最佳導演獎
」 舒淇 女孩 9m88 白小櫻 導演
北影28／影帝激戰內幕曝光 柯煒林一票之差落敗
第28屆台北電影節頒獎典禮今（12日）完美落幕，新科影帝劉冠廷、影后林怡婷出爐，最佳導演則是《雙囍》導演許承傑，最佳劇情長片的《大濛》共抱回五獎，同是今晚大贏家，而最大獎百萬首獎則頒給講述白色恐怖背景下音樂文化工作者李哲洋人生的紀錄片《獨奏者之舞》。在本屆演員獎項部分，競爭可謂相當激烈。最佳女主角由林怡婷憑藉《恨女的逆襲》殺出重圍，跳過新演員獎「越級打怪」強勢封后；而最佳男主角則由演技備受肯定的劉冠廷以《雙囍》封帝，同時這也是他演員生涯第一個影帝獎座。本屆大贏家是導演陳玉勳執導的《大濛》，一舉斬獲「最佳劇情長片」、「最佳導演」、「最佳美術設計」、「最佳造型設計」以及「最佳原創電影歌曲」等5項大獎。男主角獎討論激烈，柯煒林一票之差錯過影帝。（圖／本刊攝影組）評審團主席黃建業、台北電影節總監李亞梅提及評審過程，表示這次評選過程共識度高、速度快，像是劇情長片跟新演員獎都只討論4分鐘，以13票全數通過，討論最久是最佳導演獎，最後階段是《深度安靜》導演沈可尚與《雙囍》導演許承傑競爭，最後許承傑勝出。女主角獎最後是林怡婷、余香凝、方郁婷三人爭到最後一輪，雖然方郁婷最後落敗，評審讚許她超齡演出。（圖／本刊攝影組）男主角獎部分是劉冠廷7比6險勝柯煒林，評審團認同劉冠廷成功呈現角色在不同階段糾結，且情緒均衡，結尾唱歌橋段更是真情流露，深深打動評審。柯煒林則是全程保持高能量，呈現出的生命力讓人一直想注視他，並撐起了整部片。而女主角獎最後是三人的討論，林怡婷、余香凝、方郁婷爭到最後一輪，雖然方郁婷最後落敗，評審讚許她超齡演出。
台灣影評人協會獎頒發 首位外籍影帝萬洛隆甘迦深感榮幸 翁倩玉隔半世紀再奪影后
第七屆台灣影評人協會獎各獎項得主，於今（10日）下午揭曉，最佳影片大獎由導演鄒時擎的《左撇子女孩》獲得，鄒時擎同時榮獲最佳導演，成為本屆的最大贏家。泰國演員萬洛隆甘迦（Wanlop Rungkumjad）憑藉《白衣蒼狗》奪得最佳男演員，成為影協獎首位外籍影帝；傳奇影星翁倩玉則以《陽光女子合唱團》榮獲最佳女演員，兩位演員以壓倒性的實力征服影評人們。而陳玉勳編導的《大濛》則獲頒最佳劇本獎，展現其深厚的編劇功底。本屆評選工作歷經4個多小時討論與表決，產生得獎名單。在「最佳影片」入圍名單中，《大濛》與《左撇子女孩》有著非常激烈的討論，一路戰到最後一輪，最終《左撇子女孩》以囊括近三分之二的票數順利獲獎。「最佳導演」的討論則集中在陳玉勳《大濛》、曾威量與尹又巧《白衣蒼狗》，以及鄒時擎《左撇子女孩》三部作品，最後一輪由《白衣蒼狗》與《左撇子女孩》進行兩強對決，經過充分且仔細的討論後，鄒時擎最終以一票之差險勝。鄒時擎以《左撇子女孩》得到最佳導演獎。（圖／台灣影評人協會提供）協會評審指出，《左撇子女孩》以極其細膩且具生活實感筆觸，重新定義了當代台灣家庭電影的敘事可能性，更示範了低成本製作規格同樣能創造出具國際視野且深植本土的啟發性。此次雙料獲獎，導演鄒時擎感性表示：「非常感謝台灣影評人協會的肯定，能以《左撇子女孩》獲得『最佳影片』與『最佳導演』兩項殊榮，對我而言意義重大，也讓整個團隊備感鼓舞。」除了導演與影片競爭白熱化，本屆演員獎項的誕生過程同樣精彩。最佳男演員獎討論集中在《白衣蒼狗》萬洛隆甘迦、《大濛》柯煒林與《我家的事》曾敬驊三人，最終萬洛隆甘迦以深刻突出的演繹功力與極具份量的角色篇幅勝出，囊括近三分之二的票數順利獲獎。評審讚美他在語言的隔閡下，傳神地詮釋非法移工的悲涼與善良，將那種多一分易流於煽情，少一分又難以觸及角色重量的表演，拿捏的沉穩動人充滿說服力。身為首位獲得台灣影評人協會獎的外籍影帝，萬洛隆甘迦獲訊後顯得相當高興與驚喜，他表示：「身為首位得獎的外籍影帝實在深感榮幸，真的很驚喜，感謝台灣影評人對於我的肯定。我一直期待可以參加這個典禮，很開心！」第七屆台灣影評人協會獎各獎項得主於今（10日）下午揭曉。（圖／台灣影評人協會提供）最佳女演員的爭奪則由《陽光女子合唱團》的翁倩玉、《我家的事》高伊玲與《左撇子女孩》馬士媛三方角逐。第一輪討論時三部作品得票平均、各擅勝場。在各有支持者的熱烈討論與攻防之後，翁倩玉憑藉精準掌握片中弒夫女囚的複雜心路歷程，演出真摯細膩，展現出宛如定海神針般的強大氣場，最終在激戰中順利封后。對此殊榮，翁倩玉開心且優雅地表達謝意：「非常感謝台灣影評人協會頒發的這個獎項，我感到非常開心也很榮幸。我已經有47年沒有回來演出台灣電影，這段時間一直都在等待一個好機會。很感謝林孝謙（Gavin）導演給我這個機會，演出這麼一個感人的角色。這部電影讓我收穫良多，但最讓我開心的，是有機會能認識你們，並得到大家的信任與友誼，謝謝大家！」在劇本獎項方面，原本由《左撇子女孩》一路票數領先，但支持《大濛》的評審在最後一輪對決中用力拉票，力讚該片的宏大時代格局與創作難度，成功在關鍵時刻說服評審團上演大逆轉。最終，陳玉勳成功擊敗《左撇子女孩》與《我家的事》，以《大濛》奪得最佳劇本獎。評審團認為，該劇本不僅延續陳玉勳對小人物草根生命力的懇切關注，更有著寓言式的精妙寄託，堪稱其創作生涯的重要突破。雖然勳導今日很可惜有事不克出席，但他依舊透過代領獎的友人表達對影評人協會的誠摯感謝，同時不改幽默本色，謙遜地表示這個獎項其實應該要讓給更優秀的後輩們，展現大師級創作者提攜後進的風範。
挺8月孕肚領獎！洪千涵「借弟精子」懷孕 感性喊：平權之路還很長
第二屆台北戲劇獎6日晚間舉行頒獎典禮，由洪千涵、洪唯堯、曾睿琁共同創作的《FAMILY TRIANGLE：二生三，三生萬物》一舉拿下最佳導演獎及最佳獨立精神獎。其中，挺著8個月孕肚出席的洪千涵格外受到矚目，她也分享腹中寶寶的誕生故事，透露孩子是透過「借精生子」方式懷孕，而捐精者正是她的弟弟洪唯堯。洪千涵與洪唯堯是姊弟，洪千涵則於2022年與同性伴侶曾睿琁結婚。兩人決定共同迎接新生命，因此選擇由洪唯堯捐贈精子，與曾睿琁的卵子結合後，再植入洪千涵子宮孕育，完成一家人共同迎接孩子的心願，也呼應作品《FAMILY TRIANGLE：二生三，三生萬物》的創作概念。洪千涵得獎在台上激動落淚，「我們是台灣人，我們平權之路還要再走，但是我很感謝我們可以說出我們的不公平，然後我們還有很長很長的路，謝謝。」洪千涵透露，目前懷的是男寶寶，預產期落在8月底，至於會是獅子座還是處女座，仍要看實際出生時間。她表示，孩子的名字預計等出生後，再透過命名方式決定。曾睿琁則表示，作品與寶寶的誕生其實一路相伴，「整個作品花了4年，我們從家人關係到決定要生小孩，生命跟作品是並行前進。」談到獲得最佳導演獎，曾睿琁坦言相當意外，認為團隊創作形式並非傳統戲劇，能受到評審肯定十分難得，也感謝兩位家人在創作過程中始終沒有放棄作品、也沒有放棄彼此。洪唯堯則笑說，自己一直覺得這部作品「很怪」，但很開心能獲得觀眾及評審喜愛，也感謝大家願意接受這樣不同形式的創作。
第二屆臺北戲劇獎名單揭曉！他曾自認「世上最倒楣的人」挺過跑外送低潮奪大獎
第二屆臺北戲劇獎頒獎典禮於今日（6日）盛大登場，現場星光熠熠。女星方宥心今年除了首度扛下典禮主持人的重任，更展現驚人實力包辦兩段高難度表演節目，尤其在開場時，她更驚喜與同為舞台劇演員的老公王為同台演出，夫妻展現絕佳默契，炒熱全場氣氛；而金馬影后謝盈萱本次也重回劇場娘家，受邀擔任戲劇類演員獎項的頒獎人，為典禮增添傳承意義。在備受矚目的演員獎項部分，獲得評審盛讚風格多變的宮能安，憑藉《今晚，我想來點》榮獲最佳音樂劇類男演員獎，他在台上領獎時，提及2021年疫情是劇場人最痛苦的一年，當時沒工作的他甚至曾上街跑外送度日，原以為自己是最倒楣的人，如今卻幸運摘獎，他也呼籲所有身處低谷的人千萬不要放棄，因為此刻的低谷會成為未來的光。榮獲最佳音樂劇類女演員獎的張雅涵，則以《NEXT TO NORMAL近乎正常》的細膩演技奪下女主角，她25歲去紐約發展、43歲才回台的她幽默自嘲是「台灣最老的新人」，除了向家人致謝，更不忘敬業為週末即將演出的舞台劇催票，呼籲大家儘量下架剩餘的1000張票。第二屆臺北戲劇獎頒獎典禮完美落幕。（圖／臺北戲劇獎）戲劇類獎項，在獨角戲中一人分飾近20個角色的林子恆，以《灰男孩》抱回最佳戲劇類男演員獎，他領獎時告白母親「媽，我愛你！」謝謝媽媽包容他這個任性的孩子做夢做了快20年。而榮登最佳戲劇類女演員獎的徐堰鈴，則憑藉《蘑菇》中揮灑自如的魅力與爆發力奪獎，她特別將榮耀歸於楊景翔演劇團團隊，並感性表示劇中探討了生命中無法避免的痛與愛，這個獎屬於每一位母親，並熱情邀請觀眾今年九月一起走進水源劇場相聚。第二屆臺北戲劇獎得獎名單 (含特別貢獻獎得主)最佳影像／聲音設計獎 聲音設計柯智豪、林芳宜 莎士比亞的妹妹們的劇團 魏海敏✕王嘉明《女王的名字》最佳服裝造型設計獎 趙天誠 再現劇團《落人之家》 最佳燈光設計獎 鄧振威 綠光劇團 綠光世界劇場《八月，在我家》最佳舞台設計獎 李柏霖 台南人劇團《水中之屋》 音樂劇傑出創作者獎 作曲張清彥 嚎哮排演《別叫我成功：藝術界歸來的兒子》最佳編劇獎 張加欣 盜火劇團《隔壁房間的大象》 最佳音樂劇類男演員獎 宮能安 唱歌集音樂劇場《今晚，我想來點》翻轉の人生音樂劇 最佳音樂劇類女演員獎 張雅涵 活界創造股份有限公司 百老匯搖滾音樂劇《NEXT TO NORMAL近乎正常》最佳戲劇類男演員獎 林子恆 同黨劇團《灰男孩》 最佳戲劇類女演員獎 徐堰鈴 楊景翔演劇團《蘑菇》最佳導演獎 洪千涵、洪唯堯、曾睿琁 明日和合製作所《FAMILY TRIANGLE：二生三，三生萬物》 特別貢獻獎 吳靜吉最佳獨立精神獎 明日和合製作所《FAMILY TRIANGLE：二生三，三生萬物》 最佳音樂劇獎 嚎哮排演 《別叫我成功：藝術界歸來的兒子》最佳戲劇獎 莎士比亞的妹妹們的劇團 魏海敏✕王嘉明《女王的名字》
《夢在海潮那邊》入圍傳藝金曲5項大獎 唐美雲接喜訊淚崩
第37屆傳藝金曲獎日前公布入圍名單，唐美雲歌仔戲團2025年度旗艦作品《夢在海潮那邊》一舉入圍戲曲表演類五項大獎，包括最佳年度作品、最佳演員、最佳導演、最佳編劇及最佳音樂設計，成為本屆備受矚目的作品之一。團長唐美雲得知喜訊時，正帶領團隊投入新製作排練，她除了感謝評審及所有幕前幕後夥伴，也感性追憶日前辭世的設計師Sammy（三米）老師，令人動容。《夢在海潮那邊》從劇本發展、排練到巡迴演出，集結劇團多年創作能量，也展現歌仔戲融合當代美學的全新樣貌。本次入圍項目包括戲曲表演類最佳年度作品、《夢在海潮那邊》；最佳演員獎唐美雲；最佳導演獎戴君芳；最佳編劇獎陳健星；以及最佳音樂設計獎姬君達、陳歆翰，完整展現作品在表演、創作與製作層面的整體實力。得知作品一口氣入圍五項大獎時，唐美雲正與劇團成員為今年11月即將登場的慈濟《無量義法隨頌》進行密集排練。她表示，當下大家都專注於排戲，接獲消息後既驚喜又感動，非常感謝評審委員對劇團及所有入圍者的肯定，也謝謝一路支持劇團的觀眾朋友，正因為有大家的鼓勵，劇團才能持續推出更多精彩作品。唐美雲也特別向所有參與《夢在海潮那邊》的工作團隊致謝，她表示，每一齣作品都凝聚了設計老師、演員、樂師以及幕後行政團隊、義工的共同努力，這份榮耀屬於所有每一位。
因《還珠》立志當演員 小薰自製道具扮「格格」勇敢追夢
「2026台北國際金片子大賽」由臺北市政府文化局、財團法人台北市文化基金會及台北市電影委員會共同主辦，115年5月27日起開始徵件，向全球公開徵求15分鐘內短片，報名至115年7月27日截止，總獎金新台幣113萬元，希望來自世界各地的創作者大展身手，讓心中的故事被更多人看見。2026金片子大賽徵件內容以15分鐘內的短片為號召，不受劇情、實驗、動畫、紀錄片等限制，皆可角逐「金片子金獎」（獎金新台幣60萬元）、「金片子銀獎」（獎金新台幣20萬元）、「金片子銅獎」（獎金新台幣10萬元）等大獎以及眾多個人獎項；國際創作者則可角逐「評審團國際競賽首獎」，獎金高達3,000美元，本次大賽總獎金新台幣113萬元。金鐘女配角、上屆金片子大賽「最佳女演員獎」得主黃瀞怡（小薰）呼籲對影視創作有興趣者踴躍參與2026金片子大賽：「拍片非常不容易也很辛苦，但我相信在努力奮鬥的過程中，充滿許多挑戰也獲得很多快樂，請相信自己，勇敢跨出那一步，不要消滅心中的感動，生命中有非常多值得體驗探索的新事物，先做了才會知道！」金片子大賽最佳男演員為黃遠。（圖／台北市電影委員會提供）金片子大賽鼓勵影視新秀勇敢追夢，小薰表示自己絕對是行動派的人，而此生做過最勇敢的決定就是報名參加《我猜我猜我猜猜猜》徵求原住民美少女比賽，「就這樣進入《我愛黑澀會》節目，然後踏入演藝圈。」小薰表示當時很多人不看好她，但喜歡《還珠格格》的她從小就立志當演員，「小時候在家裡自己做了格格裝，鞋子用芭蕾舞鞋加上積木去改造，帽子也是手工做起來，讓自己裝扮成為那個角色，對著電風扇演格格進宮的感覺。」小薰說：「哪怕只有千分之一的機會成為演員，我都不想放過，要是沒有當初的決定，就沒有現在的我。」金鐘視帝、上屆金片子大賽「最佳男演員獎」得主黃遠也是勇敢追夢的行動派，「印象最深刻的應該是『說走就走的野營』，有幾次只是看到天氣不錯，或是心裡有個直覺，就立刻整理裝備開車往山裡跑。在山裡解決所有生活上的難題、與自己對話，那種強大的執行力讓我感受到自己是真實活著的，這份能量也會回饋到我的表演工作中。」黃遠也鼓勵創作者踴躍報名金片子大賽，「不要害怕作品不夠完美，『開始』永遠比『完美』更重要。這15分鐘可能是你通往更大舞台的起點。把你的觀察、你的瘋狂、你對世界的看法放進去，勇敢投件吧！期待在金片子大賽看到你們獨一無二的故事！」入圍、獲獎金片子大賽的作品皆有機會獲選隔年韓國富川國際奇幻影展影片；2026富川奇幻影展從2025金片子大賽之優秀短片裡選中《狀況》、《你不在這個蛋糕裡》2部作品。去年在金片子大賽獲得金獎和最佳導演獎的《狀況》，描述暴力衝突發生時的警匪槍戰對峙；去年的最佳動畫片《你不在這個蛋糕裡》則以黑色幽默的手法作出一部關於復仇的故事。兩部短片儘管在主題、類型、故事情節以及創作手法皆大不相同，卻都能看見台灣導演對於奇幻、懸疑和驚悚題材的創意與敘事能量。《狀況》導演王崇霖對於作品獲選富川奇幻影展表示非常開心，「《狀況》很多細節與設計都是根據台灣警察制度與現況去作設計，所以一方面會好奇如果不是台灣的觀眾能不能夠產生共感，其二是好奇這種介於偽紀錄片與相當特殊的類型片設計，在類型電影更加豐富的韓國觀眾眼中會是怎麼樣的呈現。」《你不在這個蛋糕裡》導演陳亭叡得知入選富川奇幻影展，驚喜表示十分期待作品在韓國的首映，「金片子大賽讓《你不在這個蛋糕裡》被台灣的評審、觀眾看見，讓我感受到我的影片是能夠被台灣喜愛的。」陳亭叡開心表示：「金片子還會幫我報名其他影展，真的是賺到。」本屆金片子大賽再度攜手香港美亞娛樂，透過跨國合作拓展曝光平台。入圍與得獎作品將於「MOD美亞電影台（頻道610）」播出，並與百萬訂閱頻道HK Movie YouTube「8號電影院」以及同為香港電影Youtube頻道-美亞影院Cinema Mei Ah合作，計畫播送金片子入圍與得獎短片，讓全球影迷皆能透過網路平台輕鬆觀賞，感受台灣新銳創作者的創意能量與敘事魅力，為台灣短片開拓更寬廣的國際舞台。楊貴媚（右）、謝盈萱（左）攜手頒發2025金片子金獎給《狀況》導演王崇霖。（圖／台北市電影委員會提供）
不聽瑪丹娜只聽古典樂 4提琴手助陣《音樂家四重奏》賺進八千萬
法國青年導演格雷戈里馬涅（Grégory Magne），最近以喜劇電影《音樂家四重奏》（Les Musiciens）再度發光，該片不僅票房強勁、榮登法國首週新片開票冠軍，最後更以32萬觀影人次、8200萬台幣票房，超越前作《寂寞調香師》，成為他的最賣座電影。特別的是，這位拍片很走「感官」路線的導演，前作靠嗅覺，新作則賣聽覺，讓觀眾透過大銀幕的高規格音響，感受到演奏音樂時的「肉體的辛勞與真實感」。《音樂家四重奏》的音樂家只專注在古典音樂世界裡，甚至不知道「瑪丹娜」唱過什麼歌。（圖／海鵬提供）導演格雷戈里馬涅不僅堅持找齊4名「有演技的正港音樂家」才開拍，更請出備受推崇的法國配樂大師葛黑格瓦賀哲（Grégoire Hertzel），創作出全新的弦樂四重奏樂章，獲得影媒盛讚是「最動人的四重奏」，更獲土耳其伊茲密爾國際音樂電影節最佳影片大獎。葛瑞格里馬涅拍戲靠感官《音樂家四重奏》邀4提琴手助陣賺進八千萬。（圖／海鵬提供）格雷戈里馬涅在法國中部勃根地長大。年輕時曾獨自駕駛一艘帆船，從法國西部出發、橫跨大西洋前往巴西。他帶著攝影機，拍攝一位落魄歌手憑藉體力與毅力的躲債旅程，完成第一部電影《海上24小時》。從此他的創作便航行在感官之上。第二部電影《寂寞調香師》，便以「嗅覺」探索香氛世界，吸引艾曼紐德芙（Emmanuelle Devos）等知名影星助陣，獲得極大成功，從此聲名大噪。馬涅之後更以「聽覺」拍攝第三部電影《音樂家四重奏》（Les Musiciens），劇情描述女富豪亞絲翠（華蕾莉董澤利 Valérie Donzelli飾）剛獲得四把17世紀義大利提琴。她想實現已故企業家父親的夢想，將這些價值連城的史特拉底瓦里小提琴，組建一個四重奏樂隊，舉辦一場深具里程碑意義的音樂會。《音樂家四重奏》的電影音樂，完全出自配樂大師音樂葛黑格瓦賀哲（Grégoire Hertzel）之手。飾演四重奏成員的「演員」，則都是正港的音樂家。就連飾演「作曲家」的演員弗雷德里克皮耶羅（Frédéric Pierrot），本身就是熱愛爵士樂的單簧管手。有趣的是，這些音樂家們常只專注在古典音樂世界裡，甚至到了偏執的地步，有人甚至從不知道「瑪丹娜」唱過什麼歌。但他們演出《音樂家四重奏》卻說服力十足，片中每個樂手的手部特寫，都是真實的演奏，就連挑剔的法國影媒，都盛讚這群正港音樂家演出了「獨一無二、直擊情感的音樂饗宴」。導演馬涅在電影《音樂家四重奏》藏有許多值得細細品味的內容。甚至在拍攝現場對細小聲音（如琴弓摩擦聲、腳步聲）的執著，還被演員們吐嘲有「強迫症」。這部笑淚交織的電影《音樂家四重奏》，劇情不僅關於音樂，更是關於一群「不完美的人」如何透過藝術找到彼此的故事。4個音樂家角色和劇本、配樂的完美融合，除助該片榮獲「失去的周末電影俱樂部」電影獎最佳群體演出、最佳配樂及最佳外語片等三座大獎。馬涅也因此片榮獲馬拉加法國電影節最佳導演獎。《音樂家四重奏》將於本周五（15日）起全台上映。
退居幕後2／舒淇轉型導演大成功 林心如成王牌製作人
黃騰浩這次轉居幕後，擔任《Bad Girl》製作人，凡是親力親為，讓監製張威縯大讚他的盡心盡力，「他真的做到了，沒有一天缺席，我不在都有他頂著。」演藝圈還有許多從幕前光環完美轉身到幕後推手的藝人，像是林心如、舒淇、嚴藝文都是極為成功的典範。林心如從頂流的演員，轉身成為金牌製作人，是近年轉型最成功的代表。她擔任製作人打造出多部高品質戲劇，如《16個夏天》獲第50屆金鐘獎「戲劇節目獎」，《華燈初上》與《有生之年》也入圍多項大獎，成功地將演員經驗轉化為製作思維，成為戲劇質量的保證。嚴藝文身為金鐘影后，毅然決然轉戰幕後。為了執導《俗女養成記》，她甚至抵押母親的房子籌措資金。最終《俗女》系列成為台灣國民劇，不僅創下高收視，更讓她成功轉型為能編、能導的創作型導演，《影后》更是掀起現象級討論，各界也非常期待她正在製作的新作《欠妳的那場婚禮》。女神舒淇演而優則導，首部自編自導的劇情長片《女孩》，直接殺進國際影展，劇本結合了她個人的成長經歷、基隆家鄉記憶，甚至觸及家暴、酗酒等沉重話題。入選第82屆威尼斯影展主競賽單元爭奪金獅獎、勇奪第30屆釜山國際電影節「最佳導演獎」，更在第44屆香港電影金像獎入圍「最佳導演」、「最佳編劇」及「新晉導演」三項重要獎項。
34歲爺孫戀掰了！梅爾吉勃遜突宣告單身 辣女友替他生子仍沒名分
美國好萊塢69歲巨星梅爾吉勃遜（Mel Gibson）宣告恢復單身，與小34歲的編劇女友羅莎琳羅斯（Rosalind Ross）結束9年戀情，但雙方發布共同聲明，承諾將繼續共同撫養8歲兒子拉爾斯（Lars），「雖然結束這段人生篇章十分難過，但我們很幸運擁有一個美麗的兒子，之後將持續成為最好的父母。」根據外媒《People》報導，梅爾吉勃遜與羅莎琳羅斯約在1年前已低調分開，兩人仍維持友好關係，共同撫養8歲的兒子拉爾斯。據悉，兩人於2014年透過共同好友認識並開始交往，並在2017年迎來兒子拉爾斯，當時梅爾吉勃遜還以《鋼鐵英雄》入圍奧斯卡最佳導演獎，當時感性表示，「還有什麼比抱著剛出生的兒子，邊聽到獲得奧斯卡提名更令人興奮的？」不過，除了拉爾斯，梅爾吉勃遜已有8名成年子女。他與前妻羅賓·摩爾（Robyn Moore）育有女兒漢娜（Hannah）及6名兒子克里斯汀（Christian）、愛德華（Edward）、威廉（William）、路易斯（Louis）、米洛（Milo）與托馬斯（Thomas）；以及與女歌手兼鋼琴家奧克莎娜·格里戈里耶娃（Oksana Grigorieva）育有一名16歲女兒露西亞（Lucia），二人於2010年分手。在2024年9月時，梅爾吉勃遜最小的兩個孩子露西亞與拉爾斯曾一同陪伴他出席電影《怪誕夏日》（Monster Summer）在洛杉磯首映會的紅毯。在2025年1月，梅爾吉勃遜與羅莎琳羅斯位於馬里布（Malibu）的住處，因洛杉磯野火被焚毀，當時他因工作不在家，所幸家人與寵物皆安全撤離，事後他受採訪時表示，「家人與所愛的人都安然無恙，這才是我真正關心的。」目前梅爾吉勃遜正籌拍《受難記：最後的激情》（The Resurrection of the Christ），作為他2004年聖經題材作品《受難記》（The Passion of the Christ）的續集。該片預計分為上下兩部上映，上部暫定於2027年3月26日（耶穌受難日）於全美上映。
大咖導演曾合作湯姆克魯斯、李連杰 驚傳病逝東京醫院！享壽76歲
日本知名電影導演原田真人（原田 眞人）過去執導過由木村拓哉與二宮和也主演的電影《檢方的罪人》、《空難風暴》等，也演出過湯姆克魯斯主演的《末代武士》和李連杰的《霍元甲》。豈料，原田真人被傳出於8日病逝東京某醫院，享壽76歲，家屬也遵循他生前的遺願，僅由親人參加喪禮，擇日再辦追思會。根據日媒《NHK》、《朝日新聞網》報導，名導原田真人合作事務所突然證實，12月8日他在東京都內醫院辭世，享壽76歲，他的死訊也震驚日本演藝圈，有不少共事過的演員和工作人員都很不捨。報導中透露，依照原田真人生前的遺願，喪禮僅由親人參加，之後會再辦追思會。據了解，原田真人出生於靜岡縣沼津市，早年以電影評論家身分活躍於影視圈，1979年正式以導演之姿出道；他的創作題材多聚焦於現實社會與制度問題，風格犀利而具批判性。代表作包括描寫金融體系腐敗的《金融腐蝕列島》，以及以真實事件為背景、刻畫警政體系衝突的《突入，武士山莊人質事件》，均在日本社會引起高度關注。原田真人曾執導由木村拓哉和二宮和也主演的電影《檢方的罪人》。（圖／翻攝自日網natalie）原田真人執導、2008年上映的《超越顛峰》，改編自橫山秀夫的暢銷小說，描寫日航123號班機空難後，新聞記者在龐大壓力下的掙扎與抉擇。該片不僅叫好又叫座，更在有「日本奧斯卡」之稱的日本電影學院獎中，一舉獲得10個獎項；他本人寫下6度獲得最佳導演獎、4度奪得最佳劇本獎肯定。而近年來原田真人也與不少人氣演員合作，執導由木村拓哉與二宮和也合作的《檢方的罪人》，岡田准一主演的《燃燒的劍》也是由他執導。除了導演身分，原田真人也展現多元才華，曾於2003年由湯姆克魯斯、渡邊謙、真田廣之等人主演的好萊塢大片《末代武士》中客串演出；2006年又在李連杰經典電影《霍元甲》飾演下毒的反派，令影迷留下深刻印象。
舒淇《女孩》閃耀新加坡影展 是否再拍第二部「要看觀眾反應」
榮獲釜山影展「最佳導演獎」、由金馬影后舒淇首次自編自導的劇情長片《女孩》，集結北影影帝邱澤、跨界女神9m88、潛力新秀白小櫻，以及金馬獎最年輕影后林品彤等實力派演員共同演出，近日也成為今年新加坡國際影展（SGIFF）的開幕片，《女孩》導演舒淇領軍主演9m88與白小櫻，於昨（26）日晚出席影展揭幕，舒淇分享十年創作心路，坦言走到此刻相當不易，幽默表示是否再拍第二部就看觀眾反應，引來全場熱烈回應。2025年新加坡國際影展昨晚於金沙劇院盛大登場，由舒淇首次執導的電影《女孩》榮登今年開幕片，吸引大量影迷與媒體到場，首次執導便獲得各大國際影展肯定的舒淇，昨在映前與觀眾感性分享心路歷程：「花了十年時間走到現在，新加坡國際影展應該是我最後一站，真的很感謝這些優秀的演員陪我一起走到這裡。」她也坦言導演工作比想像中更具挑戰，「至於會不會再導第二部，就看新加坡觀眾喜不喜歡了。」幽默回應讓全場觀眾立刻報以熱烈掌聲與歡呼，為她送上最直接的支持。首度執導《女孩》獲國際肯定，舒淇坦言導演工作比想像中更艱難。（圖／甲上提供）新加坡國際影展方特別準備了具當地特色的小禮物「作文簿」與「堅持膏」送給9m88、白小櫻兩位演員，寓意她們在表演道路上持續精進、勇敢前行。而繼台北首映後再度於新加坡重聚，導演舒淇也貼心準備了香港上映限定的明信片特典，並親筆簽名帶給9m88與白小櫻作為紀念，讓白小櫻相當驚喜：「宣傳期一直想跟導演要簽名，但都太匆忙找不到時機，可以收到這份禮物真是太幸福了！」降齡演出《女孩》中個性內斂壓抑的「小麗」白小櫻，此行是第一次踏上新加坡，她開心表示：「第一次來新加坡就是《女孩》的影展開幕，非常夢幻！我吃了肉骨茶、咖椰吐司，也有去這邊的著名景點魚尾獅拍照，希望有機會常常來！」白小櫻也分享她拍完片的成長與收穫：「導演教會我去感受環境的氛圍細節，對表演是一大助力，我覺得生活也變得更有趣了。」她更形容舒淇在片場是大家的開心果，「讓我在沈浸於表演之餘，帶給我很大的力量。」舒淇、白小櫻、9m88出席新加坡國際影展《女孩》開幕，影展方送上作文簿和堅持膏給兩位演員。（圖／甲上提供）9m88則談到從音樂創作跨足演戲的心路歷程：「從音樂創作走到演員這條路，需要跟整個團隊更密集合作，藉由我的身體、我的語言表達，去成為導演作品中的一份子。」她表示這段經驗讓她在各種表演上都有顯著進步，是創作旅程中珍貴的一課。《女孩》以細膩視角描繪女性在成長、情感與自我探索中的多重面貌，在新加坡國際影展開幕夜獲得滿堂喝采，舒淇表示：「這是發生在 1988 年的故事，希望觀眾可以用沉靜的心情去感受。這不只是關於救贖自己，更是屬於日常生活的一部分。」片中角色展現女性生命力的多種形狀，替今年的新加坡國際影展揭開最燦爛、最具情感張力的序幕。《女孩》全台現正熱映中。
黃迪揚出道至今「沒閒錢」 曝唯一投資
入圍第62屆金馬獎最佳導演獎的曹仕翰以電影《南方時光》再創台壇榮耀，除榮獲2025年西班牙聖賽巴斯提安國際影展（SSIFF）新導演競賽單元入選，近期又宣布入選2025年馬拉喀什國際影展（Marrakech IFF）競賽單元，亦同時躍上2025亞太電影大獎（Asia Pacific Screen Awards）入圍最佳青少年電影獎，讓台灣電影持續受到國際注目。《南方時光》主演陳玄力、吳慷仁、孫淑媚、鄭有傑、黃迪揚、鄭志偉，一同將故事拉回1996年，那個不安、躁動的時代。其中黃迪揚在片中飾演一位因大環境危機而發生周轉困難的生意人「小陳」，協商不成竟然喪志到拿刀刺殺合夥人，成為電影中一大劇情轉折。在情緒崩潰後的殺人橋段，他花了不少時間培養情緒，不僅是全片情感爆發之處，更藉由鏡頭語言營造出強烈張力。黃迪揚憶起拍攝這場戲，他反思：「那時心裡想，怎麼樣的人會陷入想要同歸於盡的處境？」他猜想是極度絕望下才有的反應，他接著說：「（小陳）還有恨，恨時不我與，恨讓這一切變成這樣的人，所以他想把最後能做的做一做，然後與這個世界說再見，我想在這世界發生很多大事件下的小人物有很多這樣的想法，只是做與不做而已罷了。」黃迪揚在拍攝這場戲時的每一次NG又重來的過程中，愈來愈能體會角色的感受，表現就更濃烈。至於現實生活的自己是否有投資失利的經驗？他表示一直在演藝圈打拚，「一路上都沒什麼閒錢，所以實際上沒有什麼投資，主要的是投資自己，一度覺得失利了，想著是否該急停，但後來慢慢穩住腳步，讓這份投資，沒有白費。」值得一提的是，一場黃迪揚帶著禮盒到吳慷仁家中的戲，手上提的就是歷史悠久的台灣知名食品牌「喜年來」鐵盒版禮盒，由於現在都是以紙盒包裝，美術組為真實還原90年代的感覺，曾經四處尋找，但都無法找到記憶中的蛋捲鐵盒，只好特別找到該公司商借到以前的鐵桶樣式，不僅堪稱古董出土，更喚起大家童年的回憶與味蕾。
名導之怒1／大安區文創名店都更遇黑箱 金馬導演怒控建商、市府獲勝
執導開喜烏龍茶廣告和拍攝MV聞名的金馬獎導演陳宏一，2000年間在台北市大安區買了一棟透天厝並改建成美輪美奐的特色建築，爾後又把空間租給友人，打造成聞名海外的文創小店及茶館。2011年間，建商「東家建設」找上門談都更，孰料都更過程中，陳宏一和部分住戶卻發現問題一籮筐，痛批「東家建設」造假、且台北市政府監督失能，於是陳宏一展開行政訴訟，終於拿下勝訴。55年次的陳宏一除了拍廣告和MV聞名業界，還曾執導「花吃了那女孩」、「（真）新的一天」兩部電影，幕後團隊成員各獲金馬獎最佳造型設計、最佳攝影等獎項。他曾憑第二部劇情長片「消失打看」獲得第13屆台北電影節最佳導演獎，也多次獲得廣告、短片和MV等獎項，包括蔡依林、張惠妹、楊丞琳、蘇慧倫、五月天、劉若英、周華健等高知名度藝人都是他鏡頭下的男女主角。多才多藝的陳宏一回憶起和大安區這塊地機緣，他的嘴角滿是笑意，分享道「東京街頭有很多設計的很棒的小房子，自己也很嚮往可以擁有一棟，就好像有自己的城堡一樣」原以為和這段夢想始終不會有緣分，但他卻在大安區遇到了夢寐以求的房子在出售。陳宏一在2000年左右於大安區買下一棟透天厝（圖中二樓落地窗有桌椅者），並租給友人開文創小店以及茶館，成功打造為聞名海外的店家。（圖／方萬民攝）因價錢合理且環境優美，陳宏一順理成章買下，並找來在實踐大學任教的名建築師連浩延把將這棟樓用日式清水模風格打造成他心目中「城堡」的模樣。在「城堡」落成以後，陳宏一先是獨自使用了10年，之後因朋友有需求，於是決定把一二樓則租給她開文具店及茶館，自己繼續留下三樓當作工作室，最後這座城堡也成了國內外觀光客爭相前來的名店，更被國內外雜誌報導過。2011年左右，東家建設開始和附近的住戶談都更，並陸續在2014、2018年申請相關計畫但均失敗。最後於2019年才成功把都更案送進市府，並進入公告公展階段，但這時候陳宏一竟發現，東家建設在這次都更的過程中充滿問題，甚至那本「都更事業計畫書」疑似造假。「都更事業計畫書」是東家建設紀錄整個都更過程的計畫以及和住戶們洽談過程等重要資料，並於公告公展期間開放民眾閱覽。然而，陳宏一在裡面看到建商說已經拿到自己同意書的影本，但他覺得非常荒謬，因為他從未給過。他向CTWANT表示，自己唯一簽過的那份同意書是2014年的那份，與2018年的那份是完全不同的計劃，說到這裡他也直呼「覺得這家公司真的是大有問題」此外，這本「都更事業計畫書」裡還有一份東家建設所附的切結書，上面寫道倘若內容有造假之處，建商將無條件同意市府撤銷此計畫，陳宏一無奈表示「但我實際問律師後才知道，那東西根本沒有什麼法律效力，因為如果真的要打官司，那份切結書也不會有法律效力，但一般民眾看了，就會覺得，這樣應該就不會有問題，然後就會選擇相信」。東家建設並非首次捲入都更爭議，2007年北市議員曾召開記者會指控東家建設偽造同意書。（圖／報系資料照）然而，最令陳宏一不解的是，這樣充滿瑕疵的都更過程，竟然被台北市政府都市更新處核准，事後他向台北高等行政法院提出行政訴訟，要求都更處撤銷原處分。歷經3年審理以後，終於在今年（114）的10月15日拿下勝訴。至於本案建商東家建設於1980年成立，至今已經營40餘年，2013年接手太平洋建設主導經營的「太平洋百貨雙和店」，並於2014年打造為「比漾廣場」，成為雙和地區知名社區百貨，年營業額約15億元。東家建設2007年12月遭時任台北市議員蔡坤龍與建功里數十名里民召開記者會，指控東家建設以詐騙及偽造手法提出當地的都市更新計畫居民同意書，並指控市府頻頻向建商示好，質疑案情不單純。本刊致電東家建設以及台北市政府都更處詢問相關回應，東家建設表示會請承辦人回電，但至本刊截稿前仍未回覆。台北市政府都更處表示，法院判決對事實認定及法令適用仍有討論空間，本府審議程序並無重大瑕疵，將依法提起上訴。此外，台北市政府都更處也對判決指摘重點做說明。首先，祭祀公業同意比率未予計算部分，係依《都市更新條例》（舊法）規定處理，本案計算方式並無不合；其次，選配原則針對超額10%選配部分，係由所有權人提出意願予實施者，並由雙方達成合意，應無爭議；最後，三大管理費未實質審議部分，本案都更審議會已充分實質審議並討論作成決議。
舒淇執導《女孩》獲選新加坡國際影展開幕片 9m88陷情緒漩渦「對身邊人不耐煩」
榮獲釜山影展「最佳導演獎」、由金馬影后舒淇首次自編自導的劇情長片《女孩》，集結北影影帝邱澤、跨界女神9m88、潛力新秀白小櫻，以及金馬獎最年輕影后林品彤等實力派演員共同演出，《女孩》屢屢獲選國際級影展焦點，近日再獲選為2025年新加坡國際影展（SGIFF）開幕片，導演舒淇也將率領主演9m88與白小櫻出席開幕活動。由於《女孩》是以真摯筆觸描寫母女情感與女性成長，主演9m88坦言拍攝後難以抽離情緒，「有一兩個月都對身邊的人不耐煩」，形容這次演出像是一場自我療癒。《女孩》日前在香港舉行盛大首映，現場星光熠熠，導演舒淇的老公馮德倫驚喜現身力挺，男神鄭伊健也低調出席，馮德倫更幽默提問：「是不是因為你都沒有聽老公建議，電影才會得這麼多獎？」一句話笑翻全場。多位舒淇的影壇好友包括導演陳果、卓定謙，以及演員鍾鎮濤、鄧麗欣、余香凝等人皆現身支持，盛讚《女孩》以細膩筆觸刻畫女性成長與情感轉折，動人又真誠，再掀口碑熱潮。在本片中飾演靈魂角色「女人」、顛覆形象的9m88，接受訪問時坦言，拍攝結束後仍無法抽離角色情緒：「我大概有一兩個月都對身邊的人不耐煩，連跟家人講話都變兇。」原來片中角色情感壓抑、長期在自我懷疑中掙扎，拍完後依然陷在情緒漩渦。9m88表示，《女孩》拍攝過程像一場自我療癒，「舒淇導演鼓勵我去感受情緒，結果我一不小心太投入，拍完之後很難放下。」最後是靠音樂與旅行才慢慢恢復心情。舒淇則大讚9m88「展現出極為真誠的脆弱與力量」，認為這是完成了從歌手轉戰演員的一大蛻變。舒淇（左）認為9m88在脆弱與力量上表現得極為真誠。（圖／甲上提供）這次是舒淇首度以導演身份現身，《女孩》從威尼斯影展主競賽單元世界首映以來，陸續入選多倫多國際影展、盧米埃影展（Lumière Film Festival）、巴亞多利國際影展（Valladolid International Film Festival）、倫敦東亞影展（London East Asia Film Festival）與東京FILMeX影展競賽單元，在各地皆收穫壓倒性好評。在釜山國際影展上，《女孩》更榮獲「最佳導演獎」，舒淇以深沉內斂的導演語言打動評審，成為近年少數同時以演員與導演身份於國際影壇皆獲肯定的亞洲影人，評審團盛讚：「她將女性的柔軟與堅韌融為一體，創造出一種新的電影語言。」接下來導演舒淇將帶著主演9m88、白小櫻，出席《女孩》在新加坡國際影展的開幕場，收到影迷高度期待，開幕場門票秒殺。而於印尼日惹亞洲影展主競賽的入選，更象徵其在亞洲作者電影圈的藝術高度與文化共鳴。緊接著，《女孩》將在紅海國際電影節登場，成為首批受邀的華語女性導演作品之一，顯示舒淇的導演風格在中東影壇亦具跨文化吸引力。舒淇（左）不忍心白小櫻（中）承受太重的心理壓力。（圖／甲上提供）
舒淇《女孩》自揭童年不忍白小櫻承受心理壓力 邱澤喊話「別討厭我！」
榮獲釜山影展「最佳導演獎」、由舒淇首次自編自導的劇情長片《女孩》，集結北影影帝邱澤、9m88、白小櫻，以及金馬獎最年輕影后林品彤等實力派演員共同演出，今（30日）電影釋出最新幕後花絮〈女孩與男人篇〉，揭開劇中幾場令人窒息的情感對峙背後，導演與演員們的真實心境與創作過程。舒淇透露：「我擔心白小櫻太投入角色會造成心理壓力，所以用比較隱晦的方式拍攝，產生更多恐怖的想像空間。」舒淇透露，片中白小櫻「躲進衣櫃」的橋段取材自她童年時期真實經驗，那是她在躲避爭吵的避風港，她回憶：「小孩子很天真，一心以為只要看不到就不會發生，但其實躲在衣櫃裡的五感會被放大，更加深恐懼感。」為了讓白小櫻能安全進入角色，舒淇特別調整拍攝方式，採取象徵與留白的手法呈現陰暗面，舒淇表示：「我擔心她太投入角色會對她造成心理壓力，所以改用比較隱晦的方式拍攝，結果反而變得更有想像空間、更讓人覺得恐怖。」在《女孩》中飾演「男人」一角的邱澤，首映後成為觀眾又愛又恨的焦點人物。他詮釋在現實壓力與情感失控間不斷掙扎的丈夫，既壓抑又充滿矛盾，與以往溫柔深情形象截然不同。邱澤出席映後時也以幽默語氣緩解現場情緒：「希望你們看完不要討厭我！」他補充：「那個年代的男人，對在意的人或事往往不知道怎麼表達，會本能地用激烈的方式表達感受。其實不是不愛，而是不知道怎麼愛。」邱澤坦言，拍攝過程中他必須不斷調整心理狀態，讓自己陷入角色的情緒深淵：「有幾場戲拍完我都需要安靜一下，因為那個人的孤單與扭曲太真實了。」為了不讓白小櫻（右）產生心理陰影，《女孩》導演舒淇特別調整拍攝方式，用象徵手法呈現陰暗面。（圖／甲上娛樂國際）在國際影壇掀起熱烈迴響的《女孩》，以細膩真摯的情感描繪女性成長與愛的掙扎，首映後口碑持續延燒，也因主創團隊的超高人氣，引發圈內好友集體力挺與真情推薦，特別是女性，例如林心如動容表示：「那些沒說出口的委屈和勇氣都在電影裡。」徐若瑄也回憶：「謝謝《女孩》讓我回味起和姊姊一起走路上學的日子。」李沐看完直呼：「看完電影只想大口大口喘氣，女孩你們辛苦了！」舒淇以導演身份勇敢揭開情感的脆弱與不堪，《女孩》不只是女性的故事，更是一封寫給「人」的信：寫給那些在愛裡受傷、卻依然努力長大的每一個人。為回饋影迷熱烈支持，《女孩》上映首週10/31-11/6凡購買電影票一張，即可兌換導演簽名版A3特典海報乙張，數量有限，送完為止。此外，監製葉如芬以及主演邱澤、9m88、白小櫻將於週末出席映後場次，與觀眾近距離互動，分享拍攝歷程與幕後故事，詳細場次資訊請鎖定甲上娛樂官方粉絲專頁及各大影城公告。《女孩》劇情描述1988年基隆港在時代進化下煙塵蔽日，女孩林小麗（白小櫻 飾）在迷惘中長大，渴望逃離黑暗，直到遇見無懼眼光、自在生活的李莉莉（林品彤 飾），她才第一次看見世界的色彩。然而，這份嚮往卻觸動了母親阿娟（9m88 飾）的過往創傷：當年，她也曾憧憬未來，卻被現實困住。女孩與女人，在交錯的命運中互相映照，像一面鏡子照出彼此的傷痛卻無能為力。《女孩》於10月31日在台搶先全亞洲上映。
邱澤挑戰角色「討人厭」極限讓9m88愛恨交加 與白小櫻關係緊張保持距離
榮獲釜山影展「最佳導演獎」的舒淇，首部自編自導作品《女孩》於昨（27日）晚舉行盛大首映會，現場星光熠熠，包括主演邱澤、9m88、白小櫻、林品彤、曾珮瑜、賴雨霏皆亮麗出席。現場氣氛溫馨感性，舒淇的圈內好友林熙蕾、徐若瑄、張震等人也都到場參加首映。片中邱澤的「男人」角色讓人恨得牙癢癢很「顧人怨」，連飾演女兒的白小櫻都表示：「因為戲裡和爸爸關係緊張，我在片場都刻意和他（邱澤）保持距離，拍完才敢多聊天。」率先登場的曾珮瑜與林品彤一同現身，曾珮瑜飾演9m88工作的美容院老闆娘，不僅會為9m88打抱不平，每次出場都氣場十足、令人印象深刻。她笑說：「為了練習手感，我還跟髮型師借了假人頭，在家邊看電視邊練捲頭髮！」而金馬史上最年輕影后林品彤則在片中飾演轉學生「莉莉」，是白小櫻飾演的「小麗」的好友與守護天使，林品彤笑說：「我和白小櫻一開始都很害羞，後來發現我們有共同喜歡的興趣，真的變成好朋友。」在《女孩》中相愛相殺的一家人：邱澤、9m88、白小櫻與賴雨霏全員到齊，邱澤坦言飾演的「男人」內斂卻複雜，「最挑戰的部分是，明知道角色呈現之後會讓人討厭，但還是要往討人厭的方向去演，演出那份壓抑與扭曲。」9m88飾演的「女人」與邱澤愛恨交加、情感濃烈，幾乎掏空她的能量，她更透露，為了和片中女兒們白小櫻與賴雨霏拉近距離，私下還會一起練跳韓國女團NewJeans的舞。白小櫻為詮釋貧困家庭長大的「小麗」，特別控制飲食、健康瘦身6公斤，只為讓外型更貼近角色。《女孩》導演舒淇與監製葉如芬壓軸登場，被問到首部創作即將與全台觀眾見面的心情，舒淇笑說：「有點像嫁女兒，既緊張又驕傲。」監製葉如芬則感性表示，一路看著舒淇從演員轉為導演，「她拍得很真、也拍得很痛，但最後拍出了療癒感，這部片真的值得。」葉如芬也肯定《女孩》在華語電影市場中，以女性視角重新定義家庭與成長，是當今華語電影中難得的純粹且誠摯之作。監製葉如芬（右）透露舒淇在執導《女孩》時拍得很真、也拍得很痛，但最後拍出了療癒感。（圖／甲上娛樂提供）首映會尾聲，現場準備了一個象徵祝福的巨型禮盒，眾人在倒數聲中拉開緞帶，一束紅氣球緩緩升空，帶出「票房大賣」布條。紅氣球是電影中極具象徵意涵的元素，寓意希望、勇氣與重生，也象徵《女孩》的夢想啟航，舒淇笑說：「希望紅氣球能帶著對《女孩》的祝福，票房一飛沖天。」《女孩》劇情描述1988年基隆港在時代進化下煙塵蔽日，女孩林小麗（白小櫻飾）在迷惘中長大，渴望逃離黑暗，直到遇見無懼眼光、自在生活的李莉莉（林品彤飾），她才第一次看見世界的色彩。然而，這份嚮往卻觸動了母親阿娟（9m88飾）的過往創傷：當年，她也曾憧憬未來，卻被現實困住。女孩與女人，在交錯的命運中互相映照，像一面鏡子照出彼此的傷痛卻無能為力。《女孩》於10月31日在台搶先上映。林品彤（左）與曾珮瑜在片中是白小櫻與9m88身邊很重要的人物。（圖／甲上娛樂提供）在《女孩》首映會上大家手持紅氣球，預祝票房大賣、一飛沖天。（圖／甲上娛樂提供）
舒淇為《女孩》修剪到最後一刻來不及報金馬 邱澤認若再晚一點可能會為兒子不接演
榮獲釜山國際影展「最佳導演獎」的舒淇，今（27日）與監製葉如芬、演員邱澤、9m88、白小櫻、林品彤出席電影《女孩》記者會，舒淇分享從十年前便開始構思《女孩》，因為擔心自己無法完成，從編寫劇本到正式開拍前都是秘密進行，「我發現靈感都是忽然來的，當它來的時候，就必須要工作人員馬上幫我拿電腦來寫下來才行」，也自爆老公馮德倫是「外國人」，所以看完後並不能理解怎麼會有片中那種男人。舒淇坦言《女孩》要在台灣上映讓她感到「近鄉情怯」。（圖／侯世駿攝）邱澤在片中飾演一名被生活壓垮、情緒失控的「男人」，他表示一開始拿到劇本時被細節所驚艷：「導演文筆真的很好，可以從她寫的劇本裡感受到季節、溫度、甚至是空氣的濕度，一看劇本就非常入戲。」舒淇也說邱澤花了很多時間熟悉場景，「在現場看到他就已經是百分之兩百的投入！」舒淇導演更慶幸地表示：「如果劇本再晚一點完成，邱澤的兒子生了，搞不好就無法邀請到他演出了！」舒淇的劇本細膩動人，讓邱澤十分入戲。（圖／侯世駿攝）而9m88則展現完全不同以往的銀幕形象，飾演一位陷於現實、仍努力撫養女兒的母親，片中大量台語台詞與情緒崩潰戲份讓她直呼壓力超大，擔任她台語老師之一的邱澤在片場見到她就會問：「台語練好了沒？」還親自傳授「饒舌訓練法」，教她將台詞唸到變成肌肉記憶。9m88在片中須講大量台語台詞讓她壓力超大，邱澤更是一見到她就會問「台語練好了沒」。（圖／侯世駿攝）17歲的白小櫻飾演成長於80年代貧困家庭的女孩「小麗」，儘管年紀輕輕，卻在片中展現超齡的堅毅。白小櫻表示：「導演希望我不要演成悲情，而是讓觀眾看到這個女孩的倔強與力量。」舒淇導演則常陪她對戲，「她告訴我，『小麗不是哭著長大的，她是忍著長大的』，這句話我到現在都記得，對於一些時空背景我也會問我爸爸。」白小櫻（左）和林品彤在《女孩》飾演一對影響彼此的好朋友。（圖／侯世駿攝）而史上最年輕的金馬影后林品彤在片中飾演「小麗」的好友「莉莉」，個性直率、重情重義的轉學生。林品彤笑說角色其實跟自己有點像：「她外表看起來強勢，其實內心很溫柔。我為了這個角色去觀察學校裡各種個性的人，學會用身體語言去表現『保護朋友』的感覺。」舒淇也笑說林品彤現在才15歲，可以從現在就開始練習寫劇本。談到與眾多優秀演員合作的感受，舒淇笑稱自己哭點很低，常常被演員表現感動到，「他們都給我太多驚喜，我常常被他們的表演逼哭。導戲的過程裡，我不只是導演，也是一個重新學習怎麼感受情緒的人。」一路上從沒想過放棄的舒淇，也相當感謝監製葉如芬為她齊聚陣容強大的金獎製作團隊，舒淇回憶，葉如芬在看完成品後對她說：「感覺我們拍了一部還不錯的電影。」讓她瞬間鬆了口氣大哭出來。最後被問到是否已經在構思下一部作品，她神秘一笑：「確實有好幾個故事進行中。」《女孩》是描述1988年基隆港在時代進化下煙塵蔽日，女孩林小麗（白小櫻飾）在迷惘中長大，渴望逃離黑暗，直到遇見無懼眼光、自在生活的李莉莉（林品彤 飾），她才第一次看見世界的色彩。然而，這份嚮往卻觸動了母親阿娟（9m88 飾）的過往創傷：當年，她也曾憧憬未來，卻被現實困住。女孩與女人，在交錯的命運中互相映照，像一面鏡子照出彼此的傷痛卻無能為力。《女孩》將於10月31日本周五在台搶先全亞洲上映。
9m88《女孩》挑戰台語演出！邱澤親授「饒舌訓練法」助攻
榮獲釜山影展「最佳導演獎」、由舒淇首次自編自導的劇情長片《女孩》，集結北影影帝邱澤、跨界女神9m88、潛力新秀白小櫻，以及金馬獎最年輕影后林品彤等實力派演員共同演出，今（22日）發布「甜蜜天后」王心凌深情獻唱的主題曲〈如果不是我的〉搶先版MV， MV以電影片段穿插導演舒淇參與釜山影展的過程與得獎畫面，傳遞「走出傷痛、擁抱未來」的信念。而片中挑戰大量台語台詞9m88，透露邱澤傳授她獨門秘訣：「把台詞當rap唸！」由舒淇首度自編自導的電影《女孩》，以細膩視角描繪女性在愛與成長之間的掙扎與和解，集結邱澤、9m88、白小櫻、林品彤等跨世代卡司，片中有大量台語台詞的9m88透露，拍攝過程中受到邱澤的悉心指導，對方更傳授給她獨門秘訣：「澤哥跟我說，要把台詞練到像平常講話一樣快，先把台詞當rap唸！」9m88坦言一開始常常「吃螺絲」，但在邱澤與語言老師的協助下，終於突破卡關，「我照著他的方式練，後來真的順暢很多，效果超好！」9m88在《女孩》幾近素顏演出苦命母，展現時代悲歌下的堅毅力量。（圖／甲上娛樂提供）9m88也特別感謝舒淇導演與邱澤兩人對台語的熟練掌握，讓她在現場更能迅速抓到節奏與語氣。邱澤則透露，自己給9m88的建議不只是關於發音，更在於「語感與表演的融合」：「把台詞當rap唸，是為了讓嘴巴肌肉記得那個節奏，當演員不再被語言卡住，就能把更多情感放進表演裡。」他更誇讚9m88理解力極強，「用音樂的方式形容，她馬上就懂了。」為回饋影迷熱烈支持，《女孩》特別搶先正式上映前舉辦兩場「影人見面場」放映活動，將於 10月28日在京站威秀影城及大巨蛋秀泰影城各舉行一場，導演舒淇攜手監製葉如芬，與主演邱澤、9m88、白小櫻共同出席，現場除分享幕後創作心路與難忘瞬間外，也將與影迷進行互動問答。《女孩》是由白小櫻飾演一名在迷惘中長大，渴望逃離黑暗，直到遇見無懼眼光、自在生活的同學，她才第一次看見世界的色彩。（圖／甲上娛樂提供）至於電影主題曲〈如果不是我的〉，也特別邀請「甜蜜天后」王心凌獻聲，以她溫柔堅韌的嗓音，詮釋片中最核心的情感力量。回憶起接到邀約的那刻，王心凌坦言又驚又喜：「能在舒淇導演這麼重要的作品裡，用我的歌聲陪伴這個故事，是一種很特別的緣分。」在錄音過程中，她回想起自己從孤單到學會獨立的階段：「我刻意用比較平靜的語氣演唱，讓溫柔包住痛。這首歌的核心是學會面對與原諒，最後擁抱更完整的自己，就像我對過去容易受傷、執著的自己說話。」在今日釋出的〈如果不是我的〉搶先版MV，以《女孩》正片片段穿插導演舒淇於釜山影展的畫面，情感濃度再升級。MV最後收錄舒淇得獎時的真摯致詞：「我想跟所有心裡受傷的女孩說，希望你們可以走出美好的未來。」電影《女孩》與主題曲〈如果不是我的〉的共同譜出關於愛、成長與勇氣的詩篇，陪伴觀眾在面對人生課題時，找到屬於自己的力量。《女孩》劇情描述1988年基隆港在時代進化下煙塵蔽日，女孩林小麗（白小櫻 飾）在迷惘中長大，渴望逃離黑暗，直到遇見無懼眼光、自在生活的李莉莉（林品彤 飾），她才第一次看見世界的色彩。然而，這份嚮往卻觸動了母親阿娟（9m88 飾）的過往創傷：當年，她也曾憧憬未來，卻被現實困住。女孩與女人，在交錯的命運中互相映照，像一面鏡子照出彼此的傷痛卻無能為力。《女孩》由華文創股份有限公司製作，將於10月31日在台搶先全亞洲上映。王心凌為舒淇執導的《女孩》演唱主題曲。（圖／天晴娛樂提供）
舒淇獲釜山影展最佳導演 王心凌獻聲溫柔告白
國際影后舒淇首度執導的電影《女孩》，獲威尼斯、多倫多與釜山三大國際影展最高榮譽肯定，並在釜山影展榮獲「最佳導演獎」。該片主題曲〈如果不是我的〉由王心凌深情演唱，歌曲以細膩的旋律與節制的情感，詮釋電影中關於愛與成長的主題。正在全球展開《SUGAR HIGH 2.0》世界巡迴演唱會的王心凌，持續以舞台能量與音樂魅力征服觀眾，這次受邀演唱舒淇首度自編自導的電影主題曲，讓影迷與歌迷都直呼驚喜。當舒淇用影像和世界對話，王心凌則以歌聲回應，兩人以不同方式書寫女性的情感與理解，共同完成這場屬於時代的溫柔告白。王心凌用歌聲傳達電影中的主軸。（圖／天晴娛樂提供）《女孩》以1980至1990年代末的台灣為背景，從一名女孩的成長視角，回望家庭的裂痕與縫合，描繪女性在壓抑年代中追尋自由的過程。劇情由邱澤詮釋一位在生活重壓下掙扎的父親，9m88飾演被現實困住卻努力撐起家庭的母親，女孩與母親在命運交錯中彼此映照，像兩道光，一柔一烈，照亮了那個時代家庭的真實樣貌。王心凌以〈如果不是我的〉唱出《女孩》裡「愛與成長」的餘韻，溫柔卻堅定的聲線，將「放手」詮釋成一種成熟的理解，歌詞中「不屬於我的，都不必再強求，就去，找到了自我」呼應電影的核心命題，從依附、掙扎到學會告別，像一段靜靜綻放的成長旅程。王心凌表示：「希望這部電影和這首歌，都能像一道柔光，照亮那些曾在黑暗裡尋找出口的女孩。」
舒淇首度編導《女孩》勇敢自揭記憶陰暗面 邱澤、9m88稱導演「讓人超安心」
榮獲釜山影展「最佳導演獎」、由舒淇首次自編自導的劇情長片《女孩》，集結北影影帝邱澤、9m88、白小櫻與金馬獎最年輕影后林品彤等實力派演員共同演出，今（15日）公開正式海報與幕後花絮「舒淇與女孩」篇，正式海報巧妙融合舒淇對恩師侯孝賢導演的致敬，以《千禧曼波》裡的基隆中山橋為景，帶出白小櫻與妹妹賴雨霏在夾縫中成長的苦澀，幕後花絮更首度揭露導演舒淇在拍攝現場的創作心路歷程與指導細節。《女孩》由邱澤、9m88、白小櫻、林品彤等人主演，組成跨世代的堅強演員陣容，最新曝光的花絮中可見導演舒淇在片場親力親為、親自示範演出細節，從表情、走位到呼吸節奏都細心指導，幫助演員更投入角色情緒。白小櫻與9m88都坦言在舒淇帶領下「倍感安心」。從創作階段就全力相挺的邱澤分享：「跟舒淇導演一起工作非常有安全感，她很清楚自己要什麼，也懂得如何讓演員在現場放鬆。」首次挑戰劇情長片主角的9m88則表示，與舒淇合作是一段難忘的體驗：「導演非常親力親為，每一場戲都會仔細講解角色情緒、想法，甚至會描述角色眼中看到的景色，讓我們能完全進入情境。」飾演女孩「林小麗」的白小櫻則回憶：「舒淇導演在現場永遠充滿活力，渾身散發正能量，跟她拍片很自在，加上導演指示很明確，可以很快抓到感覺。」飾演轉學生「莉莉」、史上最年輕的金馬影后林品彤也分享：「舒淇導演在現場每天都很chill，是我心中最棒的榜樣。」9m88表示與舒淇合作是一段難忘的體驗，能讓人完全進入情境中。（圖／甲上娛樂提供）《女孩》以經濟快速發展的年代為背景，描述女孩在傳統與新時代夾縫中成長的故事，透過女性視角凝視那個矛盾時代，將個人生命經驗昇華為屬於所有女性的共鳴之詩。對舒淇而言，《女孩》不僅是從影以來的重要里程碑，也是一場誠實面對自我、勇敢剖析內心的創作旅程，她坦言拍攝過程中，像洋蔥般把自己一層層剝開，直視記憶深處童年階段的陰暗面：「那些恐懼、被忽視的感受，其實一直都在，我選擇用電影把它們轉化成力量。」她也表示，原本只是單純在寫一個女孩的故事，但隨著拍攝深入，舒淇意識到這部作品屬於更多人：「這是獻給所有女孩的故事。」《女孩》劇情描述1988年基隆港在時代進化下煙塵蔽日，女孩林小麗（白小櫻 飾）在迷惘中長大，渴望逃離黑暗。直到遇見無懼眼光、自在生活的李莉莉（林品彤 飾），她才第一次看見世界的色彩。然而，這份嚮往卻觸動了母親阿娟（9m88 飾）的過往創傷：當年，母親也曾憧憬未來，卻被現實困住。女孩與女人，在交錯的命運中互相映照，像一面鏡子照出彼此的傷痛卻無能為力。《女孩》將於10月31日在台搶先全亞洲上映。白小櫻（左）和林品彤在拍片過程中感受到自在，每天都很chill。（圖／甲上娛樂提供）