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金馬、威秀聯名影廳新企畫 16位名導作品選
「金馬X威秀聯名影廳」將於2026年1月16日至3月27日推出「<50：日本中青世代導演作品選」，選映濱口龍介、深田晃司、山下敦弘、石川慶、石井裕也、藤井道人、三宅唱、真利子哲也、早川千繪、吳美保、伊藤詩織、長久允、空音央、山中瑤子、奧山由之、奧山大史等16位日本中青世代名導近年在台上映過的作品。這批導演當中，濱口龍介已在短短三年內囊括柏林、坎城、威尼斯三大影展獎項，這次除了選映勇奪奧斯卡最佳國際影片和坎城影展最佳劇本的《在車上》，柏林影展評審團大獎的《偶然與想像》和威尼斯影展評審團大獎的《邪惡根本不存在》，還能一睹他的首部長片作品《暗湧情事》，以及長達五個多小時被視為他扛鼎之作的《歡樂時光》（分上、下兩集放映）。擅長以獨特影像風格將文學搬上大銀幕的石川慶，將選映諾貝爾文學獎得主石黑一雄親任監製的《群山淡景》，妻夫木聰與安藤櫻主演、橫掃日本各大電影獎項的《那個男人》，松岡茉優、松坂桃李精湛詮釋鋼琴天才尋夢甘苦的《蜜蜂與遠雷》。導演石川慶作品《那個男人》。（圖／金馬影展執行委員會）松岡茉優也在鬼才導演石井裕也的《愛在閃電下》扮演一個被影壇壓榨欺騙的新銳導演，石井裕也的精彩作品還包括宮澤理惠主演、在日本引發熱議的《月》，以及同樣讓仲野太賀展現驚人演技的《說不出口的愛》。擅長以獨特光影美學捕捉現代人際氛圍的三宅唱，《長夜盡頭的微光》描述患有經前症候群和恐慌症的職場男女，成為互相扶持的戰友；《惠子不能輸》改編聽障拳擊手自傳，女主角岸井雪乃幾乎囊括日本全數影后；《你的鳥兒會唱歌》柄本佑、染谷將太、石橋靜河三人組，展現北海道夏末的孤獨與浪漫。更多「<50：日本中青世代導演作品選」資訊請見金馬官網。
宋柏緯為《那張照片裡的我們》西門冒雨獻唱 中壢事件僅存照片由「她」拍下
台韓愛情電影《那張照片裡的我們》24日正式上映，雖遇多部好萊塢強片夾殺，仍掀起熱烈好評，雙導演及演員們至今跑了超過50場映前映後，把握機會和影迷交流，親自回答問題，其中不少二刷、三刷觀眾也注意到片中小細節，令團隊感動不已。宋柏緯在聖誕節當天驚喜現身台北市西門街頭，在大雨中自彈自唱插曲〈瞬間的遠方〉帥翻全場，他的粉絲們日前特地包場為他舉辦「李弘國吉他成果發表會」，暖心力挺偶像。《那張照片裡的我們》以1977年的中壢事件作為故事背景，描繪振永、李沐、宋柏緯在動盪時代下的跨國三角戀。電影11月在金馬影展首映衝上觀眾票選第二名，上週正式在台上映，Threads上不少影迷分享心得，被勇敢發聲的角色們給感動，動容淚灑電影院。當年事件發生時留下的照片並不多，其中便是美國人權工作者艾琳達以幻燈片的方式記錄下來，她也在監製兼導演湯昇榮的邀請下出席首映。看完電影後她大讚男主角們的高顏值，欣慰表示：「故事中的女主角追求真理、追求她的社會理想，希望這能引起年輕人對台灣歷史的興趣。拍這部電影不簡單，要找到40年前的環境、大樓、警局真的都不容易。」宋柏緯鐵粉們周末特地包場舉辦「李弘國吉他成果發表會」力挺《那張照片裡的我們》。（圖／瀚草文創GrX STUDIO提供）韓國男星振永飾演來自韓國的跆拳道教練金浩熙，特地配合上映再次訪台5天，除了為戲宣傳外，也親自出席粉絲包場活動。24日當天他一現身戲院粉絲便大合唱主題曲〈此刻永遠〉，還齊聲獻上祝福：「振永，我愛你！聖誕快樂，祝《那張照片裡的我們》票房大賣，當會喔 (dongˊ voi)（客家話：很棒喔）。」讓他驚喜直呼：「本來想說由我來唱給大家聽，沒想到粉絲先唱了，而且大家歌詞背得好熟喔，謝謝你們讓我此行留下美好的回憶！」雙導湯昇榮、鄭乃方與宋柏緯則在電影上映後勤跑映後，宋柏緯片中飾演熱血青年李弘國，同時也是大學的吉他社副社長，熱愛音樂，聖誕節當天驚喜現身西門街頭，演唱完整版電影插曲〈瞬間的遠方〉，儘管當時雨勢變大，但不少民眾聽到宋柏緯的歌聲停下腳步，甚至與他一起合唱、揮動手臂，為寒冷的聖誕節注入一股暖流。美國人權工作者艾琳達（右）參與並記錄下當年中壢事件，看完電影與導演湯昇榮合照。（圖／瀚草文創GrX STUDIO提供）宋柏緯的鐵粉周末也特地包場舉辦「李弘國吉他成果發表會」，製作回顧宋柏緯電影作品的特別底片捲送給粉絲，宋柏緯則以「空氣吉他」獻唱寵粉。他分享角色時提到：「我們都很喜歡音樂，對世界的想像都很美好。弘國教會了我很重要的事情，就是每個人都有做選擇的權利，這深刻地影響了我，我因為這個角色，這一年也有很大的改變。」而近期氣溫驟降，合歡山開始下雪，不少民眾瘋追雪，恰巧片中也有相約合歡山看雪的場景，宋柏緯回憶：「拍攝時我在上面待了4天，前兩天沒戲，就在山上欣賞了美景，我還看到月升，月亮從山峰中間升起，旁邊有雲海，雖然很冷，但真的很漂亮。最近合歡山開始下雪，大家剛好可以去走走喔！」值得一提的是，周末跑映後時，與他在世界棒球12 強冠軍故事電影《絕勝》合作的演員胡智強正在影城上班，現身影廳內替宋柏緯「服務」，同時和粉絲們一起留影，意外成為當天驚喜彩蛋。宋柏緯在《那張照片裡的我們》上合歡山找李沐，打動不少影迷的心。（圖／瀚草文創GrX STUDIO提供）此外，不少熱情影迷多刷看片，發現不少導演巧思，如賢英（李沐飾）工作的照相館在電影一開始打不開，但後來變得能開，湯昇榮與鄭乃方聽到影迷的細膩觀眾感動不已，鄭乃方解釋：「這扇門其實也象徵了賢英的家庭關係，一開始她們家庭的關係是非常緊繃的，父親用他們的方式愛女兒，對女兒卻形成一種壓力，但在事件爆發後，家人間看見了彼此的愛與學會了和解，那扇門就開了，片中我們還安排了許多這樣的隱喻，期待大家可以逐一發掘。」台韓青春三角戀《那張照片裡的我們》講述1977年的桃園中壢，照相館的攝影師愛上了來自韓國的跆拳道教練，此時因一場選舉掀起不平靜風浪，這段相遇在生命中留下遺憾與成長。華納兄弟影業負責台灣發行，《那張照片裡的我們》全台熱映中。《那張照片裡的我們》親情篇花絮：
《日租家庭》橫掃國際各大影展觀眾票選獎 布蘭登費雪飾演失意演員帶來催淚人生
由金獎影帝布蘭登費雪主演的電影《日租家庭》，今（24日）發佈首支中文預告及海報，這部片不但橫掃芝加哥影展、夏威夷影展等國際各大影展觀眾票選獎，更在台北金馬影展觀眾票選外語片冠軍！本片也獲選美國國家評論協會年度十大佳片，初次演戲的天才童星夏儂馬西納高曼還以本片入圍評論家選擇獎最佳年輕演員，格外受到矚目。《日租家庭》是描繪有種提供一日家人的服務，解決客戶親人不在身邊、陪同出入各個社交場合的工作。（圖／探照燈影業提供）《日租家庭》敘述一名長年旅居東京且遭遇瓶頸的美國演員乍逢一個前所未有的演藝機緣：在一家極不尋常的「日租家庭」藝能事務所任職、為素昧平生的人士扮演「替身」。當他一次次將自己完全融入客戶的日常生活中，表演與真實的界線，也因他所產生的真實情感連結，而開始模糊不清。但在正視自身工作的複雜道德層面之際，他也重新尋獲人生目標、歸屬感，以及人際關係的靜謐之美。山本真理（左）是「日租家庭」機構的老闆，布蘭登費雪（右）則演出在日本找不到工作的演員。（圖／探照燈影業提供）本片由以《漫畫少女愛啟蒙》獲柏林影展電影大觀觀眾票選獎、執導熱門影集《怒嗆人生》的日本新銳導演宮崎光代導演，《神鬼傳奇》、《我的鯨魚老爸》金獎影帝布蘭登費雪主演，並與《正宗哥吉拉》資深日本影帝柄本明、《幕府將軍》平岳大及《君主計畫：神祕組織與怪獸之謎》山本真理等演技實力派同片飆戲，情感豐沛濃郁撼動人心！《日租家庭》將於2026年2月13日（五）農曆新年開春第一檔全台上映。首支中文預告：
韓星振永、李沐、宋柏緯憶合歡山低溫苦不堪言 郭子乾愛兒對打振永感受結實胸肌
2025全新台韓愛情電影《那張照片裡的我們》，由金牌監製湯昇榮、新世代導演鄭乃方聯手執導，集結韓星振永、李沐、宋柏緯共譜台韓三角戀，23日也盛大舉辦首映，除三位主角與雙導，郭子乾愛兒郭德君、方宥心也共襄盛舉，完成幸運雪人，提前共度聖誕，只不過回憶起合歡山雪景的拍攝，個個直呼不容易，因為除了得與低溫抗戰，不少人出現高山症症狀，導演湯昇榮還直接吸起氧氣，「我記得當時6、7個人都被送下山，我上山車開到一半就吐了，但吐完一抬頭就看到很漂亮的風景！」李沐也難忘當天冷到抖不停，笑說：「我當天很恨導演們，因為他們那區看起來很溫暖，還有暖爐。」《那張照片裡的我們》因聖誕上映，首映會上也出現充滿聖誕氣息的雪人布置。（圖／侯世駿攝）《那張照片裡的我們》11月在金馬影展首映後好評不斷，飾演金教練的振永再次訪台會粉絲，21日與宋柏緯合體現身影人場活動，清唱一小段與9m88合作的片尾曲〈此刻永遠 Timeless〉，宋柏緯則特地帶上吉他，自彈自唱參與創作的插曲〈瞬間的遠方〉，活動後兩人為近300影迷簽名，有影迷專程從日本、韓國飛來力挺，還有位70幾歲資深日粉，人氣相當旺。導演湯昇榮也發願如果票房破億，就包客家菜包回饋。電影韓國版權洽談中，有機會在韓上映，振永直呼期待，還說屆時要請大家吃「泡菜五花肉」。而在昨天的首映上，郭子乾片中僅照片演出候選人，兒子郭德君則是首次進軍大銀幕詮釋黑衣人「阿標」，與振永有激烈打戲，郭子乾接受平面聯訪時，對兒子演戲表示很替他開心，只有一個要求就是「要安全」。而郭德君回憶拍攝當天的那場動作戲兩人不斷追逐，還有近距離對打，振永要從身後抱住鎖喉，郭德君被問到躺在振永胸膛的感覺，打趣笑說：「很溫暖，有感受到胸肌很大，蠻好躺的。」他也大讚振永舉手投足都很有氣場，每個角度都帥氣，連續稱讚讓振永聽了猛羞笑。不過當時也因為血糖有點低，郭德君整個人昏昏的，後來休息吃了點糖果才上，振永當時得知消息，也特別去關心他。《那張照片裡的我們》片中飾演姊妹的方宥心和李沐在首映會上合影。（圖／侯世駿攝）郭子乾的兒子郭德君拿著印有爸爸競選形象照的衛生紙合影。（圖／侯世駿攝）此外，宋柏緯和振永也有一場打架戲，宋柏緯說：「我們表演方式滿不一樣，他結構精準，我自己比較流動，收穫非常多。」振永則表示，自己很欣賞宋柏緯自由自在的演技，雖然兩人語言不通，但是光透過表演就感受到很多的事情。至於未來有機會，雙帥想挑戰什麼戲碼？宋柏緯說：「這次金教練很多帥氣動作戲，我忙著在後面解手銬，都是他在帥，希望下次有動作戲，可以跟他一起打退敵人，讓我帥一下！」李沐則說宋柏緯是貓系男，振永是犬系男，許願有機會想看兩人拍「真人版貓狗大戰」。由於這是振永首次拍台灣電影，透露有將預告片分享給《善良的女人夫世彌》劇組朋友看，全余贇看了非常期待，還說如果電影在韓國上映要邀請她，有導演甚至看預告看到哭出來。他也透露接下來會把預告給朱智勛看，內心有點緊張。台韓青春三角戀《那張照片裡的我們》故事講述1977年的桃園中壢，照相館的攝影師愛上了來自韓國的跆拳道教練，此時因一場選舉掀起不平靜風浪，這段相遇在生命中留下遺憾與成長，打造出2025年最浪漫的台韓愛情電影，12月24日聖誕跨年檔全台上映。
西島秀俊攜桂綸鎂紐約生活 上演《最親愛的陌生人》
獲選金馬影展閉幕片的國際合製鉅作《最親愛的陌生人》，由《在車上》日本電影金像獎影帝西島秀俊攜手金馬影后桂綸鎂夢幻共演，將於2026年1月16日全台獻映。隨著上映消息公開，片商今釋出正式預告，片中西島秀俊挑戰9成以上全英語台詞，桂綸鎂接受人偶戲特訓，兩人皆呈現情緒層次豐富的突破性演出，被譽為影帝影后級的極致演技交鋒，延續金馬影展的高度關注，再次引爆影迷期待。《最親愛的陌生人》由《失序男孩》、《男人真命苦》導演真利子哲也執導，全片於紐約實景拍攝，透過冷冽而寫實的影像風格，描繪一段「看似相愛、實則被控制」的有毒親密關係。西島秀俊與桂綸鎂在片中飾演一對定居紐約的夫妻，隨著情感裂縫逐步擴大，上演一場張力十足、步步進逼的心理對峙，《日本時報（The Japan Times）》盛讚「情感強烈真切地打動觀眾」。電影先後入選東京、釜山等重要國際影展，並以口碑實力獲選金馬影展閉幕片，成為年度最受矚目的國際合拍電影之一。談及接演契機，西島秀俊表示，自從看了《失序男孩》後便非常希望能與真利子導演合作：「《最親愛的陌生人》全片在秋冬的紐約拍攝，9成以上的台詞都是英語，對我來說是全新的挑戰。即使舞台移到海外，導演依然展現他獨有的世界觀，讓我重新思考『生活』與『存在』的意義。」桂綸鎂也分享，第一次讀到劇本就深受吸引：「作品透過象徵與哲理，隱約暗示人性的真實。那些無法言說的情感，往往最接近真理。在真利子導演溫柔而堅定的引導下，能與專業又紳士的西島先生合作，是非常難忘的經驗。」劇情圍繞一對在紐約生活的夫妻展開，西島秀俊飾演沉迷於廢墟研究的日本籍學者丈夫賢治，桂綸鎂則飾演懷抱藝術夢的華裔妻子珍，表面上一家三口和樂融融，實則暗潮洶湧。當年幼的兒子突然失蹤，警方介入調查，這場突如其來的災難宛如一把利刃，劃開他們精心維持的日常表象，被壓抑的怒火與深藏的祕密接連浮現，婚姻關係也逐步走向失控。
林依晨《深度安靜》即興演出「無聲勝有聲」 靠筆書寫聲展開關係
入圍第62屆金馬獎七項大獎、更在第9屆平遙國際電影節奪下「最佳影片」、「最佳男主角」、「觀眾票選藏龍單元最受歡迎影片」三項殊榮，並於全球各地影展持續累積亮眼評價的《深度安靜》，官方社群今（11日）釋出「倒數100天」宣傳影片，首次曝光張孝全與林依晨在圖書館初相遇的關鍵片段及幕後花絮。短短數十秒即引發網路熱烈討論，最令人印象深刻的，是他們兩人在沒有台詞的情況下，竟意外透過「書寫聲」產生默契，這樣的開端自然卻格外迷人。林依晨（左）與張孝全對戲火花十足。（圖／風起娛樂提供）在最新釋出的宣傳影片中，張孝全與林依晨飾演的諭明與依庭，在圖書館展開初相遇的關鍵戲。這場帶著青澀悸動的邂逅，不僅流露出角色之間純粹的情感火花，也成為全片動人明亮、氛圍輕快的段落，兩人的情感在無聲中悄悄萌芽。林依晨透露，她在詮釋時設定角色為「文組女生」，習慣在圖書館埋首閱讀。她特別提到兩人在沒有台詞的情況下，竟意外透過「書寫聲」產生默契，「我在畫重點時，隱約聽到孝全也用筆跟著發出聲音，像是在回應我。」兩人時而偷瞄對方，最終忍不住相視而笑，林依晨形容：「那種無聲交流很有意思，也替角色關係有了自然又迷人的開端。」《深度安靜》敘述張孝全（右）與林依晨在大學圖書館的「Deep Quiet Room」相識而展開故事。（圖／風起娛樂提供）張孝全回憶，圖書館戲是全片開拍的第一天，在一個必須保持安靜的空間，角色的真實情感得以自然浮現。他分享，諭明初登場時的狀態是單純而直白的，而這場戲也充滿了即興能量。「我們會先和導演討論，但彼此並不知道對方討論了什麼。」因此在一聲Action後，現場會出現一些未知而碰撞出的化學變化。張孝全表示，導演沈可尚不會要求演員一定要照著他的方式表演，反而給予自由發揮的空間，「有時候戲走著走著，我們兩個演員就在劇本基礎上萌生出新的情感與節奏，那些當下生成的變化，也成了這場戲最迷人的部分。」導演沈可尚指出，這場戲給演員的唯一提示是「聆聽彼此聲音行動」。他認為，聲音是影響曖昧的原點，「所有愛情都來自一個天然的曖昧。突然有一刻，遇見一個人，你忍不住想親近她，又不知如何行動，那便是愛情最純粹的原點。」沈可尚也透露角色的背景設定，「張孝全飾演的諭明就讀建築系、林依晨飾演的依庭主修心理學，兩人在圖書館的互動，全倚靠聲音傳情。」由於導演及演員三人都不知道每個take會出現什麼節奏，因此很仰賴即興。每次不同的節奏，無可預期，這正是曖昧表達的方式。於是，當張孝全專注繪圖、林依晨隨筆塗鴉時，用聲音傳情的意外，就這樣出現了。而片中圖書館選擇了「張靜愚紀念圖書館」拍攝，沈可尚說：「第一次踏進去，就決定在這拍了，因為它有一種凍結時間的威力！」我們在這裡使用了全片唯一的升降鏡頭，把不同時間層次都做出來，兩人、多人、光影浮塵，都在這個場景裡流動。」張孝全也認為圖書館象徵了電影名稱的意涵，「在一個需要保持安靜的場合做為開場，正呼應《深度安靜》的精神。」 林依晨則說：「我覺得圖書館在這個故事中象徵著一些秘密，一些沒有機會被翻閱的秘密...。」電影《深度安靜》由義大利、波蘭、紐西蘭等團隊攜手台灣金獎製作班底共同打造，於本屆金馬影展台灣首映後，獲得壓倒性好評。故事描述諭明（張孝全飾）與依庭（林依晨飾）在大學圖書館的「Deep Quiet Room」相識，兩人相愛並走入婚姻，原以為生活將平穩展開，卻在依庭懷孕後，過往的壓力與家庭陰影逐漸浮現，連帶改變了兩人的關係。行動不便的岳父（金士傑飾）搬入同住，諭明努力維繫這個家，過著陌生客套的窒息生活。始終無法猜透依庭的內心的諭明，直到他讀到依庭正在編輯的書，才驚覺她所承受的，遠超過自己所理解的一切。本片將於2026年3月20日上映。
洪慧芳、許瑞奇母子情催淚流不完 旺福打造《好孩子》主題曲藏洋蔥後勁強
問鼎本屆金馬獎「最佳男主角」的催淚話題電影《好孩子》，改編自新加坡知名變裝皇后「阿真」的真實故事，由《花路阿珠媽》洪慧芳搭檔新加坡視帝許瑞奇，演繹笑中帶淚的母子情，猝不及防的數個感動瞬間狂戳觀眾淚腺，電影在金馬影展即掀起熱烈討論，上週於台灣上映後口碑一路狂飆，觀眾淚崩直呼「後勁超強」、「眼淚收不回來！」搭配上旺福主唱小民量身打造的主題曲〈好孩子〉更讓許多觀眾在燈亮之後仍哭著走出戲院。《好孩子》導演王國燊透露片中角色其實都是原型人物阿真不同面向的投射，左起為路斯明、許瑞奇、吳清樑、周智慧，前為洪慧芳。（圖／甲上提供）《好孩子》不僅入圍第62屆金馬獎「最佳男主角」、「最佳造型設計」，也獲選大阪亞洲電影節閉幕片、香港亞洲電影節「影迷別注單元」，在新加坡、香港、台灣皆締造高口碑，同名主題曲〈好孩子〉由旺福主唱小民創作，他透露曾經在金馬創投的活動跟王國燊導演聊得投緣，後來導演拍完《好孩子》後便邀他試看，小民直呼：「看完後非常感動，立馬有了靈感！因為劇情太有感覺，大概一兩個小時就完成了詞曲。印象最深刻的是，這首歌交出去之後，導演完全沒有任何修改，直接過關了！」《好孩子》片中有許多經典台詞深深感動觀眾。（圖／甲上提供）小民更以自己作為孩子的視角，將歌曲獻給全天下辛苦的父母：「沒有一個孩子天生懂得當好孩子，但每個孩子，都是爸媽心目中的好孩子。」而他最有感的一句歌詞是：「我以為長大會變勇敢、不怕孤單，原來我怕的不是孤單，是怕你孤單。」歌曲在片尾搭配許瑞奇卸下濃妝的畫面，成為全片最動人名場面，讓觀眾在片尾情緒再度潰堤。而談起片名《好孩子》的由來，導演王國燊表示「好」字其實藏有巧思：「女＋子」象徵的是許瑞奇飾演的主角「阿好」以「女兒」身份重新與母親建立連結，也呼應性別認同與家庭期待，而片名中兩個比例偏大的「子」字代表家中的兩個兒子，象徵家族關係中被忽略的重量。許瑞奇也分享自己的解讀：「好孩子代表『第二次機會』。因為只有壞過，才知道怎麼成為真正的好孩子，也才知道如何珍惜父母。」導演王國燊更透露《好孩子》的角色設定祕辛，「阿好、家強、葛蕾斯、大衛，其實都是原型人物『阿真』不同面向的投射。阿好是阿真自己，家強是他逃避責任的模樣，葛蕾斯是面對現實時不得不做的選擇，大衛則象徵他心底最想成為的那個人。」導演指出，《好孩子》這部電影的核心是「和解」──和自己和解、與家人和解，以及「如何回家」，「回家說難不難、說簡單也不簡單。只要選擇善良、選擇放過自己，那裡就是家。」《好孩子》現正熱映中。
宋柏緯《那張照片裡的我們》無法接受摔吉他 方宥心追求所愛但自爆「應該不會生小孩」
全新台韓愛情電影《那張照片裡的我們》日前在金馬影展榮獲觀眾票選亞軍，由金牌監製湯昇榮與新銳導演鄭乃方聯手打造，集結韓國人氣男星振永與李沐、宋柏緯共譜跨國三角戀。今（10日）雙導與宋柏緯、方宥心現身媒體試映會，宋柏緯在片中戴起粗框眼鏡化身長髮男，卻慘遭老爸朱德剛壓制剪髮，甚至被砸爛吉他；方宥心飾演李沐的前衛親姊姊，在保守的70年代中成為妹妹的最強後盾。不過方宥心說到自己與角色相似的地方是對喜歡的事情會勇於追求，竟自爆最不像的地方是：「我應該不會生小孩。」宋柏緯在《那張照片裡的我們》飾演熱血大學生弘國，癡情守候李沐飾演的賢英，同時也挺身加入選舉舞弊事件的抗議群眾中，勇敢發聲。宋柏緯以粗框眼鏡、長髮造型，他表示：「弘國留長髮是想挑戰、去爭取一些東西，因為他內心渴望著可做選擇的自由，並努力去追尋。」只是想法一直無法獲得思想保守的警察父親認同，父子倆多次衝突，父親更一度將他壓在桌上直接剃髮，甚至摔爛他的吉他。宋柏緯和朱德剛在《那張照片裡的我們》飾演父子。（圖／瀚草文創GrX STUDIO提供）宋柏緯回憶剪髮戲表示彩排時，朱德剛就給了全部情緒，張力十足，不過相較剪髮戲，他印象更深的是摔吉他，笑說：「我記得當時只有兩把吉他，朱德剛老師試戲就摔壞了一把，大家當時都很害怕，擔心沒吉他可用。」熱愛音樂的他家中擁有8把吉他，也認真表示：「我不能接受摔吉他，它們就像是我的貓一樣，是有生命的。」他覺得弘國和父親的關係就像一片葉子與它的根，葉子渴望茁壯，想要去尋找更大的森林，但它無法否認自己的根仍深深扎在原本的土壤中。這種無法割捨的連結，讓父子之間充滿矛盾。」方宥心在《那張照片裡的我們》裡勇於追求夢想和愛情，和夏靖庭飾演的保守父親有隔閡。（圖／瀚草文創GrX STUDIO提供）至於片中另一個上演親情羈絆的是方宥心和夏靖庭飾演的父女情，方宥心飾演李沐的姊姊鳳英，兩人個性大不同，鳳英在父母期待下考進英文系，但因愛上美國人且懷孕，放棄大好前程，獨自生下小孩撫養。飾演父親的夏靖庭表示：「當時美軍駐台協防，但美國人只是來台執行任務，結束後就移防或回國，並不會投入真感情，在父親眼中，早已預料這件事的結局，但因為大女兒的選擇讓我們產生了不少誤解與隔閡。」方宥心也透露自己媽媽是客家人，所以經常看到叔叔、伯伯或外公輩的客家男性，他們通常也都是愛很難說出口，不苟言笑的類型，夏哥的詮釋讓她很有共感。方宥心在《那張照片裡的我們》中打扮時尚奔放。（圖／瀚草文創GrX STUDIO提供）台韓青春三角戀《那張照片裡的我們》故事講述1977年的桃園中壢，照相館的攝影師愛上了來自韓國的跆拳道教練，此時因一場選舉掀起不平靜風浪，這段相遇在生命中留下遺憾與成長，打造出2025年最浪漫的台韓愛情電影，12月24日聖誕跨年檔全台上映。
夏曼・藍波安返蘭嶼大展海上絕技 父子完成三代造舟心願
文學紀錄片《大海浮夢》以夏曼・藍波安（Syaman Rapongan）為主角，是「他們在島嶼寫作」系列最新力作，也是台灣首部以海洋文學作家為核心視角的紀錄長片，由導演周文欽與團隊歷時四年上山下海拍攝，完整紀錄夏曼・藍波安與兒子從潛水、捕魚、伐木、造舟到迎海啟航的壯闊旅程。夏曼・藍波安自青年返鄉，從父親身上習得達悟部落傳統技能，並決心以身體先行延續族人的海洋智慧，展現作家少見的行動力與文化深度。夏曼・藍波安自父親身上習得達悟部落傳統伐木造舟技能。（圖／目宿媒體提供）夏曼・藍波安曾在台北求學，於城市中摸索前行，年輕歲月的艱難與迷惘讓他逐漸察覺，大海始終在記憶深處召喚。他最終帶著一家四口返回蘭嶼，而他真正的人生起點也是在故鄉蘭嶼的海上開始。他重新學習族人捕魚、潛水、造舟等傳統技藝與生活技能，也在與海的近距離相處中理解到，島上族人以口語傳述的經驗與故事，本身就是「海洋文學」。這段返鄉重新「學做達悟人」的歷程，也成為他之後創作與生命的重要基礎。夏曼・藍波安的兒子施藍波安也跟隨父親腳步學習造舟技能。（圖／目宿媒體提供）上月在金馬影展世界首映，《大海浮夢》引起熱烈討論。導演周文欽回憶，跟著夏曼下海後才真正明白在他眼中海的深度：「夏曼老師在水裡的優雅，是我怎麼追都追不到的！」而夏曼則認為靠身體去理解海、學會在能力所及之處停下丶感受，並在面對海的贈予時保持謙遜，也成為他與兒子共同的生命教育。達悟文化即是飛魚文化的延伸，夏曼形容，「黑翅膀的飛魚，它的呼喚成為這個島嶼民族奔向海洋的動力。」夏曼・藍波安父子啟動拼板舟旅程，以行動承載部落記憶與海洋智慧。（圖／目宿媒體提供）在今天曝光的電影預告中，父子完成新船下水儀式後，於黎明划著舟迎向海面，在風浪間灑網、辨浪、看潮。片中不只記錄一艘拼板舟如何誕生，更記錄一個文化如何透過身體、大地與行動得以延續。從山林到海洋，父子之間的默契被細緻捕捉，那些最不起眼的日常動作，構成了最具有力量的時刻，體現「回家」的意義，也讓海的呼喚在大銀幕上再次被看見。夏曼・藍波安在電影裡傳達了他上山伐木時，於山林間想起父親的身影，他說：「Pikavangan（二人四槳的拼板舟）是一首男人的史詩。」這種雙人拼板舟是達悟族於飛魚季重要的捕魚工具，承載族群文化、技藝與榮耀，更是男孩邁向成年不可或缺的生命學習。夏曼常說：「拼板舟的精神在於一個家庭建立它的海洋基地，船是一個不變的連結。」而這段造舟的日常，是對兒子的承諾、對父親的緬懷，也是對海洋的回應。 《大海浮夢》今（3日）正式預告曝光，同步宣布預售套票於博客來正式開賣。博客來推出多項限定周邊：單人套票可選「質感明信片」或「插畫家 tuenhua 設計帆布袋」組合；雙人套票則附「洄遊吧飛魚別針」及獨家設計票面，詳情可於博客來售票網查詢。12 月 8 日起，全台 13 家獨立書店將推出「金句書籤套票」，以夏曼作品中的關鍵語句陪伴觀眾踏上觀影前的第一段航路，讓觀影前就進入海洋與文學的氛圍。多款周邊設計皆以海洋、飛魚與拼板舟意象延伸，兼具收藏價值與主題感，成為影迷搶購焦點。本片將於2026年1月9 日全台上映。
許瑞奇扮變裝皇后直呼「死而無憾」 透露演《好孩子》不NG祕訣
由新加坡最年輕視帝許瑞奇挑大樑主演、《男兒王》導演王國燊執導，改編自新加坡知名變裝皇后阿真的真實人生故事，電影《好孩子》入圍本屆金馬獎「最佳男主角」獎，還未上演就已經引起高度討論；許瑞奇在片中的變裝造型是一大看點，為了美美入鏡，他一口氣瘦身11公斤，踩著15公分高跟鞋走路，特別是在脫口秀表演場面，要先花上三小時做妝髮造型，讓許瑞奇笑說維持表演現場的高能量也就是不NG，只要抱持一個信念：「我告訴自己，不要再重拍這場戲！」導演王國燊日前率領《好孩子》劇組走上第62屆金馬獎紅毯，包括帥氣的金馬準影帝許瑞奇、洪慧芳、路斯明和變裝皇后原型人物阿真，以及入圍最佳造型設計的造型總監Shahreens、妝髮總監佘美璇，令觀眾留下深刻印象。電影中，為了詮釋變裝皇后「阿好」的舞台樣貌，許瑞奇耗時三、四天進行密集定裝，每次化妝至少花費三小時。許瑞奇化妝成變裝皇后至少需花三小時。（圖／甲上提供）而電影中最具代表性的多場脫口秀表演，拍攝場地僅能使用兩天，許瑞奇必須在短時間內不斷變換造型，加上踩著15公分高跟鞋演出，過程十分辛苦，但拍攝成果令劇組團隊都非常驚豔滿意。佘美璇說：「每當許瑞奇換造型，就會有好幾雙手同時在他身上忙碌著，最多的時候有8個人圍著他，我補妝，Shahreens換衣，我們有時像在搶人，要讓自己的部分完美，瑞奇就坐在中間任我們拉扯，不抱怨，那場面真的像F1維修團隊一樣。」導演王國燊也坦言，由於製作期時間緊迫，許多造型在拍攝前都還未完全定案，直到變裝皇后夜店場景正式開始，許瑞奇站上舞台的瞬間，他震撼到「認不出他是許瑞奇」。Shahreens分享，在打造出變裝皇后「阿好」的造型前，團隊進行了無數次試裝與化妝測試：「我們要找出阿好屬於哪一類的變裝皇后，最後選擇了經典又帶點前衛、令人意想不到的戲劇性造型。」佘美璇則補充：「我們的目標只有一個，在大銀幕上，要讓許瑞奇美到令人目不轉睛！」每當許瑞奇換造型或是需要補妝，就會有好幾雙手同時在他身上忙碌著。（圖／甲上提供）造型不只考驗視覺，更考驗演員身體的耐受度。Shahreens 表示，從襯墊、絲襪、胸罩到高跟鞋，都需要演員大量練習才能自在演出。許瑞奇在表演課上穿著15公分高跟鞋反覆練習，穿到腳起水泡，貼上OK繃繼續走，藉此體驗到女生穿高跟鞋的辛苦，許瑞奇說：「旁邊需要有人扶，腳會很痛，背會很痠。」Shahreens也補充說：「最後當許瑞奇成功駕馭高跟鞋，那是一大突破。」導演也肯定團隊與許瑞奇的付出功不可沒：「電影開頭第一場脫口秀戲是我最擔心的，但瑞奇一站上舞台，我就知道對了！我們過關了！我覺得造型師和化妝師都應該拿一百分。」許瑞奇也深知遇上這個角色或許一輩子只有這一次機會，能夠接演令他「死而無憾」。許瑞奇（右）與洪慧芳在《好孩子》片中飾演母子，訴說著一個家族如何在傷痛與誤解中重新找到彼此。（圖／甲上提供）《好孩子》在金馬影展及全台口碑特映會獲得壓倒性好評。許多觀眾在影廳裡數度感動落淚，眾多名人、KOL 與影評紛紛給予高度肯定，推薦電影非常適合帶家人一起看，「如果你渴望被家人理解，《好孩子》會替你亮起一盞溫柔的光。」「它拍出了許多人每天努力活出自我那份勇敢」，多名影評亦特別讚賞電影如何讓LGBT與失智症兩條看似平行的故事線交會，形成深具共鳴的家庭情感。《好孩子》不只講述一位變裝皇后的生命旅程，也訴說著一個家族如何在傷痛與誤解中重新找到彼此。片中洪慧芳飾演的母親因心中的遺憾，無意間為孩子造成傷痕；而許瑞奇飾演的「阿好」則努力在世界與家庭中尋找被看見的方式。這是一部講「家」、講「理解」、講「勇敢做自己」的電影，也是一部寒冬中能真正溫暖人心的作品，值得帶著衛生紙進戲院好好哭一場。《好孩子》將於12月5日全台感動上映。《好孩子》導演王國燊（右四）、男主角許瑞奇（中）、Shahreens（右三）、佘美璇（左四）、路斯明（右起）與洪慧芳等劇組成員一同出席金馬獎頒獎典禮。（圖／金馬執委會提供）
台韓三角戀讓李沐左右為難 與跆拳教練振永一見鍾情 暖男宋柏緯深情守護
全新台韓愛情電影《那張照片裡的我們》由韓國人氣男星振永、金鐘獎女星李沐、宋柏緯演繹跨國三角戀。李沐片中周旋兩男，一邊是陪伴自己長大的青梅竹馬，一邊是一見鍾情的韓國跆拳道教練，李沐坦言演出過程中不斷自問：「真的可以這樣嗎？一個人可以同時愛兩個人嗎？一個人真的可以擁有這麼複雜的情感嗎？」不過再扮最強暖男的宋柏緯，雖然只能深情守護李沐，但戲外兩人默契極佳，情緒也瞬間到位，讓宋柏緯忍不住喊：「那感覺真的超爽！」《那張照片裡的我們》故事以1977年桃園中壢事件為背景，講述照相館攝影師賢英（李沐飾）、韓國跆拳道教練金浩熙（振永飾）與熱血青年弘國（宋柏緯飾）之間的愛情與友情，三人的命運因一場選舉舞弊掀起的抗議風暴徹底改變。電影日前在金馬影展首映，不僅兩場放映秒殺，更在觀眾票選排行榜中榮獲長片第2名，播映後好評不斷。宋柏緯和李沐在《那張照片裡的我們》再度合作，默契十足，比腕力的橋段打動不少人。（圖／瀚草文創GrX STUDIO提供）李沐為戲學客語、攝影，也花了不少時間鑽研70年代的背景與當時人的情感。她飾演的賢英長年有著弘國的陪伴，但金教練的出現動搖了她的內心，李沐透露對當時情感理解多來自身邊的長輩，在她的觀察下，他們的感情比現代人更複雜許多，也讓她在面對兩男時更加陷入糾葛之中。她說明：「我覺得賢英對金教練的那個情感，最開始是一種好奇、一種有趣，然後漸漸變成一種崇拜，這個崇拜越來越大，還夾帶著金教練對她的好意，變成了像是喜歡的東西。」振永認為金教練對賢英是一見鍾情，他解釋：「金教練一個人來到異地生活，其實並不知道該如何自己走下去，在這樣的狀況下遇見賢英，對他來說是一件很幸運的事，像是生活中出現了一個可以依靠、可以支持的人，對賢英的情感也慢慢地變得更加深刻。」對於兩人的感情，李沐解讀：「即便對方不在身邊，但因為那個人曾出現過、在重要時刻給予力量，所以他不會消失，那份感情會在需要勇氣的時候出現，他不是持續發生，但會成長，變成像是一種信仰般的存在。」李沐（前排中）在《那張照片裡的我們》周旋在宋柏緯（左）和振永（右）之間。（圖／瀚草文創GrX STUDIO提供）宋柏緯先前在電影《我吃了那男孩一整年的早餐》是17歲的吉他社社長，因喜歡李沐每天為她調製完美比例奶茶，到了《那張照片裡的我們》中成了20歲的熱血青年，依舊默默為李沐付出。再次搭檔李沐，兩人惺惺相惜，宋柏緯表示彼此的默契難用文字形容，他透露其中一場比腕力認輸的戲，他必須成全李沐去愛振永，「那場戲我覺得很深刻，而且我們排戲刻意避免排到最深刻的點上，導演和我們都想保留最新鮮的感覺。」實際開拍時，兩人保留已久的情緒瞬間到位，他形容就像下載檔案多次在99%按暫停，最後終於完成下載並打開的舒暢感，直呼：「那感覺真的超爽，拍的當下超過癮！」李沐也狂讚:：「和柏緯對戲好像不管重來幾次，我都覺得很好玩，因為他每次都會有點不同，而我會很想要感受那個不同，會讓我心情很好。」台韓青春三角戀《那張照片裡的我們》12月24日聖誕跨年檔全台上映。
「台版Jennie」孫淑媚新片被搞醜 虧導演：為什麼只有我犧牲
由林孝謙執導的新片《陽光女子合唱團》，集結台灣重量級女演員陳意涵、翁倩玉、鍾欣凌、孫淑媚、陳庭妮、苗可麗、何曼希共同演繹一群逞兇鬥狠的監獄女子，最後因為對於孩子的愛轉身成爲合唱團的感人故事，贏得好口碑也在金馬觀眾票選拿下最受歡迎電影榜首。來不及在金馬影展看到電影的粉絲也不用著急，《陽光女子合唱團》將於12月24-28日搶先口碑場、12月31日全台上映。而人生首次「May好三十演唱會」才剛剛成功完美落幕的孫淑媚，在《陽光女子合唱團》中也是歌唱擔當，自己笑稱：「這次會想參與演出《陽光女子合唱團》就是因為我從小就想要加入女團，導演說在片中會又跳又唱我就來了！也算是完成了我的一個夢想！」雖然孫淑媚在片中被林孝謙說服扮醜，但轉身就在自己的演唱會中大秀「台版Jennie」，讓粉絲驚艷孫淑媚的才華與美貌，馬上扳回一城！孫淑媚提到自己剛看完劇本時，就詢問導演林孝謙：「這個角色跟醜、老有什麼關係？」沒想到導演語帶神秘地回應：「我想要塑造你為戲犧牲的感覺。」讓她瞬間覺得自己肩負「神聖任務」。然而抵達片場後，卻意外發現眾人光鮮亮麗，只有她以犧牲形象亮相，忍不住自嘲：「為什麼只有我犧牲？」而孫淑媚的造型最引人討論的，就是她的「紅色霧眉」。最後所有的演員直到開拍兩週後，才發現原來這並不是她的真正眉毛！但是孫淑媚大讚化妝師技術超強，將眉型打造成宛如做完紋眉又逐漸退色的質感。孫淑媚在電影中穿囚服都帶著鹽包讓拍戲順利。（圖／壹壹喜喜）孫淑媚笑談拍攝現場習俗，透露劇組每天上工都會發一個小紅包，裡頭放著海鹽，然後收工後撒掉去霉氣。不過有天她聽見陳意涵好奇發問：「你們鹽都怎麼用？」大家回答撒掉或丟掉，結果陳意涵竟說：「太浪費，我都帶回家沾牛排吃！」讓孫淑媚瞬間傻眼，急忙提醒：「那不是吸負能量的嗎？你還把負能量吃進去，不能吃啦！」並笑說：「意涵實在太可愛了。」
金馬62／《大濛》最大贏家 評審曝「決選幕後」范冰冰跟她激戰
第62屆金馬獎今（22日）在台北流行音樂中心登場，資深監製廖慶松出任評審團主席，他表示，這次評審在過程中，都是先有攻防再取得共識，「滿多獎項都很競爭，在台灣拿金馬獎真的很辛苦、很難。」今年《大濛》以4座獎盃成為最大贏家；影帝則由《幸福之路》張震抱回；范冰冰憑藉《地母》封金馬影后。張震是在一番激戰之後勝出。（圖／本刊攝影組）金馬影展執行委員會執行長聞天祥表示，最大獎最佳劇情片部分，《大濛》一票之差勝過《眾生相》，而最佳導演的討論中，評審認為《眾生相》導演李駿碩表面極簡卻能反映社會複雜性，以一票之差贏了《地母》的張吉安。男主角部分，也經過一番討論，最後激戰的是柯煒林跟張震，評審認為張震在這部片減少對白，且有很多獨角戲，也讚許柯煒林的靈動。女主角部分，是范冰冰跟高伊玲的決戰，而評審認為范冰冰脫胎換骨的演出十分亮眼。《地母》導演張吉安（左）替范冰冰領女主角獎。（圖／海鵬提供）今年《大濛》以4座獎盃成為最大贏家，導演陳玉勳如願帶走最想得的最佳劇情片，他坦言：「我一直很焦慮，因為後期做了兩年，又要上片了，對於有沒有得獎是滿在意。」他也感謝所有工作人員，希望再產出劇本，找這群優秀工作人員再度合作。監製葉如芬表示：「所有投資方都說我們瘋了，我們還是竭盡全力把這部電影做出來。」也請大家11月27日起記得進電影院支持《大濛》。
金馬62／第62屆金馬得獎名單一次看！《大濛》獲最佳劇情片 張震奪影帝、范冰冰封后
年度華語電影盛事《第62屆金馬獎》頒獎典禮，今（22）日晚間在台北流行音樂中心登場。今年報名影片共計593部，其中《大濛》入圍11項獎項、《左撇子女孩》入圍9項、《地母》及《我家的事》入圍8項等片最受矚目。最終《大濛》以4座獎盃成為最大贏家；影帝則由《幸福之路》張震抱回。闊別華語影壇多年的范冰冰則憑藉《地母》一片奪下金馬影后。以下為第62屆金馬獎得獎名單：●最佳劇情片：大濛／文化內容策進院、華文創股份有限公司、雷霆影視有限合夥、阿榮影業股份有限公司、大禾電影有限公司（圖／翻攝金馬影展官網）●最佳男主角：張震／幸福之路（圖／CTWANT攝影組）●最佳女主角：范冰冰／地母（圖／翻攝金馬影展官網）●最佳導演：李駿碩／眾生相（圖／CTWANT攝影組）●最佳新導演：Lloyd Lee CHOI／幸福之路（圖／CTWANT攝影組）●最佳劇情短片：疊羅漢／胡鹿（圖／翻攝金馬影展官網）●最佳新演員：馬士媛／左撇子女孩（圖／CTWANT攝影組）●年度台灣傑出電影工作者：鍾瓊婷（圖／CTWANT攝影組）●最佳攝影：梁銘佳／地母（圖／CTWANT攝影組）●最佳男配角：曾敬驊／我家的事（圖／CTWANT攝影組）●最佳造型設計：許力文／大濛（圖／CTWANT攝影組）●最佳美術設計：王誌成、 尤麗雯／大濛（圖／CTWANT攝影組）●最佳紀錄片：隱蹟之書：重寫自我／雪美蓮／24images、ProduSa Limited、飛望影像有限公司（圖／CTWANT攝影組）●最佳紀錄短片：她的碎片／許慧如（圖／CTWANT攝影組）●終身成就獎：陳淑芳（圖／CTWANT攝影組）●最佳剪輯：雪美蓮／隱蹟之書：重寫自我（圖／金馬官方提供）●最佳女配角：陳雪甄／人生海海（圖／CTWANT攝影組）●最佳原創電影歌曲：布秧／詞：張吉安／曲：戴佩妮／唱：戴佩妮／地母（圖／CTWANT攝影組）●最佳原創電影音樂：Charles HUMENRY／幸福之路（圖／CTWANT攝影組）●最佳改編劇本：潘客印／我家的事（圖／CTWANT攝影組）●最佳原著劇本：陳玉勳／大濛（圖／CTWANT攝影組）●最佳動畫片：世外／吳啓忠／點五製作、香港電影發展基金、文創產業發展處（圖／CTWANT攝影組）●最佳動畫短片：螳螂／謝文明（圖／CTWANT攝影組）●最佳視覺效果：温兆銘、林韋宏、胡宏愈、傅琬婷／96分鐘（圖／CTWANT攝影組）●最佳音效：高偉晏、 張凱彤、 林先敏／小蟲蟲大冒險（圖／CTWANT攝影組）●最佳動作設計：黃泰維、 陳嘉玲／恨女的逆襲（圖／CTWANT攝影組）
2025金馬影展熱鬧閉幕 西島秀俊、桂綸鎂現身《最親愛的陌生人》映後
2025金馬影展閉幕片《最親愛的陌生人》20日首映，導演真利子哲也晚間率日本影帝西島秀俊、金馬影后桂綸鎂兩位主演現身映後QA與觀眾見面。西島秀俊更是排開工作行程，風塵僕僕從英國前來參與金馬活動，除了今晚爲影展揭幕，21日也將出席「金馬電影大師課」與同行們分享演員之道，以及《在車上》的映後講堂，11月22日金馬獎頒獎典禮當天，也將和桂綸鎂攜手登台一起頒獎。導演真利子哲也這回攜新作《最親愛的陌生人》三度參加金馬影展，更邀來金馬影后桂綸鎂與《在車上》日本影帝西島秀俊攜手合作，飾演一對在紐約生活的台日夫妻，看似平凡幸福的日子，卻在兒子被綁架後變調，隨著綁匪身分呼之欲出，三口之家中不能說的黑暗真相也一觸即發。西島秀俊期待在台灣吃甜食。（圖／金馬影展執行委員會）擅長處理悶燒暴力的真利子哲也切入家庭場景，巧佈高壓懸疑氛圍，透過看似微小事件，揭開美國移民家庭在文化熔爐下煉不開的內心孤寂、家庭束縛和種族隔閡。全片取景紐約，西島秀俊與桂綸鎂精彩對戲，展現情緒濃烈卻又內斂自持的演出。2025金馬影展選映來自52個國家地區的190部精彩電影參展，在18天影展期間展開470場放映、135場影人出席、12場專題講座、4場電影沙龍、2場電影論壇，以及超過300名海內外影人確認出席影展與觀眾交流。許多影人更盛讚此次來台參與影展的經驗既開心又難忘，其中驚豔於台灣觀眾的熱情，讓伊莎貝雨蓓、妻夫木聰、細田守、亞瑞阿斯特、李歐卡霍等名導影后都紛紛表示希望來年還有機會再來共襄盛舉。導演真利子哲也與日本影帝西島秀俊、金馬影后桂綸鎂。（圖／金馬影展執行委員會）
小島秀夫確診A流！金馬大師講堂緊急取消 親向影迷致歉
第62屆金馬獎原邀請到遊戲大師小島秀夫來台舉辦大師講堂，稍早金馬影展臉書上宣布「小島秀夫大師講堂」取消的消息，小島秀夫因突發健康狀況，確診為A型流感，無法如期來台出席金馬影展的相關活動。主辦方也公布了若因小島秀夫大師講堂取消，欲辦理11/21 (五) 16:20《衝鋒飛車隊》退票的相關事宜，可洽金馬影展社群媒體。小島秀夫先生透過主辦方向所有期待的影迷及合作夥伴表達了深切的遺憾與歉意：大家好，我是小島秀夫。今天有一個令人遺憾的消息要告訴各位。原本非常期待明天起在台北金馬影展與粉絲們見面，但我今早出現發燒症狀，經醫院檢查後，被確診為A型流感。即使我已經接種疫苗並多加留意，仍然無法避免感染，因此我無法進行海外旅行，也不得不放棄前往台北金馬影展及參加頒獎典禮。昨晚我才重新觀賞了原本預計進行映後座談的《衝鋒飛車隊》，所以我本人也感到非常遺憾。這次影展特別在活動期間安排放映我心目中五部『有史以來最愛的電影』，並以滿滿的誠意規劃相關活動。我對金馬節目組的各位，以及期待見面的粉絲們深感抱歉。這次無法實現，但我承諾未來一定會找一個合適的時間親自前往，把這次沒能做到的事補上。小島秀夫宣布因突發健康狀況，必須取消金馬行程。（圖／翻攝金馬影展臉書）
2025金馬電影學院成果放映 院長廖慶松頒發結業證書
第17屆金馬電影學院19日於信義威秀影城舉辦成果放映，學員近一個月歷經討論、規劃、拍攝、後製，完成《外面的膨脹》這部意象強烈的短片。由程宇、楊小蠻、顏皓軒、何煒彤、蔡季珉、王雪岩、張子祥、張振中、譚樂謙合作拍攝的《外面的膨脹》，由曾憑《家庭式》入圍金鐘獎迷你劇集女配角獎的陳又瑄，與資深演員「蔡爸」蔡明修參與演出。故事描寫女子「麗」在視覺異變後，踏上了一段從眼睛出發，在城市流動的旅程。這看似尋常的移動軌跡，卻因一次次與陌生靈魂的微妙偶遇而泛起漣漪。在觀察與被觀察的縫隙中，現實無法觸碰的邊界，似乎氤氳般膨脹。院長廖慶松表示，本屆學員整體起點高、構想成熟，對作品展現出高度的專注與堅持。他勉勵學員持續投入創作，並特別感謝導師陳小娟的全力付出，使得本屆成果得以如此亮眼。2025金馬電影學院學員、導師陳小娟與院長廖慶松。（圖／金馬影展執行委員會）放映獲得觀眾熱烈迴響，並由廖慶松院長一一頒發結業證書給學員。除了影壇前輩們的栽培指點，和碩聯合科技和摩爾娛樂亦鼎力贊助本屆學院，聲色盒子有限公司提供後期聲音協助，讓學員們能全心投入創作。金馬影展與亞洲電影促進聯盟合作的「奈派克（NETPAC）獎」也於今日頒發，由Yuriyan Retriever導演的《禍禍女》（Mag Mag）獲獎。首度與金馬影展攜手合作的台灣影評人協會，則將「台灣影評人協會獎」頒予旅美新加坡導演陳思攸的《核》（Amoeba）。奈派克（NETPAC）獎是由「亞洲電影促進聯盟」（Network for Promotion of Asia Cinema）為推廣亞洲電影，在超過30個影展中設立獎項。金馬影展自2007年起增設此獎，本屆奈派克獎入選影片包括《人生海海》、《恨女的逆襲》、《核》、《戀戀奇楠小館》、《怪鰭物語》、《轉生進行式》、《柔情咖啡屋》、《老破車》、《禍禍女》。今年由導演傅天余、義大利與法國學者柯漢東，以及製片人Alex Lo，三位評審選出由Yuriyan Retriever執導的《禍禍女》為本屆奈派克獎得主。評審讚賞本片「以大膽而新鮮、不按牌理出牌的方式，為日式恐怖片傳統注入新意，不斷翻轉觀眾預期，巧妙揉合當下社會議題與娛樂性。」導演Yuriyan Retriever感性表示，難以相信得獎者會是自己，形容能獲此肯定相當幸運，並坦言想感謝的人很多，「想感謝全宇宙」。同樣觀賞完這9部入圍影片的台灣影評人協會，今年由13位協會會員組成評審團，經歷激烈的討論，選出《核》作為「台灣影評人協會獎」得主。評審指出，導演陳思攸以家用攝影機打造私電影風格，在多類型間自如轉換，並暗納酷兒元素，針砭國族神話與教條體制，大膽衝撞出屬於新世代的電影系譜，未來可期。《核》導演陳思攸表示，自李屏賓主席手中接過此獎時心情緊張而興奮，並指出能透過本片傳達自身心聲感到十分欣慰，也期盼觀眾能在觀影中產生共鳴。
歐洲電影獎揭曉《情感的價值》入圍六項最大贏家 蕾娜特萊茵斯薇再搶影后
勇奪本屆坎城影展評審團大獎的挪威電影《情感的價值》（Sentimental Value），昨晚（18日）再度發威，以包括最佳影片、最佳導演、最佳編劇、最佳女主角、最佳男主角以及日前甫公布的「歐盟觀眾電影獎」（LUX Audience Award）總計6項大獎入圍，稱霸第38屆歐洲電影獎提名，成為最大贏家。值得一提的是，知名瑞典男星史戴倫史柯斯嘉（Stellan Skarsgård）、坎城影后蕾娜特萊茵斯薇（Renate Reinsve）因演出該片雙雙獲得最佳男、女主角提名。這也是蕾娜特萊茵斯薇繼熱門獲獎作《世界上最爛的人》後，再度與導演尤沃金提爾攜手合作的新片。其他提名電影還包括西班牙驚悚片《穿越地獄之門》與本屆金棕櫚獎得主《只是一場意外》各獲4項提名、德國片《聽見墜落之聲》獲3項提名。巧合的是，這四部電影將分別代表挪威、西班牙、法國和德國，角逐2026年奧斯卡最佳國際電影。《情感的價值》總計6項大獎入圍，稱霸第38屆歐洲電影獎提名。（圖／海鵬提供）《情感的價值》劇情描述一位曾經風光的電影導演，試圖修復與他兩個疏遠的女兒之間的關係，片中所有演員都發揮極高德演出水準，演技層層遞進，挖掘出每個角色的內心世界與人生動機。曾以《世界上最爛的人》登上坎城影后寶座的挪威女星蕾娜特萊茵斯薇，片中表現自然流暢，有時令人捧腹，有時令人心碎，再次證明她極具魅力的銀幕形象。片中一場精彩的獨白戲，獲歐洲影媒盛讚「精彩至極」，展現了她不斷帶給觀眾驚喜的演技示範。《情感的價值》亦可說是男主角史戴倫史柯斯嘉的個人秀，曾在《龍紋身的女孩》和《沙丘》飾演反派的他，這次一反形象，為該片注入極真實的情感與幽默感，被譽為他的巔峰之作。片中多場他與女主角蕾娜特萊茵斯薇妙趣橫生的對手戲，對「情感是否有價？」作了真實且有趣的詮釋，能引發全球電影產業專業人士與觀眾的共鳴，影媒紛紛認為問鼎奧斯卡獎項希望濃厚。娜塔莉波曼監製動畫《再見未來男孩》3項入圍。（圖／海鵬提供）娜塔莉波曼監製動畫《再見未來男孩》3項入圍。值得一提的是，第38屆歐洲電影獎最佳影片獎項，總計入圍15部影片，其中還包括5部動畫長片和5部紀錄片共同角逐。目前在金馬影展大獲觀眾好評的動畫《再見未來男孩》（Arco），由鬼才導演烏戈比安維努（Ugo Bienvenu）執導，奧斯卡影后娜塔莉波曼擔任監製並參與配音。該片繼榮獲今年安錫動畫影展最佳影片水晶獎後，昨晚更一舉入圍最佳影片、最佳動畫片及青年觀眾獎等3項大獎，成為這次影片入圍另一焦點。「歐洲電影獎」是歐洲電影界的最高榮譽，第38屆歐洲電影獎頒獎典禮將於1月17日在柏林舉行，並由5400為歐洲影藝學院會員投票選出。時間上除更接近美國頒獎季高峰期，並將成為英國影藝學院獎和奧斯卡金像獎的前導，搏得歐洲觀眾更高關注度。頒獎典禮上亦將頒發「終身成就獎」給兩度提名奧斯卡的挪威女星兼導演麗芙烏曼（Liv Ullmann），以及頒發「歐洲世界電影成就獎」給《盜墓奇美拉》、《幸福的拉扎洛》義大利女導演艾莉絲羅爾瓦雀（Alice Rohrwacher）。
韓國影后裴斗娜初次訪台：一定要吃到好吃的！
韓國影后裴斗娜應金馬影展之邀首度造訪台灣，今（19）日出席媒體見面會。不僅將在「金馬電影大師課」上傳授表演秘訣，更會在影展期間，參與電影《空氣人形》演員講堂與影迷面對面交流。對於首次受邀參與金馬盛事，裴斗娜表達了巨大的榮幸，並強調金馬獎在亞洲影壇的地位舉足輕重。不過，她也坦言，一開始接到「大師課」的邀請時，心中其實有些壓力。「我並不認為自己稱得上是『大師』，所以有點小小的負擔。」但為了實現與台灣影人、觀眾交流的渴望，她最終決定「鼓起勇氣」。談到對台灣的印象，裴斗娜笑稱，親眼見到的風景與電影、照片中呈現的美感如出一轍。更讓她期待的是，出發前家人和朋友就不斷向她大讚台灣美食。身為熱愛旅行的人，她認為「吃」是旅程中非常重要的一環：「這次一定要吃到好吃的！」裴斗娜也將參與《空氣人形》的講堂，該片的攝影正是本屆金馬影展主席李屏賓。能再度相聚，她開心不已。回憶起對李屏賓的合作印象，裴斗娜坦言最初是感到「敬畏」，但深入接觸後發現他「非常溫暖」。她分享了一個觀察：「拍攝時他常拿著攝影機去找很多細緻的地方，看他努力的樣子滿可愛的。」裴斗娜為金馬初次訪台。（圖／金馬執行委員會）裴斗娜的演藝生涯合作過無數日韓知名導演，她謙稱自己「運氣非常好」，並從奉俊昊、朴贊郁、是枝裕和、山下敦弘這些大師級導演身上學到「匠人精神」，執著於把作品做好。談到如何維持對表演的熱情，裴斗娜先是幽默地笑說：「有時候我也會覺得累累的！」她坦承，過去也曾有過想要放下一切、不再演戲的念頭。然而，她最終認定：「我覺得我能做到最好的是不就是演員嗎？所以我就繼續做下去了。」她自爆有「舞台恐懼」，站在大家面前會感到害羞，但只要站在攝影機前就會感到很幸福，也許這就是她的天職。對於韓流席捲全球，裴斗娜笑說：「非常驕傲！做為一個韓國人我覺得很棒！」她感動地分享，今天中午用餐時，麵店老闆居然認出了她，讓她受寵若驚。她深切感受到「全球都在關注韓國的影視文化」，讓她想起小時候看香港電影的時光。如今韓國影視在全球萌芽，讓她「非常感謝」，但也激勵她必須好好努力，從中獲得了一種「責任感的歸屬」。
第47屆優良電影劇本得獎名單揭曉 〈咱在監獄遇到鬼〉勇奪首獎
由文化部影視及流行音樂產業局主辦，台北金馬影展執行委員會執行的「第47屆優良電影劇本」，17日揭曉得獎名單，首獎由藍夢荷以〈咱在監獄遇到鬼〉奪下，另外有6件特優，13件優等得獎作品。文化部部長李遠感性地說，優良電影劇本今年邁入第四十七屆，自己的第一個劇本正好就是四十七年前寫的，他也對本屆的入選作品充滿信心，為所有入圍者送上鼓勵。藍夢荷則表示：「很意外自己能獲獎，謝謝評審、現場工作人員，和所有創作路上給予幫助的人們，希望這個劇本可以成功拍出來被大家看見。」第47屆優良電影劇本共計305件作品報名，37件入圍，佳作雲集，類型多元，也令競爭火花四起。金馬執委會於上半年金穗影展期間，率先為有志投入編劇工作者舉辦系列講座，邀集多位導演、編劇與作家分享創作心得與經驗，傳授他們在構思、寫作上的獨到觀點與技巧；下半年更為優良電影劇本入圍者特別規劃「媒合培訓工作坊」，包含提案演練和專題講堂，邀請身兼製作人與編劇二職的跨領域電影人陳慧如與陳昱俐，就各提案提供精闢指導與專業建議，並分享開發劇本過程中的甘苦談。而整合金馬創投會議資源的「劇本媒合會」，更舉行了高達438場媒合會議，入圍劇作得以與產業人士近距離交流，也讓每部作品成功被開發、化為實際作品的機率大大提高。更多優良電影劇本相關資訊請上官方網站。