柏林影展
」 柏林影展 導演 吳可熙 以愛之茗 金馬
《日租家庭》橫掃國際各大影展觀眾票選獎 布蘭登費雪飾演失意演員帶來催淚人生
由金獎影帝布蘭登費雪主演的電影《日租家庭》，今（24日）發佈首支中文預告及海報，這部片不但橫掃芝加哥影展、夏威夷影展等國際各大影展觀眾票選獎，更在台北金馬影展觀眾票選外語片冠軍！本片也獲選美國國家評論協會年度十大佳片，初次演戲的天才童星夏儂馬西納高曼還以本片入圍評論家選擇獎最佳年輕演員，格外受到矚目。《日租家庭》是描繪有種提供一日家人的服務，解決客戶親人不在身邊、陪同出入各個社交場合的工作。（圖／探照燈影業提供）《日租家庭》敘述一名長年旅居東京且遭遇瓶頸的美國演員乍逢一個前所未有的演藝機緣：在一家極不尋常的「日租家庭」藝能事務所任職、為素昧平生的人士扮演「替身」。當他一次次將自己完全融入客戶的日常生活中，表演與真實的界線，也因他所產生的真實情感連結，而開始模糊不清。但在正視自身工作的複雜道德層面之際，他也重新尋獲人生目標、歸屬感，以及人際關係的靜謐之美。山本真理（左）是「日租家庭」機構的老闆，布蘭登費雪（右）則演出在日本找不到工作的演員。（圖／探照燈影業提供）本片由以《漫畫少女愛啟蒙》獲柏林影展電影大觀觀眾票選獎、執導熱門影集《怒嗆人生》的日本新銳導演宮崎光代導演，《神鬼傳奇》、《我的鯨魚老爸》金獎影帝布蘭登費雪主演，並與《正宗哥吉拉》資深日本影帝柄本明、《幕府將軍》平岳大及《君主計畫：神祕組織與怪獸之謎》山本真理等演技實力派同片飆戲，情感豐沛濃郁撼動人心！《日租家庭》將於2026年2月13日（五）農曆新年開春第一檔全台上映。首支中文預告：
喜劇女王《格陵蘭雪女》從影最佳傑作 赴北極探索生命入圍柏林影展觀眾票選獎
赴北極拍攝的浪漫冒險電影《格陵蘭雪女》（The Incredible Snow Woman）日前在法國上映，首日即吸引上萬名觀眾欣賞，收穫好評無數。該片揉合劇情片及喜劇元素，描述北極探險家「柯琳莫赫」改變人生的一趟極地之旅。片中人物「柯琳」，原型取材自美國拓荒者「災星珍」以及法國探險家「亞歷珊卓大衛尼爾」，並由喜劇女王白蘭雪蓋汀（Blanche Gardin）來詮釋，而她也道出了智慧金句：「死亡是個嚴肅的課題，好好死比好好活更需要智慧。」令人咀嚼再三。白蘭雪蓋汀在該角色傾注幽默、情感張力與複雜層次，獲得法國影媒認證是她「從影最佳傑作」。值得一提的是，該片從法國侏羅山脈到北極格陵蘭島，在嚴苛無情的自然環境下進行拍攝。知名歌手影帝菲利普科特林（Philippe Katerine）及凱薩獎最佳新演員巴斯欽布雍（Bastien Bouillon），則在片中飾演柯琳的兄弟，與她共同展開這趟充滿夢想的生命之旅，獲法國《解放報》盛讚是「一場充滿詩意深度的旅行喜劇」。喜劇女王白蘭雪蓋汀飆戲北極獵熊人《格陵蘭雪女》獲譽「從影最佳傑作」。（圖／海鵬提供）《格陵蘭雪女》由法國導演賽巴斯汀貝特貝德（Sébastien Betbeder）執導。他曾拍攝過三部以格陵蘭島為背景的影片，都是帶有存在主義傾向的苦樂參半的喜劇。這次他重返格陵蘭拍攝，並首度以女性為主角。片中「柯琳」是個特立獨行的現代女性探險家，有著奔放的性格、不羈的靈魂與過人的勇氣，全片時而幽默，時而悲傷，時而溫柔，一曲翻唱法裔美籍歌手喬達辛（Joe Dassin）的〈香榭麗舍大道〉更是靈光乍現，助電影入圍今年柏林影展「電影大觀」觀眾票選獎。《格陵蘭雪女》不但是一部關於死亡的電影，更是一部關於活著的電影；劇情描述「雪女」柯琳（白蘭雪蓋汀 飾）是個勇敢的極地探險家，北極探險、浮冰露宿、與熊搏鬥，全都難不倒她，親情和愛情卻始終是她人生難解的結。堅信雪人確實存在的她，有天突然失去工作，男友也離她而去。面臨人生風暴，她選擇回到侏羅山上的故鄉，與兩個兄弟、昔日青梅竹馬的戀人重逢。但她仍一心計畫再赴廣闊無垠的格陵蘭島，展開一段全新且驚人的冒險之旅。喜劇女王演出冒險電影《格陵蘭雪女》與歌手影帝菲利普科特林（右）及凱薩獎最佳新演員巴斯欽布雍（左）展開充滿夢想的生命之旅。（圖／海鵬提供）白蘭雪蓋汀精準詮釋冒險家「柯琳」，將她憤世嫉俗與脆弱無助的個性，演繹得淋漓盡致。有趣的是，片中她不僅和實力堅強兩位影帝飆戲，也和格陵蘭的獵熊素人演員們有著不少趣味對手戲，將當地的粗獷與嚴寒，居民的幽默與善良緊緊凝聚，賦予電影最完美感人的一環。導演賽巴斯汀貝特貝德為拍攝《格陵蘭雪女》，從侏羅山脈出發，穿越白雪皚皚的平原和格陵蘭島的浮冰區，引領觀眾與一同追尋柯琳內心企求的平靜。全片壯麗動人，不僅入圍柏林影展「電影大觀」觀眾票選獎，更獲選義大利都靈電影節、加拿大新電影節、巴西聖保羅國際影展，以及台灣國際人權電影節等，獲國際媒體讚賞「壯麗美景與角色人物完美融合」，也獲譽是賽巴斯汀貝特貝德迄今最「溫暖」的電影。
首位亞洲演員！楊紫瓊獲頒柏林影展「終身成就獎」
柏林影展14日正式宣布，將於2026年2月12日開幕典禮上，頒發終身成就金熊獎給華人女星楊紫瓊，以表彰她長達逾40年的演藝生涯與對國際影壇的重要影響。她也將成為柏林影展43年來首位獲此榮耀的亞洲演員。柏林影展總監翠西亞塔特爾（Tricia Tuttle）在聲明中盛讚楊紫瓊是「具有遠見的藝術家與表演者」，並指出她的作品打破地域、語言與類型的界限，以強烈的銀幕存在感、大膽的角色選擇與獨特風格深深影響了全球影迷與電影創作者。對於此一殊榮，楊紫瓊也透過聲明回應：「柏林一直在我心中占有特別的位置。它是最早以熱情與慷慨擁抱我作品的影展之一。多年後再度回到這裡，並以我在電影旅程中的成果獲得肯定，對我意義非凡。」她將於明年親赴德國柏林領獎。楊紫瓊出身馬來西亞，1980年代末在香港嶄露頭角，以女打仔形象主演《東方三俠》、《詠春》等多部功夫片，之後進軍國際影壇，參與《007明日帝國》、《藝伎回憶錄》等好萊塢作品，並以李安執導的《臥虎藏龍》奠定其國際聲望。2023年，楊紫瓊憑藉《媽的多重宇宙》勇奪奧斯卡影后，成為史上第一位獲此榮耀的華人演員。她曾於1999年擔任柏林影展主競賽評審，與該影展早有深厚淵源。此次獲頒終身成就獎，也讓她與梅莉史翠普、史蒂芬史匹柏、蒂妲史雲頓、馬丁史柯西斯等過往得主並列，成為國際影壇殿堂級人物。 在 Instagram 查看這則貼文 從 Instagram 分享的貼文
金馬獎10位入圍導演齊聚電影論壇 揭拍片祕事
由金馬執委會與文化部影視及流行音樂產業局共同主辦、和碩聯合科技贊助的「金馬62電影論壇」，將於11月20日舉辦「導演論壇」與「新導演論壇」，首度匯集本屆金馬獎最佳導演和新導演10位入圍者齊聚對談，暢談他們在不同時空背景下，各自在電影創作路途的甘美與艱辛。「導演論壇」匯聚以《大濛》入圍金馬獎最佳劇情片等11項提名的導演陳玉勳，備受影壇矚目的《南方時光》導演曹仕翰，以《人生海海》揭開馬來西亞社會複雜現狀的導演廖克發，以及掀起馬泰國境邊界的百年歷史和政權的《地母》導演張吉安，還有以《眾生相》酷兒故事入選柏林影展驚豔國際的香港導演李駿碩。五位入圍本屆金馬獎最佳導演的電影人，將在論壇上分享創作的靈感與歷程，從各自獨特的電影語言與文化視角出發，激盪出華語電影的多元面貌和蓬勃的創作能量。「新導演論壇」則集齊以首部劇情長片《深度安靜》即入圍金馬獎7項大獎的沈可尚，透過《幸福之路》探見紐約底層華人移民寫實境遇的韓裔加拿大導演Lloyd Lee CHOI，以《左撇子女孩》獲金馬獎9項提名並代表台灣角逐奧斯卡最佳國際影片的台裔旅美導演鄒時擎，以《我家的事》勾勒平凡台灣鄉間家庭鮮活畫像的導演潘客印，還有創作《核》質問教育體制與成長框架的旅美新加坡導演陳思攸。五位入圍本屆金馬獎最佳新導演的新銳，將娓娓道來他們熾熱的電影信念和狂放奇想，為華語影壇注入嶄新視野與無限可能。兩場論壇將在11月20日於臺北文創大樓14樓文創會所接連展開，11月3日13點起於金馬官網活動頁面開放報名。無法到場者，亦可鎖定金馬YouTube與LINE TODAY頻道，活動後將播出完整影像。
金馬影展公布36部華語首映 《陽光女子合唱團》翁倩玉重返大銀幕
金馬影展今（16日）一口氣公布36部華語首映強片與亞洲新銳話題作，不僅有多部世界首映作品，也有超過30位影人已確定出席映後交流。包括《霧海微瀾》導演羅卓瑤、編劇方令正，《陽光女子合唱團》導演林孝謙、編劇呂安弦與演員翁倩玉、陳意涵、鍾欣凌、孫淑媚、安心亞、何曼希，《那張照片裡的我們》導演湯昇榮、鄭乃方與演員振永、李沐、宋柏緯，《三廳電影》導演蘇匯宇，《高雄有顆藍寶石》導演楊力州，《烤火房的一些夢》導演莎韻西孟，《大海浮夢》導演周文欽，《同一條船下》導演張明右，以及Netflix原創影集《如果我不曾見過太陽》製作人麻怡婷、導演蔣繼正、簡奇峯、編劇林欣慧與主演曾敬驊、李沐、程予希、江齊，都將共襄盛舉。《那張照片裡的我們》。（圖／金馬影展執行委員會）多位亞洲導演同樣將攜片訪台。除了泰國名導納瓦波坦榮瓜塔納利的《Human Resource》、馬來西亞名導胡明進的《他叫我狐狸》（The Fox King）兩位金馬常客，還有《戀戀奇楠小館》（Ky Nam Inn）越南導演黎翁勒、《怪鰭物語》（The Fin）南韓導演朴世榮、《轉生進行式》（Becoming Human）柬埔寨導演李坡連、《老破車》（The Old Man and His Car）新加坡導演甘龍發、《柔情咖啡屋》（On Your Lap）印尼導演雷薩拉哈迪安等後起之秀。《高雄有顆藍寶石》。（圖／金馬影展執行委員會）本屆金馬影展迎來多部華語強片在此世界首映。《比悲傷更悲傷的故事》導演林孝謙結合熱歌勁舞的最新催淚力作《陽光女子合唱團》，力邀睽違影壇47年的金馬影后翁倩玉重返大銀幕，與陳意涵、孫淑媚、安心亞、鍾欣凌、苗可麗、陳庭妮、何曼希聯袂演出歡樂又催淚的女性情誼。《那張照片裡的我們》由金獎監製湯榮昇聯手新銳導演鄭乃方合導，以戒嚴時期震驚社會的「中壢事件」為背景，集結韓版《那些年，我們一起追的女孩》男星振永，與李沐、宋柏緯共譜難解三角戀。《想見你》黃金編劇組合簡奇峯、林欣慧，找來知名攝影蔣繼正共同執導的校園懸疑復仇劇《如果我不曾見過太陽》，匯聚曾敬驊、李沐、程予希、江齊等新世代影星，挑戰愛戀禁忌，挖掘犯罪心理，金馬將播映前兩集，讓影迷先睹為快。《花果飄零》金馬獎最佳導演羅卓瑤與創作夥伴方令正再推新作《霧海微瀾》，橫跨台灣與澳洲兩地拍攝，關注運動後各自漂流的青年世代。身兼新媒體藝術家的蘇匯宇導演入選柏林影展論壇單元的新片《三廳電影》，以東方綜藝秀為包裝，用放肆的黑色幽默，針砭各式主義，搬演教人嘖嘖稱奇的諷刺喜劇。多部在金馬搶先面世的華語紀錄片也來勢洶洶。楊力州的《高雄有顆藍寶石》，回顧藍寶石歌廳二十年閃耀風華，見證豬哥亮、林沖、黃西田、胡瓜、王彩樺等人璀璨舞台故事。長年關注冤案紀錄片的張明右，以《同一條船下》記錄2009年東港運毒冤案，揭示司法的制度疏漏。《他們在島嶼寫作》系列新彈《大海浮夢》，聚焦出身達悟族的海洋文學作家夏曼藍波安，不只聚焦文學成就，更以親手為子造舟為引，帶出「成為達悟人」的使命。泰雅族導演莎韻西孟入選山形紀錄片影展的《烤火房的一些夢》，以紀錄片搭起與已故爺爺的靈性對話，追尋原民根源，學習成為泰雅人。《香港四徑大步走》記錄「香港四徑挑戰」這項難度極高的越野賽事，捕捉跑者對極限的追求與心靈的獨白，不僅創下票房佳績，也為導演羅賓李拿下香港金像獎最佳新晉導演。還有19部精彩華語短片也展現不容小覷的旺盛創作力。劇情短片有施方婷與温晉豪執導的《餘波》、黃芝嘉的《Somewhere in Time, 河與石頭》、郭佩綺的《爬坡》、朱建安從鹿園轉向「來世」題材的《美好生活》與《水火山》、孫明宇與劉芳彣執導的《西瓜樂園》、澳門導演何卓斌的《曱甴家庭》、李蔚然入圍威尼斯地平線單元競賽的《又見炊煙》、羅兆光與廖書涵入圍坎城競賽的《女孩》、李夢飛的《車》，以及由林漢龍執導、《分貝人生》導演陳勝吉攝影的《鳥，飛行中》。紀錄短片方面，則有劉博濠的《核桃熟了的時候》與周豪入選鹿特丹影展的《如你所願》。動畫短片收錄兩位金馬入圍者的新作：《白雲蒼狗》導演陳鏹的《坐看流年輕度》與《藍色烏雲》、《島影》導演余聿的《三時一日》，以及賴穎丹的《淼淼》、連亞珏與廖禾瑜的《文學家》、何歷的《鐵臂貓黑別》等優秀動畫。泰國鬼才「瓜導」納瓦波坦榮瓜塔納利的《Human Resource》以人資部OL突如其來的懷孕，刻畫現代人的「進步疲勞」困局。馬來西亞導演胡明進的《他叫我狐狸》（The Fox King），從自身經驗出發，深刻描繪雙胞胎複雜且隱密的情感連結。韓國導演朴世榮以《怪鰭物語》（The Fin）打造迷人也駭人的反烏托邦末世寓言，描繪資源匱乏、生態嚴重破壞的戰後韓國，潛伏著腳掌不全的變形人種。柬埔寨導演李坡連的《轉生進行式》（Becoming Human），透過守護老戲院的女幽靈面臨轉生，思考歷經種族滅絕後的集體記憶。三部東南亞通俗劇也別開生面，各顯風情。越南導演黎翁勒聯手《化外之醫》連炳發，搭配《夏天的滋味》女星杜氏海燕，在《戀戀奇楠小館》（Ky Nam Inn）細膩刻畫八〇年代末唯美又禁忌的黎明小戀曲。新加坡導演甘龍發在《老破車》（The Old Man and His Car）以失妻老人與跨性別者的萍水相逢、類公路旅程，望見生命微光。印尼當紅男星雷薩拉哈迪安演而優則導，首部編導長片《柔情咖啡屋》（On Your Lap），以1997年亞洲金融風暴為背景，側寫為服務卡車司機而生的咖啡小店生態，展現市井小民的堅韌，於釜山影展一鳴驚人，囊括未來之星、影評人費比西、觀眾票選等四項大獎。上述佳片《怪鰭物語》、《轉生進行式》、《戀戀奇楠小館》、《老破車》、《柔情咖啡屋》，也將和《禍禍女》、《恨女的逆襲》、《人生海海》、《遼河的士》、《核》在提攜亞洲優秀新銳的「奈派克（NETPAC）獎」同場較勁，台灣影評人協會也將從十部入選片中推選出「台灣影評人協會獎」。2025金馬影展將於11月6日至23日展開，10月24日周五下午於臺北文創舉辦選片指南，10月26日周日開始售票。更多金馬相關訊息將陸續公布，請鎖定金馬官網、Facebook粉絲專頁、Instagram，或下載金馬APP，掌握第一手消息。
2025酷兒影展將登場！「超過一半限制級」挑戰觀影極限
今年最「野」的電影節「2025台灣國際酷兒影展」將在10月3日至10月5日、10月10日至10月12日連續兩個週末於台北長春國賓影城舉行，今年祭出40部作品，片單涵蓋劇情、紀錄、動畫、實驗與地下MV，其中23部列為限制級，挑戰觀影尺度極限，特別是閉幕片《Mamántula》描繪主角對血液及精液有難以滿足的慾望，引發一場連環殺人事件，日前取原片名翻譯為「速懶Ｏ殺手」，沒想到名字太辛辣，導致全面下架貼文的命運，最終改以原文片名作為正式片名，開放各界看完電影後取更貼切又合乎尺度的中文片名。策展人劉永晧直呼今年策展的關鍵字便是「野」，尺度超展開，每一部影片只在影展期間放映兩次，大多以後在台灣都不會再有機會觀賞，一定要把握機會。2025台灣國際酷兒影展以「酷兒異托邦」為主題，充滿「華麗」又「野性」，策展人劉永晧特別凸顯酷兒影像的實驗性與多樣性，端出一桌全球料理——葷素兼備、靈肉雙修、澎湃奔放。片單有超過一半帶有情色元素，23部作品被列為「限制級」，他要觀眾大可不必驚訝，「大島渚《感官世界》、拉斯馮提爾《性愛成癮的女人》都曾在主流場合引發轟動。既然異性戀性題材能進入核心舞台，同志影像的欲望表現更不該僅限於地下。回顧同志實驗電影史，安格《天蠍星上升》、漢默《硝酸鹽之吻》，以及其他被忽略的同志色情實驗片，皆誕生於慾望與美學的交界，今年的策展同樣承繼這條系譜脈絡。」他也強調「色情」不等於工業化的無味影像，這次入選的作品能同時被觀看與思考，「它們的情色既可見，也隱藏於不可見之辯證，承載電影美學深度與爽度。換言之，焦點不在情色，而在於實驗性。今年的影展，不是色情，而是感性的邀請。」希望今年的影展能為台灣酷兒導演與觀眾帶來新鮮刺激，共同進步。台灣國際酷兒影展開幕片《愛作歹》。（圖／台灣酷兒影展）今年台灣國際酷兒影展最受矚目的電影，無疑是閉幕片《Mamántula》，西班牙新銳導演Ion de Sosa猶如新一代的阿莫多瓦，拍出結合肉體恐怖、酷兒文化（男同志慾望場域）與類型片的奇幻電影，故事描述人人渴望的男子 Mamántula，完美性感卻潛藏異樣慾望──他對血液與精液有著無盡渴求，導致整座城市不斷出現因「吹喇叭」而引發的連環殺人事件。當警探步步逼近，驚人的秘密逐漸浮現—這個夢寐以求的男人，背後隱藏著不可告人的黑暗真相。本片尺度全開、難以歸類，畫面不時出現大量「白色液體」，每一次的邂逅都是慾望的開始，而在慾望背後卻潛藏殺機。策展團隊為了取中文片名傷透腦筋，最初拆解Mamántula拉丁語原意，Mamar有「吸奶」之意，Tula則是男性性器官的拉丁美洲俚語，因此翻譯中文片名為「速懶Ｏ殺手」，日前在社群平台貼出之後，瞬間造成網友瘋轉熱議，沒想到才沒過幾天就慘遭全面下架，決定暫時不再取新的中文片名，改以西班牙片名作為在台灣的正式片名，開放各界看完電影後，再集思廣益取更貼切又合乎尺度的中文片名。年初在柏林影展風光獻映的台灣同志電影《愛作歹》榮膺台灣國際酷兒影展開幕片，黃冠智、施名帥在片中飾演一對在牢獄中萌生情愫的江湖兄弟，出獄後重逢卻形同陌路，面對江湖道義與內心欲望的拉扯，呈現出極具「台味」的獨特台灣在地黑幫同志故事，兩人在片中深情一吻驚豔國際，壓抑眼神與細微動作中的停留、擱置與掙扎更是值得細細品味。不僅作為酷兒影展開幕片，近日更提名金鐘獎最佳電視電影等6項大獎，施名帥與飾演同志母親的范瑞君將角逐最佳男配角、女配角，可謂雙喜臨門，導演朱平表達相當開心與興奮，並呼籲觀眾把握酷兒影展的大銀幕觀賞機會。
2025金馬影展首波片單出爐！17部名導巨星強片
2025金馬影展公布首波17部重磅片單，網羅多部名導與巨星新作，陣容星光熠熠。其中最受矚目的，莫過於《宿怨》、《仲夏魘》導演亞瑞阿斯特確定來台， 將攜與瓦昆菲尼克斯再度合作的新作《瘋狂小鎮愛丁頓》參展。 精彩強片包括坎城影展最佳導演得主克雷伯曼東沙費侯，其充滿驚悚與黑色幽默的新作《The Secret Agent》；達頓兄弟以《媽媽未成年》第十度問鼎坎城，並獲最佳劇本；以及《鈦》導演茱莉亞迪古何諾再度以《殞愛》挑戰觀眾感官。此外，還有獨立製片名導凱莉萊卡特的《盜藝有道》，和匈牙利導演拉斯洛納米斯的史詩新作《亂世孤兒》，還有殿堂級大師韋納荷索尋找傳說巨象的最新紀錄片《尋找幽靈大象》，皆讓影迷引頸期盼。《The Secret Agent》。（圖／金馬影展執行委員會）名導強片，包括李察林克雷特聯手老搭檔伊森霍克合作《藍月終曲》，諾亞鮑姆巴赫請出喬治克隆尼與亞當山德勒在《影星傑凱利》飾演不服老的好萊塢明星與經紀人。巨星強片，包含奧斯卡影后茱蒂佛斯特首度以法語主演的《私人診間疑雲》。奧斯卡影帝布蘭登費雪與日本影帝柄本明合作的《日租家庭》。囊括無數影后頭銜的伊莎貝雨蓓在《女富豪的美麗與哀愁》，演繹萊雅集團的金權糾葛。還有法提阿金邀請坎城影后黛安娜克魯格畫龍點睛客串兒童視角的二戰片《消逝在浪裡的童年》，以及《噢！柏林男孩》導演楊歐雷傑斯特與英國演技派明星山姆萊利、史黛西馬汀首度合作的《忘情渡假村》。《影星傑凱利》（Jay Kelly）。（圖／金馬影展執行委員會）史嘉蕾喬韓森與哈里斯迪金森這兩位明星首度跨足導演，成績不同凡響，分別以《偷故事的人》和《廢才之道》登上坎城一種注目單元，後者還拿下最佳男演員與影評人費比西獎。《大熊餐廳》、《怒嗆人生》製片兼編劇艾力克斯羅素，初執導筒便以《粉絲心計》在柏林影展引發熱議，也不容錯過。2025金馬影展將於11月6日至23日展開，10月24日周五下午於臺北文創舉辦選片指南，10月26日周日開始售票。《偷故事的人》（Eleanor the Great）。（圖／金馬影展執行委員會）
金馬影展推出超強夢幻動畫必看片單！滿島光跨刀配音 妻夫木聰新片參展
金馬影展今（12日）發布近年最強動畫片單，以及多位確定來台參展的日本導演。動畫電影在台灣能見度愈來愈高，不僅日片賣座紀錄前十強皆為動畫，具有特色的各國動畫也迅速打開影迷視野。金馬影展今年一次網羅坎城、柏林、威尼斯以及動畫界最重要的安錫影展精華，必看片單超強夢幻。這次片單包括入選坎城及安錫影展、《佳麗村三姊妹》名導西拉維休曼新作《璀璨的光影人生》，娜塔莉波曼監製、勇奪動畫界最高榮譽安錫影展水晶獎的《再見未來男孩》，在《魔戒》扮演「咕嚕」的安迪瑟克斯親執導筒、群集好萊塢明星配音的動畫《新世紀動物農莊》，媲美奧斯卡名片《喵的奇幻漂流》的《蒲公英的奇幻漂流》，勇奪柏林影展新世代Kplus水晶熊獎、《王牌冤家》米歇爾龔特利首度執導動畫長片《瑪雅的奇想故事集》，香港導演吳啟忠入選安錫影展午夜單元、金馬影后鍾雪瑩跨刀配音的《世外》，金馬得主謝文明首度闖入威尼斯影展的動畫短片《螳螂》。滿島光、小林薰跨界為《奇蹟鳳仙花》）配音，以一人一花對話、今昔時空交錯，譜寫愛與救贖的生命旅程。（圖／金馬執委會提供）動畫大國日本也不遑多讓，除了三部在安錫影展大獲好評的動畫傑作，由滿島光、小林薰配音的《奇蹟鳳仙花》、被譽為獨立動畫界奇蹟的《無名の人生》，當紅聲優花江夏樹配音的《All You Need Is Kill》，眾所期待的動畫大師細田守新作《Scarlet永無止盡的史嘉蕾》，都能在金馬影展一睹為快。其中，《無名の人生》導演鈴木龍也、《蒲公英的奇幻漂流》導演瀨戶桃子，已確定來台和動畫迷交流。用動畫與科幻思考環境危機的《再見未來男孩》，由娜塔莉波曼監製兼參與配音，勇奪安錫動畫影展正式競賽水晶獎。（圖／金馬執委會提供）今年日片還有不少可觀之作，包括早川千繪第二部作品就直攻坎城影展正式競賽的《風葵的夏日物語》，諾貝爾文學獎得主石黑一雄親任監製的《群山淡景》，改編直木賞小說、妻夫木聰和廣瀨鈴主演的《寶島》，北村匠海、林裕太、綾野剛主演的懸疑驚悚片《愚者的身分》，《極惡女王》吉田有里首執導筒、入選錫切斯奇幻影展的《禍禍女》，《家族極道物語》導演藤井道人的新作《港口天光》甚至將在金馬舉行世界首映。《群山淡景》導演石川慶、《愚者的身分》導演永田琴、《禍禍女》導演吉田有里、《港口天光》導演藤井道人，皆已確定來台參展，敬請期待後續公布的影人陣容。2025金馬影展將於11月6日至23日展開，10月24日周五下午於臺北文創舉辦選片指南，10月26日周日開始售票。由廣瀨鈴、二階堂富美主演的《群山淡景》，導演石川慶已確定來台參展。（圖／金馬執委會提供）
柯泯薰《河鰻》歌手跨足演戲赤裸掰開內心 潘綱大全裸靠五條膠帶「護體」引路人圍觀
由歌手柯泯薰與演員潘綱大主演的劇情長片《河鰻》將於10月3日正式上映，兩人在封閉孤島不期而遇，毫無保留地「剝開自己」，在身體與情感的邊界上赤裸以對。首次在大銀幕演出，柯泯薰不只泡進河水、滿身泥濘，將身心靈完全交付出去，數度在鏡頭前哭到無法停止，她坦言：「演戲的我解救了歌手身份的我，從拍攝結束後一直到今日，這部片讓我慢慢變回自己最原始的模樣。」柯泯薰首度從歌手身份跨足大銀幕表演，在電影裡飾演神秘又難以定義的女子「阿鰻」，隨著河水漂流至此，有場戲需要她整個人走進河裡，水淹過頭載浮載沉，仍然得憋氣撐到導演喊卡，她表示：「身體的苦，如果影響心理的苦，那就會很麻煩，拍了幾次結束後，我無法控制自己的發抖，不停哭泣且淚流不止。」但也體會到重生的感覺，直言：「我把內心赤裸裸的掰開來，看裡面發生了一些傷痛，其實跟阿鰻是有點像的。」而潘綱大同樣在肉體上挑戰極限，有幾場戲必須在社子島潮間帶全裸上陣，全身只靠五條膚色膠帶「護體」，他笑說：「拍攝地點在島頭公園，公開場合沒辦法清場，只在重要部位貼了五條膚色膠帶遮住，我就像一個奇怪的物種在被公開展示，引來路人圍觀。」雖然畫面看似大膽，卻是「阿亮」這個角色必須經歷的過程，潘綱大表示：「阿亮身上背負很多東西，很辛苦地走著，希望觀眾看了電影，如果對阿亮產生同情，能把這個同情轉化成陪伴，讓阿亮陪伴大家度過一些比較掙扎的時刻，讓阿亮的掙扎撫慰到大家。」電影《河鰻》在世界各地影展大放異采，年初入圍柏林影展「視角」競賽單元，並於當地世界首映獲得廣大迴響，後續接連入圍溫哥華國際影展「先鋒」正式競賽單元、香港國際電影節「火鳥大獎」、愛爾蘭高威國際電影節「國際電影競賽」。今年台北電影獎也入圍最佳男主角、攝影、配樂、聲音設計、造型等獎項，且榮獲最佳美術設計。導演朱駿騰表示：「雖然過去這一年已經在國際影展拿到許多肯定，但回到台灣反而更緊張，近鄉情怯又有點患得患失。」柯泯薰與潘綱大在《河鰻》飾演封閉孤島不期而遇的神秘女子與迷失的男子。（圖／底噪影像提供）
影爆點／最寫實的驚悚電影！瑞士奧斯卡最佳國際電影代表《失控夜班》看見醫療體系崩潰的冰山一角
這是一部真實得像人生的電影。瑞士票房冠軍電影《失控夜班》講的是一個平凡的夜晚，發生在醫院病房裡，一個護士身上的日常故事。沒有驚悚的配樂，不靠血淋淋的場面，當然也沒有醫療劇中常見的無敵醫師聖光，它就只是拍出一個年輕護士在醫院值班的晚上，卻能夠讓人刻骨銘心地感受到「醫療人力不足」這幾個字背後所代表的絕望、殘酷與困境。瑞士導演佩特拉‧沃爾普沒有為電影加上任何美化濾鏡，卻拍出一場彷彿像是偷窺現場的實境電影，角色只有病患、護士，偶然現身的醫師，與隨時可能崩潰的醫療系統。《失控夜班》找來德國影后萊奧妮貝內擔綱演出，並實地到瑞士醫院實習，學會所有護理師的基本動作。（圖／光年映畫提供）德國影后萊奧妮‧貝內施飾演女主角護士芙蘿拉，從頭開始，跟著她走進醫院還帶著陽光的午後，她換上了剛買的新球鞋，精神奕奕地開始值班。同事臨時請假、人手短缺、請不到臨時工、電話響個不停，以及病人一個接一個湧上來。癌末病危的年輕母親、焦急等待檢查報告的老人、遲到的開刀病患、情緒失控的失智老婦，以及住在私人病房的刻薄有錢人。我們跟著芙蘿拉像八爪章魚一樣，條理分明、一絲不苟地處理所有同時而來的需求，她必須同時打針、安撫病患、配藥、推病床、紀錄，中間接受各種病人和家屬的情緒勒索，還要以高度冷靜和效率奔跑在所有的病房場景，在完全沒有停下來的高壓狀況中，一個閃神的嚴重錯誤，讓芙蘿拉的理智逐漸被推向了爆炸邊緣。《失控夜班》在瑞士上映後立刻登頂票房冠軍，並代表瑞士角逐奧斯卡最佳國際影片。（圖／光年映畫提供）佩特拉‧沃爾普的創作靈感來自對護理師室友長期相處的觀察，每天看著對方拖著疲憊的身體與長期被體制忽視的情緒回家，她明白這些沉默的吶喊，需要有人紀錄下來。《失控夜班》在瑞士上映後立刻登頂票房冠軍，並代表瑞士角逐奧斯卡最佳國際影片。在柏林影展進行首映時，導演邀請了現役護理師穿著制服一起走上紅毯，場面本身就像是一場對現實發出的集體證言，護理師們紛紛舉起「#我們都是芙蘿拉」的標語，那並不只是宣傳噱頭，而是醫護人員們發自內心的求救與呼喊。導演之前獲獎無數的作品包括《夢土》、《老娘要革命》都持續關注女性處境，《失控夜班》則把目光拉到醫療現場，一個八成從業人員都是女性的行業。這部作品是她的第三部長片，也是她最鋒利的一部，她以近乎客觀的方式，拍出了這個幾乎天天發生在世界各處的驚悚故事，護理師身為醫療體系最重要的基石，卻長年被社會忽視甚至被貶低價值。故事裡，沒有人是真正的壞人，也沒有人犯錯。病人需要被同理，得到正確且妥善的醫療處置，而醫護環境的極限超載也是血淋淋的事實，制度問題與缺工危機，以及早已習慣把醫療視為理所當然的便利服務，導演想呈現的不是善惡判斷，而是一場無論現階段或未來，都可能無解的輪迴。而《失控夜班》的靈魂，毫無疑問是女主角萊奧妮‧貝內施，去年才以《失控教室》奪下德國影后，她是德國目前最具實力的新生代女演員。劇情中幾乎全部的場面都聚焦在她身上，為了忠實呈現角色的熟練動作與流暢感，她實地到瑞士醫院實習，學會所有護理師的基本動作，她說：「醫療劇往往把醫生當英雄，護理人員只是背景。但事實上，很多救命的責任都在他們肩上。」《失控夜班》的動人之處，在於它既不浪漫化醫療現場，也不把護理人員描寫成無私奉獻的聖人。它像一面鏡子，映照出各種被壓縮到極限的現實。病患的焦慮和不耐、家屬的怒火、護理師的無助和崩潰。沒有人是壞人，但環境卻讓每個人都成了受害者，而觀眾只能屏住呼吸，陪著芙蘿拉一起度過那無盡的漫漫長夜。《失控夜班》上映後迅速引爆輿論，專家預測到本世紀末，全球將缺少一千三百萬名護理師。（圖／光年映畫提供）《失控夜班》上映後迅速引爆輿論，新聞大量討論的是醫護短缺的殘酷現實，專家預測到本世紀末，全球將缺少一千三百萬名護理師，《失控夜班》殘酷地展示了這個束手無策的現況。這些無助的夜晚不是單一個案，而正在世界各地的真實世界裡不斷重複上演，在你我熟睡的時刻，有成千上萬個芙蘿拉穿著制服，背著超過他們所能夠承受的責任，努力把病人的生命撐到下一次天亮。在承受整晚的高壓之後，芙蘿拉脫下第一天穿上，卻已經髒污不堪的上班鞋，拖著身心俱疲的身體下班。而導演直到最後一個鏡頭，才終於給了芙蘿拉一個非寫實的溫柔瞬間，既魔幻、溫暖又令人鼻酸。或許，有時候醫護人員需要的，只是一聲謝謝，一個理解的眼神，或者一句：「你辛苦了。」《失控夜班》將於8月29日在台上映。自介：資深媒體工作者，曾任國際中文版封面及電影線採訪編輯。成長於港片最輝煌的80年代，相信在黑黑的電影院裡痛哭一場的神奇療癒力，沒有一場好電影不能解決的事，如果有，那就看兩場。
2025雄影集結11部「極度免疫」片單 齋藤潤新作「轉大人」登大銀幕
TTXC 2025高雄電影節將於10月10日至10月26日登場，今（11日）公布年度主題為「極度免疫 Super Relief」，11部選片跨越不同時代、不同世代，各種生理心理傷痛、突破正常異常規範、主流邊緣限制的傑作，包括《去唱卡拉OK吧！》人氣新星齋藤潤「轉大人之作」《草莓月亮：餘命半年的約定》、柏林影展獲獎導演緒方明新作《幕末醫神》、改編《鏡之孤城》原著作者辻村深月描繪Covid-19衝擊下心境情感變化的《仰望今夏的星空》等作品。《草莓月亮：餘命半年的約定》找來當真亞美、齋藤潤共譜浪漫戀愛。（圖／高雄電影節提供）今年高雄電影節以「極度免疫」為年度主題核心，描繪在健康與病痛間掙扎的各式求生故事，同時強調人們如何突破困境，找尋出口。主視覺由絨毛玩偶創作設計師「Bio_ogist生物學家」以玩偶形式融合醫療元素打造出「火球醫生」，將醫院十字、藥丸、針筒、病菌巧妙置入，由不同視角看待疾病苦痛，進而突破限制重獲新生。《別來無恙》集結金馬影帝黃秋生、馬來西亞新星蘇凱璇、台灣新生代女星李雪和陳又瑄，以片名作引，巧妙串起兩個時空、兩個異鄉人在陌生城市的生存片影，有人置身疫病風暴、時局迷霧，有人則深陷階級貧窮、傳統倫常對女性的桎梏。《別來無恙》集結金馬影帝黃秋生跟李雪同台演出。（圖／高雄電影節提供）《草莓月亮：餘命半年的約定》是《去唱卡拉OK吧！》人氣新星齋藤潤的「轉大人之作」，改編「令和開年以來最催淚小說」，由BL神作《美麗的他》導演酒井麻衣執導、《餘命十年》編劇岡田惠和操刀，找來亮眼新星當真亞美與齋藤潤共譜毫無雜質的夢幻愛戀。《魔幻旅程 4K修復》由「精靈王」李佩斯飾演癱瘓病人，對著鄰床女孩講述不可思議冒險，該片從未在台灣以大銀幕形式放映，被許多影迷列為最被低估的21世紀傑作；奧斯卡三屆影帝丹尼爾戴路易斯詮釋患天生腦性麻痺只有左腳能活動的愛爾蘭作家兼畫家克里斯蒂布朗生平的《我的左腳》，堪稱超越生理侷限的病痛勵志代表作。《魔幻旅程 4K修復》由「精靈王」李佩斯飾演癱瘓病人，首度在台登上大銀幕放映。（圖／高雄電影節提供）此外，雄影與日本台灣交流協會高雄事務所、日本國際交流基金會合作，預計放映兩度贏得坎城影展金棕櫚獎的日本電影巨匠今村昌平1998年作品《肝臟大夫》，改編自坂口安吾的同名反戰原著，折射導演自身對於同為醫者之父的懷念，在終戰屆滿八十年的2025年觀賞，尤其別具意義。《幕末醫神》則是紀念日本京都醫科大學150週年的醫療職人時代劇，以漢方醫學為主流的江戶時期為背景，描述受荷蘭西式教育的太吉大夫，如何為貧苦患者治病救命。由演技派男星佐佐木藏之介主演，並力邀日本兩大醫療名作演員《肝臟大夫》柄本明和《希波克拉底的門徒》內藤剛志助陣。至於文學IP改編的《仰望今夏的星空》，透過熱血觀星突破全球疫情的限制，由是枝裕和《怪物》中表現驚人的童星黑川想矢主演，亦將在本屆雄影進行國際首映。《幕末醫神》由演技派男星佐佐木藏之介主演，描述受荷蘭西式教育的太吉大夫，如何為貧苦患者治病救命。（圖／高雄電影節提供）《我本酷兒》取材自英國1920年代矯正同性戀傾向的真實醫療狀況，由《以你的名字呼喚我》二位製作人攜手，全片幻美如詩，卻又殘酷悲情教人心碎。最後，來自奧地利的《不正常小姐》以魔幻的視覺語言和趣味翻轉的敘事表現精神病患的心理、《獨自照顧重病媽的我想談戀愛》以寫實近逼的高張力鏡頭直視孟加拉的長照難題、《巴黎重生》則以2024巴黎奧運開幕首日為背景，坎城金棕櫚《鈦》女主角阿加斯羅素飾演漂泊的聽障者，因為巧遇樂天加州小子而開啟充滿速度感的第二人生。
張孝全、林依晨首演夫妻 《深度安靜》藏婚姻未爆彈
台片《深度安靜》（DEEP QUIET ROOM）由國際知名紀錄片導演沈可尚執導，卡司集結張孝全、林依晨與金士傑主演，深入探討現代家庭與親密關係中潛藏的情感壓力與心理矛盾。該片今（18日）釋出超前導預告，張孝全與林依晨第四度合作、首度飾演夫妻，與金士傑對戲火花十足。《深度安靜》深入探討現代家庭與親密關係中潛藏的情感壓力與心理矛盾，故事描述諭明（張孝全飾）與依庭（林依晨飾）在大學圖書館的「Deep Quiet Room」相識，兩人相愛並走入婚姻，原以為生活將平穩展開，卻在依庭懷孕後，過往的壓力與家庭陰影逐漸浮現，連帶改變了兩人的關係。《深度安靜》張孝全飾演外表堅毅、內心糾結的丈夫「諭明」，展現極致壓抑的精湛演技。（圖／風起娛樂提供）張孝全飾演外表堅毅、內心糾結的丈夫，他表示：「這個角色不斷地堆疊某種壓抑，好在拍攝時間充裕，讓我有機會更深入貼近他的狀態。」林依晨挑戰詮釋深陷心理困境的妻子，在壓抑與崩潰之間遊走，演出令人屏息，「一開始其實有點抗拒又害怕這個角色，但又覺得非接不可，我相信即使是少數人的故事，都需要有人替她們發聲。」甫獲臺北戲劇獎最佳男演員的金士傑，飾演一位內心深藏不露的老父親，以其一貫深沉的氣場成為劇情關鍵，他形容劇本「像藏著一顆不知何時爆炸的炸彈」，每句對白都暗藏力量。《深度安靜》釋出19秒超前導預告，張孝全（右）與林依晨在大學圖書館的「Deep Quiet Room」相識展開故事。（圖／風起娛樂提供）沈可尚導演曾以短片入圍坎城影展、柏林影展，並獲得金馬獎肯定，更有多部紀錄片作品，抱回各大影展獎項，以富有韻味的鏡頭紀錄人與人之間細膩的情感流動。《深度安靜》是沈可尚的首部電影長片，也讓影迷十分期待。
直男大叔「性奇遇」引爆婚姻危機 變性與大衛鮑伊譜春夢
柏林金熊獎得主達格約翰豪格魯德（Dag Johan Haugerud）「性愛夢三部曲」的序曲《關於性》（Sex）將在台上映。該片講述發生在兩名煙囪工人的「性奇遇」，一人出勤時，意外初嘗同性快感，但他自認不是同志，且又純屬衝動，便和妻子分享奇遇，卻換來婚姻危機。另一人睡夢中看見搖滾傳奇大衛鮑伊（David Bowie）望著自己，視線宛若凝視女人，一股陌生而享受的複雜感受升起，讓他分不清自己是男是女，也疑惑著夢境的啟示。兩場奇遇，來自感官與內心的兩記震撼，重擊著中年直男們的不惑人生。《關於性》由兩位挪威影帝楊岡納洛伊斯（Jan Gunnar Røise）與托比約恩哈爾（Thorbjørn Harr）分飾兩名年齡相仿的已婚直男大叔，不約而同在人生現階段在身心上受到關於性的衝擊。率直談論煩惱、親密經驗與所思所想，互相打氣，為影片的狡黠對白注入溫暖明朗、幽默可愛的氣質，為三部曲留下一個令人回味再三的開端。該片除獲選第七十四屆柏林影展「電影大觀」單元，更榮獲柏林影展最佳歐洲電影、天主教人道精神獎及CICAE 藝術電影獎等三項大獎，以及挪威奧斯卡「阿曼達電影獎」最佳導演、最佳男主角、最佳女配角、最佳編劇等4項大獎，成為最大贏家。導演豪格魯德為本屆柏林影展金熊獎得主。（圖／海鵬提供）導演豪格魯德表示，電影探討了我們在人生中針對「性」與「性別」所設下的邊界是否夠寬廣，足以容納我們所有的樣貌、以及我們可能可以成為的樣貌。從這個角度來看，這也是一部關於「給自己更多自由」的電影。同時，它也涉及了男子氣概、友誼與宗教等議題。《關於性》將於7月11日在台上映。
奧斯卡影后無預警分手帥導「斷18年戀情」 親自發聲證實
法國知名女演員瑪莉詠柯蒂亞（Marion Cotillard）獲得過奧斯卡影后殊榮，與帥氣演員兼名導吉約姆卡內（Guillaume Canet）穩定交往長達18年，兩人育有一對子女，在法國影壇是模範情侶檔。不過，兩人近日透過法新社發聲，證實已結束感情關係，但未提及分手原因，只希望外界勿過多揣測。根據外媒《法新社》報導，法國女演員瑪莉詠柯蒂亞與導演吉約姆卡內聯合發布聲明，證實兩人已經結束18年感情關係，公開這個消息是為了避免外界揣測、謠言和過度解讀，但並未說明分手原因，僅透露是和平分手，「懷抱善意的分開」。不過，早在瑪莉詠柯蒂亞今年獨自出席柏林影展紅毯，就傳出兩人關係生變的消息。現年49歲的瑪莉詠柯蒂亞與52歲的吉約姆卡內自2007年開始交往，當年他們因合作電影《愛我就陪我玩》相識，從朋友關係相處後萌生愛意走向戀人關係。而瑪莉詠柯蒂亞與吉約姆卡內沒有結婚，保持戀人關係，兩人育有13歲兒子Marcel與8歲女兒Louise，在法國影壇是令人稱羨的模範情侶檔。瑪莉詠柯蒂亞在2007年憑藉傳記電影《玫瑰人生》奪下奧斯卡影后殊榮，之後出演多部國際大片《全面啟動》、《黑暗騎士：黎明升起》等，在大卡司陣容下展現具有個人魅力的精湛演技，讓她在國際間徹底打開知名度。
《河鰻》潘綱大、潘親御焚化廠吃便當 直呼味道「比廚餘還濃」
2025第27屆台北電影節今（21）日迎來電影《河鰻》台灣首映，監製莊淳淳、製片黃詩珊偕同導演朱駿騰，演員潘綱大、柯泯薰、潘親御、陳季霞，以及配樂尊室安、聲音設計顏晟文一同出席，與觀眾近距離交流，分享拍攝點滴。本片代表台灣入選今年國際新導演競賽，男主角潘綱大除有全裸戲，另外有進到焚化廠拍攝，其中一幕和潘親御吃便當，兩人直呼：「味道太衝擊了！」電影《河鰻》今日於台北電影節迎來台灣首映。（圖／侯世駿攝）《河鰻》為視覺藝術家朱駿騰的首部劇情長片，場景設定於幾乎被遺忘的台北邊陲社子島。故事圍繞一名在焚化廠工作的青年，他被困於鐵皮屋裡過著遲滯生活。某日午後，河上漂來一名神祕女子，兩人在人生交會處碰撞出情感與命運的漣漪。電影之前入圍柏林影展新競賽單元「視角」，今終於在台灣首映，導演坦言：「我超緊張，有點近鄉情怯，畢竟準備很久終於回台灣見面，可能有點患得患失。」柯泯薰首次拍攝電影，在劇中飾演神祕女子。（圖／侯世駿攝）潘綱大飾演詮釋被困於邊陲現實的青年角色，內斂中帶著爆發力，一舉入圍台北電影獎最佳男主角，潘綱大今回憶在焚化廠拍攝的戲，形容現場有各種味道混雜，操作機爪的時候，還看到動物在裡面，儼然是一種生態系。他和潘親御有場焚化廠吃便當的戲，潘親御說：「那味道真的好衝擊，比廚餘還要濃！」潘綱大片中另一大挑戰是全裸沾滿泥濘水，他透露有一場是在島頭公園潮間帶拍攝，因為當地是觀光區，遊客不可能清場，「我要全裸狀態，就把褲子脫了，平常沒有什麼聊天的燈光組的大哥，立刻用四個遮光板幫我團團遮住，其實很感動！」音樂人柯泯薰唱而優則演，飾演神祕女子，以自然流動的肢體語言與情感層次，帶出角色的神性和誘惑感。首次參與電影拍攝，柯泯薰分享：「開拍前很緊張，但導演一喊Action，我就進入角色，有一秒入戲的感覺，做音樂的時候大家都說我是仙女，拍電影很入世，來到人間的感覺。」她透露表演指導有教她用數拍子的方式入戲，「我就跟著心跳和潘綱大的呼吸，他快我就慢，一凹一凸才有了完美的契合。」陳季霞聽完大家分享，笑說：「我真的是最輕鬆不費力的，看他們在在泥濘中拍攝，我真的是充滿媽媽的心情。」《河鰻》今年代表台灣入選北影國際新導演競賽，角逐大獎，也入圍了台北電影獎最佳聲音設計、最佳造型設計、最佳美術設計、最佳配樂、最佳攝影、最佳男主角6項大獎。2025台北電影節將於6月20日至7月5日在臺北市中山堂、信義威秀影城、光點華山電影館舉辦。7月5日台北電影節頒獎典禮將由華視主頻12台全程LIVE轉播，中華電信MOD、Hami Video、四季線上、ELTA OTT、LiTV、ofiii、FainTV等OTT平台及海外Dish Network同步順播。台北電影節官方FB及YT頻道以及LINE TODAY電影也將同步轉播，提供電視、網路多元觀賞方式，歡迎觀眾鎖定這場電影盛宴。更多消息請密切關注台北電影節官方網站、Instagram或Facebook粉絲專頁。
北影國際新導演競賽公布入圍 徐譽庭領軍李淳坐鎮評審團
2025台北電影節招牌競賽「國際新導演競賽」今（13）日公布入選名單及評審團陣容，共10部片入選，其中導演潘客印執導的《我家的事》，以及朱駿騰操刀的《河鰻》從443件作品中脫穎而出，將代表台灣角逐大獎。本屆評審團陣容由台北電影獎最佳編劇徐譽庭擔任評審團主席，另有兩度入圍金馬獎最佳男配角的李淳、擔任柏林影展選片委員的潔西卡‧基安、曾參與製作入選坎城一種注目單元的《越與南》菲律賓國際製片碧安卡‧巴布埃納、曾以首部執導長片入選全州影展的松永大司等5位深耕海內外影壇的國際影人出任，一同評選出本屆國際新導演競賽「最佳影片」及「評審團特別獎」得主。 今年國際新導演競賽中的台灣代表作品為《我家的事》與《河鰻》，兩部皆展現出台灣新銳導演鮮明的創作風格與對在地議題的深切關懷。《我家的事》由潘客印執導，集結曾敬驊、姚淳耀、藍葦華、高伊玲、黃珮琪與朱羿銘等實力派演員，以切換時間與角色觀點的手法細膩描繪一家四口的情感流動與代間關係。入選柏林影展視角單元，由朱駿騰執導的《河鰻》則由台北電影節非常新人、兩度入圍金馬獎的潘綱大與創作歌手柯泯薰主演，融合奇幻與寫實風格，透過社子島青年與神祕女子的邂逅，象徵都市中的孤寂與土地記憶。《河鰻》透過社子島青年與神祕女子的邂逅，象徵都市中的孤寂與土地記憶。（圖／台北電影節提供）而與「中華民國導演協會」合作的「台灣導演協會推薦獎」，將由曾以《血觀音》拿下金馬獎最佳劇情片的楊雅喆、從《聽說》打開知名度，後以《做工的人》喚起大眾勞權意識的鄭芬芬，以及執導千萬票房國產恐怖鉅作《粽邪》系列的廖士涵，3位導演一同選出獎項得主；此外，由觀眾評分票選出的「觀眾票選獎」，也將連同正式競賽獎項得獎名單，於6月24日「國際新導演競賽」頒獎典禮上正式揭曉。2025第27屆台北電影節將於6月20日至7月5日在臺北市中山堂、信義威秀影城、光點華山電影館舉辦。
李安「父親三部曲」再登大銀幕 金馬影帝郎雄秀精湛演技
國際名導李安今年2月獲美國導演工會（DGA Awards）頒發終身成就獎，出身台南的他在國際舞台登高一呼：「我生長在台灣，如今站上這個舞台，就像是實現了美國夢！」感動無數人。為慶賀李安導演獲獎喜訊，國家影視聽中心將在五月放映李安導演早期的代表作《推手》（1991）、《囍宴》（1993）和《飲食男女》（1994），大銀幕限定回顧李安導演的創作初心。《推手》是李安第一部電影長片，他認為中國武術和人生哲學有關，與西方用衝突解決問題很不一樣。因此發展出練太極拳的老頭子，被接到美國和兒子與媳婦同住的劇本，在短短24天完成拍攝。《推手》在第28屆金馬獎入圍九項大獎，最終拿下最佳男主角、最佳女配角及評審團特別獎，當年上映票房因此開出紅盤。《囍宴》則是為應付父母的催婚的同志意圖假結婚拿綠卡，卻要面對更多的謊言與真實。《囍宴》讓李安全家總動員，自己出鏡客串，妻子、兒子也在鬧洞房的一場戲軋上一角。李安更坦承，《囍宴》揉雜了許多個人經驗，父母遠赴美國參與結婚公證、婚禮上的鬧酒戲碼，「幾乎是我的自述。」該片於柏林影展首映，不但讓李安的才華躍上世界舞台，更為台灣拿下第一座柏林金熊獎以及首次奧斯卡金像獎最佳外語片提名。「父親三部曲」發展到《飲食男女》，則從父子關係的刻畫移轉到父女關係。郎雄飾演圓山大飯店的大廚老朱，每週末等楊貴媚、吳倩蓮和王渝文飾演的三姊妹回家吃飯。飯桌上的你一言我一語，有親人之間無法溝通的尷尬和失望，李安將飯桌作為「天下無不散的筵席」的隱喻，充滿文化底蘊、又兼具通俗性的劇情，讓《飲食男女》接續《囍宴》，在西方電影世界中持續發酵熱議，前後獲得美國金球獎、奧斯卡金像獎「最佳外語片」提名。李安曾這樣自剖：「『父親三部曲』都講老爸，有些對白就是他說過的話，許多都是我家的事。」電影濃厚的自傳色彩在影壇有一說，即是看了「父親三部曲」也就讀懂了李安這個人，以及他的創作核心。李安將父親不善表達情感、充滿威嚴的典型亞洲父親形象轉化成為創作養分，讓《推手》的太極拳總教頭朱老、《囍宴》的高爸爸、《飲食男女》的飯店大廚老朱描繪地生動又深入人心，郎雄的演出更為這三種不同性格、不同職業的父親增添情感共鳴。《囍宴》讓李安全家總動員，自己出鏡客串，妻子、兒子也軋上一角。（圖／國家影視聽中心提供）郎雄也是《臥虎藏龍》中保管青冥劍的貝勒爺，與《雙瞳》裡鑽研道教學術的盛教授，金馬影帝等級的細膩演技，讓他無論出演主角或配角都難以忽視。合作了四部片，李安如此描述他心中的郎雄：「不論哪個族群，亞洲人、西方人看到郎叔的臉，都覺得他像中國父親。」國 家影視聽中心除了選在五月接連放映《推手》、《囍宴》和《飲食男女》，李安導演就讀紐約大學期間完成的短片、同時是第6屆金穗獎最佳劇情片《蔭涼湖畔》（1982）也典藏在影視聽中心三樓時間圖書館，歡迎李安導演的影迷們加入會員入館觀賞。《飲食男女》親情刻畫移轉到父女關係。（圖／國家影視聽中心提供）
43歲影后與大她22歲已婚名導不倫戀9年 今順利生下1子…仍是小三
南韓43女星金珉禧（常譯為金敏喜）曾獲柏林影展最佳女演員銀熊獎肯定，但2016年被爆出與已婚導演洪尚秀拍戲時擦出火花，隔年更直接宣布交往，因男方至今未離婚，代表兩人仍是不倫戀且持續9年多。韓媒報導金珉禧今（9）日順利生下1子，卻始終未能擺脫小三標籤，甚至法律上還不會是孩子的母親。綜合韓媒報導，金珉禧今年2月被拍到挺著懷孕巨肚現身機場，要陪伴洪尚秀去德國參加柏林影展；過了2個月左右，金珉禧今日傳出順利產下1個兒子，已住進首爾近郊河南市的產後護理之家。不過金珉禧爆出懷孕後，洪尚秀元配主動告訴當地媒體自己完全不知情，且南韓法律規定，洪尚秀只有沒有離婚，金珉禧生下的孩子就會是「非婚生子」，法律上洪尚秀元配才會是孩子的母親。據悉，洪尚秀為了金珉禧早就想與結縭30多年的妻子離婚，但2018年法院駁回他的離婚訴訟，元配也表明絕不會與洪尚秀離婚，因此金珉禧與洪尚秀還是維持談「不倫戀」，金珉禧也遭網友嘲諷，只能一輩子當小三，即便如今生下小孩也一樣。金珉禧出道25年擁有《下女的誘惑》等代表作，2017年更因《獨自在夜晚的海邊》成為柏林影后；不過她與洪尚秀交往後，雖依舊持續有新作推出，就再也沒演出過其他導演的作品。另外，金珉禧之前的情史也相當精彩，曾與李政宰、趙寅成、李洙赫等男神交往，魅力相當驚人。
2025金馬奇幻公布神祕影片 800萬粉絲印度男神跨海來台
2025金馬奇幻影展公布節目專刊未曝光的「神祕影片」，奧地利導演約翰娜莫德入選柏林影展主競賽的心理驚悚新作《懼嬰》（Mother’s Baby），將在奇幻影展舉行亞洲首映。影展也同步公開影人出席名單，包含名導陳玉勳、林孝謙、蘇匯宇、張徐展，演員瑞瑪席丹、于子育、蔡亘晏，及創作歌手周興哲都會出席放映，印度導演吉辛拉爾與演員托維諾湯瑪斯也將跨海來台參與。導演約翰娜莫德取材親身經歷的《懼嬰》，描繪一心求子的指揮家陷入產後憂鬱，不僅與孩子感到疏離，母職的心理重擔更讓精神狀況瀕臨崩潰邊緣。《老娘要革命》瑞士影后瑪莉勒恩貝格獨挑大樑，與《抓狂美術館》歐洲影帝克萊斯邦驚喜出演。影片細膩捕捉新手媽媽的焦慮，詭譎音效與精湛表演加乘，滲出滿滿心理驚悚況味，將初為人母的喜悅化為無法醒來的噩夢，叫人心碎又不寒而慄。「南印男神」托維諾湯瑪斯將來台參與《莫萊塢之神燈怪盜》首映。（圖／金馬執委會提供）今年奇幻影展也力邀海內外影人共襄盛舉，印度億萬票房大片《莫萊塢之神燈怪盜》的導演吉辛拉爾，與Instagram擁有820萬粉絲、曾被評為印度最具影響力男演員的「南印男神」托維諾湯瑪斯，將特別來台參與首映，與影迷們相見歡。印度億萬票房大片《莫萊塢之神燈怪盜》的導演吉辛拉爾將來台參與金馬奇幻影展活動。（圖／金馬執委會提供）《熱帶魚》導演陳玉勳、《白蟻餵食秀》導演張徐展、《太空站士》導演蘇匯宇、《親密之海：第1-2集》主演瑞瑪席丹、于子育、蔡亘晏，和監製兼編劇吳宗祐，與開幕片《囍宴》的製片郭曉慶，皆會親臨影展和觀眾互動交流。《愛，總有開始的地方》不只導演林孝謙現身說法，還有歌手周興哲親自到場獻唱。2025年金馬奇幻影展將於4月11日至20日展開，並於3月30日正式開放影展售票。歌手周興哲將參與金馬奇幻影展活動，為《愛，總有開始的地方》獻唱。（圖／金馬執委會提供）
潘親御登柏林影展 見人生第一場雪太嗨…誤闖墓園
16年前因為電影《囧男孩》而入圍第45屆金馬獎「最佳新演員」的潘親御，日前與電影《河鰻》登上柏林影展，潘親御表示在得知要參加柏林影展時相當興奮，「這是我第一次的歐洲行，沒想到第一次的歐洲行就獻給了如此盛大的柏林影展！」而這趟旅程中，除了大啖美食德國豬腳、烤雞外，也參訪了各大歷史景點像是柏林圍牆、柏林大教堂等。他也表示看到了人生中第一場雪：「當下自己就像小孩子一樣，還因此不自覺闖進墓園…。」潘親御回憶闖進墓園起「武」的情況，是因為被裡頭厚厚的的雪堆吸引目光，當然為了不要驚擾到墓園的「好朋友們」，他還有特別先打了招呼，才比較放心整個人投入在武術的世界！他也透露：「我有先說了自己的目的後，才跳進雪堆裡打滾。」而從小學習武術的他，更在當下打武術拍影片紀錄，感性表示：「當下就是一個感覺想做這件事，雪給我的感覺就像是喚起了我的童貞，彷彿回到了小時候練武術的時候，很自然很美好！」這次跟隨電影《河鰻》抵達柏林，潘親御透露自己也帶了宜蘭的雪花餅以及各種名產與世界各國參展團隊分享，他說：「印象深刻《河鰻》首映會那天，柏林影展總監Tricia Tuttle收到的當下非常驚喜，接著還和知名華裔監製郭曉慶（Anita Gou）、王思靜等資深影人碰面交流電影，很希望未來都有合作的機會！這趟旅程也讓我深感世界非常大，自己很渺小。」也再次謝謝電影《河鰻》團隊的照顧。潘親御見到人生第一場雪。（圖/小間影藝提供）電影《河鰻》以社子島為背景，講述一名年輕男子與神秘女子相遇的故事。潘親御片中與男主角（張佑亮）個性相呼應，潘親御透露：「雖然我從小就跟男主角是很好的鄰居朋友，但心境卻完全相反。」對於《河鰻》在柏林影展世界首映座無虛席、大獲好評，潘親御也分享：「看到台下大多都是陌生的外國臉孔，剛開始還有一些忐忑，但滿特別的是他們都很樂意討論與分享自己的想法，覺得超感動！」除此之外，熱播台劇《死了一個娛樂女記者》裡也見得到潘親御精彩演出，片中飾演一名因為爸爸被陷害，希望能有人跳脫出來主持公道的抗議者，與女主角林予晞展開肢體拉扯的激烈衝突戲，意外使得他備受關注，潘親御分享與林予晞對戲過程，「我們默契滿好的，只有稍微走戲一下，導演覺得沒什麼問題，很快就完成演出。」而他也曝林予晞私下暖舉：「她在現場會關心每個與她演出的演員們，就像姐姐一樣，會感受到她的溫暖。」