遺忘
」 賴清德 川普 醫師 民進黨
2026金穗影展將登場 影帝影后現身座談
2026金穗影展將於4月24日至5月1日於信義威秀影城正式登場，金鐘影后楊麗音與朱芷瑩、金鐘影帝夏靖庭、金穗獎最佳演員李雪、金鐘獎最佳新演員陳妤、以及王渝屏、許乃涵等百位影人都將現身映後座談，與觀眾面對面交流拍攝心得；此外也有多位海外影人特別來台共襄盛舉，包含入選去年坎城影展導演雙週單元的《在大海遺忘之前》導演黎玉維、勇奪盧卡諾影展最佳短片金豹獎的《鬣狗》導演楊名，以及香港鮮浪潮國際短片節最受觀眾歡迎獎得主《逆留》導演高思約等，都熱切期待與台灣觀眾分享創作點滴。金穗影展「選片新世代工作坊」12位青少年學員日前已在多位導演與講師引導下，完成選片培訓課程，並於放映室完整觀賞本屆金穗獎學生組入圍作品，以「會痛、會難受，可是我想去看看」為策展主題，討論並選出四部代表青少年選片視角的作品。分別是劇情類陳莉璇導演的《保密例外》、紀錄類葉治芳導演的《屋舍上的葉仔花》、動畫類林奕伶導演的《我朋友的故事》與實驗類周蓉靖導演的《冥后記》，將於4月26日13:30於金穗影展舉辦「選片新世代」放映分享會，由青少年選片人和導演們一起分享觀點，這場別出心裁的活動採免費報名，將延長報名至（4/23）18:00截止，有興趣的觀眾千萬不要錯過。
張雁名在衣櫃偷藏驚喜 老婆反應讓他急壞
張雁名在《寶島西米樂 守護》消失一陣子，最近驚喜回歸，在酒會上替黃瑄飾演的「曉蘭」擋酒、解圍，並將幫忙調查馬國賢、陳婉婷布店危機背後主因。預吿一出，粉絲驚喜留言「期待唐老大回歸」，張雁名坦言很感動：「隔了那麼長一段時間很怕觀眾會遺忘，其實很多粉絲都一直去我粉專敲碗問我什麼時候回來，但基於不能劇透所以一直保密，真的是瞞得心裡很癢。」劇中張雁名對青梅竹馬黃瑄金句連發，一句「有些看不到的東西是永遠不會變的」讓觀眾心跳加速。戲裡深情體貼，戲外的張雁名自認不是「嘴甜派」，而是實質的「行動派」寵妻。他透露平時會暗自觀察太太逛街的喜好，甚至偷看對方的網購購物車，再趁機偷偷買來送驚喜。不過，這份浪漫有時也會踢到鐵板。張雁名分享有次買了限量球鞋藏在衣櫃，滿心期待太太驚喜的表情，結果太太整天都沒打開衣櫃，讓他內心備受煎熬。最後他實在憋不住，只好假裝出門，再打電話請太太幫忙找東西，才總算讓驚喜曝光，他哭笑不得地說：「害我急得要死！」
日本牙刷1設計驚呆台人 老司機嗆：30年前就玩過
近年台灣人瘋日本旅遊，各種旅宿細節也頻頻引發討論。近日有網友分享入住日本民宿時，發現一款「牙膏直接藏在刷毛裡」的拋棄式牙刷，只要沾水就能使用，讓她直呼方便又新奇。不過貼文一出，卻意外引爆網友論戰，不少人直接打臉：「這東西台灣30年前就有」，甚至延伸成對國旅現況的吐槽。該名網友在社群平台表示，原本準備刷牙時找不到牙膏，卻發現牙刷刷毛間卡著白色物質，一度以為產品有問題，直到拆開第二支仍是一樣設計，才驚覺牙膏已經預先填在刷毛中，讓她驚呼「是不是太落伍」。這類牙刷主打免擠牙膏、節省空間的便利性，在短期住宿或旅行時相當實用。然而，這項被稱為「日本創意」的設計，卻被不少資深網友當場打臉。七、八年級生紛紛留言指出，「20、30年前台灣旅館就有了」、「我小時候進香住宿就用過」、「這根本老東西」，甚至有人開嗆：「你們都沒國旅過嗎？」認為這並非新發明，只是被遺忘的舊產品。但另一派網友則反擊，直言「沒看過不行嗎」、「現在台灣哪裡還有？」、「要多舊的飯店才會有這種東西」，雙方針對是否曾普及、是否常見展開激烈爭論，討論也從產品本身延燒到台灣旅遊經驗差異。隨著話題擴大，不少人將焦點轉向當前國旅環境，有網友直言，現在不只看不到這種牙刷，甚至連基本備品都未必提供，「現在國旅哪間有牙刷自己講」、「還要自己跑去買」，更有人拿來與日本比較，感嘆旅遊便利性差距。事實上，台灣自2025年起推動減塑政策，旅宿業不再主動提供一次性備品，導致牙刷、牙膏等用品逐漸消失。環境部曾說明，此舉是為減少廢棄物，預估每年可減少約2100公噸垃圾，並強調並非禁止，而是改為不主動提供，旅客仍可視需求索取或購買。另一方面，也有實際使用過的網友指出，這類牙刷雖然方便，但刷毛普遍偏硬，牙膏量固定且清潔感有限，使用體驗不佳也是當年在台灣逐漸被淘汰的原因之一。
她記得人生每一天！ 17歲少女「超憶症」如重播影像
英國一名17歲少女因擁有罕見的「超憶症」（Hyperthymesia），引發學界關注。該症狀使她能以極為清晰且細膩的方式回憶個人過往經歷，如同觀看高畫質影片般重現生活片段，以及同時預想未來情境。相關研究已刊登於《Neurocase》期刊。綜合包括《太陽報》等外媒報導，這位化名為TL的少女，在回想特定日期時，能精確記住當天的天氣、場景與情緒，記憶細節宛如高畫質影像播放。與一般人記憶會隨時間淡化不同，她的回憶長期維持高度清晰，且可從第一人稱或旁觀視角重新體驗事件，形成強烈的「再經歷」感受。根據來自法國的研究團隊指出，此案例為首次完整評估超憶症患者「心理時間旅行」能力的個案，不僅涵蓋對過去事件的回溯，也包括對未來情境的想像。TL在腦中預演未來事件時，呈現出高度真實且具「預體驗感」的內容，類似記憶但指向尚未發生的事件。超憶症屬極罕見現象，目前全球已知案例不足100例。患者通常具備異常強大的自傳式記憶，能將事件與情緒緊密連結，導致正負經驗皆難以遺忘。這種特質雖提升記憶能力，卻也可能帶來心理壓力，使當事人難以擺脫悲傷或創傷記憶。為應對龐大的記憶資訊，TL發展出一套獨特的「記憶宮殿」系統。她形容，個人記憶儲存在一個低天花板的長方形「白色房間」，並依主題與時間順序分類於不同資料夾中，內容涵蓋家庭、朋友、假期及興趣等。每段記憶皆附有細節標記，部分甚至以訊息或影像形式呈現；而缺乏情感連結的資訊則被歸類為「黑色記憶」。此外，她的記憶系統中還設有不同功能的空間，例如用於平復情緒的「冰室」，以及用來思考問題的「問題室」。她亦將特定痛苦記憶，如親人離世，封存於特定位置，以降低情緒衝擊。法國巴黎西岱大學（Université Paris Cité）神經學家瓦倫蒂娜拉科特（Valentina La Corte）指出，超憶症雖具研究價值，但也可能造成壓力與困擾。記憶可能不受控制地浮現，影響情緒調節，甚至與焦慮、憂鬱或強迫思考等狀況相關。目前，超憶症的成因仍未明確。研究顯示，患者大腦中部區域的神經連結較為活躍，特別是與情緒調節與自傳式記憶相關的區域。然而，由於案例稀少，尚未建立標準診斷方式，相關機制仍待進一步研究。醫界指出，超憶症目前未被列為需強制治療的疾病，但若過度鮮明的記憶影響日常生活，可透過心理諮商或壓力管理方式協助調適。TL即透過想像空間分類與情緒管理機制，減輕記憶帶來的負面影響。過去亦有類似案例。2021年，一名澳洲女性瑞貝卡夏洛克（Rebecca Sharrock）曾表示，她幾乎能記住一生所有經歷，甚至回憶起尚在母體中的狀態，並透過閱讀《哈利波特》片段協助穩定情緒。顯示此類現象雖罕見，但持續受到學界關注。
「豬哥亮沒有死」！長子謝順福當眾高喊 全場熱烈歡呼
紀錄片《高雄有顆藍寶石》昨（8日）在 MUVIE CINEMAS 台北松仁泰坦廳舉辦台北首映會。對於豬哥亮即將和觀眾見面，豬哥亮兒子謝順福大聲高喊：「豬大哥沒有死！」引起現場一陣歡呼，這顆在台灣演藝史上不可被遺忘的「藍寶石」再度發光。首映會現場氣氛熱烈、眾星雲集，金鐘主持人邵大倫回憶起秀場時光，逗趣表示自己是受到歌廳秀影響的產物，襁褓時期就會唱澎澎與廖峻的脫口秀橋段；人生首個舞台就獻給藍寶石大歌廳的資深歌手澎澎，感謝有這個舞台讓她跟大家見面。導演楊力州則在映後呼籲現場觀眾，如果爸爸媽媽聽到「豬哥亮」3個字眼睛亮起來、情緒激動，要趕快陪他們到戲院看《高雄有顆藍寶石》，話說到這他突然哽咽表示「母親現在在加護病房」，讓他感悟要趁父母還健在的時候，趕快陪伴他們，最後楊力州也不忘感謝紀錄片裡的每一位藝人，「他們用一生的演出，換取這些掌聲，讓台灣社會在那個壓抑的年代，能夠有更多的笑聲。」高流執行長丁度嵐於電影放映前也再次表示，針對本次紀錄片宣傳過程中，如有任何溝通聯繫不夠周全之處，造成演藝圈前輩及親友感受不佳，高流在此再次致上誠摯歉意。高流將記取此次經驗，深刻檢討並持續精進後續溝通流程，以更周延、更細緻的作業態度，推動台灣珍貴表演文化的保存與傳承。秀場天王豬哥亮的兒子謝順福在紀錄片《高雄有顆藍寶石》中，以家人的身份和觀眾分享爸爸有別於舞台的形象、很生活的事情，對此導演楊力州表示「能夠有謝順福大哥的參與非常關鍵」。豬哥亮在秀場時期創造出獨樹一幟的主持風格，然而外界對他的認識，大多是來自於演藝圈相關人士的描述與看法，有了家人觀點的切入，讓豬哥亮這個角色更加立體，也成了訪談最珍貴的內容。在日前的放映活動上，謝順福聽到滿場觀眾此起彼落的笑聲，讓他開心落淚說：「原來我爸爸現在還是活在這麼多人的記憶裡！」對謝順福來說，舞台上的豬哥亮是一位父親，但對觀眾來說，豬哥亮早已經是一個時代的象徵，他也一直在觀眾的記憶裡從未離開。
每3人就有1人中！三高占國人總死亡數3成 醫示警：初期無明顯症狀
根據衛生福利部統計，慢性疾病每年奪走國人逾六萬條性命，已成為國民健康的最大敵。國民健康署沈靜芬署長指出，因高血壓、高血糖、高血脂等三高問題造成的慢性病，占國人總死亡人數約三成，這不僅是個人健康的警訊，更會對家庭社會造成沉重的照護負擔，民眾應建立定期受檢意識，主動守護健康防線。國人三高盛行率驚人 透過成人健檢早期發現統計顯示，台灣18歲以上國人高血壓、高血糖及高血脂盛行率分別為30%、13%及31%，這意味著每三到四人中就有一人深陷慢性病危機。沈靜芬署長提醒，許多三高患者初期並無明顯症狀，常因忽視警訊而延誤就醫。透過政府提供的成人預防保健服務，民眾可以釐清自身是否屬於高風險族群，落實早期發現、早期治療的正確防治觀念，避免疾病悄悄惡化。成人健檢找出隱藏三高風險 健康存摺助您掌握生理數值許多民眾對於健檢數據的長期追蹤存在認知落差，常在檢查後遺失報告或遺忘數值，導致無法有效管理。國民健康署建議，民眾在接受健康檢查時，應主動簽署「同意書」，授權服務醫療院所將血壓、血糖及血脂等關鍵數據，上傳至個人的「健康存摺」。透過手機應用程式即可隨時查閱歷年檢測紀錄，將數據數位化後化被動為主動，讓各項生理指標成為日常健康管理的科學依據。成人健檢數值異常怎麼辦？善用數位衛教資源調整生活型態當成人健檢數值處於邊緣或異常時，民眾常有「一定要吃藥」的迷思，或因害怕面對而消極採取的態度。沈靜芬署長對此表示，這正是介入調整的最佳時機。民眾可透過健保應用程式讀取「成人預防保健」項目的檢測結果，並利用健康九九網站等衛教資源，獲取專業的醫療保健知識。當發現數值異常時，應藉由均衡飲食與規律運動積極調整生活型態，並視需求配合醫師進行必要之醫療介入，以數位化管理取代盲目擔憂。預防勝於治療不是口號 建立良好生活習慣預防勝於治療不只是口號，更是降低未來長期照護負擔的良方。國民健康署呼籲，三高防治是一場需要耐心的持久戰，唯有善用成人健檢服務，並結合數位管理工具主動掌握個人數據，才能遠離慢性病威脅。若對個人數值有疑慮，建議應諮詢專業醫事人員，共同打造更健康的生活品質。【延伸閱讀】心臟病隱形殺手「三高」 醫生解構3類標準＋預防方式三高族多做有氧運動！物理治療師授「3組居家運動」 快來一起動動手腳https://www.healthnews.com.tw/readnews.php?id=68030
蔡健雅揭開人生下半場 「感謝曾經讓自己墜落」
金曲歌后蔡健雅昨（4日）晚間於Zepp New Taipei舉辦《除此之外 Into The B-Sides這不是巡迴演唱會》。出道近30年的她，打破常規捨棄耳熟能詳的經典對唱曲，挑戰25首非專輯主打的「B面歌曲」。蔡健雅感性表示，這是一場「非常任性、不顧一切又奮不顧身」的演出，只為找回對音樂的熱情。演唱會以〈舞步〉、〈Goodbye & Hello〉揭開序幕。蔡健雅坦言：「現在是我人生的下半場，不管是人生或是事業，我的下半場人生還有很多面是我自己也還不知道的，那就從現在開始慢慢認識。」也透露長年的演藝生涯曾讓她萌生對音樂失去熱情的危機感，因此決定厚著臉皮當一位「音樂快遞員」，將這些遺珠之作重新送到歌迷面前。蔡健雅開唱挑戰25首非專輯主打的「B面歌曲」。（圖／躍耳娛樂提供）演出中，蔡健雅大方分享創作背後的陰暗與重生。從〈輪流轉〉回憶折磨人的愛情，到〈單戀曲〉、〈活著是最好的死亡〉等被她形容為「粉身碎骨黑洞」的難唱三部曲，她表示：「感謝曾經讓自己墜落，才能再靠自己爬向那束光。」更特別點名希望〈便利貼〉能因這場演出翻紅，提醒大家找回被遺忘的夢想。蔡健雅直言：「這不是一場容易的演唱會，需要一點點的勇敢和任性。到現在我還是那個當初出道時的蔡健雅，很愛寫歌、是一個Rocker，我會一直為我的音樂跟我的歌做瘋狂的事情，謝謝你們一直那麼的支持。」雖然她自嘲這場演唱會沒辦法大合唱，但現場鐵粉對冷門歌曲依舊倒背如流，更不斷高喊「加場」，讓她驚喜萬分。
「華人音樂教父」小蟲迎65歲 自稱被音樂耽擱的醫生
「華人音樂教父」小蟲剛滿65歲，他回首過往有感而發、覺得自己一路走來的是反差的角色，而以音樂大一統了：「國中時，爸爸希望我可以當醫生，我卻走入音樂來療癒大家，好似成了『音樂醫生』，我讀的是美術相關，沒有在繪畫、設計鑽研，卻用音樂的美好來呈現聽覺美感。」笑言自己是被音樂耽擱的醫生或是設計家。小蟲回憶國中時爸爸希望可以朝當醫生的路子前進，但他根本不愛，當時叛逆個性和父親有了齟齬，更離家從高雄隻身北上，讀了美術科系，日後因緣際會和唱片圈有了接觸，在1983年寫下了鄭怡唱紅的〈小雨來得正是時候〉，自此開始他音樂量產生涯，只是美學的基底他念茲在茲，「我喜歡美學，但音樂插進來，人生就偏了。」雖是偏路了，但對他43年的創作，在邁入60歲後逐漸有感、慢慢改變思維，更在今年滿了65歲時，矢志為自己做些什麼，「到了一定年紀，不用再去證明什麼，而是要更積極去尋找年輕的時候想做卻沒有做的事。就像是爬山，現在體力跟不上了，但年輕時可以輕鬆完成。」小蟲自行設計房屋。（圖／小蟲提供）於是小蟲重拾對美學的興趣，「我以前學設計，是可以蓋出想要的屋型、可以有無限想像空間的布置，現在，做了音樂後卻把這些給遺忘了，只能用耳朵去做美學，只能用眼睛在衣服上面、餐盤擺設上面品頭論足，反而沒有具體再去落實大格局的美學理念。」這樣的起心動念，他正在尋找適合的場域、草繪出心中的藍圖，蓋一棟滿足自己美學的房屋，計畫也已著手。自行設計房屋，小蟲積極卻不強求，自認一切都在冥冥中註定，也覺得如同當年寫各類型歌曲，是隨心所欲下的完美，「我在音樂上面沒有年紀的階段性，也沒有隨波逐流的趕流行，沒有這樣的分野和桎梏，我反而更能揮灑自在。就像是杜德偉的〈鍾愛一生〉，就是藍調曲風的呈現、李麗芬的〈愛江山更愛美人〉則是中國風的詮釋，在當時都帶起華語歌壇新的風潮。」這些年來的蛻變，看在好友或是唱片圈同業眼中，是小蟲化繁為簡的再出發，他自己也覺得是到了一定年紀後的心境轉折，「我寫的歌，用通俗易懂的文字呈現我想訴說的情境，我的朋友告訴我當年聽的歌曲、在經歷一段時間後再聆聽，會有更多的感動，也更能體悟歌詞看似淺顯易懂、實則卻內蘊深藏的創作力，有時候聽了還會潸然落淚。」
第3波反川普「無王抗議」席捲全美！共和黨期中選舉恐慘敗
全美各地於美東時間28日爆發大規模遊行示威，數百萬群眾走上街頭抗議美國總統川普（Donald Trump）的威權式治理風格、強硬移民政策，以及對伊朗發起的戰爭。這是不到1年內，美國民眾第3次舉行名為「無王抗議」（No Kings Protests）的反川普草根運動。據《南華早報》報導，主辦單位表示，預計將有數百萬人上街抗議，針對的議題則包括川普的移民執法政策、高通膨環境，以及美國政府在以色列遊說集團的綁架下，對伊朗發動的戰爭。在美國人口最多的城市紐約市（New York），數萬名示威者集結，包括長期批評川普的奧斯卡影帝勞勃狄尼洛（Robert De Niro），他直言川普是「對我們自由與安全的生存性威脅。」長期批評川普的奧斯卡影帝勞勃狄尼洛（圖中）也有參與示威。（圖／達志／美聯社）抗議活動從亞特蘭大（Atlanta）一路延伸至聖地牙哥（San Diego），而阿拉斯加居民也預計在當天稍晚加入行列。36歲退伍軍人馬克麥考吉（Marc McCaughey）在亞特蘭大表示：「沒有人民的同意，任何國家都無法治理。我們站出來，是因為我們覺得憲法正以多種方式受到威脅。現在的情況不正常，也不正確。」與此同時，在底特律附近的密西根州「西布盧姆菲爾德鎮區」（West Bloomfield Township），民眾也頂著零度以下低溫參與抗議。而在美國首都華盛頓特區（Washington, DC），則有數千名遊行者湧入國家廣場（National Mall），高舉著「川普必須立刻下台！」與「對抗法西斯主義」的標語。67歲退休人士帕沃塞維奇（Robert Pavosevich）表示：「他一再說謊、撒謊、再說謊，但沒有人發聲。我們正處於1個非常糟糕的局面。」反川普情緒也擴散至美國以外的地區。28日，歐洲多座城市同樣爆發示威，包括荷蘭首都阿姆斯特丹（Amsterdam）、西班牙首都馬德里（Madrid）與義大利首都羅馬（Rome），其中羅馬有2萬人在嚴密警力的監控下遊行。首次「無王抗議」於去年6月川普79歲生日，以及他在華盛頓舉辦的閱兵活動當天同日進行。當時從紐約到舊金山（San Francisco）共有數百萬人上街。第2次抗議則發生在去年10月，主辦方當時估計吸引約700萬人參與。28日的目標是動員更多人上街，尤其此時正值川普支持率跌破40%，且11月期中選舉逼近之際，其所屬的共和黨正面臨失去國會兩院控制權的風險。報導補充，川普反對者批評他偏好以行政命令治國、動用司法部打擊政敵，以及對化石燃料的執著與否認氣候變遷。民眾也不滿他削弱種族與性別多元政策，以及在競選時標榜和平，卻在上任後頻繁展現軍事力量，並讓美國再次深陷中東戰爭泥淖。與「無王抗議」有關的退伍軍人組織「共同防衛」（Common Defence）成員沙阿（Naveed Shah）表示：「自上次遊行以來，這個政府讓我們更深陷戰爭。在國內，我們看到公民在街頭被軍事化力量殺害。我們看到家庭被拆散，移民社群遭到針對。這一切，都是為了1個人試圖像國王一樣統治國家。」主辦方指出，全國已規劃超過3000場抗議活動，涵蓋大城市、郊區與鄉村，甚至包括北極圈內的阿拉斯加科策布（Kotzebue）。明尼蘇達州亦成為焦點之一，因為數月前該州2名美國公民古德（Renee Good）與普雷蒂（Alex Pretti）才遭到移民執法人員殺害。傳奇搖滾歌手「工人皇帝」史普林斯汀（Bruce Springsteen）創作歌曲紀念遭移民執法人員槍殺的美國公民。（圖／達志／美聯社）傳奇搖滾歌手「工人皇帝」史普林斯汀（Bruce Springsteen）也在該州首府雙子城之一的聖保羅（St Paul），演唱其在24小時內創作、紀念遇害美國公民的抗議歌曲〈Streets of Minneapolis〉，吸引數千人聚集。他在演唱前表示：「他們的勇氣、犧牲與名字將不會被遺忘。」主辦方也強調，計畫參與28日抗議的民眾中，有2/3並非來自傳統民主黨票倉的大城市，顯示運動正在向更廣泛的地區擴散。
辛曉琪自揭「歌紅人不紅」 感念伯樂李宗盛「主動聯繫」成就音樂旅程
「療傷歌后」辛曉琪迎來出道40周年，首度以個人專場站上台北流行音樂中心，舉辦《好好愛 此刻》演唱會，從舞台規格到歌單鋪陳，都展現高度製作誠意。整場近40首歌曲的編排，不只是「回顧」，而是一種帶有敘事弧線的情感梳理。開場辛曉琪選唱〈萬人迷的女明星〉、〈遺忘〉爲演唱會揭開序幕，其溫柔卻極具穿透力的嗓音，引領觀眾迅速沉浸在她所構築的音樂宇宙中，隨著歌曲推進，她在台上卸下華麗外衣，換上一身剪裁簡約卻不失優雅的氣質長裙，登台演唱〈著火薔薇〉，在視覺與氛圍的轉換之間，展現截然不同的情緒層次。緊接著，她再以一連串關於「愛」的歌曲，〈在你背影守候〉、〈我也會愛上別人的〉以及〈女人何苦為難女人〉等，透過細膩歌聲詮釋愛情中的掙扎與釋懷，讓全場陶醉其中。此外，辛曉琪特別提及早期「歌紅人不紅」的階段，並特別演繹1989年的作品〈在你背影守候〉；同時，她也分享與李宗盛的關鍵緣分，因專輯《花時間》被對賞識，到開啟後續音樂旅程，「後來他也主動聯繫唱片公司，表達對這張專輯的喜愛，也因為這樣的緣分，讓我有了後來新的音樂旅程」。辛曉琪特別提及早期「歌紅人不紅」的階段。（圖／寬宏藝術提供）
李心潔聯手王禮霖監製《黑潮》 一眼相中李沐「空洞眼神卻有靈性」
《富都青年》製作團隊最新作品《黑潮》（Dead Tide），今（18日）於香港國際影視展（FILMART）期間舉行全球首場記者發佈會，釋出首波劇照及超前導預告，揭開這部溫暖動人愛情電影的神祕面紗。本片集結億萬票房《富都青年》頂尖金獎團隊，由金馬、金像獎雙料影后李心潔與資深監製王禮霖二度合作，攜手《嗨！神獸》導演池家慶，並邀請《富都青年》的「阿迪」陳澤耀搭檔演技派女星李沐領銜主演，正式宣告電影將於2026年下半年上映，備受各界矚目。《黑潮》為李心潔成立之製作公司 Fast Forward Films （快快影視有限公司）籌資拍攝的第一部作品，由李心潔、王禮霖坐鎮監製，幕後更是集結《富都青年》的黃金班底，記者會一開場，李心潔便以流利廣東話跟現場貴賓及媒體打招呼，表示很高興回到香港，《黑潮》僅用一年時間便完成拍攝，並回到香港舉辦發佈會，她笑稱自己的公司叫「快快影視」，因此動作非常迅速。與導演池家慶共同編劇的李心潔透露劇本籌備期長達3年，但確定開拍後一切都非常順利，今天是這部作品的全球首場記者發佈會，因此心情特別激動，也希望《黑潮》承接《富都青年》的好運，讓更多感動的故事被看見。陳澤耀此次在片中挑戰性格壓抑、背負殺人罪名出獄返鄉的「阿忠」，為無法挽回的過往罪行尋求救贖，與過往外放形象截然不同。監製李心潔透露，選角初期便看中陳澤耀近年磨練出的內斂潛力，而女主角「雪」則一眼相中李沐，認為她迷人且空洞的眼神完美契合角色氣質，是一位極具靈性的演員，「她的感受力極強，總能帶給鏡頭意想不到的驚喜。」而導演池家慶大讚陳澤耀展現了全新的火花：「阿澤的眼神讓我感受到對人事物的『真』。」《黑潮》的黃金陣容為導演池家慶（左起）、監製李心潔、監製王禮霖攜手合作。（圖／甲上提供）導演池家慶進一步解釋片名意涵：「黑潮是大海中的暖流，能溫暖冰冷海水，象徵主角在殘酷現實中尋得的愛。」而英文片名《Dead Tide》則隱喻平靜、短暫卻珍貴的時刻。同時擔任監製與編劇的李心潔表示，希望這個故事裡的人物可以被看見，「就像當初看到《富都青年》的故事初心一樣。」監製王禮霖則坦言，拍攝過程中面臨潮汐等不可控因素的挑戰，但故事中探索人性的愛與力量深深吸引著他，相當期待電影上映。《黑潮》故事發生在馬來西亞一座被潮汐包圍的漁村，深藏祕密的阿忠出獄返鄉，在夜裡退潮時捕蝦維生，意外結識了因情感創傷而被家人幽禁於高腳屋中的女子雪。兩個被世界遺忘的孤獨靈魂，在潮汐與月夜間悄然靠近，築起只屬於彼此的祕密棲身之所。為了讓觀眾看電影時能立刻進入角色，甚至認不出是李沐或陳澤耀，除了髮型與服裝，他們在皮膚顏色上也做了很多犧牲。因為要像漁村人，李沐去沙巴曬了很久的太陽，原本白皙的皮膚變得很黑。陳澤耀則是每天在太陽底下學開船、灑網，一週內就黑得像個真的漁夫。李沐還為了角色漂白頭髮，漂到髮質都壞掉。對角色造型的要求幾乎不說「No」，一直想著在有限的時間內盡力配合。本片預計將於2026年下半年正式與觀眾見面。《黑潮》男女主角陳澤耀（左）與李沐嘗試從未試過的全新造型，讓人無法一眼認出他們。（圖／甲上提供）
男子做MRI慘被遺忘「躺儀器一整晚」 2粗心醫師下場慘了
大陸湖北武漢一間醫院近日爆出離譜醫療疏失，當地一名唐姓男子因為頸部不舒服，到醫院接受核磁共振（MRI）檢查，但卻被醫護人員「遺忘」在儀器內，他躺在裡面一整晚，約6個小時後才被清潔人員發現救出。事後院方證實有此狀況發生，而涉事的2名醫師已遭停職，同時向患者致歉，但雙方在賠償金方面尚無共識。根據陸媒《上游新聞》報導，來自湖北武漢的唐姓男子日前因頸部疼痛，於2月25日晚間前往武漢同濟醫院漢口院區就醫，被安排2月26日凌晨0時許進入檢查室，要接受核磁共振檢查。唐男由醫護人員固定在儀器上，手機則放置於檢查室窗邊桌上。然而過了半小時後，唐男遲遲等不到醫護人員來把自己帶出去，於是開口詢問有沒有人或是檢查是否結束，卻都無人回應，隨即唐男不斷高聲呼救，始終沒其他人現身。核磁共振儀器在運作時持續發出巨響，唐男因擔心隨意移動會造成危險，只能維持被固定的姿勢，在恐懼中躺了長達6小時，直到清晨6時許才由清潔人員與保全協助脫困。唐男家屬在事發當晚因聯絡不上人而報警，但院方保全當時宣稱診療紀錄顯示「檢查已於凌晨完成」，監視器亦未發現患者蹤影，導致家屬焦急尋人未果。涉事醫生隨後解釋，當時因急於處理其他工作，在系統登錄完成後直接離開，雖曾口頭告知同事儀器上還有人，但接班同事未檢查，才導致這起離譜的遺忘事件。院方及放射科專家指出，核磁共振儀器為了維持磁場穩定通常不會關機，且不具電離輻射，雖長時間受困造成心理壓力，但對身體健康尚無立即實質傷害。院方也透露，已將涉事2名醫師停職，承諾會強化巡檢流程；而院方與患者對賠償金方面尚未達成共識，因此院方建議家屬若對賠償金額不滿，可提起法律訴訟。
范少勳為《失樂園》蹲點育幼院 坦言一度喘不過氣
育幼院議題與兒少犯罪電影《失樂園》，部分取材自報導者的《廢墟少年：被遺忘的高風險家庭孩子們》，由蔡銀娟執導及編劇，李志薔、李怡芳監製，范少勳、曾敬驊、洪君昊、丁寧領銜主演，林暉閔、李夢苡樺、朱芷瑩特別演出。影片聚焦育幼院中的孩子、陪伴他們成長的社工，以及年滿18歲必須離院、辛苦自力更生的年輕人，描繪他們在現實壓力下所面臨的艱難處境，有人奮力求生，也有人逐步沉淪。今（12日）釋出〈范少勳篇〉幕後花絮，范少勳在片中飾演一名在育幼院第一線陪伴孩子成長的社工人員蔡仁興，聊到角色準備過程時，范少勳坦言，在真正進入安置機構（育幼院）田調與蹲點之前，自己其實對社工工作抱有刻板印象，「一開始會覺得社工就是開開心心、帶小朋友玩。」但當他實際走進機構、近距離觀察社工與孩子的日常後，才發現原來現實遠比想像沉重，「真的進到機構裡面，我有一度自己也喘不過氣，很多時候都要想辦法讓自己冷靜下來。」范少勳拍戲前寫信給兒少演員培養情感 《失樂園》揭社工與孩子互相扶持。（圖／冬候鳥電影、文策院提供）關於蹲點時特別印象深刻的事，范少勳也分享道：「我發現有些生輔員做得很細，他們會跟小朋友寫信，所以我也有寫信給劇中的兒少演員，寫出想對他們說的話，我覺得這也攸關到我跟他們之間互動的方式，我看他們的眼神，或是我對他的態度。」在《失樂園》中，育幼院的孩子們各自背負不同困境與創傷。范少勳飾演的社工蔡仁興不僅需要陪伴孩子談心、協助面對司法程序，甚至得在情緒失控的衝突現場第一時間介入。例如片中一幕，一名女孩情緒激動揮舞刀具，蔡仁興試圖安撫與制止；另一場戲中，育幼院孩子「大熊」情緒失控掐住另一名男孩的脖子，范少勳一邊急奔上前，一邊大喊：「大熊！有話好好說喔！把手放開！」緊張氣氛令人屏息。而這些情節卻是在現實生活中，社工們很常都會面臨到的事情。范少勳表示，在安置機構裡的孩子其實都經歷了許多外界難以想像的事情，「也許是我無法想像的成長背景，或是他們更早面對社會化的過程。」因此社工必須具備更高的敏銳度與經驗，才能判斷孩子當下真正正在發生什麼事。他坦言，機構中的孩子衝突頻繁，「可能一週三天就打架、五天大打架，每天都在吵架。」在長期高壓的環境裡，社工既要處理衝突，又要細膩地觀察每一個孩子不同的情緒與需求，「你要在他爆炸的那一刻之前，或是爆炸之後，去理解他。」范少勳直言，這份工作需要極強的心理抗壓能力與高度專注力。在他看來，社工與孩子之間其實是一種互相影響的關係。「如果社工的情緒沒有調整好，小朋友也不會得到很好的照顧；而當孩子沒有得到好的照顧，社工面對的壓力又會更大。」范少勳衝上前阻止掐脖衝突 揭社工真實日常：常常都在處理打架。（圖／冬候鳥電影、文策院提供）育幼院的孩子及社工其實是相輔相成的，他也希望透過電影《失樂園》，讓更多人看見第一線社工所承受的困難與壓力。談到角色蔡仁興，范少勳也感性表示，如果有機會對角色說些話，他想跟蔡仁興說：「希望下一個十年、二十年，你還是繼續像現在一樣，當一個社工或生輔員，留在機構裡陪伴孩子。」電影《失樂園》描述一位年幼時遭單親媽媽遺棄在育幼院的男孩蕭治和（洪君昊飾），被其他孩子霸凌卻求助無門。而一樁殺狗疑案，則開啟了另一間育幼院的故事，滿懷理想的社工蔡仁興（范少勳飾）一心想感化家園裡的孩子卻挫折重重。而18歲搬離育幼院回到貧困老家的YANG（曾敬驊飾），則面臨巨大的生存困境。隨著他們的故事交織在一起，每個人都必須直面過去的創傷，並決定是屈服於黑暗，還是為了更美好的未來而再次努力。電影將於5月29日在台上映。
學霸歌手蔡佩軒化身「心靈藥劑師」 新歌傳授失戀復原三步驟
「學霸歌手」蔡佩軒驚喜宣布啟動全新音樂企劃，擁有醫藥學科文憑的她，今年將化身為「心靈藥劑師」，推出以《傷心藥房》為概念的系列作品，希望透過音樂為歌迷開出「療癒的藥單」。繼系列作的第一帖藥〈白傷心了〉之後，蔡佩軒緊接著推出由她一手包辦詞曲與製作的第二帖良藥〈我失戀了！〉。有別於一般感傷的失戀歌曲，這是一首節奏明亮、輕快俏皮卻十分鼓勵人心的「失戀復原歌」。蔡佩軒發揮「對症下藥」的精神，在歌裡把療傷化為簡單的「三步驟」：第一、寫信給對方再全部燒毀；第二、把對方愛的長髮剪掉；第三、每天找兩位朋友據實以告：「我失戀了，快說下一個更好！」她希望大家能「按表操課」，聽著輕快好唱的副歌轉移焦點，一邊笑一邊把自己救回來。有趣的是，歌詞中提到「剪掉長髮」，讓眼尖的網友發揮辦案精神，對比蔡佩軒過去確實曾剪去一頭長髮換上俏麗短髮，猜測當時應該正是她的失戀期；對此，蔡佩軒笑著回應：「大家都很聰明！」不過她也表示，自己現在已是幸福人妻，幽默化解人總要往前看，過往有時比較適合遺忘。蔡佩軒想藉由新歌〈我失戀了！〉陪伴歌迷度過崩潰到重新站穩的每一天，她提醒大家：「失戀不丟臉，可以難過、大哭和生氣，但別忘了時間會幫助痊癒，且沒有人比你更懂照顧自己。」她鼓勵正在經歷情傷的朋友們：「你失戀了，但這一切會過去，因為失戀會讓你離下一個幸福更近！」
70歲翁找不到機車被以為失智症前兆 醫揪出「記憶斷層」真正病因
長輩頻繁弄丟車子，未必是單純的健忘或失智，背後可能潛藏著意想不到的神經系統疾病。腦醫葉宗勲指出，曾有一位70多歲長者因多次在醫院停車場找不到機車，家屬心急如焚地懷疑是失智症徵兆，但經專業醫師觀察與檢查後，發現其記憶斷層的元兇竟是「部分癲癇發作」，所幸在接受藥物控制後，長者不再發生找不到車的情況，生活重回正軌。員榮醫院神經內科主任葉宗勲今（7）日透過臉書粉專「員榮醫院腦醫葉宗勲醫師」發文分享一個門診病例，有一名70多歲長者的家屬稱，他多次在醫院找不到機車，還報警多次，但機車其實都在醫院的停車場裡，只是他不記得停車地點。葉醫師表示，記憶力問題的成因極其複雜，除了大眾熟知的失智症，包括癲癇發作後引發的混亂狀態，或是其他神經系統病變，都可能導致患者出現記錯停車地點、找不到家門等失序行為。葉醫師特別提醒大眾，面對長輩的反覆遺忘，千萬不能僅憑直覺粗略推斷，應第一時間尋求神經內科或精神科醫師進行「鑑別診斷」，正確鎖定病因才是治療的關鍵首要步驟。而隨著現代醫學進步，腦部神經疾病的治療手段已日趨多元；葉醫師說明，除了傳統的藥物治療能有效延緩退化或控制癲癇，臨床上亦可結合「rTMS重複經顱磁刺激」等非侵入性療法。此技術透過磁場刺激大腦特定區域，不僅能改善認知功能、穩定情緒，對於部分癲癇患者也有顯著助益。若採取藥物與神經調控治療相輔相成的模式，通常能為患者爭取更佳的生活品質。除了醫療干預，葉醫師也建議家屬可運用生活小工具協助長輩，例如參考警方建議，停好車後拍照記錄位置，或善用手機提醒功能與記事本。當家人頻繁出現記錯地點或遺失物品等反常行為時，家屬應保持耐心與關懷，及早帶長輩就醫評估，以科學方式守護珍貴記憶，避免錯失黃金治療期。
揭育幼院暗角！《失樂園》將弱勢兒少困境搬上大銀幕
《失樂園》有部分取材自報導者《廢墟少年：被遺忘的高風險家庭孩子們》，聚焦育幼院中的孩子、社工，描繪他們在現實壓力下所面臨的艱難處境。今（3日）釋出〈故事緣起篇〉花絮，導演蔡銀娟直言：「希望透過電影讓更多人看見、理解並關心弱勢兒少與社工所面臨的困境，接住那些可能正在下墜的人們，打破惡性循環。」主演范少勳也分享：「在《失樂園》裡，大家都能找到一些『原來是這樣』的時刻，原來是我沒有看到的，原來有這樣的難處。」「失樂園」原是形容天使墜落、惡魔誕生之地。蔡銀娟表示：「電影中有些角色同樣因種種原因被推向深淵，彷彿從天使變成惡魔。」片中一名育幼院的少年質問小男孩蕭治和（洪君昊 飾）偷東西，不論小男孩如何澄清，迎來的卻是大人的冷眼旁觀，以及少年的推打咆哮，令人心疼。而曾敬驊則飾演住過育幼院數年、年滿18歲後離院的Yang，在談及片中所呈現的兒少議題時坦言：「這些故事與人物，也許此時此刻正在社會某個角落真實上演，我覺得可以去探討的是，我們應該用怎麼樣的距離去靠近他們？」丁寧嘆為母後更懂家長重要性。（圖／冬候鳥電影、文策院）除了育幼院中的孩子，陪伴他們成長的社工同樣也承受沉重壓力。丁寧飾演育幼院主管「丁主任」，努力經營院務，卻得不到政府與社會的足夠支援，甚至遭質疑：「生輔員晚上只是陪孩子睡覺，其實很輕鬆欸。」面對這樣的誤解，丁主任忍不住反問：「我們現在的生輔員每兩三個小時就要起來巡房，請問這樣子的工作輕鬆嗎？等孩子睡著了，才能夠去洗澡，洗完澡還要寫報告、寫紀錄，請問這樣子的工作輕鬆嗎？」字字句句，道出第一線工作人員的心酸與制度困境。當聊到飾演丁主任這個角色時，同為母親的丁寧也感嘆地分享：「當了母親之後更了解父母親的工作有多重要，而這些社工與生活輔導員正是扮演著類似父母的角色在照顧這些孩童，我也因為演了丁主任這個角色之後，對於社工這個工作更清楚，並且更加的尊重敬佩。」在劇中飾演社工蔡仁興的范少勳也分享：「我覺得蔡仁興這個角色在《失樂園》中像是帶著觀眾的視角去認識社工在這個體制、環境裡面的功用性，不管是面對小朋友、面對體制或是面對社工跟社工之間相處的狀況，蔡仁興這個角色就像是帶著觀眾的視角去感受每個事件的衝擊。」《失樂園》部分取材自報導者《廢墟少年》，揭育幼院暗角。（圖／冬候鳥電影、文策院）《失樂園》於去年入選塔林黑夜影展「影評人精選競賽單元」，監製李志薔表示：「兒少議題的確是全球普遍性的議題，希望透過這部電影，讓臺灣的處境被國際看見，也引發更多跨國對話與討論，同時喚起國人對議題的關注與共鳴。」監製李怡芳則感性表示：「這些在現代社會高速運轉之下，被拋到暗角的弱勢孩子，以及大家常常忽略的一些非常辛苦的社工人員，這些故事，這樣的題材，值得被溫柔而真誠地凝視一次。」電影《失樂園》描述一位年幼時遭單親媽媽遺棄在育幼院的男孩蕭治和（洪君昊 飾），被其他孩子霸凌卻求助無門。而一樁殺狗疑案，則開啟了另一間育幼院的故事，滿懷理想的社工蔡仁興（范少勳 飾）一心想感化家園裡的孩子卻挫折重重。而18歲搬離育幼院回到貧困老家的YANG（曾敬驊 飾），則面臨巨大的生存困境。隨著他們的故事交織在一起，每個人都必須直面過去的創傷，並決定是屈服於黑暗，還是為了更美好的未來而再次努力。電影將於5月29日在台上映。
過年前辦公室忘丟剩飯變培養皿 「15公分黑毛炸開」醫揭致命風險
農曆春節期間，有不少民眾要返鄉，可能不小心在住處或辦公室留下未用完的食物，過了一段時間才發現悲劇了！大陸浙江一名尹姓男子年前急忙返家，不慎把一碗餵食寵物犬後剩餘的牛肉飯遺忘在辦公室。等到半個月假期結束，尹男上班一進公司聞到刺鼻黴味，檢查後才發現那碗飯竟長出約15公分的黑色密集成束菌絲，畫面十分獵奇；他拍下PO網後引發熱議，有專家提醒，這類黴菌不僅視覺驚人，更潛藏嚴重的健康威脅。根據陸媒《合肥新聞》報導，長期在浙江寧波工作的尹男是合肥巢湖人，他在2月10日啟程返鄉前，把餵食寵物犬後剩餘的牛肉飯放在辦公室。直到尹男25日回到工作場所，一進入室內聞到一股刺鼻黴味，原來兇手是那碗牛肉飯；因為辦公室門窗緊閉、通風不良，加上當地氣候潮濕，尹男沒丟掉的那碗牛肉飯發黴，甚至長出約15公分的黑色密集成束菌絲。尹男覺得「牛肉飯長頭髮」很特別，拍下後上傳社群，引發網友熱議。儘管尹男是以意外與玩笑的心態看待，但有醫學專家強調，這種看似奇特的「黑毛」實際上是黴菌大量繁殖後形成的菌落，對人體健康具有高度風險。醫師指出，黴菌對呼吸系統、皮膚及腸道皆有潛在危害。常見於潮濕淋浴間或牆面的黑曲黴、瓜枝孢，易引發老人與小孩的哮喘或肺部疾病；其中「煙曲黴」更被世界衛生組織列入首份真菌重點病原體清單，對於免疫力較弱者，極可能導致致命的侵襲性曲黴菌病。此外，黴菌孢子作為強大過敏原，易透過空氣散播，導致過敏性鼻炎患者出現鼻塞、咳嗽或皮膚紅腫等症狀。部分黴菌如黃曲黴，甚至會分泌具致癌性的黃曲黴毒素，長期接觸不容小覷。至於針對環境中的黴菌清理，專家建議民眾可利用80°C以上高溫或稀釋後的漂白水進行殺滅。若牆面出現黴點，可用抹布直接擦拭或噴灑漂白水；若是壁紙發黴，則建議以布沾取酒精抹拭。專家特別提醒，進行除黴清潔時，務必配戴口罩與手套，並保持空間通風，避免吸入飄散的孢子，以維護居家與辦公環境的衛生安全。
詐欺犯遭判刑3年10月「放5年未執行」 中檢認疏失：承辦人考績乙等處分
監察院近日揭露，1名施姓詐欺犯判刑3年10月定讞，判決書卻在台中地檢署擱置5年未執行，當事人欲出國娶妻受阻才驚覺案件遭遺忘。對此，中檢今天（23日）坦承疏失，強調本案並非故意違背法令不予執行，亦無怠於執行之情形，係因行政作業疏漏所致，已針對承辦人員核予年終考績乙等之處分。有關部分媒體報導質疑「加重詐欺判刑3年10月，宣判完就沒事了？」及「恐有類似案件未浮現」等情，台中地檢署澄清，本案並非故意違背法令不予執行，亦無怠於執行之情形，係因行政作業疏漏所致。中檢調查發現，本案卷宗龐大，且同案被告人數眾多、判決確定時間不一，並須於期限內儘速檢還法院。承辦人員於業務繁重情形下，一時未察，僅就同案另名被告分案執行，漏未將施姓受刑人一併分案處理，致生未及時發出執行命令之情事。中檢接獲通報後即刻查證，並於113年6月6日重新分案發出執行命令，同步啟動全面清查機制及行政調查程序。施姓受刑人已於113年7月10日報到入監服刑，相關執行程序業已依法完成。針對外界憂慮是否尚有其他漏未執行情形，台中地檢署已完成全面清查，確認目前並無其他類似案件存在。後續處理部分，中檢表示，本件承辦人員之行政缺失已列入113年度平時考核，並核予年終考績乙等之處分。台中地檢署已將本案列為內部教育訓練案例，並設計執行案件檢核例稿，強化案件查核及清點程序；未來案件於歸檔前，均須經股長及承辦檢察官確實覆核，確認無漏未執行之情形後，始得歸檔，以嚴防類似事件再度發生。中檢強調，本署一向秉持依法行政、嚴謹執行之原則，對於任何影響司法公信力之情事，均本於負責態度即時檢討、確實改進。對於本案所生行政疏失，本署定將持續精進內部管理機制，確保執行程序周延無誤，以維護司法威信與社會信賴。
《書店裡的影像詩》感動歐洲觀眾 導演侯季然開啟新篇章
由夢田影像發起並長達十年的紀錄片計畫《書店裡的影像詩》，其影展專題版《書店裡的影像詩：停駐與穿越》日前於鹿特丹國際影展（IFFR）進行歐洲首映，不僅三場放映全數售罄，更在歐洲影壇引發熱烈迴響。這份來自國際的肯定，源於夢田影像執行長蘇麗媚自 2010 年起對台灣在地文化符號的長期關注，即便在閱讀習慣劇變的時代，仍堅持投入這份辛苦的工作，初衷便是希望能以具備台灣文化樣貌的紀錄片，作為與國際溝通對話的橋樑。台灣導演侯季然執導的紀錄片作品《書店裡的影像詩：停駐與穿越》，日前於鹿特丹國際影展進行歐洲首映，並在影展現場收穫觀眾的熱烈回饋。許多觀眾對於片中呈現書店裡的恬靜時光，以及台灣小書店老闆們優雅又熱情的生活方式，很嚮往也很感動，直呼：「台灣人好浪漫！」更想親自到台灣看看。侯季然導演分享，有觀眾很驚訝台灣的獨立書店與周邊社群、公共議題連結如此深刻，並能夠積極保存傳統文化與記憶，這麼活躍的書店文化，讓歐洲觀眾大開眼界；也有觀眾形容在看電影時有完全沉浸的感受，彷彿自己也在台灣的書店裡生活過一般，讚美道：「這是一部非常有力量的電影。」值得一提的是，鹿特丹國際影展選片人原先擔心台灣獨立書店的故事，對於歐洲觀眾有所距離，但在看了作品好幾遍後，仍然意猶未盡堅持選擇，沒想到好口碑持續發酵，不僅影人出席的場次，而是三場放映全數完售，滿場的觀眾也讓選片人動容表示：「我好開心，我好想哭。」《書店裡的影像詩：停駐與穿越》侯季然導演受邀到海牙Colette & Co書店參訪交流。（圖／夢田影像提供）《書店裡的影像詩：停駐與穿越》首次面對歐洲觀眾，收穫深刻的共鳴，侯季然導演感到驚喜與感動：「一直期待向歐洲觀眾傳達台灣小書店們，在時代潮流下堅持自我的信念，以及自由、靈活又對世界很有愛的生活方式。看到這些台灣獨立書店老闆們各自獨特的生活方式，也讓我對於『生活可以是什麼樣』、『我可以是什麼樣』，有了更開闊的想像。」鹿特丹首映的反應亮眼，也陸續帶動其他影展洽詢與邀約，讓來自台灣小書店的生活故事，持續在世界各地被看見，也證明了夢田影像記錄 120 家書店的努力，已成功將台灣書店轉化為具備全球影響力的文化符號。導演侯季然在 2005 年曾以《台灣黑電影》入選鹿特丹國際影展，時隔二十年帶著新作品再次入選，他也感性分享心境轉變：「二十年前對於影展生態還很懵懂，片子受邀就去參加，二十年後比較了解一部作品要被國外觀眾看到有多不容易，要與數千部報名的全世界影片競爭，需要有獨特的觀點，也要有原創性高但又能跨越國界的電影語言，更要有能呼應或反映當代文化變遷的真實經驗。」此次親自出席影展，侯季然也從中感受到不同文化背景的觀影差異：「許多在台灣放映時沒想到是笑點的地方，這裡都反應熱烈，並且提問非常踴躍。」侯季然導演也笑著談到，散場後和大家在場外熱情交流，直到他要趕往機場，都仍有觀眾追上前說：「我愛這部片，這是我這次影展看的所有電影中最喜歡的一部，五顆星！」另外，在鹿特丹首映前，侯季然導演受邀到海牙一家歷史悠久的Colette & Co書店參訪交流，並於同日也去到海牙的飛地書店進行講座，看到當地的中文書店在海外紮根。侯季然導演表示：「我抵達Colette & Co的時候，現場已有十幾位熱情的書店義工在等候，聽到台灣書店與他們類似的故事後，大感驚奇，也讚嘆原來全世界的書店都是這樣的瘋狂與激情！」監製蘇麗媚也表示：「拍攝這些書店的過程，是一場與時代對話的旅程。我們希望透過紀錄片，不僅記錄書店的當下，更探索書店如何在時代洪流中找到自己的定位與價值。」 這股「溫柔力量」從最初的影像記錄，走進金馬影展，甚至受邀至星、馬、大阪世博，如今在鹿特丹開花結果，正一步步實踐夢田影像以文化與世界對話的承諾 。侯季然導演時隔二十年攜新作《書店裡的影像詩：停駐與穿越》再次入選鹿特丹國際影展。（圖／夢田影像提供）隨著侯季然導演載譽返台，這份來自歐洲的深刻共鳴也轉化為前進的動力。雖然影展版本獲得極大成功，但夢田影像更期待將另一份感動留給台灣觀眾。同樣擷取自《書店裡的影像詩》系列紀錄片，將聚焦於不同生活哲學的全新主題篇章—《書店裡的影像詩：生活不在他方》，已正式進入籌備與募資階段。日前也透過網站展開募資前測問券，盼後續經由群眾集資的方式，讓全新版本順利在台上映，誠摯邀請大眾參與問卷，共同延續這份跨越國界的溫柔力量。前測《書店裡的影像詩：停駐與穿越》以鏡頭記錄臺灣各地歷經歲月的老書店，也凝視新一代書店的多元樣貌與生活提案。從城市街角到山巔海濱，這些個人經營的小書店不僅販售書籍，更成為文化交流、社會對話與心靈棲居的所在。每一間書店都是一個平行宇宙——在那裡，時間變得柔軟，人得以停留，重新認識自己。當世界加速前進，書店選擇緩慢而堅定地存在。本片以詩意視角凝視書與人、書店與生活之間的深刻連結。透過書店主人與讀者的故事，我們看見書如何在數位時代中持續發光，也見證書店成為對抗遺忘與孤獨的溫柔力量，更反映了人們如何以閱讀與生活態度，回應快速變遷的世界，尋回內在的自由與安定。這是一封寫給老靈魂的情書，也是一場邀請觀眾重新想像生活的旅程。
《世紀血案》遭炎上抵制！ 楊小黎發長文致歉：若知未授權會拒演
時代懸疑電影《世紀血案》近日舉行殺青記者會，題材改編自台灣重大歷史悲劇「林宅血案」，但因未獲當事人林義雄及家屬同意，加上失言風波，遭到大批網友撻伐並抵制。片中飾演記者的主演楊小黎在今天（7日）稍早發出聲明回應，她是在記者會後才主動詢問劇組是否獲得授權，「若在拍攝前即清楚知道這種狀況，我會『直接拒絕出演』這個作品。」楊小黎表示，最初洽談時，她知道電影是改編林義雄先生的事件，製作方在前期溝通中強調，希望透過史料與不同立場的呈現，讓這段歷史不被遺忘，直到接近進組時，才拿到定稿劇本。楊小黎指出，殺青記者會後，她向劇組詢問是否已取得當事人或家屬的同意，卻得到「沒有」的答案，這個回應讓她感到非常震驚，而在得知這個事實後，她也坦言「我無法認同任何涉及真實歷史傷痛，卻未取得當事人及家屬理解與尊重的創作前提。」楊小黎說，依照過往的演出經驗與對影視製作流程的理解，她理所當然地以為，凡是涉及真實歷史事件的作品，在前期皆已妥善處理與當事人及家屬之間的溝通與尊重，如果在拍攝前就清楚知道這種狀況，她會「直接拒絕出演」，因為這她而言不是形式問題，而是基本的倫理界線，「我也要為自己沒有主動確認這一點道歉，這是我的疏忽，對不起，我很抱歉。」針對外界挖出導演徐琨華是時任警總發言人後代的爭議，楊小黎澄清，其他無關電影本身的事情，我沒有特別追問，也不覺得應該問，導演的身份她也是記者會當天才知道，「缺乏對於潛藏危機的敏感度是我的疏失，我在此致歉。」楊小黎提到，她在記者會面對媒體時習慣露出笑容，這是她的疏失，「在跟媒體還有演員夥伴互動時聊到相處的趣事時，不應該笑，造成了不好的觀感，對不起。但在提到嚴肅話題的時候，我很確定我是認真的在聽，沒有笑，回放記者會影片，我謹慎地沒有對事件做出任何的評論，只分享孕婦的角色功課不容易。」楊小黎感嘆，「沉默，不代表無感，也不代表不會受傷。此刻的我，不知道作品最終會以什麼樣的樣貌與觀眾見面，內心充滿不安。演員在創作體系中往往是最被動的位置，不應承擔超出自身角色與責任範圍的指控。身而為人，我始終提醒自己以善意與自律面對身邊的人事物。若恣意的攻擊摧毀了我對人性本善的信念，我會感到遺憾。」楊小黎聲明致歉。（圖／翻攝自楊小黎臉書）