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下半場幸福3／《甄嬛》淳貴人昔演配角小丫鬟 譚松韻蹲點多年憑《以家人之名》爆紅
55歲溫翠蘋演藝經歷相當多元，曾拍攝性感寫真集，也參與多部電影、電視劇演出，甚至曾赴日本發展演藝事業。而讓許多觀眾印象最深刻的，莫過於周星馳電影《唐伯虎點秋香》中在「秋香」鞏俐旁邊的「冬香」一角。演藝圈競爭激烈，不少女星出道初期只能從配角做起，即使外型亮眼，也未必能一夕爆紅。然而，隨著作品累積、演技逐漸受到肯定，有人靠著經典角色打開知名度，有人則憑藉代表作成功躍升一線。譚松韻過去只能演一些小配角，觀眾最有印象的大多是她在宮鬥劇《後宮甄嬛傳》中，演出天真單純的「淳貴人」。（圖／翻攝自微博）中國女星譚松韻過去還沒爆紅時演過一些小配角，觀眾最有印象的大多是她在宮鬥劇《後宮甄嬛傳》中，演出天真單純的「淳貴人」，之後在電視劇《最好的我們》和《以家人之名》演技獲得肯定，人氣和國民度大增。范冰冰（左1）早年因演出《還珠格格》中的丫鬟「金鎖」受到矚目。（圖／翻攝自微博）范冰冰早年因演出《還珠格格》中的丫鬟「金鎖」受到矚目，當時雖然不是女主角，卻憑藉亮眼外型與鮮明形象留下印象。她沒有停留在配角定位，而是持續累積作品、拓展戲路，之後陸續在《秦始皇》中飾演阿若公主、《大唐芙蓉園》中詮釋楊貴妃，更在《武媚娘傳奇》中挑戰一代女皇武則天，從丫鬟一路演到掌握天下的女皇，角色跨度相當大。從早期的配角到後來擔綱大型影視作品女主角，她的演藝經歷也成為不少人談論女星逆襲時的代表案例。趙麗穎2008年在電視劇《鎖清秋》中飾演安以軒身邊聰明機伶的丫鬟「文雁」。（圖／翻攝自微博）38歲趙麗穎，2008年在電視劇《鎖清秋》中飾演安以軒身邊聰明機伶的丫鬟「文雁」，據說當時安以軒第一次見到她就說：「這丫鬟好漂亮，將來一定能成大器！」，結果真如她所說，趙麗穎後來演出《陸貞傳奇》爆紅，隨後主演2014年的《杉杉來了》及2015年和霍建華合作《花千骨》，都在播出後造成廣大迴響，讓她名氣再次攀升，成功躋身為大陸一線女演員。
金智媛不談戀愛更帥！韓劇《Doctor X》開播破 14.9% 霸榜，憑「四不原則」手撕白色巨塔
當「不聚餐、不查房、不看臉色」的生存法則被帶進壁壘分明的韓國頂尖大學醫院，權力體系的崩解便只在彈指之間。改編自現象級日劇《派遣女醫X》的韓劇《Doctor X：白色黑手黨時代》，在韓國開播首週便以摧枯拉朽之姿席捲電視螢幕，次集收視一舉衝上14.9%，刷新2026年迷你劇最高開播收視紀錄。再度證明高品質「爽劇」對觀眾的絕對號召力。這部作品不僅是純粹的IP移植，更是一場融合黑色幽默、權力諷刺與極致手術美學的精準改編。韓劇《Doctor X：白色黑手黨時代》亮點：顛覆溫柔標籤，金智媛的「桂水晶」冷冽誕生金智媛繼《淚之女王》締造收視神話後，並未選擇待在舒適圈，而是剪去長髮、披上白袍，飾演技術登峰造極卻毫無人情世故的桂水晶。與傳統韓劇中揹負身世之謎或情感包袱的醫師不同，桂水晶的存在本身就是一把利刃——她不參與派系鬥爭，只用刀尖說話。金智媛以內斂且極具壓迫感的眼神演技，精準傳達出「我只負責救人，其餘免談」的冷冽氣場，讓這個角色徹底褪去過往角色的甜美影子，立體展現出頂級外科醫師的高傲與孤絕。（圖／取自 sbsdrama.official IG）韓劇《Doctor X：白色黑手黨時代》亮點：韓式體制與日系爽感，白色巨塔下的「黑手黨」暗喻本劇最成功之處，在於將原作的核心精神與韓國特有的職場文化深度縫合。劇名冠以「白色黑手黨」，赤裸揭露了大學醫院內部由派系、血緣與學閥構築的利益同盟。桂水晶堅持的「拒絕參與查房、聚餐、協助教授論文及非自願加班等與醫師執照無關的院務」四不原則，對階級森嚴的韓國職場造成了巨大衝擊。導演李靜琳運用緊湊明快的運鏡節奏，將每一次手術室交鋒拍成如同黑幫談判般的懸疑對峙，讓觀眾在看見制度腐敗的同時，收穫快意恩仇的心理補償。（圖／取自 sbsdrama.official IG）韓劇《Doctor X：白色黑手黨時代》亮點：怪物級卡司拉鋸，不只是主角獨角戲的群像張力一部成功的醫療職人劇，必然倚賴厚實的配角群支撐。李姃垠飾演的人力仲介所所長「張熙淑」，將表面市儈、私下深不可測的傳奇隱士詮釋得入木三分，與金智媛的互動張力十足；孫賢周則以精湛沉穩的筆觸，勾勒出在派系夾縫中求生卻試圖挽救頹勢的分院院長夫勝權，為劇集注入了厚重的現實感；加上飾演迷茫富二代實習醫的金宇錫，世代間的價值觀碰撞讓這座白色巨塔不再只是扁平的背景板，而是充滿人性拉扯的修羅場。（圖／取自 sbsdrama.official IG）韓劇《Doctor X：白色黑手黨時代》亮點：毫秒級擬真對決，長達十小時打磨的極致手術美學不同於許多將醫療當作戀愛背景板的偶像劇，《Doctor X：白色黑手黨時代》將「手術」提升至美學高度。劇組為了呈現真實開刀房的壓迫感，單場高難度手術戲往往連續拍攝超過十個小時。金智媛在現場展現的徒手縫合與器械操作，全數經過隨隊專業外科團隊嚴格驗證。特寫鏡頭下俐落的持針、剪線與止血，不僅拉滿了戲劇懸念，更賦予桂水晶「零失敗紀錄」令人信服的專業底氣。（圖／取自 sbsdrama.official IG）
演活惡人卻無緣入圍金鐘 石知田曝心聲：以為自己被埋葬了
石知田將在金鐘獎與木木搭檔主持星光大道，雖然和最佳男配角入圍擦肩而過，近期卻因《如果我不曾見過太陽》接連入圍「亞洲電視大獎」和「2026亞洲影藝創意大獎（AACA）」兩個國際獎項的最佳男配角，他引用自己在《神經可塑性》讀到的兩句印象深刻的話「每當以為自己被埋葬了，其實是被栽種了」，感謝與角色「歐陽悌」的相遇。去年演出《如果我不曾見過太陽》的反派「歐陽悌」，深刻演技一度讓石知田些收到不少帶著情緒的觀眾訊息以及IG退粉潮，連製作人都特別為他打氣說：「歐陽很壞，但知田很乖。」如今因為「歐陽悌」接連入圍兩個國際影視獎項的最佳男配角，石知田開心又珍惜：「這是我入行 11 年以來，第一次因為表演獲得國際獎項的入圍肯定，對我而言有很特別的意義，不只是獎項本身，更像是在告訴我，自己一直相信、也一直努力的表演，真的有被看見。」但提到自己沒有入圍金鐘，石知田不掩飾失落心情：「我覺得誠實面對自己的感受、接受自己的人性很重要。其實在準備這個角色的時候，從來沒有想過入圍這件事，只希望把他演得很有生命力；作品播出後，收到很多回饋，對歐陽悌或我的厭惡，讓我感受到這次的表演或許真的被注意到了，所以金鐘沒有入圍，確實失落了一下。」石知田挑戰主持金鐘紅毯。（圖／百澤娛樂提供）入圍名單公布的那個下午，石知田逼自己去運動，刻意不看手機，結果運動完，打開手機就看到經紀人傳來「這次很可惜」。當晚他跟朋友吃飯，朋友很認真地跟他說：「應該是歐陽悌太壞了，所以被懲罰了。」讓石知田瞬間放下許多得失心。愛閱讀的他最近還看到《金剛經》提到「人生的修行，是放下執著」，他說：「雖然我覺得太困難，但這些訊息的出現讓我覺得宇宙很療癒。」談到主持金鐘紅毯，由於沒有主持經驗，因此石知田在收到邀約時，第一個念頭是覺得不能錯過隨著典禮越來越近，漸漸開始有既緊張又期待的感覺。問及看了這麼多入圍作品，哪個角色是他最想挑戰的？石知田的答案出人意表，「我想選《喝酒吧！笨蛋》王渝萱飾演的陳怡君，雖然是女角，但她的角色背景、表演方式，以及角色身上發生的事情，都讓我覺得非常有趣。對我來說，那不只是想演這個角色」而是會讓我想到，無論作為演員，或是一個同樣懷抱創作夢想的人，都會在她身上看到一些自己，因此特別有感觸。」
李心潔挑戰自編自導自演 圓20多年導演夢
金馬影后李心潔演而優則導，首部執導劇情長片《WANITA》（暫名：我妳她）近日於釜山國際影展亞洲內容與電影市場展（Asian Contents & Film Market，ACFM）亮相，從演員走向導演，李心潔這回挑戰自編、自導、自演，將累積20多年的生命歷練與創作熱情，化為全新的電影作品。談及這段遲來的圓夢旅程，她感性表示：「我20幾歲時就夢想有一天能成為導演。今年我已經50歲，經過了20幾年的累積，終於開啟了這個旅程。」《WANITA》在馬來語中意指「女性、女人」，象徵女性特質、尊嚴與力量，全片於馬來西亞拍攝，上月殺青，與李心潔合作的演員包括馬來西亞獲獎無數的知名印裔女演員兼電影監製桑吉塔克莉希納薩米（Sangeeta Krishnasamy），以及曾獲盧卡諾影展提名最佳女演員獎的印尼演員阿斯馬拉艾碧蓋爾（Asmara Abigail）。《WANITA》透過三名女性命運交錯的故事，刻畫她們如何在重重困境中尋找出路，試圖掙脫傳統社會的束縛與不公，重新掌握自己的人生，展現女人無限的生命力。李心潔表示自己20幾歲時就夢想有一天能成為導演，如今終於在50歲成真。（圖／甲上提供）李心潔曾以《見鬼》、《20、 30 、40》、《夕霧花園》等作品展現多元演技，更憑《見鬼》榮獲金馬獎及香港電影金像獎最佳女主角殊榮。近期她以影集《回魂計》入圍第61屆金鐘獎迷你劇集（電視電影）女主角獎，再度展現深厚的表演實力。除了演員身分，李心潔轉戰幕後擔任票房口碑都獲好評的《富都青年》監製，以及今年入圍金馬獎五項大獎《黑潮》的監製，持續拓展幕後創作，在《孩子，你好嗎？》系列紀錄片除擔任監製，並親自執導其中的《山頂小屋》；另外她也執導電影《愛情城事》中的短片，由林嘉欣和阮經天演出的《病源》。此次首度執導劇情長片《WANITA》（暫名：我妳她），不僅是她多年來導演夢想的實現，也是她以創作者身分重新觀看世界的重要一步。李心潔表示：「希望把世界上那些沒有被聽見的聲音，沒有被看見的人物，透過我最熱愛的電影創作，讓他們被看見，被理解，被關懷。」她期待透過電影為那些被忽略的生命留下位置，讓不同背景、不同處境的人們，都有機會被理解與看見。李心潔自編自導自演的首部劇情長片《WANITA》（暫名：我妳她），由長期合作夥伴《富都青年》、《黑潮》的導演、監製王禮霖及甲上娛樂台灣分公司總經理許詩璟共同監製，預計於2027年上映。從演員走向導演，李心潔希望透過作品讓不曾被聽見的聲音被理解。（圖／甲上提供）
八點檔女星許鈞鈞生了！無預警曬產房照 感性吐心聲：終於懂父母的愛
八點檔女星許鈞鈞升格當媽！她10日凌晨無預警分享產房合照，宣布兒子Oscar平安出生，一家三口首度同框，幸福模樣藏不住。首次體會當母親的心情，她感性表示，直到孩子出生後，才真正理解父母對子女無私付出的愛，直呼「愛一個人，真的會讓你心甘情願地付出。」許鈞鈞10日在臉書發文分享喜訊，透露今年的生日格外有意義，不僅又長大一歲，人生也迎來重要轉折。她坦言，從未想過自己能以母親的身分，迎接生命中最特別的生日禮物，而兒子Oscar的到來，更徹底改變了她的心境。許鈞鈞感慨，成為媽媽後，終於明白為什麼全天下的父母總是想把最好的東西留給孩子，這份不求回報的付出讓她深受感動，也對父母的愛有了更深刻的體會。貼文曝光後，喜訊也讓粉絲感到驚喜，紛紛送上祝福，恭喜她迎接人生新階段。據了解，許鈞鈞憑藉《戲說台灣》等戲劇作品累積知名度，精湛演技加上亮眼外型，獲得「台八女神」封號。今年元旦，她突然宣布結婚，消息令外界又驚又喜，4月再公開懷孕喜訊，接連迎來人生大事。不過，懷孕過程並非一路輕鬆。許鈞鈞先前曾透露，進入孕後期後飽受睡眠困擾，不論怎麼調整姿勢都覺得不舒服，每晚還得起床好幾次，真實分享準媽媽的辛苦。如今兒子Oscar順利出生，她也正式展開全新的媽媽生活，從孕期的種種考驗，到親眼迎接寶寶降臨，幸福之情溢於言表。
黃冠智才入圍金馬男配就傳車禍意外 原定行程取消！本人曝傷勢
憑藉新片《狂忘警探》強勢入圍第63屆金馬獎最佳男配角的實力派演員黃冠智，今（9）日早晨不幸遭遇突發車禍導致骨裂；傷勢突如其來，使他不得不緊急告假，遺憾缺席原定今日於2026高雄電影節舉辦的新片宣傳與影迷交流活動。黃冠智近期演藝事業再攀高峰，在新作《狂忘警探》中展現極具張力的精湛演技，日前確定入圍第63屆金馬獎最佳男配角，精采表現同樣受到業界與觀眾肯定。隨著該片入選2026高雄電影節，黃冠智原規劃南下出席影展活動，與觀眾面對面交流，沒想到卻在活動前夕傳出車禍意外。車禍消息一出，隨即引發外界與粉絲關切黃冠智的身體狀況，黃冠智今日下午也透過社群平台Instagram發布限時動態向大眾報平安；他證實自己出了一點小意外，但所幸人無大礙，同時也向滿懷期待的影迷表達深深歉意，直言真的很抱歉無法親自前往高雄與大家見面。黃冠智今（9）日原本要出席2026高雄電影節宣傳新片的活動，因為突發車禍缺席，事後也在社群向粉絲報平安。（圖／翻攝自黃冠智Instagram）即便傷勢在身抱憾缺席，心繫宣傳的黃冠智仍特別感謝特地前往雄影支持《狂忘警探》的觀眾，笑稱自己其實也還沒看過作品，希望粉絲們看完能回饋心得，最後更暖心叮嚀「大家出入平安」。現年31歲的黃冠智自2017年出道至今累積不少影視作品，演技也獲得肯定，在2022年以《降河洄游》榮獲第57屆金鐘獎迷你劇集／電視電影男配角獎，而2025年又以《聽海湧》入圍迷你影集（電視電影）男主角獎；以《人生清理員》入圍迷你影集（電視電影）男配角獎。近期黃冠智更以電影《狂忘警探》入圍第63屆金馬獎最佳男配角，讓不少粉絲期待他能順利拿獎。 在 Instagram 查看這則貼文 從 Instagram 分享的貼文
《進擊的鼓手》全片僅拍19天逼出極限演技 影評盛讚「為大銀幕而生」！
由《樂來越愛你》、《巴比倫》金獎導演達米恩查澤雷執導，麥爾斯泰勒、J.K.西蒙斯主演，勇奪奧斯卡三項大獎的經典電影《進擊的鼓手》，被無數影迷視為「人生佳片」，如今這部令觀眾屏息的經典之作即將重返大銀幕，4K極致修復搭配杜比全景聲版本10月16日全台正式上映，邀請影迷再次走進這場關於天才、野心與代價的極限對決。《進擊的鼓手》麥爾斯泰勒為戲苦練爵士鼓，練到雙手都是傷。（圖／CATCHPLAY提供）《進擊的鼓手》全片僅花19天拍攝，導演達米恩查澤雷在極度緊湊的拍攝期內，完成大量高強度音樂演出與情緒激烈的師徒對決，讓演員們在極限狀態下完成這部作品。飾演天才鼓手「安德魯」的麥爾斯泰勒為了角色接受密集的爵士鼓訓練，從握棒、節奏到高難度鼓技幾乎都親自上陣，長時間練習甚至讓雙手磨出水泡、流血。電影中因瘋狂練鼓而傷痕累累的畫面，不只是戲劇效果，拍攝後期更有不少鮮血來自麥爾斯泰勒真實的練習傷口，讓角色對音樂近乎偏執的執著，在銀幕上顯得格外真實。《進擊的鼓手》麥爾斯泰勒飾演天才鼓手「安德魯」。（圖／CATCHPLAY提供）對麥爾斯泰勒而言，最具挑戰性的莫過於《進擊的鼓手》最後那場震撼全片的Solo戲。面對極高難度的演奏內容，他不僅必須在短時間內完成大量訓練，更得承受長時間擊鼓造成的身體負荷。當鼓棒一次次落下，隨著節奏層層堆疊，最終將安德魯與魔鬼教師「佛萊契」之間的師徒關係推向最瘋狂的頂點，成就這場影史上令人屏息的師徒對決，也讓《進擊的鼓手》被視為描寫「天才與代價」最震撼的電影之一，奠定難以取代的經典地位。《進擊的鼓手》4K極致修復版，昨（7日）舉辦首場試片，經典重返大銀幕再次引發熱烈討論。不少影評人表示，時隔12年重新觀看，電影依舊帶來強烈衝擊，更盛讚結局至今仍然後勁十足，直言：「經典不虧是經典，好看極了」、「完完全全就是為了大銀幕而誕生的！」影評人特別推薦觀眾選擇音效優良的影廳，形容在「血跡斑斑、琥珀金黃的鈸與鼓聲」包圍下，隨著電影一路衝刺，感受毫無喘息空間的感官極限，更大讚THX系統聲音效果「極為爽快」。《進擊的鼓手》劇情描述立志成為頂尖爵士鼓手的安德魯（麥爾斯泰勒 飾），進入紐約薛佛音樂學院後，被魔鬼教師泰瑞斯佛萊契（J.K.西蒙斯 飾）相中，加入競爭激烈的爵士樂團。佛萊契追求完美近乎偏執，以高壓訓練逼迫學生突破極限；而渴望成為偉大鼓手的安德魯，也不惜犧牲感情、生活，甚至讓自己傷痕累累，只為證明自己的天分。當野心遇上極端教育，師徒之間的較量逐漸失控。安德魯究竟能否突破極限、成為他夢想中的傳奇鼓手，還是會在追求偉大的路上徹底迷失？《進擊的鼓手》4K極致修復版即將於10月16日全台上映。
陳謙文挑戰親執導筒 東北角取景突發意外
陳謙文推出台語新歌〈離岸〉，歌曲以高雅流暢的台語詩詞為基底，唱出從深沉執念到「靜觀過盡千帆」的心靈解脫。在視覺呈現上，陳謙文更升格擔任 MV 導演，並在鏡頭前大展細膩演技，將離別時的孤獨與釋懷詮釋得淋漓盡致。除了展現深厚歌唱實力，陳謙文這次特別挑戰自我，親自構思MV腳本並親執導筒，前往東北角貢寮的小漁村取景。原本規劃拍攝與當地阿嬤互動的溫馨生活感畫面，不料到了現場竟全村街上空無一人。面對突發狀況，陳謙文充分展現導演的應變智慧與演員本能，順水推舟將計就計，把無人的漁村轉化為充滿孤獨美感的意境場景。在拍攝過程中，陳謙文精準掌控鏡頭語言，由於事前做足功課，他情緒一秒到位，更展現極具張力的內心戲，無論是眼神中流露出的微寒孤寂，或是面對離別時的深刻沉思，皆將歌詞意境表現得入木三分。〈離岸〉為陳謙文獲得文化部補助台語專輯計畫中的壓軸歌曲，因配合戲劇宣傳而搶先以單曲形式亮相。陳謙文表示，這首歌在陳述「離別與放下」，唯有放下過往的繁花，才能駛向屬於自己的未來。完整專輯版本預計將正式收錄於2027年中旬發行的「首張個人台語專輯」，作為他演藝生涯的全新音樂里程碑。
韓國影視三大金獎陣容來台授課 郭在容難忘拍《我的野蠻女友》陪全智賢挑衣服搏感情
由台北市文化局、台北市文化基金會及台北市電影委員會主辦的2026「台北電影學院」於 10月2日舉辦「影視編劇講座」，邀請到的講座講師為韓國浪漫電影大師《我的野蠻女友》導演兼編劇郭在容（KWAK Jae-yong）、tvN療癒神劇《我的大叔》編劇朴海英（PARK Hae-young）與Netflix現象級韓劇《我的出走日記》製作人黃羅慶（HWANG Ra-Kyung）擔任講師。三位講者從導演、編劇及製作人角度，分享如何以編導整合創造票房經典、讓在地故事跨越國界引發共鳴，並探討編劇如何回應AI浪潮，全面解析韓國影視編劇的創作與製作實務。講座中，郭在容以代表作《我的野蠻女友》與《緣起不滅》為例，深度剖析「編導雙重角色」的交織與平衡，他表示，為了將腦中的畫面與情感轉化為電影，持續磨練劇本寫作能力，而生活中的相處與觀察，往往就是創作靈感的來源。郭在容透露，當年僅花5天便完成《我的野蠻女友》劇本，創作期間家人到工作室陪伴，讓他萌生想寫出療癒人心故事的念頭，也將與太太、女兒們相處的經驗融入情節。其中，女主角全智賢要求車太鉉交換鞋子穿的經典橋段，便取材自他與太太的真實故事。他也分享，片中融入小說《陣雨》中無法實現的愛情與悲傷情感，透過幽默與浪漫的表現，讓觀眾感受角色內心的情緒。談及選角，郭在容認為，演員首先必須喜歡作品，才能充分投入角色，因此他始終努力打造能打動演員、讓演技鮮活呈現的劇本。他回憶，全智賢起初曾婉拒《我的野蠻女友》的邀約，經過長達一年的說服才答應演出，而她在廣告與音樂錄影帶中展現的多樣面貌，正是讓他認定她適合角色的關鍵。郭在容也分享與演員磨合的幕後趣事，透露曾因服裝選擇與全智賢意見不合，後來透過溝通，並一同前往東大門挑選服裝，逐漸建立默契。他肯定全智賢的專業與投入，尤其片中與車太鉉交換鞋子的場景中，她鮮活的表演讓現場工作人員及經紀人都感到驚喜，彷彿真正成為片中的「野蠻女友」。他也稱讚車太鉉將男主角「牽牛」的純情與順從詮釋得靈活自然，與全智賢搭配出絕佳默契。郭在容笑說，太太曾指出車太鉉飾演的角色與自己很像，讓他進一步將自身特質融入角色。他也以朴贊郁執導的《原罪犯》（Oldboy）為例，分享自己觀察到片中男主角與導演有相似之處，談及導演與角色之間的有趣連結。郭在容更提到，侯孝賢的《悲情城市》帶給他場景轉換與敘事手法上的啟發，片中透過場景安排讓觀眾產生錯覺的技巧，讓他印象深刻。儘管兩人的創作風格不同，他仍嘗試將類似的錯位手法運用於《我的野蠻女友》，並曾在與侯孝賢見面時，親自向他分享這份創作上的影響。郭在容透露，《我的野蠻女友》片中松樹下的老爺爺承載了自己想傳達的話語，電影裡則藏有許多驚喜與隱喻。而以《我的大叔》、《我的出走日記》等作品細膩描繪現代人孤獨與情感困境的金牌編劇朴海英，從「商業編劇敘事」切入，分享在地故事如何引發全球共鳴。她表示，全球OTT平台讓韓國作品得以被世界看見，但自己不會刻意迎合海外觀眾，而是從內心渴望出發，相信能打動自己的情感，也能觸動不同文化的觀眾，讓人感受到「原來那個地方也有一個我」。她也提醒創作者，比起追求新穎與花招，真誠與基本功更為重要。以《我的大叔》、《我的出走日記》等作品細膩描繪現代人孤獨與情感困境的金牌編劇朴海英，分享在地故事如何引發全球共鳴。（圖／影委會提供）朴海英則傳授自己的創作心法，在題材選擇上首重「我內心的渴望，即是眾人的渴望」，她舉例，《我的大叔》源於她想呈現平凡男子的人性與魅力，有別於當時韓劇常見的成功人士或超能力男主角；《我的出走日記》則來自她在已有成功作品與名聲後，仍對「為何不感到幸福」的追問，將日常工作的疲憊與渴望解放自己的心情寫進故事，並形容這是一部「給I人的電視劇」；最新作品《努力克服自卑的我們》則取材自身邊友人的特質，也讓她在創作中驚覺自身的無價值感，坦言至今仍在學習克服。面對藝術性與商業性的提問，朴海英強調，「有趣」是作品的基本，更笑問觀眾：「我很努力寫得很有趣，各位有感覺到嗎？」她認為，編劇應思考故事能帶給觀眾什麼感受、如何讓他們獲得幸福，而讓觀眾持續追看的關鍵，是讓他們愛上角色。以《努力克服自卑的我們》為例，主角起初可能讓人覺得「很煩」，但她希望透過觸動人心的時刻，讓觀眾逐漸理解他，在看過三集後願意為他加油。現場追問如何讓觀眾持續支持這樣的角色時，兩位講者先以「帥氣的臉讓人討厭不起來」幽默回應，接著說明，關鍵仍在台詞設計，不一定要直接說出角色的不安，也能讓觀眾看見討厭表象下的脆弱，進而產生同情，願意繼續支持他。有學員提問是否會擔心AI變得強大而取代了編劇的工作？朴海英表示，現階段AI的創作水準仍有限，自己主要將其用於查找資料，她也樂觀表示，未來AI如果文字創作真的能和真人創作一樣感動人心，人類可以和AI共同創作，屆時創作就不會像現在一樣辛苦了，而可以成為享受和興趣。此次講座也難得邀請朴海英與《我的出走日記》合作夥伴、資深製作人黃羅慶同台，從編劇與製作雙重視角，分享文本創意、市場需求與執行可行性之間的平衡。黃羅慶指出，OTT平台讓韓劇觸及更多全球觀眾，製作人也須思考如何包裝作品、選擇演員，讓故事被更多人看見。曾與朴海英合作兩部作品的他，以「99%的紅色流行與1%的藍色珍稀」形容朴海英作品的特色，坦言朴海英的劇本難以直接套入既有市場類型，卻具有獨特且難以取代的魅力。黃羅慶指出，OTT平台讓韓劇觸及更多全球觀眾，製作人也須思考如何包裝作品、選擇演員，讓故事被更多人看見。（圖／影委會提供）黃羅慶認為，朴海英擅長以出人意料的設定呈現人物情感，例如《我的大叔》透過手機竊聽傳來的沉重腳步與嘆息，以及《努力克服自卑的我們》中揭露內心的「情緒手錶」，都讓難以言說的感受有了具體呈現。她筆下的角色即使有缺陷、受過傷，也曾向現實妥協，仍保有自身的價值與原則，讓觀眾看見自己的處境，也理解這些普通人的可貴。黃羅慶也盛讚朴海英的台詞能精準說出觀眾心聲，如《我的出走日記》以「崇拜」承載角色的情感渴望，進一步探問身為人的幸福。黃羅慶說：「朴海英的作品不輕易承諾圓滿結局，即使故事落幕，角色仍須面對明天的現實；這份不迴避困難、卻保有希望的真實感，正是引發共鳴的原因，也為觀眾留下溫暖的喘息空間。」台北市電影委員會饒紫娟總監表示，本次講座開放報名僅一天半即額滿，影委會緊急與場地方協調增加名額，熱烈反應不僅展現講者陣容的號召力，也反映影視產業對編劇創作與市場經驗交流的渴求，她並感謝臺北市政府文化局及台灣大哥大的支持，相信三位講者的分享都帶給與會者豐富收穫。台灣大哥大內容發展副總經理暨MOMO親子台總經理鄭偉柏也親臨現場，並於致詞中表示：「期待藉由韓國成熟的影視產業經驗，讓創作者學習兼顧創作與市場，將『好故事』變成『能賣的故事』，以情感與敘事節奏真正抓住觀眾。」由台北市文化局、台北市文化基金會及台北市電影委員會主辦的2026「台北電影學院」於 10月2日舉辦「影視編劇講座」。（圖／影委會提供）
男星爆料拍BL劇秘辛 家人抓包床戲問「怎麼親」
《我就是要—打歌舞台》本周邀請洪言翔、英成晞、王君豪，3位演歌雙棲藝人登場，不只各自帶來最新音樂作品，他們也都曾挑戰過 BL 題材。當聊到如何進入角色時，王君豪大讚曾合作《秘密關係》的英成晞演技，透露對方拍哭戲前會先熱身，直呼：「我覺得他哭戲超穩！」不料主持愛紗聽到一半才赫然驚覺兩人原來就是戲劇搭檔，忍不住驚問：「所以你的對手戲是他？」天然反應笑翻眾人。王君豪透露當初收到《秘密關係》劇本時非常緊張，因為家人時常進房間，甚至不知道該把劇本藏在哪裡，某天哥哥突然問：「你要跟男生親親喔？」才只好坦承自己要拍BL劇；偏偏哥哥連床戲部分都看到了，還關心「親密戲要怎麼拍？」讓母胎單身的王君豪只能呆回：「我不知道？」近期王君豪推出新歌〈Don't look back〉，曾在韓國當過練習生的他透露，當初其實是靠Rap與歌唱通過試鏡，只是後來一路以主唱身分活動，因此這次特別把Rap放進新歌，重新找回Rap的表現空間，不過也坦言中文Rap因為有卷舌音相對困難，花了不少時間反覆練習。洪言翔以〈我在海邊那天遇見了答案〉與歌迷見面，透露日前趁家人出遊時，哄大家一起拍新歌手勢舞，個性低調的媽媽還用台灣國語叮嚀「不要把『偶』發上網」，結果調皮的洪言翔不僅將影片上傳社群，還特別把家人的表情全都放大，事後雖然免不了被碎念，卻也成了彼此珍貴的回憶，意外替新歌帶來一波宣傳。英成晞則分享〈I'm Sorry〉歌曲概念，形容這首歌就像現代人的生活狀態，每天滑手機都會被大量資訊快速灌入，希望透過歌曲提醒大家，有些事情可以放輕鬆看待，在舒服的狀態下慢慢內觀自己。
吳申梅同框「金鐘準視帝」 甜讚莊凱勛「又MAN又溫柔」
吳申梅新專輯《BE WiTH YOU》推出最新主打〈陪你到老〉，MV找來金鐘男星莊凱勛跨刀演出，吳申梅表示，期待的是莊凱勛爐火純青的演技，能為MV加分，但自己久未演戲，坦言：「深怕自己接不住。」沒想到正式拍攝前，莊凱勛完全沒有架子，私下就像鄰家大哥哥般親切，一到現場便主動和她聊天，讓她原本的緊張感瞬間消失。正式拍攝前，莊凱勛特別安慰吳申梅：「待會開拍不要緊張，就自然跟著劇情的發展流動，把心情放輕鬆，有什麼問題哥都可以幫忙cover。」短短幾句話讓她放下心來，正式開拍後，莊凱勛更以細膩的情緒與節奏帶著她入戲，讓吳申梅很快找到角色狀態。吳申梅忍不住大讚：「凱勛哥真的又MAN、又溫柔，而且超會帶戲！」直呼整個拍攝過程就像上了一堂「影帝大師課」，自己獲益良多。看到MV成果時，她更感動到差點哭出來，笑說：「真的很謝謝凱勛哥願意跨刀助攻，讓小店蓬蓽生輝！」對於莊凱勛此次以客家電視台《都市開基祖》入圍本屆金鐘「戲劇節目男主角獎」，她也送上祝福，希望他能再添一座重要獎項。莊凱勛以細膩的情緒與節奏帶著吳申梅入戲。（圖／喜上梅梢娛樂提供）
《周處除三害》邪教魔女現身台中！「百變女王」曾珮瑜10月「中山73」開講
台中指標性藝術電影基地「中山73影視藝文空間」十月份雙焦點主題首推「百變女王–曾珮瑜專題」，精選曾珮瑜百變多樣的四部代表作：她在票房巨作《周處除三害》，化身邪教夫人，令人不寒而慄的魔性演技與洗腦神曲〈新造的人〉均掀起現象級討論；她在入選多倫多影展的《上岸的魚》首度飾演人母，細膩刻畫女性在婚姻家庭的壓抑與糾葛，一場尋子戲爆發出她為母則剛的能量；而她在擁有7.7億票房的《陽光女子合唱團》中與翁倩玉母女之間的情感牽絆堪稱全片淚點；她在《與愛別離》面對丈夫外遇、閨蜜背叛的崩潰與反擊，極具爆發力的演出更讓她提名金鐘獎最佳女主角。究竟曾珮瑜為何能如此百變？台中市影視發展基金會也特別邀請曾珮瑜於10月17日（六）下午四點親臨「中山73」帶來講座「陽光與愛：千面女郎曾珮瑜」，引領觀眾一探她穿梭於各類角色之間的表演歷程與生命哲學，機會難得，歡迎影迷踴躍參加。「百變女王」曾珮瑜每次轉身都驚豔影壇。（圖／海鵬提供）從伸展台跨進大銀幕，無論是清新人妻、剛烈女性亦或邪魅信徒，「百變女王」曾珮瑜每次轉身都能驚豔影壇！ 她早期以名模出道，轉戰電影即以處女作《停車》一鳴驚人，勇奪台北電影節最佳新演員獎。曾珮瑜以演技洗鍊自然著稱，戲路寬廣且勇於打破框架，多次入圍金鐘獎女主角。不論是獨立製片中的生活化角色，或是商業大作中個性鮮明的反派與強悍女性，她皆能精準拿捏角色靈魂，是台灣難得的實力派女星。「中山73」十月另一焦點主題「和平最前線」，將推出四部與戰爭有關的電影，從親情與生命的吶喊，到戰火中的人性凝視：首先是改編自加薩戰事真實事件的《欣德之聲》，電影以分秒必爭的緊急救援行動，直擊無辜生命的困境；在敘利亞戰火下真實拍攝的《親愛的莎瑪》，刻畫漫天烽火中母親對女兒深刻而動人的母愛，榮獲坎城影展金眼睛獎。《紐倫堡》鎖定與納粹最高層級人物戈林精神角度剖析「邪惡本質」，心理博弈張力驚人。（圖／海鵬提供）改編歷史真實內幕的《反間遊戲》，層層揭露戰爭背後複雜交錯的利益糾葛與政治黑幕，將一新觀眾眼界；而萬眾矚目的巨作《紐倫堡》，則集結羅素克洛、雷米馬利克兩大奧斯卡影帝同台飆戲，聚焦二戰後審判納粹高層的人性考驗與心理博弈。「和平最前線」部部發人深省，直探和平的得來不易，千萬不可錯過。中山73十月首輪藝術電影推出入圍凱薩獎的電影《最後的單車上路》，引領觀眾踏上一段笑淚交織的告別旅程，溫暖描繪生命告白與釋懷的動人力量，獲得本月份的「嚴選推薦」，日前舉辦中山73出走放映計畫更獲得滿場好評。另一部新片則為坎城名導塔利克薩利赫（Tarik Saleh）「開羅三部曲」的最終章《獨裁大明星》，影片透過精彩大膽的「戲中戲」手法，揭開電影產業與國家權力碰撞的黑暗面，兼具批判鋒芒與諷刺趣味。最受闔家喜愛的「WOW！動畫」單元，十月份節目同樣精彩：入圍奧斯卡最佳動畫長片的《小雨愛蜜莉》，透過小女孩愛蜜莉純真無瑕的清澈視角觀看世界，視角細膩療癒；《潮鞋總動員》則大發奇想將鞋款擬人化，巧妙融合美式街頭潮流美學與爆笑幽默的「鞋音哏」，節奏明快、娛樂性十足。十月份節目多元精采，帶領觀眾展開一場獨特的光影相遇。法名導馬提亞斯姆萊庫茲（右）將喪子之痛轉化正能量《最後的單車上路》連奪5座觀眾票選獎。（圖／海鵬提供）
來台拍戲當新人 鄧金煌《黑白清道夫》跟李銘順吃到撐
鄧金煌在《黑白清道夫》挑戰三重身份，從資深前「清道夫」、遊戲場老闆到甜不辣攤位老闆，更解鎖不少演藝生涯中的「第一次」，讓他大呼過足戲癮。鄧金煌坦言，這次飾演的角色雖然沒有名字，卻有3種截然不同的身分：「這次的角色對我來說確實是一個挑戰，因為這是我第一次接演這類型的人物，跟我原本的生活世界可以說是完全不同。」加上這次是遠赴台灣拍攝，面對全新的劇組、工作環境與角色，他坦言剛進組時難免戰戰兢兢，因此乾脆「把自己當成一個新人」，抱著重新學習的態度走進片場。三個身分之中，最讓鄧金煌傷腦筋的反而不是前「清道夫」，而是甜不辣攤位老闆。他笑言：「因為這是我第一次演繹這類型的工作，最難的不是演出這個人的性格，而是要讓自己看起來真的像一個每天都在攤位做甜不辣的人，而不是一個演員站在那裡『演』老闆。」為了讓角色更有說服力，他在開拍前特別請工作人員教自己如何處理甜不辣，包括怎麼拿、怎麼煮、怎麼操作，甚至真的站在攤位練習了一陣子。他認為這些看似細微的動作，往往比背台詞更重要：「因為鏡頭一拍，就會看得出來你到底熟不熟悉那個環境。」除了角色挑戰，鄧金煌也首次與李銘順合作，他大讚對方私底下十分健談，總能讓片場氣氛放鬆：「跟他對戲時完全沒有壓力。」他笑曝與視帝在甜不辣攤位對戲的搞笑事：「劇本裡的對白其實已經講完了，但是導演還沒有喊『Cut』，所以我們兩個就繼續吃、繼續喝。」沒想到一場戲拍下來，兩人真的吃了不少，最後竟然都吃到超級飽，讓他笑說這場戲不只考驗演技，也意外考驗了兩人的食量。談到與婁峻碩合作，鄧金煌笑稱對方一到片場基本上就是「薛秋楠上身」，一直都是冷冷酷酷的狀態：「因為我們在劇中的關係本來就很微妙，所以彼此都會保持一點距離，沒想到這樣反而讓對戲時的火花更自然。」劇中他與雷嘉汭飾演的「沈美娜」有著深厚的情誼，卻難逃死別命運。談到這場離別戲，鄧金煌笑言自己必須閉氣躺著，雷嘉汭全情投入大爆哭，沒想到哭得太激動，淚水連同口水都滴到他的臉上，讓原本傷感的場面變成憋笑考驗，鄧金煌笑說：「那場戲其實很傷感，可是那些淚水、口水滴在我臉上的時候，我真的差點繃不住，很擔心自己會笑場。」
萁媽要求終身俸「拜拜香油錢也請款」 黃鐙輝受不了回嗆：看妳活多久
黃鐙輝以《我們與惡的距離2》入圍金鐘61最佳男配角獎，岳母萁媽得知他金鐘入圍後，積極到處跑廟拜拜祈福「我女婿有入圍」，要神明多多關照保佑，回家後又跟他邀功討香油錢，黃鐙輝笑說：「她拜好多廟，我不知道講真講假的 ，搞不好只是噱錢手法，每次幾千幾千，很像每個月要繳循環利息，她不會一次拿太多讓你嚇到，是讓你慢慢虧損。」 黃鐙輝跟萁媽仍是相愛相殺，萁媽最近更開玩笑要求每個月三、四萬元的「終身俸」，說就算以後不幫忙帶小孩，也要領到過世為止，黃鐙輝好笑又無奈回應：「那就看妳活多久！」他透露萁媽還經常把信用卡刷爆，額度被調低後刷不過，就會打電話求救「卡片壞掉」，這半年他降低工作來陪小孩，萁媽樂得九月就出國兩趟，讓他直呼吃不消，但也感性認為長輩願意幫忙就是福報。黃鐙輝在《我們與惡的距離2》演繹思覺失調症患者，他在劇中挑戰橫跨17年的演出，並詮釋思覺失調症從發病、治療、大發病等狀態，把角色的心酸及絕境演得真實又令人心疼，在演技上的突破，讓他獲得頗大關注。黃鐙輝講到岳母萁媽的事蹟好氣又好笑。（圖／侯世駿攝）黃鐙輝事前做了大量的觀察與田調，揣摩幻聽、幻覺與被害妄想等不同病症的層次。拍攝期間他長期處於角色狀態中，每天都覺得非常緊繃、焦慮且痛苦，甚至收工後偶爾還會殘留「世界是假的」的不真實感。為了全然投入孤立無援的角色心境，他拍戲時會刻意與家人隔離，獨自住在劇組或外地。這次的經歷讓他收穫極大，「當演員很棒的一點，走入這些人靈魂，下次遇到相同需要幫助的人，可以更感同身受 。」現在甚至可以判斷出對方是不是有患病，有次碰到一位在車站流浪的老人家，他去跟對方聊天了解對方的人生際遇故事，對方原本是船長，年老生病，老婆就跑了，他沒有收入，靠著政府補助生活，明明有住處卻不回家，「他說回去他一個人睡不著，在火車站還有路人還有酒喝。心病還是要心藥醫，發現他們生活有太多無奈。」而他此次除了戲劇入圍，也以《真料理兩鍋論》入圍綜藝節目主持人獎，主持的《九條好漢在一班》入圍益智及實境節目獎，共入圍三獎，他對每個獎都頗期待，問及獎金萁媽有要求分享嗎？他笑說，萁媽絕對會分一杯羹。
法瑞斯巨星扮巨星《獨裁大明星》 撩妹遭封「軟屌俱樂部終身會員」
高大威猛的票房巨星法瑞斯法瑞斯（Fares Fares），最近在政治驚悚片《獨裁大明星》（Eagles of the Republic），將一個死要面子的大明星演得活靈活現。一場他因為「寡人有疾」去買威而鋼、卻被藥局老闆認出來的戲，法瑞斯將那種想要低調、卻難掩明星光環的尷尬感展現無遺，尤其欲蓋彌彰的一句「我是幫朋友買的」，更讓觀眾笑得滿地找牙，幽默的神來之筆為嚴肅題材帶來可愛逗趣的一面。法瑞斯法瑞斯出生於黎巴嫩，14歲時為躲避內戰移民瑞典，為了生存，他竟在三個月內學會瑞典語。2000年時，他因為演出導演弟弟約瑟夫法瑞斯（Josef Fares）的喜劇《男人三十拉警報》聲名大噪，從此改寫演藝命運。「兄演弟導」乘勝追擊的警匪喜劇《條子駭客》，更創下票房、口碑雙料成功，法瑞斯自此穩坐「瑞典票房一哥」寶座。瑞典吸金巨星法瑞斯《獨裁大明星》連續捲入桃色和政治風暴。（圖／海鵬提供）被視為歐洲票房保證的他，還曾應好萊塢之邀演出《狡兔計畫》、《00:30凌晨密令》和《星際大戰外傳：俠盜一號》等商業大片，為好萊塢賺進超過14億美元（台幣約450億元）的票房佳績。而法瑞斯這次在《獨裁大明星》飾演「大銀幕法老」喬治法米，因得罪當局遭致身敗名裂。為挽救事業，他只得接受在政宣片飾演埃及獨裁總統塞西，卻因模糊了表演與現實的界線，捲入了一連串驚悚危機。已經大紅26年的法瑞斯，從國民票房諧星成功轉型國際實力派巨星，名字在歐洲就等同票房與質量的雙重保證。今年更因演出《獨裁大明星》演藝事業再登巔峰，該片橫掃瑞典電影最高榮譽「金甲蟲獎」最佳影片、最佳劇本等6項大獎，法瑞斯也以「在傲慢、屈服、扭曲與妥協之間切換的精湛演技」，二度發威榮登瑞典金甲蟲獎影帝寶座。法瑞斯法瑞斯（右）兩次榮登「瑞典奧斯卡」影帝，都是和坎城名導塔利克薩利赫合作。（圖／海鵬提供）法瑞斯法瑞斯兩次榮登「瑞典奧斯卡」影帝，都是和坎城名導塔利克薩利赫（Tarik Saleh）合作，上次是《尼羅河的希爾頓事件》，這次則是兩人5度合作的電影《獨裁大明星》。薩利赫曾公開讚美法瑞斯是「世界上最偉大的演員之一」，坦承自己十分樂意為法瑞斯創作，並認為他在《獨裁大明星》的表現達到了巔峰。爆笑的是，導演薩利赫竟讓身高186公分、外型高大英挺且極具魅力的影帝法瑞斯，在電影《獨裁大明星》飾演外貌天差地遠的埃及現任總統塞西。這種用頂級帥哥美化獨裁者的做法，一針見血地戳穿了威權政府如何透過國家機器包裝虛假形象的伎倆，令人拍案叫絕！最勁爆的是，法瑞斯片中風流倜儻、熱衷聲色犬馬，私下其實「寡人有疾」，片中嫩妹女友看清他的真面目後，直接當面痛罵他是「軟屌俱樂部的終身會員」，成為全片讓人笑翻的經典台詞。《獨裁大明星》定於10月8日起國慶連假在台上映。
《黑白清道夫》上線48小時奪冠 林熙蕾心狠手辣反惹心疼
影集《黑白清道夫》上線後，短短48小時便空降Netflix台灣每日排行榜第1名，在泰國、香港、奈及利亞、越南、新加坡也有好表現，皆進入本週影集Top 10排行榜。對於作品開出亮眼成績，李銘順表示：「看到這麼多好的留言，我心裡其實非常踏實。一直以來我常常有一個想法，就是我們好好拍戲、努力把戲拍好，讓觀眾好好看戲。能夠有這樣的結果，對我們來說就是比任何事情都更開心的。」在肅殺、冷酷的權力鬥爭之外，李銘順飾演的江福生（福股）猶如一道溫暖的陽光，令觀眾動容，演技自然又多層次，讓這個角色更加立體、有溫度。李銘順坦言：「福股本來就是想要離開這個環境，想回到自己的生活，但最後還是脫離不了。我還是那句老話吧——人在江湖，身不由己。」他也表示，角色一路經歷的情誼與責任，正是江福生始終放不下清道夫身分的原因。婁峻碩、雷嘉汭的相處相當吸睛。（圖／Netflix提供）劇中另一條討論度最高的，莫過於婁峻碩、雷嘉汭一路從敵對、試探，到逐漸建立信任，卻始終沒有說破彼此心意，是否真的有「愛」在心中，讓觀眾霧裡看花，也讓不少觀眾好奇兩人後續的發展。婁峻碩認為兩人的關係不能單純定義成愛情，「比較像是兩個對這個世界都很不信任也很孤單的人，找到彼此，發現彼此很像。他們在彼此身上找到那個熟悉的自己，所以兩個人才會越走越近。」雷嘉汭則笑稱兩人的關係像是「甜不辣」，很難定義到底是什麼關係，他們兩個身上有很多相似的地方，所以會有衝突，但同時又有很多互補。雷嘉汭認為有些關係不一定需要一個確切的名字，它可以是信任、依賴、理解，也可以慢慢變成愛，至於這個愛是家人的愛，還是愛情，好像都沒有一定的答案，「我反而覺得這種沒有答案的狀態還蠻美好的。就讓沈美娜再慢慢體會、慢慢搞清楚吧！」影集中「青和宮」、「夜月堂」兩大宿敵的暗中較勁，更帶出庹宗華飾演的「天股」與林熙蕾飾演的「范姐」多年來的奪位大戰，就連政治世家「薛家」也捲入其中，讓這場權力鬥爭更加複雜及精彩。庹宗華大讚林熙蕾氣場十足，「從她的眼神中就能很清晰的感受到她這個角色在這場戲裡所要表達的企圖 ！精準、不拖戲，也是跟她這次合作給我很深的印象，很期待希望有機會能夠再次與她合作！」更直呼與傅孟柏、婁峻碩三方攤牌的戲張力十足。雖然范姐為了達到目的不擇手段，害不少人喪命，不過很多觀眾看完反而心疼范姐，林熙蕾開心表示：「大家居然和我有一樣的共鳴！我一直心疼范姐受的委屈，還有她內心的不平衡。在拍范姐和爸爸回憶的那場戲時，看到爸爸那麼不甘、那麼心疼她的時候，我突然覺得，事情不是那麼單純。」林熙蕾的角色十分令人心疼。（圖／Netflix提供）
邱以太半裸上工秀精壯身材「靠筆畫」 動畫片《歡迎來到朵莉之家》反轉演技黑化當渣男
台灣首部真人轉描、全2D手繪動畫長片《歡迎來到朵莉之家》由姚愛寗、紀培慧、邱以太主演與配音，邱以太一改陽光男孩的形象，詮釋急於證明自己的花藝師「阿越」，展現略帶心機及控制慾的黑化性格，反轉演技獲導演讚賞「爆發力讓人起雞皮疙瘩」。幾次試片都讓觀眾和影評人驚艷於他脫胎換骨般的反派人設演繹。台灣奇幻動畫《歡迎來到朵莉之家》由原創游智皓 Seven YCH攜手另外兩位導演傅睿邨與劉育樹一同打造。同為編劇的導演傅睿邨形容，邱以太開朗的外貌中帶了點邪魅感，很符合「清純的渣男」角色設定，電影中阿越對花藝充滿執念，渴望證明自己，卻因慾望越陷越深，掉進無限循環的黑洞。邱以太透露，接到電影邀約時，正在閱讀心靈相關書籍，從內心不甘切入角色：「某些時刻在生活中，我們不想對世界投降，就會像刺蝟一樣去刺世界，阿越就是這樣的人！」雖然阿越性格看似與邱以太天差地別，但他坦言，有從自身特質找共鳴，「他不惜一切代價，想在花藝上精進到沒人達到的高度，我拍戲也會這樣，想要把它做好，想證明給大家看，邱以太是有用的人。」而為讓角色更具說服力，他開拍前特別找花藝師學插花、認識常用花種及花藝工具與技巧，還親手整理一盆花送給媽媽林葉亭。片中阿越不離花草，認真打造夢想中的「空炁流」花藝作品，甚至和瑪莉亞公主初遇時，他撿起對方印有桐花的圍巾，還用花語開撩：「桐花是所謂的五月雪，花語是情竇初開。」隨後自我介紹：「我是植男…植物系男神啦！」中二台詞令人莞爾，讓邱以太忍不住吐槽：「這搭訕分數10分我只給2分！我不是會講土味情話或用這種方式搭訕女生的人。」邱以太在電影中和姚愛寗組網紅CP，不乏親密吻戲及浪漫共舞戲，兩人曾一起拍過前導片，後續又透過表演課培養感情，展現極佳默契。邱以太表示，真人轉描場景都在棚內，所以作息很規律，「我們每天早睡早起，不用熬夜或凌晨起床，早上會一起上表演課，一邊痛苦拉筋一邊聊天，很快就變熟，是很開心的經驗！」此外，阿越有不少裸上身畫面，拍攝時常得半裸上工，邱以太平時就有健身習慣，對此並不擔心，但仍事先加強，把身材練得更加精壯，笑著自爆：「拍完後，我還是有請導演在我的腹部上多畫幾筆腹肌！」邱以太和姚愛寗在《歡迎來到朵莉之家》飾演一對網紅情侶，有不少吻戲。（圖／深空天體有限公司提供）《歡迎來到朵莉之家》中，阿越是劈腿渣男，甚至為達目的利用他人，但如此扭曲性格，其實藏著兒時被母親PUA的成長傷痛、長大又被名利愛慾操控而遺忘初心，迫使他一步步走向極端，成為讓觀眾「又愛又恨」的悲劇角色。對於邱以太的演出，導演傅睿邨大讚「處處充滿驚喜」，他說：「以太演一個不討喜的角色，如何能在不討喜裡融入『可以被理解』的元素，他做到了！」此外，邱以太的聲音表演也讓主創團隊印象深刻，傅睿邨透露，他從未配過音，卻在聲音指導調教下迅速進入角色，在配音室重現現場表演的爆發力，「讓人起雞皮疙瘩！」本片於10月30日萬聖節檔期全台上映。邱以太和姚愛寗在《歡迎來到朵莉之家》有一段浪漫共舞的戲。。（圖／深空天體有限公司提供）
羅伯派汀森認《實境誘捕》是生涯最大挑戰 拍《奧德賽》竟幻聽到「他」
取材美國最受爭議電視實境節目，並由羅伯派汀森（Robert Pattinson）主演暨監製的強檔新片《實境誘捕》（Primetime），據悉，羅伯派汀森起初並未打算演出本片，但隨著他與團隊花費大量時間調整角色，他卻漸漸投入其中，他對此透露：「節目的設計，與克里斯漢森所做的事情，都存在某種化學反應，創造出一種完全無法預測的東西，我很想弄清楚那究竟是什麼。隨著我持續深入調查，也愈來愈有興趣去演繹。」在團隊極力說服下，最後點頭演繹美國電視圈爭議人物克里斯漢森（Chris Hansen）。羅伯派汀森認為克里斯漢森有著演員渴望演繹的能量，因此在角色準備上做了大量苦工，甚至自認是演藝生涯最具挑戰的工作之一。在研究克里斯漢森的過程當中，羅伯派汀森認為他擁有難以抗拒的魅力：「即使你看過與這個節目有關的所有內容，累積起來足足數千個小時，你還是很難確切指出，他的那股魅力究竟是什麼。」並表示：「他一直是我眼中最有趣的角色，那是一種每個演員都渴望演繹的能量，一種充滿生命力的磁性魅力。」羅伯派汀森表示自己在準備《實境誘捕》時，對如何揣摩克里斯漢森的獨特嗓音感到困難重重：「他的聲音真的非常經典，也非常具有辨識度，要把他的聲音模仿得維妙維肖，真的非常困難！」為此，他時常在街上一邊聽Podcast節目，一邊練習到讓路人側目：「我一直在外面走來走去，不斷嘗試模仿他的聲音，但因為節目內容相當黑暗，所以路人看到我都一頭霧水。」極度投入的準備，也讓他在本片殺青完，隔天馬上接拍《奧德賽》時，還能「幻聽」到克里斯漢森的聲音，讓他笑說：「我現在看《奧德賽》的時候，真的還是會聽見一點點克里斯漢森的感覺在裡面，畢竟前後拍攝真的只差幾個小時而已！」值得一提的是，本片強勢入選威尼斯影展主競賽單元，並在首映後獲得媒體高度肯定，《綜藝》大讚：「片中每位演員都各自交出了演藝生涯最出色表現！」《IndieWire》：力推「以驚悚片般的緊湊節奏推進，既誇張怪誕、駭人，同時又讓人欲罷不能！」《DiscussingFilm》肯定：「是今年秋天絕對不能錯過的電影，而且值得一看的理由，可不只有羅伯派汀森火力全開的演出！」台灣觀眾也在搶看活動後紛紛給予好評：「緊張感隨著畫面一層層堆疊到最高峰！」「所有元素完美交織！」「完全被羅伯派汀森的演技深深吸引！」這部由羅伯派汀森主演並擔任監製，揭開「犯罪娛樂化」背後真相，強勢入選威尼斯影展主競賽單元的《實境誘捕》，即將在本週四（24日）於全台震撼獻映。台灣片商也推出第一週入場好禮，只要購買本片第一週（9/24-10/1）期間場次電影票乙張，即可憑電影票至原購票影城兌換領取A3「主視覺原文海報」乙張，數量有限，送完為止。羅伯派汀森（右）在角色準備上做出大量苦工，甚至自認是演藝生涯最具挑戰的工作之一。（圖／采昌提供）本片劇情描述2006年，美國一檔由克里斯漢森（羅伯派汀森飾演）主持的實境節目《誘捕掠食者》正迅速竄紅。節目組先是讓成年人假扮青少年，在網路上「撒網捕魚」，誘使戀童癖者前往一處佈滿隱藏攝影機的住宅，再由克里斯漢森現身當面對峙、揭露對方罪行，最後出動大批警察現場逮捕。真實、刺激又極具衝擊性的獵捕過程，引爆全美觀眾的窺探慾望。電視台更看準時機，順勢將節目移至「黃金時段」播出，讓收視率扶搖直上。然而，當節目聲勢愈來愈大，同時段競爭對手也不斷製造話題，克里斯漢森與節目組開始不滿足只是獵捕那些小魚小蝦，轉而將目標鎖定在更具權勢、更受矚目的對象，企圖讓這場「誘捕」升級成一場前所未有的電視奇觀。就當節目野心不斷膨脹之際，一條足以撼動全美、甚至改變整個遊戲規則的「大鯨魚」終於上鉤…。
《陽光女子合唱團》從院線紅到串流！林孝謙感動：故事會找到需要它的人
七億票房冠軍的電影《陽光女子合唱團》，8月底上架MyVideo僅7天即登頂該平台年度電影榜冠軍，至今已霸榜冠軍寶座長達一個月，吸睛力果然驚人！台灣大哥大MyVideo 9月強檔電影來襲，大小朋友最愛的《汪汪隊立大功：恐龍大電影》搶先版、黑馬恐怖片《愛你致死不渝》搶先版與末日驚悚片《橡樹街末日》搶先版接力上架。不過霸冠軍榜長達一個月的台灣影史最賣座國片《陽光女子合唱團》熱度依舊，導演林孝謙得知好消息也相當感動，直呼：「這是電影生命的延續。」《陽光女子合唱團》熱度從院線一路延燒至串流，林孝謙感激表示，從戲院上映時靠著觀眾彼此推薦，一路陪伴電影走過兩百多天，到進入串流平台後，依然有人願意打開這部電影，甚至與家人一起重看，對創作者而言是非常珍貴的事。他形容：「戲院讓一群陌生人在黑暗中一起哭、一起笑；串流則讓電影走進每個人的生活。」觀眾在人生不同狀態下重看，也可能因為一句台詞、一個眼神，產生與第一次完全不同的感受。看到片中一群曾經犯錯、受傷，甚至被世界遺忘的人，重新找到愛與希望的情感從大銀幕延續，也讓他再次相信：「只要故事是真誠的，它就會慢慢找到需要它的人。」9月上架新片不容錯過今年黑馬恐怖片《愛你致死不渝》搶先版，成本僅75萬美金（約台幣2390萬），卻創造全球票房破5.1億美金（約新台幣163.8億）的好成績，其中美國女星英迪納瓦瑞特（Inde Navarrette）飾演「妮琪」的詭譎演出成為全片焦點。她日前出席多倫多國際影展時透露，當初透過視訊爭取角色時，結束後還一度認定自己「搞砸了」，沒想到導演柯瑞巴克（Curry Barker）反而看見她與角色之間的火花，最終讓她拿下妮琪一角。今年黑馬恐怖片《愛你致死不渝》成本僅75萬美金卻創造全球票房破5.1億美金的好成績。（圖／MyVideo提供）而妮琪片中前一秒還沉浸愛意、下一秒卻驟然切換情緒的「變臉」演技，其實也有特殊原型。導演巴克透露，靈感源自自己2023年執導的恐怖短片《The Chair》，當時便設計角色突然切換不同情緒，籌備《愛你致死不渝》時，他進一步想到「可以把整部電影都變成這樣」，因此特別將短片拿給英迪納瓦瑞特參考；兩人還一起觀看不同電影研究表演，他甚至準備「不希望她這樣演」的作品當反面教材，一步步塑造出妮琪令人不寒而慄的狀態。英迪納瓦瑞特不只撐起全片最令人發毛的演出，甚至靠一場戲改變妮琪原本的命運！巴克透露，劇本最初曾為妮琪安排更加黑暗的結局，拍攝時劇組另外嘗試另一種版本，沒想到英迪納瓦瑞特僅拍一次，演出便讓現場所有人陷入沉默，也讓團隊決定改變原先安排，成為觀眾如今看到的正式結局。為避免提前暴雷，導演並未只以驚嚇效果衡量這項改動，而是讓妮琪承受整場失控事件後的情緒與創傷得以被保留下來；英迪納瓦瑞特自己也相當慶幸角色最終走向現在的版本。 MyVideo 9月強檔還有人氣動畫《汪汪隊立大功：恐龍大電影》搶先版，而安海瑟薇、伊旺麥奎格領銜主演的《橡樹街末日》搶先版，講述一場神祕宇宙事件竟將整個社區傳送至未知之地，一家人與原始生物恐龍對決展開生存挑戰；末日災難續作《天劫倒數2：大遷徙》則由傑瑞德巴特勒回歸，帶領家人離開格陵蘭避難所，穿越滿目瘡痍的歐洲尋找新家園。日本人氣動畫《劇場版「暗殺教室」：我們的時光》也登場，三年E班回憶與殺老師共度的一年，故事接續系列最終章。
彭氏兄弟隔12年合作 何超儀為戲扮醜化身「拾荒法師」
香港恐怖電影《拾荒法師》由《見鬼》的驚悚大師彭氏兄弟執導，由香港實力派演員何超儀、陳家樂、張文傑等人共同演出，何超儀簽約力捧的波斯男神Iman二蚊也在片中演出。何超儀扮演可以見到亡靈的拾荒者，也是法力高強的法師，意外捲入了離奇命案，電影結合了香港傳統的玄幻元素與新派探案風格，充滿驚悚懸疑的氛圍，將於10月8日上映。香港名導彭氏兄弟曾以《無聲火》、《見鬼》系列、《風雲II》等作品享譽國際，但兩人自2013年的《逃出生天3D》後，已多年未有聯合執導。導演彭發透露，這些年來一直有人詢問他們何時再合作，但他們一直在等待合適的時機，終於見到這個劇本，觸發兩兄弟再次合作的想法，更決定和老朋友何超儀合作，「我認識何超儀已近二十年，彼此熟識，當《拾荒法師》的故事出現時，認為這個角色非她莫屬，因為她是無論有多困難、樣子多不好看仍願意去嘗試的演員。」何超儀近年積極挑戰恐怖類型，憑《維多利亞壹號》及《怨泊》在東南亞奠定「恐怖女王」地位，也曾獲曼谷國際電影節選為「焦點影人」。《拾荒法師》在富川國際奇幻影展世界首映時反應熱烈，韓媒盛讚她的演技細膩且充滿感染力，她更憑此片榮獲富川影展「最佳奇幻電影女演員」獎項。值得一提的是，今年適逢富川奇幻影展30週年，大會還特別頒發了「奇幻偶像獎」給何超儀，認可她跨領域的藝術實力。何超儀在《拾荒法師》中扮演拾荒者，也是擁有高強法力的法師，但過往的意外，讓她變得極度怕水，因為她可以見到亡靈，而會撿拾附有鬼魂的物件進行超渡，但卻意外捲入一連串的離奇命案，甚至成為警方認定的頭號嫌犯，角色非常獨特。她一改平日時尚面貌，化身蓬頭垢面的拾荒者，讓有潔癖的她直呼是一大考驗。而本片也是何超儀的老公陳子聰經歷了一場大病，痊癒之後首部監製的電影，何超儀表示當年就在她要前往富川影展前，得知老公病危，她放下工作全力陪伴老公治病醫療，在老公復原後，夫妻兩人終於再次合作，電影更在富川影展首映，繳出了漂亮的成績單，讓她覺得格外有意義。而她簽約力捧的波斯男神Iman二蚊也在片中扮演高級警司，表現吸睛，讓他們夫妻的事業又更上一層樓。