進入角色
」 角色 導演 張孝全 觀眾 拍攝
張孝全拍《深度安靜》像上戰場 林依晨入行以來「最高壓挑戰」
導演沈可尚新作《深度安靜》推出角色預告，分別聚焦張孝全、林依晨、金士傑三位實力派演員的精湛演出，今（7）日率先曝光的「依庭篇」，以林依晨的低迴獨白貫穿影像，情緒隨畫面逐步堆疊，最後浮現電影標語「每一段關係，都是一扇羅生門」，直指角色難以言說的沉重心境，亦為故事留下耐人尋味的伏筆。林依晨在片中飾演「依庭」，深愛著丈夫，卻選擇將心中祕密緊緊封存，成為她演藝生涯中極具壓力的一次演出。她坦言：「當時看完劇本我是沈默的，也非常沈重。」然而，能與張孝全、金士傑同台飆戲，讓她充滿期待，「他們都是我非常想要合作的演員，在拍攝現場，我們就像無時無刻都在角力一樣，敵不動我動、我動敵不動，彼此爭奪立場最穩的那一方。」她形容，每當三人同場演出時，壓力反而大到進入一種「無壓狀態」，「因為不知道對方會給出什麼，只能抱好自己的角色設定，跟著當下情緒前進。」預告中，依庭所代表的「白色」，呼應她外表的平靜與無害，看似純淨的愛，背後卻隱藏著難以言說的痛苦與祕密。《深度安靜》釋出角色預告，林依晨代表的「白色」呼應她表面平靜無害，卻暗藏難以言說的痛苦與祕密。（圖／風起娛樂）張孝全飾演林依晨的丈夫「諭明」，身處表面美滿的婚姻，卻逐漸陷入陌生感與層層謎團，是一個高度高壓的角色。他所代表的「黑色」，象徵角色內心的困惑與痛苦，也映射他在這段關係中的壓抑與孤寂。張孝全透露，每一次現場喊完「Action」，就像獨自走上戰場，「但非常幸運的是，拍攝現場無論是導演、攝影、美術、場景，還是對手演員，所有人都在幫助我進入角色，這是我覺得非常幸福的事情。」林依晨也讚賞張孝全的演技，她說：「孝全的表演細節非常動人，而且他很願意給對手演員球，也會確實接住對方的球，讓我在表演上很有安全感，也因此產生了許多意想不到的驚喜。」《深度安靜》金士傑（左）化身中風老父，游走清醒與失序之間，成為牽動全片衝突的關鍵角色。（圖／風起娛樂）金士傑詮釋中風的老父親「柯教授」，角色游走在真實病徵與刻意裝傻之間，表演層次細膩而精準。他表示，這樣的狀態極為困難，「面對女兒的激烈反應，柯教授有些行為是自覺的，有些則潛藏在意識之中，隨著時間逐漸消滅或變形，同時還必須在不同時間點拿捏病徵的嚴重程度，每個小細節都必須小心執行。」角色預告以「紅色」呈現，象徵柯教授的危險與不可預測性，也暗示他將是推動劇情、牽動人物關係的關鍵角色。介於清醒與失序之間的他，如何引爆隱藏的衝突，為整部電影增添強烈的不安與張力。《深度安靜》故事描述諭明（張孝全飾）與依庭（林依晨飾）在大學圖書館的「Deep Quiet Room」相識，兩人相愛並走入婚姻，原以為生活將平穩展開，卻在依庭懷孕後，過往的壓力與家庭陰影逐漸浮現，連帶改變了兩人的關係。行動不便的岳父（金士傑飾）搬入同住，諭明努力維繫這個家，過著陌生客套的窒息生活。始終無法猜透依庭的內心的諭明，直到他讀到依庭正在編輯的書，才驚覺她所承受的，遠超過自己所理解的一切。《深度安靜》將於2026年3月20日上映。
夏和熙脫單！約在Motel練親密戲 羞曝「翻來覆去」過程
直式影集《我說愛你是真的》昨（29）日晚間舉行「Nice 2 meet you!」介紹會。導演蔡妃喬率主演夏和熙、葛兆恩、紀成澔現身，並正式介紹新卡司楊翹碩，同時也宣布將於明年1月25日首播。首次擔綱BL短劇男主角的夏和熙坦言壓力不小，但滿懷期待地說：「這個故事又虐又甜，我和翹碩之間的火花與表現，大家可以好好期待。」首場活動中兩人簽下「愛情契約」，夏和熙大喊終於脫單，超甜互動引起全場熱烈歡呼。夏和熙與楊翹碩首次合作，劇中有多場親密戲，夏和熙害羞分享，為了迅速進入狀態，開拍前與導演及楊翹碩到Motel進行讀本排練，「真的翻來覆去一直練習！」楊翹碩也笑稱對排練地點印象深刻，「當時還想說怎麼試戲會在Motel，不過一開始就拍床戲，其實很幫助我們進入角色之間的情感。」夏和熙則幽默形容，因為詮釋的是成人式的戀愛，兩人「先上車才試車」，被追問「上車」的感受時，他語帶玄機表示：「第一天不行，第二天還可以。」妙語如珠，逗笑眾人。楊翹碩（左）親手幫夏和熙「打領帶」親暱互動甜度爆表。（圖／結果娛樂提供） 身兼出品人與製作人的葛兆恩相當讚賞夏和熙與楊翹碩自然流露的化學反應，直言：「本以為他們需要時間磨合，沒想到開拍第一天就表現得非常自在。」紀成澔則打趣表示：「他們的互動可圈可點，尤其吻戲親得很好，我們都在現場看，真的是大人的尺度。」葛兆恩與紀成澔延續《黑白原來是真的》的絕佳默契再度合作，並嘗試不同以往的表演風格。
方郁婷返台放寒假為《大濛》催票 導演陳玉勳變裝藏片中成驚喜彩蛋
電影《大濛》上映近一個月票房往破億全力衝刺！方郁婷與飾演「陰間擺渡人」的林道禹昨（25日）一起到戲院和觀眾碰面，5場活動皆全數售罄，見到廳內座無虛席，兩人直呼真的很感動。有歷史老師將學生帶到戲院用電影上了一課、有人將政府普發的1萬元換成電影票提供給近50位國中生；更有人熱心包遊覽車讓3間學校的學生一起進戲院支持，希望下一代能認識台灣的過去，帶著勇敢繼續往前走。剛考完期末考從美國返台放寒假的演員方郁婷，回來沒多久便立刻加入宣傳行列，和「陰間擺渡人」林道禹一同出席昨（25）日跑廳活動。電影《大濛》票房正朝7千萬邁進，得知這個好成績，方郁婷燦笑表示「很開心」，透露自己在美國每天都會關注票房數字，身旁同學也很期待此次寒假回台能一起看《大濛》。而林道禹在活動一開始為了不戳破觀眾對角色的想像，維持片中「零台詞」的設定，用GOOGLE語音關心影迷：「有人需要衛生紙嗎？感謝大家在最溫暖的節日跟自己最愛的人選擇進戲院看《大濛》，魯常祝大家聖誕節快樂！」逗樂原先哭到停不下來的觀眾們。導演陳玉勳也驚喜突襲映後現場，幽默說道：「我剛剛也是淋到雨（林道禹同音）走過來的，來探班看看魯常說話，也關心郁婷期末考考怎樣。」足見劇組的好感情。片中賺人熱淚、每看必哭的「認屍戲」，演員們的詮釋在社群上掀起熱烈討論，方郁婷透露兩年前的聖誕節這天剛好就在拍認屍戲，面對這場崩潰落淚的情緒戲，她坦言拍攝時很緊張，因為「民國」二字在台語發音較困難，加上角色情緒很重，很怕講錯台詞，但也很感謝對手演員林道禹的表演與造型，讓她能很快進入角色當中。片中賺人熱淚的「認屍戲」掀起熱烈討論，方郁婷（右）透露是在兩年前的聖誕節拍這場認屍戲。（圖／華文創提供）回憶那時的拍攝，導演陳玉勳本來是很緊張、怕搞砸，沒想到大家表現得非常好，幾乎是一次過，讓他覺得很幸運找到這些演員。憑藉動作和眼神「零台詞」演出魯常一角、備受觀眾熱議的林道禹，把讚美歸功於溫柔的導演和阿月、阿霞自然流露的情感，他謙虛回應：「我只是幸運參與情緒轉折很大的其中一幕，還好沒有搞砸。」並分享自己是以送行者的概念來理解角色，用最體面的方式對待往生者，避免煽情，默默陪伴家屬度過難關。《大濛》除了主演造型煞費苦心，配角們的服裝也不馬虎，造型師許力文在社群揭開服裝構思，透露有些角色加入個人想法去做設計，像是特務組合、高金鐘和魯常，她坦言魯常是非常特別的角色，演員本身很時髦有型，要將他形塑成1954年的撈屍擺渡人花了許多心思，最後找到一件衣襬特別長的上衣，配上深灰色棉褲、足袋踏米鞋，以及被特意化成蒼白削瘦的臉龐，完成了一個橫跨陰陽之間的擺渡人角色。導演陳玉勳日前也公開演員們拍攝前的定裝造型，每個角色都有超過15套造型做挑選，飾演阿月的方郁婷造型逼近30套，9m88飾演的阿霞更是定了2次裝，非常認真。本屆金馬獎最佳造型設計許力文透露，魯常是非常特別的角色，演員本身時髦有型，要塑造成1954年的撈屍擺渡人花了許多心思。（圖／華文創提供）最妙的還有在柯煒林帶方郁婷去賭博的那場戲中，導演陳玉勳有換裝加入演出，但可能是太搶戲還是輸到脫褲子，第2場賭局便沒有加入，有眼尖觀眾表示有發現導演躲在角落喝酒，看完幕後故事也直呼「真的有太多彩蛋，需要10刷！」電影《大濛》，奪下本屆金馬獎最佳劇情片等5項大獎，全台盛大熱映中。在柯煒林（中）帶方郁婷（右）去賭博的戲碼中，導演陳玉勳（左）有換裝加入演出。（圖／華文創提供）
詹子萱入選國際百大人物 自認「打不死的蟑螂」
詹子萱今年嘗試了許多不同類型的戲劇作品，橫跨寫實社會劇、港劇合作與喜劇新嘗試，逐步累積出鮮明的表演樣貌，入選國際指標文化媒體《DAZED》公布的「DAZED ASIA 100 2025」，成為備受關注的亞洲新世代演員之一。得知入選後，詹子萱直呼：「開心啊！年末前收到的一個好消息！」由於《DAZED》本來就是她長期關注、也非常喜歡的國際文化媒體，當通知來臨時，心情既驚喜也充滿感謝。回顧 2025 年的整體狀態，詹子萱形容自己「做了很多事」，無論是工作、生活，還是對自我的理解，都像是再次進化了一點。在眾多作品中，她特別點名《我們與惡的距離2》中飾演的輔導老師「簡齊蕙」，這個角色橫跨不同時間階段，背負童年創傷與恐慌症，在加害者與被害者之間游移，同時又成為陪伴他人的角色，不斷嘗試與自己和解。如此層次複雜的生命狀態，讓她在表演上有非常深刻的感受與成長，也成為她演員歷程中的重要一站，她也說現階段很想挑戰同志、反派與殺人犯等不同類型角色，持續突破自我邊界。詹子萱想挑戰同志或反派角色。（圖／愛奇藝國際版、壹壹影業提供）在作品面向上，詹子萱不斷嘗試新的疆界，她參與港劇《存酒人》，飾演酒吧調酒師，在戲中經歷一段短暫卻美好的際遇，從中獲得治癒，她形容與香港劇組合作是相當特別的經驗，文化與工作習慣的差異既新鮮也充滿刺激。在《監所男子囚生記》中，她挑戰社工師「方潔宇」，拍攝前隨劇組進行田調，實際理解監獄社工的工作日常與輔導方式，並透過書籍與真實案例幫助自己更快進入角色，她也笑說這個角色其實和自己不太像，「我連她一半的潑辣都沒有吧！」談到如何看待「演員」這個身分，以及入選 DAZED ASIA 100 後是否感受到壓力，詹子萱的回答依舊直率。她形容演員對她來說沒有那麼複雜，就是在每一個當下盡力完成角色，繼續挑戰、突破自己，「做不好就自我檢討，下次再來！」她笑說自己像是一隻「打不死的蟑螂」，不追求完美形象，而是一次次累積經驗、調整狀態。至於即將推出的《我們的藍調時光》，她笑說這部戲應該是目前為止哭戲最多的一次，「最大的收穫是不管是角色或是我自己，好像因此都變得更強大了一點。」
《那張照片裡的我們》振永抖胸肌秀「一周六次」健身成果！宋柏緯憋氣戴眼鏡一秒回到1977
2025全新台韓愛情電影《那張照片裡的我們》，由湯昇榮監製、鄭乃方執導，人氣韓星振永與金鐘女星李沐、宋柏緯主演。昨（4日）適逢宋柏緯生日，最新「留住青春版」前導預告曝光，振永在河邊脫衣抖大胸肌超吸睛，預告跨界搭配韓國樂團HYUKOH與台灣樂團落日飛車合作歌曲〈Young Man〉，歌詞 ”We have to fight Only trying to survive” 恰如其分地襯托出1977年動盪年代中，青春的奔放與迷惘。《那張照片裡的我們》將在本月17日、18日金馬影展舉辦世界首映，李沐、振永、宋柏緯三人首度合體會影迷，門票一開賣就秒殺，顯見觀眾高度期待。人氣韓星振永片中飾演跆拳道教練「金浩熙」，原為韓國總統的御用保鑣，憑藉優異的比賽成績受邀來台授課。昨曝光留住青春版前導預告中，他展現苦練多時的中文實力，親口問李沐：「拍照最重要的東西是什麼？」也為兩人即將展開的曖昧情愫埋下伏筆。其中河邊戲水一幕，他更脫下跆拳道外衣展現精實好身材，抖動大胸肌的畫面超養眼，吸引李沐目光！振永本人看完前導預告後也忍不住笑場，直呼「好害羞」，而他其實為詮釋浩熙，早在韓國就開始密集健身：「我一周幾乎去健身房六次，控制飲食、養肌肉，希望能呈現角色穩重健壯的一面，也讓觀眾看到最好的狀態。」韓星振永在《那張照片裡的我們》秀出精壯好身材。（圖／瀚草文創GrX STUDIO提供）。宋柏緯在片中飾演熱愛音樂的青年「弘國」，角色充滿理想與衝撞，他透露會靠音樂來幫助自己進入角色，他說：「我每天早上梳化都會聽1977年 Billboard 排行榜歌單，那些歌有種奔放不羈的氛圍，能把我帶進弘國的世界。」此外，他也透過慢跑、核心與呼吸訓練等方式，體會角色內在的壓抑與時代感，「弘國像是一個憋著氣的人，我在開拍前會閉氣，然後在『Action』前大吸一口氣進入角色，讓窒息與新生同時影響著自己的生理狀態來貼近弘國。」宋柏緯這回以眼鏡、長髮造型亮相，眼鏡更成為他入戲弘國的重要關鍵。他笑說：「我覺得這副眼鏡選得超好，有種飛行感，像是空軍的設計，奔放又帶點學問味，每次戴上它就覺得離弘國更近了一點。」宋柏緯片中飾演熱愛音樂的青年「弘國」，靠著聽1977年歌單和眼鏡入戲。（圖／瀚草文創GrX STUDIO提供）《那張照片裡的我們》最新預告搭配韓國HYUKOH與台灣落日飛車兩大樂團共同合作專輯、獲得第 36 屆金曲獎「最佳演唱錄音專輯獎」《AAA》中的人氣歌曲〈Young Man〉，這次跨界合作不僅展現台韓兩團音樂風格的融合，復古搖滾的旋律與歌詞完美呼應電影氛圍，進一步烘托出動盪時代中這段青春三角戀的可貴與美麗。台韓青春三角戀《那張照片裡的我們》故事講述1977年的桃園中壢，照相館的攝影師愛上了來自韓國的跆拳道教練，此時因一場選舉掀起不平靜風浪，這段相遇在生命中留下遺憾與成長，打造出2025年最浪漫的台韓愛情電影，12月24日聖誕跨年檔全台上映。宋柏緯和李沐在《那張照片裡的我們》前導預告中隨音樂起舞。（圖／瀚草文創GrX STUDIO提供）
《南方時光》鄭有傑體罰「明華園小王子」 陳玄力屁股挨打「一點都不痛」
電影《南方時光》入選多個國際知名影展，更獲得金馬獎最佳導演、最佳美術設計和最佳造型設計3項重要獎項提名，新生代演員陳玄力在片中首度挑大樑擔綱男主角，與金馬影帝吳慷仁、金曲歌后孫淑媚共同演出，組成充滿真實生活感的南方家庭。拍攝時16歲的陳玄力飾演一位急於長大的少年，背著父母打工賺錢、翹課、學騎車，而在現實生活，他也笑認：「個性很活潑，愛玩，常做一些讓大人哭笑不得的事情。」現年18歲的陳玄力，從小在明華園裡長大、受歌仔戲耳濡目染，首次挑戰電影長片就飾演靈魂主角，他坦言一開始演出時常不自覺用歌仔戲的方式表演，「但越演越不自然，也很謝謝導演耐心指導讓我慢慢放下那些習慣，用更真實的習慣去表演，才順利完成這次拍攝。」在電影中扮演和父親不和，還會翹課、偷偷去撞球店打工的少年，他坦承小時候也很愛玩，印象最深刻的是，一次小學上課期間，在校外晃到中午才出現在學校，他說：「現在回想起來覺得滿多調皮的事，但那時候太愛玩，也沒有想很多。」吳慷仁與孫淑媚在片中分別飾演陳玄力的父母，兩位實力派演員的加入，讓年輕的他直呼收穫很多：「是一段難忘的經驗。」吳慷仁在現場交會他表演的節奏、情緒拿捏的技巧，進而更能掌握鏡頭前的表現，他也說：「我有時太緊張，演戲來會有點僵，淑媚姐就會安慰我、鼓勵我放輕鬆，她的溫柔讓我更能進入角色。」片中鄭有傑體罰陳玄力上演「打屁股」，但陳玄力表示並不痛。（圖／百景映畫提供）談到一場因考試成績太差而被飾演老師的鄭有傑體罰的戲，不少六七年級生看得心有戚戚焉，演出畫面看起來激烈，陳玄力被猛打屁股，但拍攝時，他覺得鄭有傑拍打戲的技術超好，「實際被打的時候一點都不會痛，有傑哥是非常有經驗的演員，他拿捏的力道剛剛好，也很照顧我這個後輩，另外很感謝幕後的哥哥姐姐，他們事前幫我準備了護墊以及醫療箱，讓我能安心拍攝。」陳玄力坦言，《南方時光》的拍攝對他來說不只是工作，更像是一場成長的歷程，「從前台演員到幕後團隊，大家都超級投入，也很用心對待每一個細節，雖然拍攝的過程本身就讓我很開心，其實是和大家一起完成作品的那份團結及成就感，對我來說，才是對我非常珍貴的回憶」。由曹仕翰執導的《南方時光》以1996年台灣首次總統直選與台海飛彈危機的時代氛圍為背景，描述少年在社會動盪與家庭矛盾中的成長故事。電影繼連續於西班牙「聖賽巴斯提安國際影展」、瑞士「蘇黎世影展」及「巴西聖保羅國際電影節」曝光，將於11月14日上映。陳玄力坦言小時候很愛玩，跟片中的叛逆少年類似。（圖／百景映畫提供）
舒淇《女孩》自揭童年不忍白小櫻承受心理壓力 邱澤喊話「別討厭我！」
榮獲釜山影展「最佳導演獎」、由舒淇首次自編自導的劇情長片《女孩》，集結北影影帝邱澤、9m88、白小櫻，以及金馬獎最年輕影后林品彤等實力派演員共同演出，今（30日）電影釋出最新幕後花絮〈女孩與男人篇〉，揭開劇中幾場令人窒息的情感對峙背後，導演與演員們的真實心境與創作過程。舒淇透露：「我擔心白小櫻太投入角色會造成心理壓力，所以用比較隱晦的方式拍攝，產生更多恐怖的想像空間。」舒淇透露，片中白小櫻「躲進衣櫃」的橋段取材自她童年時期真實經驗，那是她在躲避爭吵的避風港，她回憶：「小孩子很天真，一心以為只要看不到就不會發生，但其實躲在衣櫃裡的五感會被放大，更加深恐懼感。」為了讓白小櫻能安全進入角色，舒淇特別調整拍攝方式，採取象徵與留白的手法呈現陰暗面，舒淇表示：「我擔心她太投入角色會對她造成心理壓力，所以改用比較隱晦的方式拍攝，結果反而變得更有想像空間、更讓人覺得恐怖。」在《女孩》中飾演「男人」一角的邱澤，首映後成為觀眾又愛又恨的焦點人物。他詮釋在現實壓力與情感失控間不斷掙扎的丈夫，既壓抑又充滿矛盾，與以往溫柔深情形象截然不同。邱澤出席映後時也以幽默語氣緩解現場情緒：「希望你們看完不要討厭我！」他補充：「那個年代的男人，對在意的人或事往往不知道怎麼表達，會本能地用激烈的方式表達感受。其實不是不愛，而是不知道怎麼愛。」邱澤坦言，拍攝過程中他必須不斷調整心理狀態，讓自己陷入角色的情緒深淵：「有幾場戲拍完我都需要安靜一下，因為那個人的孤單與扭曲太真實了。」為了不讓白小櫻（右）產生心理陰影，《女孩》導演舒淇特別調整拍攝方式，用象徵手法呈現陰暗面。（圖／甲上娛樂國際）在國際影壇掀起熱烈迴響的《女孩》，以細膩真摯的情感描繪女性成長與愛的掙扎，首映後口碑持續延燒，也因主創團隊的超高人氣，引發圈內好友集體力挺與真情推薦，特別是女性，例如林心如動容表示：「那些沒說出口的委屈和勇氣都在電影裡。」徐若瑄也回憶：「謝謝《女孩》讓我回味起和姊姊一起走路上學的日子。」李沐看完直呼：「看完電影只想大口大口喘氣，女孩你們辛苦了！」舒淇以導演身份勇敢揭開情感的脆弱與不堪，《女孩》不只是女性的故事，更是一封寫給「人」的信：寫給那些在愛裡受傷、卻依然努力長大的每一個人。為回饋影迷熱烈支持，《女孩》上映首週10/31-11/6凡購買電影票一張，即可兌換導演簽名版A3特典海報乙張，數量有限，送完為止。此外，監製葉如芬以及主演邱澤、9m88、白小櫻將於週末出席映後場次，與觀眾近距離互動，分享拍攝歷程與幕後故事，詳細場次資訊請鎖定甲上娛樂官方粉絲專頁及各大影城公告。《女孩》劇情描述1988年基隆港在時代進化下煙塵蔽日，女孩林小麗（白小櫻 飾）在迷惘中長大，渴望逃離黑暗，直到遇見無懼眼光、自在生活的李莉莉（林品彤 飾），她才第一次看見世界的色彩。然而，這份嚮往卻觸動了母親阿娟（9m88 飾）的過往創傷：當年，她也曾憧憬未來，卻被現實困住。女孩與女人，在交錯的命運中互相映照，像一面鏡子照出彼此的傷痛卻無能為力。《女孩》於10月31日在台搶先全亞洲上映。
詹子萱被爆難搞、要求修圖！林思廷聲援：她本來就漂亮
《看看你有多愛我》11月2日將上檔，今（29）日舉行媒體茶敘，主演之一的詹子萱日前爆出要求高規格排場、修圖難搞等事。劇中飾演她姊姊的林思廷，今對這爆料表示傻眼，也說詹子萱本人並不像外表高冷，很好親近好相處，林思廷更說：「她本來就很漂亮，不用修圖吧！」導演葉天倫則表示，在他眼裡的詹子萱，是個乖巧又認真的演員，即便沒有她的戲，也會主動待在拍攝現場觀摩，顯然與爆料內容有些出入。林思廷與李宗霖挑戰「降齡」詮釋17歲高中生，李宗霖當時還曾被導演葉天倫質疑「年紀有點大」，不過後來認為他能駕馭這樣深沉的角色，葉天倫知道李宗霖有游泳專長時，還直問「能脫嗎」，並改掉劇本中球類運動的場面，讓李宗霖第一集就裸身游泳，展現好身材。狄志杰與李宗霖詮釋暗藏祕密的父子檔，情感層次緊繃。狄志杰為了進入角色，前一晚都會在客廳打地鋪睡，好讓隔天身心都不舒服、以便進入狀態，沒想到被兒子唸「怎麼還不進房間睡覺」。劇中父子關係疏離，現實中，狄志杰鼓勵兒子多反駁他「爸爸說的不一定是對的，你可以反駁」，像是兒子想玩iPad，兒子若能找到理由來說服他，他會欣然接受。至於劇中霸凌情節，狄志杰說，如果自己遇到兒女被霸凌，可能會失去理性，他兒子比較瘦，有次被同學撞到倒地、痛到站不起來，他趕緊帶兒子去照X光，理智差點斷線，不過老婆一直安撫他，加上X光結果無異狀，他才放寬心：「就是同學間的相處吧。」林思廷劇中被綁架，需多次被繩索捆綁，她坦言，一踏進場景就覺得毛骨悚然，幸好在葉天倫導演與劇組的周全準備下，才能安心投入角色，「我們每天開拍前都會拜拜，現場也會不斷燒艾草驅蚊，因為我的戲服布料比較少，導演還貼心送我一件類似露營用的雨衣，防風又防蚊，整部戲拍完我獲得了一件『煙燻雨衣』，現在都還留著當紀念！」至於捆綁戲是否感到害怕，她不假思索表示：「不會，因為劇組真的太有愛了！有時候反而綁太鬆，我還會請他們再綁緊一點，不然太容易掙脫。」
洪佩瑜遇《超偶》戰友險噴淚 一句話讓魏如昀驚呼：騙人
兩年內接連獲得金曲、金馬獎肯定的洪佩瑜，終於帶著最新專輯《開》回歸，來到POP Radio分別接受「Fun Music」DJ Emily與「鬧著玩音樂週末版」DJ魏如昀專訪，當踏進「Fun Music」節目錄音室，洪佩瑜一眼就認出Emily是同期《超級偶像5》的參賽者，突然地相認也讓兩人的眼淚差點破防，雖然比賽過程曾讓洪佩瑜面臨人生選擇的動搖，但在參賽後事隔多年才發行個人專輯，洪佩瑜也不覺得太遲，「因為此時此刻遇到可以一起完成（音樂）的夥伴，才讓我能夠放手去玩。」新專輯《開》是個帶有哲學意涵的命題，洪佩瑜認為「開」能連結的意象很廣泛，從敞開到緊縮，甚至是新生、死亡與重生的循環，洪佩瑜企圖透過新專輯思考身體和聲音的連結，開啟身心靈對話，這也與她自小學習舞蹈有關。曾經因為舞台劇合作的魏如昀則在訪問時透露，受到洪佩瑜引導暖身動作影響，至今養成早上拉筋的習慣，讓洪佩瑜大笑驚呼：「你現在還會『以屁股去找天花板』嗎！」洪佩瑜讓魏如昀養成拉筋的習慣。（圖／POP Radio提供）洪佩瑜自稱是大寫I人，新歌〈包括但不限於〉展現富有律動感的一面，她透露錄音時被要求想像「是個站在舞台最邊角的和聲，穿著很閃亮的洋裝想讓台下的男友能注意到自已」。洪佩瑜說自己熱愛K-POP，會在家中房間練舞，讓魏如昀驚訝直呼「騙人」。被問到拍攝MV時的想像？洪佩瑜表示：「在拍攝的現場受到音樂跟編舞的驅動，也有想辦法讓自己進入角色，想像在更大的舞台上演出的樣子。」
楊丞琳相隔14年合作張孝全 化身「亡命情侶」默契依舊
楊丞琳推出新歌〈有且〉，MV邀請曾合作《醉後決定愛上你》的張孝全一同演出，楊丞琳感嘆：「一算才發現真的隔了14年，但合作起來默契完全沒變，就像昨天才剛拍過戲。」為進入角色，她把自己設定為20幾歲的年輕狀態，「現實裡我可能不會再有那種轟轟烈烈的愛情，但我讓角色去相信那種為愛不顧一切的衝動。」MV由票房導演殷振豪執導，以90年代香港電影的質感，打造一段浪漫卻帶著宿命感的亡命之戀。楊丞琳與張孝全化身浪蕩不羈的亡命情侶，從深情凝望到遺憾訣別，把歌詞裡「預料過我們的結局偏重，沒有如期」的宿命感具象化，殷振豪以詩意影像將絕望染上唯美色彩，讓死亡與告別不再只有傷痛，而多了一份浪漫與溫柔。楊丞琳與張孝全化身浪蕩不羈的亡命情侶。（圖／索尼音樂提供）在演唱上，楊丞琳也跳脫了大眾熟悉的「丞式情歌」呢喃，以堅定、乾脆的語氣唱出「非你不可」的執著，她說：「歌詞用了很多大自然的意象，但情感其實非常直白，不適合溫柔呢喃，而需要一種決絕的態度，對我來說，這是一個讓大家聽到不一樣的楊丞琳的機會。」談及這首歌，楊丞琳說：「〈有且〉是一首很絕對的情歌，有它獨特的味道，希望大家在聽的時候，能感受到一種很堅定的情感，同時也聽見我對情歌的不同詮釋。」
金鐘60／吳念軒入圍哭到吃不下早午餐 極度熱愛拍戲：越累越爽
吳念軒在《星空下的黑潮島嶼》飾演「阿貴」，動人演技讓他入圍金鐘獎，將與吳翰林、姚淳耀、黃冠智、黃迪揚、鳳小岳共同角逐迷你劇集男主角獎。吳念軒雖然有所期待，但還是抱持平常心看待入圍這件事情，宣布當天他邊吃早午餐邊看直播，「沒有預期的情況下聽到我名字，一開始先驚訝，後來開始哭，製作人打來我又哭了。」更笑說哭到連早餐都吃不下。吳念軒在《星空下的黑潮島嶼》演技十分精湛。（圖／客台提供）距離吳念軒上次參與金鐘，已經是7年前以《翻牆的記憶》入圍男配角獎，他坦言當時勝負心比較重，因為從很久以前就有看金鐘獎，沒想到有一天有機會能挑戰，當然會希望拿個獎證明自己的實力，不過經過這些年的沉澱，吳念軒更看重的是努力被肯定，「滿替自己開心的，我確實很享受在這部戲裡的感覺，有盡力了，覺得滿欣慰的。」距離上次入圍金鐘已經7年，吳念軒很開心被肯定。（圖／侯世駿攝）當年吳念軒以《紅衣小女孩2》爆紅，他飾演的「虎爺」讓大家留下深刻的印象，更入圍了金馬最佳新人，回想起當時的心情，吳念軒認為自己還年輕，對一切都懵懵懂懂的，而且那時社群網站沒有現在這麼發達，光是照片有100人按讚，他就會開心地向朋友分享，「後來臉書發照片破1萬人按讚，才發現大家好像真的認識我了。」當年吳念軒以《紅衣小女孩2》爆紅，直到現在仍有人叫他「虎爺」。（圖／翻攝自《紅衣小女孩2》臉書）直到現在還是有不少人叫吳念軒「虎爺」，但他不擔心被定型，「這樣深植人心是滿好的事情，不怕不能突破，因為是不同的角色。」對於網路上的評論，他有時間也會看，不過不會往心裡去，笑說：「我對不好的事情記不了太久，滿感謝自己這樣的個性。」他提到人如果一直聽到讚美，那就無法進步，也有前輩跟他說：「這個行業走得越久，越聽不到實話，在你面前都是表面的東西。」因此他很感謝網友的批評指教，認為這也代表他有被大家注意到。對於不理性的批評，吳念軒不會放在心裡太久。（圖／侯世駿攝）《星空下的黑潮島嶼》描述綠島政治犯的故事，拍攝過程相當辛苦，吳念軒卻甘之如飴，笑說自己可以拍戲24小時不休息，「我從來不會覺得辛苦，我很喜歡拍戲，越累越開心，進入角色的感覺很特別，我覺得很爽。」熱愛拍戲的吳念軒在疫情尾端卻有近半年沒戲拍，這讓他覺得相當痛苦，但他也學著調整心態，發現演員其實需要停下來休息，回歸到生活充電一下再繼續工作，因此他不斷精進自己，為可能到來的角色做準備。今年邁入30歲，吳念軒在為了買房而努力拍戲，覺得越累越開心。（圖／侯世駿攝）今年吳念軒邁入30歲，許久不見的朋友都覺得他變得更沉穩一點，他也一直認為30歲需要有些不一樣的表現，「很開心在30歲以前接到這部戲，真的演得很爽，帶給我不一樣的體驗，這樣的成績是給自己30歲的禮物。」過去他也給自己立了個目標，希望30歲能買房子，好奇目前進度如何？他笑說：「夢想都是美好的，但現實很骨感，還有一些距離要走！」若是得獎，吳念軒打算將獎金捐給愛媽幫助狗狗。（圖／侯世駿攝）金鐘獎進入倒數階段，問及會帶什麼幸運物？吳念軒說之前入圍金馬、金鐘、北影時，都會穿紅內褲出席，不過都摃龜，讓他很猶豫這次還要不要穿。由於很多入圍者會帶水晶給自己好運，他立刻想到同劇入圍迷你劇集男配角的黃河也是個水晶控，笑說：「我來跟他A一個！」至於若是真的得獎會如何運用獎金，他表示自己的愛犬Takila是愛媽救回來的，因此會將一半的錢捐給愛媽，拯救更多需要幫助的狗狗。
張軒睿《黑盒子》遭囚禁 「遭高吊綑綁」驚悚畫面曝光
《黑盒子》今（2日）正式釋出總預告，首度曝光《造物獄》囚禁密室、《星際救援》太空科幻場景、《豬人》人與豬靈魂交換瞬間，以及《黑白盒子》流浪漢仰天痛哭的時刻，最後停留在象徵時間的「黑盒子」，留下無限想像。影集故事圍繞活了萬年的琪琪（莫允雯 飾），她以交易時間延續生命而見證無數人為慾望付出各種代價的奇幻故事。女雕刻師（陸夏 飾）用禁術複製前男友並囚禁；太空人（傅孟柏 飾）出任務遇難，與外星生物小白透過漫畫交流並找到重返地球的希望；流浪漢啓漢（李李仁 飾）與面具人交易他的未來，最終困在無限循環的「今天」。最終琪琪使用神秘黑盒子讓身患絕症女兒的生命可停留在最幸福的瞬間。全劇融合奇幻、驚悚、科幻與溫馨，探索人性，呈現漫畫立體化的驚奇視覺。《黑白盒子》 莫允雯劇中化身面具人，以交易時間延續生命。（圖／LINE TV）預吿主軸圍繞著人性與慾望，各單元的主角為了自己的慾望選擇交換時間，卻也付出相對的代價，畫面更是巧妙串聯，如《造物獄》失去雙腳的張軒睿被固定在人台上，陸夏冰冷的眼神目視一切；《星際救援》傅孟柏遇難在宇宙漂流，奇妙的白色生物突然出現；《豬人》鄭人碩開貨車自撞擋土牆，車上的豬隻被撞飛，洪君昊眼前突然出現龐然大「豬」；《黑白盒子》李李仁拿著槍枝射殺他人、花天酒地，又以流浪漢的模樣仰天痛哭。最後，面具人緩緩拿出了「黑盒子」，伴隨著口白「每個人都有慾望，而每個慾望都有代價，問題是，你付得起嗎？」台詞與畫面衝擊人心。《星際救援》 傅孟柏飾演太空人，出任務遇難在宇宙漂流。（圖／LINE TV）其中《造物獄》驚悚尺度更是破表，張軒睿劇中被囚禁於陰暗室內，雙手遭高吊綑綁，失去雙腳的身體被固定在人台上，血肉模糊的畫面讓人觸目驚心。該段劇情透過特效完成，部分橋段甚至要全程跪著演出，張軒睿說：「光是想像角色遭遇這樣的對待，就覺得很可怕，進入角色後恐懼感更真實。」陸夏則是首次挑戰純反派的角色，冷冽的眼神讓人不寒而慄，她說：「事前準備沒有特別參考其他作品，跟著劇本演，情感就會自然流露了。」
大銀幕上演綑綁窒息性愛 潘綱大學「束縛技巧」藏巧思
導演朱駿騰回歸電影的首部劇情長片《河鰻》將於10月3日全台上映，17日媒體試片，男女主角潘綱大、柯泯薰皆出席分享這次難忘的演出，兩人片中詮釋一段發生在孤島上的相遇與救贖，有場一鏡到底的情慾綑綁戲，潘綱大特別學習繩縛技巧，並融入角色可能使用的綁繩方式增添日常生活感。柯泯薰則坦言：「拍攝過程內心充滿煎熬，好像沒有盡頭。」她甚至直接對潘綱大說：「拜託讓我聞你的味道。」藉由氣味幫助自己更快進入角色。《河鰻》講述一位擁有永恆時間卻不再被需要的女子，遇見被過去困住而停滯不前的男子，兩人在島上展開一段尋找自我與未來的旅程。導演朱駿騰解釋，所有片中角色與符號，都象徵「漂流與被遺棄」，路上流浪的豬、廟裡失去供奉的神明、漂流而來的女子，以及困在自我囚籠的男子，他們都在社子島這片沙洲上遊蕩，等待未知的未來。潘綱大與柯泯薰在片中挑戰多場露骨親密戲，不僅考驗默契，更直面角色的孤獨與掙扎，尤其最後的綑綁窒息性愛戲，將角色情緒推向極致。潘綱大分享，事前特別跟專業老師學習「束縛技巧」，考慮角色是個住在河邊、習慣手作的男子，打繩結應該要流露出平時熟悉的手法，都是從角色日常延伸出的細節。導演朱駿騰則說，希望觀眾能在角色的糾結與赤裸中，看見某種真實的模樣。而柯泯薰大銀幕初試啼聲就挑戰如此大尺度，她開玩笑說：「我都跟自己講『身體乃身外之物』，來催眠自己。」導演對這場需要一鏡到底長鏡頭的性愛戲，最終成果感到無比驚喜，更大讚柯泯薰說：「她在這場戲展現出的張力與專注度讓我非常驚艷！尤其是結尾流下那一行淚水，那一刻她蛻變成了真正的演員。」朱駿騰也強調，兩位演員的專業態度是這些場景能成立的關鍵，更感謝親密指導彭若萱的協助，讓演員可以放心轉化情感，把表演做到最極致。潘綱大、柯泯薰片中有場一鏡到底的情慾綑綁戲，不僅考驗默契，更直面角色的孤獨與掙扎。（圖／底噪影像）
林正民一人分飾兩角 主動爭取盲人背後藏洋蔥
韓國實力派演員朴正民在《屍速列車》導演延尚昊新片《醜得要命》中，首度挑戰一人分飾兩角，分別詮釋失明篆刻師林永奎的年輕時代，以及篆刻師的兒子林東煥。他坦言，這個角色對自己意義重大，因為他主動爭取演出失明篆刻師的年輕時期，原來是因為朴正民的父親早年因為一場意外而失明，演出這樣的角色也可藉此真切體會父親失明後的辛苦，並將這份情感化為演技能量。為了詮釋盲人篆刻師，朴正民必須配戴特製乳白色隱形眼鏡，忍受長時間拍攝的不適，同時還親自向專業篆刻師學習雕刻技術。他不僅在片中精準還原雕刻手勢，更在片場親手為導演與劇組同仁製作專屬姓名印章，展現高度投入。他笑言：「飾演年輕的林永奎時，看起來比實際體重更消瘦憔悴，這都要感謝化妝與服裝團隊的巧思，讓我能徹底進入角色。」為了飾演以刻印章為業的年輕林永奎，朴正民更特地拜訪真實的印章店，學習雕刻技術。在片場，他不僅精準還原雕刻手勢，還親手為延尚昊導演、林成宰與工作人員製作專屬姓名印章。也令人想起朴正民曾經與李秉憲演出《那才是我的世界》的自閉症鋼琴手，苦練鋼琴的神乎其技！延尚昊導演以自己創作的原著漫畫《醜得要命》作為視覺腳本，使前製流程大幅精簡；而在拍攝現場，每位劇組成員不僅各司其職，還能靈活支援不同工作，讓拍攝過程更具效率。雖然原本計畫以實景拍攝，但由於 1970 年代的場景多已被現代化改造，難以還原，團隊最終決定在有限預算下搭建清溪川街道、清風服裝廠，以及主角家庭等重要場景。美術與道具部更以極致細節重現當年的生活氛圍，從水電帳單、電視執照收據到工廠打卡卡片都一應俱全，真實度高得讓演員沈恩真直呼：「彷彿真的穿越回了 70 年代！」《醜得要命》9月26日全台上映。
《左撇子女孩》6歲天才童星闖釜山影展主競賽 蔡淑臻開拍先道歉
釜山影展今（26日）公布主競賽單元，台灣導演鄒時擎執導的台片《左撇子女孩》、舒淇執導電影《女孩》都成功闖入主競賽單元。導演鄒時擎聞訊表示：「這對我和整個團隊來說都是莫大的榮耀。《左撇子女孩》是我二十多年來的心血與生命經驗的凝聚，能在國際舞台上讓更多人看見台灣的故事與情感，我感到非常欣慰。感謝一路上所有支持與協助我們的人，這份肯定屬於每一位參與其中的夥伴。」《左撇子女孩》以好萊塢獨立製片規格，聯合法國、美國、台灣及英國共製，講述從台灣夜市為起點的輕鬆喜劇。今同步釋出前導預告，預告中可見，電影從葉子綺（Nina）飾演的「左撇子」女孩因為外公過時的觀念，認為左撇子有違常理，「用左手就是幫惡魔做事」，讓女孩因此展開了一場與生命辯證的冒險。葉子綺在片中自然流暢的應對飾演母親的蔡淑臻以及姊姊馬士媛，行雲流水的演技，讓國際影評都大為驚嘆。蔡淑臻（左）與葉子綺在《左撇子女孩》中是有著血緣關係卻關係疏離的母女。（圖／光年映畫提供）戲外未育的蔡淑臻一向以爽朗形象聞名，但因為這次在片中飾演一名被生活壓得喘不過氣的單親媽媽，她第一次見面就跟葉子綺道歉：「抱歉，我不會是一個很親切的媽媽 ，但Nina的母親馬上告訴我：『請放心，我已經跟她說了，她理解這是拍戲。』」讓她還沒開始演就感受到Nina的專業。拍攝過程中為了呈現角色間親密但疏離的狀態，蔡淑臻也避免跟Nina過於親近，直到今年5月電影至坎城影展舉行世界首映時，「母女」才破冰變熟。蔡淑臻在坎城還下廚給Nina和馬士媛吃，宛如還在戲裡般的家人生活，美味程度讓Nina至今仍喊著：「每天都是快樂小狗，很開心很期待見到她們，還可以一起吃早餐跟晚餐，淑臻媽媽有煮飯給我們吃，是我在坎城印象最深刻的一餐！」現年9歲的葉子綺拍攝時只有6歲，但她演出經驗已經非常豐富，不僅有多部廣告的經驗，更參演電影《罪後真相》、《鬼才之道》、《夏日的檸檬草》等。《左撇子女孩》是她首度擔綱主演的作品，她也透露，因為導演希望她消化劇本腳本後，用自己的方式去陳述台詞，所以她基本上沒有背台詞，她也自在表示：「現場全看導演、演員們互相碰撞，找到最好的表演方式。」葉子綺（右）與黃鐙輝等資深演員對戲也非常流暢自在。（圖／光年映畫提供）電影有過半的場景在夜市拍攝，現場並沒有場控安排，因此流動的客人多為真實路人。還會有民眾來跟飾演麵攤老闆的蔡淑臻買麵，她也真的做了幾碗給客人。導演認為真實的成陳設能幫助演員更進入角色的狀態，就連葉子綺都是天生的左撇子，6歲前因家中長輩要求而改成右手慣用。為了更貼近角色，她特別在拍攝期間重新練習以左手吃飯、畫畫、拿東西，慢慢找回原本的習慣。她也分享，自己和角色「宜靜」有些相似之處，例如會為家人著想而選擇遷就，這讓她在詮釋角色時更能感同身受。拍完《左撇子女孩》後，她也不再被強迫只能用右手，而逐漸養成雙手並用的習慣。葉子綺在片中有多場與黃鐙輝、趙心妍及陳慕義等資深演員的對手戲，甚至還要跟動物演員「狐檬」互動。葉子綺表示跟狐獴互動是最不受控的，雖然事前有在狐檬的獸醫師主人陪伴下餵食狐檬建立熟悉感，但她透露：「因為狐獴不太認人很難培養默契，所以在拍跟狐檬的戲都要耐心等待才能抓到好的鏡頭」。此外，她也童言童語的分享：「偷東西的鏡頭也讓我學習快速且安靜的拿東西放入包包裡，因為我從來沒有偷過東西所以我很緊張。」《左撇子女孩》將於10月31日全台上映。
劉品言氣場太強大 連晨翔以前不敢惹她
劉品言跟連晨翔的定情作，《舊金山美容院》即將在10月播出，該劇集結王牌製作人戴天易、金獎導演暨編劇杜政哲，以及劉品言、連晨翔、章廣辰、方志友、楊銘威、楊晴、檢場、陳孝萱等堅強卡司，共同演繹一部融合親情、愛情與熱血的家庭成長劇。劉品言氣場過於強大 連晨翔拍對手戲坦言有點抖。（圖／TVBS提供）故事從一間「舊金山美容院」展開，江之浩（連晨翔 飾）因「偷工減料」事件受牽連，失業廢在家；鄧惟宇（章廣辰 飾）則 是臨臨早餐集團家族中最不受寵的老么，他找上江之浩打算一同揭開過往真相。因同樣事件導致工廠倒閉而背債的林麗穎（劉品言 飾），為了生存努力賺錢。來自三個家庭的年輕人，踏上人生翻轉的精彩旅程。檢場（左起）、方志友、陳孝萱和連晨翔 飾演一家人。（圖／TVBS提供）「家庭篇」片花中，連晨翔、方志友、檢場與陳孝萱飾演的江家人日常鬥嘴，有趣又溫馨，在爭執與相挺之間展現濃厚羈絆，宛如台灣家庭的縮影。連晨翔飾演的「小廢廢」江之浩，不僅失業，還被揭示有兩個媽媽，甚至是個音癡。對此，連晨翔透露當初為詮釋音癡，特別觀察五音不全的好友，在KTV唱歌宛如在巨蛋開演唱會，對方散發的謎之自信，對他的演出十分有幫助。殺青後時隔一年，辛苦的成果終於要與觀眾見面，劉品言表示整個團隊相處融洽，她對這部作品深具信心，接著笑說：「很期待，因為那是我懷孕前最漂亮的樣子。」戲裡是江之浩成長史，戲外人生也升級的連晨翔，為戲增胖21公斤，堪稱壓力最大的一部作品，希望透過這部戲能讓大家看到不一樣的自己：「沒有顏值、沒有身材，只有全力進入角色的連晨翔。」此外，在花絮裡，連晨翔直言劇組中「最不能惹的兩個人」就是劉品言與章廣辰，一開始基於自己是《華燈初上》的劇粉，很害怕劉、章兩人聯手。飾演腹黑少爺的章廣辰聽聞此事，說：「可能我看起來人狠話不多，但私下我們很常聊天啦!」隨即提到最期待與連晨翔的對手戲，好兄弟的友情產生衝突、矛盾火花四射，演起來非常過癮。
三立新演員培訓決選 宋偉恩給建議：特質才是關鍵
三立推出「新星 New Star」演員培訓計畫，7月1日開放報名以來，引起廣大迴響，收到超過500份報名資料，經團隊連日審核篩選，精選出100位入選者進入決選階段，將角逐進入專業培訓課程的30個名額。8月2日的決選現場，100位懷抱演員夢想的年輕人齊聚一堂，接受專業評審嚴格審視。評選標準涵蓋五大核心條件，包括外型特質、口條與表達能力、肢體與聲音控制力、角色詮釋度與即興創造力。專業培訓課程將為期近四個月，共計200小時，要打造有即戰力的新演員。師資陣容更堪稱「夢幻等級」，邀請30位業界重量級演員與導演親自授課，評選導師包括資深戲劇監製與表演導師黃毓棠，以及演員陳家逵與宋偉恩。曾入圍金鐘獎「戲劇節目最具潛力新人」的宋偉恩分享：「表演沒有標準答案，但演員是否能自然進入角色狀態，是我觀察的關鍵。」陳家逵則補充：「我特別欣賞一些年紀稍長還願意重新出發的參選者，他們展現出對表演的堅持與自我探索的勇氣。」宋偉恩擔任評選導師。（圖／三立）
陳妤直球回應同性戀情 信任經紀人：我們之間沒有秘密
由公視台語台主辦的「台語台表演班」系列講座，繼邀請《聽海湧》導演孫介珩、金鐘男配黃迪揚後，迎來難得組合，以《阿波羅男孩》入圍金鐘迷你劇集（電視電影）女配角演員陳妤與經紀人劉恬恬首度同台，公開分享合作經驗。當年面對同性戀情被媒體公開，陳妤選擇親自撰寫回應，正因為與經紀人之間毫無秘密，她選擇誠實面對，也獲得不少正面回饋，她回憶：「那時剛好是同婚通過的時候，感覺自己也出了一份力。其實這些話題都很健康！」 陳妤在《弓蕉園的秘密》裡飾演女同志，有精彩的演出。（圖／台語台提供）講座中，陳妤談到自己曾因是否接演某舞台劇，與經紀團隊出現激烈討論：「我真的很喜歡那部戲，也想演，但恬恬擔心時機不對，怕錯過其他影像機會。」雖最後未合作該劇，雙方也藉此更了解彼此對職涯節奏的看法。「我們是真的吵過，但也真的都還在彼此身邊。」談到空窗期，陳妤直言：「我也會懷疑，是不是沒有人要我了？」但劉恬恬會持續開發與主動對外聯絡，即使沒有立即結果，也會讓她感受「我們一起陪著你努力」。對演員來說，這樣的「被陪伴」與安全感，是走過低潮的重要力量。 對於台語演出，陳妤形容：「講台語的時候，好像就自動進入角色了。」雖然從小聽得懂台語，但因日常少用，開口仍不熟練。她會請媽媽或台語顧問錄音，靠反覆播放練語感，「想到就講、想到就講」，讓語言愈發靈活。她觀察台語語感與情緒連動性特別強，「國語常需要刻意設計情緒，但台語說出來就很自然地進情緒。」因此排練時，她習慣預想語氣，也保留即興彈性。談到演出挑戰，她以《弓蕉園的秘密》的孟娟為例，演一場無台詞的訣別戲時，情緒湧現，忍不住拉住對方的手說：「我求求你⋯⋯」讓她至今印象深刻，「事後想想，其實那句話是可以不說的，真的很謝謝導演的處理。」在《阿波羅男孩》中，她飾演自閉症患者的姊姊，有場原本只有舞台指示的宣告死亡戲，拍攝時鏡頭沒喊卡，她自然下跪、抱住母親，脫口而出：「你辛苦了。」她感動表示：「比起對不起，這句遲來的問候，透過台語傳達出很巨大的愛。」談到與經紀人結緣起點，陳妤分享，拍攝《戀愛沙塵暴》時面臨一場床戲，對現場安排感到焦慮，便向尚未合作的經紀人求助。對方立即建議：「就算沒正式簽約，也該請個人來現場陪你，假裝是經紀人也好。」陳妤說：「我後來真的請劇場朋友來現場陪我，才有安全感完成拍攝。」這段經歷讓她深刻信任對方，後來正式合作。她笑說：「演員與經紀人之間，真的是需要緣分欸，頻率與互相尊重很重要！」
《好運來》CP修成正果 蘇晏霈絕美婚紗曝光
《好運來》蘇晏霈與吳政澔飾演的「樂軒CP」，即將進入婚禮橋段，蘇晏霈再次披上婚紗，吳政澔一襲帥氣西裝也驚豔劇組，被誇「根本現實版新郎範本」！蘇晏霈笑說，自己已經成為「婚紗達人」，拍戲多年累積不少經驗，這次挑選婚紗更是快狠準，「我一進婚紗店，就能精準找到那一套本命婚紗，這件一穿上去，腰身跟肩線完美顯現，連我自己看了都覺得心動！」她透露，這套婚紗讓她穿上就立刻進入角色，情感也更到位。蘇晏霈自豪已是婚紗達人。（圖／民視）談到與吳政澔的搭檔默契，蘇晏霈笑著爆料：「他真的很直男，戲裡的情侶戲幾乎都是我先主動，因為要讓他可以放鬆，不過正因為這樣，反而讓我每次都會忍不住害羞！」兩人戲裡戲外都展現絕佳默契，被粉絲封為最療癒的八點檔情侶檔。吳政澔也不吝稱讚蘇晏霈，「她真的很專業，每一場情緒戲都能自然帶動我的狀態，合作起來很舒服、也很安心。」這次穿上西裝，他也坦言自己特別有感覺，「雖然不是第一次穿，但搭配場景跟氣氛，真的有種重溫人生大事的感覺。」
《被我殺死的丈夫回來了》挑大梁 山下美月匍匐泥地險失去意識
山下美月離開乃木坂46後不斷在戲劇、電影演出各類型角色，此次在《被我殺死的丈夫回來了》首次擔任連續劇單獨主演，化身背負殺夫秘密的女主角「鈴倉茉菜」，挑戰出道以來最沉重角色，有場戲至今印象深刻，「有一天氣溫特別低，我得匍匐在泥地上拍攝，那一刻冷到快無法呼吸，意識逐漸模糊，感覺非常真實、難以忘懷」。該劇講述女主角在殺死老公後，卻發現對方以失憶的狀態回到身邊，在交織著罪行與愛情的故事中引爆一連串衝突。山下美月在預告中淋著大雨將老公推下懸崖的畫面令粉絲們超震撼，她也透露劇情將不斷反轉，「全劇一共6集，劇情會更加明確有力地推進，我想觀眾在每一集中對人物的印象也會產生變化」。山下美月與飾演老公的萩原利久三度合作，萩原利久笑言：「我們第一次共演是在5年前，那時分別演出高中生與AI少女，這次則是『被殺夫』與『弒夫妻』，每次都是很特別的關係設定。」他也激讚山下美月的演技，即使兩人共演時總是充滿沉重的對話與困難的情境，但山下美月在戲外仍能以開朗笑容鼓舞劇組，「即使是在拍攝嚴肅場面時，我們在開拍前都還會有說有笑，她總能在正式開拍的瞬間立刻進入角色，每次看到這點我都很佩服」。Hami Video獨家日劇《被我殺死的丈夫回來了》將於7月11日起每週五獨家播出。