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女星被另一半逼整形隆乳 李進良：很難處理
《整形過後》即將於13日首播，今（5日）起將陸續釋出6支預告，聚焦六段真實又刺痛人心的故事，從「外貌焦慮」、「失智之愛」、「窒息關係」、「性別認同」到「身體自主」，每個角色的選擇都不只是為了變美，直面現代社會最真實的困境。曾因車禍毀容的「八點檔女神」徐千京，在《整形過後》與夢多配對，詮釋感情關係中的「外貌焦慮」。劇中夢多因渴望外界認同，竟要求徐千京飾演的另一半「鼻子、胸部、螞蟻腰一次做齊」，逼得她決心狠狠畫下界線：「現在我想整回我自己！」找回重生的起點。《整形過後》醫療顧問李進良指出，「整形醫師像是心理醫師、藝術家與企業家的結合。真正最難處理的往往不是手術風險，而是病患心裡的平衡，這是一般外科無法想像的挑戰。」《整形過後》「瓊瑤女星」趙永馨飾演（左）失智婦，深情翁童毅軍（右）欲整回18歲喚回愛情。（圖/六魚文創）最讓人淚流的是，劇中「瓊瑤女神」趙永馨因失智忘記了丈夫童毅軍，為喚回失智太太的心動記憶，他當面向整外神醫温昇豪提出想要整回18歲這個不可能的任務，這段「失智之愛」篇章是全劇最溫柔也最催淚的案例之一，也讓温昇豪印象深刻：「這是整部劇唯一一個沒有動手術的個案，卻因為那份真摯的愛，讓整個醫護團隊都動員起來想辦法幫他。」他也因此感觸：「有時候真正喚回記憶的不是外貌，而是心裡那一瞬間初戀般的悸動。」此外，金馬女配王渝萱在影集裡飾演光鮮亮麗卻被父親（湯志偉 飾）全面操控的流行天后。她選擇用「自毀容貌」的方式割裂父女關係枷鎖，直到被温昇豪點破：「那是你的臉，你自己決定。」她才徹底醒悟。金鐘影后劉瑞琪則突破演出，詮釋晚年冒險完成性別重置的母親，一句「我已經痛苦一輩子了，最後這點痛沒什麼！」震撼觀眾。影集中罕見呈現高齡跨性別者的生命現實，包含家人衝突、醫療風險、身體負擔與對自我認同的最後一搏，活了這麼多年，只想終於成為自己。《整形過後》劉瑞琪飾演晚年冒險執行性別重置手術，只為活得像自己。（圖/六魚文創）BL劇《某某》男星曾向鎮飾演先天唇顎裂患者，面對社會歧視、霸凌與自卑，他的角色揭開另一種傷口，「真正痛的不是臉上的疤，而是他人的眼光」；「金曲歌后」艾怡良則與林育品（阿喜）飾演酒店姊妹花，則以「身體作為生財工具」的現實切入。
捷克最高「耶誕郵局」驚喜收台灣來信 女童讚自己捐出長髮
每到聖誕節，捷克民眾並非將願望寄給北極的聖誕老人，而是寫信給「小耶穌」（Ježíšek）。而這些信件「官方指定」的收信地點，就是位於捷克境內海拔最高的小鎮「波日達爾」（Boží Dar）郵局。這間「聖誕郵局」每年都會收到世界各地孩子的聖誕願望，今年甚至收到台灣小女孩寄來一封溫暖的信。根據《布拉格國際廣播電台（Radio Prague International）》報導，一座位於德捷邊界厄爾士山脈（Ore Mountains）的小鎮郵局，每年都會接收來自世界各地孩子的聖誕願望，並提供特別的聖誕節郵戳服務。當地資訊中心負責人道特曼諾娃（Daniela Tautermannová）受訪時表示，所有寄來要求蓋章的郵件都會被打開、逐一蓋上特製聖誕郵戳，再寄回原收件人。波日達爾的聖誕郵局名聲遠播，不僅捷克國內，還收到來自加拿大、澳洲、泰國、德國與奧地利的信件。今年甚至收到一封來自台灣的小女孩寄出的信，她用捷克語寫道，這是她第一次寄信給小耶穌，並分享自己因把長髮捐給癌症病患假髮組織，而覺得今年自己「很棒」。道特曼諾娃指出，這座「聖誕郵局」成立逾30年，郵件量驚人，其中以2016年最繁忙，當年共蓋了重達386公斤的郵件，可說是歷年紀錄。每年更換的聖誕郵戳設計，也是郵票收藏家們津津樂道的亮點。道特曼諾娃表示，今年的圖案是「帶著小樹枝的蘋果」，由藝術家Šťastná（盧琪耶夏絲娜）設計。當地資深郵務員采爾馬可娃（Jitka Čermáková）透露，最常要求特別蓋章的其實是集郵人士，「他們甚至會指定郵戳要蓋在信封的哪個位置，最好是沿著邊緣蓋三次。」而波日達爾也是冬季熱門旅遊景點，因降雪穩定，每逢週末人潮湧現。遊客除了能到資訊中心索取郵戳，也可將信投入戶外的專用信箱，信箱常常在短時間內被塞得滿滿。波日達爾的「聖誕郵局」每年12月1日至23日運作，民眾可於每日早上8點到傍晚6點的開放時間前往資訊中心索取特別郵戳，為聖誕節留下一份獨特紀念。
「最美皇后」變身「芭蕾女神」！秦嵐新劇《亦舞之城》搭檔鍾漢良，46歲零贅肉「不復胖」瘦身鐵律：晚上6點後禁食
若說《延禧攻略》中的富察皇后是溫婉的白月光，那麼在最新陸劇《亦舞之城》中，秦嵐則化身為優雅堅韌的芭蕾舞藝術家「譚思婷」。該劇改編自小說《誰在時間的彼岸》，講述她退役歸國後，與昔日戀人馮睿（鍾漢良 飾）重逢，兩人在現實糾葛與家族責任中，最終破鏡重圓的動人故事。為了完美詮釋芭蕾舞者那種輕盈、挺拔的身段，現年46歲的秦嵐對身材管理更是嚴苛到了極致。究竟這位「最美皇后」是如何在鏡頭前數十年如一日地維持著少女般的纖細體態？今天就來揭秘秦嵐那些讓人佩服得五體投地的自律減肥法！ 《亦舞之城》秦嵐減肥法：「66減肥法」與晚上禁食為了維持上鏡的完美狀態，秦嵐曾語出驚人地表示：「成為明星後，我沒有一天吃飽過！」她最著名的就是「66減肥法」：一餐只吃6顆水餃搭配6顆草莓和一碗清湯，嚴格控制份量以養成小鳥胃。此外，她堅守「晚上6點後不進食」的原則，連含糖量高的水果也一併禁止。吃飯時細嚼慢嚥，遵循「多菜少肉」原則，每餐只吃6-7分飽，將熱量攝取降到最低。（圖／取自 qinlan__717 IG）《亦舞之城》秦嵐減肥法：快走5公里取代慢跑秦嵐認為，標準身材的基礎是「飲食控制＋提升代謝」。比起激烈的跑步，她更推崇「快走」。她每天會堅持快走一小時、至少5公里來幫助發汗，這對膝蓋的負擔較小，更適合女生長期堅持。此外，她也會搭配舉啞鈴強化手臂線條、做瑜伽伸展肢體，這也是她能在《亦舞之城》中展現優美芭蕾身段的關鍵。（圖／取自 qinlan__717 IG）《亦舞之城》秦嵐減肥法：隨時隨地「縮小腹」好身材不只靠練，更靠「維持」。秦嵐有一個隨時隨地都在做的隱形運動——縮小腹。無論是站著還是坐著，她都會提醒自己收緊核心，這不僅能瞬間提升儀態，長期下來還能強化腹部肌肉，讓脂肪不易堆積，練就平坦緊實的小腹。（圖／取自《亦舞之城》官方微博 ）《亦舞之城》秦嵐減肥法：喝水抗食慾 ＋ 泡熱水澡秦嵐每天至少喝足2000cc的水。她分享，喝水除了能維持皮膚水嫩、協助燃脂外，更是「抵抗食慾」的神器！當嘴饞想吃甜食時，大口喝水能有效降低慾望。此外，她也習慣泡熱水澡，這對於容易手腳冰冷、循環不好的女生來說，是提升血液循環、恢復好氣色的最佳懶人瘦身法。（圖／取自 秦嵐 微博 ）《亦舞之城》秦嵐減肥法：冰箱貼上封條秦嵐的自律程度簡直是教科書等級。她曾在微博曬出自家冰箱被貼上「封條」的照片，以此警惕自己晚上絕對不能開冰箱吃東西，連「想吃冰淇淋」的念頭都是罪惡。這種對自我的嚴格要求，或許正是她能從《延禧攻略》一路美到《亦舞之城》，始終穩坐女神寶座的最大原因。（圖／取自 秦嵐 微博 ）
母親生前手稿藏驚人巧合 雷光夏震驚：她好像從沒遠離
音樂人雷光夏相隔6年將舉辦《時空的縫隙》親密音樂會，今（3日）舞台亮點大曝光，官方驚喜透露台北場將打造一座往下延伸的特別舞台，現場更會懸吊一艘真正的小船，象徵帶領樂迷穿越記憶與時間的縫隙。巧合的是，雷光夏日前在整理資料時，意外翻到母親生前留下的一份手稿，內容竟然也寫到了「小船」，彷彿這次回到舞台的起心動念，其實早早被母親以另一種方式守護著。談到母親的手稿時，雷光夏表示近年多花時間照顧父母，也感傷送別雙親，沒想到在整理資料準備演唱會的過程中，她意外看到母親生前留下的詩句手稿，上頭寫著：「綠葉浮泛，在起泡的水波上，我的小船啟航，是否一去不返？也許有位小孩在岸灘，會拾起我的小船。」她透露當看到「小船」的字眼時，整個人隨時空靜止了，「那一刻我覺得，她好像從來沒有遠離。」雷光夏被母親留下的手稿感動。（圖／聲音紡織提供）這次《時空的縫隙》演出將以全新形式呈現，雷光夏表示自從上一場 TICC 專場後便未再舉辦大型演唱會，原本計畫於明年推出結合裝置與藝術的跨界演出，未料今年便被 Legacy 網羅提前開唱，她也因此邀請原訂於明年合作的裝置藝術家提前加入此次專場，將影像、物件與聲響融入舞台，打造能被「走進」的音樂宇宙。前天剛落幕的金馬講座上，雷光夏為了讓台下專業人士真正受惠，特別提前準備十個深度問題，作為與戴斯培討論的主軸。她分享：「既然是面向業界，就希望大家真的能帶著東西回去。」果然大師當日以極高專業度回應每一題，從創作思維、配樂邏輯到電影語言，鉅細靡遺、深入淺出，讓全場電影從業者都直呼受益匪淺。
9m88《大濛》重頭戲一次ok 陳玉勳：佩服！
《大濛》上映後口碑與票房雙雙爆棚，熱度持續飆升！9m88化身50年代歌舞女伶「阿霞」，片尾以台語朗讀整段故事的重場戲，零NG、情緒飽滿，她坦言，飾演姊姊阿霞在火化場外向妹妹阿月（方郁婷飾演）轉述哥哥育雲（曾敬驊飾演）的故事壓力極大，每天洗澡或睡前都要練習三遍，路上也會盯著天上的雲練習。9m88說：「育雲跟阿霞講這個故事，一定想告訴我什麼，我花了一些時間去消化。」在現場，幾乎每個鏡頭一次完成，全體工作人員屏息聆聽，收工時陳玉勳導演特別向她和方郁婷表示感謝：「原以為要拍兩天，結果半天就完成，厲害！佩服！」9m88受寵若驚表示：「謝謝導演稱讚，那一刻我好像真的成為阿霞在講故事給阿月聽。」《大濛》今（3）日片方再放驚喜蛋，公開由「仙女藝術家」倪瑞宏打造的手繪插畫海報，海報上寫著：「你的朋友昨天晚上已經變成一陣雨，下落去太平洋；他已經完成他的任務了，就在某一時辰某一個所在的景色，我們都是別人的風景呀。」倪瑞宏將電影中角色的特色融入海報，透過豐富色彩將四零年代小人物的故事轉化為強烈的畫面。電影《大濛》公開由「仙女藝術家」倪瑞宏打造的手繪插畫海報。（圖／華文創）倪瑞宏透露接到邀約時「超級興奮」，尤其喜愛導演陳玉勳過去的作品《熱帶魚》。在深入閱讀劇本與劇照後，她被曾敬驊飾演的哥哥育雲會畫畫的設定打動，於是參考片中阿雲的作品構圖，讓阿雲化作雲朵，漂浮在妹妹阿月頭頂，落下一滴一滴的力量支撐著妹妹，走出甘蔗田完成這趟冒險。倪瑞宏笑說自己最喜歡的，就是由9m88飾演的姊姊在片尾替哥哥曾敬驊說出的故事：「好像貫穿了整部電影的敘事，我覺得非常美。」
李真鉅作《清風雲露》重磅登場！衛山拍賣總裁林伯駿打造國際收藏焦點
「衛山2025秋季拍賣會」於11月29日圓滿落幕，總成交額達台幣3639萬元，創下亮眼佳績。本次拍賣會匯聚來自21國藝術家的精彩創作，展現東西方文化交融的獨特風貌。其中，台灣當代雕塑大師李真代表作《清風雲露》重磅亮相，作品高達165公分，兼具東方氣韻與西方造形之美，最終以台幣1298萬元成交，成為本次拍賣會最大亮點。在本次拍賣會中，以日本當代藝術家作品佔比最高，成交表現亦相當亮眼。名和晃平《數碼細胞系列－吉喬鼠竹板凳》以台幣519萬元成交，作品爲其著名「PixCell」系列之一，融合經典角色Topo Gigio、哈密瓜與竹凳，呈現對現代視覺文化的反思。此外，山本麻友香《生日熊》以淡黃色調營造溫暖靜謐氛圍，凸顯戴著熊帽孩童的內斂與孤寂感，最終以台幣259萬元成交。日本當代藝術家名和晃平《數碼細胞系列-吉喬鼠竹板凳》作品照片。（圖片提供／衛山拍賣）同樣備受矚目的，還有香港插畫師龍家昇的雕塑作品《Labubu》以台幣106萬元成交。此作以尖牙、長耳及淘氣神情著稱，巧妙描繪人性的孤獨與真誠，透過與 Pop Mart 合作，Labubu從平面跨入立體潮玩，成為當代潮流與藝術市場的重要符號，該系列在全球僅限量5件，因而成為收藏界的矚目焦點，也象徵新世代藏家對文化與市場的雙重認同。香港當代藝術家龍家昇《Labubu》作品照片。（圖片提供／衛山拍賣）衛山拍賣總裁林伯駿表示：「衛山拍賣邁入第三年，始終以全球視野引進具時代意義與潛力的作品。本次秋季拍賣兼具成熟藏家的深度收藏與新世代藏家的創新視野，作為藝術家、藏家與國際市場的樞紐，衛山致力於市場教育、引領收藏趨勢，推動亞洲藝術市場邁向更具影響力、專業性與前瞻性的新紀元。」綜觀「衛山2025秋季拍賣會」藏家趨勢更趨成熟，對作品的藝術脈絡與文化厚度格外重視，經典之作仍展現長期價值與市場韌性。同時，新世代藏家積極入場，以獨立視角關注年輕當代藝術，推動市場朝向多元且更具實驗性的方向發展。衛山拍賣預期，這股兼具深度與活力的結構變化，將成為2026年藝術市場的重要推力。
秋冬最強IT Bag、這三顆霸榜！達珂塔強生狂曬Valentino仙女包、aespa GISELLE最愛是它？
本季各大品牌Valentino、Bottega Veneta、LOEWE直接端出超強新款精品包，從超好搭的日常包到一背就變時髦的亮點包，全都強到讓人想立刻刷卡。不只耐看、實用、質感滿分，更是那種用一次就回不去的等級，手刀挑一款當最佳戰利品吧！新款精品包：Valentino Garavani DeVain包Valentino這顆讓人一眼淪陷的Garavani DeVain，由創意總監Alessandro Michele 親自操刀，首次亮相於2025早秋系列，看似低調，實則藏著滿滿細節與層次，女神達珂塔強生、泰國女星Freen Sarocha都在曬！（圖／品牌提供）DeVain延續經典Vain系列的優雅脈絡，卻用更自由、更解構的線條把氣質徹底打開。不靠繁複裝飾取勝，而是以柔軟、輕盈、有呼吸感的廓形，重新演繹當代女性的自信姿態：灑脫、真實、自在卻又很美。（圖／品牌提供）名字更是妙筆生花—“DeVain”與“divine（神聖）”諧音，象徵一種獨特而清醒的自我認同。它的風格像 90 年代的飄逸靈魂與當下的率性真誠完美融合，柔軟卻挺立、優雅卻不拘束，怎麼搭都能剛剛好。值得一提的是，本次Valentino還與九位國際藝術家合作推出以DeVain為靈感的數位創意企劃—這不只是一款包，更是一場跨界的美學對話。（圖／品牌提供）新款精品包：Bottega Veneta Veneta包款系列在精品包的宇宙裡、永遠不會說再見的經典，就是在說這顆Bottega Veneta的Veneta包款。自2002年首次亮相後，成為品牌最具代表性的傳奇之一，連女星舒淇、古力娜扎都愛不釋手！（圖／品牌提供）包款靈魂當然是最拿手的Intrecciato皮革編織工藝。12 毫米寬的 Nappa 小羊皮織條交織成柔軟包身，手感細膩得像會呼吸；內襯柔軟蓬鬆，層次感極致舒適，一摸就知道是不可替代。更迷人的是它流動輪廓—不刻意、不做作，手提優雅、肩背隨性，每一種方式都像不經意地展示自己的品味。（圖／品牌提供）新款精品包：LOEWE Hammock Flip包本季最值得關注的精品包界「柔軟系變形金剛」，非LOEWE Hammock Flip莫屬！由全球超人氣女團aespa成員、同時也是LOEWE品牌大使的GISELLE全新演繹，散發時髦氣場。（圖／品牌提供）Hammock Flip是經典Hammock的全新再釋版，把原有的立體結構玩出更柔軟、更流動的線條。最亮眼的是翻轉縫合設計—在率性輪廓與高實用性之間找到完美平衡，就像能自由切換個性與風格的女孩一樣迷人。可調節手提把更是一大亮點，不論是手提、單肩還是斜背，都能一秒變身，從休閒到精緻、從日常到旅行全都輕鬆駕馭。（圖／品牌提供）
濱崎步上海演出被迫喊卡！堅持對「1萬4千空座開唱」現場照曝光
日本天后濱崎步原定11月29日在中國舉行演唱會，卻因日本首相高市早苗針對「台灣有事」發表敏感言論，引發中日關係緊張，導致包括她在內的多位日本藝人行程受阻。濱崎步的演出更在開唱前一天臨時取消，儘管如此，她仍選擇登台錄製「無人演唱會」，對著台下萬人空座位演出，並在社群上抒發心聲。濱崎步稍早在社群媒體發文，並曝光當日無人演出的現場畫面。畫面中可見她與樂團、舞者與工作人員一同完成錄製，她表示，雖然面對的是台下14000個空無一人的座位，但她依然深刻感受到來自全球歌迷的愛與支持。她特別感謝歌迷的鼓勵與幕後團隊的全力投入，讓這場「特別演出」得以完成。她坦言，儘管當天現場沒有觀眾，這依然是她演藝生涯中「最難忘的一次演出」。濱崎步因政治關係無法開唱，仍照常對著空座位演出。（圖／翻攝臉書／浜崎あゆみ ）濱崎步演出後在社群上訴說心聲。（圖／翻攝臉書／浜崎あゆみ ）日前，濱崎步親自證實上海演唱會改為錄製無人演唱會的消息。她表示，自己無意針對政治或不熟悉的領域發表評論，但對於原本參與本次活動的上百位中日工作人員、舞者與樂手無法順利演出深感抱歉。她也提到，最令她難以釋懷的，是無法親自向遠道而來的歌迷表達歉意，最終只能眼睜睜看著舞台拆除，直言「這件事至今我仍難以置信，也難以用言語表達，非常對不起」。濱崎步的貼文與無人演唱會畫面曝光後，迅速引起網友熱議，「暴政或許可以阻止一場表演，但永遠無法阻止真正的藝人表演和感動她的觀眾」、「你是真正的藝術家」、「你創造了歷史」、「你用愛擊敗了粗魯的中國政府」、「你太棒了！我很自豪地告訴大家，你是我的偶像」。
等了兩年終於回來：米亞若用〈Just You and Me〉跟你說「謝謝你一直在」
歌手米亞若近日接受Podcast節目【尷尬專訪中】專訪，深度暢談她從舞蹈圈踏入歌壇的契機，以及全新創作單曲《Just You and Me》背後溫暖的創作故事。米亞若的演藝之路充滿了「貴人運」，從街舞轉型到專業舞者，再到獨立發行作品，她的故事證明了陪伴與支持，是藝術家成長最堅實的力量。米亞若的演藝生涯，始於她對舞蹈的熱愛與一份難得的幸運。在專訪中，她坦誠自己的起步充滿了感恩：「我覺得契機應該算是一個貴人吧，我的貴人運還蠻好。」正是因為遇到了一位將她帶入門的老師，讓她在年紀輕輕的二十歲時，就得以踏入專業的舞蹈領域。她回憶起最初的時光，自己是在「街舞圈」走跳，舞蹈風格以 Hip-Hop 等街舞類型為主。這種在街頭文化中淬鍊出的舞技，為她打下了紮實的舞台基礎，也塑造了她獨特的節奏感和身體語彙。這段時期，米亞若對舞蹈的熱情是純粹且強烈的，讓她在眾多舞者中脫穎而出。正式進入舞蹈圈後，米亞若開始大量接觸「商演」，成為許多知名藝人背後的伴舞。這段經歷不僅讓她在舞台上累積了豐富的經驗，也讓她從幕後視角觀察到整個演藝圈的運作模式。除了伴舞工作，她也將觸角延伸到節目編排與舞蹈教學的工作，逐漸轉型成為專業的舞蹈老師。選擇演藝圈這條路，對任何藝術工作者而言，都意味著更高的風險與不確定性。米亞若的家人一開始的態度，也經歷了從擔憂到理解的過程。米亞若透露：「其實我爸媽對我走這條路，我覺得一開始是屬於比較擔心。」這份擔憂是所有父母面對孩子選擇非傳統道路時的共同心情。演藝圈的工時不穩定、競爭激烈，讓家人難免掛心。然而，隨著米亞若在舞蹈圈的發展逐漸穩定，她的努力和成績也讓家人看到了她的規劃與責任感。她表示：「後來就是因為慢慢穩定之後，他們就比較放得開了，知道說我有自己的一個規劃，然後知道說我是一個比較，可以對自己負責的人。」經過一段時間在幕後的沉澱與準備，米亞若終於在今年推出了全新的創作單曲《Just You and Me》。這對她而言，是一個重要的里程碑，代表著她從專業舞者正式蛻變為獨立音樂人。「隔了蠻長的一段時間，終於在今年發表了我的全新的創作單曲《Just You and Me》。」米亞若在專訪中提到，語氣中充滿了期待與興奮。《Just You andMe》被米亞若定義為一首「輕快的都市情歌」，歌曲核心內容圍繞著陪伴的感情。這種陪伴不是轟轟烈烈的愛情，而是更貼近日常生活的溫柔依偎。她解釋，這首歌的概念是在講述當我們結束一天忙碌的工作後，身心疲憊時，有一個東西可以讓你依偎，然後可以給你力量，這就是這首歌曲溫暖的力量來源。這份對「陪伴」的細膩觀察與詮釋，使她的音樂更容易打動在都市叢林中奮鬥、渴望溫暖慰藉的聽眾。如同許多優秀的創作一樣，《Just You and Me》的誕生過程充滿了有趣的故事與轉折。米亞若分享，這首歌其實早在很久以前就已經寫好，最初的版本是設定為一首「男女對唱歌曲」。然而，由於一些原因，原有的合作計畫未能繼續。「我就覺得這首歌很可惜，因為我覺得詞寫得還蠻優美的。」米亞若對這首歌的歌詞與旋律感到非常可惜，因此，她決定將這首作品重新「拿回來」，進行二次創作。她將原曲重新做曲，打造成屬於她自己米亞若的獨唱版本。在這個重新製作的過程中，她也加入了更個人的情感連結。她透露，歌曲的靈感其實也來自她家裡的寵物——狗狗。「其實跟家裡寵物相處的時候，它也是這首歌的靈感。」米亞若溫暖地說道。她進一步解釋：「Just You and Me 就是，它陪伴著我的每一個日出日落，這樣子。」這份與毛小孩之間簡單而純粹的陪伴，成為了《Just You and Me》這首都市情歌中最柔軟、最動人的核心精神。它不僅是一首關於愛情的歌曲，更是一首獻給所有在生活中給予我們力量與依偎的「陪伴者」之歌，無論是人、是寵物，或是任何能給予心靈支持的事物。這種將生活中的真摯情感融入音樂的創作方式，讓她的作品更具溫度與共鳴性。她將於12月3號（週三）的晚上 7 點半，在台大體育館二樓的後台咖啡，舉辦一場聯合音樂會。米亞若表示，她為這場演出準備了許多精彩的表演內容，誠摯邀請大家能夠「來共襄盛舉，一起來玩樂」。米亞若：https://www.instagram.com/miyaro_0227/
環亞機場服務管理集團於松山機場—環亞藝空間舉辦年終音樂藝文茶會 攜手台灣三星電子、海神畫廊 共創跨界文化交流
全球機場待客服務領導品牌環亞機場服務管理集團（Plaza Premium Group，PPG）於台北松山機場環亞貴賓室（Plaza Premium Lounge, PPL）之「環亞藝空間」舉辦年終音樂藝文茶會，為旅客打造結合藝術、文化與音樂的沉浸式午後雅集。本次茶會邀約台灣三星電子（Samsung Electronics Taiwan）及海神畫廊（Neptune Gallery）攜手合作，賓客除可享用精緻茶點、道地台灣小吃外，更能欣賞由台北知名青少年樂團——林口國中弦樂團帶來的公益演出，體驗多元豐富的藝文氛圍。活動嘉賓包括松山機場代表鄭堅中先生、台灣三星電子團隊、海神畫廊藝術總監胡閔堯先生及本次參展藝術家們，共同為跨界文化交流揭開序幕。環亞集團北亞區總經理張慧君女士表示：「我們很高興能在松山機場環亞貴賓室，以藝術、音樂交織的形式迎接年末。此次與三星及海神畫廊的合作，讓我們得以打造兼具文化深度與美學質感的沉浸式體驗。我們也希望旅客在啟程前，能在這個空間稍作停留、放慢步調，讓藝術為旅程增添更多意義。對我們而言，貴賓室不僅是旅程的起點，更是通往在地文化的溫度與魅力之門。」環亞機場服務管理集團於松山機場—環亞藝空間舉辦年終音樂藝文茶會，攜手台灣三星電子、海神畫廊，共創跨界文化交流。（圖片提供／環亞）Samsung The Frame Pro 打造「24 小時藝術館」數位體驗本次活動感謝台灣三星電子的支持，現場展示The Frame Pro 美學AI智慧顯示器，為環亞貴賓室與藝空間注入嶄新數位藝文氣息，首度以電子畫框呈獻本次合作畫廊與藝術家的作品。作為「Samsung 設計生活系列」的重點產品，The Frame Pro 以抗反光螢幕、精準的 Mini LED 背光技術及通過 Pantone 認證的色彩呈現，讓旅客能以極致畫質欣賞藝術作品與影音內容。TheFrame Pro 亦內建三星藝術市集(Samsung Art Store)，收錄超過 4,000 件來自世界知名博物館及藝術家的作品，包括 MoMA、芝加哥藝術博物館、泰德現代美術館等；並與 Disney、Pixar、Star Wars 等品牌合作推出獨家典藏。配合 2025 巴黎巴塞爾藝術展，本次平台更新增 22 件全新數位藝術作品，展現科技與藝術融合的無限可能。環亞機場服務管理集團於松山機場—環亞藝空間舉辦年終音樂藝文茶會，攜手台灣三星電子、海神畫廊，共創跨界文化交流。（圖片提供／環亞）林口國中弦樂團 —— 用音樂跨越文化與世代由林口國中 劉銘恩校長領軍的弦樂團自 2012 年成立以來，在指揮許家銘老師帶領下屢獲國際肯定，足跡遍及總統府、台北 101、奇美博物館等指標性場館演出，更於 2024 年在新加坡萊佛士音樂節獲得最高榮譽「金獎」，展現不凡的音樂能量。本次茶會中，樂團特別以「古今開來」為主題，帶來兩首風格迥異的曲目演出，讓旅客在機場感受不同面向的文化魅力：·〈廟埕 The Temple Square〉：以台灣廟會文化為靈感，融合民謠、歌仔戲與傳 統節奏，呈現濃厚的在地文化風情。·〈Golden〉：改編自 2025 年電影《Kpop 獵魔女團》，由虛擬女團 Huntr/x 演 唱，以輕快節奏與鮮明旋律展現年輕世代的自信與活力。海神畫廊攜手四位台灣藝術家 —— 年終壓軸聯展《福爾摩沙・四季之歌》環亞藝空間同步推出全新聯展《福爾摩沙・四季之歌》，由海神畫廊藝術總監胡閔堯策展，邀請四位台灣藝術家——吳逸萱、王勁之、蔡宇貞、陳奕龍——以當代視角詮釋台灣四季的自然與文化意象。本次展出作品橫跨岩彩、油畫與新媒材等多種形式，呈現四季主題的多元風貌：·吳逸萱：擅長岩彩與金箔技法，以光影捕捉自然瞬息；特別為松山機場環亞貴賓室創作象徵台灣都會意象的拍照裝置作品《城光曙霖》網美形象牆。·王勁之：代表系列「鏡花」「萬象」以寶石般的岩彩色調展現東方「侘寂」與「幽玄」意境。·蔡宇貞：以古典油畫技法為基底，將日常物件轉化為深具故事感的視覺敘事。·陳奕龍：融合寫實與抽象語彙，探討時間、記憶與空間的流動，呈現跨文化的藝術思考。此外，展覽亦呈現台灣藝術家呂逸凡的《花語・綻放》系列，以飽和色彩展現花朵的生命力與細膩層次，為展區帶來豐富的實體與數位視覺體驗。展覽資訊 《福爾摩沙・四季之歌》聯展·展期： 2025 年 11 月 27 日 – 2026 年 7 月 31 日·地點：台北松山機場第一航廈三樓 — 環亞貴賓室(Plaza PremiumLounge) / 環亞藝空間·營業時間：每日 05:30–20:30
高雄藝術家「花生木雕」太逼真！ 寄日本參賽遭海關誤扣
高雄藝術家曾慶棟的花生木雕作品《似真是假》近日寄往日本參加比賽時，竟因逼真得如同真花生，被日本海關誤為違禁堅果而扣留2天，經確認為雕刻品後才順利放行，成功趕上賽事，並從全球參賽作品中脫穎而出、入選決賽，目前正於日本藝術中心展出。67歲曾慶棟喜愛藍染與雕刻，為現任高雄國際藝術學會常務監事，他回憶，八八風災後看見大量漂流木，在太太鼓勵下萌生讓木材重獲新生的想法，決定投入創作，拜劉兆明為師，從此踏入雕刻領域。自幼在農村長大的他，因童年剝花生的記憶而對農作物特別有感，他從葉片創作起步，後來專注花生題材，從外殼到花生仁都細緻刻畫，為追求逼真常廢寢忘食。花生雕刻的細膩度令親友驚豔，也促使曾慶棟踏上參賽之路，他的作品陸續獲得2024宜蘭美展佳作、台中大墩國際美展入選及2025台南美展優選、南投山美展佳作等肯定，成為他挑戰國際賽事的重要動力。今年10月，曾慶棟以最新花生雕刻《似真是假》參加「日本第十一回雕塑國際大賽」，並於10月22日自高雄寄出作品，未料因逼真得像真花生，被日本海關依堅果入境管制規定以「疑似堅果」扣留查驗，滯留2天，讓他一度擔心趕不上比賽時程。所幸海關最終確認為雕刻品，作品於10月30日順利送達大會，並在11月18日傳來入選決賽的好消息，此次全球共有37件作品入選，《似真是假》現於神戶日本藝術中心展出，最終得獎名單將由民眾投票決定。曾慶棟笑說，作品被扣留雖讓他緊張，但能逼真到讓海關誤會「也是一種肯定」，他希望透過花生這農村題材，讓國際看見台灣藝術家的細膩手工與土地情感。
2025臺北設計獎頒獎典禮隆重登場 NOIZ《null²》榮獲全場大獎
2025臺北設計獎頒獎典禮於今（21）日下午在臺北晶華酒店盛大舉行，本屆最高榮譽 「全場大獎」（Grand Prize） 由日本NOIZ與Yoichi Ochiai(落合陽一)共同設計之作品 《null²》 勇奪殊榮，並獲頒新臺幣60萬元獎金！臺北城市設計選拔金獎（台灣）「金瑞田嬰小屋」。(圖片提供／北市府產業發展局)《null²》是 2025 大阪世博的主題館，由媒體藝術家落合陽一策劃、NOIZ建築設計，建築由鋼構與立方體「體素（voxel）」群組成，外覆高反射金屬薄膜，能隨風起伏、呈現呼吸般的動態效果，館內結合聲音與機械裝置，打造可與環境及觀眾互動的「有生命建築體」，象徵平行世界的交錯，探索人與科技、實體與虛擬之間的新關係。林奕華副市長頒發最高榮譽全塲大獎予獲獎團隊。(圖片提供／北市府產業發展局)本次臺北設計獎「工業設計類」、「視覺傳達設計類」、「公共空間設計類」等三大類別金獎得主分別為來自臺灣無氏製作的《溝通的開始 Typing..._臺北市立美術館休憩空間規劃》、日本Lightsdesign的《Jingisukan Anbe》、義大利Mixtura的《FFB Convent》。臺北城市設計選拔金、銀、銅獎則是分別由臺北市政府工務局水利工程處、樸明建築師事務所的《金瑞田嬰小屋》，竹間聯合建築師事務所的《國立臺灣大學人文館新建工程》，九典聯合建築師事務所、根基營造股份有限公司的《南門大樓暨市場改建》北市府產業發展局表示，臺北設計獎以「設計·不設限『Empower Design, Beyond Limits』」為品牌精神，象徵設計的跨域融合與永續創新精神。從本屆獲獎作品可見，設計不僅是美學的延伸，更是推動社會進步與城市轉型的重要力量。北市府產業局陳俊安局長頒發國際競賽_工業設計類金獎(台灣)「溝通的開始Typing..._臺北市立美術館休憩空間規劃」。(圖片提供／北市府產業發展局)臺北設計獎也是國內唯一取得世界設計組織（WDO）、國際設計社團組織（ICoD）及國際室內建築師設計師團體聯盟（IFI）等三大國際設計組織認證的設計獎項，並與德國iF設計獎跨國合作，備受國際設計界肯定!本屆臺北設計獎共有來自62個國家及地區，多達4,772件參賽。今年臺北設計獎獲得遠東百貨、育秀教育基金會、三陽工業及好日子大師茶等企業的熱情支持與贊助，讓更多優秀的設計人才及團隊有更多的資源能夠發光發熱。更多精彩作品介紹可至「臺北設計獎」網站www.taipeidaward.taipei查詢，或加入TDA粉絲團關注最新訊息：https://www.facebook.com/TDA.org.tw/。
18K金馬桶真的能沖水！紐約蘇富比拍賣被買走 驚人價格曝
由義大利概念藝術家卡特蘭（Maurizio Cattelan）使用18K金打造的一座黃金馬桶，重達101公斤，在紐約蘇富比拍賣會之前已先展出，可以沖水且管線俱全，以及話題不斷。這個黃金馬桶近日在拍賣會上被買走，以1210萬美元（約新台幣3.77億元）成交。根據外媒《紐約郵報》報導，來自義大利的知名藝術家卡特蘭以香蕉用膠帶貼在牆上的作品，在國際間走紅。而卡特蘭在2016年製作兩座黃金馬桶，這件在拍賣會上被買走的名為「美國」（America），在紐約蘇富比拍賣會上以起標價約1000萬美元（約新台幣3.15億元），最後被一名匿名收藏家以1210萬美元（約新台幣3.77億元）買走。報導中指出，黃金馬桶在拍賣會前已先展出，它的功能與一般馬桶無異，可以沖水使用，雖然黃金馬桶供公眾觀賞，但禁止實際使用。而卡特蘭也有說明這件作品旨在諷刺美國社會的極端財富現象，「無論你吃200美元的午餐或2美元的熱狗，結果都一樣，廁所裡是一樣的。」卡特蘭也指出，將「無價之物」置於「最卑微、最必要的地方」，展示藝術高尚形式與日常功能的微妙關聯。蘇富比則將其形容為「對藝術創作與商品價值碰撞的尖銳評論」。至於卡特蘭製作的另一座黃金馬桶，曾短暫於紐約古根漢美術館展出，並曾在川普總統要求下，暫時借給白宮展示。不過之後黃金馬桶到英國展出時，在布倫海姆宮遭竊，至今下落不明，警方推測可能已被熔解。卡特蘭過往作品最知名的，就是風靡全球的「喜劇演員」（Comedian），就是把香蕉以膠帶貼於牆上，也曾拍出600萬美元（約新台幣1.89億元）天價。
互贈水泥鎢絲燈與彩瓷圓盤 藍白主席峰會揭幕聚焦2026地方合作
民眾黨主席黃國昌今（19）日表示，面對2026地方大選，國民黨與民眾黨要攜手合作，用最大誠意選出最強團隊，把每個縣市的地方治理做好，給台灣人民過好日子；國民黨主席鄭麗文也認同，直呼為國舉才不分黨派，2026是民主政治的里程碑，選賢與能才能讓民眾享福。今天國民黨主席鄭麗文和民眾黨主席黃國昌同框在新北新莊出席「以行動顧台灣」主席高峰會談，會前黃國昌致贈水泥鎢絲燈給國民黨，鄭麗文則贈送新北市鶯歌製作的彩瓷圓盤給民眾黨。黃國昌介紹，水泥鎢絲燈出自於台灣本土藝術家，水泥象徵基礎穩固才能蓋起大樓，鎢絲燈則是在如今台灣在晦暗不明的時刻，兩在野黨可共同為台灣點起一盞燈。鄭麗文則說明，彩瓷圓盤上頭有藍色與白色的鵲鳥，象徵藍白合作圓滿，一定要為台灣找出路。民眾黨主席黃國昌（左）在兩黨主席高峰會中致贈「水泥鎢絲燈」給國民黨主席鄭麗文。（圖／翻攝自「民眾之聲」直播）而以兩黨主席服裝來說，鄭麗文如同早前拜訪台北市議長戴錫欽時穿著，以黑色與灰色套裝出席，並未特別著墨「藍白」色系，不過黃國昌則特別以水藍色領帶搭配白色襯衫，幕僚透露這是象徵「藍白合」。黃國昌在揭幕時致詞強調，民眾黨跟國民黨雖然是兩個獨立的政黨，畢竟兩黨過去有不同的背景跟政策，但是不阻礙為了這塊土地共同合作。他說，民主政治一定會有競合關係，但是政黨也沒必要惡言相向讓雙方鷸蚌相爭，唯有政黨彼此之間良性競爭，才可以帶給國家更進步的未來。鄭麗文則指出，台灣民主發展嶄新里程碑就從今天開始，過去一年在野黨從國會合作開始擴大深化到地方自治，2026地方選戰無疑是全新挑戰，希望這個民主政治里程碑能夠帶給台灣人民重大意義，未來選賢與能、為國舉才，方可在地方選舉上讓最好團隊、最強人選、最符合人民期待的候選人順利當選，非常期待未來和民眾黨的合作關係。
華視《人物大特寫》節目專訪黃湘詅──走過失落、穿越黑暗 她用畫筆重新與父親相逢
華視教育體育文化頻道《人物大特寫》製作人陳力瑜邀請旅居香港、享譽國際的水墨藝術家黃湘詅返台錄製深度專訪。這位自幼深受父親──藝壇泰斗黃君璧──疼愛的獨生女，在鏡頭前多次哽咽，娓娓道來父母離世後那段漫長、彷彿靈魂被抽空的十六年，以及她如何靠一支筆重新找回生命的光。用眼淚訴說的十六年：「那段時間，我連看到顏料…心都會痛。」黃湘詅回憶，父母相繼離世後，世界像被按下靜音鍵。白雲堂藝術研究會：會長，黃湘詅。（圖片提供／白雲堂藝術研究會、名德國際傳播有限公司）父親黃君璧與張大千、溥心畲並稱「渡海三家」，再加上徐悲鴻合為「現代畫壇四傑」。然而巨擘的離開，不僅奪走她最深的依靠，也讓她掉入難以述說的黑暗。更令她心碎的，是父親大量珍貴畫作遭人侵佔，使她的傷痛更加沉重。「只要看到畫，我就會想到爸爸。」那份痛，讓她整整十六年避開顏料與紙筆。旅遊、美食、社交成為暫時麻醉，卻無法填補心裡的空洞。奇蹟般的指引：「那一筆…好像爸爸又握住了我的手。」有一次，她因思念父母太深前往廟裡祈求指引。神佛示意她畫一幅畫供奉於廟中，她答應後當晚，她竟然十六年後第一次提筆。未曾預料，一落筆，她便像泉湧般停不下來，從半夜畫到天亮。「那一刻，好像爸爸的手又覆在我的手上。」天亮前，她完成了一幅山水畫，也迎來十六年後的第一個奇蹟。那幅畫成為她與父親跨越時間、重新相逢的證據。「我才明白，畫畫不是技法，而是我與世界、與爸爸的連結。」白雲堂藝術研究會：會長，黃湘詅。（圖片提供／白雲堂藝術研究會、名德國際傳播有限公司。攝影：湯敬全）學生眼中的她：「老師的課…半天快得像半小時！」錄影中，學生們分享心中的黃湘詅── • 上課像在充電 • 總是笑聲不斷 • 把學生當家人 • 時間總是飛快流逝他們一致形容：「她是最溫暖、最療癒、最能給人力量的老師。」她笑說：「我很急性子，只有提起畫筆能讓我完全安靜。」無論唱歌、跳舞、打牌，她總坐不住；只有畫筆，能讓她心緒沉澱、靈魂歸位。2026重磅展覽：香港 × 台北 兩地聯展正式揭幕**她與《人物大特寫》製作人陳力瑜討論展覽規劃，正式曝光兩場重要藝術盛事：1. 2026 香港國際師生聯展（白雲堂第2屆）白雲堂藝術硏究會謹訂於2026年1月26日（一）至1月30日（五），於 香港大會堂 低座一樓展覽廳，舉行《白雲堂藝硏會第二屆會友書畫展—白雲傳承映香江》。地址：香港中環愛丁堡廣場 5 號2. 2026 台北中正紀念堂特展2026年4月14日（二）至5月6日（三），以「熊貓 × 山水 × 白雲堂精神」為主軸，向黃君璧大師致敬，並展現她對白雲堂傳承的使命感。黃湘詅始終肩負著延續父親「白雲堂」精神的使命。她希望透過教學、展覽與推廣，讓更多人看見中國傳統水墨畫的溫度與力量。她亦期待新一代年輕人能從白雲堂的筆墨之間，重新認識並愛上這份跨越時代的藝術魅力。
首位亞洲演員！楊紫瓊獲頒柏林影展「終身成就獎」
柏林影展14日正式宣布，將於2026年2月12日開幕典禮上，頒發終身成就金熊獎給華人女星楊紫瓊，以表彰她長達逾40年的演藝生涯與對國際影壇的重要影響。她也將成為柏林影展43年來首位獲此榮耀的亞洲演員。柏林影展總監翠西亞塔特爾（Tricia Tuttle）在聲明中盛讚楊紫瓊是「具有遠見的藝術家與表演者」，並指出她的作品打破地域、語言與類型的界限，以強烈的銀幕存在感、大膽的角色選擇與獨特風格深深影響了全球影迷與電影創作者。對於此一殊榮，楊紫瓊也透過聲明回應：「柏林一直在我心中占有特別的位置。它是最早以熱情與慷慨擁抱我作品的影展之一。多年後再度回到這裡，並以我在電影旅程中的成果獲得肯定，對我意義非凡。」她將於明年親赴德國柏林領獎。楊紫瓊出身馬來西亞，1980年代末在香港嶄露頭角，以女打仔形象主演《東方三俠》、《詠春》等多部功夫片，之後進軍國際影壇，參與《007明日帝國》、《藝伎回憶錄》等好萊塢作品，並以李安執導的《臥虎藏龍》奠定其國際聲望。2023年，楊紫瓊憑藉《媽的多重宇宙》勇奪奧斯卡影后，成為史上第一位獲此榮耀的華人演員。她曾於1999年擔任柏林影展主競賽評審，與該影展早有深厚淵源。此次獲頒終身成就獎，也讓她與梅莉史翠普、史蒂芬史匹柏、蒂妲史雲頓、馬丁史柯西斯等過往得主並列，成為國際影壇殿堂級人物。 在 Instagram 查看這則貼文 從 Instagram 分享的貼文
「2025苗栗陶藝術節」11月登場 以「可能之外」開啟陶藝新篇章
苗栗陶藝術節邁入第十年，今年苗栗縣政府將於11 月 22 日在苗栗陶瓷博物館推出全新的「2025苗栗陶藝術節」，以「可能之外 · Outside of Possible」為主題，策劃三大主題展覽、小旅行、才藝競賽、捏陶比賽等多元活動。14 日縣長鍾東錦與多位地方人士共同啟動系列活動，邀請全國民眾與國際旅客在深秋時節走進苗栗，欣賞陶藝之美，感受在地文化的深厚底蘊。今年的活動由國立臺南藝術大學助理教授朱芳毅擔任策展人，展覽內容呈現陶土材質從傳統到當代的多元語彙。其中最受矚目的「苗栗國際陶瓷競賽展」創下歷年最多投稿紀錄，共吸引國內外156位藝術家、258件作品參加徵件，其中包含來自烏克蘭、韓國、美國、日本、印度、西班牙等國的39位國際藝術家。經過兩階段評審，最終共有40件作品入選展出，展現全球陶藝創作的豐富面貌。陶藝術節現場展出多件國內外藝術家的精緻陶瓷作品，呈現陶土從傳統走向當代的多元面貌。(圖片提供／苗栗縣政府)今年的三大展覽將從不同面向呈現陶瓷藝術的深度與可能性。其中，「國際當代陶瓷主題展」以全球視野為基礎，網羅多位具代表性的國際陶藝家；「臺灣陶藝薪傳成就獎特展」則向多位長期投入陶藝創作與技藝傳承的臺灣藝術家致敬，凸顯在地文化厚度，也鼓勵年輕世代勇於承襲創新。所有展覽自即日起展出，持續至2026年1月4日。縣長鍾東錦與地方民意代表、藝術家共同啟動「2025苗栗陶藝術節」活動，為年度文化盛事揭開序幕。(圖片提供／苗栗縣政府)啟動活動當天，現場由縣長鍾東錦、行政院中部聯合服務中心副執行長李貴富、多位議員與地方民意代表及藝術家共同參與，為今年的陶藝術節揭開序幕。策展人朱芳毅表示，苗栗擁有得天獨厚的自然與文化環境，長期孕育出多元而精湛的陶瓷創作。今年策展以「打開陶瓷既有想象」為核心精神，從「不可能中的可能」切入，期望讓藝術家重新審視媒材特性，並帶動苗栗與國際陶藝界的深入交流。縣長鍾東錦也談到，陶瓷在華人文化中具有重要地位，而苗栗更是在台灣陶藝版圖中占有關鍵位置。近年愈來愈多青年藝術家因陶藝而走入苗栗，讓文化、教育與觀光成為新的能量來源。他鼓勵民眾 11 月 22 日前往公館參觀展覽，也不妨趁機收藏自己喜歡的作品，並體驗文觀局所安排的多項手作與互動活動。當天銅鑼鄉秋美人農場也將舉行杭菊芋頭節，遊客能在同一天感受陶藝與農村風景的雙重魅力。苗栗縣政府文化觀光局長於記者會上致詞，介紹今年陶藝術節的策展理念與三大展覽亮點。(圖片提供／苗栗縣政府)文觀局表示，活動當日會有陶藝、美食與文創攤位進駐，並安排陶藝家現場創作示範，讓觀眾能近距離感受陶土的魅力。同時，「苗票國際陶瓷競賽展」與「薪傳成就獎」的頒獎典禮也將同步舉行，表揚在陶藝創作與工藝傳承上具卓越表現的藝術家。更多活動資訊可至苗栗陶瓷博物館臉書查詢。苗栗縣政府廣告
鄭興花12小時狂拍照 鑽進孩童遊具險抽筋
鄭興推出新專輯《尋找鄭先生》，聯手戴佩妮、吳青峰、蔡旻佑、黃婷、李格弟等音樂人，共同激盪出未曾見過的「鄭先生」。鄭興難掩興奮地表示：「這張專輯從收歌開始就像是一場圓夢計畫，沒想到除了能邀請到自己欣賞多年的音樂人一起參與創作之外，連攝影師都是自己心目中的夢幻名單！」為了展現專輯的全新樣貌與企圖心，鄭興團隊力邀在亞洲廣受歡迎的日本攝影師川島小鳥，掌鏡拍攝專輯平面視覺，在合作前，他對鄭興的印象是：「感覺是一位纖細型的藝術家青年。」而雙方在視訊討論定裝時，川島小鳥看見鄭興淺色新髮搭配綠外套橘襯衫的造型，立刻聯想到他在巴黎機場購買的《小王子》明信片，直言造型很像童書裡的「文青小王子」，最終這套造型也脫穎而出成為專輯封面照。專輯內頁拍攝企劃以十套服裝搭配十首歌曲，鄭興過去從未在拍攝中更換這麼多造型，一日內要完成五個場景轉換，行程緊湊又具挑戰性。幸運的是原本預報下雨的天氣奇蹟放晴，為整個拍攝增添好兆頭。首個場景選在世田谷公園，攝影師川島小鳥一開場就要求鄭興挑戰高難度姿勢，鑽進孩童遊具中取景，鄭興全力配合，拍到腳幾乎抽筋仍不喊苦。這次拍攝近十二小時，從白天拍到天黑，共使用24卷底片，留下近800張作品，當被問及為何選擇這幾個場景時，攝影師川島小鳥表示：「聽完鄭興的歌，我挑選了能感受到『日常』的場所，希望在日常生活中呈現他創作中蘊含的喜悅與悲傷。」拍攝結束後，鄭興特別邀請川島小鳥與團隊共進晚餐，為即將在兩天後生日的川島提前慶生，當餐廳突然關燈、鄭興端著生日蛋糕現身時，川島驚喜萬分，現場氣氛溫馨又感人，為這次合作畫下完美句點。鄭興花了12小時拍攝照片。（圖／好的秋工作室提供）
時尚與美妝接力登場！DIOR聖誕嘉年華5米聖誕樹點亮信義、韓星IU同款MÜCENT掀極簡熱潮
這個週末的信義區絕對是時尚與美妝控的天堂。從 DIOR BEAUTY「奇幻星願限定快閃店」 的華麗聖誕嘉年華，到韓國新銳品牌 MÜCENT 的極簡黑潮登台，兩大限定空間同步登場，讓信義化身年末最夢幻的打卡熱區。小編建議，早上到 Bellavita 與 Dior 幸運星許願、在侯布雄咖啡廳享受甜點，下午轉戰 A11 入手 IU 同款棒球帽、感受韓系黑潮氣場。兩大快閃、兩種氛圍，從巴黎聖誕浪漫到首爾極簡冷調，一日之內就能完成年底最時髦的信義巡禮。DIOR 奇幻星願限定快閃店：走入五感交織的聖誕嘉年華2025 年 11 月 8 日至 23 日，DIOR BEAUTY 首度進駐 BELLAVITA 寶麗廣塲中庭，以義大利藝術家 Pietro Ruffo 的創作為靈感，盛大揭幕「奇幻星願限定快閃店」。現場以馬戲團嘉年華為主題，打造五大夢幻展區：從高達五米的聖誕樹、星光旋轉木馬到香氛體驗與拍照打卡空間，整體以金色與銀白交織的光影佈景，重現巴黎冬日的璀璨盛宴。 在 Instagram 查看這則貼文 從 Instagram 分享的貼文 （圖／品牌提供）（圖／品牌提供）走入這座聖誕奇境，就像踏進一場為節慶量身訂製的藝術夢。你能在閃耀星願樹下寫下祝福、在香氛區試聞年度限定的《迪奧香氛世家－奇幻星願蠟燭》，只要滿額，還可以在聖誕咖啡廳區小歇——那裡由米其林餐廳 Joël Robuchon 侯布雄 精心打造的限定甜點，將馬戲團意象化作精緻法式糕點，甜香瀰漫整個空間。DIOR特別邀請米其林餐廳侯布雄製作甜點和飲料（圖／黃筱婷攝影）除此之外，現場有許多站等你探索，包括提供塔羅占卜、限量包裝與香氛禮盒客製體驗，將聖誕的浪漫與奇幻延伸至每一份禮物。從聖誕倒數月曆、香氛卡片組到華麗吊飾，都完美演繹 Dior 對「高訂工藝與節慶藝術」的極致想像。另外超級熱賣到缺貨的2025迪奧聖誕彩妝《迪奧金緻雙頭唇釉》也緊急補貨，在這有釋出50組，每人限量購買三支喔！要搶要快！（圖／品牌提供）必買推薦：迪奧香氛世家－奇幻星願香氛蠟燭／4,000元、迪奧2025聖誕倒數月曆／23,000元（圖／品牌提供）迪奧香氛世家－奇幻星願聖誕掛飾／18,000元、迪奧奇幻星願香氛卡片組／6,000元（圖／品牌提供）地點：BELLAVITA寶麗廣塲一樓中庭（台北市信義區松仁路28號）快閃時間：2025 年 11 月 8 日至 23 日，週日至週四 11:00–21:30｜週五、週六及假日前夕 11:00–22:00預約：https://bit.ly/3Lo3zR7MÜCENT 登台首秀：IU同款掀黑色極簡風潮緊接著登場的，是韓國首爾極簡品牌 MÜCENT 在台灣的首秀。11 月 7 日至 13 日，品牌攜手韓國現代百貨與 新光三越信義新天地 A11 打造為期一週的限時快閃，將首爾黑色選品宇宙原封不動搬進信義核心。（圖／品牌提供）MÜCENT 以「黑色 × 結構 × 實用」為核心語彙，講究比例與材質細節，是韓國年輕世代心中的「黑色美學代表」。其中韓星 IU 私服愛用的經典 Logo 棒球帽、柔弧線條的 CRESCENT 月牙包 更是爆款代表。（圖／品牌提供）（圖／品牌提供）現場不僅能一次入手最新系列，更推出多重快閃限定優惠，包括帽款組合特價、消費滿額抽獎與 11/11 雙11特別活動，韓風控絕對不能錯過。主打推薦：MÜCENT 經典Logo棒球帽 1,321元、MÜCENT POT雙層皺褶皮革肩背包 2,196元、MÜCENT 迷你霧面後背包 2,196元（圖／品牌提供）（圖／品牌提供）地點：新光三越信義新天地A11 1F（台北市信義區松壽路11號）快閃時間：2025年11月7日～11月13日
戴資穎退役寫下32冠傳奇！名球評盛讚「羽壇藝術家」 依瑟儂暖心送祝福
台灣羽壇傳奇戴資穎正式告別賽場，為長達20多年的職業生涯畫下句點。從7歲握拍、15歲首度登上國際舞台，到累積32座國際冠軍與214周世界球后在位紀錄，小戴以她獨特的球風與藝術化的打法，深深烙印在世界羽球史上。她的好友依瑟儂也發文祝福，「為你高興不用再設鬧鐘！」1994年出生的戴資穎，從小就展現驚人天賦，2009年在越南初試啼聲即奪亞軍，2011年於美國公開賽收穫首冠。2016年首度登上世界排名第一，並在隔年締造27連勝的紀錄，站上生涯巔峰。2018年是她最輝煌的一年，全英賽、亞錦賽、亞運接連封后，單季8冠，確立無人能敵的地位。戴資穎結束羽球選手生涯。（圖／翻攝臉書／戴資穎）職業生涯中，戴資穎共拿下12座超級系列賽、3座黃金大獎賽與17座世界巡迴賽冠軍，成為史上唯一突破30冠的女子單打選手，僅次於男單傳奇林丹與李宗偉。她也為台灣羽壇帶來歷史首面亞運金牌與奧運銀牌。戴資穎的打法靈動飄逸、假動作細膩難測，被譽為羽球界最具創造力的選手。英國球評克拉克（Gill Clark）盛讚她為「羽壇藝術家」，直言戴資穎是她見過最偉大的女子單打選手，並比擬為費德勒、喬丹、老虎伍茲與阿里等體壇傳奇人物，認為她將運動提升為藝術層次，動作優雅、技術全面，「就像芭蕾舞者般的靈動、像魔術師般的不可預測」。儘管未曾染指世錦賽與奧運金牌，但她的藝術性打法與不設限的風格，早已成為球迷心中永遠的球后。依瑟儂發文祝福戴資穎退役。（圖／翻攝IG／ratchanokmay）結束職業生涯的戴資穎，也收到了多年對手兼摯友泰國名將依瑟儂的真摯祝福。兩人交手多達36次，是女單史上最多的對戰組合，既是場上對手，也互視為彼此「鏡子」般的存在。依瑟儂在社群媒體貼出多張兩人合照，寫下溫暖的話語：「妳真的太棒了！未來的日子，希望妳幸福快樂，並且為你高興不用再設鬧鐘。」小戴則回應：「謝謝！我會一直為妳加油！」這對羽壇好友曾在奧運賽場留下多次經典交鋒。2021東京奧運8強賽，戴資穎逆轉勝；2024巴黎奧運小組賽，則由依瑟儂勝出。儘管未能攜手奪金，但彼此的尊重與情誼，早已超越勝負。 在 Instagram 查看這則貼文 從 Instagram 分享的貼文