生命經驗
」 9m88 楊謹華 曾敬驊 金鐘獎 觀眾
程予希披婚紗想起童年 喜歡坐在爸爸肩膀上：感受到被愛
舞台劇《婚禮上的小抄》上週於臺灣戲曲中心大表演廳完成臺北首演，三場票券全數售罄。集結李天柱、郭子乾、姚坤君、程予希領銜主演，大飛（吳志慶）、魏汶駿、劉珊珊共同演出。首演後口碑迅速在社群發酵，觀眾形容全劇「笑著進場、哭著離場」，更有人直呼「衛生紙根本不夠用」。程予希飾演的準新娘采薇，備婚時夾在離異父母的話語權爭奪之中，常常苦惱不已。（圖／故事工廠）首次挑戰舞台劇的程予希坦言，三場首演讓她彷彿回到學生時期面對大考，不僅失眠4天、拉了3天肚子，首演上半場更因不滿意自己的表現，忍不住在後台情緒潰堤；但想到下半場仍得繼續演出，只能立刻調整心情、重新上場，她分享故事工廠總監黃致凱曾告訴她：「劇場是很殘酷的，不能重來，你只能繼續演下去；但劇場也很美，你都能感受到觀眾的笑聲、掌聲、啜泣聲。」每次演出前，她都會獨自在側台禱告，提醒自己放下筆記、好好享受當下，並感性表示：「第一次參與劇場演出，就能和這麼棒的團隊一起，真的是一件很幸運的事。」李天柱（左）飾演的生父，對於女兒的婚禮堅持許多自己的意見。（圖／故事工廠）程予希在舞台劇《婚禮上的小抄》飾演準新娘采薇，在籌備婚禮時夾在生父、養父及離異父母之間；從喜帖、喜餅、主桌座位到誰擔任主婚人，每一項備婚程序都成為家人必須共同作答的人生考題，這段父女關係，也讓程予希想起童年時最深刻的被愛記憶，她透露，小時候家中經濟較辛苦，父母幾乎同時做著兩份以上的工作，但媽媽只要有空，仍會帶她和哥哥去公園、陪他們學游泳；逛夜市、看燈會時，她則最喜歡坐在爸爸肩膀上，「現在才明白爸爸一定很累，卻從來沒有叫我下來。那些很平凡的畫面，就是我最深刻感受到被愛的時刻。」飾演生父的李天柱，也將自己身為兒子及父親的生命經驗帶入角色，他透露，女兒結婚時並未舉辦婚禮，因此每次在劇中走進婚禮場景，都像完成了自己心中的願望，演到女兒即將出嫁時，眼淚更常不自覺落下。他也想起自己的軍人父親獨自照顧他與三位姊姊，每年除夕送孩子們搭火車到臺北與母親團聚，自己留在新竹過年；小時候他愛玩弓箭，父親每天中午回家煮飯，還會重新削竹子、磨平竹片，為他做一把新竹弓。李天柱感性表示：「長大後才懂，那一把把竹弓不只是玩具，而是爸爸藏在日常裡、不曾說出口的愛。」這份理解，也讓他在舞台上目送程予希出嫁時，更能演出父親既牽掛又必須放手的複雜心情。郭子乾則把自身傷痛放進養父「叮噹」一角，他過去曾在舞台劇演出期間接獲母親病危通知，處理完後事後仍照常登台，後來便與導演將這段經歷轉化為角色因照顧病母、險些錯過女兒婚禮的設定，「我把自己的悲傷放進角色裡，反而讓角色更真實、更感人。」
裘莉《高訂人生》：活到最後一刻 《揭密日》劇本改42版全球票房破75億
由奧斯卡女配角安潔莉娜裘莉主演的法國電影《高訂人生》，7月在台灣大哥大MyVideo獨家上架，首周便空降電影榜冠軍！裘莉在片中飾演赴巴黎時裝週工作的美國導演，正值婚姻觸礁之際，又被診斷罹患乳癌。這個角色也讓她重新面對最私密的生命經驗，因為她的母親於56歲時因乳癌離世，裘莉本人則因帶有BRCA1基因突變，於2013年接受預防性雙乳切除手術。她坦言，拍攝醫師在胸前畫下手術線的場景時，彷彿將好萊塢帶進自己的病房，「我們把這一切分享出來，感覺非常脆弱。」由於裘莉的母親曾說：「大家問我的永遠都只有癌症。」這句話讓她更堅定，《高訂人生》不能只把女主角拍成一名癌症病人，而要讓觀眾看見她仍是一個有工作、情感與渴望的完整的人。為呈現角色長期在法國工作的狀態，裘莉在《高訂人生》中挑戰大量法文台詞，從語言、語調到肢體節奏都下足功夫，導演艾莉絲溫諾克爾更盛讚她的法文表現自然，讓觀眾能暫時忘記眼前的是好萊塢巨星，真正走進劇中角色的人生。裘莉接受《People》專訪時也表示，電影雖然從疾病出發，卻不是關於生命的終點，而是一個女人重新找回活下去的渴望，「這部電影不是我角色的結束，而是重新渴望活到最後一口氣。」她將整部作品的精神濃縮為「Live life」，希望觀眾即使正面對疾病、失去或人生低谷，仍能把握時間，好好生活。而史蒂芬史匹柏執導的科幻大片《揭密日搶先版》也將於7月登上台灣大哥大MyVideo，全球票房已突破2.34億美元（約新台幣75億元），由艾蜜莉布朗、喬許歐康納、柯林佛斯等人主演，描述人類即將得知外星生命真相所引發的全球危機。艾蜜莉布朗透露，片中有一場突然說出非人類語言的關鍵戲，原可透過人工智慧協助製作聲音，她卻因對AI感到恐懼而拒絕，選擇親自進錄音室嘗試各種呼吸聲、喉音、子音與怪異聲響，再交由音效團隊重新組合，堅持讓這段演出保留真人聲音的質感。艾蜜莉布朗在《揭密日》中有一場突然說出非人類語言的關鍵戲，她因對AI感到恐懼而拒絕使用人工智慧完成。（圖／台灣大哥大MyVideo提供）《揭密日》也是史匹柏與《侏羅紀公園》、《世界大戰》編劇大衛柯普第七度合作，柯普透露，這次一共寫了42個版本，創下個人編劇生涯最高紀錄，電影甚至開拍後仍持續修改。他形容史匹柏這次比過去更加嚴格，「因為他知道自己以前拍過這個領域，所以希望這一部成為最好的一部。」相較《第三類接觸》的神祕與《E.T.外星人》的溫暖，《揭密日》更接近1970年代的陰謀驚悚片，探討人類有限的感官是否讓我們始終看不見早已存在身邊的事物。同片主演喬許歐康納則分享《揭密日》拍攝期間保密規格極高，劇本會由專人騎摩托車送到演員手中，讀完後便立即收回，不能拍照或留下副本，讓整個拍攝過程更添神祕色彩。台灣大哥大MyVideo七月同步推出豐富強檔電影片單，包括以喜劇描述妥瑞氏患者心路歷程的《出口成髒》、聚焦台灣在地案件的《搜查瑠公圳》、林依晨主演的愛情電影《失明》，以及描寫聖經傳奇英雄成長歷程的動畫電影《大衛：王者降臨》；另有劉昊然、約翰庫薩克主演的懸疑鉅作《解密》、跨越時空與陰陽界線的奇幻愛情喜劇《超時空鬼妻》，以及延續《奇蹟男孩》感動精神的《奇蹟男孩：白鳥之心》於台灣大哥大MyVideo獨家播出，從好萊塢科幻、華語懸疑到療癒親情，一次滿足影迷暑假追片願望。
宋芸樺苦練馬來語 新片《告別的年代》入圍多倫多影展
導演楊毅恆（Edmund Yeo）最新台馬合製的電影《告別的年代》今日（21日） 傳出捷報，正式入圍第51屆多倫多國際影展（TIFF）的「特別放映」（Special Presentations）單元，在國際影壇引發高度關注。作為台馬深度合製的年度指標力作，《告別的年代》不僅實地捕捉大馬在地的光影，更結合了台灣頂尖的幕前幕後影視實力，導演楊毅恆在收到入圍消息後深感鼓舞：「多倫多國際影展一直是我的夢想。能夠帶著如此貼近我生命經驗的《告別的年代》在此世界首映，對我而言是一份巨大的榮耀。這份榮耀屬於整個《告別的年代》大家庭，沒有演員、劇組與所有夥伴的付出，就不會有這部電影。」他也特別感謝小說原著黎紫書，楊毅恆表示：「是黎紫書老師啟發我拍攝這部作品，《告別的年代》承載著我對怡保、家族記憶與成長歲月的情感。我非常期待來自世界各地的觀眾透過這部電影，看見我心中的怡保。」台馬合製浪漫電影《告別的年代》改編自黎紫書同名小說，跨國挑戰華人浪漫愛情 。（圖／興揚電影）電影《告別的年代》故事以「書中書」的獨特結構展開，編織出一個關於命運流轉與記憶拼圖的浪漫愛情故事。本片主演卡司集結宋芸樺、邱士縉、劉子銓等明星演員，為了詮釋電影中馬來西亞文化，三人在拍攝前也特地飛往馬來西亞，展開密集的語言與文化特訓。如今得知電影入選多倫多國際影展，宋芸樺感性表示：「《告別的年代》是在我剛到美國、人生最孤單的時候遇見的作品。是杜麗安（角色名）讓我學會了將脆弱化成勇氣，也帶著我走進馬來西亞另一個年代的人生。拍攝這部電影的過程充滿挑戰，卻也是一段深刻而珍貴的旅程，能站上多倫多影展，讓世界看見這個關於愛、失去與告別的淒美故事，真的非常感動！」香港偶像男團MIRROR成員邱士縉此次也跨界參與電影主演，得知入選多倫多影展後感性表示：「能夠參與一部這麼浪漫又充滿詩意的電影已經非常榮幸，更意想不到的是這個美麗的作品能去到多倫多國際影展。非常感謝楊毅恆導演帶領我們團隊完成這趟旅程，讓更多人看到大家的努力，希望電影能夠勾起觀眾關於「告別」的回憶，期待很快與國際的觀眾見面！」宋芸樺為電影《告別的年代》苦練馬來語，直言拍攝期是一段深刻而珍貴的旅程。（圖／興揚電影）台馬合製浪漫電影《告別的年代》改編自黎紫書同名小說，劇情描述1990年代的馬來西亞，孤獨少年凱（劉子銓 飾）透過一本神秘小說，意外走進主人翁杜麗安（宋芸樺 飾）愛情故事。1969年的怡保，杜麗安的初戀情人連生（邱士縉 飾）在吐露家族祕密後離奇失蹤，從此改寫了數代人的命運。隨著書中的塵封真相逐漸浮現，虛實交錯，凱也驚覺自己與這段浪漫往事有著意想不到的深切聯繫。《告別的年代》將於今年年底上映。
北影28／陳雪甄金馬後再度拿獎 感動偶像頒獎擁抱邀約
第28屆台北電影獎最佳女配角由《人生海海》的陳雪甄獲得，她在片中成功突破語言與文化的挑戰，以精準的口音、語調與說話節奏，完整建立馬來西亞華人角色的生命樣貌，評審盛讚她將角色複雜的生命經驗內化於細微的情緒流動之中，展現豐富且細膩的層次，繼金馬獎後，再度以《人生海海》拿到此獎項。她感動的表示一直以來，她都把楊貴媚當作偶像，更是一直想達到的目標，能夠從她手中拿到獎項，感動到不行，更是夢想成真。陳雪甄從偶像手中獲獎相當開心。（圖／本刊攝影組）去年就已經在金馬獎拿下此獎項的陳雪甄，卻沒有因此在台北電影獎就比較輕鬆，她透漏之前在新人獎時，她透過能量感受是同片演員魏雋展得，「後來不是他得，我就想女配角獎該不會...」。她提到導演廖克發在創作過程中給予她極大的鼓勵，更要她好好推薦她自己，要她得獎要講：「我是陳雪甄，我很會演戲，請找我演戲。」但陳雪甄卻害羞，很開心表示：「獎項已經肯定了這件事情。」陳雪甄在《人生海海》飾演馬來西亞女子「水雲」，不但夾在兄弟之間，還得扛起照顧父親的重任。（圖／甲上娛樂提供）談到得獎作品《人生海海》時，陳雪甄近來特別關注無家者街頭流浪的狀況，認為那種「在土地上漂泊」的生命經驗，正好呼應《人生海海》裡那些關於流動、關於生存的故事。她感慨地說：「演員被看到是運氣。」能在影展、獎項、媒體前被看見，是很幸運的事，但現實生活中還有很多人，沒有鏡頭、沒有舞台，卻同樣在努力活著。把獎項送給「土地上的每一個人」，對她來說，不只是漂亮的句子，而是出自真心的祝福。最後，她更感謝楊貴媚，形容她是自己「一直以來很想達到的目標」。從早年的《愛情萬歲》到這些年持續不斷的好作品，楊貴媚在她心裡，始終是典範。這次楊貴媚擔任頒獎人，並在台上說出「希望一起合作」，讓她感動到幾乎紅了眼眶：「貴媚姊有抱我，結果她介紹我這麼慎重，很感動。」對陳雪甄而言，在自己心中女神手上接過獎，就是一種前輩的肯定，也是她作為演員的一個「里程碑」。
2026勞動影像嘉年華 侯季然接代言人
由台北市政府勞動局主辦、台北市電影戲劇業職業工會承辦的「2026勞動影像嘉年華」迎來20週年。今年特別邀請剛以紀錄片《書店裡的影像詩》入選荷蘭鹿特丹國際影展的導演侯季然擔任代言人，並同步宣告「勞動金像獎」影片徵件競賽正式開跑。首次接下代言的侯季然直言「電影工作者也是勞動者」，他期待透過這次活動，看見更多不同產業的生命故事。談到職涯第二志願，他笑稱若不拍電影最想挑戰當司機，因為無論拍片或開車，最吸引他的都是與人相遇、認識不同人生的過程。他也鼓勵年輕創作者回歸自身生命經驗，保持好奇心，拍出屬於自己觀點的故事。「2026勞動影像嘉年華」20週年！全國唯一勞動影像競賽！侯季然擔任代言人。（圖／電影戲劇業職業工會）本屆活動包含「勞動金像獎」影片徵件競賽及影展放映。競賽即日起徵件至8月31日止，凡以勞動為核心的影片皆可報名，總獎金高達75萬元，不分類首獎高達35萬元，得獎作品將於實體影展大銀幕放映。
獨家／陳柏霖閃兵代價大！ 與柯震東雙代言疑「人財兩失」合體宣傳照全蒸發
深陷閃兵案風波的藝人陳柏霖，演藝事業至今仍受到案件影響，時報周刊CTWANT掌握獨家消息，他原本與好友柯震東共同拍攝的寵物保健品牌廣告，因案件爆發後品牌考量形象因素，最終改由柯震東單獨出鏡。知情人士透露，該品牌原先規劃由柯震東與陳柏霖攜手代言，廣告內容早在他逃兵被抓前已完成拍攝。不過隨著陳柏霖捲入閃兵案，品牌評估後決定調整宣傳策略，避免後續爭議擴大，最終僅保留柯震東相關畫面。此外，像是實境秀《WHAT A TRIP》第二季的主持，上周已正式宣布由另一男神林柏宏取代。因陳柏霖捲入閃兵案，品牌最終僅保留柯震東相關畫面。（圖／帕奇特小屋提供）陳柏霖曾在實境秀《極島森林》中帶著經紀人飼養柴犬Afuri參與節目錄製。（圖／報系資料照）品牌先前表示，柯震東因過往與寵物相伴的生命經驗，進而投入毛孩保健領域，並擔任品牌總監，參與相關產品研發與推廣工作。這項跨界合作也成為他近年事業版圖的新嘗試。事實上，陳柏霖過去同樣展現對寵物的喜愛。他曾在實境節目《極島森林》中帶著經紀人飼養柴犬Afuri參與錄製，並多次分享與愛犬相處的點滴。陳柏霖透露，自己從Afuri幼犬時期便一路陪伴成長，感情相當深厚，甚至在拍攝電影《詭扯》期間，也曾帶著牠前往露營，笑稱Afuri的露營資歷比自己還豐富，是自己的「前輩」。陳柏霖在《WHAT A TRIP》第二季的主持，上周已正式宣布由林柏宏取代。（圖／WHAT A TRIP提供）陳柏霖在《WHAT A TRIP》第二季發稿當日，特別曬出之前去為節目去西班牙外景的工作照。（圖／翻攝自陳柏霖IG）然而，閃兵案爆發後，陳柏霖生活與事業皆受到不小衝擊，像是實境秀《WHAT A TRIP》第二季的主持，上周已正式宣布由另一男神林柏宏取代，而陳柏霖則在發稿宣布換人當日曬出之前去西班牙外景的工作照，看來相當諷刺。2017年曾有中國媒體透露，陳柏霖廣告代言2年800萬人民幣（約台幣3千400萬），這次廣告拍攝受到逃兵影響，未能正式現身，相信損失不少。而外界更一度盛傳他與交往超過10年的女友庭瑄原本計畫在紐西蘭舉辦婚禮，也因風波而被迫延期。此外，他擔任董事長的「無敵影業」也曾遭媒體報導疑似遭友人掏空，公司財務狀況引發關注，甚至傳出交保金與違約金需向外周轉。不過對此，陳柏霖經紀人當時僅回應：「謝謝關心，該則報導並不確實。」去年10月21日，陳柏霖遭檢警搜索約談，涉嫌以10萬元代價偽造重度高血壓病歷逃避兵役。（圖／蘇聖倫攝）回顧整起案件，事件起因於去年2月王大陸涉嫌逃避兵役遭檢警查辦，後續檢方擴大追查，陸續查出多名藝人疑似透過不實醫療證明規避兵役。2025年10月21日，陳柏霖遭檢警搜索約談，涉嫌以10萬元代價偽造重度高血壓病歷逃避兵役，訊後以50萬元交保。案件偵結後，檢方依《妨害兵役治罪條例》及偽造文書等罪嫌提起公訴，並具體求處2年8個月徒刑。相較於王大陸為逃兵花下高達360萬元，陳柏霖當時還因此被外界戲稱為「殺價男孩」。值得一提的是，陳柏霖遭約談當天，好友柯震東正在進行直播「掛睡」，不少網友湧入留言提醒「陳柏霖被抓了，趕快起床」，相關畫面也在網路上引發熱議。關於因閃兵案而丟代言一事，陳柏霖經紀人回應：「沒有抽掉不抽掉的事情，廠商有訂好的宣傳策略，宣傳物料的前後露出而已。」陳柏霖離開地檢署後面帶微笑，對檢方表達感謝，讓他能面對年少時做出的荒謬選擇。（圖／報系資料照）
坎城影展哭成一片！台灣神片《魯冰花》修復重生 是枝裕和也跟著唱
台灣之光！入選今年坎城影展經典單元的數位修復版台灣催淚神片《魯冰花》(1989)，昨（17日）晚在坎城世界首映，映後全場起立拭淚鼓掌致敬，得到極高讚譽。放映到後半，現場已有啜泣聲此起彼落，更有年輕觀眾映後表示：「已經很久沒有這樣在戲院哭過了。」讓這部37年前台灣經典「國民電影」，數位修復重生後，展現跨越世代與國界，令人動容的魅力。《魯冰花》數位修復版於坎城影展首度曝光，近四十年前拍攝刻畫的台灣農村樣貌，遠渡重洋來到法國影廳放映極為魔幻！國家電影及視聽文化中心董事長褚明仁與本片攝影指導李屏賓皆於坎城現場共襄盛舉。褚明仁董事長褚明仁提醒觀眾，放映前一日剛好是作家鍾肇政逝世六週年，有顆小行星命名為「鍾肇政（Chungchaocheng）」，已獲國際天文學聯合會（IAU)正式通過，希望大家看完電影之後，仰望浩翰星空，請別忘記這部和星星一起閃耀的台灣電影。5月14日的「台灣之夜」晚宴活動即響起同名主題曲的旋律，「啊～啊啊，閃閃的淚光魯冰花⋯⋯」國家影視聽中心董事長褚明仁，與本片的攝影指導李屏賓邀請在場嘉賓享受音樂，更邀請日本導演是枝裕和一同合唱，為觀眾影人提前預習這部經典之作的時代氛圍。世界首映當天，現場觀眾被《魯冰花》的故事能量深深撼動。褚明仁董事長映前表示：「對國際觀眾而言，這也許是大家第一次接觸台灣電影；但對許多台灣人來說，《魯冰花》已經成為一種共同記憶。大家對於電影角色、對白甚至是主題曲，一直留存在許多人的生命經驗中。直到今天，在台灣仍有許多人一聽到《魯冰花》的旋律，就會想起自己的童年、家庭，以及成長中那些關於愛與失去的情感。」至今累積拍攝超過一百部電影、且已為國際知名攝影師李屏賓表示，《魯冰花》是他生涯拍攝的第十二部電影，睽違三十七年後重新在坎城的大銀幕上再見攝影生涯初期的作品，「是一件非常美好、也非常奇妙的事情。」李屏賓感性的說，「像《魯冰花》這樣的作品，三十七年後竟然還能再次與觀眾相遇。如果不是電影本身擁有生命，我們又該如何解釋這件事呢？」電影人的深情分享令在場所有人動容。《魯冰花》數位修復版於5月17日坎城當地傍晚四點半世界首映，後續積極安排台灣院線發行。更多相關資訊可上國家電影及視聽文化中心官網。影視聽中心董事長褚明仁（圖左）與本片攝影指導李屏賓（圖右）皆於坎城現場共襄盛舉。（圖／影視聽中心）
響應國際不再恐同日 黃偉哲：性別平權是城市進步重要基石
為響應5月17日「國際不再恐同日（IDAHOTB）」，臺南市政府社會局於5月20日至5月23日，分別於臺南市南瀛婦女福利服務中心及曾文婦女福利服務中心辦理「多元性別平權系列講座」，結合在地網絡及台灣同志諮詢熱線協會南部辦公室，透過系列講座與交流對話，促進民眾認識多元性別與跨性別議題，提升社區性別平權意識，逐步營造尊重差異、友善包容的生活環境。市長黃偉哲表示，性別平權是城市進步的重要基石，臺南市持續推動多元與包容政策，並透過區公所及在地據點共同參與，將平權理念深入社區生活，讓不同性別身分皆能被理解與尊重，打造具有人權價值與溫度的宜居城市。社會局長郭乃文指出，性別平權不僅是制度的推動，更需要透過教育與對話逐步深化於日常生活之中。市府持續透過多元課程與宣導活動，促進社會大眾對性別議題的認識與理解，並鼓勵以尊重差異、包容多元的態度參與公共生活，逐步營造友善共融的社會環境。南市府指出，目前活動已開放報名，本次系列講座共規劃5場次，將於5月20日至23日陸續展開，內容從日常生活中的性別觀察出發，延伸至跨性別者生命經驗分享，以及醫療制度與社會處境等議題，協助參與者從生活面到制度面多元理解性別議題，提升性別敏感度與同理能力。本次特別邀請台灣同志諮詢熱線協會南部辦公室社群資源主任楊掁賢擔任講師，楊主任具高雄醫學大學性別研究所碩士背景，長期投入性別與同志教育宣導及社群經營，將以深入淺出的方式帶領民眾認識多元性別議題。活動另搭配「聽講座集點換好禮」，鼓勵民眾跨場次參與，深化學習歷程與公共對話。南市府表示，臺南市南瀛及曾文婦女福利服務中心持續深入社區據點、里鄰活動及地方團體，推動性別平等、多元性別、性別暴力防治及婦女權益等宣導，透過生活化講座、互動體驗與案例分享，將相關觀念融入社區日常，提升民眾對多元性別、尊重界線及人身安全的認識，並強化在地預防意識與支持網絡，讓友善共融的理念持續扎根。同時，中心亦延續婦女培力與支持服務，規劃於6月辦理「陪伴也可以很溫柔」婦女志工學習課程，並於7月推出「在色彩遇見自己」心靈療癒與創作探索課程，透過培力與藝術媒介，陪伴婦女自我成長、促進心理健康與社會參與。
楊謹華、王柏傑、蔡凡熙現身力挺 第48屆金穗獎動畫片《落雺》奪大獎
由文化部影視及流行音樂產業局主辦、金馬執委會承辦的第48屆金穗獎頒獎典禮今（1日）熱鬧舉辦，邀來楊謹華、楊麗音、王柏傑、蔡凡熙、李雪及劉敬擔任頒獎嘉賓，力挺短片創作者。文化部次長徐宜君也特別出席頒發「觀眾票選獎」，他表示每一部作品都代表著創作者的夢想及努力，也對所有持續在電影產業努力的夥伴們致上感謝與祝福。金穗獎以短片新銳為獎勵對象，本屆報名影片共318部，包含劇情、紀錄、動畫、實驗類，共入圍62部，競爭非常激烈。最終不分類別的「金穗大獎」由動畫《落雺》拿下，評審盛讚導演透過粉彩於石膏板上的刮擦，精準捕捉鄉間自然的靜謐與變異，展現令人低迴的影像張力。導演莊淯津哽咽表示動畫創作是很孤獨的一條路，很感謝這屆金穗獎舉辦很多活動，讓創作者能與評審、入圍者們彼此交流，自己設計的巧思都有被看見。這段迷茫的過程透過動畫記錄下來，雖然仍處在混沌階段，但一定會繼續前行。本屆金穗獎「最佳劇情片」由黃芝嘉聯手李雪、林意箴詩意訴說同性之愛的《Somewhere in Time, 河與石頭》獲得。林佑恩、劉燕美共同執導，深入刻畫生死掙扎的《第九十三封信之後》則贏得「最佳紀錄片」。本片同時拿下了結合實體影展與線上影展觀眾共同選出的「觀眾票選獎」，導演表示安樂死的議題很沉重，希望能藉本片讓更多人看見主角的故事，引發更多討論、思考。吳承筠的《工》以突破框架的影像構成與自由大膽的聲音表現獲頒「最佳動畫片」。陳飛豪的《男生徒》則以豐富多元的影像實驗形式與宏觀建構的酷兒敘事奪下「最佳實驗片」。第48屆金穗獎金穗大獎得主動畫片《落雺》導演莊淯津十分感動。（圖／金馬執委會提供）學生組方面，臧晟傑犀利直指荒謬亂象的《看現場》獲得「最佳學生劇情片」。葉治芳則以溫暖動人、詩意交織的《屋舍上的葉仔花》贏得「最佳學生紀錄片」，他還同時拿下本屆「最佳剪輯」。「最佳學生動畫片」由林奕伶取材生命經驗，卻能跳脫悲情框架的《我朋友的故事》奪得。「最佳學生實驗片」則由陳祖逵交疊不同媒材影像、充滿情感的《良夜之歌》獲獎。另有八部優秀作品獲得不分類別的「評審團特別獎」，分別是陳亭叡具備黑色幽默、出人意表的動畫《你不在這個蛋糕裡》；陳俊維探問至親死亡命題，精煉卻不濫情的紀錄片《哥哥死後去了哪裡》；朱建安遊走片型疆界、揮灑自如的《水火山》；許筱玟自然呈現兒童視角的劇情片《抓耙仔》；郭佩綺細膩刻劃女性困境、整體演出優異的《爬坡》；吳家昕交織布料拼貼與逐格手繪的《兔子巷968號》；羅理龢詩性提問追悼與遺憾的《阿北不見》 ；以及孫明宇及劉芳彣合導的家庭悲劇《西瓜樂園》，年輕演員廖敏秀節制而渲染力十足的演出，也讓她獲得本屆金穗獎「最佳演員」。嚴藝文（左）與高伊玲均為本屆金穗獎的評審。（圖／金馬執委會提供）本屆個人表現獎部分，驚喜跨界的京劇天后黃宇琳憑《百花公主》中層次分明且飽富情感張力的詮釋，同獲「最佳演員」殊榮；為紀錄片工作者開墾創作土壤的吳凡則以《第九十三封信之後》、《我家有棵芒果樹》奪得「最佳製片」；「最佳攝影」由風格純粹、技術紮實的吉米，憑《爬坡》、《看現場》的亮眼表現拿下；「最佳聲音設計」由成功以聲音定位影片調性的《工》鄭宜雰獲獎；「最佳美術」則由《爬坡》謝亞璇及《湖面交界》陳冠廷分別奪下，評審認為前者成功營造出主要場景的侷促感，完美融合角色處境；後者用實景搭景呈現虛擬遊戲關卡，也跳脫過往思維。本屆金穗獎得獎名單由決選評審洪伯豪、解孟儒、嚴藝文、高伊玲、陳保英、許雅婷、黃亞歷、朱駿騰、吳俊輝、林君昵、余聿、吳德淳、謝珮雯共同討論、投票選出。決審會議長達七小時，評審各有所愛，遺珠不少，但討論熱烈，氣氛融洽。他們和參與初選的樓一安、王君琦，都熱情參與影展活動，與入圍劇組交換創作心得，鼓勵與薪傳意味濃厚。
白天藍雲書寫生命軌跡 陳世憲台中個展展現意象書法新境
以「意象書法」聞名國際的書法家陳世憲，日前在台中市開了一場名為「白天藍雲」的書法個展，他說：「這場展覽是對我藝術本質與觀看方式的深度提」，呈現其多年來將書法融入生命經驗、跨越形式邊界的創作歷程。陳世憲出身台南白河農家，成長於田野與節氣之間，從稻作、竹林到果樹栽培，自然萬物構築其早期感知世界，童年在豬圈旁閱讀《林肯傳》、在田間村裡奔跑，這些與土地共振的經驗，轉化都為日後筆墨中沉穩而有力的節奏；陳世憲說，他自幼便是校園書法比賽的常勝軍，直至就讀東海大學時期，他在人生低潮中重新執筆，書寫遂成為安頓身心的重要方式，也是其人生志業。不同於傳統書法，重在臨摹與形式，陳世憲強調，他從古典碑帖出發，融入農村語彙、生活觀察與多元藝術元素，將比喻、敘事與想像轉化為筆墨語言，提出「意象書法」概念；於他而言，線條是呼吸節奏，墨色是時間光譜，文字則成為流動的生命經驗，使觀者得以進入作品情境之中。陳世憲在「白天藍雲」書法展開幕當天現場揮毫。（圖／陳世憲提供）此次展覽除呈現個人創作脈絡，也延伸其長期「地誌書法」實踐，將地方文化記憶與書寫結合，使書法不僅是藝術品，更成為承載社區歷史與情感的媒介；陳世憲表示，「白天藍雲」亦蘊含隱喻，象徵從既有框架中解放，走向自我感知的歷程。展覽透過作品回應藝術教育與觀看方式的提問，邀請觀者重新思考藝術的多重樣貌與可能。陳世憲近年國內外重要展覽包括：2002 年總統府策展「凝視台灣」的展覽並赴加拿大渥太華 Karsh-Masson Gallery 展出「台灣新書法」、2008 年法國巴黎印象畫廊現代意象書法個展、2006 年獲邀參加匈牙利TATABANYA 藝術營創作季展、2018維也納、布達佩斯、法蘭克福巡迴展演、2017 年日本東京都美術館 JAALA 國際交流展、2025東京新宿路地裏畫廊《迷霧）個展。此次「白天藍雲」個展，在台中市「亞書藝所」舉辦，展覽日期為4月10日展至5月30日。陳世憲作品「蒼茫」。（圖／陳世憲提供）
財富自由反而不快樂！40多歲退休女焦慮1狀況 一票人誇她這樣才好
財富自由就能安心生活嗎？最近一名40多歲女子上網抒發心情，她自我介紹已經退休且財產多到花不完，卻注意到自己「越來越摳」，從過去有不少購物慾和慷慨請朋友吃喝玩樂，到現在會計較一些小錢，想求助網友開導自己。貼文一出引發熱議，有的勸她轉念，或是建議她增加被動收入，或許能有所改善。有一名女子在網路論壇Dcard上以「有人跟我一樣越有錢以後反而越小氣的嗎」為標題匿名發文，回憶自己以前資產僅數百萬元時，仍保有購物慾，也樂於參加活動、請弱勢朋友吃飯。然而，原PO現在40多歲並已步入退休生活，財產增加到不用為以後擔心，可以享受財富自由，但她變得像「捨不得花錢的老人」，不僅對社交開銷感到沒必要，甚至因「不想再打拼、缺乏安全感」，認為看著存款增加才最實際，對此，自我懷疑是否心態出了問題。針對原PO的困惑，部分網友給予正面肯定，認為這並非小氣，而是金錢價值觀的昇華，「沒事，就只是從錢錢沒有不見，只是變成喜歡的樣子變為錢錢就是我最喜歡的樣子而已」、「很合理，因為錢有不同價值了，當你不會投資時，錢只能拿來花，當你會投資時，錢可以用來賺錢」，代表原PO能將錢精準花在刀口上，且在經歷過年輕時的物質享受後，物慾自然會隨著生命經驗的累積而下降，轉化為對資源的保護心理。不過，另一派觀點則提醒原PO需注意退休後的心理建設，也分析這種計較小錢的行為可能源於「缺乏固定收入的焦慮感」，即便總資產充足，但若無持續的被動收入入帳，心靈上仍會產生坐吃山空的恐懼，「可能是你沒有固定收入及被動收入，只有已知資產，所以產生的焦慮感」。
鄭麗文談眷村記憶 籲社會勿因出身製造對立
國民黨主席鄭麗文今（28）日出席「全球眷村子弟春季聯歡大會」時表示，台灣社會不應因個人出身或背景決定敵友，更不應透過政治操作製造仇恨與撕裂。對於媒體關切是否出席明日聲援民眾黨前主席柯文哲的凱道集會，她未正面回應。鄭麗文今日與立法院長韓國瑜、前國民黨主席洪秀柱及立委王鴻薇等人一同出席活動。她致詞時分享自身成長背景，指出自己在台南眷村長大，母親來自雲林、父親則來自雲南，並於戰後輾轉來台定居。她表示，眷村在動盪年代提供了安身立命的場所，讓許多家庭得以重建生活。鄭麗文指出，儘管當時物資匱乏，但眷村生活充滿人情味與共同記憶，成為一代人難以磨滅的生命經驗。她也期盼透過這些歷史經驗的傳承，讓下一代不再經歷戰亂與流離失所。對於當前社會氛圍，鄭麗文強調，應以包容與理解取代對立，避免因政治因素加深社會分裂。
台灣17歲高中生站上聯合國全球演說！以《深度安靜》串連公益包場
青少女倡議組織Girliftify由創辦人陳以甯（Ariel）於2024年成立，現年17歲的她，致力透過藝術、心理健康與倡議行動推動性別平等與女性賦權。Ariel 表示，對她而言，真正的改變並非來自口號，而是從理解開始、從願意傾聽開始，也因此持續以公益電影包場形式，讓女性議題被更多人看見。Girliftify於3月18日舉辦《深度安靜》公益電影放映活動，串聯勵馨基金會與璞之妍診所等單位參與，並特別邀請導演沈可尚、監製瞿友寧，以及演員張孝全、林依晨、金士傑出席與觀眾交流。談到此次包場原因，陳以甯表示，是被電影中描繪的女性生命經驗深深觸動。她提到，一位從小帶著MeToo創傷長大的女性，傷痕並未隨時間消失，而是持續影響人生，「那道傷會在你以為已經好了的時候，再次悄悄出現」。她也分享對林依晨與張孝全過往作品的印象，提到《惡作劇之吻》與《被偷走的那五年》，讓她感受到愛情不只是浪漫，更關乎理解與成長。勵馨基金會執行長王玥好也表示，長期陪伴性別暴力與創傷倖存者時，常聽見當事人質疑「是不是我記錯了」。當愛與恐懼交織，電影中的情境其實每天都在現實中上演。臺灣高一生創辦 Girliftify倡議組織！陳以甯以《深度安靜》串聯公益包場關注女性議題。（圖／Girliftify 提供）Girliftify創辦人陳以甯（Ariel）目前就讀普台高中部一年級，長期關注女性議題，並以實際行動推動改變。她表示，希望讓更多年輕女孩不只是關心議題，而是成為改變的一部分。在國際層面，她曾以台灣僅2位青年代表之一的身份出席2025年 UN ECOSOC Youth Forum，就數位賦權與青年行動主義向全球發表演說；並主導策劃2026年 UNESCO Learning Planet Festival 慈善電影放映活動，串聯多個國際 NGO 推動少女與女性議題對話。此外，Girliftify 也透過「50 Ways to Advance Gender Equality」跨國社群倡議，與印度、紐西蘭青年建立夥伴關係，並設立微型獎學金支持女童教育。從在地行動到國際串聯，Ariel 表示，希望透過持續實踐，讓更多女性的聲音被看見，也讓理解與陪伴成為彼此之間重要的力量。
輔大醫院「兒少保護區域醫療整合中心」20日揭牌 同步啟動社區支持行動計畫
輔仁大學附設醫院2026年正式獲得衛生福利部核定，成立「兒少保護區域醫療整合中心」，今天（20日）舉行揭牌儀式，攜手輔仁大學、台北永福扶輪社等同步啟動「兒少保護與社區支持行動計畫」，這也是首度將該醫療資源推到第一線，結合教育走進社區，期能打造具有預防功能的兒少保護體系。共同主持揭牌儀式包括輔大醫院院長黃瑞仁、輔仁大學校長藍易振教授、輔仁大學附設醫院急診醫學部主治醫師、兒少保護暨家暴性侵防治中心主任范修平醫師、國際扶輪社3481地區總監黃鈴翔、台北永福扶輪社長梁雅倩、副社長張青真等。輔大醫院「兒少保護區域醫療整合中心」正式成立，將醫療、教育連結到社區計畫的重要執行單位，包括輔大醫院急診醫學部主治醫師、兒少保護暨家暴性侵防治中心主任范修平醫師（右）、台北永福扶輪社社長梁雅倩（左二）。（圖／台北永福扶輪社提供）台北永福扶輪社與輔大醫院合作起源於兒少及家庭社區支持服務方案（守護家庭小衛星）在全台約800個，其中在新北市約達175個小衛星，而新北市人口佔全國人口六分之一，可說是該計畫案的「重中之重」。永福是一個由女性組成的扶輪社，長期關注婦幼與弱勢議題，獲悉小衛星計畫，即於2017年起投入兒少保護工作，累計捐款超過2200萬元；社長梁雅倩表示，看到研究資料顯示全世界每天有7000～8000多個兒童受虐案件的發生，她真的很擔心這些孩子；而她也自己來自單親家庭，年少度過不被理解的孤單生命經驗，更讓她相信孩子需要的不只是事後補救，而是更早被看見被接住。范修平醫師則指出，「我們因為愛，集中在這裡；因為愛孩子，我們全心投入兒少保護工作。」目前在新北市小179個小衛星中，已有49個與輔大醫院簽約合作，擴及到桃園、北市，希望能同步啟動的「兒少保護與社區支持行動計畫」推到整個北台灣各縣市。范修平表示，現在「兒少保護區域醫療整合中心」結合醫院醫療資源，還有像是輔仁大學的社工系、心理系、營養等科系專業部分，有別於過往兒少保護工作透過警方、醫院的聯繫照護，現在則是提前將預防工作進入到社區，讓更多教育、醫療資源與社區串連整合，以達永續的關注兒童少年這一個層面。關心兒少議題的社福與兒少立委林月琴則表示，兒少保護不應只停留在事件發生後的補救，更需要將資源投入預防與家庭支持。她將持續在立法院監督相關政策與預算，也會監督即將成立的兒家署能真正成為兒少保護的避風港，推動政府把更多力量用在孩子受傷之前。
《雙囍》上映6天破2600萬成新片冠軍 余香凝被封「國民新娘」Threads海巡謝粉
由億萬票房導演許承傑執導的賀歲力作《雙囍》，自大年初一上映以來人氣勢不可擋，憑藉著強大口碑與台港金獎卡司魅力，首週票房突破 2680萬。電影不僅連續 6天蟬聯全台新片冠軍，更成功奪下農曆春節期間的新片票房冠軍。對於開票首週即創下佳績，導演許承傑感激表示：「謝謝大家過年選擇進戲院看《雙囍》，讓我們第一週就受到鼓舞，期待與更多觀眾見面。」而女主角余香凝在年節期間親自在 Threads 上海巡，還逐一回覆廣大觀眾的感言，也讓她圈粉無數。《雙囍》男主角劉冠廷在春節期間全台奔波，對於影迷的厚愛點滴在心。他感性表示，所到之處都能感受到觀眾的熱情與「餵食」，甚至在影廳內驚喜遇見許久未見的老同學，讓他直呼感動：「這段時間跟劇組聚在一起宣傳，真的有戲中家人一起過年的感覺。在馬年一開始這樣『馬不停蹄』，看著到處『馬踏花開』太應景了！」談及《雙囍》的內涵，劉冠廷也分享這不是一部笑鬧的賀歲片，而是更深刻描述家人間長年「越梳越毛躁」的情感糾葛。他在影廳內聽著觀眾誠摯的分享，好幾次與演員們在台上跟著流淚。他感性說道：「身為演員最開心的就是能跟觀眾們產生共鳴，讓我們在面對人生的難的時候，會想起有這樣一部電影的陪伴，溫暖著彼此，好好吃飯，然後露出（染上墨魚汁）黑黑的牙齒笑一笑，最後學會輕輕放下。」女主角余香凝憑藉《雙囍》電影中精湛且溫柔、氣質與堅定並存的演技，在上映後瞬間擄獲大批觀眾心房，被網友一致封為「國民新娘」。不少影迷觀影後紛紛在社群平台哀求：「這種新娘到底要去哪裡找？」、「好想要黛玲（角色名）這樣的老婆！」面對台灣影迷的熱烈回饋，余香凝在年節期間更是親自在 Threads上海巡並逐一回覆觀眾的感言，也使她圈粉無數。余香凝在《雙囍》的新娘造型氣質出眾，被觀眾稱為「國民新娘」。（圖／水花電影提供）對於受封「國民新娘」，余香凝受寵若驚表示：「真的很喜歡黛玲這個角色，也衷心祝福大家都能找到像她一樣美好的人。」她更許下承諾：「如果有更好的票房成績，一定會再飛到台灣親自答謝大家！」面對影迷關心她是否忙於宣傳沒空休息，余香凝也溫暖回應，表示因小年夜及初一至初三人在香港，沒能第一時間在台灣與大家實體互動，心裡難免緊張，「所以我唯一的方法就是不停海巡謝謝各位！請放心，我有好好休息，也會繼續努力海巡回報大家的愛。」親切舉動被影迷大讚「戲裡戲外都是天使」。在《雙囍》中展現超高人氣的蔡凡熙，今年首度留在台北過年，從大年初一到初五全心投入影城宣傳活動。看著全台戲院滿座且口碑節節攀升，他欣慰地表示：「很難得能帶著作品陪觀眾過年，看到這麼多正面的反饋，真的覺得很有成就感，也被深深激勵！」除了與影迷歡樂互動，蔡凡熙更在映後感性告白，坦言自己的原生家庭與戲中主角高庭生（劉冠廷飾）有著相似的背景，因此在初次讀本與觀影時便深受感動。他特別對現場有相同生命經驗的觀眾暖心喊話：「我們都好好長大了，應該要為自己感到驕傲。」至於飾演婚禮顧問的 9m88 更是瞬間「婚顧魂」上身，在台北大巨蛋秀泰影城舉辦「辦桌看電影」特別活動時，她不僅現場主持起敬酒環節信手捻來，專業架勢讓現場宛如真實婚禮。9m88 幽默逗趣地向台下喊話：「如果大家結婚有預算想找婚顧，隨時都可以聯絡我！」隨即不忘發揮歌手本色開玩笑補充：「我還能兼任婚禮歌手！」劉冠廷（左起）、蔡凡熙、9m88為《雙囍》馬不停蹄謝票。（圖／水花電影提供）電影《雙囍》於上映首週春節假期火力全開，劇組團隊勤跑北中南戲院與影迷共度新年假期。除了在台中、台南舉辦多場粉絲見面會近距離互動外，台北影城更別出心裁舉辦「辦桌看電影」特別活動，現場完整還原電影中的婚宴場景，讓觀眾在看戲之餘，也能身歷其境感受片中的喜慶氛圍。戲裡的新人組合劉冠廷與余香凝也親自逐桌敬酒，將氣氛炒到最高點。《雙囍》演員過年期間勤跑戲院宣傳電影。（圖／水花電影提供）由於《雙囍》電影中細膩描繪許多家庭面臨的真實困境，以及子女心中「不敢對父母說的話」，深刻情節在網路上掀起熱烈迴響。導演許承傑感性分享映後的難忘時刻：「我們看到許多觀眾是攜家帶眷一起進戲院，這幾天印象最深的就是有一位女生帶著媽媽來，映後媽媽現場分享了身為單親母親的種種心聲，那種母女間的真實坦白，讓我們全體劇組都非常感動。」這位單親媽媽也提及自己不知道是否該出席女兒婚禮，擔心女兒被其他親友議論，楊貴媚也在現場暖心喊話：「媽媽你婚禮要去，那是女兒的幸福時刻，她希望在婚禮當中，她的父母都可以給予他祝福，所以媽媽你要去，對女兒不要再有遺憾。」這席真摯動人的告白，瞬間讓映後現場台上台下哭成一片，片段在網路上也引起超過萬人按讚分享，令人動容。
啦啦隊女神李雅英捐款行善遭郁方抓錯開轟 陳沂傻眼嘆：太倒霉了
啦啦隊女神李雅英來台發展，憑著出眾外型和應援實力獲得許多球迷和粉絲喜愛，擁有高人氣。近日李雅英在生日前捐款29萬元做善事，卻因捐款單位爭議遭部分網友不滿，女星郁方甚至發文開轟「不要亂捐錢」；但網紅陳沂有不同看法，認為人家花錢做善事還要被罵太倒霉了，何況對方還是外國人，卻還要被要求符合台灣普遍大眾口中的「仁義道德」。李雅英近日在社群平台分享捐款近況，透露自己即將迎來生日，並以對她別具意義的數字「29」，捐出新台幣29萬元，盼在農曆年前為台灣孩子送上一份溫暖心意。李雅英表示，自從來台發展並定居後，在台灣生活的時間已悄然超過韓國，能在喜愛的地方做喜歡的事，並獲得支持者的愛與鼓勵，讓她每天都心懷感恩。她也因在台灣累積許多不同的生命經驗，萌生為懷抱夢想的孩子加油打氣的念頭，這次捐款只是她踏出分享與奉獻的第一步。另外，李雅英進一步提到，得知此事的家人因為喜愛台灣而到南部旅遊，聽聞她的善舉後也給予正向回饋，讓她更想把「分享」帶來的正能量傳遞給更多人。她強調，社會上早已有許多人默默行善，而自己的行動微不足道，只希望能成為某些人的勇氣與支持。然而李雅英捐款行善卻意外引發爭議。有不少網友注意到，李雅英捐款單位是具有爭議的兒福聯盟，紛紛留言請她之後改捐其他單位；而資深女星郁方得知李雅英捐款消息後，更在臉書發文點名李雅英，直言「不要亂捐錢」。對此，網紅陳沂也在臉書發表不同看法，她認為李雅英捐款屬於個人自由，外界不應出征捐款人；若對受捐單位兒福聯盟有所質疑，應循制度向政府反映，而非將矛頭指向行善者。陳沂進一步分析，李雅英身為外國人，選擇捐款給依法立案的單位並無不妥，卻因此遭到攻擊，實在是太倒霉了。陳沂感嘆社會上常有人以自認的道德標準要求他人，忽略了尊重與包容，「很多人總是滿口仁義道德的框架，要求別人服膺於自己的價值觀」，最後留下一句「百年後的世界一樣偽善又矯情呀！」
破億票房電影《富都青年》團隊再開拍《黑潮》 李心潔、王禮霖二度聯手
億萬票房電影《富都青年》製作團隊再度集結，最新電影力作《黑潮》（Dead Tide）日前開拍，由李心潔、王禮霖二度聯合監製，攜手《嗨！神獸》導演池家慶共同打造，今（6日）正式曝光主要卡司，邀來《富都青年》飾演弟弟「阿迪」的實力派演員陳澤耀，以及炙手可熱的演技派女星李沐領銜主演，兩人皆以從未嘗試過的全新造型亮相，令人耳目一新。《黑潮》故事改編自導演池家慶家鄉的真人真事，描寫兩個被世界放逐的孤獨靈魂，在馬來西亞漁村的夜色與潮汐之間相遇，一段如暖流般的愛悄然誕生，為彼此殘破的生命帶來希望。談起合作契機，監製李心潔分享，幾年前在合作慈善基金紀錄片時，導演池家慶曾向她提起《黑潮》的故事靈感，「那是一個源自他家鄉真實人物的故事，我非常感動，也希望這些人物能被看見，這和當初被《富都青年》打動的初心一樣。」由於這是李心潔第二次擔任電影監製，因此再度邀請王禮霖並肩作戰。王禮霖則表示，自己長期關注邊緣人物與更生人的題材，《黑潮》以獨特視角探討人性黑白與愛的力量，「這是一部非常顛覆的愛情故事，也是一種對大馬電影不同可能性的嘗試。」李心潔（左）第二次擔任電影監製，再度邀請王禮霖並肩作戰。（圖／甲上提供）演員陣容方面，男主角「阿忠」由陳澤耀擔綱演出。李心潔表示，忠是一個壓抑、內向、心中藏著秘密的角色，與《富都青年》的阿迪截然不同，「我們相信經過這幾年的磨練，澤耀已經能駕馭這樣內斂的角色。」陳澤耀也分享，再次與《富都青年》團隊合作既期待又感動，「這是非常沉重、壓抑的故事，對我來說是全新的挑戰。」為了角色，他提前一個半月實際到漁村生活，學習捕蝦與開船，並刻意曬黑、瘦身、剃平頭，全心投入角色，「希望觀眾能感受到我們的真誠與突破。」女主角「雪」則由甫獲第60屆金鐘獎迷你劇集（電視電影）女配角獎的李沐詮釋，李心潔表示早在《誰是被害者》時便注意到李沐，直言她是《黑潮》女主角的第一人選，「空洞卻迷人的眼神，瘦弱的身軀，她就是雪。」導演池家慶也稱讚李沐是一位極具靈性、感受力很強、會給驚喜的演員。表演一次次突破舒適圈的李沐坦言，被《黑潮》關於生存、存在與愛的主題深深吸引，「在任何情況下，生命都會尋找出口。」她也首度為戲染成金髮，突破過往形象，且首次長時間在馬來西亞拍攝，面臨口音與文法的挑戰，所幸整個劇組成為她最溫暖的後盾，她也分享，與陳澤耀的合作讓她感到安心與被保護，「能有這樣的夥伴，是我的好運。」《黑潮》男女主角陳澤耀（左）與李沐以從未嘗試過的全新造型亮相，令人耳目一新。（圖／甲上提供）電影《黑潮》全片即將於馬來西亞殺青，預計於 2026 年下半年上映，這部誕生於黑夜與潮汐之間的感人作品，將一段看似悲傷的生命經驗，化為關於愛、溫度與希望的溫柔凝視，靜靜等待與觀眾相遇。
當吃飯成為一堂人生課：《灃食 食光餐桌》把飲食教育帶回每個家庭
在資訊爆炸、飲食選擇高度商品化的時代，「吃什麼」早已不只是營養問題，而是關乎健康、價值與人生方向的重要選擇。由灃食公益飲食文化教育基金會推出的《灃食 食光餐桌》Podcast，嘗試從一張張日常餐桌出發，重新為社會定義「吃」的意義，也為家庭開啟一場溫柔而深刻的公共對話。《灃食 食光餐桌》由基金會董事長暨執行長林芳燕主持，節目核心結合「食品科學、家庭教育與人生故事」，邀請來自不同領域的典範人物，分享他們如何在飲食中建立紀律、累積能量，並形塑面對人生挑戰的能力。節目不以流行飲食或速成觀念為賣點，而是回到每個家庭都能理解、實踐的生活場景，讓飲食成為陪伴孩子成長的重要起點。世界麵包冠軍 吳寶春 受邀《灃食 食光餐桌》Podcast，與灃食公益飲食文化教育基金會董事長暨執行長林芳燕。（圖片提供／灃食）節目中，中華職棒傳奇「大師兄」林智勝，以「餐桌是運動員的第二場比賽」形容飲食對專業生涯的重要性。他分享，賽前的飲食影響專注力，賽後的補充決定恢復速度，而長年累積的紀律，往往來自每天是否好好坐下來吃一頓飯。比起球場上的成績，更讓人動容的是他談到家庭餐桌的陪伴力量。「有人一起吃飯，真的很重要。」他始終相信，一頓好好吃的飯，能讓人重新感覺自己值得被照顧。對他而言，餐桌不只是體能補給，更是穩定人心的力量。如果說林智勝談的是紀律，那世界麵包冠軍吳寶春分享的，是「時間累積」。吳寶春回憶童年物資匱乏，放學後常需在菜園或樹上尋找食物果腹，卻因此更早學會盤點資源、做出選擇，「我手上有什麼？還能怎麼做？才能繼續往前。」成為他面對人生與工作的核心態度。吳寶春形容，做麵包如同人生，每一次反覆練習與等待發酵，都是與時間相處的過程，唯有經歷考驗與累積，才能在艱辛後成為溫暖而真實的存在。作為主持人，林芳燕不只是引導對話，更像一位陪伴者，將來賓的生命經驗轉譯為父母與孩子都能理解的語言。她表示，《灃食 食光餐桌》不期待一次改變世界，而是希望每一集，都能成為家庭願意坐下來對話的起點——如果人生是一道料理，我們想留下什麼滋味？灃食教育基金會長期推動飲食教育進入校園與社會，此次以 Podcast 形式作為延伸，正是希望讓飲食議題不只停留在專業場域，而能走進更多家庭日常。透過聲音陪伴，讓餐桌成為一個可被反覆回望、持續對話的公共空間。《灃食 食光餐桌》節目預計於2026年第一季正式播出，將陸續推出更多來自不同領域的人生故事，從餐桌出發，回應健康、教育與成長的共同命題。這不只是一檔節目，更是一場關於「如何陪孩子長大」的長期提問。
《那張照片裡的我們》回望1977中壢事件 湯昇榮、鄭乃方攜手找尋遺落的歷史輪廓
《台灣名人堂》明（20）日將播出電影《那張照片裡的我們》導演湯昇榮與鄭乃方專訪，一同暢談攜手執導電影的幕後甘苦與創作歷程。《那張照片裡的我們》將鏡頭拉回1977年「中壢事件」，透過三位年輕演員之間的友情、愛情與理想故事，帶領觀眾重返充滿變革與勇氣的時代。《台灣名人堂》將播出電影《那張照片裡的我們》導演湯昇榮與鄭乃方專訪。（圖／台視提供）曾監製《茶金》、《火神的眼淚》等多部優質台劇的湯昇榮，此次首度執導電影，身為客家人的他表示，許多臺灣人至今仍對「中壢事件」感到陌生，這段在台灣民主發展歷程佔有重要地位的歷史，因當年未有媒體完整報導而被逐漸遺忘，希望透過這部電影觸動觀眾，讓大眾能一探這個歷史輪廓。湯昇榮坦言，拍攝歷史題材最迷人也最困難的地方，就在於田野調查，必須從食衣住行育樂等生活細節一一考究，才能使故事更加站得住腳。湯昇榮也表示，其實自己非常享受「導演」這個單純的創作角色：「我覺得我有個使命，可以去推動一些事情。」他也笑說，雖然很想繼續當導演、單純地做創作，但未來也不排除把更多導演工作交給鄭乃方。鄭乃方分享，在試映會後，許多住中壢或桃園的朋友回家詢問長輩，才慢慢拼湊出當年鄰里間流傳的的片段記憶，更讓不少80、90年代出生的觀眾對家鄉發生過如此震撼的事件感到驚訝，令他相當動容，表示：「這部電影觸動了大家想去一探歷史輪廓的慾望，這正是我們最想帶給觀眾的部分。」。談及首次與湯昇榮合作，鄭乃方形容像是「隨時會有不同的視角在提醒你」，即使兩人對於細節相當吹毛求疵，卻也正因如此，讓作品在敘事與情感層次上更加完整。鄭乃方也表示，導演首先必須拍對得起自己的作品：「你要真的對這個東西有感受，而且要真誠。」，而這份真誠則源自於自己所生活的土地與生命經驗的累積，因此自己的創作始終回望自身成長的過程，也離不開所生活的土地。
電影《大濛》全台破4600萬 奈良美智來台看片落淚預言「會成名作」
電影《大濛》上映後口碑爆棚，上周末創下千萬票房，周六單日票房更創下上映以來新高，全台正式突破 4600萬大關，演員們也持續親自上陣為電影衝刺票房，9m88和胡智強昨（14）日在台北一連跑了6場映前、映後，第1、2場大滿座，其他場滿座率也高達9成，讓兩位影人相當興奮與感動，不斷謝謝影迷外，也盼大家繼續塞滿戲院。9m88上周六於新竹工作完在當地二刷，她透露影廳是全滿狀態，還和朋友站在海報前催票房，大聲說：「聽說這部片很好看！要趕快去看！」方郁婷飾演的阿月，從嘉義到台北、隨生活處境改變的穿著與髮型設定。（圖／華文創提供）《大濛》的感動不只席捲台灣，更紅到國際。先前曾在社群平台表達「很想看《大濛》」的日本藝術家奈良美智，日前來台舉辦展覽期間，特地走進戲院觀賞本片，並於社群分享觀影心得，直言深受感動，盛讚電影「很可能會成為名作」，導演陳玉勳也在臉書感性回應：「奈良美智真的來台灣看《大濛》了，謝謝奈良美智老師！」奈良美智在貼文中寫道：「我終於看了《大濛》。主角的演技真的非常出色，而且最後播放的歌曲也非常好聽。」柯煒林飾演的趙公道特別使用傳統手動推子，刻意製造出坑坑巴巴、剃過一陣子又重新長出的怪平頭，再搭配日曬與粗糙妝感，讓原本的型男形象徹底。（圖／華文創提供）奈良美智特別提到片中葬禮隊伍演奏的〈莎韻之鐘〉（サヨンの鐘），與自身生命經驗產生強烈重疊，讓他忍不住落淚。奈良美智也寫下：「在被時代擺弄、翻弄的時候，人類的本性就會顯現出來。以這種時代為背景的電影中，名作很多，而我覺得《大濛》也會成為名作。希望能在日本上映。」9m88 在歌舞團中，結合 50 年代歌舞文化與角色身分所打造的妝髮與服裝層次。（圖／華文創提供）《大濛》不僅劇情動人，本屆金馬獎最佳造型設計得主許力文近日也分享幕後細節，透露劇組為了讓角色真正活在 1950 年代，在髮型、膚色、服裝與群眾造型上投注極大心力。無論是方郁婷飾演的阿月，從嘉義到台北、隨生活處境改變的穿著與髮型設定；或是9m88在歌舞團中，結合 50 年代歌舞文化與角色身分所打造的妝髮與服裝層次；甚至是曾敬驊為符合躲藏於甘蔗田中的設定，讓角色在拍攝過程中逐步「變髒」，刻意保留不同階段狀態。曾敬驊為符合躲藏於甘蔗田中的設定，讓角色在拍攝過程中逐步「變髒」，刻意保留不同階段狀態。（圖／華文創提供）其中最讓造型團隊「傷腦筋到想破頭」的，莫過於柯煒林飾演的角色「趙公道」，許力文笑說連導演陳玉勳在前期討論時都忍不住問她：「柯煒林就是個型男，到底要怎麼把他用醜？」趙公道為退伍軍人、以踩三輪車維生，又不太打理自己，因此造型團隊設定趙公道是「自己理髮」，特別使用傳統手動推子，刻意製造出坑坑巴巴、剃過一陣子又重新長出的怪平頭，再搭配日曬與粗糙妝感，讓原本的型男形象徹底消失。《大濛》劇組為了讓角色真正活在 1950 年代，在髮型、膚色、服裝與群眾造型上投注極大心力。（圖／華文創提供）此外，年代片中極為關鍵的群眾造型同樣是一大挑戰，劇組在有限預算下，仍努力從史料、老照片與田野調查中還原50年代的服裝邏輯，包含孩童穿著的「麵粉袋褲」、不同身分階層的衣著差異，以及當年嚴格的髮禁規定。從小朋友的平頭與西瓜皮，到榮町街景中攤販與行人的細緻區分，皆是反覆溝通、沙盤推演後的成果，只為在大銀幕上呈現出可信而立體的時代風景。《大濛》全台持續熱映中。