海報
」 演唱會 藍色監獄 高橋文哉 魯冰花 Netflix
BOYNEXTDOOR完售宣布再加場 ！ 明年1月林口「連唱三天」
韓國男團BOYNEXTDOOR於2023年正式成軍，最新巡演《KNOCK ON Vol.2》明年1月9、10日兩場演出將在林口體育館開唱，門票全數完售。主辦單位「遠雄創藝」今（4日）宣布加開1月8日場次，BOYNEXTDOOR正式朝新紀錄發起挑戰，準備陪伴粉絲一連三天嗨翻現場！BOYNEXTDOOR巡演緊鑼密鼓地進行中，前往日本展開演出前，還不忘端出新曲〈Boom Boom Boom〉，歌曲是一首充滿青春能量的歌曲，6名成員透過細膩嗓音唱出「不要留下遺憾」的訊息，搭配變化多端的節奏，以及華麗鋼琴旋律，打造出層次豐富又充滿速度感的音樂風格。從歌曲、舞蹈到MV，6名成員都展現出鮮明魅力，也為正在進行中的巡演《KNOCK ON Vol.2》再添一大亮點。值得一提的是，〈Boom Boom Boom〉於8月18日公開後音源成績便傳來捷報，歌曲登上日本大型音樂平台LINE MUSIC「每日新歌TOP 100」第7名，同日更在「每日歌曲TOP 100」拿下第11名；日本iTunes「TOP SONG」則於發行隔天衝上第4名，Oricon「每日數位單曲榜」也拿下第5名，從多個榜單都能看出BOYNEXTDOOR在日本市場的強勁成長力道。《BOYNEXTDOOR TOUR 'KNOCK ON Vol.2' IN TAIPEI》1月8日演唱會門票預計在9月13日中午12點於拓元售票系統全面開賣。票價分為VIP搖滾站區6980元 （含彩排福利、VIP通行證、抽選親簽海報30名），看台座位區5980元、5280元、4980元、3980元、2980元。
19天跑台灣1圈！《人吶，為什麼要跑步？》記錄69位跑者為夢想狂奔
台灣第一部以「台灣跑者」為主軸拍攝的紀錄片《人吶，為什麼要跑步？》昨（1日）盛大舉行媒體試片，電影播畢後現場不少觀眾看得熱血沸騰、感動落淚。本紀錄片集結69位來自各地、不同年齡、職業與身分的跑者，耗時19天、每天平均奔跑超過55公里，跑遍台灣1046公里，對多數人來說幾乎難以想像，「人們永遠不缺夢想，缺的是出發的勇氣」，這群跑者為了各自心中的理由，願意一次次踏上起跑線的旅程。為呼應電影「跑步」主題，試片會也特別將電影票設計成跑者熟悉的「號碼布」，作為入場的專屬票券；正式海報則邀請資深海報設計師許品詩操刀，以明亮色彩搭配可愛畫風，將跑者奔跑的身影、觀眾對「為什麼要跑步？」的各種提問等趣味元素放進畫面，呈現出電影輕鬆活潑的一面；最新預告同步曝光跑者奔馳於城市、山路、海岸與田野間的身影，帶觀眾一窺這群跑者踏上起跑線背後不同的人生故事。紀錄片《人吶，為什麼要跑步？》是製作人邵敬一耗時四年完成的作品。（圖／牽猴子提供）身為本片製片人之一的邵敬一，昨也親自出席試片會，談起這部歷時四年多完成的作品，他感性表示：「機會才不是留給準備好的人，機會是留給勇敢出發的人。因為計畫永遠趕不上變化，沒有出發，夢想不可能實現。」而對導演林修齊而言，這場與跑者同行的旅程，也成了他人生的一場馬拉松。他坦言，最初只是想把環島馬拉松19天的過程完整記錄下來，「拍完、跑完就收工」，沒想到越拍越覺得不對勁，「如果跑步只是為了身體健康，一週跑10公里也就差不多了，為什麼這些人要連跑19天，每天都超馬？」為了真正理解跑者究竟在說什麼，原本幾乎不運動的他便和剪接師們一起開始跑步，從3公里起步，每週增加1公里，一路跑到16公里，最後完成自己人生的第一場馬拉松。從鏡頭後一路跟拍，到親自踏上跑道，他也有感而發地說：「我還是說不清楚，人吶，為什麼要跑步？但身體好像已經先知道了。」紀錄片《人吶，為什麼要跑步？》74歲受訪者張哲煌帶著過世太太的照片完成一次又一次的行程。（圖／牽猴子提供）預告中除了展現平均每天超過55公里的高強度體能考驗外，也讓觀眾看到跑者筋疲力竭、幾度想放棄的真實狀態。片中74歲受訪者張哲煌，在太太過世後依舊把她的照片帶在身邊，靠著這份思念一路跑下去；45歲藝術創作者許唐瑋曾胖到90公斤，因為跑步重新找回與身體相處的方式；來自香港的54歲「全城街馬」創辦人梁百行，則因看見香港年輕世代的無力感，選擇用雙腳帶著更多人跑出希望與出口。而在這群跑者之中，邵敬一老師更是把「一個人跑」一路變成「一群人一起跑」，身為高中數學老師的他，起初因學生一句「兩百元就可以舒跑喝到死」意外開啟馬拉松人生，透過一場場獨具特色的馬拉松，讓跑步成為串起人與土地的媒介。邵敬一也特別強調：「這絕對不是一個要你跑步的電影，只是我們用跑步來呈現而已。」紀錄片《人吶，為什麼要跑步？》記錄著這群跑者用雙腳走過台灣、完成環台旅程的19天，沿途有風雨、有疲累，也有幾度想放棄的時候，但他們最後都跑回了起點。對這群跑者來說，每個人都有自己的理由，而跑完這一趟之後，他們也各自帶著這段旅程回到生活裡。由環島跳島體育文創股份有限公司出品、森子映像有限公司製作的紀錄片電影《人吶，為什麼要跑步？》，將在10月2日全台上映，Youtube連結：
是枝裕和企劃《超人力霸王．起源》獲名人盛讚 台北特映會宛如珍貴收藏展
日本傳奇經典《超人力霸王》問世60週年紀念紀錄片《超人力霸王．起源》，由坎城金棕櫚名導是枝裕和親自企劃，即將於本週五（4日）全台大銀幕上映！昨晚（1日）台北特映會現場宛如「超人力霸王收藏展」，眾多粉絲帶著珍藏多年的軟膠模型、海報等收藏品進場朝聖，紛紛驚嘆：「原來童年記憶裡的英雄，背後有如此深厚的藝術與創作哲學。」這也引爆各界名人口碑好評，知名設計師方序中感動盛讚是「啟發創作的純粹力量」，知名影評人膝關節則直呼是「獻給曾經是少年的我們一場珍貴感動」。本片夢幻集結世界級創作者──奧斯卡名導吉勒摩戴托羅、遊戲界鬼才小島秀夫、動畫巨擘庵野秀明、特攝名導樋口真嗣、《落日車神》坎城最佳導演尼可拉斯溫丁黑芬等重量級大神齊聚，帶領觀眾重新追尋這尊光之巨人跨越一甲子的不朽魅力。《超人力霸王．起源》夢幻集結國際級大師，左上起順時針為是枝裕和、吉勒摩戴托羅、小島秀夫、庵野秀明、夏儂廷德爾、約翰青島、成田浬、派特凱迪根、樋口真嗣、尼可拉斯溫丁黑芬。（圖／甲上提供）《超人力霸王．起源》講述從1966年首播創下42.8%最高收視率的社會現象，到圓谷英二與初代職人打造的經典特攝工藝，深入探究這尊光之巨人為何能跨越世代，成為無數創作者的靈感原點。企劃是枝裕和更專程飛赴美國，與《環太平洋》、《水底情深》奧斯卡名導吉勒摩戴托羅面對面對談，兩位從小迷上超人力霸王的大師，從童年共同記憶一路聊到怪獸美學與創作啟發，戴托羅更直言自己拍《環太平洋》時，就是嘗試「像圓谷先生那樣讓機器人與怪獸展開對決」，更盛讚圓谷英二與華特迪士尼、宮﨑駿同樣偉大。台北特映會吸引台灣影視圈、藝術設計與文化界名人到場，紛紛發表熱烈口碑，三金設計師方序中感性分享：「能在小時候從作品裡獲得力量是一件很幸福的事。從是枝裕和等許多著名導演的成長與創作中，都能看見超人力霸王曾留下的影響。」他更形容：「持續創作的人心裡，都住著一個沒有真正長大的小孩，而超人力霸王正是那股純粹力量的象徵。」知名影評人膝關節推薦表示：「這部片無疑是獻給曾經是少年的我們一場珍貴感動，笨拙的怪獸與熟悉的對戰過程，在戲院裡搭上重返孩提時代的時光機。」《超人力霸王》自1966年首播以來即創下42.8%的最高收視率，掀起席捲全日本的社會現象。（圖／甲上提供）知名作家Hally Chen也曬出收藏32年的軟膠版全家族，感動表示：「這部紀錄片呈現了一整群成年人共同創造出『現實中不存在事物』的感性。如果在孩子小的時候給他一個充滿幻想、未知與可能性的夢，那麼有一天，他也許就會成為真正擁有夢想的人。」「阿渭師的玩具宮」則直呼超人力霸王是接近「神」的存在，認為本片真正深入探討一個IP對人類文化的深遠影響，直喊「HARD CORE粉絲必看！」玩具達人餓模人也讚賞本片完整拼湊出初代超人力霸王的豐富面貌；「延延聊電影」表示整段紀錄片最魔幻之處，就是最愛怪物的吉勒摩戴托羅導演跟日本名導是枝裕和對談，「是枝裕和甚至秀出了自己兒時比出超人力霸王經典動作的照片，超級可愛。」「威廉王子二號店」直呼：「能活在有超人力霸王的時代實在太好了。」為回饋廣大台灣粉絲，電影上映首週（9/4 ~ 9/10）推出「60週年紀念原文A3海報」購票特典，特別選用0.35mm鑽卡紙材，搭配「亮銀龍 × 霧銀」特殊印刷工藝，透過金屬光澤與霧面質感交織，呈現低調卻耀眼的視覺效果，片名字樣更加入玫瑰金屬質感，為跨越60週年的光之巨人打造極具收藏價值的紀念海報。凡於上映首週購買《超人力霸王．起源》電影票1張，即可憑票於購票影城兌換限量特典1張，數量有限，送完為止。《超人力霸王．起源》的台北特映會吸引眾多粉絲帶著收藏品進場朝聖。（圖／甲上提供）從童年時第一次看見的英雄，到影響是枝裕和、吉勒摩戴托羅、庵野秀明、小島秀夫等世界級創作者的文化原點，《超人力霸王．起源》不只回顧一尊光之巨人的誕生，更帶觀眾重新看見60年來始終沒有消失的想像力與創作熱情。《超人力霸王．起源》9月4日全台大銀幕上映。YT連結https://youtu.be/GfD_esUcY1g
婁峻碩曖昧拉扯雷嘉汭 李銘順一眼看透：你的心在動
Netflix影集《黑白清道夫》今（1日）釋出主海報與正式預告，進一步揭開隱身於宮廟之下的「清道夫」神祕世界，除了李銘順、婁峻碩為首的清道夫組織「青和宮」外，由林熙蕾霸氣領軍的宿敵組織「夜月堂」也正式浮上檯面，與「天股」庹宗華坐鎮的青和宮多年恩怨逐漸揭曉。隨著兩大陣營從暗中角力走向正面交鋒，傅孟柏飾演的政二代薛春誠也捲入另一場政治權力鬥爭，黑白兩道、政治權謀與私人情感彼此牽動，也讓這個地下世界的全貌逐漸展開。在正式預告中，原本只是個落魄黑道的江福生（李銘順 飾），陰錯陽差一腳踏進令人捉摸不透的地下世界，一句「只要遇上了不方便出面的麻煩，就會委託我們」，揭開「清道夫」遊走黑白之間的神祕工作，江福生也被迫從局外人一步步深入其中。不僅如此，他還得與冷面政二代薛秋楠（婁峻碩 飾）成為搭檔，一個靠多年江湖經驗見招拆招，一個冷靜精準、擅長運籌布局，兩個看似八竿子打不著的人，就此成為替人收拾麻煩的「福股」與「金股」。李銘順一腳踏進令人捉摸不透的地下世界。（圖／Netflix提供）隨著任務背後的謎團逐漸擴大，青和宮的宿敵「夜月堂」也正式浮上檯面。由庹宗華飾演的「天股」黃天宗掌管青和宮大小事，身旁更有張永正飾演的得力副手「洪爺」協助打理組織事務；另一頭則由林熙蕾飾演的大姐大「范姐」領軍夜月堂，雷嘉汭飾演的沈美娜正是旗下清道夫。一句「青和宮能做的，夜月堂也可以」，讓兩大組織彼此較勁的關係一觸即發。預告中更有人直接點破范姐野心：「你想入主青和宮？」范姐則霸氣回應：「屬於我的東西，我不會再讓任何人奪走。」暗示她與青和宮之間埋藏著一段不為人知的過往恩怨。然而就在兩大陣營暗潮洶湧之際，分屬青和宮與夜月堂的薛秋楠（婁峻碩 飾）與沈美娜（雷嘉汭 飾），卻因任務交鋒發展出敵友難辨的微妙關係，連黃天宗（庹宗華 飾）都若有所指地提醒：「最近你好像多了一個夜月堂的朋友。」雷嘉汭更直球試探：「你來，是要警告我，還是想見我？」沒想到婁峻碩也毫不閃躲地回應：「我是來警告妳，也想見妳。」江福生（李銘順 飾）更忍不住虧他：「我早就發現你的心在動了。」清道夫世界背後牽動的，似乎還不只青和宮與夜月堂兩方勢力，傅孟柏、李志希分別飾演薛秋楠的市長候選人哥哥「薛春誠」與前部長父親「薛宗耀」，一家三人看似身處檯面上的政界，私底下卻似乎也與清道夫組織有著不為人知的利益關係，預告中一句「我們有共同的敵人」，更讓各方勢力的敵友關係留下懸念。林熙蕾飾演的大姐大領軍夜月堂。（圖／Netflix提供）
世紀巨星登上大銀幕！《世紀初戀 楊麗花》找回婆媽初戀的悸動
紀錄歌仔戲國寶楊麗花一生與婆婆媽媽青春記憶的紀錄片《世紀初戀 楊麗花》，由曾獲金馬獎最佳紀錄片獎的導演曾文珍執導。今（1日）正式宣布將於今年10月30日躍上大銀幕，同步釋出正式海報與前導預告片，掀起跨世紀話題，原來每個阿嬤、媽媽心中都藏著一位共同的「秘密初戀情人」，就是陪伴無數台灣家庭走過一世紀的歌仔戲天王楊麗花。導演曾文珍也說：「《世紀初戀 楊麗花》是2026年給大家的一封情書，放輕鬆去看，會給你很多美好跟回憶。」由公共電視、臺灣電視公司和國家電影及視聽文化中心（簡稱「國家影視聽中心」）出品的《世紀初戀 楊麗花》，不僅是一部人物紀錄片，更被形容為台灣文化的教課書。楊麗花的生涯橫跨內台戲、廣播、電視、電影，完整體現了台灣傳統戲曲橫跨多重媒介與時代的傳奇歷程。紀錄片中楊麗花問：「吃飯的時間就快到了，不知你是否還記得以前，『吃飯配歌仔戲』這句話嗎？」當年電視歌仔戲一開播，幾乎家家戶戶準時守在電視機前，沒有人不會唱「楊麗花歌仔戲」的片頭曲，在當年沒有社群快速傳播的年代，創下難以想像的收視奇蹟，成為台灣第一位「現象級」流量明星。21歲時就跟楊麗花結下師徒情緣的陳亞蘭，回憶起過去楊麗花歌仔戲播出的時候萬人空巷，如今要把一世紀的豐功偉業在108分鐘呈現不容易，她強力推薦：「沒有看過楊麗花也一定要去看，一定值回票價，這部片紀錄了楊麗花一生的堅持與熱愛。」導演曾文珍為了楊麗花的傳奇故事，投入心力，與楊麗花、陳亞蘭深度訪談。她坦言：「過程收穫滿滿，不僅理解楊團長最在意與想傳達的精神，也從中學習良多。」有次在錄音室，她忍不住讚嘆楊麗花歌聲動人，楊麗花卻拉著她的手笑說：「台上一分鐘、台下十年功。」短短一句，道盡她對專業的極致堅持與舞台背後的厚重心血。在30秒前導預告片中，鼓聲一響，舞台瞬間震撼——楊麗花 2012 年首登台北小巨蛋大戲《薛丁山與樊梨花》珍稀片段登場，珍藏舊照交錯閃現，幾秒之間便把她一生的輝煌推到巔峰。在舞台上，她是永遠閃耀的巨星；在紀錄片裡，她回到舞台娓娓道來那些驚心動魄的瞬間，還幽默逗趣地問：「我看起來嬌媚嗎？」令人更加期待。《世紀初戀 楊麗花》完整梳理楊麗花演藝生涯中多項難以複製的紀錄：她於1966年經過比賽，進入台視演出歌仔戲，在25歲時擔任台視歌仔戲團的團長，開啟了她在台視長達數十年的電視歌仔戲輝煌年代，還因為當年創下收視率和廣告滿檔為台視帶來營收，被戲稱「台視地下總經理」或「鎮台之寶」。楊麗花也是台灣第一位同時站上國父紀念館、國家戲劇院、台北小巨蛋三大指標性場館演出的巨星，橫跨的不只是舞台規模，更是台灣表演藝術史的時代軌跡。這部歷時五年籌拍製作，製作團隊深入梳理楊麗花從內台戲、廣播、電視、電影、舞台劇一路走來的傳奇旅程，更深入家庭、友情與傳承，揭露鮮少公開、可愛動人的生活片段。因此《世紀初戀 楊麗花》不僅是巨星的生命史，更是一場跨世代的情感召喚。公視也特邀享譽國際的藝術家董陽孜題字，屢獲大獎肯定的設計師陳世川操刀海報。董陽孜的起筆、運筆和結構極具勁骨與力道，恣意揮灑富涵媚力，搭配楊麗花英氣逼人的雙眼與經典正紅色視覺，瞬間勾起跨世代的共同記憶：阿嬤、媽媽少女心守著電視追戲、跟著哼唱，笑聲與旋律交織成永恆的文化共鳴。這張海報不只展現她的魅力，更是文化情感的召喚，楊麗花看了忍不住讚嘆：「大氣、驚艷、掐到我的心坎裡！」隨著上映日期底定，後續將持續釋出更多幕後花絮、珍藏影像與重量級卡司訊息，包括楊麗花 2012 年於台北小巨蛋演出的大戲《薛丁山與樊梨花》珍貴片段，這場僅有當年購票觀眾親眼見證的頂級製作規格演出，如今首度透過大銀幕曝光，勢必再度掀起一波懷舊熱潮。《世紀初戀 楊麗花》2026年10月30日全台戲院感動上映。《世紀初戀 楊麗花》今釋出正式海報。（圖／公視提供）
《LINKIN PARK: UNSHATTER》預售開跑 揭開「聯合公園」回歸關鍵時刻
以〈In the End〉、〈Numb〉等經典金曲深深影響全球搖滾樂迷的美國天團Linkin Park聯合公園，隨著元老團員Joe Hahn親自執導的演唱會電影《LINKIN PARK: UNSHATTER》正式預告曝光，台灣也宣布加入全球預售行列，將於9月30日在全台大銀幕震撼上映，並同步推出SCREENX、ULTRA 4DX、4DX三大特殊版本全面升級視聽體驗，邀請台灣樂迷走進一支傳奇樂團重新出發的真實現場。和其他團員一樣，將20多年人生歲月都奉獻給「聯合公園」的Mike Shinoda，回憶起主唱Chester離世後的那段日子，他坦言：「我們的人生就停在那一刻了。」面對突如其來的巨變，團員們的人生軌跡瞬間改變，音樂之路也戛然而止。經歷漫長沉澱，他們最終還是選擇拿起樂器、回到錄音室，從最熟悉的音樂開始，一步步找回創作的力量，畢竟「人生，不會每次都給你機會重來。」《LINKIN PARK UNSHATTER》由原老團員Joe Hahn親自執導。（圖／秀泰娛樂提供）身為聯合公園一路走來的重要核心成員，Joe Hahn親自拿起攝影機執導《LINKIN PARK: UNSHATTER》，以最貼近樂團內部的視角，記錄這段外界鮮少看見的重新出發。電影從2022年樂團重新投入私密錄音與創作開始，一路追蹤至專輯《FROM ZERO》誕生，再到2024年於巴西聖保羅舉行的回歸演出，交織珍貴檔案影像、幕後畫面、團員與歌迷訪談，以及震撼現場演出，讓觀眾看見聯合公園如何在失去與改變後，重新找回音樂的力量，再次站上全世界面前。新主唱Emily Armstrong與鼓手Colin Brittain的加入，也讓聯合公園以全新面貌迎向專輯《FROM ZERO》時代。對陪伴樂團多年的歌迷而言，熟悉的旋律重新響起，承載的是青春記憶；對新世代樂迷而言，則能透過電影看見聯合公園如何在經典與創新之間，重新定義自己的聲音。電影更將觀眾帶回2024年聖保羅演唱會現場，〈Numb〉、〈In the End〉、〈Faint〉、〈Papercut〉、〈Bleed It Out〉等經典作品將再次於大銀幕響起。電影原聲帶《LINKIN PARK: UNSHATTER Film Soundtrack (Live in São Paulo)》也將於9月25日推出，讓粉絲先以音樂重返聖保羅現場，9月30日再於大銀幕完整走進這段故事。從熟悉的經典旋律，到全新篇章的聲音，電影與原聲帶將共同拼起聯合公園重新出發的完整軌跡。隨著《LINKIN PARK: UNSHATTER》正式預告曝光，台灣也同步加入全球預售行列，電影預售票現正熱賣中，屬於聯合公園與全台樂迷的大銀幕約定正式進入倒數。即日起至各上映戲院預購9月30日至10月5日場次，首週即可獲得《LINKIN PARK: UNSHATTER》A3主視覺海報乙張，不分版本，數量有限，換完為止。電影《LINKIN PARK UNSHATTER》有元老級團員Mike Shinoda演出。（圖／秀泰娛樂提供）從傷痛走向全新篇章，《LINKIN PARK: UNSHATTER》不只是聯合公園回歸音樂世界的珍貴紀錄，更是關於友情、創作、失去與重生的音樂電影。當沉寂多年的情緒化為經典旋律，當萬人隨著熟悉歌聲齊聲吶喊，這一次聯合公園邀請全球樂迷走進這段旅程，共同見證他們如何在破碎之後，重新找到繼續前進的力量。《LINKIN PARK: UNSHATTER》將於9月30日全台大銀幕震撼上映，SCREENX、ULTRA 4DX、4DX三大特殊版本同步登場。不同於單純收錄演唱會演出的音樂電影，《LINKIN PARK: UNSHATTER》將鏡頭深入樂團幕後，從私密錄音室、成員間的創作歷程，到全新陣容再次站上世界舞台，完整記錄這段「人生沒有永遠的第二次機會」的珍貴時刻。《LINKIN PARK: UNSHATTER》9月30日在全台上映。正式預告：https://youtu.be/DUo1JCskK9A
台灣原創動畫《歡迎來到朵莉之家》萬聖節檔上映 網紅情侶闖神秘詭美世界陷異境
台灣首部真人轉描、全2D手繪動畫長片《歡迎來到朵莉之家》由姚愛寗、紀培慧、邱以太主演與配音，今（28日）發布正式預告及藝術海報，宣布10月30日萬聖節檔期全台上映！預告瀰漫驚悚華麗的「怪美」氣息，網紅情侶為求流量接近朵莉夫人，竟被困進詭譎失控的世界令人好奇；電影繼「動畫界奧斯卡」法國安錫國際動畫影展世界首映後，再入選美國奧斯汀奇幻電影節（Fantastic Fest），成為唯一入選的亞洲動畫，並於柏林進行商業首映，也讓這波「Taiwan Fantasy台式奇幻」持續席捲國際影壇！而飾演「相偶師」朵莉夫人的紀培慧對於作品最後完成的型態，也使她內心感到十分激動。深空天體製作原創動畫電影《歡迎來到朵莉之家》由原創游智皓 Seven YCH以《太平廣記》〈板橋三娘子〉為靈感，攜手另外兩位導演傅睿邨與劉育樹一同打造獨具台灣氣質的奇幻之作。今曝光正式預告，可見姚愛寗、邱以太飾演的網紅情侶，為讓頻道起死回生，深入紀培慧飾演的「相偶師」朵莉夫人宅邸調查，沒想到怪事接連發生，牆上詭異小孩的畫像、帶有怪奇咒術的項鍊，以及異世界的神秘怪物輪番登場，有別以往台灣動畫的繽紛詭美視覺引人入勝，片中一句「相偶師可以體驗主人的靈魂」，更暗喻娃娃與主人間密不可分的關係。《歡迎來到朵莉之家》由紀培慧主演與配音的朵莉夫人充滿深不可測的神祕感。。（圖／天水時代有限公司提供）飾演「瑪莉亞公主」的姚愛寗透露自己一直很想演出漫改作品，沒想到直接成為動漫角色，簡直美夢成真，她激動表示：「花絮看了很多次，每次都還是會泛淚，很期待片中的冒險旅程！」從小就愛動漫的邱以太也深有同感，直呼：「看到自己成為二次元人物，感覺很新鮮又興奮。」紀培慧則回憶當初在綠幕前演了一個月，隨著「朵莉夫人」探索她冰封的心為何在人間逗留，是很過癮的體驗，「終於看到眾人想像力集結的最終型態，心情非常激動。」除了正式預告，《歡迎來到朵莉之家》同步曝光首款藝術海報，原創游智皓Seven YCH邀請拼貼藝術家詹雨樹共同創作，以電影畫面拼貼成「D」字型圈住人偶眼球，漂浮於神秘結界中，充滿綺麗氛圍。詹雨樹首度與動畫合作，形容這部電影就像一座「大腦建築」，充滿未知角落，與拼貼創作產生的超現實感很相似，過程十分享受。《歡迎來到朵莉之家》充滿詭譎華麗的「怪美」氣息。（圖／天水時代有限公司提供）本片還未上映海外就頻傳捷報，近日再度入選美國奧斯汀奇幻電影節，該電影節是目前全美規模最大的類型電影影展，對於「Taiwan Fantasy台式奇幻」越來越受國際重視，同為本片動畫監督的劉育樹開心說：「越是台灣的東西，國外觀眾越覺得新鮮、獵奇有趣，希望『台式奇幻』繼續走到世界，讓大家看見一個有點神祕、有點可愛、包容性強、充滿想像力的台灣。」同為編劇的傅睿邨則表示：「我們相信因果業力、善惡有報、天道酬勤，更重要的我們相信各界靈體的守護與人性最溫暖善良的價值，這些元素都是創作故事時，早已深入骨髓的台式DNA和價值體系。」《歡迎來到朵莉之家》將於萬聖節檔期上映，身兼出品人與製片人的周益弘認為，萬聖節其實是一個充滿祝福的節日，南瓜燈就像在黑暗中點亮溫暖，季節交替則代表告別、轉變與重生，許多意涵都和電影主題和世界觀非常契合，希望觀眾屆時可以進戲院感受不一樣的台灣動畫。本片講述網紅瑪莉亞公主為求翻身，深入神秘娃娃藝術家朵莉夫人的宅邸，卻與男友阿越墜入詭異奇幻世界，隨著真相揭開，她也被迫直面失落記憶與真正的自己，動畫長片《歡迎來到朵莉之家》10月30日萬聖節檔期全台上映。正式預告請見：
TEEN TOP NIEL頻繁來台有原因 9月揭曉「神秘計畫」月底再會台粉
韓團TEEN TOP的主唱NIEL相隔一年再度訪台，將於9月26日在CLAPPER STUDIO舉辦《NIEL 無畏 FEARLESS SHOWCASE IN TAIPEI》。NIEL不僅將帶來全新的音樂舞台，他更神秘透露即將揭露醞釀已久的「彩蛋」要獻給台灣粉絲！值得一提的是，近期頻繁飛來台北的他語帶玄機表示正在悄悄籌備一項「神秘計畫」，預計在9月正式公開，敬請樂迷務必拭目以待。NIEL近日甫發行新專輯《CALIFORNIA》的他，坦承籌備過程波折不斷，甚至對自己一度感到懷疑，他曾擔心：「不知道粉絲們會怎麼看待我自己喜歡的音樂類型呢？」好在成品完美體現心中所想，交出了一張讓自己非常滿意的成績單。而相隔一年多，NIEL也再次造訪台灣，舉辦全新的表演舞台，希望將作品透過現場演出，完整呈現在大家眼前。除了歌手身分，NIEL也長期活躍於舞台劇，早已累積了相當豐富的演出經驗與實力，前陣子更特別帶著作品來到雲林表演，NIEL笑著分享：「音樂劇必須去演繹一個『不是自己』的角色，所以每一次都覺得非常有趣，最大的優點就是能嘗試演出跟自己個性完全截然不同的面貌。」初次造訪雲林的他，對當地悠閒舒適的氣氛更是念念不忘，興奮表示：「雲林是個充滿悠閒氣息的好地方，讓我很想找時間再次安排一趟專程的旅行。」呼應本次演出的名稱，NIEL認為「無畏」就是當要去挑戰一件事情時的果決態度，並感性分享近年做過最無畏的事：「在台上演出時，每當收到N-LISS們給予的力量，都會讓我覺得一切皆有可能！」從粉絲身上獲得滿滿勇氣的他，這回也準備好要在舞台上全力以赴，寵粉的他更忍不住笑著自爆最近學到的最新中文：「我最近新學到的是『ㄅ級分』！」讓人再次感受到他對台灣粉絲的獨特親切感。《NIEL 無畏 FEARLESS SHOWCASE IN TAIPEI》門票將於9月3日 (四) 18:00在拓元售票系統正式開賣！本次購票福利誠意滿滿，祭出全場離場擊掌、限量 A4 海報；購買 N:CORE ACCESS 區還可一起與NIEL拍合照，活動當天更將加碼抽出 12 位幸運粉絲獲得藝人拍立得，粉絲們千萬別錯過。
傳奇名廚波登《野生狂廚》全美票房破670萬美元 台味「龍蝦塑膠袋」掀收藏熱潮
描述傳奇名廚安東尼波登年輕歲月的年度話題電影《野生狂廚》，將鏡頭對準廚房文化，直擊年輕靈魂在混亂之中摸索人生方向的青春歲月，由《超拖樂團之我要幹大事啦！》鬼才導演麥特強森執導與編劇，《滯留生》多明尼克塞薩飾演19歲的安東尼波登，並由影帝級演員安東尼奧班德拉斯飾演影響波登至深的人生導師；對許多觀眾而言，安東尼波登從來不只是一名廚師，更是重新定義美食節目、改變全球飲食文化的傳奇人物。2018年，波登於法國拍攝節目期間離世，享年61歲，但他留下的作品與影響力至今仍持續發酵。對全球無數觀眾而言，他真正留下的並不只是美食，而是一種透過餐桌理解世界、尊重陌生文化、勇於探索未知的生活態度。《野生狂廚》由《超拖樂團之我要幹大事啦！》鬼才導演麥特強森（右）執導與編劇。（圖／CATCHPLAY提供）早年在紐約餐廳廚房一路磨練、最終成為主廚的安東尼波登，於2000年出版震撼全球的暢銷回憶錄《廚房機密檔案》，以毫不修飾的犀利筆觸，揭開餐廳廚房的混亂、暴力、慾望與兄弟情誼，讓這位藏身廚房幕後的主廚，一躍成為享譽國際的作家。成名之後，波登將腳步從廚房帶向世界各地，主持《波登不設限》、《波登闖異地》等廣受歡迎的旅遊美食節目，不只追尋最好吃的料理，更透過食物走進不同國家的文化、歷史與普通人的生活，用幽默又敏銳的觀察重新定義旅行節目，並贏得包括艾美獎在內的多項肯定。電影《野生狂廚》將鏡頭拉回1975年的美國麻州，聚焦19歲、尚未成為傳奇名廚安東尼波登的那段青春歲月。當時的他懷抱作家夢，卻意外踏入廚房，從最基層的洗碗工作做起，在高壓、混亂又充滿誘惑的廚房世界裡，逐漸摸索人生方向。隨著全球口碑持續發酵，《野生狂廚》上週末正式擴大至全美1642家戲院上映，單週票房狂收超過500萬美元，前三週限定上映累計票房更達670萬美元。電影不僅持續擴大上映院線規模，觀眾輪廓也呈現出不同於傳統傳記電影的年輕化趨勢，觀眾被片中青春、成長、料理與熱血元素吸引，讓這部描寫傳奇名廚早年歲月的電影成功跨越世代。相較於《野生狂廚》北美票房持續飆升、上映規模擴大，台灣上映場次相對有限，後續能否延長映期、增加場次，仍有賴觀眾口碑持續發酵。對一路關注安東尼波登的忠實粉絲，以及因《超拖樂團之我要幹大事啦！》一片認識導演麥特強森的「超拖」粉絲而言，想在大銀幕感受這場充滿料理、青春與搖滾精神的瘋狂夏日，務必把握目前有限場次，千萬別再等！有趣的是，《野生狂廚》上週五在台灣上映後，除了特別場推出的三款閃光海報，片商第二週更推出特製「龍蝦塑膠袋」特典，掀起影迷收藏熱潮。看似台灣人日常生活中隨處可見的白色塑膠袋，翻面竟是一隻肥美龍蝦圖案，特殊設計不僅被影迷形容「台味爆棚」，更意外散發出獨特高級感，成為近期電影特典中的話題之作。片中男主角東尼曾以「龍蝦」發想料理，成為推動劇情與人物情感發展的重要元素，讓這款特典與電影內容形成巧妙呼應。凡至上映戲院購買《野生狂廚》電影票乙張，即可獲得限量特製「龍蝦塑膠袋」乙只，數量有限，送完為止，想收藏的影迷更要把握機會。《野生狂廚》第二週特典推出台味十足的特製龍蝦塑膠袋。（圖／CATCHPLAY提供）《野生狂廚》描述19歲的東尼（多明尼克塞薩 飾）一心嚮往成為作家，在1975年夏天，為了初戀南西（艾蜜莉雅瓊斯 飾）踏入美國麻州普羅溫斯敦一間濱海餐廳的廚房打工洗碗。在餐廳老闆「主廚」（安東尼奧班德拉斯 飾）嚴厲卻真誠的調教下，對料理一竅不通的東尼，逐漸蛻變成對美食充滿狂熱的年輕廚師；而闖蕩江湖的夥伴沙爾（李奧伍道爾 飾）則帶著他一頭栽進酒精、菸草與放縱交織的世界。在這瘋狂而炙熱的夏天，東尼第一次嚐到了未來的滋味——那些關於愛、背叛、友情與自我認同的碰撞，讓他第一次明白自己想要成為什麼樣的人。一個夏天、一間廚房、一群瘋子——關於「在最糟糕的環境中，找到一生熱愛」的熱血成長故事。《野生狂廚》現正全台熱映中。
遭朱智勛背叛！申敏兒「改嫁」李鍾碩 《再婚皇后》11月4日開播
由申敏兒、朱智勛、李鍾碩、李世榮主演的Disney+ 史詩級浪漫韓劇《再婚皇后》正式定檔於11 月 4 日獨家上線。作品改編自 NAVER 瀏覽量突破 29億次的超人氣同名網漫，昨（25）日更被選入第31屆釜山國際電影節的「On Screen」單元，該單元將搶先播映最備受矚目的優質串流作品，足見《再婚皇后》尚未開播就引發粉絲們的強烈期待。《再婚皇后》故事聚焦於深受人民愛戴的東大帝國皇后娜菲爾，以及她的丈夫、東大帝國皇帝索本修間逐漸破裂的婚姻關係。隨著帝國局勢日益動盪，索本修竟愛上逃亡奴隸出身的女子菈絲塔，不惜一切代價都想將她留在自己身邊。面對丈夫的無情背叛，娜菲爾選擇捍衛自己的尊嚴，最終同意索本修納妾的要求，但只提出一項條件，那就是要允許她改嫁給西王國王子海因里。隨著一場震撼帝國的離婚與再婚風暴掀起，愛情、慾望、權力與悔恨交錯之間，不僅改變了眾人的命運，更牽動整個王國的未來，娜菲爾也將在這場權力之爭中，奮力奪回原本屬於自己的一切。今日Disney+同時釋出四位主演的個人款海報與預告，作品集結華麗卡司陣容，由申敏兒飾演皇后娜菲爾；朱智勛飾演皇帝索本修；李鍾碩飾演西王國王子海因里；李世榮則飾演逃亡奴隸出身的菈絲塔。主演申敏兒期待表示希望重現漫畫中的精彩橋段，也預告劇中將有許多華美的場景呈現，朱智勛則信心喊話：「相信我們能為觀眾帶來全新的多巴胺體驗。」申敏兒（中）劇中與朱智勛（左）、李鍾碩（右）上演愛恨糾葛。（圖／Disney+ 提供）
QWER 海外巡演首站獻台灣 連唱兩天票價6580元起
韓國人氣樂團QWER將帶著全新巡迴演唱會，於10月10日、11日連續兩天在國立體育大學綜合體育館舉辦《QWER 2nd TOUR <ROCKATION : ROCKET LAUNCH!!> IN TAIPEI》。本次巡演將走訪首爾、台北、東京、曼谷等亞洲九座城市，其中台北不僅是海外首站，更是少數安排連續兩天演出的城市之一。QWER台北場票價及粉絲福利正式公開，最高票價6580元。（圖／希林國際提供）QWER今年迎來出道以來的重要里程碑，不僅於4月推出第四張迷你專輯《CEREMONY》，以更加成熟的表演魅力與充滿活力的音樂作品受到矚目與喜愛；7月更以日文出道單曲〈SHOW DOWN〉正式進軍日本，該曲獲選為動畫《盜墓王》片頭主題曲，也是QWER首次參與動畫OST演唱，隨後更宣布將接續獻唱片尾曲〈To Be Continued〉，持續拓展海外版圖。繼首次世界巡演《ROCKATION》獲得熱烈迴響後，QWER今年再度展開第二次巡迴演唱會《ROCKATION : ROCKET LAUNCH!!》。「ROCKET LAUNCH!!」意指「火箭發射」，寓意QWER如火箭般飛向更廣闊的世界，將音樂能量傳遞至更多城市。此次巡演也將集結QWER一路累積的音樂作品與舞台能量，帶來更加完整的演出內容，與BAWIGE（官方粉絲名）創造難忘的搖滾回憶。《QWER 2nd TOUR <ROCKATION : ROCKET LAUNCH!!> IN TAIPEI》票價分為6580、5880、4880及3880元，所有票種皆可獲得台北場限定小卡。其中6580元票種享有SOUNDCHECK、VIP專屬小卡，以及HI-BYE、團體合照、A2親簽海報、親簽拍立得等多項抽獎資格；5880元票種則可獲台北場限定小卡，並享有團體合照、A2親簽海報及親簽拍立得抽獎資格。門票將於9月4日11點開放BAWIGE 2ND MEMBERSHIP會員優先購，9月5日11點開放中華電信優先購，同日下午1點全面開賣，詳細購票資訊以官方公告為準。
宋芸樺連換4套旗袍 動人回眸超有感染力
台馬合製浪漫電影《告別的年代》，繼日前宣布入選第 51 屆多倫多國際影展（TIFF）「特別放映」（Special Presentations）單元、引發國際影壇高度關注後，今日（24日）正式曝光首支預告與前導海報，為於多倫多影展的世界首映熱身。而多倫多影展選片人 June Kim 盛讚：「這是一次獨特且視覺上令人驚豔的觀影體驗，絕對值得多次細細品味。」在《告別的年代》首度公開的預告中，由宋芸樺清脆的腳步聲揭開序幕。隨著畫面穿梭，大馬怡保的復古美景映入眼簾，此時神秘男聲輕喊：「杜麗安，我在這裡。」促使宋芸樺飾演的「杜麗安」驀然回眸，隨後流露出複雜動人的淚水，瞬間勾起影迷對劇情發展的強烈好奇。宋芸樺在短短 30 秒內展現極具感染力的演技，更一連換上 4 套風格各異的復古旗袍，完美詮釋古典優雅之美。宋芸樺在《告別的年代》中旗袍造型美出新高度。（圖／興揚電影）談及這次驚豔的旗袍造型，宋芸樺感性分享：「定裝時，第一次真正穿上杜麗安的旗袍，我凝視著鏡中的自己好長一段時間。那一刻有種強烈的感覺，這不只是穿著戲服，反倒像自己的身體也跨進了另一個年代。旗袍的剪裁限制了我的步伐，坐下、轉身，甚至伸手拿東西，自然而然就出現和平常截然不同的姿態。」除了視覺造型，預告尾聲更展現出與過往角色截然不同的濃烈情緒。回憶起那場關鍵的回眸落淚戲，宋芸樺透露：「當時必須在短短 20 秒內，讓杜麗安的情緒經歷劇烈翻轉，從一個極端走向另一個極端。過程看似短暫，對當時的我來說，卻像在瞬間走完她心裡很長的一段路。那是長久累積的悲傷、憤怒，以及一直壓在心裡的無能為力，在那一刻全部湧上來，卻也在瞬間轉化成一股力量。我一直覺得那滴眼淚不只是悲傷，更包含了希望。」除了預告驚喜連連，《告別的年代》前導海報則邀請到知名設計師陳世川操刀設計。海報以復古紅窗簾搭配微光灑落的沉靜氛圍，宋芸樺與邱士縉兩人在床上深情相擁，於極致浪漫中流露出滿滿的不捨與遺憾，深切傳達出兩人的愛與離合，張力十足。
宋芸樺《告別的年代》驚豔連換4套旗袍 獲多倫多影展選片人盛讚
台馬合製浪漫電影《告別的年代》，繼日前宣布入選第51屆多倫多國際影展（TIFF）「特別放映」（Special Presentations）單元、引發國際影壇高度關注後，今（24日）正式曝光首支預告與前導海報，為於多倫多影展的世界首映熱身。在《告別的年代》首度公開的預告中，宋芸樺在短短30秒內展現極具感染力的演技，更一連換上4套風格各異的復古旗袍，古典優雅之美盡現，連她自己都覺得像是身體也跨進了另一個年代一般。在《告別的年代》首度公開的預告中，由宋芸樺清脆的腳步聲揭開序幕。隨著畫面穿梭，大馬怡保的復古美景映入眼簾，此時神秘男聲輕喊：「杜麗安，我在這裡。」促使宋芸樺飾演的「杜麗安」驀然回眸，隨後流露出複雜動人的淚水，瞬間勾起影迷對劇情發展的強烈好奇。宋芸樺一連換上4套風格各異的復古旗袍，在短短30秒內展現極具感染力的演技，完美詮釋了古典優雅之美。《告別的年代》首支預告中宋芸樺在短短30秒內展現極具感染力的演技。（圖／興揚電影提供）談及這次驚豔的旗袍造型，宋芸樺感性分享：「定裝時，第一次真正穿上杜麗安的旗袍，我凝視著鏡中的自己好長一段時間。那一刻有種強烈的感覺--這不只是穿著戲服，反倒像自己的身體也跨進了另一個年代。旗袍的剪裁限制了我的步伐，坐下、轉身，甚至伸手拿東西，自然而然就出現和平常截然不同的姿態。」除了視覺造型，預告尾聲更展現出與過往角色截然不同的濃烈情緒。回憶起那場關鍵的回眸落淚戲，宋芸樺透露：「當時必須在短短20秒內，讓杜麗安的情緒經歷劇烈翻轉，從一個極端走向另一個極端。過程看似短暫，對當時的我來說，卻像在瞬間走完她心裡很長的一段路。那是長久累積的悲傷、憤怒，以及一直壓在心裡的無能為力，在那一刻全部湧上來，卻也在瞬間轉化成一股力量。我一直覺得那滴眼淚不只是悲傷，更包含了希望。」除了預告驚喜連連，《告別的年代》前導海報則邀請到知名設計師陳世川操刀設計。海報以復古紅窗簾搭配微光灑落的沉靜氛圍，宋芸樺與邱士縉兩人在床上深情相擁，於極致浪漫中流露出滿滿的不捨與遺憾，深切傳達出兩人的愛與離合，張力十足。談及海報所傳遞的浪漫與遺憾，導演楊毅恆也揭露了創作初衷：「從小我就是聽著遷徙、失去、離散與重新開始的故事長大的。有些往事被完整保存，有些則只存在於記憶、想像，以及一次又一次的轉述中。漸漸地，我開始著迷於一個家庭如何將曾經真實發生過的人生，慢慢淬鍊成故事。」《告別的年代》拍出大馬怡保的復古景致。（圖／興揚電影提供）台馬合製浪漫電影《告別的年代》改編自馬來西亞華文文學大師黎紫書同名獲獎鉅作，劇情描述1990年代的馬來西亞，孤獨少年凱（劉子銓飾）透過一本神秘小說，意外走進主人翁杜麗安（宋芸樺飾）愛情故事。1969年的怡保，杜麗安的初戀情人連生（邱士縉飾）在吐露家族祕密後離奇失蹤，從此改寫了數代人的命運。隨著書中的塵封真相逐漸浮現，虛實交錯，凱也驚覺自己與這段浪漫往事有著意想不到的深切聯繫。就連多倫多影展選片人June Kim也盛讚：「這是一次獨特且視覺上令人驚豔的觀影體驗，絕對值得多次細細品味。」《告別的年代》將於今年年底上映。
《航海王》劇場版隔19年重返大銀幕！稻垣吾郎、山下智久掀回憶殺
《航海王映畫祭》持續熱血放映中，本周五（21日）最新上映的是時隔19年，再次登上大銀幕的《航海王劇場版：機關城的鋼鐵巨兵》本片不僅劇情張力十足，當年的夢幻黃金卡司更是一大亮點。片中的反派擔當，是由當年「SMAP」的稻垣吾郎演出，首度挑戰動畫配音的他，將片中令人又愛又恨、帶著纖細喜感的天才發明公子哥詮釋得淋漓盡致，絕對顛覆粉絲想像；主題曲〈サヤエンドウ〉（豌豆莢）則由叱吒風雲的人氣天團「NEWS」演唱，那時還由男神山下智久領軍，那充滿青春與激昂的歌聲，將瞬間帶領全場觀眾重返那段最美好的熱血歲月。《航海王劇場版：機關城的鋼鐵巨兵》在無數海迷心中擁有不可動搖的神級地位。許多資深網友回憶時紛紛激讚：「這部2006年的劇場版是打鬥設計的巔峰！動作流暢度與招式創意簡直是藝術。更重要的是，這部片見證了魯夫在毫不知情的狀況下，歷史性『第一次使用二檔』的經典瞬間！」《航海王劇場版：機關城的鋼鐵巨兵》也是魯夫與娜美曖昧戲最為突出的劇場版之一。另外本片也有許多娜美和羅賓大秀好身材的粉絲福利片段，粉絲千萬別錯過。《航海王劇場版：機關城的鋼鐵巨兵》一般場上映購票即有機會獲得特殊工藝A3海報特典與角色小立牌；特別場另有設計精美的《航海王》片名金屬徽章。詳細購買方式與特典領取辦法，請洽「壹壹喜喜」官方社群。
年度鉅作《逃出鯨吞》挑戰人類極限 一小時氧氣與112英呎深海底的絕境逃生
二十世紀影業年度深海求生驚悚鉅作《逃出鯨吞》，於今（20日）全球同步釋出海報與最新預告。本片改編自口碑狂潮的同名暢銷生存小說，由《暗夜異劫》新銳導演布萊恩達菲爾德編導、金獎製片布萊恩格雷澤製作，集結奧斯汀亞伯拉罕、喬許布洛林、伊莉莎白蘇與艾蜜莉路德等強大卡司，將帶來年度最令人窒息的深海極限求生體驗！本片劇情敘述年輕潛水員傑在加州海岸尋找亡父遺骸時意外遭受襲擊，更被一頭長達80英呎、重達60噸的巨大抹香鯨活生生吞下肚！在112英呎深的冰冷海底、僅剩60分鐘氧氣的極限絕境中，他作為掠食者口中的獵物，必須在巨鯨腹中展開一場挑戰人類極限的驚心動魄絕境逃生。在《逃出鯨吞》中喬許布洛林（右）飾演嚴父教誨兒子深海知識。（圖／二十世紀影業提供）在預告中，是以嚴父對兒子的深刻教誨貫穿核心，傳遞出深海中掠食者擁有絕對優勢的壓迫感，並呈現父親生前的生存智慧：「在海裡，掠食者擁有絕對優勢，你作為獵物還能有什麼生存機會？我將我的知識傳授下去，在危機出現時，你才懂得應對。記住，倖存者才能存活！」父親的教誨化為黑暗深海中的唯一指引，帶領主角在極致窒息感中尋求生機。導演兼編劇布萊恩達菲爾德也感性表示：「為了將丹尼爾克勞斯的小說真實呈現在大銀幕上，我們的演員與製作團隊整個夏天都在加州影城一座巨大鯨魚模型內部進行拍攝。我迫不及待想讓觀眾在今年十月走進電影院，親眼見證大家為了講述這個緊張刺激又充滿情感的故事所付出的努力與精彩演出。」本片將帶領觀眾在幽閉深海中體驗最極致的沉浸式恐懼與人性掙扎。奧斯汀亞伯拉罕在《逃出鯨吞》中有許多驚險的潛水畫面。（圖／二十世紀影業提供）《逃出鯨吞》將於10月16日（五）全台大銀幕求生震撼上映。正式預告：
東方神起允浩七夕驚喜寵台粉！ 9月來台加碼兩大福利
韓國天團「東方神起」隊長允浩出道23年，首度舉辦SOLO巡演，9月5日將帶著《U－KNOW PROJECT 26：SCENE＃1 in Taipei》來台，與仙后（官方粉絲名）相約新北工商展覽中心見。相隔近兩年半再次訪台的他，在七夕情人節這天，親切用台語向台灣仙后問好：「打給厚！呷飽未？」還用標準中文說「9月5日我在台北等你們」，更同時加碼2項福利，邀大家揪朋友們一起追星並提前開放點歌，屆時將在演唱會上為幸運粉絲獻唱。允浩日前帶著全新單曲《Time’s Tickin》回歸，過去都是以東方名義神起名義開唱的他，這回首次籌備個人巡演，透露從當兵時就開始構思，並精心在每個橋段中融入每個作品，包含個人首張迷你專輯《True Colors》，他也期許自己能將過往累積下來的經驗，毫無保留地透過巡演展現給所有粉絲們。允浩在忙碌的巡演行程中，特地錄製影片與台灣仙后問好。他表示：「仙后們過得好嗎？見面的日子一步步逼進了，想要跟大家見面就非常心動，大家也在等我對吧？」他預告這次巡演準備了許多帥氣的表演，喊話：「要一起創造屬於我們的回憶！」允浩驚喜加碼兩大福利。（圖／SM ENTERTAINMENT提供）久違地訪台，除了先前公布的台北限定小卡、 官方海報、Sound Check with talk、1:20 合照（抽選）外，今主辦單位也宣布再加碼「Best Friends」與「 時光膠囊信箱」兩大驚喜。「Best Friends）」活動邀請購票粉絲與看演唱會的同行朋友一同參與，每組限2至4人報名，將抽出5組好友與允浩留下珍貴合照「 時光膠囊信箱」則是允浩特別為粉絲準備的點歌環節，購票粉絲只要寫下自己與允浩的回憶，並選出一首最想聽他演唱的SOLO曲，屆時9月5日演唱會上就有機會被選中，並由允浩親自分享你的故事並獻唱你所點的歌曲。追加福利預計8月27日公布詳細活動辦法，相關訊息可參考主辦單位官方臉書。
安東尼奧班德拉斯《野生狂廚》成最強人生導師 多明尼克塞薩揭他廚藝戀愛都傳授
描述傳奇名廚安東尼波登年輕歲月的年度話題電影《野生狂廚》，將鏡頭對準1970年代的廚房文化，直擊年輕靈魂在混亂之中摸索人生方向的青春歲月；由鬼才導演麥特強森執導與編劇，新生代演員多明尼克塞薩飾演19歲的安東尼波登，並由影帝級演員安東尼奧班德拉斯飾演影響波登人生至深的人生導師，兩大男星在片中展開亦師亦父的深厚情誼，戲外更意外培養出一段跨世代的真摯情誼。憑藉《滯留生》一片在國際影壇嶄露頭角的多明尼克塞薩，這次挑戰演出《野生狂廚》「東尼」一角，面對的並不是觀眾熟悉的環遊世界、妙語如珠的傳奇名廚，而是19歲、還不知道自己未來會成為什麼樣的人。多明尼克塞薩接受訪談時表示，他刻意避免直接模仿大家熟悉的波登，而是將重點放在理解「成名前的東尼」：一個迷惘、叛逆、嘴硬，卻同時充滿好奇心與脆弱的年輕人。而多明尼克塞薩也透露，對手的影帝演員安東尼奧班德拉斯不只是片中帶領他踏入廚房世界的「人生導師」，戲外也真的給了他許多人生建議，連感情生活與人際關係都不藏私，多明尼克塞薩笑稱：「能從他身上獲得這些經驗，是我參演《野生狂廚》意外收穫的一大驚喜！」這也讓兩人在戲裡從廚房裡的師徒關係，延伸成戲外真正的跨世代交流。《野生狂廚》台灣媒體試片昨（18日）熱烈登場，多位台灣意見領袖從不同角度大讚電影魅力：旅遊達人工頭堅大讚電影「非常詩意」；音樂人陳珊妮則感性表示：「那是一個夢想還不能下載、而是從生活裡慢慢長出的美好年代，懷念安東尼波登。」影評龍貓大王更盛讚電影是「這幾年見過最青春的電影」，直指作品將青春裡的衝動、自卑、自戀與謊言拍得鮮活而真實，「好像吞了一口生蠔」；VERSE創辦人張鐵志則認為，《野生狂廚》正是「認識我們這時代最傳奇的主廚的狂野起點」。從導演的鮮活電影風格，到青春歲月的躁動，再到一代傳奇主廚安東尼波登的人生起點，《野生狂廚》以截然不同的面向引發台灣觀眾共鳴。《野生狂廚》中，影帝級演員安東尼奧班德拉斯（右）飾演帶領波登踏入廚房世界的人生導師。（圖／CATCHPLAY提供）《野生狂廚》描述19歲的東尼（多明尼克塞薩 飾）一心嚮往成為作家，在1975年夏天，為了初戀南西（艾蜜莉雅瓊斯 飾）踏入美國麻州普羅溫斯敦一間濱海餐廳的廚房打工洗碗。在餐廳老闆「主廚」（安東尼奧班德拉斯 飾）嚴厲卻真誠的調教下，對料理一竅不通的東尼，逐漸蛻變成對美食充滿狂熱的年輕廚師；而闖蕩江湖的夥伴沙爾（李奧伍道爾 飾）則帶著他一頭栽進酒精、菸草與放縱交織的世界。在這瘋狂而炙熱的夏天，東尼第一次嚐到了未來的滋味——那些關於愛、背叛、友情與自我認同的碰撞，讓他第一次明白自己想要成為什麼樣的人。一個夏天、一間廚房、一群瘋子——關於「在最糟糕的環境中，找到一生熱愛」的熱血成長故事。年度話題電影《野生狂廚》也將攜手威秀影城將於8月23日推出限定特別場，邀請影迷走進這場關於料理、夢想與人生的熱血電影之旅。本次特別場將於台北信義、桃園統領、新竹大遠百、台中iFG遠雄廣場、台南南紡、高雄大遠百威秀影城推出，單人套票優惠價為460元，套票包含A3原文海報、混亂款海報、人物款海報各乙張，特製龍蝦購物袋乙只。《野生狂廚》特別場已於8月19日下午1點於威秀影城官網及官方APP正式開賣，並自8月20日各影城營業時間起加開現場臨櫃售票。喜愛料理電影與青春成長故事的影迷，千萬別錯過這場限定大銀幕體驗。8月21日本週五本片正式上映，正式預告：https://reurl.cc/NOAr2p
Jessica宣布10月來台開唱！最貴5880元VIP福利曝光
前少女時代成員Jessica鄭秀妍迎來出道19週年，驚喜宣布全新巡演計畫，將再度來台與歌迷見面。《Reflections》台北站確定10月24日晚間6點登場，票價與VIP近距離福利也同步公開。Jessica鄭秀妍此次巡演以《Reflections》為名，並非只是單純回顧過往，而是將視線放回自己一路走來的不同人生階段，重新凝視音樂、舞台與自我。對她而言，曾經走過的每一段旅程，都成為今日舞台上的一道光，而一路陪伴至今的歌迷，也成為這段旅程中不可或缺的一部分。出道19週年之際宣布來台開唱，也讓這場演出增添特別意義。Jessica從少女時代時期累積人氣，之後展開個人歌唱、時尚等領域發展，持續在舞台上與歌迷見面。這次《Reflections》則以「重新凝視」為核心概念，希望透過音樂與現場演出，帶歌迷一起回望那些曾經發生過的故事。《JESSICA CONCERT TOUR “Reflections” 2026 IN TAIPEI》票價分別為 5,880元、4,880元及3,880元，將於10月24日晚間6點在 國立臺灣大學綜合體育館1樓開演。其中， VIP觀眾皆可參加演前的 Sound Check，並獲得 VIP PASS、官方海報以及3張Photocard。詳情請洽主辦單位臉書。Jessica演唱會票價、福利公開。（圖／真想和你工作室提供）
《藍色監獄》首週票房破500萬！高橋文哉返日讚台灣粉絲超熱情
足球漫改電影《藍色監獄》自上週三（12日）全台上映後持續引爆「藍色狂熱」，首週開片票房告捷，截至昨晚已飆破500萬元，締造近10年日本漫改真人版電影開片票房紀錄。片商今加碼宣布本週五8月21日起將與日本同步推出4DX、Dolby Cinema、Dolby Vision＋Atmos及MX4D四大特殊版本。男主角高橋文哉日前訪台宣傳期間，除了接連出席5場影人見面會，也抽空造訪京站威秀影城「藍色監獄入監通道」與大巨蛋秀泰影城「藍色監獄主題大廳」，看到充滿電影元素的主題佈置時，他興奮拿起手機親自拍攝影音留念，所到之處皆吸引大批粉絲熱情應援。高橋文哉與「潔世一」角色海報立牌合影。（圖／甲上娛樂提供）返日後，高橋文哉更馬不停蹄出席東京票房大賣謝票活動，自薦擔任主持人，還驚喜公開台灣戲院滿滿都是《藍色監獄》主題佈置的照片，開心分享：「台灣粉絲非常熱情！雖然語言不通，但大家都非常溫暖，只要說『謝謝』就會熱烈鼓掌，親身感受到這部作品在海外也深受喜愛！」將台灣粉絲的熱情帶回日本。除了高橋文哉與K（&TEAM）的高還原演出受到矚目，其他演員也意外成為觀眾口中的「圈粉王」，其中飾演瘋狂教練「繪心甚八」的窪田正孝，以極具說服力的演技獲原作粉盛讚「根本就是從原作走出來」，一開口便牢牢抓住觀眾；飾演「國神鍊介」的野村康太則以健美體態與充滿正義及力量感的球場表現吸引目光，不少觀眾坦言原本對他並不熟悉，觀影後卻意外被圈粉；飾演「蜂樂迴」的櫻井海音則以自然討喜的演技與華麗盤球動作獲得高度評價。多元角色共同撐起鮮明群像，也讓觀眾不只為主角進場，更容易在片中找到屬於自己的「本命」。窪田正孝高度還原「繪心甚八」，精湛演技獲觀眾好評。（圖／甲上娛樂提供）隨著首週票房開紅盤，片商也將於8月21日起推出4DX、Dolby Cinema、Dolby Vision＋Atmos及MX4D四大特殊版本，北中南多間影城同步登場，讓影迷二刷、三刷，以不同規格再次挑戰《藍色監獄》的視聽極限。4DX與MX4D透過座椅震動、傾斜、風吹、水花等體感效果，讓觀眾彷彿親自置身球場，隨著高速奔跑、射門與碰撞一起進入比賽；Dolby Cinema及Dolby Vision＋Atmos則將高解析影像結合迫力環繞音效，放大球員喘息、足球高速掠過及球鞋摩擦地面的聲響，配合Ado主題曲與電影配樂的層次，打造更具沉浸感的觀影體驗。 此外，秀泰影城將於8月23日起推出「電影主題曲 × Ado應援場」，以頂級聲光設備打造震撼觀影體驗，現場將特別播映高橋文哉、櫻井海音、K（&TEAM）打招呼影片，以及Ado專屬打招呼影片，讓粉絲在大銀幕感受Ado獨一無二的聲音爆發力與情感張力。Ado應援場將於8月23日在欣欣、文心、夢時代秀泰登場，並於8月23日至8月26日在大巨蛋秀泰影城舉辦，預售票後天（8/20）中午12點將於秀泰影城全通路開賣。電影《藍色監獄》現正全台熱映中，邀請觀眾無論是不是原作粉、懂不懂足球，都能在大銀幕親自感受這場今夏最燃的足球生存戰，更多特殊版本資訊請鎖定甲上娛樂及回歸線娛樂官方社群平台。
陸國產動畫「爛到翻紅」！票房暴增近千倍 影城員工傻眼：為什麼要看？
中國大陸國產動畫電影《牛來》近期上演罕見的「反向爆紅」，該部電影上映初期幾乎毫無宣傳，票房一度低迷，卻因畫面粗糙、劇情抽象等話題在網路引發大量討論，連帶使票房快速攀升，「牛來票房暴漲1000倍」等話題更登上社群熱搜。綜合陸媒報導，《牛來》上映至今13天，截至16日下午6時32分，單日票房達人民幣485.6萬元（約新台幣2292萬元），累計票房突破558萬元（約新台幣2634萬元）；影評網站預測，該電影上映30天總票房有望突破1,837萬元（約新台幣8672萬元）。最新數據顯示，《牛來》已進入2026年陸製動畫票房榜前10名。事實上，《牛來》原本並不被市場看好，上映前幾乎「零宣發、零預熱、零話題」，公開海報呈現國風水墨風格。不少觀眾進場後認為電影建模粗糙、人物動作僵硬，製作品質與主流動畫存在差距。上映9天時，票房甚至只有7,169元（約新台幣3.4萬元）。然而，正是這些「吐槽點」讓電影意外翻紅。15日起，該片的網路討論快速增加，相關話題累計超過2,700條，另有7.1萬人表示「想看」，影院排片也同步增加。部分觀眾甚至將片名「牛來」與股市聯想，笑稱身為股民對「牛」字有天然期待，希望電影能帶動「牛」字頭股票上漲。不過，《牛來》的排片也出現地區差異。由於出品方位於大連，大連多家影院傳出收到通知暫停排映，當地目前幾乎沒有排片；但上海、南京、天津等城市仍正常上映，南京甚至有64家影院安排場次。對此，大連某影院工作人員困惑表示，「那個片子那麼差，你們為什麼要看啊？（因為是）大連人做的，怕影響大連形象。」實際觀影反應也呈現兩極。根據媒體在武漢1間影院實際觀察，電影前15分鐘笑點密集，觀眾頻繁拿手機錄影；約20分鐘後笑聲逐漸減少，劇情進入後段後，不少觀眾開始滑手機、聊天，甚至有人中途離場或睡著。值得一提的是，《牛來》製作團隊規模極小，主要成員只有2人，導演身兼編劇、配音演員，另名配音則由其母親負責。據了解，電影耗時約5年完成，幾乎沒有專業團隊支援，導演母親也親自參與製作，甚至演唱片尾曲。這部原本乏人問津的作品，如今卻因「爛到出圈」意外受到關注，能否將話題熱度真正轉化為長線票房，仍有待觀察。