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黃仁勳爆婚外情形象翻車！網狂讚馬斯克「人設超頂」 原因笑翻
輝達（NVIDIA）執行長黃仁勳爆出婚外情風波，過去與妻子蘿莉（Lori Huang）相伴超過40年的愛妻形象受到衝擊，也意外讓另一名科技富豪馬斯克（Elon Musk）成為網友討論焦點。有人拿兩人的公眾形象作比較，笑稱馬斯克長年感情生活話題不斷，外界對他的道德期待早已降到極低，反而形成「最穩、最不會爆雷」的人設，甚至有人形容：「本來就是廢墟，就永遠不會塌房。」黃仁勳曾多次公開分享與妻子的感情故事，如今坦承對妻子不忠，引發外界熱議。（圖／黃耀徵攝）黃仁勳過去多次公開談及與蘿莉的感情。他曾透露，17歲就讀奧勒岡州立大學時，認識大他兩歲的學姊蘿莉，當年還以借看作業、承諾一起念書拿全A作為搭訕方式，兩人之後一路相伴超過40年。他也曾甜蜜表示，自從認識蘿莉後，自己就再也沒有親自買過衣服，長期塑造出夫妻感情深厚的形象，如今坦承對妻子不忠，讓不少人感到意外。隨著事件持續發酵，有網友在Threads將黃仁勳與馬斯克的形象放在一起比較，認為馬斯克多年來感情生活與子女話題頻繁登上媒體版面，外界早已習慣，因此即使再傳出新的感情消息，震撼程度也相對有限。原PO因此戲稱，馬斯克才是真正「最穩、最不會爆雷、最反脆弱」的科技富豪，因為一開始就沒有建立完美感情形象，自然少了形象突然崩塌的巨大落差。這番說法引起大批網友接力玩梗，有人笑稱「已翻的車，沒辦法再翻了」、「人家是火箭，不會翻只會爆」，還有人形容這是「人設管理的最高境界」，一開始就把外界的道德期待降到最低，後續不論再出現什麼感情新聞，大家都不容易感到意外。另有人打趣表示，馬斯克的感情生活早已不是秘密，即使又傳出新女友或再添子女，新聞篇幅可能都不會太大。馬斯克也在X轉發相關內容，但未評論黃仁勳私生活，而是肯定他在AI領域的重要地位。（圖／達志／美聯社）還有網友翻出馬斯克過去的軼聞開玩笑，稱曾看過一段緋聞對象的訪談，馬斯克邀請對方到家裡「看大火箭」，對方原以為另有所指，沒想到最後真的就是去看火箭；也有人順勢猜測他的理想型是「會飛的女孩子」。另有留言認為，馬斯克長期以來對私人感情並未刻意營造傳統好男人形象，因此外界對他的期待本來就與黃仁勳不同。不過，也有人提醒，兩人的情況不能完全類比，尤其馬斯克目前並沒有婚姻關係，網友口中的「外遇」並不適合直接套用在他身上。也有人從這場討論延伸出「捧殺」效應，認為公眾人物若長期被塑造成近乎完美的形象，一旦出現與既有人設相反的事件，受到的反作用力往往更加強烈；反之，若外界本來就沒有高度期待，即使再出現爭議，衝擊也相對有限。黃仁勳婚外情風波延燒之際，馬斯克本人也對相關事件有所反應。他日前在X轉發相關文章時，並未針對黃仁勳的私人感情多作評論，而是把焦點放在其專業地位，認同黃仁勳在人工智慧（AI）領域具有難以取代的重要性。兩名科技巨頭因此意外成為網友比較「人設風險」的對象，也讓原本的婚外情風波衍生出另一場關於公眾形象與外界期待落差的討論。
2027新北消防月曆登場 淡江大橋玩高空垂降超吸睛
新北市政府消防局6日上午於三重安芯中心廣場舉辦「2027年消防形象月曆發表會」，今年以「幸福啟程・守護新北」為核心主題，破天荒將鏡頭拉往淡江大橋、捷運三鶯線及新北市美術館等代表性城市建設；消防代言人更直接挑戰在淡江大橋進行驚險刺激的「高空垂降」實景拍攝，將第一線特搜救援的高超戰技與壯闊地標完美交融，營造出張力十足的視覺震撼。新北市消防形象月曆自2009年首創推出以來，2027年正式邁入第19屆，累計培育超過200位兼具陽光、健康與專業體魄的消防代言人，不僅深受全台民眾與粉絲期待，更成功顛覆傳統剛硬的宣導形式，透過高質感鏡頭語言，讓水火英雄的日常訓練與防災防救觀念自然融入市民生活，掀起長年不衰的收藏熱潮。消防局表示，本屆月曆同樣延續「做公益、挺消防」的良善循環，持續攜手全家便利商店通路合作開賣。月曆定價特別取自消防報案專線「119」諧音，每本售價新臺幣119元，民眾可透過全家超商相關管道進行預購認購（實際販售時程與取貨方式依官方公告為準）。銷售收入扣除印製等必要成本後，剩餘所得將全數捐贈予「新北市好日子愛心大平台」，專款專用於弱勢族群關懷及在地公益扶助，讓市民收藏月曆的同時也能化為實質愛心。新北市長侯友宜出席發表會時強調，消防形象月曆不僅忠實刻劃第一線搜救人員的精實體魄與專業活力，更具體見證了新北市近年來飛速發展的城市風貌。今年將施工中的淡江大橋、即將完工通車的三鶯線及充滿人文氣息的新北市美術館納入取景，深刻彰顯出「安全守護」是推動城市繁榮最堅強的後盾；未來市府團隊將持續精進救災量能、深化全民防災素養，期盼透過這本兼具熱血與美感的公益月曆，攜手市民共同打造安居樂業的幸福新北市。
「東方不敗」林青霞72歲依舊優雅美麗！凍齡秘訣全靠「32 減法飲食」與自律日常
在華語影壇的星河裡，林青霞無疑是最璀璨且難以定義的一抹身影。從瓊瑤筆下清麗脫俗的文藝少女，到徐克鏡頭前縱酒大笑、傲視江湖的「東方不敗」，她以獨特的美感打破了時代與性別的框架。如今迎來 72 歲生日，她沒有鋪張奢華的盛宴，僅在香氣氤氳的家常餐桌旁，與摯愛家人圍坐言歡，許下簡樸大器的生日心願。歲月未曾放過任何人，但林青霞卻向世人證明：真正的高貴與年輕，從不來自與皺紋對抗，而是坦然接納每寸光陰，活出由內而外的從容與從不褪色的氣度。（圖／取自 林青霞 微博）飲食做減法：32法則與純粹滋養，輕盈身體負擔許多人以為凍齡仰賴昂貴補品，林青霞卻信奉極致的「減法原則」。在飲食管理上，她推行清晰俐落的生活自律：戒除甜食、遠離零食、不吃宵夜（三不原則），並在烹調中落實少油、少鹽（二少原則），減少精緻澱粉的攝取。這種不過度給身體壓力的節奏，讓體態與代謝長期保持健康平衡。而在日常滋潤上，她更偏好傳統而溫潤的方式，例如多喝溫水、適度飲用人參茶，偶爾煲一鍋富含膠原蛋白的家常湯品，以食材本身的能量溫和調理氣色。（圖／取自 林青霞 微博）不盲從繁複程序，把時間留給規律日常林青霞的肌膚哲學核心在於「Less is More」。她不執著於繁複的科技美容或侵入性手段，日常更偏好乾淨的淡妝或純粹素顏，給皮膚充足的呼吸空間。她的護膚步驟極其簡潔，把焦點放在確實的清潔、基礎修護與水分鎖定，適時在夜間挑選單純的面膜舒緩疲憊。更關鍵的是動態的代謝——她長期保持每天運動一小時的習慣，無論是清晨走入大自然爬山、快走，或是與好友打一場羽毛球，流汗與心肺鍛鍊正是她維持體態活力與明亮眼神的天然保養品。（圖／取自 林青霞 微博）接納白髮與細紋，把年歲活成書頁裡的智慧如果說飲食與運動是外在的基石，那「豁達的心態」便是林青霞無齡感的靈魂。步入熟齡後，她轉身走進文字的世界，拿起筆成為作家，用細膩的觀察沉澱人生風景。面對鏡中漸生的白髮與眼角細紋，她展現的是無比寬廣的坦蕩：「白髮與細紋是歲月的贈禮，而非美麗的終點。」她不困於對青春流逝的焦慮，而是將閱歷轉化為從容不迫的生命厚度。生日之際許下的「世界和平」，更映射出巨星歷經千帆後，心中唯願眾生安好的寬廣胸懷。（圖／取自 林青霞 微博）真正的優雅，是學會溫柔擁抱時光的痕跡。林青霞用她的大半生詮釋了另一種美麗的可能：美不在於不老，而在於活得真實、愛得純粹，在歲月的流轉間，依舊步履生風、自在坦蕩。
AI重塑樂壇2／廉價量產搶串流分潤金 產業M型化後製學徒恐斷層
AI音樂逐漸進入大眾視野，更出現多首爆紅一時的歌曲，背後卻暗藏音樂人生存危機，多位音樂人示警，人工智慧加速音樂圈「M型化」，會用AI的初學者搶食低預算案源，神級大師則憑藉無可替代的個人IP穩坐金字塔頂端，夾在中間、賴以技術維生的「中產階級音樂人」與混音師則得在夾縫求生，傳承多時、學習技術的後製學徒更恐面臨斷層。 「中產階級的音樂人可能會因此消失。」製作人曾國軒表示，AI幫助更多初學者入門，會用AI的人，接低預算的案子；頂尖的製作人仍有案子，因為AI還達不到他們的程度；夾在中間程度的製作人與混音師則最難生存。 除了中層從業者的生存危機，音樂人更擔心「下一代該如何長大」？曾國軒表示，過去每一位頂尖製作人，都是從最底層的音軌編輯（editing）等繁瑣機械化的助理工作做起，在日復一日的打雜中「偷師」，慢慢磨出對聲音的敏銳度與專業美感。然而，當這些瑣碎工作全被AI一鍵代勞，新人直接失去了練功與試錯的土壤，「少了中間的過程，也更難走到頂端。」 音樂製作課站長阿輝也表示，他自己花了8年打磨混音技術，成就感來自親手完成，如今Claude兩句話就能做到他六七成的結果，讓他覺得「非常恐怖」。他擔心，兩三年後自己變成只是在跟AI溝通，「那還是在做音樂嗎？」 阿輝提到，樂團最近發行的單曲封面採用AI生成，用AI反覆生成多張，覺得很好看，卻「對它沒有感情」，有種投機的感覺，「AI是拿來做商業用的，就看是要做『音樂』還是做『商業』。」 技術門檻降低帶來的另一個災難，是串流平台上的劣幣驅逐良幣，創作者莊嘉恩認為，AI大量產出的作品就像網路小說，「會有人看卻不容易被記得」過去會剪輯影片、寫歌的人被視為人才，如今大量生成的AI作品充斥平台，雖然有人聽，卻難以在大眾心裡留下刻骨銘心的印象。 阿輝表示，他自己會點開AI翻唱來聽，覺得有趣、能滿足想像，但不認為會像經典歌曲一樣流傳，也擔心的是有人用AI歌曲搶版權金，因為串流分潤的池子有限，會出現劣幣驅逐良幣。世新大學廣電系講師林佳儀認為，「想法比專業更重要」。（圖／林佳儀提供） 世新大學廣電系講師林佳儀則認為「有想法比呈現完美更重要」，她在教育現場發現學生在作業中會使用AI協作，但同時不喜歡課堂上充斥著AI生成的簡報或課程內容，這也是現今所碰到的矛盾。AI之所以野蠻生長，或許就是因為商業市場過度追求無瑕疵的「完美」，但音樂與創作的本質則恰恰在於創作過程中的那些掙扎、情感與不完美。「黑膠曾經消失，後來又因為音色質感與情懷回來。」阿輝以黑膠唱片比譽現況，他發現大家已經開始能認出AI做的網站、菜單與看板，並覺得不好看，聽眾的審美也會慢慢進化。曾國軒也提到，短期大家用量產AI作品堆流量，但市場充斥太多AI作品後，終究會迎來反轉。創作歌手程典表示，未來的頂尖競爭比的不再是技術參數，而是創作者的靈魂特質與不可複製的主題性。（圖／程典提供） 創作歌手程典也認為，未來的頂尖競爭比的不再是技術參數，而是創作者的靈魂特質與不可複製的主題性，「就像博物館的名畫可以印成成千上萬件周邊商品，但頂端收藏家要的永遠是真品。」當科技將音樂人的「功底」貶值，如何守住身為「人類」的生命經驗與藝術傲骨，已是整個世代音樂人必須正面迎擊的考驗。
帕拉斯團員曾獲戰鬥陀螺冠軍 宣布當「終極關主」接受挑戰
新人樂團帕拉斯為全台最大戰鬥陀螺 Party 交流賽量身打造宣傳主題曲〈My Whole World is Spinning - 隨我逆轉〉，在歷經台北大巨蛋、桃園、台中與高雄四座城市的巡迴爭霸後，這場熱血風暴即將於10月31日在台南迎來全台最終決戰，除了與全台晉級的陀螺戰士齊聚觀賽，曾奪得冠軍榮譽的鼓手大寶更將親自坐鎮「終極關主」，接受各路高手的頂尖挑戰。談到台南的私房景點與美食，四位大男孩話匣子一開停不下來，主唱 FAMA 最愛孔廟的古蹟威嚴，吉他手小葵鍾情安平古堡的大砲與紅磚歷史美感，貝斯手漢堡熱愛漫步安平老街邊走邊吃，大寶則偏愛漁光島愜意放鬆的步調，提到美食，「牛肉湯」更是全團無可撼動的真愛。FAMA、漢堡與大寶異口同聲狂推台南清甜溫熱的牛肉湯，FAMA 更自爆難忘的「悲劇」回憶，某次跨年演出結束，他凌晨興奮走路兩公里、足足花了30分鐘走到店家門口，沒想到剛好碰上最後一碗賣光撲空，成為團員至今仍津津樂道的笑料。小葵則對夜市金黃酥脆的「蚵嗲」念念不忘，笑稱那是能在低血糖時「溫柔接住自己」的救命美味。帕拉斯對台南美食如數家珍。（圖／迷音樂提供）
金馬開幕片預售5分鐘秒殺！《告別的年代》宋芸樺挑戰演藝生涯最大跨度
改編自馬來西亞華文文學大師黎紫書的同名獲獎鉅作《告別的年代》，由台馬合製、備受國際矚目的導演楊毅恆編導，宋芸樺、邱士縉、劉子銓領銜主演。本片強勢入圍第63屆金馬獎四項大獎，並獲選為今年金馬影展開幕片；日前金影展預售票更在開賣5鐘內迅速秒殺，展現出影迷的高度關注與期待。在片中擔綱靈魂人物「杜麗安」的女主角宋芸樺，坦言這是她演藝生涯角色跨度最大、最具挑戰性的角色。提及當初接下這部作品的契機，她感性坦言：「從開拍前第一次閱讀原作小說時就覺得非常驚豔，自己甚至忍不住重讀了好多次！」談及自己飾演的角色，宋芸樺形容「杜麗安」歷經了相識、初戀、結婚，再到與繼女生活相處的種種變化，角色層次豐富且時間跨度超過20年，在她眼裡：「我覺得她就是一個深刻的『存活者』。」她直言杜麗安是自己演藝生涯至今「與本人差異最大」的角色，除了身處的時代背景全然不同，光是語言文化就有極大的跨度與考驗。宋芸樺直言《告別的年代》中的杜麗安是自己演藝生涯「與本人差異最大」的角色。（圖／興揚電影提供）然而，正是杜麗安身上那份不向命運妥協的勇氣深深打動了她，宋芸樺分享：「為了靠近她，我反覆研讀原著跟劇本，甚至還把旗袍借回家一個月每天在房間感受，籌備期其實有些忐忑，但就在不斷挑戰自己的過程中長出了杜麗安的勇氣，也在開拍第一天，我感覺杜麗安的靈魂已經在身體裡了。對我來說，拍攝過程最大的挑戰不是演出她不同年紀的模樣，而是理解每個階段的她，為什麼會做出那些選擇，雖然每天都在挑戰極限，但整個過程真的很滿足。」為了完美融入這個生於馬來西亞的時代女性，宋芸樺這次特別在開拍前提前將近一個月飛抵馬來西亞生活。她分享過往來到馬來西亞大多是為了電影宣傳，對大馬的印象總是僅限於機場、飯店與戲院，這次終於能完完整整體驗在地文化，甚至親自跟著劇組走訪勘景，從前置準備階段就「一步一腳印地把自己活成杜麗安」。而提及大馬在地生活，她也俏皮透露自己完全被美食征服，笑稱道地的「肉骨茶」絕對是來馬來西亞必吃美食！宋芸樺俏皮喊話影迷：「一定要看我穿旗袍！」（圖／興揚電影提供）而談到與香港熱門男團MIRROR成員邱士縉（Stanley）在片中展開的深刻戀情，宋芸樺分享了兩人在現場獨特的互動氛圍。她透露排練時就覺得邱士縉是個非常有趣又紳士的人，但正式開拍後因為兩人都極度沉浸在角色狀態中，加上拍攝的大多是情緒張力極重的場次，「開拍前我和邱士縉有非常多的討論也很有默契，我們不僅要討論角色之間的關係跟語言之間的連結，甚至連親密戲都是經過設計討論出來的，想透過身體位置與主導權的轉換，呈現角色之間複雜的心情。當時拍攝時太投入在電影裡的年代跟氛圍，結果在多倫多首映時第一次看著彼此穿著現代的衣服，反而覺得有種有趣的陌生感。」對於這部傾注全力打造的作品，宋芸樺自信表示，《告別的年代》絕對是觀眾們從未看過的電影，不論是攝影、美術還是服裝，都充分展現了極致的浪漫與美感，將會是一場非常特別的觀影體驗。最後她也不忘向影迷俏皮喊話：「大家一定要進戲院來看我穿旗袍，非常漂亮！」台馬合製浪漫電影《告別的年代》劇情描述1990年代的馬來西亞，孤獨少年凱（劉子銓 飾）透過一本神秘小說，意外走進主人翁杜麗安（宋芸樺 飾）愛情故事。1969年的怡保，杜麗安的初戀情人連生（邱士縉 飾）在吐露家族祕密後離奇失蹤，從此改寫了數代人的命運。隨著書中的塵封真相逐漸浮現，虛實交錯，凱也驚覺自己與這段浪漫往事有著意想不到的深切聯繫。《告別的年代》將於今年11月13日全台上映。也將在11月12日於馬來西亞、11月19日於香港三地接連盛大上映。宋芸樺與 MIRROR 邱士縉在《告別的年代》中戀愛，大讚對方幽默又紳士。（圖／興揚電影提供）
金馬男星沉迷賭博成家暴渣夫 劉冠廷驚喜助陣黃奇斌新歌MV
茄子蛋主唱黃奇斌（阿斌）個人首張全創作專輯《虛華的夢想是一支刀》，推出最新主打〈咱到遮就為止〉，MV邀來手握兩座金馬男配角，今年再度叩關金馬63最佳男主角的劉冠廷，飾演不思上進、沉迷於賭博的男主角。劉冠廷猛讚阿斌的歌寫得很好，聽完很有角色的亡命感，帶入這樣的心情，對詮釋這個角色非常有幫助。曾榮獲金鐘獎最具潛力新人獎的泰籍女星黃可欣，則飾演對枕邊人徹底絕望的妻子，可欣描述起故事在講述一個家庭沒有好好溝通的結果，聽完歌曲和看完腳本讓她感覺很心酸。殷振豪導演則表示，「藉由冠廷的表演，去感受鬱抑的痛苦，但其實男主角是一個不值得同情的人，透過阿斌的音樂、冠廷的角色，去看到世界上有一些比較偏激的人性」。黃奇斌個人首張全創作專輯《虛華的夢想是一支刀》，推出最新主打〈咱到遮就為止〉。（圖／大可文武有限公司提供）阿斌表示，「這首歌就是『與你訣別書』」，人生中本來就會有很多需要汰舊換新、需要下定決心的時候，不論是自己的習慣、天真的夢想，亦或是朋友、愛人，都有可能需要下定決心離開的時刻。殷振豪猶記得有一天阿斌跟他說想寫一個像蔡振南的〈空笑夢〉那種，很往心裡去、刺痛且悲傷的故事。而後，阿斌創作出〈咱到遮就為止〉，在歌曲裡嘗試了不同的唱腔，在不同八度的共鳴掌控更是細節拉滿，像是會刺痛人的水流一般，讓整首歌更具有戲劇張力。阿斌自己也為這首歌下註解：「〈咱到遮就為止〉是一個充滿絕望的決心，一定有他覺得自己可憐的地方，但他依然是個可恨的人…。」阿斌最剛開始創作，覺得只要把音樂做好，但後來發現，需要做更多的事情去展開更大的宇宙，因此他對於細節跟美感的落實，遠遠不只是音樂。《虛華的夢想是一支刀》實體專輯已全面推出，視覺美學出自金曲裝幀設計師吳建龍，宛如煉獄雲煙的大馬士革紋山水、特殊水洗油墨，帶出十種不同的聲音場景，十條誡命與心法，裝幀設計加上十首阿斌的全創作歌曲，讓實體專輯像一本既銳利又充滿禪意的心法秘笈，一去不回地帶你來到「台式美學恐怖份子」黃奇斌的地獄。
橫跨好萊塢娛樂製作與國際時尚藝術 李冠瑩以跨領域專業實力拓展國際舞台
在競爭激烈的好萊塢娛樂與時尚產業中，台灣之光李冠瑩（Quinn Lee）憑藉著服裝製作、材料採購與時尚藝術創作的雙軌專業，成功在國際舞台嶄露頭角。她不僅於美國加州好萊塢環球影城（Universal Studios Hollywood）娛樂服裝製作部門擔任要職，更以其卓越的時尚插畫實力，成為各大頂級品牌與時裝週前線的熱門合作對象。李冠瑩加入好萊塢環球影城僅短短2年，便晉升為採購團隊領導，成為串聯創意設計、材料開發與供應商協調的幕後關鍵推手。她不僅負責統籌每年動員上千名演員的大型節慶與沉浸式體驗活動，如《萬聖節恐怖夜》（Halloween Horror Nights）及《鬼靈精聖誕節》（Grinchmas）；在為 2026 年《環球影城粉絲嘉年華之夜》（Universal Fan Fest Nights）籌備期間，更成功克服了《航海王：大海賊秀》水上與火焰特技表演中，特殊材質開發與安全需求的高難度挑戰。面對哈利波特專案的突發布料短缺危機，她也能在極短時間內精準媒合替代方案，展現出絕佳的危機處理與資源整合能力。橫跨好萊塢娛樂製作與國際時尚藝術，李冠瑩以跨領域專業實力拓展國際舞台。（圖／業者提供）畫筆捕捉時尚靈感，受邀參與頂級品牌盛會 除了在好萊塢展現厚實的服裝專業，具備服裝設計背景的李冠瑩，更受邀與知名時尚藝術公司 Chic Sketch 合作，將時尚美學帶入高端品牌與頂級盛會現場。 Chic Sketch 工作足跡涵蓋 Victoria’s Secret Fashion Show, St.John, Bulgari, Burberry, Saks fifth Ave, Bloomingdales等等時裝精品推廣，以及葛萊美獎、WNBA、MLB 等大型賽事與私人晚宴。活躍於紐約時裝週、洛杉磯時裝週與 Met Gala 等時尚前線的她，能以畫筆精準捕捉服裝輪廓、剪裁比例與設計理念，並在活動現場極短時間內，為參與者創作出兼具個人特色與時尚美感的專屬肖像，成為品牌與觀眾間的獨特橋樑。在 Universal StudiosHollywood，李冠瑩大型娛樂製作的服裝採購與製作支援工作，必須理解服裝設計的實際需求，並掌握材料選擇、供應安排與製作執行等環節；而在 Chic Sketch 的時尚插畫工作中，她則運用繪畫能力與對時尚的敏銳觀察，將人物造型、服裝特色與視覺美感轉化為原創藝術作品。這兩個領域看似不同，卻共同建立在她對服裝、設計與視覺呈現的理解之上。服裝相關工作讓她更熟悉設計如何落實於實際製作，而時尚插畫則讓她能以畫筆呈現服裝的美感與個性。李冠瑩的職涯發展 展現了服裝專業與藝術創作之間的緊密連結從大型娛樂製作的服裝專業，到品牌與時尚活動現場的即時繪畫，李冠瑩不僅將藝術融入不同產業，也讓自己的繪畫能力成為參與多元活動、與不同品牌及觀眾建立連結的重要專業特色。隨著未來持續拓展品牌推廣、娛樂活動與時尚展示等領域的合作機會，她也將以服裝專業為基礎、以繪畫創作為核心，在娛樂製作與時尚藝術之間開創更寬廣的發展空間。
竹北經驗 太保實現！呂慧瑜請益鄭朝方城市治理 打造新舊共融美好太保
從城市建築美感、公共空間同心連結，到新舊城區共融融合，民進黨嘉義太保市長候選人呂慧瑜表示，太保正迎向黃金十年，城市建設不只要跟上發展，更要讓市民有感。昨日（19日）呂慧瑜與全台多位新世代縣轄市長候選人，前往新竹縣竹北市，參與由竹北市長、新竹縣長候選人鄭朝方帶領的「走讀竹北的超越之路」參訪交流，實地走訪公園、圖書館及公共空間，了解竹北如何以創新治理與城市美學，提升市民生活品質。竹北經驗，太保實現！呂慧瑜請益鄭朝方城市治理，打造新舊共融美好太保。（圖片提供／呂慧瑜）呂慧瑜表示，竹北與太保同樣受到高科技產業帶動，面臨人口成長、生活需求轉變及新舊城區融合等課題。隨著嘉義科學園區、台積電先進封裝測試廠及周邊產業布局，加上高鐵特區持續發展，太保正迎來城市轉型的重要契機。未來關鍵在於，如何將產業發展成果，轉化為市民日常有感的幸福與便利。此次參訪中，呂慧瑜對竹北重視公共空間細節與城市美感深有感觸。從縣福公園到福德圖書館，竹北不只是增加設施，更透過整體規劃、環境改善與美學設計，讓公共空間成為市民願意親近、停留與共享的生活場域。竹北經驗，太保實現！呂慧瑜請益鄭朝方城市治理，打造新舊共融美好太保。（圖片提供／呂慧瑜）「好的公共建設，不只是蓋出來，更要讓市民願意走進來、喜歡使用，也因為這些改變而更喜歡自己的城市。」呂慧瑜指出，太保擁有多處公園及公共設施用地，未來將推動既有空間升級、打造全齡極限運動公園及友善步行環境，讓孩子、青年與長輩都能享有安全、便利且舒適的公共生活。竹北經驗，太保實現！呂慧瑜請益鄭朝方城市治理，打造新舊共融美好太保。（圖片提供／呂慧瑜）她也強調，太保不僅有高鐵特區的現代城市風貌，也保存傳統庄頭的人情味、歷史文化與生活記憶。未來城市發展不能只追求新建設，更要促進新舊區域連結，讓不同世代與生活圈共享城市進步成果。她將以「美感、連結、融合」為方向，並結合地方歷史與城市故事，塑造具有太保特色、適合生活且值得認同的家鄉。竹北的改變，讓我們看見城市進步的可能；太保的未來，也值得我們用同樣的決心去實現。「竹北經驗，太保實現！」新世代扛起新時代，未來一起讓太保成為一座有美感、有溫度，也有光榮感的城市。竹北經驗，太保實現！呂慧瑜請益鄭朝方城市治理，打造新舊共融美好太保。（圖片提供／呂慧瑜）呂慧瑜表示，鄭朝方在竹北展現的治理經驗證明，縣轄市也能透過專業規劃與積極執行，創造有感的城市改變。太保正站在黃金十年的起點，交通、育兒、社福、公共建設及生活品質，都需要更具前瞻性的整體布局。她期盼將此次參訪經驗轉化為具體政策，推動太保新舊共融、均衡發展。
學產假約2／「黃金守衛」遺產失守 找新光吳家救火遭拒
國共內戰期間中央銀行1949年秘密運送黃金來台，當時「護金守衛」石仁寵定居台灣後，向教育部承租「學產地」蓋房子，與新光集團吳家的起家厝為鄰，不料他過世後兒子石虎未能守成，且找鄰居新光吳家合建失敗，還將5分之1產權過戶給民眾黨主席黃國昌的岳父高熙治抵債，後續又爆發欠租糾紛。學產地收租最早可追溯至清朝，先民捐獻土地，部分直接作為教育用途，部分出租以「學產基金」扶助弱勢學生完成學業，以達成助學、興學目的。7年前有媒體報導教育部是大地主、每年租金超過8億元，依據115年度中央政府總預算案，教育部編列的學產基金9億6353萬元，扣除利息、違約金等收入，光靠學產房地出租就可賺進8億5151萬元。高熙治與教育部打官司的學產基地共有兩筆國有地，面積合計1022.67平方公尺（約309坪），位於台北市中山北路七段的山坡巷，周圍環繞集合式住宅及獨棟別墅，門前有公車站，不到300公尺有派出所、銀行、商店。多年前屋內有泳池、花圃，因長期無人居住整理一片荒蕪。（圖／方萬民攝）本刊前往直擊，本塊學產地可說地貌特殊，入口處是一般住家鐵門及車庫鐵捲門，旁邊有一堵高聳灰色圍牆，牆頂欄杆已覆滿綠色植被，大片枝葉「吞沒」視線下，僅能從縫隙窺見二樓高度的房屋，絲毫感受不到綠意盎然的美感，舉目所及一片荒蕪，難以想見從前有游泳池及花圃。知情人士透露，三、四年前曾有房仲掛布條，里長還連絡房仲除草，要不然會影響到隔壁住戶，屋主當時願意整理，是因為想找鄰居一起合建，但遭到拒絕後就荒廢至今。教育部向黃國昌岳父追討學產地300萬元租金，隔壁是新光集團吳家40年起家厝。（圖／方萬民攝）拒絕合建的鄰居非常大咖：新光集團吳家。這一帶都是學產地，只能租不能賣，屋主後代只能繼承建物，無法繼承土地，但即使如此，新光吳家仍向教育部租地興建9樓華廈，被附近居民稱為「40年起家厝」，如今幾乎搬光了，只剩第三代一人從美國回台灣時會住。新光吳家將自建華廈對外出租，40坪月租金約5萬元。台灣房屋集團趨勢中心資深經理陳定中分析，學產基地等國有土地出租，租金通常是以公告現值為基準，以一定比例計收，由於公告現值比市價便宜許多，因此租地自建的土地成本，會比購地來得低，在整體成本較低的情況之下，自建建物出租的投報表現也會相對突出。學產地等國有地的出租，時間通常可以長達20年到30年，但仍需留意期滿後，官方不續租的可能性。若後續未能持續承租，需歸還土地，除了地上物的產權處理較繁瑣外，資產的永續性也較差，也讓有意傳承資產的民眾保守看待。本案學產地大門上仍有「石園」兩字，代表石家人曾住過，不過記者走訪鄰里，對於這戶人家沒什麼印象，只知道很久沒人進出了。高熙治從石家第二代手中取得部分房屋產權，也因此捲入欠租糾紛。（圖／劉松霖攝）第一任屋主石仁寵，在國共內戰時期擔任輪船招商局警務組組長，1949年5月，他帶領上百名官警從上海出發，搭「漢民輪」來台，當時還有個極機密任務：護送央行庫存黃金。石仁寵順利完成這項重責大任後，在台灣落地生根，1998年過世，將學產地房屋留給兒子石虎，但8年後，石虎就因為積欠高熙治債務而「過戶抵債」，讓與5分之1房產給高熙治、後來又輾轉拍賣易手，讓父親遺產就此轉手外人。
中原商圈越逛越有趣！食衣節登場 短影音、消費好康一次玩
以中原大學周邊為核心，匯集特色美食、潮流服飾及多元生活休閒店家的中原商圈，向來是桃園熱門逛街去處。為讓更多民眾感受中原商圈獨有的年輕活力，「2026中原食衣節」今年以「翻玩，影領商圈」為主題，自9月一路延續至10月，串聯商圈美學改造、短影音競賽及消費摸彩等系列活動，邀請民眾走進中原吃美食、逛好店，探索商圈嶄新風貌。桃園市中原商圈發展協會理事長鍾武燈表示，中原的魅力就在於「什麼都有，而且永遠有新的東西可以發現」。近年中原商圈透過經濟部商業發展署及台灣設計研究院（TDRI）推動商圈美學設計，逐步改善入口意象、公共設施及街區環境，在熱鬧商圈氛圍中融入更多設計美感。鍾武燈指出，希望藉由今年中原食衣節，吸引民眾不只為了一間店而來，而是願意在商圈多走幾步、多逛幾家、多停留一些時間，從特色美食、潮流店家到街區環境，感受中原商圈多元又充滿活力的年輕魅力。2026中原食衣節結合商圈美學改造、短影音競賽及消費摸彩活動，邀請民眾走進中原，感受商圈嶄新風貌。(圖片提供／桃園市中原商圈發展協會）今年中原食衣節推出「短影音競賽」、「消費抽好禮」及「滿額贈兌換」三重活動。率先登場的短影音競賽於9月9日至10月1日開放投稿，鼓勵民眾拿起手機，用鏡頭記錄商圈特色店家、人氣美食及街區改造成果，以不同視角捕捉中原商圈的日常風景與特色。消費活動則於9月24日至10月9日登場，民眾於特約店家單筆消費滿50元，即可獲得摸彩券，有機會將「Nintendo Switch 2」、「Insta360 X4」等多項好禮帶回家；消費滿200元還可獲得刮刮樂乙張，兌換商圈店家提供的特色商品，讓民眾逛街消費之餘再添驚喜。短影音競賽得獎名單及消費摸彩結果，將於10月9日主場活動現場揭曉，邀請民眾一起到中原商圈同樂，感受食、衣、玩、購一次滿足的街區魅力。桃園市政府經濟發展局表示，市府持續透過商圈輔導及美學設計，協助各商圈發掘在地特色、提升街區形象，同時結合創意行銷與消費活動，增加商圈曝光及民眾參與機會，進一步帶動店家商機與地方經濟發展。歡迎民眾走進中原吃美食、逛好店，親自體驗商圈美學改造後的新風貌。更多活動資訊可至「中原商圈」Facebook粉絲專頁查詢。
陳謙文挑戰親執導筒 東北角取景突發意外
陳謙文推出台語新歌〈離岸〉，歌曲以高雅流暢的台語詩詞為基底，唱出從深沉執念到「靜觀過盡千帆」的心靈解脫。在視覺呈現上，陳謙文更升格擔任 MV 導演，並在鏡頭前大展細膩演技，將離別時的孤獨與釋懷詮釋得淋漓盡致。除了展現深厚歌唱實力，陳謙文這次特別挑戰自我，親自構思MV腳本並親執導筒，前往東北角貢寮的小漁村取景。原本規劃拍攝與當地阿嬤互動的溫馨生活感畫面，不料到了現場竟全村街上空無一人。面對突發狀況，陳謙文充分展現導演的應變智慧與演員本能，順水推舟將計就計，把無人的漁村轉化為充滿孤獨美感的意境場景。在拍攝過程中，陳謙文精準掌控鏡頭語言，由於事前做足功課，他情緒一秒到位，更展現極具張力的內心戲，無論是眼神中流露出的微寒孤寂，或是面對離別時的深刻沉思，皆將歌詞意境表現得入木三分。〈離岸〉為陳謙文獲得文化部補助台語專輯計畫中的壓軸歌曲，因配合戲劇宣傳而搶先以單曲形式亮相。陳謙文表示，這首歌在陳述「離別與放下」，唯有放下過往的繁花，才能駛向屬於自己的未來。完整專輯版本預計將正式收錄於2027年中旬發行的「首張個人台語專輯」，作為他演藝生涯的全新音樂里程碑。
媳婦嫁進門卻沒話聊！婆婆求助「如何增進感情」 網友反勸：距離產生美感
該怎麼跟媳婦培養感情？一名婆婆分享，兒子結婚後，她跟媳婦一直沒什麼機會互動，讓她相當苦惱該如何與媳婦相處、拉近距離。貼文一出，一派人紛紛勸她「保持距離」，認為婆媳相處不必刻意親近；另一派人則建議，偶爾買份食物、給予實質支持，反而比刻意聊天更自在。這位婆婆在臉書社團「毒姑九賤婆媳討論區」發文表示，媳婦嫁進來過後，她都沒什麽機會與對方相處，而兒子也告訴她，媳婦在職場上也與同事之間沒什麽互動，因此她只好上網求助，詢問大家「要如何才能跟媳婦聊聊心事、增進感情？」貼文曝光後，不少網友在底下留言，「為什麼一定要跟婆婆聊心事」、「我不喜歡跟婆婆聊天，沒有用、也沒幫助」、「我身為媳婦也不太想跟婆婆聊天耶，工作很忙、事情很多，跟婆婆講話好累」、「她故意的，免得太親近，事就多」、「保持距離是最美好的感情狀態」、「有距離就有美感」、「跟婆婆保持距離才是最聰明的，跟同事也是這樣最安全」。也有人說，「不要過度關心，就是給媳婦最好的關心」、「各自安好的生活，才是最棒的相處」、「婆媳最好的距離是少往來，妳經營自己兒女老公就好，媳婦就是社恐，妳就讓她自在吧」、「不需要特別硬聊，媳婦想安靜」、「現在這時代的年輕人，社交不喜歡太多，省時省事省麻煩，長輩也多該學學，自己過得舒心自在快活，不要去煩惱太多不關自己事的事情」。還有人建議，「拿錢給她花」、「媳婦不需要妳時，她不會找你聊天，等媳婦有需要你時，會主動請你幫忙」、「關心她，就真的只是關心她」、「當朋友聊平常作息」、「不用特地互動阿，我婆婆都是買吃的會順便買我的，不是很常但她會要我老公去拿給我，有距離但又暖心」、「他們有回來的時候，當作客人對待、互動即可，在他們小家各個重要的階段給錢、給贊助就對了」、「如果是小家庭和公婆住，可以問要不要吃水果，或是有一起分享的食物，開啟一個小話題」。
BoA見台粉應援一度哽咽 宣美撂中文加碼下台自拍寵粉
韓國天后BoA、歌手SUNMI（宣美）今（26日）接力登上KRAZY Music Festival Taipei。宣美一現身就火力全開，從升降台霸氣登場，獻唱經典神曲〈24 Hours〉，跪地熱舞、甩髮一氣呵成，還與男舞者上演多段高張力編舞，甚至直接被扛上肩，火辣程度瞬間讓全場尖叫聲不斷；BoA則是今年1月離開老東家SM、自立門戶後首度訪台，見到台下粉絲熱情應援時，更忍不住一度哽咽。宣美為此次演出特別準備中文問候：「大家好，我是宣美！」還笑說自己其實準備了不少中文，卻擔心講得不夠好。她更直接用中文爆料，昨晚特地前往鼎泰豐吃晚餐，還品嘗了楊枝甘露，「我昨天去鼎泰豐吃晚餐，還喝楊枝甘露，很好吃。楊枝甘露在韓國也是非常有人氣的甜點，所以我一直想要試試看，真的很好吃。」提到台灣美食，宣美臉上藏不住開心笑容。演唱最後一首〈Gashina〉前，宣美感性告白：「台灣的粉絲對我來說真的非常珍貴。」她提到每次自己有活動，總能看到台灣粉絲遠赴韓國為她應援，讓她覺得自己是非常有福氣的歌手。演唱到一半時，她更直接走下舞台、進入觀眾席，近距離與粉絲互動，不僅自拍、揮手，最後更以經典手槍舞搭配煙火收尾，並用中文大喊：「謝謝你們，我愛你們！」宣美準備多首夯曲，更下台與粉絲互動。（圖／讀者提供）BoA則以夯曲〈No.1〉登場，許久沒來台的她不只用中文打招呼：「哈囉台北，我是寶兒！」還跟著翻譯老師學說「非常開心，期待嗎？」聽見現場熱烈回應後，她也透露這次特別準備了不少很久沒有唱給大家聽的歌，希望大家可以一路陪她唱到最後。唱到〈Only One〉時，BoA站上延伸台升高舞台深情演唱，台下粉絲紛紛打開手機手電筒，和應援手燈一起在夜色中形成一片光海。她看見眼前景象後忍不住用中文稱讚「你們很漂亮」，之後更坦言：「剛剛我在唱〈Only One〉的時候，你們都把手電筒打開了，看過去真的非常非常漂亮。」甚至透露自己一度有些哽咽，真情流露讓現場氣氛格外動人。驚喜的是，BoA透露親口預告即將推出新作：「11月的時候，我即將發行我的新專輯。」希望大家屆時可以多多關注。演出尾聲，她以中文喊出「謝謝台北，我愛你們」、「謝謝大家」。
梵谷「空降」台北掀違和感？劉品妡揪資源錯置 拋「這3招」救文化生態
台北街頭近日吹起一股「梵谷風」，從北藝、松菸一路到北流，梵谷名畫被搬進城市景點，原希望透過國際藝術帶民眾重新認識台北，不過卻因幾分違和感掀起話題。面對外界質疑，台北市文化局強調，IP只是媒介、台北才是主角；民進黨台北市議員候選人劉品妡昨（24）日則認為，引進國際大師本身並非問題，但若「文化國際化」僅停留在複製名作與行銷包裝，恐忽略場館、人才及在地藝術生態真正需要的資源。「臺北文化小旅行：梵谷篇」23日正式起跑，市府從「臺北文化100點」挑選20處據點，依各地歷史及建築特色搭配不同梵谷作品，將名畫元素融入街區場景。民眾可沿途尋找「梵谷名畫現蹤點」、拍照上傳及製作梵谷風格作品參加抽獎；市長蔣萬安稱，希望藉此讓國際藝術走出美術館、進入市民日常生活。不過，劉品妡認為，真正的「文化國際化」不該只是貼皮式複製大師名作，更應落實在公有場館設備升級、提高國際展覽常態預算，以及擴編策展與典藏專業人員。她認為，市府應從體制與資源上搭建對接世界的專業平台，而非以粗糙的執行手法與拼貼美感推動文化小旅行。同時，台北從陳進、郭雪湖、席德進、李仲生、陳庭詩到當代新生代創作者並不缺在地人才，也需要展覽舞台、補助及政策支持，藉此建立更完整的本土藝術生態系。「臺北文化小旅行：梵谷篇」活動開跑。（圖／黃耀徵攝）他也進一步建議，北市府應重新檢視走讀活動，與其讓活動淪為文不對題的「梵谷打卡點」，不如推出限時、限期的「文化小巴士」開進街區，帶居民走入真實的在地歷史場景與藝術家工作室。最後，劉品妡主張串聯秋季藝術盛事，每年10月包括ART TAIPEI（台北國際藝術博覽會）「MIT新人推薦特區」及台北藝術週等活動接連登場，市府可主動投入政策資源串聯，以場館硬體及策展量能為後盾，結合國際視野與在地動能。她強調，引進國際藝術與支持在地創作者從來不是二選一，真正的文化高度應建立在尊重本土的前提上。若市府持續頂著「小旅行」名號錯置有限文化預算、文不對題，浪費的不只是公帑，更是台北作為文化城市的靈魂與想像力。
《挑情醜聞》破格全裸床戲登熱搜！Nana林珍兒「極致神級腰臀比」掀暴動，私下4大瘦身狠招曝光
Netflix《挑情醜聞》近日強勢掀起討論狂潮，除了改編自經典原著的懸疑誘惑賭局，劇中衝破螢幕的「19禁全裸大尺度」床戲更是震撼觀眾視線。其中，飾演守節二十年寡婦「安熙妍」的林珍兒（Nana），與池昌旭展開禁忌糾葛，褪去華服後展現出的修長比例與緊緻身材，毫無贅肉的腰臀線條瞬間讓韓網論壇掀起熱烈討論。擁有 171 公分九頭身比例、曾多次入選世界百大最美臉孔的 Nana，出道多年來體態始終零失誤。在鏡頭前呈現的絕美線條並非單純仰賴基因，而是一套嚴謹而高效率的自律生活哲學。（圖／取自 netflix）破格挑戰禁忌寡婦！鏡頭前藏不住的完美雕刻線條在《挑情醜聞》中，Nana 挑戰了一位壓抑深沉、在道德與慾望邊緣游移的端莊寡婦。隨著劇情推進，她打破禁錮與池昌旭上演多場毫無保留的激情戲碼，畫面真實而張力十足。鏡頭拉近時，Nana 緊實的背部線條、修長筆直的雙腿與零死角的下顎線，徹底打破了大眾對極度骨感身材可能顯得乾癟的刻板印象，充滿力道與美感的身材管理瞬間成為全網熱搜焦點。（圖／取自 netflixkr IG）早晨第一口的代謝開關：空腹攝取純淨優質脂質Nana 曾公開過她的飲食習慣，清晨醒來後，她會選擇空腹攝取一匙保留純油脂的酥油。無水奶油相較於植物油更容易入口，適量搭配少許海鹽提味，能為身體提供平穩持久的能量，同時幫助腸道蠕動順暢與血糖平穩，打破大眾「想減肥就得滴油不沾」的迷思，用好油帶動早晨的全身代謝。（圖／取自 jin_a_nana IG）外送族也能複製：堅持高蛋白與極簡原型食物即便平時生活節奏緊湊、經常依靠外送解決三餐，Nana 也絕不讓高鈉、重油的烹調方式破壞身體線條。她的選餐邏輯極度明確：剔除精緻碳水化合物，大幅提高優質蛋白質比例，並以清淡、少調味的原型食物為主。避開隱形鈉含量不僅能防止上鏡前的水腫，更能確保攝取的每一口熱量都能轉化為修復肌肉的有效營養。（圖／取自 jin_a_nana IG）代謝最大化：分次定量的海量飲水哲學為了因應高強度的拍攝與日常訓練，Nana 將飲水視為排毒與維持膚況的根本。她日常的基本飲水量落在 2000c.c. 至 3000c.c.，運動量大或流汗較多時甚至會提升至 5000c.c.。她強調補水關鍵在於「定時、定量、小口慢喝」，而非一次性灌水，如此才能真正幫助腎臟代謝與維持肌膚的水潤透亮。（圖／取自 jin_a_nana IG）零門檻居家運動：睡前必備的 100 下核心與深蹲除了健身房的專業重量訓練，Nana 對於居家的零碎時間管理也極具定力。即使收工再晚，她每天都會要求自己完成「100 下深蹲」與「100 下仰臥起坐」。這兩個動作不需要昂貴器材，卻能精準強化核心肌群、緊緻腹部與拉提臀腿線條，日復一日的累積正是她維持立體腹肌與翹臀的終極秘訣。（圖／取自 jin_a_nana IG）
茶人茶事／台灣新文人壺的崛起
明代文人寄情山水以避禍，紛紛追求茶葉本色、真味與自然之性，強調茶席環境，以及幽雅氛圍的營造，將品茶、賞器、吟詩賞畫與聞香等，同時融入生活藝術，開啟明代「文士茶」的風起雲湧。吳德亮與陶藝名家曾冠錄合作燒造的新文人壺。（圖／吳德亮攝）吳德亮與陶藝名家葉樺洋合作的新文人壺。（圖／吳德亮攝）而始於18世紀清朝中葉的「文人壺」，則是宜興紫砂陶藝發展到一定階段後，由於文人的參與，將繪畫、書法、鐫銘、設計等各種藝術注入紫砂壺，讓壺器開始有了新的生命，茶壺製作也從單純的工藝提升至藝術創作的層次。宜興紫砂名家張利烽（上）與范澤鋒（下）的新文人壺。（圖／吳德亮攝）而近年台灣日漸興起的新文人壺，正是傳承明代文士茶「詩書茶畫」的真性情，與清代文人壺強調人文風貌的創作，而在21世紀的今天，在茶器美學、收藏價值、實用功能與茶質表現之間，求取現代文士茶與新文人壺的最大公約數。劉世平以《大學》陽刻於上的金獅壺饒富人文趣味。（圖／吳德亮攝）文人壺的濫觴首推首推清代乾隆、嘉慶年間，西泠八大家之一的陳曼生（1768～1822），特別的是他本身不製壺，僅設計壺型、撰寫壺銘，注入詩、書、印於一體，所設計的「曼生十八式」，至今仍無人能超越，開創壺藝前所未有的風采與藝術成就。清朝中葉文人壺開創者陳曼生大師的綠蔭壺複刻版。（圖／吳德亮攝）曼生十八式中的三十幾種壺型，多以線條之美呈現，創作靈感都來自生活周邊，如柱礎、井欄、瓦當等源於建築構件；台笠、傳爐、石銚則源自生活用品，還有源於蔬果的葫蘆、半瓜、果圓等，都大膽呈現抽象之美，再透過楊彭年、楊鳳年兄妹的巧手製作，留給世人無限的想像。文人壺最大的意義，是脫離了匠人的純技術性製作，而加入文人創造性、創意性的創作型態。至於近年「新文人壺」的出現，一般認為應在1990年代末期、宜興紫砂壺一度從熱銷商品跌入谷底，所導致的反思。代表人物包括當代資深名家徐秀棠、鲍志強，或新一代的吳鳴、呂俊傑、吳光榮；被評為「大巧若工」的范澤鋒，以及近年提倡新文人壺不遺餘力的張利烽等。學院出身的雨墨(柯志正)的新文人壺。（圖／吳德亮攝）台灣新文人壺與清代文人壺最大不同處，在於傳統文人壺名家泰半為或隱或仕的知識分子，深諳文學藝術，或以詩書茶畫抒發情懷，表現封建士大夫的閒情逸致。而台灣現代茶器作者，儘管洋溢更多的活力、生機與熱情，卻無法像古代文人一樣精通琴棋書畫，更無法將書法、繪畫、篆刻、雕塑等各種媒材徹底浸透，卻能以充分的人文思維出發，用各自不同的媒材傳達、彰顯個人的文士趣味。李永生從煉土、拉坯、繪畫製燒窯一氣呵成的「鴻運當頭」壺。（圖／吳德亮攝）2006年在台北小巨蛋舉行的「台北茶文化博覽會」，由我策劃主持的「詩情壺藝」活動，包括我自己以及羅智成、廖咸浩、管管、白靈、劉克襄、季野、須文蔚、陳義芝等九位詩人，在和成窯提供、陶藝名家曾冠錄拉胚的陶壺上以釉料寫詩，燒製完成後並於台北紫藤盧展出，受到藝文界與茶藝界的普遍關注，算是我倡導並投入新文人壺創作的開端。詩人聚集為茶壺注入詩情，左下起羅智成、廖咸浩、管管、白靈、劉克襄、季野、吳德亮、須文蔚、陳義芝。（圖／吳德亮攝）此後我就不斷以詩書茶畫主題，與曾冠錄、李永生或葉樺洋等陶藝名家合作製壺，或授權陶作坊、陸寶等廠家製作，並連續四年在台北華山文創園區策辦《台灣新文人茶器名家大展》，主題從多元面向、金銀璀璨至陶色春舞等，成績斐然。其中有學院出身的陶藝名家李永生，不僅從煉土、拉坯、燒窯都獨力完成，且往往會在坯體完成後以釉下彩或釉中彩繪製青花或粉彩，饒富人文趣味。或雨墨（柯志正）委由師傅製作後揮灑青花水墨行草於上，還有兩岸金銀茶器第一人的無垢大師陳念舟、岩礦壺開創者鄧丁壽、不斷燒出新陶色的吳晟誌、隱居深山的江玗等，也都具有相應的文化精神與審美情趣，表現方式且更繽紛精彩。吳德亮注入詩書印的燒水壺。（圖／吳德亮攝）陳曼生大師以詩書畫印「創作」壺而不「製」壺，正如現代文人設計壺形後委由資深師傅製作，或直接與陶藝家合作，躍然壺上的詩書茶畫均可以稱得上文人壺的境界，氣韻生動地將語言魔幻的現代詩意象、或飄逸或蒼勁的書法，以及金石的質樸等，巧妙融入現代創作壺上，使得作品自然散發文人旨趣與內蘊精神，讓人在品茗時悠悠而忘情，正是我十多年來倡導「新文人壺」創作，自己也身體力行的努力方向吧？金工藝術家蔡長宏以陽刻詩句鍛造的銀壺與銀茶則。（圖／吳德亮攝）因此近年來，我不斷受邀赴兩岸各地演講台灣人文壺，包括各大學或文創機構、藝術中心等，甚至還在以紫砂獨領風騷數百年的宜興市，受邀於「陽羨茶博物館」做專題演講。在在都說明了，台灣人文茶器近年在兩岸掀起的風潮。吳德亮近年不斷著書及策展推動台灣新文人壺。（圖／吳德亮攝）2019年適逢921大地震20週年，當時讓陶藝家從大地反撲的省思、思考重塑新生命而衍生的「台灣岩礦壺」同樣屆滿20週年，我除了受〈台灣文創發展基金會〉之邀，趕在年底前於台北市定古蹟「新芳春茶行」策辦《九二一大地震20周年--台灣岩礦壺名家大展》外，也接受台灣最大茶器企業「陶作坊」之邀設計壺型，採台灣岩礦製作「台灣新文人壺岩礦燒」，運用台灣岩礦的深邃厚韻，將茶氣與韻味作最高境界的結合演出，並題詩「茶香在舌尖漫舞禪境」，銘刻後描金共襄盛舉。希望藉由形神、古意與詩境三者兼具的意象，表現出文人雅趣、生活溫度與印記，讓文化的厚度得以層層累積。經過陶作坊多次高溫燒造試煉，不儘可以堅緻如金，貼切泡出各種不同茶湯，醞釀出不同風味的質感，且無論出水或斷水均暢快俐落，可說藝術美感與實用功能都顧及了。台灣岩礦壺開創者鄧丁壽的「一榻風月」人文茶碗。（圖／吳德亮攝）
「自然捲」奇哥罹患漸凍症 老東家歇業7年伸援手
曾與金曲歌后魏如萱組獨立樂團「自然捲」的主唱兼吉他手奇哥，日前在社群上宣布罹患罕見疾病「漸凍症」，引起各界關注，還讓已經「歇業」七年的知名獨立音樂廠牌「風和日麗唱片行」重新開張，只為陪伴這位當年合作創業的老戰友一同面對未來艱難的抗病過程。風和日麗唱片行以「奇哥加油！自然捲Forever～」為口號，發起「奇哥加油！支持計畫」，將「自然捲」前兩張經典專輯《C'est La Vie》、《C'est La Vie Vol.2 大捲包小卷》封面復刻到T恤及托特包等周邊商品上，期盼號召歌迷將關懷與祝福化為實際支持創作的集氣力量。抱著「沒有自然捲就沒有後來的風和日麗」的感念，身為最初的合作夥伴「風和日麗」，此次特別跳出來情義相挺，在與當年兩位元老成員奇哥與魏如萱討論並同意後，除了分別把以前兩張專輯的視覺主題「貓尾巴」與繪封面復刻在T-shirt上，更推出一款由奇哥親筆手繪「貓尾巴」圖案托特包，這款最能象徵「自然捲」精神意涵的「貓尾巴」堪稱是每位歌迷心中的經典符號，如今透過奇哥的美感重新詮釋下成長為一件全新的藝術作品。能透過自己擅長的繪畫與20多年的作品再次連結，奇哥感恩風和日麗之餘，還不改幽默本性表示：「謝謝老東家重新小開張弄了一個企劃要贊助我，幫我加油。所以說『做人留一線，日後好相見』，好在我跟前老板ㄧ直都保持良好關係，如果有您看了喜歡的商品，就帶回家吧，我也可以從中獲得贊助以做為日後的照護基金。謝謝風和日麗，也謝謝大家一直記得自然捲。自然捲 Forever～！」奇哥罹患漸凍症，已經歇業的老東家伸出援手。（圖／給氣人音樂社提供）提及繪畫長才，奇哥自曝小時候因為愛看漫畫而對畫畫產生興趣，甚至還在學生時期的作文簿上寫下「未來想當漫畫家」的夢想，也因為愛畫、常畫，讓畫畫這件事從此在自己身上「生根發芽」，甚至還把創作的天分延伸到漫畫創作，2014年推出首部漫畫作品《奇點》，爾後更把畫畫應用在專輯封面上，自畫自產視覺設計，渾然天成的美感讓歌迷留下深刻印象，也成了樂壇少數跨足音樂與漫畫創作的奇才。奇哥表示：「畫畫這件事對我來說就像是心靈避風港，在畫的當下的心情大多是開心放鬆的！」他更形容畫畫就像寫歌一樣，「腦子裡先有一個想法，慢慢發展成一個故事，加上我很喜歡科幻類別的事物，就這麼衝撞出一本單行本漫畫。現在再看看，覺得不是很成熟，甚至有點蠢，但發都發了，就像早期的另類音樂，雖然粗糙，確也自成一格。」被問到如果體力狀況允許，自己未來還想畫什麼？奇哥表示：「不會特別想畫什麼，對我來說，現在還能畫出什麼，都是老天爺給的恩賜。」
陳亭妃競選總部藏美學巧思 蔡英文直擊開箱讚：全台首見
民進黨台南市長候選人陳亭妃位於永康的競選總部，第一眼映入眼簾的是桃紅、綠色交織的跑道、貨櫃屋、整排泰迪熊，甚至還有AI互動空間。前總統蔡英文昨（15）日也特地南下「開箱」，逛完後直呼自己全台跑透透，從沒看過這麼有美感、設計感的競選總部。實際走進陳亭妃競總，桃紅與綠色幾乎貫穿整個空間，也是陳亭妃多年來選舉常見的代表色，戶外則以兩色跑道象徵她28年的從政歷程；再往裡走，可以看到一整排不同造型的「妃妃泰迪熊」，還設有AI互動區，將政策內容製作成動畫呈現。這樣的安排也讓前來開箱的蔡英文印象深刻。她形容，走進競總的第一個感覺，就是「少了一點傳統選舉的味道」，反而多了設計感，以及年輕、輕鬆的氣氛；尤其從AI互動、泰迪熊到戶外兒童氣墊城堡，就連政策都不再只是寫在紙上，而是試著用更容易親近、理解的方式呈現。蔡英文認為，把科技、農漁業、觀光、社會福利及交通放進同一個空間，其實也映照出台南下一階段面對的城市課題。蔡英文指出，台南擁有400年歷史與深厚文化底蘊，農漁業、觀光及美食也是城市重要資產，但隨著南科、半導體及AI產業快速發展，台南也正走進新的階段。她認為，未來不是在傳統與科技之間二選一，而是思考如何透過科技帶動產業升級，同時讓既有文化、農業與生活方式繼續成為台南的特色力量。他也期許陳亭妃延續28年來的拚勁，把對台南下一階段的想像一步步說清楚、做好準備，爭取更多市民信任。
不只當星二代！ 小S兩個女兒Elly、Lily聯手創服飾品牌：從小就對時尚感興趣
小S的大女兒Elly（許曦文）與二女兒Lily（許韶恩）近日宣布聯手創立服飾品牌「MEUWSE」，並在社群分享多張品牌形象照，粉嫩色彩搭配Y2K風格，也讓不少人眼睛一亮。Elly與Lily也於昨日表示，姊妹倆的風格看起來不太一樣，但其實喜歡的元素很像，這些相似和不一樣的地方，加上各自的小堅持，才慢慢變成了現在的MEUWSE。Elly與Lily從小就對時尚很有興趣。（圖／翻攝自IG／meuwse_official）Elly與Lily昨日在IG「MEUWSE」發布影片表示，姊妹倆從小就對時尚很有興趣，常常一起討論時尚議題，小時候喜歡玩芭比娃娃，還會自己把芭比的衣服裁短、剪成喜歡的樣子。長大後，Elly與Lily也會買衣服再拿去修改，例如把腰身收得更合身，做出自己喜歡的風格。Elly與Lily透露，兩人平時也常分享生活中看到的美麗事物，像是看到一朵小花，覺得顏色很好看，就可能成為服裝設計的靈感；看到喜歡的毛絨材質，也會想到能不能拿來做成裙子，彼此交換想法。至於品牌名稱「MEUWSE」，則是由「MUSE」和「WE」結合而成，姊妹倆希望傳達的想法是，每個人都可以成為自己的繆思，也可以從自己身上找到靈感。在品牌分工上，Elly主要負責商業統籌與設計品牌的風格、造型；Lily則擅長藝術繪畫，把自己積累的經驗帶入設計元素，創造具有藝術美感的服裝設計。Lily也形容，自己與姊姊Elly的關係是「same word but different font（一樣的字，但換個字體整個氣氛都不一樣了）」，把姊妹倆不一樣的風格結合在一起，期待透過品牌的作品，讓更多人找到屬於自己的風格。此外，Lily在影片中表示，想打造一個又新又可愛的風格，「像小李（動漫《火影忍者》角色）一樣」，讓姊姊Elly無言吐槽「妳介紹得超爛」，顯示出姊妹倆的好感情。影片曝光後引發熱議，許多粉絲紛紛留言鼓勵Elly與Lily，「真的是神仙姊妹，好美。期待新品牌」、「你們好可愛，期待這個品牌之後的發展」、「期待你們的創意」、「兩個都超美，超有氣質！」、「兩位好有默契的問號傻笑，太可愛了」、「小李亂入鏡」、「把小李打掉超好笑」、「好愛第一段的血脈壓制」。