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《後座力》獲讚「同志版格雷」 「男上加男」瑜珈戲炸翻歐美
同志電影《後座力》（Pillion）近來話題不斷，該片超強口碑從英國一路炸開到美國，男主角「瑞典男神」亞歷山大史柯斯嘉（Alexander Skarsgård），更因宣傳訪談時提到「過去曾與男人和女人交往過（I've been with men and women in the past）」，這段話瞬間在社群平台瘋傳，被網民解讀為公開出櫃或坦承為雙性戀，引發大眾對其性傾向的熱烈討論。帥氣迷人的亞歷山大史柯斯嘉，在電影《後座力》飾演一名與年輕男子有BDSM（主僕支配）曖昧關係的重機騎士，片中除多場大膽露屌口交戲，一場「超人式」的雙人瑜珈戲，獲國際影媒形容「男上加男」，讚賞該片有著「令人折服的性魅力和原創性」，除榮獲美國哥譚獎最佳改編劇本獎，更橫掃英國獨立電影獎最佳英國影片等四項大獎。「重機」象徵放蕩不羈的自由、孤高的陽剛。「Pillion」則指摩托車後座坐墊，更在電影《後座力》酷兒次文化中，延伸出「服從者」的意味。《後座力》男主角「瑞典男神」亞歷山大史柯斯嘉訪談被出櫃。（圖／海鵬提供）這部由新銳導演哈利萊頓執導的電影，改編自暢銷小說《博克斯山》（Box Hill），引領觀眾進入鮮為人知、充滿戀物色彩的「同志重機圈」，透過一段非比尋常的愛情，重新定義「後座」。並將極致的性癖、權力拉扯與感人至深的浪漫交織一起，成就一場最具衝擊力且甜蜜的感官盛宴，除獲【好萊塢報導者】盛讚「鋒芒盡顯」，權威媒體【衛報】更稱讚該片是「真正的愛情故事」。《後座力》劇情核心聚焦在哈利梅林（Harry Melling）飾演的壁花男孩「科林」身上。科林原本與父母同住，生活乏善可陳、性格壓抑且自省，直到遇見了由亞歷山大史柯斯嘉飾演的英俊騎士「雷」。雷的出現如同引信，瞬間點燃了科林平庸的生活。當科林選擇坐上雷的重機後座，他不僅離開了安穩的舒適圈，更將自己的身體與意志的掌控權，全盤交託給前方那個寬闊、充滿陽剛氣息的背影。這段關係很快從單純的邂逅，演變成一場旋風般的戀情，帶領科林闖進了一個充滿特殊性趣的酷兒重機社群。男男組合《後座力》獲多項大獎。（圖／海鵬提供）《後座力》對「主僕關係」的描寫以及大膽寫實的視覺呈現，在坎城影展首映時便引發轟動。導演哈利萊頓不走「詹姆斯狄恩」式的青春叛逆，也不全然模仿「芬蘭湯姆」那種過度誇張的肌肉崇拜。相反地，他細緻地打造出一種現代重機次文化的「戀物元素」，重新塑造了重機騎士的時尚與造型。片中毫不避諱地展示了銀幕罕見的身體改造細節，如「乳頭穿刺」、「假體」甚至「入珠」等元素，在粗暴的性愛場面中豪邁呈現，視覺感極強，片中做愛體位已達「特技」等級，被形容為「充滿人性情感的《格雷的五十道陰影》」。曾以《哈利波特》「達力表哥」聞名的哈利梅林，成功轉型為實力派演員，精準捕捉了科林在羞澀、恐懼與渴望之間擺盪的神韻。身高193的「瑞典男神」亞歷山大史柯斯嘉，則將霸氣騎士雷演繹得神聖不可侵犯，更在眼神中流露出守護者的柔情。兩人不僅獲得《衛報》盛讚是「近年影史最性感、最甜蜜的銀幕組合」，電影更被讚賞是「真正的愛情故事」。《後座力》將於4/30在台上映，並於本周五（27日）於北、中、高威秀影城舉辦「搶先試乘場」。
李帝勳3/27會台粉 點名想吃牛肉麵、珍奶還想挑戰「這一味」
韓國演員李帝勳迎來出道20週年重要里程碑，暌違近一年半即將再度來台，於3月27日（五）晚間 7 點在台北國際會議中心TICC舉辦粉絲見面會《Our 20th Moment》台北站。為了這次的再相會，李帝勳特別錄製問候訪談影片，用中文向台灣粉絲親切打招呼，並分享自己再次造訪台北的喜悅，直言「真的真的非常開心」。他談到自己每次到訪都期待品嚐在地美食，笑說最想再吃到的就是牛肉麵和珍珠奶茶，還透露：「因為在當地喝到的味道真的很不一樣，所以去的時候一定會多喝幾杯再回國。」他還提起近期許多韓國旅客來台必吃的大腸麵線，表示自己也非常想嘗試，甚至希望見面會結束後有機會親自去吃，展現對這次台北行的滿滿期待。對於即將到來的見面會，李帝勳坦言：「想到可以和粉絲們一起度過愉快的時光，我最近甚至都有點睡不好。」他表示這次見面會正值出道20週年，希望能和粉絲們一起回顧這段演員人生，除了會分享過去作品中的角色故事，也會聊聊這 20 年自己一路走來的心境與想法，並準備粉絲喜歡的歌曲，希望大家能一起留下難忘回憶。得知台灣粉絲以他名義捐助支持韓國獨立電影放映空間，李帝勳十分感動。（圖／大步整合行銷提供）不僅如此，李帝勳還提到，當得知台灣粉絲以他的名義捐助支持韓國獨立電影放映空間時，自己是既驚訝又感動，誠摯地說：「我真的不知道該怎麼表達這份感謝。」並感慨自己的演員生涯正是從獨立電影開始，因此一直希望除了商業大片之外，許多努力創作的作品也能被更多人看見。這番雙向奔赴的回應，希望能讓粉絲們再度感受到李帝勳發自肺腑的真誠。另外值得一提的是，李帝勳於上個月28日舉辦的粉絲見面會首爾站，不僅門票被秒殺再次證明其驚人的人氣與話題性，內容也獲得了滿滿好評。當天他以充滿甜蜜、心動氛圍的歌曲〈要不要喝杯咖啡〉從觀眾席驚喜登場，瞬間點燃現場氣氛。他透過各種互動單元分享作品幕後故事與演員心路歷程，也在粉絲互動環節中展現滿滿寵粉魅力。除了與粉絲進行對視遊戲等互動活動外，他更驚喜重現電視劇《模範計程車3》中分身角色的女團「Elements」舞蹈，引發全場熱烈歡呼。《Our 20th Moment》台北站預定於本月 27 日（五）晚間 7 點在台北國際會議中心 TICC 舉行，門票分為 NT$5,880、5,200、4,200、3,200 元，另設有愛心身障票 NT$2,600 元。向來以寵粉著稱的李帝勳，也準備了多項粉絲福利，包括彩排 Sound Check、擊掌 Hi-touch、歡送 Hi-bye、1 對 1／1 對 25 合影、親筆簽名拍立得與簽名海報，以及全體觀眾皆可獲得的「台北限定紀念票根」，目前門票已於拓元售票熱賣中 。
李帝勳迎出道20周年 3/27來台會粉絲：帶著好心情來
韓國演員李帝勳迎接出道 20 周年重要里程碑，正式宣布將於3月27日（五）在台北國際會議中心TICC舉辦粉絲見面會《Our 20th Moment》台北站。李帝勳特別錄製問候影片向台灣粉絲送上溫暖祝福，親口喊出：「請帶著好心情和笑容來吧！我們台北見！」展現滿滿誠意與期待。2025年，對李帝勳而言無疑是演藝生涯中極具指標性的一年。他在戲劇《協商的技術》中化身冷靜縝密的談判專家，以內斂卻層層堆疊的演出，展現更加成熟且深刻的演技光譜；而在《模範計程車3》中再度詮釋靈魂角色「金道奇」，則一舉於SBS演技大賞獲下最高榮譽「大賞」，繼前一年後二度封王，實力與影響力雙雙獲得高度肯定，也再次寫下個人演藝生涯的重要里程碑。李帝勳出道早期曾大量演出獨立電影，長年關注並投入電影文化推廣。去年年底，台灣粉絲以演員李帝勳之名，向韓國獨立電影專用影廳 IndieSpace 捐助 200 萬韓元（約新台幣4萬2千元），參與「共享座位」應援計畫，以實際行動聲援獨立電影發展。延續出道20周年的重要里程碑，李帝勳於今年一月底正式展開巡迴粉絲見面會《Our 20th Moment》本次見面會票價分為 NT$5,880、5,200、4,200、3,200 元，另設有愛心身障票 NT$$2,600元。向來寵粉的李帝勳也誠意準備多項福利，包括彩排 Sound Check、擊掌 Hi-touch、歡送 Hi-bye、1 對 1／1 對 25 合影、親筆簽名拍立得與簽名海報、官方海報，以及全體觀眾皆可獲得的 「台北限定紀念票根」。門票將透過拓元售票系統販售，於 2026 年 3 月 1 日（日）下午 3:01開賣，更多活動相關資訊，請留意主辦單位大步整合行銷後續官方公告。李帝勳見面會座位圖公開。（圖／大步整合行銷提供）
金球獎揭開影獎季序幕！神導PTA《一戰再戰》拿下9項提名領跑
在新一輪好萊塢影獎季拉開序幕之際，李奧納多狄卡皮歐（Leonardo DiCaprio）主演、神導保羅湯瑪斯安德森（Paul Thomas Anderson，PTA）的最新作品《一戰再戰》（One Battle After Another）可說是強勢領跑。這部描述前革命家之女被綁架的電影，在今年金球獎（Golden Globes）一口氣拿下9項提名。而與狄卡皮歐共同主演的西恩潘（Sean Penn）、堤亞娜泰勒（Teyana Taylor）、班尼西歐狄奧托羅（Benicio Del Toro）與雀絲茵菲妮蒂（Chase Infiniti）也全數入列演技獎項，使該片聲勢看漲。據《BBC》報導，緊追其後的是挪威的喜劇劇情片《情感的價值》（Sentimental Value），獲得8項提名，而《罪人》（Sinners）、《哈姆奈特》（Hamnet）、《科學怪人》（Frankenstein）及《魔法壞女巫：第二部》（Wicked: For Good）等作，也紛紛在多個類別取得席位，使今年提名名單更呈現多元與全球化。值得注意的是，《魔法壞女巫：第二部》雖票房亮眼，卻未能進入最佳音樂／喜劇片競賽，其缺席成為本屆最受關注的遺珠之一。《哈姆奈特》同樣備受期待，愛爾蘭演員保羅梅斯卡（Paul Mescal）與潔西巴克利（Jessie Buckley）雙雙入圍，而其華裔導演趙婷（Chloe Zhao）更成為2度獲選金球獎導演提名的4位女性之一。演員方面，「甜茶」提摩西夏勒梅（Timothee Chalamet）以運動傳記片《橫衝直闖》（Marty Supreme）再度獲得肯定，喬治克隆尼（George Clooney）則因主演《影星傑·凱利》（Jay Kelly）拿下其第14次金球獎提名，與共同主演亞當山德勒（Adam Sandler）一同加入戰局。影后與影帝競爭同樣激烈。艾瑪史東（Emma Stone）以黑色喜劇《暴蜂尼亞》（Bugonia）入圍，而獨立電影《寶貝對不起》（Sorry, Baby）主創兼主演伊娃維克多（Eva Victor）獲得最佳女主角提名，更令外界驚喜。英國演員艾蜜莉布朗（Emily Blunt）則以傳記運動劇情片《重擊人生》（The Smashing Machine）意外入圍。國際電影今年格外突出。伊朗導演賈法潘納希（Jafar Panahi）的政治劇《只是一場意外》（It Was Just an Accident）以4項提名引發熱議，而巴西歷史政治驚悚片《這不只是個間諜故事》（The Secret Agent）與南韓驚悚片《徵人啟弒》（No Other Choice）則各自拿下3項提名。在電視類別中，Netflix熱門迷你英劇《混沌少年時》（Adolescence）成為最亮眼的黑馬，除獲得4項演技提名外，也入列最佳限定影集競爭者。然而，它仍不及HBO黑色喜劇劇集《白蓮花大飯店》（The White Lotus）的6項提名，後者持續穩居金球獎常勝軍地位。醫學劇情影集《匹茲堡醫魂》（The Pitt）、政治驚悚影集《頭號外交官》（The Diplomat）、驚悚類型的網路影集《人生切割術》（Severance）等劇，也在劇情類影集中展開激戰。儘管有多部話題作品受到肯定，仍有若干電影完全遭到忽略，如政治驚悚片《炸藥屋》（A House of Dynamite）、運動傳記片《克里斯蒂》（Christy）與布萊德利庫柏（Bradley Cooper）自導自演的喜劇劇情片《Is This Thing On?》。今年金球獎頒獎典禮將於1月11日在洛杉磯舉行，由妮基葛拉瑟（Nikki Glaser）連續第2年主持。屆時除了將揭曉電影與電視類別的最終勝者，還將頒發最佳原創歌曲與配樂等獎項，入圍作品包括《阿凡達：火與燼》（Avatar: Fire and Ash）的〈Dream As One〉、《Kpop 獵魔女團》（KPop Demon Hunters）的流行曲〈Golden〉，以及由英國另類搖滾天團「電台司令」（Radiohead）樂手強尼格林伍德（Jonny Greenwood）操刀的《一戰再戰》配樂。
重溫蒼井優少女作 《扶桑花女孩》推4K修復版
導演李相日的日本年度現象級電影《國寶》，在台灣創下破2000萬的票房佳績及滿滿口碑，讓他早期的作品再度受到關注，2006年上映的《扶桑花女孩》於12月5日推出4K修復版，讓觀眾再度重溫當年的感動。電影《扶桑花女孩》的起點源自於製片石原仁美在電視上偶然看到關於常磐夏威夷溫泉度假村的紀錄片，她認為是拍成電影的絕佳題材，原先構想以度假村社長為主角，但隨著採訪深入，她逐漸被素人草裙舞團隊的經歷吸引，最後決定將焦點轉為少女們在從橫濱請來的老師指導下，努力站上舞台的感人歷程。從籌劃到開拍前後耗時3年多，由於沒有原著故事，讓劇本經歷多次修訂，中間也遭遇許多挫折，但石原仍堅信電影一定會成功，還想出「絕不放棄未來」的宣傳標語，作為整個企畫的精神支柱，並引起了導演李相日的興趣。李相日是日本近年最具代表性的導演之一，2006年他以笑淚交織、雅俗共賞的《扶桑花女孩》橫掃日本影壇電影獎的最佳影片，奠定大導演的地位！當年電影在金馬影展放映大受歡迎，隔年在台灣上映，也創下千萬票房的好成績。而《扶桑花女孩》和今年大賣的《國寶》一樣，都有著多場在舞台上感動人心的演出，不只考驗演員的表現更考驗導演的功力，李相日當時便展現過人的才華。李相日起初並不知道故事取材自真人真事，但居民總動員，試圖扭轉小鎮衰敗命運的故事讓他覺得相當有趣，在實地前往度假村觀看表演後，他發現草裙舞節奏快速、情感濃烈且層次豐富，推翻他原本認為草裙舞是悠閒優雅的印象，也確信舞蹈可以成為電影的核心。他進一步表示要靠舞蹈感動觀眾，必須先讓觀眾與舞者建立情感連結，否則電影無法成立，因此，他從度假中心開幕的最終高潮片段開始倒推，思考片中主角與草裙舞如何一路從陌生到密不可分，並在此基礎上完成劇本。為忠實呈現故事中素人女孩從零開始的成長軌跡，製作團隊特意找來同樣沒有太多舞蹈經驗的松雪泰子、蒼井優、德永繪里、山崎靜代等女星演出，她們在接受3個月的密集訓練後，不僅掌握草裙舞基礎，也在過程中自然建立起情感與默契，讓演出更為深刻動人。日本兩大女星松雪泰子與蒼井優的出色表現，先後抱回「第19屆日刊體育電影大獎」、「第49屆藍絲帶獎」等多座影后大獎，風光不已，讓兩人事業更上一層樓。儘管上映前並未受到太多關注，但《扶桑花女孩》靠著口碑逐步發酵，最終動員130萬名觀眾、締造14億日幣（約新台幣2億8384萬元）票房，並拿下包括《電影旬報》日本十大電影第1名、「第30屆日本電影金像獎」最優秀作品獎、以及藍絲帶獎、報知電影獎、日刊體育電影大獎的最佳影片，榮譽滿滿，電影也被視為經典作品。《扶桑花女孩》成為導演李相日從獨立電影走向主流市場的關鍵作品，他後續也接著推出《惡人》、《國寶》等話題大作。《扶桑花女孩》故事以1965年走向衰落的煤礦小鎮為舞台，當地的煤礦公司為求轉型，提議把北方小鎮改造成主打夏威夷草裙舞表演的度假村。為了家鄉與自身未來，一群來自礦工家庭的年輕女孩決定參與這項前所未有的挑戰，然而，她們卻連最基本的舞步都不會。曾在活躍於東京知名舞團、性格驕傲的明星舞者受邀擔任指導老師，起初她對這些鄉下女孩不以為然，但在相處過程中，逐漸被她們的努力與決心所改變，也重新喚回對舞蹈的熱情。面對小鎮保守居民的質疑與艱難的現實環境，女孩們在一次次挫折與練習之中成長，最終邁向度假村盛大開幕的那一天。《扶桑花女孩- 4K修復版-》將於12月5日上映。
2025金馬影展致敬傳奇巨星勞勃瑞福 選映《虎豹小霸王》《往日情懷》《凡夫俗子》等7部代表作
美國傳奇巨星勞勃瑞福（Robert Redford，1936-2025）上月辭世，震撼影壇。紀念這位影壇傳奇，本屆金馬影展選映《虎豹小霸王》、《刺激》、《往日情懷》、《天生好手》、《遠離非洲》等5部演出代表作，以及2部執導經典《凡夫俗子》、《大河戀》，致敬這位才華洋溢的電影人。2002年榮獲奧斯卡榮譽獎的勞勃瑞福，不僅紅極一時，創造許多銀幕經典形象，也演而優則導，以《凡夫俗子》奪得奧斯卡最佳影片及導演。而他推動成立的「日舞影展」更是獨立電影與影壇新銳的重要舞台，影響層面遠超乎一般偶像巨星。勞勃瑞福在成名作《虎豹小霸王》（Butch Cassidy and the Sundance Kid, 1969）與保羅紐曼共譜一冷一熱的西部情誼，一反傳統類型的嚴肅調性，反而洋溢浪漫與幽默，插曲〈Raindrops Keep Fallin’ on My Head〉琅琅上口傳唱至今。他在片中的綽號「日舞小子」也成為日舞影展名稱的由來。另一部與保羅紐曼合作的騙中騙經典《刺激》（The Sting, 1973），兩人在片中既像師徒也是戰友，聯手坑黑幫老大一筆，兼為好友復仇。本片除了締造票房佳績，也榮獲最佳影片、導演等7座奧斯卡，更讓勞勃瑞福脫穎而出提名影帝。勞勃瑞福外貌俊俏，主演文藝愛情片理所當然，與芭芭拉史翠珊合演的《往日情懷》（The Way We Were, 1973），為貴公子角色賦予更深邃的內在。薛尼波拉克與勞勃瑞福合作的另一部愛情經典《遠離非洲》（Out of Africa, 1985），女主角由梅莉史翠普擔任，她也對勞勃瑞福的銀幕魅力讚不絕口，兩人浪漫的對手戲風靡全球，豪奪奧斯卡最佳影片與導演等7項大獎。勞勃瑞福與芭芭拉史翠珊合演的《往日情懷》是文藝愛情片的經典之作。（圖／金馬執委會提供）此外，金馬片單還囊括兩部勞勃瑞福的導演代表作。《凡夫俗子》（Ordinary People, 1980）講述中產階級家庭面對兒子意外離去的創傷，首執導筒便獲得奧斯卡最佳影片與導演。《大河戀》（A River Runs Through It, 1992）則透過舒緩節奏，闡述美國西部山林河畔的手足情誼與自然之美，不僅觸動人心，更捧紅布萊德彼特，儼然象徵好萊塢男神的傳承，導演評價也水漲船高。勞勃瑞福的導演代表作《大河戀》還捧紅了布萊德彼特。（圖／金馬執委會提供）2025金馬影展將於11月6日至23日展開，10月24日周五下午於臺北文創舉辦選片指南，10月26日周日開始售票。
影壇最瀟灑男神走了！《虎豹小霸王》永遠的日舞之父 勞勃．瑞福辭世享壽89歲
曾以《凡夫俗子》奪下奧斯卡最佳導演、並創立日舞學院與日舞影展的好萊塢傳奇勞勃．瑞福（Robert Redford）於美國時間週二清晨在猶他州家中辭世，享壽89歲。其公關辛蒂．柏格（Cindi Berger）轉述表示，瑞福於睡夢中安詳離世，家屬感謝各界關懷並盼給予隱私。《虎豹小霸王》中與保羅．紐曼的搭檔，奠定瑞福在影壇的一線地位。根據《New York Post》等外媒報導，勞勃．瑞福的家屬指出，瑞福辭世時長年居住於猶他州山區的家中，身邊有至親相伴。遺屬包括妻子西比兒．莎嘉（Sibylle Szaggars）與兩名女兒；他與前妻蘿拉．范華根（Lola Van Wagenen）所生長子嬰兒期夭折，次子大衛．詹姆士於2020年病逝。晚年的瑞福持續參與影視製作與公益行動，影壇地位無可取代。勞勃．瑞福以《虎豹小霸王》《刺激》《往日情懷》《總統班底》等經典奠定男主角一線地位，60至70年代以俊朗外型與從容魅力風靡全球。80年代起投入導演工作，以處理家庭創傷的《凡夫俗子》一舉拿下最佳影片與最佳導演，之後陸續執導《大河戀》《電訊風雲》《神鬼玩家》《自由大道》《密謀者》《追追追》等作，關懷政治、歷史與公共議題的創作取向鮮明。日舞影展由瑞福創立，成為獨立電影最重要的展示平台，影響力延續至今。1981年，他創辦日舞學院，推動日舞影展於猶他州帕克城每年冬季舉行，長年成為北美獨立電影最重要的展示與交易平台，亦是無數新銳導演、演員與編劇的起點。瑞福曾回憶投入日舞的初心是「讓沒有被聽見的故事被看見」。勞勃．瑞福以俊朗外型與瀟灑魅力成為六、七○年代好萊塢代表性男神。出身加州聖塔莫尼卡的瑞福，早年從劇場與電視進入影壇，與保羅．紐曼、芭芭拉．史翠珊、梅莉．史翠普、珍．芳達等影星多次合作；晚年亦以《航海家》《美國隊長２：酷寒戰士》《復仇者聯盟：終局之戰》《冥王》拓展世代觀眾。2018年主演《老人與槍》後宣布息影，但仍持續以製片、配音與節目監製等形式參與影視。瑞福生前曾獲兩座奧斯卡（含2002年榮譽獎）、多座金球獎與甘迺迪中心終身成就獎，2016年並獲美國「總統自由勳章」。他辭世後，外界普遍認為，其對獨立電影產業鏈與創作生態的長期耕耘，將是最珍貴的遺產。好萊塢傳奇勞勃．瑞福於美國時間週二清晨在猶他州家中辭世，享壽89歲。（圖／翻攝自X， @nypost ）
「骨妹」CP廖子妤、余香凝再同台 《女孩不平凡》入選釜山影展相約吃醬蟹
台港澳愛情電影《女孩不平凡》由澳門才女導演徐欣羨執導，找來廖子妤與余香凝攜手合作，卡司還有台灣女星韓寧、香港新生代潛力女星許恩怡、鄧濤、劉漪琳、台灣新演員陳孟琪共同演出。該片入選第30屆釜山國際影展「展望」（Vision Section）全新競賽單元，並將於影展進行世界首映。導演徐欣羨與廖子妤、余香凝聽聞釜山影展入選消息都難掩喜悅，「金三角」夢幻組合將再度合體，已相約在釜山重聚，攜手亮相並大啖當地美食醬蟹。《女孩不平凡》故事橫跨澳門、台北與香港三地，描繪女性在不同人生階段的愛與自我覺醒，17歲的青春懵懂、22歲的不夠勇敢、34歲歷經現實打磨後的成熟與蛻變。全片在港、澳、台多地取景，細膩捕捉城市風貌與情感變化，呈現屬於這一代亞洲女性的獨特光影故事。韓寧（左）首度主演電影《女孩不平凡》與鄧濤共譜戀曲。（圖／綺影發行提供)導演徐欣羨2017年首部長片《骨妹》，讓當時仍是新演員的廖子妤與余香凝以細膩真摯的演出廣獲好評，雙雙躍升為亞洲影壇最受矚目的新星。而後，廖子妤也因該片入圍多項新人獎，並在《梅艷芳》中奪得香港電影金像獎「最佳女配角獎」，以扎實演技獲肯定；余香凝演技也持續精進，2023年以《白日之下》榮獲香港電影金像獎「最佳女主角」，成為新一代影后。這次三人因《女孩不平凡》再度聚首，對她們而言是情感與創作上的雙重回歸。 釜山國際影展全新競賽單元「展望」（Vision Section），旨在精選韓國及亞洲地區具開創性與潛力的獨立電影，聚焦亞洲電影未來的多元面貌。 廖子妤聽聞入選好消息開心表示：「很榮幸《女孩不平凡》被選入釜山國際影展「展望」競賽單元。這部電影和角色對我有很大的意義，除了與余香凝再次合作，更見證我們與導演、攝影師，以及整個團隊在8年來的成長與蛻變。故事圍繞女孩三個成長階段，背後也融合了每個參與女孩的生命經驗。很期待在釜山與大家相聚，順便一起去吃醬蟹！」 余香凝也相當期待說：「相隔8年後再與Fish（廖子妤）及徐欣羨導演合作的作品可以入圍釜山國際影展，而且還是世界首映，意義非常重大。我希望能將電影的訊息帶到更遠的地方，也期待觀眾喜歡這個故事，更期待電影正式上映的那一天！」香港新生代潛力女星許恩怡(右)與劉漪琳在《女孩不平凡》配對。（圖／綺影發行提供)導演徐欣羨也感性表示：「很榮幸也很高興《女孩不平凡》能在釜山國際影展世界首映。這是一部充滿愛與真誠的電影，台前幕後的每位伙伴都傾注心力，期望這個關於三位城市女孩的故事，能與世界各地的觀眾產生共鳴。」
影爆點／奧斯卡名導西恩貝克一鳴驚人之作！《夜晚還年輕》帶你失控衝進洛城街頭的橘紅色鮮夜
2025年，以性工作者為主角的獨立製片《艾諾拉》一舉拿下了坎城最高榮譽金棕櫚獎，也橫掃了奧斯卡獎最佳影片、最佳導演、最佳原創劇本以及最佳剪輯，導演西恩·貝克（Sean Baker）一舉從獨立電影名導躍升成為國際大導，而像是《艾諾拉》前世今生的版本，2015年西恩貝克的作品《夜晚還年輕》也在今年迎來了10週年重映。不少人還記得，《夜晚還年輕》2015年在影壇出現的時候，像是在許多人心裡炸出一場大大美麗又無法言喻的奇特煙火。僅僅靠著3支iPhone 5S把整部電影拍攝搞定，使用全素人演員，瘋狂卻細膩、低預算卻高感染力，生猛不矯情，卻讓觀眾一路看進心底去的《夜晚還年輕》讓人見識到 21 世紀電影拍攝的另一種可能。《夜晚還年輕》兩位女主角仙蒂與亞莉珊卓的跨性別者都是第一次演電影的素人。（圖／好威映象提供）《夜晚還年輕》的劇情極度簡單，聖誕夜的洛杉磯，剛從監獄放出來的跨性別性工作者仙蒂（Sin-Dee）發現她的男友劈腿了，對方還是個生理女。她氣憤之下抓著自己的好姐妹亞莉珊卓（Alexandra）出發找人算帳，兩人身無分文，翻遍整個洛杉磯，把一切都攪得天翻地覆。而 Alexandra不只是旁觀的角色，她也有屬於自己的故事、歌唱夢和傷痛。城市的另一個角落裡，亞美尼亞計程車司機Razmik努力工作，賺錢養家，同時在好爸爸、好老公的形象裡，盡力壓抑自己渴望被認同的羞恥和慾望。家家團聚慶賀的聖誕夜，從下午一路延續到凌晨的城市狂想，在酒吧、餐館的霓虹燈與不眠夜的萬家燈火中，人性最深沉的慾望，與最渴望被理解的溫柔緩慢流動著。生猛、瘋狂、獵奇又溫柔的《夜晚還年輕》2015 年在日舞首映登場後迅速成為話題熱點，各大影展接力歡迎，這是西恩·貝克的第四部長片作品，他同時擔任導演、編劇、攝影與剪輯，幾乎一人包辦電影大部分的靈魂運作。而本片製片鄒時擎與西恩·貝克兩人合作多年，幾乎擔任了西恩貝克所有的電影製片，在低預算、節省成本的考量下，她同時也身兼製片、場記、服裝、演員及拍攝組，本片高潮場景甜甜圈店大亂鬥的店長媽媽桑，就是鄒時擎本人出演。她入選今年坎城影展國際影評人週的首部導演長片作品《左撇子女孩》便是由西恩·貝克擔任製片的作品，也即將在今年10月31日上映。而本片靈魂，飾演兩位女主角仙蒂與亞莉珊卓的跨性別者都是第一次演電影的素人，是西恩·貝克在LGBT中心蹲點八個月，與跨性別者社群一一建立感情之後找到的寶藏演員。兩位女主角Kitana Kiki Rodriguez和Mya Taylor拿出自己的人生經歷，直接把角色當成人生演，電影如同靜悄悄的革命，讓跨性別者自己現身講自己的故事，不需要透過演員詮釋，成為別人改寫的符號。種種用心都讓《夜晚還年輕》在日舞首映後就一路勢如破竹，提名無數，電影最後拿下哥譚電影獎觀眾票選最佳影片、最佳突破演員獎，獨立精神獎最佳女配角，以及舊金山影評人協會最佳女配角的肯定。《夜晚還年輕》是導演西恩貝克靠著3支iPhone 5S把整部電影拍攝搞定。（圖／好威映象提供）《夜晚還年輕》拍的不是那種我們慣常看見的好萊塢雪白光影，而是充滿了混亂、噪音、髒污、喝醉的混混、速食店，以及各種撞進眼前，鮮明到刺眼的顏色。大部分人從未看過，或者從未關心過的LA底層生活現場：計程車、紅燈區酒吧、拉客的街角、便宜旅館、甜甜圈店、銅板洗衣店，以及洗車場，街邊的霓虹和垃圾混雜著酒精和嘔吐物的味道，是真實，是藝術，也是無數人的日常。看完《夜晚還年輕》，感覺像是凌晨三點，剛嗑完一顆甜甜圈，嘴角還沾滿糖霜，世界卻突然無比清晰起來。真正的好電影不一定需要大明星、大場面、大爆炸，或者超級複雜燒腦的劇情，故事也不必普世，只要從被遺忘的角落看見它，撿起來。它也不需要超高畫質攝影機，一支手機、一段真實的人生、幾個有趣的靈魂、一堆瘋癲的笑鬧，以及一點瘋狂和一點怒火，就能讓觀眾看見，這，就是電影了。《夜晚還年輕》就像是一顆鮮紅豔麗，帶有漂亮色澤的橘紅色炸彈，危險、有趣但又充滿魅力，同時還帶有苦澀的餘味。無論過程多混亂，但西恩·貝克看待女孩們的視線永遠都是溫柔的，電影最後的一場戲像是回到《艾諾拉》的結尾場景，頓時有種恍然大悟的感覺，或許《夜晚還年輕》裡的兩個女孩便是艾諾拉的前世，而10年之後，世界上還是有無數這樣的女孩，手無寸鐵、身無分文，但為了愛情，為了守護自己的尊嚴，繼續勇敢地前仆後繼。《夜晚還年輕》熱映中。自介：資深媒體工作者，曾任國際中文版封面及電影線採訪編輯。成長於港片最輝煌的80年代，相信在黑黑的電影院裡痛哭一場的神奇療癒力，沒有一場好電影不能解決的事，如果有，那就看兩場。
蔡淑臻《左撇子女孩》入選多倫多影展 奧斯卡導演喊話來台：想念臭豆腐
旅美台灣導演鄒時擎執導台灣電影《左撇子女孩》，年初在坎城影展發光發熱拿下影評人週大獎及金鐵道奬殊榮，今（６日）再傳捷報，入選多倫多影展「焦點單元」，將於9月6日與7日於當地放映。導演及聯合製片人、奧斯卡最佳電影導演西恩貝克（Sean Baker)聞訊相當興奮，並釋出台灣版前導海報。導演鄒時擎表示：「我們相信《左撇子女孩》是一部真誠而充滿生命力的作品，有足夠的誠意與力量，能夠觸動更多來自世界各地的觀眾。」西恩貝克則說：「我迫不及待想再吃到我最愛的台灣美食──臭豆腐！」多倫多影展為北美規模最大之影展，經常被視為奧斯卡的前哨戰，《左撇子女孩》由台灣、法國、美國與英國共製，導演鄒時擎用心打磨逾25年，全片皆在台灣拍攝。電影由蔡淑臻、馬士媛、葉子綺及黃鐙輝主演，述說母女三口為求生計到台北夜市擺攤，卻在一連串的意外與衝突下，重新面對各自的人生課題，自然深刻又流暢趣味的故事發展，深受海內外觀眾的喜愛。先前在坎城影展首映時，獲得國際媒體《綜藝》（Variety）盛讚該片的隨著小女孩視角在夜市穿梭的場景，「是感官沈浸的教科書範例」，而隨著機車視角穿梭台北街頭生活的畫面，都構成了這部電影的迷人之處。《左撇子女孩》在台北的知名夜市拍攝，兩位新生代演員葉子綺（左）與馬士媛表現相當亮眼。（圖／光年映畫提供）導演鄒時擎在台北長大，大學畢業後赴美留學，與美國導演西恩貝克相識而展開長達逾20年的緊密合作關係，兩人曾以3000美元（約新台幣9萬元）低成本的方式，在紐約完成獨立電影《外賣》（Take out），一鳴驚人。往後又共同製作如2015年以iPhone拍攝的電影《夜晚還年輕》（Tangerine）、2017年入選坎城影展「導演雙週」競賽單元的《歡迎光臨奇幻城堡》（The Florida Project）等作品，皆受到國際肯定。西恩貝克今年才以《艾諾拉》（Anora）獲得奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳原創劇本、最佳剪輯。他亦為《左撇子女孩》製片人、聯合編劇和剪接。他今以影片分享表示，隨著電影走遍世界各大影展，「從坎城到世界各地的影展，我不斷聽到國際觀眾說，這部片真切捕捉到了台灣的真實氛圍」！並透露上次來到台北已是十多年前，「那時候我和時擎一起寫這部片的劇本，這次我非常期待能親自回到台北，在拍攝地的大銀幕上看這部片，感受電影與現實交織的特別時刻。還有，我迫不及待想再吃到我最愛的台灣美食──臭豆腐！」《左撇子女孩》將於10月31日在台上映。
《追殺比爾》麥可麥德森「心臟驟停」逝世 享壽67歲
以演出導演昆汀塔倫提諾（Quentin Tarantino）作品中，冷酷陰沉角色聞名的好萊塢演員麥可麥德森（Michael Madsen），於本週四清晨被發現倒臥於加州馬里布住家，經急救人員確認死亡，享壽67歲。洛杉磯警方表示，初步研判死因為自然病發，沒有謀殺嫌疑；經紀人隆史密斯（Ron Smith）則指出，死因為心臟驟停。根據《美聯社》報導，麥德森自1980年代出道以來，參與超過300部作品，橫跨主流與獨立電影，經常飾演黑幫、小混混或腐敗警察等反派角色。1992年，塔倫提諾執導處女作《黑色追緝令》（Reservoir Dogs）中，麥德森飾演搶匪「金先生」維克維加（Vic "Mr. Blonde" Vega），片中一幕他邊跳舞邊折磨警察的戲碼，成為影史經典，也奠定他與塔倫提諾合作的長期關係。之後，麥德森在《追殺比爾》（Kill Bill）系列中飾演冷靜沉著的殺手巴德（Budd），在2004年第二集中與烏瑪舒曼（Uma Thurman）飾演的「新娘」對決並將其活埋，再度成為影迷印象深刻的角色。他亦參演《八惡人》（The Hateful Eight）、《從前，有個好萊塢》（Once Upon a Time… In Hollywood）等塔倫提諾作品。他的妹妹、曾以電影《杯酒人生》（Sideways）獲奧斯卡提名的演員薇吉妮亞麥德森（Virginia Madsen）在聲明中表示：「我會想念我們之間的玩笑，那些突如其來的笑聲，還有他的聲音。我會想念他成為傳奇之前的那個少年。我想念我的哥哥。」同樣在《八惡人》合作過的演員華頓高金斯（Walton Goggins）亦在社群媒體上悼念：「他是個詩人、壞孩子、一位靈魂獨特的藝術家。言語不足以表達，所以我只能說……我愛你，兄弟。」麥德森晚年雖多演出小角色，但始終活躍影壇。近年他與妻子迪安娜（DeAnna Madsen）婚姻關係緊張，曾因家庭糾紛被逮捕但未遭起訴。2022年喪子後，他曾在社群媒體發文：「失去孩子，是世上最痛苦的經歷。」他擁有6名子女。經紀人與公關在聯合聲明中表示，麥德森近年積極參與獨立電影製作，包括即將推出的《Resurrection Road》、《Concessions》、《Cookbook for Southern Housewives》，並籌備發行詩集《為父親而流的淚：亡命之詩》。聲明最後指出：「他是好萊塢最具代表性的演員之一，將為人深深懷念。」
「反派專業戶」終於當好人！傑森艾塞克單腳爬國家步道喊：太荒謬
英國資深男星傑森艾塞克（Jason Isaacs）在新作《鹽路上有你》飾演無家可歸又罹患絕症的真實人物「莫思文恩」（Moth Winn）。因為之前多演出反派人物，而被稱為「反派專業戶」的他，自認終於演到「真正的好人」，然而在拍攝過程，他還要單腳攀爬各種山丘與地形，苦不堪言，但一想到這是改編自真人真事，他便不敢再多說。傑森艾塞克過去曾演過演過《哈利波特》、《決戰時刻》、《白蓮花大飯店》等作品，這次他在《鹽路上有你》飾演罹患罕見腦部退化疾病的病人，他最在意的就是如何精確呈現生病且行動不便的身體變化，為此他花了大量時間與莫思本人討論動作，也與飾演他老婆的吉蓮安德森（Gillian Anderson）不斷排練。《鹽路上有你》傑森艾塞克為了精準呈現生病且行動不便的身體變化，花費大量時間跟本尊討論動作。（圖／采昌提供）兩人在開拍前不斷排練，傑森分享：「因為莫思有一隻腿與一隻手是不能動的，大腦也開始退化，他的老婆每天早上都得把他從床上扶起來，幫助他完成所有日常生活動作，所以我們必須學會，如何去呈現這兩位非凡人物的故事。」當傑森實際走上英國最長國家步道拍攝時，不僅得要用單腳攀爬各種山丘與地形，更親自幫劇組搬運設備，艱辛程度讓他一度直呼：「太荒謬了！」但一想到這是莫思的真實經歷，便認為自己毫無資格抱怨。值得一提的是，本片日前在英國上映後，首週末便創下147萬英鎊（約新台幣5900萬元）的驚人票房佳績，累積至今更突破700萬英鎊（約新台幣2.7億元），超過許多主流電影，也成為本年度最成功的英國獨立電影之一。
賈靜雯黑化成蛇蠍美人 聯合阿部寬、林柏宏搞詐騙
雙金影后賈靜雯日前與日星阿部寬合演日本獨立電影《Candlestick》，林柏宏也一起同台飆戲。賈靜雯首度挑戰難度很高的金融詐騙題材，飾演曾用計陷害阿部寬的蛇蠍美人；林柏宏則飾演阿部寬前同事、在台灣活躍的菁英企業家。阿部寬和賈靜雯非常佩服彼此的表演實力，也很期待能夠再次合作，因工作未能出席記者會的林柏宏也特別分享了對於電影的期待，祝賀電影大賣。阿部寬大讚賈靜雯表演精彩。（圖／日鹿株式会社提供）賈靜雯表示之所以接演，是因為平時都沒有接到反派邀約，覺得很有挑戰性，加上能跟阿部寬合作，讓她十分期待。提到阿部寬，賈靜雯大讚：「阿部寬非常沒有架子。」在台灣取景時，阿部寬和工作人員住在一樣的旅店，這代表阿部寬是真的和創作者站在一起、投入全部自我的演員，讓同樣身為演員的賈靜雯，覺得非常感動。一同出席記者會的菜菜緒，也忍不住大讚同劇演員的眼睛都非常會演戲，希望觀眾在看電影的時候可以特別觀察演員們的眼睛。阿部寬則分享對台灣拍攝印象最深刻的事情，是剛抵台的第一場戲就在臺北101拍，他驚呼：「竟然真的可以在這個地方拍攝嗎？」當天拍攝的內容是他在101大廳裡被逮補，對他來說是相當特別的經驗。對於首次和賈靜雯合作，阿部寬表示：「劇本難度很高，賈靜雯能在短時間消化高難度劇本，還表演得這麼精彩，真的是很了不起的演員，非常期待下次有機會再與賈靜雯合作。」阿部寬為《Candlestick》來台拍攝，第一場戲就是在101被逮補。（圖／Jazz Film提供）林柏宏之前曾演出日劇《金田一少年事件簿》，這次因趕拍電影，沒能出席記者會，但他表示很開心能跟阿部寬合作，覺得阿部寬表演很細膩，對於短短幾句中文台詞也掌握得很好，笑說：「最大心願就是希望有機會能夠再次跟阿部寬先生合作！」至於電影裡比較困難的金融專業術語，確實讓他花了不少時間準備，還反覆上網查資料，同時還要處理英文和日文台詞，也是一大挑戰，他說：「我幾乎是想辦法讓自己可以用最快速度把台詞背下來才敢去現場。」並表示希望電影大賣，「我就可以再去日本和大家宣傳見面！」該片將於7月4日在日本上映，台灣上映日期未定。林柏宏在《Candlestick》飾演精英企業家。（圖／Jazz Film提供）
嚴泰九首度挑戰愛情喜劇 導演笑「其實私下很害羞」
改編自網路小說的韓劇《我的黑幫男友》由嚴泰九、韓善伙、權律主演，講述母胎單身的黑道大哥遇上陪小孩玩樂的兒童內容創作者「米妮姊姊」，起初因誤會而結下梁子，之後在兒童活動上相遇，展開了滿是反轉和心動的浪漫愛情故事。嚴泰九飾演的「徐持煥」曾是黑幫老大，成立了一家肉品加工公司，聘用更生人幫助他們重啟人生，儘管隱退多年，卻總因黑幫背景及員工是前科犯的關係而屢遭刁難。嚴泰九在過往的影視作品中，如：犯罪片《中國城》、《救救我2》與《Hometown》等懸疑題材多呈現冷酷形象，首次挑戰浪漫喜劇，他表示：「我一直都想演這類型的作品，收到劇本後覺得內容既有趣又可愛，儘管在拍攝期間常感到害怕，但我仍盡全力演好這個角色。」。嚴泰九因演出《我的黑幫男友》而受封「浪漫喜劇王」，導演金榮煥透露嚴泰九其實私底下很害羞，戲裡呈現的正是他的真實樣貌，反轉魅力十足。事實上，嚴泰九過去連Kakao Talk（韓國通訊軟體）都沒有使用，他曾在受訪時提及自己最初和工作人員都是靠簡訊或打電話聯繫，後來為了讓夥伴更方便才改用Email往返，直到《我的黑幫男友》在韓播出後，才成立官方IG與粉絲互動，更舉辦出道17年來首場粉絲見面會，人氣持續攀升。韓善伙在劇中飾演兒童內容創作者「高恩河」。（圖／東森提供）韓善伙飾演的「高恩河」是一位兒童內容創作者，儘管頻道訂閱數低迷而遭到公司排擠，但她依舊不屈不撓，只為傳遞更多的愛與幸福給孩子們。韓善伙在劇中搞笑演出，事實上她對兒童內容創作者一職並不熟悉，在拍攝前參考許多影片，對於編劇能從孩子們的視角來創作，就如同幼兒園老師般很了不起。韓善伙也提到自己與嚴泰九在2019年的《救救我2》合作過，當時她飾演嚴泰九的初戀，有著微妙情愫，相隔5年再續前緣，兩人從冤家相遇，一路發展成轟轟烈烈的戀愛，「我自己很期待，也希望觀眾會覺得我們很相配。」。權律入行20逾年，無論是甜蜜的愛情故事或是緊張刺激的劇情都能駕馭自如，他在《我的黑幫男友》化身正義檢察官「張鉉佑」，同時也是「米妮姊姊」的粉絲，憑藉出色演技，再度迎來演藝高峰。權律透露在拍攝該劇時為了看起來更年輕、展現角色溫柔的形象而減重2-3公斤，以幹練的西裝造型或休閒風穿搭吸引了觀眾目光。戲外，權律剛於5月24日與圈外女友結婚，迎來人生新起點，粉絲們看到偶像在愛情和事業上的成功，也紛紛獻上祝福。權律為了劇中角色形象而減重2-3公斤。（圖／東森提供）戲裡權律與嚴泰九的個性截然不同，還與韓善伙發展出三角戀，被問及與嚴泰九的化學反應，權律說到：「大約10年前，我和泰九一起拍過一部獨立電影，無論過去還是現在，我所看到的嚴泰九一直是個全心投入角色的演員，一點都沒變。」嚴泰九則回應：「以前權律是『親密的哥哥』，而現在是『非常親密的哥哥」，我經常問他很多問題，也從他身上學到很多東西。」展現兩人多年的好交情。
《哈利波特》影集版教授卡司曝光 石內卜變黑人演員粉絲爆不滿
《哈利波特》電影全系列8部作品至今仍是粉絲心中的經典，如今HBO宣布將開拍影集版，卡司一曝光引起廣大討論。鄧不利多由約翰李斯高（John Lithgow）飾演，而英國黑人演員帕帕艾西杜（Paapa Essiedu）則接下複雜陰鬱的石內卜一角。《哈利波特》影集將由 6 度拿下艾美獎的約翰李斯高（John Lithgow）飾演鄧不利多，珍娜麥提爾（Janet McTeer）將飾演麥教授，曾入圍艾美獎及英國電影學院獎的帕帕艾西杜（Paapa Essiedu）將飾演石內卜，英國獨立電影獎提名者尼克佛洛斯特（Nick Frost）則飾演海格。全新公開的客串或常駐卡司陣容則包括盧克薩隆（Luke Thallon）飾演奎若教授；五度英國電影學院獎得主保羅懷特豪斯（Paul Whitehouse）飾演阿各飛七。《哈利波特》影集預計今年秋天開拍，目前主角哈利、妙麗、榮恩卡司尚未公開，只不過石內卜卡司一公開，立刻就引起忠實書迷不滿，認為一點都不符合原著所形容石內卜的膚色有如「病態般蒼白」，也讓忠實粉絲擔憂影集版是否會偏離原著。部分集數的導演兼監製馬克梅羅德（Mark Mylod）則表示：「非常開心能與如此才華洋溢的演員們攜手合作，我們等不及見證他們如何為這些深受粉絲喜愛的角色注入全新生命。」
影爆點／無情的是疫情還是青春？令和最強怪物新人河合優實《那個女孩》展心碎演技封后
2020年，突然爆發的新冠疫情改變了全球無數人的人生，日本年度黑馬電影《那個女孩》（A Girl Named Ann）便是以疫情時期發生的真實故事改編。由《全境失控》《第22年的告白：我是殺人犯》導演入江悠執導，找來新生代得獎機器河合優實擔綱女主角，搭配實力派男演員佐藤二朗、偶像轉型演技派的稻垣吾郎聯合主演。河合優實驚人的演技表現加上令人心碎的真實人物故事，讓獨立片型的《那個女孩》在上映後席捲1億日幣（約台幣2200萬）以上的電影票房，堪稱去年日本獨立電影界的奇蹟。《那個女孩》以2020年6月一篇刊登在《朝日新聞》的真實事件報導為原型。從小在母親家暴環境中長大的杏，從小學三年級開始就被迫賣淫，連小學教育都來不及讀完，16歲時染上毒癮，19歲時被警方逮捕接受偵訊，遇上了行事風格特異獨行的警官多多羅，並在他協助下，加入由多多羅組織的戒毒重生機構，也在機構裡認識了多多羅的好友，正在進行專題報導採訪的週刊記者桐野。兩人鼓勵杏戒毒重生，同時為她介紹看護工作，找到住處搬離充滿暴力的原生家庭，開始上學，建立新的生活，當一切看似都在往好的方向發展，生活慢慢步上正軌的時刻，一場改變全球的疫情來襲。工作被迫暫停、學校停課，母親再度找上門，杏在絕望之中拿起了針筒，好不容易重新開始的世界，正在一步一步邁向瓦解。河合優實在《那個女孩》飾演可憐的女孩杏，從小被迫賣淫又染上毒癮。（圖／光年映畫提供）導演入江悠首次創作以真實事件改編的作品，由於涉及真人真事，前期做了充分且大量的田調，試圖理解並描繪正值花樣年華的少女，在做出極端選擇之前的人生樣貌。沒有度過太多童年的她，在短暫生命的這一路經歷過什麼，曾經有過什麼樣的痛苦、掙扎，以及真心快樂、與人交心的時光，又為何會在疫情席捲的絕望下，孤獨地做了決定，入江悠以平緩的敘事悠悠地展開畫卷。曾經試圖接住杏的警察多多羅，身為一個舉止奇異、道德邊界感模糊的人物，卻是整個故事裡對她最真心，讓她離希望最近的存在。《那個女孩》河合優實飾演的杏，在被捕後接受警察協助戒毒，企圖讓人生回到正軌。（圖／光年映畫提供）河合優實以舉重若輕的方式，掌握了少女混合了純真、世故、脆弱、厭世及善良的人格複雜性，讓杏不是以典型不良少女或走偏女孩樣貌呈現，而是一個儘管遭遇命運、家庭及生活的種種打擊，仍然抱有大部分的天真及好奇心，對人有信任，以及對世界還有熱情的女孩。也因此，看見她眼裡的光從無到有，最後再漸漸消失才會如此令人心碎。《那個女孩》杏在警察多多羅與週刊記者桐野協助下，終於對人生有了希望。（圖／光年映畫提供）杏選擇離開人世的那個午後，有暖陽照進室內，物品上都是亮晃晃的光影，窗簾隨著風緩慢飄動，時光彷彿停止般慢悠悠的，安靜且美好。帶著她人生最後一段時間裡，陪伴著的小男孩的飲食清單一躍而下。紙張沒有重量，緩緩飄在空中，靈魂同樣沒有重量，在落地的瞬間，靈魂或許也在陽光中升空了。堪稱日本新生代女星中得獎機器的河合優實從2021年以來幾乎每演必中，已經以本片拿下有日本奧斯卡之稱的日本電影學院獎影后在內多個女主角獎項。2019年才出道的她戲齡尚淺，就已經以《七五計劃》及《納米比亞沙漠直播中》2部電影豔驚四座，站上法國坎城影展的最高殿堂。一口流利的英語，倔強及充滿個性的氣質，以及神似山口百惠的外貌，都讓她在一片甜美可愛風格的日本新人中異軍突起，不只得到「令和時代山口百惠」稱號，絕對也是當代日本演藝圈最強的怪物新人代表。河合優實神似山口百惠的外貌，讓她在一片甜美可愛風格的日本新人中異軍突起。（圖／光年映畫提供）《那個女孩》是極其悲傷且真實的事件，關於這個世界曾經有機會，曾經有人伸出了手，最終卻還是漏接了的那個女孩的故事。在銀幕另一邊的另一個女孩河合優實，以充滿渲染力及震撼力的優秀演出，呈現了女孩人生最後那段有高有低，有閃光也有絕望的日子，橫掃各大獎項之外，也正式向日本演藝圈宣布，屬於河合優實的時代就此正式來臨。《那個女孩》3/21上映。◎勇敢求救並非弱者，您的痛苦有人願意傾聽，請撥打1995◎如果您覺得痛苦、似乎沒有出路，您並不孤單，請撥打1925自介：資深媒體工作者，曾任國際中文版封面及電影線採訪編輯。成長於港片最輝煌的80年代，相信在黑黑的電影院裡痛哭一場的神奇療癒力，沒有一場好電影不能解決的事，如果有，那就看兩場。
40歲李帝勳每天一定會吃蘋果！韓劇《協商的技術》當談判專家「銀髮造型」帥爆
李帝勳最近在韓劇《協商的技術》中飾演為拯救陷入危機的山人集團而來的談判專家，他擁有敏銳的洞察力和判斷力，擅長評估企業價值並推進收購與合併事宜，在併購界堪稱傳奇，素有「白蛇」之稱。一頭銀髮造型讓人移不開目光，搭配細框眼鏡看起來更精明又有氣勢。（圖／取自 leejehoon_official IG）李帝勳2009年拍攝同志短片《只是朋友？》開始被關注，而後出演獨立電影《那一夜，青春褪色》和戰爭片《高地戰》，展示其出眾的表演才華，後因為《初戀築夢101》、《Signal》、《模範計程車》、《Move to Heaven：我是遺物整理師》更讓事業攀上最高峰。李帝勳不僅演技精湛，童顏外貌也十分受到女性觀眾喜愛，趕快來看看他的自律、健身習慣都有哪些吧～ 《協商的技術》李帝勳自律習慣：每天運動90分鐘李帝勳到惠利的YT頻道中分享自己保持狀態的小秘訣，其中一項就是早上起床很睏也會趕快換上運動裝開始拉筋熱身，接著就先跑跑步機30分鐘至1小時來開啟一天，因為真的太忙了所以只能把握早上起床的時間趕快運動。（圖／取自 leejehoon_official IG）《協商的技術》李帝勳自律習慣：平時大多吃蛋白質為主的食物自律狂人的李帝勳說如果工作是凌晨四點，他就會在前一天額外增加運動量，或者在工作空檔徒手健身比如做伏地挺身。如果戲劇是要露身材的那就會加強重量訓練的鍛煉時間，平時也只吃以蛋白質的食物為主。（圖／取自 leejehoon_official IG）《協商的技術》李帝勳自律習慣：重視蔬果攝取李帝勳還與惠利分享每天早上運動後一定會吃一個蘋果，平時有空也會在家裡「自製番茄胡蘿蔔汁」並隨身攜帶出門，他的健康蔬果汁比例就是番茄80%+胡蘿蔔20%，而且一定不會加糖。李帝勳照片滿滿的少年感真的太厲害啦！（圖／取自 leejehoon_official IG）
2025金馬奇幻影展登場 名導三池崇史聯手《金田一》編劇推新片
金馬奇幻影展將於4月11日展開，集結日本影帝松田龍平，與畑芽育、傑登馬泰爾、瑞秋曾格勒等話題新星大展演技。東洋CULT片宗師三池崇史的《崩壞青春最後一擊》（Blazing Fists），聯手《金田一少年事件簿》漫畫編劇，以日本格鬥擂台為靈感，將肉搏對戰化為浪子回頭的人生決鬥，分分秒秒都讓心臟爆擊。《我家弟弟們給你添麻煩了》翻拍超人氣戀愛漫畫，由畑芽育獨挑大樑，配對作間龍斗、織山尚大等男團鮮肉演出。（圖／金馬執委會提供）東瀛狂想單元將播映兩部改編熱門IP的新片，包括翻拍超人氣戀愛漫畫的《我家弟弟們給你添麻煩了》（Ito and Her Brothers），由《千輝同學未免甜得過火》畑芽育獨挑大樑，配對作間龍斗、織山尚大等男團鮮肉，看女高中生與繼弟們輪流擦出愛火，遊走禁忌邊緣的戀曲更讓人怦然心動。《異次元螺聲門》由鬼才導演豊田利晃召集窪塚洋介、松田龍平等老班底演出。（圖／金馬執委會提供）《藍色青春》鬼才導演豊田利晃這回不玩音樂，召集窪塚洋介、松田龍平等老班底，在《異次元螺聲門》（Transcending Dimensions）中化身狹路相逢的殺手與法師，圍繞一顆神奇海螺，突破次元，開啟宿命戰役，堪稱集大成之作。《超時空武士》橫掃日本電影金像獎，衝出獨立電影票房奇蹟。（圖／金馬執委會提供）還有日本導演安田淳一啟發自《一屍到底》，用低成本拍攝，卻變成現象級電影的《超時空武士》（A Samurai in Time），描繪武士意外轉世到現代，竟為日漸沒落的時代劇與武士精神，斬出全新的第二人生。推出後好評如潮，異軍突起橫掃日本電影金像獎，更締造獨立電影票房奇蹟。《鬼才租到》描寫女兒踏上尋母之旅，卻挖掘出度假公寓的靈異祕密。（圖／金馬執委會提供）此外，本次影展也精選多部瘋狂驚悚喜劇，保證讓奇幻發燒友們邊叫邊笑！喜劇演員凱爾穆尼首執導演筒的《Y2K》，找來《牠》傑登馬泰爾、《西城故事》金球獎影后瑞秋曾格勒等新生代演員，打造千禧蟲危機來襲的世紀末災難喜劇，神還原場景更帶領觀眾重返美好又中二的Y2K年代。墨西哥的超狂驚悚片《今夜媽咪不在家》（Don’t Leave the Kids Alone）聚焦陰森宅邸的平凡夜晚，兩個小兄弟開趴開到反目成仇，尖叫連連。狂野調度與童星的精湛演出，宛如恐怖版《小鬼當家》。《全家一起來企逃》（Get Away）由《活人牲吃》系列靈魂人物尼克佛洛斯特自編自演，講述英國家庭前往瑞典小島渡假，卻意外成了不速之客，還撞見恐怖食人祭典。劇情在血腥虐殺中不斷反轉，根本是拿《仲夏魘》開刀，充滿詭異邪趣。《全家一起來企逃》由《活人牲吃》系列靈魂人物尼克佛洛斯特自編自演。（圖／金馬執委會提供）巴西類型電影代表羅德里戈阿拉貢新作《鬼才租到》（Evil Within），描寫女兒踏上尋母之旅，卻挖掘出度假公寓的靈異祕密。意料之外的結局，更打破恐怖片女性受害者的刻板印象。挪威新銳導演一鳴驚人的《復活劫》（Handling the Undead），則讓《世界上最爛的人》男女主角合體迎接所愛死而復生的莫名現象。導演刻意用極簡對白、疏離攝影，佐以勾人配樂，不為驚悚，而是為亡者與生靈獻上一首感官詩篇。 2025年金馬奇幻影展將於4月11日至20日展開，選片指南將在3月28日舉辦，並於3月30日正式開賣。
奧斯卡獎季開頭香是枝裕和也大讚 印度電影《那道光》奪哥譚獎大獎
奧斯卡獎季首個獎項美國哥譚獎（Gotham Awards）台灣時間3日舉行頒獎典禮，印度女性電影《你是我眼中的那道光》（All We Imagine as Light）繼拿下今年坎城影展評審團大獎後，又抱回「最佳國際電影」大獎，照亮前進奧斯卡之路。該片是導演帕亞爾卡帕迪亞（Payal Kapadia）的首部劇情片，劇情描述居住在孟買的三個女人，她們的愛情與夢想的故事。卡帕迪亞今晨與製片湯瑪斯哈基姆（Thomas Hakim）從金球獎影后瑟夏羅南及實力派演員蓋皮爾斯手中接下獎座，她興奮直呼「能獲獎真是太棒了！」《你是我眼中的那道光》導演卡帕迪亞（左）與製片湯瑪斯哈基姆開心抱回美國哥譚獎「最佳國際電影」大獎。（圖／海鵬提供）「哥譚獎」作為奧斯卡獎季的先發獎項，意在鼓勵國際獨立電影與新銳導演，入圍名單由影評、媒體、影展策展人等組成的委員會選出，得獎名單則由影視製作產業人士組成的獨立評審團進行評選。本屆哥譚獎「最佳國際電影」評審團由包括《之前的我們》(past lives)女星葛麗塔李（Greta Lee）、《羅馬》墨西哥製片尼可拉斯塞利斯（Nicolás Celis）等5位影人所組成，一致決定將今年的「最佳國際電影」，頒給這部「如泰戈爾詩般的浪漫」的電影《你是我眼中的那道光》。《你是我眼中的那道光》導演卡帕迪亞來自孟買，是印度知名藝術家娜莉妮馬拉尼（Nalini Malani）的女兒，曾在印度電影與電視學院學習電影導演。該片是她的首部劇情長片，也是30多年來首部挺進坎城並且獲獎的印度電影，獲得日本名導是枝裕和的高度推崇，大讚：「卡帕迪亞成功描繪出印度社會女性的複雜。」上月更特地邀請她出席東京影展座談。《你是我眼中的那道光》將於12月27日在台上映。
《臥虎藏龍》一代俠女鄭佩佩病逝 獲頒金馬獎終身成就獎
第61屆金馬獎今（29日）宣布「終身成就獎」頒發給7月剛病逝的武打女星鄭佩佩，以及91歲資深攝影師林文錦。鄭佩佩的子女接獲得獎消息：「我們都為媽媽和她的事業感到非常自豪，並深感榮幸金馬獎認可她的成就。」林文錦則表示：「感謝金馬執委會肯定以及這二三十年來合作的夥伴一路支持！」鄭佩佩今年7月在美國病逝，享壽78歲，她晚年罹患罕見漸進性神經退化疾病「皮質基底核退化症」（CBD），離世後選擇捐出大腦給相關機關作為醫學研究。她生前在胡金銓執導的《大醉俠》飾演金燕子，大放異彩，奠定了銀幕俠女的經典形象，在周星馳主演的《唐伯虎點秋香》飾演華夫人，為她帶來許多新影迷。而她在李安執導的《臥虎藏龍》飾演碧眼狐狸，再度喚起武俠電影的輝煌歷史，並獲得了香港電影金像獎最佳女配角獎。另外在英國電影《輕輕搖晃》扮演同志母親，也獲得很高的評價，得到英國獨立電影獎最佳女主角提名。91歲的林文錦投身電影產業近半世紀。（圖／金馬執委會提供）鄭佩佩不僅在類型電影上具有重要意義，在胡導演去世後，她和石雋（第49屆金馬獎終身成就獎得主）共同努力與美國胡金銓基金會溝通，促成胡導演遺物的收集和整理，也為台灣在電影文物資產保存上做出極大貢獻。現年91歲的林文錦投身電影產業近半世紀，是台灣電影史上重要的攝影師，參與電影近200部，並曾擔任導演，以及中影公司影視組及技術組組長，也對電影傳承貢獻良多，曾獲金馬獎肯定的廖本榕、李屏賓都曾是他的子弟兵。他在2020年出版〈掌鏡人生：一個田庄囝仔的夢〉，為1950至1980年代的台灣電影發展史寫下見證。他經歷過早期的台語片熱潮，並以《我女若蘭》獲得第5屆金馬獎最佳彩色攝影。他曾與李嘉、張曾澤、丁善璽、陳耀圻、劉立立、蔡揚名、朱延平等知名導演合作，跨越各種類型，其中和丁善璽合作的戰爭鉅片《英烈千秋》、《八百壯士》、《辛亥雙十》屢屢刷新台灣電影攝影難度，瓊瑤電影《一顆紅豆》、《雁兒在林梢》亮麗夢幻，並以《蒂蒂日記》、《源》再度入圍最佳攝影。 11月登場的金馬影展將規劃兩位得主的致敬單元。預計放映鄭佩佩相隔三十多年的武俠經典《大醉俠》、《臥虎藏龍》互為對照，載歌載舞的《香江花月夜》展現她另一面專長；林文錦則選映金馬獎得獎作《我女若蘭》，印證他在技藝上的細膩與豐富。此外金馬獎將從明年起短片類的報名影片片長將由「60分鐘以內」改為「40分鐘以內」。第61屆金馬獎將於10月2日公布入圍名單，11月23日在台北流行音樂中心舉行頒獎典禮。