管弦樂團
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郎朗重磅登臺北國家音樂廳 攜手維也納愛樂演繹貝多芬經典鉅作
維也納愛樂管弦樂團昨（16日）於臺北國家音樂廳展開2026亞洲巡迴首場演出。在即將執棒2027年維也納新年音樂會的指揮大師Tugan Sokhiev（圖岡索契夫）領軍下，攜手國際鋼琴巨星郎朗，以及黃金之聲展現樂團歷經近兩百年淬鍊的獨特音色與深厚音樂傳統。盛宴上半場，由鋼琴巨星郎朗與樂團同臺演繹貝多芬《G大調第四號鋼琴協奏曲》，以鋼琴獨奏揭開序幕。這部作品在1808年由貝多芬本人親自擔任鋼琴獨奏首演，是音樂史上打破傳統、極具革命性的協奏曲鉅作。郎朗以極具詩意與爆發力的琴音，與樂團弦樂之間展開宛如私密獨白般的深刻對話，將樂章中的張力與和諧展現得淋漓盡致，郎朗與維也納愛樂合作逾20年，雙方在舞台上的默契，也為這首經典作品增添動人的音樂層次。在觀眾熱烈掌聲中，郎朗安可演出李斯特《慰藉曲》，S. 172 第二首〈E大調〉（Consolations, S. 172: No. 2 in E Major, Un poco più mosso），以細膩柔美的琴音延續演出餘韻，展現鋼琴巨星在炫技之外，溫潤而富有詩意的音樂表情。下半場，指揮索契夫帶領樂團呈獻布拉姆斯《D大調第二號交響曲》。這部作品與維也納愛樂有著深厚淵源，1877年由維也納愛樂在傳奇指揮Hans Richter帶領下完成世界首演。在索契夫的指揮下，樂團以溫潤細膩的音色與深厚的德奧音樂底蘊，層層推展作品的情感與張力。當終樂章燦爛的主題奔湧而出，將全曲推向高潮，現場掌聲熱烈響起。在觀眾熱情的掌聲中，維也納愛樂安可兩首史特勞斯家族經典舞曲：約瑟夫史特勞斯《狂歡圓舞曲》（Delirien, Op. 212），以及小約翰史特勞斯《匈牙利萬歲！快速波卡》（Éljen a Magyar! Polka schnell, Op. 332）。兩首作品皆曾登上維也納新年音樂會舞台，延續維也納愛樂與史特勞斯家族舞曲的深厚淵源。從交響經典轉入輕快奔放的維也納舞曲，樂團以熟悉的新年音樂會曲目為當日演出增添濃厚的維也納風情，也為臺北場留下別具意義的音樂餘韻。維也納愛樂管弦樂團16日於臺北國家音樂廳展開2026亞洲巡迴首場演出。（圖／牛耳藝術提供）
朱海君不忍了 突拋「33吋旅行箱環遊世界」宣言
「永遠的帽子歌后」鳳飛飛台語經典歌謠專輯《鳳聲再續》，繼首波曲目〈家後〉感動無數樂迷後，正式推出令人驚豔的第二波作品〈空笑夢〉。〈空笑夢〉由鳳飛飛力邀金曲編曲大師呂聖斐攜手改編，以大膽的國際視野，將台語歌謠巧妙結合十九世紀經典黑人靈歌〈Motherless Child〉與搖滾藍調節奏，配合大型管弦樂團編制，激盪出東西方音樂交會的磅礡氣勢。編曲大師呂聖斐回憶，籌備時鳳姐不僅展現製作總監般的視野，排練前更親自錄製完整 Demo，展現近乎苛求的專業態度。呂聖斐提及，籌備之初鳳姐便展現製作總監般的宏觀視野，許多前衛創意發想都來自她的想法，讓團隊十分驚喜。而鳳姐的敬業態度更令他印象深刻，不僅在正式排練前就親自錄製完整 Demo，讓音樂與技術團隊能精準同步；演唱會更幾乎不依賴提詞機，將所有複雜曲目與看似輕鬆自然的 Talking 熟記於心。如此近乎苛求的專業精神，也完全展現在她演唱的每一個細節之中。「永遠的帽子歌后」鳳飛飛推出令人驚豔的第二波作品〈空笑夢〉。（圖／環球音樂提供）在正式發行前，環球音樂舉辦搶先聽歌會，邀請武雄、羅文裕、李竺芯、陳建瑋、陳以諾、朱海君及邵大倫等金曲、金鐘得主率先鑑賞。朱海君則形容〈空笑夢〉是一首能帶來多重享受的歌曲，融合不同音樂元素與文化色彩：「聽完好想準備33吋旅行箱，跟著〈空笑夢〉一起環遊世界。」本次MV由導演郭佩萱執導，靈感取自法國經典短片《紅氣球》，特別借出鳳飛飛2011年準備卻未曾曝光的紅帽子作為核心意象，讓紅帽子穿梭於城市天際，並以手繪動畫呈現英文歌曲段落與鳳姐帥氣形象。微風與紅帽交織的奇幻畫面，溫柔傳遞出鳳飛飛的歌聲與永恆陪伴。
彭佳慧攻蛋倒數曝驚喜 歌單出爐坦言「很恐怖」
彭佳慧將在10月3日第五度登上小巨蛋，舉辦《數著時間的日子》演唱會，距離演出僅剩3天，她除了積極練唱，也投入大量時間與此次豪華的管弦樂團進行排練。談到這次突破性的嘗試，彭佳慧說：「可以在小巨蛋、在流行演唱會上加入古典音樂，一直是我很想做的事，出道這麼多年，我也希望可以不斷給自己新的挑戰。」彭佳慧坦言加入管弦樂團最大的難度在於聲音的調整，因為人數很多，不管是技術、調音，或是自己的聲音，都需要做不同的調整，但她也分享這次演出並非純古典形式，而是古典跟流行的結合，大部分還是以流行為主，不過管弦樂團豐厚的聲響與磅礡氣勢，也讓她對自己的演唱方式有了新的思考，「加入管弦樂團之後，整個氣勢會比較磅礡，所以我的聲音反而可以變得更柔軟、更有幅度，也期待透過這樣的聲音層次，讓熟悉的歌曲呈現出不同於以往的情感與溫度。」至於歌迷最關心的歌單，彭佳慧表示30週年不只是回顧自己的音樂故事，更要帶大家一起回望這30年來的青春與酸甜苦辣，「我希望帶給大家的，不只是『我的演唱會』，而是當你走進現場，可以開始重溫、想像這30年裡，自己的過去、現在與未來。」同時，她也希望透過歌單編排，帶大家一窺自己一路成為歌手的音樂養成，這些曾經陪伴她成長的音樂，也將成為演唱會中特別的驚喜。彭佳慧與豪華管弦樂團合作。（圖／寬宏藝術提供）彭佳慧笑說：「這次歌單橫跨30年，有些歌曲可能會讓歌迷覺得『很恐怖』，因為前奏一響，大家甚至還來不及想『這是什麼歌』，第一句就已經跟著唱了。」此外，除了自己的經典作品，她更透露：「也有除了在錄音室唱過外，就再也沒有唱過的歌。」面對滿滿的歌單編排，她也忍不住說：「每次看到歌單都覺得好多，排練時還會跟導演說『怎麼唱不完？怎麼會這麼多啊』？」因此，她也特別提醒歌迷：「入場前記得先去上廁所！」演出將近，彭佳慧笑說沒有特別飲食控制，更自曝近期可能是自己這一兩年來體重最重的時候，但她依然照常吃、維持健康飲食。至於運動，她則透露頻率有稍微減少，原本一個禮拜運動三次，現在則調整為兩次，因為運動完身體真的太痛了，所以還是要讓自己放鬆一下，她開心地說：「目前就是透過規律運動與保養，讓身體維持在良好狀態，也期待演唱會當天和大家見面！」
「2026國慶焰火在台東」 玖壹壹、葉璦菱接力現場嗨翻南島
繼日前好評如潮的《東！帶我走》演唱會後，台東縣政府強勢宣布《2026國慶焰火在台東》盛會特別邀請原住民金曲歌后Abao阿爆擔綱音樂總監，與台北市立交響樂團附設青年管弦樂團攜手，為焰火施放全程現場配樂。焰火秀後更精心規劃盛大的南島派對，集結沈文程、李英宏、葉璦菱及本土天團玖壹壹等重量級卡司，將慶典氣氛推向最高峰。身為台東子弟的阿爆表示，本次節目選曲緊扣年度主題「世界的方舟：南島台灣」，巧妙融入古典樂、台灣經典民謠、原住民傳統曲目與當代新創創作，並精選台東阿美族經典民謠《Pasiwali（日出東方）》，展現深刻的在地文化底蘊。南島派對陣容精彩絕倫，歌后葉璦菱預告將帶來K歌金曲包廂，並與「重量級神秘嘉賓」同台飆歌。她大讚台東米美味且風景優美，計畫演出後多留兩天享受秋日海岸咖啡時光；曾在「東浪嘉年華」合作〈Nina來台東〉的沈文程與李英宏將再次合體，力邀大家秋天來花東縱谷欣賞金黃稻浪；玖壹壹則帶來半小時精彩演出，並與金崙部落青年會合作唱出南島生命力，更計畫重遊《極島冒險2》場景品嚐美食。《2026國慶焰火在台東》將於10月10日盛大舉行，當日下午3點由餐車市集率先登場，晚上7點至8點半為國慶焰火晚會，接續南島派對。全程將由三立都會台與中視新聞台實況轉播，邀請全國民眾一同蒞臨台東，共享璀璨絢爛的秋日盛宴。原住民金曲歌后Abao阿爆擔綱《2026國慶焰火在台東》音樂總監。（圖／台東縣政府提供）
胡扯凱撒、埃及豔后都到訪過！義男自建遺跡騙遊客錢 遭求償2087萬
義大利一名69歲男子多年來對外宣稱，自己在山崩後發現一座擁有1600多年歷史的古羅馬圓形劇場，還向遊客收取每人40歐元（約新台幣1500元）門票。不過，考古調查發現，這座所謂的「古蹟」其實是他約20年前利用現代材料自行打造的假遺址，法院近日依非法建築、偽造文物及未經許可建造等罪名，判處他2年4個月徒刑，並裁罰3000歐元（約新台幣11萬元）。根據外媒報導，69歲男子法蘭科馬洛索（Franco Malosso）宣稱2005年因山崩發現位於義大利東北部維琴察（Vicenza）的「貝里科圓形劇場」，並向外界表示，該遺址建於西元393年，是世界上最古老、最大的圓形劇場之一。為增加可信度，馬洛索還宣稱古羅馬統帥凱撒（Julius Caesar）曾與埃及豔后克麗奧佩脫拉（Cleopatra）返回羅馬途中造訪此地，甚至表示莎士比亞筆下的虛構人物茱麗葉（Juliet Capulet）曾住在附近一座古老教堂。他自稱是「慈善家、企業家及管弦樂團指揮」，還成功讓地方政府將該景點納入歐盟補助的觀光指南及官方旅遊App。然而，2016年起外界開始質疑其說法，義大利官方委託考古學家調查後發現，建築內部使用玻璃纖維、紙漿柱、水泥塊及2000年代初製作的石膏雕像等現代材料。衛星影像也顯示，他先將山坡整平，再於空地興建這座偽造古蹟。調查人員進一步指出，凱撒所處年代比建築號稱興建時間早約400年，而莎士比亞《羅密歐與茱麗葉》的故事背景是在維洛納（Verona），並非維琴察，相關說法與史實明顯不符。法院最後依非法建築、偽造文物及未經授權建造等罪名，判處馬洛索2年4個月有期徒刑，並處3000歐元罰金。另據報導，阿爾庫尼亞諾（Arcugnano）市政府也向他提出56萬歐元（約新台幣2087萬元）民事求償，希望追回因事件造成的損失。
115年「螢火蟲電影院」全台巡迴放映 活動6／17開跑
由文化部影視及流行音樂產業局與國立四大生活美學館（新竹、彰化、台南、台東）共同主辦的「螢火蟲電影院」，今（17日）在國立臺灣博物館南門園區小白宮舉辦啟動記者會暨首映會，正式揭開115年全台巡迴放映活動序幕。現場匯聚各界貴賓、媒體及民眾共襄盛舉，透過電影分享臺灣多元文化故事與土地情感。今年度螢火蟲電影院以臺灣首部半導體產業紀錄片《造山者－世紀的賭注》作為首映影片，透過影像呈現臺灣科技產業從無到有、開創全球競爭力的發展歷程與奮鬥精神。首映會開場特別邀請龍潭愛樂管弦樂團演出《造山者－世紀的賭注》電影配樂曲目，以悠揚而磅礡的樂章帶領現場觀眾進入影片情境，透過音樂與影像藝術的結合，展現臺灣產業發展歷程中的堅毅精神與人文溫度，獲得現場來賓熱烈迴響。首映會吸引眾多民眾參與觀影，現場反應熱烈，不少觀眾表示，透過影片更加認識臺灣半導體產業的重要發展脈絡，也深刻感受到產業先驅勇於突破與創新的精神。文化部影視及流行音樂產業局呂副局長美莉致詞表示，「螢火蟲電影院」自102年起由影視局與四大生活美學館共同籌辦，透過巡迴放映將優質國片帶進全臺鄉鎮，旨在提升偏鄉文化近用權並為國片推廣注入能量。今年特別感謝各美學館的攜手齊心，精心策劃出兼具廣度與深度的多元片單，其中更特別規劃「經典臺語片修復」放映，引領觀眾重溫經典的銀幕風華。誠摯邀請大家呼朋引伴一同走出戶外，在夏夜的徐徐微風與點點微光中，共享專屬於這個季節的螢火蟲電影院。「螢火蟲電影院」全台巡迴放映活動開跑現場與會貴賓合影。（圖／「螢火蟲電影院」提供）115年「螢火蟲電影院」巡迴放映活動自6月17日起至11月1日止全面起跑，本次巡迴放映擴大至全台與離島共18個縣市，總計辦理54場次免費放映活動，片單精選22部兼具藝術性與社會關懷的臺灣電影，包括《造山者－世紀的賭注》、《跳進部落的孩子》、《新來的小朋友》、《夜校女生》、《獵人兄弟》、《進行曲》、《我在荒野做了一場夢》及《左撇子女孩》等多部作品，透過多元題材呈現臺灣社會豐富的人文風貌。適逢臺語電影70週年，巡迴放映場次中也特別規劃經典臺語片《大俠梅花鹿》特映場次，同時也將展映經典作品《再見台北》，片單更延伸陪伴無數人長大的經典動畫長片《魔法阿媽》，以及2025年入圍金馬獎八項大獎家庭倫理片《我家的事》，期望帶領觀眾重溫臺語電影黃金年代的風華，進一步認識臺灣電影發展歷程與文化價值。此外，亦規劃多元主題專場，包含樂齡場次、性別平等場次、文化近用場次、親子共讀場次及毛小孩場次等，透過不同主題設計擴大參與族群，促進世代交流與文化共享。其中，親子共讀場次結合繪本導讀與電影欣賞，毛小孩場次則打造寵物友善觀影環境，讓更多民眾能以不同方式親近電影藝術。
姜育恆北流「盛宴」驚喜加碼 好友吳奇隆特別返台當嘉賓
姜育恆將於6月27日在台北流行音樂中心舉辦《姜育恆的盛宴 Jonnie’s Gala》演唱會，主辦單位今（16日）驚喜宣布，與他交情深厚的藝人吳奇隆將特地返台擔任演唱會嘉賓，兩人將跨世代同台獻唱經典歌曲，為演唱會增添話題與看點，也讓歌迷期待值再度飆升。先前最高票價2萬元的VVIP區624席開賣即秒殺，目前各票區也已進入最後清票階段。主辦單位呼籲歌迷把握最後購票機會，不要錯過這場跨越世代、匯聚華語樂壇黃金陣容的音樂盛會。華語樂壇不朽傳奇、有「經典歌王」之稱的姜育恆，這場演唱會不僅是他出道42年的重要里程碑，更以「邀請」為概念打造一場音樂盛宴，邀請所有歌迷成為當晚的座上賓，從踏入會場開始便感受到滿滿禮遇。演唱會製作更集結華語流行音樂黃金年代多位重量級音樂人，共同打造一趟穿越時光的音樂旅程。演唱會曲目將涵蓋姜育恆多首膾炙人口的代表作，包括〈愛我〉、〈再回首〉、〈驛動的心〉、〈跟往事乾杯〉、〈女人的選擇〉、〈梅花三弄〉等經典金曲。姜育恆更親自參與曲目編排及影像設計，希望讓歌迷在熟悉旋律中重溫青春歲月。他也幽默提醒歌迷：「若情況允許，請帶兩支手機，一支拍照錄影，一支互動用，會有更多樂趣。」為呼應「盛宴」主題，主辦單位特別規劃北流首創的「60米紅毯禮賓大道」，所有購票入場歌迷皆能走上專屬紅毯，在主視覺背板前留下紀念照片，享受如同明星般的尊榮待遇。姜育恆表示，希望藉由這樣的安排，向一路陪伴他的歌迷表達感謝與敬意。此次演唱會另一大亮點，則是邀請音樂大師李壽全擔任姜育恆演唱會音樂總監，率領近30人管弦樂團以及傳奇鼓手黃瑞豐共同演出；知名作詞人王中言則擔任總策畫，透過文字與影像串聯姜育恆42年的音樂歷程，帶領觀眾回顧華語流行音樂的黃金年代。音樂大師李壽全（右）擔任此次姜育恆演唱會音樂總監。（圖／文星文化提供）李壽全是華語流行音樂發展的重要推手，從校園民歌時期一路走來，曾參與《明天會更好》製作，並與 王傑、張學友、蘇芮 等重量級歌手合作。雖然他與姜育恆相識超過30年，卻鮮少有合作機會，直到2015年才首度公開合唱〈握緊我的手〉，此次再度攜手合作，也別具紀念意義。
觀眾變救援鍵盤手！大學生「零彩排」完成電影配樂演出 奧斯卡作曲家讚爆
澳洲雪梨近日一場電影《樂來越愛你》（La La Land）現場音樂會上演現實版「追夢劇情」。一名21歲大學生臨時登台救場，在毫無彩排的情況下完成高難度鋼琴與合成器演奏，不僅讓演出順利進行，也意外成為全場焦點。《衛報》（The Guardian）報導，該場《La La Land in Concert》演出於雪梨達令港ICC劇院舉行，形式為在大螢幕播放電影，由現場管弦樂團同步演奏配樂。演出過程原本順利，但中場休息意外延長約40分鐘，隨後奧斯卡得主、作曲兼指揮赫維茲（Justin Hurwitz）親自上台說明突發狀況。赫維茲表示，樂團鍵盤手突然身體不適無法繼續演出，現場急需一名具備視譜能力的鋼琴或鍵盤演奏者臨時支援。他回憶當時後台一度陷入緊急狀態，雖然有替補人選稱可在短時間內抵達，但評估後認為時間已不足以等待。在無法確保專業替補即時到場的情況下，主辦方決定在現場尋找觀眾支援。當時坐在台下的雪梨大學學生納薩（Sterling Nasa）最終被邀請上台，臨危受命坐上電子鍵盤。納薩主修政治與國際研究，同時擅長鋼琴演奏。他受訪時表示，當時一度猶豫，但在朋友鼓勵下決定上台嘗試，「最後選擇站上去，是非常正確的決定。」真正考驗出現在電影歌曲《Start a Fire》的演出段落，該曲包含極為複雜的合成器獨奏，設計上需精準配合電影畫面動作，對視譜與即興能力要求極高。赫維茲坦言，即使是專業音樂家也未必能順利完成。納薩則表示，看到樂譜時已意識到難度極高，難以完全依譜演奏，因此選擇以即興方式調整旋律與節奏，最終成功完成演出，帶動整段音樂順利進行，並獲得全場觀眾熱烈掌聲。赫維茲事後盛讚他的表現，指出這不僅是視譜能力，更展現臨場創作與音樂直覺，「在沒有排練的情況下即興完成正確調性與風格演奏，非常驚人。」演出結束後，現場氣氛充滿驚喜與難以置信，樂團成員與主辦方皆對這場「意外救援」感到震撼。納薩也因此接受多家媒體訪問，短時間內成為話題人物。他表示，能在現場演奏自己長期喜愛的電影配樂，是一次難忘經驗，但強調仍將回歸大學課業。主辦單位則回應，已著手為後續巡演場次安排替代鍵盤手，以避免類似突發狀況再次發生。不過這場「觀眾救場」插曲，也意外成為本次巡演最具話題性的篇章之一。
280年傳奇萊比錫布商大廈管弦樂團訪台 打造南北限定史詩饗宴
全球最悠久的管弦樂團之一「Gewandhausorchester Leipzig（萊比錫布商大廈管弦樂團）」，今（22）日由現任音樂總監安德里斯尼爾森斯（Andris Nelsons）、行政總監安德烈亞斯舒茲（Andreas Schulz）及蕭邦大賽金獎鋼琴家尤莉安娜阿芙蒂耶娃（Yulianna Avdeeva）共同出席訪台記者會。樂團將於23日、24日分別登上台北國家音樂廳及台南文化中心，呈獻南北兩套風格截然不同、卻同樣代表樂團核心靈魂的音樂饗宴。行政總監舒茲表示，樂團自1743年成立之初便由市民與企業家共同支持，深知民間夥伴的重要性。樂團與臺灣的緣分始於1995年，這次來臺對臺灣觀眾展現的古典樂熱情感到無比驚豔，也非常期待首度造訪歷史悠久的台南。兩年前構思亞洲巡演時，便決定擁抱歷史脈絡，為南北樂迷量身打造驚喜，帶來流淌著樂團最正統歷史血液的史詩經典。本次訪台最受矚目的焦點，莫過於超級指揮尼爾森斯親臨現場。針對台南場華格納《女武神》第一幕的演出，5歲便對華格納著迷的尼爾森斯指出，《女武神》第一幕展現了整部《指環》中最深刻的人性刻畫，「在情感刻畫上，觀眾會聽到弦樂逐漸醞釀、緩緩升起的樂段，那是近乎催眠且魔幻的感受，讓我們知道什麼是愛、什麼是滿足，心靈會被徹底撫慰」。談到音樂本身，尼爾森斯以一句話總結自己的信念：「音樂是靈魂的糧食。能夠與台灣觀眾分享這份靈魂性的時刻，是至高無上的幸福。」他也非常期待阿芙蒂耶娃在拉赫曼尼諾夫第二號鋼琴協奏曲開頭那段宛如「火山爆發」般的鐘響主題詮釋。阿芙蒂耶娃也感性表示，拉赫曼尼諾夫是鋼琴之神，希望透過這部走出低潮、迎接曙光的涅槃之作，將快樂帶給觀眾。
影史浪漫經典《樂來越愛你》 交響音樂會8月高流登場
《樂來越愛你》（La La Land）迎來上映10週年，為紀念這部感動全球影迷的作品，《LA LA LAND IN CONCERT》樂來越愛你 電影交響音樂會將於8月1日、8月2日在高雄流行音樂中心浪漫登場，由新生代指揮家與作曲家艾辛艾丁戈茲（Esin Aydingoz）率領國際樂手組成的爵士樂隊、台北愛樂管弦樂團，現場演奏全片配樂，帶領觀眾再度沉浸於米雅與賽巴斯汀交會、相愛、錯過與成全的夢幻時光。指揮 Esin Conducting。（圖／54 Entertainment）此次電影交響音樂會，將完整呈現大銀幕放映與現場交響樂同步演出的沉浸式體驗，讓觀眾不只「重看」《樂來越愛你》，更能重新感受這部電影如何用音樂說故事，從〈Another Day of Sun〉、〈Someone in the Crowd〉到〈City of Stars〉用旋律打動人心。當爵士樂、交響樂與電影畫面在現場交會，屬於《樂來越愛你》的浪漫與魔法，也將再次發生。本次演出特別邀請新生代國際指揮家與作曲家艾辛艾丁戈茲擔任指揮。艾辛曾受《樂來越愛你》原作曲家賈斯汀赫維茲本人邀請，在波士頓指揮《LA LA LAND IN CONCERT》，是少數曾與這部作品核心創作者直接合作、並成功將其音樂魅力帶上舞台的指揮家之一。「《LA LA LAND IN CONCERT》樂來越愛你 電影交響音樂會」門票將於16日中午12點開賣。
美聲天王攜手台北愛樂 喬許葛洛班明年2月來台開唱
「美聲天王」Josh Groban（喬許葛洛班），將於2026年2月來台開唱，舉辦《Josh Groban: GEMS World Tour - Taipei》，台北場將特別邀請台北愛樂管弦樂團同台演出，以現場管弦樂磅礡的能量重現其橫跨20年的代表作品，為樂迷帶來更加立體、深刻的音樂旅程，勢必成為開春最受期待的文化盛事。喬許葛洛班以其渾厚、感性卻具穿透力的嗓音聞名，作品橫跨古典跨界、抒情、流行與音樂劇，〈You Raise Me Up〉、〈To Where You Are〉、〈Evermore〉等代表作在不同編制中都展現出全然不同的生命力。近年他更持續與世界頂尖管弦樂團合作。2024年他受邀於紐約愛樂年度開季音樂會獻唱，展現在管弦樂編制中依然游刃有餘的舞台魅力。此次與台北愛樂的合作，將以更立體、更壯麗的聲響重現其經典曲目，帶來媲美百老匯與凱薩宮、超越錄音室版本的現場震撼。喬許葛洛班台北演唱會特別邀請台北愛樂管弦樂團同台演出。（ TIMELESS ASIA提供）從細膩的低語到全場共鳴的高昂旋律，《Josh Groban: GEMS World Tour - Taipei》將以完整、壯麗的音樂編制呈現 Josh Groban 的傳世金曲，這場演出不僅是喬許葛洛班世界巡演的重要里程碑，也是台灣樂迷難得一見、能近距離感受國際級美聲與頂尖樂團共同演出的珍貴時刻。
不敗天團Westlife西城男孩回來了 明年2月獻上「一夜限定」交響樂編制
英國21世紀最暢銷男團、不敗經典天團Westlife（西城男孩）迎來成軍25周年，他們將帶著全新編制強勢回歸台灣，於明年2月5日在高雄流行音樂中心舉辦《WESTLIFE : A GALA EVENING IN KAOHSIUNG》一夜限定特別企劃。本次演出由Nicky Byrne、Kian Egan、Shane Filan三人領軍登場，並首度與台北愛樂Taipei Philharmoniker攜手，透過華麗編制與現場交響樂的完美融合，為歷年金曲注入全新生命，帶來前所未有的視聽饗宴。西城男孩開心表示，能將他們在倫敦皇家阿爾伯特音樂廳的特別演出帶到高雄，對他們意義非凡，迫不及待與管弦樂團共同演出，將會是個夢幻的時刻。西城男孩自出道以來創下無數傳奇成就，包括僅次於貓王和披頭四的14首英國金榜冠軍單曲、全球累計銷量突破 5,500 萬張、數位串流突破30億次，並刷新4項金氏世界紀錄。至今，他們依然持續在樂壇打造愛爾蘭奇蹟，經典魅力歷久不衰。2023年他們才以《The Wild Dreams Tour》成功征服北、高，再度證明其國際巨星地位。《WESTLIFE : A GALA EVENING IN KAOHSIUNG》門票12月9日早上11點 拓元售票系統全面開賣。
柏林愛樂第六度訪台 佩特連科領軍詮釋現代與浪漫經典
全球頂尖的柏林愛樂管弦樂團，第六度訪台並由首席指揮Kirill Petrenko（基里爾佩特連科）首度領軍，於今（11日）在台北國家音樂廳揭開序幕。首場音樂會聚焦二十世紀現代音樂，帶來楊納傑克《蘭吉亞舞曲》、巴爾托克《奇異滿洲人》組曲，以及史特拉汶斯基《彼得羅西卡》，展現強烈的張力與多重面貌。12、13日的兩場音樂則回歸德奧浪漫主義核心，將演出舒曼《曼弗雷德》序曲、華格納《齊格飛牧歌》，並以布拉姆斯C小調《第一號交響曲》壓軸，重現柏林愛樂最具傳統象徵的音樂血脈。13日壓軸之夜，將透過「柏林愛樂數位音樂廳」全球同步直播，並於兩廳院藝文廣場舉行盛大戶外轉播。這不僅是柏林愛樂在台的第五次全球直播、第六次戶外轉播，更延續了2005年首訪台灣時，逾3萬樂迷齊聚的感動，催生了今日「數位音樂廳」的創立。此次特別邀請三度執導維也納新年音樂會的傳奇導播邁克爾拜爾團隊親自操刀直播製作。此外，以嚴謹聞名的佩特連科，為啟發台灣音樂學子，樂團特別開放兩場珍貴的開放彩排，讓來自大專院校及高中音樂班的學子，能近距離感受大師與頂尖樂團的排練細節，為其專業學習生涯注入強心針。北市文化局局長蔡詩萍（左1）與柏林愛樂董事會代表華特屈斯納等人一同出席記者會。（圖／牛耳藝術提供）
陳奕迅赴英合作60人管弦樂團 感動落淚嘆「一生一次體驗」
香港歌神陳奕迅（Eason）近日親赴英國倫敦，進駐具有140年歷史的AIR Studios內Lyndhurst Hall錄音室，與60位頂級樂手組成的The Heritage Orchestra管弦樂團合作，為經典金曲〈K歌之王〉重新灌注生命，打造〈K歌之王AIR〉管弦樂版本。這次跨越20年的音樂對話，讓他在錄音現場感動落淚，形容這是「一生一次的珍貴體驗」。這次重製源自廣告邀約，但陳奕迅堅持「我就覺得既然要做，就要廣東話、普通話兩個版本一起，不能分開這對雙胞胎」，於是將原計畫擴大，遠赴倫敦完成。他解釋，這次合作讓自己重新找回當年首次演繹此歌時，那種「真心不被欣賞」的歌詞諷刺與純粹感動，直言「單是聽他們拉奏幾個音符就已經全身打冷顫」。陳奕迅與The Heritage Orchestra管弦樂團合作，為經典金曲〈K歌之王〉重新灌注生命。（圖／環球音樂提供）〈K歌之王〉由林夕填詞、陳輝陽作曲，監製陳輝陽更以 「老靈換新顏」 為概念，邀請曾參與《007》電影配樂的頂尖樂手演繹九段獨奏，讚賞Eason25年後聲音更立體、深沉。Eason更笑言這次自掏腰包拍攝錄影過程，只為將這份感動永存成MV與歌迷分享，認為「換來的感動，真的超出預期，非常值得。」
佐藤惠10年戀情修成正果！堂本光一採「二宮和也模式」保護粉絲及未婚妻
小傑尼斯組合KinKi Kids的「永遠的王子」堂本光一（46歲），與相戀逾10年的女演員佐藤惠（40歲）即將步入婚姻。佐藤於9月底退出演藝圈、刪除社群帳號，被視為正在替結婚做準備。光一則在結束長年主導的音樂劇《Endless SHOCK》，並將團名改為「DOMOTO」後，迎來人生轉折，據傳他將以「二宮和也」的低調結婚模式，來保護粉絲與未婚妻。據《女性セブン》報導，偶像不能結婚的時代早已過去，現今的粉絲普遍能接受偶像的戀愛與婚姻。然而，當主角是「永遠的王子」堂本光一時，情況似乎仍有些不同。身為小傑尼斯組合KinKi Kids的成員之一，堂本光一始終以「為粉絲而堅持」的態度，貫徹了屬於自己的一套結婚準則。「雖然環境變了許多，但能夠再次開演唱會、並看到大家來到現場，我真的很高興。」10月11日，在橫濱體育館（Yokohama Arena），堂本光一滿懷感慨地向觀眾致詞。這天是他睽違4年的個人巡迴演唱會《RAISE》的神奈川首演日。1位音樂相關人士形容，「這是1場彷彿總結光一先生偶像人生的華麗舞台。尤其是他站在於觀眾席上方的『浮橋』上表演時，全場氣氛嗨到了最高點。」當晚，他帶領現場樂團與管弦樂團，傾情演唱了28首歌曲，吸引了1萬5千名觀眾的熱烈目光。然而，就在演唱會之前，1個消息在粉絲之間悄然引發騷動，2023年被爆出與他交往的女演員佐藤惠，於9月30日退出所屬經紀公司，隨後更刪除了自己的Instagram帳號。佐藤惠在中學時期踏入演藝圈，2001年以《3年B組金八先生》（TBS電視台）學生角色出道，2007年又在晨間劇《ちりとてちん》（Life's Like a Comedy）中飾演女主角的同名好友，憑自然真摯的演技受到讚譽。之後她活躍於多部影劇作品中，近年也曾在《海中沉睡的鑽石》（TBS）中飾演齋藤工的妻子，話題不斷。2024年夏季檔的《最後的鑑定人》（Fuji TV）更展現了她沉穩的演技。她同時是演藝圈著名的「咖啡達人」，甚至曾以咖啡師的身分在咖啡廳工作。如今她離開經紀公司後，未宣布任何新計畫，但據演藝圈人士透露，她其實已做出重大決定，「雖然她沒有明確說出，但我們聽說她將不再從事任何演藝相關活動，等於是正式引退。」堂本光一與佐藤惠的戀情最早在2023年2月被報導。消息指出，2人交往已超過10年。他們相識於音樂劇《Endless SHOCK》，當時佐藤惠擔任女主角。1位熟悉劇組的演藝人士透露，「剛進劇組時，佐藤惠對現場氣氛還不熟悉，是光一先生以主演兼團長的身分，主動關心與照顧她。據說有1次排練時，光一先生在舞台上打瞌睡，佐藤惠竟大聲喊『起來！』這讓全場笑翻。光一先生也因此親切地稱她為『幕後番長』。」交往消息曝光後，2人幾乎徹底避開公眾視線。知情人士表示，「和頂級偶像交往絕非易事。光一先生非常重視粉絲，幾乎不可能在外約會。為了保護這段感情，佐藤惠一直在忍耐。」有一段時間，佐藤甚至因「不想再延後婚期」的想法，曾與光一短暫疏遠，但最終2人的感情依舊堅定，「她用10年的堅持守候，直到光一迎來人生與事業的重要轉折，終於下定決心要娶她。」事實上，光一在2023年11月結束了長年作為人生代表作的《Endless SHOCK》。同年，他的搭檔堂本剛（46歲）閃電結婚。今年7月，他們將團體名稱由「KinKi Kids」改為「DOMOTO」，象徵新階段。消息人士指出：「光一先生早在2023年就有結婚意願，只是遲遲未決定時機。他堅持不讓粉絲想像有佐藤惠的存在，因此在籌劃時特別謹慎。他似乎以日本男子偶像團體『嵐』成員二宮和也（42歲）的做法作為參考。」二宮於2019年結婚，對象是1位前主播。由於女方在婚前已退出事務所、成為「一般女性」，因此公告中僅以「與一般女性結婚」方式發表，避免媒體追蹤，也減少對粉絲的刺激，「這樣的作法能讓媒體在報導時有所顧忌，同時避免粉絲情緒波動。對重視粉絲感受、希望徹底實踐偶像之道的光一來說，這種『二宮模式』正是理想的選擇。」近年來，「藝人配偶在婚前成為一般人」的情形屢見不鮮。例如花式滑冰選手羽生結弦（30歲）的妻子，婚前也是活躍的職業小提琴家，卻在結婚前退社、刪除所有社群帳號，成為「一般人」，婚訊公布時也未公開身分。1位體育報紙記者指出，這樣的做法背後，是對粉絲與伴侶的體貼，「一方面避免粉絲受到衝擊，也能防止對女性及其家人的惡意中傷。但同時，女性也必須承擔放棄多年事業的風險。對男性來說，這意味著必須背負她的人生，否則她的犧牲將毫無意義。」據悉，佐藤惠正是基於對光一的信任，選擇以退隱作為結婚的準備。記者透露，「光一先生同樣下定決心，承擔這位從藝人轉為一般女性的伴侶一生的幸福。據她身邊的人透露，若將來再重返職場，她想以咖啡師的身分生活，而非重返演藝圈。」
開學啦！萬華警重機護交通迎新生 加強交通疏導取締
北市中小學1日迎接開學日，萬華分局為維護學童上、下學安全，特別針對轄內各國小周邊道路重要路口計10處，規劃交通疏導勤務，派遣員警、導護志工協助交通疏導、路況查報並取締、驅離校園周邊違規停車，全力維護學校周邊道路交通秩序及學童通學安全。除加強交通疏導勤務維護安全外，分局長陳勇華親自率交通安全守護團，前往西門國小及老松國小，舉辦交通安全宣導活動，提醒學童遵守交通規則，守護上學路平安。活動中，警方特別出動大型重機到場，吸引全場目光，並以互動問答方式，加深學童交通安全觀念；老松國小更安排管弦樂團於校門口演奏，營造歡樂又活潑的氛圍，歡迎孩子迎接新學期。萬華分局表示，將持續結合學校與社區力量，加強宣導與校園周邊交通秩序維護，並呼籲家長與用路人共同遵守交通規則，打造學童安全上學環境。
金曲36／彭佳慧6分鐘鐵肺飆唱征服全場 〈舊夢〉掀網跪拜潮
第36屆金曲獎頒獎典禮今（28日）晚間在台北小巨蛋隆重登場，今年取消主持人制度，改由多位引言人串場。稍早頒發完最佳台語男歌手、女歌手與專輯獎後，由「鐵肺歌后」彭佳慧登台獻唱，演出經典組曲，再度以深厚唱功征服全場與螢幕前的觀眾。彭佳慧此次演唱曲目包括〈快樂的人請舉手〉、〈我在客廳做的夢〉、〈舊夢〉、〈大齡女子〉與〈走在紅毯那一天〉，6分鐘不間斷高音與情感投入，搭配舞台燈光設計與管弦樂團完美融合，現場氣氛瞬間升溫。網友在PTT三金版及直播聊天室紛紛留言，「太猛了」、「這女人吃了麥克風」、「表演看下來只服彭佳慧」。其中〈舊夢〉一曲引發最大迴響，有網友演出前就發誓「如果有唱到〈舊夢〉我給你跪」，結果成真後引發一連串爆笑留言：「三樓要跪了XDD」、「這段表演突然發現很多人跪在客廳」、「等了二十年的得獎作」。不少人更表示聽得落淚，「彭佳慧救了金曲獎」的評語更是刷滿社群平台。〈舊夢〉一曲最初收錄於1997年專輯《說真心話》，也是彭佳慧憑此專輯奪得第8屆金曲獎最佳新人獎的代表作。她於2016年再以《大齡女子》拿下第27屆金曲獎最佳國語女歌手，實力備受肯定。今年53歲的她，依然保持強大聲線與穿透力，再度用歌聲證明實力不減當年。彭佳慧表示，這次金曲演出準備過程十分緊湊，6月初才結束個人演唱會，又馬上投入金曲舞台準備，「兩件事幾乎同時進行，一度懷疑自己是否能負荷」，最終用實力給出完美答案，讓觀眾重新認識客語與華語歌曲之美。
2025 CTC CUP世界盃國際標準舞公開賽 今年暑假全球頂尖舞者齊聚臺北 共譜藝術與競技巔峰之夜
2025 CTC CUP 世界盃國際標準舞公開賽將於 7 月 5 日（六）在臺北小巨蛋隆重舉行。本賽事由WDC 世界舞蹈總會正式認證，由臺北市政府體育局、社團法人中華民國全民舞蹈運動協會主辦、教育部體育署指導，廣邀全球頂尖舞蹈選手齊聚臺北，打造年度最受矚目的國際舞蹈盛事。今年賽事特色包括亞洲首創雙樂團現場演奏、「小小傳奇計畫」臺灣舞蹈明日之星及擴大公益回饋活動，展現競技舞蹈與藝術融合的獨特魅力。（圖／CTC世界盃提供） 本屆賽事吸引來自世界各地的優秀舞者，預計 1130 位選手參賽，齊聚臺北小巨蛋，以精湛舞技角逐榮耀，展現國際標準舞的最高水平。賽事由臺北愛樂管弦樂團與 Music Line 爵士樂團雙樂團共同演奏，為晚會決賽帶來頂級音樂饗宴。此創舉由愛妮雅集團總裁陳威中發想，並自 2018 年起持續支持臺北愛樂管弦樂團參與 CTC CUP 世界盃國標舞賽事，使音樂與舞蹈完美融合，成功吸引國際關注，展現臺灣藝術軟實力。此外，為鼓勵臺灣小朋友學習國標舞，今年首次舉辦「小小傳奇計畫」，邀請 8 位 10 歲以下小選手於晚間進行表演賽，並由華航提供一張免費機票，鼓勵冠軍小選手實現舞蹈夢想。 現場為大家帶來演出的是臺北愛樂管弦樂團指揮家林天吉老師及鋼琴家陳倩芬老師的現場演奏，與臺灣職業摩登舞冠軍選手林長宏&李文萱，他們今年國標舞亞巡賽日本站及台北站均獲得亞洲職業組摩登舞冠軍及英國三大賽-UK、黑池、International 排名世界前 48 強。另一對舞者是臺灣業餘組拉丁舞冠軍王子綸&錡子媗，他們去年英國 UK 國標舞世界賽獲得 19 歲以下新星拉丁舞第三名、今年英國黑池世界大賽擠進 21 歲以下拉丁舞前 12 強。另外，參與「小小傳奇」來自臺灣各地的 8 位小朋友分別是:余威彥、張語芮、陳晟愷、劉哲睿、劉玥、洪侑儀、盧綉凝、蔡維祐，他們將於 7/5 於小巨蛋參加賽事。（圖／CTC世界盃提供） 本屆賽事邀請世界級國際評審與明星選手參與，陣容豪華，讓賽事競爭更具看點，包括：WDC世界舞蹈總會榮譽副會長 Steve Powell、BDFI 英國國際標準舞聯合會主席 Kenny Welsh、世界職業拉丁舞蟬聯十三年冠軍 Gaynor Fareweather、中國職業拉丁舞冠軍陸寧、中國職業摩登舞冠軍楊超。賽事同時吸引眾多世界級頂尖選手參賽，展現最高水準的國際舞蹈競技。今年五月英國黑池舞蹈節決賽選手都將來臺參與這場賽事：世界職業拉丁舞冠軍 Dorin Frecautanu & Marina(英國)、世界職業摩登舞冠軍 Stanislav Zelianin & Irina Cherepanova(新加坡)、世界業餘拉丁舞冠軍 Alexander Chernositov &Arina Grishanina(美國)、世界業餘摩登舞冠軍唐瑜杰&趙可妮(中國)，還有世界排名前六名明星選手參加。（圖／CTC世界盃提供） 本賽事亦肩負社會公益使命，提供臺北市各里里長15張兌換券，供民眾自由索取，同時，市民也可憑2張有效發票兌換一張入場券（兌換時間：17:00-21:00），或向主辦單位社團法人中華民國全民舞蹈運動協會洽詢(02-2501-2936、02-8712-6593)，讓更多人共享世界級舞蹈盛宴。本賽事不僅是國際舞蹈競技的高峰，更是藝術、運動與公益交織的全球盛典，期待共同見證這場世界級舞蹈盛宴！
蘇打綠為了高雄破例 暌違11年宣布好消息
蘇打綠《二十年一刻》巡迴演唱會進入了倒數階段，日前抵達冬專城市柏林，於當地頗具盛名的 Tempodrom（藤普杜音樂廳）舉辦唯一一場擁有交響樂同台演出的限定演唱會。蘇打綠邀請合作十年的指揮Bernd Ruf以及德國交響樂團GermansPop Orchestra共同上台表演，指揮Bernd大秀中文告白：「我很喜歡蘇打綠的音樂。」也以中文說出網路迷因句「高雄升起你」，馨儀連忙替指揮翻譯，其實指揮說的是「很高興認識你」。蘇打綠也笑稱，去年於柏林重聚時因為指揮的招呼語「高雄升起你」，開啟了想在高雄演出的念頭，也順勢於柏林現場正式宣布，將在8月9日、10日在高雄巨蛋登場。小巨蛋演出後，蘇打綠曾表示《二十年一刻》演唱會本應於21週年1年之內完成，如果要破例也只有高雄可以辦到，上次登上高雄巨蛋，已是2014年《空氣中的視聽與幻覺》十週年巡演，此次二十週年巡演最終站，剛好也是巡迴的第20站，讓團員笑說：「命運也真會算數啊！」二十週年回到自己的地盤，蘇打綠也決定在最終站推出三面台的雙舞台特別版，解構四面台魔方設計，利用高雄巨蛋場地優勢，於雙舞台中設置長達二十公尺的四季長廊深入觀眾席，「一加一」的雙舞台配置讓音樂彩繪高雄巨蛋，橫向與縱向舞台以及燈光設計，雙面巨型螢幕交互呼應，視覺層次豐富讓音樂隨四季流轉，打造前所未有的沉浸式體驗。柏林站則特別捨去螢幕視覺效果，回歸最純粹的音樂能量，讓聲音與燈光在空氣中交融共舞。冬樂章開場曲〈Everyone〉隨著純白輕紗自空中緩緩降下，管弦樂團同步現身，夢幻重現《冬 未了》專輯氣韻，蘇打綠的現場與管弦樂交織出如寒冬中溫柔懷抱聽覺體驗，讓全場觀眾無不屏息聆聽、驚呼連連，整個冬季樂章在磅礴氛圍中極致綻放，毫無保留。高雄巨蛋演唱會門票5月20日下午1點開賣。蘇打綠宣布20周年巡演最終場將在高雄登場。（圖／緒風提供）
FENDI 100周年大事記！家族五千金攜手時尚皇帝 Karl Lagerfeld、開創新時代…原來經典Baguette、Peekaboo包是她設計的
看著成立百週年的 FENDI歷史，彷彿走進一個傳統與現代的漩渦，一個充滿奇妙邂逅、活力能量與天賜才華的世界。從女掌門人到堅強、鼓舞人心的女性以及傑出設計師，FENDI 是一個由代代相傳的深厚聯繫與核心價值所構成的天選家族旅程～FENDI 的故事是大膽創新，尊重過去的同時又展望未來從品牌創辦人 Adele Casagrande Fendi，到從羅馬出發征服世界的 Fendi 傳奇五姐妹，再到遠見無量的德國時尚皇帝 Karl Lagerfeld 加入品牌。一開始的幾場時裝秀，與電影明星之間的合作情緣，以及Silvia Venturini Fendi 所設計出的 Baguette 和 Peekaboo 包款 ，是時尚圈裡是極致的經典之作。LVMH 集團的到來、在中國長城的時尚大秀，以及在羅馬 Palazzo della Civiltà Italiana 的宏偉總部。更邀請藝術家進行腦力激盪，音樂巨星與品牌互動，與數位世界攜手合作。 FENDI 家族五千金的傳承與創新Adele 與 Edoardo Fendi 於 1925 年在羅馬成立 FENDI，從一個小型皮草和皮革手工作坊發展成為全球性奢華品牌，2000 年在由 LVMH 集團收購之後進入嶄新時代。FENDI 在品牌傳承方面深切根植於品牌創辦人對使用高級材質與精湛工藝的堅持，而 Adele 的前衛眼光則持續推動品牌向前邁進。1940 年代與 1950 年代，Adele 和 Edoardo 的五千金 - Paola、Anna、Franca、Carla 及 Alda 加入了家族事業，每個人都貢獻獨特才能推動品牌的擴展與創新。（圖／品牌提供）Karl Lagerfeld 加入FENDI 開創新時代1965 年，FENDI 與 Karl Lagerfeld 合作迎來了品牌發展歷程裡的重要時刻，開啟了時尚史上時間最長的創意合作關係。在 Karl Lagerfeld 的帶領下，不斷突破界限，創造出一句永恆名言：「Nothing is impossible 沒有什麼是不可能的」，FENDI 的信條徹底展現在在這句簡單卻充滿企圖心的家族座右銘中！（圖／品牌提供）這段長達 54 年的合作關係改變了 FENDI，Karl所設計出的原創 FF LOGO 圖案，代表著 「Fun Furs」。將其業務範圍擴大到時裝、眼鏡、腕錶以及最終的 FENDI 高級訂製服，從一個傳統的皮草品牌，發展成為一個現代創新的全球奢華品牌。（圖／品牌提供）FENDI 最具代表性的時裝秀歷史上最具代表性的時裝秀，FENDI透過這些讓人難以忘懷的活動傳達出品牌大膽的時尚宣言。1996 年，FENDI 於日本東京在管弦樂團和知名男高音 José Carreras 的演出襯托下舉行了一場盛大的時裝秀。時尚聚光燈也照亮了香港、布宜諾斯艾利斯和莫斯科等城市，歷史悠久的莫斯科大劇院首次打開大門舉辦時裝秀。（圖／品牌提供）2007 年，FENDI 成為第一個在中國長城舉辦時裝秀的時尚品牌，延續了品牌大膽創新的傳統。FENDI 還在巴黎香榭麗舍劇院舉辦首場高訂大秀，為推出 FENDI 高級訂製服系列鋪路。（圖／品牌提供）2016 年，FENDI 在羅馬的特雷維噴泉舉辦「傳奇與童話」（Legends and Fairytales）高訂大秀，紀念品牌成立九十週年。（圖／品牌提供）2019 年，FENDI 為紀念 Lagerfeld 的傑出貢獻，在上海舉行了男女裝聯合大秀，隨後在故鄉的維納斯和羅馬神廟舉行高訂大秀，展示了 54 款造型，紀念 Lagerfeld 在 FENDI 任職的 54 個年頭。（圖／品牌提供）2022 年，FENDI 在紐約哈默斯坦宴會廳（Hammerstein Ballroom）特別舉辦一場向經典 Baguette 包款致敬的秀，慶祝這款包推出 25 週年，與 Marc Jacobs、Tiffany & Co.、Sarah Jessica Parker 及 Porter 獨家合作。正是女星 Parker 在《慾望都市》影集裡的那句名言：「It’s not a bag, it’s a Baguette」（這不是隨便的一個包，它是 Baguette），徹底改變了時尚規則，創造了一個神話！（圖／品牌提供）經典Baguette 包、Peekaboo 包相繼誕生Anna Fendi之女Silvia Venturini Fendi於 1992 年成為第三代的一員，在以經典配件重新定義品牌的過程中扮演著不可或缺的角色。1994 年Silvia Venturini被委以設計配件的重任，接下配飾和男裝藝術總監一職，她重新詮釋經典的Selleria 系列與創作出極具品牌代表性的 Baguette 和 Peekaboo 包款，立即在市場上造成轟動，之後又接手指導童裝與男裝系列的設計工作– FENDI 之前在 1990 年發表的1991春夏系列推出首個男裝廓形系列。Selleria Mamma Baguette bag（圖／品牌提供）Peekaboo bag（圖／品牌提供）Kim Jones 接手女裝總監，以及多元「Friends of FENDI」計畫與系列2020 年 9 月至 2024 年，Kim Jones 接任 FENDI 高級訂製服與女裝藝術總監，為 FENDI帶來嶄新品牌願景。而Fendi 家族第四代傳人、Silvia Venturini Fendi 之女 Delfina Delettrez Fendi 則是加入品牌擔任珠寶藝術總監，揉合精彩創意煥發全新經典作品。（圖／品牌提供）2021年FENDI 推出一系列極具多元色彩的「Friends of FENDI」計畫與系列，跨越時尚圈的「黨派界限」，包括與 Kim Kardashian、Marc Jacobs、Stefano Pilati、藤原浩及 Donatella Versace 合作推出限定系列。不過，這一切都是關於相遇 - 永不停止的能量碰撞。Friends of FENDI 系列：設計師 STEFANO PILATI 2023-24 冬季系列（圖／品牌提供）FENDI x FRGMT x POKÉMON 聯名系列 （圖／品牌提供）