迷幻
」 毒品 樂團 林睿庠 交易 台大
泰國影后超台1／泰國影后茱蒂蒙「深夜現身台北街頭」！陳昊森騎Ubike當護花使者
陳昊森日前被時報周刊CTWANT直擊深夜現身台北市街頭，身旁還跟著一位戴著眼鏡的清秀女子，兩人一同騎乘共享單車漫步街頭，陳昊森更展現紳士風度，配合對方速度騎車相伴。不過，這清秀女子雖然戴著口罩，眉宇間飄出不平凡的氣質，越看越眼熟，原來是泰國女星Aokbab茱蒂蒙。直擊當晚大約9點多，陳昊森頂著休閒輕便的打扮現身市區，身旁跟著一位戴著細框眼鏡、打扮清新的長髮女子，經本刊比對，竟是泰國女星Aokbab茱蒂蒙，兩人因為合作《對你心動的預言》在高雄long stay拍戲一段時間，戲在七月中旬殺青，Aokbab茱蒂蒙後續留在台北一段時間，看來陳昊森仍盡地主之誼，頗有義氣的。陳昊森跟Aokbab茱蒂蒙的穿著都很運動，上一個行程應該是去了台北田徑場跑步。（圖／本刊攝影組） Aokbab茱蒂蒙看來非常融入台灣生活，連YouBike也會騎，在她的IG上可以看到同一日她一樣的衣著，白天跟陳孝萱上皮拉提斯課，然後躺在疑似台北田徑場的草皮上，也分享了當日台北迷幻的日落景色，看來陳昊森這天應該是負責傍晚時間的運動夥伴兼地陪角色。兩人停等紅燈時雖並肩停下，但各自低頭滑手機，畫面有點有趣。（圖／本刊攝影組）Aokbab茱蒂蒙在IG分享當天行程，白天跟陳孝萱去做皮拉提斯，晚上則在台北田徑場運動，但陳昊森並沒有入鏡。（圖／翻攝Aokbab茱蒂蒙IG）本刊拍到陳昊森跟Aokbab茱蒂蒙一前一後踩著YouBike共享單車穿梭在車陣中，騎車路線從東區忠孝東路前往西騎之後轉新生南路，每當遇到紅燈停下來時，兩人雖然短暫交談，但更多時間是各自猛滑手機，看起來兩人等會應該各自有事要忙。Aokbab茱蒂蒙在三創附近還車後，陳昊森貼心陪走了一小段路才道別。（圖／本刊攝影組）之後陳昊森獨自騎車離去。（圖／本刊攝影組） 就這樣一路騎到9點16分左右，一行人抵達三創生活園區附近。Aokbab茱蒂蒙隨後將單車停妥還車，而陳昊森也相當貼心，特地牽著單車陪對方步行了一小段路，隨後才在路口溫馨道別。說完掰掰後，陳昊森獨自一人騎著單車繼續夜騎，隨後便默默消失在濟南路一帶的巷弄之中。這場單車之約，看得出Aokbab茱蒂蒙在台灣停留期間積極融入在地生活，也交到許多好朋友。
臺灣新星Andr驚豔奧地利音樂節 金曲交流計畫持續深化國際布局
《2026 GMA金曲國際音樂節》透過「國際音樂節交流計畫」推動臺灣音樂人走向國際舞台，持續拓展海外演出及交流機會，國內創作新星Andr於近日前往奧地利，登上當地知名音樂節「WAVES VIENNA」舞台，以慵懶迷幻的聲線與充滿個人色彩的創作，展現臺灣新世代音樂人的獨特魅力，為唯一來自臺灣的參演藝人。WAVES VIENNA為奧地利新興音樂展演與產業交流平臺，結合音樂展演、產業論壇及商務媒合活動，匯聚歐洲各國音樂節策展人、唱片廠牌、演出經紀及媒體，2026年於10月1日至3日在維也納舉行，共有來自27國110組演出團隊，吸引1萬4,400餘人參與，為中歐地區極具代表性的新秀展演平臺。Andr過去曾登上SXSW、Clockenflap及Summer Sonic等知名國際音樂節舞台，對於能藉由「國際音樂節交流計畫」來到維也納演出，感到十分興奮與期待，笑說：「可以因為演出，去到不同的城市表演、遇到不同聽眾，是一件很爽的事情！」她也分享過去經常收到來自各地聽眾的私訊，表示希望能在自己的城市聽見她的音樂，因此也期待這次能有機會與這些聽眾相遇，Andr直言：「難得有機會可以讓他們聽到來自臺灣的音樂，我覺得很酷。」為了深入感受當地音樂文化，Andr此次特別提早一週前往維也納，把握機會感受當地音樂文化，她在旅途中偶然發現了選曲獨特的當地電台FM4，並在音樂節現場與前來觀賞演出的電台代表交流許久，Andr興奮表示：「希望以後有機會在這個電台上聽到我自己的歌！」此外，她也對蘇格蘭獨立搖滾樂團Lucia & The Best Boys的演出留下深刻印象，直呼現場表演比在線上聆聽更具魅力，甚至聽得太過投入，差點忘記自己接下來也要登台演出。回顧一路以來的演出經驗，Andr坦言，每當有機會登上自己從小就聽過的音樂節舞台，感觸都特別深刻，從過去以觀眾身分在台下欣賞演出，到如今親自站上舞台，角色互換的感覺相當奇妙，而今年除了發行新專輯《SKIN》，也順利完成首次亞洲巡演，走訪不同城市並接觸各地觀眾，其中，臺北場的許多新嘗試，以及吉隆坡、香港觀眾熱情的回應，都讓她印象深刻，即使演出場館不大，觀眾的熱情仍讓她感覺彷彿有上千人在現場支持，令她十分感動，Andr也表示回到臺灣後將繼續投入音樂創作，期待展開下一張新作品的製作。文化部影視及流行音樂產業局致力強化GMA金曲品牌國際影響力，幫助臺灣優秀音樂人走向世界舞台。金曲國際音樂節交流計畫將持續與世界重要音樂節建立策略合作關係，透過現場展演、商務媒合及拓展產業人脈，積極布局海外多元市場，接續將由someshiit山姆接棒於11月前往冰島「Iceland Airwaves」交流演出，將臺灣新世代嘻哈風格推薦給北歐樂迷。
創下《蒙面歌王》9連勝！ TOUCHED明年1/30攜手3組韓樂團來台
韓國知名音樂廠牌MPMG MUSIC旗下演出品牌VISION系列演出宣布首度進軍台北，旗下四組樂團 CONFINED WHITE、LACUNA、SORAN、TOUCHED 將於2027年1月30日（六）攜手登上 Legacy Taipei。在韓國已奠定音樂節頭牌地位的 TOUCHED，他們於 2022 年參加 Mnet 樂團選秀節目《Great Seoul Invasion》奪下冠軍，憑藉極具爆發力的演唱迅速打開知名度；主唱 Yunmin 曾登上韓國人氣音樂節目《蒙面歌王》創下 9 連勝紀錄，近期更宣布參加即將播出的音樂選秀節目《黑白歌手戰》備受期待，這組選秀魔王級的樂團將帶著他們強烈的現場能量，與同門師兄弟一起熱鬧登台。曾於 2023 年參與大港開唱的型男樂團 LACUNA，以其迷幻搖滾和青春夢幻的多變音樂風格深受樂迷喜愛，早是台灣演出常客的樂團更曾與溫蒂漫步、I Mean Us 等音樂人合作，團員們在 2024 年入伍後經歷了兩年空白期，VISION TAIPEI 成為他們睽違多時的海外活動，更顯這場演出的特別。甜曲製造機 SORAN 則是繼今年四月的首度台北專場，首度與旗下的師弟妹攜手攻台，即使是廠牌中的大前輩，但 SORAN 的樂迷可是苦等許久才終於在海外看到他的演出，主唱高永培的舞台魅力及幽默風格和帶著明亮氣氛的輕快歌曲，讓他的現場總是充滿感染力和愉快的互動氛圍。近年快速竄起的新人 CONFINED WHITE 則是不久前才加入 MPMG MUSIC 的新生代樂團，曾拿下韓國 Pentaport Rock Festival「Pentaport Super Rookie」大賞，並以 Shoegaze、Alternative Rock 等元素交織出的獨特聲響受到矚目，VISION TAIPEI 將是他們首次來到台北演出。VISION TAIPEI 一次集結四組風格鮮明的組合，為樂迷帶來一場值得期待的韓國搖滾現場，持續串聯不同城市的音樂人與樂迷，MPMG MUSIC VISION TAIPEI 將於 2027 年 1 月 30 日登上 Legacy Taipei，演出門票於 10 月 16 日中午 12:00 於 Fansi Go 正式啟售，更多詳情請見主辦單位社群網站。
電音鬼才Alan Walker領軍 第六屆 Ultra Taiwan首波豪華卡司曝光
榮獲《DJ MAG》「世界百大音樂節」殊榮的國際級電音盛事「Ultra Taiwan超世代音樂節」，宣佈將於11月14日在台北大佳河濱公園盛大舉行。作為Ultra Music Festival全球巡迴最終站，今年由美國邁阿密UMF總部親自打造頂尖舞台與視覺燈光，首波豪華卡司一公佈便引爆樂迷熱烈討論。本次陣容由挪威電音鬼才Alan Walker領軍，這也是他連續第3年來台演出。Alan Walke將帶來紅遍全球的〈Faded〉與新單曲〈FATE〉；睽違8年再度登上Ultra Taiwan演出的瑞典浩室黑手黨成員Sebastian Ingrosso，也將獻上經典曲目〈Reload〉與全新作品，傳遞滿滿狂歡能量。此外，四組首度來台的重磅卡司更是亮點十足：被譽為「小艾維奇」的德國旋律電音才子BUNT.、烏克蘭芭蕾鐵后KOROLOVA，以及葛萊美獎提名的英國電音雙人組CAMELPHAT將進駐RESISTANCE舞台帶來迷幻電音體驗。最受矚目的莫過於抗癌成功、被封為「生命戰士」的日本光頭狂人YOUSUKE YUKIMATSU，他將以極具戲劇性的無類型跨界混音撼動全場。傳奇電音天團「瑞典浩室黑手黨」成員Sebastian Ingrosso睽違8年再度登上Ultra Taiwan演出。（圖／Ultra Taiwan提供）第六屆Ultra Taiwan將在11月14日於台北市大佳河濱公園盛大登場，從舞台、視覺、燈光、煙火到特效，全數由美國UMF總部操刀，將世界級音樂節的聲光饗宴原汁原味搬來台灣。購票請洽Ultra Taiwan官方網站。
韓東美成夢幻精靈！羞喊「我比照片更好看」 為台粉改新歌單
韓國女團Dreamcatcher成員韓東即將來台舉辦專場見面會，今（9日）正式公開為台北場量身打造的全新概念視覺照。畫面中，韓東化身空靈感十足的夢幻精靈，置身於煙霧繚繞的神秘森林中與白馬相伴，仙氣破表的造型一經曝光便在網路上引發熱烈討論。為了完美演繹「霧困動物園」的主題，韓東也大方公開此次拍攝的幕後趣味花絮。她透露，拍攝當天恰逢雨天，森林自然漫起迷幻霧氣，工作人員更同步出動煙霧器與煙餅加強視覺層次，並特別安排白馬入鏡，營造出極具張力的神祕氛圍。然而，仙氣造型的背後其實藏著「甜蜜的負擔」。韓東笑著分享，由於當天妝髮造型搭配了拖地的長辮子，加上現場環境潮濕與接髮的重量，頭部顯得格外沉重，拍攝時必須出動兩位工作人員在身後幫忙提著頭髮；而在拍攝尋找捕夢網的奔跑戲份時，工作人員更得一邊拉著長髮一邊奔跑，讓她直呼過程其實相當搞笑又難忘。除了分享拍攝趣事，韓東日前在直播中與粉絲互動，被觀看直播的粉絲稱讚漂亮時，搞笑自豪地提到：「看過我本人的很多人都說，我本人比照片更好看！」話一說完隨即害羞起來，展現出私下直率可愛的反差萌。她也藉此機會向台灣粉絲喊話，一定要親自來到見面會現場見她本人。此外，寵粉的她更搶先預告，為了即將到來的台北見面會，不僅歌單將全面重新安排，更坦言想唱的歌曲實在太多、挑選時相當苦惱。韓東誠摯呼籲台北的粉絲千萬不要錯過這場她精心規劃的專場演出，準備好進場感受她獨一無二的現場魅力！
告五人重返小巨蛋日期曝光 砸百萬打造超狂「時空穿越門」
告五人透露將重返台北小巨蛋後，近期各地從大眾交通樞紐、指標性商圈到網路社群，接連出現神秘「＠」符號，歌迷紛紛化身「名偵探柯南」抽絲剝繭，今（25日）官方終於揭開謎底，神秘「＠」原來就是「at」，也就是「在這裡」，並正式宣布告五人將在11月7、8日在小巨蛋舉辦【凱基金控 x Accusefive 告五人 [在這裡@century] 世界巡迴演唱會】，門票將於9月13日中午12點在拓元售票系統正式開賣。如今謎底揭曉，再回頭看告五人先前釋出的線索，竟發現早已把答案偷偷藏在其中，日前告五人在社群於AM11:07無預警釋出一支長達三十多秒、名為「未命名的錄音檔#100」的新歌清唱Demo，當時歌迷便對歌詞「我就站在這裡，等著你回頭看，一百年前的細流已變成河川」議論紛紛，如今再回頭聽，根本早已把演唱會名稱「在這裡」的概念劇透出來。甚至＠裡一圈圈環繞的白色線條，如今看來也彷彿早已埋好的線索。告五人將在11月7、8日重返小巨蛋。（圖／相信音樂提供）告五人這次為了呈現「一百年」的想像大玩真的，斥資百萬打造長達一百公尺的實景「時空穿越門」，以一層又一層堆疊、退縮的框架打造空間層次，形成一道通往未知「他方」的路徑，讓人彷彿只要再往前一步，就能跨越另一個時空。搭配豐富色彩、燈光與不同材質，整個場景既有迷幻夢境般的氛圍，又充滿快速穿越的速度感，告五人一踏進攝影棚，就像突然乘上時光機，瞬間被拉進百年旅程，雲安更直喊：「難怪我剛一陣暈眩！」告五人表示：「在演唱會主題定下來後，一直在想要怎麼呈現一百年的感覺，一走進攝影棚便被眼前的場景震撼，很符合我們想像的！」犬青形容一踏進現場就有「時空隧道的感覺」，不同色彩與材質交疊在一起，像是突然闖進一場夢境；哲謙則是一進攝影棚就「很想衝進去」，直覺感受到一股穿越時空的速度感。雲安則透露，拍攝完成看到畫面時甚至一度覺得「是不是有一點點不真實」，但一回頭看到眼前真正搭建完成的場景，又忍不住直呼「很誇張」。
浪人祭全新卡司曝光 國蛋、鄭宜農接力開唱
浪人祭將在11月7、8日在台南安平觀夕平台旁大草皮盛大登場，官方近期接連釋出第四波與第五波重磅陣容，不僅集結台饒頂尖戰力，更跨海邀請日本另類搖滾傳奇樂團助陣。預售票目前正於KKTIX售票平台熱賣中，隨著強牌陣容連發，已在樂迷間掀起新一波搶票熱潮。本屆浪人祭第四波名單吹起強烈嘻哈風暴，最令樂迷沸騰的莫過於來自「顏社」、同時身為正宗台南子弟的「紙博士」國蛋。多次站上浪人祭舞台的他，這次重返家鄉演出表示：「之前在浪人祭演出的時候感覺到滿滿家鄉的愛，記得蛋堡當時還衝出來唱了〈外面有點冷〉的副歌，那個畫面印象很深刻。」身為府城鄉親，他也坦言：「跟其他舞台比起來，我覺得在台南其實更緊張，更想把我想表達的完整送給台南的大家。」緊接著登場的第五波名單則展現了兼具深度與廣度的音樂氣場，台語金曲歌后鄭宜農近年創作能量與舞台魅力大爆發，剛結束海外巡演與大型專場演唱會的他氣勢正旺，興奮向樂迷喊話：「繞了一圈海外、結束 TERA 的演唱會後覺得什麼都沒在怕。期待帶著這種氣勢和浪人祭的大家相見！」鄭宜農即將站上浪人祭舞台。（圖／笨道策展有限公司提供）國際卡司則迎來成軍逾二十載、曾多次登上日本FUJI ROCK FESTIVAL的日本另類搖滾傳奇樂團OGRE YOU ASSHOLE，他們以蜿蜒多變且充滿律動的現場演出享譽海外，這回將首度把迷幻洗腦的音牆帶到安平港灣，為樂迷打造極致的聽覺奇幻之旅。
持修操刀《聰明鎮》主題曲 包辦詞曲編曲展現音樂實力
持修推出全新單曲〈我美不美？〉，新歌為全球首部伊藤潤二原創改編影集《聰明鎮》主題曲。平時就熱愛恐怖片的持修，收到合作邀約時直呼：「非常興奮！」這次他打破以往合作習慣，首度挑戰一人包辦詞曲創作、編曲、錄製到後期龐大製作。幾乎全程在房間完成作品的他也笑說：「想幹嘛就幹嘛，超爽但超累！」導演更給予極大創作空間、毫無修改，讓他得以順應內心真實感受自由發揮。持修新歌單曲封面特別採用伊藤潤二經典作品《至死不渝的愛》中的「十字路口的美少年」。（圖／奇蹟映畫所提供）為了保留想像空間，持修刻意不做預設定位，僅以部分劇照與原著作品延伸想像。他形容這首歌在描繪一種扭曲的愛：「接收愛的同時，可能伴隨著失去自我與痛苦，但那也是一種美的樣子。」歌曲以空靈呢喃的吟唱與黑暗旋律，反覆叩問：「這樣子我美不美？」帶領聽眾陷入迷幻氛圍中。單曲封面特別採用伊藤潤二經典作品《至死不渝的愛》中的「十字路口的美少年」，完美扣合歌曲執迷不悟的氛圍。被問到若能扮演劇中角色最想當誰？持修幽默笑答：「還是蛞蝓少女吧！特效逼真，視覺衝擊超震撼。」展現對這部恐怖美學新作的熱愛。
世界盃最具藝術感球衣誕生！比利時向馬格利特致敬 卻被酸爆
2026年世界盃足球賽16強戰，比利時以4比1擊敗美國，強勢挺進8強，除了精采賽事吸引全球目光外，球員身上的客場球衣也意外成為本屆世界盃最受討論的設計之一。這套由Adidas打造的戰袍，以比利時超現實主義大師雷內馬格利特（René Magritte）的藝術作品為核心概念，將經典畫作元素與足球文化結合，不僅讓藝術界高度關注，也在球迷之間掀起截然不同的評價，有人盛讚是近年最具創意的國家隊球衣，也有人直言更像兒童睡衣，而非足球戰袍。Adidas將馬格利特名畫《空間之聲》元素融入球衣設計，結合藝術與足球文化，掀起球迷兩極評價。比利時此次推出的客場球衣，正是本屆最具代表性的作品之一。整體採用淡藍色作為主色調，靈感來自馬格利特1931年代表作《空間之聲》（La Voix des Airs／Voice of Space）。畫中描繪三顆巨大的金屬鈴鐺漂浮於藍天之中，下方則是一片綠色草地與野花，充滿夢境般的超現實氛圍。設計團隊並未直接複製畫作，而是將漂浮的鈴鐺重新演繹為粉紅與藍色交錯排列的球形圖案，由於外型神似足球，也讓整體設計巧妙連結藝術與運動。比利時客場球衣領口印有「這不是一件球衣」字樣，向馬格利特經典作品《形象的背叛》致敬。球衣布料中還加入細緻的水平線條，象徵足球場草皮的劃線，而大片天空藍色則呼應馬格利特作品中反覆出現的遼闊天際，使整件球衣從配色到圖案都延續藝術家的視覺語言，而非只是將名畫直接印製在球衣表面，因此不少設計評論認為，這次合作真正做到將藝術創作「轉譯」為運動服飾，而非流於表面的聯名。淡藍底色搭配粉藍球形圖騰，比利時客場球衣被譽為本屆世界盃最具藝術感的設計之一。馬格利特生前曾談到《空間之聲》中鈴鐺意象的創作概念，形容那些原本掛在馬匹頸間的鐵鈴，如同危險植物般生長在深淵邊緣。這個鈴鐺符號其實只出現在他少數作品中，知名度遠不及煙斗、蘋果、禮帽男子等經典元素，因此Adidas刻意採用較少人熟悉的創作符號，也被視為向藝術家更深層創作精神致敬，而非僅使用最知名作品吸引目光。比利時球衣融合藝術、美學與文化元素，成為世界盃場外最熱門的設計話題。除了畫面設計之外，球衣另一項巧思則藏在領口背面，印有法文「Ceci n’est pas un maillot」，意思是「這不是一件球衣」。這句話明顯呼應馬格利特1929年名作《形象的背叛》（The Treachery of Images），畫中一支煙斗下方寫著「這不是一支煙斗」，藉由文字與圖像之間的矛盾，引導觀者思考現實與表象之間的關係。球衣甚至採用近似馬格利特手寫筆跡的字體呈現，讓這句充滿哲思的名言，以另一種形式重現在世界盃舞台。事實上，比利時近年來已形成透過客場球衣展現國家文化特色的傳統。2016年歐洲國家盃曾向自行車文化致敬；2022年世界盃融入知名電子音樂節Tomorrowland元素；2024年歐洲國家盃則以漫畫《丁丁歷險記》作者艾爾熱（Hergé）為靈感。今年則選擇享譽國際的馬格利特，希望藉由世界盃這項全球關注的體壇盛事，讓更多人認識比利時的重要文化資產。然而，這套球衣雖獲得不少藝術評論肯定，外界評價卻呈現兩極。一些球迷認為，這是近年最有文化深度與設計感的國家隊球衣；但也有人認為過於花俏，缺乏足球球衣應有的俐落與辨識度，甚至引發英國媒體犀利評論。英國媒體在本屆世界盃球衣評比中，便將比利時客場球衣列入「最不受青睞」名單，形容滿版粉紅、藍色球形圖案宛如包覆著迷幻氣泡紙，甚至直言「這不是足球球衣，而是兒童睡衣」，認為設計過於追求視覺效果，反而失去足球球衣應有的簡潔與力量感。不過，同一家媒體對比利時主場球衣卻給予高度評價，認為經典紅色搭配象徵「紅魔」（Red Devils）的火焰元素相當成功，直言「原本就很好，沒有必要修改」，並將其列為本屆最佳球衣之一。隨著世界盃首度擴編至48支球隊，共有96套主、客場球衣在賽場亮相，各大品牌也將世界盃視為展現設計實力的重要舞台。今年球衣設計明顯跳脫過往傳統風格，大量採用粉彩色系、抽象圖案、文化象徵及藝術元素，希望讓球衣不只是比賽服，更成為展現國家形象與文化底蘊的重要媒介。
李浩瑋專場揪LÜCY首唱新歌 突拋喜訊進軍北流
創作才子李浩瑋昨（5日） 舉辦睽違兩年的個人專場演唱會《delay》，吸引滿場歌迷支持。演唱會名稱呼應其「慢半拍」的創作心境，他更自嘲：「其實也是偷臭自己第三張專輯一直在 delay 啦！」逗笑全場。李浩瑋演唱會嘉賓邀來創作才女LÜCY，兩人首度公開演唱未發表新歌〈LOVE WON'T〉。（圖／形上娛樂提供）演唱會以募集歌迷照片製成的回憶影片揭開序幕，隨即帶來代表作〈窩囊廢〉點燃全場思念。李浩瑋現場展現十足的互動魅力，在演唱〈狼〉時化身指揮，將全場分為三區大玩副歌和聲。本次演出他也將歷年代表作重新編曲，並首度完整呈現今年發行的新歌，誠意滿滿。嘉賓則邀來創作才女LÜCY，兩人首度公開演唱未發表新歌〈LOVE WON'T〉，溫柔磁性與空靈迷幻的聲線交織，令全場如癡如醉。尾聲李浩瑋感性告白，並呼籲歌迷「專輯可以 delay，但愛要及時」，發起向重要之人示愛的溫暖行動。最後，他驚喜宣布明年將推出新專輯、並預告下次將進軍北流開唱。
9m88化身國際音樂節學姐 揪黃宣、ØZI共組超狂限定組合
9m88、YELLOW黃宣、ØZI三位好友集結組成「金曲美聲慶生團」前進紐約，偕同迷幻電音雙人組 Mong Tong（夢東）、台裔美籍創作歌手 Chance Emerson、Chinatown Records 華埠錄音，共同代表台灣出征紐約夏日音樂節，以橫跨靈魂、R&B、爵士、Neo-Soul、實驗電子與另類流行等多元潮流樂風，向世界展現台灣音樂的創作能量與文化魅力的同時，並與紐約樂迷一同歡慶「Taiwanese Waves（台灣之夜）」邁入十週年里程碑，藉此將無可取代的「台流」魅力持續推上國際舞台，再掀音樂浪潮。9m88 二度參加Taiwanese Waves晉升為「學姐」，向「學弟」黃宣、ØZI喊聲「享受舞台」，七年前首次參加Taiwanese Waves台灣之夜的9m88得知再度受邀擔任嘉賓，開心表示：「像回娘家般興奮又期待！」原來出道前就在紐約唸書的她直言把紐約當「第二個家」，當時準備發第一張專輯的她時隔七年再回到紐約，期許自己能將這幾年在音樂生涯累積的經驗融入此次表演中，「希望能讓在紐約生活及喜歡華語音樂的朋友，都可以在Taiwanese Waves重新感受到音樂的魅力及家的感覺！」面對「學姐」9m88在開演前贈予「金玉箴言」，黃宣、ØZI心神領會之餘，對於首次參與Taiwanese Waves都抱以高度期待，兩人更各自準備了與「紐約」有關的歌單。黃宣決定把十年前在紐約旅遊時啟發靈感所寫的歌〈不開燈俱樂部〉重新拿出詮釋，「我想把當時在紐約旅行的那份感動重新返照回這個城市，這也算一種『善的循環』。」ØZI則想把自身侵略性R&B音樂帶給樂迷前所未有的沈浸式體驗，「無論是〈Sex Tape〉或是〈B.O.〉，想透過這個大舞台傳達我的音樂理念！」黃宣將重新詮釋在紐約旅遊時得到靈感的歌曲。（圖／物子巡演工作室提供）提起與9m88一起合作的〈B.O.〉，ØZI話鋒一轉突拋這次將在Taiwanese Waves與9m88及黃宣共演的驚喜彩蛋，這也是三人認識多年第一次合作，讓ØZI對於此次紐約行更加期待，他表示：「即便認識這麼久，也都只跟他們兩位各自表演過！這算是我們首次一起同台！」他更透露此次共演不僅僅是合唱，更將透過黃宣所組的樂團，把彼此音樂風格融合在一塊，變成一段特別限定演出，「這將是把彼此的音樂風格打碎再融合的表演，很期待這次的化學反應！」ØZI對此次的紐約行相當期待。（圖／物子巡演工作室提供）三人除了期待屆時在紐約相聚共演激起的音樂火花外，更期盼這趟旅程感受紐約這個神奇的都市，提起過往在紐約的回憶，先前趁著放假就提前返回紐約的9m88特別重回校園，探望自己學校的老師，並參與應屆學生的期末測驗呈現，藉此重溫學生生活的她透露：「這趟旅程也讓我重新沉澱自己，寫了一些新的作品，目前也正在為第四張專輯做準備。」ØZI則想起先前常從自己唸書的波士頓坐greyhound巴士到同學在NYU 3rd North宿舍附近打混的難忘回憶，被問到紐約必去的私房景點，ØZI及9m88這兩位「紐約通」皆異口同聲表示：「一定要帶黃宣去紐約最厲害的BAR『Double Chicken Please』！那裡算是必去的秘密基地！」
茶人茶事／台灣岩礦壺名家林育賢 金色光點在湛藍中逐一甦醒
由於電窯損壞而沉寂將近一年的陶藝名家林育賢，儘管創作因窯損而停滯，但創作的激情澎派卻從未畫上休止符，且讓自己有了沉澱重新再思考的契機，從主題、造型、功能、色澤變化與表現技巧等，並期勉再出發的自己要有不一樣的精進，令人欣喜。林育賢台灣岩礦壺作品「墨染青潭」。（圖／吳德亮攝影）其實印象中，林育賢的茶器作品與一般名家壺最大的不同特色，就是充滿創意且實用性百分百的造型、粗獷中清晰可見的細膩質感，以及冷暖色彩的交融搭配。今次重新出發，發現帶來的岩礦壺與過去最大的不同，在於壺把大量注入中國古典紋飾元素，且巧妙地加以婉約的意象，柔軟多變卻又不失力與美交織的身段。而壺身色彩除了過去常見的星空、火花、流星雨外，又大膽地以類似筆觸的刮痕營造童話般的夢幻情境，甚至晴空下的璀璨等，為原本粗礦的岩礦壺披上令人沉醉的繽紛外衣，令人驚喜。林育賢台灣岩礦壺作品「艷雨魅彩」。（圖／吳德亮攝影）近日仔細觀看他的新作，以造型來說，寬廣的壺口可以輕易置茶而不外露，淺而密合的壺蓋呈現細緻的觸感；斗大的壺鈕可以輕易抓舉而不致燙手；較長且曲線玲瓏有致的壺嘴尖端永遠呈現仰望之姿，淙淙有勁的出水讓人彷彿置身電影的夢幻時空，即便瞬間定格也不會有水滴殘留。林育賢也喜歡在渾圓飽滿的壺身加上玲瓏有致的曲線壺把，看似簡約，卻包含馬鞍、竹節、朝笏等不同意象，而色彩也有明顯多了變化，細膩處且婉約透出奔放的繽紛意象，令人欣喜。林育賢台灣岩礦壺作品「沉靜中綻放」。（圖／吳德亮攝影）其中更有幾件帶有強烈星空意象的作品，讓我想起20世紀點燃超現實主義火種的大畫家馬克‧夏卡爾（Marc Chagall），透過畫筆把人世間繾綣難斷的七情六慾全都拋擲到閃爍的星空上，不同的是夏卡爾用畫筆釋放療癒傷口的色彩，而林育賢則用烈火燃燒年輕的激情，在金色光點注入的湛藍中逐一覺醒，更為所有封閉的靈魂叩門，讓我忍不住為他的努力與精進大聲喝采。林育賢台灣岩礦壺作品「流霧見花」。（圖／吳德亮攝影）而常有茶人質疑台灣岩礦壺過於粗獷或沉重，或多半僅能沖泡重發酵茶品等，無法受到現今女性為主的茶藝人士普遍青睞。第一代開創者之一的鄧丁壽特別以細緻婉約的土坯與技法，再度開創「岩砂壺」作為區隔。但林育賢卻不甘於將自己陷入岩礦（北部）與岩砂（中部）之間的矛盾情懷，無論造型與坯土質感都明顯朝著「粗中有細」的方向發展，並將岩礦比例與胎壁厚薄反覆試煉，而有流水般飄逸的細緻觸感呈現，沖泡清香茶品也不虞失真。林育賢台灣岩礦壺作品「深邃林影」。（圖／吳德亮攝影）林育賢畢業於視覺傳達設計系，算是半個科班出身了，儘管為遷就現實而擠身打工族之列，依然期勉自己在多元藝術風貌中找到自身的價值定位。他喜歡法籍華裔繪畫大師趙無極的畫作，也嘗試在飽滿色澤的繪畫元素中覓得自己追求的意境，卻又含蓄地運用柔和婉約的色彩，為茶器披上沉穩漸進的暮色，再加上台灣岩礦的特色，表現自己異於岩礦家族的風貌。林育賢畢業於視覺傳達設計系，算是半個科班出身了。（圖／吳德亮攝影）例如他的「暮色流螢」系列，他表示就是「徜徉在趙無極的高深意境中」，加上學生時代長年鑽研印象派繪畫給予的養分，嘗試在高深莫測的水墨畫中，渲染印象主義的光與影，在柔和婉約的色彩表現中融合沉穩大器的元素。在燈下仔細觀看，不難感覺萬點星光在天際中撞擊上升的蓊鬱，彷彿一群螢火蟲在初夏的歡呼中起飛，穿過重重的黑暗為茶香照路，欲言又止的昏黃且擠出縷縷輕煙，在飄渺的濃霧中忽隱忽現，再放任青色宛如流星雨般大快灑落，可說淋漓盡致了。林育賢台灣岩礦壺「暮色流螢」系列之一。（圖／吳德亮攝影）林育賢台灣岩礦壺「暮色流螢」系列之二。（圖／吳德亮攝影）林育賢台灣岩礦壺「暮色流螢」系列之三。（圖／吳德亮攝影）又如「絹上談梅」，他也娓娓述說了靈感來源：「輕輕打開一本古畫絹本，紙絹以泛黃的容顏訴說歲月的故事，在一盞老茶中輕描淡寫，在一幅梅花爭豔圖上駐足…..」。林育賢頗為自得地表示，說自己揚棄了於一般陶藝家慣用的「單手內撐」等爆裂紋手法，而以反覆試煉、獨樹一格的表現技法，呈現新的崩裂紋效果。接著再以「仿古做舊」的精神，針對宋代院體畫中，梅花綻放、小雀躍上枝頭的玲瓏模樣，運用偏紅的金黃色暈染，呈現古絹畫的質感，並以岩礦拍打強化紙絹的斑駁意象。而象徵古畫卷時光流逝的裂紋，不僅貫通整個壺面，更突出裂紋枝枒上的梅花點點，令人沈醉其中。林育賢台灣岩礦壺作品「絹上談梅」。（圖／吳德亮攝影）從疫情肆虐的前幾年至今，不僅觀光客大減、兩岸交流也幾乎完全停滯，茶品與茶器的銷售受到嚴重衝擊，眼看許多陶藝家大唱「不如歸去」紛紛另謀他途，儘管林育賢也迫於現實而須到咖啡店打工，依然懷抱滿腔熱血投入茶器創作，且「衣帶漸寬終不悔」從97公斤瘦到70公斤，以迥異於其他岩礦名家風格的作品脫穎而出，繼續沉浸在內湖偏遠的貨櫃屋內以二手窯不斷試煉，即便常有作品燒壞打擊依然無法動搖他創作的激情，更讓我深深感動。林育賢台灣岩礦壺作品「迷幻月步」。（圖／吳德亮攝影）
鳳小岳開唱遇突發狀況 吉他「斷弦」超狂反應曝光
鳳小岳以最帥「ME TIME音樂領航員」空降《2026 ID.音樂節》華山大草原主舞台，他特別祭出誠意滿滿的療癒歌單，從〈風車〉、〈南瓜超人〉、〈帽子裡的惡魔〉，一路唱到深情呢喃的〈如果我能永遠醒在你的世界〉、〈心想飛到哪〉及〈只想為妳唱首鄧麗君〉，在唱到英文迷幻神曲〈Beauty ugly make belief〉時，現場氣氛更被推向最高潮。近期都忙著拍戲的鳳小岳一開場看著微風無雨的舒服天氣說：「好久沒有出來演出！先感謝老天給了好天氣，讓一上場就有好兆頭的意思！」而唱第三首歌前竟出現吉他「斷弦」的突發狀況，臨危不亂的他，一邊拉著團員跟現場樂迷哈拉抬槓，一邊不慌不忙地換弦，還幽默地跟大家說：「沒事！新的弦會有好兆頭！」展現超強的臨場應變能力與舞台魅力。徐佳瑩壓軸登場。（圖／讀者提供）在《2026 ID.音樂節》壓軸登場的徐佳瑩祭出「私房歌單」寵粉，把小型演唱會搬來現場的她不僅一口氣唱了〈你敢不敢〉、〈尋人啟事〉、〈言不由衷〉、〈失落沙洲〉、〈身騎白馬〉等出道至今的多首經典，娓娓道出自己音樂生命的歷程外，更中台語雙聲道齊發，重新演繹了台語歌后江蕙的代表作〈你講的話〉掀起全場回憶殺。徐佳瑩也難得與大家分享「心事」及日常，透露現階段生活重心除了家庭與孩子外，近期更全心投入新專輯籌備工作，把創作跟錄音當成「ME TIME」時間的她表示：「有時獨自待在錄音室裡，戴著耳機聆聽編曲完成的音樂、反覆琢磨演唱細節時，反而會進入一種完全沉浸其中的幸福狀態，有時候甚至會忘記自己其實是在工作，反而像是在忙碌生活裡偷到一段屬於自己的時光。」
台股再創天價落袋為安？阮慕驊認「減碼1／3」 關鍵原因曝光
受惠於人工智慧（AI）題材持續發酵，美股與台股今年以來表現強勢。美股罕見出現連續9週上漲，台股加權指數也在資金推動下不斷攀高，前5個月累計上漲15769點，寫下歷史新紀錄。資深財經媒體人阮慕驊透露，自己今年投資績效同樣創下新高，光是第1季獲利便已突破1000萬元，4月與5月的帳面獲利更讓他形容為「迷幻」。阮慕驊近日在臉書分享投資心得指出，今年以來股票投資報酬率與大盤同步創高，尤其4月與5月市場持續上攻，讓整體獲利快速增加。他表示，雖然帳上數字相當真實，但因成長速度過快，仍讓他產生一種不太真實的感受。面對市場持續創高，阮慕驊選擇在5月最後一個交易日進行部分獲利了結。當天台股同步寫下新高成交量與指數紀錄，他則賣出約1／3持股，其中也包含部分核心持股部位。不過他強調，主要減碼對象是技術型態已出現轉弱跡象的個股，而非全面看空後市。談到減碼原因，阮慕驊表示，許多投資人容易混淆「流動性」與「財富」的差異，但兩者其實並不相同。他認為，帳面淨值代表的是財富，屬於資產存量；而流動性則是可立即運用的現金，屬於資金流量。他指出，市場行情熱絡時，帳面資產雖然持續增加，但若沒有適度轉換為現金，面對未來市場波動時，將缺乏足夠的應變能力。因此，維持一定比例的流動性，是投資管理風險的重要原則之一。不過，阮慕驊並未因此全面降低持股水位。他表示，對於技術面仍維持多頭排列、處於主升段走勢的持股，仍持續加碼布局。經過調整後，目前手中現金部位增加約3成。此外，他長期持有的ETF與基金定期定額投資計畫也持續進行，不僅沒有減少投入金額，反而進一步提高扣款額度。而新增資金來源，正是來自此次股票減碼後所回收的現金，希望透過分散布局與長期投資方式，持續累積資產價值。
香氛控先收！2026 Diptyque全新5大香調最受矚目，TWG Tea、MALIN+GOETZ打造居家儀式感
有些香氛之所以令人難忘，從來不只是因為好聞，而是在點燃瞬間，就像替空間按下另一種情緒開關。2026年的香氛蠟燭趨勢，早已不只是居家香氛，而是結合設計、美學、收藏與生活儀式感的延伸。從精品香氛品牌重新定義經典，到潮流藝術聯名，再到將茶香轉化為居家氣味，今年最值得期待的香氛蠟燭，也讓「點一顆蠟燭」變成一種生活風格。Diptyque經典香氛蠟燭煥新設計系列，把60多年經典重新點亮若要說2026最令人期待的香氛蠟燭，Diptyque無疑是焦點之一。自1963年誕生至今，Diptyque香氛蠟燭早已超越家居香氛本身，成為品牌最具代表性的象徵。這份靈感來自三位創辦人對藝術、自然與旅行的共同熱愛，也讓Diptyque建立出獨特的香氛宇宙。（圖／品牌提供）2026年，品牌以「經典香氛蠟燭：煥新設計，重塑時光」替這項經典翻開新頁。最具辨識度的橢圓標誌依舊保留，象徵一扇通往香氛世界的想像之窗。這次由法籍設計師Julie Richoz重新詮釋燭杯輪廓，讓玻璃線條更柔和細膩，點燃後燭火在杯身折射出更有層次的光影變化。底部結構也重新調整，提升空氣感與立體視覺，而浮凸標籤設計則讓燭杯從香氛作品延伸成更具工藝感的空間擺件。除了外型進化，整體玻璃重量減少約10%，碳足跡同步降低約15%，也讓經典工藝開始與永續思維並行。（圖／品牌提供）這次最受香氛迷期待的，是Diptyque同步加入5款全新香調，延續品牌植物圖鑑Herbier概念，以「民俗植物」為靈感，從生活裡熟悉的種子、葉片與植物氣息重新演繹。Café像剛磨豆與義式濃縮沖煮後的焙烤咖啡氣味，帶微苦與煙燻感；Ortie蕁麻則有雨後青草、泥土與礦物調性；Sésame Noir黑芝麻揉合堅果、焙烤與柔和灰燼感；Rhubarbe大黃則明亮水潤，帶植物感果香；Shiso紫蘇則是五款裡最具東方氣質的一款，辛香、草本與清新綠意交錯，帶出像夏夜雨後般安靜清透的空氣感。咖啡蠟燭讓許多粉絲超驚喜！紫蘇香氣更是超好聞～一定要收！（圖／tingting攝）Ortie蕁麻則有雨後青草、泥土與礦物調性，Rhubarbe大黃則明亮水潤，帶植物感果香。（圖／tingting攝）品牌也預計推出Refill補充蠟燭計畫，讓經典燭杯可重複使用，延伸香氛的生活週期與空間美學。（圖／tingting攝） 在 Instagram 查看這則貼文 從 Instagram 分享的貼文 (MALIN+GOETZ) x BRAIN DEAD皮革香氛蠟燭，把叛逆與復古氣味變成空間藝術如果Diptyque代表精品經典，那(MALIN+GOETZ) x BRAIN DEAD聯名系列，就是2026最具潮流藝術感的蠟燭之一。紐約都會風格品牌(MALIN+GOETZ)再次攜手洛杉磯街頭藝術設計品牌BRAIN DEAD，以品牌標誌性「皮革」香氣為靈感，推出限量聯名皮革香氛系列。這次不只延續對氣味與記憶的探索，也把復古情懷與前衛次文化視角揉合進居家香氛。圖說：(MALIN+GOETZ) x BRAIN DEAD皮革香氛蠟燭255g / 2,550元、780g / 7,400元。（圖／品牌提供）香氛以清透水感的蓮花、胡椒與丁香開場，中段帶出蘭花、鈴蘭與綠紫羅蘭的冷調花香，最後由皮革、雪松木與檀香木收尾，像一件帶有歲月痕跡的舊皮衣，溫暖又帶個性。最吸睛的是藍色蠟體設計與BRAIN DEAD迷幻超現實玻璃容器，使用後還能延伸作為花器或收納器皿，兼具收藏價值與空間設計感。(MALIN+GOETZ) x BRAIN DEAD皮革香氛蠟燭255g / 2,550元、780g / 7,400元。（圖／品牌提供）TWG Tea玫瑰芬香茶薰香蠟燭，把下午茶儀式感延伸到空間裡若偏愛溫柔花香與茶香調，TWG Tea今年的玫瑰芬香茶薰香蠟燭，則是另一種更柔和優雅的選擇。TWG Tea以南法普羅旺斯盛放的格拉斯玫瑰為靈感，把玫瑰香氣與茶香生活美學融合進空間儀式感。比起傳統甜膩花香，它更偏向細緻、帶層次的柔和香調，適合午後閱讀、品茗或靜下來放鬆時點燃。圖說：TWG Tea玫瑰芬香茶薰香蠟燭 / 2,600元。（圖／品牌提供）這款蠟燭也延伸自品牌母親節限定玫瑰芬香茶系列，將茗茶、甜點與香氛結合成完整的感官體驗。從茶香馬卡龍到玫瑰芬香茶，再到香氛蠟燭，都讓TWG Tea不只是喝茶，更像是一種生活美學延伸。TWG Tea母親節限定系列「玫瑰芬香茶散茶禮盒組 」5,500元；「玫瑰芬香茶包禮盒組」/ 3,000元。（圖／品牌提供）
珠寶商歌手險遇仙人跳 總統套房噴乾冰警鈴大響
珠寶商歌手周靄宏推出單曲〈我在飛之曼谷驚魂夜〉，擅長以觀察新聞時事化為創作靈感的他，以前陣子轟動亞洲演藝圈、真相難辨的飯店命案新聞，將演藝圈光鮮亮麗背後的暗黑一面、道德邊界的選擇，透過迷幻旋律直白呈現，MV更攜首知名網紅前「反骨男孩」成員瑋哥跨刀，聯手揭開紙醉金迷的繁華城市中，一場關於慾望與生存的危險遊戲。前「反骨男孩」成員瑋哥拍攝周靄宏MV。（圖／周靄宏提供）周靄宏坦言靈感來自去年燒了大半年的大馬歌手爭議事件，當時高潮迭起的案情讓全網話題討論不斷，周靄宏直言，自己其實想探討是發生在世界各地的真實縮影，「不管是藥物濫用的年輕化，還是貧富差距帶來的娛樂亂象，很多事發生當下很震撼，但其實很快就會被淡忘，有錢人的揮霍與窮人的生存掙扎，會帶來不同選擇與強烈的對比。」談及MV拍攝過程，周靄宏呼應歌名，一半以上都在泰國曼谷取景，亮點之一就是許久未在螢光幕露臉的前反骨男孩成員「瑋哥」，他在片中扮演醫生，成為MV中關鍵的劇情推動者，其中一幕致敬周星馳的經典電影《百變星君》，為了救回因藥物陷入昏迷的女主角，瑋哥冷靜用口紅在胸口定位，男主角則一針刺下，女主角瞬間彈起後復活重生，不僅充滿喜感又有戲劇張力，連導演都拍手叫好。拍攝過程也如同歌名「驚魂夜」，意外發生一段驚險的小插曲，當時劇組為了呈現「毒霧繚繞」的迷幻感，在 50 坪大的總統套房內大量噴灑乾冰，數度觸發火災警報器，驚動飯店工作人員以為發生火災，周靄宏苦笑表示：「雖然只是拍戲，但突然緊繃的氣氛，還真的感覺身處曼谷驚魂夜。」談到歌曲主題「驚魂」，周靄宏回憶現實生活曾發生更驚險的事，幾年前曾遇到一名女模，曾主動邀約喝酒，舉止異常熱情，甚至假裝跌倒在他身上試圖近距離接觸，他憑著經商多年的直覺感到不妙，懷疑對方有可能要仙人跳，他心有餘悸表示：「如果當時意志不堅，可能就變成社會新聞主角，這也讓我深刻體會，在五光十色的誘惑下，保護自己的重要性。」
「你算一下」台語諧音引熱議 李聖傑本人回應了
華語情歌天王李聖傑今（24日）推出全新單曲〈車位〉，新歌將城市日常「找車位」化作情感隱喻，描繪現代人在擁擠生活中尋求喘息空間的孤寂與壓抑。此外，近期李聖傑的名字因台語諧音「你算一下（Li Seng Jie）」被用於超商結帳情境引發熱議，他本人也笑稱既驚喜又實用，還鼓勵大家在日常生活中精算荷包，展現親民幽默。新歌〈車位〉耗時半年編製，打破以往深情歌路，注入強烈的迷幻空間感。李聖傑表示，這首歌是與自己對話的過程，特別是歌詞中提到「找一個車位、找一個家都不容易」，道盡許多開車族的焦慮與心聲。他更笑稱這首歌有種神奇魔力，當他因找不到車位而煩躁時，播放此曲反而能平復心情，有望成為2026年的「找車位神曲」。李聖傑也透露目前正全力籌備全新專輯，並啟動《ONEDAY》城市巡演。在成功挑戰小巨蛋後，他也正式將「台北大巨蛋」列為下一個舞台目標，但在規劃上仍會以音效與視覺的極致品質為優先考量。
川普推動「迷幻藥」審查加速！引發醫療與安全爭議
美國總統川普（Donald Trump）於美東時間18日指示其政府加快對某些迷幻藥物的審查進程，其中包括「伊波加因」（ibogaine）。儘管該藥物存在嚴重的安全風險，但近來已受到退伍軍人與保守派立法者的支持。據《南華早報》報導，伊波加因目前被列入聯邦政府最嚴格的非法高風險藥物分類之中。然而，川普政府正採取措施放寬對迷幻藥物的取得限制，川普表示，這些藥物已被聯邦監管機構指定為具有潛在突破性的療法。川普在簽署相關行政命令時表示：「今天的命令將確保那些遭受嚴重症狀困擾的人，最終可能有機會重拾人生，過上更快樂的生活。」這位共和黨總統指出，他的指示將有助於「大幅加速」迷幻藥物研究與治療的取得。他補充：「如果這些藥物真的如人們所說那樣有效，將會產生巨大的影響。」退伍軍人組織與迷幻藥倡議者長期主張，由西非灌木植物製成的伊波加因，對於創傷後壓力症候群以及鴉片類藥物成癮等難以治療的疾病具有重大潛力。此前，川普的衛生部長小羅伯特F甘迺迪（Robert F. Kennedy Jr.）及其他政府官員已承諾放寬醫療用途迷幻藥取得限制，而該議題也罕見地獲得跨黨派支持。當天在白宮橢圓形辦公室出席活動的還包括多位高階衛生官員、保守派播客主持人羅根（Joe Rogan），以及前海軍海豹部隊成員盧特雷爾（Marcus Luttrell），其描述阿富汗致命任務的回憶錄曾改編為電影《紅翼行動》（Lone Survivor）。羅根表示，他曾將有關伊波加因的資訊傳送給川普，總統回覆：「聽起來很棒。你想要食品藥物管理局批准嗎？我們就來做吧。」盧特雷爾則在儀式中讚賞川普：「你將因此拯救許多生命。這確實徹底改變了我的人生，使其變得更好。」美國食品藥物管理局（Food and Drug Administration，FDA）將於下週針對3種迷幻藥物發放國家優先審查憑證。該機構局長馬卡里（Marty Makary）表示，若這些藥物「符合國家優先事項」，將可加速獲得批准。這是FDA首次對任何迷幻藥提供此類快速審查機制。FDA同時也正採取措施，為伊波加因在美國進行首次人體臨床試驗鋪路。由於伊波加因已知有可能引發致命的心臟問題，川普的決定令許多長期從事迷幻藥研究的倡議者與學者感到意外。美國國家衛生研究院（NIH）曾於1990年代短暫資助該藥物的研究，但因其「心血管毒性」而終止相關計畫。約翰霍普金斯大學迷幻藥與意識研究中心（Johns Hopkins Center for Psychedelic and Consciousness Research）主任巴雷特（Frederick Barrett）表示：「由於已知的心臟毒性，在美國研究伊波加因一直極為困難。如果這項行政命令能為客觀且科學性的研究鋪路，將有助於我們了解它是否真的是比其他療法更優越的迷幻治療。」目前尚無任何迷幻藥在美國獲得批准，但已有多種藥物正在大型臨床試驗中，用於治療各類心理健康問題，包括「賽洛西賓」（psilocybin）、「搖頭丸」（MDMA）及「麥角酸二乙醯胺」（LSD）。這些藥物目前仍屬非法，與海洛因等藥物同列為第1級管制物質。奧勒岡州（Oregon）與科羅拉多州（Colorado）則已將賽洛西賓治療合法化。
「追夢少女」奧莉維亞6月出新輯 〈drop dead〉MV驚見凡爾賽宮瘋狂奔跑
全球突破3600萬張專輯銷量，葛萊美獎肯定「追夢少女」Olivia Rodrigo（奧莉維亞） 日前宣布暌違近3年的第三張專輯《you seem pretty sad for a girl so in love》將在6月12日正式推出，首波單曲〈drop dead〉已在17日搶先上線，MV驚喜在巴黎凡爾賽宮取景，奧莉維亞在華麗的長廊中奔跑，捕捉了一段剛萌芽的戀情中，那種近乎瘋狂的興奮與喜悅。 在〈drop dead〉MV一開始，奧莉維亞穿著白色珍珠裙在酒吧漫舞，畫面以復古迷幻色調加上慢動作畫面呈現，接著鏡頭瞬間轉換到一間復古華麗的房間，她換上藍色短裙與白色長襪，戴著粉色耳機躺在床上用著筆電，接著鏡頭再切換才發現竟然是在凡爾賽宮，她自在地在滿是名畫的走廊上奔跑、熱舞，接著更彈起粉色電吉他，一連串出乎意料的安排讓人超驚喜！奧莉維亞興奮表示這是她自己很喜歡的作品，「這是專輯的第一章節，這首歌讓我想要蹦蹦跳跳、搖下車窗然後和人熱吻」。奧莉維亞近期談到新專輯將會有滿滿的悲傷情歌，她解釋要在快樂的狀態下去寫歌，其實是一種創作上的挑戰，「當你正感受到與某人緊密連結，或是感覺非常美好的時候 ，你不會在腦海裡想著那些苦澀傷感的字句！」她補充道：「我意識到我最喜歡的浪漫情歌之所以美麗，是因為其中都帶著一絲恐懼或渴望。 」奧莉維亞暌違近3年的第三張專輯《you seem pretty sad for a girl so in love》將在6月12日正式推出。（圖／環球音樂提供）
從貼膚香到空氣感香氣！2026年最新香氛趨勢：「剛剛好的香」才高級
當「存在感」不再依賴強烈氣味，香氛也進入一種更成熟的語言。2026年的香水趨勢，不再追求一聞即辨的張揚，而是回到更細膩的層次——讓香氣貼近肌膚、融入空氣，甚至與日常生活交織。這樣的氣味，不是為了被記住，而是讓人願意靠近。從義式生活的親密片刻，到巴黎調香的現代結構，再到草本花香的溫柔包覆，本季三大品牌不約而同指向同一個方向：剛剛好的香氣，才是真正的高級。Acqua di Parma：把日常變成一種氣味Acqua di Parma全新「Buongiorno早安系列」，以義式生活美學為核心，將日常片刻轉化為香氣。是一種極度內斂的「貼膚感」。整個系列共五瓶新香氣，有點像是早安香水的番外篇，香氣並非向外擴散，而是停留在肌膚表面，隨著體溫與動作緩慢釋放。麝香、木質與細緻柑橘交織出輕盈卻具有深度的結構，讓香氣像光線與布料一樣自然存在。（圖/tingting攝）其中，小編最愛「早安愛人」以棉花般柔軟的氣息與鳶尾花的細膩質地，呈現極為親密的距離感；而「早安晚安」則以佛手柑與麝香描繪清晨光線落在肌膚上的瞬間，乾淨而安靜。圖說：Acqua di Parma Buongiorno Amore Mio早安愛人淡香精100ml / 11,800元、Buongiorno Buonanotte早安晚安淡香精100ml / 11,800元。（圖/tingting攝）其他像是「早安之吻」、「早安慢活」與「早安奇遇」，則分別以橙花、檸檬與穀物香氣延伸出義式生活的不同面貌。Acqua di Parma Buongiorno Al Bacio早安之吻淡香精100ml / 11,800元、Dolce Far Niente早安慢活淡香精100ml / 11,800元、Gioco del Destino早安奇遇淡香精100ml / 11,800元。（圖/tingting攝）試香明信片＋氣泡飲巡迴車快來體驗為歡慶品牌110週年，這次也推出「香氛魔幻明信片」，只要在明信片上噴上香水，會慢慢顯現圖樣，可作為香氛書籤收藏超美麗有質感！另外還有「早安義式氣泡飲香氛巡迴車」，只要來這邊購買不限金額，就提供檸檬、甜橙、西柚與柑橘紅石榴風味氣泡飲，讓你享受義大利下午茶的氛圍。推出「香氛魔幻明信片」，只要在明信片上噴上香水，會慢慢顯現圖樣，可作為香氛書籤收藏超美麗有質感！另（圖/tingting攝）adp早安義式氣泡飲香氛巡迴車，只要來這邊購買不限金額，就提供檸檬、甜橙、西柚與柑橘紅石榴風味氣泡飲，讓你享受義大利下午茶的氛圍。（圖/tingting攝）EX NIHILO：現代香水的空氣感結構來自巴黎的EX NIHILO，一直擅長用極簡結構重組香氣。在2026春夏新品中，品牌延續其「客製化與高級訂製」的核心精神，將香氣從過去的濃郁層次，轉向更透明的空氣感表現。EX NIHILO 迷幻樂土濃香精 100ml/14,950元（圖/品牌提供）不同於傳統香水強調前中後調的戲劇性轉折，EX NIHILO更著重香氣在空間中的流動與留白。花香與木質被重新拆解，變得更輕、更乾淨，甚至帶有一種近似肌膚氣味的自然延伸。這樣的香氣並不急於被辨識，而是在時間與距離之中慢慢浮現。某種程度上，它更像是一種「氛圍」，而非單純的香味。EX NIHILO 迷幻樂土濃香精 100ml/14,950元（圖/品牌提供）L’ERBOLARIO蕾莉歐：溫柔但不甜膩的花香語言相較之下，L’ERBOLARIO則以更具情感溫度的方式詮釋香氣。全新「紫茉花語香氛系列」以傍晚盛開的紫茉莉為靈感，象徵女性在不同時刻展現的細膩與光采。香氣從柑橘與辛香開場，逐漸過渡至紫茉莉與橙花的柔和花香，最後以香草與白麝香收尾。整體層次溫潤且包覆，但不流於甜膩。（圖/品牌提供）這系列更完整延伸至沐浴、潤膚與居家香氛，讓香氣成為一種生活的連續體，而非單一產品。從肌膚到空間，氣味被緩慢堆疊，形成一種安定且具有陪伴感的氛圍。（圖/品牌提供）