跨越時空
」 演唱會
茶人茶事／探訪台北大稻埕的特色茶館
台北市大稻埕櫛比鱗次、高低錯落的老房子，大多為狹長且三進居多的巴洛克或閩南混合式建築，常見面街的一進一樓作為店面，二進或三進、二樓或三樓則由相同或不同租客開設茶館或咖啡屋甚至小小教室，成了迪化老街頗為特殊的景象，因此有些就採預約制，讓慕名而來的外地朋友能夠按圖索驥一探究竟。台北市定古蹟「新芳春行」曾舉辦「台灣岩礦壺名家大展」深獲好評。（圖／吳德亮攝影）例如興建於1934年的「新芳春行」，早先經整修而劃為市定古蹟後，先由台灣文創發展基金會統籌經營，當時我也曾於921大地震20週年的2019年，受邀在一樓偌大的空間策辦「台灣岩礦壺名家大展」頗獲好評。目前則委由台北教育大學管理，二樓則為茶人戴西承租作為「蒔現」茶空間。新芳春行二樓「蒔現」女主人總會親自為來客沏上一壺好茶。（圖／吳德亮攝影）「蒔現」的面積並不算太大，復古的氛圍中卻充滿溫馨與茶香，在不算太大的空間裡，卻顯得十分寧靜、空靈又充滿東方禪意，所有的擺設布置也都頗具巧思。慵懶地坐在古典傢私與茶桌之間，對著窗外的熙熙攘攘，再由美麗的女主人沏上一壺茶，享受閒適的下午茶時光，可真愜意極了。「蒔現」茶空間的擺設頗具巧思。（圖／吳德亮攝影）步入迪化街，走過霞海城隍廟，古早味滿滿的「南街得意」茶館與一樓的「民藝埕」則同為年輕才子周君所經營，前身為1920年代大稻埕茶商私人招待所，可說能完全沉浸大稻埕繁華時代的茶館吧？主人目前在周邊尚有小藝埕、合藝埕、婉藝埕、眾藝埕、青藝埕、生藝埕、聯藝埕等共八家，其中也包括二樓的茶館與酒館、咖啡館等，令人咋舌。「南街得意」因前總統與外交部都曾在此接待外賓而聲名大噪。（圖／吳德亮攝影）三進格局處一進二樓的「南街得意」，木造格局搭配西式老舊沙發或懷舊中式木椅，中段有充滿綠意的天井。除了因前總統與外交部曾在此接待外賓而聲名大噪外，還保留過去日式洋樓的雕花扶手、台式磨石子地板，與屋主留下民國初年的老物件等，中西融合的「台式美學」讓人瞬間回到1920年的時空，饒富趣味。而隔絕窗外人聲鼎沸老街構成的背景，透過簡單的燈光輝映拙樸的木桌，彷彿整個心都被渲染入畫。南街得意奉上「聞香瓶」共十四款台灣茶讓賓客聞香選擇。（圖／吳德亮攝影）特別的是坐下來，員工會遞上「聞香瓶」共十四款台灣茶包括凍頂烏龍、包種、東方美人、紅玉、蜜香紅茶等，讓賓客聞香依編號選擇自己所愛。且不同於其他茶館通常僅提供一壺茶予同桌客人共品，「南街得意」則待同桌客人各自選好後，會以自家經營的陶茶器逐一奉上不同茶品，加上來自大稻埕老店李亭香、十字軒的古早味甜點，讓喝茶更添豐姿與熟韻。南街得意以自家經營的陶茶器為同桌賓客逐一奉上不同茶品。（圖／吳德亮攝影）「南街得意」木造格局搭配西式老舊沙發構成中西融合的「台式美學」。（圖／吳德亮攝影）穿過歸綏街，踏進迪化街一段 133 號精緻華麗的巴洛克式建築，作為國內大型陶茶器企業「陸寶窯」的複合式茶館「迪化半日」，取自唐代詩人李涉《登山》一詩「偷得浮生半日閒」而名，整棟包括一至三進、一至四樓，包含庭院、天井、花園的紅磚建築中，除了二進的茶館，還有形塑生活風格的主題選物店、生活美學課程的講堂、體現東方美學生活的茶屋，以及串聯藝術、工藝與設計的展覽空間與陶藝教室等，堪稱跨越時空的藝文體驗了。一進二樓茶空間除了不定期舉辦大型茶會，例如在古物、茶葉專家及媒體界見證下推出的「1960年代珍蘭鐵觀音開箱茶會」等。也經常邀請名家舉辦陶展或畫展，我就曾受邀舉辦《詩書茶畫－多元領域創作個展》，館方還以我的兩首詩句鏤刻燒製全球限量各100組的人文蓋杯，以及一個藍色小茶倉，為陶藝界及迪化老街中段增添不少藝文氣息。「迪化半日」佇立在迪化街中段的精緻華麗巴洛克式建築。（圖／吳德亮攝影）「迪化半日」經常邀請名家舉辦陶展或畫展。（圖／吳德亮攝影）話說1973年創立於台北鶯歌的「陸寶窯」，最大特色在於當代人文美學設計，為傳統風格的骨瓷與質地古樸的陶壺，注入現代鮮活飽滿的弧線。而在一進二樓靠窗的位置坐下品茶，在窗外巴洛克與閩南式建築櫛比鱗次交錯構成的風景環抱下，享用自家烘焙的凍頂老烏龍，可真的是「偷得浮生半日閒」的極致享受了。「迪化半日」二進一樓悠閒的下午茶空間。（圖／吳德亮攝影）「迪化半日」曾以本文作者吳德亮的兩首詩句鏤刻燒製人文蓋杯與藍色小茶倉。（圖／吳德亮攝影）迪化街一段街尾十連棟旁的「小鶴曼桑」茶書房，一樓為香港朋友開設的服飾店，沒有任何招牌或指引，讓來客逕自走向後方的樓梯拾階而上，推開咿咿啞啞的老舊木門，從二樓穿越二進天井的迴廊直搗後方的第三進，再推開貼有門聯的木門，「小鶴曼桑」小小招牌總算呈現眼前，還得再推開一道小門，但見女主人欣齡笑吟吟地來迎接，可以坐下來喝茶了。古色古香面對閩南混和式建築的「小鶴曼桑」茶書房。（圖／吳德亮攝影）「小鶴曼桑」茶書房窗外即是車輛熙來攘往的環河快速道路。（圖／吳德亮攝影）主人說開設茶書房的目的就是喝茶、插花、做些好玩的事，讓平凡的日子有美好事物相伴，變得有滋有味有溫度，「歡迎大家來喝茶、看書、發呆、上課」。至於店名，她說「『鶴』取自於鶴浦院古玩，而『鶴浦』代表福建祖籍。而『曼』取自早年設計的香座品牌；『桑』則源於早年創辦的花課教室；『小』是希望自己不忘初心」。「小鶴曼桑」女主人親自為來客以小壺泡茶。（圖／吳德亮攝影）小而美的茶書房，儘管只能容下二、三席茶桌，或爬上陡峭木梯在閣樓榻榻米上喝茶，窗外是車輛熙來攘往的環河北路。避開西曬的下午二時左右，穿透布簾間隙的陽光像透明的魚一樣，流過牆上的字畫流過桌上的茶器，靜靜凝視斑剝的紅磚透出的歲月，更從杯中蕩漾的茶湯反射窗外的風景。帶路的Michael、書法家張君與我，彼此熱烈的交談中，黑亮的桌面正慵懶地映出天花板昏黃橙圓的燈光，好一個慵懶的下午茶時光，喔耶！「小鶴曼桑」茶書房別有洞天的閣樓茶屋。（圖／吳德亮攝影）
《第37屆傳藝金曲獎》8/22登場 五大驚喜跨界節目搶先曝光
《第37屆傳藝金曲獎》將於8月22日在臺灣戲曲中心盛大登場。今年以「境界_Login漫遊37」為主題，透過五段風格鮮明、層層遞進的表演節目，帶領觀眾展開一場穿越傳統與當代、跨越時空與文化的藝術旅程，展現臺灣傳統藝術生生不息的創新動能。典禮第一段「漫遊啟臺」由日本僧侶音樂家藥師寺寬邦以融合佛教誦經與流行編曲的〈般若心經 cho ver.〉空靈開場；隨後攜手唐美雲、唐文華及王海玲三位戲曲名家化身「福祿壽三仙」，以傳統「扮仙」儀式為典禮開台祈福。第二段「漫遊相遇」則由屏東永港國小學生演唱〈滿州小調／滿州三景〉，並由擅長跨界創作的林強擔綱整體音樂設計，將古老民謠融合電子聲響，帶來跨世代的現代聲景。第三段「漫遊回望」由排灣族金曲歌后戴曉君攜手親愛愛樂，以人聲與弦樂獻唱〈撿起你的羽毛〉，深情緬懷近年離世的傳藝工作者。第四段「漫遊之下」則由人間國寶鄭榮興、苗栗陳家班北管八音團、親愛愛樂與小事製作跨界演繹〈美女尋針〉，搭配梳化、燈光等幕後影像，向隱形hero致敬。壓軸「漫遊前行」則由邱舒主唱〈定定仔行〉，集結國光劇團、臺灣豫劇團及臺灣戲曲學院年輕新秀共同演出。節目從資深藝師為青年武生整裝戴帽開場，象徵技藝傳承與世代交棒，為典禮劃下動人句點。典禮第一段「漫遊啟臺」由日本僧侶音樂家藥師寺寬邦以融合佛教誦經與流行編曲的〈般若心經 cho ver.〉空靈開場。（圖／三立提供）
72歲羅大佑首登北流9千張門票完售 開唱拒用提詞機原因曝光
華語樂壇流行音樂教父羅大佑攜手春龍交響樂團，歷經3年巡演、走訪全球27座城市後，於今（15日）起一連兩天於臺北流行音樂中心舉辦《所以明天會更好》春龍交響宴，兩場演出門票皆完售，共吸引近9000名觀眾進場。羅大佑出道49年首度登頂北流，更特別打造「旗艦版」內容，祭出三大「北流限定」彩蛋，包含巨蛋規格沉浸式聲光視覺、攜手知名指揮家連芳貝老師率領的80人台大合唱團，並邀請金曲音樂人黃韻玲合唱2025年新作〈望青春風〉，全場以逾30首跨世代經典串起深刻音樂記憶。現年72歲的羅大佑在舞台上展現一貫的「大佑式」幽默，開場便打趣觀眾年齡層：「韓團平均18.2歲很熱鬧，但絕對沒我們的音樂豐富！」並笑稱自己正逢本命年，唱到〈愛人同志〉時更自嘲「會去掉半條命」。演唱〈童年〉前，他更霸氣拒用提詞機，直言「用提詞機是污辱大家」，隨即引發全場萬人熱情大合唱，為這場跨世代希望共鳴的盛宴留下最動人的時代註腳。羅大佑攜手金曲音樂人黃韻玲合唱2025年新作〈望青春風〉。（圖／常朝貴攝）演出壓軸迎來最大驚喜，羅大佑全球LIVE首唱2026全新單曲〈所以〉，以溫柔吉他獨奏帶出前奏，並將主唱重任交給台大合唱團。歌曲尾末巧妙無縫連接40年前的經典〈明天會更好〉，讓兩首跨越時空的歌曲正面對話。羅大佑透露，〈所以〉的創作靈感源自清晨夢醒時分的吉他律動，深受披頭四〈Because〉多層次和聲啟發。面對當前AI發展、數位疏離及氣候變遷等不安，他期許透過合唱的澎湃共鳴撫慰人心，傳遞「人類智慧必能化解危機」的堅定信念，從當代的不安唱向未來的希望。
裘莉《高訂人生》：活到最後一刻 《揭密日》劇本改42版全球票房破75億
由奧斯卡女配角安潔莉娜裘莉主演的法國電影《高訂人生》，7月在台灣大哥大MyVideo獨家上架，首周便空降電影榜冠軍！裘莉在片中飾演赴巴黎時裝週工作的美國導演，正值婚姻觸礁之際，又被診斷罹患乳癌。這個角色也讓她重新面對最私密的生命經驗，因為她的母親於56歲時因乳癌離世，裘莉本人則因帶有BRCA1基因突變，於2013年接受預防性雙乳切除手術。她坦言，拍攝醫師在胸前畫下手術線的場景時，彷彿將好萊塢帶進自己的病房，「我們把這一切分享出來，感覺非常脆弱。」由於裘莉的母親曾說：「大家問我的永遠都只有癌症。」這句話讓她更堅定，《高訂人生》不能只把女主角拍成一名癌症病人，而要讓觀眾看見她仍是一個有工作、情感與渴望的完整的人。為呈現角色長期在法國工作的狀態，裘莉在《高訂人生》中挑戰大量法文台詞，從語言、語調到肢體節奏都下足功夫，導演艾莉絲溫諾克爾更盛讚她的法文表現自然，讓觀眾能暫時忘記眼前的是好萊塢巨星，真正走進劇中角色的人生。裘莉接受《People》專訪時也表示，電影雖然從疾病出發，卻不是關於生命的終點，而是一個女人重新找回活下去的渴望，「這部電影不是我角色的結束，而是重新渴望活到最後一口氣。」她將整部作品的精神濃縮為「Live life」，希望觀眾即使正面對疾病、失去或人生低谷，仍能把握時間，好好生活。而史蒂芬史匹柏執導的科幻大片《揭密日搶先版》也將於7月登上台灣大哥大MyVideo，全球票房已突破2.34億美元（約新台幣75億元），由艾蜜莉布朗、喬許歐康納、柯林佛斯等人主演，描述人類即將得知外星生命真相所引發的全球危機。艾蜜莉布朗透露，片中有一場突然說出非人類語言的關鍵戲，原可透過人工智慧協助製作聲音，她卻因對AI感到恐懼而拒絕，選擇親自進錄音室嘗試各種呼吸聲、喉音、子音與怪異聲響，再交由音效團隊重新組合，堅持讓這段演出保留真人聲音的質感。艾蜜莉布朗在《揭密日》中有一場突然說出非人類語言的關鍵戲，她因對AI感到恐懼而拒絕使用人工智慧完成。（圖／台灣大哥大MyVideo提供）《揭密日》也是史匹柏與《侏羅紀公園》、《世界大戰》編劇大衛柯普第七度合作，柯普透露，這次一共寫了42個版本，創下個人編劇生涯最高紀錄，電影甚至開拍後仍持續修改。他形容史匹柏這次比過去更加嚴格，「因為他知道自己以前拍過這個領域，所以希望這一部成為最好的一部。」相較《第三類接觸》的神祕與《E.T.外星人》的溫暖，《揭密日》更接近1970年代的陰謀驚悚片，探討人類有限的感官是否讓我們始終看不見早已存在身邊的事物。同片主演喬許歐康納則分享《揭密日》拍攝期間保密規格極高，劇本會由專人騎摩托車送到演員手中，讀完後便立即收回，不能拍照或留下副本，讓整個拍攝過程更添神祕色彩。台灣大哥大MyVideo七月同步推出豐富強檔電影片單，包括以喜劇描述妥瑞氏患者心路歷程的《出口成髒》、聚焦台灣在地案件的《搜查瑠公圳》、林依晨主演的愛情電影《失明》，以及描寫聖經傳奇英雄成長歷程的動畫電影《大衛：王者降臨》；另有劉昊然、約翰庫薩克主演的懸疑鉅作《解密》、跨越時空與陰陽界線的奇幻愛情喜劇《超時空鬼妻》，以及延續《奇蹟男孩》感動精神的《奇蹟男孩：白鳥之心》於台灣大哥大MyVideo獨家播出，從好萊塢科幻、華語懸疑到療癒親情，一次滿足影迷暑假追片願望。
林志玲獻聲托雷多美術館珍藏展！ 曝私下靠「這招」收服兒子
「古典光影大師 從林布蘭到哥雅：托雷多美術館珍藏展」18日在富邦美術館盛大開展！此次展出美國托雷多美術館 52 件西洋藝術大師真跡，橫跨巴洛克、浪漫主義等流派、漫步三百年藝術史。主辦單位特別邀請林志玲擔任語音導覽，以招牌甜美嗓音帶領觀眾走進古典藝術殿堂。三度受邀擔任導覽的林志玲，其實是西方美術系本科出身。為了完美詮釋 27 幅作品，她錄音前「閉關」苦讀數週。她直言最大挑戰是兼顧知識與親切感，希望聲音能與作品一同轉換、陪觀眾跨越時空。相較於演戲能靠肢體，林志玲認為配音全憑聲音細節，極具挑戰。熱愛聲音表演的她，自曝在家也是兒子的專屬「床邊故事說書員」。她常發揮聲優功力大玩角色扮演、變聲演出，超生動的說故事技巧讓兒子總興奮狂喊「再講一次」！林志玲說故事超生動，兒子很捧場總說想再聽一次。（圖／侯世駿攝）同時，她也大方分享私房「育兒心法」，有時會引導孩子看圖說故事，自己則扮演專注的傾聽者。林志玲珍惜這段親子共讀時光，也期盼藉由雙向互動，培養孩子的想像力與表達能力。
世界級自然史特展《動物王國大探險展》 暑假一起到科教館探索生命、守護地球
由翡冷翠文創攜手國立臺灣科學教育館、義大利比薩大學自然史博物館，共同推出的《動物王國大探險展－比薩大學自然史博物館》7月11日至10月11日在科教館展出。展覽突破傳統的科普展示方式，結合真實動物標本、沉浸式光影劇場、場景還原、互動科技與生命教育，打造一場橫跨森林、草原、沙漠、海洋、極地與史前世界六大生態系的國際級自然探索體驗，帶領觀眾展開一場跨越時空的生命探險旅程。主辦單位翡冷翠文創多年來持續透過藝術展覽推廣美學教育，希望讓更多人感受文化的力量；這次更進一步將策展理念延伸至ESG（Environment、Social、Governance）與永續教育，希望透過展覽提升社會大眾對生物多樣性、氣候變遷及生態保育的認識，讓展覽不只是知識的傳遞，更成為推動環境教育與永續發展的重要平台。展覽突破傳統的科普展示方式，結合真實動物標本呈現生態豐富。（圖片提供／翡冷翠）翡冷翠文創表示，本次展覽由跨國金獎策展團隊規劃製作，並獲得國際權威的義大利比薩大學自然史博物館全程協助與專業指導，引進以世界頂尖技術保存製作的真皮動物標本，完整呈現不同物種的外觀特徵、身體構造及演化歷程，讓觀眾近距離感受生命的精妙與自然的壯麗。展覽最大特色是融合真實標本展示與沉浸式體驗科技。透過大型環景投影、環繞音效、情境空間與數位互動，觀眾將如同置身非洲草原，親眼見證動物大遷徙的震撼景象；漫步神秘深海，感受被魚群環繞的奇幻體驗；走進極地冰原、荒漠與森林，探索不同生態環境孕育出的生命智慧，理解動物如何因應氣候、地形及環境變化，發展出各自獨特的生存策略。展覽內容呼應聯合國永續發展目標（SDGs），沈浸式劇場引導觀眾認識生物多樣性珍貴。（圖片提供／翡冷翠）展覽同時規劃「史前生命區」，以大型情境場景搭配動態機械恐龍裝置，重現遠古地球的生命樣貌，帶領觀眾回到數億年前，探索生命演化的歷程，理解地球環境變遷如何影響物種興衰，進一步思考今日人類與自然共存的重要課題。國立臺灣科學教育館館長劉火欽表示，迎接70週年館慶，這次展覽除了帶來震撼的感官體驗，更希望成為一堂生動的永續教育課，展覽內容呼應聯合國永續發展目標（SDGs），包括SDG 4「優質教育」、SDG 13「氣候行動」、SDG 14「保育海洋生態」及SDG 15「保育陸域生態」，透過寓教於樂的展示方式，引導觀眾認識生物多樣性的珍貴價值、了解氣候變遷對自然環境造成的衝擊，以及森林、海洋與野生動物保育的重要性。劉火欽邀請大小朋友一起走進六大生態、穿越史前世界，展開一場兼具知識、感動與永續思維的生命探險旅程，在探索自然奧祕的同時，也重新思考人類與地球未來的關係。展覽名稱｜動物王國大探險展-比薩大學自然史博物館展覽日期｜2026/07/11(六)-2026/10/11(日)展覽時間｜07/11–08/30：每日 09:00–18:00、08/31–10/11：週一至週五 09:00–17:00、週六週日及國定假日 09:00–18:00展覽地點｜國立臺灣科學教育館7F西側展覽地址｜台北市士林區士商路189號主辦單位｜翡冷翠文創、國立臺灣科學教育館顧問單位｜比薩大學自然史博物館、Art Media Studio更多展覽與票務資訊，詳洽翡冷翠文創官網 。
白家綺詮釋50歲婦！ 柯叔元讚：有媽味
柯叔元、韓瑜、白家綺主演《阿松與阿暖》，三人日前接受Hami Video影音專訪，從角色關係一路聊到片場趣事，三人你一言我一語唇槍舌戰，逗得現場笑聲不斷；劇中柯叔元飾演不善言辭的紙藝職人「王傳松」，與韓瑜飾演的明朝女子「阿暖」發展出跨越時空的情感，白家綺則飾演柯叔元的前妻，為家庭犧牲多年、重新追夢的「阿芬」，柯叔元又爆料白家綺和韓瑜其實是「姊妹」，三人戲裡關係看似複雜，戲外則是友誼深厚、可以互虧不停，讓訪問毫無冷場。《阿松與阿暖》黃西田（左起）飾演紙藝老師傅，與兒子王傳松（柯叔元 飾）有著多年心結；來自明朝的阿暖（韓瑜 飾）意外讓這對父子的人生產生變化。（圖／Hami Video）柯叔元先被問到此次在《阿松與阿暖》夾在韓瑜與白家綺之間，是否有些壓力？韓瑜立刻回應：「他習慣了！」白家綺接著笑回：「他其實就是被我們兩個搞定的。」明明問題是丟給柯叔元，卻完全沒有回答機會，他忍不住苦笑：「其實人家問題是問我欸！」最後只能自嘲：「我們不用演！她們平時就是這樣對我的。」韓瑜被問到與柯叔元再度合作是否默契更好，她毫不留情看著柯叔元笑說：「一定有更好，因為我欺負你欺負得更順啊！」白家綺則以旁觀者角度爆料，自己看到的是柯叔元在片場「欺負小瑜、打擾她背台詞」，讓柯叔元忍不住笑喊回擊：「我在欺負她？！」韓瑜還當場和白家綺默契擊掌，雙姝聯手「圍攻」柯叔元，讓他完全毫無招架之力。柯叔元飾演的王傳松是傳統紙藝職人，個性木訥、嘴笨又不擅表達，也因此被白家綺直接虧是「本色演出」。柯叔元笑說：「大家都問為什麼找我演阿松？因為阿松就是這樣不太會聊天。」談到紙藝題材，柯叔元坦言「做王船」難度極高，許多工藝細節不是短時間能學會，「我們只能展現很基本的功底，皮毛而已。」韓瑜也提到光是劈竹這類細節都有可能受傷，讓她對傳統紙藝師傅的功夫更加佩服。這次對韓瑜最大的挑戰是語言，「好不容易習慣了說台語，但因為角色是古代人，所以用字遣詞要比較文言一點。」白家綺則是要詮釋50歲的「阿芬」，她直呼：「這是我戲劇作品裡面年紀最大的角色！」然而劇中飾演她小叔的楊子儀實際年齡和她一樣，飾演兒子的張睿家卻只小她一歲，讓她更是覺得挑戰，但柯叔元相當肯定白家綺的表現：「這次有演出市井小民的『媽味』！」
蕭秉治空耳唱張國榮神曲 姜濤竟靠AI邀歌成功
蕭秉治先前才結束香港《活著 Alive》，不到一個月又重返香港，參加KKBOX香港風雲榜的表演，與高人氣歌手姜濤同台演出，選唱各自的膾炙人口歌曲〈流浪星球〉、〈毒藥〉，以及張國榮的〈追〉，兩人重新演繹經典歌曲，除為作品賦予第二風貌之外，也透過音樂跨越時空的力量，展現充滿希望的生命力與火花。為了這次演出，蕭秉治靠著獨門的「超強空耳小抄」精準唱出粵語〈追〉，在彩排時姜濤看見蕭秉治的小抄原本相當疑惑，但一聽到他唱完，馬上給蕭秉治一個讚。而蕭秉治聽到姜濤唱完〈毒藥〉後，大誇唱得真好，兩人盡是對彼此激賞。第一次見面時，蕭秉治貼心準備了見面禮鳳梨酥送給姜濤，一送就送到姜濤心坎裡，表示自己很喜歡吃鳳梨酥。而姜濤在台上向蕭秉治邀歌，蕭秉治開心回：「這是我的榮幸，希望你新專輯有一首歌位置給我。」姜濤打趣地說自己問了AI該跟蕭秉治聊什麼，AI建議：「可以幫我寫歌嗎？」也因此邀歌成功。姜濤靠AI向蕭秉治邀歌成功。（圖／相信音樂提供）
女導演6歲成孤女 《這年夏天》逆轉生命獲18獎入圍
曾榮獲柏林金熊獎的西班牙女導演卡拉西蒙（Carla Simon），最近將鏡頭對準了她的「家族三部曲」最終章《這年夏天，愛之尋謎》（Romería）。該片故事敘述在缺失雙親陰影下長大的少女瑪麗娜，為了找尋模糊傳聞中的生父，帶著母親的日記、隻身前往海濱小鎮維戈，闖入那個以體面維持沉默的父系家族。《這年夏天，愛之尋謎》除入圍去年坎城影展主競賽單元，橫掃西班牙哥雅獎最佳導演等6項大獎、高第獎13項大獎等總計18獎提名，成為她返鄉最光榮之作。劇情將現實的冷峻與80年代被海洛因和愛滋病陰雲籠罩的家族往事交織在一起，氣韻悠長，婉轉迂迴，帶領觀眾一起踏上這場跨越時空的家族朝聖之旅，更是卡拉西蒙關於血緣、真相與自我重構的深情告白。驚人的是，卡拉西蒙坦然展現了面對家族暗黑歷史的態度：她不加迴避、永遠懷抱光明面，接受那讓人極其痛苦的一面。卡拉西蒙是西班牙新世代作者電影的指標人物。她出生於西班牙巴塞隆納，6歲時父母皆死於愛滋病，後來被接到叔叔家生活，在東部加泰羅尼亞的山村阿爾卡拉斯（Alcarràs）長大。擁有倫敦電影學院碩士頭銜的她，曾以長片處女作《夏日1993》勇奪柏林影展最佳首部電影大獎，以及「世代單元」的評審團大獎。第二部電影《桃子樹的最後豐收》更榮獲柏林影展最高榮譽金熊獎，並代表西班牙角逐2023年奧斯卡最佳外語片。卡拉西蒙新作《這年夏天，愛之尋謎》講述18歲孤女為了申請大學獎學金，展開一場跨海尋根的故事，美麗風光映襯感人劇情，獲選坎城影展主競賽單元。卡拉西蒙這次特地與《幸福的拉扎羅》攝影指導海倫娜盧瓦（Hélène Louvart）合作，以極其細膩的視覺語言，在破碎的記憶與大膽的虛構想像之間築起一座橋梁，為一個被歷史放逐的邊緣世代正名，也為自己尋回了生命中最後一塊缺失的拼圖。卡拉西蒙透過電影《這年夏天，愛之尋謎》創造父母影像，讓他們重獲新生。（圖／海鵬提供）她表示，家庭關係是許多衝突、創傷和爭吵的根源，也是「愛、信任和最忠誠的根源」，本片可說是卡拉西蒙關於血緣、真相與自我重構的深情告白。殘酷的是，電影靈感卻是來自家庭經歷為她所帶來的生命挫敗感，「我的父親在我三歲時去世，母親在我六歲時過世，他們都死於愛滋病」，讓她很年幼時就成了父母雙亡的孤女。在電影《這年夏天，愛之尋謎》中，卡拉西蒙將「母親的日記」成為全片章節的骨架，讓尋找父母的真相，同時也成為直面一個家族如何被社會形塑的過程。卡拉西蒙毫不畏懼將自己推向更危險、更開放的表達位置，終讓她的「家族三部曲」交出一個分量十足的收尾，把「我從哪裡來」講得足夠深入並痛徹心扉，「透過電影，我可以創造出我父母的影像，讓他們重獲新生」。《這年夏天，愛之尋謎》目前在台北電影節放映，並將於7月24日起在台正式上映。卡拉西蒙（中）拍攝「家族三部曲」最終章《這年夏天，愛之尋謎》，左為男主角米奇馬丁（Mitch Martín），右為女主角尤希雅嘉西亞（Llúcia Garcia）。（圖／海鵬提供）
《世界古文明沉浸體驗展》高雄駁二開幕 穿越四大古文明 展開跨越時空之旅
《世界古文明沉浸體驗展》今日於高雄駁二藝術特區P3倉庫正式開幕。展覽結合珍貴複刻文物展示、大型場景重建、沉浸式數位科技、互動體驗與藝術敘事，帶領觀眾穿越時空，探索人類文明的起源、智慧與精神世界。本次展覽以「河流孕育文明」為核心概念，透過最新數位投影技術、環繞音效、多媒體互動裝置及大型情境造景，重現四大古文明的歷史場景與文化成就。主辦單位翡冷翠文創希望讓觀眾不只是觀看展覽，更能親身走入文明發展的關鍵時刻，感受古人面對自然、信仰、權力與生命課題時所留下的智慧結晶。《世界古文明 沉浸體驗展高雄站》於高雄駁二藝術特區P3倉庫正式開幕。（圖片／業者提供）【四大古文明展區 沉浸登場】■ 美索不達米亞文明走進兩河流域的文明搖籃，透過巨型浮雕、城邦場景與數位影像，探索世界最早文字、法律與城市文明的誕生，見證人類秩序建立的重要開端。■ 古埃及文明穿越神秘的金字塔與陵墓世界，在沉浸式光影與大型造景中揭開法老王國的面紗，感受古埃及人對生命、死亡與永恆的深刻思考。■ 地中海文明從希臘神話到羅馬文化，展區重現經典雕塑與建築美學，引領觀眾認識民主、哲學、藝術與科學如何深刻影響今日世界文明的發展。■ 古印度文明透過曼陀羅、宗教藝術與古城遺址場景重建動畫，帶領觀眾探索生命輪迴、宇宙觀與內在智慧，感受印度文明獨特而深遠的精神文化。【兼具教育、藝術、娛樂與社交性的文明旅程】翡冷翠文創表示，《世界古文明沉浸體驗展》不僅是一場展覽，更是一場融合知識學習、美學欣賞、親子互動與社群分享的文化體驗。現場設有多處拍照場景與互動體驗區，適合親子家庭、學生族群、歷史愛好者及年輕朋友共同參與，在寓教於樂的過程中重新認識世界文明。當科技成為穿越時空的橋梁，歷史不再只是課本中的文字，而是一段能被看見、聽見、感受並留下記憶的文明旅程。埃及文明區的壯闊法老，法老的威嚴震撼呈現。（圖片／業者提供）今年夏天，邀請您走進高雄駁二藝術特區，一同踏上跨越五千年的文明探索之旅，聆聽來自世界古文明最動人的迴聲。展覽資訊• 展覽名稱：世界古文明 沉浸體驗展 高雄站• 展覽日期：2026 年 6 月 19 日 – 2026 年 9 月 8 日• 展覽時間：每日10:00－18:00（17:00停止售票及入場）• 展覽地點：高雄駁二藝術特區 P3 倉庫（803高雄市鹽埕區大勇路1號）• 主辦單位：翡冷翠文創事業股份有限公司更多展覽與票務資訊，詳洽翡冷翠文創官網 。
SJ始源暌違15年接演台劇 搭檔雷嘉汭上演驚悚虐戀
在台破400萬次瀏覽的LINE WEBTOON超人氣條漫《要是未曾相遇就好了》收獲大批粉絲，成功進軍國際漫畫市場，今日正式公布重磅消息，韓流天團Super Junior成員崔始源參與男主角演出，搭檔新生代人氣女星雷嘉汭，準備展開一段跨越時空與道德邊界的驚悚虐戀。該影集由監製陳宜旻領軍打造，以漫畫原作的情感動機為基礎，重新建構懸疑愛情影集世界觀。此次集結賴宇同、許介亭雙導演共同執導，賴宇同擅長建構風格化敘事，將執導英語驚悚電影 《金叉子》（The Golden Fork），許介亭則以影集《妮波自由式》受到矚目。始源於2011年首度來台演出改編知名漫畫的偶像劇男主角，中文能力優秀的他為戲在台長住兩個多月，完全融入在地文化，自然又充滿魅力的演出深受觀眾喜愛，時隔多年始源再次回歸華語影壇，演出的作品不僅改編自爆紅原創台漫，也將再次長住台灣拍攝。而女主角雷嘉汭亦逐漸受到韓國媒體及觀眾關注，她因《八尺門的辯護人》一夕爆紅後，進軍韓國參演國際串流平台影集，與多位知名演員同台飆戲，此次兩人首度合作，也讓《要是未曾相遇就好了》備受外界期待。
再搭韓瑜談跨時空戀 柯叔元崩潰難抽離
《阿松與阿暖》8日首播，柯叔元與韓瑜繼《阿榮與阿玉》後再度合作，雖然彼此早已培養出絕佳默契，但柯叔元接受Hami Video訪問時表示，這次角色設定卻和上一部作品截然不同，一個來自現代、一個來自明朝，無論人物背景或情感狀態都必須重新建立；柯叔元也觀察到韓瑜這幾年的成長與轉變，認為她面對高難度角色時更加沉穩從容，「感覺她的能量越來越強！」他更堅信：「韓瑜這次的角色『阿暖』會讓觀眾耳目一新！」《阿松與阿暖》以傳統紙藝文化作為重要背景，柯叔元在劇中飾演紙藝職人「王傳松」，個性木訥寡言、不擅表達，卻將對家人的愛與責任默默扛在肩上，談起這個角色，柯叔元坦言從閱讀劇本開始便產生強烈共鳴，無論是對工作的執著，還是把所有情感藏在心裡的性格，都讓他看見許多自己的影子，他笑著形容：「王傳松其實就是一個擇善固執、不知變通、不會聊天的直男。」柯叔元表示拍攝前沒有特別接受紙藝訓練，但劇組安排專業老師在拍攝現場全程指導，讓柯叔元得以近距離接觸這門細膩的傳統工藝，柯叔元也因此更深刻感受到職人對作品的投入與堅持。被問到自己是否也是手作高手時，他則自嘲現實中其實和美術、勞作無緣，「我從小到大美術課、勞作課成績都很低。」不過相較於紙藝技巧，真正讓柯叔元感到挑戰的，其實是與韓瑜飾演的「阿暖」之間跨越時空的情感關係，兩人不只是男女之情，更交織著師徒情誼與命運羈絆，要讓現代人與古代人的感情發展既合理又能打動觀眾，成為演出過程中最大的難題。他坦言：「現代人和古代人的戀愛，要讓觀眾覺得合理甚至喜歡，難度非常高。」談到與韓瑜印象最深刻的一場戲，柯叔元透露是一場韓瑜染病的橋段，劇中他誤以為心愛的人即將離開人世，在極度無助與悲痛之下，仍必須強忍情緒向對方道別，那場戲不僅成為兩人情感的重要轉折，也讓他演到幾乎無法抽離。Hami Video全新台劇《阿松與阿暖》於8日起每週一到週五晚間10點30分全台線上獨家首播。
韓職場邊神級正妹美到像AI 球迷精闢分析揭可怕真相
最近韓國社群平台和論壇流傳一段影像，疑似是韓職比賽的轉播拍到場邊一名正妹，漂亮到像是AI，引發熱烈討論。沒想到經過一些球迷分析，找到多個破綻，發現這段畫面確實是由AI生成，逼真程度已讓網友感到不可思議，也令不少人擔憂此情形恐怕衍生社會問題。根據韓媒《Hankyung》報導，近期引發韓網熱烈討論的一段影像，畫面中一名長髮美女坐在韓職場邊觀賽，她身穿平口短上衣搭配牛仔褲，露出超有料上圍，表情隨著場中激烈賽況有各種變化，看起來像是個熱愛棒球的正妹。不少網友看到都超心動，還有人隔空示愛「我老婆」。不過，隨著影像在網路上瘋傳和討論，甚至被轉發到美國最大論壇Reddit，以「非典型韓國女性」為題，短短一天內造成外國網友熱議，並紛紛留言讚嘆其美貌。然而，這段轉播畫面，卻被眼尖的棒球迷找到破綻，像是轉播字卡上的投打對決資訊出現了跨越時空的嚴重邏輯謬誤；畫面顯示投手為現役球員金瑞賢（音譯）、打者為趙仁成（音譯），但趙仁成生涯從未效力過斗山熊，且早在金瑞賢2023年加入韓華鷹前就已於2017年退役，現在是教練，兩人根本不可能在職棒賽場上對決。除此之外，畫面中應援看板上的標語字樣顏色與球隊慣例不符，且經查證近年兩隊的對戰紀錄，也從未出現過影片中所示的八局下4比3比分，種種賽事細節的矛盾，讓越來越多人更相信這段影像是由AI生成。即便影片因內容與現實脫節而穿幫，但畫面中女子的皮膚質感、微表情與動態光影均完美得無可挑剔，逼真程度讓一般民眾無法直接判斷是否為AI，這也使不少專家與網友直呼「細思極恐」。事實上，AI生成影像引發韓國社會混亂已非首例，先前大田動物園發生狼隻逃脫事件時，便有40多歲男子利用AI合成虛假目擊照片在網路上散布，導致警消搜救資源被嚴重誤導，而該男子最終因涉嫌妨害公務移送法辦，顯見偽造影像帶來的社會成本極為高昂。
蕭敬騰瀋陽巡演致敬方大同 刻意調大好友合聲「選擇換個方式想念他」
金曲歌王蕭敬騰《野生》世界巡迴演唱會昨（2日）於瀋陽奧林匹克體育中心體育場震撼登場。現場湧入五萬名觀眾，在破億元等級的國際頂尖硬體規格下，他以極致音浪翻轉瀋陽夜空，展現無可取代的舞台實力。2日適逢蕭爸爸生日，他特別邀家人同行盡孝，蕭爸媽更驚喜與互動裝置「幸運兔環場車」合照。而剛從腸胃型感冒痊癒的蕭敬騰，仍帶病展現高度專業，以吉他Solo揭開〈王子的新衣〉序幕。他感性分享，曾因左手受傷一度無法演奏，如今「換手重新練習」重返舞台，謙卑而強韌的精神令全場動容。蕭敬騰開唱適逢蕭爸爸生日，蕭爸媽更驚喜與演唱會的互動裝置「幸運兔環場車」合照。（圖／喜鵲娛樂提供）此外，演唱會最令人感動的時刻，莫過於蕭敬騰演唱由好友方大同創作的〈Say A Lil Something〉。過去因不捨好友離開、怕觸景生情而不敢觸碰大同的歌，「去年怕自己沒辦法面對，唱的時候都會想念大同，所以都沒有唱，但今年選擇換個方式想念他」。今年蕭敬騰選擇「換個方式想念」，特別要求將大同的合聲推至最大，讓音樂跨越時空重現，掀起全場高潮。
告五人雨團體質發威 犬青遊迪士尼見「她」竟噴淚
告五人巡演接連於美國聖荷西、洛杉磯盛大開唱，更創下一週內解鎖「雙城、雙百年傳奇場館」的驚人紀錄。這兩座完工於1930年代的輝煌歷史建築，讓告五人深刻感受到近百年建築，與現代搖滾碰撞出的奇妙火花。除了聖荷西挑高場地獨特的共鳴聲響，洛杉磯裝飾藝術宮殿裡獨有的復古中頻，更展現了宛如「黑膠唱片」般溫潤且極具質感的音色，與現場上千名歌迷共同完成了一場跨越時空、不可複製的感官盛宴。有趣的是，加州一年超過300天陽光普照，竟也敵不過告五人的「雨團」威力，聖荷西明明已整個月沒下雨，告五人一落地就連下三天，一到洛杉磯踏入加州迪士尼樂園，更是狠狠下了一場大雨，讓團員自嘲：「我們乾脆去缺水的地方唱歌幫忙好了！」而首次迪士尼樂園初體驗也充滿戲劇性，犬青坦言原以為身為已被社會鞭策過的「大人」，玩沒多久就會體力透支，沒想到一踏入園區童心瞬間被喚醒，見到「庫伊拉」時竟被深深觸動、當場激動落淚，讓一旁的雲安和哲謙當場錯愕嚇壞，犬青連忙解釋：「我是太感動而哭！」告五人遊迪士尼遇到大雨。（圖／相信音樂提供）除了樂園體驗，告五人也把握空檔造訪洛杉磯的傳奇錄音室Village Studios，這座曾孕育出惠妮休斯頓、Lady Gaga、泰勒絲、酷玩樂團，以及好萊塢鉅片《刺激1995》、《神鬼獵人》等無數頂尖巨作的殿堂，讓三人大開眼界，吸取了滿滿的音樂能量。這份能量也完美反映在舞台上，告五人不但嗨到即興下台與觀眾零距離互動，〈從未見過的海〉更引發全場跳起壯觀的波浪舞；點歌環節中，有歌迷驚喜舉牌表示自己用〈愛你我沒問題〉求婚成功，現場充滿粉紅泡泡。告五人造訪洛杉磯傳奇錄音室。（圖／相信音樂提供 ）雲安事後回想演唱最後一首〈披星戴月的想你〉時的心情，感性地說：「唱到一半腦中突然浮現跑馬燈，從出道到現在的感覺一湧而上，不管是第一次站上小巨蛋，還是世運主場館，都感受到大家給我們的愛，還有團隊盡全力想呈現最好演出的努力，心裡就會覺得，這一切辛苦都值得了。」
批2綠委對李貞秀事件指控荒腔走板 許甫：不如先清洗自家腐爛發臭的政治招牌
民眾黨陸配立委李貞秀日前因言行爭議而引發黨內反彈，民眾黨13日召開中評會，認定她違反黨團議事運作、其他違紀行為情節重大，開除黨籍且即日起生效。民眾黨北市議員松山信義參選人許甫表示，民進黨立委吳思瑤、林俊憲對李貞秀除名案的演出，「無疑是近期最荒腔走板的一齣」，並強調與其編造荒誕故事，不如先回頭好好清洗自家腐爛發臭的政治招牌。「台灣政壇從不缺劣質劇本，但民進黨針對李貞秀除名案的演出，無疑是近期最荒腔走板的一齣。」許甫在臉書指出，民眾黨除名李貞秀黨籍的理由再單純不過，一個不分區立委表現不符期待，甚至把公職位置當作菜市場喊價的籌碼，企圖以對價關係私相授受。這種踐踏政黨底線的行徑，任何有制度的政黨都會直接掃地出門。許甫續指，看著吳思瑤煞有其事地指控民眾黨是畏懼對岸才不敢以國籍為由開除人，這簡直是教科書級別的心理投射，滿腦子紅色思想的民進黨，卻非要硬塞一個兩岸諜報片的劇本，一個屢爆出自家共諜疑雲的政黨，成天指著別人喊代理人，與其說是政治攻防，不如說是做賊心虛；至於林俊憲的發言更堪稱是政壇奇幻文學的代表作，民眾黨在四月七日就已經約談李貞秀並期盼知所進退，林卻能跨越時空，硬把這件事跟幾天後的北京行程綁在一起，諷刺林難道在台南市長初選慘敗給陳亭妃後，連基本邏輯都跟選票一起流失了？許甫說，當一個政治人物失去了未來的舞台，似乎也只能靠編造陰謀論來勉強維持一點曝光度。「他豪氣干雲地宣告把話擺在這裡，但選民眼裡看到的，卻只是一個無處可去、只能苦苦徘徊在台南市政府大門外望門興嘆的落寞身影」。許甫表示，民眾黨依循黨紀處分李貞秀，內控反省理所當然，民進黨立委與其花費心思編造荒誕故事、對別人的家務事指手畫腳，不如先回頭好好清洗自家那塊早已腐爛發臭的政治招牌。
伍佰寫給妻子的深情告白 百萬金曲〈牽掛〉傳唱30年
由滾石唱片推動的翻唱企劃「滾石撞樂隊2」持續釋出新作，本次由忘憂水重新詮釋紅螞蟻合唱團的〈愛情釀的酒〉、椅子樂團翻唱伍佰＆China Blue 的〈牽掛〉，以及甜約翰挑戰曹格的〈寂寞先生〉。其中伍佰＆China Blue的〈牽掛〉，被視為是寫給他的經紀人兼妻子的深情告白，原收錄於專輯《浪人情歌》中，該專輯銷量突破30萬張，成為其事業爆紅代表作；而收錄於1997年《搖滾·浪漫》現場專輯的版本亦創下70萬張銷量，兩張專輯合計突破百萬。忘憂水翻唱紅螞蟻合唱團〈愛情釀的酒〉。（圖／滾石提供）椅子樂團主唱仲穎表示：「高中學吉他時這首歌是教材之一，所以很有畫面！」在改編上，椅子樂團縮短90年代歌曲結構，另一位主唱詠靖也分享：「我們很喜歡《怪奇物語》，因此加入許多 80 年代合成器元素，想帶大家來一場跨越時空的旅行。」貝斯手伯元指出，錄製過程具挑戰性，尤其高潮段需突破聲音讓情感完全釋放。有別於原版結尾，他們讓聲音停留在最高音，並以五聲音階吉他 solo 淡出，呈現更療癒且溫潤的全新樣貌。甜約翰改編曹格〈寂寞先生〉。（圖／滾石提供）而紅螞蟻合唱團於 1985 年推出的〈愛情釀的酒〉，是台灣藍調搖滾的重要里程碑，由主唱羅紘武包辦詞曲創作，以極具穿透力的沙啞高音唱出如深夜飲酒般濃烈哀愁。這首歌當年一度被團員黎旭瀛嫌「很俗」，卻在經過後續製作打磨後成為樂團最受歡迎的代表作，更被張震嶽、動力火車、五月天等接連翻唱，傳唱數十年。曹格於2009年 發表的〈寂寞先生〉，創作源自其2008年事業與人生低谷時期，並非刻意為專輯打造，而是記錄自己面對錯誤、重新審視自我、感到無助的「私房歌」，以極簡編曲襯托出強烈孤獨感，並成為繼〈背叛〉後的現象級作品，奠定其「情歌王子」地位，同時也是公認的KTV飆高音魔王曲。
鄭怡高雄開唱星馬粉絲跨海朝聖 經典〈月琴〉串起跨世代記憶
「民歌天后」鄭怡昨（22日）晚她三度登上高雄「藍色狂想」舞台。現場座無虛席，更有星馬、香港粉絲專程跨海朝聖，只為一睹這場跨越時空的音樂盛宴。現場氣氛溫馨且幽默，聽眾年齡層橫跨15歲少年至白髮長者。面對文藻外大資優生留言喊「阿姨」，鄭怡霸氣笑回：「這裡沒阿姨，請叫姊！」展現真情性。而甫領取「敬老卡」的她，開演前更體驗高雄公車與汕頭火鍋，親民作風與專業歌藝同樣迷人。身為華語樂壇首代「學霸歌手」，鄭怡曾創下《綜藝一百》13 周冠軍的驚人紀錄。此次她以代表作〈小雨來得正是時候〉熱力開場，瞬間帶領歌迷重返黃金年代。演出中，她更端出「特製歌單」，驚喜翻唱張惠妹〈連名帶姓〉、陳奕迅〈好久不見〉等現代經典，甚至大膽挑戰交響樂編制的〈天堂〉與〈你是我所有的回憶〉，鄭怡更唱到一度哽咽，直呼：「這是在Pub絕無僅有的演出等級。」演出最後在經典神曲〈月琴〉中劃下完美句點。鄭怡感性表示：「在藍色狂想唱歌總有驚喜，我們下次見。」
樂團開唱高喊「我不喜歡」 現場瞬間變佈道大會
樂團靈魂沙發日前在台北THE WALL LIVE HOUSE舉辦《失望的山》發片專場，面對台下跨越不同年齡層的聽眾，團員們大方玩起世代梗，主唱本山自嘲這是一場跨越20至30歲的集會，更笑說其實很期待台下突然有人舉手喊出「我14歲」。貝斯手亨利也幽默回憶，曾有歌迷在還是學生時，翹補習班的課來看表演，如今回想起來忍不住調侃：「雖然他們現在應該都畢業了，但如果當初考不好真的不關我們的事喔！」演出曲目安排誠意十足，除了新專輯同名曲，靈魂沙發更特別準備了封存已久的舊歌〈Nobody Else〉 ，亨利感性表示，這首歌讓他們感覺回到了五年前的狀態，而這份跨越時空的感動也感染了全場。在演唱〈So Sad〉前，本山更現場帶領大家練習拒絕的藝術，大聲喊出「我不喜歡、我不要」，讓現場氣氛一度像極了充滿正能量的「佈道大會」，但他隨即感性分享：「該是時候不要讓自己有這麼多負擔了，是時候讓自己好過一點。」靈魂沙發把現場變佈道大會。（圖／放飛音樂提供）除了情緒的釋放，本山在演唱〈躺在床上〉前分享了這段時間的心境轉變，坦言自己雖然希望用舒服的方式與世界連結，但其實內心渴望和平。他提到：「如果每天回家可以安安靜靜地躺在床上，那這世界就是和平的。雖然這是我寫過最自私的一首歌，但希望大家都能擁有這份自在。」音樂會後半段迎來感性高峰，本山特別介紹了〈無聲〉這首歌，這是貝斯手亨利入團七年來的第一首創作 ，亨利坦言寫歌其實是一件很難的事，並對著全場呼籲：「我覺得寫歌真的很難，現在你們應該為我鼓掌！」PooPoo也感性致謝，表示雖然樂團安靜了一段時間，但這張專輯意義深遠，每個人都好好感受了身上發生的事，並表示：「我們都撐過來了。」
金熊獎女導不顧三國製片反對力邀梁朝偉 驚喜演出《你是不會當樹嗎》威尼斯奪六獎
柏林金熊獎得主伊爾蒂蔻恩伊達（Ildikó Enyedi）應金馬奇幻影展之邀，將於下月攜新作《你是不會當樹嗎》（Silent Friend）來台，並為該片在台上映展開宣傳。有趣的是，恩伊達新片《你是不會當樹嗎》由德國、匈牙利和法國聯合製作，當她編寫劇本時，私心為梁朝偉訂製角色、打算邀他演出，沒想到竟遭到所有製片的反對，「他太挑劇本了！」、「他從沒接演歐洲片！」，但最後梁朝偉竟跌破眾人眼鏡答應演出，讓伊爾蒂寇恩伊達欣喜若狂。伊爾蒂蔻恩伊達是當代匈牙利電影的領軍人物。她以其獨特的視覺風格與跨越現實與夢幻邊界的敘事能力聞名，迷離魔幻又滿懷哲思的影像風格令人著迷。她曾是概念藝術家與媒體藝術家，最廣為人知的作品是2017年的《夢鹿情謎》，該片獲得第67屆柏林影展金熊獎，並獲得奧斯卡最佳外語片提名。恩伊達也曾任兩屆柏林影展、一屆威尼斯影展主競賽評審。梁朝偉首度演出歐洲電影《你是不會當樹嗎》榮獲威尼斯影展國際影評人費比西獎等6獎。（圖／海鵬提供）《你是不會當樹嗎》是她的最新作品，承襲前作對動物（鹿）的深刻關照，恩伊達這次轉向對植物（銀杏樹、天竺葵）的溫柔凝視，持續探索人類與自然物種的本質與交集。而這也是她與梁朝偉的首度合作。伊爾蒂寇恩伊達坦承特別為梁朝偉訂製角色：「我看上他那充盈且富有意義的沉默，以及他那驚人的存在感」。《你是不會當樹嗎》劇情以矗立數世紀的銀杏樹為樞紐，見證歷史興衰更迭，更串起三段跨越時空的奇妙緣分。其中貫穿全片、來自香港的「精神科學家」，她從一開始就私心指定要由梁朝偉飾演。不過當她提出想法，竟遭到三國製片全數反對，都認為「根本不可能！」。所有製片都勸她換找別人，「他太挑劇本，並且從未接演歐洲電影」。最後梁朝偉竟跌破眾人眼鏡答應演出，讓伊爾蒂寇恩伊達欣喜若狂。更好笑的是，兩人第一次Zoom視訊會議時，聊的竟不是角色和劇本，而是分享彼此和「樹」溝通的經驗，讓人莞爾。伊爾蒂寇恩伊達梁朝偉演出《你是不會當樹嗎》雖被三國製片反對，但最後卻驚喜翻盤。（圖／海鵬提供）伊爾蒂寇恩伊達1970年代曾赴法國蒙彼利埃第三大學就讀。在那開放且激進的時代，曾興起一波關於「植物溝通」的實驗熱潮，對當時來自「鐵幕」的她影響至深，也讓她開始對各種生命形式保持好奇。但特別的是，伊爾蒂寇恩伊達其實並不擅長園藝，甚至是個與自然隔絕的都市女子。但她卻曾在入圍威尼斯影展主競賽的電影《魔幻獵人》追隨一棵橡樹的足跡；而她榮獲瑞士盧卡諾影展評審團特別獎的電影《魔法師西蒙》，解決謀殺案的關鍵更是一盆盆栽。值得一提的是，伊爾蒂寇恩伊達在新片《你是不會當樹嗎》中，雖以矗立數百年的一棵銀杏樹為劇情主軸，為強化不同時期節奏及人物特質，她還在視覺上做了一些區隔：她以35mm黑白底片拍攝了1908年酷愛攝影的女大生格蕾特（露娜維德勒 Luna Wedler飾）；用色彩豐沛但輪廓模糊的16mm彩色底片，拍攝1970年代的男大生漢內斯（恩佐布魯姆 Enzo Brumm 飾）。至於飾演2020年神經科學家的梁朝偉，則以精確的數位攝影機，來呈現他孤獨的清冷與現代感。伊爾蒂蔻恩伊達將於四月中攜《你是不會當樹嗎》來台出席金馬奇幻影展並展開新片上映宣傳，並將於金馬奇幻影展首映後，4月17日正式在台上映，觀眾千萬要把握。伊爾蒂寇恩伊達私心找梁朝偉拍《你是不會當樹嗎》，結果威尼斯奪下六獎。（圖／海鵬提供）