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柯志恩急搭演唱會順風車？綠營批當年噤聲縱容打壓大港 如今才高喊支持
針對國民黨高雄市長參選人柯志恩近日提出「演唱會經濟2.0」政策，並宣稱支持大港開唱，高雄市議員參選人黃敬雅、蘇致榮及市議員何權峰今（17）日接連提出質疑，批評柯志恩過去對高雄流行音樂產業發展冷眼旁觀，甚至在大港開唱遭受政治打壓與羞辱時選擇沉默，如今看見演唱會經濟帶動城市發展與觀光效益，才急忙轉向表態支持。針對柯志恩提出「演唱會經濟2.0」引發爭議，高雄市長陳其邁今日受訪時也表示，大港開唱最珍貴的價值就在於其獨立、自由與多元精神，未來市政團隊最重要的責任，就是確保文化活動不受政治干預，不應透過行政審查或政治力量影響創作自由，讓高雄持續成為文化創意與音樂產業發展的重要基地。市議員參選人黃敬雅表示，大港開唱多年來已成為高雄最具代表性的音樂品牌之一，不僅展現城市文化能量，更成功吸引全國甚至海外樂迷朝聖；然而回顧過去，韓國瑜市府時期曾對大港開唱進行各種行政干預與政治攻擊，國民黨人士更頻頻以負面言論貶抑活動價值，導致音樂祭一度被迫停辦。當時柯志恩身為國民黨重要政治人物，卻未曾公開捍衛文化創作自由與高雄音樂產業發展。黃敬雅指出，尤其當年李佳芬替柯志恩站台期間，多次針對大港開唱發表爭議言論，柯志恩不但未出面澄清或制止，更未替高雄發聲。如今眼見大港開唱年年秒殺、演唱會經濟成為高雄城市品牌的重要支柱，卻反過來高喊支持，難免讓外界質疑只是跟著熱度走、試圖收割成果。市議員參選人蘇致榮則表示，文化政策不該只停留在票房數字與經濟效益的計算，更重要的是對文化創作環境與自由精神的尊重。他認為，高雄近年在演唱會產業、流行音樂發展及觀光經濟上的成果，來自中央與地方長期投入及跨部門合作，不是一句口號就能複製，更不是選舉期間臨時包裝出的政策概念。蘇致榮指出，民進黨高雄市長參選人賴瑞隆多年來與市長陳其邁共同推動亞洲新灣區建設、流行音樂中心營運、捷運黃線及大型活動經濟，逐步累積城市競爭力。真正的城市接棒，應建立在持續深化既有成果，而非看見成果成熟後才選擇靠攏。市議員何權峰也批評，國民黨過去對高雄推動流行音樂產業及演唱會經濟多所質疑，甚至屢屢唱衰相關政策，如今卻改口支持，態度前後矛盾。他強調，高雄需要的是願意與市民一起努力、共同推進城市進步的人，而不是當初潑冷水、現在急著分享成果的人。
金曲37／陳以諾金曲37入圍四項成大黑馬 療癒主打〈食等睡等〉撫慰都市焦慮
新生代唱作人陳以諾憑藉首張客語專輯《慢花誌》，一舉入圍《第37屆金曲獎》年度專輯獎、最佳新人獎、最佳客語專輯獎及最佳客語歌手獎四項大獎，展現驚人實力。今（17日）專輯中的療癒主打曲〈食等睡等〉MV正式上線，以平行時空的敘事手法，透過三種不同人生角色，詮釋現代人渴望「慢下來、等一等」的生活哲學，用客語獨有的溫柔韻律，撫慰都市快節奏生活下的焦慮與內耗。作為《慢花誌》的代表作品之一，〈食等睡等〉融合陳以諾多元的成長背景與音樂養分，將客語與R&B元素巧妙結合。歌曲以「食等睡等就好」為核心概念，傳達「先好好吃飯、好好睡覺，照顧自己，再靜待機會來臨」的人生態度，展現一種不急不躁、溫柔堅定的生活智慧。陳以諾新歌〈食等睡等〉，詮釋現代人渴望「慢下來、等一等」的生活哲學。（圖／環球音樂提供）然而隨著劇情推進，時空逐漸轉換，同樣的人物卸下緊繃與壓力，在生活的空隙中重新找回自己的節奏。有人對著鏡子自在起舞，有人輕聲哼唱旋律，原本被焦慮填滿的表情逐漸綻放笑容。MV透過細膩的畫面語言傳達一個簡單卻深刻的訊息：人生不必永遠與時間賽跑，適時停下腳步、允許自己慢一點，或許才是面對焦慮最溫柔的解方。〈食等睡等〉自數位專輯上線以來，憑藉溫暖旋律與真摯情感獲得樂迷熱烈迴響，不少聽眾表示歌曲彷彿一封寫給現代人的療癒信，提醒大家在忙碌生活中別忘了照顧自己。作為新生代唱作人，陳以諾長期在不同城市與文化環境中成長、生活，也將一路以來的觀察與感受化為創作養分。她透過客語書寫屬於當代年輕人的情感與故事，讓傳統語言在流行音樂中展現全新生命力。
黃大煒驟逝震撼演藝圈 名醫揭心臟衰竭4大徵兆
有「搖滾教父」封號的資深音樂人黃大煒，驚傳於美國時間6月2日在夏威夷逝世，享壽61歲。黃大煒今年5月才剛宣布移居夏威夷，未料其胞姊今（14）日無預警委託律師發表正式聲明，證實他已於月初與世長辭。對此，名醫蘇一峰發文哀悼，也提醒民眾心臟衰竭有4大徵兆。據悉，黃大煒在4年前就曾因心臟衰竭與腎臟問題緊急送醫，當時一度病況危急。如今黃大煒在夏威夷逝世的消息曝光後，知名胸腔科醫師蘇一峰也在臉書發文悼念，並引用黃大煒的經典歌曲寫下「你把我灌醉，R.I.P」。蘇一峰指出，黃大煒生前曾飽受心臟衰竭所苦，臨床上這類患者常伴隨突發性心律不整、心肺或呼吸衰竭，甚至因肺炎感染而引發猝死。針對心臟衰竭的危險性，蘇醫師特別提醒大眾留意「喘、腫、倦、咳」4大徵兆；患者在臨床上常出現呼吸困難（喘），且躺下時症狀會加劇，同時伴隨雙腳或全身水腫、尿液減少等現象。若病情惡化引發肺水腫，患者還可能出現持續久咳，甚至咳出帶有血絲或粉紅色的泡沫痰，一旦發現上述症狀應盡速就醫檢查。當心臟功能受損、心輸出量減少時，身體組織會陷入嚴重缺氧，導致患者極度虛弱且容易疲倦，即便是進行輕微的日常活動也顯得力不從心。不過在黃大煒家屬的聲明中，並未說明確切死因。事實上，黃大煒出道多年，在華語樂壇寫下無數輝煌紀錄，其獨特的沙啞嗓音與搖滾曲風，締造了〈你把我灌醉〉、〈讓每個人都心碎〉等多首家喻戶曉的華語金曲。除了音樂創作，他也曾多次擔任台灣知名選秀節目《超級星光大道》的固定評審與客座導師，以犀利且專業的講評風格深受觀眾喜愛，如今一代音樂才子生謝幕，留給樂迷無限追思。
麥可親姪子靠「語音訊息」奪《麥可傑克森》試鏡機會 搬回老家活成叔叔樣子
台灣大哥大MyVideo 6月強檔片單公開！本月最受矚目的，莫過於《麥可傑克森》，由流行天王麥可傑克森親姪子賈法傑克森（Jaafar Jackson）主演，他曾受訪透露，2020年當製片葛拉漢金（Graham King）找上門時他從來沒有演過戲，他是先錄了一段模仿麥可說話方式的語音訊息傳給製片人，對方聽完立刻回電，進而展開試鏡，開啟這場改變人生的演出旅程。為了演出麥可傑克森，賈法傑克森幾乎把自己活成了叔叔的樣子。他透露，拍攝前特地搬回傑克森家族的豪宅Hayvenhurst，他也曾在那生活了15年，甚至直接住進麥可曾生活過的空間。他坦言，那段時間幾乎每天都沉浸在麥可留下的痕跡之中，也讓自己更靠近角色內心，「如果沒有這段經歷，我不覺得自己能演出現在的樣子。」電影中重現了麥可傑克森的許多經典演出片段。（圖／台灣大哥大MyVideo提供）由於屋內幾乎沒有家具，製片葛拉漢金一度問他需不需要準備床，但賈法最後只買了一張薄薄的日式床墊，乾脆睡在地板上。他更把其中一個房間改造成研究室，牆上貼滿麥可生前留下的語錄、筆記與人生重要時間軸，而麥可當年練舞的房間，也成了他的專屬訓練基地。「我甚至睡在不同房間裡，只是想感受那裡的能量。」許多人以為麥可傑克森最難模仿的是招牌月球漫步舞步，但賈法傑克森卻給出完全不同答案。他透露，真正讓自己吃盡苦頭的是麥可經典旋轉動作（Spin），原因竟然只是方向不同。「我的身體習慣往右轉，但麥可是往左轉。」看似簡單的一個轉身，卻讓他足足練了3年，直到開拍前幾個月才終於掌握訣竅。電影講述麥可傑克森從傑克森五人組（The Jackson 5）時期邁向超級巨星的旅程。（圖／台灣大哥大MyVideo提供）而全片最難重現的表演，則是被無數樂迷奉為傳奇的〈Billie Jean〉舞台。賈法透露，劇組幾乎逐格研究原始影像，從節奏、停頓到肢體細節都必須精準還原，「其他表演多少還有一些自由度，但〈Billie Jean〉幾乎不能出錯。」這場經典演出也成為他拍攝期間壓力最大、準備最久的一場戲。
S2O Taiwan明登場加碼世界百大DJ KAAZE 玖壹壹、鼓鼓領軍20組華語強棒開唱
今年「S2O Taiwan」將自明（13日）起一連兩天在台北大佳河濱公園盛大登場，重磅打造4大音樂舞台，超過100位演出嘉賓，今主辦再驚喜宣布名列世界百大DJ的瑞典電音王牌KAAZE來台演出，將與由葛萊美獎得主「電音情人」ZEDD（捷德）與美國白金唱片認證才子「鳳凰之子」ILLENIUM在S2O主舞台輪番上陣，更首度推出KISS CAM現場捕捉由世界各地來台朝聖的樂迷見證愛情。MONEYBUNNY舞台今年祭出超狂20組華語強棒陣容，由嘻哈天團玖壹壹、全能唱作暖男鼓鼓呂思緯擔任雙日壓軸強棒，率領Marz23、婁峻碩、戴愛玲等大咖歌手助陣。迎接首次參加S2O Taiwan，玖壹壹等大咖卡司將火力全開，不僅各自重金帶來專屬樂隊、龐大舞團陣容，更精心編排前所未見、S2O限定的驚喜演出。更猛的是，今年MONEYBUNNY首度安裝加特林水槍，演出時會自動朝台下樂迷四處潑水，歌手也可親自操作與樂迷近距離互動，打造出別於一般專場的夏日限定音樂體驗。而全新舞台X.O.歡慶驕傲月邀請20位GOGO猛男、4位變裝皇后帶來華麗火辣的演出，WATERBOOM舞台則是讓樂迷一進場就濕身，全場皆是「濕區」。「S2O Taiwan」票券現正熱賣中。MONEYBUNNY舞台今年祭出超狂20組華語強棒陣容。（圖／S2O Taiwan提供）
持修勇敢後台邀約SIRUP、Ichika Nito 成就台日夢幻合作
「創作才子」持修攜手「日本都會R&B靈魂指標」SIRUP，再加上有「吉他鬼才」之稱的Ichika Nito共同參與製作新歌〈Blue〉。這首結合台日音樂能量的作品，不僅集結三位風格鮮明的音樂人，更是一段從欣賞彼此到實現合作的追夢故事。〈Blue〉的合作契機最早源於持修與SIRUP在網路上的交流。兩人原本只是互相欣賞的「網友」，直到SIRUP來台期間相約聚餐，才真正聊起合作可能。雖然計畫曾因雙方忙碌而暫時擱置，但持修與長期合作的製作人Jimmy Kuan再次討論時，靈感重新被點燃。自專輯《受》中的〈透明的〉合作後，兩人培養出深厚默契，持修更突發奇想，希望將Jimmy獨具特色的製作風格與SIRUP的音樂色彩融合，為歌曲奠定獨特基調。另一塊重要拼圖則來自一次勇敢的邀約。2025年11月，Ichika Nito來台演出並邀請持修擔任嘉賓，持修把握機會於後台親自提出合作想法，沒想到獲得對方爽快答應，也讓〈Blue〉正式集結三方力量，完成這場橫跨台日的夢幻聯動。持修攜手「日本都會R&B靈魂指標」SIRUP，再加上有「吉他鬼才」之稱的Ichika Nito共同參與製作新歌〈Blue〉。（圖／提供）持修與製作人在〈Blue〉創作初期便自然捕捉到一種彷彿從高空墜落的聽覺氛圍，並邀請音樂人Everydaze共同參與詞作，將內心深處極端而複雜的情緒轉化為具體文字，描繪受傷靈魂的掙扎與沉溺。而持修以極具穿透力的空靈嗓音演繹英文段落，一句「cut my heart to a thousand pieces」唱出心碎至極的痛楚；SIRUP接手的日文段落則透過標誌性的R&B律動與慵懶唱腔，將明知前方是深淵卻依舊甘願墜落的矛盾情感詮釋得層次分明。編曲方面，Ichika Nito招牌般清亮細膩的吉他聲響貫穿全曲，如雨滴般灑落在Neo-Soul氛圍之中，成為串聯兩位歌手聲線的重要橋梁。歌曲尾聲，持修與SIRUP反覆吟唱「I'm falling, falling, falling...」，隨著音樂逐漸被抽離、沉入深海，營造出近乎窒息的沉浸感，讓聽者彷彿在藍色憂鬱之中持續下潛。此外，正在展開亞洲巡演的SIRUP，將於6月27日在Legacy Taipei舉辦台北專場演出，並特別邀請持修擔任演出嘉賓，也讓樂迷更加期待這組夢幻搭檔在現場擦出的音樂火花。
「2026臺北音樂不斷電」前10強誕生 驚喜曝金曲歌王接棒決賽評審
「2026臺北音樂不斷電」日前完成20強複賽，主辦單位正式揭曉晉級總決賽的年度10強名單， 除徵選決賽外，今年依舊延續過往規劃，擴大推出由「臺北音樂不斷電」延伸打造的「2026不斷電音樂節」，以雙舞台形式同步登場，結合競賽演出、市集體驗與產業交流，打造兼具原創能量與音樂節氛圍的城市音樂盛會。本屆決賽更邀請「嘻哈金曲歌王」Leo王與「好樂團」主唱兼詞曲創作人許瓊文擔任評審，共同見證年度原創新聲誕生。回顧上週末甫落幕的複賽戰況，主辦單位將戰場拉至匯聚人潮與國際遊客的信義香堤大道廣場，透過開放式街頭舞台考驗參賽者的現場應變能力與舞台魅力。複賽評審團集結了滅火器鼓手柯光、美秀集團鍵盤手冠佑、金曲最佳專輯製作人林志仁（高潮）以及DIZLIKE吉他手曼達等金獎級陣容坐鎮共同評選；同時邀請「八十八顆芭樂籽」主唱阿強擔任兩日賽事主持，以幽默風趣的互動帶動現場氣氛。八十八顆芭樂籽主唱阿強擔任主持人。（圖／北流提供）有趣的是，複賽第二日下午現場一度遭逢大雷雨襲擊，卻絲毫未澆熄樂迷熱情，不少觀眾仍撐傘留在舞台前觀賽。演出期間，雷聲甚至與舞台節奏巧妙交錯，讓主持人阿強忍不住打趣表示：「今天的雷聲都有對到拍子！」意外成為本屆賽事最令人印象深刻的插曲之一。面對突如其來的天候挑戰，參賽者與觀眾展現高度投入與熱情，也讓這場街頭複賽更顯難忘。最終決賽中，10強選手將登上臺北流行音樂中心戶外大型舞台，為了讓選手完整發揮實力，主辦單位提供高規格軟硬體配置，考驗創作者在完善準備下的原創作品呈現度與舞台魅力。本屆決賽評審團由Leo王與來自「好樂團」的主唱兼詞曲創作人許瓊文組成，評選要點全面回歸現場實力與原創特質，包含詞曲原創與獨特性、編曲設計、演奏與演唱技巧、動態與層次、舞台風格展現及發展潛力等六大面向。
藤井風10／31唱進高雄世運 締造日本SOLO歌手世運第一人
日本音樂鬼才藤井風正式啟動生涯最大規模世界巡迴演唱會《Fujii Kaze Prema World Tour》，將於10月31日（六）登上高雄國家體育場（世運主場館）開唱，創下首位日本SOLO歌手站上高雄世運舉辦專場演唱會紀錄。演出門票將於6月20日中午12:00於全面啟售。憑藉過人音樂天賦、自由奔放的舞台魅力以及鮮明個人風格，藤井風一出道即在音樂串流平台及社群吸引大量關注。 2022年作品〈死ぬのがいいわ（我寧可去死）〉透過短影音平台在全球爆紅，以獨特旋律與直白不諱的歌詞打動無數樂迷，至今累積超過8億串流播放，並榮登 Spotify 全球排行榜第四名及打入 Billboard Global 200等國際榜單。2024年更於日本最大規模場館之一的日產體育場一連開唱兩日，吸引超過14萬名觀眾朝聖，迅速成長為具當代國際影響力現象級音樂人。本次巡演以藤井風第三張錄音室專輯《Prema》為主題，「Prema」在梵文中意指「至高的愛」，全專輯歌曲皆以英語創作，融合 R&B、流行、靈魂樂與世界音樂元素，不僅展現其音樂創作邁入全新階段，也象徵正式進軍全球市場的重要里程碑。近年藤井 風持續活躍於國際舞台，陸續登上荷蘭、瑞士、美國芝加哥及舊金山等地音樂節，今年更登上全球規模最大、最具代表性的音樂盛事 Coachella 音樂節，成為歷史上首位在 Coachella 演出的日本男性歌手；今年七月亦將登上日本指標性音樂節 Fuji Rock Festival，作為「新全球流行樂」新銳代表人物登台。《Fujii Kaze Prema World Tour》世界巡迴將於10月31日（六）在高雄世運主場館起跑，票價分為NT$5,800、$4,800、$3,800、$2,800、$1,800，全場座席，門票將於6月20日中午12:00 起於 KKTIX 售票系統和全台全家便利商店 FamiPort 販售，詳情請洽主辦單位KKLIVE。：藤井風門票將於6/20開賣。（圖／KKLIVE提供）
金曲37／李竺芯獻聲入圍VCR Ozone首任遞獎大使：守護音樂人的榮耀
《第37屆金曲獎頒獎典禮》將於6月27日在台北小巨蛋隆重登場，今年入圍VCR特別邀請曾於去年榮獲金曲獎肯定的黃子軒、戴曉君、呂士軒及李竺芯獻聲配音，廣告主持人則由主持新星木木擔綱，為典禮再添亮點。而本屆也特別邀請人氣男團Ozone擔綱遞獎大使，Ozone表示：「今年金曲獎首度有傳遞獎座的重責大任，Ozone非常榮幸成為第一任的大使；我們秉持著『音樂人的榮耀、Ozone來守護』的心情，和所有優秀的音樂人共度一個感動的夜晚，也祝福每一位入圍者。」李竺芯加入入圍VCR的配音陣容，。（圖／台視提供）而頒獎典禮和星光大道音樂，特別邀請今年入圍「最佳專輯製作人獎」與「最佳編曲人獎」的金牌製作人陳星翰操刀，更號召共同入圍「最佳編曲人獎」的鄭人豪，以及知名音樂製作人呂諾共同協力製作，集結當代頂尖音樂製作陣容，為本屆金曲盛會打造嶄新聽覺體驗，令各界樂迷與觀眾期待值爆表。上屆金曲一舉抱回「最佳客語歌手獎」與「最佳客語專輯獎」雙料大獎的客語歌王黃子軒，今年受邀為入圍VCR獻聲，他表示過去以入圍者身分參與金曲獎時，心情難免會緊張，笑說：「平常心是不可能的，入圍就太不平常了！」去年憑藉《VAIVAIK 尋走》榮獲金曲獎肯定的戴曉君，今年則以新身分參與金曲獎，為入圍VCR配音，她笑說這次參與如同在丟捧花，要把幸運傳遞給下一位幸運兒。至於去年一舉奪下金曲兩項大獎的饒舌歌王呂士軒，今年將以入圍VCR配音者的身分共襄盛舉，從得獎者變成幕後獻聲的人，呂士軒分享在錄音時，彷彿重新認識了一次今年所有入圍作品，笑說：「辛苦評審了！」台語歌后李竺芯在去年以超強黑馬之姿狂掃三項大獎，成為金曲最大贏家，今年同樣氣勢如虹，憑藉結合前衛AI科技的〈Sakura Gansha〉入圍本屆「最佳MV獎」，該作品在叩關金曲前便已累積15座國際獎項肯定；過去李竺芯以獨特的「法式台語」唱腔驚豔樂壇，將語言玩出前衛新高度，今年同樣加入入圍VCR的配音陣容，各界也相當期待她將如何以獨具辨識度的嗓音，陪伴入圍者與觀眾迎接入圍名單揭曉的重要時刻。《第37屆金曲獎頒獎典禮》將於6月27日在台北小巨蛋舉行，承辦單位台視於當天下午5點將live轉播星光大道及晚間7點的頒獎典禮，並在臺灣電視台與金曲YouTube播出。此外，也可以透過LINE TODAY、LINE MUSIC官方帳號收看直播。
台秋祭邁入5週年全面升級 宣布「萬人大哭製造機」參戰
台中在地「台秋祭」即將邁入第五週年，響應馬年隆重推出全新策展主題「龍馬搖滾家」 ，主辦人島楎透露，主題象徵「龍馬精神延續脈絡，抱持搖滾精神，象徵源源不絕的生命力」 ，本屆音樂祭將於7月18、19日在台中驛鐵道文化園區盛大展開，規模再度全面升級，現場以雙主舞台規格與頂級聲光設計打造五大舞台，絕對是2026年不容錯過的頂級音樂慶典 。適逢第五週年，首波重磅推出優質在地樂團，將以直擊人心的現場編排，率先引爆樂迷熱血基因 ，最大亮點莫過於特別邀請到當代聽團仔必聽指標、被譽為「萬人大哭製造機」的康士坦的變化球作為活動主秀，團員們表示：「很開心能參與台秋祭、跟一直支持我們的台中歌迷見面。聽說台秋祭就跟名字一樣很『秋（Chill）』，期待跟大家一起chill，享受音樂。」成軍於 2013 年的康士坦的變化球，融合後搖滾、獨立搖滾與金屬曲風，以直白戳中「厭世代」心聲的歌詞聞名。樂團憑藉吉他、貝斯、鼓手全員皆主唱的多聲線編制，曾以專輯《更迭》入圍第32屆金曲獎「最佳樂團獎」，近年更接連挑戰北流、高流舉辦萬人專場「眠月線」巡演，締造票房與口碑的雙重成功。首度登上「台秋祭」舞台的他們，勢必將以經典神曲〈擱淺的人〉、〈美好的事可不可以發生在我身上〉引領震撼全場的大合唱。回首這首聽團仔必聽神曲，團員笑說：「當時的我們其實就跟〈擱淺的人〉一樣在摸索方向。擱淺只是人生的過程，重要的是把體悟變成前進的養分。」成軍十多年持續直擊年輕世代的心，這次康士坦的變化球將與樂迷並肩，打造一場屬於台中的深刻回憶。
鳳小岳開唱遇突發狀況 吉他「斷弦」超狂反應曝光
鳳小岳以最帥「ME TIME音樂領航員」空降《2026 ID.音樂節》華山大草原主舞台，他特別祭出誠意滿滿的療癒歌單，從〈風車〉、〈南瓜超人〉、〈帽子裡的惡魔〉，一路唱到深情呢喃的〈如果我能永遠醒在你的世界〉、〈心想飛到哪〉及〈只想為妳唱首鄧麗君〉，在唱到英文迷幻神曲〈Beauty ugly make belief〉時，現場氣氛更被推向最高潮。近期都忙著拍戲的鳳小岳一開場看著微風無雨的舒服天氣說：「好久沒有出來演出！先感謝老天給了好天氣，讓一上場就有好兆頭的意思！」而唱第三首歌前竟出現吉他「斷弦」的突發狀況，臨危不亂的他，一邊拉著團員跟現場樂迷哈拉抬槓，一邊不慌不忙地換弦，還幽默地跟大家說：「沒事！新的弦會有好兆頭！」展現超強的臨場應變能力與舞台魅力。徐佳瑩壓軸登場。（圖／讀者提供）在《2026 ID.音樂節》壓軸登場的徐佳瑩祭出「私房歌單」寵粉，把小型演唱會搬來現場的她不僅一口氣唱了〈你敢不敢〉、〈尋人啟事〉、〈言不由衷〉、〈失落沙洲〉、〈身騎白馬〉等出道至今的多首經典，娓娓道出自己音樂生命的歷程外，更中台語雙聲道齊發，重新演繹了台語歌后江蕙的代表作〈你講的話〉掀起全場回憶殺。徐佳瑩也難得與大家分享「心事」及日常，透露現階段生活重心除了家庭與孩子外，近期更全心投入新專輯籌備工作，把創作跟錄音當成「ME TIME」時間的她表示：「有時獨自待在錄音室裡，戴著耳機聆聽編曲完成的音樂、反覆琢磨演唱細節時，反而會進入一種完全沉浸其中的幸福狀態，有時候甚至會忘記自己其實是在工作，反而像是在忙碌生活裡偷到一段屬於自己的時光。」
熊仔寵愛女獻驚喜 每天陪玩展父愛
熊仔自從女兒出生後，重心除了音樂之外，就是陪女兒讀繪本、玩音樂、聽freestyle、學手勢，某天熊仔發現女兒喜歡玩剪刀石頭布，父女倆於是天天比，沒想到比著比著竟意外發現一個驚人的小秘密，這些手勢剛好是「5、2、0」的形狀，熊仔立刻跑去問AI查詢原創性，發現居然沒有人把這個概念寫成歌，他便把這個靈感延伸成一首充滿童趣、創意與愛意的作品〈520〉。〈520〉以「布剪刀石頭」與「520」兩組節奏結構互相交錯，透過大量切分音設計，讓兩種概念同時存在於歌曲之中，成為整首作品最有趣的聲音彩蛋。歌詞則延續熊仔擅長的雙關與文字遊戲，將Rock、Paper、Scissors巧妙藏入字句之間，也把陪伴寫成最珍貴的禮物。其中一句「by means present」，同時指向「禮物」、「當下」、「在場」三層意義，有些東西不是花錢就能得到，而是必須親自參與、親自在場才能擁有。而他在錄完Demo後，時常和女兒在家跟著節奏一起「崩 崩崩 崩」玩得不亦樂乎，而這份最純粹的快樂，也完整被保存在歌曲之中。此外，熊仔也積極籌備十週年演唱會，將帶著去年發行的重製專輯《∞→0》的能量與感動，與老友、新血們重新詮釋各era的精選曲目，從早期代表作到不同時期的重要作品，都有機會在十週年舞台上重新被演繹。對許多一路陪伴熊仔走過十年的樂迷而言，這不只是一次演唱會，更像是一場共同經歷青春與成長的回憶聚會。演唱會門票將於6月3日13點在拓元售票系統全面開賣。
金曲歌后曾心梅攜手孔鏘老師 挑戰「國台日英」四聲道開唱
兩度榮獲金曲獎最佳台語女歌手肯定的曾心梅，今（1日）正式宣布將於7月在Legacy Taipei舉辦《天公疼憨人》演唱會。曾心梅表示：「能夠近距離唱歌給歌迷聽，令我很期待！會用音樂回饋給一路支持我的歌迷！」此次舉辦《天公疼憨人》演唱會，曾心梅將帶來橫跨台語、國語、日語及英語等不同語言的經典歌曲，以豐富多元的曲目內容展現她多年來累積的音樂實力與舞台魅力。值得一提的是，本次演唱會特別邀請資深音樂大師孔鏘擔任製作與編曲工作。孔鏘老師多年來參與無數知名演唱會與音樂節目製作，擅長以細膩編曲賦予歌曲全新生命。雙方此次攜手合作，也讓演唱會在音樂呈現上更具層次與可聽性，期望為觀眾打造一場兼具經典情懷與藝術質感的音樂會。出道超過30年的曾心梅，除了專注歌唱事業，也曾跨足主持工作，甚至投入商業領域發展，豐富的人生歷練讓她對歌曲有著更深刻的體悟與詮釋能力，也使她的歌聲更具溫度與故事性。多年來，曾心梅憑藉獨特嗓音與深厚唱功獲得各界高度肯定，分別於1996年及2010年兩度奪下金曲獎最佳台語女演唱人獎殊榮，成為台語歌壇極具代表性的實力派歌后。她所演唱的許多作品，不僅陪伴樂迷走過人生不同階段，也成為許多人青春歲月中不可或缺的聲音記憶。增心梅《天公疼憨人》演唱會將於7月26日在Legacy Taipei開唱，門票6月4日中午12點正式開賣。
金曲37／獲獎後慘遇錄音室大火 椅子樂團二度入圍曝心聲
曾奪下金曲獎最佳演唱組合的椅子樂團，今年成軍10週年的他們二度入圍同個獎項，得知入圍喜訊時，主唱詠靖感性表示：「我們在 2019 年拿到的金曲獎座，在前年的錄音室大火中，只剩下一座燒得焦黑的殘骸。很開心大家喜歡這張專輯並再次入圍，對我們來說意義非凡。」椅子樂團推出〈阿May〉 MV。（圖／明天的歌有限公司提供）而公布入圍當天，團員們竟然都在「趕路中」，主唱仲穎笑說：「公布時我正趕著出門練團，突然收到好多訊息，才知道我們入圍了！從上一次入圍的第二張專輯到現在第六張，經過了七年，回頭看發現我們的變化其實蠻巨大，慢慢拼湊出我們的節奏跟步調，現在是我心中最平衡的狀態。」貝斯手伯元也坦言，當下沒有太真實的感覺，直到隔天看到許多熟悉的朋友分享，才意識到「十年真的走了滿遠的一段路」，感謝一路相伴的夥伴與樂迷。近期椅子樂團推出收錄於《愛的對白》專輯中的單曲〈阿May〉 MV，聊起拍攝時印象深刻的片段，詠靖笑說自己最喜歡公共廁所的一幕，「那天風超大，我們開門後三道門同步往左邊大開，而且那天本來公廁被鎖起來了，差點不能拍攝，還好我用樹枝一間一間成功敲開！」仲穎回憶：「最後在海邊拍攝時突然開始颳風下雨，所有的傘差不多都開花了，最後索性決定不撐傘，拖著椅子一鼓作氣把所有畫面拍完。」但讓仲穎最難忘的，其實是一碗沒吃完的阿給：「那天有一幕請賣阿給的阿姨端給我們吃，我只吃了一口就被收走了，後來也忘了收到哪裡，一直惦記著那碗阿給想把它吃完。」伯元則分享：「 MV 第一個畫面是在滬尾漁港長堤拍攝，因為是一大早，為了提起精神點了好多杯咖啡，後來才發現店家是用虹吸式器材沖泡，剛煮好的咖啡超級香，光是聞到味道就覺得精神好多了。」
熊仔當爸520耍浪漫 送女兒「宇宙的梗」藏巧思
熊仔當年帶著首張專輯第一次站上Legacy Taipei，展開《人格特化療程》演唱會，他在地下室裡用簡陋音箱與樂手反覆磨合，在一次次土炮實驗中，把年輕野心灌進音樂裡，隔年他便入圍金曲獎最佳新人獎與最佳國語專輯獎，之後更一路成為金曲獎常客，還在2023年以《PRO》奪下最佳華語專輯獎。相隔10年，熊仔帶著新專輯《∞→0》，宣布再度回到Legacy Taipei，於7月18、19日舉辦《人格特化療程→0》演唱會。這一次熊仔將帶著《∞→0》的能量與感動，與老友、新血們重新詮釋各era的精選曲目，從早期代表作到不同時期的重要作品，都有機會在十週年舞台上重新被演繹。對許多一路陪伴熊仔走過十年的樂迷而言，這不只是一次演唱會，更像是一場共同經歷青春與成長的回憶聚會，熊仔也邀請所有歌迷一起「紀念過去∞、慶祝當下Φ、開拓未來0」，透過音樂再次回到最初熱愛創作與現場的那個瞬間。除了積極準備十週年演唱會，熊仔也無預警在520當天推出全新歌曲〈520〉的短版音檔，將「布、剪刀、石頭」的手勢巧妙結合成「5、2、0」概念，浪漫巧思立刻掀起歌迷熱議。熊仔透露，靈感其實來自與女兒「小芙莉」的日常互動，「有天我察覺女兒很喜歡看剪刀石頭布，於是乎便狂比，比著比著突然發現一個小秘密，布、剪刀、石頭的手勢跟520一樣。」他笑說確認過「竟然沒人寫過」後，立刻決定把這個「宇宙送的梗」寫成歌送給女兒。
高爾宣夢幻聯動理想混蛋 化身健身教練驚喊：比我還猛
《2026 ID.音樂節》將在6月6日於台北華山文創園區登場，搶先公佈彩蛋計畫，邀請高爾宣與理想混蛋夢幻聯動，組成一日限定團為樂迷帶來獨家共演舞台。高爾宣原本就很欣賞理想混蛋的音樂，更以「歌名很特別」來形容他們的音樂魅力，「每次我看到歌名都會忍不住想點進去聽，到底在寫些什麼！」高爾宣靈機一動為此次合作取名為「高蛋」限定組合，打趣說：「也可以叫做『蛋高(糕)』！聽說理想混蛋要站上高雄巨蛋開唱了，預祝他們票房秒殺！」理想混蛋得知能與高爾宣合作，興奮直呼：「絕對是一個很酷的合作！」提及對高爾宣的印象，四位團員們都認為他是樂壇最帥的饒舌歌手之一，更分別以「自信、從容、帥氣、走心」四個關鍵字形容高爾宣的音樂魅力，期待除了舞台共演外，未來能有機會一起用搖滾及饒舌JAM出一首新歌，理想混蛋主唱雞丁表示：「希望能把爾宣擅長的饒舌跟R&B跟我們的樂團風格結合，感覺一定會擦出很特別的火花！」問及會想挑戰對方的哪首歌曲？高爾宣特別點名理想混蛋的〈今天星期六〉，自薦想當理想混蛋客座饒舌主唱的他笑說：「因為裡面有一段特別的饒舌，感覺很適合我來挑戰！」理想混蛋團員們則透露高爾宣的經典夯曲〈Without You〉是他們私下K歌名單之一，自認這首歌是「目前勉強跟得上饒舌節拍」，表示：「旋律好聽又有記憶點，我們很愛在KTV點這首歌來唱，挑戰一下我們的嘴速跟舌速！」高爾宣與理想混蛋都很欣賞彼此的音樂。（圖／2026 ID.音樂節提供）值得一提的是，《2026 ID.音樂節》就是希望大家能享受「ME TIME」時間，提及各自的「ME TIME」，身為二寶爸的高爾宣直覺回答：「當然是運動！」最近迷上三鐵的他只要有空就會上健身房，甚至還趁著彩排空檔帶啞鈴來操肌，只見練出狂暴二頭肌的高爾宣讓理想混蛋直呼太猛，順勢向他請益如何用啞鈴健身。得知理想混蛋即將在高雄辦個唱的高爾宣，直接在彩排現場化身為「健身教練」，遞上啞鈴給四名團員來個「緊急訓練」，還親自示範動作帶著他們操「體能」，讓彩排室現場變成「健身房」，畫面趣味橫生。而在訓練過程中高爾宣意外發現建廷「有在練」，還稱讚：「建廷動作很標準，而且才做幾下，二頭肌就鼓起來，感覺比我還猛！」其他成員則點頭附和「掛保證」，笑說：「建廷是我們的『身材擔當』，而且是穿衣顯瘦、脫衣有肉的好身材！」高爾宣在彩排室化身健身教練。（圖／2026 ID.音樂節提供）
「千禧國民學姐」胡恂舞宣布雙城專場 親曝返鄉開唱心情：回到夢想起點
新生代創作歌手Sabrina胡恂舞憑藉獨特的流行與獨立民謠氣質，受封「千禧國民學姐」。她從高中經營YouTube記錄生活，到StreetVoice以〈我在往離別前進〉demo橫掃排行榜，快速從網路走向現場舞台。繼首張專輯《花皮Florskyn》台北專場秒殺完售後，Sabrina胡恂舞再度帶來好消息，7月18日將迎來高雄首次專場（後台Backstage Live），並於8月15日回到家鄉台中Legacy開唱。胡恂舞首張專輯《花皮》由金曲製作人海大富擔任A&R，專輯概念源自父親為她取的童年乳名，當時她總是調皮搗蛋、容易跌倒受傷、全身瘀青。在貼著OK繃成長的過程中，這個名字成為胡恂舞最重要的創作核心：「即使跌倒受傷，也要勇敢地站起來，繼續飛翔。」她將成長的挫折與痕跡視為閃閃發光的勳章，以真實的情感與DIY精神，邀請聽眾在音樂中將疼痛轉化為力量。胡恂舞首張專輯《花皮》，專輯概念源自父親為她取的童年乳名。（圖／Sabrina胡恂舞提供）對於台中跟高雄專場，胡恂舞表示非常期待見到沒時間北上的粉絲Ｍ而刻意排在最後一站的台中，更是她音樂夢想的起點。她感性透露：「我高中的成果發表就是台中Legacy，對我來說有一種完美結束、回到最初開始地方的非凡意義！」為了這次「最完整」的個人專場，從大學畢業後就與核心團隊親力親為的胡恂舞，甚至忙到腦袋很久沒有休息。她不僅親自剪輯VCR與第一人稱口白，用視角呈現準備專輯與專場的過程，更將挑戰高難度的自彈自唱。現場除了準備驚喜橋段外，廣受好評的《花皮》周邊商品如花巾、刺繡LOGO花袋也將登場，這次更特別邀請韓國插畫家繪製專屬T-shirt，不容樂迷錯過。面對即將到來的巡迴，胡恂舞感性地對樂迷喊話：「當生活需要喘口氣的時候，就聽聽這張專輯吧。」邀請大家一起進場，共同參與這場療癒的冒險旅程，兩場門票將於5月30日中午12點同步開賣。
20萬人擠爆基隆港邊！「愛嶼搖滾」42卡司輪番炸場 大合唱催淚收尾
「2026愛嶼搖滾音樂祭」昨日在國門廣場圓滿落幕，今（2026）年邁入第三屆，邀請42組樂團接力演唱。基隆市文化觀光局今（25）日表示，兩日累積近20萬人次參與，持續鞏固北台灣聽團文化的重要地位，也讓基隆港邊成為樂迷聚集的海港音樂場域。文觀局指出，繼首日由血肉果汁機、日本樂團Maki、KUZIRA等重磅演出炒熱氣氛後，第二天則由海豚刑警、庸俗救星、Traveller旅人、固定客、福夢FUMON、無妄合作社等人氣樂團輪番登場，現場氣氛熱烈。壓軸登場的傷心欲絕演唱〈台北流浪指南〉、〈月光灑落的地方〉等歌曲，更引發全場大合唱，為活動畫下句點。除音樂演出外，「潮嚮．山海基隆」青創市集也受到好評。文觀局說明，今年結合風格調飲、港灣美食、生活選物及手作商品，吸引不少民眾邊聽團邊逛市集；合作店家推出的限定迷你CD吊飾及雙層觀光巴士套票，也掀起熱潮。此外，愛嶼搖滾校際音樂大賽冠軍Snake樂團，以及海大學生組成、獲基隆特別獎的微醺暴徒也登台演出，展現新生代樂團實力。基隆市文觀局長江亭玫表示，「愛嶼搖滾」已成為北台灣5月代表性音樂祭品牌，不僅吸引全國樂迷，也成功帶動基隆觀光，未來將持續辦理，邀民眾明年再聚基隆港邊。
趙傳開唱驚喜合體20年貴人 罕見撒嬌告白：謝謝妳疼我！
趙傳今（23日）於台北流行音樂中心舉辦《給所有知道我名字的人》世界巡迴演唱會最終場。睽違4年重回音樂起點，中、英、台三聲道齊開，更解鎖「隱藏版技能」，大秀DISCO舞技帶領全場4500位樂迷搖擺，將北流瞬間變成復古舞池，他更打趣笑稱下次要挑戰當動感唱跳歌手。演唱會現場宛如大型同學會，除了台灣各地，更有遠從汶萊、柬埔寨、美國等地的歌迷齊聚。趙傳更特別邀請音樂生涯的「貴人」兼師姐潘越雲擔任嘉賓，兩人睽違20多年夢幻合體，深情對唱當年潘越雲《男歡女愛》專輯中一起對唱的歌曲〈愛情有什麼道理〉。向來形象剛猛的趙傳更罕見在台上撒嬌告白：「潘，謝謝妳這麼疼我！」展現極致鐵漢柔情。今晚趙傳於台北流行音樂中心舉辦《給所有知道我名字的人》世界巡迴演唱會最終場。（圖／旋風音樂、KKLIVE提供）寵粉無極限的趙傳化身「許願池歌王」，特別獻唱骨灰級限定彩蛋〈英勇勳章〉，並在安可橋段下台繞場與粉絲近距離互動，散場時更依慣例在台邊揮手「目送」最後一位觀眾離場。面對長達三個半小時的高強度演出，趙傳透露全靠每日睡眠充足與「吃夠蛋白質、澱粉最後吃」等自律飲食、體能訓練來維持結實身形與高亢鐵肺，敬業精神令人激賞。
280年傳奇萊比錫布商大廈管弦樂團訪台 打造南北限定史詩饗宴
全球最悠久的管弦樂團之一「Gewandhausorchester Leipzig（萊比錫布商大廈管弦樂團）」，今（22）日由現任音樂總監安德里斯尼爾森斯（Andris Nelsons）、行政總監安德烈亞斯舒茲（Andreas Schulz）及蕭邦大賽金獎鋼琴家尤莉安娜阿芙蒂耶娃（Yulianna Avdeeva）共同出席訪台記者會。樂團將於23日、24日分別登上台北國家音樂廳及台南文化中心，呈獻南北兩套風格截然不同、卻同樣代表樂團核心靈魂的音樂饗宴。行政總監舒茲表示，樂團自1743年成立之初便由市民與企業家共同支持，深知民間夥伴的重要性。樂團與臺灣的緣分始於1995年，這次來臺對臺灣觀眾展現的古典樂熱情感到無比驚豔，也非常期待首度造訪歷史悠久的台南。兩年前構思亞洲巡演時，便決定擁抱歷史脈絡，為南北樂迷量身打造驚喜，帶來流淌著樂團最正統歷史血液的史詩經典。本次訪台最受矚目的焦點，莫過於超級指揮尼爾森斯親臨現場。針對台南場華格納《女武神》第一幕的演出，5歲便對華格納著迷的尼爾森斯指出，《女武神》第一幕展現了整部《指環》中最深刻的人性刻畫，「在情感刻畫上，觀眾會聽到弦樂逐漸醞釀、緩緩升起的樂段，那是近乎催眠且魔幻的感受，讓我們知道什麼是愛、什麼是滿足，心靈會被徹底撫慰」。談到音樂本身，尼爾森斯以一句話總結自己的信念：「音樂是靈魂的糧食。能夠與台灣觀眾分享這份靈魂性的時刻，是至高無上的幸福。」他也非常期待阿芙蒂耶娃在拉赫曼尼諾夫第二號鋼琴協奏曲開頭那段宛如「火山爆發」般的鐘響主題詮釋。阿芙蒂耶娃也感性表示，拉赫曼尼諾夫是鋼琴之神，希望透過這部走出低潮、迎接曙光的涅槃之作，將快樂帶給觀眾。