觀眾票選獎
」 台北電影節 觀眾票選獎 導演 金穗獎 神人之家
賈永婕包場《傳奇女伶 高菊花》 被故事觸動：身為女性，我真的很難過！
台北101董事長賈永婕10日晚間特別包場觀賞紀錄片《傳奇女伶 高菊花》，與親友及各界來賓走進戲院以行動支持本片。放映結束後，現場燈光亮起，許多觀眾仍沉浸在影片情緒之中，而賈永婕也深受震撼，對高菊花跌宕起伏的人生故事感觸良多。她表示：「同樣身為一個女性我覺得非常的難過，因為這一切不公不義的事都不應該加諸在她身上，感受到一個對時代的無力感。」近年積極投入公益與社會議題的賈永婕，這次選擇以包場方式支持《傳奇女伶 高菊花》，不僅因為影片記錄了一段重要的台灣歷史，更因為她在片中看見一位女性面對命運重擊時展現出的驚人生命力。從女兒、母親到時代歌后，她的一生，好多名字，但每一個名字都背後，都是一段台灣記憶與女性傷痕，但她的勇敢也讓觀眾潸然淚下。高菊花是鄒族菁英高一生的長女。1954年，高一生遭槍決後，年僅20歲的她獨自扛起家計，從嘉義山區來到城市，以藝名「派娜娜」走入歌廳舞台，成為風靡一時的拉丁歌后。然而在耀眼燈光背後，她卻長年承受政治監控、家庭重擔與時代創傷，始終無法真正為自己而活。而高菊花的人生跌宕，也讓看完紀錄片的賈永婕不禁對高菊花的堅毅感嘆，在舞台上唱歌、在台下做的每個選擇都是為了活下去。台北101董事長賈永婕10日晚間特別包場觀賞紀錄片《傳奇女伶 高菊花》。（圖／野火樂集提供）片中最令人動容的一句話，是高菊花面對鏡頭時平靜說出的：「我那個時候拚命地活過來，我不要死。」這句話不只是她個人的生命告白，也深深觸動許多觀眾的內心。許多人在觀影後表示，自己看到的不只是白色恐怖時代的歷史，更是一位母親、一位女兒、一位女性如何在命運重壓下努力活下來的故事。入圍2026台北電影獎最佳紀錄片、榮獲台灣國際紀錄片影展（TIDF）觀眾票選獎的《傳奇女伶 高菊花》，歷時20年拍攝完成。影片透過少女日記、家書、國家檔案與海外史料，重新拼湊出台灣傳奇歌后高菊花鮮少為人所知的人生故事。監製熊儒賢表示：「我們一直相信，《傳奇女伶 高菊花》真正打動人的，是一個人如何在最艱難的時代裡，依然選擇活下去。許多觀眾離開影廳時談的不是政治，而是自己的母親、自己的家人，以及那些從來沒有說出口的傷痛與愛。」導演盧元奇則分享，拍攝過程中最想呈現的，並不是歷史事件本身，而是一個女人如何被時代推著前進，又如何努力守護自己與家人的尊嚴。「希望觀眾看到她的堅強、她的脆弱、她對家人的愛，更能心疼她在影片中說的每一句話。」自上映以來，《傳奇女伶 高菊花》已突破300萬元票房、觀影人次超過一萬三千人，並持續獲得企業、學校、文化團體及各界人士包場支持。由於院線檔期有限，製作團隊也呼籲觀眾把握最後的大銀幕觀影機會。監製熊儒賢（左起）、導演盧元奇、監製沈可尚、台北101董事長賈永婕分享交流對《傳奇女伶 高菊花》一片的想法。（圖／野火樂集提供）
橫掃國際奇幻影展光榮凱旋 《哭悲》5 週年特映6/19重返大銀幕
突破台灣影史尺度、以極致瘋狂的限制級血腥視覺震撼全台的驚悚恐怖片《哭悲》，迎來上映5週年紀念！這部當年在台灣引發現象級討論的大膽創意之作，風光橫掃海外各大奇幻影展，在國際影壇被視為邪典神作席捲口碑，並獲《紐約時報》認證為「2022年度恐怖神作」。朱軒洋（左）、雷嘉汭在電影《哭悲》中飾演情侶。（圖／麻吉砥加提供）為了回饋影迷熱烈支持，片商宣布將於6月19日（五）當晚於大巨蛋秀泰影城舉辦全台唯一「《哭悲》5週年特映影人見面場」，屆時出品人黃立成、導演賈宥廷（Rob Jabbaz）、製片David Barker以及主演朱軒洋、雷嘉汭、王自強等主創團隊將重磅回歸，揪影迷在端午連假第一天重返人間煉獄試膽，並與觀眾映後面對面合影狂歡，堪稱「恐怖片迷年度盛事」！王自強以《哭悲》的上班族大叔一角入圍台灣影評人協會獎「最佳男演員」。（圖／麻吉砥加提供）由加拿大籍導演賈宥廷（Rob Jabbaz）執導、黃立成出品，集結朱軒洋、雷嘉汭、王自強、邱彥翔等人演出的電影《哭悲》，開創了新型態的末日病毒驚悚格局，結合血腥、暴力、慾望，一幕幕挑戰觀眾視覺極限，2021年在台上映時搭上疫情蔚為話題，獲影評盛讚「100分鐘的人間煉獄巡禮」，並入圍台灣影評人協會獎「最佳導演」與「最佳男演員」（王自強），特殊化妝更獲特別表揚。《哭悲》用強大特效化妝創造異變人種。（圖／麻吉砥加提供）《哭悲》憑藉大膽創新的風格在國際影展與外媒間奪得極高評價，《紐約時報》將本片評選為 2022 年度最佳驚悚恐怖片，影評人盛讚：「導演手法誇張、血腥得讓人筋疲力盡，換句話說，這是今年最光榮的殘忍恐怖觀影體驗！」給予了「不可動搖的意志」極高評價。多數國際影評認為導演成功跳脫傳統喪屍片的窠臼，讓被感染者保有對白、思考與純粹的惡意，放大人性黑暗面到極致，將末日病毒題材提升到全新的獵奇與驚悚天花板。《哭悲》更橫掃各大國際奇幻影展，榮獲美國德州奇幻影展（Fantastic Fest）恐怖類「最佳影片」與「最佳導演」兩項大獎，並在拉丁美洲最大科幻電影節——巴西快樂港科幻電影節（Fantaspoa）一舉奪下「最佳影片」與「最佳特效化妝」殊榮，勇奪加拿大奇幻影展（Fantasia International Film Festival）「觀眾票選獎」、入圍「最佳首部劇情長片」以及正式入選法國熱拉爾梅奇幻影展（Gérardmer International Fantasy Film Festival）等多項大獎肯定，十分風光。本次5週年特映影人見面場不僅讓《哭悲》榮耀重返大銀幕，更是一場專屬恐怖片迷的狂歡派對，映後特別規劃20分鐘影人互動交流時間，更開放觀眾單獨與主創團隊現場合影，近距離接觸。凡購票進場的影迷，即可獲得專為5週年打造、極具收藏價值的「《哭悲》5週年限定夜光特殊效果A3海報」，讓這份瘋狂的驚悚記憶在黑暗中繼續發光！5週年特映會預售票價 500元，將於6月12日（五）15:00 在大巨蛋秀泰影城官網及現場全通路開賣，僅此一場，名額有限。更多《哭悲》電影資訊請鎖定麻吉砥加電影官方社群平台。
湯蘭花看《傳奇女伶高菊花》家族血淚 高慧君憶姑姑高菊花叮囑「再難都要有氣色」
《傳奇女伶高菊花》奪下台灣國際紀錄片影展（TIDF）觀眾票選獎，日前再入圍2026台北電影獎最佳紀錄片，高菊花堅毅且充滿戲劇化的人生，掀起一股「民主補課」觀影狂潮，全台票房達120萬元，觀影人次衝破5000！監製熊儒賢上週末映後，談及初見高菊花的「自首證」時，內心的衝擊與震撼，坦言：「那是我第一次真正感受到白色恐怖的重量。原來光是一張泛黃的證件，就足以讓人害怕，也是從那一刻開始，我知道自己有責任把這些故事說出來。」徐紹綱（左起）、熊儒賢、劉珞亦以輕鬆淺白的方式，講述轉型正義的進程與重要性。（圖／野火樂集提供）耗時20年拍攝與文史調查的《傳奇女伶 高菊花》，不僅記錄白色恐怖受難者高一生的長女高菊花以藝名「派娜娜」在舞台上的絕代風華，更首度揭開台灣白色恐怖歷史中，最殘酷、最令人心碎的女性傷痕。片中高菊花自述遭情治單位威脅去與國外使節交際，被迫參與跨國諜報任務的不堪過往。高菊花在父親遭槍決後，淪為情治單位嚴密監控並利用的工具，她看似輕描淡寫實則充滿沉痛重量的吐露說：「你們知道，我以前還有任務的嗎？」當時正值冷戰時期，波蘭船隻被國軍劫持到高雄港，高菊花在政府高官的威脅與利誘下，被迫捲入勸服共產黨員投奔自由的跨國特務任務。這段過去在片中也藉由作家林蔚昀在查找波蘭文件的過程中，證實高菊花這段不為人知的特務身分與非人遭遇，歷史真相的血淋淋互證，令全場觀眾無不心疼落淚。許久不見的國際巨星湯蘭花也帶著家族晚輩高慧君等人進戲院觀賞本片，高一生是高慧君的祖父，高一生的太太則是湯蘭花的姑姑，當時與高一生同時受難遭槍決的湯守仁也是他們關係緊密的親人。高慧君分享與湯蘭花在影廳外的合照，表示：「表姑湯蘭花帶著我們去看大姑姑（高菊花）的紀錄片。短短的一小時10分，勾起我所有對她的記憶跟我曾從她那裡得到的故事與心事。」她也分享跟高菊花可愛的互動，「最後一次見面，她塞給我一隻豔紅色的口紅，告訴我，再難都要顯得有氣色。」並感性說：「忘了那口紅的顏色，但忘不了那柔和也堅毅的眼神。」認為高菊花依然是個想飛的小女孩，更是人生的巨星。而上週末由監製熊儒賢攜手檔案管理局副研究員徐紹綱、法律白話文運動社群總監劉珞亦進行的映後講座，獲得滿場觀眾熱烈迴響。熊儒賢現場聊到有觀眾問想拍這部片的契機，她說起與高菊花逐漸熟識後，兩人一起度過很多夜晚，笑說：「她會唱歌、喝點酒，然後慢慢講出自己的心事。那些故事裡的重量，其實連我當下都接不住。」而某天，高菊花忽然請熊儒賢去房間裡的五斗櫃拿一個舊皮夾，打開後裡面有一張對折，且泛黃皺掉的紙，「我一打開，上面寫著三個字『自首證』，那是我人生第一次，親眼看到自首證。上面有菊花阿姨的名字、地址、自首原因，還有規則。」高菊花看著熊儒賢說：「給你。」讓她驚恐的說：「我不要。」但熊儒賢再次憶起這段往事，她表示：「菊花阿姨原本想交給我的那份痛，我沒有收下，但現在透過這部片，現場的每一個人，都一起接住了。」更希望有更多觀眾能來看這部片，一起感受自由的可貴。對於票房衝破百萬大關，熊儒賢表示：「破百萬對這部紀錄片來說，不只是一個票房數字，而是代表有幾千位觀眾，願意走進戲院，一起聆聽這段被時間埋藏的島嶼記憶。高菊花阿姨（派娜娜）的一生是歷史的縮影，過往的創傷她很少對人言說，如今透過大銀幕，她的歌聲與故事終於被看見、被聽見。這份破百萬的肯定，屬於高菊花阿姨，也屬於每一位見證到歷史溫度的台灣觀眾。」國際巨星湯蘭花（左）與歌手高慧君一起觀賞紀錄片《傳奇女伶 高菊花》，聆聽他們共同的親人高菊花的故事。（圖／高慧君提供）
伊芙康諾利玩針弄線媲美東方不敗 《末路相縫》榮獲費城觀眾票選獎
愛爾蘭名模伊芙康諾利（Eve Connolly）最近以幽默驚悚片《末路相縫》（Sew Torn）出線，展現了獨挑大樑的演技實力。她在片中飾演一位在瑞士山區經營慘淡裁縫店的年輕女孩「芭芭拉」，母親過世、身陷關店危機，卻因遇見一場車禍、意外獲得人生轉機。片中她因不同的選擇而產生了三種命運，更巧妙將精湛的針線技藝，轉化為處理犯罪現場的求生工具，玩針弄線功夫高強媲美「東方不敗」。但有趣的是，伊芙康諾利接演該片之前完全不會縫紉，導演佛萊迪麥可唐納德（Freddy Macdonald）還特地拍攝影片，教她反覆練習縫紉機、直到能熟練操作，果然在大銀幕上像個縫紉天才，獲美國影媒【綜藝報】盛讚「懸疑與幽默完美縫合」，除獲選西班牙錫切斯奇幻影展，更榮獲費城影展觀眾票選獎。伊芙康諾利行駛在瑞士峰迴路轉的狹窄山路，好幾次差點將車開下懸崖。（圖／海鵬提供）伊芙康諾利擁有177公分高挑身材與深邃五官，曾活躍於巴黎時裝週等國際伸展台。熱愛戲劇的她，後來考上愛爾蘭蓋伊提戲劇學院，畢業後正式開啟演員生涯。憑藉多變的演技與對影視產業的熱情，她的成名作就是與吳彥祖一起演出的武俠美劇《荒原》，為她打開國際知名度。而她擔綱演出的犯罪新作《末路相縫》，僅靠針線技藝與神情，就撐起了充滿張力的「裁縫式」驚悚氛圍，並賦予角色一種既脆弱又強悍的矛盾魅力，獲國際影媒盛讚「每一根縫線都牽動著觀眾神經」。伊芙康諾利在《末路相縫》因遇見一場車禍、意外獲得人生轉機。（圖／海鵬提供）這部張力十足的犯罪驚悚片《末路相縫》，由美國新銳導演佛萊迪麥可唐納德（Freddy Macdonald）執導，奧斯卡金獎名導喬柯恩（Joel Coen）擔任拍攝執導。劇情講述：生活落魄的裁縫師芭芭拉（伊芙康諾利 飾），試圖重振家傳裁縫店時，卻意外捲入一場黑吃黑血拚事件。劇情巧妙地運用了《蘿拉快跑》的「多重敘事結構」，將芭芭拉的三種選擇——「完美犯罪」、「報警處理」與「逃離現場」，分別演繹出三段截然不同卻又環環相扣的命運走向。讓擁有女性自覺的芭芭拉，不再是命運的受害者，而是能以手中針線「縫補」崩壞局面的命運主導者。特別的是，題材暗黑鬥智的喜劇《末路相縫》，卻選在風光明媚、山脈迴旋的瑞士山區進行拍攝。伊芙康諾利得真實駕駛片中那輛湖水藍福斯金龜車，行駛在峰迴路轉的狹窄山路，而攝影師就坐在她正後方拍攝。驚嚇的是，有好幾次她為了顧及演戲，轉彎時差點將車開下懸崖，讓後座的攝影師嚇出一身冷汗。伊芙康諾利在《末路相縫》擁有女性自覺，不再是命運的受害者。（圖／海鵬提供）伊芙康諾利更在《末路相縫》將「針線活」發揮極致，片中的高性能縫紉機和精緻的刺繡，都由瑞士百年名牌「BERNINA」贊助。而她所使用的彩色線軸，則來自德國高質感線材百年品牌「Mettler」，該線材被專業裁縫師視為色澤優美且極其強韌，能支撐扣板機及汽車拖行等的實際操作，完全不用靠特效。擁有裁縫界兩大龍頭力挺，讓《末路相縫》中的裁縫細節顯得格外專業，意外深具「職人精神」。《末路相縫》將於5月29日正式上映。
《傳奇女伶 高菊花》生命軌跡成民主基石 副總統蕭美琴觀影強調自由可貴
塵封的歌聲再次迴盪，噤聲的傳奇重返舞台！甫獲台灣國際紀錄片影展（TIDF）觀眾票選獎的《傳奇女伶 高菊花》昨（13日）舉行首映會，高一生的家族後代高英傑及高菊花女兒施昭伶皆出席，副總統蕭美琴也親自到場觀影，向這位在動盪時代努力活過來的堅毅女性致意，現場氣氛溫馨中流露著時代傷痕。《傳奇女伶 高菊花》將於15日全台上映，昨晚舉辦盛大首映，大銀幕映照著高菊花生前優雅卻深邃的臉孔，歌手以莉·高露及陳永龍以純淨的嗓音清唱〈La Paloma〉藉以緬懷這位傳奇女伶曲折的一生，她的女兒施昭伶、弟弟高英傑也起身向全場觀眾揮手致意。在《傳奇女伶 高菊花》首映會，副總統蕭美琴（右）握著高一生後代高英傑（左）、高菊花女兒昭伶的手。（圖／總統府提供）高菊花在20歲就毅然踏入歌壇，用歌聲換取一家生計，拉拔十多位手足長大的偉大長姊；對女兒昭伶而言，這部片更是一場與母親跨越世代的對話，這份遲來的理解與凝視，使全場充滿濃厚的不捨與思念之情。尤其片中高菊花在家中唱歌的片段，更能感受到她早年的歌聲魅力，在影院聽到高菊花的歌曲，恍如再次聽見當年「派娜娜」的醉人歌聲。副總統蕭美琴也特別出席觀影，她映後坦言內心百感交集：「這部電影留下了許多珍貴片段，讓更多人體會一個屬於台灣人的故事，以及自由是多麼珍貴的一件事情，當我們失去了自由，眼淚也不足以改變，甚至眼淚只是代表著無奈，那是一個多麼讓人無助，甚至是看不見未來的情境，但是我們看到高菊花非常堅強的走過來了。」高菊花片中訪談畫面十分珍貴。（圖／野火樂集提供）得知高菊花原有機會前往美國哥倫比亞大學接受醫師訓練，蕭美琴直說：「原來高菊花是我沒緣分的學姐。」她更感謝拍攝團隊持續補足高菊花沒講完的故事，讓大家重新認識這段歷史，「我們好像透過眼淚分擔了一些她的痛苦，這一切也是屬於台灣人的歷史、屬於台灣人的故事，也再次提醒我們，自由得來不易。」離開前她也緊握高菊花的女兒昭伶跟弟弟高英傑的手，向兩人溫暖致意。共同監製的金獎導演沈可尚將高菊花的生命軌跡視為台灣民主的基石，他提到：「高菊花的故事代表了女性對家與世界最深沉的體貼，她被國家機器利用、家族受難，但這些犧牲正是我們現在能享有自由、自在生活的基礎，她身處的壞的時代建立了我們好的時代的基礎。」他也溫情對已在天上的高菊花說：「謝謝妳的存在，妳的故事將透過這部片永遠留在世界上。」高菊花曾經以「派娜娜」的藝名紅極一時。（圖／野火樂集提供）
執導《末路相縫》獲奧斯卡名導約喝咖啡 25歲嫩導何其幸運
能獲得名導青睞何其幸運！現今年僅25歲的美國新銳導演佛萊迪麥可唐納德（Freddy Macdonald），以一支短片獲得奧斯卡金獎名導喬柯恩（Joel Coen）的賞識，除邀請他一起喝咖啡，並指導他將之拍攝為長片《末路相縫》（Sew Torn）。該片講述一位女裁縫師芭芭拉（伊芙康諾利 Eve Connolly 飾）利用她的縫紉技巧，經過瑞士美麗而偏僻的公路時，在一場失敗的毒品交易現場，布局了一次完美的犯罪。電影承襲了柯恩兄弟冷峻、荒誕又具黑色幽默的犯罪風格，被形容是「《蘿拉快跑》縫合《險路勿近》」，獲國際影媒盛讚「每一根縫線都牽動著觀眾神經」，在美國西南偏南影展與台北金馬影展口碑大放異彩，並榮獲美國費城影觀眾票選獎，佛萊迪麥可唐納德也被譽為「柯恩兄弟的接班人」。佛萊迪18歲就才華橫溢，拍攝《末路相縫》奧斯卡名導喬柯恩也驚艷。（圖／海鵬提供）佛萊迪麥克唐納德2000年生於加州，首部短片作品僅以4000美元拍攝，隨即獲得美國探照燈影業（Searchlight Pictures）收購，並幸運獲得奧斯卡名導喬科恩推薦，破以18歲之齡入學並成為美國電影學會（AFI）導演學院最年輕碩士。他的首部劇情長片《末路相縫》劇情張力十足，一開場就是一場令人瞠目結舌的毒品交易現場，隨後更展現了女裁縫師芭芭拉的三種不同選擇：拿走黑錢，打電話報警，或是逃離現場，演繹出三段截然不同卻又環環相扣的命運走向。芭芭拉不再是命運的受害者，更是一位能用手中針線「縫補」崩壞局面的創作者，以一針一線縫出自己的命運交響曲。奧斯卡名導喬柯恩驚艷於當年18歲就才華橫溢的佛萊迪，除邀他一起喝咖啡，並指導他採用自己拍攝《血迷宮》的籌資方法，「找你認識的任何人，獨立籌資來拍攝」，終讓佛萊迪的首部電影《末路相縫》夢想成真。佛萊迪拍攝《末路相縫》大膽地將「裁縫技術」與「暴力犯罪」縫合在一起，利用特寫鏡頭捕捉針線穿梭布料的張力，將日常瑣事轉化為致命威脅。這種將微觀手工藝大尺度化的視覺語彙，也成為他最具辨識度的導演印記，獲國際影媒盛讚「完美的一針見血」。《末路相縫》一開場就有令人瞠目結舌的毒品交易現場。（圖／海鵬提供）《末路相縫》講述一個年輕女裁縫、她的針線以及一場失敗的毒品交易故事。全片以16mm膠卷拍攝，最令人拍案叫絕的設計，莫過於將「裁縫」這項看似溫和的手藝，轉化為犯罪現場的生存工具。片中鏡頭捕捉了線條穿過布料的張力，並將裁縫的節奏感與犯罪的緊張感完美縫合。導演佛萊迪麥可唐納德像個命運隨機性的探索者，透過蝴蝶效應般的劇情分岔，探討平凡小人物在極端壓力下的道德選擇，呈現命運如何因為一個線頭的脫落而全面崩解。電影連續獲選瑞士盧卡諾、蘇黎世，美國西南偏南，以及西班牙錫切斯奇幻等國際影展放映，並榮獲美國費城影展觀眾票選獎。佛萊迪麥克唐納德以手中的攝影機證明了：即使是一根細細的縫線，在充滿天份的導演手中，也能勒緊住觀眾的呼吸，編織出足以震撼影壇的宏大篇章。《末路相縫》將於本月底5月29日全台上映。
楊謹華、王柏傑、蔡凡熙現身力挺 第48屆金穗獎動畫片《落雺》奪大獎
由文化部影視及流行音樂產業局主辦、金馬執委會承辦的第48屆金穗獎頒獎典禮今（1日）熱鬧舉辦，邀來楊謹華、楊麗音、王柏傑、蔡凡熙、李雪及劉敬擔任頒獎嘉賓，力挺短片創作者。文化部次長徐宜君也特別出席頒發「觀眾票選獎」，他表示每一部作品都代表著創作者的夢想及努力，也對所有持續在電影產業努力的夥伴們致上感謝與祝福。金穗獎以短片新銳為獎勵對象，本屆報名影片共318部，包含劇情、紀錄、動畫、實驗類，共入圍62部，競爭非常激烈。最終不分類別的「金穗大獎」由動畫《落雺》拿下，評審盛讚導演透過粉彩於石膏板上的刮擦，精準捕捉鄉間自然的靜謐與變異，展現令人低迴的影像張力。導演莊淯津哽咽表示動畫創作是很孤獨的一條路，很感謝這屆金穗獎舉辦很多活動，讓創作者能與評審、入圍者們彼此交流，自己設計的巧思都有被看見。這段迷茫的過程透過動畫記錄下來，雖然仍處在混沌階段，但一定會繼續前行。本屆金穗獎「最佳劇情片」由黃芝嘉聯手李雪、林意箴詩意訴說同性之愛的《Somewhere in Time, 河與石頭》獲得。林佑恩、劉燕美共同執導，深入刻畫生死掙扎的《第九十三封信之後》則贏得「最佳紀錄片」。本片同時拿下了結合實體影展與線上影展觀眾共同選出的「觀眾票選獎」，導演表示安樂死的議題很沉重，希望能藉本片讓更多人看見主角的故事，引發更多討論、思考。吳承筠的《工》以突破框架的影像構成與自由大膽的聲音表現獲頒「最佳動畫片」。陳飛豪的《男生徒》則以豐富多元的影像實驗形式與宏觀建構的酷兒敘事奪下「最佳實驗片」。第48屆金穗獎金穗大獎得主動畫片《落雺》導演莊淯津十分感動。（圖／金馬執委會提供）學生組方面，臧晟傑犀利直指荒謬亂象的《看現場》獲得「最佳學生劇情片」。葉治芳則以溫暖動人、詩意交織的《屋舍上的葉仔花》贏得「最佳學生紀錄片」，他還同時拿下本屆「最佳剪輯」。「最佳學生動畫片」由林奕伶取材生命經驗，卻能跳脫悲情框架的《我朋友的故事》奪得。「最佳學生實驗片」則由陳祖逵交疊不同媒材影像、充滿情感的《良夜之歌》獲獎。另有八部優秀作品獲得不分類別的「評審團特別獎」，分別是陳亭叡具備黑色幽默、出人意表的動畫《你不在這個蛋糕裡》；陳俊維探問至親死亡命題，精煉卻不濫情的紀錄片《哥哥死後去了哪裡》；朱建安遊走片型疆界、揮灑自如的《水火山》；許筱玟自然呈現兒童視角的劇情片《抓耙仔》；郭佩綺細膩刻劃女性困境、整體演出優異的《爬坡》；吳家昕交織布料拼貼與逐格手繪的《兔子巷968號》；羅理龢詩性提問追悼與遺憾的《阿北不見》 ；以及孫明宇及劉芳彣合導的家庭悲劇《西瓜樂園》，年輕演員廖敏秀節制而渲染力十足的演出，也讓她獲得本屆金穗獎「最佳演員」。嚴藝文（左）與高伊玲均為本屆金穗獎的評審。（圖／金馬執委會提供）本屆個人表現獎部分，驚喜跨界的京劇天后黃宇琳憑《百花公主》中層次分明且飽富情感張力的詮釋，同獲「最佳演員」殊榮；為紀錄片工作者開墾創作土壤的吳凡則以《第九十三封信之後》、《我家有棵芒果樹》奪得「最佳製片」；「最佳攝影」由風格純粹、技術紮實的吉米，憑《爬坡》、《看現場》的亮眼表現拿下；「最佳聲音設計」由成功以聲音定位影片調性的《工》鄭宜雰獲獎；「最佳美術」則由《爬坡》謝亞璇及《湖面交界》陳冠廷分別奪下，評審認為前者成功營造出主要場景的侷促感，完美融合角色處境；後者用實景搭景呈現虛擬遊戲關卡，也跳脫過往思維。本屆金穗獎得獎名單由決選評審洪伯豪、解孟儒、嚴藝文、高伊玲、陳保英、許雅婷、黃亞歷、朱駿騰、吳俊輝、林君昵、余聿、吳德淳、謝珮雯共同討論、投票選出。決審會議長達七小時，評審各有所愛，遺珠不少，但討論熱烈，氣氛融洽。他們和參與初選的樓一安、王君琦，都熱情參與影展活動，與入圍劇組交換創作心得，鼓勵與薪傳意味濃厚。
導演吳世洲「禁車入鏡」營造書香世界 《門對門移動書店》榮獲觀眾票選獎
充滿書香的溫馨電影《門對門移動書店》（The Door-to-Door Bookstore），在德國大賣2億台幣超級票房。讓人驚訝的是，該片導演吳世洲（Ngo the Chau）是出生越南河內、在柏林長大、很難跟電影聯想一起的亞洲人。讓人感動的是，《門對門移動書店》改編自德國近年最具感染力的現象級小說〈送書人〉，描述德國邊境城市亞琛（Aachen）的送書人故事。吳世洲為拍攝該片，還特地遠赴亞琛老城區居住、真實體驗，比任何演員更融入其中。他不僅將劇本倒背如流，拍攝時更仔細觀察每場戲的細節。有趣的是，為呈現書中的人文感，吳世洲還以老城區石板路巷道為主場景，並堅持不讓任何車輛出現在畫面中，營造一種夢想中的書香世界，大受觀眾喜愛。該片不僅在德國賣座2億台幣票房，更榮獲美國舊金山泛柏林電影節觀眾票選獎。吳世洲禁止汽車入鏡、營造書香世界《門對門移動書店》榮獲觀眾票選獎。（圖／海鵬提供）這部溫馨電影《門對門移動書店》，改編自狂賣50萬冊，霸居Spiegel德國暢銷書排行榜100週的暢銷小說〈送書人〉，是一部能讓人心情瞬間變亮的療癒喜劇。劇情藉由「送書」，講述一段跨越世代的奇妙友誼，傳遞一個強大且暖心的訊息：「每個人都是一本待讀的書」，片中人物的獨特人生、經歷與內在世界，都值得讓人用心聆聽、理解與感受，獲德國影媒【KinderFilmWelt】盛讚「愛書人絕對會喜歡」。導演吳世洲是當今德國影壇最具視覺風格的導演之一。他畢業於「柏林德國電影電視學院」，曾獲德國攝影獎等多項大獎肯定，以細膩美學與精準敘事著稱，並獲邀為Netflix拍攝執導多部熱播影集。吳世洲善於打造令人沉浸的電影世界，這次獲邀執導電影《門對門移動書店》，甚至一人兼二職，除了導演還親自出任攝影指導，總是親自扛著攝影機，用鏡頭貼近電影中的每一句台詞和每一場演出。原作者卡斯騰赫恩自告奮勇客串《門對門移動書店》看到「忘我」。（圖／海鵬提供）《門對門移動書店》由德國影帝克里斯多福赫斯特（Christoph Maria Herbst）、新秀尤娜班尼特（Yuna Bennett）主演。講述一位從事著一份現實中幾乎不存在的工作的「送書人」，總堅持親自將書本送到顧客家門口。兩人片中搭配天衣無縫，將書中文字的正能量，精準傳遞在大銀幕上。有趣的是，該片原著作者卡斯騰赫恩（Carsten Henn）還在自告奮勇在片中客串演出一角，但由於看電影時被精采劇情緊緊吸住，最後竟連自己出現在哪裡都沒注意到。《門對門移動書店》將於明天（27日）起在台上映。
《門對門移動書店》扮送書人再登影帝 赫斯特7度獲喜劇獎
男星克里斯多福赫斯特（Christoph Maria Herbst）上月在慕尼黑榮獲2026年卡爾瓦倫丁勳章（Karl-Valentin-Orden），表彰他在公眾生活中展現獨特智慧與幽默。赫斯特最近以電影《門對門移動書店》（The Door-to-Door Bookstore）轟動德國。迄今已獲7座德國喜劇演出獎的他，以片中「送書人」一角，再奪巴伐利亞電影獎影帝。該片在德國掀起觀影熱潮，挾旺盛口碑創下2億台幣票房，片中金句閃亮如星辰，其中「每個人都是一本待讀的書」一語點出故事主軸，榮獲美國舊金山泛柏林電影節觀眾票選獎。克里斯多福赫斯特是德國影視界不可或缺的名字，也是德國最知名、最多才多藝的演員之一。他擁有辨識度極高的嗓音和獨特的面部表情，多年來塑造無數膾炙人口角色，從憤世嫉俗的霸道總經理到沉默寡言的送書人，不僅自己演藝生涯大放異彩，也豐富了德國影視的內涵，在漫長而輝煌的演員、配音員和作家生涯，留下極亮眼成績。《門對門移動書店》講述現實中幾乎不存在的「送書人」與樂觀聰明的9歲女孩搭檔送書的感人故事。（圖／海鵬提供）形象優質的赫斯特在電影方面以《吸特樂回來了！》、《趴兔青春期》等賣座電影廣為人知，更曾幫《比得兔》、《憤怒鳥》等片獻聲演出，擁有跨世代的高知名度。這次他榮獲創立逾半世紀、表彰藝術成就與影響力的「卡爾瓦倫丁勳章」，不僅實至名歸，更是眾望所歸。這次新片《門對門移動書店》改編自風靡全球、銷售突破30國的暢銷小說〈送書人〉，劇情講述現實中幾乎不存在的「送書人」卡爾（赫斯特 飾）的感人故事。活在文字和文學世界的他，與樂觀聰明的9歲女孩莎莎（尤娜班尼特 Yuna Bennett 飾）搭檔，將書本親自送到顧客家門口。途中兩人更藉如詩如畫的山城景觀，幽默詩意的文學典故療癒心靈。克里斯多福赫斯特在電影《門對門移動書店》金句「每個人都是一本待讀的書」點出故事主軸。（圖／海鵬提供）有趣的是，50多歲的赫斯特，一開始試鏡時竟曾遭原著作者卡斯騰赫恩（Carsten Henn）打槍，認為他「太年輕」不適合演出「72歲的卡爾」。但最後赫斯特以演技定江山，將卡爾的孤僻、固執、暖心等特質捕捉得非常精準，成為觀眾心目中的「最佳送書人」，也因此榮獲德國巴伐利亞電影獎最佳男主角大獎。有趣的是，赫斯特一直具有服務熱忱。出身天主教家庭的他，當過很長時間的輔祭、侍祭和讀經員，人生的願望是「成為一名神父」。這個心願直到初戀女友從中作梗，「夢想」才告結束，從此選擇了另一個舞台－戲劇。感人的是，長期從事公益的赫斯特，最近更計畫與30名音樂家投入德國馬耳他慈善機構（Malteser）音樂朗誦會募款，更自願擔任導讀，所有收益將用於臨終關懷工作。而這部有他最精湛演出的新片《門對門移動書店》，將於3月27日全台上映。克里斯多福赫斯特（中舉手者）獲頒2026卡爾瓦倫丁勳章不改喜趣表現。（圖／海鵬提供）
送書人生搬上大銀幕 《門對門移動書店》掃德票房2億獲觀眾票選獎
德國是全世界最愛看書的民族之一，一部改編自德國風靡全球的暢銷小說〈送書人〉、充滿書香的電影《門對門移動書店》（The Door-to-Door Bookstore），即將下月在台登場。該片劇情藉由人與人之間的「送書」，帶出一段跨世代奇妙友誼，並傳遞「好書能連結情感，好故事能療癒人心」的強大訊息，讓人看得心情變亮，獲媒體盛讚是一部「獻給愛書人的美麗童話」。值得一提的是，這部由越裔德籍導演吳世洲（Ngo the Chau）執導的電影，還邀請了德國影帝克里斯多福赫斯特（Christoph Maria Herbst）擔綱主演，他將片中個性靦腆卻情感滿分的「送書人卡爾」演繹得淋漓盡致，不僅榮獲巴伐利亞電影獎最佳男主角，該片更榮獲舊金山泛柏林電影節觀眾票選獎。德國影帝克里斯多福赫斯特將片中個性靦腆卻情感滿分的「送書人卡爾」演繹得淋漓盡致。（圖／海鵬提供）《門對門移動書店》劇情描述送書人卡爾（克里斯多福赫斯特飾）的生活步調始終像鐘錶般地精準。他對鎮上每個顧客的喜好聊若指掌，並以能為他們挑選到最合適的書而感到自豪。每天總將一本本書，親手包好、送到顧客的家門口。直到有天，他井然有序的生活，突然因為一個失去母親的9歲女孩莎莎（尤娜班尼特 Yuna Bennett飾）的闖入而改變…。該片探討孤獨、悲傷以及文學的治癒力量，強調善良在人性與社群的重要，獲媒體盛讚是「一封歌頌書籍與閱讀的情書」，獲選為德國觀眾年度最喜愛的電影之一。有趣的是，這部改編真人實事的電影《門對門移動書店》，片中書店竟然真實存在，就是座落於德國西部邊境，與比利時、荷蘭接壤的山城亞琛（Aachen），深耕閱讀文化50年、四度榮獲「德國年度書店獎」的傳奇書店「Backhaus」。全盛時期聲名擴及全歐洲，一年舉辦70多場講座，不少諾貝爾得主及重量級作家都曾在此分享作品。而片中現今幾乎不可能存在的「送書人」，也確實真有其人。不僅鎮日生活在文學世界裡，每天更揹著沉重背包，親自將書本徒步遞送到顧客家門口，成為當地最美麗的風景。《門對門移動書店》由越裔德籍導演吳世洲（Ngo the Chau）執導榮獲舊金山泛柏林電影節觀眾票選獎。（圖／海鵬提供）電影《門對門移動書店》原著作者卡斯騰赫恩（Carsten Henn）是某次造訪亞琛時，聽聞當地「送書人」故事，當下決定將之寫成小說。有趣的是，他將「送書人」形象取自他愛書成癡父親的模樣，更靈感大發讓故事以自己女兒（片中角色「莎莎」）角度切入。該書不僅狂賣50萬冊，更霸居Spiegel德國暢銷書排行榜100週，並被翻譯成全球30多國語言出版。電影則更在男主角卡爾送書過程，帶出如詩如畫的亞琛山城景觀，沿途還穿插許多文學典故，滿載幽默、詩意與豐沛的情感。《門對門移動書店》橫掃德國票房超越2億台幣，成為德國近年最具感染力的現象級電影之一。《門對門移動書店》將自3月27日起在台上映。
范冰冰金馬稱后《地母》登「中山73」放映 新婚「導演夫人」長澤雅美演繹被忽略的女性繪師
2026年「中山73」一月份將推出雙焦點主題，首先聚焦描繪日本江戶時代、百姓追逐享樂生活的「浮世繪藝術」，推出三部相關的日本電影，包括《春畫先生》、《浮世繪女兒》，以及《北齋：浮世繪傳奇》。《春畫先生》為日本影史首次認證，將江戶時期珍貴浮世繪春畫一一「無碼」展現在大銀幕，獲選日本〈旬報〉十大佳片。《浮世繪女兒》則集結影帝永瀨正敏、新婚的影后長澤雅美，共同演繹浮世繪藝術大師北齋父女，聚焦被歷史忽略的女性繪師故事。而《北齋：浮世繪傳奇》更直接描繪大師北齋的傳奇魅力，阿部寬、柳樂優彌均挺身片中大秀演技。三部各具代表性的日本浮世繪電影同時亮眼呈現，探索藝術與視覺文化衝擊，將帶給觀眾驚艷驚喜。另一焦點主題「此刻，我依然在」則推出四部攸關人權的電影：坎城大片《約見波布》，回溯紅色高棉統治下的柬埔寨，描述3名記者受邀前往金邊與「大魔頭」波布進行會面的驚悚歷程，坎城影后伊蓮雅各演出極其精彩。《我依然在此》藉由一位母親化心碎為堅韌的力量，揭開巴西歷史上一段被掩蓋的真相，榮獲2025年奧斯卡金像獎最佳國際影片，更數度名列年度佳片冠軍。《希瑪之歌》為台中首映，背景鎖定1970-80年代的阿富汗動盪政治，透過兩位女性的人生際遇，呈現動亂年代女性的友誼、掙扎與堅韌。《黑箱日記》則描述日本女記者伊藤詩織揭露性侵案件遭遇的過程，以及其對抗日本社會與法律體制的壓力，獲得奧斯卡最佳紀錄片提名。每部電影都相當具有震撼力。由長澤雅美主演的《浮世繪女兒》聚焦被歷史忽略的女性繪師故事。（圖／海鵬提供）值得一提的是，「中山73」一月份首輪藝術電影，將與戲院同步放映《地母》、《格陵蘭雪女》兩部影后之作，以及紀錄電影《高山遊民》等。《地母》為中國女星范冰冰的金馬獎稱后作，劇情描述：馬來西亞農婦鳳音（范冰冰 飾）白天務農，夜晚化身解降師為村民驅魔，卻面臨田地糾紛及村裡異象的故事。本片入圍第38屆東京國際電影節主競賽，更勇奪第62屆金馬獎最佳女主角、最佳攝影、最佳原創電影歌曲等三項大獎，獲「中山73」本月嚴選推薦。而從法國侏羅山脈拍到北極格陵蘭的冒險喜劇《格陵蘭雪女》，則是法國影后白蘭雪蓋汀的最新代表作，劇情描述北極女探險家「柯琳莫赫」一趟改變人生的極地旅行，曾入圍柏林影展「電影大觀」觀眾票選獎。白蘭雪蓋汀北極拍攝《格陵蘭雪女》探索生命意義入圍柏林影展觀眾票選獎。（圖／海鵬提供）講述「高山協作」生命故事的紀錄電影《高山遊民》，則歷經四年、超過50次走訪大霸尖山、雪山、玉山、奇萊、合歡群峰等百岳群峰拍攝，曾入選金馬創投會議。本片除呈現臺灣登山文化，更重塑高山與人們的距離與溫度，片中「三六九山莊」承載許多人的回憶，如今已成為數代山友的共同回憶與見證，看過觀眾均大受感動。台中市影視發展基金會將邀請《高山遊民》導演王安民於1月17日（六）下午四點蒞臨「中山73」講座「進戲院聽一座山」，分享他的攀登百岳拍攝的經驗，歡迎觀眾踴躍報名參加。《我依然在此》榮獲2025年奧斯卡金像獎最佳國際影片。（圖／海鵬提供）《女孩的靈緹犬》敘述11歲的女孩瑪麗夢想成為世界一流的廚師的故事。（圖／海鵬提供）「中山73」最受歡迎的「WOW！動畫」單元，本月份將推出兩部改編自暢銷繪本的動畫電影，包括美國真人動畫歌舞喜劇《鱷魚歌王》，以及由愛爾蘭童動畫《女孩的靈緹犬》。前者為《大娛樂家》金獎音樂團隊傾心製作，描述普林姆一家人剛搬進紐約新家，卻在浴缸發現一隻會唱歌的鱷魚，劇情緊張有趣、歌曲膾炙人口，十分適合家庭共賞。《女孩的靈緹犬》則敘述11歲的女孩瑪麗夢想成為世界一流的廚師的故事，劇情串聯起血脈相連的四代女性的愛與失落，如同一封寫給長大後自己的信，曾獲芝加哥國際兒童影展動畫首獎。《高山遊民》導演王安民於1月17日（六）下午四點蒞臨「中山73」講座。（圖／海鵬提供）
巴斯欽布雍-20℃拍《格陵蘭雪女》 從法國演到格陵蘭「像拍兩部電影」
曾以警探驚悚片《追兇12夜》勇奪法國凱薩獎最佳新演員獎、一夕間「爆紅」的法國男星巴斯欽布雍（Bastien Bouillon），最近在喜劇冒險電影《格陵蘭雪女》（The Incredible Snow Woman）中，飾演北極冒險家柯琳（白蘭雪蓋汀Blanche Gardin 飾）的弟弟羅羅，加上哥哥巴賽爾（菲利普科特林 飾），姊弟三人踏上一場不可思議的極地之旅。由於本片從氣溫攝氏20度拍到零下20度，也讓巴斯欽布雍感覺「像在拍兩部電影」。由於姊姊柯琳突然被解雇、又被男友分手，就算回到法國侏羅山上的故鄉，情緒仍逐漸失控，甚至帶給村民極大的困擾。護姊心切的他，除得收拾難堪場面，還力挺姊姊尋找雪人的夢想，姊弟三人因而踏上一場極地之旅。巴斯欽布雍演出真情流露，獲法國影媒【解放報】（Libération）盛讚「充滿詩意深度」。《格陵蘭雪女》除入圍今年柏林影展「電影大觀」觀眾票選獎，也在台灣國際人權電影節廣獲好評。堪稱「大器晚成」的巴斯欽布雍，是法國舞台劇名導吉爾斯布雍（Gilles Bouillon）之子，也是知名非裔歌手約瑟芬貝克（Josephine Baker）的侄孫。從小在娛樂圈長大的他，8歲時就演出過侯麥的電影。在獲得科學學士學位、在世界各地旅行兩年後，他2014年以《上流社會》提名盧米埃獎最佳新演員，更直至八年後才以《追兇12夜》勇奪法國凱薩獎「最佳新演員獎」，一夜瞬間爆紅。有趣的是，這段「新演員」期間，他竟「默默」演出了四、五十部電影。獲獎後巴斯欽布雍更晉升主角，每年都有3-4部片在拍，票房還都不錯，一躍成為法國同代最傑出的演員之一，讓他感覺「一切更順風順水了」。《格陵蘭雪女》是凱薩獎男星巴斯欽布雍 (左) 迄今演出難得的喜劇冒險電影。（圖／海鵬提供）《格陵蘭雪女》由「格陵蘭專家」法國導演賽巴斯汀貝特貝德（Sébastien Betbeder）所執導，劇情描述北極探險家「柯琳莫赫」改變人生的一趟極地旅行。該人物原型取自美國拓荒者「災星珍」，雖以女性為主角，巴斯欽布雍卻有最點睛的演出，一場他問姊姊「是否有找到她一心追求的『雪人』？」一語點出每個人之於人生夢想的無悔追求。由於《格陵蘭雪女》分別在法國侏羅山、北極格陵蘭島拍攝，讓他從白雪皚皚的平原、演到格陵蘭島的浮冰區，從氣溫攝氏20度拍到零下20度，尤其在極端低溫的惡劣環境演出，彷彿「像在拍兩部電影」。演出《格陵蘭雪女》除了要面對自然環境的嚴苛與無情，也要和在地的獵人素人演員合作，令巴斯欽布雍十分震撼，對他們以特有的頑皮、沉穩的力量參與演出，感到十分佩服。這部壯麗動人的《格陵蘭雪女》，不僅入圍柏林影展「電影大觀」觀眾票選獎，更獲選義大利都靈電影節、加拿大新電影節、巴西聖保羅國際影展，以及台灣國際人權電影節，獲法國媒體讚賞「壯麗美景與角色人物完美融合」，也是巴斯欽布雍迄今演出難得的喜劇冒險電影。《格陵蘭雪女》將於12月31日在台上映。
《日租家庭》橫掃國際各大影展觀眾票選獎 布蘭登費雪飾演失意演員帶來催淚人生
由金獎影帝布蘭登費雪主演的電影《日租家庭》，今（24日）發佈首支中文預告及海報，這部片不但橫掃芝加哥影展、夏威夷影展等國際各大影展觀眾票選獎，更在台北金馬影展觀眾票選外語片冠軍！本片也獲選美國國家評論協會年度十大佳片，初次演戲的天才童星夏儂馬西納高曼還以本片入圍評論家選擇獎最佳年輕演員，格外受到矚目。《日租家庭》是描繪有種提供一日家人的服務，解決客戶親人不在身邊、陪同出入各個社交場合的工作。（圖／探照燈影業提供）《日租家庭》敘述一名長年旅居東京且遭遇瓶頸的美國演員乍逢一個前所未有的演藝機緣：在一家極不尋常的「日租家庭」藝能事務所任職、為素昧平生的人士扮演「替身」。當他一次次將自己完全融入客戶的日常生活中，表演與真實的界線，也因他所產生的真實情感連結，而開始模糊不清。但在正視自身工作的複雜道德層面之際，他也重新尋獲人生目標、歸屬感，以及人際關係的靜謐之美。山本真理（左）是「日租家庭」機構的老闆，布蘭登費雪（右）則演出在日本找不到工作的演員。（圖／探照燈影業提供）本片由以《漫畫少女愛啟蒙》獲柏林影展電影大觀觀眾票選獎、執導熱門影集《怒嗆人生》的日本新銳導演宮崎光代導演，《神鬼傳奇》、《我的鯨魚老爸》金獎影帝布蘭登費雪主演，並與《正宗哥吉拉》資深日本影帝柄本明、《幕府將軍》平岳大及《君主計畫：神祕組織與怪獸之謎》山本真理等演技實力派同片飆戲，情感豐沛濃郁撼動人心！《日租家庭》將於2026年2月13日（五）農曆新年開春第一檔全台上映。首支中文預告：
LINE TODAY年度電影榜單揭曉 80人「電影打光團」陣容超豪華
LINE TODAY年度企劃「LINE TODAY聚光賞」公布「2025十大電影榜單」。今年參與票選的80人「電影打光團」不僅陣容豪華更具專業度，包括柯震東、宋芸樺、范少勳、姚淳耀、夏于喬、陳庭妮、温貞菱等演員及電影產業職人。最終結果出爐，日本電影《國寶》風光奪冠，金馬獎最佳劇情片《大濛》以些微之差居於亞軍，好萊塢大片《F1電影》排名第三。另一項備受注目的票選活動是「年度電影發光者」，得主為《96分鐘》的林柏宏！LINE TODAY聚光賞「2025年度十大電影」票選結果，前十名依序為：《國寶》、《大濛》、《F1電影》、《左撇子女孩》、《一戰再戰》、《罪人》、《青春末世物語》、《喵的奇幻漂流》、《粗獷派建築師》、《我家的事》。冠軍《國寶》由李相日執導，吉澤亮及橫濱流星主演。表演、美術、造型及音樂全方位精緻展現日本歌舞伎傳統文化與古典美學。影評馬欣盛讚：「在美學與人性上都達到了美的高度與殘忍，讓觀眾跟喜久雄去了煩囂人世之外，重現電影的美好。」影評何瑞珠形容：「這對難兄難弟之間的愛恨糾葛和糾纏，曲折到難以言說。這是今年最棒的視覺饗宴。」陳玉勳導演的《大濛》以小人物冒險之旅引出白恐大時代悲歌，先於金馬獎同時獲得最佳劇情片及觀眾票選獎，可見雅俗共賞，成為十大榜亞軍。影評膝關節讚譽：「用喜劇公路類型解述白色恐怖時期的無形壓力，長達半世紀之久的時空格局，襯托磅礡史詩架構。」排名第三的《F1電影》由好萊塢巨星「小布」布萊德彼特主演，描述F1傳奇車手時隔三十年重出江湖的故事，電影承載超強的視聽效果。導演林孝謙稱讚：「一段以速度、聲音與影像構成的沉浸旅程，逼真得彷彿觀眾就坐在方向盤後。Brad Pitt以成熟內斂的表演詮釋老將重返賽道的勇氣。即使不是F1迷，也能找到感動與共鳴。」此外，LINE TODAY另一項全民票選活動「年度電影發光者」也揭曉結果，林柏宏以《96分鐘》奪冠！其後依序為《不可能的任務：最終清算》的湯姆克魯斯、《他年她日》許光漢、《我家的事》曾敬驊以及《96分鐘》宋芸樺。本屆聚光賞「電影打光團」成員名單閃亮，各單項依筆畫順序排序，演員類：百白、宋芸樺、范少勳、柯震東、姚淳耀、夏于喬、徐鈞浩、陳庭妮、彭千祐、温貞菱。編導類：九把刀、王莉雯、王禮霖、王麗文、沈可尚、呂安弦、林孝謙、林書宇、奚岳隆、鄧依涵。幕後技術類職人：林雍益、洪昰顥、許力文、陳克勤、曹凱評、曾雅寧、葉竹真、蔡珮玲、嚴振欽、羅恩妮。影評人則有：何瑞珠、馬欣、張哲鳴、雀雀、張硯拓、黃以曦、塗翔文、鄭秉泓，以及膝關節、Alan的影劇娛樂閒聊、白色豆腐蛋糕、龍貓大王通信等，共80人。
段鈞豪攜女看《聖誕五告讚！》分享感動 親子網紅大力推薦
幸福感爆表的動畫《聖誕五告讚！》（Animal Tales Of Christmas Magic）上周末舉行特映，吸引上百位藝文愛好者、親子網紅及家庭觀眾欣賞，大家都看得津津有味。親子網紅「Leo&Nina與德國老爸」看完電影力推「孩子看得到冒險，大人看得到情感」，影評人周延則最愛「第三讚：搶救最後一棵聖誕樹」，認為能將環保議題融入趣味動畫，完全做到寓教於樂。金馬男星段鈞豪更全家出席欣賞，女兒看完表示「很喜歡，很感動」，父女倆還開心在臉書分享心得。《聖誕五告讚！》由德、法聯合製作，內容匯集5個風格各異的動畫故事，每個故事都充滿溫馨與奇思妙想，並捕捉了歡聚一堂、慶祝美好時光的喜悅。其中倍受好評的「第三讚：搶救最後一棵聖誕樹」，劇情就描述：聖誕節快來了，迷糊的媽媽卻一直在玩手機，忘記要去買聖誕樹。小女孩一直催促媽媽，母女倆於是走進雪花紛飛的森林裡，卻發現沒有聖誕樹了。沒有聖誕樹，怎麼慶祝聖誕節？小女孩終於找到了這個冬天裡的最後一棵聖誕樹，並意外結識了新朋友。「第三讚：搶救最後一棵聖誕樹」描述一對母女走進雪花紛飛森林裡尋找聖誕樹。（圖／海鵬提供）「第三讚」由俄、法籍女導演歐蕾希雅舒基娜（Olesya Shchukina）繪製及編導。她自法國炮提葉動畫學校畢業後，一直在巴黎從事兒童插畫與動畫短片的創作。除曾以動畫紀錄片《拉達，伊凡的妹妹》榮獲德國萊比錫紀錄片影展觀眾票選獎。更曾參與榮獲奧斯卡最佳動畫片入圍的《酷瓜人生》製作。最有趣的是，舒基娜還是臉書Facebook、Google和巴黎「喬治之家」甜點店等知名品牌的插畫與動畫設計師。除了「第三讚：搶救最後一棵聖誕樹」外，《聖誕五告讚！》還匯集了「第一讚：聖誕老人的破冰之旅」、「第二讚：小雞人生第一個聖誕」、「第四讚：拯救狸貓的聖誕驚喜」及「第五讚：動物們的狂歡時節」等共五個精彩故事。讓五個迷人的故事與節慶的奇蹟一同展開，從法國到日本、再到遙遠的北方，以及魔幻的北極光。看著動物們分享散播著歡樂，帶領觀眾進入這些溫馨又現代的童話，踏上一段引人入勝的旅程。金馬男星段鈞豪全家出席欣賞《聖誕五告讚！》，女兒看完表示「很喜歡，很感動」。（圖／海鵬提供）這部獲法國影媒【Abus de Ciné】盛讚「非常迷人！大人小孩都會愛的小確幸」的動畫《聖誕五告讚！》，講述朋友互助、鼓勵勇氣的動畫《聖誕五告讚！》，由6位來自不同國家與文化背景的女導演編寫並執導，並以描述聖誕老人、孩子和動物們準備歡度聖誕節的5個故事分享觀眾，既應景又充滿快樂，將於本周五（12/19）起全台上映。\。親子網紅「Leo&Nina與德國老爸」歡樂力推《聖誕五告讚！》。（圖／海鵬提供）
喜劇女王《格陵蘭雪女》從影最佳傑作 赴北極探索生命入圍柏林影展觀眾票選獎
赴北極拍攝的浪漫冒險電影《格陵蘭雪女》（The Incredible Snow Woman）日前在法國上映，首日即吸引上萬名觀眾欣賞，收穫好評無數。該片揉合劇情片及喜劇元素，描述北極探險家「柯琳莫赫」改變人生的一趟極地之旅。片中人物「柯琳」，原型取材自美國拓荒者「災星珍」以及法國探險家「亞歷珊卓大衛尼爾」，並由喜劇女王白蘭雪蓋汀（Blanche Gardin）來詮釋，而她也道出了智慧金句：「死亡是個嚴肅的課題，好好死比好好活更需要智慧。」令人咀嚼再三。白蘭雪蓋汀在該角色傾注幽默、情感張力與複雜層次，獲得法國影媒認證是她「從影最佳傑作」。值得一提的是，該片從法國侏羅山脈到北極格陵蘭島，在嚴苛無情的自然環境下進行拍攝。知名歌手影帝菲利普科特林（Philippe Katerine）及凱薩獎最佳新演員巴斯欽布雍（Bastien Bouillon），則在片中飾演柯琳的兄弟，與她共同展開這趟充滿夢想的生命之旅，獲法國《解放報》盛讚是「一場充滿詩意深度的旅行喜劇」。喜劇女王白蘭雪蓋汀飆戲北極獵熊人《格陵蘭雪女》獲譽「從影最佳傑作」。（圖／海鵬提供）《格陵蘭雪女》由法國導演賽巴斯汀貝特貝德（Sébastien Betbeder）執導。他曾拍攝過三部以格陵蘭島為背景的影片，都是帶有存在主義傾向的苦樂參半的喜劇。這次他重返格陵蘭拍攝，並首度以女性為主角。片中「柯琳」是個特立獨行的現代女性探險家，有著奔放的性格、不羈的靈魂與過人的勇氣，全片時而幽默，時而悲傷，時而溫柔，一曲翻唱法裔美籍歌手喬達辛（Joe Dassin）的〈香榭麗舍大道〉更是靈光乍現，助電影入圍今年柏林影展「電影大觀」觀眾票選獎。《格陵蘭雪女》不但是一部關於死亡的電影，更是一部關於活著的電影；劇情描述「雪女」柯琳（白蘭雪蓋汀 飾）是個勇敢的極地探險家，北極探險、浮冰露宿、與熊搏鬥，全都難不倒她，親情和愛情卻始終是她人生難解的結。堅信雪人確實存在的她，有天突然失去工作，男友也離她而去。面臨人生風暴，她選擇回到侏羅山上的故鄉，與兩個兄弟、昔日青梅竹馬的戀人重逢。但她仍一心計畫再赴廣闊無垠的格陵蘭島，展開一段全新且驚人的冒險之旅。喜劇女王演出冒險電影《格陵蘭雪女》與歌手影帝菲利普科特林（右）及凱薩獎最佳新演員巴斯欽布雍（左）展開充滿夢想的生命之旅。（圖／海鵬提供）白蘭雪蓋汀精準詮釋冒險家「柯琳」，將她憤世嫉俗與脆弱無助的個性，演繹得淋漓盡致。有趣的是，片中她不僅和實力堅強兩位影帝飆戲，也和格陵蘭的獵熊素人演員們有著不少趣味對手戲，將當地的粗獷與嚴寒，居民的幽默與善良緊緊凝聚，賦予電影最完美感人的一環。導演賽巴斯汀貝特貝德為拍攝《格陵蘭雪女》，從侏羅山脈出發，穿越白雪皚皚的平原和格陵蘭島的浮冰區，引領觀眾與一同追尋柯琳內心企求的平靜。全片壯麗動人，不僅入圍柏林影展「電影大觀」觀眾票選獎，更獲選義大利都靈電影節、加拿大新電影節、巴西聖保羅國際影展，以及台灣國際人權電影節等，獲國際媒體讚賞「壯麗美景與角色人物完美融合」，也獲譽是賽巴斯汀貝特貝德迄今最「溫暖」的電影。
聖誕必看經典！《La La Land》、《愛是您・愛是我》甜蜜重映
台中藝術電影院「中山73」影視藝文空間12月份將推出「雙焦點主題」影展，焦點主題「愛無設限：在旋律中相遇」，精選了三部愛意無限的絕美佳片。包括擁有「聖誕節必看」美譽、洋溢幸福氛圍的《愛是您・愛是我》；將情侶分手寫成美好契機、情節動人且峰迴路轉、直擊戀人的愛情初心的《愛情無論如何》；以及大銀幕 10 週年限定回歸、橫掃奧斯卡 6 項大獎的愛情經典《樂來越愛你》（La La Land），並被選為本月「嚴選電影」。三部愛情電影伴隨醉人旋律，陪伴觀眾以最動人的光影時刻迎接精彩的 2026，甜蜜回甘、餘韻無窮。至於首波主題聚焦「千面影后－伊莎貝雨蓓」，一次呈現影后四部名作。包括與南韓名導洪常秀合作的詩意之作《旅人所嚮》；遠赴日本「千寺之城」京都拍攝的《日安，朵朵》；攜手坎城名導安德烈泰希內的《鄰家密友》；以及與法國導演尚保羅沙洛梅合作的懸疑力作《無人相信的真相》。四部電影風格各異，充分展現「大滿貫影后」伊莎貝雨蓓千變萬化的魅力，影迷也絕對不錯過。「聖誕節必看經典」不能少了《愛是您・愛是我》。（圖／海鵬提供）12月還推出「首輪藝術電影」，則強打繪本畫風的動畫《聖誕五告讚》。該片以2D數位動畫製作，並由5位導演負責編寫並執導5個故事，以精采的畫面來說故事，頌揚人類與動物之間的友誼。每個故事風格鮮明，融合了水彩畫、日本捲軸畫、木刻版畫或紙雕等藝術，不僅獲選法國安錫等十多個國際動畫影展，更熱賣全球超過50個國家地區版權，獲國際影媒讚賞是「引人入勝的冒險故事」。另一部則是紀錄神片《攀岳人生》，講述四屆視障攀岩冠軍的「攀岩之神」小林幸一郎，決定完成終極夢想，挑戰位於美國猶他州、海拔1863公尺的傳奇岩壁「漁夫塔」，完成最熱血震撼的攀岩之旅故事影片敘述他如何與他的攀岩搭檔鈴木直也，展開這場驚天動地的冒險，不僅榮獲第33屆日本電影評論家獎最佳紀錄片，更勇奪多倫多日本電影節觀眾票選獎。繪本畫風的動畫《聖誕五告讚》由5位導演負責編寫並執導5個故事。（圖／海鵬提供）「中山73」最受闔家喜愛的「WOW！動畫」單元，12月份將帶來兩部均由文學改編的動畫電影《傲嬌公主的奇幻冒險》與《擊浪青春》。《傲嬌公主的奇幻冒險》改編自捷克經典童話，講述一位任性公主以「愛」拯救王國的奇幻旅程，口碑亮眼、更連續蟬聯捷克三週票房冠軍。《擊浪青春》改編自日本著名小說家敷村良子的獲獎小說，描繪一群全心投入划船競技的高校女生熱血青春故事。而12月「台中拍」單元，將強勢推出由資深藝人李㼈擔任製片、安景鴻執導的勵志電影《突破：三千米的泳氣》作為強打，講述七位盲泳者成功完成泳渡日月潭心願的故事。該片由李紫嫣、蕭煌奇、范逸臣、翁家明、林美貞、王月和李㼈主演，口碑鼎盛，全台票房已突破930萬台幣，正向千萬票房持續邁進。為讓觀眾更深入了解影片幕後歷程，台中市影視發展基金會將於本周六（6日）下午四點，在「中山73」舉辦主題講座《突破自我的勇氣》，邀請女主角李紫嫣分享她為戲泳渡日月潭的驚險經驗及演藝工作趣事，活動可於「中山73」官方臉書粉絲專頁報名參加。《突破：三千米的泳氣》由李紫嫣、蕭煌奇、范逸臣、翁家明、林美貞、和李㼈主演。（圖／海鵬提供）
黃遠、小薰奪「金片子」帝后 楊貴媚、謝盈萱挺短片喊「放馬過來」
由臺北市政府文化局、電影委員會共同主辦的2025年第15屆金片子大賽頒獎典禮於今（25日）舉行，頒獎典禮集結評審、入圍者及歷任代言人齊聚一堂，共同揭曉百萬總獎金之得獎名單，黃瀞怡（小薰）以《五花肉》拿到最佳女演員獎，黃遠則以零台詞的《Rungay》奪下最佳男演員獎，奪下60萬金獎的是《狀況》。曾是過去代言人、今為頒獎嘉賓的楊貴媚跟謝盈萱對於是否還願意拍短片都表示「放馬過來」，而林予晞更搞笑說：「我名字裡沒有貴，我不貴的！」今年為金片子大賽15周年，影委會特別邀請歷屆代言人楊貴媚、李康生、謝盈萱、温貞菱、林予晞等知名影人來頒獎，其中林予晞除了是昔日代言人外，也是本屆的評審，她與評審團成員陳哲藝、楊雅喆、黃信堯、解孟儒、黃婕妤、曾威量頒發獎項。影委會饒紫娟總監感性分享：「今天在走廊上看到從活動舉辦以來的照片，我們自2011年開始，獎金從10萬元起家，一路走來許多不容易，非常謝謝支持影委會的所有單位以及同仁。雖然辛苦，卻成就了無數夢想的啟程，這是我們最大的欣慰。」金片子大賽歷屆代言人林予晞（左起）、温貞菱、李康生、楊貴媚與謝盈萱。（圖／侯世駿攝）本屆最佳男演員獎由《Rungay》的零台詞的黃遠拿下，他分享「Rungay」在太魯閣族語中是「猴子」的意思，拍攝過程多在山上或鄉間進行。由於他熱愛野營，在山上的各種狀況幾乎都能輕鬆應對。他笑說：「爸爸（黃仲崑）從小就把我放養，我很喜歡大自然，片中的情節很多都是我的生活，其實我在前幾天也看了一下其他作品，每個入圍者的表演都非常精彩。」最佳女演員獎是由演出《五花肉》的獲得小薰，她表示：「我很謝謝你們可以理解女主角的脆弱以及與力量，這個獎再次讓我告訴自己，只要用心演，就會被看見。我要用我的泰魯閣族語跟大家說：『這分榮耀歸於上帝』！」小薰也透露平常不太稱讚人的男友鄭人碩有傳訊息跟她說：「恭喜，很棒！」李康生開玩笑說不想拍短片，因為怕自己被拍壞。（圖／侯世駿攝）楊貴媚、謝盈萱攜手頒發最大獎「金片子金獎」與獎金新台幣 60 萬元給《狀況》。主持人楊達敬問兩位已貴為金馬影后，是否還願意拍短片，楊貴媚大方喊話：「放馬過來！」謝盈萱則拿起麥克風大聲表示：「當然！」楊貴媚也補充：「當年我當代言人時，一切都很拮据，能夠走到現在已是國際化，能與年輕的創作者一起努力是我們的榮幸，也是我們這一代的演員需要做的傳承。」李康生是第5屆代言人、而温貞菱則是第8屆，兩人共同頒發獎金新台幣 20 萬元的「金片子銀獎」給《Rungay》，李康生說：「我一路看金片子長大，感覺歲月不饒人。」不過被問到是否還願意拍影片，他開玩笑直說，「我不想拍短片，怕自己被拍壞，等你們選好優秀的人來拍長片」。」至於眾所矚目的評審團國際競賽首獎，由《Mercenaire》獲得，導演Pier-Philippe Chevigny得知獲獎感謝評審青睞，對於影片能在加拿大之外的地方上映感到榮幸。本屆評審陳哲藝評語表示：「影片成功地維繫了劇情的張力與場景的情感分量，從而深刻捕捉了人物的處境，其帶來的震撼力縈繞心頭，餘韻悠長。」本屆「美亞娛樂觀眾票選獎」，則由《抓耙仔》獲得，本片同時也是「金片子銅獎」得主。謝盈萱（左）與楊貴媚頒發最大獎給《狀況》。（圖／侯世駿攝）
小林幸一郎盲攀漁夫塔受搖滾女王盛讚「最帥男人」！ 《攀岳人生》榮獲觀眾票選獎
日本勵志神片《攀岳人生》（Life Is Climbing）敘述日本盲人攀岩家小林幸一郎攀越美國猶他州海拔1863公尺「漁夫塔」（Fisher Towers）的故事，尤其曾登上〈時代〉雜誌封面，世界八大洲最高峰盲攀紀錄保持人艾瑞克·維亨邁爾（Erik Weihenmayer），更「英雄惜英雄」在片中現身為小林打氣，引發攀岩界轟動。小林幸一郎與搭檔鈴木直也相識25年，堅不可摧的友誼令人感動。（圖／海鵬提供）小林幸一郎16歲起就愛上自由攀岩。卻未料在28歲時罹患罕見眼疾，最終完全失明。即便失明，他依然從未放棄攀岩，並在33歲那年遇見攀岩家鈴木直也，從此成為他「雙眼及嚮導」，引導他征服無數高山與巨岩。兩人屢次在視障攀岩賽事中獲得獎項，小林更四度稱霸盲人攀岩錦標賽世界冠軍，成為全球知名的盲人攀岩家。世界八大洲最高峰盲攀紀錄保持人艾瑞克‧維亨邁爾英雄惜英雄鼓勵小林。（圖／海鵬提供）相識25年來，小林幸一郎與鈴木直也兩人永遠不變的是積極進取的心態、燦爛洋溢的笑容，就連面對困難都能樂在其中，堅不可摧的友誼教人感動。當登上高峰的那一刻來臨，小林和觀眾一樣，都同時看見了人生最美麗感動的景緻－永恆不變的友誼。難能可貴的是，小林始終將搭檔直也的聲音視為他的雙眼，透過他的語音指導，將自己生命託付於岩壁攀登之上。片中兩人造訪曾經征服世界八大洲最高峰的盲人攀岩家艾瑞克維亨邁爾之後，成功挑戰了「漁夫塔」這個夢寐以求的攀登勝地，觀眾無不為之動容。小林幸一郎盲攀漁夫塔「看見」最美景緻 。（圖／海鵬提供）小林幸一郎在紀錄神片《攀岳人生》裡，四度稱霸盲人攀岩錦標賽世界冠軍後，繼續邁向他的終極挑戰－－前往美國猶他州，挑戰聳立於天地之間、海拔1863公尺的赤紅砂岩「漁夫塔」。片中不僅重現小林過去獲獎的高光時刻，更敘述他如何與他的攀岩搭檔鈴木直也，展開這場驚天動地的冒險，不僅榮獲第33屆日本電影評論家獎最佳紀錄片，更勇奪多倫多日本電影節觀眾票選獎。本片也在日本造成轟動，知名漫畫家鈴木智子就形容《攀岳人生》是一場「奇蹟般的攀登」，搖滾女王濱田麻里更是看得熱淚盈眶，大讚小林、鈴木「太猛了！」，並誇讚小林幸一郎是「地球上最帥的男人！」《攀岳人生》將於11月28日在台上映。
「2025金片子大賽」黃遠奪男演員獎有信心 小薰詮釋角色「讓心沉到最低」
由臺北市政府文化局、財團法人台北市文化基金會及台北市電影委員會共同主辦的「2025台北國際金片子大賽」今年共有多達323件作品參賽報名，囊括劇情片、紀錄片、動畫片等多元題材，最終一般獎、特別獎與個人獎，以及國際競賽組，總計共34部入圍作品。黃遠此次以《Rungay》入圍最佳男演員，面對強敵被問有沒有信心拿獎，黃遠也大喊：「當然有！」在本屆金片子大賽入圍影展開幕式上，台北市電影委員會饒紫娟總監提到，金片子大賽持續與韓國富川國際奇幻影展合作，今年金片子大賽入圍作品，有機會在明年的富川影展被選映，「這是一個創造雙贏的計畫，讓台灣的短片有更大的機會被世界看到。」除此，她更勉勵創作者們：「在323件報名參賽作品中，入圍已是得獎，『短片是進入影壇的名片』，要尋找好的題材，需要去感受生活。遠看是風景，近看是人生，祝福各位未來在創作時一路繁花似錦。」入圍作品創作團隊親臨影展現場，於映後座談與觀眾分享拍片心路歷程，主創與觀眾們的交流互動熱烈。本屆入圍作品《狀況》導演王崇霖、演員陳妤出席入圍影展，陳妤在片中飾演女警，透過警察密錄器呈現影像，她不僅要和歹徒槍戰，還扛起全片攝影師的重任，陳妤說：「很想入圍最佳攝影獎，甚至想好要和大家分享拍攝心得，可惜沒有入圍。」關於拍攝趣事，她表示拍攝時因為看不到密錄器的畫面，當下只能憑感覺「盲拍」，很怕鏡頭被擋到，但對戲的胡智強都能入鏡，陳妤大讚胡智強是「天生演員」，她說：「和智強有連到線，我突然懂攝影師和演員對到頻率的感覺。」《狀況》女主角陳妤出席活動。（圖／台北市電影委員會提供）。金鐘視帝黃遠此次以《Rungay》入圍最佳男演員，和導演蘇弘恩一起出席入圍影展，兩人感謝金片子大賽的肯定，黃遠也分享自己在片中不僅是演一個人，更是在陪伴靈魂的歸途，「猴子的出現，是我與自己、與祖靈對話的聲音。謝謝劇組、族人，讓這段聲音被看見。」談到如何揣摩角色，黃遠表示短片篇幅有限，而且是沒有台詞的內心戲，「必須先消化節奏，演出的時候也要很專注，我先去大自然找靈感，融合當下呼吸心跳去做表演呈現」。被問有沒有信心拿獎，黃遠大喊：「當然有！」曾以《強強快跑》獲得2023金片子大賽最佳男演員獎的胡智強，今年再以《冰箱》挑戰最佳男演員獎項，他表示自己是在工作途中接到入圍通知，令他憶起這些年與好友一起創作的時光，「雖然只有短短幾秒鐘的時間能回味，卻能使我在上班時頻頻會心一笑」。而羅能華繼去年以《鳳梨不必求偶》入圍金片子大賽，今年再度以《芒種》問鼎最佳男演員獎，得知入圍表示：「謝謝張作驥電影工作室，謝謝温景輝導演，以及幕前幕後的夥伴們。我會繼續珍惜拍片的時光，也會繼續好好的過日子。」而憑藉《只是一陣一陣》入圍的黃雋智則表示：「謝謝劇組，謝謝評審。」以《抓耙仔》入圍最佳女演員的鄭又菲和劇組開心出席入圍影展，她感謝整個團隊對她的照顧，「很高興作品可以多項入圍，而自己可以跟這麼棒的團隊學習，是個非常寶貴的經驗。」而《大麻煩》的何子田出席入圍影展逗趣分享片中打噴嚏橋段表示：「節奏蠻難抓的。」她形容這次的入圍像是及時雨，灌溉她焦慮不安的心，並感謝劇組，「你們讓那個春夜小小的拍攝，去到更遠的地方，也提醒了我對待表演要保持更單純美好的態度。」《抓耙仔》鄭又菲入圍最佳女演員。（圖／台北市電影委員會提供）以《潺》入圍的馬育蓁感謝編導寫出女性清潔工作者看似不變且乏味的日常、被撬開一絲裂縫的故事，「我鍾愛人類的複雜性，能在這個故事中擁抱這個女性角色的孤獨、慾望與困惑以及她所有視線所及之處，是作為演員不可多得的幸福。」而憑藉《五花肉》入圍的小薰談到片中角色的心境與狀態非常複雜，「當初接演時，我花了很多時間在家中反覆練習，想要抓住那個年代女性的隱忍與堅毅。她把委屈和情緒藏在心裡，看似平靜無波，實則內心波濤洶湧，卻從不輕易讓人看見。」小薰表示：「在每天拍攝前，我都必須讓自己的心沉到最低——不能快樂，盡量少說話，經常在片場來回走動，只為了更貼近當時那樣困苦壓抑的生活感受。」她感謝導演給予的信任與鼓勵，也感謝與她對戲的庹宗華與飾演孩子的演員們，「在與他們的對戲中，這個角色變得更加立體有彈性。還有所有參與《五花肉》的夥伴們，真的非常辛苦，謝謝你們每一位的付出。」《五花肉》黃瀞怡（小薰）入圍最佳女演員。（圖／台北市電影委員會提供）黃稚玲在《只是一陣一陣》中的演出獲評審肯定，她分享因為自己和大學朋友兼創作夥伴的該片導演黃式佳聊到一句「好想拍創作啊」而開啟拍片契機。黃稚玲表示，和大學的工作夥伴們創作，彷彿回到了青澀的時光，「這次入圍最佳女演員獎像是一個提醒，提醒我們要去努力實踐腦中所渴求的，慢慢把事情做好、做的愉悅，幸運的事會隨之而來。」2025金片子大賽入圍影展2日於光點華山電影館盛大舉行，今年更持續與韓國富川國際奇幻影展合作，放映2部獲選富川影展「XL短片放映單元」的精采短片：《哥哥的房間》(Behind His Door)、《獨像》(Holo)。入圍影展除了可在大銀幕觀賞本屆金片子大賽精彩入圍短片，映後還有觀眾票選活動，邀請參與劇組和民眾從放映作品中票選出心目中最佳影片，並從11月2日起在金片子大賽粉絲專頁舉辦為期一周的線上投票，合計票數最高的團隊可抱走美亞娛樂提供之「美亞娛樂觀眾票選獎」2萬元獎金。2025金片子大賽映後大合影。（圖／台北市電影委員會提供）