語言
」 金曲獎 AI 鳳梨釋迦 台北電影節 陳瑩
邊荷律狂學中文攻《飢餓遊戲》！林莎特訓挨餓1個月瘦3公斤
中視《飢餓遊戲》日前無預警釋出兩位將加入主持陣容的新成員剪影，立刻引發網路討論，社群平台湧入大批留言，掀起一波「猜猜新血是誰」話題。今（15日）節目到苗栗錄製外景，除原有主持群孫協志、王仁甫、許孟哲、蔡黃汝，也正式林莎及韓籍啦啦隊女神邊荷律加入《飢餓遊戲》主持陣容，全新「三男三女六人組合」，象徵「六六大順」，也為即將邁入十年週年的《飢餓遊戲》注入新的火花。孫協志、王仁甫、許孟哲、蔡黃汝對於加入新夥伴滿心歡迎，王仁甫笑說：「不是多了兩位新人，而是多了兩位每個禮拜一起出遊的夥伴。」許孟哲則分享「聽說邊荷律私底下蠻好笑的，很好相處，想早點打開這個開關」。兩位生力軍談到為了加入《飢餓遊戲》事前做了不少準備，邊荷律透露錄影前會先吃很多東西然後趕快去睡覺，而林莎透露，為了適應節目長時間錄影得挨餓，早在加入前就開始「特訓」，刻意讓自己一天只吃一餐，短短一個月更瘦了3公斤，希望身體先習慣飢餓感，「這樣錄影比較不會那麼難受。」不過林莎也笑說，錄影結束反而不能暴吃，因為曾經一次吃太多吃到胃痛。邊荷律則坦言原本以為《飢餓遊戲》是可以一直吃東西的節目，沒想到錄影後才知道完全不是這麼一回事，讓一旁主持群笑虧「她是被騙來的」，而她第一天錄影勝率不錯，收工後還一口氣吃了兩份火鍋，展現驚人食量。另外邊荷率也被問到怎麼克服語言問題，她則強調自己這段時間已經狂學中文，為了節目會更加努力。面對網友不免拿新舊主持陣容做比較，蔡黃汝認為，每個人都有不同的特色與玩遊戲的方式，「就像演戲，每個角色都有自己的特色，真的沒有辦法比較。」她也稱讚林莎、邊荷律都很有戰力，相信會為節目帶來更多效果。問及兩位新加入的成員，最想選誰當「隊長」，兩人都不約而同選了王仁甫，原因都是「他很兇」，王仁甫一聽邊笑邊語帶威脅地說：「那之後錄影我都秉持著對你們很兇喔」，孫協志見狀便補充說：「那我的碎碎念看來其實還好」。中視《飢餓遊戲》每週日晚間8點、中天娛樂台每週六晚間8點播出。
熱戀不退燒2／吳慷仁脫離個體戶合作孫儷 演技封神卻叫好不叫座
43歲的吳慷仁近年在事業上有重大轉折，一直是個體戶的他長達8年沒有經紀人，單打獨鬥闖蕩演藝圈，直到兩年前宣布與中國經紀公司「壹心娛樂」簽約，成為趙又廷、陳昊森、馬思純等人的師弟，更與大咖女星孫儷合作懸疑劇《危險關係》，積極拓展中國市場。吳慷仁是演藝圈著名的實力派演員。（圖／翻攝自吳慷仁臉書）自出道以來，吳慷仁一直是實力派演員的代名詞，不論是《下一站，幸福》深情的花拓也、《一把青》狂放不羈的郭軫，還是《華燈初上》比女人還像女人的寶寶，他都詮釋得恰如其分。吳慷仁的得獎運也相當不錯，2015年就以《麻醉風暴》拿下迷你劇集男配角獎，隔年又因《一把青》成為金鐘影帝，2024年再度憑藉《有生之年》二度敲響金鐘稱帝。憑藉在《富都青年》的精湛演技，吳慷仁成為金馬影帝。（圖／翻攝自《富都青年》臉書）金馬獎方面，吳慷仁在《富都青年》與陳澤耀飾演一對黑戶兄弟，在混雜的底層社會中苟延殘喘，為了呈現底層工人的形象，吳慷仁瘋狂減重15公斤，他所扮演的哥哥是聽障且無法言語，只能用肢體語言來演出，其中一段長達數十秒，在監獄中的無聲控訴與手語演出令人震撼，他也因此打敗許光漢、林柏宏、阮經天等人拿下金馬影帝，成為繼常楓、郎雄之後，第三位金鐘金馬雙料影帝。前往中國發展的吳慷仁與孫儷合作《危險關係》。（圖／翻攝自《危險關係》微博）先前吳慷仁與孫儷合作的《危險關係》上線，他飾演表面溫柔體貼、實則心機深沉的精神科醫生，將隱性心理暴力的壓迫感推到極致，成為PUA操控高手。兩位實力派演員同台飆戲，讓觀眾看得十分過癮，不過卻沒有反映在收視上面，對此孫儷發文表示早有心理準備，並說很多事情不是自己能左右的，只能盡力做好演員的本分。因為李安的一句話吳慷仁決定不再打安全牌。（圖／翻攝自吳慷仁臉書）雖然叫好不叫座，不過吳慷仁在劇中的表現仍被封為是「教科書神演技」，而他在受訪時也提到，在接演此劇前一度很猶豫，擔心自己無法拿捏好角色的精髓，但他拿下金馬影帝後，慶功宴上導演李安一句「你寧可做錯事，也不讓自己boring」深深擊中他的心，決定不打安全牌接下劇本。吳慷仁回歸台劇，演出曹瑞原執導的《時候 A Time》。（圖／翻攝自《時候 A Time》IG）接下來吳慷仁回歸台劇，演出由《一把青》、《斯卡羅》導演曹瑞原執導的《時候 A Time》，同劇演員還有言承旭、陳意涵、張鈞甯等人。由於吳慷仁簽約中國公司遭到外界議論，對此曹瑞原也發表看法，表示：「我說你就去，台灣有好案子就回來演，會走更遠，因為你身上就是流著台灣的特質跟血液。」
Ado 雙神曲加持《藍色監獄》真人版 &TEAM K演員出道獲祝福
由全球現象級足球漫畫改編的首部真人版電影《藍色監獄》，將於8月12日在台盛大上映。昨（13日）於東京舉辦世界首映會，以主演高橋文哉為首，包括櫻井海音、浪花男子成員高橋恭平、&TEAM 成員K、綱啓永、樋口幸平、野村康太、西垣匠、富本惣昭、倉悠貴、東啓介、畑芽育 12 位黃金卡司陣容一字排開，陣仗超華麗，當他們踏上特別鋪設的 50公尺長「藍色地毯」時，沿途近萬名粉絲的尖叫聲瞬間響徹雲霄，狂熱程度宛如世界盃現場。擔綱主角「潔世一」的高橋文哉自信表示：「全體幕後團隊與演員都注入了全部的能量來投入這部片，請大家將我們的這份狂熱，當作今年夏天最棒的回憶好好收下！」飾演潔世一最大宿敵兼天才球員「凪誠士郎」的K，憑藉本片正式以電影演員身分出道，他表示：「電影處女作就是《藍色監獄》，真的非常幸福。」隨後笑問：「我從今天開始可以自稱是演員了吧？」高橋文哉立刻大喊回應：「你就是最強、最完美的凪誠士郎！恭喜你演員出道！」引來眾演員及全場雷鳴般的掌聲。K也向台下溫馨喊話：「我之前一直很擔心LUNÉ（粉絲們）會怎麼看我的表現，如果大家也能喜歡上我作為演員的這一面，我會非常高興。」高橋文哉在《藍色監獄》擔綱不斷自我覺醒的男主角「潔世一」。（圖／甲上娛樂提供）飾演「千切豹馬」的高橋恭平則分享：「原作中我最喜歡的角色就是千切，所以當初收到邀約時，真的覺得是命中注定！」並用足球術語幽默催票：「一想到這部電影馬上就要 kick off（開踢）了就覺得好興奮，大家一起在戲院裡追球吧！」逗得身旁演員紛紛吐槽：「你這絕對是提前想好的台詞吧！」而本身就是原作狂熱粉的櫻井海音也難掩興奮說：「看到自己演出的蜂樂迴出現在銀幕上，全身雞皮疙瘩都起來了！這絕對是一部能引領日本娛樂圈走向新高度的野心之作！」本片由《王者天下》、《國寶》、《SAKAMOTO DAYS 坂本日常》金牌製作團隊 CREDEUS 傾力打造， 描述日本為了奪下世界盃冠軍，啟動了培育世界第一攻擊手的「藍色監獄」計畫，將全國 300 名高中生前鋒齊聚一堂，展開極致利己主義的競技生存戰。原作漫畫全球累計發行量已突破 6,000 萬冊，目前仍於《週刊少年Magazine》超人氣連載中，並已被翻譯成 24 種語言發行全球，而真人版電影也確定將在台灣、巴西、捷克等全球 25 個以上的國家與地區上映。
夏和熙首當製作人累到想吐！療癒劇《回來找你是真的》開鏡
都會寵物療癒直式影集《回來找你是真的》昨（13日）正式開鏡。該劇由蔡妃喬執導，夏和熙、葛兆恩升格製作人，率主演吳承洋、羅章恩、呂慕堯、徐祥竣、許孟維、邱勝揚等人出席。劇情講述寵物用品店老闆井悟（呂慕堯飾），在愛犬離世後，透過神秘「引路人」苗肆貳（夏和熙飾）引導，讓愛犬轉生為人類「阿領」（羅章恩飾）重回身邊的奇幻故事。夏和熙（左）首度挑戰擔綱戲劇製作人與主演雙重身分，與相識十多年的吳承洋合作演出，兩人將有精彩對手戲。（圖／結果娛樂）首度擔任製作人並身兼主演的夏和熙坦言，幕前幕後兩頭燒，工作量大到讓他笑喊：「忙到很想吐！」吳承洋與夏和熙相識逾十年，這次飾演嚴厲的轉生主管「方德峇」，直呼感謝對方的信任。羅章恩（左）飾演轉生成人的狗狗「阿領」，呂慕堯化身主人「井悟」，共同詮釋人與毛孩跨越生死的深厚羈絆。（圖／結果娛樂提供）其中，飾演轉生成貓的許孟維透露，試戲時緊張到發抖，幸好「主人」徐祥竣一句「你做什麼，我都能接住」讓他超安心。而邱勝揚曾有被狗咬的陰影，這次因拍戲與毛孩親密接觸，意外克服恐懼。《回來找你是真的》許孟維（左）飾演轉生成人的貓咪「阿宙」，徐祥竣化身深情主人「鄭宇政」，兩人首次合作即展現十足默契。（圖／結果娛樂提供）劇組開拍前特別安排兩天一夜合宿培養默契，日本歌手AKKUN（阿坤）也跨越語言隔閡參與演出，特地提前來台參與合宿訓練，雖然初期面臨語言隔閡，仍透過音樂與肢體互動快速融入拍攝團隊。葛宸羽則特別客串力挺弟弟葛兆恩，展現手足情深。葛宸羽則特別客串力挺弟弟葛兆恩。（圖／結果娛樂提供）
獨／外交部領事局快照機「事後」開發票 前員工爆逃漏稅挨告卻三連勝
外交部領事局快照機廠商「海巡」發現，離職員工兩度在Google評論頁面留下1星負評，質疑公司沒開發票涉及逃漏稅，快照機老闆不滿商譽受損火大提告，刑事部分檢察官2度不起訴，民事部分求償100萬元並要求「洗門風」在Google評論刊登勝訴判決，但法官認為，即使快照機實際上有開發票，但因為是事後配合客人要求才會補開，並非當場開立，而這名離職員工只負責在現場拍照，不清楚公司其他單位如何運作，何況逃漏稅的評論事關公益，因此並未違法侵害廠商名譽，判決免賠，離職員工對上前東家的官司已3連勝。本案原告是誠和國際股份有限公司的陳姓老闆，他主張林姓離職員工在2024年12月2日、2025年1月15日去外交部領事局的Google評論網頁留言：「貴局現場有誠和工作人員，卻沒有開立統一發票，相紙上亦沒有QR Code得以取得電子發票，這應該不是一個廠商的該有的不當行為。以一天平均300〜400張拍照數量，會嚴重影響國家稅收。」、「未如數開立統一發票，涉及逃漏稅情事，已逕向國稅局舉報。」林姓離職員工除了說公司沒開發票逃漏稅，另外提到領事局承辦人每個月統計拍照人數，到了月底會託拍照人員轉交牛皮紙信封給公司，他懷疑信封裡的內容物「是要計算抽取佣金嗎？」他還爆料領事局從2020年招標快拍機之後，到2024年期間都沒重新招標，「不知是否符合相關法令？」陳姓老闆認為這些負面言論會讓網友誤認公司是不法企業、從事官商勾結，已涉嫌加重誹謗、妨害信用，向士林地檢署提告，不起訴後向高檢署聲請再議也被駁回，因此改告損害賠償，要林姓離職員工賠他100萬再去Google評論刊登本案判決以回復名譽。林姓離職員工承認留言，但他是基於個人親身經歷發表意見，檢方已認證他沒有侵害前東家的名譽。台北地院調查，誠和老闆自己都說發票不會現場給，如果客戶申請才會寄紙本或電子發票過去，可見民眾去領事局拍完快照後，業者的確不會主動、即時開發票，林姓離職員工之前只做現場拍照的工作，不會知道公司內部的業務分配，他並未使用偏激或侮辱性語言評論前東家；逃漏稅問題攸關國家稅務及公共利益，因此並未構成不法侵害。至於快照機標案實際情形，誠和老闆告訴法官，2022年2月簽約時有約定，2年後到期可比照原契約條件續約2年，因此延長期限至2026年2月；租金計算方式則是領事局依據快照機每個月的業績結算，會派人統計拍照人數並交付收據。法官判斷，快照機業者跟領事局如何約定，林姓離職員工無法得知，在他離職後也沒有管道向老闆查證，他相信自己親眼所見有可信度，合理質疑政府招標事宜，也沒有侵犯前東家的名譽權，判決林姓離職員工免賠、免登判決。本案為一審判決，可上訴高等法院。
北影28／陳雪甄金馬後再度拿獎 感動偶像頒獎擁抱邀約
第28屆台北電影獎最佳女配角由《人生海海》的陳雪甄獲得，她在片中成功突破語言與文化的挑戰，以精準的口音、語調與說話節奏，完整建立馬來西亞華人角色的生命樣貌，評審盛讚她將角色複雜的生命經驗內化於細微的情緒流動之中，展現豐富且細膩的層次，繼金馬獎後，再度以《人生海海》拿到此獎項。她感動的表示一直以來，她都把楊貴媚當作偶像，更是一直想達到的目標，能夠從她手中拿到獎項，感動到不行，更是夢想成真。陳雪甄從偶像手中獲獎相當開心。（圖／本刊攝影組）去年就已經在金馬獎拿下此獎項的陳雪甄，卻沒有因此在台北電影獎就比較輕鬆，她透漏之前在新人獎時，她透過能量感受是同片演員魏雋展得，「後來不是他得，我就想女配角獎該不會...」。她提到導演廖克發在創作過程中給予她極大的鼓勵，更要她好好推薦她自己，要她得獎要講：「我是陳雪甄，我很會演戲，請找我演戲。」但陳雪甄卻害羞，很開心表示：「獎項已經肯定了這件事情。」陳雪甄在《人生海海》飾演馬來西亞女子「水雲」，不但夾在兄弟之間，還得扛起照顧父親的重任。（圖／甲上娛樂提供）談到得獎作品《人生海海》時，陳雪甄近來特別關注無家者街頭流浪的狀況，認為那種「在土地上漂泊」的生命經驗，正好呼應《人生海海》裡那些關於流動、關於生存的故事。她感慨地說：「演員被看到是運氣。」能在影展、獎項、媒體前被看見，是很幸運的事，但現實生活中還有很多人，沒有鏡頭、沒有舞台，卻同樣在努力活著。把獎項送給「土地上的每一個人」，對她來說，不只是漂亮的句子，而是出自真心的祝福。最後，她更感謝楊貴媚，形容她是自己「一直以來很想達到的目標」。從早年的《愛情萬歲》到這些年持續不斷的好作品，楊貴媚在她心裡，始終是典範。這次楊貴媚擔任頒獎人，並在台上說出「希望一起合作」，讓她感動到幾乎紅了眼眶：「貴媚姊有抱我，結果她介紹我這麼慎重，很感動。」對陳雪甄而言，在自己心中女神手上接過獎，就是一種前輩的肯定，也是她作為演員的一個「里程碑」。
AI代理幫你投資 小摩回測年化跑贏傳統組合
AI正深入華爾街最核心的投資決策領域，金融巨頭摩根大通近期開發了一項AI投資代理回測實驗，由策略師Thomas Salopek領導的團隊構建了多個可根據市場環境，動態調整股債配置的AI代理。回測結果顯示，表現最佳的系統在過去20年的模擬環境中，年化收益率較「60/40股債組合」高出0.7個百分點，AI代理不僅帶來更高的投資報酬，其投資組合的波動性也較低，更優於摩根大通既有的規則型市場機制模型。這是摩根大通首次對外公開其在AI驅動資本配置領域的研究成果，代表AI在投資決策系統探索上邁出關鍵一步。摩根大通也示警，該結果不應被視爲AI具備持續跑贏市場能力的依據，相關探索仍處於早期階段。過去兩年，大型銀行已將大語言模型廣泛嵌入研報生成、代碼編寫及內部投資工具等輔助場景。而當前測試正評估AI系統是否能從輔助員工決策，進階承擔跨市場資本配置等更具決定性的核心職能的能力。
台灣影評人協會獎頒發 首位外籍影帝萬洛隆甘迦深感榮幸 翁倩玉隔半世紀再奪影后
第七屆台灣影評人協會獎各獎項得主，於今（10日）下午揭曉，最佳影片大獎由導演鄒時擎的《左撇子女孩》獲得，鄒時擎同時榮獲最佳導演，成為本屆的最大贏家。泰國演員萬洛隆甘迦（Wanlop Rungkumjad）憑藉《白衣蒼狗》奪得最佳男演員，成為影協獎首位外籍影帝；傳奇影星翁倩玉則以《陽光女子合唱團》榮獲最佳女演員，兩位演員以壓倒性的實力征服影評人們。而陳玉勳編導的《大濛》則獲頒最佳劇本獎，展現其深厚的編劇功底。本屆評選工作歷經4個多小時討論與表決，產生得獎名單。在「最佳影片」入圍名單中，《大濛》與《左撇子女孩》有著非常激烈的討論，一路戰到最後一輪，最終《左撇子女孩》以囊括近三分之二的票數順利獲獎。「最佳導演」的討論則集中在陳玉勳《大濛》、曾威量與尹又巧《白衣蒼狗》，以及鄒時擎《左撇子女孩》三部作品，最後一輪由《白衣蒼狗》與《左撇子女孩》進行兩強對決，經過充分且仔細的討論後，鄒時擎最終以一票之差險勝。鄒時擎以《左撇子女孩》得到最佳導演獎。（圖／台灣影評人協會提供）協會評審指出，《左撇子女孩》以極其細膩且具生活實感筆觸，重新定義了當代台灣家庭電影的敘事可能性，更示範了低成本製作規格同樣能創造出具國際視野且深植本土的啟發性。此次雙料獲獎，導演鄒時擎感性表示：「非常感謝台灣影評人協會的肯定，能以《左撇子女孩》獲得『最佳影片』與『最佳導演』兩項殊榮，對我而言意義重大，也讓整個團隊備感鼓舞。」除了導演與影片競爭白熱化，本屆演員獎項的誕生過程同樣精彩。最佳男演員獎討論集中在《白衣蒼狗》萬洛隆甘迦、《大濛》柯煒林與《我家的事》曾敬驊三人，最終萬洛隆甘迦以深刻突出的演繹功力與極具份量的角色篇幅勝出，囊括近三分之二的票數順利獲獎。評審讚美他在語言的隔閡下，傳神地詮釋非法移工的悲涼與善良，將那種多一分易流於煽情，少一分又難以觸及角色重量的表演，拿捏的沉穩動人充滿說服力。身為首位獲得台灣影評人協會獎的外籍影帝，萬洛隆甘迦獲訊後顯得相當高興與驚喜，他表示：「身為首位得獎的外籍影帝實在深感榮幸，真的很驚喜，感謝台灣影評人對於我的肯定。我一直期待可以參加這個典禮，很開心！」第七屆台灣影評人協會獎各獎項得主於今（10日）下午揭曉。（圖／台灣影評人協會提供）最佳女演員的爭奪則由《陽光女子合唱團》的翁倩玉、《我家的事》高伊玲與《左撇子女孩》馬士媛三方角逐。第一輪討論時三部作品得票平均、各擅勝場。在各有支持者的熱烈討論與攻防之後，翁倩玉憑藉精準掌握片中弒夫女囚的複雜心路歷程，演出真摯細膩，展現出宛如定海神針般的強大氣場，最終在激戰中順利封后。對此殊榮，翁倩玉開心且優雅地表達謝意：「非常感謝台灣影評人協會頒發的這個獎項，我感到非常開心也很榮幸。我已經有47年沒有回來演出台灣電影，這段時間一直都在等待一個好機會。很感謝林孝謙（Gavin）導演給我這個機會，演出這麼一個感人的角色。這部電影讓我收穫良多，但最讓我開心的，是有機會能認識你們，並得到大家的信任與友誼，謝謝大家！」在劇本獎項方面，原本由《左撇子女孩》一路票數領先，但支持《大濛》的評審在最後一輪對決中用力拉票，力讚該片的宏大時代格局與創作難度，成功在關鍵時刻說服評審團上演大逆轉。最終，陳玉勳成功擊敗《左撇子女孩》與《我家的事》，以《大濛》奪得最佳劇本獎。評審團認為，該劇本不僅延續陳玉勳對小人物草根生命力的懇切關注，更有著寓言式的精妙寄託，堪稱其創作生涯的重要突破。雖然勳導今日很可惜有事不克出席，但他依舊透過代領獎的友人表達對影評人協會的誠摯感謝，同時不改幽默本色，謙遜地表示這個獎項其實應該要讓給更優秀的後輩們，展現大師級創作者提攜後進的風範。
礁溪夏日度假新亮點！呆水溫泉「焰餐廳」推出全新菜單 國際主廚Alan以「匠心熟成」獻上旬味饗宴
夏天去宜蘭礁溪泡溫泉、過慢活日子，是近年最受歡迎的紓壓方式。不過，今年夏天礁溪有了更厲害的玩法！隱身在五峰旗山林裡的頂級溫泉祕境「呆水溫泉」，旗下的「焰餐廳」最近迎來了全新氣象。不僅找來了擁有超強國際背景的新任行政主廚，還同步推出讓人驚豔的夏季晚間套餐。主廚這次主打私房的「熟成技術」，把台灣在地食材跟頂級肉品重新解構，邀請所有愛吃美食的朋友，在山林與溫泉的陪伴下，來一場前所未有的夏日美食探險。精通三國語言的國際主廚Alan，用食材「天然原味」征服饕客這次帶領廚藝團隊全面升級的核心靈魂人物，是新任行政主廚劉宏威（Alan Liu）。Alan 的廚藝生涯精彩得像一部周遊列國的遊記，他曾留學澳洲與新加坡，並在紐西蘭與日本深度生活過。這段國際歷練，讓他不僅精通中、英、日三國語言，更把多元文化的精髓融入了料理靈魂中。礁溪夏日度假新亮點！呆水溫泉「焰餐廳」推出全新菜單，國際主廚Alan以「匠心熟成」獻上旬味饗宴。（圖片提供／呆水溫泉焰餐廳）受過多國文化薰陶的 Alan，料理哲學其實很純粹，就是「善用食材的天然原味」。他深信，厲害的料理不需要複雜的化學調味，而是要靠精準的廚藝經驗與時間的物理變化（也就是熟成），去激發食材最極致的鮮甜。在 Alan 的帶領下，不管是大火直球對決的頂級牛排、講究火候的窯烤料理、細緻精準的法式料理，甚至是跳脫框架的創意甜點，都展現出令人驚豔的國際級水準。盛夏限定菜單：細品夏夜的熟成風味呼應熱情的夏天，焰餐廳這次特別以「匠心熟成，盛夏獻映」為主題。這套新菜單可不只是單純換換菜色，而是主廚將最拿手的熟成工藝與台灣在地當季食材完美融合的藝術品。套餐的鋪陳就像一齣高潮迭起的舞台劇，從開胃菜到甜點都充滿驚喜：礁溪夏日度假新亮點！呆水溫泉「焰餐廳」推出全新菜單，國際主廚Alan以「匠心熟成」獻上旬味饗宴。（圖片提供／呆水溫泉焰餐廳）• 前菜驚喜開場： 先由一盤清爽、充滿南歐風情的「地中海式沙拉」拉開序幕。內容為慢火舒肥煄香炙烤章魚腳，小農植栽綠葉，佐煙煄紅椒醬汁。冷前菜緊接著登場的是冷前菜主角們：嚴選口感Q彈爽脆的「文心鮑魚」，搭配帶有海洋鹹香的「海藻沙拉」，以及入口即化的「炙燒胭脂蝦」。最厲害的是，主廚特別研發了「焦糖蝦皇醬」，並運用現代分子料理手法做成「氮氣陳醋蕃茄」，把夏天的酸香與海鮮的鮮甜提煉到極致，吃起來非常開胃。• 湯品溫柔暖胃： 接著送上的是「卡布其諾菌菇湯」。主廚把多種菇類經過長時間慢火烘烤與燉煮，鎖住濃郁香氣，口感滑順濃郁，在吃主菜前先溫柔地溫潤你的胃。• 主菜震撼視覺： 雙主菜在「窯烤熟成小春雞」後，延伸至收尾前的「28 days 乾式熟成牛肋眼」，並提供「熟成巧克力豚」給不食用牛的貴賓們，每一口都是視覺與味覺愉悅享受。• 夢幻甜點結尾： 快樂的晚餐最後，由手工現製的「夢幻巧克力」或充滿大人風味的正統「提拉米蘇」擔綱，為這場奢華的晚宴畫下充滿儀式感的完美句點。打破冬天泡湯迷思！夏天溫泉配熟成美饌才是最高享受很多人以為泡湯是冬天的專屬活動，但其實夏天泡湯更能放鬆。呆水溫泉焰餐廳表示，在炎炎夏日泡湯，其實能幫身體排汗、促進新陳代謝，消除疲勞的效果非常好。當你結束一天的慢活行程，把身體浸泡在礁溪特有的無色無味「美人湯（碳酸氫鈉泉）」中，全身毛孔徹底舒張，緊繃的肌肉跟壓力瞬間都煙消雲散。這時候，身體最渴望的就是補充優質蛋白質。從溫泉池走進充滿設計感的焰餐廳，窗外就是五峰旗綠意盎然的山景。桌上擺著主廚精心準備的熟成牛排，從皮膚毛孔的放鬆，到舌尖味蕾的悸動，身心靈在溫泉蒸汽與山林美景的陪伴下，得到了最完整的全感官療癒。今年夏天，不妨給自己放個假，來礁溪呆水溫泉，讓療癒的溫泉洗去疲憊，並好好品嚐焰餐廳的全新熟成美饌吧！【活動資訊與預訂專線】• 餐廳名稱： 呆水溫泉 焰餐廳• 餐廳地址： 宜蘭縣礁溪鄉五峰路89之6號• 專案詳情與預約專線： 03-9883566• 備註： 夏季晚間套餐每日限量供應，敬請提前預約
羅大佑72歲生日前夕爆喜訊 凍齡6字祕訣曝光
華語音樂教父羅大佑今（10日）推出全新單曲〈所以〉，為8月15、16日在臺北流行音樂中心舉辦的《所以明天會更好》春龍交響宴演出提前暖身。始終以音樂關懷世界局勢的他，有感於近年全球經濟動盪與AI科技對人類社會的衝擊，特別於去年著手創作新歌。回望1985年寫下〈明天會更好〉的時代精神，羅大佑決定延續命題，期望藉由新歌鼓勵人們在巨變中依然保有人性真諦，讓〈所以〉成為時隔41年的時代回聲。羅大佑形容這首歌是「經濟科技大倒掛時代的瞑想曲」，直指全球面臨經濟疲弱與就業焦慮，科技資源卻高度失衡的矛盾現狀。對於AI浪潮，他採取「參考但不依賴」的開放心態，新歌MV特別攜手臺灣獨立動畫藝術家莊禾，運用手繪動畫與AI生成影像呈現虛實交織的語言。羅大佑強調：「雋永的旋律及好的音樂是機器做不出來的，因為人做音樂始終有靈魂。」他不怕被AI取代，反以此與音樂人共勉，堅持把音樂做到極致。在製作上，新歌邀來林孟慧編寫合唱、新加坡國寶級編曲家Martin Tang操刀，曲末透過管樂與合唱團交織出進行曲氣勢，將個人獨白昇華為世代心聲。適逢72歲生日前夕發歌，羅大佑開心擁抱歲數，笑稱很喜歡「72」這個數字，如孫悟空七十二變、孔子七十二弟子，並以經典作〈現象七十二變〉自勉，在瞬息萬變的世界中持續創新。談及維持極佳狀態的「凍齡」秘訣，他分享六字訣：「有在動、有在學。」至今仍每天不間斷做發聲練習、苦練古典鋼琴。他強調唱歌與彈奏是情感的身體運動，是機器人無法取代的自然聲波震動。提及生日願望，羅大佑暖心祝願歌迷：「祝大家有生之日都會快樂！」
美國人瘋飛大陸看病！手術費省8成 專家示警：低價背後藏風險
美國醫療費用持續攀升，不少患者開始將目光轉向海外尋求治療。根據美國《CNN》報導，越來越多美國民眾選擇飛往亞洲接受醫療服務，從癌症治療、整形手術到牙科、健康檢查等需求持續增加。其中，大陸憑藉價格低廉、醫療技術進步及簽證政策逐漸鬆綁，正快速崛起為新興醫療旅遊目的地，吸引不少原本無法負擔高額醫療費用的海外患者。住在美國亞特蘭大的26歲藝術設計師伊塞亞斯（Isaias）就是其中之一。他原本規劃人生首次前往大陸旅行，打算造訪上海及重慶等熱門城市，但真正促使他飛越半個地球的原因，並非旅遊，而是希望以更低的價格完成膽囊手術。伊塞亞斯去年底健康檢查時，被醫師發現膽囊長出異常腫塊，雖然確認並非癌症，但醫師仍建議一年內接受切除手術。在美國，光是自費醫療支出就接近1萬美元（約新台幣29萬元），讓他難以負擔。父親隨後開始替他尋找海外醫療方案，曾比較英國及大陸等地醫院，最後透過醫療旅遊仲介聯繫深圳一家醫療機構，同樣手術報價不到2000美元（約新台幣5.8萬元），費用不到美國的五分之一。價格差距讓父子決定赴陸治療。仲介協助他申請90天觀光簽證、安排機票，抵達深圳後，也協助安裝日常生活所需的手機應用程式及提供翻譯等服務。整個手術及住院恢復約48小時便完成，休養幾天後，他便展開原本規劃的旅行，前往重慶，再預計造訪上海及香港，讓醫療行程與觀光旅遊一次完成。伊塞亞斯的案例只是近年醫療旅遊熱潮的縮影。隨著歐美醫療成本不斷攀升，加上亞洲醫療品質持續提升，越來越多亞洲國家積極布局醫療觀光，希望吸引海外患者，帶動醫療及觀光雙重商機。醫療旅遊協會（Medical Tourism Association）估計，截至2024年，全球醫療旅遊市場規模已突破1000億美元（約新台幣2.9兆元），且每年仍以15%至25%的速度持續成長，成為各國積極爭取的新興產業。近來包括南韓、大陸、越南及菲律賓近年也積極打造醫療旅遊品牌，希望藉由價格優勢、醫療技術及政府政策吸引更多海外病患。菲律賓奎松市聖路加醫療中心（St. Luke's Medical Center）院長塞拉諾（Dennis Serrano）表示，要成功發展醫療旅遊，不僅需要醫療技術，更重要的是改變國際對國家的印象，讓海外患者相信這是一個安全、現代且容易前往接受醫療服務的地方，因此醫院去年開始與菲律賓觀光部合作，希望同步推廣醫療與旅遊市場。醫療旅遊平台「Clinics on Call」創辦人札曼（Zeeshan Zaman）表示，18個月前，詢問亞洲醫療服務的客戶還不到一成，如今已有約四分之一的諮詢與大陸有關，成長速度遠超乎預期。他指出，過去北美患者大多選擇墨西哥、巴西、哥倫比亞等距離較近的國家接受治療，東歐及中東患者則偏好土耳其、印度，但近年這些熱門醫療旅遊國家的醫療費用及等待時間同步增加，使更多患者開始尋找新的替代方案，而大陸正是其中最受矚目的市場之一。除價格優勢外，大陸近年持續放寬簽證政策、提升醫療品質，也讓競爭力逐漸提升。大陸官方資料顯示，去年大陸各醫療機構共接待128萬名外籍患者，較2022年增加73%，顯示醫療旅遊需求正快速成長。不過，專家也提醒，跨國就醫仍存在不少風險。全球醫療認證機構（Global Healthcare Accreditation）執行長史蒂芬諾（Renée-Marie Stephano）指出，患者返國後若發生手術併發症，往往難以追究海外醫療責任；此外，各國醫療品質、藥品及醫療器材標準、語言溝通等都可能影響治療品質。她估計，全球設有國際病患服務部門的醫院不到5%，真正取得國際醫療認證者甚至不到1%，因此患者赴海外治療前，仍須仔細確認醫療院所資格與安全標準，避免因價格便宜而忽略潛在風險。
世界盃最具藝術感球衣誕生！比利時向馬格利特致敬 卻被酸爆
2026年世界盃足球賽16強戰，比利時以4比1擊敗美國，強勢挺進8強，除了精采賽事吸引全球目光外，球員身上的客場球衣也意外成為本屆世界盃最受討論的設計之一。這套由Adidas打造的戰袍，以比利時超現實主義大師雷內馬格利特（René Magritte）的藝術作品為核心概念，將經典畫作元素與足球文化結合，不僅讓藝術界高度關注，也在球迷之間掀起截然不同的評價，有人盛讚是近年最具創意的國家隊球衣，也有人直言更像兒童睡衣，而非足球戰袍。Adidas將馬格利特名畫《空間之聲》元素融入球衣設計，結合藝術與足球文化，掀起球迷兩極評價。比利時此次推出的客場球衣，正是本屆最具代表性的作品之一。整體採用淡藍色作為主色調，靈感來自馬格利特1931年代表作《空間之聲》（La Voix des Airs／Voice of Space）。畫中描繪三顆巨大的金屬鈴鐺漂浮於藍天之中，下方則是一片綠色草地與野花，充滿夢境般的超現實氛圍。設計團隊並未直接複製畫作，而是將漂浮的鈴鐺重新演繹為粉紅與藍色交錯排列的球形圖案，由於外型神似足球，也讓整體設計巧妙連結藝術與運動。比利時客場球衣領口印有「這不是一件球衣」字樣，向馬格利特經典作品《形象的背叛》致敬。球衣布料中還加入細緻的水平線條，象徵足球場草皮的劃線，而大片天空藍色則呼應馬格利特作品中反覆出現的遼闊天際，使整件球衣從配色到圖案都延續藝術家的視覺語言，而非只是將名畫直接印製在球衣表面，因此不少設計評論認為，這次合作真正做到將藝術創作「轉譯」為運動服飾，而非流於表面的聯名。淡藍底色搭配粉藍球形圖騰，比利時客場球衣被譽為本屆世界盃最具藝術感的設計之一。馬格利特生前曾談到《空間之聲》中鈴鐺意象的創作概念，形容那些原本掛在馬匹頸間的鐵鈴，如同危險植物般生長在深淵邊緣。這個鈴鐺符號其實只出現在他少數作品中，知名度遠不及煙斗、蘋果、禮帽男子等經典元素，因此Adidas刻意採用較少人熟悉的創作符號，也被視為向藝術家更深層創作精神致敬，而非僅使用最知名作品吸引目光。比利時球衣融合藝術、美學與文化元素，成為世界盃場外最熱門的設計話題。除了畫面設計之外，球衣另一項巧思則藏在領口背面，印有法文「Ceci n’est pas un maillot」，意思是「這不是一件球衣」。這句話明顯呼應馬格利特1929年名作《形象的背叛》（The Treachery of Images），畫中一支煙斗下方寫著「這不是一支煙斗」，藉由文字與圖像之間的矛盾，引導觀者思考現實與表象之間的關係。球衣甚至採用近似馬格利特手寫筆跡的字體呈現，讓這句充滿哲思的名言，以另一種形式重現在世界盃舞台。事實上，比利時近年來已形成透過客場球衣展現國家文化特色的傳統。2016年歐洲國家盃曾向自行車文化致敬；2022年世界盃融入知名電子音樂節Tomorrowland元素；2024年歐洲國家盃則以漫畫《丁丁歷險記》作者艾爾熱（Hergé）為靈感。今年則選擇享譽國際的馬格利特，希望藉由世界盃這項全球關注的體壇盛事，讓更多人認識比利時的重要文化資產。然而，這套球衣雖獲得不少藝術評論肯定，外界評價卻呈現兩極。一些球迷認為，這是近年最有文化深度與設計感的國家隊球衣；但也有人認為過於花俏，缺乏足球球衣應有的俐落與辨識度，甚至引發英國媒體犀利評論。英國媒體在本屆世界盃球衣評比中，便將比利時客場球衣列入「最不受青睞」名單，形容滿版粉紅、藍色球形圖案宛如包覆著迷幻氣泡紙，甚至直言「這不是足球球衣，而是兒童睡衣」，認為設計過於追求視覺效果，反而失去足球球衣應有的簡潔與力量感。不過，同一家媒體對比利時主場球衣卻給予高度評價，認為經典紅色搭配象徵「紅魔」（Red Devils）的火焰元素相當成功，直言「原本就很好，沒有必要修改」，並將其列為本屆最佳球衣之一。隨著世界盃首度擴編至48支球隊，共有96套主、客場球衣在賽場亮相，各大品牌也將世界盃視為展現設計實力的重要舞台。今年球衣設計明顯跳脫過往傳統風格，大量採用粉彩色系、抽象圖案、文化象徵及藝術元素，希望讓球衣不只是比賽服，更成為展現國家形象與文化底蘊的重要媒介。
林哲熹《再見1987》演繹時代悲歌 承諾「回家」成最猛催淚彈
公視台語台《再見1987》今（9日）官方首度釋出由林哲熹主演的「俊賢版」個人預告，短短一分鐘的畫面交織著極致的浪漫與殘酷的戰火。林哲熹飾演的「俊賢」與方志友飾演的愛妻「邱雪」上演溫暖表白，他巧妙引用日文中「青蛙」與「回家」發音相近的雙關語，向妻子深情承諾：「以後要回家之前，我都會先寄一隻紙青蛙給妳，等寄到第六隻之後，我就會回來跟妳...。」然而，唯美的純愛畫面瞬間被激昂、險惡的無情砲火打斷，突顯俊賢因戰亂被迫流離失所、無法返家的悲苦。預告中不僅可見温昇豪神情凝重地向林哲熹大喊「想辦法活下去！」更驚喜出現韓劇《7人的逃脫》女神李侑菲，兩人在劇中首度同框擁抱，乍看之下宛如一家人，為劇情走向埋下伏筆。在砲火隆隆之際，俊賢聲嘶力竭地呼喚著「回家」，將急切想回到妻女身邊的渴望詮釋得淋漓盡致。日前影集《再見1987》於台北電影節舉行特別版首映，林哲熹特別從東京的工作行程中抽身，一抵台便立刻飛奔至影廳參與映後座談。與劇組重聚的那一刻，他感動表示：「看到畫面閃過，就像我們真的一起經歷了40年的青春。」林哲熹也在現場分享了導演在籌備期的一席話：「我們並不是要去做歷史的模仿，而是去感受在那個時代下，人們懷抱夢想、想聚在一起卻無能為力的狀態。」這也讓他聯想到近期體悟極深的一句話：「其實有些人已經見了最後一面，但你不知道。」林哲熹感性地說，這就是這部戲最核心的狀態，在那個動盪的年代，或許有人正等著自己回家，自己也拚了命想回家，但卻永遠不知道究竟還回不回得去。林哲熹（右）、方志友（左）首度合作，《再見1987》譜寫橫跨半世紀虐戀。（圖／公視台語台）談及這次擔綱主演的「俊賢」，林哲熹有著深刻的共鳴，他剖析道：「有些人想當改變世界的英雄，有些人想當守護英雄背後的人，俊賢就是第二種，他想要保護身邊的人，卻逐漸被推得越來越遠，回不了家。」他坦言自己與角色最相像的地方，就是總想用自己的方式扛起責任、顧全大局，但生活往往不如預期，無法完全照著計畫走。為了完美詮釋生存在那個複雜時代下的人物，林哲熹下足了苦功，不僅面臨龐大的語言功課量，更在劇中挑戰大量的韓語及日治時期用語，敬業精神令人佩服。除了影集備受期待，《再見1987》同名改編圖像小說於上週末（5日）在臺灣新文化運動紀念館舉辦新書發表會。作者周見信與影集主創團隊大談創作秘辛，導演李權洋感性形容，這本質上是一個「我要回家」與「我等你回來」的故事。有趣的是，製作人陳南宏當場爆料，由林哲熹飾演的男主角李俊賢，在劇中為了守護大局卻被命運不斷推遠，簡直是「被時代逼成的渣男」！幸好漫畫家周見信手下留情，在圖像小說中給了俊賢不同於影集的全新生命與結局。新書分享會圓滿落幕後，團隊也預告八月將移師國家漫畫博物館舉辦下一場分享會，屆時將更深入探討劇中多語境呈現的敘事魅力。
億萬日本歌手宣布來台 傳授「日式社畜應援舞步」
「2026 浪人祭Vagabond Festival」解禁第二、三波豪華陣容，日本全才歌手こっちのけんとKocchi no Kento憑藉魔性洗腦神曲〈はいよろこんで〉紅遍亞洲，在TikTok與YouTube狂捲數億次播放，這次他將把正宗「日式社畜應援舞步」帶到安平草皮，用快樂音符釋放樂迷壓力，更興奮地向台灣粉絲喊話：「我收到了許多來自台灣粉絲的訊息，希望用最好的表演回應大家的支持！」除了國際級焦點，今年浪人祭的跨國合作更是誠意十足，其中台日浪漫跨界組合「溫蒂漫步 Wendy Wander ft. JABBERLOOP」絕對是樂迷不容錯過的化學反應現場。「日本俱樂部爵士樂巨擘」JABBERLOOP感性透露，先前在大港開唱現場看過溫蒂漫步演出後，便萌生合作念頭，進而促成單曲〈Floating City〉誕生：「希望大家能親身感受日本與台灣各自的音樂個性完美交融的瞬間！」溫蒂漫步也回應：「這次在浪人祭，希望能將這股跨越國境、語言與世代的音樂能量在現場與大家分享。」溫蒂漫步將有台日跨界組合的演出。（圖／笨道策展有限公司提供）而在「回憶殺」與在地能量部分，「台灣獨立流行復古先鋒」雀斑Freckles的限定復出，對資深樂迷來說無疑是最大驚喜。自2003年成軍以來，雀斑以古怪逗趣的音樂風格深受喜愛，歷經多年沉寂，這回將是他們睽違多年在台灣唯一一場的限定復出，他們更灑脫表示：「演完這場我們也會回歸生活，請大家別錯過這次僅有在台上看見雀斑的機會了！」
旅客倒下後，她做的不只是CPR—桃園機場第一線以專業應變與暖心陪伴，守護異鄉旅客
候機室裡，一名旅客突失去意識然倒下，AED警示聲響起，現場氣氛瞬間凝結。急救現場分秒必爭，只有她注意到站在人群外那位不停拭淚的女子。她一邊投入現場應變，一邊陪伴那位因語言不通而驚慌失措的旅客家屬；直到救護車抵達，她給了家屬一個深深的擁抱。「辛苦了，妳要勇敢。」那一刻，她給予旅客的不只是服務或協助，更是一份身處異鄉最需要的安心。吳姝瑩在旅客昏厥的緊急事件中展現專業與溫暖，獲頒114年度桃園機場「服務楷模」。（圖片提供／昇恆昌）當旅客突然倒下，她沒有遲疑今年1月14日上午8點29分，桃園機場第二航廈C8登機室原本一如往常，旅客低頭確認看手機、推著行李準備啟程。突然間，一名美籍旅客當場失去意識倒地，AED警示聲隨即響起，現場瞬間陷入慌亂。昇恆昌商品銷售組長吳姝瑩接獲通報的那一刻，立刻衝往登機門。「當下其實沒有時間多想，只知道有人需要幫忙。」她回憶。抵達後，她立即加入急救行列，與現場人員輪流進行胸外按壓。一次、兩次、三次……在等待救護人員到場的過程中，每一次按壓，都在為生命爭取時間。急救交棒專業，她守住現場的秩序與尊嚴隨著急救持續進行，護理人員陸續接手專業處置，確認醫療量能已能銜接後，吳姝瑩注意到另一個細節，於是她隨即跑回賣場尋找布幕，準備為急救區搭起臨時遮蔽空間。這樣的應變來自專業與經驗。前一年的聖誕夜，她也曾遇過旅客昏厥的突發事件，因此深知在急救現場，除了醫療處置之外，仍須有人維持現場秩序、避免圍觀干擾，守護患者的隱私。 她用最短時間內於周圍搭起遮蔽空間，將圍觀人潮與急救現場適度隔開，讓現場能夠回到專注與秩序之中。今年桃園機場頒發的「服務楷模」中，昇恆昌於32位獲獎者中囊括三席，成為旅客旅途中最安心的陪伴。（圖片提供／昇恆昌）在救人之外，還看見了家屬就在大家都在注意倒地旅客時，吳姝瑩的目光落在一位站在人群外、不停拭淚的女子。那是患者的妻子，她不斷望向丈夫，卻因語言不通，無法理解現場正在發生什麼事，焦急、無助與恐懼，全寫在她的表情裡。「我當時想到，如果她聽不懂，會更害怕。」在急救區完成臨時遮蔽空間後，吳姝瑩走向家屬，一句一句向對方說明現場狀況：「醫護人員正在處理。」「接下來會送醫。」她一邊說明，一邊安撫家屬的情緒，同時協助確認家屬的行李與隨身物品。直到救護人員將患者送上救護車，她也一路陪伴家屬同行。臨別前，她給了對方一個大大的擁抱，輕聲對她說：「辛苦了，妳要勇敢。」這句話或許無法立刻消除擔憂，卻讓對方知道，在異鄉最無助的時刻，她並不是孤單的一個人。吳姝瑩認為，不管面對什麼情況，都要盡全力做到自己能做的每一件事，這是她始終堅持的工作價值。（圖片提供／昇恆昌）在專業之外，看見旅客未說出口的需要在昇恆昌近十年的服務經驗與日常訓練中，吳姝瑩學會在突發事件裡看見「另一個現場」—除了急救的專業處置之外，還有情緒需要被安撫與理解。 事件過後，機場公司正式來函致謝，肯定吳姝瑩第一時間投入處置、全程參與CPR輪替，以及主動協調布幕遮蔽的作為。然而，她始終認為自己只是做了當下應該做的事。她用行動證明：真正的服務，不只守護生命，更是在關鍵時刻展現有溫度的服務。「救人很重要，但家人的感受同樣重要；流程重要，但尊嚴也不能被忽略。」吳姝瑩認為，不管面對什麼情況，都要盡全力做到自己能做的每一件事。這不只是她面對突發事件的態度，更是她始終堅持的工作價值。機場每天都有無數旅程展開，第一線同仁不只提供服務，更肩負守護旅客的重要使命。今年桃園國際機場頒發的「服務楷模」中，昇恆昌於32位獲獎者中囊括三席，肯定第一線同仁長期累積的服務實踐。他們每天守在機場各個角落，以專業與溫暖看見旅客的所有需求，許多看似微小的舉動，都可能成為旅客旅途中最安心的陪伴，也讓桃園機場因服務的溫度而被牢牢記住。
台語電影七十週年！16部台語電影北中南免費放映
公視台語台今年成立第七年，適逢台語電影七十週年，首度舉辦「台語台接力影展」，7月正式起跑！特別企畫「經典重現」、「改換出路」、「交棒傳承」三個單元，精選16部台語電影，將在北、中、南進行40場放映，全部免費索票。「台語台接力影展」將於台北「光點華山電影館」、台中「中山73影視藝文空間」、高雄「高雄市電影館」三地接力登場，所有場次皆免費放映。每日第一場放映20分鐘前，於各場地之「台語台接力影展服務台」開放索取當日所有場次票券，索完為止。邵羅輝導演《流浪三兄妹》。（圖／公視台語台）「經典重現：台語影視起鼓」單元含括台語電影輝煌盛世的60至70年代的經典之作，這些長年埋在戲院深處的古老拷貝片，仰賴國家電影及視聽文化中心的影像數位修復才得以重見天日，包括張英導演《天字第一號》及《大俠梅花鹿》、辛奇導演《三八新娘憨子婿》、林摶秋導演《丈夫的秘密》、邵羅輝導演《流浪三兄妹》、梁哲夫導演《泰山寶藏》、吳飛劍導演《回來安平港》及林福地導演《琉球之戀》。經典重現單元特別企製名人導讀短片，受邀者包括：導演陳玉勳、作家侯文詠、歌仔戲天后許秀年、導演吳宗叡、KOL童星紅豆妹、台語怪物吉雷米、台灣電影研究者蘇致亨等。導讀人陳玉勳。（圖／公視台語台）陳玉勳導演導讀《三八新娘憨子婿》：「導演辛奇在1969年拍了十二部片，看得很欣羨。當時電視很少，娛樂活動就是看布袋戲、歌仔戲，看電影是當時最大的娛樂活動。看黑白台語片可以研究很多，了解當時的人在想什麼。」歌仔戲天后許秀年導讀《流浪三兄妹》也說：「很多人進去看戲都哭，一定要帶手帕。當時沒什麼娛樂，電影跟歌仔戲真的很受歡迎。」侯文詠導讀《丈夫的秘密》，提到林摶秋導演是政治經濟系，「他的電影跟一般娛樂片不同，可以看到社會階級差別、人與人的不平等。人的本性與社會文明必定有衝突，因為社會條件不同，解決方式必定不同，看到當時如此細膩的電影，看見婚姻與倫理衝突活跳跳地演出來感動人。」導讀人紅豆妹。（圖／公視台語台）45萬粉絲追蹤的「紅豆妹」年僅8歲，已對電影世界充滿興趣，她提前欣賞《大俠梅花鹿》表示：「看到阿媽小時候的電影很有趣，裡面大哥哥、大姊姊穿動物的衣服，他們都說人話不像動物那樣叫。我想當白鶴小姐，因為白鶴小姐可以飛在天上，飛的時候好漂亮。」「改換出路：台語影視封印解除之路」單元聚焦在台灣解嚴後，台灣本土語言重獲自由發展，精選侯孝賢導演《戀戀風塵》、王小棣導演《魔法阿媽》、魏德聖導演《海角七號》、王育麟及劉梓潔導演《父後七日》。「交棒傳承：台語台接力」則是台語台2019年起投入自製各類台語長短作，持續肩負前人們的努力與傳承，精選周美玲導演《弓蕉園的秘密》、葉天倫導演《阿波羅男孩》、吳宗叡導演《天字第二號》、王傳宗導演《夾縫人生》。
《希望：末日血戰》台灣9/4上映 金獎團隊聯手打造末日視聽饗宴
由《哭聲》、《追擊者》、《黃海追緝》名導羅泓軫，睽違十年親自編導的最新鉅作《希望：末日血戰》，今（6日）正式宣布定檔9月4日於台灣盛大上映，成為繼南韓之後，海外最快上映的地方。在最新預告當中，不僅揭露更多外星生物的真實樣貌，更以極具衝擊力的視覺呈現，從神秘未知的恐懼氛圍，到人類與外星生物正面衝突所引爆的動作張力，尤其是集結了南韓頂尖製作團隊打造的精密特效與動作設計，以及好萊塢作曲大師操刀的震撼音樂，都讓整支預告宛如毫無喘息空間的視聽風暴，徹底刷新動作電影的想像邊界，帶來前所未有的震撼體驗。《希望：末日血戰》全新曝光的國際版正式預告，是從一座與外界隔絕、毫無支援的小鎮揭開序幕。當居民試圖守護家園之際，形態各異的外星生物接連現身，瞬間將平靜小鎮撕裂成一場失控的末日浩劫。預告以獨樹一幟的敘事方式，搭配難以預測的節奏，從懸疑、驚悚一路飆升至震撼人心的動作場面，不僅展現出類型不斷翻轉的娛樂魅力，更將人類與外星生物正面交鋒的壓迫感與爆發力推向極致，每幕都令人目不轉睛。驚喜的是，韓方本次更特別授權，透過台灣發行商的各大社群平台，搶先全球公開「國際版正式預告」，寫下南韓電影在海外宣傳的罕見新例，也充分展現韓方對台灣市場的高度重視與信任。本片由黃晸珉領銜主演。（圖／采昌提供）而本片的視聽呈現也同樣令人驚艷。曾以《哭聲》、《寄生上流》打造經典影像風格的攝影指導洪坰杓，再度以極具美學張力的構圖與鏡頭語言，營造出壯闊且充滿臨場感的末日世界；配合演員親自完成的大量動作演出，以及回歸實拍質感的動作設計，讓每場衝突都更加真實震撼。此外，透過動態捕捉與臉部捕捉技術打造的外星生物，不僅擁有截然不同的外型與特徵，更展現細膩逼真的神態與動作，進一步勾起觀眾的好奇心。值得一提的是，配樂也邀請曾操刀《逃出絕命鎮》（Get Out）、《我們》（Us）等作品的知名作曲家麥可阿貝爾斯（Michael Abels）創作。磅礡的交響編制與層層堆疊的旋律，與畫面節奏完美融合，讓緊張氛圍持續升溫，打造出令人腎上腺素飆升、心跳加速的震撼觀影體驗。趙寅成在《希望：末日血戰》中迎戰神秘外星生物。（圖／采昌提供）這部由《哭聲》名導羅泓軫打造，屢屢刷新南韓影史紀錄的話題鉅作《希望：末日血戰》，即將在9月4日於台灣盛大上映，讓這場震撼感官與情緒極限的末日狂潮，瘋狂席捲大銀幕。本片劇情描述一處偏遠小鎮，一則「猛虎出沒」消息，瞬間引爆全鎮恐慌。警察哨所所長以為只是荒誕傳聞，卻在接連發生的離奇事件當中，逐漸察覺某種超乎常理的存在，正逐步逼近整座小鎮。此時，增援部隊因為大規模野火全面撤離，對外通訊也徹底中斷，讓整個小鎮宛如孤島。為了保護留下來的老人與居民，他與警員只能死守最後防線。另一方面，深入山區追蹤猛獸行蹤的鎮民們，卻反過來成為被獵殺的目標。當恐懼開始蔓延、人性逐漸失控，一場源於未知的危機，也隨之演變成一場橫跨生存、信仰與毀滅的宇宙級災難…。【希望：末日血戰】將於9月4日於台灣盛大上映，國際版正式預告：https://www.youtube.com/watch?v=bl1rzCZz52Y
《和聲》導演看《陽光女子》 大讚改編：彌補了當年的遺憾
《陽光女子合唱團》上週末在韓國富川國際奇幻影展（BIFAN）放映，現場觀眾反應熱烈，不少人隨著劇情頻頻拭淚，甚至傳出陣陣啜泣聲。影展特別邀請韓國版《和聲》導演姜大奎（강대규）出席交流映後，林孝謙也送上台灣土鳳梨酥與《陽光女子合唱團》電影海報作為紀念。姜大奎表示，編劇呂安弦在劇本上的巧思令他印象深刻，重新設計每位角色背景，並新增由羅晨恩飾演的「子晴成年線」，讓故事層次更加完整；再加上演員的精彩演出與音樂運用，不僅延續《和聲》的情感力量，更發展出屬於台灣自己的電影語言。導演林孝謙與編劇呂安弦此次富川行驚喜不斷，開幕典禮上巧遇曾參與演出《和聲》的演員朴智妍，讓一段始於16年前的電影緣分，在《陽光女子合唱團》重返富川後再次交會。談到台灣版的改編，姜大奎表示，最令他驚喜的是每位角色背景都經過重新設計，而編劇呂安弦新增由羅晨恩飾演的「子晴成年線」，更讓故事層次更加完整。他感性表示：「很多當年拍攝《和聲》時留下的遺憾，都在《陽光女子合唱團》中得到了彌補。」他也特別讚賞呂安弦對母愛主題細膩而深刻的詮釋，讓故事在保留原作精神的同時，也展現出台灣版本獨有的生命力。得知《陽光女子合唱團》在台灣創下亮眼票房成績後，姜大奎也十分感動，直言：「這就是電影的魅力，也是電影的力量。」並熱情邀請林孝謙未來有機會到韓國拍攝電影，相信韓國觀眾一定會喜歡他的作品。 除了大讚整體改編，姜大奎也對飾演「宥芯」的何曼希讚譽有加。他表示，台灣版跳脫原作中角色較為內向、封閉的設定，賦予宥芯更鮮明、更勇於表達自我、敢愛敢恨的性格，令人耳目一新，也讓角色更加立體動人。當得知何曼希是首次演出電影，便一舉入圍台北電影獎最佳新人獎時，姜大奎直言對她的演出感到非常驚豔，認為她成功賦予角色獨特魅力。除了主動獻上祝福，更特地錄製影音替她加油，希望她順利獲獎，也祝福她未來的演員之路持續發光發熱。 《陽光女子合唱團》放映後獲得韓國觀眾一致好評，不少看過《和聲》的影迷表示，即使早已熟悉故事，仍被台灣版感動得淚流不止，更稱讚「比預期更成熟，並非單純翻拍，而是擁有自己的生命力」、「母女線讓我哭到停不下來」。姜大奎導演也表示：「《陽光女子合唱團》不僅保留了《和聲》的精神，更發展出台灣文化與女性角色的新層次，是一部令人驚豔的改編作品。」曾因《比悲傷更悲傷的故事》認識林孝謙導演的韓國影迷，也特地帶著當年的電影海報到場支持，讓他相當感動。2010年上映的《和聲》在韓國創下超過304萬觀影人次、位居年度票房第五名；《陽光女子合唱團》則以全台7.4億元票房刷新《海角七號》保持18年的紀錄，登上台灣影史票房冠軍。兩部作品不僅在各自市場締造亮眼票房，更以真摯動人的母愛故事打動無數觀眾，也證明好的故事跨越語言與文化，依然能引起共鳴。
莫子儀《香巴拉物語》展開禁忌戀 剃髮成喇嘛愛上武田梨奈
電影《香巴拉物語》（Shambhala Story）5日於台北電影節「廣角台灣」單元放映，本片由日本導演関根俊夫執導，莫子儀和武田梨奈主演，兩人片中床戲展現佛性與情慾的拉扯，將劇情推上高潮！莫子儀透露，因藏人膚色較深，拍攝床戲前特別花一兩小時進行全身噴漆、加深膚色，過程相當辛苦。提到親密戲的互動，莫子儀表示：「非常感謝武田小姐的信任，因為片中情感極其糾結掙扎，角色第一次感受到愛與慾望，那種人性與佛性戒律之間的拉扯至今仍讓我印象深刻。」武田梨奈也說，這場親密戲是基於對彼此的全然信任去完成，導演希望他們演繹出過去從未有過的罪惡感與情緒張力，直說：「對角色或演員來說，都是人生大轉變的一場戲。」《香巴拉物語》改編自一場橫跨印度、日本兩地的信仰與情感拉扯的故事。劇情描述一位年輕喇嘛從印度大吉嶺啟程前往日本精進修行，途中遇上一對在現實夾縫中掙扎求生的爺孫，隨著相處日漸加深，禁忌情愫也在喇嘛與剛出獄不久的女子之間悄悄滋長。莫子儀在片中剃去頭髮飾演僧侶一角，全片以日語、英語交錯演出，細膩詮釋角色在信仰與欲望之間的兩難；武田梨奈則飾演這位在人生低谷中摸索方向的孫女，兩人之間層層堆疊的情感張力，也是本片最受矚目的看點之一。本片是導演関根俊夫的首部劇情長片，去年曾入選大阪亞洲電影節，此次受邀在台北電影節「廣角台灣」單元進行放映，映後導演偕同製片藤原環，與莫子儀、武田梨奈一同出席座談，與現場上百位影迷近距離交流拍攝過程與角色詮釋，映後互動氣氛熱烈。《香巴拉物語》（左起）導演関根俊夫、演員武田梨奈、莫子儀、製片藤原環一同出席台北電影節記者會。（圖／黃耀徵攝）談及在台灣首映的心情，導演関根俊夫開心表示，這部作品在各國上映都獲得許多好評，這次終於來到台灣公開上映，他迫不及待想聽到台灣觀眾的回饋。関根俊夫也大方透露，當初選擇莫子儀當男主角是一個大挑戰，因為題材涉及宗教文化，原先屬意找西藏演員卻碰壁，後來有人推薦莫子儀，雖然面臨龐大的語言考驗，但莫子儀在沒有人督促的情況下，前後花了半年的時間自動自發做研究，主動積極地學習藏文、日語、英語、文化及宗教領域，甚至親自去寺廟觀摩。関根俊夫說：「有些日本的藏傳佛教人士看完電影，都非常驚訝，認為莫子儀散發的氣息完全就是真正的僧侶！回頭想想真的很慶幸選擇了他。」片中飾演藏傳佛教的僧侶，莫子儀在開拍前不僅深入理解宗教脈絡、學習念經，更每天早晚各做100次的頂禮大禮拜。莫子儀還透露，當時曾有幸拜見仁波切，他特別請教了關於僧侶嚴格戒律的問題，「這角色碰了女生是否就犯了戒律？仁波切告訴我，如果心中沒有雜念只是單純想幫助對方，其實不算是犯戒，真正的戒律是存在心裡的。」讓他深刻體悟到戒律不是死的，犯戒更像是一種隱喻，電影想傳達的是即便犯了錯，依然沒有失去做人的資格，依然能為想好好活下去的對象奉獻生命，這是一部帶給人希望與愛的溫暖作品。講起如何培養默契？莫子儀認為，大家從東京、印度大吉嶺到富士山腳，遙遠又艱辛的拍攝旅程，讓所有人自然產生濃厚的「革命情感」。武田梨奈更感動分享，有次深夜拍攝到一半，莫子儀竟貼心帶著補品來探班，溫柔的特質讓她極具信賴感，成為彼此最重要的夥伴。值得一提的是，《香巴拉物語》在台北電影節開賣後即迅速售罄，可見台灣影迷對莫子儀與武田梨奈這對組合的高度期待。而在影展場次之外，本片也已確定將於今年7月24日在台灣正式院線上映，讓錯過影展場次的觀眾仍有機會進戲院一睹這段跨國禁忌情感戲碼。
2026桃園電影節首波片單AI強勢出擊 熱血運動電影超勵志
2026桃園電影節公布首波精彩片單，本屆尤其關注AI科技、動畫創作與未來影像語言的發展，特別規劃「奇幻嘉年華」單元，精選多部結合數位技術、創新敘事與當代視覺風格的作品，包括入選坎城影展科幻驚悚片《失控AI》，以及獲得「文化黑潮計劃」支持的台灣原創動畫《奇談島航-劇集系列》。今年適逢世界杯足球賽事熱潮，桃影也順勢推出「翻滾吧，青春」單元，帶來多部運動熱血電影；「人生廣角鏡」單元則網羅全球影展佳片，呈現變化多端的人生百態！桃園電影節長期關注影像文化與未來趨勢，今年特別規劃的「奇幻嘉年華」單元，集合多部以數位技術、創新敘事與當代視覺風格為核心的精彩作品：驚悚片《失控AI》入選坎城影展午夜單元、瑞士納沙泰爾國際奇幻影展，描述失意作家向虛擬助理尋求幫助，結果卻反被監控。獲「文化黑潮計劃」支持、入選加拿大蒙特婁奇幻影展，台灣原創動畫《奇談島航-劇集系列》集合六家本土工作室，從海洋出發，以山岳作結，類型涵蓋家庭記憶、傳統習俗、科技倫理、神話幻想等多元故事樣貌，描繪屬於島嶼的記憶與想像。世界盃足球賽熱潮如火如荼，桃影「翻滾吧，青春」嚴選以運動競技為故事背景的熱血勵志電影。韓片《跨界人生》由知名韓劇《上流戰爭》女星崔藝斌主演，描述獨力扛起家計的田徑新秀，在夢想與現實雙重崩塌後的最後反擊；來自法國的療癒佳作《最後的單車上路》，描述兩位中年好友騎單車重走過世兒子生前未完成的旅程，一路從大西洋騎向黑海的笑中帶淚旅程。《跨界人生》勵志感人由女星崔藝斌（右）主演。（圖／海鵬提供）為呼應如火如荼的世界盃，更精選放映勵志感人的德國電影《56種喝采》，該片描述一位忙於工作的父親，利用每個周末帶著自閉症兒子，搭乘火車走遍全德看完56場足球比賽真人真事搬上銀幕，曾獲巴伐利亞國際影展最佳男主角、以及微笑國際兒童青少年影展最佳劇情片等五項大獎。重量級單元「人生廣角鏡」網羅來自歐洲、北美、中國大陸、日本等全球口碑佳片。文藝小品《翠湖》獲上海國際電影節金爵獎亞洲新人單元最佳影片、絲綢之路國際電影節金絲路獎最佳影片，聚焦喪妻老人尋覓黃昏戀，意外重新找回家庭羈絆；動作鉅作《撤離倒數13天》來自法國外交特勤指揮官親身經歷，坎城影帝洛契迪森姆主演，直擊塔利班掌控阿富汗動盪時刻，入選坎城影展非競賽單元。《天才遊戲》由曾以《大象席地而坐》獲得金馬獎提名的彭昱暢、中國人氣男星丁禹兮，聯手演出貧困少年與富家公子捲入換命遊戲的懸疑故事；加拿大浪漫電影《世界末日愛上你》，講述一段魁北克犬舍主人與電話客服女郎的荒謬愛情喜劇，入選坎城影展導演雙週、多倫多影展閉幕片，並獲法國卡布爾影展最佳影片；暌違多年登場的《乒乓2K數位修復版》，除讓影迷重溫日本男星窪塚洋介、井浦新兩大帥哥的盛世美顏，也跨單元呼應了「翻滾吧，青春」的熱血勵志。《天才遊戲》驚見以《大象席地而坐》獲得金馬獎最佳男主角提名的彭昱暢。（圖／海鵬提供）2026桃園電影節將於8月14日至8月27日，於中壢SBC星橋國際影城、桃園統領威秀影城、中壢光影電影館盛大舉行。本屆共規劃10大主題單元，以「眺望 Prospect & Vision」為精神核心，串聯城市美學與影像創作，融入數位創新思維，實踐藝術性、在地性與國際性的深度整合。更多2026桃園電影節相關資訊，請鎖定官方網站及臉書粉絲專頁。