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國片「億起造浪」32部台片強強聯手 李遠盼年衝18億票房
文化部影視及流行音樂產業局昨（8/31）與「國片聯合行銷委員會」共同合作，以「臺灣電影 億起造浪」為號召，團結32部臺灣電影聯合造勢。現場除有12位資深監製出席力挺，臺灣電影18位精銳導演以及演員姚愛寗、林暉閔、黃冠智、牧森、李泰君、陳博正（阿西）、庹宗華、李李仁、林美貞、白吉勝、九孔、民雄、撒基努、姚黛瑋等堅強造勢陣容，現場星光熠熠，展現出臺灣源源不絕的創作能量與強大的團結力量。文化部長李遠致詞時幽默表示，「不用因為愛臺灣一定要看國片，但希望大家因為看了國片以後，更相信臺灣的文化是可以信任的，然後更喜歡臺灣這塊土地」。台灣電影票房與觀影人次年年扶搖直上，今年票房更是璀璨耀眼，3月初便提前超越了去年9.46億台幣的輝煌紀錄，截至8月20目國片票房累計更達驚人的12億台幣，除創下疫情後電影票房的最高峰，更展現臺灣電影產業的強韌復甦與無限潛能。今年「國片起飛」活動跨向第六年、將正式升級為全新品牌「臺灣電影 億起造浪」，激勵臺灣電影從「起飛」正式邁向「造浪」階段，持續激發臺灣電影更大的創作能量與市場潛力。李遠表示，作為文化部長，他對於電影人最好的支持就是推出各項政策，希望今年國片在所有電影人努力及強大的票房氣勢下，在目前已破12億元的成績上，能夠繼續衝向全年度票房18億元高峰。2025年國片票房累積多部破億作品，文化部長片輔導金以「新人組」、「一般組」、「多元組」及「旗艦組」等不同配套機制，兼顧產業發展與資源公平性，系統化培育本國電影人才。從徐漢強導演《返校》（2.6億）、許承傑導演《孤味》（1.9億）、殷振豪導演《當男人戀愛時》（4億），到近期的解孟儒導演《泥娃娃》（1億）、洪子烜導演《96分鐘》（2億），皆展現出爆發性的票房實力。而在近年輔導金獲補助案件中，新導演獲補助件數已超過五成，有效發掘並扶植具潛力之新銳。文策院除持續投資國片外，並結合OTT及國際公司成立多種基金，今年更加入企業進行國片包場，納入ESG評分據統計。在國際影展方面，鄒時擎導演《左撇子女孩》入圍第98屆奧斯卡金像獎「最佳國際影片」15強短名單及2025年坎城影展「國際影評人週」競賽單元，潘客印導演《我家的事》亦榮獲第20屆大阪亞洲電影節「藥師珍珠賞」，充分展現臺灣新銳創作者驚人的國際影響力。值得一提的是，文化幣自今年1月發放以來，國片消費金額更高達1.79億元，為了讓這股熱潮延續，文化幣於8月1日推出了全新的加碼—「消費滿500點立送150點」，就是要讓大家下半年繼續好片看不完，讓進戲院看國片，成為新世代年輕人的日常生活。李遠今天出席「臺灣電影 億起造浪」造勢現場，第一件事就是關切《粽邪4：坤蒂拉娜》和《網紅老爸》的周末票房。得知兩片在本周末分別創下全臺3379萬和2250萬的超強票房，「破億在望」讓他開心不已。延續2025年國片票房累積多部破億作品的趨勢，臺灣電影業已形成一股極具潛能的市場力量。今年「臺灣電影 億起造浪」集結了32部電影劇組主創、演員、製片以及戲院產業夥伴，共同宣告年度聯合行銷正式啟動。不僅呼應破億票房的成果，也代表製作、發行、映演產業與廣大觀眾一起投入，齊心協力拓展電影市場的過程;並藉整合行銷與社群操作，持續「造浪」推動翻江倒海的話題效應與觀影熱度，期讓每部電影都能創出波濤洶湧的行銷聲浪，吸引更廣更多的觀眾走進戲院支持國片，為臺灣電影開創更廣闊無垠的海洋。
《大濛》將拚進奧斯卡 代表台灣角逐「最佳國際影片」
文化部今（18日）宣布，經召開2027年美國第99屆奧斯卡金像獎「最佳國際影片」參賽甄選會議後，決議通過推薦由導演陳玉勳執導《大濛》代表我國參賽。文化部表示，臺灣推薦角逐奧斯卡金像獎參賽代表名單由中華民國電影戲劇協會委託影視局辦理，總計今年報名參賽甄選的國片共計7部，經甄選委員會議熱烈討論後，多數決投票通過由《大濛》代表臺灣參賽，推薦理由為「角色鮮活，敘事流暢，以生動多元的庶民視角呈現時代，既觀照臺灣風貌，亦具備普世關懷」。《大濛》片名意指「大霧」，暗喻1950年代臺灣的歷史氛圍，片中深刻描繪時代巨輪下小人物求生的無奈與善良。導演陳玉勳以常民視角揭開白色恐怖歷史，致敬時代的雲與霧，也延續草根幽默本色，寫透人性悲歡善惡。本片也榮獲第62屆金馬獎「最佳劇情片」、「最佳原著劇本」、「最佳美術設計」與「最佳造型設計」4項大獎；亦入圍2026年第28屆台北電影獎13項，最終勇奪「最佳劇情長片」、「最佳編劇」、「最佳原創電影歌曲」、「最佳美術設計」及「最佳造型設計」等5項殊榮。海外表現同樣亮眼，入圍義大利烏迪內遠東影展競賽單元，接連入選香港國際電影節、美國聖地牙哥亞洲影展及新加坡華語電影節，並在國際串流平臺創下排行榜佳績。《大濛》一片曾榮獲第62屆金馬獎「最佳劇情片」、「最佳原著劇本」、「最佳美術設計」與「最佳造型設計」4項大獎。（圖／華文創股份有限公司提供）這次甄選委員小組名單包括楊雅喆、聞天祥、鄭文堂、陳保英、陳湘琪、陳懷恩、閻鴻亞，文化部表示，臺灣深厚的民主自由底蘊與多元文化包容力，是孕育臺灣影視創作最珍貴的沃土，這份豐沛的創作能量也反映在亮眼的市場成績上，即便面對全球觀影習慣轉變的挑戰，國片仍在2025年至2026年初創下「5部破億」的紀錄。截至今年7月，國片總票房已達11.92億元、累計觀影人次突破440萬，超越去年全年度成績。在深耕本土市場同時，為進一步拓展海外版圖，文化部去年亦推出「大航海計畫」，期盼藉由擴大國際合資合製，並深化跨國人才與技術交流，全面帶動臺灣電影產業升級，穩步踏實走向國際市場。
主持最公道1／《大濛》港星柯煒林接金馬主持 「罹肺腺癌4期」近況曝光
《第63屆金馬獎頒獎典禮》將於11月22日在台北流行音樂中心隆重登場，本屆打破慣例，歷史性首度改在星期日舉辦，星光大道於下午5點開始，頒獎典禮則於6點半正式開始。本屆典禮主持人將由香港男演員柯煒林擔綱，去年才以電影《大濛》中「趙公道」一角入圍第62屆金馬獎最佳男主角的他，今年身分轉換，首度站上金馬舞台挑起主持重任。本屆金馬獎打破慣例，首度改在星期日舉辦，將於11月22日在台北流行音樂中心隆重登場。（圖／翻攝自金馬影展FB）柯煒林過去已兩度叩關金馬獎。2022年，他憑電影《濁水漂流》中失語症青年一角，入圍第59屆金馬獎最佳男配角，細膩而內斂的演出受到肯定；去年則再以《大濛》入圍第62屆金馬獎最佳男主角，從男配角一路挺進影帝競逐行列，演技實力備受矚目。柯煒林（右）在電影《大濛》中飾演外省車伕趙公道。（圖／華文創提供）原本就讀香港大學專業進修學院的柯煒林，因深受導演譚家明與麥曦茵的作品啟發，毅然轉往香港城市大學創意媒體學院，在校期間，他首次踏入鏡頭前，出演電影短片《如霧起時》。出道初期，柯煒林便以亮眼姿態投身大銀幕，先後參演《點五步》、《中英街1號》、《黑夜走向我》等多部作品，以沉穩細膩的演技悄悄在影壇留下名字。也正因為這份日漸純熟的力量，2018年，他與吳海昕、李任燊、梁雍婷、顧定軒等新銳演員一同獲選為第37屆香港電影金像獎「星．勢．力」的新演員推薦。柯煒林去年以電影《大濛》入圍第62屆金馬獎最佳男主角。（圖／華文創提供）然而，就在演藝事業逐漸受到關注之際，柯煒林的人生也迎來重大轉折。2025年7月，他透過社群平台公開罹患第四期肺腺癌的消息。當時年僅33歲的他，因長期久咳不癒就醫檢查，最終確診第四期肺腺癌。面對突如其來的病況，他坦言經歷震驚與低潮，但仍選擇積極面對，配合醫囑接受標靶治療，並在身體狀況許可下持續工作與演出。《第63屆金馬獎頒獎典禮》將於11月22日在台北流行音樂中心盛大舉辦、10月1日公布入圍名單。2026金馬影展則於10月25日開始售票，11月6日盛大開幕。
2026勞動影像嘉年華！ 陳邦鋆、羅晨恩攜手擔任「故事好友」力挺勞工
由台北市政府勞動局主辦、台北市電影戲劇業職業工會承辦的「2026勞動影像嘉年華」邁入第20年，今年除邀請侯季然擔任代言人，更由金鐘反派陳邦鋆與《陽光女子合唱團》新星羅晨恩共同出任「故事好友」，為勞工權益發聲。兩人皆感嘆演員最大幸福是能體驗不同職涯，陳邦鋆期望未來挑戰深海工作者，羅晨恩則想飾演警消或救護人員，讓大眾看見默默奉獻的勞動英雄。面對AI浪潮衝擊，陳邦鋆坦言科技雖能複製技巧，卻無法取代人生的情感與經驗；羅晨恩也認為真摯的情感來自生命歷練，是科技難以複製的關鍵。兩人呼籲社會大眾與影像創作者踴躍投件，用鏡頭記錄動人勞動風景。本屆「勞動金像獎影片徵件競賽」即日起徵件至8月31日止，凡以勞動為核心的作品皆可報名，總獎金達75萬元，不分類首獎高達35萬元，獲獎作品更將登上大銀幕放映。
《潛台詞》進軍洛杉磯影展！吳翔震開心宜蘭風景登上國際
由香港金像獎導演黃綺琳、黃鐦聯合執導的短片《潛台詞》傳出國際捷報，入選美國洛杉磯 Independent Short Awards 2026，並於9月19日進行國際首映。此外，該片也入選第37屆香港同志影展，導演黃綺琳、黃鐦將於9月6日及12日出席映後活動，與觀眾見面。男星吳翔震在片中飾演「表哥」一角，並在片中演唱親自創作的歌曲〈好人〉。他回憶，當初與導演黃綺琳首次會面時，曾吐露自己在大學唸戲劇學院時最喜歡文藝片，但坦言「在台灣要拍到這樣類型的電影，機會比較少」。沒想到四年後收到導演邀約，讓他既驚喜又感動。片中融入宜蘭美麗的風光與在地宮廟文化，其中還在吳翔震父親擔任主委的宜蘭古結廣澤尊王保安廟，作為廟宇主場景。吳翔震一得知入選國際影展的好訊息，第一時間就向父親分享，吳爸爸開心回應：「這樣喔，要去美國了，感謝廣澤尊王。」能將家鄉宜蘭的風景與文化推向國際舞台，讓吳翔震直呼「真的很感動」。
佛森歐茲派特編導《18顆鑽石》 消遣奧斯卡難搞設計師「再給我5分鐘就好」
鑽石是女人的最好的朋友！義大利導演佛森歐茲派特拍攝出喜劇電影《18顆鑽石》（Diamonds），以六億台幣票房創下義大利現象級的票房神話。有趣的是，這部集結了18位頂級女星主演的電影，不僅為職場女性喉舌，更充滿反階級意識，在義大利上映時正巧與全都是男性主演、描述爭權奪位的奧斯卡強片《秘密會議》打對臺。《18顆鑽石》不僅首周便以壓倒性勝利榮登票房冠軍，最終總票房更以將近3倍的壓倒性優勢勝出，成為年度冠軍電影，被形容是「義大利影壇的復仇者聯盟」。佛森歐茲派特曾以電影處女作《男慾天堂》入選坎城影展導演雙週。後續作品如《他的秘密生活》、《外慾》、《愛情流彈》、《熾愛》、《亮演人生》、《幸運女神》等均獲獎連連並取得巨大的票房成功，後者更讓女主角潔絲敏婷卡（Jasmine Trinca）奪下義大利金像獎和銀絲帶獎雙料影后，讓他很自傲地說：「我就是對女性的故事感興趣，尤其是具有親情、母女或姊妹關係的故事」。《18顆鑽石》是佛森歐茲派特的第15部電影，匯集了包括潔絲敏婷卡等18位義大利一線女星聯袂出演。該片帶有強烈的半自傳色彩，故事背景設定在現代與1970年代之間，全程在羅馬拍攝。歐茲派特將他剛入行、擔任副導演時期的許多真實回憶寫入其中。當時他經常拜訪羅馬傳奇的裁縫工作坊，包括專為義大利大師費里尼、維斯康提製作戲服的「蒂雷利工作坊」（Tirelli Costumi）等，再加上真實的人生經歷與演藝圈秘辛，讓這部向「電影服裝設計」致敬的作品，充滿了趣味與溫馨的幕後故事。義大利名導佛森歐茲派特（Ferzan Özpetek）執導神作《18顆鑽石》搞定18位影后獲影媒盛讚「不可思議！」。（圖／海鵬提供）有趣的是，《18顆鑽石》片中傲慢、挑剔卻才華橫溢的奧斯卡得主服裝設計師「碧昂卡」（凡妮莎·斯卡萊拉Vanessa Scalera 飾），原型就取材自曾以《亂世兒女》、《火戰車》、《凡爾賽拜金女》及《歡迎來到布達佩斯大飯店》四度榮獲奧斯卡最佳服裝設計獎的傳奇設計師米蘭拉·坎農諾（Milena Canonero）的誇張行徑。她常常在劇組快下班時壓線到場，「再給我5分鐘就好」，然後就把所有人硬生生留到半夜12點。讓人又愛又氣的難搞，全被歐茲派特寫進了劇本裡。佛森歐茲派特編導《18顆鑽石》中還消遣了那位老愛說「再給我5分鐘就好」的奧斯卡難搞設計師。（圖／海鵬提供）為「實景還原」片中場景，佛森歐茲派特更特地將《18顆鑽石》主場景拉到羅馬極具歷史感的特斯塔西奧區（Testaccio）作實景拍攝，甚至將著名古蹟馬爾他騎士團廣場（Piazza Cavalieri di Malta）旁的一棟古老建築進行改建，真實重現1970年代的羅馬裁縫工作坊。拍攝期間，18位影后身穿復古高訂華服出現時，現場吸引無數觀光客，宛如一場大型時裝週。《18顆鑽石》創造222萬人觀影人次瘋狂淚讚，成為年度最夯義大利票房神作，更榮獲義大利奧斯卡「觀眾大衛獎」最高殊榮，勇奪義大利國家記者協會獎「年度最佳電影」，這也創下導演佛森歐茲派特畢生最高票房紀錄，讓他因此榮獲威尼斯義大利電影獎最佳導演大獎。《18顆鑽石》獲選今年桃園電影節開幕片，將於8月21日起全台上映。
2026桃園電影節「焦點導演」亞洲四大天王齊聚 新加坡導演巫俊鋒將來台會粉絲
2026桃園電影節「焦點導演」單元強勢登場，精選四位不同世代、風格迥異的重量級亞洲導演，其中最引人矚目的是新加坡青年導演巫俊鋒系列作品首次完整放映，巫俊鋒本人更將親自來台與觀眾交流。此外《陽光女子合唱團》導演林孝謙也自選四部重要作品，展現「催淚、商業」之外的全方位創作才華；伊朗殿堂級導演阿巴斯·基亞羅斯塔米（Abbas Kiarostami）與日本「青春宗師」岩井俊二也將分別選映「伊朗三部曲」與《情書》等經典影片。2026桃園電影節「焦點導演」齊聚亞洲四大天王導演巫俊鋒、林孝謙、阿巴斯•基亞羅斯塔米與岩井俊二。（圖／海鵬提供）今年「焦點導演」單元將率先呈現新加坡青年導演巫俊鋒系列作品，這也是他所有影片在台灣的首次完整放映，巫俊鋒也將來台與觀眾近距離交流，除了榮獲河內國際影展最佳劇情片與最佳導演雙料大獎的《沙城》及代表新加坡角逐奧斯卡最佳外語片、入選坎城影展一種注目單元、多倫多影展、倫敦影展的《徒刑》之外，另選映其短片集，包括《全家福》、《過客》、《加東賦格曲》、《散》、《叢林灣》。而巫俊鋒即將於2027年上映的新作《在光之前》，更是獲得桃園市政府文化局補助影視製作，由台灣男星戴立忍、曾敬驊主演，探索信仰與慾望終極邊界的大膽之作，十分值得期待。觀眾可趁此次機會一次賞盡巫俊鋒目前的所有作品。才剛以《陽光女子合唱團》創下新台幣7.7億元票房、刷新台灣影史紀錄的導演林孝謙，自選包括《陽光女子合唱團》在內四部重要作品，展現全方位創作才華！其中首推《與愛別離》入圍金鐘獎最佳迷你劇集、最佳編劇及最佳女主角，是相當成熟的藝術電影；14天內光速拍完、金鐘女星柯佳嬿主演的喜劇片《五星級魚干女》，奪下關島國際影展最佳影片；短片《情色小說》挑戰情慾題材，入選釜山影展競賽單元，除讓資深表演指導黃采儀展現意外性感魅力、入圍台北電影節最佳女主角，新星王可元也榮獲最佳新演員提名。因《沙城》榮獲河內國際影展最佳劇情片與最佳導演雙料大獎的巫俊鋒將來台與觀眾近距離交流。（圖／海鵬提供）回應國際局勢熱點，今年桃影特別選映伊朗影壇殿堂級宗師導演阿巴斯的經典名作「伊朗三部曲」。此系列不僅奠定伊朗電影走向國際殿堂的地位，人物與情節更在不經意間交錯重疊，自成完整故事宇宙，建議觀眾依序完整觀賞。《何處是我朋友的家？》獲坎城影展藝術電影獎，為了歸還同學作業簿，小男孩踏上看似簡單卻異常艱難的旅程；《生生長流》入選坎城影展「一種注目」，導演阿巴斯在震後災區尋訪《何處是我朋友的家？》童星下落，意外紀錄伊朗人民強韌生命力；《橄欖樹下的情人》奪下坎城影展、芝加哥國際影展多項大獎，以戲中戲浪漫視角，訴說文盲磚匠鍥而不捨追求心儀女子的動人愛情。「伊朗三部曲」引領觀眾重回伊朗電影最美好時光，每部電影都深得人心。伊朗導演阿巴斯的經典名作《何處是我朋友的家？》獲坎城影展藝術電影獎。（圖／海鵬提供）日本名導岩井俊二曾經是一代人的青春印記，今年桃影聽到熱情粉絲敲碗多年，特別精選《情書》與《青春電幻物語》數位版重返大銀幕！《情書》曾獲得1995電影旬報獎讀者票選最佳影片、入圍1996日本電影金像獎最佳影片等三項大獎，已故女星中山美穗一人分飾兩角，追憶青澀戀情感動大批粉絲；《青春電幻物語》榮獲2002柏林影展C.I.C.A.E.特別獎、上海電影節評審團特別獎與最佳音樂，呈現一段充滿音樂與迷惘的慘綠旅程。兩部電影都將讓觀眾重溫青春時光，千萬掌握。2026桃園電影節將於8月14日至8月27日，於中壢SBC星橋國際影城、桃園統領威秀影城、中壢光影電影館舉行。本屆共規劃10大主題單元，以「眺望 Prospect & Vision」為精神核心，串聯城市美學與影像創作，融入數位創新思維，實踐藝術性、在地性與國際性的深度整合，更有「超級場」台灣獨家搶先看《給阿嬤的情書》！更多2026桃園電影節相關資訊，請鎖定官方網站及臉書粉絲專頁。日本名導岩井俊二的《情書》將於桃影重返大銀幕。（圖／海鵬提供）
香港影后衛詩雅拍戲驚傳意外！ 口部重創送醫「縫逾50針」
香港影后衛詩雅（Michelle）拍攝新戲《狩謊》時驚傳發生意外，導致口部及嘴唇嚴重受傷，緊急送醫接受縫合手術，共縫了50多針，目前已返家休養，並全面暫停工作，消息曝光後引發不少粉絲關心，她也親自透過社群平台向外界報平安。根據港媒報導，衛詩雅在7月30日晚間拍攝新戲《狩謊》時發生意外，造成口部及嘴唇受傷，事發後衛詩雅立即被送往醫院治療，丈夫周祉安也緊急趕往醫院，並聯繫專業醫療團隊進行會診。經醫師詳細檢查後，衛詩雅需要立即安排縫合手術，傷口共縫了50多針，所幸手術順利完成。衛詩雅所屬經紀公司英皇娛樂表示，目前衛詩雅已返家休養，現階段全面停工調理身體，並向受到影響的劇組及合作單位表達歉意。隨後，衛詩雅也在IG限時動態貼出一張照片報平安，透露「多謝大家的慰問！感謝整形外科醫生、麻醉科醫生和一眾醫護人員的幫忙，手術過程非常順利，我一定好快可以康復的」，她也向劇組及合作夥伴致歉，表示會盡快調養傷口及身體，感謝大家的體諒。據了解，衛詩雅2025年憑藉電影《破．地獄》榮獲第43屆香港電影金像獎最佳女主角，2026年再憑電影《再見UFO》奪得第44屆香港電影金像獎最佳女配角，演藝事業備受肯定。如今拍戲發生意外，也讓不少粉絲在衛詩雅的貼文下擔心留言，希望她早日康復，平安重返片場。
《功夫女足》狂賣98億！李修賢開砲周星馳 狠酸：沒兒沒女沒朋友
周星馳執導的新片《功夫女足》上映後勢如破竹，截至目前在大陸累計票房已突破20.8億元人民幣（約新台幣98億元），再度展現驚人票房號召力。然而，就在電影熱賣之際，曾一手提拔他的昔日老闆、現年74歲的金馬獎與香港電影金像獎雙料影帝李修賢，近日又在直播中重提兩人多年恩怨，不僅直言自己十分了解周星馳的為人，還脫口稱對方「沒朋友、沒兒沒女、沒家庭」，即使賺再多錢也沒有意義，相關發言曝光後，再次掀起外界熱議。李修賢近日直播談及周星馳，直言了解對方為人，相關言論在網路掀起兩極討論。（圖／翻攝自微博）李修賢近年接受訪問及直播時，仍多次公開評論周星馳。他直言自己很清楚周星馳的為人，認為對方雖然事業成功、賺進大筆財富，卻「沒有朋友、沒兒沒女、沒有家庭」，反問：「你這輩子還有多少年？」他並以自己的人生作比較，表示年輕時賺到錢後就會立即享受生活，曾買過快艇、家裡有遊艇，也開過私人飛機，喜歡做的事情馬上就去做，自認人生經歷、感情生活都比周星馳更加精彩。除了批評周星馳的人生觀，李修賢也對對方平日的作風頗有微詞，表示周星馳外出時總是戴著帽子、口罩，把自己包得密不透風，看起來「鬼鬼祟祟」，還嘲諷對方不是怕被人打一頓，就是擔心遭人綁架。李修賢1986年成立電影公司，1988年推出警匪電影《霹靂先鋒》，大膽啟用當時仍默默無聞的周星馳擔任男主角，成功讓他一舉奪下金馬獎最佳男配角，正式打開演藝知名度。李修賢近日直播談及周星馳，直言了解對方為人，相關言論在網路掀起兩極討論。（圖／翻攝自微博）之後雙方簽下10部電影合約，李修賢更曾將周星馳借調給導演劉鎮偉拍攝《賭聖》，電影上映後狂賣4100萬港幣，刷新當時香港電影票房紀錄，也讓周星馳瞬間躍升為炙手可熱的新星。不過，《賭聖》爆紅後，周星馳回到李修賢公司拍戲時，片酬仍依照成名前簽訂的合約計算，未隨身價調整，雙方因此漸生嫌隙，合作關係最終破裂。李修賢後來將周星馳尚未履行的片約轉讓給向華強、向華盛兄弟旗下的永盛電影公司，周星馳隨後接連主演《賭俠》、《逃學威龍》等多部經典作品，不僅奠定「無厘頭」喜劇風格，也正式登上香港影壇一線巨星之列。談到這段往事，李修賢始終認為自己問心無愧。他表示，當年曾替周星馳接下約20部電影，而且從未抽取任何佣金，自認一路對他照顧有加，沒有任何地方對不起對方，因此至今仍不認為自己有做錯什麼。這番言論被轉載到微博後，迅速引發大批網友討論。不少網友認為，是否結婚、生兒育女純屬個人選擇，不應成為評價一個人是否成功的標準，留言表示「用無兒無女攻擊別人，只能反映自己的價值觀」、「香港沒有子女的資深藝人很多，這番話恐怕得罪一票同行」、「現在戴口罩也要被批評嗎？」；但也有人認為，每個人都有權表達自己的看法，只是兩人的恩怨延續數十年，至今依舊沒有化解。截至目前，周星馳並未對李修賢近年的相關發言作出任何公開回應。隨著《功夫女足》票房持續攀升，這段從伯樂與千里馬演變成決裂的香港影壇知名恩怨，也再次成為外界關注焦點。
李棟旭「死而復生」回歸《殺人者》 遭嗆「存在就是羞辱我」
由李棟旭、金慧埈、玄理、岡田將生主演的動作韓劇《殺人者的購物中心》第二季本週獨家登場Disney+！首季在 IMDb 奪下 8.0 高分、爛番茄影評人評價更創下滿分紀錄，第二季尚未開播即在韓國韓劇話題排行榜中穩居前10名，眾多網友敲碗直呼「簡直是好萊塢級別的動作韓劇」！全新一季故事不只世界觀全面擴張，隱於暗處的軍火黑市升級為國際權力戰場，原本離奇身亡的傳奇叔叔「鄭進灣」（李棟旭 飾）也驚喜「死而復生」回歸，聯手姪女鄭智安（金慧埈 飾）對上宿敵傭兵團「巴比倫」展開絕地大反擊。首播劇情解開叔叔鄭進灣離奇失蹤的謎團，在姪女獨立與殺手集團火拼生存時，他帶著手下潛入巴比倫總部、試圖奪取儲存所有資料的伺服器，卻遇上一直以來死命追殺自己的宿敵「貝爾」（趙漢善 飾），兩人在空橋上展開殊死拚搏，360 度一鏡到底、拳拳到肉的打鬥畫面讓觀眾大呼過癮。李棟旭日前受訪分享劇中動作戲「即使辛苦，也是抱著一次拍完的決心去拍攝的」，甚至後來演員們都訓練到不用互看也能對招，他也坦言：「劇中有許多精彩動作場面，我在第二季中的武打戲分也增加了，但這部作品的核心在於通過生存和反擊，展現成年人的艱難歷程。」強調這是作品的獨有亮點。而飾演殘酷反派貝爾的趙漢善，則笑言自己對李棟旭的心思「簡直到了跟蹤狂的等級」：「如果說第一季李棟旭的角色只是讓我產生好奇，但現在他的存在已經到羞辱我的程度」。岡田將生被導演誇帥。（圖／Disney+提供）最新劇情中，鄭智安在得知叔叔的一切計劃後選擇離去，試圖回到平凡的生活，她改名換姓來到漁村，然而巴比倫卻毫不放過這對叔姪，反而引進了日本傭兵團隊進行高額懸賞，誓言要活捉兩人。而首次出演韓劇的日本金像獎男神岡田將生打破以往形象，化身狂放不羈的超強殺手J，頂著帥氣背頭造型在電梯內展開長達1分多鐘的殘酷搏鬥，瘋狂又天真的反差魅力瞬間圈粉無數。岡田將生笑稱這是自己第一次認真挑戰動作戲：「劇組的同事們，尤其李棟旭，都給予我許多動作場面的指導，拍攝時的每一刻都有新的樂趣」。而導演李權則開玩笑表示岡田將生的最大魅力「就是帥」：「我一邊觀看他的表演、一邊塑造角色，因此在細節上讓他看起來像一個時髦、熱愛工作、出門打架時會聽動感音樂的帥哥」也讓粉絲敲碗他後續的精彩演出。
周星馳悼念謝賢：影帝一路好走 昔零片酬演《少林足球》真相曝
香港金像獎影帝謝賢於今（20）日傳出離世消息，享壽89歲。曾與他合作經典電影《少林足球》的周星馳，稍早透過社群發聲悼念，感性寫下「影帝謝賢，一路好走。」另外，謝賢當年霸氣零片酬出演《少林足球》一事也被挖出，背後原因竟與李小龍有關。謝賢死訊震驚華人演藝圈，有不少明星紛紛發聲哀悼，而巨星周星馳今日稍早也更新Instagram限時動態，貼出一張謝賢身穿西裝、展現招牌燦爛笑容的黑白照片，並引用唐代詩人杜甫《飲中八仙歌》的詩句「舉觴白眼望青天，皎如玉樹臨風前」，並感性寫下「影帝謝賢，一路好走。」字句裡流露出對這位忘年之交與演藝圈前輩的無限追思與敬重。謝賢過去曾在周星馳經典代表作《少林足球》零片酬演出，隨著周星馳發文悼念，兩人往事也引發網友討論。（圖／翻攝自周星馳Instagram）隨著周星馳悼念謝賢的動態曝光後，兩人昔日合作《少林足球》的幕後軼事也再度引發影迷討論。當年周星馳在籌拍與邀約演出的過程中，其實有一段故事。2000年《少林足球》開拍之際，整部戲的製作預算相當吃緊，總共僅有1000萬港幣（約新台幣4100萬元）。儘管經費拮据，導演兼主演的周星馳仍堅持邀請謝賢出馬，飾演片中的靈魂大反派「強雄」，並誠意開出高達100萬港幣（約新台幣410萬元）的片酬。不過，當時淡出螢光幕許久的謝賢並未立刻答應，還幽默笑說，「這點錢還不夠我女友買一個包。」為了展現誠意，周星馳隨後展開第二次親自拜訪，這次他特別邀請了一位謝賢極為敬重的友人同行，並在現場展示了電影中向傳奇巨星李小龍致敬的精彩片段，包含由陳國坤飾演、外型與神態皆神似李小龍的守門員角色演出，希望藉此打動前輩。當謝賢了解該片核心主題是結合「功夫與足球」，且通篇蘊含對李小龍的崇高敬意後，態度發生了極大轉變。由於李小龍生前是他的摯友，謝賢當場展現江湖豪氣，主動要求「零片酬」出演，並直言「李小龍是我的好友，這個錢我不能收。」最終《少林足球》上映後票房口碑雙收，謝賢也成為不少人心中那個恨得牙癢癢的大反派。 在 Instagram 查看這則貼文 從 Instagram 分享的貼文
謝賢辭世！縱橫影視70餘年「拍逾200部電影」 85歲封金像影帝
香港資深影帝「四哥」謝賢驚傳於今（20日）離世，享壽89歲。據了解，謝賢縱橫香港影壇超過70年，橫跨電影、電視及導演等領域，從粵語片的黃金年代到今日，留下近200部影視作品，於2019年獲得第38屆香港電影金像獎協會頒發的「終身成就獎」，更在2022年憑藉電影《殺出個黃昏》奪下香港電影金像獎最佳男主角，成為他晚年演藝生涯的重要里程碑。根據《香港01》報導，謝賢於16歲時在朋友介紹下，於1952年考入嶺光公司演員訓練班，1953年正式踏入影壇，參演電影《樓下閂水喉》展開演藝生涯。1956年加入「光藝電影公司」後，以電影《999命案》一炮而紅，憑藉俊朗外型、瀟灑氣質及精湛演技，迅速躍升為香港最受歡迎的男星之一，片酬更一度名列東南亞演員前茅。在1950、1960年代香港電影黃金時期，謝賢主演1956年的《遺腹子》、1964年的《花花公子》、1969年的《浪子》等多部代表作品，無論是深情男主角、風流公子或叛逆浪子，都能詮釋得游刃有餘，塑造出亦正亦邪的鮮明銀幕形象，成為當年無數影迷心中的超級偶像。除了擔任演員、活躍於幕前，謝賢也轉戰幕後，於1972年執導電影《窄梯》成功轉型擔任導演，之後陸續執導多部電影作品。直到1970年代末期，謝賢轉戰電視圈發展，1978年演出TVB首部作品《蕭十一郎》，隔年又參演長篇時裝電視劇《天虹》，皆獲得好口碑。1980年播出的《千王之王》更成為謝賢電視生涯最具代表性的作品之一，他飾演的「羅四海」深植人心，奠定其電視巨星的地位，當時該劇成功幫助TVB挽回收視率，更被新加坡媒體列為20世紀華語百部經典電視劇十強之一。1982年，謝賢再主演《萬水千山總是情》，該劇成為當年TVB史上最高收視的劇集之一，至今仍讓許多觀眾印象深刻。謝賢縱橫影壇逾70年，留下眾多經典電影與電視作品，圖為他飾演的《千王之王》「羅四海」。（圖／翻攝自微博）此後，謝賢陸續參演《射鵰英雄傳之鐵血丹心》、《武林世家》、《真命天子》、《英雄故事》、《薛剛反唐》等多部經典劇集，1988年拍完《留住明天》後，再度回歸電影圈發展。直到2017年，81歲的謝賢演出《賭城群英會》中的「隱世賭神」向無名再次現身螢光幕，並於2020年客串《法證先鋒IV》，也成為他演藝生涯中最後一部電視劇作品。原本逐漸淡出演藝圈、享受退休生活的謝賢，之後接受監製林家棟邀請演出電影《殺出個黃昏》，該片於2021年上映後獲得高度好評，也讓他於2022年憑該片拿下第40屆香港電影金像獎最佳男主角，當年領獎前，謝賢曾幽默表示「我入行時還沒有金像獎，後來以為拿了終身成就獎就代表結束了，沒想到還有機會角逐影帝，電影真的很神奇」，這座影帝獎項，也成為他70多年演藝生涯最具代表性的榮耀之一。謝賢憑藉電影《殺出個黃昏》，獲得2022年香港電影金像獎最佳男主角。（圖／報系資料照）謝賢一生橫跨電影與電視黃金年代，不僅見證香港影壇的興盛，也以無數經典角色陪伴幾代觀眾成長，2019年4月，他也獲得第38屆香港電影金像獎終身成就獎，如今謝賢辭世，也讓無數影迷深感不捨。
今年4月才被捕獲！謝賢現身咖啡廳「真實狀態」曝光 不到3個月後離世
香港一代巨星「四哥」謝賢今（20日）傳出離世消息，享壽89歲。對此，謝賢的兒女謝霆鋒及謝婷婷稍早證實死訊，強調父親平靜地走完了精彩而豐盛的一生，目前家人均沉浸在悲痛中，希望外界給予空間。據悉，謝賢今年4月才被拍到現身咖啡店，儘管身形消瘦，仍不失巨星風範，如今與世長辭，讓粉絲錯愕不已。綜合港媒報導，謝賢近年鮮少公開露面，健康狀況一直備受外界關注，期間曾多次傳出中風、癱瘓等傳聞。今年4月28日，他被拍到現身香港太平山頂1間咖啡店，當時雖然身形明顯消瘦，出入需依靠輪椅及拐杖，但精神狀況還不錯，仍保持一貫瀟灑形象，巨星風範不遜當年，成功粉碎外界對其病情的揣測。根據巧遇謝賢的網友描述，他當天身穿暗紅色運動服，頭戴黑色鴨舌帽及太陽眼鏡，並紮起招牌小馬尾，打扮休閒。雖然臉頰疑因牙齒脫落略為凹陷，但精神狀態不俗。面對網友提出合照要求，謝賢爽快答應，全程面帶笑容，坐在輪椅上耐心配合拍攝，腰板挺直，毫無巨星架子，親民作風讓人印象深刻。謝賢今年4月才被拍到現身咖啡店，雖然身形明顯消瘦，出入需依靠輪椅及拐杖，但精神狀況還不錯。（圖／翻攝自微博）謝賢本名謝家鈺，1936年出生，因家中排行第四，加上曾在經典劇集《千王之王》中飾演「羅四海」一角，因此多年來被外界暱稱為「四哥」。他於1950年代投身演藝圈，憑藉俊朗外貌及獨特魅力迅速走紅，成為香港影壇及電視圈最具代表性的男演員之一，演藝生涯橫跨逾70年。晚年的謝賢依然活躍於電影圈，演技備受肯定。他於2019年獲頒第38屆香港電影金像獎終身成就獎，表彰其多年來對香港電影的貢獻；2022年，謝賢更憑藉電影《殺出個黃昏》奪得第40屆香港電影金像獎最佳男主角，以85歲高齡成為金像獎史上最年長影帝，再創演藝生涯高峰。除了演藝事業，謝賢的感情生活備受關注，他曾與嘉玲、蕭芳芳交往，並歷經2段婚姻。1974年，他與甄珍結婚，婚姻維持3年後告終，1979年再迎娶狄波拉，生下謝霆鋒及謝婷婷，但2人最終仍於1995年離婚。之後，謝賢曾與年輕49歲的內地女友CoCo展開多年忘年戀，最終於2017年分手。「四哥」縱橫影壇數十載，塑造無數經典角色，見證香港娛樂圈黃金年代，其離世消息傳出後，令不少影迷與演藝界人士深感惋惜。
「四哥」謝賢驚傳離世享壽89歲！謝霆鋒證實了 憶亡父生前1句話：不用哭
香港一代巨星「四哥」謝賢今（20日）驚傳離世，享壽89歲。《星島日報》報導，正在大陸籌辦演唱會的謝霆鋒得知謝賢死訊後，已低調趕回香港，協助處理父親後事。消息指出，家屬將尊重謝賢生前意願，以低調方式辦理身後事；至於近年定居加拿大的女兒謝婷婷，預估也將回到香港送別父親。謝霆鋒今日下午在微博證實謝賢死訊，指父親把一生奉獻給影視與娛樂，希望把歡樂和笑容帶給每位觀眾，「小時候我也曾見過他苦惱低落的時刻，但無論怎麼樣，他始終堅持以最完美的狀態出現在螢幕前。」 謝霆鋒回憶，父親常說「the show must go on（表演必須繼續下去）」，所以希望大家如果想起四哥，不用哭，也不必太傷心，因為他會覺得那樣不夠瀟灑，「我們只要把他那個永遠充滿魅力、充滿笑容的完美身影長留在心中，便足夠了。」謝霆鋒今日下午在微博證實父親死訊。（圖／翻攝自謝霆鋒微博）此外，謝霆鋒和謝婷婷兄妹也發布聯合聲明表示，「我們懷著無比沉痛的心情，向大家公布我們摯愛的父親謝賢先生與世長辭。父親在家人的陪伴下，安詳離世。在經歷一段時間的健康轉差後，他平靜地走完了精彩而豐盛的一生。」兄妹倆提到，父親一生才華橫溢、成就非凡，不僅是備受尊敬的演員和藝術工作者，更是一位充滿魅力、熱愛生命的人，「他以獨特的個人風采和真摯的性情，為身邊每一位帶來歡樂；多年來對香港電影及演藝事業的貢獻，更深深影響了幾代觀眾。我們深信，他的風采與精神，將會長留大家心中。」家屬強調，此刻家人正沉浸於失去摯親的悲痛之中，懇請各界給予空間，讓家人能夠平靜地陪伴彼此，共同渡過這段艱難時刻，「對於各界一直以來的關心，以及近日送上的慰問、祝福和支持，我們謹此衷心致謝。」謝霆鋒和謝婷婷兄妹發布聯合聲明，期盼外界給予家屬一些空間。（圖／翻攝自Instagram，jennifertsetingting）據了解，謝賢近年鮮少公開露面，健康狀況一直備受外界關注，期間曾多次傳出中風、癱瘓等傳聞。今年4月，他被拍到現身香港太平山頂1間咖啡店，當時雖然身形明顯消瘦，出入需依靠輪椅及拐杖，但精神狀況還不錯，仍保持一貫瀟灑形象，成功粉碎外界對其病情的揣測。謝賢本名謝家鈺，1936年出生，因家中排行第四，加上曾在經典劇集《千王之王》中飾演「羅四海」一角，因此多年來被外界暱稱為「四哥」。他於1950年代投身演藝圈，憑藉俊朗外貌及獨特魅力迅速走紅，成為香港影壇及電視圈最具代表性的男演員之一，演藝生涯橫跨逾70年。晚年的謝賢依然活躍於電影圈，演技備受肯定。他於2019年獲頒第38屆香港電影金像獎終身成就獎，表彰其多年來對香港電影的貢獻；2022年，謝賢更憑藉電影《殺出個黃昏》奪得第40屆香港電影金像獎最佳男主角，以85歲高齡成為金像獎史上最年長影帝，再創演藝生涯高峰。除了演藝事業，謝賢的感情生活備受關注，他曾與嘉玲、蕭芳芳交往，並歷經2段婚姻。1974年，他與甄珍結婚，婚姻維持3年後告終，1979年再迎娶狄波拉，生下謝霆鋒及謝婷婷，但2人最終仍於1995年離婚。之後，謝賢曾與年輕49歲的內地女友CoCo展開多年忘年戀，最終於2017年分手。「四哥」縱橫影壇數十載，塑造無數經典角色，見證香港娛樂圈黃金年代，其離世消息傳出後，令不少影迷與演藝界人士深感惋惜。
《奧德賽》迎史詩開局！首週末全球狂掃2.6億美元 刷新諾蘭最佳開片紀錄
大導克里斯多福諾蘭（Christopher Nolan）的新作《奧德賽》（The Odyssey）上映後迎來史詩般的開局。這部由環球影業（Universal）製作的電影改編作品，在全球首映週末創下2億6410萬美元（約合新台幣85億元）的票房，刷新諾蘭個人的最佳全球開片紀錄。觀眾大量湧入高階大尺寸影廳，其中又以IMAX影廳最受歡迎。據美國財經媒體《CNBC》的報導，專門針對電影產業進行數據分析、研究與票房預測的專業平台「Box Office Theory」創辦人，同時也是美國票務公司「Fandango」分析部門主管羅賓斯（Shawn Robbins）表示：「死亡、繳稅，以及克里斯多福諾蘭，是人生不可避開的3件大事。」他認為諾蘭「重新定義了超級英雄電影，透過多部發人深省的原創作品捕捉時代精神，也讓1部長達3小時的傳記電影成為全球大片。他又一次做到了，這次他重新講述了1首距今2700年的史詩詩篇，而這首詩正是我們所認知的現代敘事基礎。」IMAX公布數據顯示，該片週末期間在全球IMAX影廳創造近3000萬美元（約合新台幣9.7億元）的預估票房，約占北美首映週末總票房的24%。在國際市場方面，《奧德賽》取得1億3960萬美元（約合新台幣45億元）的票房，使全球首週末總票房達到2億6410萬美元。其中，IMAX約貢獻2200萬美元，占該片國際首映票房的15%。目前該片尚未在中國、日本與南韓上映。根據票房統計公司「Rentrak」的數據，《奧德賽》是諾蘭作品中北美首映週末票房排名第3高的電影，同時也是其全球首映表現最佳的作品。市場情報科技公司「EntTelligence」的資料則顯示，該片在北美約售出750萬張電影票。其中，高階大尺寸影廳占所有售出票數的45%，平均票價約19美元。備受影迷追捧的70毫米膠片放映場次，占週末總售票量的5%，平均票價接近22.50美元。IMAX執行長葛爾方德（Rich Gelfond）接受《CNBC》採訪時表示：「這本來就會是1部很棒的電影。它擁有優秀的演員陣容、偉大的導演，以及出色的拍攝地點。但我認為IMAX所做的，是幫助它從1部優秀電影，轉變成1場全球性的文化事件。」預計《奧德賽》在接下來幾週仍將持續吸引觀眾進場。直到索尼影業（Sony）與漫威（Marvel）推出的《蜘蛛人：重生日》（Spider-Man: Brand New Day）於7月31日上映前，該片都沒有任何競爭對手。此外，《奧德賽》未來3週仍將在IMAX影廳享有獨家上映權。值得注意的是，《奧德賽》的部分電影票早在2025年7月便開始販售，而目前放映珍貴70毫米版本的戲院，其票券已經售罄。類似現象也曾在2023年諾蘭推出獲得奧斯卡金像獎肯定的傳記電影《奧本海默》（Oppenheimer）時出現。諾蘭執導的電影已逐漸成為「事件電影」（event cinema），原因在於他經常使用最先進的攝影設備與技術進行拍攝。《奧德賽》中，他採用了IMAX品牌攝影機，並且偏好使用實景搭建與實際特效，而不是大量依靠電腦生成影像（CGI）。最終成果成為需要在最大尺寸銀幕與最佳音響系統中觀看的電影奇觀。羅賓斯表示：「高階影廳，尤其是IMAX場次，在諾蘭電影上映時通常會提前數週售罄，這也確保了《奧德賽》能擁有更長的票房生命週期，並隨著觀眾口碑發酵持續吸引人潮。在許多情況下，影迷甚至願意開車數小時，只為找到最接近諾蘭原始創作意圖的放映影廳。」IMAX執行長葛爾方德指出，為了滿足觀眾需求，IMAX在週末期間共有42個影廳安排凌晨12點至凌晨3點之間的放映場次。他表示，公司也將該片在IMAX影廳的上映時間延長至第5週，而部分新增場次的電影票目前甚至已經售罄。羅賓斯表示：「前往觀看《奧德賽》和《奧本海默》的，不只是傳統電影觀眾。諾蘭對年輕千禧世代（millennials）以及Z世代觀眾擁有罕見的吸引力，而這些族群對電影院線產業未來的發展至關重要。」《奧德賽》的觀眾中，有一半年齡介於18歲至34歲之間，而這正是電影院業者自疫情後一直試圖重新吸引回歸的重要目標族群。「Rentrak」市場趨勢部門主管德加拉比迪安（Paul Dergarabedian）表示：「克里斯多福諾蘭是少數幾位只要名字出現在電影看板上，就能保證票房成功的導演之一。他的作品累積了全球電影觀眾與影迷的喜愛。他確實屬於獨一無二的級別。」
2026勞動影像嘉年華 侯季然接代言人
由台北市政府勞動局主辦、台北市電影戲劇業職業工會承辦的「2026勞動影像嘉年華」迎來20週年。今年特別邀請剛以紀錄片《書店裡的影像詩》入選荷蘭鹿特丹國際影展的導演侯季然擔任代言人，並同步宣告「勞動金像獎」影片徵件競賽正式開跑。首次接下代言的侯季然直言「電影工作者也是勞動者」，他期待透過這次活動，看見更多不同產業的生命故事。談到職涯第二志願，他笑稱若不拍電影最想挑戰當司機，因為無論拍片或開車，最吸引他的都是與人相遇、認識不同人生的過程。他也鼓勵年輕創作者回歸自身生命經驗，保持好奇心，拍出屬於自己觀點的故事。「2026勞動影像嘉年華」20週年！全國唯一勞動影像競賽！侯季然擔任代言人。（圖／電影戲劇業職業工會）本屆活動包含「勞動金像獎」影片徵件競賽及影展放映。競賽即日起徵件至8月31日止，凡以勞動為核心的影片皆可報名，總獎金高達75萬元，不分類首獎高達35萬元，得獎作品將於實體影展大銀幕放映。
吳翔震《潛台詞》登台北電影節 老爸天天追問何時上映
吳翔震參與香港金像獎導演黄綺琳，黃鐦執導的短片《潛台詞》，登上台北電影節「台灣短show」單元，吳翔震表示：「這是我第一次参與國際劇組的拍攝，也是作品第一次在北影放映，感到十分榮幸。」吳翔震的單曲《好人》MV，就是由導演黄綺琳執導，《潛台詞》是他們第二次合作的作品，影片前置期，黃綺琳請吳翔震幫忙尋找台灣適合的廟宇主場景。吳翔震為了幫黃綺琳找到適合的宮廟，推掉歐洲的旅行，還跟製作組到苗栗體驗台灣的辦桌文化，引薦了幾間廟，最後劇組選中宜蘭古結廣澤尊王保安廟，周邊環境，風景，有種台灣鄉村古色古香的純樸美感，於是敲定主場景，宮廟主委正好就是吳翔震的父親吳建利。吳爸爸為此很開心，每天都在問短片什麼時候上映。《潛台詞》的演員陣容包括王琄，禾浩辰，許月湘，吳翔震，王上菲，王嵐申等人，吳翔震表示：「 很開心能夠拍到金像獎導演黃綺琳的戲，這是一次值得珍藏的回憶，謝謝導演帶著我們進入美好的電影世界。」而且，吳翔震在演出中，還演唱個人首支單曲《好人》，同時展現演技及歌喉。《潛台詞》於7月4日，星期六下午1點40分，在台北市中山堂中正廳，還有一場放映，女主角許月湘將專程從香港來台，與導演黄綺琳等人，跟觀眾映後Q&A互動。王上菲(左起)，製片沈俞樺，吳翔震，出席台北電影節《潛台詞》首映。（圖／吳翔震工作室）
黃奇斌大玩「人頭分身」 超逼真嚇壞金像獎男星
茄子蛋主唱黃奇斌（阿斌）將於7月推出個人首張全創作專輯《虛華的夢想是一支刀》。在歷經沉潛閉關後，阿斌找到更舒服、深刻的詮釋方式，完全在音樂中放蕩不羈地呈現。繼同名引言曲後，今（26日）首播全新主打〈揣無自己彼單純的心〉，突破回歸直球搖滾的生猛爽快。阿斌闡述創作想法：「被虛華夢想那把刀剖開、受傷了之後，你就『揣無自己彼單純的心』，喜歡重拍、吶喊的人絕對會過癮。」新歌MV由老搭檔殷振豪掌鏡，導演透露這是一個講述貪婪男人的故事，主角設定為靠拍腥羶色內容維生的男子，他偷走了代表名利、錢財，以及最吸睛的「阿斌的人頭」共3樣東西。而這個極度震撼的「人頭分身」，正是阿斌親自揭曉的靈感：「身為音樂人，出現在MV裡很多次了，但要怎麼樣不露臉卻又能『賣臉』呢？」於是這個具足份量的人頭分身便誕生了。金像獎實力派演員朱栢康與黃奇斌。（圖／大可文武有限公司提供）MV特別邀請榮獲香港金像獎最佳男配角的實力派演員朱栢康擔綱男主角。面對逼真的人頭，朱栢康忍不住驚呼：「這人頭真的很像，讓我很有想像！」為了配合歌曲高達168BPM的極限速度與殺傷力，導演運用大量Body cam鎖在演員身上，營造被鬼魂追逐的壓迫感，更找來跑酷團隊設計特技逃亡動作。整支MV幾乎從頭跑到尾，讓朱栢康直呼：「想當演員的話，體能真的很重要。」此外，在明天在）即將登場的《第37屆金曲獎頒獎典禮》，阿斌也將以個人作品〈若無你我欲去佗位〉角逐「最佳作曲人獎」，並同時身兼入圍者與頒獎人雙重身分。星光閃閃備受矚目，也讓全網歌迷紛紛熱情為他集氣。
成龍《捕風追影》鏡頭大幅刪剪 梁家輝強調：留下來都是精華
Hami Video端午連假電影片單火力全開，《天眼浩劫》、《72小時即刻救援》等獨家動作鉅片輪番上陣，還有最強台灣片單《冠軍之路》、《失明》都在6月獨家上架；更預告由成龍、梁家輝兩大香港影壇傳奇主演的犯罪動作大片《捕風追影》、以及日本影史真人電影票房冠軍，囊括第49屆日本電影金像獎最佳影片十項大獎《國寶》即將在7月獨家登場。《捕風追影》不只是成龍近年轉型代表作，更是讓梁家輝拿下第五座香港金像影帝的佳作，不同於觀眾熟悉的飛車追逐與拳腳對決，成龍這次飾演一名資深追蹤專家，與梁家輝展開一場沒有硝煙的心理攻防，對於這次的轉變，成龍也曾分享：「我現在希望大家記住的是角色，不只是動作。」《捕風追影》梁家輝飾演高深莫測的犯罪首腦。（圖／Hami Video）出道超過一甲子的成龍，近年多次提到自己不再執著於突破體能極限，而是更希望觀眾看見角色本身的生命力，此次演出《捕風追影》刻意降低誇張動作場面，更加突顯角色魅力，成龍更透露這次拍攝過程並不是自己單方面帶著大家演戲，反而是在演員的你來我往之間，慢慢把角色磨得更立體，成龍笑說：「文戲上都有家輝哥點醒我。」影帝梁家輝則用廣東話打趣說這次合作就像是「兩個老頑童互相出餿主意」！梁家輝在《捕風追影》飾演高智商犯罪首腦，與成龍展開層層布局的心理戰，兩人沒有過多正面肉搏，而是以眼神、節奏與台詞相互較勁，港媒形容宛如兩位高手棋盤過招，每一步都暗藏玄機。為了讓《捕風追影》節奏更俐落，成龍還在首映活動上自曝《捕風追影》歷經大幅度刪剪，「拍了5000個鏡頭，最後剪掉上千個」，甚至連「七小福」老搭檔元秋的戲份都忍痛割愛；而梁家輝則強調：「留下來的都是精華，是最耀眼的部分。」
成龍、梁家輝老頑童互出餿主意 《捕風追影》7月登Hami Video
Hami Video端午連假電影片單火力全開，《天眼浩劫》、《72小時即刻救援》等獨家動作鉅片輪番上陣，還有最強台灣片單《冠軍之路》、《失明》都在6月獨家上架；更預告由成龍、梁家輝兩大香港影壇傳奇主演的犯罪動作大片《捕風追影》、以及日本影史真人電影票房冠軍，囊括第49屆日本電影金像獎最佳影片十項大獎《國寶》即將在7月獨家登場。特別是《捕風追影》，不只是成龍近年轉型代表作，更是讓梁家輝拿下第五座香港金像影帝的佳作，不同於觀眾熟悉的飛車追逐與拳腳對決，成龍這次飾演一名資深追蹤專家，與梁家輝展開一場沒有硝煙的心理攻防，對於這次的轉變，成龍也曾分享：「我現在希望大家記住的是角色，不只是動作。」《捕風追影》梁家輝飾演高深莫測的犯罪首腦。（圖／Hami Video提供）出道超過一甲子的成龍，近年多次提到自己不再執著於突破體能極限，而是更希望觀眾看見角色本身的生命力，此次演出《捕風追影》刻意降低誇張動作場面，更加突顯角色魅力，成龍更透露這次拍攝過程並不是自己單方面帶著大家演戲，反而是在演員的你來我往之間，慢慢把角色磨得更立體，成龍笑說：「文戲上都有家輝哥點醒我。」影帝梁家輝則用廣東話打趣說這次合作就像是「兩個老頑童互相出餿主意」！梁家輝在《捕風追影》飾演高智商犯罪首腦，與成龍展開層層布局的心理戰，兩人沒有過多正面肉搏，而是以眼神、節奏與台詞相互較勁，港媒形容宛如兩位高手棋盤過招，每一步都暗藏玄機。為了讓《捕風追影》節奏更俐落，成龍還在首映活動上自曝《捕風追影》歷經大幅度刪剪，「拍了5000個鏡頭，最後剪掉上千個」，甚至連「七小福」老搭檔元秋的戲份都忍痛割愛；而梁家輝則強調：「留下來的都是精華，是最耀眼的部分。」除了港片巨星對決之外，Hami Video本月集結好萊塢動作強片《天眼浩劫》和《72小時即刻救援》。《天眼浩劫》由《玩命關頭》系列硬漢代表傑森史塔森領銜主演，這位冷面硬漢再度挑戰高風險任務，在生死一線間展現招牌魅力。另一部《72小時即刻救援》則找來《惡靈古堡》系列女神蜜拉喬娃維琪擔綱主演，飾演為拯救遭綁架女兒不惜孤身闖入犯罪世界的前戰爭英雄，向來以強悍女性角色著稱的她，再度展現俐落身手與強大氣場，在倒數72小時的極限壓力下展開「最強媽媽」瘋狂救援行動！《冠軍之路》總教練曾豪駒高舉世界12強冠軍獎盃，全隊共享榮耀時刻。（圖／Hami Video提供）另外，台灣觀眾必看的現象級紀錄片《冠軍之路》，完整記錄中華隊勇奪世界12強冠軍的歷程，從2013年經典賽的遺憾一路鋪陳到2024年的歷史性奪冠時刻，不僅收錄陳傑憲等國手的珍貴幕後畫面，還有許多讓全台灣球迷一起歡呼的感動回憶，上映後刷新台灣影史紀錄片首日票房新高，被譽為近年最具代表性的台灣運動紀錄電影之一。而以及由林依晨首度跨足電影監製的《失明》，該片以女性視角探討愛、慾望與自我認同，自鹿特丹影展、大阪亞洲影展一路受到國際影壇關注，更勇奪約翰尼斯堡影展最佳影片肯定。Hami Video端午獨家電影片單橫跨動作爽片、金獎作品與熱血紀錄片，兼具娛樂張力與情感共鳴，為連假期間提供多元觀影選擇。《失明》林依晨（左）和吳可熙的女女虐戀令人揪心。（圖／Hami Video提供）