聽眾
」 新專輯 歡迎光靈 鄭朝方 宇宙人 演唱會
說散就散1／曾獲蘇打綠阿福賞識 鹿洐人宣布解散：確實滿不容易
樂團鹿洐人由主唱兼吉他手謝博安、貝斯手寶仔和鼓手天裔組成，在2018年底成軍，2020年發行首張EP，接著又推出專輯，獨特又強烈的音樂風格，配上頗有深度的歌詞，讓他們受到年輕聽眾喜愛。可惜好景不長，2026年才剛開始，就傳出鹿洐人解散的消息，其實他們的臉書粉絲專頁從2024年7月就沒有再更新，一切似乎有跡可循，但還是讓歌迷們震驚又不捨。蘇打綠阿福相當欣賞鹿洐人。（圖／翻攝自阿福臉書）當初鹿洐人能進軍歌壇，全都因為受到蘇打綠團長阿福的賞識，把他們簽為旗下藝人，不過團員們坦言當時覺得有點害怕，因為阿福本人跟合約都太「佛心」，讓他們不敢相信，甚至一度懷疑阿福是不是心懷不軌，加上當時有其他公司來洽談，三人花了近一年的時間才決定簽給阿福。鹿洐人當初考慮近一年才決定簽給阿福。（圖／翻攝自鹿洐人臉書）比較早接觸演藝圈的謝博安比其他兩位團員更有經驗，因此會比較多慮，但後來轉念一想，不論發生什麼事情，兄弟都會陪在一旁，便決定放手一搏，結果後來連阿福都成為他們的兄弟，笑說：「越認識越覺得福哥很愛我們，是真心的愛我們。」主唱謝博安14歲就成為《超偶》冠軍。（圖／翻攝自YouTube）除了大咖老闆慧眼識英雄，謝博安本身也自帶不少粉絲，27歲的他從小就展現出歌唱天賦，14歲時參加《超級偶像7》，一路過關斬將，成為《超偶》最年輕的冠軍，並獲得許多粉絲喜愛，後來還跟傅孟柏、柯佳嬿一同主演電影《你的情歌》，與金鐘帝后上演三角戀情。謝博安曾與柯佳嬿、傅孟柏一同主演電影。（圖／翻攝自甲上臉書）本刊讀者曾直擊鹿洐人在路邊免費開唱。（圖／讀者提供）綜觀所有條件，鹿洐人其實頗具優勢，可惜的是他們剛推出音樂作品就遇到疫情，無法宣傳也少了演出機會，大大縮減了他們發展的可能性。近幾年鹿洐人也會參加各種音樂祭，時報周刊CTWANT讀者還曾直擊他們在台北市忠孝復興捷運站旁免費開唱，不難看出他們對音樂的熱愛。鹿洐人無預警宣布解散。（圖／翻攝自鹿洐人IG）雖然依舊愛音樂，但鹿洐人在新的一年還是傳出解散消息，團員們表示經過內部討論，三人決定各自往人生新的方向繼續前進，並說：「這幾年感謝大家跟我們一起經歷一切，一路學習到了很多事情，確實是還滿不容易的，也換到了很多人生中珍貴的體悟跟有重量的回憶。」他們也自我勉勵，希望能對未來抱著新的期待，相信會有更多好玩的事發生。
檢察長政見說明會規則出爐！ 26位資深檢察官搶4到6席
法務部日前宣布將有4到6位檢察長職缺，共有26位資深檢察官報名參加遴選，民選檢審委員為避免不當私下接觸，今天（9日）公布檢察長遴選見面說明會規則，時間訂於1月16日在法務部舉行，每位候選人說明時間最多10分鐘，民選檢審委員可提問雙向交流，必問題目為「您對擔任檢察長的願景與期待」、「您有什麼值得分享的領導統御經驗」。民選檢審委員強調，候選人當日因臨時公務而無法準時出席，經票選委員多數同意，得酌情與其他候選人協調調換時間，或於當日最後加開時段給予機會。115年檢察長遴選見面說明會運作說明如下：為促進檢審委員了解候選人，並避免不當私下接觸，檢審委員訂於115年1月16日(周五)上午9時15分起至下午5時45分止，在法務部舉行見面說明會，細節如下：一、本次候選人26位均表明願出席見面說明會，法務部將以電子郵件通知候選人報到時間及相關細節。二、現場主持人由票選委員相互推選擔任，負責主持流程、主要提問及控制時間。三、坐席安排秉持尊重立場，前方主桌安排兩位主位，主持人坐在左側主位，每次邀請一位候選人入場坐在右側主位，檢審委員分坐於聽眾席。四、流程：(一)現場不播放PPT簡報，不看書面文件。(二)自候選人入場坐定後起算，每位候選人時間為10分鐘（另有5分鐘彈性、換場時間）。(三)主持人開場後，候選人得自由陳述，但不宜超過6分鐘，第5分鐘按1聲鈴提醒，第6分鐘按2聲鈴提醒。若候選人繼續陳述，主持人得適度請求暫停，先詢問候選人是否願意接受提問，或詢問現場委員是否要提問，讓候選人選擇繼續陳述，或進入提問交流時間。如提早交流完畢，候選人亦可提早離開。(四)委員可直接向候選人提問，包括質疑、確認，並由票選委員優先提問。如10分鐘屆滿，仍未能清楚說明，而票選委員多數認為有必要時，得於彈性時間（5分鐘內）繼續說明。(五)如均無委員提問，主持人可視時間提問。為維持公平性，其公版禮貌性問題可能為：①您對擔任檢察長的願景與期待、②您有什麼值得分享的領導統御經驗。五、候選人當日因臨時公務而無法準時出席，經票選委員多數同意，得酌情與其他候選人協調調換時間，或於當日最後加開時段給予機會。
白安新年許願放心裡 嘆「這件事」很不容易
白安昨（4日）在高流珊瑚礁群好望角舉辦「路邊野餐 港邊吹風 Ver.」限定簽票會，一路從都市街道、郊區草原陪伴歌迷體驗各種形式路邊野餐的她，這次將舞台搬到高雄港邊，在夕陽餘暉與海港波浪相伴下，與歌迷一起港邊吹風，不僅展現DJ形式的表演及演唱，也親自為歌迷的演唱會門票與專輯簽名、近距離互動聊天。剛跨完年第四天便與歌迷近距離見面送，白安也關心大家跨年時是否有許下新的願望，她分享自己的想法：「有時候願望其實放在心裡就好，不用告訴太多人，一點一點澆灌，它就會慢慢長成一棵很大的樹。」她坦言隨著年紀漸長，才發現「順心」其實並不容易：「小時候以為順心很簡單，長大後才知道，有時候順了自己的心，可能就不順別人的心，這是一門很高深的學問！」最後她也不忘再度叮嚀，最重要的還是健康與平安，祝福大家在新的一年都能好好生活。白安預告與小玉的Podcast將重啟錄音。（圖／相信音樂提供）除了持續創作、發行音樂作品外，白安近期也嘗試化身DJ播歌、錄製Podcast節目等不同形式與大家見面，展現更多元的樣貌。許多歌迷也敲碗，希望白安能到更多地方播歌與大家分享音樂，她笑回：「也許可以，但先等我高雄演唱會之後！」並邀請大家先來到演唱會，之後就會有更多機會與大家在不同的表演中見面。此外，白安也說前陣子因與宇宙人小玉各自忙碌，暫時沒有時間一起錄製《一個路人經過》Podcast節目，但她透露1月將重啟錄音，「Podcast就很像日記，我們只是改用語音的方式記錄生活；覺得有些事情很有趣就想分享給聽眾朋友，就算大家的工作都不太一樣，但我們的喜怒哀樂跟大家都不會差太遠！」
創作新人巧撞天后張惠妹發片 馬愷伶嗨喊：這是最開心的事！
曾以〈臺大的垃圾〉在校園爆紅的新生代創作歌手CClaire馬愷伶，於2025年12月31日正式推出全新單曲〈DON'T fall asleep〉。這首歌延續她標誌性的「慢拍流行」曲風，融合爵士肌理與慵懶氛圍，在跨年時刻向大眾發出一聲溫柔而清醒的呼喊：別在日復一日的生活中麻木，別讓感受力睡著。自2025年10月正式出道以來，馬愷伶表現亮眼。首支單曲〈bella bella〉在社群突破280萬次觀看，並強勢攻入Spotify香港熱播榜（Viral 50），展現跨海市場潛力。隨後推出的City Pop作品〈Tower Records〉則以復古 8 bits 視覺形塑出獨特的「CClaire’s Slow Nostalgia」氛圍。本次新歌MV馬愷伶首度正式露臉演出。她感性表示，這不僅是一次視覺突破，更是從學生創作者轉化為專業音樂人的身分宣告。巧合的是，新歌與天后張惠妹同日發行，馬愷伶謙遜表示能與前輩在同日推出新歌相當開心，更期許自己的作品能陪伴每位在生活中努力、不願沉睡的聽眾，正式開啟2026年的音樂新篇章。
新年新希望！元旦12星座運勢曝 雙魚投資獲利、獅子另闢賺錢捷徑
今天（1月1日，元旦）是2026年的第1天，代表著新的機會與無限希望，清水孟國際塔羅小孟老師便列出12星座的工作運、感情運及財運，並點出幸運色、貴人星座與小人星座，其中處女座有機會拿到豐厚獲利，雙魚座投資將大有所獲。●牡羊座工作：善良正直友善感情：願意遷就對方財運：獨立經商有利幸運色：耐火磚紅 貴人：魔羯 小人：獅子●金牛座工作：獲得意外驚喜感情：感情進展甜蜜財運：穩定發展局面幸運色：暗礦藍 貴人：牡羊 小人：水瓶●雙子座工作：積極表現成果感情：聽聽伴侶意見財運：多種賺錢管道幸運色：栗色 貴人：雙魚 小人：牡羊●巨蟹座工作：掌握主導權力感情：情人互動良好財運：投資眼光不錯幸運色：番木瓜色 貴人：水瓶 小人：金牛●獅子座工作：事業穩定經營感情：感情投其所好財運：另闢賺錢捷徑幸運色：幽靈白 貴人：獅子 小人：天秤●處女座工作：適合經手契約感情：當個愛情聽眾財運：可得豐厚獲利幸運色：月黃 貴人：巨蟹 小人：雙魚●天秤座工作：豐碩成果回報感情：貴人相助有成財運：財務評估特準幸運色：海軍藍 貴人：處女 小人：巨蟹●天蠍座工作：獲得效益回饋感情：得到伴侶照顧財運：嘗試合夥投資幸運色：靛色 貴人：雙子 小人：天蠍●射手座工作：獲得公司補助感情：獻出浪漫玫瑰財運：獲利再創新高幸運色：暖粉紅 貴人：金牛 小人：射手●魔羯座工作：理性對待同事感情：滋潤對方心靈財運：物美價廉好物幸運色：萬壽菊黃 貴人：射手 小人：雙子●水瓶座工作：爭執減少很多感情：打動對方芳心財運：有機會得分紅幸運色：青瓷綠 貴人：天蠍 小人：處女●雙魚座工作：計劃穩定執行感情：對方表露心聲財運：投資大有所獲幸運色：淺珊瑚紅 貴人：天秤 小人：魔羯
吳建豪相隔3年推新輯 「奪命三搖」粉絲暴動
2025年底對吳建豪而言是格外充滿爆發力且又極具精彩的時刻，在《F✦FOREVER恆星之城》巡迴演唱會精彩演出好評如潮，醞釀三年的全新專輯《Dance Until We Die》也終於在大家引頸期盼下與歌迷見面。日前未來感十足的專輯前導影片一釋出，吸引各地歌迷留言狂讚，率先上線的〈Ur The Reason〉迅速登上音樂平台即時榜冠軍，。吳建豪日前在《F✦FOREVER恆星之城》巡迴演唱會帶來六首全新創作歌曲〈Dance Until We Die〉、〈Save me〉、〈Ur The Reason〉、〈Peace by piece〉、〈傑作〉、〈Pray〉，全新創作的個人solo秀演出，讓人感受到他全方面的舞台魅力，其中〈傑作〉一曲中，他抱著吉他大幅度扭動腰臀的舞蹈動作，引爆全場尖叫聲浪，極度考驗核心與腰腹力量，更被歌迷封為「奪命三搖」，直接搖進人心。吳建豪扭腰擺臀被稱為「奪命三搖」。（圖／相信音樂提供）新專輯風格橫跨70、80 年代的復古電影配樂、Daft Punk與 Prince的實驗律動，乃至Two-step beat的摩登節拍。整張專輯紀錄著生命場域的高低起伏，藏著生活的甜美，也爆發出生動的生命力。在曲序編排上，吳建豪捨棄了繁瑣教條，建議聽眾隨心播放，因為不需排序，不必設限，讓旋律自然滲透進生命日常。
程予希跨界緊張到「背對錄音」 崩潰喊：後悔答應唱歌
女子雙聲創作組合KAXA為Netflix影集《如果我不曾見過太陽》量身打造插曲〈無名氏〉，以壓抑憂傷的抒情搖滾，深刻詮釋劇中角色「芸蓁」的守候。這首歌源自成員 Lexa 高中時期的旋律雛形，時隔多年終隨影集問世，讓Lexa感慨如同與過去的自己對話。身為成團後首件影集作品，另一成員Kaį坦言既興奮又緊張，希望能精準承接劇中的情緒重量。為增添情感張力，KAXA特別邀請劇中飾演「芸蓁」的程予希共同演繹〈無名氏〉。談到合作過程，程予希笑說自己在進錄音室前「緊張到快吐」，甚至一度無法開口，Kaį則透露：「予希就戴著耳機，然後背對我們。」程予希表示，自己是會直接表現狀態在臉上的人，笑說：「當時真的無法說話也沒辦法笑，緊張到很後悔答應，因為唱歌真的不是我的強項。」所幸KAXA在一旁不斷給予鼓勵，讓整個錄音過程在歡笑中順利完成，KAXA也對參與程予希的首次正式錄音感到十分珍貴。談及未來，程予希透露將前往溫哥華精進英文一個月，期盼自己在不同環境中沉澱還有放鬆，也預告2026年會再度舉辦畫展；KAXA則正積極籌備全新專輯，期許〈無名氏〉能如微光般，在低潮中陪伴聽眾前行。
〈夢醒時分〉原定歌手竟是吳倩蓮！ 陳淑樺詮釋意外成就跨世代經典
由滾石唱片推出的音樂企劃《滾石撞樂隊2》上半場引發熱烈討論，更在LINE TODAY票選活動中吸引近三萬人次參與。隨著下半場正式啟動，企劃迎來重量級篇章，由庸俗救星與百合花分別挑戰華語及台語歌壇的里程碑之作，讓經典在當代聲響中重現。庸俗救星此次挑戰華語首張百萬銷量專輯經典、陳淑樺的〈夢醒時分〉。這首由李宗盛打造的「大魔王」曲目，曾奠定都會女性心聲的地位。庸俗救星以現代感情觀重新編曲，撇開悲情改以輕快節奏陪伴聽眾走出情傷。感人的是，團長羅晧宇在編曲期間遭遇車禍，仍將樂器搬上病床完成創作，展現對音樂的熱愛。〈夢醒時分〉由李宗盛一手包辦詞、曲與製作，歌詞採取「第三人稱」旁觀視角，從痛苦走向理性勸說，鼓勵人放下執念、面對未來，當年堪稱前衛；他也曾分享創作靈感源自想像「若要寫一封信給 齊豫 會怎麼寫」，因此以女性口吻書寫。歌曲原本計畫交由吳倩蓮演唱，後因她赴港拍攝《天若有情》而轉由陳淑樺詮釋。此外，百合花則領軍翻唱潘越雲1988年的台語經典〈情字這條路〉。該曲由詞人慎芝執筆，是新台語歌運動的代表作。身為本企劃首組改編台語歌的樂團，百合花以敘事感十足的編曲與瀟灑唱腔，形容音樂如同帶領聽眾搭上一列情感火車。百合花領軍翻唱潘越雲1988年的台語經典〈情字這條路〉。（圖／滾石提供）
金曲歌王老婆潛心宗教 原因曝光「都是為了離開我」
金曲台語歌王蘇明淵推出新專輯《主題歌》，日前舉辦聽歌會，以聊天方式分享創作歷程，笑說像是在聽一位大叔聊音樂與人生。身兼音樂創作者及律師身份的蘇明淵，將家人、朋友，甚至工作時親耳見聞的訴訟事件作為靈感，從跟蹤騷擾案、太太的信仰到遺囑交付、離婚案件，部分歌曲故事甚至讓觀眾驚呼：「原來背後是這麼可怕的故事！」〈走揣〉來自生活日常，靈感源於太太的信仰，他以玩笑口吻提到太太早年可能被自己「欺負」慣了，後來選擇潛心於宗教，也讓信仰落實在生活細節之中，家裡甚至不能打蚊子、不能殺螞蟻。這樣的日常轉變，引發他對人生苦與樂、修行與解脫的思考，並將這些提問寫進歌裡。他更開玩笑說：「可能她一切的修行，都是為了能夠『離開蘇明淵』！」〈辯護〉描寫律師日常，蘇明淵特別找來蛋堡合作，兩人結緣於蘇明淵得獎之後，「有一天突然收到蛋堡的私訊『恭喜學長得獎』，才知道他是台南一中的學弟，這是很奇妙的緣分。」此外，專輯中所收錄的〈金手指〉則源自一位 1949 年來台老兵的遺囑案件，當年老兵年近八十終身未婚，只帶著一枚為未婚妻準備，卻始終未能送出的戒指走過一生，希望透過遺囑完成心中的遺憾，蘇明淵分享遺囑宣讀時他深受觸動，也確信「這是這塊土地該被記錄下來的故事」。另一首〈一蕊花〉邀來薩克斯風手謝明諺加入，蘇明淵形容這是一個跟蹤騷擾的故事，被分手的男方因不甘願，天天要求復合並持續跟騷，執著到令人咋舌，甚至在女方住處買下附近住所並搬入。蘇明淵卻刻意不先說明情節，只透過歌詞呈現男子對女孩的愛慕，讓聽眾自行感受其中的不安與矛盾，也讓製作人笑說：「當時我還刻意把編曲編得很淒美，原來背後是個這麼可怕的故事！」蘇明淵將工作時的訴訟事件當寫歌靈感。（圖／蘇明淵提供）
林頤原新婚太太為專輯「獻聲」 象徵最美Happy Ending
TRASH吉他手林頤原推出首張個人全台語創作專輯《鼓仔燈》，日前舉辦分享會，林頤原別出心裁地以「泡茶儀式」揭開序幕，將音樂、日常與人生故事結合，打造充滿儀式感的私密聚會。林頤原感性回首演藝路，自曝大學畢業迷惘之際，因阿夜一通電話邀請加入TRASH，當下毅然辭去原定工作，一待就是12年，直言「沒有白費」。新專輯10首作品記錄其成長與低潮，壓軸曲〈紅毯〉更驚喜邀來新婚太太親自獻聲，象徵勇者冒險後迎來「Happy Ending」，希望聽眾能感受到踏實的幸福。除了音樂分享，林頤原也大方解密身上刺青，胸口「天地、生死」書法變體字象徵掌握人生，更透露與戰友阿夜擁有三個一模一樣的刺青，見證革命情感。林頤原感性表示，《鼓仔燈》是極為個人的作品，未來期待能走入更多城市，親自將這些充滿生命溫度的歌曲唱給歌迷聽。
「佛系歌手」睽違2年再度來台 藥師寺寬邦開唱「大悲咒」
日本超人氣「佛系歌手」藥師寺寬邦今（19）日正式宣布將在明年3月再度來台開唱，於台北國際會議中心舉辦大型演唱會。適逢《般若心經 MUSIC》創作十周年，藥師寺寬邦將帶著累積十年的祈願與感動，展開全新世界巡演，邀請台灣觀眾共度靜謐的音樂之夜。睽違2年再度來台，本次巡演以「圓」為主題，象徵修行的圓滿與生命的流轉。藥師寺寬邦將佛教經文融合現代音樂語彙，讓原本嚴肅的佛經在吉他與電子聲響中，化為充滿正能量的獨一無二作品。除了必唱的經典〈般若心經〉、〈大悲咒〉，他更透露正準備中文翻唱驚喜，展現對台灣歌迷的誠意。藥師寺寬邦表示，希望透過旋律引領大眾回到當下、觀照自身。這場演出不僅是音樂會，更是一段放鬆身心的「修行體驗」。誠摯邀請所有聽眾一同見證這段以祈禱與音樂鋪展而成的十年旅程，在圓融中感受心靈的寧靜。《圓 – Circle of Harmony 藥師寺寬邦 般若心經MUSIC 10 週年世界巡演》門票12月23日中午12點開賣。
吳青峰力挺老戰友劉胡軼 跨刀演奏專輯成唯一「人聲」驚喜
曾以〈從前慢〉驚艷大眾、並擔任吳青峰、周傳雄等天王音樂總監的知名製作人劉胡軼，於今（19日）正式發行個人首張原創鋼琴演奏專輯《須臾之橋 Out of Service》。專輯收錄十首純淨旋律，其中亮點曲目〈家園 Home〉由金曲歌王吳青峰填詞並獻聲，成為專輯中唯一的「人聲」驚喜。出生於武漢的劉胡軼自5歲習琴，深耕樂壇多年。本張專輯橫跨北京與台北兩地錄製，更具實驗色彩。2022年他在北京尋獲一架140年歷史的史坦威古董鋼琴，錄下充滿生活氣息的前四首曲目；隨後於2025年赴台，在台北錄音室一口氣完成剩餘創作，包括向已故音樂人阿怪致敬、僅錄製一次便完成的即興單曲〈For A-Guai〉。特別推薦的〈家園 Home〉源於3年前吳青峰聽完初稿後的感觸。當時兩人雖分隔兩地，卻透過音色與文字隔空呼應，吳青峰以五句精鍊歌詞，溫柔訴說人的渺小與歸屬，與劉胡軼的琴聲達成完美共鳴。劉胡軼表示，這張專輯是他從自我感受出發，用鋼琴搭建起的一座橋樑，希望能與聽眾在旋律觸碰的瞬間，產生內心深處的連結。
傻子與白痴首登泰國音樂節 特別歌單征服當地觀眾
《2025GMA金曲國際音樂節》藉由「國際音樂節交流計畫」，持續將臺灣音樂推向全世界，拓展國際曝光。樂團「傻子與白痴」登上泰國曼谷指標性音樂節「Cat Expo」舞台，該音樂節由泰國獨立線上電台Cat Radio舉辦，聚集眾多泰國獨立樂團和歌手，呈現多元化的泰國音樂風格，傻子與白痴打破語言隔閡，為泰國聽眾展現該樂團獨特且迷人的搖滾樂風。為期兩天的「Cat Expo」匯聚近百組風格多元的海內外音樂人，傻子與白痴表示，儘管身為音樂節常客，首次在泰國登台演出依舊難掩緊張和興奮之情，「我們整個團都很興奮，希望可以把我們的音樂帶給不同地方的人認識」。他們也把握機會與當地音樂人交流，特地欣賞了泰國創作歌手Numcha的演出，對她輕鬆且慵懶的音樂風格留下深刻印象：「這是我們比較少有的音樂風格，希望有機會跟她合作。」傻子與白痴也分享，一開始擔心與觀眾語言不通，無法將樂團的能量完整傳達給觀眾，卻驚喜發現台下有許多聽得懂中文的觀眾，讓他們直呼感動：「身在異鄉遇到認識的人、跟你講同樣語言的人，其實也是一種緣份。」並透露泰國觀眾一開始反應較為含蓄，但只要找到一個爆發點，他們便能漸入佳境，認為表演當下的能量傳遞非常有效，以「更野蠻、更搖滾」的特別歌單征服了泰國觀眾。
項婕如新加坡宣傳新戲 拉劉修甫狂嗑螃蟹、榴槤超過癮
《夜半11點學校見》由台灣第一部驚悚推理偶像劇《愛殺17》原班底打造，延續闇黑風格，日前赴新加坡參加ATF影視展，女主角項婕如從法國飛到新加坡與男主角劉修甫會合，兩人展開美食之旅，大啖螃蟹和榴槤。懸疑偶像劇《愛殺17》總導演江豐宏率領班底打造《夜半11點學校見》，前導預告充滿江豐宏擅長的校園懸疑感，再創新校園奇幻愛情類型，除男、女主角劉修甫、項婕如，也看到實力派演員何潤東、張晨光、李國煌、小薰、林嘉俐、吳念軒等人的身影，令人期待。《夜半11點學校見》一殺青，項婕如就出發到法國展開朝聖之旅，2日才風塵僕僕從法國趕到新加坡，臉上皮膚還因為氣候水質導致過敏。劉修甫殺青後回家洗了浴室剪了頭髮即投入舞台劇排練，在新加坡一下飛機就有粉絲在迎接，讓劉修甫很驚喜。2人在新加坡會合後，項婕如顧不得時差和皮膚過敏就拉著劉修甫去大吃在拍攝時心心念念沒吃到的螃蟹大餐，2人吃掉3隻胡椒大螃蟹後，再去吃2顆山貓王榴槤，才開心回飯店補眠。劉修甫、項婕如在參加ATF影視展活動前，先去參加新加坡演員李國煌主持的廣播live節目，節目裡3人笑聲不斷與粉絲聽眾互動。在影視展記者會上播放《夜半11點學校見》的前導預告，大家心情興奮又期待，希望能獲全球喜愛台劇觀眾的青睞，會後2人邀劇中新加坡演員趙崇喆、洪凌一起到文策院台灣館前合影留念，隨即又出發前往電台錄製節目宣傳，短短2天活動忙碌充實，離開前一晚婕如發現在國外購買的耳環遺失在會場，找了3小時沒有找到，心情失落，成了這趟奇幻旅程小小的缺憾。劉修甫（左起）、洪凌、項婕如、趙崇喆日前在新加坡參加ATF影視展宣傳《夜半11點學校見》。（圖／三匠影視）項婕如喜歡在殺青後去爬山，把角色殘留在身上的東西代謝掉，這是她第一次去法國朝聖當背包客，也是走最遠的一次，她說：「可能是這次角色給我的感受滿強烈。」她表示故事有探討到對執念的放下，離開角色後她有些新的感受，所以戲殺青就訂機票，想讓身體找答案，朝聖路上大部份是自己一個人，走在森林中很安靜，可以靜下心來。走路過程很多人問她朝聖原因，她順便展開海外宣傳模式，「我說我剛拍完一部影集，想透過這趟旅程來理理一些事，慢慢回歸自己放下角色。」
羅文裕8歲愛女秀音樂天分 獲90分高度肯定
「金曲客家歌王」羅文裕近日推出充滿童趣的新歌〈Darling Kids〉，歌中的神秘嘉賓正是他8歲的寶貝女兒「羅小鹿」。父女不僅共同完成錄音，更一起拍攝MV，羅文裕大讚女兒極具音樂天分且客語發音標準，給予高達90分肯定。羅文裕和女兒一起拍攝MV。（圖／大賞門文化提供）〈Darling Kids〉延續羅文裕一貫的客語、華語結合創作模式，盼讓更多人透過音樂感受客語的美好。羅文裕認為，音樂是學習母語的最佳媒介，他會先讓孩子試聽Demo，發現孩子會跟唱即是成功，再親自一句句教導發音。這首歌也是他投身打造「H-Pop」客家流行，期望歌曲大眾化、高傳唱度的最新力作。此外〈Darling Kids〉其實是台北市萬華大理國小的新校歌。「大理（Darling）」象徵每位孩子都是最珍貴的寶貝，透過俏皮輕鬆的樂曲，打破制式校歌形式，讓孩子們能快樂上學。歌詞中融入了「火車」、「故事屋」等校園日常元素，讓孩子唱出屬於自己的驕傲。儘管女兒羅小鹿個性害羞，MV拍攝對嘴時甚至需要「清場」，但她難得願意擔任主唱，在歌曲中展現甜美純真的歌喉。羅文裕笑說，小鹿在「開心的時候」僅用30分鐘就完成錄音，成果非常有意義。歌王也特別在曲中加入高難度Rap，向聽眾下「客語認證最高等級」戰帖，歡迎大家挑戰。
李芷婷深潛失戀情緒 擁抱重生力量
李芷婷將推出全新專輯《海的模樣》，同名主打歌以深潛失戀情緒的創作能量，描繪她在情感崩裂後的沉沒與重生。李芷婷分享：「海可以溫柔，也可以狂暴，像極了當時的我。」這首歌成為她重新整理自己的重要轉捩點。MV中，李芷婷與男主角親密又激烈的擁抱、拉扯戲碼。（圖／華納音樂提供） 〈海的模樣〉的創作靈感來自李芷婷某次綠島旅行中的「突如其來」的失戀，當時她像被潮水捲入，情緒失重。她希望這首歌能將海的包覆、壓力與不可預測比喻為愛裡的迷惘與力量，陪伴每位在情緒裡掙扎的人重新找回自己。MV中，李芷婷必須潛入浴缸呈現水的吞噬感，更有與男主角親密又激烈的擁抱、拉扯戲碼。她坦言拍攝親密戲時「真的滿害羞的」，但感謝男主角的專業帶領，讓畫面充滿張力。李芷婷希望這首歌能成為一封寫給迷失者的信，陪伴聽眾在逆境中找到力量及出口。
萬人沉醉理查・克萊德門音符盛宴 鄭朝方：把世界感動帶進竹北
新竹縣竹北市長鄭朝方今（1）日表示，「理查．克萊德門經典永恆音樂會」在假期間落幕了，25首經典曲目與台灣限定歌曲獻給竹北民眾，為亞洲巡演最終場劃下完美句點，把世界級的音樂感動帶進竹北。11月29、30日竹北連續兩天舉辦音樂活動，從11月29日在縣政六路為「竹北音樂故事」打頭陣，由在地五間國中小師生一同演奏，還找來音樂家盧易之、曾耿元、林志謙、蘇顯達及魏靖儀等人同場演出，吸引8,000名觀眾共襄盛舉，徜徉在日光與星光場連續音樂饗宴。「理查．克萊德門」音樂饗宴是竹北難得盛事，現場萬人同歡座無虛席。（圖／翻攝自竹北市公所媒體群組）11月30日公所則進一步在新竹縣府前封路舉辦「理查・克萊德門經典永恆音樂會」，把知名法國鋼琴演奏家理查．克萊德門迎來，他現場90分鐘演奏毫無冷場，甚或連休息都沒有，加上安可曲滿滿的25首讓聽眾大飽耳福。回顧曲目內容，除了「標配」的經典名作〈夢中的婚禮〉、〈給愛德琳的詩〉外，理查也演奏了如《星際大戰》、《不可能的任務》、《哈利波特》等電影主題曲，同時也以一連串組曲介紹遠在法國的家鄉，讓聽眾隨著音符遊覽巴黎。值得一提的是，71歲的理查除了用中文「您好」、「竹北」、「謝謝」等中文語詞親切地向觀眾打招呼外，更為台灣設計了曲目〈愛如潮水〉、〈花心〉現場演奏，還送出手寫琴譜讓樂迷熱情爭相索取，並作勢讓出自己的鋼琴椅，風趣又「寵粉」的互動讓觀眾驚呼連連。新竹縣竹北市長鄭朝方（中）也同場與在地青年演奏小提琴。（圖／翻攝自竹北市公所媒體群組）此外，現場還有大提琴女孩陳多多與理查大師演奏經典名曲《梁祝》，而鄭朝方、理查也和在地21名學生同台合奏《凡妮莎的微笑》，這可是鄭朝方首次公開小提琴演奏，觀眾也驚呼不斷，也帶給演奏學生一抹特別的青春回憶。鄭朝方感性指出，理查世界級演奏來到竹北，在新竹縣府前這座「竹北沒有頂蓋的國家音樂廳」中，參加者展現了高素質的觀演禮儀，現場「沒有喧譁、沒有手機鈴聲、沒有飲食」，讓大家知道原來不只台北、高雄可以，「在竹北更可以！以竹北為榮。」
主持《飛碟晚餐》19年「被離職」!陳揮文鬆口吐內幕 未來規劃曝光
資深媒體人陳揮文主持電台節目《飛碟晚餐》19年，日前突然宣布卸下主持棒，並透露自己並非主動離職，而是「被離職」，但強調雙方沒有任何不愉快，「請各位聽眾朋友一定要繼續支持飛碟電台，下週起，有新的節目為大家服務。」根據飛碟電台官網，原先由陳揮文主持的時段，已有新的主持人接棒。陳揮文上週五（28日）在臉書表示，「2006年7月開始，2025年11月結束，我從飛碟電台飛碟晚餐畢業了。」他提到，前幾天被電台主管告知時，自己第一個念頭是「來是偶然，去是必然」，這句是跟立法院長韓國瑜學的。陳揮文表示，如同最後一個標題「陳揮文時間，下台一鞠躬」，有上台，就有下台，無論上台下台，對每一位聽眾朋友，他都是發自內心深深一鞠躬，「我不是主動離職，而是『被離職』。飛碟電台有新節目規劃的考量，我百分之百尊重，一轉眼，逾19年的時間，飛碟電台給我完全自由的主持空間，我真的無以為報。」他強調，這次離職是好聚好散，雙方沒有任何不愉快，「大眾傳播，尤其廣播，經營非常不易。請各位聽眾朋友一定要繼續支持飛碟電台，下週起，有新的節目為大家服務。至於我個人，一切都好，謝謝關心。每週一到週五，中午1200，YT，陳揮文直播。下午，伺機到各電視台，跑通告、拼經濟。」根據飛碟店台官網資料，下週一原本由陳揮文主持的《飛碟晚餐》，將由陳家蕙、戚海倫接棒主持。官網介紹「節目由資深新聞記者與專業主播掌廚，專注於客觀事實的呈現，去蕪存菁彙整播報當日國內外最即時、最熱騰騰的新聞動態。」
等了兩年終於回來：米亞若用〈Just You and Me〉跟你說「謝謝你一直在」
歌手米亞若近日接受Podcast節目【尷尬專訪中】專訪，深度暢談她從舞蹈圈踏入歌壇的契機，以及全新創作單曲《Just You and Me》背後溫暖的創作故事。米亞若的演藝之路充滿了「貴人運」，從街舞轉型到專業舞者，再到獨立發行作品，她的故事證明了陪伴與支持，是藝術家成長最堅實的力量。米亞若的演藝生涯，始於她對舞蹈的熱愛與一份難得的幸運。在專訪中，她坦誠自己的起步充滿了感恩：「我覺得契機應該算是一個貴人吧，我的貴人運還蠻好。」正是因為遇到了一位將她帶入門的老師，讓她在年紀輕輕的二十歲時，就得以踏入專業的舞蹈領域。她回憶起最初的時光，自己是在「街舞圈」走跳，舞蹈風格以 Hip-Hop 等街舞類型為主。這種在街頭文化中淬鍊出的舞技，為她打下了紮實的舞台基礎，也塑造了她獨特的節奏感和身體語彙。這段時期，米亞若對舞蹈的熱情是純粹且強烈的，讓她在眾多舞者中脫穎而出。正式進入舞蹈圈後，米亞若開始大量接觸「商演」，成為許多知名藝人背後的伴舞。這段經歷不僅讓她在舞台上累積了豐富的經驗，也讓她從幕後視角觀察到整個演藝圈的運作模式。除了伴舞工作，她也將觸角延伸到節目編排與舞蹈教學的工作，逐漸轉型成為專業的舞蹈老師。選擇演藝圈這條路，對任何藝術工作者而言，都意味著更高的風險與不確定性。米亞若的家人一開始的態度，也經歷了從擔憂到理解的過程。米亞若透露：「其實我爸媽對我走這條路，我覺得一開始是屬於比較擔心。」這份擔憂是所有父母面對孩子選擇非傳統道路時的共同心情。演藝圈的工時不穩定、競爭激烈，讓家人難免掛心。然而，隨著米亞若在舞蹈圈的發展逐漸穩定，她的努力和成績也讓家人看到了她的規劃與責任感。她表示：「後來就是因為慢慢穩定之後，他們就比較放得開了，知道說我有自己的一個規劃，然後知道說我是一個比較，可以對自己負責的人。」經過一段時間在幕後的沉澱與準備，米亞若終於在今年推出了全新的創作單曲《Just You and Me》。這對她而言，是一個重要的里程碑，代表著她從專業舞者正式蛻變為獨立音樂人。「隔了蠻長的一段時間，終於在今年發表了我的全新的創作單曲《Just You and Me》。」米亞若在專訪中提到，語氣中充滿了期待與興奮。《Just You andMe》被米亞若定義為一首「輕快的都市情歌」，歌曲核心內容圍繞著陪伴的感情。這種陪伴不是轟轟烈烈的愛情，而是更貼近日常生活的溫柔依偎。她解釋，這首歌的概念是在講述當我們結束一天忙碌的工作後，身心疲憊時，有一個東西可以讓你依偎，然後可以給你力量，這就是這首歌曲溫暖的力量來源。這份對「陪伴」的細膩觀察與詮釋，使她的音樂更容易打動在都市叢林中奮鬥、渴望溫暖慰藉的聽眾。如同許多優秀的創作一樣，《Just You and Me》的誕生過程充滿了有趣的故事與轉折。米亞若分享，這首歌其實早在很久以前就已經寫好，最初的版本是設定為一首「男女對唱歌曲」。然而，由於一些原因，原有的合作計畫未能繼續。「我就覺得這首歌很可惜，因為我覺得詞寫得還蠻優美的。」米亞若對這首歌的歌詞與旋律感到非常可惜，因此，她決定將這首作品重新「拿回來」，進行二次創作。她將原曲重新做曲，打造成屬於她自己米亞若的獨唱版本。在這個重新製作的過程中，她也加入了更個人的情感連結。她透露，歌曲的靈感其實也來自她家裡的寵物——狗狗。「其實跟家裡寵物相處的時候，它也是這首歌的靈感。」米亞若溫暖地說道。她進一步解釋：「Just You and Me 就是，它陪伴著我的每一個日出日落，這樣子。」這份與毛小孩之間簡單而純粹的陪伴，成為了《Just You and Me》這首都市情歌中最柔軟、最動人的核心精神。它不僅是一首關於愛情的歌曲，更是一首獻給所有在生活中給予我們力量與依偎的「陪伴者」之歌，無論是人、是寵物，或是任何能給予心靈支持的事物。這種將生活中的真摯情感融入音樂的創作方式，讓她的作品更具溫度與共鳴性。她將於12月3號（週三）的晚上 7 點半，在台大體育館二樓的後台咖啡，舉辦一場聯合音樂會。米亞若表示，她為這場演出準備了許多精彩的表演內容，誠摯邀請大家能夠「來共襄盛舉，一起來玩樂」。米亞若：https://www.instagram.com/miyaro_0227/
「當你們以為結束，TY宣又重新燃起」—蔡宜軒把放棄做成一首歌
新生代歌手蔡宜軒近日接受Podcast節目【尷尬專訪中】專訪，深度暢聊他的音樂與演藝之路。從立志當藝人的童年夢想，到屢戰屢敗的選秀經歷，再到戲劇性地拿下選秀節目總冠軍，蔡宜軒的奮鬥史比起戲劇更為精彩。他不僅分享了新歌誕生背後將別人的歌拿回來的創作插曲，更坦誠公開他參加選秀，最終扭轉人生的關鍵時刻。夢想啟航：從小學立志，卻屢遭淘汰蔡宜軒的演藝之路，早在童年便已奠定志向。他透露：「我從小大概五六年級吧，我就決定我覺得我的目標就是當藝人。」這個堅定的信念成為他一路前行的動力。然而，夢想的道路並非一帆風順。在追逐夢想的最初幾年，蔡宜軒坦言：「前面幾年基本上參加所有的選秀都是海選就沒有上的那一種。」這段屢遭挫敗的經歷，曾讓他一度萌生放棄的念頭。他就像許多在現實中碰壁的追夢者一樣，面臨著夢想與現實的巨大拉扯。然而，一個看似不經意的決定，卻成了他人生的轉捩點，為他帶來了戲劇性的反轉。戲劇性轉折：一通電話換來總冠軍就在蔡宜軒準備放棄之際，他的朋友去參加了一個當時熱門的選秀節目——《超級接班人》。這突如其來的機遇，讓他心中再次燃起火花，不過動機卻非常單純：「欸他去參加了，我去給他一個驚喜，我也偷偷報名一下好了。」然而，蔡宜軒的參賽方式卻與眾不同。他並非遵循正規流程參加海選，而是在所有海選都結束後，選擇了最直接也最需要勇氣的方式——「我自己打電話給製作單位」。他主動詢問製作單位：「請問你們還有要徵人嗎？我說我還想報名。」最終，蔡宜軒獲得了一個獨立到小房間去徵選的機會，與其他參賽者都未一起徵選。更具戲劇性的是竟然成功了：「結果我上了！」而他那位給他靈感的最初朋友，卻遺憾地在海選就被淘汰。這場突如其來的成功，讓蔡宜軒從一個幾乎被夢想淘汰的人，搖身一變成為黑馬。他一路過關斬將，在節目中比了整整八個月，最終拿下了總冠軍的殊榮。這段經歷不僅證明了他的實力，更體現了他在面對困境時，那股不服輸、勇於爭取的堅韌性格。音樂新生：為別人做的歌，最終屬於自己除了選秀的精彩歷程，蔡宜軒也在專訪中分享了他新歌的誕生故事，同樣充滿戲劇性。這首歌曲的製作其實早在去年就已經完成，但它一開始的目標聽眾並非蔡宜軒本人：「它一開始並不是我自己要的歌，我是做給別人的歌。」他當初有一個明確的計畫，是為一支「小女團」量身打造她們的單曲。然而，由於負責的單位更換，這個單曲計畫最終「胎死腹中」。面對這首即將被塵封的音樂作品，蔡宜軒展現了創作者對作品的熱愛與堅持。他表示：「可是因為太喜歡這首歌了，所以我決定把它拿回來改成自己想要的樣子，所以才會誕生這首歌。」這種將作品從別人的夢想中拯救回來，並重新賦予其個人生命力的過程，深刻展現了蔡宜軒對音樂的執著與品味。他將這首歌曲重新詮釋，加入了自己獨特的風格與故事，讓它成為專屬於蔡宜軒的音樂標籤。蔡宜軒的故事，是許多懷抱夢想的人的縮影：從不斷的失敗中積累能量，在關鍵時刻展現出令人意想不到的行動力，最終將不可能化為可能。他的音樂，是他人生故事的延續，充滿了激情與不妥協。 蔡宜軒 ：https://www.instagram.com/t.y.xuan/