爛番茄
」 票房 阿湯哥 Netflix 艾美獎 布萊德彼特
《阿凡達:火與燼》世界首映 口碑出爐「最棒的一集」
二十世紀影業年度最受矚目壓軸史詩鉅獻《阿凡達:火與燼》,將於17日全台3D震撼大銀幕!預售票今日正式全面熱烈開賣中,限量好禮也令影迷趨之若鶩,金獎大導詹姆斯卡麥隆也獻給影迷驚喜呼籲:「情感震撼到心底!」導演詹姆斯卡麥隆也特別錄製了一段獻給忠實影迷驚喜的話:「我們將再延續《阿凡達》的故事,在大銀幕上帶來最難忘的旅程!」更對影迷呼籲:「情感震撼到心底,氣勢更是史詩級!」他也對影迷獻上誠摯感恩:「因為有你們的熱情參與,這一切才能成真!」日前《阿凡達:火與燼》於好萊塢杜比影院舉行世界首映,詹姆斯卡麥隆率領全體卡司盛裝出席,為本片造勢率先起跑,柔伊莎達娜以一席飄逸洋裝亮相,宛如女神降臨;雪歌妮薇佛以中性打扮展現出眾氣質與知性美;歌壇天后麥莉也以黑色鑲鑽低胸洋裝高貴登場;山姆沃辛頓與其他男星個個則都西裝筆挺帥氣現身!首映後媒體口碑爆棚,綜藝報:「更磅礴、更優秀,感人程度更勝以往!」Total Film:「至今最棒的一集!」而指標評論網站爛番茄(Rotten Tomatoes)針對首波試片反應報導下標「各大影評人紛紛在社群網站上表示,最新一集比前兩部更宏大、更黑暗,也更具感染力。」《阿凡達:火與燼》將於12月17日(三)3D震撼全球大銀幕!
伊莉莎白歐森《換乘真愛》變身90歲靈魂回春少女 初看劇本表明「非拍不可」
一舉拿下爛番茄100%滿分新鮮度,完美融合愛情、來世、選擇的最新愛情喜劇《換乘真愛》(Eternity),請來「緋紅女巫」伊莉莎白歐森(Elizabeth Olsen),細膩演繹陷入「永恆愛情」的終極二選一。初讀劇本便認為本片能引發大眾共鳴的她馬上表明:「非拍不可!」此外,她在片中飾演著因過世而回春至年輕樣貌的90歲女主角「瓊安」,一直認為自己擁有90歲靈魂的她,更直呼自己遇到了「夢幻角色」。伊莉莎白歐森(右)大讚卡倫透納(左)魅力滿載。(圖/采昌提供)片中身陷奇幻三角戀的伊莉莎白歐森,一邊是「陪她一生」的65年老伴,一邊是「等她一世」的首任丈夫,在與詮釋兩任丈夫的麥爾斯泰勒(Miles Teller)和卡倫透納(Callum Turner)對戲時,她也分別有不同的準備方式與感受。值得一提的是,本片以奇幻的靈魂轉運站為主體,並連結著各式各樣的永恆世界,劇組超細緻地呈現片中世界,讓她驚呼:「這是我見過最驚人的片場!」更笑說在拍攝後帶了不少「紀念品」回家,其中一款印有「我要你去運動」的托特包,更是讓她每天都用、用到上癮!《換乘真愛》是伊莉莎白歐森難得演出的愛情喜劇電影,初讀劇本的她便立刻陷入其中,表示:「這部電影帶給我非常美好的體驗,能給觀眾快樂、笑聲與娛樂,或許在觀賞過程中,也會多一些思考,是那種無論在哪個世代都能被拍出來,並且產生共鳴的作品!」更馬上表明:「我覺得這是一部『非拍不可』的電影!」在片中伊莉莎白歐森飾演因過世而在靈魂轉運站中回春到年輕樣貌的90歲女主角,而一直認為自己擁有90歲靈魂的她,也直呼:「這對我來說是夢幻角色!」更進一步表示:「我一直覺得自己像個92歲老太太,很好奇活到90歲、回頭看自己經歷過的每個十年,會是什麼樣的感覺。通常愛情喜劇都會是性感又有吸引力的角色,但這次能詮釋完全不同的面相,真的很特別!」在《換乘真愛》身陷奇幻三角戀的伊莉莎白歐森,一邊面對的是由卡倫透納演出的深情首任丈夫,一邊則是與麥爾斯泰勒共演結縭65年的老伴,兩種截然不同的情感,在與兩位演員對戲時,也分別有不同的準備方式與感受,她分享:「麥爾斯和我都很重視這對夫妻,他們在65年婚姻的自然默契,那種不言而喻的熟悉感與同步思考方式,才是最難表現的。伊莉莎白歐森也說:「最重要的是,我跟麥爾斯有相同的『電影語言』,會參考類似的電影,以能在節奏上達成共識,這點很有幫助。」她並提及卡倫透納,「卡倫真是個天生的魅力者,他就算和石頭對戲都能擦出火花,但他非常專注於捕捉一個男人在相隔67年後,與摯愛重逢時的所有情感,對戲時常常會有那種被迷得一愣一愣、手足無措的感覺。」 值得一提的是,本片以奇幻的靈魂轉運站為主體,連結著各式各樣的永恆世界,劇組超細緻地讓片中世界躍於現實,讓她驚呼:「這是我見過最驚人的片場!它的美感、想像力與電影氣氛,讓我們全體演員都深受激發與感動。」可愛的是,伊莉莎白歐森笑稱在拍攝後,帶了不少「紀念品」回家:「片場的那些周邊商品真的太精緻、太有趣了,讓我心情很好,還帶了一些回家;其中我拿了一個寫著『運動世界』的超棒托特包,上面還印有一個充滿氣勢的男人說著『我要你去運動』,讓我真的愛翻,現在每天早上去伸展時都會使用它。」而這部顛覆愛情喜劇套路,打造令人屏息華麗視覺饗宴,並一舉拿下爛番茄100%滿分新鮮度,強勢入選多倫多、芝加哥等國際影展。本片劇情描述瓊安(伊莉莎白歐森飾演)與賴瑞(麥爾斯泰勒飾演)結縭60年,過著平凡卻充滿默契的婚姻生活。不過一場突如其來的意外,讓賴瑞離開人世,醒來卻發現自己重回年輕時的模樣,置身在一個名叫「靈魂轉運站」的奇幻世界——在這裡,每個靈魂都必須在七天之內,選擇自己將在哪個「永恆」中繼續存在。正當賴瑞猶豫之際,罹癌多年的瓊安也走到了生命盡頭。當她步入轉運站,與年輕樣貌的賴瑞重逢,原以為是命運賜予的奇蹟,卻在下一刻,瓊安見到自己在韓戰中陣亡的第一任丈夫路克(卡倫透納飾演),而路克離世後,便在轉運站癡情苦等瓊安67年,只為與她再續前緣。在這個連結無數靈魂的永恆轉運站裡,瓊安必須面對人生中最艱難的選擇:是與陪她走過一生、歷盡風雨的伴侶再續溫柔歲月?還是重回那段被時間凍結的初戀,重新擁抱年少時那份純粹的悸動?她必須做出選擇,決定自己的永恆。《換乘真愛》將於11月28日在台上映。
《左撇子女孩》再傳捷報!馬士媛、葉子綺獲國際大獎
問鼎金馬獎9大獎的國片《左撇子女孩》(Left-Handed Girl)上映至今在台掀起觀影熱潮,在國際知名影評網站爛番茄(Rotten Tomatoes)上亦獲得高達 98% 的新鮮度,好評爆棚。導演鄒時擎與身兼製作人、共同編劇及剪接的西恩貝克(Sean Baker)正攜兩位女主角馬士媛及葉子綺巡迴北美宣傳,為美國上映及1月的奧斯卡國際電影造勢,黃鐙輝、林嫣、張允曦則為台灣宣傳勤跑映後活動。上映至今台灣票房朝500萬關卡穩健邁進!隨著下週末華語電影最高殿堂金馬獎即將揭曉,《左撇子女孩》再傳國際影壇捷報,兩位主演分別在歐洲和北美拿下重量級演員獎項,讓全體主創信心加倍!在電影中飾演叛逆姊姊「宜安」的新生代女主角馬士媛,憑藉充滿爆發力與層次的精湛演出,榮獲第36屆斯德哥爾摩國際影展(Stockholm International Film Festival)最佳女演員殊榮!這不僅是對馬士媛演藝生涯的極大肯定,更是台灣演員首次摘下此影展影后桂冠,為台灣電影歷史寫下嶄新的一頁。在此之前,獲此殊榮的華語女星已是30年前、1994年《重慶森林》的王菲。對於這份驚喜的榮耀,馬士媛表示:「特別感謝斯德哥爾摩電影節的評審給予這份如此令人驚喜的肯定!能夠獲得這個獎項對我意義重大,真的非常榮幸。也很開心這部電影能夠去到斯德哥爾摩,讓大家看到台灣的美。」除了獲獎,馬士媛也分享了近期在美國宣傳《左撇子女孩》時最讓她印象深刻的,是當觀眾看完電影後的回饋:「會發現即使文化背景不同,他們依然感受到片中那些關於人與人之間的愛,還有那些說不出口的情感。這份真實,好像真的是跨越語言和地域的。」她感動地表示很開心大家能有所共鳴,甚至有許多觀眾看完後直說想來台灣夜市吃吃喝喝、走走晃晃,「很讚!」片中最萌的存在、年僅9歲的台灣新銳演員葉子綺,今年已獲得金鐘獎提名外,也入圍本屆金馬獎最佳女配角,更於美國時間1月15日在洛杉磯獲得亞洲電影世界電影節(Asian World Film Festival, AWFF)「雪豹新星獎」(Snow Leopard Rising Star Award)。「雪豹新星獎」旨在表彰亞洲電影界中最具潛力與天賦的新生代演員。葉子綺在片中自然真摯的演技,成功征服了國際評審,葉子綺也真摯表示:「我會慢慢長大,繼續當一個快樂的演員。特別感謝 Netflix,以及所有幫助過我的人,謝謝大家。」。興奮的葉子綺在領獎後開心分享:「才剛許願想要去好萊塢,沒想到現在人就已經到好萊塢了!」她雀躍地描述這次的洛杉磯之旅,除了出席盛會,還趁空檔吃了心心念念的速食店、到星光大道走一走,甚至規劃去迪士尼樂園玩。她感性地說:「我覺得我是世界上最幸福的小孩,謝謝宜靜讓我找回我的左手,還實現了我的夢想,我真的太開心了。」
《左撇子女孩》再傳捷報!馬士媛榮膺首位台灣斯德哥爾摩影后 9歲葉子綺奪洛杉磯亞洲世界電影節「雪豹新星獎」
入圍金馬獎9項大獎的國片《左撇子女孩》,上映至今台灣票房近500萬,隨著下週末華語電影最高殿堂金馬獎即將揭曉,《左撇子女孩》再傳國際影壇捷報,兩位主演馬士媛與童星葉子綺分別在歐洲和北美拿下重量級演員獎項,在國際知名影評網站爛番茄(Rotten Tomatoes)上也獲得高達 98% 的新鮮度,在全世界都獲得高度關注。在電影中飾演叛逆姊姊「宜安」的新生代女主角馬士媛,憑藉充滿爆發力與層次的精湛演出,榮獲第36屆斯德哥爾摩國際影展(Stockholm International Film Festival)最佳女演員殊榮!這不僅是對馬士媛演藝生涯的極大肯定,更是台灣演員首次摘下此影展影后桂冠,為台灣電影歷史寫下嶄新的一頁。馬士媛(後)與葉子綺在《左撇子女孩》中的演出受到國際高度關注,讓觀眾看了心有戚戚焉。(圖/光年映畫提供)在此之前,獲此殊榮的華語女星已是30年前、1994年《重慶森林》的王菲。對於這份驚喜的榮耀,馬士媛表示:「特別感謝斯德哥爾摩電影節的評審給予這份如此令人驚喜的肯定!能夠獲得這個獎項對我意義重大,真的非常榮幸。也很開心這部電影能夠去到斯德哥爾摩,讓大家看到台灣的美。」導演鄒時擎與身兼製作人、共同編劇及剪接的西恩貝克(Sean Baker)正攜兩位女主角馬士媛及葉子綺巡迴北美宣傳,為美國上映及1月的奧斯卡國際電影造勢,除了獲獎,馬士媛也分享了近期在美國宣傳《左撇子女孩》時最讓她印象深刻的,是當觀眾看完電影後的回饋:「會發現即使文化背景不同,他們依然感受到片中那些關於人與人之間的愛,還有那些說不出口的情感。這份真實,好像真的是跨越語言和地域的。」她感動地表示很開心大家能有所共鳴,甚至有許多觀眾看完後直說想來台灣夜市吃吃喝喝、走走晃晃,「很讚!」《左撇子女孩》三位女演員馬士媛(左起)、葉子綺、蔡淑臻全都入圍金馬獎。(圖/光年映畫提供)而片中最萌的存在、現年9歲的童星葉子綺,今年除已獲得金鐘獎提名外,也入圍本屆金馬獎最佳女配角,更於美國時間1月15日在洛杉磯獲得亞洲電影世界電影節(Asian World Film Festival, AWFF)「雪豹新星獎」(Snow Leopard Rising Star Award)。「雪豹新星獎」旨在表彰亞洲電影界中最具潛力與天賦的新生代演員。葉子綺在片中自然真摯的演技,成功征服了國際評審,葉子綺也真摯表示:「我會慢慢長大,繼續當一個快樂的演員。特別感謝 Netflix,以及所有幫助過我的人,謝謝大家。」。興奮的葉子綺在領獎後開心分享:「才剛許願想要去好萊塢,沒想到現在人就已經到好萊塢了!」她雀躍地描述這次的洛杉磯之旅,除了出席盛會,還趁空檔吃了心心念念的速食店、到星光大道走一走,甚至規劃去迪士尼樂園玩。她感性地說:「我覺得我是世界上最幸福的小孩,謝謝宜靜讓我找回我的左手,還實現了我的夢想,我真的太開心了。」葉子綺(中)的外語實力在國際場合中展露無遺。(圖/光年映畫提供)《左撇子女孩》由導演鄒時擎執導,描述單親媽媽淑芬(蔡淑臻飾)帶著兩個女兒宜安(馬士媛飾)和宜靜(葉子綺飾)離開鄉下,回到熟悉又陌生的台北,在熱鬧夜市擺攤討生活。當傳統的阿公嚴禁小孫女宜靜:一位左撇子女孩使用被他斥為「魔鬼手」的左手,家族埋藏多年的秘密與心結,也隨之浮現。本片全台熱映中,將代表台灣角逐2026年奧斯卡國際電影獎項,第62屆金馬獎頒獎典禮將於11月22日於台北流行音樂中心舉行。
李奧納多《一戰再戰》開片好評爆棚 刷新疫情後在台成績
由奧斯卡影帝李奧納多狄卡皮歐主演的動作鉅片《一戰再戰》昨在台搶先全美上映,首日票房就橫掃全台破160萬,一舉打破導演保羅湯瑪斯安德森在台的票房紀錄,也刷新李奧納多在疫情後於台灣的最高開片成績,美媒更預測全球開片票房能衝破五千萬美元(約15億台幣),成為今年票房異軍突起的大黑馬。《一戰再戰》在爛番茄影評網上口碑爆棚,不僅獲得逼近滿分的98%超高評分,獲美媒盛讚「完美展現精彩的導演手法」,就連好萊塢名導馬丁史柯西斯、克里斯多福諾蘭都搶先觀賞,史蒂芬史匹柏看完大讚「好看到難以置信!」《綜藝報》更將此片封為「有望問鼎奧斯卡最佳影片」,絕對是影迷今年不可錯過的大銀幕體驗。《一戰再戰》的爆棚好評除了來自奧斯卡三大男神李奧納多、西恩潘、班尼西歐岱托羅同場飆戲,導演保羅湯瑪斯安德森的精彩調度也是功不可沒。片商今天(26日)發布電影幕後花絮,由演員現身說法公開拍攝秘辛,揭密導演在現場導戲的高超手法!李奧納多點出全片重點「這並不是典型的動作片,劇情完全出乎意料之外」,首次參與大銀幕演出的新銳女星雀絲茵菲妮蒂也對導演的劇本大為讚嘆,她表示「我認為這部電影最棒的就是,你真的不知道接下來會怎樣,你每次以為自己能預料會發生什麼事,結果卻朝著相反方向發展」。在片中飾演「師父」的班尼西歐岱托羅,笑說自己會接演本片的原因無他,完全是衝著能與保羅湯瑪斯安德森合作的罕見機會而來,他說「這部電影有其他好萊塢大片所缺乏的,那就是人性」。保羅湯瑪斯安德森將《一戰再戰》精彩槍戰、公路追逐戲拍得極為獨特,令觀眾看得高潮迭起,宛如搭乘雲霄飛車那樣刺激,這也讓李奧納多大讚「保羅湯瑪斯安德森身兼編劇與導演,他是這世代最偉大的電影創作者, 《一戰再戰》 是他至今規模最龐大的作品」。《一戰再戰》劇情講述曾參與多次反抗軍運動的李奧納多,為了養育女兒便漸漸淡出抗爭前線,沒想到他的反叛事蹟竟在多年後捲土重來,飾演軍人的西恩潘在16年後突然找上門來,大動作展開搜捕李奧納多的女兒。李奧納多在無路可退的絕境下,只好聯絡過去的革命夥伴,並與女兒的老師班尼西歐岱托羅一同展開拯救女兒的計畫。
《永遠在一起》勇奪爛番茄100%好評 向《咒》看齊令男演員噁到乾嘔
勇奪爛番茄100%好評、繼《懼裂》(The Substance)後再掀「肉體恐怖」浪潮的瘋狂懼作《永遠在一起》(Together),即將在9月26日於台灣上映。本片是麥可山克斯的首部自編自導長片,他在片中設計出各式扭曲又瘋狂的肉體恐怖場面,從頭到腳都不放過,其中一幕甚至因為太過噁心,就連男主角戴夫法蘭科都忍不住現場乾嘔。身為恐怖片狂熱者的麥可,也在受訪時提及瘋狂的變異情節,是想要向2022年上映的台灣恐怖片《咒》看齊!本片以最極端方式,刻劃男女主角依存的主題。(圖/采昌國際多媒體提供)由於導演麥可山克斯本身就是恐怖片狂熱粉絲,因此在製作時受到大量經典恐怖片的啟發,他分享:「說到肉體恐怖,不能不提到《異形》和《變蠅人》!我也超愛黑澤清的《X聖治》,那部片一直深深糾纏著我,它有一種很奇異、飄忽的剪輯節奏,我在某些場景裡就是想要模仿那種感覺。」值得一提的是,他更提及台灣破億國片《咒》,並表示:「某些突發驚嚇和恐怖畫面,我其實很受亞洲恐怖片影響,有一部 2022年的台灣電影《咒》,裡面有一張超級嚇人的女人臉。我們這部片也有一幕可怕的女人臉,就是想要達到《咒》的境界!」麥可山克斯還表示:「在其他類型的恐怖片中,通常你還是有機會逃跑的,但以肉體恐怖類型來說,恐怖的源頭其實就在你體內,是無法逃避的。」因此麥可回憶起有一幕關於頭髮的戲,他一想到這段就覺得「太噁!太扭曲!」,便決定一定要放到電影裡面,甚至還要說服製片留下這個鏡頭,「我真不敢相信他們最後願意讓我這樣做!之後戴夫在拍的時候,還有還有乾嘔。」《永遠在一起》導演麥可山克斯(左)透過「肉體恐怖」符合本片核心,更自爆可以滿足有點變態的自己。(圖/采昌國際多媒體提供)《永遠在一起》是描述當愛情在時間的拉扯下逐漸變質,提姆(戴夫法蘭科飾演)與米莉(艾莉森布里飾演)決定搬離喧囂都市,前往偏遠鄉村展開新生活,試圖挽救搖搖欲墜的愛情。但突如其來的大雨讓他們受困在森林深處,並意外跌入一處神秘洞穴,他們在洞中暫時棲身等待雨停,沒想到隔天一切都變了樣…。而電影裡這些瘋狂的變異情節,以及毫不保留的刺激視覺張力,都讓本片獲得國際媒體一致盛讚。
《驚奇4超人》登全台新片票房冠軍 霹靂火成最大亮點
漫威新片《驚奇4超人:第一步》全台上映首週累計3732萬,登上新片票房冠軍,全美首週末也以上看美元1.18億,空降票房冠軍。導演麥特夏克曼直呼自己從小就是驚奇4超人的大粉絲,所以絕對不能錯過拍攝他們的機會。由《神鬼戰士II》英國新生代帥氣小生喬瑟夫昆恩飾演的霹靂火,也被觀眾稱讚是大亮點,說他的角色「個性活潑討喜,而且不會過度腦衝有責任感。」電影評分指標網站爛番茄的影評新鮮度也獲得87%,觀眾滿意度更高達93%!最新幕後花絮則讓觀眾看到場景和服裝製作的用心程度,場景和地點都是真實搭建,包括驚奇先生的實驗室、驚奇4超人總部巴式大廈,以及歎為觀止的紐約市時報廣場,為驚奇4超人打造的隊服及太空裝也相當實用。漫威總裁製片凱文費吉更感動地說這是漫威第一次得以拍出一部《驚奇4超人》的電影,也不忘催票:「光看他們一家四口合而為一,就值回票價了!」《驚奇4超人:第一步》全台熱映中。《驚奇4超人:第一步》場景和地點都是真實搭建。(圖/漫威影業提供)
狗派必看! 《超人》狗狗太可愛領養率飆升500%
由名導詹姆斯岡恩打造的全新DC電影《超人》,除了在全球票房開紅盤,片中首度於大銀幕現身的超人萌犬「超狗」氪普托,也在現實世界中發揮其超能力,為領養議題帶來正能量滿滿的重大影響。根據美國報導指出,自《超人》上映後,Google上「領養狗狗」的搜尋次數竟飆破500%,全歸功於氪普托在片中又萌又可靠的表現,導演詹姆斯岡恩將養狗的親身經驗寫入劇本中,讓氪普托成為新版《超人》的最萌夥伴。《超人》在全球掀起「超狗」熱潮,其實早在電影上映前,世界各地的電影宣傳就與領養團體合作,不僅舉辦狗狗特別放映場,以實際行動鼓勵觀眾以領養代替購買,在台灣也與長期推廣流浪犬領養的三牲工作室合作,待領養的狗狗披上特製超狗披風,拍攝超可愛形象照,在社群上引起熱烈迴響。《超人》在氪普托助攻下,於爛番茄影評網獲得觀眾評分96%超高好評,打破歷年DC《超人》電影的紀錄,更獲媒體盛讚「最具人性、溫暖且強大的超人」,氪普托的表現也讓影評人驚呼「氪普托是全世界最棒的狗!」有趣的是,片中萌翻影迷的氪普托,雖是電影特效,但角色建模正取材自導演詹姆斯岡恩的愛犬Ozu。岡恩表示Ozu雖然極不受控、時常會在家裡搞破壞,甚至笑說「牠根本是全世界最糟糕的狗!」,但也成為他最重要的精神支柱,宛如家人一般。在撰寫劇本時,岡恩選擇讓氪普托保持與真實狗狗一樣,並沒有因為牠有超能力就刻意變得乖巧聽話,因此電影裡氪普托擁有和超人一樣的超能力,有時不受控制,喜歡在家裡搗亂,給超人帶來不少麻煩,但當超人遇到危險時,牠絕對會奮不顧身前去幫忙,成為超人在戰場上的得力助手,如此栩栩如生的設定也成功帶起影迷領養狗狗的興趣,透過電影為現實帶來極度正面的影響。「超狗」氪普托在《超人》表現太可愛,助美國狗狗領養率飆升500%。(圖/華納兄弟提供)
新版《超人》獲讚完美選角!父子對戲逼哭粉絲
由《星際異攻隊》系列電影、《自殺突擊隊:集結》名導詹姆斯岡恩打造的全新DC電影《超人》,在爛番茄影評網上觀眾評分給了96%高分,9日在台上映當天就破7百萬票房,有粉絲在開片首日就完成三刷。片中主角群「超人」大衛科倫斯韋、「露薏絲」瑞秋布羅斯納安、「反派路瑟」尼可拉斯霍特,三人之間充滿火花的對手戲,更獲讚是完美選角,「這是有史以來最偉大的超人電影!」在《超人》最新釋出的幕後花絮中,編導詹姆斯岡恩特別向影迷透露「《超人》專門為IMAX拍攝,讓你彷彿置身在電影之中」,他解釋「IMAX充分發揮實體特效的極致效果、精彩的視覺特效,以及精心打造的電影配樂,真的是氣勢磅薄和震撼人心,坐在家裡絕對無法得到,進戲院觀賞的震撼體驗。」製片彼得薩弗蘭也補充:「詹姆斯岡恩每一步都深思熟慮,呈現出前所未見、精彩刺激的動作場面」。在片中飾演克拉克肯特、超人的男星大衛科倫斯韋,看完電影後也驚呼「電影中有超讚的動作場面,絕對值得在大銀幕上面觀賞。」呼籲粉絲一定要進戲院感受。《超人》除了正、反派的精彩交鋒,片中超人與他在地球的養父母,也有一段極其動人的親子戲,超人回到從小長大的農場與養父母重逢,養父溫馨給予建言:「你的選擇,你的行為,定義了你這個人。」為超人打氣,父子互相扶持的畫面令人相當動容。導演詹姆斯岡恩透露:「可以期待一個展現人類精神的同情心、充滿善良、愛和憐憫,同時也是個非常強大的超人。我認為即使他是一位來自外太空的外星人,他仍然是人類最優秀的代表。」這段精彩的家庭故事線也獲得媒體落淚讚賞,直呼「這是最具人性的超人」。《超人》現正上映中。
柔伊莎達娜為皮克斯動畫獻聲 《地球特派員》小男孩到宇宙找尋歸屬感
好萊塢百變女郎柔伊莎達娜(Zoe Saldana)從《神鬼奇航》演到《星際爭霸戰》,再從《阿凡達》轉變成漫威宇宙《星際異攻隊》的葛摩菈。與外太空特別有緣的她,這次被皮克斯相中,請她在動畫電影《地球特派員》裡為男主角艾立歐的姑姑歐嘉發聲,現實生活中擁有三個小孩的柔伊莎達娜,對艾立歐渴望被關注並獲得認同的脆弱心靈感同身受,電影中她有一句重要台詞:「我可能不理解你,但不影響我愛你!」她覺得這句話意義深遠。《地球特派員》是皮克斯最新動畫電影,講述了一個愛幻想、不擅社交的男孩艾立歐的故事,他對太空充滿熱情,也因為朋友不多,他最大的希望就是能被外星人綁架,到另一個世界找尋歸屬感和友誼。某天,艾立歐的願望成真,他踏上了一段星際冒險之旅,並在那裡與外星人成了朋友,當然,也無可避免地捲入了一場混亂。柔伊莎達娜在《地球特派員》為男主角艾立歐的姑姑歐嘉獻聲。(圖/迪士尼提供)該片是由《可可夜總會》編劇阿德里安莫里納構思的一部作品,之前他的《可可夜總會》在全球締造了8億美金(約台幣250億)的票房,並藉由一個愛音樂的小男生前往亡靈之地尋找家族認同的故事,讓萬千人淚流不止。如今阿德里安莫里納編寫了全新的故事,並找來了《腦筋急轉彎2》的製作班底,和《青春養成記》華裔導演石之予及瑪德蓮夏拉菲安共同執導了《地球特派員》,他們聯手把小男生一口氣送上無垠宇宙。北美上映兩周受到許多觀眾的喜愛,在影評爛番茄網站上,維持90%的觀眾評分,影評分數也高達83%。柔伊莎達娜在《地球特派員》裡為男孩艾立歐的姑姑歐嘉發聲,她說艾立歐的情感深度讓她印象深刻,「他失去父母的悲傷,努力尋求身份認同的故事很打動我。」同樣是年幼喪父的莎達娜在艾立歐找尋歸屬感的同時,也看到了自己童年的影子,而在照顧艾立歐的過程中,也讓她聯想到自己和三個兒子的相處情節。導演石之予則鼓勵柔伊莎達娜為這個角色注入個人特色,她將自己為人母的經歷融入聲音裡,塑造了歐嘉溫暖、幽默和真誠情感的育兒方式。《地球特派員》裡的外星壞蛋怪鋼由布萊德嘉瑞特擔任配音。(圖/迪士尼提供)除了柔伊莎達娜,在片中詮釋外星壞蛋怪鋼的布萊德嘉瑞特也是亮眼的存在,過去他曾為《蟲蟲危機》《海底總動員》《海底總動員2:多莉去哪兒》和《料理鼠王》擔任配音員,布萊德嘉瑞特開心表示,他終於有機會真正為反派角色配音,畢竟他一直對動畫電影裡的反派情有獨鍾,「這部電影不論是編劇、導演還有動畫,都非常棒,我很期待和大家在戲院裡見面!」而扮演艾立歐的尤納斯基布里布和外星摯友登登的瑞蜜艾格莉,同樣也很自豪能參與《地球特派員》的演出,今年14歲的尤納斯從小就喜歡打網球,他透露最喜歡看《天外奇蹟》,而且每看必哭,「不過艾立歐的故事讓我很療癒,對於這個角色我有很多體悟,而且他哭的時候,也會讓我忍不住落淚。」 《地球特派員》將於7月10日於全台上映。
電影頻道/時速350公里的熱血飆速!布萊德彼特《F1電影》不要命親當車手曝5G重力多可怕「頭快被扯下來」
飛天特技有湯姆克魯斯、地上飆速有布萊德彼特,繼阿湯哥推出《不可能的任務8》以後,「不老男神」布萊德彼特主演新片《F1電影》也在本周接力上映。兩大男神一個飛天、一個飆速,就是要讓粉絲進電影院感受極致快感!《F1電影》中所有賽車戲碼,小布都賣命親自上陣,用肉身抵抗破壞性極強的5G重力,一不小心就可能衝出賽道粉身碎骨,是他從影以來危險度最高的一次拍攝,在影評網站「爛番茄」中也獲86%的高分。布萊德彼特在《F1電影》接受為期6週的賽車訓練,賽車天份讓製作團隊也十分佩服。(圖/華納兄弟提供)小布在《F1電影》中飾演退休車手,因為過往的荒唐,從巔峰跌進谷底,暌違30年加入不被看好的車隊APXGP,帶領新人賽車手重回時速350公里的F1賽道,挑戰生涯中的首座F1冠軍。電影由阿湯哥主演的《捍衛戰士:獨行俠》團隊拍攝,並找來拿下七座F1®世界冠軍獎盃的車手路易斯漢米爾頓擔任監製。小布原本就熱愛賽車、重機,為了演出F1賽車手,他接受了F1傳奇賽車手路易斯漢米爾頓的特訓,每場賽車戲碼,小布都賣命親自上陣。一般來說,要想訓練出一名F1賽車手,必須從6歲就開始開小型卡丁車,經年累月地鍛鍊肌耐力,才有可能在時速超過350公里的F1賽道對抗可怕的5G重力。小布也表示:「這些賽車產生的力量、那些高速彎道、整個物理反應的極限,全都像是要把你的頭從肩膀上扯下來。」布萊德彼特在《F1電影》賽車戲碼全都親自上陣,抵抗可怕的5G重力。(圖/華納兄弟提供)導演喬瑟夫柯辛斯基則透露,所謂的5G重力就是「你的頭部會變成平常的5倍重,最先撐不住的就是脖子。而唯一能夠加強肌耐力的方法,就是一圈又一圈地開,不斷以極速飆車。」特別是核心、背部與頸部肌群,甚至在急煞車時連腳跟腱和小腿肌肉都必須能夠有效地吸收衝擊力和重大的負荷。小布必須在幾星期之內完成賽車手花上10幾年的訓練,先是從賽車模擬器開始練習,之後就是6星期的實地駕駛訓練,從F3賽車、F2賽車慢慢進階練習,而小布的賽車天份也讓製作團隊直呼驚訝,最佳圈速距離F2最快車手的成績只差了5秒鐘。另一創舉則是電影團隊直接在F1賽季的週末,到真正的賽車場上拍攝,小布興奮表示:「我們也有自己的車庫,甚至在正式比賽進行的同時,也能夠在我們的維修區進行拍攝工作。」甚至是2023年英國大獎賽銀石賽道站,電影裡虛構的「APXGP車隊」的兩輛賽車是真的在起跑區排隊,跟在20位真正的F1賽車手後面,一起跑完暖胎圈。《F1電影》真的在F1賽車季週末上場拍攝。(圖/華納兄弟提供)《F1電影》虛構的「APXGP車隊」的兩輛賽車,在2023年英國大獎賽銀石賽道站,真的跟著20位專業賽車手在起跑區排隊,跑完暖胎圈。(圖/華納兄弟提供)執行製片及顧問提姆班普頓就坦言,「原來都覺得不可能會發生的,但是經過無數次縝密的規劃、反覆的排練與模擬,並且與FIA(國際汽車聯盟)進行溝通之後,大家終於有信心能在不影響比賽觀賞性與運動公平性的前提下,拍攝電影中在真實賽道上飆車的比賽片段。」於是在銀石賽道的起跑網格最後方,兩輛黑金塗裝的APXGP車隊賽車低調現身,也讓電影多了許多真實性。好萊塢要拍出所謂的熱血、大場面的作品不在少數,但《F1電影》除了刺激的賽車橋段外,也花了許多篇幅描述小布飾演的賽車手「桑尼」,當初是如何荒唐、自傲、不可一世,乃至於跌入谷底,在人生旅途中重重跌了一跤。面對過往榮耀,再也不復返的年輕體力、技術,曾經的荒唐錯誤,要如何面對心魔,再站起來,挑戰別人眼中不可能的任務,浴火重生,拿回屬於自己的光榮。即便是不懂F1賽車的觀眾,相信也能夠心有戚戚焉。《F1電影》現正上映中。
小布搭肩阿湯哥世紀同框 《F1電影》上映1天飆破千萬
由「不老男神」布萊德彼特主演的動作電影《F1電影》,在台上映僅1天就飆破千萬台幣票房,追平阿湯哥《捍衛戰士:獨行俠》開片日紀錄!在片中親自上陣燒胎狂飆的小布,近期為電影勤跑宣傳,繼紐約、倫敦後,昨天竟驚喜現身日本東京,開心出席電影放映會與影迷見面,還跑到澀谷、增上寺踩點打卡,熱愛美食的他更至居酒屋大啖生魚片,大方分享「我最愛的日本料理是淋橙醋的白肉魚」,讓許多老饕大讚「小布懂車也懂吃!」《F1電影》在爛番茄影評網獲得超新鮮高分評價,被影評封為「好看到忘記呼吸」、「年度最爽的電影」,該片也打破多項影史紀錄,包含這是第一部由一級方程式授權「F1」作為片名的電影,同時是影壇首部邀請到七屆世界冠軍車手路易斯漢米爾頓擔任製片的賽車電影,日前在倫敦首映會上更破天荒解鎖「不可能的任務」,讓「阿湯哥」湯姆克魯斯出席站台力挺,一舉打破小布與阿湯哥31年來不曾同台的紀錄,為影迷帶來世紀同框的驚人場面。布萊德彼特、湯姆克魯斯在《F1電影》倫敦首映會破天荒同台。(圖/華納兄弟提供)《F1電影》在台上映後,吸引車迷、影迷衝戲院爭睹,台灣F1車評林帛亨大讚「很燃的一部電影」,試車達人Andy老爹也推薦「真實度極高,看到最後超感動」,本身就是F1車迷的男星孫協志,看完表示「《F1電影》不僅是一部追求速度感的競速爽片,人物的刻畫、情感的轉變、車隊的競爭、環境的現實,還有許多豐富有趣的小細節,建構了這部電影的深度」,更直呼「請大家一定要進戲院感受!」《F1電影》故事描述實力獲封「最強遺珠」的賽車手桑尼海耶斯(布萊德彼特 飾),30年前曾是前途無量的一級方程式新秀車手,職業生涯卻因一場意外而墜入谷底,直到他的昔日隊友、現在是面臨解散危機的車隊老闆魯本塞凡提斯(哈維爾巴登 飾)上門,給他最後一次機會重返賽道,並拯救自己岌岌可危的車隊。電影現正上映中。
影爆點/《厭世機器人》冷面幽默詮釋社恐機器人,映照當代人類的科技困境
今年出現了許多精采影集,Apple TV+新上架的影集《厭世機器人》(Murderbot)改編自作家瑪莎·威爾斯(Martha Wells)得獎無數的小說。故事設定在高度科技化的未來社會,主角是一台負責保護人類安全的服務型維安機器人,一次意外他破解了自身程式,成為一個擁有自我意識的機器人。他替自己取名Murderbot,Murderbot的性格極度厭世、社恐,對人類毫無興趣,也對人類的世界充滿嫌棄,只想逃避現實,每天追太空科幻肥皂劇。某天他被派任了一個任務,是保護一群性格也很邊緣的嬉皮科學家。這是一場AI機器人進行自我追尋的宇宙大長征,他在陪著人類執行他們探索太空任務的過程中,不知不覺成為了這群人的一份子,也在其中逐漸理解自我、群體與人性的真正意義。《厭世機器人》上架之後迅速引發大量討論及拿下評論高分,爛番茄的影評新鮮度高達98%,瑞典男星亞歷山大·史柯斯嘉(Alexander Skarsgård)身兼本劇的監製及男主角,突破自身通常都是飾演帥哥或硬派角色的戲路,為了演好這個像「肯尼娃娃」一樣的Murderbot,他為此進行全身除毛,機器人的「無性徵」設計也引發了不小討論。瑞典男星亞歷山大·史柯斯嘉在《厭世機器人》飾演社恐又厭世的機器人。(圖/Apple+TV提供)亞歷山大以細膩的表現將一個社恐,內心糾結又厭世,外表又必須保持冷漠的機器人演得極具層次感,比人更像人的許多小動作,包括極度害怕進行眼神接觸、當眾發表感言彷彿社死,寧可追劇裝死也不想回答組員呼喚等等細節表現,都充滿人性及可愛的反差萌。而讓《厭世機器人》在上架後收穫大量好評的理由,不僅僅因為它幽默的敘事風格,以及有趣的近未來科幻設定,而是因為它完全是一則關於當代科技焦慮的現代寓言。所謂「科技越進步,人性越冷漠」,擁有自我意識的Murderbot不僅厭世、社恐、工作倦勤,也逃避與人社交,這樣的人類並不少見,Murderbot映照的是當代社會的人們,在被網路與科技團團包圍、社群媒體高度使用,以及智能設備無所不在的環境下,對人際互動開始產生壓力與心理疏離的實際狀況。《厭世機器人》主角雖然是AI機器人,同時也是全球青少年在數位時代的心理困境。(圖/Apple+TV提供)Murderbot寧可追劇、放空摸魚都不想了解人類,與他們有更多深入互動,很有既視感對吧?就像極了越來越多的現代人。科技的迅速進步為生活帶來更多便利性,也同時讓更多人陷入科技成癮、社交焦慮、孤獨,以及更深層必須面對的問題——自我認同危機。雖然本劇的主角是AI機器人,但Murderbot的遭遇,同時也是全球青少年在數位時代的心理困境。Murderbot在社交上的逃避、面對生活的自我封閉及對外界的高度敏感/反感,同樣也是青少年在網路時代中成長,面對同儕壓力、網路霸凌與自我認同困境的縮影,也令人想起《混沌少年時》中因沈默的網路霸凌憤而行凶的男主角。細思極恐的還有更多,Murderbot在追尋自我認同以及自由意志的過程,也反映出當代社會對AI產生自主性的集體焦慮——當人工智慧逐漸進步到具備自主決策能力,人類又要如何面對被取代、失去主導性、AI可能的失控,或倫理界限模糊的未來?《厭世機器人》既是人類對自身控制欲的反思,同時也是對科技倫理的警示。關於AI發展的邊界以及要如何進入人類生活,各種的討論都在持續進行中。而《厭世機器人》透過細緻的角色和主題設定,以及水準之上的製作,成為今年目前討論度最高的科幻影集。一個比人更像人,性格極度內向、逃避現實的AI角色,將當代社會的孤獨、焦慮、自我懷疑等情緒,以黑色幽默的方式呈現,輕鬆之餘,人類也必須同步反思自身與科技的關係。這場屬於現代人的數位寓言,不僅是關於AI與人的討論,更是對現代人在數位時代下,遭受的心理壓力與自我困境的深刻映照,以及對科技焦慮的深刻反省。《厭世機器人》Apple+TV播映中。自介:資深媒體工作者,曾任國際中文版封面及電影線採訪編輯。成長於港片最輝煌的80年代,相信在黑黑的電影院裡痛哭一場的神奇療癒力,沒有一場好電影不能解決的事,如果有,那就看兩場。
《史迪奇》真人版電影全球吸金101億 打破阿湯哥票房紀錄
迪士尼經典動畫真人版《星際寶貝:史迪奇》上映首週末在全球多國票房奪冠,累積超過3.4億美元(約台幣101.8億);在北美陣亡將士紀念日一連4天連假上映後,票房也衝出1.8億美元(約台幣53.9億), 打破過去湯姆克魯斯《捍衛戰士:獨行俠》在連假所創下的1.6億美元開票紀錄。而台灣也衝出近新台幣3千萬票房佳績。《星際寶貝:史迪奇》全球票房開紅盤, 一舉登上迪士尼真人版電影全美開片票房的季軍寶座,僅次於《獅子王》及《美女與野獸》。片中莉蘿與蘭莉姊妹情深片段,除了緬懷已故父母即已鋪滿洋蔥,莉蘿對姊兼母職的蘭莉說也喜歡她當媽媽,更是令人心酸之餘又備感窩心,連觀眾都大呼:「姊妹好幾場戲眼淚直接泛出來。」飾演姊姊蘭莉的席妮伊莉莎白奧古東被譽為賞心悅目的美女,飾演小女主角的瑪雅基羅哈更獲讚:「簡直就是原版莉蘿!」主角姊妹情深溫馨片段釋出,看過觀眾齊聲感動大讚十分感人,指標評論網爛番茄觀眾給出94%新鮮好評,及CinemaScore拿下A等高評價,衝出好口碑。,時代雜誌大讚:「光明正向又引人入勝」、芝加哥讀者報:「聰明、感動又迷人。」台灣觀眾也稱讚:「我跟朋友都哭掉一包衛生紙。」《星際寶貝:史迪奇》現正上映中。《星際寶貝:史迪奇》莉蘿與蘭莉姊妹情深片段,逼哭許多觀眾。(圖/迪士尼提供)
《心之谷》貓男爵奇幻元素太迷人 吉卜力打造延伸作品《貓的報恩》
吉卜力工作室最浪漫經典大作《心之谷》由宮﨑駿監製、編劇,攜手天才畫師近藤喜文執導。當年宮﨑駿參觀了井上直久的畫展,認為他的作品風格非常適合放入劇情當中月島雯為貓男爵寫的故事場景裡,便一同邀請井上直久成為《心之谷》動畫的製作成員之一,主要負責背景美術協助,呈現出過去的吉卜力作品中不曾出現過,充滿奇幻氛圍的背景。由於在《心之谷》的貓男爵奇幻元素太過迷人,後來還被吉卜力工作室拍成延伸作品《貓的報恩》,並找來曾在《隔壁的山田君》表現優異的動畫師森田宏幸執導,再度成功打造另一部膾炙人口的貓派經典動畫。 《心之谷》結合青春愛情、動人音樂和奇幻等元素,在日本感動超過208萬觀影人次,票房賣破31.5億日圓,榮登年度日本電影票房冠軍,更在美國知名影評網站「爛番茄」榮獲95%高分好評,入選百大最佳日本動畫電影。《心之谷》中的胖貓阿月也受到不少影迷喜愛。(圖/甲上娛樂提供)《心之谷》將於5月29日重返台灣大銀幕,凡於電影上映首週(5/29至6/5)至全台戲院購買《心之谷》電影票乙張,就送限量A3「初戀悸動版香氛海報」乙張,使用同款高質感厚磅美術紙,結合獨家香氛微型膠囊技術印刷工藝,畫面上是聖司和月島雯在地球屋窗邊談天的電影經典視覺,其中暗藏香味的不只是男女主角,午睡中的胖貓阿月、一旁花叢和片名等處都植入微型香氛膠囊,只要輕輕摩擦海報,便立刻飄出療癒香味。
影爆點/年度最佳諷刺美劇!《片廠風雲》喜劇之王賽斯羅根精準笑點劍指荒唐好萊塢
喜劇奇才賽斯羅根(Seth Rogen)又出手了!由他擔綱監製、自編、自導自演的劇集《片廠風雲》(The Studio)於Apple+推出第一季。延續他一貫聰明絕頂又高段的幽默、諷刺、荒唐及誠實風格,《片廠風雲》將故事舞台設定在美國好萊塢的虛構老牌製片廠,電影產業在全球都正面臨嚴苛的考驗及挑戰,就算是老牌製片廠也必須在轉型中找到活下去的路。賽斯羅根飾演的男主角麥特雷米克是個擁有文青電影夢的製片人,卻在接下片廠高管的大位之後,開始面臨身不由己的各種難關,以及一連串他想都沒想過,光怪陸離的荒唐事故,也因此被迫與一狗票他尊敬及喜愛已久的電影人撕破臉。人生夢想原是當個電影圈人見人愛的老好人,和偉大的創作者合作,一同攜手拍出名流電影史的經典電影,當麥特總算如願以償當上片廠大頭,他才發現拍電影不是他想的那樣,電影人也不是他想的那樣。在現實與好電影之間拉鋸,自己不只缺乏自信及安全感,也離夢想越來越遠。當朋友越來越少、敵人越來越多,他離一個令人尊敬的電影人,好像也越來越遠了。《片廠風雲》上線之後,獲得評價及觀眾的超高好評,明明才剛要邁入第二季,但《時代週刊》已經譽為2025年最佳劇集,以及「好萊塢最犀利的自畫像」,爛番茄的影評新鮮度高達96%。Apple+出品的好口碑之外,當然還有賽斯·羅根優秀的才華加持。既然拍的是他最熟悉的美國影視產業,內容、劇情及製作水準就絕對不能漏氣,出場角色同樣也是。當明星拍作品,拍的又是關於拍電影最頂尖的那群人,當然就得請出華麗星光加持。賽斯羅根在《片廠風雲》中演出擁有文青電影夢的製片人,卻面臨身不由己的各種難關。(圖/Apple+提供)《片廠風雲》最大的話題之一,是全季非常狂地邀請了高達56位大咖客串,包括名導演及巨星們,每個人在劇中演出的角色就是他們本人。第一集就直接派出兩位奧斯卡得主——名導馬丁史柯西斯(Martin Scorsese)及影后莎莉賽隆(Charlize Theron),馬丁史柯西斯還上演了驚人的哭倒演技,第二集開始,包括名導朗霍華(Ron Howard)、新任美國隊長安東尼麥基(Anthony Mackie)、鬼才編劇艾倫索金(Aaron Sorkin)、奧莉薇亞·魏爾德(Olivia Wilde)、柴克艾弗隆(Zac Efron),以及柔伊克拉維茲(Zoë Kravitz)等人輪番上陣,和賽斯羅根在合作過程中發生大大小小,令人哭笑不得的荒唐事件及衝突。令人驚喜的是,客串角色們不只是隨便演演出場亮相就算,許多影視圈的內哏埋得精巧,每個人的戲份及台詞也都經過精心安排,自嘲、自酸和自毀到令人冷汗直流,邊看不得不佩服賽斯·羅根的好才華及好人緣。而《片廠風雲》得到的肯定當然不只是因為華麗卡司,言之有物的劇情結構及對白、鮮活有力的人物刻畫、關於影視產業尖銳犀利的描寫,以及充滿閃光點的拍攝手法,都是讓《片廠風雲》獲得眾多掌聲的好理由。嬉笑怒罵的劇本裡,滿懷對影視現況的不滿、諷刺及批判,同樣也充滿自省,劇中還有許多趣味性十足的長鏡頭調度,第二集甚至整集是一鏡到底的高難度拍攝。賽斯羅根是節奏感的天才,他以極強的節奏感及喜劇調度說好每一個高難度敘事,演員之間的默契拋接及火花四射也功不可沒,將冷幽默玩得如此高段,絕對能穩坐當今全球的喜劇之王。《片廠風雲》找來56位大咖客串,包括名導馬丁史柯西斯也在客串名單中。(圖/Apple+提供)以串流平台這個電影創作者一度極為不屑的媒介,拍一群擁有電影夢的老屁股們,在邁向黃昏的電影路上,遇到的種種困難及掙扎,這件事本身就已經夠諷刺。而在串流普及許多年後的現在,賽斯羅根的《片廠風雲》看似是用新平台說故事,但他說故事的方式,以及想藉由作品端出的內核,無疑都是極其老派及浪漫的。電影是否將死?是許多影視從業人員近幾年都在擔憂、熱烈討論但得不到結論的主題。在觀影群眾分化、觀影習慣迅速改變的現在,沒人能預料電影還能夠存在多久,但在關上《片廠風雲》的串流時,賽斯羅根真正想說的話或許是,在還能,也還有機會走進電影院的時候,給自己幾個小時的完整時間,走進戲院去看一場電影吧。《片廠風雲》Apple+播映中。自介:資深媒體工作者,曾任國際中文版封面及電影線採訪編輯。成長於港片最輝煌的80年代,相信在黑黑的電影院裡痛哭一場的神奇療癒力,沒有一場好電影不能解決的事,如果有,那就看兩場。
影爆點/最科幻的警世寓言,Netflix長壽傳奇黑科技影集《黑鏡》第七季上線
Netflix最招牌也最受歡迎的黑科技影集《黑鏡》(Black Mirror)從2011年推出第一季到現在,一直是平台上最熱門的長壽影集。這系列影集由查理布魯克擔任主創,以科技與人性之間的矛盾與悖論為主題,討論議題隨著科技與數位內容與時俱進,每季所有的集數都是獨立故事,彼此之間互不相關,可以當成獨立作品來看,故事彼此之間又有奇異的呼應與連動,無論是跳著看或連續看都成立,也都能獲得不同樂趣,甚至開創過特別集數,以及充滿實驗性的互動式電影,《黑鏡》也因此獨樹一格,成為Netflix最無法被各家競爭對手超車的靈魂招牌作品之一。〈憶錄集〉是《黑鏡》第7季最受好評的單元。(圖/Netflix提供)而在兩年等待後,《黑鏡》第七季終於上線。本季共有六集內容,同樣找來陣容堅強的主創與令人驚奇的主演加盟,第七季內容上架之後引發兩極評價,觀眾對內容及切入角度產生各種辯證及爭論,其中包括覺得敘事淺薄或理論挪用,或對於科技及物理詮釋過於片面等等。但有爭議就代表著有熱度及流量,本季上線之後,目前在IMDb以及爛番茄上都還是以相當高分過關,也獲得許多影評人的高度肯定。本季《黑鏡》上架之後,終於突破前兩季疲軟低迷的氣氛,將敘事主軸拉回到人性面的探討。主創很聰明地,把最具爭議性的內容安排在第一集,單元名稱〈凡夫俗女〉(Common People)是一對普通夫妻的故事。妻子罹患腦部絕症,當先生在醫院一籌莫展時,像天使一般降臨,帶著解決方案出現的,醫療使者成了兩人的救星及浮木。每個月只需付出固定費用使用服務,妻子便可以輕鬆無痛回到原本的人生。〈聯邦星艦卡里斯特:深入無際〉延續《黑鏡》第4季單元。(圖/Netflix提供)只不過隨著時間推進,原本的訂閱制逐漸將服務降規,藉故提升費用,甚至加入廣告,生活變成了一個越來越深的陷阱以及無止盡的財務黑洞,夫妻的人生無可避免地走向悲劇結局。當資本主義將基本的生存變身為訂閱制的荒唐付費制度,老百姓的悲慘是乍看擁有選擇權,實則只能在設定好的齒輪上無止盡地往前奔跑,當踏出第一步之後便沒有回頭路。以上劇情想必大家都不陌生,凡夫俗子就包含你和我,不僅諷刺包括Netflix平台在內,遍及全球線上線下,各式各樣「訂閱制」服務的荒謬,諸如各種保險制度、影音平台、外送平台,以及AI服務等等,買個手機電腦都有門檻。我們的人生早已被各種訂閱包圍,當滿足基本生存的條件,是必須不斷購買解鎖各種追加內容,這情況並不是科幻,而是近在眼前最熟悉的日常現實。〈凡夫俗女〉之外,本季當然還是有〈黑色野獸〉、〈玩物〉的瘋狂及暴力狂想,柔情擔當則是〈白日夢飯店〉及〈憶錄集〉。被譽為《黑鏡》歷來最好的一集,在IMDb上有8.2顆星,爛番茄上有90%的新鮮度高評價,〈憶錄集〉將科技運用於逝去情感的回顧及追尋,男人不願面對一段心痛的塵封戀情,某日被突如其來的不速之客揭開,在被迫回顧往日的同時,他終於發現了當年讓兩人錯身而過的真正理由。這是在《黑鏡》系列中罕見的溫柔時刻,科技及AI成為連接過去生命的方式,成為帶你回到過去,穿越破碎記憶的伴侶與導遊,也帶回了藏在遺忘下的悲傷。〈黑色野獸〉劇組故意設計小Bug,觀眾看到的店名取決於系統隨機設定。(圖/Netflix提供)但有看前幾季的觀眾,一定會發現本季最大的驚喜,在於從來沒有出現過任何續集或連續故事的《黑鏡》系列居然開創了一個首例,那就是續集內容!其中一集〈聯邦星艦卡里斯特:深入無際〉是來自第四季的〈聯邦星艦卡里斯特〉續集!除此之外,其中一集〈黑色野獸〉也出現了有趣的現象,那就是劇組故意設計的一個小Bug,在其中一個雙女主角的意見分歧點,製造了「曼德拉效應」的錯覺,劇情中兩位女主角爭執著關於一間店叫作「Barnies」還是「Bernies」,而有的觀眾會看到「Barnies」,有的觀眾則會看到「Bernies」,取決於系統隨機設定,果然是最擅長操弄人心的影集!《黑鏡》雖以科技為名,但了解系列的人就知道,科學或物理理論在《黑鏡》並不會被進行精細理解或討論,用最簡單粗暴的方式去詮釋(或幻想)科技帶給現代人的幫助,會造成的混亂、衝突或可能導致的後果,換言之,人們最黑暗的科技惡夢。期待在其中看到精密科學觀點或論述的觀眾,可能會感到失望或憤怒,但《黑鏡》被譽為警世寓言,最令人膽戰心驚之處,從來就不在於它對科技的追求,而是劇集中提到的劇情都是極有可能發生,甚至近在眼前的未來,就因為它離我們如此之近,它所展示的恐懼才會如此真實。《黑鏡》Netflix播映中。自介:資深媒體工作者,曾任國際中文版封面及電影線採訪編輯。成長於港片最輝煌的80年代,相信在黑黑的電影院裡痛哭一場的神奇療癒力,沒有一場好電影不能解決的事,如果有,那就看兩場。
「水行俠」搞笑化身電玩選手 《MINECRAFT麥塊電影》5天衝6800萬登冠軍
改編自史上暢銷遊戲的冒險電影《MINECRAFT麥塊電影》,在台上映5天票房衝破6800萬,登上2025年開片票房冠軍。該片在全球同樣受到觀眾喜愛,在爛番茄影評網上也獲得觀眾給予87%超新鮮好評,不僅空降多國票房冠軍,首週末全球總票房更上看3億美元,有望超越《超級瑪利歐兄弟電影版》成為史上最賣座的遊戲改編電影。《MINECRAFT麥塊電影》找來美國喜劇天王傑克布萊克、「水行俠」傑森摩莫亞坐鎮主演,過去從沒演過喜劇電影的傑森摩莫亞透露,最早接獲邀約時,曾與導演、製片聊到《Minecraft》遊戲。他發現這個遊戲對孩子發展創意力有著舉足輕重的影響,讓他大受感動,更表示「創意和想像力正是藝人最重要的價值」,因此為了滿足電玩粉絲、也為了讓更多人了解麥塊世界的有趣之處,讓他決定踏出舒適圈、首度嘗試喜劇演出。傑森摩莫亞在電影中飾演一名電玩選手,年輕時相當風光,但長大過程卻不如預期中順利,他的內心始終活在自己最風光的時刻,導致人生無法前進。他笑說自己的角色原本做事情都只想到自己,但經歷了穿越到方塊仙境的冒險後,才能看到事情的不同面向,這過程彷彿讓他的角色重獲新生,他表示:「大人看這部片也能從我的角色獲得療癒」。《MINECRAFT麥塊電影》現正上映中。
羅伯派汀森《米奇17號》扮社畜逆襲 穿破洞褲子被看光嘆:沒安全感
由奧斯卡名導奉俊昊與羅伯派汀森首度合作的新片《米奇17號》,6日在台上映單日票房累積近300萬,一舉超越導演前作《寄生上流》,創下奉俊昊作品在台最高開片日票房紀錄。羅伯派汀森為戲扮慘,飾演冒死工作的底層社畜,卻力爭上游、最終上演逆襲老闆的熱血劇情,引起觀眾共鳴、紛紛為他加油打氣。《米奇17號》在台上映當天累積近300萬票房。(圖/華納兄弟提供)羅伯派汀森在《米奇17號》飾演「消耗工」米奇,若在危險工作中死亡,公司就會「人體列印」一個新的他繼續執行任務,可說是永無止盡的社畜輪迴。奉俊昊導演也藉故事裡「人體列印」的獨特設定,探究人性本質與倫理道德,獲得觀眾盛讚「劇情不只好笑,還極具深度!」在美國爛番茄評論網獲得89%超新鮮好評認證。服裝組為了呈現米奇在故事裡地位最低的設定,還偷偷在他的褲子後方開了個洞,讓羅伯派汀森拍戲時很沒安全感,真實地演出底層社畜的形象,就連導演奉俊昊也承認米奇過得太可憐,但正因如此平凡的小角色,也願意鼓起勇氣,為信念奮力一搏。導演表示「我希望觀眾看完電影後,能花一點時間思考我們為何成為人類,以及必須做什麼才能保持人性,即便只想了三分鐘也好!」《米奇17號》現正上映中。
2025情人節禮物懶人包!這3款美妝神物,讓你撩她100% 成功!
情人節又快到了,還在煩惱要送什麼禮物?別擔心,今年幫你準備好「不踩雷、不失敗、對方一定愛」的3款超美情人節限定美妝! 不管是要送給女友、老婆、曖昧對象,甚至是寵愛自己,這三款都絕對不會出錯!從變色潤唇膏、戀愛光澤底妝,到超殺紅唇,每一款都是今年的「高顏值+高話題」限定美妝,一起來看看哪款是你的命定禮物吧!NO.1 PRADA Beauty「莫測藍」潤唇膏 超實用!會變色的潤唇膏,一抹出現你的專屬戀愛唇色 這可是現在最紅的護唇膏,還要排隊才買得到,男友們想展現誠意又不花大錢,有品味就選這隻!這支潤唇膏有點神!會.自.動.變.色!它會根據唇部的溫度和濕度,調整成最適合妳的粉嫩色調,彷彿妳天生雙唇就這麼好看,根本是戀愛濾鏡本人。PRADA BEAUTY經典潤唇膏/1,550元。(圖/品牌提供,擷取自小紅書)變幻莫測的美唇色一抹就有裡面有超強變色技術 → MICRO-BLUSHING™幻彩潤色科技,依溫度變出專屬唇色! 加上超高級潤澤成分:比菲德益菌 + 荷荷芭油,嘴唇不再乾巴巴,全天水潤 。想送禮的男友們:這支超安全,絕對不會被女友嫌棄!PRADA BEAUTY經典潤唇膏/1,550元。(圖/品牌提供)NO.2 肌膚之鑰「無限之愛限量系列」戀愛光澤肌,讓你一秒閃到心動對象! 這組彩妝,根本就是「桃花開關」! 肌膚之鑰今年超浪漫,聯手法國插畫師 & 珠寶品牌,把「紅線」概念放進包裝,讓這組情人節限定變成一個自帶戀愛體質的神級單品。有三個單品,包括水潤光采氣墊粉霜,添加 保加利亞玫瑰精萃,一拍就讓皮膚變成『初戀少女光』,而精質光耀幻妍餅添加蛋白石粉末,幫妳打光,燈光下閃閃發亮!另外就是一直經典熱賣的奢潤唇膏(經典山茶花),這次的暖紅色調,不會太過招搖,但讓人忍不住想親一口,這三樣情人節限定+高級珠寶盒,送出去超有誠意,對方一定感動!另外也是姐妹淘互送的最好禮物。肌膚之鑰無限之愛限量系列水潤光采氣墊粉霜 #玫瑰藍寶盒 15g/3,300元(圖/品牌提供)肌膚之鑰無限之愛限量系列奢潤唇膏#5經典山茶花4g/2,100元 肌膚之鑰無限之愛限量系列精質光耀幻妍餅#17,10g/3,100元(圖/品牌提供)NO.3.亞曼尼 25周年限定:奢華絲絨訂製唇萃+完美絲絨持久氣墊粉餅情人節想要來點不一樣的高級感?亞曼尼 25 週年推出的**「紅黑漸變限定彩妝」**,就是今年最值得收藏的奢華逸品!不管是經典絲絨唇彩,還是高級持妝氣墊粉餅,每一款都是「時尚精品等級」,讓你從底妝到唇妝都散發極致優雅氛圍!Armani beauty奢華絲絨訂製唇萃 25 周年限定版/1,600元 Armani beauty完美絲絨持久氣墊粉餅 25 周年限定版/3,500元(圖/品牌提供)必選1:奢華絲絨訂製唇萃(25周年限定版)405「傳奇爛番茄色」——不挑膚色,顯白又顯氣質!8色經典回歸,絲滑霧面質地,一抹展現高級時尚感!獨家4D絲絨霧光科技,霧面不顯乾,雙唇更顯精緻立體!Armani beauty奢華絲絨訂製唇萃 25 周年限定版/1,600元(圖/品牌提供)必選2:完美絲絨持久氣墊粉餅(25周年限定版)添加完美高效控油科技,長時間維持細緻霧感妝容!複合保濕精萃,內含玻尿酸 + 丹荔精華,上妝同時保養!紅黑皮革外殼 + 白金Logo,時尚精品級設計,補妝也超有排面!送女友 / 老婆,這組彩妝高級感滿分,送了直接大加分! 送閨蜜姐妹一起入手,打造最強「高級感女團」。Armani beauty奢華絲絨訂製唇萃 25 周年限定版/1,600元 Armani beauty完美絲絨持久氣墊粉餅 25 周年限定版/3,500元(圖/品牌提供)