新作品
」 演唱會 U:NUS 樂團
新生代歌手破700萬點擊 曝脆弱面：擔心酸民的嘴臉
新生代創作歌手斑恩以一首輕快的〈喜歡你〉大受年輕世代歡迎，在Youtube的點擊已逼近700萬次。全新作品〈只想站在你身邊〉是一首充滿青春感的甜蜜校園情歌，歌曲靈感來自他學生時代的愛情，他說：「那個時候的戀愛很單純，就是因為純粹的喜歡對方，所以不顧身邊朋友的意見，一心就只想追到她，但是同時自己也是一個很害羞內向的人，因此這一首歌就這樣誕生了。」在〈只想站在你身邊〉的創作過程中，斑恩作曲的部分很順利，不過歌詞一度卡關，「每當歌詞卡住時，我發明了一招，閉上眼睛讓自己回到過去的那個時空，把那時候的教室、對方的樣子、那時候噴的香水……細節都想出來，讓自己進到狀態，突然就有很多靈感跟想法冒出來。」於是一個晚上就完成了80%的歌詞。而在製作上，斑恩邀請新生代製作鬼才滴燙Diiton加入，兩人合作非常愉快，斑恩笑說：「過程非常好玩，我第一次看到有人手速這麼快！當我說這一part希望期待感、緊張感多一些，他一聲『好啊』，然後咻咻咻蹦蹦蹦，馬上弄出來，非常驚豔！」在錄音時，他進行到副歌環節，突發奇想覺得如果是大家一起唱的感覺會很有意思，於是他一個人用各種不同唱法，總共錄了12次，再把這12次的成果都合在一起，開心說：「其實都是我，很有趣！」斑恩近期都投入在做音樂，想透過製作音樂來找尋自己的方向跟熱情，「我平常在社群媒體上很愛笑，很愛散發正能量，但其實私底下很脆弱，很常懷疑自己，有些歌寫出來才發現原來自己是這麼多愁善感的人，但還是想努力往前，努力用音樂感染人。」他也透露即使到現在，在現場演出的時候，上台前總是會害怕，很感謝粉絲在這時候帶給他的力量，「我會擔心大家是不是其實不想看我的表演，也會擔心酸民的嘴臉，但每當看到有粉絲們快樂地跟我打招呼，緊張感瞬間降一半，突然產生出信心，演出時就又能充滿能量。」
神秘歌姬Ado曝露臉契機！自傳親揭父母互罵的童年陰影
日本神秘歌姬Ado上月推出新歌〈VIVARIUM〉，首度以真人面貌亮相，引發關注，隨後又發表由知名作家小松成美歷時三年取材撰寫的自傳《Vivarium Ado 與我》，近日再推出新單曲〈Ai Ai A〉，持續帶來新作品。日前她接受台灣媒體採訪時坦言，這次露臉對自己而言像是「跨出了一步」，而自傳也讓她獲得一次重新面對自我的契機，「也想藉此讓大家看到最真實的我。」Ado分享，三年前有人建議他推出自傳小說，他覺得有趣便答應，因而與小松成美合作，以口述方式回顧過往的煎熬與成長歷程。她坦言，最難面對的是父母激烈衝突的記憶，以及成長過程中的人際挫折，「他們的衝突遠比『爭吵』更加令人難受，就算我大哭也無法阻止他們互相辱罵。父母口中那些強烈的字句，至今依然留在我的腦海裡。」不過在訪談的對談中，她得以平靜回望過去，「彷彿是跟當年孤獨無援的自己，有了對話交流的機會」。出道六年，首次以真人入鏡拍攝封面與MV。Ado直言並未猶豫或抗拒，雖然感覺像「跨出一步」，但並不害怕。她表示，既然歌曲由自己創作，由本人來詮釋人性面向是最合適的，「我不是虛擬的存在，不是V tuber，也不是存在於二次元的世界」，所以選擇以實拍形式呈現。過去曾兩度訪台舉辦演唱會的Ado，坦言私下對台灣文化、時尚與美食都相當喜愛，也曾私下造訪台北市旅遊。她觀察到中山一帶出現不少貓咪咖啡廳，「我想說是不是大家現在很瘋貓貓？如果有的話，我個人也想去光顧一下。」而她在台北街頭逛街時，曾把專輯分類誤以為是自己在台灣被稱作「影音」，這件趣事也激發了她對中文的興趣。「其實在那件事之前，我就對中文蠻有興趣的，曾經主動想學一些簡單，真的很簡單很初級的中文。」她加碼分享，有次來台看到櫻桃小丸子聯名限定商品，用日文亂念中文名稱，覺得漢字不同讀法很有趣，因此想更深入學習中文，也不排斥替自己取一個中文名。
烏鴉現身了！張耀揚白髮曝光 親破「踩關公」禁忌傳聞
淡出演藝圈約18年的62歲香港男星張耀揚，近日在香港出席AI電影公司成立暨全球策略發布會，為AI原生電影《逆天行·悟空》站台，久違公開露面引發關注。他以一頭白髮造型現身，整體狀態依舊穩健，成為現場焦點。綜合港媒報導，張耀揚受訪時表示，目前沒有固定工作安排，笑稱自己「現在沒什麼在忙」，也自嘲「沒人找拍戲」。對於外界傳聞他經濟狀況寬裕一事，他則否認，坦言目前仍需要他人協助。至於近期網路流傳他與鄭浩南合唱的影片，他說明是對方上傳，自己並沒有經營社群平台。張耀揚淡出演藝圈多年，親自回應過往傳聞。（圖／翻攝自電影古惑仔3之隻手遮天畫面）張耀揚過去憑電影《古惑仔3之隻手遮天》中飾演「東星烏鴉」一角走紅，劇中「踩關公像」的橋段成為經典畫面，也讓他被貼上「反派專業戶」的標籤。不過多年來外界流傳相關情節涉及禁忌，甚至與他後續演藝事業發展受影響有所連結。對此，張耀揚此次出面澄清，強調當年只是依照導演指示完成演出，雖然當下曾短暫猶豫，但仍以專業為優先，否認與所謂「禁忌」或「厄運」有關的說法。張耀揚澄清「踩關公」傳聞，強調僅為角色演出。（圖／翻攝自電影古惑仔3之隻手遮天畫面）此外，他也提到自己已吃素約7年，原因主要是基於健康考量，與過去拍攝內容或其他事件無關。至於是否有機會復出拍戲，張耀揚表示不排斥，只要有適合的角色仍會考慮。不過他也坦言，隨著AI技術快速發展，對於產業變化仍有些擔心，認為自己可能需要時間適應。在生活方面，張耀揚目前定居澳門，主要從事投資相關工作，包括博弈產業與股票市場，生活相對穩定。他過去因拍戲受傷導致椎間盤突出，之後逐漸減少演出，並於2014年轉往商界發展，至今已多年未推出新作品。雖然淡出螢光幕已久，但張耀揚每次現身仍引發影迷討論，過往經典角色形象也持續被關注。
李心潔聯手王禮霖監製《黑潮》 一眼相中李沐「空洞眼神卻有靈性」
《富都青年》製作團隊最新作品《黑潮》（Dead Tide），今（18日）於香港國際影視展（FILMART）期間舉行全球首場記者發佈會，釋出首波劇照及超前導預告，揭開這部溫暖動人愛情電影的神祕面紗。本片集結億萬票房《富都青年》頂尖金獎團隊，由金馬、金像獎雙料影后李心潔與資深監製王禮霖二度合作，攜手《嗨！神獸》導演池家慶，並邀請《富都青年》的「阿迪」陳澤耀搭檔演技派女星李沐領銜主演，正式宣告電影將於2026年下半年上映，備受各界矚目。《黑潮》為李心潔成立之製作公司 Fast Forward Films （快快影視有限公司）籌資拍攝的第一部作品，由李心潔、王禮霖坐鎮監製，幕後更是集結《富都青年》的黃金班底，記者會一開場，李心潔便以流利廣東話跟現場貴賓及媒體打招呼，表示很高興回到香港，《黑潮》僅用一年時間便完成拍攝，並回到香港舉辦發佈會，她笑稱自己的公司叫「快快影視」，因此動作非常迅速。與導演池家慶共同編劇的李心潔透露劇本籌備期長達3年，但確定開拍後一切都非常順利，今天是這部作品的全球首場記者發佈會，因此心情特別激動，也希望《黑潮》承接《富都青年》的好運，讓更多感動的故事被看見。陳澤耀此次在片中挑戰性格壓抑、背負殺人罪名出獄返鄉的「阿忠」，為無法挽回的過往罪行尋求救贖，與過往外放形象截然不同。監製李心潔透露，選角初期便看中陳澤耀近年磨練出的內斂潛力，而女主角「雪」則一眼相中李沐，認為她迷人且空洞的眼神完美契合角色氣質，是一位極具靈性的演員，「她的感受力極強，總能帶給鏡頭意想不到的驚喜。」而導演池家慶大讚陳澤耀展現了全新的火花：「阿澤的眼神讓我感受到對人事物的『真』。」《黑潮》的黃金陣容為導演池家慶（左起）、監製李心潔、監製王禮霖攜手合作。（圖／甲上提供）導演池家慶進一步解釋片名意涵：「黑潮是大海中的暖流，能溫暖冰冷海水，象徵主角在殘酷現實中尋得的愛。」而英文片名《Dead Tide》則隱喻平靜、短暫卻珍貴的時刻。同時擔任監製與編劇的李心潔表示，希望這個故事裡的人物可以被看見，「就像當初看到《富都青年》的故事初心一樣。」監製王禮霖則坦言，拍攝過程中面臨潮汐等不可控因素的挑戰，但故事中探索人性的愛與力量深深吸引著他，相當期待電影上映。《黑潮》故事發生在馬來西亞一座被潮汐包圍的漁村，深藏祕密的阿忠出獄返鄉，在夜裡退潮時捕蝦維生，意外結識了因情感創傷而被家人幽禁於高腳屋中的女子雪。兩個被世界遺忘的孤獨靈魂，在潮汐與月夜間悄然靠近，築起只屬於彼此的祕密棲身之所。為了讓觀眾看電影時能立刻進入角色，甚至認不出是李沐或陳澤耀，除了髮型與服裝，他們在皮膚顏色上也做了很多犧牲。因為要像漁村人，李沐去沙巴曬了很久的太陽，原本白皙的皮膚變得很黑。陳澤耀則是每天在太陽底下學開船、灑網，一週內就黑得像個真的漁夫。李沐還為了角色漂白頭髮，漂到髮質都壞掉。對角色造型的要求幾乎不說「No」，一直想著在有限的時間內盡力配合。本片預計將於2026年下半年正式與觀眾見面。《黑潮》男女主角陳澤耀（左）與李沐嘗試從未試過的全新造型，讓人無法一眼認出他們。（圖／甲上提供）
「殺神」基努李維全新俐落短髮亮相 時隔 30 年《腥途惡果》再同框卡麥蓉狄亞
Apple Original Films 全新黑色喜劇電影《腥途惡果》（Outcome）釋出首支預告，曾以《華爾街之狼》、《魔球》入圍奧斯卡最佳男配角的喬納希爾（Jonah Hill）繼導演處女作《mid90s》和紀錄片《史塔茲的療癒之道》後，再度挑戰自導自演，推出這部備受矚目的全新作品。由「殺神」基努李維（Keanu Reeves）、喬納希爾（Jonah Hill）以及卡麥蓉狄亞（Cameron Diaz）領銜主演。基努李維一改過往招牌長髮造型，以全新俐落短髮登場，引發高度期待。《腥途惡果》是一部融合諷刺與療癒元素的黑色喜劇，講述由基努李維飾演一位六歲就成名的好萊塢巨星「瑞夫霍克」，因一支神秘影片遭到勒索，迫使他不得不正視自己過去的行為與內心陰影。這場突如其來的危機，不僅可能摧毀他的公眾形象，也讓他的演藝生涯面臨前所未有的挑戰。在兩位摯友以及律師的陪伴下，瑞夫將展開一段試圖彌補過去、尋求自我和解的旅程，同時追查幕後勒索者的真相。基努·李維（Keanu Reeves）和卡麥蓉·狄亞（Cameron Diaz）在喬納·希爾（Jonah Hill）執導的電影《腥途惡果》中再度聚首。（圖／Apple TV提供）日前導演喬納希爾接受採訪時表示，《腥途惡果》是一部關於「我們活在社群媒體時代的隱喻」，直指現代人過度在意陌生人的眼光，而忽略真正了解我們的人。電影同時深刻探討道歉、原諒與成名的陷阱。主演卡麥蓉狄亞也指出，這部電影「是一則關於名人文化的有趣評論」，反映了從過去「 15 分鐘成名」到現今「 15 秒爆紅」的現代名人文化，並呼籲觀眾反思對關注與認同的普遍現象。本片卡司陣容大咖雲集，除基努李維、喬納卡麥蓉狄亞外，還包含《鐘點戰》麥特波莫（Matt Bomer）、《翻轉幸福》蘇珊露琪（Susan Lucci）、《勁爆女子監獄》拉薇安考克斯（Laverne Cox）、《亞當等大人》大衛史派德（David Spade）等實力派演員共同演出，金獎大導馬丁史柯西斯（Martin Scorsese）特別客串，以及臺日混血喜劇演員岡塚敦子（Atsuko Okatsuka）、《坦白吧，佛萊奇》小羅伊伍德（Roy Wood Jr.）、《愛爾蘭人》 韋爾克懷特（Welker White）、《媛夢棕櫚灘》凱亞葛柏 (Kaia Gerber)、《艾諾拉》艾維沃克（Ivy Wolk）等人皆參與演出。《腥途惡果》將於 Apple TV 4 月 10 日全球上線。
小男孩樂團4月登小巨蛋 為「野獸」林志傑引退賽獻唱
「小男孩樂團」成軍十餘年，在2025年迎來里程碑式的爆發。全年橫掃89場商演、行程滿檔，營業額不僅突破八位數，4月更將登上台北小巨蛋開唱。團長昌哥感性直言：「終於等到了！」長時間的堅持與創作累積，讓樂團在商業價值與舞台表現上皆開花結果。作品方面，小男孩樂團為熱播戲劇《影后》打造的〈Hey Girl〉與〈我想要擁有你〉引爆話題，強勢攻佔排行榜冠、亞軍，YouTube 觀看次數更突破1400萬。這股熱潮不僅帶動樂團名氣，更助其版圖擴張至海外，於北京、上海等城市完成巡演，主唱米非表示，看到從夏威夷飛來支持的粉絲，深刻感受到音樂跨越距離的力量。邁入2026年，樂團節奏持續高昂，年初即接下11場尾牙演出。儘管團員各自有斜槓事業與高壓行程，仍憑藉默契彼此支援。今年4月，小男孩樂團將再度登上台北小巨蛋，於「野獸」林志傑引退賽後演出，並同步推出致敬單曲〈Thank You Beast〉。新歌融合80年代搖滾元素，更邀請林志傑家人合聲，增添溫暖情感。展望未來，樂團除籌備個人與團體新作品，也積極規劃專場演唱會，持續朝下一個巔峰邁進。
周杰倫新專輯終於來了 名稱竟與張學友有關
周杰倫相隔3年8個月，將推出全新專輯《太陽之子》，同名主打歌MV即將以酷炫之姿與大家見面，這支長達6分58秒的MV充滿了創意巧思，並結合精彩的動畫與後製，杰威爾音樂將於3月24日在電影院舉辦全球首映會，邀請幸運的100位歌迷一同欣賞周杰倫的最新作品。「太陽之子」是張學友對周杰倫的暱稱與認證，這個稱號源於2023年5月，周杰倫在香港舉行「嘉年華」演唱會期間遇到幾天大雨，但幾乎在開演前雨就停了。張學友特地送上印有「太陽之子」的芒果與手寫卡片，幽默認證周杰倫的幸運如同「太陽之子」，周杰倫感動的表示自己「心裡出太陽了」，並打趣說「太陽之子」這個稱號他拿走囉！專輯封面的場景是在巴黎的一座教堂拍攝，它同時也是MV場景之一，這座教堂目前是一個空的場地，可以租借用來辦展覽、攝影之用，MV工作團隊考究了19世紀的陳設美術，將它打造成符合腳本的氛圍，加上是在夜間拍攝，所以出動9台大吊車在外面打燈，只為了打亮教堂的玻璃，呈現出懸疑暗黑的氛圍。周杰倫近來常在自己的社群平台與歌迷分享新專輯的進度，在所有歌曲都錄製完成後，他也與歌迷分享他的心情，「上次發專輯是2022年，並不代表這張專輯我寫了三、四年，這些年我把生活的步調放慢，慢慢寫進音樂裡，有靈感就寫、有時間就唱、MV有時間就拍，最有效率的時候，反而是巡演結束的這幾個月。如果我不開演唱會、不打球、也不用等文山寫詞，或許，一張專輯一個月就會誕生了。」周杰倫的專輯名稱是張學友的靈感。（圖／杰威爾提供）
《咒術迴戰》神曲樂團ALI櫻花季開唱 告白台灣像摯友
因演唱人氣動畫《咒術迴戰》片尾曲〈LOST IN PARADISE〉在亞洲爆紅的日本樂團 ALI（ALIEN LIBERTY INTERNATIONAL），昨（15日）出席高雄櫻花季分享：「每次來台灣都會吃涼麵，不管到台北、台中還是高雄，都要吃，而且每天都會吃。雖然昨晚才到高雄，但也和大家一起吃了涼麵，今天表演結束後，還會到台北玩。台灣對我來說就像摯友一樣的存在，會一直想來。」演出過程中，主唱 LEØ 更以中文熱情向現場觀眾打招呼：「大家好！開心嗎？很開心現場有這麼多人，也很開心每年都能來台灣，已經連續五年了，只有台灣能夠如此！」他也動情表示，台灣對他而言就像是長大後認識的好朋友，「你們難過，我也難過；你們開心，我就開心。」並向全場喊話，希望未來大家能一起超越國界、性別與音樂類型，一起前進，甚至笑說「就算我們以後變成阿公阿媽，也要相親相愛」，最後自豪介紹：「我們是來自日本東京的 ALI！」真誠告白讓全場粉絲報以熱烈掌聲與歡呼。這次登上櫻花季舞台，ALI 一連帶來〈仁義なき戦い ~Dance You, Matilda〉、〈Wild Side〉、〈VIM〉等節奏強烈的作品，放克與嘻哈融合的樂團編制讓現場瞬間化身大型音樂祭派對。演出中更帶來新歌〈黄金の彼方〉，讓高雄觀眾搶先聽到最新作品，同時驚喜邀請台灣「鶴 The Crane」登台合作，因為兩年前就有合作一首單曲，今日也一同演出〈NEON〉，跨國音樂碰撞讓全場氣氛瞬間升溫。接著當人氣歌曲〈LOST IN PARADISE〉前奏響起時，全場歌迷更是跟著節奏一起律動，最後在節奏滿滿的〈Funky Nassau〉中為演出畫下熱血句點，也替櫻花季舞台帶來濃厚的國際音樂祭氛圍。
金熊獎女導不顧三國製片反對力邀梁朝偉 驚喜演出《你是不會當樹嗎》威尼斯奪六獎
柏林金熊獎得主伊爾蒂蔻恩伊達（Ildikó Enyedi）應金馬奇幻影展之邀，將於下月攜新作《你是不會當樹嗎》（Silent Friend）來台，並為該片在台上映展開宣傳。有趣的是，恩伊達新片《你是不會當樹嗎》由德國、匈牙利和法國聯合製作，當她編寫劇本時，私心為梁朝偉訂製角色、打算邀他演出，沒想到竟遭到所有製片的反對，「他太挑劇本了！」、「他從沒接演歐洲片！」，但最後梁朝偉竟跌破眾人眼鏡答應演出，讓伊爾蒂寇恩伊達欣喜若狂。伊爾蒂蔻恩伊達是當代匈牙利電影的領軍人物。她以其獨特的視覺風格與跨越現實與夢幻邊界的敘事能力聞名，迷離魔幻又滿懷哲思的影像風格令人著迷。她曾是概念藝術家與媒體藝術家，最廣為人知的作品是2017年的《夢鹿情謎》，該片獲得第67屆柏林影展金熊獎，並獲得奧斯卡最佳外語片提名。恩伊達也曾任兩屆柏林影展、一屆威尼斯影展主競賽評審。梁朝偉首度演出歐洲電影《你是不會當樹嗎》榮獲威尼斯影展國際影評人費比西獎等6獎。（圖／海鵬提供）《你是不會當樹嗎》是她的最新作品，承襲前作對動物（鹿）的深刻關照，恩伊達這次轉向對植物（銀杏樹、天竺葵）的溫柔凝視，持續探索人類與自然物種的本質與交集。而這也是她與梁朝偉的首度合作。伊爾蒂寇恩伊達坦承特別為梁朝偉訂製角色：「我看上他那充盈且富有意義的沉默，以及他那驚人的存在感」。《你是不會當樹嗎》劇情以矗立數世紀的銀杏樹為樞紐，見證歷史興衰更迭，更串起三段跨越時空的奇妙緣分。其中貫穿全片、來自香港的「精神科學家」，她從一開始就私心指定要由梁朝偉飾演。不過當她提出想法，竟遭到三國製片全數反對，都認為「根本不可能！」。所有製片都勸她換找別人，「他太挑劇本，並且從未接演歐洲電影」。最後梁朝偉竟跌破眾人眼鏡答應演出，讓伊爾蒂寇恩伊達欣喜若狂。更好笑的是，兩人第一次Zoom視訊會議時，聊的竟不是角色和劇本，而是分享彼此和「樹」溝通的經驗，讓人莞爾。伊爾蒂寇恩伊達梁朝偉演出《你是不會當樹嗎》雖被三國製片反對，但最後卻驚喜翻盤。（圖／海鵬提供）伊爾蒂寇恩伊達1970年代曾赴法國蒙彼利埃第三大學就讀。在那開放且激進的時代，曾興起一波關於「植物溝通」的實驗熱潮，對當時來自「鐵幕」的她影響至深，也讓她開始對各種生命形式保持好奇。但特別的是，伊爾蒂寇恩伊達其實並不擅長園藝，甚至是個與自然隔絕的都市女子。但她卻曾在入圍威尼斯影展主競賽的電影《魔幻獵人》追隨一棵橡樹的足跡；而她榮獲瑞士盧卡諾影展評審團特別獎的電影《魔法師西蒙》，解決謀殺案的關鍵更是一盆盆栽。值得一提的是，伊爾蒂寇恩伊達在新片《你是不會當樹嗎》中，雖以矗立數百年的一棵銀杏樹為劇情主軸，為強化不同時期節奏及人物特質，她還在視覺上做了一些區隔：她以35mm黑白底片拍攝了1908年酷愛攝影的女大生格蕾特（露娜維德勒 Luna Wedler飾）；用色彩豐沛但輪廓模糊的16mm彩色底片，拍攝1970年代的男大生漢內斯（恩佐布魯姆 Enzo Brumm 飾）。至於飾演2020年神經科學家的梁朝偉，則以精確的數位攝影機，來呈現他孤獨的清冷與現代感。伊爾蒂蔻恩伊達將於四月中攜《你是不會當樹嗎》來台出席金馬奇幻影展並展開新片上映宣傳，並將於金馬奇幻影展首映後，4月17日正式在台上映，觀眾千萬要把握。伊爾蒂寇恩伊達私心找梁朝偉拍《你是不會當樹嗎》，結果威尼斯奪下六獎。（圖／海鵬提供）
八三夭為WBC延後開唱！ 鼓手阿電忍痛讓出經典賽門票
搖滾天團八三夭原定於今（6日）晚間8點31分舉行新專輯《沒有翅膀的人》首唱會。不料時間強碰2026WBC世界棒球經典賽台日大戰，為了讓熱血球迷不留遺憾，八三夭展現親民作風，臨時宣布演出將延後，主唱阿璞表示：「見機行事，希望大家看完比賽再聽歌，賓主盡歡。」鼓手阿電更透露，為了準時出席活動，甚至忍痛將早已買好的 WBC 門票轉讓給友人。記者會受訪時，團員聊起新專輯製作的驚險插曲。錄音原本已接近完工，電腦卻無預警故障導致檔案全毀，一切只能重頭再來。面對慘重的時間與金錢成本，貝斯手霸天幽默笑稱：「錄音師都要去跳樓了！但還好我們錄音室在地下室。」這番話讓現場笑聲不斷，也足見團員在壓力下的革命情感。為了今晚首唱會，八三夭在年假結束後便投入魔鬼排練，曲目也從原本的6首不斷加碼。除了宣傳新作品，八三夭更在今天驚喜宣布重磅喜訊：「生日趴演唱會」確定將於今年8月15、16日強勢回歸台北小巨蛋開唱，屆時將以更盛大的舞台規模，與歌迷補足這 4 年的搖滾能量。
蔡家蓁開春宣布新身分 驚曝太亢奮「上氣不接下氣」
蔡家蓁開春自揭新身分，當起「HYROX選手」挑戰自我體能極限，日前與大學同學一同組隊參加全新混和運動賽事「HYROX」，負責「推雪橇」與「滑船機」兩樣項目，她靠著過人體能及意志力完成團內任務，在與隊友互相協力下終於完成比賽，儘管未能得名，但第一次參加的她仍掙得「贏了400人、贏了100組」的優異戰績。回想起比賽過程，蔡家蓁坦言宛如上了一堂「體力與意志力拔河」的人生課程，首次參加的她求好心切加上心理太亢奮，結果在拉雪橇前的跑步一公里挑戰時衝刺太快，導致在正式開始時竟「上氣不接下氣」，大腿無力感頓時上身，所幸在平時訓練時學到的「調整呼吸」派上用場，再加上「不想當拖油瓶」的意志力驅使下，終於完成整個全程運動項目，笑說：「儘管運動當下累到腦中出現『人生走馬燈』，但完成瞬間竟成就感滿滿，就是爽一個字！」蔡家蓁挑戰「推雪橇」與「滑船機」兩樣項目。（圖／想不到音樂工作室提供）提起當初參加契機，蔡家蓁說：「完全歸咎自己好勝心使然！」原來當初為了開健身房的大學閨密一句話「敢不敢比一次HYROX」，讓她展開了長達三個月有如地獄般的「魔鬼訓練」，除了一周四天的固定各種跑步包括間歇跑、長距離耐跑的訓練外，更針對「拉雪橇」及「划船機」兩個項目做加強特訓，包括重訓、深蹲、硬舉、負重弓箭步等，宛如專業運動員的「訓練菜單」，讓原本就有在健身運動的她都直喊吃不消，「天天被教練操到腿軟、喘到耳朵頻頻耳鳴！」事實上從小愛運動的蔡家蓁不但體能及身體協調度一把罩，更在當了歌手後跑去考取健身教練執照，她說當初因為「斜槓」心態決定去考照，其實源自「追根究柢」的個性，「我做一件事就一定會把前後脈絡搞清楚，不想只停留在表面。」直言想真正理解身體運作的原理，從肌肉如何啟動、疲勞，到恢復與變強的過程都想弄懂，「我不想只是被教練操，而是想知道為什麼要這樣操！」蔡家蓁為了比賽訓練到腿軟。（圖／想不到音樂工作室提供）面對歌迷敲碗關心音樂進度，蔡家蓁說：「其實做音樂非常需要沉澱的時間，我不想為了交功課而交功課，如果只是因為時間到了就發片，對我來說太無聊了。」也因此這三年來她以「砍掉重練」的勇氣，在創作路上默默累積作品，透露這段期間結識了許多優秀的創作者共同切磋，「每一次合作都像被打開一個新的腦袋！」在經歷無數次的自我推翻與重塑後，她滿懷信心地預告，新作品將在今年底前正式與大家見面。
人氣樂團面臨「生存考驗」 團員兩頭空自嘲：爛到有剩
成軍四年的新生代人氣樂團「公館青少年GGteens」宣告好消息，將在7月25日於Zepp New Taipei舉辦2026年度專場「青少年之後」，曾創下連兩場千人專場秒殺紀錄的他們，時隔兩年帶著新作品強勢回歸。這次他們選擇卸下包裝，大方坦承在面對人生下個階段時，接受自己「一點都不酷」，並邀請所有正經歷成長陣痛的樂迷，一起走向未知的「青少年之後」。這群從校園發跡、橫掃台灣祭與大港開唱等大型音樂節的團員，如今也面臨畢業後的「生存考驗」，談及這四年的最大變化，團員們笑稱從學生時期的單純友誼，轉化為更成熟的社會化體諒，幽默自嘲大學時還會介意彼此是否把樂團放首位，但現在「生存」才是最真實的功課。團員感性表示：「畢業後每個人都要面對出社會的生涯與經濟焦慮，我們更有各自習慣的生活方式了。」這種從夢幻泡泡回歸現實的過程，也成為本次專場的核心命題。談及文案中坦承的「不酷」，團員們紛紛揭開光鮮背後的狼狽瞬間，主唱Adam分享本以為學生時期能登台演出是件值得驕傲的事，但回到學校卻常覺得自己成了同學眼中「超雷」的組員；吉他手政廷則在大四面臨畢業焦慮，原想兼顧正職與音樂，卻落得兩頭空，自認「爛到有剩」，才決定置之死地而後生，專心投身音樂。公館青少年面臨畢業後的生存考驗。（圖／遠雄創藝提供）另一位主唱Lucy對產業憧憬的幻滅感也極深，她坦言踏入幕後才看見光鮮背後的健康犧牲與生計壓力，甚至因「乖乖牌」個性常覺得與樂團圈格格不入，笑說：「我根本不是大家眼中那種酷酷的主唱！」鼓手阿傑則在感情世界嚐到破滅滋味，純情如他卻發現曾經珍視的關係竟是一廂情願；Bass手婉鈴也感性分享，原以為長大像「變身」，後來才驚覺人生是場漫長的徒步，「我跟小時候其實差不多，理想中的完美自己，至今仍不知道該如何抵達。」說到「脫離青少年」對這群音樂人而言不僅是心境上的轉變，反而還有一點斜槓的辛酸，目前樂團還無法完全維生，因此團員們其實都各自在副業中求生，Adam、阿傑與政廷忙著教課、接案，Lucy投身設計，婉鈴則在平日努力實習。他們透露：「沒辦法再像學生時期只需要應付學業，我們現在都在想辦法維持生活。」
女神追星1／郭書瑤現身李棟旭見面會 看完歐爸逛夜市笑嗨嗨
郭書瑤的新作品《何百芮的地獄戀曲》探討愛情本質與現代人的情感焦慮，她在劇中與姚淳耀飾演的甜點店老闆發展出感情，但在現實生活中卻已單身7年，雖然身邊的朋友都積極幫忙介紹對象，可惜都沒有下文。不過沒有男友沒關係，追韓國歐爸也能讓生活很精彩，時報周刊CTWANT日前就捕獲郭書瑤參加李棟旭粉絲見面會後，與朋友一起玩樂的身影，看起來相當開心。打扮低調又戴口罩的郭書瑤沒有被認出來。（圖／本刊攝影組）1月31日晚間6點半，在台大綜合體育館舉辦的李棟旭粉絲見面會結束後，一身牛仔裝扮的郭書瑤踩著白色高跟皮鞋，與同行女性友人一同走出會場，戴著口罩遮掩的她相當低調，儘管後來摘下口罩，但未被其他人認出。離開會場後，郭書瑤到咖哩店吃晚餐。（圖／本刊攝影組）用完晚餐郭書瑤與友人到夜市逛街。（圖／本刊攝影組）大約10分鐘後，2人離開會場，一起搭車至台北市大安區的夜市附近，找了家日式咖哩餐廳當晚餐，約莫40分鐘後，飽餐的他們在夜市逛街，才剛吃飽的郭書瑤又買了杯甘蔗汁，看來食量不小，但是的身材卻保持得相當好，令人好奇她平常如何保養？吃完正餐郭書瑤買了甘蔗汁來喝。（圖／本刊攝影組）郭書瑤玩彈珠台笑得相當開心。（圖／本刊攝影組）玩完後郭書瑤以點數兌換物品。（圖／本刊攝影組）在等車時郭書瑤邊與友人聊天，邊看寵物店的小動物打發時間。（圖／本刊攝影組）買完甘蔗汁，2人邊走邊逛，途中走進一家遊藝場玩彈珠台，玩得相當忘我，臉上不時出現輕鬆愉快的笑容。玩了45分鐘，晚間8點半，2人走到櫃台以遊戲點數交換小禮物。接著一起走出夜市，等車的時間邊聊天、邊看著寵物店的小動物打發時間。最終，郭書瑤告別友人，獨自搭車返家休息。告別友人後，郭書瑤獨自搭車回家。（圖／本刊攝影組）郭書瑤先前接受本刊專訪時，提到自己很喜歡看純愛劇，也特別想演這類型的題材，雖然在《何百芮的地獄戀曲》有戀愛戲，但畢竟不是專門談戀愛的劇，讓她覺得有點不過癮。而她先前也迷上金宣虎主演的《愛情怎麼翻譯？》，笑說談戀愛時會產生「催產素」，讓人變得更漂亮，而她也因為看很多愛情劇感覺自己皮膚變好，或許見到男神李棟旭也有相同的效果。
《百萬人推理》 穩坐冠軍寶座 林心如驚喜客串鄭伊健老婆
Netflix《百萬人推理》於2月12日全球上線後氣勢如虹，48小時內空降Netflix台灣影集每日排行榜第1名，且討論熱度持續攀升，連續5天穩坐冠軍寶座，同時更打入台灣週排行榜第1名、香港週排行榜第1名雙榜首與泰國週排行榜第3名，在印尼、馬來西亞、新加坡、越南多個地區也進入每日排行前十名。此次最大亮點莫過於鄭伊健飾演的獨行警探，他擁有敏銳直覺與精準槍法，卻因過度投入工作而疏於家庭，在太太離開後，與女兒陳姸霏長期冷戰。其中驚喜客串飾演鄭伊健太太的林心如，鄭伊健談起與林心如合作：「林心如的加入讓人非常高興，我特別感謝她與妍霏，雖然家庭的場次不多，但大家默契十足，拍攝過程相當順暢。希望觀眾能感受到我們所營造的家庭氛圍，投入並享受這部作品。」對於收穫眾多好評，與鄭伊健大量對手戲的王柏傑則分享：「伊健哥打戲經驗很豐富，而且一直帶著我，不過他私底下又是個很溫柔的人。這個大反差我覺得很顛覆我原本對他的想像。」聽到佳績消息的鄭伊健表示：「因為我看 Netflix 的時候也會參考當日的十大推薦或榜單，看到自己的新作品登上榜首，當然非常開心。值此農曆新年期間，作品全球同步上線，期盼能讓更多來自不同地區的觀眾欣賞。一起回家看戲，與家人共享感動與歡笑，感謝大家的支持與分享。」婁峻碩則在劇中飾演百萬網紅，性格直率、有點中二卻充滿義氣與正義感，憑藉對網路世界的熟悉成為破案關鍵人物。首次在影集中亮相的婁峻碩坦言仍在學習，「感謝這部戲帶給我的經驗累積，在這之後我還有拍了幾部作品，並且持續學習表演，我還在路上，如果未來還有機會繼續拍戲，我會帶著這次的經驗，努力變成真正的演員。」婁峻碩在劇中表現亮眼。（圖／Netflix提供）陳家任叛逆女兒則由陳姸霏演出，父女之間缺乏溝通、關係冰冷，她只能透過唱歌與表演宣洩情緒，角色層次複雜，也成為最多網友猜測的嫌疑人。其中一場鄭伊健為救出女兒奮力一搏的劇情，陳姸霏分享：「和爸爸和解那場戲其實我自己很感動，有鼻酸的感覺，因為劇中經歷了太多事情，體會到了有爸爸保護是多幸福的一件事，非常感謝爸爸把宥潔保護得非常好。」鄭伊健與陳姸霏最終和解。（圖／Netflix提供）
AKB48 Team TP正式改名 背後原因曝光
AKB48 Team TP在年前正式宣布正名為「TPE48」，象徵團隊邁入全新階段。走過多年耕耘與累積，這次更名不只是換招牌，更被視為整體戰略與定位的升級轉身，未來將以全新團名持續深耕台灣市場，氣勢滿滿迎向新局。關於團名為何從AKB48 Team TP更名為TPE48，背後其實大有來頭，AKB為「秋葉原」的縮寫，而AKB48體系在全球各地的姐妹團，一向皆以當地城市縮寫命名，例如以城市為核心出發，展現屬地精神。因此在2026年開春、馬年將屆之際，AKB48 Team TP也順勢正名為TPE48，象徵「AKB48在台北的姐妹團」，名稱更直接、定位更清晰。TPE48也同步預告，將在年後推出第11張單曲，在新團名之下發行全新作品，無疑為粉絲投下強心針。全新單曲〈偷偷被你打敗〉戀愛感滿格，從跨年舞台一路延燒至尾牙與春酒檔期，TPE48行程滿檔，演出場次逼近20場，可說是娛樂大爆發，幾乎天天與觀眾見面，人氣熱度持續升溫。
《書店裡的影像詩》感動歐洲觀眾 導演侯季然開啟新篇章
由夢田影像發起並長達十年的紀錄片計畫《書店裡的影像詩》，其影展專題版《書店裡的影像詩：停駐與穿越》日前於鹿特丹國際影展（IFFR）進行歐洲首映，不僅三場放映全數售罄，更在歐洲影壇引發熱烈迴響。這份來自國際的肯定，源於夢田影像執行長蘇麗媚自 2010 年起對台灣在地文化符號的長期關注，即便在閱讀習慣劇變的時代，仍堅持投入這份辛苦的工作，初衷便是希望能以具備台灣文化樣貌的紀錄片，作為與國際溝通對話的橋樑。台灣導演侯季然執導的紀錄片作品《書店裡的影像詩：停駐與穿越》，日前於鹿特丹國際影展進行歐洲首映，並在影展現場收穫觀眾的熱烈回饋。許多觀眾對於片中呈現書店裡的恬靜時光，以及台灣小書店老闆們優雅又熱情的生活方式，很嚮往也很感動，直呼：「台灣人好浪漫！」更想親自到台灣看看。侯季然導演分享，有觀眾很驚訝台灣的獨立書店與周邊社群、公共議題連結如此深刻，並能夠積極保存傳統文化與記憶，這麼活躍的書店文化，讓歐洲觀眾大開眼界；也有觀眾形容在看電影時有完全沉浸的感受，彷彿自己也在台灣的書店裡生活過一般，讚美道：「這是一部非常有力量的電影。」值得一提的是，鹿特丹國際影展選片人原先擔心台灣獨立書店的故事，對於歐洲觀眾有所距離，但在看了作品好幾遍後，仍然意猶未盡堅持選擇，沒想到好口碑持續發酵，不僅影人出席的場次，而是三場放映全數完售，滿場的觀眾也讓選片人動容表示：「我好開心，我好想哭。」《書店裡的影像詩：停駐與穿越》侯季然導演受邀到海牙Colette & Co書店參訪交流。（圖／夢田影像提供）《書店裡的影像詩：停駐與穿越》首次面對歐洲觀眾，收穫深刻的共鳴，侯季然導演感到驚喜與感動：「一直期待向歐洲觀眾傳達台灣小書店們，在時代潮流下堅持自我的信念，以及自由、靈活又對世界很有愛的生活方式。看到這些台灣獨立書店老闆們各自獨特的生活方式，也讓我對於『生活可以是什麼樣』、『我可以是什麼樣』，有了更開闊的想像。」鹿特丹首映的反應亮眼，也陸續帶動其他影展洽詢與邀約，讓來自台灣小書店的生活故事，持續在世界各地被看見，也證明了夢田影像記錄 120 家書店的努力，已成功將台灣書店轉化為具備全球影響力的文化符號。導演侯季然在 2005 年曾以《台灣黑電影》入選鹿特丹國際影展，時隔二十年帶著新作品再次入選，他也感性分享心境轉變：「二十年前對於影展生態還很懵懂，片子受邀就去參加，二十年後比較了解一部作品要被國外觀眾看到有多不容易，要與數千部報名的全世界影片競爭，需要有獨特的觀點，也要有原創性高但又能跨越國界的電影語言，更要有能呼應或反映當代文化變遷的真實經驗。」此次親自出席影展，侯季然也從中感受到不同文化背景的觀影差異：「許多在台灣放映時沒想到是笑點的地方，這裡都反應熱烈，並且提問非常踴躍。」侯季然導演也笑著談到，散場後和大家在場外熱情交流，直到他要趕往機場，都仍有觀眾追上前說：「我愛這部片，這是我這次影展看的所有電影中最喜歡的一部，五顆星！」另外，在鹿特丹首映前，侯季然導演受邀到海牙一家歷史悠久的Colette & Co書店參訪交流，並於同日也去到海牙的飛地書店進行講座，看到當地的中文書店在海外紮根。侯季然導演表示：「我抵達Colette & Co的時候，現場已有十幾位熱情的書店義工在等候，聽到台灣書店與他們類似的故事後，大感驚奇，也讚嘆原來全世界的書店都是這樣的瘋狂與激情！」監製蘇麗媚也表示：「拍攝這些書店的過程，是一場與時代對話的旅程。我們希望透過紀錄片，不僅記錄書店的當下，更探索書店如何在時代洪流中找到自己的定位與價值。」 這股「溫柔力量」從最初的影像記錄，走進金馬影展，甚至受邀至星、馬、大阪世博，如今在鹿特丹開花結果，正一步步實踐夢田影像以文化與世界對話的承諾 。侯季然導演時隔二十年攜新作《書店裡的影像詩：停駐與穿越》再次入選鹿特丹國際影展。（圖／夢田影像提供）隨著侯季然導演載譽返台，這份來自歐洲的深刻共鳴也轉化為前進的動力。雖然影展版本獲得極大成功，但夢田影像更期待將另一份感動留給台灣觀眾。同樣擷取自《書店裡的影像詩》系列紀錄片，將聚焦於不同生活哲學的全新主題篇章—《書店裡的影像詩：生活不在他方》，已正式進入籌備與募資階段。日前也透過網站展開募資前測問券，盼後續經由群眾集資的方式，讓全新版本順利在台上映，誠摯邀請大眾參與問卷，共同延續這份跨越國界的溫柔力量。前測《書店裡的影像詩：停駐與穿越》以鏡頭記錄臺灣各地歷經歲月的老書店，也凝視新一代書店的多元樣貌與生活提案。從城市街角到山巔海濱，這些個人經營的小書店不僅販售書籍，更成為文化交流、社會對話與心靈棲居的所在。每一間書店都是一個平行宇宙——在那裡，時間變得柔軟，人得以停留，重新認識自己。當世界加速前進，書店選擇緩慢而堅定地存在。本片以詩意視角凝視書與人、書店與生活之間的深刻連結。透過書店主人與讀者的故事，我們看見書如何在數位時代中持續發光，也見證書店成為對抗遺忘與孤獨的溫柔力量，更反映了人們如何以閱讀與生活態度，回應快速變遷的世界，尋回內在的自由與安定。這是一封寫給老靈魂的情書，也是一場邀請觀眾重新想像生活的旅程。
女神劉亦菲、蔡依林、潤娥都在戴！寶格麗、卡地亞、Qeelin…同款珠寶清單搜出來
近期女星們不約而同用珠寶說故事，用光澤、線條與象徵，默默放大個人魅力。從氣場全開到溫柔致命，從新年祝福到戀愛暗號，這一波「女星最愛珠寶清單」，不只裝飾造型，更能替個性加分。女星珠寶：劉亦菲、蔡依林Ｘ寶格麗說到近期最有節慶感又最不落俗套的珠寶演繹，寶格麗絕對榜上有名。全球品牌代言人劉亦菲以Serpenti Viper 農曆新年特別款疊戴登場，紅寶石在靈蛇線條中流轉，既有力量也不失優雅。她腕間搭配的Bvlgari Bvlgari 大中華區限定款手環，以紅玉髓與珍珠母貝交織出溫潤光澤，把「新年好運」戴得毫不費力，卻氣場全開。（圖／品牌提供）（圖／品牌提供）而蔡依林則完美示範什麼叫做「紅色也能很時髦」。她佩戴 Bvlgari Bvlgari系列限定款項鍊、耳環，疊加 B.zero1 項鍊，讓頸項線條瞬間成為焦點。搭配 Serpenti Seduttori 限量腕錶，紅寶石色鏤空錶盤與珠寶光彩呼應，再加上 Serpenti Cuoricino 包款，整體造型就像一場精心編排的新年序曲—熱鬧，但非常寶格麗。（圖／品牌提供）（圖／品牌提供）女星珠寶：張婧儀Ｘ卡地亞Clash de Cartier卡地亞 Clash de Cartier 系列新作，以靈動自如的結構與細膩觸感為核心語彙，透過圓珠、飾釘與巴黎飾釘等標誌性元素的交錯運用。女星張婧儀佩戴多款作品亮相，完美詮釋這個系列的精髓—外表前衛，實際上非常好戴。首次推出的黃K金項鍊與手環，讓原本以玫瑰金為主的設計語言瞬間換季，比例更豐盈、環圈數量增加，存在感直接升級。（圖／品牌提供）更有趣的是材質與色彩的運用。紅色與綠色瑪瑙、粉紅色玉髓穿插在圓珠與飾釘之間，節奏感強烈卻不張狂。可轉換式吊墜耳環則是實用派福音—今天上班、明天約會、後天晚宴，全都能一副搞定。完整詮釋 Clash deCartier 自由、前衛且極具個性的設計態度。（圖／品牌提供）女星珠寶：林允兒 ＸQeelin Wulu Petite Pearl Qeelin 在情人節前夕推出的Wulu Petite Pearl 全新作品，由全球代言人林允兒（潤娥）演繹，溫柔指數直接破表。18K玫瑰金鑲鑽 Akoya 珍珠紅繩手鍊與垂墜耳環，把東方美學說得既浪漫又現代。（圖／品牌提供）靈感來自標誌性 Wulu 葫蘆圖騰，象徵圓滿與福澤，搭配渾圓珍珠與鑽石輪廓，就像把祝福具象化。紅繩設計更暗藏「紅線牽緣」的文化寓意，低調卻情感濃度極高，將東方寓意與現代工藝凝練為既珍貴又動人的珠寶藝術。（圖／品牌提供）
蘇慧倫《輕重Aftersun》入選Hit Fm十大專輯 盼2026帶新作再見歌迷
華語樂壇最具指標性的音樂評選之一「Hit Fm年度十大專輯」正式揭曉，從2025年發行的眾多佳作中，嚴選出十張引領時代潮流、兼具藝術與情感深度的重量級作品。本次入選名單：aDAN薛詒丹《孤獨金魚圖鑑》、icyball冰球樂團《我很抱歉》、蔡依林《Pleasure》、林宥嘉《Apples of Thy Eye》、洪佩瑜《開》、張震嶽《跟著感覺走》、落日飛車Sunset Rollercoaster《QUIT QUIETLY》、頑童MJ116《OGS》、盧廣仲《HeartBreakFast 傷心早餐店》、蘇慧倫《輕重Aftersun》，橫跨流行、R&B、嘻哈、獨立搖滾與爵士，展現出華語音樂百花齊放的強大生命力。蘇慧倫表示，很開心《輕重 Aftersun》能成為2025Hit Fm年度十大專輯，「這張專輯在講述我們每天經歷的狀態，可能會有意識、無意識的去衡量選擇，不斷在其中拿捏重量」。蘇慧倫提到，專輯裡聽起來輕快的歌曲，都有可玩味的態度跟找到一個新的觀察角度，而另外聽起來比較沉重、嚴肅的歌名、歌曲，希望大家都能有所感受並且得到釋放，也期待2026年能帶著更多不同新作品跟大家見面，謝謝大家一直以來的喜歡跟支持。張震嶽則說：「很開心《跟著感覺走》能成為2025 Hit Fm年度十大專輯，這張專輯概念很簡單，想讓大家開心自在，無論是在開車、衝浪、旅行或何時何地聽都非常適合。他嘗試了一些音樂上的小變化，是一張流行音樂專輯但好像又不是那麼流行，富含著很多不一樣曲風，希望大家聽完都能有些收穫跟感受到溫暖。」他也期許自己在2026年能持續寫歌，他的腦海中還盤旋著很多旋律沒有具體呈現出來，希望他能把這些靈感拼湊完成，分享給喜歡他音樂的歌迷們！祝大家2026年大發財！張震嶽期許自己在2026年能持續寫歌。（圖／Hit Fm提供）
周遊辦選美！宣昶有拱汪小菲參加 曝「他對家庭很負責」
台北市WANN World旺愛國際文化藝術協會主辦的「WANN STAGE 正式記者會X女性影響力公益啟動」今（11日）登場，總裁宣昶有、理事長周遊、執行長李朝永、會長李雅楹以及曾獲得選美小姐冠軍的廖家儀都出席，其中宣昶有與汪小菲關係很好，希望對方能報名參加，他也為好友抱不平，稱對方是很好的人。宣昶有希望好友汪小菲能參加選美。（圖／黃耀徵攝）宣昶有提到舉辦選美活動，不少企業家好友都是贊助人，汪小菲就是其中之一，「小菲一定會幫助我，今年中國市場大洗牌，我們一起涉略健康食品，還有阿良（李進良），我們都在一起。」宣昶有也說在大S的事情之後，大家對汪小菲有很多誤解，「汪小菲是北方性格，但對家庭很負責任。」並大讚汪小菲與第二任妻子馬筱梅都是很好的人，希望他們能來選「鑽石夫妻」。周遊過年全家會到泰國度假。（圖／黃耀徵攝）談到想辦選美的原因，周遊表示：「跟一般選美不一樣，是用愛心去做，為社會服務的那種選美，生過病的也來參加，才是我們真正要做的愛心選舉。」廖家儀也說周遊一直在做善事，幫助許多獨居老人與偏鄉孩子，「他們宣揚的理念很棒，不是只有讓大家虛榮地覺得自己是冠軍，阿姑在就是品牌保證。」農曆新年將至，問及有什麼計畫？周遊表示一家人要到泰國度假，就連正在拍戲的導演兒子馮凱這幾天也在趕進度，雖然馮凱執導的《豆腐媽媽》爆出替身演員重傷的爭議，不過李朝永說馮凱還是會好好導戲，周遊也對兒子的新作品成績很滿意，「這部戲是這幾年（收視率）最高的，有其母必有其子，我跟他說收視率到5給他500萬，很怕真的會到5！」
睽違16年回歸《紅白》 林志穎熱舞飆唱掀全場沸騰
林志穎睽違16年驚喜重返《超級巨星紅白藝能大賞》，演出一開場，便以活力四射的〈今年夏天〉揭開序幕，身旁30位舞者整齊劃一的步伐強大氣場震撼全場，活力滿點的節奏，讓每個角落都感受到了沸騰的熱力，展現其穩健台風。隨後曲風一轉，林志穎帶來抒情曲〈17歲的雨季〉溫暖氛圍瞬間將觀眾拉回純真的青春歲月。舞台上邀請來自全校僅約40名學生的桃園笨港國小合唱團員同台，18位孩子穿著純白上衣，與林志穎的帥氣黑色夾克相互輝映，如繁星點點點亮夜空，純淨清澈的嗓音與林志穎溫潤的歌聲交織，溫暖而澎湃的氛圍讓全場觀眾跟著大合唱，也為偏鄉孩子搭起被世界看見的音樂舞台，期待社會能給予更多支持與關注，小巨蛋瞬間沉浸在幸福的音樂國度。林志穎率領FEniX、U:NUS及F.F.O三組人氣男團，帶來表演的最後壓軸高潮，將神曲〈不是每個戀曲都有美好回憶〉重新編曲共同演繹。三組團體在小舞台輪番展現極具爆發力的Rap，隨後林志穎神速換裝，再度回到舞台核心領軍共舞，迸發出強烈火花，氣勢磅礡的演出締造了當晚最令人屏息的震撼名場面。演出結束後，林志穎親切和好久不見的粉絲打招呼，並送上新年祝福：「一馬當先、馬力全開」，看到香港粉絲還立刻用廣東話打招呼，相當寵粉。林志穎也在台上向Lulu道恭喜，並祝福她「馬上有個馬寶寶！」除了精采絕倫的演出，林志穎更在台上展現親民魅力，與現場觀眾大玩骰子比大小、豪爽送出新春紅包，更當場加碼現金6600。林志穎摸了摸口袋，笑說：「我表演身上沒帶現金，可以轉帳嗎?」主持人Lulu隨即提議由她加碼，林志穎一聽她要自掏腰包，立刻笑說：「這樣用你的奶粉錢，不好意思啦！」讓Lulu連忙澄清：「我還沒懷啦！」談到新的一年，林志穎也透露自己最大的期待，就是「推出新作品、舉辦演唱會」，一席話立刻讓現場粉絲充滿期待，為即將到來的除夕夜再添一波驚喜。林志穎率領FEniX、U:NUS及F.F.O三組人氣男團，帶來表演的最後壓軸高潮。（圖／台視提供）