰涂善存 老公竟遭綁架
Hami Video全台獨家影集《綁架遊戲 kiDnap GAME》首集即以多地同步爆發的案件揭開序幕。其中，東京故事線由坂口健太郎飾演刑警新出敏郎展開，隨著案件發展，他與李準基飾演的角色被捲入同一場生死競賽，兩人將聯手追查真相。而柯佳嬿此次在《綁架遊戲 kiDnap GAME》飾演台北參賽者「克莉絲蒂」，除了有兒女，還與涂善存在首集就上演情慾張力十足的激情床戰。柯佳嬿戲中表面上是形象完美的網紅人妻，與兒女相處時卻透著幾分疏離。沒想到首集進一步揭露，真正遭綁架的竟是她的丈夫，當完美人設、親密關係與突如其來的危機交錯，柯佳嬿究竟會採取什麼行動、如何救回丈夫，成為劇情的重要懸念。首播另一大亮點，是李準基飾演的天才外科醫師「韓基周」。醫術高超的他，卻始終無法治癒失明女兒韓莉安；李準基談到角色詮釋時表示：「雖然韓基周是天才外科醫師，但劇中更多呈現他身為遊戲參賽者的一面，因此我特別留意演出他作為父親的樣子。」李準基（右）飾演外科醫師韓基周，撫養失明的女兒。（圖／Hami Video提供）談到合作坂口健太郎，李準基也分享：「我一直很想和坂口先生合作，能一起演戲讓我感到非常榮幸。看到他每天都帶著熱情、全力投入拍攝，演戲多年的我也從他身上學到很多。」
《花臉貓：修羅道》入選釜山影展「午夜狂熱」 福士蒼汰期待與國際影迷相見
由王逸帆導演執導、新生代女星韓寧與日本人氣男星福士蒼汰共同主演的最新長片《花臉貓：修羅道》，於昨（1日）公布入選韓國釜山影展的「午夜狂熱」（Midnight Passion）單元，上次台灣獲選本單元的片已是2019年由徐漢強執導的《返校》，劇組也期待能夠延續該片佳績，在韓國獲得好評，電影預計將於2027年第一季與觀眾見面。女主角韓寧獲知消息後非常興奮，「為了這部作品，扎扎實實地訓練了一整年。過程雖然辛苦，但能和導演、演員群，以及劇組所有人一起走過這段刻骨銘心的拍攝旅程，我感到無比幸運。」韓寧去年主演的《女孩不平凡》同樣入選釜山影展，但她當時人正在拍攝《花臉貓：修羅道》無法參加首映，這次參加釜山影展的心願終於成真，對於終於能踏上亞洲最大影展的舞台，她感謝影展看見劇組成員的用心，除了期待和國際觀眾交流，也笑說除了賣力宣傳電影，也會把握時間大啖韓國美食，「已迫不及待去釜山吃螃蟹了！」男主角福士蒼汰則感性表示：「身為一名日本演員，能夠參與這部台灣作品，並與本片一同造訪釜山這個隆重的舞台，令我感到格外喜悅。非常高興能看到一部電影跨越語言與文化的差異，如此傳遞到世界各地。」他感謝女主角韓寧和導演對本片的付出與堅持：「我認為《花臉貓：修羅道》能夠誕生，離不開韓寧所付出的非凡熱情與努力。同時，我也由衷敬佩導演堅定不移的信念與熱情，是那份堅持，讓這次挑戰成為一部完整的作品。」福士蒼汰也期待這部作品在釜山影展首映後，能繼續與世界各地的觀眾相遇。福士蒼汰首度演出台灣電影，期待作品繼續走出海外與世界觀眾相遇。（圖／壹壹喜喜提供）目前仍在趕工後製中的王逸帆導演，在接獲消息時相當振奮，對於能夠帶著自編自導的作品前往亞洲最大規模的國際影展，他表示：「很高興《花臉貓：修羅道》能在釜山影展首映，入選『午夜狂熱』單元也讓我非常開心，因為我從以前就以入選各大影展的午夜單元為目標。」對於這次將在釜山世界首映，他也相當期待韓國觀眾的反應！回憶這段《花臉貓：修羅道》的電影創作過程，王逸帆表示，拍電影其實對導演非常折磨，他也坦言在拍攝過程中數度想放棄，此時總會想著片中主角花臉貓的心境，「如果是花臉貓的話，她一定不會放棄吧。」這樣的想法激勵著他持續走在創作之路上。他認為拍攝這部電影就如同踏上花臉貓的旅程，而現在她終於要跟大家見面，希望大家也會喜歡她。隨著釜山影展入選喜訊公布，《花臉貓：修羅道》今日也同步公布兩張全新劇照，韓寧飾演的花臉貓與黃冠智飾演的角色之間將發展出何種關係？而奔走在街頭上查案的福士蒼汰又掌握了什麼樣的線索？兩條故事線之間又會以什麼樣方式的方式展開交會，令人好奇不已。《花臉貓：修羅道》以奇幻武打的風格，描述外來統治初期，當地民兵與軍警間，因金礦利益而衝突不斷，警察清水翔（福士蒼汰飾演）奉命追查當地發生的連續命案，兇手指向一名臉上有傷疤，人稱「花臉貓」的神秘女子（韓寧飾演），到底她背負著什麼樣的深仇大恨？而清水翔又將如何面對這個神秘女子？
陳珮騏剛放閃就開虐！《針線緣》跟邱凱偉成短命夫妻
三立《百味人生》昨（11日）播出精彩大結局，接檔的《針線緣》緊接登場，首集最受矚目的莫過於陳珮騏與邱凱偉的夫妻線，兩人首次搭檔演夫妻，一登場就是恩愛家庭模樣，甜蜜互動讓觀眾迅速入戲，沒想到幸福才剛開始，角色命運就已埋下重大轉折。得知邱凱偉的角色無法一路陪伴妻兒，有觀眾立刻哀號：「這麼短命的嗎？」讓這段「先甜後虐」的夫妻情，成為最讓觀眾不捨的故事線之一。另一個意外掀起討論的則是霍正奇，劇中他周旋在張靜懿與葉華飾演的「大小老婆」之間，家庭戰爭尚未全面開打，三人之間的火藥味已悄悄浮現，不少觀眾已經等著看兩個女人未來如何正面交鋒。有趣的是，比起「大小老婆」誰輸誰贏。張靜懿這次演活委屈大老婆，葉華的二房強悍，但剛出月子就跟男人拚酒，為老公霍正奇公司籌錢，也讓觀眾看得過癮。但霍正奇這回憶戲外型也先搶走網友目光，紛紛好奇留言「霍正奇回春？怎麼看起來變年輕了」、「霍正奇整體回春狀況非常好」，意外讓他的「逆齡感」成為首集另一項追劇彩蛋。陳珮騏劇中從幸福人妻，一夕成為獨力撐起家庭的母親。（圖／三立）談到與邱凱偉第一次合作就只有「短暫夫妻緣」，陳珮騏也直呼：「還滿可惜的！」她透露，兩人過去雖然不認識，彼此卻有不少共同朋友，因此早已從朋友口中聽過對方，「一直都覺得他就是一個很棒的演員，所以當我聽到要跟他合作的時候，整個超開心。」只是邱凱偉這次演出篇幅不長，讓她忍不住笑說很想「洗腦」對方正式加入八點檔，只是也理解邱凱偉現階段希望多花時間陪伴孩子。陳珮騏劇中從幸福人妻，一夕成為獨力撐起家庭的母親，要詮釋56歲為家庭勞碌的樣態，她最近洗碗、做家事刻意不戴手套，手部也減少保養，連指甲油都不再擦，就是希望雙手真的留下歲月與勞動痕跡，「希望可以做出那種56歲、大半輩子一直做勞務、照顧小孩的手。」聲音到肢體動作也都藏有小心機，部分台詞刻意放慢語速，加入些許隨著年紀增長產生的「老人音」；肢體上則設計扶腰等小動作，呈現長年操勞後的身體狀態，「我要做出一個56歲、多勞碌女人的狀態。」但她並不希望為了演老而刻意把動作做滿，而是將歲月感一點一滴藏進表演細節中。
白小櫻穿越時代《夢蛇》保有50年代純真 林怡婷北影封后為劇組「加菜」
以三個世代交錯敘事的時代電影《夢蛇》，為樓一安導演第四部長片作品，目前正如火如荼拍攝中。故事橫跨1950、1989與2023三個時代，今日也正式公開第二波主演陣容，包括以《失明》入圍金馬獎最佳新演員的劉敬，以及在舒淇首部執導作品《女孩》中飾演女主角的白小櫻，共同擔綱1950年故事線主演；而曾於《台北歌手》及《該死的阿修羅》與樓一安導演多次合作的黃姵嘉，則擔綱1989年故事線主演，並與張豐豪有多場精彩對手戲；北影影后林怡婷也加入演出。《夢蛇》首次合作的劉敬與白小櫻，對於詮釋1950年代的角色都感到十分興奮。正式進組前，除了接受台語訓練，也投入大量時間練習口條、揣摩角色，並深入了解時代背景。白小櫻表示：「感謝劇組提供完整的田調資料，以及導演細心的解說，讓沒有經歷那個時代的我，得以想像當時人們的生活。我覺得最難的挑戰在於眼神，如何同時保有50年代特有的純真和內心的倔強，是我這次最大的功課。」正式進入片場後，兩人更被劇組細膩還原的1950年代氛圍深深震撼。劉敬表示：「無論是角色的服裝、場景設計，還是道具陳設，都讓我真的能感受到那個年代純樸的生活氛圍。」至於黃姵嘉則化身1989年故事線中的雜誌社總編輯，展現截然不同的角色樣貌。她在第一天進組時也驚豔表示：「無論場景、服裝還是造型，都讓人彷彿回到那個年代。」再次與樓一安導演合作的她笑說：「他總是給我很難的任務。」而日前林怡婷以《恨女的逆襲》於台北電影獎封后，動人的得獎感言也讓人印象深刻。而得獎隔日一早便馬不停蹄地進組拍片，為了感念劇組讓他順利參加頒獎典禮，林怡婷也特別為劇組「加菜」，和劇組的大家分享喜悅及榮耀。《夢蛇》由內容物數位電影及希望影視行銷共同製作，電影拍攝進行中，預計於2027年完成製作。《夢蛇》的創作起點，源自樓一安導演九年前拍攝以呂赫若生平為主題的電視劇《台北歌手》期間，當時他為了還原歷史背景進行大量田野調查，卻受限於篇幅，許多素材無法寫進劇中，長年對歷史議題深感興趣的他，便以這段醞釀多年的構想為起點，展開《夢蛇》的創作，除已公布的卡司之外，更有蔡燦得、陳竹昇、洪毓璟、玨君等實力派演員加入，本片故事講述一場反覆出現的夢、一條穿越時代的紅蛇，以及三個世代無法逃離的命運牽引。劇創所學生因為畢業製作追尋家族塵封已久的往事，一樁命案與一段被遺忘的記憶也隨之浮現，真相與謊言、情感與秘密彼此交錯，在夢境與現實的邊界上，映照出人們對歷史、信念與自我的追尋。
金曲37／曾沛慈無緣入圍金曲歌后 評審主席黃韻玲點出關鍵卡在「完整度」
《第37屆金曲獎》今（13日）舉辦入圍名單公布記者會，由本屆評審團主席黃韻玲親自說明評選過程。面對外界熱議「遺珠名單」，她坦言：「最大遺珠其實還蠻多的，你們應該都理解，討論那麼多、那麼久，最後還是要回歸評審自己心中的選擇。」她表示，許多作品其實都經過長時間反覆討論，「看到不在名單上的，都是遺珠。」特別透露評審在聆聽作品時，會從完整度、時代感、創造性以及技術層面等多方向評估，「有些（入圍）專輯不是只聽好幾遍，而是每次聽都會有不同感受」。黃韻玲坦言這也表示了評審無法互相拉票，「每個人都有自己的專業與判讀」。有些獎項甚至到第五輪仍無法聚焦，像是年度歌曲就是一路鏖戰到第五輪才終於產生結果，「大家沒辦法聚焦，就必須一直討論」。至於林宥嘉《Apples of Thy Eye》與陶喆《Stupid Pop Songs》雙雙落馬，也成為本屆熱門話題。黃韻玲直言，林宥嘉這次專輯「比去年大躍進非常多」，不論唱功或選曲方向都有明顯成長，但評審機制仍需回到投票與聲音判別，「陶喆我們也有討論，也許曾經太輝煌，期待有更多的創作，我覺得他能夠寫出更加感動的、有能力去做到更高的，對他的期待值會很高」。《第37屆金曲獎》今（13日）舉辦入圍名單公布記者會。（圖／常朝貴攝）近期因《浪姐7》再度受到矚目的曾沛慈，僅以歌曲〈數到十〉讓作詞人張簡君偉成功入圍。黃韻玲透露，評審其實討論很久，但最後仍回到「整張專輯作品的完整度」來衡量，「包括詞曲、製作、混音到最後完成度，整體怎麼判別。」她也強調，〈數到十〉確實是整張作品中最突出的歌曲。黃韻玲也透露，今年評審會議從上午9點一路開到晚間9點，華語專輯與最佳華語女歌手等大獎，更是優先列入的討論項目。她指出，女歌手評選標準不只是單曲表現，而是整張專輯的核心理念與故事線，「幾乎所有歌手都不是只唱單曲，而是完整的作品概念」。談到蔡依林時，黃韻玲給予高度評價，形容她一直在調整規格、挑戰國際等級，「她的格局是世界性的，必須很奔波」。她認為蔡依林不只是追求硬體規格，而是從內容出發，「她已經在想第二步、第三步，想的規格非常大」。更直言：「規格那麼大，她一定很孤單，但她也不需要跟別人競爭，而是很開心地挑戰更寬廣的事情」。
周杰倫拍MV拒用AI取代 方文山曝真相：實景拍攝是對歌迷負責
華語知名作詞人暨跨界藝術創作者方文山，今（20日）出席沉浸式展覽《方文山×數位藝術宇宙》開幕活動，吸引眾多媒體與內容創作者到場，開展首日即展現高度關注度。方文山受訪時指出，本次展覽的一大特色在於高度互動性，「AI不是取代，而是延伸作品的想像，過去看展覽多半是單向觀看，如今透過技術可以提升參與感，這也是這次展覽的重要意義」。方文山指出，本次展覽的一大特色在於高度互動性。（圖／常朝貴攝）身為華語樂壇天王周杰倫的御用作詞人，方文山也談及AI對創作的影響。他認為，詞曲創作的核心仍在於人，「AI或許可以處理廣告配樂等功能性需求，但在歌詞的情感敘述上，仍難以生成真正有故事線的作品。它可以當作一種創作遊戲，但無法取代人類的情感與敘事能力」，至於腳本創作，目前也仍停留在輔助階段。被問及周杰倫未來是否可能使用AI拍攝MV，方文山提到：「像《太陽之子》當時製作時AI還沒那麼成熟，幾乎都是實景拍攝，這也是對歌迷的負責。」他也透露，會邀請周杰倫前來觀展，方文山表示周杰倫目前現在正在巡演，「我會邀他來看展，低調一點來」。方文山提到周杰倫的《太陽之子》當時製作時AI還沒那麼成熟，MV幾乎都是實景拍攝。（圖／常朝貴攝）談及AI工具的實際應用，方文山表示自己平時會使用付費版本，「使用者付費很重要」。他也分享，過去曾在校園講課時，利用AI生成歌曲〈煙花易冷〉的MV作為教學示範。此外，近期周杰倫在社群平台稱方文山的作詞速度變快了，對此，方文山也誇對方說他也很快，直言對方最新專輯近期作品《太陽之子》製作期約半年而已，也透露自己特別喜歡〈太陽之子〉與〈淘金小鎮〉兩首作品。本次展覽由方文山親自參與策展，最大突破在於導入生成式AI技術，打造「數位分身」，讓觀眾能與創作思維即時互動，使藝術從單向觀看轉化為可參與、可對話的沉浸式體驗。開幕儀式中亦首度播放展覽前導影片，由方文山的數位分身擔任引導，說明展覽互動機制與觀展方式。透過數位分身的敘事帶領，觀眾在進入展場前即可掌握參觀邏輯，進一步強化整體沉浸式體驗。
《那張照片裡的我們》導演版重返大銀幕 17分鐘新增畫面曝光
台韓愛情電影《那張照片裡的我們》去年上映獲得好口碑，今（13日）驚喜宣布推出導演版，新增17分鐘未曝光片段，雙導演湯昇榮、鄭乃方表示：「如果看過上映版，導演版會帶來不少新的細節；如果是第一次看，會更完整地走進這個世界！」導演版25日在CLASSROOM 公館影廳獨家首映，女主角李沐也將現身和影迷交流，票券4月15日周三中午12:00在全家售票系統開賣。《那張照片裡的我們》由金牌監製湯昇榮、新世代導演鄭乃方聯手執導，集結韓星振永、李沐、宋柏緯共譜台韓三角戀，導演鄭乃方表示，當初上映版節奏緊湊，但某些人物情感的鋪陳與關係被壓縮，決定推出導演版，讓故事更完整地交回給觀眾。導演版一口氣多了17分鐘，導演湯昇榮透露：「我們回到最初的劇本，除了前5分鐘敘事有調整，新增片段有強化家庭故事線，包括賢英一家人的關係、金教練的背景，以及兩個父親對子女的情感牽掛，都有更細膩的著墨。」李沐將出席導演版首映特別場，和影迷再度分享《那張照片裡的我們》拍攝點滴。（圖／瀚草文創GrX STUDIO提供）導演版中，方宥心飾演的姊姊「鳳英」多了不少精彩片段，其中一場是她帶兒子回家幫爸爸慶生，卻因父親不滿她未婚生子，爆發父女衝突，她氣到飆淚怒問：「是我不要這個家，還是這個家不要我？」方宥心回憶起和夏靖庭的爭執戲說：「那天看著爸爸板著臉走戲，突然有些走心，自然就進入狀態，我其實忘記我有哭，只記得當時情緒有憤怒、委屈，也有愛。」李沐飾演的妹妹「賢英」身處一級戰區，要負責緩頰，還要安撫小朋友，她表示：「我其實很喜歡這場戲，短短幾分鐘呈現我們家10幾年來的狀態，讓觀眾很直接認識賢英一家人。」她也曾和家人吵架吵到哭，「小時候很容易因為小事就和妹妹鬧脾氣，但1、2個小時就和好了。」方宥心則笑言平時和家人吵架都是「吵到和好才罷休」。CLASSROOM公館展出電影《那張片裡的我們》拍攝道具，開放觀眾免費參觀。（圖／瀚草文創GrX STUDIO提供）《那張照片裡的我們》導演版將在CLASSROOM 公館影廳獨家放映，現場設有電影道具、服裝和陳設展覽免費參觀，導演湯昇榮說：「有了CLASSROOM這個空間，目標希望後續在年底前能持續做特別放映，每個月我們也將安排系列放映沙龍講座，讓觀眾更深入地了解電影創作與製作的過程，也十分歡迎民眾洽詢小型包場，欣賞更完整的獨家導演版。」而李沐預計25日出席導演版特別場午後沙龍，與影迷見面，她期待表示：「兩位導演非常盡心盡力，希望觀眾感受到他們對於電影的愛與熱情！」票券4月15日（三）在FamiTicket全網購票網、全家便利商店FamiPort啟售：https://grxstd.com/sc02ozQre。另外電影院線上映版本也將於4月30日中華電信MOD、Hami Video影劇館+獨家搶先上架。
《寒戰1994》找10大影帝飆戲！ 梁家輝、劉俊謙兩代「李文彬」同台
香港史上最賣座、兩集累積票房破億的警匪鉅作《寒戰》系列，前傳《寒戰1994》舉行盛大發佈會，主演劉俊謙、謝君豪、王丹妮一同亮相，更迎來大驚喜梁家輝霸氣登場，梁家輝與劉俊謙兩代「李文彬」首度同台，成為發佈會焦點！而電影12大要角人物海報亦同步曝光，除了四大巨頭周潤發、郭富城、梁家輝、古天樂強勢坐鎮，聯同戲中其他重量級影帝，締造10大影帝巔峰級演技陣容。《寒戰1994》將故事時空推回回歸前夕，透過全新視角揭開「寒戰宇宙」的起源，進一步拓展整個系列的故事格局。出品人江志強在發佈會上表示，《寒戰1994》並非單純回到過去的前傳，而是一次更深入的延伸：「對我們來說，續集是向前走，而這一部是向更深處走。我們希望帶觀眾看到整個寒戰故事的源頭，慢慢建立一個完整的『寒戰宇宙』。」親臨發佈會的四位演員梁家輝、劉俊謙、謝君豪與王丹妮，分別在台上親自分享了今次演出的角色與挑戰，兩代「李文彬」將於不同時空交錯出現，串連起整個權力版圖，讓觀眾見證這位傳奇警隊高層的性格蛻變與宿命交錯。謝君豪、梁家輝、劉俊謙、王丹妮一同亮相。（圖／安樂）本作集結了香港影壇超級重磅陣容，監製何韻明率先揭露戲中12大要角神秘面紗。四大核心人物率先殺入1994年時空，男神吳彥祖睽違6年重返香港影壇，飾演冷血且極具野心的警務處行動副處長蔡元祺；劉俊謙飾演熱血富正義感的O記署任總警司李文彬；兩位金馬影帝吳慷仁與謝君豪，化身掌握香港經濟命脈的潘氏家族父子潘志昂及潘雋亨；金像級女演員王丹妮與廖子妤，分別飾演代表著黑道勢力的阮若蘭，以及潘氏家族核心成員潘怡心。此外，劇組更破天荒請來英美神劇《權力遊戲》（Game of Thrones）的艾頓基倫（Aidan Gillen）及《唐頓莊園》（Downton Abbey）的曉邦納威利（Hugh Bonneville）加盟，飾演左右大局的英方重臣。與此同時，《寒戰》系列三位靈魂人物亦將強勢歸位，包括周潤發飾演資深大律師簡奧偉、郭富城飾演警務處處長劉傑輝、梁家輝飾演前警務處副處長李文彬，聯同由古天樂飾演的新登場角色——候任特首葉舜廷，四位影帝演出的巨頭角色，將出現在2017年的故事線之中，與1994年的暗戰形成關鍵連結。
《藍調時光》殺青 張鈞甯「被嫌太瘦」喝水讓自己變腫
華語版《我們的藍調時光》正式殺青。劇組耗時四個月，足跡遍及澎湖、台北、嘉義、宜蘭等地。柴智屏回憶拍攝過程，坦言最大難度在於主角與場景眾多，笑稱像「帶著11個小孩上山下海」，極具挑戰。主演之一的周渝民提到，這次經驗最特別的便是所有演員都很不容易湊在一起，且「每位演員的戲份都很平均，每條故事線都很重要。」他感謝所有優秀的資深演員和新生代演員齊聚一堂，願意付出時間與心力，共同創造出超越劇本的精彩表演，因此他想謝謝所有人，更要謝謝自己，「我覺得有一些堅持不是每個人都可以做到，我很慶幸我有堅持我想堅持的。」張鈞甯在劇裡飾演患有憂鬱症的媽媽，心情一直很blue，是她拍過哭戲最多的一部，戲外她除演員身分，還斜槓經紀人、戲劇監製等，過去從不喊累的她開始覺得有點累，在11月底連續5天搭飛機趕行程，讓她自嘲「感覺自己像空姊，不是演員」，也讓她瘦到體重剩46公斤，上鏡被嫌太瘦，只好睡前喝水來水腫增胖。《我們的藍調時光》最後殺青的周渝民(前排左起)、張鈞甯、陸弈靜、鍾欣凌、總製作人柴智屏、導演林子平、信與工作人員合照留念。（圖／米神國際）王柏傑殺青之際，心情有點複雜：「多謝劇組的照顧，尤其在澎湖拍攝時都住在一起，每天單純上下班，認識了很多澎湖的朋友，大家的感情在這四個月變得就像一家人一樣，絕對有依依不捨的感覺。」他在現場有空也會幫大家拍花絮，被封宣傳花絮組總監。安心亞收獲很多，交了很多朋友，她念念不忘澎湖的帶殼烤牡蠣，「我天天點外賣，超鮮甜，大家去澎湖一定要吃。」鍾欣凌也喜歡澎湖，喜歡到她想要買房子在澎湖養老，「我好喜歡戲裡的海邊小屋，我坐在裡面往外看是一望無際的海，那個場景殺青時，我還去海邊看了一下，這就是我喜歡的生活。」澎湖也是信接拍的原因之一，因為他很喜歡陽光，殺青時他也提到，「拍戲會上癮，大家風吹日曬雨淋，開始回想時感情就出來，這就是拍戲迷人的地方。」《藍調時光》是前職棒球星郭泓志第一部電視影集，他特別感謝鄭人碩、周渝民、鍾欣凌的照顧，讓他可以很快融入角色中。鄭人碩在戲中跟郭泓志是歡喜冤家，戲裡戲外都建立不錯默契，殺青覺得很不捨。劇中郭泓志、鄭人碩是單親爸爸，飾演兩人小孩的邱以太、詹子萱覺得拍戲時間過很快，詹子萱殺青後想去染頭髮，邱以太要去打籃球，之前怕受傷影響拍戲，他已整整4個月沒碰球了。
張信哲巴黎取景拍MV 罕見談感情觀暗藏浪漫線索
張信哲推出新歌〈守候〉MV，他分享這首歌最打動自己的地方，在於歌曲所描寫的成熟感情觀，他認為成年人在面對愛情時，往往會有更深一層的思考，與年輕時橫衝直撞、義無反顧的愛情截然不同，也因此這次特別選擇在巴黎拍攝 MV，正是想透過這座被視為愛情象徵的城市，去呈現不只是浪漫，而是一段更內斂、更成熟的情感狀態。〈守候〉MV 採取雙城敘事，張信哲的故事線發生在巴黎，女主角鍾瑶則在台北拍攝，兩人未必是一對情侶，甚至可能是兩條完全沒有交集的人生線，但各自在不同城市裡，面對的卻是相同的命題，對愛情、對與對方相見的渴望。張信哲也拋出提問：「你追求的，究竟是內心真正渴望的那份愛情，還是只是身處浪漫城市，卻過著和所有人一樣庸庸碌碌、平淡無奇的感情生活？」張信哲新歌MV暗藏文學線索。（圖／潮水音樂提供）值得一提的是，〈守候〉MV 中其實藏著一個重要的文學線索，法國思想家西蒙波娃，張信哲透露MV 中出現的法文口白，靈感正是來自西蒙波娃的文字，「這些法文口語，都是她書上的。」MV 裡，張信哲與女主角鍾瑶所閱讀的，正是西蒙波娃的著作《越洋情書》，而這次巴黎拍攝行程，也特別以紀實方式取景拍下她的墳墓，將哲學、文學與成熟愛情觀悄然交織進影像之中。
許瑞奇扮變裝皇后直呼「死而無憾」 透露演《好孩子》不NG祕訣
由新加坡最年輕視帝許瑞奇挑大樑主演、《男兒王》導演王國燊執導，改編自新加坡知名變裝皇后阿真的真實人生故事，電影《好孩子》入圍本屆金馬獎「最佳男主角」獎，還未上演就已經引起高度討論；許瑞奇在片中的變裝造型是一大看點，為了美美入鏡，他一口氣瘦身11公斤，踩著15公分高跟鞋走路，特別是在脫口秀表演場面，要先花上三小時做妝髮造型，讓許瑞奇笑說維持表演現場的高能量也就是不NG，只要抱持一個信念：「我告訴自己，不要再重拍這場戲！」導演王國燊日前率領《好孩子》劇組走上第62屆金馬獎紅毯，包括帥氣的金馬準影帝許瑞奇、洪慧芳、路斯明和變裝皇后原型人物阿真，以及入圍最佳造型設計的造型總監Shahreens、妝髮總監佘美璇，令觀眾留下深刻印象。電影中，為了詮釋變裝皇后「阿好」的舞台樣貌，許瑞奇耗時三、四天進行密集定裝，每次化妝至少花費三小時。許瑞奇化妝成變裝皇后至少需花三小時。（圖／甲上提供）而電影中最具代表性的多場脫口秀表演，拍攝場地僅能使用兩天，許瑞奇必須在短時間內不斷變換造型，加上踩著15公分高跟鞋演出，過程十分辛苦，但拍攝成果令劇組團隊都非常驚豔滿意。佘美璇說：「每當許瑞奇換造型，就會有好幾雙手同時在他身上忙碌著，最多的時候有8個人圍著他，我補妝，Shahreens換衣，我們有時像在搶人，要讓自己的部分完美，瑞奇就坐在中間任我們拉扯，不抱怨，那場面真的像F1維修團隊一樣。」導演王國燊也坦言，由於製作期時間緊迫，許多造型在拍攝前都還未完全定案，直到變裝皇后夜店場景正式開始，許瑞奇站上舞台的瞬間，他震撼到「認不出他是許瑞奇」。Shahreens分享，在打造出變裝皇后「阿好」的造型前，團隊進行了無數次試裝與化妝測試：「我們要找出阿好屬於哪一類的變裝皇后，最後選擇了經典又帶點前衛、令人意想不到的戲劇性造型。」佘美璇則補充：「我們的目標只有一個，在大銀幕上，要讓許瑞奇美到令人目不轉睛！」每當許瑞奇換造型或是需要補妝，就會有好幾雙手同時在他身上忙碌著。（圖／甲上提供）造型不只考驗視覺，更考驗演員身體的耐受度。Shahreens 表示，從襯墊、絲襪、胸罩到高跟鞋，都需要演員大量練習才能自在演出。許瑞奇在表演課上穿著15公分高跟鞋反覆練習，穿到腳起水泡，貼上OK繃繼續走，藉此體驗到女生穿高跟鞋的辛苦，許瑞奇說：「旁邊需要有人扶，腳會很痛，背會很痠。」Shahreens也補充說：「最後當許瑞奇成功駕馭高跟鞋，那是一大突破。」導演也肯定團隊與許瑞奇的付出功不可沒：「電影開頭第一場脫口秀戲是我最擔心的，但瑞奇一站上舞台，我就知道對了！我們過關了！我覺得造型師和化妝師都應該拿一百分。」許瑞奇也深知遇上這個角色或許一輩子只有這一次機會，能夠接演令他「死而無憾」。許瑞奇（右）與洪慧芳在《好孩子》片中飾演母子，訴說著一個家族如何在傷痛與誤解中重新找到彼此。（圖／甲上提供）《好孩子》在金馬影展及全台口碑特映會獲得壓倒性好評。許多觀眾在影廳裡數度感動落淚，眾多名人、KOL 與影評紛紛給予高度肯定，推薦電影非常適合帶家人一起看，「如果你渴望被家人理解，《好孩子》會替你亮起一盞溫柔的光。」「它拍出了許多人每天努力活出自我那份勇敢」，多名影評亦特別讚賞電影如何讓LGBT與失智症兩條看似平行的故事線交會，形成深具共鳴的家庭情感。《好孩子》不只講述一位變裝皇后的生命旅程，也訴說著一個家族如何在傷痛與誤解中重新找到彼此。片中洪慧芳飾演的母親因心中的遺憾，無意間為孩子造成傷痕；而許瑞奇飾演的「阿好」則努力在世界與家庭中尋找被看見的方式。這是一部講「家」、講「理解」、講「勇敢做自己」的電影，也是一部寒冬中能真正溫暖人心的作品，值得帶著衛生紙進戲院好好哭一場。《好孩子》將於12月5日全台感動上映。《好孩子》導演王國燊（右四）、男主角許瑞奇（中）、Shahreens（右三）、佘美璇（左四）、路斯明（右起）與洪慧芳等劇組成員一同出席金馬獎頒獎典禮。（圖／金馬執委會提供）
曾智希「備孕時間再延後」 陳志強吐苦衷：其實滿急的
「大師兄」林智勝再度號召演藝圈好友、體壇名人，舉辦「益球智勝 原力榮耀」林智勝公益高爾夫球名人賽。出席陣容包括職棒球星王勝偉、王金勇、林子偉、胡金龍、高國輝、陳鏞基與職籃球星陳信安，藝人竇智孔、陳志強、邱凱偉、民雄、楊大正、康茵茵與高球選手彭婕、林義淵、葉欣寧，高球主播邱薇而、秘魯公主Eva、樂天女孩小紫等。晚宴氣氛十分火熱，由楊大正率先以充滿渲染力的演出開場，隨後舞思愛、拿莫伊漾、民雄接力登台，將現場情緒推向高潮，歡呼聲此起彼落，宛如一場星光舞台盛會。林智勝在晚宴中分享了多年投入公益的感觸，並特別感謝所有參與者。他指出，這三年公益賽的成長讓他發現「我所有的努力都值得」。演員陳志強與Darren（邱凱偉）也熱情站台，兩人不只在球場上帥氣揮桿，更用行動支持原住民青少年的棒球夢。特別是陳志強，這天狀態火燙，被誇讚是「被演員耽誤的高爾夫好手」。他自曝只花兩個半月就破百，本次更直接打出88桿，他自己都笑說是「破紀錄」，隊友還開玩笑建議別再拍戲，乾脆改為職業隊發展比較快。他更豪氣公布自己一口氣拿了三位關主的簽名球，滿載而歸。相較之下，Darren當天102桿的成績符合他平時95到100多桿的水準，不過「時尚擔當」的他靠著登場造型成功奪下最佳造型獎，笑說完全沒想到是靠服裝拿獎。他大力肯定這場比賽的公益意義：「最重要的是能幫助偏鄉小朋友，讓他們的棒球夢延續下去。」陳志強透露將加入民視新八點檔演出，Darren被敲碗浪花兄弟重返音樂舞台。（圖／原棒協）兩人在球場上互虧、互補，到了訪問時也放送許多暖心家庭話題。陳志強坦言，本來和妻子曾智希準備今年開始備孕，但因接到好劇本，只能讓計畫往後延。他笑說：「其實我們都滿急的，但還是要先努力存一點給小孩，讓他以後生活更好。」他透露夫妻倆年底都會加入民視新八點檔，只是故事線不一定會有交集，「她已經開始拍了，我還在抓緊時間練球。」原本心願是希望孩子能生天秤座或射手座，但Darren的兒子Travis太可愛，讓夫妻倆現在轉念也覺得「水瓶座也不錯」。他更公開向Darren喊話：「他老二要跟我的老大ㄧ樣大！」現場笑聲不斷。Darren則分享「浪花兄弟」近況，坦承雖然尚未有明確計畫，但兩人正在積極準備，期待能重返各大音樂節或跨年舞台，引發粉絲滿滿回憶殺。粉絲甚至狂敲碗，直說兩人完全沒變老。陳志強也補充，有粉絲為了再見到他們，竟透過「朋友的朋友的朋友」一路追到工作地點，還有人從內地飛來支持，讓他感動不已。賽事募集善款贈予「台灣原住⺠族棒球運動發展協會」，作為推廣基層棒球使用。（圖／原棒協）說到「浪花魂」，陳志強特別誇讚Darren在武漢場重現招牌造型的敬業精神。Darren為了回味當年長髮造型，竟親自手工製作羽毛飾品，完全喚醒當年舞台記憶。陳志強直呼：「雞皮疙瘩都起來了！真的有回到那個時候。」至於爸爸經的部分，Darren也分享與Travis的可愛日常。Travis現在會學著爸爸說：「大家好，我們是浪花兄弟。」甚至在家裡不吃飯或調皮時，只要視訊連線找「叔叔」陳志強訓話，他馬上乖得像天使。兩人笑稱：「我們彼此的孩子都能管！」暖心又爆笑。本屆公益賽事與晚宴公益競拍總共募集277萬8000元的善款，活動尾聲由賽事贊助商之一的台灣福興加碼捐贈，募集金額最終捐出310萬元。賽事舉辦三年來，共募款738萬8000元，所有善款「不」扣除成本，由參加者全額匯款捐贈予「台灣原住⺠族棒球運動發展協會」作為推廣基層棒球使用。
黃迪揚拍猥褻戲 邱以太不敢反抗：全身被摸透
《監所男子囚生記》開播後氣勢強攻，最新劇情中，邱以太飾演的菜鳥管理員王中文，被握有特權的議員助理黃迪揚性騷擾，全身被侵犯仍不敢反抗；詹子萱飾演的社工師方潔宇，面對鬧自殺的偶像歌手（Darren邱凱偉 飾）也感到無力。兩條故事線在歡笑的包裝下，直擊監所裡最現實的人性疼痛。本週播出的劇情中，讓觀眾非常心碎的情節來自邱以太飾演的菜鳥管理員王中文，因背負家庭壓力、渴望在監所站穩腳跟，卻遇上握有特權的議員助理（黃迪揚 飾），在對方以工作威脅下，甚至被性騷擾全身摸透透，也不敢反抗，劇情逼真呈現角色的無力與崩潰。邱以太表示這場強暴戲是對角色來說是人生崩塌的瞬間，也被導演大讚是演員的高光時刻，邱以太分享：「因為迪哥給我很強的壓迫感，但同時讓我覺得非常安全、非常被保護。」黃迪揚則補充，這場戲對他來說同樣不輕鬆：「以太在鏡頭前完全放開，那份害怕和僵住的狀態真得很打到我。」他也笑稱兩人雖然在劇中氣氛沉重，但私下會先確認彼此狀態，「每一顆都一起討論、一起做好，讓對方知道：我們都在。」劇中呈現的無力與恐懼，被觀眾形容「痛得太真實」。另一條沉重劇情線來自Darren 邱凱偉飾演的歌手張子旭，曾紅極一時，因一場事故撞死人，人生完全失控，鬍子蓬亂、精神萎靡、每天鬧上吊自殺，情緒如同埋在胸腔的炸藥。劉以豪與陳澤耀為了協助社工師方潔宇（詹子萱 飾），想方設法鼓勵他振作，甚至合力跳起他當年紅翻天的洗腦神曲〈不開心就跳起來〉，結果卻只讓張子旭更憤怒、情緒完全爆炸。Darren 透露：「拍攝時情緒拉到極限，不停的怒吼，喊太多喊到燒聲了！」他也很享受角色的頹廢造型，笑說：「這個鬍子很長，不用剃掉，回家還可以直接用來清鍵盤。」詹子萱則分享，方潔宇因家庭和工作兩頭燒，為展現社工師也有沉不住氣的時候，與張子旭的衝突需要雙方全神貫注、情緒直接投入，演起來非常有感覺。她也透露，自己早在拍攝前就是浪花兄弟時期的小影迷，能與 Darren 對戲感到十分開心。
卸下TRASH吉他手身份 林頤原唱出15年心路歷程
TRASH吉他手林頤原首張全台語創作專輯《鼓仔燈》已於今（11日）數位上架，他不以樂團身份，而是用本名「林頤原」發表這張歷經15年創作與成長的里程碑作品。專輯以「台語」為核心，融合搖滾、民謠，打造出獨特的「台語搖滾」新風格，獻給所有在異鄉打拚、「離家的人」，希望能用音樂陪伴遊子。專輯同名主打歌〈鼓仔燈〉是整張作品的核心，靈感來自林頤原故鄉鹿港廟口高掛的紅色燈籠。他分享：「『鼓仔燈』就是燈籠的台語，它像是指引、像燈塔，也像是故鄉眾神給我的祝福，讓我每次看到都有回家的感覺。」《鼓仔燈》共收錄10首歌曲，以「劇場式編排」串起人生故事，完整記錄他從19歲青澀到成家的成長軌跡，描寫離家者的掙扎與歸鄉。提到「離家」，他回憶上台北唸大學時，爸媽臨走前的大擁抱和一句「要記得吃飯喔！」至今仍是他心中最深刻的溫暖。林頤原特地回到家鄉鹿港拍攝MV，並邀請爸爸同框入鏡。（圖／華納音樂提供）延續首波單曲的故事線，林頤原特地回到家鄉鹿港拍攝MV，並邀請爸媽同框入鏡，以紀錄片手法呈現「出外人」的家族故事，其中父親在廟前烤肉聚會上，臨時「炫子」要他上台清唱一段，親友們雖然一頭霧水卻仍熱烈鼓掌的畫面，笑聲與煙火氣交織，動人呈現了最真實的生活風景。林頤原笑說：「難得回鹿港拍攝，想讓他們一起參與，也留下珍貴的回憶。
陶喆化身吟遊詩人 李銘忠、曾敬驊大海漂流「拍到劇組全員暈船」
金曲歌王陶喆新專輯持續推出驚喜之作，第8支MV〈微塵〉今（5日）正式上線，此次特別邀請億萬票房導演殷振豪執導，斥資打造媲美電影的場景規格，卡司更網羅亞洲電視大獎視帝李銘忠與人氣新生代演員曾敬驊同台飆戲，將人類在絕境中掙扎求生的狀態，透過海上漂流的寓言式故事深刻呈現。MV拍攝過程極具挑戰。劇組為了真實呈現漂泊感，必須實際駛船出海，但因氣候與海象多次受阻，甚至臨時取消3度通告。正式開拍後，連續2天劇組在海上邊拍邊忍受劇烈搖晃，超過半數人暈船嘔吐，僅導演鎮定坐鎮船艙。李銘忠、曾敬驊在高難度條件下依舊全力投入，爆發力十足的表演，成就無懈可擊的影像效果。李銘忠和曾敬驊有不少精彩對手戲。（圖／偉大文化提供）陶喆也親自參與演出，化身關鍵角色，貫穿故事線。他分享創作初衷：「〈微塵〉其實是關於我們思索生命意義，讓別人快樂？留下什麼？當人離開世界時，終究回歸成塵。」他感嘆人性雖殘忍卻也充滿溫度，而導演以劇情巧妙捕捉這種糾結，讓作品格外觸動人心。音樂上，〈微塵〉融合愛爾蘭民謠與凱爾特元素，低沉大提琴映照萬物皆空的蒼涼，小提琴則歌頌生命不息的希望。陶喆以吟遊詩人之姿吟唱，李焯雄填詞詩意雋永，在滄桑與灑脫間描摹人生縮影。當視角放至宇宙，人類所有的紛擾終究只是「微塵」，唯一能做的，便是痛快經歷一生。
連晨翔變海王男女都撩 不忘告白劉品言：好好愛老婆
公視+自製食療系影集《就算一個人也可以好好的吃飯2》上週末正式殺青，本季集結胡宇威、初孟軒、徐鈞浩、連晨翔四位風格鮮明的高顏值男演員，彷彿組成「好好吃飯版F4」，在民宿裡接連與李玲葦飾演的艾蜜莉展開交集，從影集《返校》「學姊」一角在演藝圈打響名號的李玲葦，對於這次能與眾多前輩演員共演感到榮幸，「拍攝現場和每位演員的互動都讓我感受到滿滿的真實和可愛，相信成品是會讓人被觸動的作品！」連晨翔驚喜加入《就算一個人也可以好好的吃飯2》，飾演帥痞感十足的人氣作家「葛利路」，在劇中不論男女都撩、魅力滿分。李玲葦飾演的艾蜜莉是他的書迷之一，兩人因民宿巧遇展開一段有趣又曖昧的故事線，連晨翔笑言現實中面對感情的方式與角色剛好相反，笑言無法像劇中人一樣到處尋愛，「我是比較會隱藏自己感情的人。」新婚的他也大方放閃回答：「那現在也結婚啦，所以就好好愛老婆就好了！」初孟軒與徐鈞浩飾演性格迥異的夫夫。（圖／公視+提供）另一大亮點則是由初孟軒與徐鈞浩組成的「尼泥CP」，初孟軒飾演內斂理性的布朗尼，徐鈞浩詮釋情緒外放的紅豆泥，兩人首度合作出演一對性格迥異的同志夫夫，幸好現場拍攝時默契十足，徐鈞浩表示：「我們在第一天碰面時就有針對兩個角色的個性差異跟互補提出討論，很快就找到相處的模式了。」胡宇威持續端出料理療癒人心。（圖／公視+提供）胡宇威演出「煮飯男友」湯瑪士，本季除了持續端出料理療癒人心，並遇上飾演老同學的廖苡喬，意外帶來「前女友」姚以緹的回歸。《願望》女星廖苡喬飾演「瑜姐」，和胡宇威在民宿重逢展開全新火花，廖苡喬透露，雖然兩人在第一季沒有對手戲，只在記者會上碰過面，但這次從戲裡到戲外都因「料理」展開互動，胡宇威在梳化時就主動開啟話題，讓她大讚對方非常親切。
新版《超人》獲讚完美選角！父子對戲逼哭粉絲
由《星際異攻隊》系列電影、《自殺突擊隊：集結》名導詹姆斯岡恩打造的全新DC電影《超人》，在爛番茄影評網上觀眾評分給了96%高分，9日在台上映當天就破7百萬票房，有粉絲在開片首日就完成三刷。片中主角群「超人」大衛科倫斯韋、「露薏絲」瑞秋布羅斯納安、「反派路瑟」尼可拉斯霍特，三人之間充滿火花的對手戲，更獲讚是完美選角，「這是有史以來最偉大的超人電影！」在《超人》最新釋出的幕後花絮中，編導詹姆斯岡恩特別向影迷透露「《超人》專門為IMAX拍攝，讓你彷彿置身在電影之中」，他解釋「IMAX充分發揮實體特效的極致效果、精彩的視覺特效，以及精心打造的電影配樂，真的是氣勢磅薄和震撼人心，坐在家裡絕對無法得到，進戲院觀賞的震撼體驗。」製片彼得薩弗蘭也補充：「詹姆斯岡恩每一步都深思熟慮，呈現出前所未見、精彩刺激的動作場面」。在片中飾演克拉克肯特、超人的男星大衛科倫斯韋，看完電影後也驚呼「電影中有超讚的動作場面，絕對值得在大銀幕上面觀賞。」呼籲粉絲一定要進戲院感受。《超人》除了正、反派的精彩交鋒，片中超人與他在地球的養父母，也有一段極其動人的親子戲，超人回到從小長大的農場與養父母重逢，養父溫馨給予建言：「你的選擇，你的行為，定義了你這個人。」為超人打氣，父子互相扶持的畫面令人相當動容。導演詹姆斯岡恩透露：「可以期待一個展現人類精神的同情心、充滿善良、愛和憐憫，同時也是個非常強大的超人。我認為即使他是一位來自外太空的外星人，他仍然是人類最優秀的代表。」這段精彩的家庭故事線也獲得媒體落淚讚賞，直呼「這是最具人性的超人」。《超人》現正上映中。
朴柱炫揭狠角色背後設計巧思 朴埇佑研究紀錄片化身連環殺人魔
懸疑驚悚韓劇《拿著手術刀的獵人》主演朴柱炫、朴埇佑和姜勳接受台灣影音平台訪問，談到最刻骨銘心的場景，朴柱炫提到首次登場的夜店戲，她在劇中持刀狂殺後被濺滿臉血的畫面震驚觀眾，「因為那是劇中第一次登場的場景，我覺得給人強烈的衝擊感很重要，所以比任何其他場景都更加用心」。朴柱炫飾演一位背負心理創傷的冷血法醫，從劇中細節可以看出她用心設計角色和表演，她透露：「用手術刀刮桌子的場景原本不在劇本裡，在現場親自感受空間和氣氛後，覺得那種尖銳的聲音和緊張感很適合這個場景，是臨時加進去的。」她對成果相當滿意，覺得更能烘托氣氛。飾演連環殺人魔父親尹朝均的朴埇佑，也分享了詮釋這個角色的心法，他將角色視為「心靈生病的人」，「他是一個如此惡毒殘忍的惡人，有時我會對他產生憐憫之情，那時候心裡會很難受」。他也提到大量即興演出與拍攝現場的臨場感，許多情感與走位都是當下即興表演，並曾為此研究諸多真實罪犯紀錄片，其中包含「連續殺人魔」傑佛瑞丹墨、「邪教殺人狂」查爾斯曼森、「日本食人魔」佐川一政等。 令人屏息的故事線讓觀眾忍不住持續追劇，看似緊張的拍攝現場，其實演員在幕後有許多逗趣互動，朴埇佑特別提到劇中有很多兒童演員，為了不讓孩子們沉浸在殘酷的故事中，「我們刻意聊了天氣、食物、孩子們喜歡的遊戲，也聽他們聊天，在這樣的氛圍中進行了拍攝，這段回憶讓我印象深刻」。姜勳在《拿著手術刀的獵人》飾演追查真相的重案組刑警，他表示十分想念和「龍川警署重案組」相處的時光，「我和珉賞前輩、承秀前輩、光濟前輩、燦昱演員等很多人都愉快地拍攝了」，姜勳也透露為了掌握刑警職場氛圍，他事前諮詢警察朋友、研究實際現場紀錄片，「每次進入拍攝前，我會反覆閱讀角色本質，調整心態，以確保臨場感十足」。《拿著手術刀的獵人》每週一到週四在Hami Video各更新1集。朴埇佑（左）為演出連環殺人魔看了很多罪犯紀錄片，姜勳（右）十分想念和「龍川警署重案組」相處的時光。（圖／Hami Video提供）