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黃偉晉首登將軍吼音樂節 吃貨雷達全面啟動
「2026臺南夏日音樂節-將軍吼」將在8月1、2日在將軍漁港盛大登場，首日以「鯤鯓大團拜」為主題，集結多組討論度爆棚卡司輪番開唱，包括美秀集團、ARKis、163braces、粗大Band、C.Holly以及怪PALLAS帕拉斯等。第二日以「將軍鬥鬧熱」為主題，祭出黃偉晉、南西肯恩、公館青少年、王艷薇、Ponay卜耐等強大卡司黃偉晉即將迎來他的台南「將軍吼」初體驗，首度受邀登台的他難掩興奮，表示：「早耳聞現場觀眾的無比熱情。」他特別嚮往在海港邊開唱的感覺：「非常期待能與粉絲一起吹著夏夜晚風，享受最舒服的演出氛圍。」其實他對台南毫不陌生，私下常和好友相約南下「耍廢」放鬆。談到在地美食，黃偉晉大推必喝的牛肉湯與傳統米糕，雖然平常較少碰海鮮，卻唯獨對海鮮炒麵與炒蛤蜊情有獨鍾，展現了獨特的吃貨雷達。他驚喜預告今年絕對有機會讓新作品與大家見面，呼籲歌迷們在享受將軍吼演出的同時，也可以好好期待他今年的全新面貌。公館青少年與台南相當有緣。（圖／臺南市政府觀光旅遊局提供）公館青少年興奮表示：「去年因天候因素錯過演出，今年終於能站上將軍吼，真的非常期待！」難得來到將軍漁港，團員們早已鎖定在地美食，笑說：「如果有生魚片，主唱欸登一定可以橫掃好幾盤！」也不忘點名牛肉湯、鱔魚意麵等台南經典小吃。提到與台南的緣分，公館青少年分享，第一支MV〈要不要跟我出去走一走〉就是在台南拍攝，因此對這座城市格外有感情。
魏哲鳴冒出「人夫感」 鄭合惠子：讓人很安心
「甜寵劇專業戶」魏哲鳴與鄭合惠子領銜主演的超甜陸劇《你是遲來的歡喜》，17日起在愛爾達影劇台全台首播。兩人這次在劇中挑戰跨越十年的「雙向暗戀」，從青澀的高中誤會到成年後的意外重逢，將在回憶與日常相處中，悄悄發酵出一段溫暖治癒的酸甜愛戀。談及對彼此角色的看法，兩人私下的化學反應甜度絲毫不輸戲裡。魏哲鳴毫不猶豫地大讚鄭合惠子就是現代偶像劇中的「白月光」，眼神中自帶動人的破碎感；鄭合惠子則甜笑形容魏哲鳴在劇中散發著「滿滿人夫感」，給人一種無與倫比的安心感與獨特張力。有趣的是，他們更幽默地自封為「米飯系演員」。鄭合惠子笑著解釋：「米飯的意思就是非常百搭，跟誰在一起都很舒服、很有化學反應。」她強調，這部劇主打「日常與治癒」，沒有刻意虐心或狗血的情節，絕對是一部最適合配飯的「下飯甜劇」。劇中男女主角在十年後因一場意外官司重逢，從高中時的青澀暗戀，走到成年後的堅定相守。對於這段感情的轉變，兩位演員也有深刻的理解。魏哲鳴感性表示：「18歲的愛情和28歲的愛情肯定是不一樣的。高中時可能單純被外在或優秀所吸引，但成年後的堅定選擇，是因為三觀的共鳴與靈魂的共振。」鄭合惠子也點頭認同，直言「許淮頌」與「阮喻」不僅是愛人，更是彼此靈魂伴侶。談到最讓自己心動的校園暗戀情節，鄭合惠子透露，自己最著迷劇中下雨天時，阮喻隔著一堵牆、偷聽許淮頌彈鋼琴的畫面，充滿了青春的青澀與溫情；魏哲鳴則認為，最治癒的瞬間是男主角在多年後，透過一本書裡的舊紙條，重新看見女主角當年的善良，那份溫暖宛如照進他痛苦生活中的一道曙光。《你是遲來的歡喜》7月17日起，週一至週五晚間8點於愛爾達影劇台全台首播。
黃致列宣布8月台北連唱2天 寵粉加碼辦簽名會
黃致列去年5月台北開唱時承諾粉絲要盡快和大家見面，今（14日）宣布於8月22日、23日於花樣展演空間舉辦《2026 黃致列 [OUR SUMMER] CONCERT IN TAIPEI》演唱會，他說：「已經迫不及待8月夏日主題演唱會的到來！」7月22日演唱會門票開賣時間。去年2月底推出第三張正規專輯《All Of Me》，並展開一連串的巡演告一段落後，黃致列隨即全心投入創作，今年4月推出數位單曲《Be a star》，他以獨特滄桑渾厚的聲線堆疊這首情歌，再度發揮他抒情歌王的功力，音源一出，引起相當大的回響。接著今年6月發行第七張迷你專輯《I Love Summer》，這是他出道以來首張夏季專輯，共收錄五首歌曲，一如第三張正規專輯《All Of Me》，這張《I Love Summer》迷你專輯五首歌曲的作詞都是由黃致列一手包辦，展現黃致列唱作俱佳的才華。黃致列為答謝粉絲們的支持，精心設計了這場夏日專屬演唱會2026 黃致列 [OUR SUMMER] CONCERT，已自7月份從韓國開跑，7月4日於首爾剛完成個人演唱會「我們的夏天」（Our Summer），黃致列緊接著要將這個全新的夏日主題活動於8月帶到台北，並且還特別為台北場準備更多驚喜。除此之外，演唱會前夕8月21日在台北還會有一場面對面簽名會，粉絲大人們千萬別錯過與歌手大人超近距離互動機會。有關8月21日簽名會參與辦法，以及8月22、23日演唱會售票及福利等進一步相關訊息公告，請關注亞士傳媒臉書專頁。
SJ再推新分隊！神童一句話催生利特、希澈共組83z
今年迎來出道21週年的「韓流帝王」SUPER JUNIOR，推出全新小分隊SUPER JUNIOR-83z，由同為1983年出生的利特與希澈組成。除了年齡相同之外，兩人在性格與工作風格等各方面都截然不同，也因此激盪出獨特的化學效應。從演唱會亮相的特別組合到正式成為小分隊，利特與希澈特別向台灣粉絲們分享小分隊誕生的幕後故事。一切起源於準備《SUPER SHOW》安可演唱會時的特別舞台，當時只有希澈沒有小分隊，希澈甚至表示把自己排除在外也沒關係，卻遭到神童強力反對，建議他與利特組成一組。利特還現場模仿神童當時堅決反對的語氣，也讓大家知道，促成小分隊誕生的幕後推手正是神童。SUPER JUNIOR-83z將於10月、11月在高雄、台北兩地開唱。（圖／SM Entertainment提供）兩人性格截然不同，利特表示正因如此，每次開會總能激盪出不同的想法；希澈則笑著吐槽，利特每次開會前都會對他說「想做什麼就盡管做」，但等自己把想法說完後，利特又會提出另一套意見，讓他忍不住笑問「那為什麼還叫我把想法全部說出來啊？」展現兩人逗趣又默契十足的互動。兩人首次亞洲Fan-Con巡演《1983》即將展開，希澈坦言，準備小分隊活動的過程幾乎沒有壓力，反而一直抱著興奮又幸福的心情投入，因為想到有粉絲的支持，就充滿了動力；利特則會在沒有行程時透過打高爾夫球來調適身心。對於即將於10月及11月前往高雄、台北演出，利特向E.L.F.喊話「大家千萬不要錯過！拜託要狂點到連指紋都磨光，一定要來聽希澈和我的音樂」，展現對與台灣E.L.F.見面的滿滿期待。SUPER JUNIOR-83z首張迷你專輯《Promise》已在台數位發行，共收錄六首歌曲。
生技拚專利財4／奈米塗層技術授權國際大廠 多年合作續約締造穩定營收
對於奈米醫材（6612）於國內司法審理中爭取營業秘密的勝利，維護醫材研發授權商權益，CTWANT採訪到總經理陳秉淳，他很有信心地說，奈米醫材技術在性能表現與量產穩定之間取得良好平衡，具備高度技術門檻與實際應用價值，並已於多項產品中成功導入，也因此獲得市場與客戶長期驗證。陳秉淳說，奈米醫材營收來源主要分為三大類，權利金收入約佔20％，技術服務收入約佔18％，及人工水晶體等醫材、射出成型等銷售收入佔62％。其中，塗層技術授權和技術服務屬於穩定的獲利來源，該公司近年重點大幅拓展高毛利的人工水晶體、植入器等醫材完整產品線。奈米醫材每年投入可觀研發費用，建立產品獨特市場性。（圖／翻攝自Yahoo股市）奈米醫材產品線，從塗層、到植入器，再到人工水晶體的研發與製造，專注施作白內障手術、眼科系列的醫材產品，並從美國開始，併購大陸、美國等多家公司，作為台灣、美國、中國等區域市場的生產與行銷基地。陳秉淳說，奈米醫材1989年成立後持續投入研發經費，在塗層技術上，不僅授權知名國際大廠，替多家國際品牌大廠提供技術服務，擁有一定全球市佔率，尤其是在此訴訟中關鍵的「塗層溶液」，更是讓奈米醫材在市場上佔有領先地位。此外，奈米醫材並積極布局歐洲、澳洲、南美、中東、東南亞等區域，並已通過歐盟MDR及CE認證；特別是在歐洲市場，前進西班牙的人工水晶體市占率超過8％，高階產品市占率達15％。美國則因收購MBI公司增強了品牌與通路覆蓋。針對本次訴訟，陳秉淳說，當發現市場上出現疑似不當使用相關技術成果之情形時，經審慎評估後決定採取法律行動，以維護智慧財產權並確保產業之公平競爭環境。案件歷經完整審理程序，最終法院認定相關侵權事實，支持 ASTP之主張。此次判決的意義不僅在於個案結果，更代表對創新價值與長期研發投入的肯定，亦有助於建立產業對智慧財產權保護的共識與規範。未來，ICARES集團將持續深化全球技術研發，並積極推動國際專利與技術保護布局，以確保創新成果獲得完善保障。陳秉淳說，同時，應用奈米集團亦將秉持開放且正向的態度參與市場競爭，並對任何侵害智慧財產權或營業秘密之行為，採取必要且適當之行動。他強調，這不只是一次勝訴，更是對技術價值與長期研發投入的再次確認。我們將持續以創新為核心，為產業與客戶創造更高價值。
世界級自然史特展《動物王國大探險展》 暑假一起到科教館探索生命、守護地球
由翡冷翠文創攜手國立臺灣科學教育館、義大利比薩大學自然史博物館，共同推出的《動物王國大探險展－比薩大學自然史博物館》7月11日至10月11日在科教館展出。展覽突破傳統的科普展示方式，結合真實動物標本、沉浸式光影劇場、場景還原、互動科技與生命教育，打造一場橫跨森林、草原、沙漠、海洋、極地與史前世界六大生態系的國際級自然探索體驗，帶領觀眾展開一場跨越時空的生命探險旅程。主辦單位翡冷翠文創多年來持續透過藝術展覽推廣美學教育，希望讓更多人感受文化的力量；這次更進一步將策展理念延伸至ESG（Environment、Social、Governance）與永續教育，希望透過展覽提升社會大眾對生物多樣性、氣候變遷及生態保育的認識，讓展覽不只是知識的傳遞，更成為推動環境教育與永續發展的重要平台。展覽突破傳統的科普展示方式，結合真實動物標本呈現生態豐富。（圖片提供／翡冷翠）翡冷翠文創表示，本次展覽由跨國金獎策展團隊規劃製作，並獲得國際權威的義大利比薩大學自然史博物館全程協助與專業指導，引進以世界頂尖技術保存製作的真皮動物標本，完整呈現不同物種的外觀特徵、身體構造及演化歷程，讓觀眾近距離感受生命的精妙與自然的壯麗。展覽最大特色是融合真實標本展示與沉浸式體驗科技。透過大型環景投影、環繞音效、情境空間與數位互動，觀眾將如同置身非洲草原，親眼見證動物大遷徙的震撼景象；漫步神秘深海，感受被魚群環繞的奇幻體驗；走進極地冰原、荒漠與森林，探索不同生態環境孕育出的生命智慧，理解動物如何因應氣候、地形及環境變化，發展出各自獨特的生存策略。展覽內容呼應聯合國永續發展目標（SDGs），沈浸式劇場引導觀眾認識生物多樣性珍貴。（圖片提供／翡冷翠）展覽同時規劃「史前生命區」，以大型情境場景搭配動態機械恐龍裝置，重現遠古地球的生命樣貌，帶領觀眾回到數億年前，探索生命演化的歷程，理解地球環境變遷如何影響物種興衰，進一步思考今日人類與自然共存的重要課題。國立臺灣科學教育館館長劉火欽表示，迎接70週年館慶，這次展覽除了帶來震撼的感官體驗，更希望成為一堂生動的永續教育課，展覽內容呼應聯合國永續發展目標（SDGs），包括SDG 4「優質教育」、SDG 13「氣候行動」、SDG 14「保育海洋生態」及SDG 15「保育陸域生態」，透過寓教於樂的展示方式，引導觀眾認識生物多樣性的珍貴價值、了解氣候變遷對自然環境造成的衝擊，以及森林、海洋與野生動物保育的重要性。劉火欽邀請大小朋友一起走進六大生態、穿越史前世界，展開一場兼具知識、感動與永續思維的生命探險旅程，在探索自然奧祕的同時，也重新思考人類與地球未來的關係。展覽名稱｜動物王國大探險展-比薩大學自然史博物館展覽日期｜2026/07/11(六)-2026/10/11(日)展覽時間｜07/11–08/30：每日 09:00–18:00、08/31–10/11：週一至週五 09:00–17:00、週六週日及國定假日 09:00–18:00展覽地點｜國立臺灣科學教育館7F西側展覽地址｜台北市士林區士商路189號主辦單位｜翡冷翠文創、國立臺灣科學教育館顧問單位｜比薩大學自然史博物館、Art Media Studio更多展覽與票務資訊，詳洽翡冷翠文創官網 。
宮﨑駿85歲仍停不下來！吉卜力公園祭兩大新企劃
吉卜力公園兩大新企劃於今年暑假熱鬧啟動，包括專為園區打造的原創短篇動畫《魔女之谷的夜晚》以及宮﨑駿歷時3年創作的全新企劃展「全景盒展」。日前導演宮崎吾朗與山下明彥出席記者會，盛大宣布動畫主角「新人君」由人氣男團 SixTONES 的傑西擔綱配音，這也是他首度挑戰吉卜力作品，而前輩「菊江小姐」則由創作歌手 AiNA THE END 飾演。此外，宮崎吾朗也大方透露父親宮﨑駿的近況，證實這位 85 歲的動畫大師創作欲依舊旺盛：「他現在仍持續在畫新的作品！」談及首部專為吉卜力公園量身打造的短篇動畫電影《魔女之谷的夜晚》，導演宮崎吾朗展現獨特思維：「對吉卜力公園而言，最棒的遊樂設施不就應該是吉卜力工作室製作的影像嗎？」本作由宮崎吾朗負責原案，並聯手《崖上的波妞》、《風起》的作畫監督山下明彥共同執導。背景設定在園區的「魔女之谷」，描述在公園工作的「新人君」，被建築物維修、暖爐自行生火等不可思議的怪事搞得團團轉，直到閉園後，前輩菊江小姐突然對他說：「因為我是魔女啊！」進而展開奇幻夜晚的序幕。談到驚喜的配音陣容，宮崎吾朗透露是向新上任的社長依田謙一諮詢時，社長極力推薦傑西和 AiNA THE END，並親自牽線促成。對於兩位配音新秀的表現，宮崎吾朗讚不絕口：「特別是傑西，擁有超乎外表想像的即興發揮能力，演技真的非常好，讓我很驚豔！」共同執導的山下明彥也附和道：「傑西外表非常帥氣，沒想到他完美詮釋了『搞笑擔當』，非常有幽默感，而 AiNA 則展現了與歌手時期截然不同的魅力。對我來說，這兩位都是大成功的滿分選角！」除了全新動畫，動畫大師宮﨑駿繼《蒼鷺與少年》後，再度推出全新創作展覽「全景盒展」。宮崎吾朗幽默吐槽父親的「不老熱情」：「吉卜力公園建設時他基本上沒插手，但似乎很不甘心、想留下自己的痕跡。拍《蒼鷺與少年》尾聲時他手邊變閒了，就嚷嚷著『我要為吉卜力公園做個展覽！』他到現在還在畫新畫喔，畫作多到從箱子溢出來，簡直像沒有框架的巨大全景盒。既然都走到這一步，我想他應該會一直畫到死為止吧。」對父親那毫不衰退的創作熱情表達了敬意。 兩大新企劃於今年暑假在「吉卜力大倉庫」啟動。（圖／Studio Ghibli提供）「全景盒展」共展出 31 件精美機關立體畫，是宮﨑駿歷時約 3 年親手打造的作品。展覽以大師小時候著迷的「紙手工藝」為原點，在盒子裡重疊多張圖畫，呈現出極具縱深感的立體世界。展出題材涵蓋《風之谷》、《龍貓》到《蒼鷺與少年》等長篇經典及珍貴短篇。宮崎吾朗導演讚嘆父親的表現力：「能夠將時間與空間封印在盒子裡的這份能力，正是不折不扣、孕育出宮﨑駿導演作品的力量源泉，這令我再次感到佩服。」會場設計更以《蒼鷺與少年》中的「時間迴廊」為靈感，牆上設有窗口，拉開滑門往內窺探，就能看見風中搖曳的草木、游泳的魚群，立體生動得彷彿能聽見海浪與引擎聲。值得一提的是，全景盒窗口高度是專為兒童與輪椅族設計，宮崎吾朗表示：「真的很推薦大家把頭探進窗裡看，眼前的空間會瞬間放大，也希望孩子們能最先來看看！現在的孩子可能比較少有機會接觸到早期的舊作，如果能以這個展覽為契機，讓他們發現『原來還有這樣的作品啊』、『想再去重看一遍』的話，對我們來說就是最開心的事情了。」「全景盒展」與全新原創短篇動畫《魔女之谷的夜晚》目前已於吉卜力公園內「吉卜力大倉庫」正式登場。此外，「充滿吉卜力展」展區也同步迎來全新改版，加入製作人鈴木敏夫的相關珍貴展示。暑假出遊，吉卜力迷千萬不能錯過！更多資訊請鎖定吉卜力公園官網。
日本唐吉訶德動線亂像迷宮？達人揭「尋寶式購物」真相：不知不覺多花錢
不少台灣民眾赴日旅遊時，必將知名連鎖賣場唐吉訶德列入行程，但面對宛如迷宮的動線，常有消費者抱怨找不到商品。日本旅遊達人林氏璧近日指出，唐吉訶德店內擁擠、混亂的動線與陳列並非規劃不當，而是創辦人安田隆夫獨創的「壓縮陳列」商法，刻意透過反其道而行的空間設計，將購物轉化為尋寶的娛樂體驗。林氏璧昨（11）日在臉書粉專「日本自助旅遊中毒者」發文表示，對於有網友詢問他「日本唐吉訶德必買什麼？」他反而精闢點出最常見的問題，「唐吉訶德的問題是，即使你知道要買什麼，也有可能找不到......」；對此，林氏璧強調他沒有開玩笑，並解釋這是該品牌創辦人安田隆夫發明的「壓縮陳列」。這項獨特策略源自安田隆夫29歲時經營的特價店「泥棒市場」，當時因店面僅18坪，只能將貨品一路堆疊至天花板，並貼滿手寫海報，不料這種雜亂空間反而激發顧客翻箱倒櫃的挖寶樂趣，成為唐吉訶德的原型。安田隆夫更因此打破傳統零售業「好找、好拿、一目瞭然」的鐵則，制定了「難找、難拿、難看見」的「三難原則」，藉此帶給消費者強烈的驚喜與成就感。林氏璧說明，安田隆夫這種策略能有效創造衝動購物並延長顧客滯留時間，由於窄小的走道與頂天立地的商品讓人在店內迷失方向，消費者在尋寶過程中，往往會路過原本不在清單上的零食、藥妝或電器，進而不自覺延長逛街時間。在零售心理學中，顧客滯留時間越長，客單價就越高，加上店內充滿「數量限定」、「便宜到爆」等充滿祭典感的手繪海報吸引，更容易讓人產生不買可惜的心理。不過，對於時間有限、想一次買齊商品的旅客來說，這種迷宮式設計確實較不友善。林氏璧指出，部分唐吉訶德分店已將受觀光客歡迎的熱銷商品集中設在一樓以方便選購；若民眾不喜歡過於狹窄的空間，建議可選擇前往東京都內面積最大的成增店、或大阪新世界店等「MEGA Donki」大型旗艦店，享受相對寬敞的購物體驗。
世足／維德角門將表現一戰「成名」！加勒比海新物種以他命名
維德角（Cape Verde）國家隊門將沃齊尼亞Vozinha（本名Josimar José Évora Dias）在本屆世界盃屢次上演精彩撲救，不僅率領這支史上第二小的世界盃參賽國締造黑馬傳奇，更獲得生物學界的特殊致敬。西班牙生物學家奧爾特亞（Jesus Ortea）近日宣布，將一種在加勒比海地區新發現的紅色海蛞蝓命名為Aldisa vozinha，以表彰沃齊尼亞在世界盃上的傑出表現。綜合外媒報導，40歲的沃齊尼亞本屆世界盃表現神勇，尤其在小組賽對上歐洲冠軍西班牙時，多次化解危機，幫助維德角以0比0逼和對手，拿下隊史世界盃首個積分。球隊最終一路闖進32強，並將衛冕冠軍阿根廷逼入延長賽，最終才以2比3惜敗出局。奧爾特亞在新物種命名報告中表示，希望透過此次命名紀念沃齊尼亞在世界盃上的「重要角色」。他也指出，該物種鮮紅色外觀，正好呼應西班牙國家隊「La Roja（紅軍）」的稱號，因此更具象徵意義。沃齊尼亞因世界盃精彩表現迅速爆紅，Instagram粉絲人數從原本約5萬人暴增至1740萬人，人氣甚至超越部分世界知名運動員。其實，這並非奧爾特亞首次以足球人物為新物種命名。這位75歲、曾獲維德角政府頒發功績勳章的生物學家，過去曾將哥斯大黎加發現的新物種命名為傳奇門將凱洛爾・納瓦斯（Keylor Navas），也曾以西班牙球隊傳奇射手基尼（Quini）為新物種命名，展現他將足球與生物研究結合的獨特風格。
美女營養師高敏敏迎第三胎：歡迎來到地球 催生27小時真實感受曝
有「美女營養師」封號的高敏敏平日除了分享衛教資訊，也不時曬出生活點滴，巴威颱風襲台時，她則透過社群報喜，經歷自然產催生27個小時，平安生下兒子；高敏敏坦言這次生產讓她深刻感受到生命的獨特性及每件事情的不確定性，同時也忍不住開玩笑，「誰說第三胎一定生比較快？」高敏敏今（11）日在臉書粉專驚喜宣布產下第三胎，升格為三寶媽，她透露這次經歷了長達27個小時的漫長產程，過去常有「生越多胎產程越快」的傳統觀念，不過她這次的生產經驗徹底打破了這項迷思。高敏敏大方列出自己三胎皆為自然產，第一胎花費19個小時，第二胎縮短至7.5個小時，未料原本以為會最順利、最快速的第三胎，竟然耗時整整27個小時才結束，讓她出乎意料，更表示，「誰說第三胎一定生比較快？」不過，高敏敏坦言，自己原本做足了準備，預期第三胎會很有經驗、進行得很快，結果寶寶卻用自己的節奏給了她一個大驚喜；而生產時正好遇到巴威颱風襲台，她幽默地將生產過程比喻為氣象預報，原本以為孩子想當「強颱之子」，結果颱風還沒抵達就減弱轉向，最終寶寶選擇在假期期間誕生，成了一個不折不扣的「假期男兒」。這次的生產經歷讓高敏敏深刻體會到生命的獨特性與每件事的不確定性，並感性表示「每一個生命都有自己的時間表」。文末高敏敏溫馨向剛出生的兒子喊話，「謝謝你選擇我們成為你的家人」，並歡迎兒子來到地球，期待他未來與全家人一起好好體驗這趟精彩的人生旅程。
周思潔暖心呼籲防颱 憶過往3千萬一夕歸零感性發聲
巴威颱風來襲，被譽為「華人生命翻盤導師」的周思潔發揮暖心力量，貼心呼籲大眾務必好好待在家中，非必要千萬別出門以確保人身安全，更感性喊話要大家體恤辛苦的公務人員與消防隊員，千萬不要為了一時方便而增加不必要的社會負擔。雖然周思潔透露目前自己家中安全無虞，但這場風雨，也瞬間勾起她過往人生中那段面臨重大天災時的創痛記憶。這位在演藝圈擁有資深資歷、頂著「還過一個億的女人」傳奇光環的周思潔，當年一口氣砸下3千萬元風光創立公司，隔年無情火災，直接將她所有的心血瞬間燒毀歸零，讓她一夕之間跌落到人生最慘烈的谷底。面對如此慘痛的打擊，她卻憑藉著極其強大的心靈力量，樂觀地對自己說「人生最慘不就如此」，硬是咬牙浴火重生。近期周思潔在社群平台上開立全新影音單元「換個角度聊」，以溫暖且知性的獨特視角剖析社會與娛樂圈的各種熱門時事。針對日前震撼各界、身價千億的總裁辭世的消息。她點出，人在走到最後時，真正被記住的往往不是冷冰冰的財富數字，而是他對待人的方式，以及在微小之處展現出的善意。這番靈魂叩問，在各大社群平台掀起極大的迴響與共鳴，也再次印證了她作為「生命翻盤導師」引領大眾反思人生課題的溫暖魅力。
陸首創「網系捕獲」回收火箭！成史上第2個掌握此類技術的國家
中國大陸的「長征十號乙」運載火箭昨（10日）在海南商業航太發射場發射升空，將衛星順利送入預定軌道。火箭一二級分離後，一級垂直返回，在海上回收平台通過「網系捕獲」方式回收，發射及一級回收任務取得圓滿成功，中國也因此成為史上第2個成功完成軌道級火箭助推器回收的國家。據《南華早報》援引《新華社》報導，此次任務是中國首次成功實施運載火箭一級可控回收，「標誌著我國重複使用火箭技術取得重大突破。」而且不同於全球首富馬斯克（Elon Musk）旗下「太空探索技術公司」（SpaceX）所開創的回收方式，中國此次首度採用獨特的「海上攔網回收系統」，提供更具彈性的回收方式。隨著全球登月競賽日益激烈，北京也持續強化商業航太產業發展，而這款中國火箭則提供了另一條可重複使用的太空飛行技術路線。根據《新華社》報導，這枚高63公尺、直徑5公尺的中型運載火箭，於10日中午12時15分自中國南部文昌太空發射場升空，並將搭載的衛星成功送入預定軌道。《新華社》稱，在火箭一二級分離約6分鐘後，一級火箭以垂直方式返回，並由「領航者」網系回收平台成功接住。《央視》則表示，此次首飛驗證了一級火箭可重複使用的設計，預期將有助於降低發射成本。「中國航天科技集團」結構系統專家姜周10日接受《中國航天報》採訪時表示：「可重複使用火箭是未來實現大規模、自由進入太空的重要途徑，也符合太空發射朝向更低成本、更高頻率發展的趨勢。」這款兩級式長征十號乙的一級採用7具YF-100K引擎，以煤油與液態氧作為推進劑，最多可將16公噸酬載送入近地軌道，主要設計用途為貨運任務。火箭研製單位「中國運載火箭技術研究院」總體設計師陳牧野接受《新華社》訪問時則表示，長征十號乙主要鎖定中國商業市場，可用於部署衛星網際網路星座及大型商業衛星。今年2月，中國曾利用同系列另一款型號「長征十號甲」的一級火箭，成功完成「夢舟載人登月飛船」的飛行中逃逸測試。測試箭體完成受控下降，並落入回收船附近海域，也提高了外界對此次飛行成功的期待。此次任務也是中國首次正式挑戰可重複使用火箭回收技術，此舉被視為降低成本、提高發射能力以及提升中國航太產業國際競爭力的重要一步。去年12月，中國另外2款火箭曾嘗試採用與SpaceX相似的柵格翼（grid fins）加著陸腿（landing legs）垂直回收方式，但均以失敗告終。其中，由「藍箭航太」研製、採用甲烷與液態氧推進的民營火箭「朱雀三號」，其一級火箭墜毀於預定回收區附近。另1款由國有企業研製的「長征十二號甲」，則因引擎未能重新點火執行最後減速程序，導致一級火箭於空中墜毀。而這次不同於SpaceX的「獵鷹9號」（Falcon 9）依靠自身著陸腿降落的方式，長征十號乙採用了海上攔網與纜索回收系統。在重新進入大氣層期間，一級火箭先利用引擎及空氣動力控制面降低速度，再下降至回收系統。在最後著陸階段，攔網與纜索裝置會吸收火箭剩餘動能，進一步降低速度，以完成軟著陸。陳牧野解釋：「攔網回收方式可簡化火箭結構、降低重量、提升運載能力，同時對落點偏差具有很強的適應能力，也能透過攔網系統的協同作用，『放大』回收捕獲窗口。」中國航天科技集團總工程師朱平平向《中國航天報》表示，火箭重返大氣層的過程被稱為「地獄之門」，因為引擎若未能在正確時機啟動或關閉，就可能導致整個回收失敗。中國航天科技集團專家也向《中國航天報》指出，整個回收過程必須兼顧回收與酬載能力，同時完成對移動目標的導航與鎖定，並透過數千個感測器進行即時飛行監控。利用攔網或纜索捕捉太空飛行器的概念可追溯至冷戰時期，當時美軍利用空中攔截方式回收日冕（Corona）偵察衛星拍攝完成後拋投的底片艙。近年來，包括SpaceX與「火箭實驗室」（Rocket Lab）等企業，也曾測試利用攔網或直升機捕捉返回中的火箭部件，但因海上強風等作業挑戰，最終大多放棄這些方案。據悉，在去年4月美中經濟暨安全檢討委員會（USCC）舉行的1場聽證會上，美國太空軍（USSF）太空作戰部長薩爾茲曼上將（General B. Chance Saltzman）曾表示，美國目前仍是全球發射能力領先者，但也警告競爭對手可能迅速縮小差距，「一旦其他國家開始具備並運用可重複使用技術，他們就會開始迎頭趕上，並能以不同方式、更具韌性的模式利用太空執行各種任務。」他接著指出：「短期內，中國對可重複使用運載火箭以及軌道加注燃料的投資，代表進入太空的能力正迎來一個重要轉折點，未來可能導致中國在這個領域超越美國的領導地位。」報導補充，作為長征十號乙系列首次軌道飛行測試，10日的任務主要目的是驗證未來更強大的載人登月型長征十號所需的關鍵技術。該型火箭升空時將使用21具YF-100K引擎，目標是在2030年前將中國太空人及登月著陸器送往月球。美國國家航空暨太空總署（NASA）同樣計畫於2028年前再次將美國太空人送上月球，這將是自1972年阿波羅計畫（Apollo Program）結束以來首次重返月球。中國社群媒體Threads上的討論顯示，第2枚朱雀三號火箭可能將於未來數週再次挑戰垂直回收，而完整構型的長征十號甲也預計於今年稍後進行飛行。《央視》也指出，今年稍後還將利用此次成功回收的長征十號乙可重複使用助推器，再次進行測試飛行。
兒歌〈蝴蝶〉變恐怖魔音 泰女星《鬼污》扮鬼突破情慾極限
勇奪泰國新片票房冠軍的恐怖懸疑愛情新片《鬼污》，即將在7月17日於台灣驚駭獻映。自從正式預告曝光以來，本片迅速引爆網路話題，憑藉顛覆傳統恐怖片套路的獨特風格，成為影迷熱烈期待的年度話題懼作，也讓泰國影評人盛讚：「從頭到尾都充滿刺激、狂野、感動又引人入勝。」尤其全片集結四大人氣泰星共同主演，包括《荊棘天堂》Engfa、《黑幫少爺愛上我》Apo、《生死四分鐘》Jes，以及《跳越時空的愛戀》Freen，豪華陣容為電影注入高度話題。其中，女主角Engfa更迎來演藝生涯重大突破，不僅首度挑戰充滿神秘魅力的「女鬼」角色，還與Apo上演令觀眾血脈賁張的大尺度情慾戲，更親自獻唱貫串全片的重要主題曲，而主題曲〈那隻條紋蜘蛛〉，旋律就是改編自全球經典童謠〈The Itsy Bitsy Spider〉，更是台灣觀眾童年耳熟能詳的〈蝴蝶蝴蝶生得真美麗〉。經過重新編曲之後，褪去童年的歡樂與純真，化為詭譎、陰森又令人揮之不去的神秘氛圍，再度成為電影備受矚目話題之一。本片是Engfa首度挑戰飾演女鬼的電影作品。（圖／采昌提供）Engfa在《鬼污》當中，飾演美麗卻脆弱的「瑪麗」，由於童年遭受的創傷不斷糾纏著她，讓她在某日遇到由Apo飾演的「阿班」，也因此成為她窮盡一生所追尋的摯愛，甚至願意放棄所有一切，只為與他相守。劇組透露她之所以獲選，正是因為她擁有令人難以移開目光的獨特魅力，同時兼具真誠、細膩且極具投入感的表演實力，得以呈現出角色性感、神秘與脆弱並存的一面。曾透露超想演鬼片的她，笑稱：「我原本希望演『看得見鬼的人』，結果竟然直接演女鬼，也算是願望實現了。」而她在片中的鬼魂造型，更成為全片的視覺亮點，服裝設計以「剛睡醒的狀態」為靈感，將睡衣元素轉化成鬼魂造型，加入高開衩、蕾絲拼接、露背與側開衩等細節，不僅得以秀出她的修長美腿與性感身材，更在美感與危險氣息之間取得平衡，呈現出角色美麗又帶有不安的魅惑氣質。尤其本片預告公開之後，Engfa與Apo之間的火辣激情戲，更引發不少網友討論，甚至有人質疑是否過度性感。談到片中的激情戲，Engfa坦言這是自己演藝生涯中少數、甚至可能是最後一次如此大尺度展現性感與激情的作品：「這個角色可說是我至今演過最性感的一次，但它呈現的是一種富有魅力、具有藝術美感的性感，而不是刻意裸露。」在《鬼污》中Engfa（右）與Apo（左）將在片中上演大尺度激情戲。（圖／采昌提供）片中Engfa（左）與Apo（右）上演禁忌又危險的恐怖愛戀。（圖／采昌提供）她也強調拍攝過程非常專業，劇組高度重視演員的安全與感受，每場戲開始之前，都會充分溝通角色情緒與表演方向。對她來說，這反而更像是一種藝術呈現：「有些人可能會依照泰國社會的觀念，覺得尺度太大，但對我來說，這是一場完全出於自己意願的表演。」並笑說：「我已經31歲，人生能拍一次這樣的作品，把自己這個年紀的身材和樣貌捕捉下來，真的很值得，就當是替自己留下一本『人體藝術作品集』吧。」男主角Apo也分享，激情戲最大的挑戰並非尺度，而是角色情感之間的建立：「我們真的非常投入，希望透過這些畫面，讓大家看到泰國電影也能把性感拍得很有質感。」更笑稱：「大家一定會驚艷，因為從來沒有人看過這麼漂亮、這麼性感的女鬼，Engfa重新定義了『女鬼』這個角色。」《鬼污》將於17日上映，台灣片商也公佈戲院入場特典，只要在各影城開放販售日起，購買本片電影票乙張，即可憑電影票於7月17日起至原購票影城兌換領取「A3原文角色海報」乙張（四款隨機），數量有限，送完為止。中文版預告：
南柱赫退伍回歸宮廷劇！導演一見就認定男主角是他
Netflix全新宮廷奇幻懸疑劇《鬼謎東宮》今（8日）於首爾舉辦上線記者會，影導演崔正奎率領南柱赫、盧允瑞與曹承佑出席，拍照環節除了招牌比心外，四人還一起比出時下流行的「呀吼 (YAHO)」倒YA手勢，只見曹承佑意外投入、姿勢相當熟練，笑稱自己事前特地做了功課；反倒是南柱赫頻頻害羞笑場，兩人一冷一熱的反差互動逗樂全場。南柱赫此次在劇中飾演能自由穿梭於人間與鬼界之間的捉鬼人「九天」，談及接演契機，南柱赫表示：「我第一次拿到劇本是在服兵役期間，一讀就非常喜歡，很希望能成為這部作品的一份子。」他坦言，劇中融合宮廷、奇幻與懸疑元素，讓他十分好奇最終會如何呈現。談到印象最深刻的拍攝，南柱赫透露水中戲是最大的挑戰之一，而盧允瑞也在一旁補充：「他真的泡在水裡拍了很久，手都皺了。」敬業程度令眾人佩服。南柱赫退伍後以宮廷古裝劇回歸螢光幕。（圖／Netflix提供）盧允瑞飾演的「生薑」，是一名擁有能聽見鬼神能力的宮女，她透露，首次挑戰宮廷劇最大的難關就是說話方式與儀態，尤其禮儀用語上需要花許多時間練習，但也因此覺得拍攝過程十分有趣。至於與南柱赫的角色關係，她笑說：「生薑和九天第一次見面就很不對盤，彼此都看對方不順眼，但隨著兩人開始合作，慢慢變得互相依賴、互相守護，最後成為彼此非常重要的存在。」盧允瑞為宮廷劇非常注重儀態。（圖／Netflix提供）而本次飾演「君王」的曹承佑，談及角色與接演契機分享：「我飾演的角色在劇本裡沒有名字，就叫『君王』，當下心想『哇！我竟然要飾演一國之王。』」他表示，劇本將宮廷、靈異與動作元素巧妙結合，閱讀時便深深著迷，再加上得知將與南柱赫、盧允瑞及張榮男等實力派演員合作，更讓他找不到任何理由拒絕演出。曹承佑做足準備出席記者會，對現今流行的YAHO手勢非常熟練。（圖／Netflix提供）談及選角，導演崔正奎表示，每位演員幾乎都是自己心中的最佳人選，「第一次看到南柱赫，我就覺得他就是九天。」他認為南柱赫眼神中流露出的孤獨感與角色完全契合；盧允瑞則擁有優雅且堅韌的獨特魅力，完美呼應生薑一角；至於曹承佑，導演更直言：「能再次與他合作一直是我的夢想。」他認為，君王是一位藏著許多秘密、層次豐富的角色，而曹承佑正是詮釋這類角色的不二人選。
356億串流天王Khalid首度登台 攜全新巡演12月開唱
被眾多天王天后指定合作、榮獲葛萊美獎多次提名，並在全球累積 356 億次驚人串流收聽量的「潮痞才子」Khalid，正式宣布將帶著全新巡演《Khalid: It's Always Summer Somewhere Tour》12月7日在台北國際會議中心（TICC）開唱。首度來台的Khalid開心表示：「好興奮！這世界某個角落永遠都是夏天，這次我們要把夏日氛圍帶到亞洲！」誓言要在寒冬中為台灣樂迷注入最火熱的音樂能量。來自美國德州的Khalid2016年以單曲〈Location〉一鳴驚人，憑藉磁性慵懶的獨特嗓音與細膩創作，完美融合R&B、流行與靈魂樂，唱出無數年輕世代的迷惘與悸動。他不僅被《滾石雜誌》譽為「流行樂神童」、入選《時代雜誌》百大影響力人物，更吸引Billie Eilish（怪奇比莉）、Ed Sheeran等巨星爭相合作。首張專輯《American Teen》獲四白金認證，生涯更締造〈Young Dumb & Broke〉、〈Better〉及與怪奇比莉合作的〈lovely〉等多首霸榜神曲。《Khalid: It's Always Summer Somewhere Tour》in Taipei，門票7月16日中午12點全面開賣。
倉悠貴背劇本有撇步 《偶像禁愛令》跟齊藤京子吻戲自承像犯罪
日本新生代男星倉悠貴最近表現亮眼，不僅與木村拓哉合作的推理片《電影版教場：驪歌》勇奪日本首週票房冠軍，他與坎城名導深田晃司合作的坎城影展佳作《偶像禁愛令》（Love on Trial），也將於本周登台上映。倉悠貴在電影《偶像禁愛令》飾演女主角齊藤京子的圈外戀愛對象，也是一名自由的街頭藝人，卻意外被捲入了娛樂圈的「戀愛禁令」官司風暴。片中倉悠貴除展現他密訓四個月的默劇與雜耍特技，讓人眼睛一亮，但他也坦言跟齊藤京子吻戲，感覺像犯罪一樣。倉悠貴出道前曾在大阪的服飾店打工，他因照片遭刊登在時尚雜誌《MEN'S NON-NO》，憑藉著獨特、憂鬱眼神與厭世氣質被星探發掘，短短幾年間藉由《OUT》、《六個說謊的大專生》及美劇《幕府將軍》等話題作品迅速打開國際知名度。酷愛演戲的他挑戰過各種高難度角色，從內向少年、暴走族老大、到極具爆發力的心理驚悚片主角，被奉為戲路極廣的「變色龍演員」，作品橫跨電影、日劇與國際串流影集。電影《偶像禁愛令》倉悠貴第一次與坎城名導深田晃司合作，該片深入探討演藝圈禁愛令與潛規則，並獲選第78屆坎城影展首映單元，同時入選釜山影展及東京影展，獲國際影媒盛讚是「深田晃司的巔峰之作」。向來崇拜喜劇大師卓別林的倉悠貴，這次在《偶像禁愛令》飾演女主角山岡真衣（齊藤京子飾）的地下戀人－街頭藝人「間山敬」，渾身散發著夢幻且極具電影感的青春魅力。兩人的角色設定具有高反差，一個生活在身不由己的鎂光燈下、偶像氣場強大，一個則熱愛自由、總在街頭表演默劇自娛娛人，形成了強烈且揪心的對比。倉悠貴（左）談戀愛吐金句《偶像禁愛令》密訓雜耍四個月。（圖／海鵬提供）有趣的是，倉悠貴經常利用拍片空檔，在片場大練他密訓了4個月的雜耍特技，常會砸到自己，逗得大家開心爆笑，成為片場的舒壓來源。他更透露自己練到了走火入魔，就連私底下走路去超市買東西，都一邊玩雜耍拋接，一邊嘴裡碎碎念地背劇本。竟意外發現「身體在動，大腦也在動」，台詞反而更容易記住，意外成為他獨門的背劇本撇步。但會讓倉悠貴緊張的是，他和女主角齊藤京子片中有場「禁忌吻戲」。倉悠貴坦言跟「前國民偶像」拍攝地下情接吻戲碼，內心感到無比緊張。尤其想到此吻會招來千千萬萬粉絲的「關切」，讓他感覺自己好像犯了罪，要接受「戀愛裁判」。而當他面對女友堅持打官司時，吐出的金句「我們未來的人生，明明比這場官司重要得多」，更道出他堅守愛情的無奈感，讓觀眾很有共感。倉悠貴片與齊藤京子兩人將《偶像禁愛令》這對為愛不顧一切的小情侶，詮釋得令人疼愛又揪心，目前演藝前程一片看好。《偶像禁愛令》由坎城名導深田晃司編劇及執導，故事揭露日本娛樂圈潛規則，將「美少女偶像的舞台」與「針鋒相對的法庭攻防」兩大場景交織一起，展現出極強大的社會反思。除了「前國民偶像」齊藤京子，現役偶像仲村悠菜、「STU48」前隊長今村美月和「MADE IN TOHOKU」櫻雛乃等也都參與演出，偶像表演場面呈現出極度真實的臨場感，十分賞心悅目。《偶像禁愛令》將於明天7月8日周三起全台上映。
劇名越長票房越好？蘇達自嘲迷信傳說《祖先鬼》創台灣影史最長紀錄
由蘇達首度自編自導自演，集結豪華夢幻卡司，渡邊直美、劉以豪、黃瀞怡（小薰）、撒基努及徐若瑄共同主演的《怎麼可能我家的祖先是你家的鬼》，正式定檔9月4日全台上映。片商今正式釋出首張電影前導海報與預告，只見渡邊直美首度挑戰台灣高山秘境（取景橫跨環山、福壽山以及桃園市觀音區），在一片迷霧的森林中，開頭便傳來她對小薰提出的請求：「我想要去靈湖，妳願意，完成我的願望嗎？」隨後畫面一轉，小薰慘遭不明力量附身，眼白上翻、神情詭異；而平時陽光帥氣的劉以豪，則在看見身後大樹躲藏著疑似「不乾淨的東西」後，嚇得當場放聲慘叫！這個不知來由、身分未知的「靈」究竟是誰？懸念十足的預告讓觀眾毛骨悚然卻又迫不及待。金鐘獎得主蘇達（右）首度自導自編自演！與小薰（左）有精彩對手戲。（圖／華映娛樂）同步釋出的首款海報中，大大的標語寫著「怎麼可能？笑話講到一半，嚇到拔腿就跑」、「祖先五保庇」。海報上，眾多演員紛紛展現出極度誇張又荒謬的驚恐表情，完美定位出本片「既恐怖又好笑」的獨特質感。本片日前於台北電影節舉行首映，首映當天座無虛席，並以壓倒性的好評強勢奪下當日觀眾票選投票冠軍！撒基努現場「人來瘋」，戴著假馬頭道具在台上狂玩，甚至大喊：「這個角色實在太難演了！」失控的爆笑場面讓導演蘇達當場崩潰笑喊：「你給我出去！」不僅如此，身兼編導的蘇達更是金句連發，談到片名由來，蘇達自嘲表示：「電影圈有個傳說，劇名越長票房越好！所以我們取了14個字的名字，直接比《關於我和鬼變成家人的那件事》還多一個字，創下台灣電影有史以來最長的片名！」對於北影好評佳績，蘇達也感性呼籲全場觀眾「給自己一個掌聲」，並表示這是一部雖然荒謬但極度真誠的恐怖喜劇，希望大家在上映後多多推薦，並帶著朋友進戲院二刷。撒基努、黃瀞怡（小薰）、渡邊直美、蘇達、劉以豪主演電影《祖先鬼》。（圖／華映娛樂）
認不出來！范逸臣「亂髮落腮鬍」 照到鏡子大驚呼
公視台語台全新電影《大仙尪仔》日前奪下日本夕張國際奇幻電影節大獎「國際新浪潮電影獎」，今（6）日更驚喜宣布定檔9月4日上映。演出陣容集結洪都拉斯、范逸臣、牧森、温昇豪、鄭仲茵與方馨，多位實力派演員強強聯手，故事聚焦素昧平生的街友在困境中相互扶持，沒有血緣關係卻像家人般親近，笑中帶淚令人動容。（左起）演員牧森、洪都拉斯、范逸臣在電影《大仙尪仔》中身穿「大仙尪仔」服裝逃亡的戲份可是讓他們吃盡苦頭。（圖／公視台語台）《大仙尪仔》將萬華在地文化搬上大銀幕，阿宏（洪都拉斯 飾演）是街友中的「工頭」，一次因緣際會在宮廟裡碰到與人發生衝突的小豪（牧森 飾演），兩人不打不相識，遇上瘋言瘋語卻句句是真理的康仔（范逸臣 飾演），3人撿到裝有高額現金的行李袋，反被黑道老大南哥（温昇豪 飾演）盯上。温昇豪在電影《大仙尪仔》中飾演黑道老大南哥。（圖／公視台語台）一場身穿「大仙尪仔」服裝在街頭狂奔的戲份可是讓他們吃盡苦頭，牧森表示扛著大仙尪仔做動作還有走路奔跑真的不容易，額頭還被金屬片敲了好幾天，以角色身份穿上服裝後，他覺得自己有被保護、很有安全感，能夠稍微把外在的盔甲卸下一些；洪都拉斯也說道「成為神明的負擔是重的」，但成為大仙之後，在祂的身體裡很安靜，用神明的視角去窺探人的故事，彼此互相需要著；范逸臣最崩潰的瞬間則是在神明身體裡「熱到爆炸」，更讚扛得起神明的人才是幕後英雄，經歷過一回的他大嘆相當不易。主演們為更貼近街友角色，開拍前做足功課，范逸臣透露接演角色後就不斷觀察遊民朋友的神態、動作、生活，妝髮時間長達一個多小時的他，定妝看到新造型直言「很酷」，更大讚終於有角色可以這麼跳脫自己；洪都拉斯則坦言他認為街友擁有獨特的生活方式，「了解他們的心情和遭遇，並融入他們的生活」讓他更加貼近角色樣貌；身為忙內的牧森分享前製時期每個禮拜都在萬華觀察與感受當地的氛圍，片中他和洪都拉斯、范逸臣有多場對手戲，三人培養出好感情也讓牧森直呼：「我們三個是艋舺男團！」導演凌柏瑋談到早在創作初期，就已經決定全片要在萬華拍攝，「那種生命力是任何地方都無法複製和重現的，萬華就是這個故事的DNA」，在處理劇本時，他經常往萬華跑，從早市走到夜市，從公園走到廟宇，看看那裡的人，吃吃那裡的食物，聞聞那裡的味道，聽聽屬於萬華的聲音，最後更把萬華每年最熱鬧的大派對「青山王祭」拍下來，讓這場大遶境成為《大仙尪仔》電影中最重要的場景，期許能讓觀眾一起感受萬華這座古城渾厚的文化底蘊。
奧斯卡金獎導演親錄影片獻給台灣觀眾 《外賣：4K數位紀念版》見證導演鄒時擎25年電影夢
曾以《艾諾拉》橫掃奧斯卡最佳影片、最佳導演等五項大獎的國際名導西恩貝克，日前特別錄製影片向台灣觀眾問候，宣布由他與台灣導演鄒時擎共同編劇、共同執導的首部電影《外賣：4K數位紀念版》將於7月8日正式在台上映。這部誕生於二十二年前的作品，不只是兩位導演合作的起點，更是孕育出《歡迎光臨奇幻城堡》、《艾諾拉》以及鄒時擎首部執導作品《左撇子女孩》的創作源頭。導演西恩貝克在影片中感性表示：「《外賣》是我和鄒時擎將近二十五年前共同編劇、共同執導的作品，也是這部電影真正教會了我們如何拍電影。歡迎大家走進戲院，在大銀幕欣賞《外賣》，我們戲院見！」《外賣》完成於2004年，全片僅以三千美元超低預算拍攝完成，拍攝地點直接選在紐約曼哈頓一間真正營業中的中餐館，劇組沒有搭景、沒有大型攝影設備，而是使用MiniDV手持攝影機穿梭於廚房、樓梯、公寓與街頭，將紐約移民最真實的生活狀態完整記錄下來。電影描述一名來自中國的非法移民外送員，為了在一天內籌措償還蛇頭債務的鉅款，只能不停穿梭於紐約街頭送餐，在時間壓力與生存恐懼下度過人生最漫長的一天。多年後接受訪談時，西恩貝克回憶，《外賣》的誕生，其實來自他與鄒時擎每天生活中的觀察。他表示：「當時我們就住在一家中餐館樓上，每天都會遇到那些等待送餐的外送員。鄒時擎會說中文，我則是完全不懂，所以都是她跟這些外送員聊天。我們開始覺得，如果拍一個外送員一天的故事，或許能透過他走進紐約不同家庭，也看見這座城市真正的樣貌。」《外賣：4K數位紀念版》鄒時擎（左一）與西恩貝克（左二）工作照。（圖／光年映畫提供）然而隨著深入田野調查，他們發現這些外送員背後共同擁有一段更加沉重的人生。許多人都是背負偷渡債務來到美國的非法移民，生活在高壓與恐懼之中。西恩貝克表示：「我們開始閱讀大量關於非法移民與人口販運的研究，也訪談真正有相同經歷的人，電影才慢慢變成今天的樣子。」他也特別強調，鄒時擎在創作過程中扮演了無可取代的重要角色，因為她能用中文和他們溝通，建立真正的信任，這是整部電影最重要的基礎，所以他強調如果沒有鄒時擎，《外賣》不可能完成。導演西恩貝克也透露，電影中甚至有大量鏡頭是真實發生的。例如餐館老闆娘與客人的互動，有不少都是偷拍完成，拍攝結束後劇組才向客人說明並請求授權；甚至片中一場客人拿著滿滿零錢來換鈔票的橋段，也是因為劇組發現餐館幾乎每天都會發生同樣情況，最後乾脆找演員重現，連老闆娘本人都不知道對方其實是演員，因此留下最自然的反應。他形容《外賣》是一部真正的「Hybrid Film（混合電影）」，大約有一半是真實生活，一半則是劇情創作。談到這部作品對自己創作生涯的重要性，西恩貝克毫不猶豫表示：「《外賣》真正教會了我們如何拍電影。」他坦言，當時因為沒有資金聘請攝影師，只能自己扛起攝影機，也因此形成後來廣受好評的紀錄式攝影風格。「我們每天起床就拿著攝影機到餐館拍攝，沒有固定班表，也沒有大型劇組，所有事情都是我們自己完成。」如此的創作方式，也一路延續到後來的《夜晚還年輕》、《歡迎光臨奇幻城堡》、《艾諾拉》等作品。他認為，真正的電影創作來自於生活觀察，而不是刻意設計的戲劇效果。《外賣：4K數位紀念版》西恩貝克教導演員中。（圖／光年映畫提供）值得一提的是，鄒時擎近年完成個人首部劇情長片《左撇子女孩》，同樣將鏡頭對準台灣夜市與家庭故事。西恩貝克還道出，其實《左撇子女孩》的劇本早在多年前就已經共同完成，只是一直沒有資金拍攝，直到近年自己作品獲得成功，才終於讓鄒時擎順利完成這部作品。「我真的很為她感到驕傲。」西恩・貝克說：「《左撇子女孩》是鄒時擎第一部獨立執導作品，我相信觀眾會看到她非常獨特的創作聲音。」從《外賣》到《歡迎光臨奇幻城堡》，再到奪下奧斯卡最佳影片的《艾諾拉》，西恩貝克始終關注社會邊緣人物，用最貼近現實的方式描寫那些經常被忽略的人生，而一切的起點，正是這部二十多年前由他與鄒時擎共同完成的《外賣》。導演西恩貝克跟台灣觀眾打招呼影片https://youtu.be/U7XSSdbjepk
《和聲》導演看《陽光女子》 大讚改編：彌補了當年的遺憾
《陽光女子合唱團》上週末在韓國富川國際奇幻影展（BIFAN）放映，現場觀眾反應熱烈，不少人隨著劇情頻頻拭淚，甚至傳出陣陣啜泣聲。影展特別邀請韓國版《和聲》導演姜大奎（강대규）出席交流映後，林孝謙也送上台灣土鳳梨酥與《陽光女子合唱團》電影海報作為紀念。姜大奎表示，編劇呂安弦在劇本上的巧思令他印象深刻，重新設計每位角色背景，並新增由羅晨恩飾演的「子晴成年線」，讓故事層次更加完整；再加上演員的精彩演出與音樂運用，不僅延續《和聲》的情感力量，更發展出屬於台灣自己的電影語言。導演林孝謙與編劇呂安弦此次富川行驚喜不斷，開幕典禮上巧遇曾參與演出《和聲》的演員朴智妍，讓一段始於16年前的電影緣分，在《陽光女子合唱團》重返富川後再次交會。談到台灣版的改編，姜大奎表示，最令他驚喜的是每位角色背景都經過重新設計，而編劇呂安弦新增由羅晨恩飾演的「子晴成年線」，更讓故事層次更加完整。他感性表示：「很多當年拍攝《和聲》時留下的遺憾，都在《陽光女子合唱團》中得到了彌補。」他也特別讚賞呂安弦對母愛主題細膩而深刻的詮釋，讓故事在保留原作精神的同時，也展現出台灣版本獨有的生命力。得知《陽光女子合唱團》在台灣創下亮眼票房成績後，姜大奎也十分感動，直言：「這就是電影的魅力，也是電影的力量。」並熱情邀請林孝謙未來有機會到韓國拍攝電影，相信韓國觀眾一定會喜歡他的作品。 除了大讚整體改編，姜大奎也對飾演「宥芯」的何曼希讚譽有加。他表示，台灣版跳脫原作中角色較為內向、封閉的設定，賦予宥芯更鮮明、更勇於表達自我、敢愛敢恨的性格，令人耳目一新，也讓角色更加立體動人。當得知何曼希是首次演出電影，便一舉入圍台北電影獎最佳新人獎時，姜大奎直言對她的演出感到非常驚豔，認為她成功賦予角色獨特魅力。除了主動獻上祝福，更特地錄製影音替她加油，希望她順利獲獎，也祝福她未來的演員之路持續發光發熱。 《陽光女子合唱團》放映後獲得韓國觀眾一致好評，不少看過《和聲》的影迷表示，即使早已熟悉故事，仍被台灣版感動得淚流不止，更稱讚「比預期更成熟，並非單純翻拍，而是擁有自己的生命力」、「母女線讓我哭到停不下來」。姜大奎導演也表示：「《陽光女子合唱團》不僅保留了《和聲》的精神，更發展出台灣文化與女性角色的新層次，是一部令人驚豔的改編作品。」曾因《比悲傷更悲傷的故事》認識林孝謙導演的韓國影迷，也特地帶著當年的電影海報到場支持，讓他相當感動。2010年上映的《和聲》在韓國創下超過304萬觀影人次、位居年度票房第五名；《陽光女子合唱團》則以全台7.4億元票房刷新《海角七號》保持18年的紀錄，登上台灣影史票房冠軍。兩部作品不僅在各自市場締造亮眼票房，更以真摯動人的母愛故事打動無數觀眾，也證明好的故事跨越語言與文化，依然能引起共鳴。