編曲
」 演唱會 北流 鄧紫棋 自由的你 AI
阿爆領軍打造家庭演唱會 遇突發狀況曝救援妙招
北流持續深耕演唱會幕後人才培育，第二屆「北流演唱會學院」延續「Make it Live!」核心精神，歷經近半年的密集實務培訓，將迎來成果展演《那狠會》，特別邀請金曲歌后阿爆率領 Team 那屋瓦擔任演出卡司，首度以「家族演唱會」形式打造專場，並結合學院五大專業組別導師與學員的幕後製作，從演出企劃、音樂編排到舞台燈光、現場音訊與視覺設計，將培訓成果搬上正式售票舞台，打造一場兼具原民聲響與流行電音的精采盛宴。隨著演出倒數，Team 那屋瓦成員們也透露正積極準備各種「專屬驚喜」，阿爆笑說因為臉部影像會被投影在大型 LED 螢幕上，成員們開始練習表情「耍帥」，甚至加強有氧運動及肺活量訓練，迎接更加豐富的演出內容，並透露：「這次演唱會也是他們第一次以家族演唱會的形式登台，有個人solo 也有團體演出，部分曲目更為《那狠會》重新編曲，不管是新朋友或熟悉那屋瓦的朋友都可以期待一下！」阿爆與成員們積極準備各種驚喜。（圖／北流提供）演出現場難免碰上突發狀況， 阿爆與R.fu笑說全家族都很怕尷尬，只要硬體卡關就會全員輪流飆聊、玩遊戲，場面甚至比唱歌還嗨，Kivi 則補充有阿爆與阿拉斯兩大「主持擔當」坐鎮讓人超安心，曾妮更透露自己隨時有在更新「笑話資料庫」準備救援，Makav 真愛則笑稱曾遇過前面delay，讓她們晚了近一個半小時才上台，但大家依然在後台玩得很開心。
與魏大勛譜深情虐戀 鄧紫棋痛心崩潰爆哭
鄧紫棋新單曲ㄏ衝出佳績，並以電影規格打造長達10分鐘的影像，邀請魏大勛共同主演，細膩呈現兩人在「2號地球」上的生活起居，從一天三餐的蛋白塊與罐頭，到培植室與睡眠艙的日常，作品以極具沉浸感的方式，引領觀眾透過MV畫面感受「2 號地球」的世界觀，從而走進文字小說中了解故事。微電影MV上線以來，話題度爆棚，YouTube點擊已近200萬大關，盡展天后出擊的威力。鄧紫棋和魏大勛在節目上建立好交情，兩人打破過去在綜藝裡「遊戲搭檔」與「鬥雞眼對視」的搞笑印象，上演深情對手戲，在「2號地球」上演一段從暗自心動到痛心別離的虐心故事。10分鐘的MV裡，兩人充滿化學反應的對手戲，讓觀眾的心情跟著起伏。鄧紫棋極具渲染力的哭戲，不僅讓歌詞的分量更真實地呈現，更讓大批粉絲淚灑螢幕前。兩人在MV中沒有僅一句對白，只有鄧紫棋的配音獨白，反而更是卻情感張力拉滿情感張，將二人同行的曖昧到獨守星球的虐心都完美呈現，再透過製作人李榮浩操刀的科幻感編曲，寫進音樂裡的科幻感聲響，亦與MV中的異星基地、星球及人物獨處畫面設定完美契合，鄧紫棋更親自打造加長版配樂，讓整部MV猶如一部磅礴的科幻電影。而鄧紫棋創作的全新科幻小說《自由的你》也將於番茄小說app連載，對於再度推出小說，鄧紫棋在作者自序中透露，去年《啓示路》交稿後一週，就有了全新的小說構想，並在忙錄的巡演空檔展開了創作旅程，她在去年12月得到了超過兩星期的空檔，於是開始動筆，坦言一邊巡演、一邊寫作的日子，身體累翻了，但強調「精神是自由的」。鄧紫棋全新科幻小說將開始連載。（圖／鄧紫棋工作室提供）
黃少谷當房仲力拚300萬業績 曝強辯樂團合體動向
黃少谷曾擔任強辯樂團主唱兼吉他手，相隔3年台語單曲〈愛眠夢〉，回顧這幾年的心路歷程，他擔起了身兼二寶爸的重任，不僅去開計程車，也曾在通訊行任職，現在當房仲凡事親力親為。褪下歌手光環，在基層的職場的洗禮下，他也體悟到現實雖然曾逼人踩下煞車，但心中的夢想卻從未熄滅。黃少谷近年來嘗試過不少工作。（圖／轉轉轉工作室提供）談到這首歌的創作靈感，黃少谷透露這其實是強辯時期的創作：「年輕時經常闡述偉大的夢想，當自己長大變成二寶爸，會覺得以前的夢想有點不切實際。大約兩個月前整理電腦資料才想起這首歌，回頭看以前熱血的自己還是會很懷念，所以現在把歌整理起來，希望再努力看看！」問及開計程車時的深刻記憶，黃少谷分享曾載過一個到新北市見網友卻被放鴿子，在中和等了6個小時的國中小朋友，「一路上他跟我分享了與網友認識的故事，聽完他的遭遇，除了勸他還是要注意自身安全，車資部分也直接算他半價。」日前在社群上有曝光強辯合體的照片，本次這首歌也是強辯回歸編曲，對於粉絲關心的合體動向，黃少谷坦言：「目前還沒有規劃，但我有在努力爭取大家一起合作中！」而2026已進入尾聲，明年的心願清單也充滿企圖心：「歌手的業務今年一直是在各城市的 Live House 表演，希望有機會可以唱進體育館大場的場地；另外房仲業績今年有破 100 萬，期許明年可以突破300 萬的業績！」
AI重塑樂壇1／97%聽眾分不出AI音樂 獨立音樂人爆生存危機
AI人工智慧正從各角度改變當代生活，連音樂圈也受AI海嘯襲捲而發生結構性變化，從靈感發想、編曲配器到專業混音與母帶後製，AI工具以極致的效率與低廉成本取代傳統製作環節，多位業界人士提醒，這場技術洗禮不僅讓創作門檻崩解，更率先衝擊資源匱乏的獨立音樂人與幕後基層人員，將來更恐發生獨立音樂人生存危機。 如今AI音樂已逐漸進入大眾視野，日前知名實況主統神的經典直播名句「你從桃園新竹」，遭創作者利用AI工具改編為壯闊歌劇，上架數天便狂掃破40萬次點閱，全球光是7月發行的歌曲中，就有近四成使用AI技術，法國音樂串流平台Deezer的調查，更顯示有97%聽眾無法分辨AI音樂，YouTube和Spotify也連忙推出認證徽章或AI標籤，全面應對這場內容大爆炸。「音樂製作課」站長阿輝讓AI模型Claude直接掛載操作專業混音軟體，將同一首歌分別交給真人與AI混音，Claude最終耗費1小時35分便全數完工，阿輝自己則花了約3小時。（圖／阿輝提供） 這場技術革命到底有多震撼？知名YouTube頻道「音樂製作課」站長阿輝日前進行了實測，讓AI模型Claude直接掛載操作專業混音軟體，將同一首歌分別交給真人與AI混音，Claude最終耗費1小時35分便全數完工，阿輝自己則花了約3小時。 「原本打算拍影片嘲笑AI，聽完結果卻被嚇到了。」阿輝坦言，Claude處理的版本仍有鼓聲過大、低頻不穩等細微瑕疵，但已經遠遠超乎過去測試過的所有AI工具，若以Claude混出的半成品為底，真人專家只要再花30分鐘至1小時微調即可交付成品，「現在的AI在編曲、混音到母帶處理上，基本盤都已經能做到六、七成的水準。」 AI對產製端的滲透早已是音樂圈公開的秘密，阿輝說，現在很多製作人用AI協助編曲，例如先請Suno生成，把音軌抽出來，再請真人重新演奏，或用鍵盤重新輸入，如今唱片公司的專職編曲與獨立工作室，可能有「一半以上」都在用Suno編曲，因為編曲需要大量思考，人總有靈感卡頓時，以前會找朋友討論，「現在使用月費四、五百元的AI也能達到同樣的效果，甚至更好。」音樂製作人曾國軒也證實，如今在中大型音樂專案的溝通過程中，業界直接傳送Suno生成的音檔已是常態，雙方在AI音軌上標記段落想法，甚至連Demo都出自AI之手，形成「AI骨架＋真人演奏」的高度混血模式。（圖／截自Suno網站） 音樂製作人曾國軒也證實，如今在中大型音樂專案的溝通過程中，業界直接傳送Suno生成的音檔已是常態，雙方在AI音軌上標記段落想法，甚至連Demo都出自AI之手，形成「AI骨架＋真人演奏」的高度混血模式。 「從0到1的過程通常是最難的，有了1之後，往下發展就相對容易。」曾國軒表示，演唱會也是如此，不少演唱會要把部分歌曲改編成與錄音室不同的版本，過去會分給不同的編曲，現在很多先交給AI做出不同方向，再由樂手在練團時微調，或交給編曲修改。 除了前端創作，技術後製端的生存空間更是首當其衝，世新大學廣電系講師林佳儀指出，現在不少製作人為了節省預算，在給客戶試聽Demo前，會直接把音檔丟給月費僅需數百元的AI母帶平台，一個月能處理多達30首歌，市場上甚至出現能自動辨識音符、將和弦精準分配給各弦樂器並套用演奏技法的軟體，取代過去專門的「MIDI模擬」工作。 但觀眾聽得出來嗎？林佳儀提到「圖靈測試」概念，如果聽不出一首歌是真人還是AI寫的，AI就已跨入無法辨識的新境界，而現階段具備音樂底子的人大多仍聽得出破綻，主因在於AI是依據人類歸納出的架構，如固定和弦對應的情緒公式進行算圖，能架構出宏大排場，卻難以拿捏「喜中帶悲」這種細緻幽微的複雜人性情感，但AI自我進化的速度太過快速，未來多數人可能分不出來AI生成跟真人製作的差別。 在AI海嘯席捲下，音樂人的生計首當其衝，曾國軒直言，最先被取代的絕對是剪輯（editing）、檔案命名、段落標註等瑣碎繁複的初階助理工作；創作者莊嘉恩則認為，沒有資源的小歌手、小市場的音樂人會最先受到影響；音樂製作人、創作歌手程典也說，衝擊最大的是低端、獨立的音樂製作人。 面對這場不可逆的科技洪流，音樂人們憂喜參半，有人選擇將AI視為得力助手，有人則在科技的步步進逼下苦思退路，如何守住無法被機器計算的品味與靈魂，則成為每位創作者的必修課。
告五人雲安半夜靈感爆發 竟叫醒犬青做這事
告五人將從11月6日起，連續3天在小巨蛋舉辦【凱基金控xAccusefive告五人 [在這裡 @century] 世界巡迴演唱會】，隨著開唱倒數，三人全面啟動密集備戰模式，相較於首次登上小巨蛋時的自在心情，犬青坦言這次緊張感爆棚：「第一次比較輕鬆自在，覺得好好唱歌就好，這次我給自己的壓力比當年大上整整三倍！」不只全力備戰演唱會，告五人也始終保有多年來不變的生活節奏，堅持住在熟悉的宜蘭，讓身心重新歸零，找回最初出發的力量。雲安透露，家中頂樓的小錄音室正是告五人的「夢想基地」，當年高中時期想練鼓，爸爸便找來朋友一起打造出這個專屬空間。犬青也認同地說：「如果要替告五人『在這裡』找一個具象的地方，這間錄音室絕對算數，我們就是從這裡出發的。」雲安回憶，還沒正式組成告五人之前，三人就經常聚在這裡，有時在外面烤肉、聊天，享受宜蘭自在舒服的生活。後來這裡也逐漸成為創作秘密基地，想寫歌時隨時都能開始，不必擔心時間或音量限制，讓靈感能夠盡情發揮。這間頂樓錄音室至今仍維持著告五人獨有的創作默契，連作息都充滿隨性。雲安習慣在深夜靈感湧現時寫歌、編曲，完成後便直接把睡夢中的犬青叫起來唱Demo；哲謙則笑說，自己經常在半夜一、兩點收到團員傳來的音檔，「我通常是起來上廁所，順便聽一下、構思鼓點。」如今即將再次站上台北小巨蛋，告五人也將把一路累積的經驗與能量，化為更完整的舞台呈現。不僅將帶來聽覺與視覺兼具的演出，全新周邊商品也同步登場，其中最受矚目的包括酷帥有型、質感十足的「黑夜狂奔」黯黑系手燈，以及充滿驚喜與收藏樂趣的「哈瓜猜拆看！鑰匙圈盲盒」，消息一公佈便引爆搶購熱潮，歌迷看完直呼：「每一款都想要！」更笑喊錢包、手機已經準備好「逼逼叫」。告五人的小巨蛋演唱會周邊商品相當吸睛。（圖／相信音樂提供）
楊培安飆唱〈大海〉感性致敬張雨生 揭當年錄音室秘辛
樂團「HOt SHOCk哈騷客」成軍28年，海內外累積超過上萬場演出，2026年全年度演出突破300場，光是年終旺季就高達168場，雙雙改寫樂團紀錄。這次他們受邀擔任《大學城經典演唱會》全場伴奏樂隊，成為整場演唱會的音樂靈魂。1983年開播的經典校園歌唱節目《大學城》，在迎向43周年之際，由製作人陳光陸號召45位昔日歌手重聚，10月25、26日於Legacy TERA連唱三場，包括林隆璇、范怡文、楊培安、黃國倫、李安修等實力派音樂人輪番登台，郎祖筠擔任導聆串場。哈騷客全程投入重新編曲、採譜及現場演奏，連續三場、每場120分鐘，以專業默契銜接不同歌手與曲風，獲得台前幕後音樂人一致讚賞。《大學城》舞台重現經典，也牽起音樂圈數十年的情誼。黃國倫分享當年奪冠拿下10萬元獎金，母親卻仍反對他走音樂路，直到辭去高薪工作、與父母約定四年追夢期限，才在最後關頭寫出由王菲唱紅的〈我願意〉。他與哈騷客團長高小羊同為基督徒，過去曾在教會同台演出。曾為劉德華打造〈忘情水〉的金牌作詞人李安修，更難得以歌手身分重返舞台，演唱〈老情歌〉；曾任林傑唱片高層主管的李安修，當年與高小羊、何方、凡人二重唱及文章等歌手結下音樂淵源，如今再度合作，重現華語樂壇黃金歲月。楊培安與策展人陳琪一同帶來搖滾版〈小小羊兒要回家〉，掀起全場高潮。他感謝迪克牛仔、黃韻玲與張雨生等音樂貴人，更透露當年參加《大學城》比賽，總決賽主持人正是張雨生。談起張雨生當年錄製〈大海〉的心境，他感性表示，即使當時並非心甘情願進錄音室，歌曲至今仍被傳唱，隨後深情獻唱〈大海〉致敬。林隆璇與丁曉雯重現〈走出校園以後〉，范怡文帶來〈這些日子以來〉，勾起青春回憶。哈騷客全程伴奏，展現駕馭民歌、抒情到搖滾的實力，獲歌手高度肯定。尾聲眾歌手手牽手，與全場齊唱〈江山萬里〉、〈永遠記得你的愛〉及〈年輕的感覺〉，場面溫馨。陳光陸更期盼活動延續10年。哈騷客不僅是大型演唱會的專業伴奏團隊，更是企業尾牙、春酒熱門樂團！成軍28年，歷年團員參與眾多天王天后演唱會，足跡遍及亞洲，曾獲拉斯維加斯金沙集團指定演出，合作企業包括輝達、台積電、鴻海、威盛。2025年更登上台北大巨蛋，於鴻海尾牙與3萬5千人同樂；2026年度演出突破300場，年終演出高達168場，雙雙刷新樂團紀錄！更曾創下團員分組單日完成8場演出的驚人紀錄。團長高小羊也是資深廣告與唱片製作人，參與上百首歌曲製作、編曲及配唱。從巨星演唱會到企業活動，哈騷客以18人編制、互動式演唱會風格累積口碑，尾牙、春酒及大型商演邀約一路排到2027年，展現台灣Live Band的舞台魅力。哈騷客受邀擔任《大學城經典演唱會》全場伴奏樂隊。（圖／樂團「HOt SHOCk」提供）
一頂紅帽子穿越城市巷弄 鳳飛飛〈空笑夢〉MV逼哭鳳迷
「永遠的帽子歌后」鳳飛飛塵封15年的演唱會改編曲目重見天日！台語經典歌謠專輯《鳳聲再續》日前釋出第二波單曲〈空笑夢〉，鳳飛飛憑藉前瞻視野將傳統台語歌改編成爵士風格，更巧妙融入西方經典黑人靈歌〈Motherless Child〉。這場東西方靈魂樂的世紀碰撞，不僅讓廣大鳳迷感動落淚，更震撼Gen Z年輕世代，紛紛驚呼：「太誇張了，以為是全新翻唱，沒想到是15年前的超前神作！」MV中特別安排鳳飛飛原為2011年台灣歌謠演唱會準備、卻未曾公開亮相的紅帽子在城市巷弄穿梭，宛如鳳姐的身影陪伴著大家，網友直呼這是「風雖然看不見，但鳳姐的聲音與帽子一直穿梭在我們的日常裡，成為最動人的情感淚點」。〈空笑夢〉作詞人武雄盛讚鳳飛飛將老歌賦予大器且高規格的音樂編排，更肯定環球唱片用心還原鳳姐最完整的想法，打造出這張極具價值的文化作品。鳳飛飛台語經典歌謠專輯《鳳聲再續》釋出第二波單曲〈空笑夢〉。（圖／環球音樂）正如同〈家後〉創作者鄭進一認定鳳飛飛在自己心目中是「媽祖」等級，「她已經超越了唱歌的本質，她唱歌是在特技表演，除了好聽之外，你一定會多一點感動。」當年鳳飛飛力邀創作人呂聖斐攜手改編的台語經典〈空笑夢〉，也讓這位金曲編曲大師難忘鳳姐專業與敬業的巨星風采。演唱會導演郭蘅祈（郭子）分享鳳飛飛排練永遠比團隊早到，堅持不靠耳機與提詞機，整場演唱會連口條與笑點都做足功課。音樂人齊聲讚嘆鳳飛飛對音樂的創新超越時代，讓傳統台語歌躍升為國際級藝術高度，那無人能取代的時代之聲將永遠療癒凡塵。
A-Lin登台跳恰恰高跟鞋卡關 性感「賣肉」力挺庾澄慶北京開唱
「音樂頑童」哈林庾澄慶睽違12年再度展開世界巡迴演唱會，昨（24日）在北京舉辦《整晚哈音樂》個唱，哈林火力全開一連飆唱30首經典金曲，近3小時唱跳不停歇，從深情動人的經典情歌到節奏強勁的動感舞曲，整晚以音樂貫穿全場，展現驚人體力與舞台魅力，讓萬名歌迷沉浸在他的音樂世界中。金曲歌后A-Lin驚喜現身，與金曲歌王庾澄慶同台飆唱，兩人更在舞台上大跳恰恰，沒想到A-Lin因腳踩高跟鞋一度卡關，逗趣互動笑翻全場！哈林哥一看到A-Lin的性感造型，忍不住驚呼：「喔！妳今天穿得比自己演唱會還要性感耶！」A-Lin也立刻幽默接招，笑回：「哈林哥，你這麼賣力，我當然也要賣肉啊！」兩人一來一往的逗趣對話瞬間引爆全場笑聲，讓這場金曲歌王、歌后的夢幻同台，不僅激盪精彩音樂火花，更充滿歡笑與驚喜。為了呈現耳目一新的音樂驚喜，庾澄慶特別組成限定明星樂團，集結多位才華洋溢的音樂好手，運用各式兒童音樂玩具及特殊樂器重新編曲，將A-Lin的經典代表作〈失戀無罪〉玩出全新風貌，顛覆原本深情澎湃的歌曲氛圍，讓現場觀眾驚喜連連！其中，庾澄慶更為演出苦練打擊水鼓，將音樂創意與舞台表演巧妙結合，展現出道40年依舊勇於突破、不斷挑戰自我的音樂精神，也讓整場演唱會不只是經典金曲的重現，更是一場充滿創意、驚喜與歡笑的音樂盛宴。庾澄慶演唱會上秀出苦練多時的水鼓。（圖／福茂唱片提供）北京首場演唱會星光熠熠，庾澄慶的多年好友那英特別到場力挺，徒弟吳莫愁也現身欣賞演出，以實際行動支持哈林哥的重要時刻，展現多年累積的深厚情誼！此外，演唱會也吸引各地歌迷熱情朝聖，忠實粉絲組成的「哈哈大隊」特別送上大型花籃表達祝福，甚至有鐵粉不遠千里，專程從荷蘭飛抵北京，只為親眼見證這場期待已久的音樂盛宴。隨著演唱會進入尾聲，全場歌迷熱情依舊，掌聲與歡呼聲此起彼落，即使演出結束仍捨不得離場，久久沉浸在整晚的音樂感動中。庾澄慶以滿滿誠意與驚人能量，為《整晚哈音樂》世界巡演揭開精彩序幕，也讓歌迷再次感受到他出道40年始終不變的音樂熱情。庾澄慶24日在北京舉辦《整晚哈音樂》個唱。（圖／福茂唱片提供）
F✦FOREVER驚喜出輯 劉宇寧助陣狂讚好聽
言承旭、吳建豪、周渝民與五月天阿信組成限定組合F✦FOREVER，推出新專輯《今夜讓我帶你高飛遠走》，同名歌曲驚喜邀請劉宇寧合唱，他一聽到 Demo便大讚：「好聽，很適合在演唱會大合唱，又很適合在播放器裡反覆聽。」五種極具魅力聲線依序接唱，交織歌曲真摯深厚的情感面，讓粉絲跟著他們的歌聲高飛遠走。另一首新歌〈我只想〉由言承旭、吳建豪、周渝民三人演唱，是專輯中編制特別的作品，獻給所有一路同行的歌迷至誠心意，曲風以迷人的 R&B呈現，在律動中展現彼此獨有的音樂化學效應。《今夜讓我帶你高飛遠走》專輯封存多首演唱會全新編曲，製作人阿信為這次的經典組合，在巡演期間同步進入錄音室細細打磨，讓每一位聽者都能透過這張專輯，重溫恆星之城現場的回憶與感動。2025 年，言承旭、吳建豪、周渝民與五月天阿信組成限定組合 F✦FOREVER，團名取自 Faith、Friends、Fans、Family 與 Fixed Stars 五個字首，對應四人在音樂領域的精神，以及看重友情與歌迷的支持。舉辦的《F✦FOREVER恆星之城》演唱會，在唱響30場萬人指標性場館後，現在又展開杭州、北京、廣州、台北、上海五城體育場演出，現在將舞台上的燦爛、相聚的感動，收藏成一張可以反覆聆聽的專輯《今夜讓我帶你高飛遠走》。F✦FOREVER邀請劉宇寧合唱。（圖／相信音樂提供）
鄧紫棋演唱會埋彩蛋 相隔兩月成真嗨翻粉絲
鄧紫棋擔任李榮浩「黑馬」巡迴演唱會天津站嘉賓，兩人首次演唱新歌〈自由的你〉，這首作品由鄧紫棋作詞、作曲，李榮浩擔任製作及編曲。此次現身天津，也揭曉了鄧紫棋早前埋下的一份彩蛋，八月時在自己的天津演唱會上，鄧紫棋打趣說：「我會不會很快回來天津呢？」時隔兩月，她果然以李榮浩演唱會嘉賓的身份歸來。歌曲上線後，李榮浩在微博曬出製作細節，兩版編曲、六版混音、三版母帶。發行背後，是對作品的反覆推敲。鄧紫棋隨後發文，坦言深知巡演對時間、體力與心力的消耗，特別感謝李榮浩忙碌之中仍精益求精，讓趕在收官前送出新歌的心願得以實現。如今，鄧紫棋帶著《自由的你》登上李榮浩「黑馬」演唱會，詞曲作者與製作人首次同台合唱，將幕後打磨的成果唱給現場歌迷。李榮浩與鄧紫棋合作歌曲〈自由的你〉。（圖／鄧紫棋工作室提供）作為鄧紫棋全新專輯的先行曲，《自由的你》正在呈現不同的音樂面貌，日前鄧紫棋發文透露歌曲最初是在鋼琴上完成寫作的，並發佈鋼琴彈唱視頻，與科幻感十足的正式發行版本本形成不同聽感。從鋼琴上的創作雛形，到邀李榮浩操刀打磨的錄音室版本，再到此次兩人首度同台演唱，聽眾得以通過不同版本，走近這首作品的創作與表達。
陳佩賢大方公開「徵男友」 師弟陳宇祥秒自薦「我都符合」被斷桃花
馬來西亞創作女聲陳佩賢近年憑藉多首戲劇原聲帶（OST）累積人氣，日前推出全新單曲〈何日君再來〉，重新詮釋鄧麗君經典名曲，並收錄為2026年原創影集日《重生密碼》插曲。為宣傳新歌，她跨界擔任茶飲一日店長，親自體驗製作茶飲、招呼顧客，將經典歌曲的新意化為秋日裡喝得到的台灣滋味。身為紅心字會公益大使的她，接下來也將帶著新歌走進老人中心、日間照顧中心、社區關懷據點及獨居長者家中，透過音樂傳遞溫暖。陳佩賢（右）擔任一日店長， 師弟陳宇祥現身力挺。（圖／侯世駿攝）談起翻唱〈何日君再來〉的緣分，陳佩賢透露，自己約4歲時與外公、外婆同住，長輩經常在家唱卡拉OK，也會播放鄧麗君的歌曲，讓她從小就對這位歌后的歌聲印象深刻，「她的聲音非常溫柔、非常漂亮，從來沒有想過有一天可以翻唱這首歌」。這次透過全新編曲重新演繹，讓她在錄音時也想起兒時住在外公、外婆家的回憶，希望藉由自己的版本，讓新一代聽眾有機會認識這首經典作品。今一日店長活動師弟陳宇祥特別現身力挺師姐，期盼將自己新歌〈一直下〉的好成績延續下去，為〈何日君再來〉帶來好運，祝福新歌同樣攻佔各大排行榜。此外，被問到感情近況，陳佩賢笑說：「我說過我不是他喜歡的類型。」陳宇祥立刻接話：「我一直斷妳桃花是不是？」讓她忍不住笑說：「也沒有啦！好啦，我們這邊公開徵求『何日君會來』好不好？」大方替自己徵男友。至於理想型是否要像彭于晏一樣帥氣？陳佩賢坦言：「這標準太高了，就是我們要現實一點，有孝心、個性和三觀都很一樣，有才華這樣。」沒想到陳宇祥立刻順勢自我推薦：「這樣聽起來好像我都蠻符合的。」被問到是否能接受與小兩歲的師弟發展姐弟戀，陳佩賢表示自己並不排斥，兩人卻又開始互相吐槽、把話題推給對方。被問爸媽是否催婚？陳佩賢表示，父母並不會特別擔心她的感情進度，反而希望她專心做好自己的工作。她也坦言，自己個性比較固執，目前仍想全力衝刺事業，「現在就是快樂小朋友」，對感情順其自然。
朱海君不忍了 突拋「33吋旅行箱環遊世界」宣言
「永遠的帽子歌后」鳳飛飛台語經典歌謠專輯《鳳聲再續》，繼首波曲目〈家後〉感動無數樂迷後，正式推出令人驚豔的第二波作品〈空笑夢〉。〈空笑夢〉由鳳飛飛力邀金曲編曲大師呂聖斐攜手改編，以大膽的國際視野，將台語歌謠巧妙結合十九世紀經典黑人靈歌〈Motherless Child〉與搖滾藍調節奏，配合大型管弦樂團編制，激盪出東西方音樂交會的磅礡氣勢。編曲大師呂聖斐回憶，籌備時鳳姐不僅展現製作總監般的視野，排練前更親自錄製完整 Demo，展現近乎苛求的專業態度。呂聖斐提及，籌備之初鳳姐便展現製作總監般的宏觀視野，許多前衛創意發想都來自她的想法，讓團隊十分驚喜。而鳳姐的敬業態度更令他印象深刻，不僅在正式排練前就親自錄製完整 Demo，讓音樂與技術團隊能精準同步；演唱會更幾乎不依賴提詞機，將所有複雜曲目與看似輕鬆自然的 Talking 熟記於心。如此近乎苛求的專業精神，也完全展現在她演唱的每一個細節之中。「永遠的帽子歌后」鳳飛飛推出令人驚豔的第二波作品〈空笑夢〉。（圖／環球音樂提供）在正式發行前，環球音樂舉辦搶先聽歌會，邀請武雄、羅文裕、李竺芯、陳建瑋、陳以諾、朱海君及邵大倫等金曲、金鐘得主率先鑑賞。朱海君則形容〈空笑夢〉是一首能帶來多重享受的歌曲，融合不同音樂元素與文化色彩：「聽完好想準備33吋旅行箱，跟著〈空笑夢〉一起環遊世界。」本次MV由導演郭佩萱執導，靈感取自法國經典短片《紅氣球》，特別借出鳳飛飛2011年準備卻未曾曝光的紅帽子作為核心意象，讓紅帽子穿梭於城市天際，並以手繪動畫呈現英文歌曲段落與鳳姐帥氣形象。微風與紅帽交織的奇幻畫面，溫柔傳遞出鳳飛飛的歌聲與永恆陪伴。
日本首位登大巨蛋藝人！米津玄師12月連唱2天 門票最高5980元
日本樂壇全方位創作鬼才米津玄師去年3月才帶著《KENSHI YONEZU 2025 WORLD TOUR / JUNK》在台北小巨蛋連唱兩天、吸引2萬2千名歌迷到場支持，今年演出規模再升級，宣布將於12月26日、27日一連兩天登上臺北大巨蛋舉辦全新世界巡迴演唱會《KENSHI YONEZU 2026-2027 WORLD TOUR / GHOST》，成為臺北大巨蛋啟用以來，首位在此舉辦個人演唱會的日本個人歌手。從VOCALOID創作者「ハチ（HACHI）」一路走到席捲全球樂壇的創作歌手，多才多藝的米津玄師不僅包辦詞曲創作、編曲、演唱，更跨足插畫、影像與藝術創作。代表作〈Lemon〉創下日本唱片協會史上最快突破300萬次下載紀錄、MV觀看次數超過9.9億次、Oricon卡拉OK榜連續85週霸榜第一等傲人紀錄。2025年，米津玄師展開當時生涯最大規模的巡迴演唱會征途《米津玄師 2025 TOUR / JUNK》，從日本巨蛋一路唱進亞洲、歐洲與美國，整趟世界巡演共吸引44萬人朝聖。同年為動畫電影《劇場版『鏈鋸人蕾潔篇』》創作的〈IRIS OUT〉再掀空前熱潮，不僅突破日本國內串流單週播放紀錄，更以史上最快速度創下1億次串流點播紀錄，在美國Billboard Global 200衝上第5名，寫下日文歌曲歷來最高名次，年底他更受邀登上《第76回NHK紅白歌合戰》舞台，首度公開演唱該曲，創下極高收視率。進入2026年後，米津玄師打造了「2026 NHK足球主題曲」〈烏〉，5月〈ピースサイン（Peace Sign〉獲美國唱片業協會（RIAA）金唱片認證，7月再宣布為電影《王者天下 魂之決戰》推出主題曲〈夜鷹〉，持續掀起話題。根據最新Spotify全球數據，他的每月聽眾已突破950萬人，更強勢登上J-POP榜冠軍，人氣再創新高；其中台北的收聽熱度更勇奪海外第一，成為日本3大主要城市以外最愛聽米津玄師音樂的城市。米津玄師將站上臺北大巨蛋開唱。（圖／大鴻藝術BIG ART / 超級圓頂SUPER DOME提供）KENSHI YONEZU 2026-2027 WORLD TOUR / GHOST 將於12月26日（六）、27日（日）在臺北大巨蛋舉行，票價為新台幣5,980元、5,680元、4,880元、4,480元、3,880元、2,800元、2,480元、1,800元，採實名制登記抽選售票。10月24日（六）至10月25日（日）持中國信託信用卡或簽帳金融卡（AE卡除外），即可至遠大售票系統享優先購票權益。符合台灣大哥大指定活動資格並取得專屬購票序號之會員／用戶，可於10月26日（一）至28日（三），至Ticket Plus遠大售票系統輸入專屬購票序號，享優先購票權益。10月29日（四）至10月31日（六）於售票系統全面受理登記，11月2日（一）進行抽選，並進行數次復活抽選。若還有剩餘票券，暫定於11月19日（四）中午12點於Ticket Plus遠大售票系統開賣，惟視登記抽選結果及票券販售情況，有不實施一般販售之可能。詳細登記方式及演出相關資訊，請密切鎖定主辦單位大鴻藝術BIG ART、超級圓頂SUPER DOME官方社群。
一生累積萬首作品 陳志遠讓張清芳苦等17年
北流正式推出《音樂怪博士－陳志遠特展》線上特展，重現2021年首檔以編曲製作人為主題的實體展覽內容。本次線上展覽完整還原展覽空間與近千件珍貴展品，透過數位技術重現傳奇編曲大師陳志遠的創作足跡，帶領樂迷重新認識陪伴不同世代成長的經典旋律，以及臺灣流行音樂數十年來的發展軌跡。陳志遠身兼演奏樂手、作曲人、編曲人、製作人與音樂總監等多重身分，一生累積超過萬首作品，包含〈天天想你〉、〈一樣的月光〉、〈一翦梅〉等多首經典歌曲，皆出自其音樂巧思。他曾於1983年以潘越雲〈天天天藍〉獲金鼎獎最佳編曲，同年參與編曲的《搭錯車》電影原聲帶獲金馬獎最佳原著音樂，隔年再以〈最後一夜〉獲金馬獎最佳電影插曲，1985年更為群星合唱的〈明天會更好〉擔任編曲。陳志遠對華語樂壇影響深遠，多位巨星與創作者皆對其懷抱崇高敬意，張清芳曾透露，當年等待17年才獲得與陳志遠合作編曲的機會，並在合作過程中首次理解「聲線」與編曲的深厚關係。張清芳表示：「原來編曲是跟著歌手的聲線走，那時候我才第一次明白什麼叫聲線。」她讚譽陳志遠為「天才、奇才」，並坦言多年後再次聆聽其為自己編寫的作品，至今依然會落淚。而曾參與《一樣的月光》劇本與作詞的導演吳念真，因當年親眼目睹陳志遠在錄音室伏案寫譜，讚嘆其對歌曲伴奏、配器與節奏建構的精妙細緻，更以「流行音樂界的貝多芬」尊稱陳志遠，直言許多世代記憶中的重要歌曲，大部分皆出自陳志遠之手。除了驚人的創作產量，展覽亦揭開陳志遠獨特的工作方式，陳志遠夫人陳若葵回憶，早在四十多年前，陳志遠便將麵包車改造成「行動工作室」，盤腿坐在車內，靠著樂譜、筆與Walkman進行創作。
挑戰連唱三天小巨蛋 告五人火力全開鍛鍊體力
告五人將在11月6、7、8日在小巨蛋舉辦【凱基金控 x Accusefive 告五人 [在這裡 @century] 世界巡迴演唱會】，他們也全面切換「魔鬼練團模式」，從樂器演奏、整體編曲到舞台細節全面備戰，每個環節都不敢馬虎，除了要讓音樂表現維持最佳狀態，更得迎戰嗓音、體力與精神狀態的多重考驗，不僅從早練到晚、密集投入練團，更早已展開長期體能訓練，誓言用最好的狀態迎接小巨蛋三夜盛典。面對連唱三晚的體力大考驗，告五人力求三晚都能火力全開，對身體管理不敢掉以輕心，為了鍛鍊體能、維持身形，他們已經持續半年進行教練課及皮拉提斯課程。被問到最近有沒有特別的健身計畫，雲安笑說：「我覺得練團本身就是一種有氧運動，尤其一直重複練，精神跟體力都會被消耗！」不過除了練團消耗熱量，雲安也表示現階段最重要的就是維持規律作息，避免讓身體累積過多疲勞，直言能睡飽就是最好的補給。犬青則分享，除了維持日常運動習慣，也會特別注意喉嚨保養，避免在正式演出前過度消耗嗓音，絕不能讓嗓子提前「下班」！哲謙則笑說自己的訓練重點就是讓體力跟得上演出節奏，畢竟鼓手一上台就得全力輸出，三晚連續開打可不是開玩笑，直呼：「現在就是要把體力存好，不能第一天就把電量用光！」除了體能備戰，演唱會歌單更是每次演出的重頭戲。三人笑說討論過程中難免各有堅持，有時每個人都覺得自己的想法最有道理，彷彿一場沒有裁判的歌單攻防戰，也因為三人都非常在意演出品質，最後還是會回到歌曲本身，透過反覆試演與討論，找出最適合的安排。至於是哪一首歌讓三人討論最久？他們默契十足地賣起關子，笑說：「先保密，等演唱會當天讓大家自己感受！」距離小巨蛋開唱越來越近，告五人除了在練團室全力備戰，寵粉的他們也不忘替歌迷準備專屬驚喜，配合演唱會主題曲〈在這裡等你〉，告五人特別於社群平台推出「在這裡陪你 回頭看照片」抽獎活動，限量準備6張親筆手寫照片，將歌迷平時寫給他們的卡片與心意化作靈感，親手洗出珍貴照片，再由三人親筆寫下想說的話，希望把這份跨越時間的心意送回歌迷手中，讓照片與文字在未來某一天再次被翻閱時，依然能感受到彼此陪伴的溫度。
林俊傑登F1嗨唱新歌 驚喜揭密新專輯「秘密元素」
金曲歌王林俊傑（JJ）昨（9日）登上「Formula 1 Singapore Airlines Singapore Grand Prix 2026」，擔任新加坡F1大獎賽Padang Stage主舞台壓軸表演嘉賓。JJ號召全球百人團隊、16位國際舞者與海外樂手，歷經近半年籌備，以世界巡演規格打造限定大秀，更特別邀請Justin Bieber御用舞蹈創意總監Nick DeMoura加盟，展現華語流行音樂的國際影響力。本次演出精心規劃「Ignition（點燃）」、「Night Drive（夜行）」、「Emotional Ascent（情感昇華）」及「New Era（全新時代）」四大篇章，帶來20首幾乎重新編曲的歌曲。演出由與葛萊美獎提名 DJ Steve Aoki 合作的〈The Show〉揭幕，接連飆唱〈編號89757〉、〈聖所〉及〈曹操〉，並邀請同門歌手楚晴Jasmine Sokko合唱〈Bedroom〉。JJ於全場連換3套帥氣LOOK，更在鋼琴彈唱橋段開放點歌，深情獻唱〈她說〉、〈記得〉、〈愛笑的眼睛〉與〈可惜沒如果〉，掀起全場高潮。身為資深F1車迷且最支持法拉利車隊的JJ表示，能在家鄉實現登上 F1 舞台的夢想別具意義。他更現場全球首唱全新英文單曲〈RISE WITHOUT A SOUND〉，並透露將2027年新專輯的「秘密元素」藏入演出中。最後，大秀在〈偉大的渺小〉與加碼安可曲〈一千年以後〉的全場大合唱中畫下完美句點。身為資深F1車迷且最支持法拉利車隊的JJ表示，能在家鄉實現登上 F1 舞台的夢想別具意義。（圖／JFJ Productions提供）
鄧紫棋傳秘婚8年造型師男友 經紀公司回應了
鄧紫棋《I AM GLORIA》世界巡迴演唱會歷時三年，於昨天在深圳畫下圓滿句點，創下全球體育場演唱會女歌手的最高紀錄，豎立170場的體育場，連體育館總場次182場的紀錄標竿。不僅事業有成，鄧紫棋的感情生活也傳出好消息，據《壹蘋新聞網》報導，她與交往8年的造型師男友Mark Ngai（魏俊傑）在紐約低調完婚，對此經紀公司表示：「藝人的私生活，沒有回應。」在巡演最終場，金氏世界紀錄也特別頒發「獨唱藝人演唱會單次巡演體育場專場數量最多」的證書，證明鄧紫棋創下的超強紀錄。創下紀錄的同時，鄧紫棋也正式為全新創作專輯揭開序幕，先行主打〈自由的你〉自從在《I AM GLORIA》巡演上第一次被唱響，故事的主角便從「我」變成「你」。這一次，鄧紫棋想談的「自由」，不是所謂的逃離規則，也不是讓人生從此沒有痛苦、失去與未知，而是當科技讓愉悅與便利唾手可得，甚至悄悄變得不可或缺，我們依然能真實地感受、獨立地思考，並保有為自己作出選擇的能力。鄧紫棋創下金氏世界紀錄。（圖／鄧紫棋工作室提供）〈自由的你〉詞曲由鄧紫棋包辦，並邀請好友李榮浩製作與編曲，以極具辨識度的鄧氏旋律，配上科幻感十足的音樂製作，老友間的首次合作，讓「自由」在一首歌的時間裡變得更為具象。鄧紫棋笑說錄音過程也是久違的自由，「自從自立門戶做音樂，這是我第一次在自己的歌曲中，只安安分分當一名唱作歌手。製作人的工作，我真的碰都沒碰，完全交給了浩哥。太輕鬆、太自由了！」
韓國才女曾為IU編曲 呂允「見偶像」直呼緊張
第17屆金音創作獎前哨戰《2026 GIMA LIVE》將於10月21、22日盛大登場，今年特別打造台韓兩地「大勢新人」的音樂PK擂台。呂允、公館青少年以及曾為韓國天后IU擔任編曲的韓國新生代音樂才女Kangziwon同台尬聲，呂允的專輯曾與Kangziwon合作，這次兩人從「網友」晉升為演出夥伴，讓呂允笑說：「有一種見偶像的姿態，可以說是追星成功！」談起兩人當初合作淵源，視Kangziwon為「偶像」的呂允，坦承當時是慕名主動寫信邀請她為自己的單曲〈時區〉編曲跨刀，結果一拍即合，「當時聽到Kangziwon幫IU的〈 I Stan U〉 做弦樂編曲覺得超好聽，間接認識到這位非常厲害的韓國音樂人 ！聽了她的作品及表演影片，覺得她樂器演奏跟後期製作的能力都非常強大，因此決定找她合作。」Kangziwon則稱讚呂允「體貼、很替別人著想」，更在合作過程中發現兩人的共同點，「他很尊重並接受我提出的每個想法，而且我們都很喜歡新鮮又自然風格的弦樂編曲，加上朝著相同的目標前進，所以整個合作過程都非常舒服！這也是我第一次發現，原來即使和來自不同國家的音樂人合作，也能夠一起完成一個讓彼此都感到滿意的作品！」關於這次的共演舞台，呂允透露會獻上兩人合作的單曲〈時區〉對唱版首演舞台，壓力不小的他表示：「畢竟原本獨唱的歌要改成男女對唱，key的部分需要花心思處理，屆時會用適合兩人編制的方式呈現，敬請期待！」除了兩人共演外，雙方也將各自帶來個人舞台，其中Kangziwon透露將準備一首中文翻唱曲目，當成限定驚喜彩蛋獻給台灣樂迷。首次來台的Kangziwon也想藉此機會好好欣賞台北，更許願要找時間「逛夜市」品嚐各式各樣的美食。呂允將與Kangziwon共演覺得很緊張。（圖／金音創作獎提供）
金曲得主裘德首度來台狂嗑台灣小吃 大讚「這兩樣」最對味
中國歌手裘德帶著入圍第37屆金曲獎7項大獎、並拿下「最佳編曲人獎」的專輯《離開銀色荒原》首度來台宣傳，3日與台灣粉絲近距離分享音樂心情，暢聊專輯製作過程中的幕後秘辛。首次造訪台灣的他也把握時間逛夜市，來台前最期待品嚐滷肉飯，實際吃過一輪台灣小吃後大讚「好吃」，嗜辣的他更對麻辣鴨血臭豆腐讚不絕口。音樂分享會上，裘德聊起音樂立刻滔滔不絕，他表示，《離開銀色荒原》的概念講的是機器人與他的戀人想要逃脫銀色荒原這個永恆空間，變成人類尋找真正的生命力的過程，「我的每一張專輯都會有很多概念，但其實很多概念都是在製作過成中自然而然地去找到它最終要呈現的東西，無法事前設定好。這張專輯有個畫面，就是從第一首歌開始是一個機器人，到了最後一首歌他會對愛人說一些可愛的、笨拙的話語，這種特別像人類的瞬間讓我非常感動，甚至比所謂的專輯概念更讓我記憶深刻」。裘德來台舉辦音樂分享會。（圖／亞神音樂提供）裘德也透露，為〈離開銀色荒原〉這首歌填詞的李格弟曾在菜市場看到蘑菇時有了靈感，覺得蘑菇似乎在任何環境都能生長，從銀色荒原中破土而出的畫面特別適合這首歌。原本打算在歌曲間奏中加入這段法語口白的裘德，也請李格弟錄製完成了，但最後因為希望音樂能更簡潔、不要過於具象化而刪除了這段口白。此外，裘德也非常感謝李格弟包容他多次提出修改歌詞的要求，最初的版本與最後完成的版本字數相差10倍以上，甚至還曾因為李格弟的詞幫裘德帶來新的想法而修改了副歌旋律。歌詞修改的次數多到裘德都不好意思再開口，但李格弟卻把這首歌當做兩人共同的作品，反而安慰裘德不要介意。除了歌詞，專輯的編曲及混音也都是裘德與合作的音樂人歷經無數次的討論及修改，精雕細琢才達到的成果。裘德最後更是分享了一個關於這張專輯的「冷知識」，他笑說原本他在拍攝專輯封面時，他的人也是在畫面中的，但最後覺得「我都離開了銀色荒原，怎麼還會有人在這裡呢？」而把人像刪除了，這個有趣的小故事也引起粉絲哄堂大笑。音樂分享會後的專輯簽名會上，所有粉絲把握機會向裘德傾訴心中的崇拜之意，許多人從裘德的第一張專輯支持至今，有人從當年國中開始喜歡他的音樂到現在已讀大學，有人特地飛去北京參加裘德的演唱會，更多粉絲向裘德許願，希望他能來台灣舉辦個人演唱會。難得與台灣粉絲近距離接觸的裘德也用寵粉行動回饋粉絲的支持，無論是點歌希望聽他唱、想要跟他合唱、希望與他一同手比愛心，他都一一回應，令所有粉絲感動萬分。首次來台，裘德把握時間逛了夜市、嚐試了台灣小吃，也希望有機會與曾合作的台灣音樂人好友相聚。同時他也允諾粉絲，未來很期待來台灣舉辦個人演唱會，希望這個心願能盡快實現。
言承旭、周渝民、吳建豪獻驚喜舞台 阿信告白粉絲：你們都是公主
言承旭、吳建豪、周渝民和五月天主唱阿信《F✦FOREVER恆星之城》旗艦版，磅礴登陸體育場，早已投入節目策劃的四人，煥然一新的表演內容，終於在杭州演出首登場，限定星願展翼延伸舞台令人震撼，四人帶著全新改版的 SOLO舞台驚豔亮相，以極具張力的極致視覺與實力碾壓全場。率先登場的吳建豪SOLO舞台，重新編曲的〈Ur The Reason〉融入國風舞蹈及音樂，邀請知名舞者蓋蓋共演，將美式舞蹈的俐落與古典國風的柔美完美揉合，打破了傳統舞台的框架，讓人驚豔，他說：「大家都知道我熱愛舞台和音樂，每次都全力以赴，希望能帶給你們越來越多，越來越好的吳建豪，從上一個體育館演出後，大家都希望我能多唱以前的歌，那今天就帶來〈想像十個你〉送給你們。」周渝民則深情演唱經典歌曲〈愛在愛你〉、新曲〈Tell me why〉，接著曲風一轉，他拿起電吉他自彈自唱〈我不是F4〉，為了帶給歌迷意想不到的驚喜，下足苦工挑戰全新演出，從情歌唱到搖滾，他笑說：「這段表演秘密已進行了許久，有時在接送機看到工作人員背吉他，我都會說這不是我的，在我自己專輯裡可拿來彈吉他有限，在電影《愛你一萬年》裡，我飾演搖滾樂手，聽到音樂以後可以跟我一起唱。」周渝民苦練吉他。（圖／相信音樂提供）阿信的舞台視訊也全然翻新，當經典歌曲〈盛夏光年〉、〈在我心中尚未崩壞的地方〉、〈突然好想你〉、〈任性〉前奏再度響起，全場便瞬間開啟大合唱模式，他對著全場歌迷說：「可以在這和你們目睹這個演唱會，這一切得來不易，這是這個時代裡美麗的奇蹟，今天來到這裡看到很多女孩，當初都是在年紀很小的時候，看到一部美麗的景像和電視劇，今晚你們不必再是誰的配角，誰是的某某，你們都是我們的公主，接下來這首歌第一次在台上一個人演唱，獻給所有男孩和女孩們。」並獻唱〈那些女孩教我的事〉。每天進行體能、音樂、舞蹈等訓練的言承旭，化身為為愛墜落凡間的黑天使，背著翅膀站在高台上，深情演唱新曲〈奢侈〉，將失去摯愛的淒美詮釋得淋漓盡致，吸住全場的目光，歌迷讚嘆宛如電影規格的演出。除此之外他也挑戰唱跳、又唱大跳地演唱易烊千璽〈My Boo〉，這段突破性的演出讓歌迷尖叫連連，全被他不同以往的舞台魅力深深震撼。阿信的舞台視訊全然翻新。（圖／相信音樂提供）