銀幕
」 電影 人生海海 亞歷山大史柯斯嘉 哈利梅林 魏雋展
中山73嚴選「媽呀！人生好難」溫馨好片 侯季然看盡120家書店故事
台中市唯一小型藝術電影院「中山73影視藝文空間」溫馨五月將推出焦點主題「媽呀！人生好難」，以三部充滿驚喜奇作，幽默轉念「生活很難，電影很暖」，帶領觀眾笑看日常的窘迫與困境。首先是代表台灣獲選今年奧斯卡最佳國際電影15強的《左撇子女孩》，一睹金馬獎最佳新演員得主馬士媛與金鐘影后蔡淑臻、「雪豹新星獎」得主葉子綺大銀幕飆戲十分過癮。《媽的踹爆你》看金球獎影后蘿絲拜恩火力全開，超神演繹在理智與崩潰之間拉扯的當代母親，以心理驚悚的黑色喜劇風格拆解母職神話。《29號公路》則由日本國民女神綾瀨遙偕同童星大澤一菜，以溫柔又幽默的方式一段關於陪伴與理解的夏日旅程。溫馨五月，孕育台灣新銳導演的金穗獎新片也將在「中山73」登場，台中市影視發展基金會更將邀請 最具書卷氣的侯季然導演，於 5月9日（六）下午四點赴「中山73」專題講座「另一種生活的可能：侯季然的書店影像故事」，該系列影片源於2014年夢田文創執行長蘇麗媚的邀請，以每集約3至5分鐘的長度，拍攝台灣獨立書店的故事，總計拍攝了120家台灣獨立書店，記錄了台灣獨立書店近年來一家家關門的生態轉變。《媽的踹爆你》看金球獎影后蘿絲拜恩以心理驚悚黑色喜劇風格拆解母職神話。（圖／海鵬提供）「中山73」獨家將《書店裡的影像詩》第一季、第二季以及《書店裡的影像詩：停駐與穿越》等一起作「首輪藝術電影」放映。其中第二季中的一本書《沒有獨立書店意識的年代》，是由台中東海書苑老闆廖英良所編著，書中傳達了他對書店與出版業的危機意識和感慨。侯季然認為書店是一個裡面時間流速跟外面時間流速不一樣的空間，「在書店裡的自己，好像是一個更好的自己」，他邀請大家一起來看電影、聽講座。五月份「首輪藝術電影」安排的另一部電影，是法國新銳導演葛瑞格里馬涅（Grégory Magne）的喜劇新作《音樂家四重奏》（Les Musiciens）。這是一部同時要看精彩劇情、同時要用耳朵體驗的電影，劇情描述一名女企業家亞絲翠（華蕾莉董澤利 Valérie Donzelli 飾）為實現父親生前夢想，集結了4把史特拉底瓦里名琴，要舉辦一場全球樂迷引頸期盼的傳奇音樂會。全片最驚人之處，是讓總價值超過12億台幣的骨董提琴齊聚演出和拍攝。更令人驚嘆的是，扮演四位音樂家的「演員」本身就是真正的音樂家，不僅演出角色，更演奏片中音樂，精彩表現獲得美國影媒《MovieJawn》盛讚是「頂級的視聽享受」。《29號公路》由日本國民女神綾瀨遙偕同童星大澤一菜描繪一段夏日旅程。（圖／海鵬提供）而中山73最受歡迎的「WOW！動畫」單元，五月份則將推出黏土停格動畫神作《蝸牛少女回憶錄》和溫馨親子動畫《汪喵救援隊》等兩部風格迥然不同的動畫電影。前者是澳洲導演亞當艾略特睽違15年，以黑色幽默的怪誕喜感撫慰魔幻的悲劇人生。片中少女人生坎坷，卻與蝸牛交織出一段成長路上有著強烈共感的冒險風景。令人驚豔的是，該片以黏土動畫停格呈現，全片200個場景、7000個物件皆為全手工打造，格外彌足珍貴，榮獲奧斯卡最佳動畫片提名，勇奪安錫國際動畫影展水晶獎最佳影片。《書店裡的影像詩：停駐與穿越》將在中山73「首輪藝術電影」放映。（圖／海鵬提供）
哈利萊頓《後座力》男上加男 讓亞歷山大連續做八次猛求饒
擁有牛津大學英國文學學位的導演哈利萊頓（Harry Lighton），近來以其首部電影《後座力》（Pillion）成為國際影壇焦點。哈利萊頓憑藉著風格獨特的短片與敘事能力，順利與「瑞典男神」亞歷山大史柯斯嘉（Alexander Skarsgård）和「哈利波特表哥」哈利梅林（Harry Melling）兩大明星合作。哈利萊頓坦承自己之所以找上亞歷山大，完全因為他當時正瘋迷美劇《繼承之戰》，被亞歷山大那種「支配欲」氣場深深吸引。沒想到劇本寄過去不到24小時，竟收到對方回覆要跟他視訊討論，讓他受寵若驚。有趣的是，哈利萊頓除了讓兩位主角在還不熟狀況，第一場戲就直接拍攝高難度的「男上加男」瑜珈戲，萊頓還以馬拉松式的「一鏡到底」方式，讓兩人連續做8次極耗體力的動作，最後連體力驚人的亞歷山大都忍不住求饒：「我真的不行了！」《後座力》男主角「瑞典男神」亞歷山大史柯斯嘉連續做8次極耗體力的動作，忍不住求饒「我不行了」！（圖／海鵬提供）哈利萊頓出生於英格蘭，擁有牛津大學英國文學學位。他是萊頓男爵的兒子，並有一個孿生兄弟。還在牛津大學就讀時便以短片入圍英國奧斯卡（BAFTA），並榮獲英國電影節最佳短片獎，被《銀幕》雜誌捧為「明日之星」。身為出櫃同志，哈利萊頓編導首部電影《後座力》即描繪同志的無悔愛情。該片劇情描述：一名壁花男孩科林（哈利梅林飾）迷戀上一位高帥重機騎士雷（亞歷山大史柯斯嘉飾）的故事。擁有牛津大學英國文學學位的導演哈利萊頓（Harry Lighton）首部電影《後座力》（Pillion）即成為國際影壇焦點。（圖／海鵬提供）電影連續榮獲坎城影展一種注目、美國哥譚獎最佳改編劇本獎，更橫掃英國獨立電影獎最佳影片等四項大獎，獲國際影媒【Cinerama Film】譽為「十年來最大膽、最出色的同志電影」。為追求《後座力》真實的「重機同志」文化，導演哈利萊頓還尋求「同志重機摩托車俱樂部」的協助，更邀請多位成員真槍實彈親密演出，藉由他們的真實生活體驗，揭密這個跨越性別次文化的同志重機騎士社群。好笑的是，萊頓還遭到兩位演員連番吐槽，原來他強調自己有次為了做田野調查混進重機俱樂部性趴，就被亞歷山大補刀「他還戴面具」，嘲笑他連做田調都很害羞。而哈利梅林也說自己露屁股拍一場森林群戲時，被要求「趴在桌上」，害他連攝影機在哪裡都不知道，只能一直露著屁股趴著，直納悶「我到底拍了什麼？」隨著電影《後座力》在全球熱賣，哈利萊頓當紅不讓，最近開始撰寫關於時裝設計師亞歷山大麥昆（Alexander McQueen）的傳記電影劇本。他這部被美媒形容「酸酸甜甜的戀愛首作」的《後座力》，已勇奪坎城影展「一種注目」最佳劇本獎、哥譚獎最佳改編劇本，以及英國獨立電影獎最佳英國獨立電影等5大獎等國際大獎，並榮獲「英國奧斯卡」傑出英國電影、傑出英國首部電影（編劇/導演/製片）、最佳改編劇本等3大獎提名，將於明天（4/30）起全台上映。
睽違24年重返大銀幕 《綠洲：4K數位修復版》訴說禁忌與愛的本質
韓國當代最重要電影作者之一，以《生命之詩》、《密陽》和《燃燒烈愛》等作品享譽國際的導演李滄東，其跨世紀經典之作《綠洲：4K數位修復版》即將於5月8日在台灣重返大銀幕。這部於2002年橫掃國際影展的代表作，不僅奠定李滄東在世界影壇的地位，更以其深刻的人性凝視與對愛情本質的顛覆性書寫，成為影史中無法忽視的重要篇章。《綠洲：4K數位修復版》曾榮獲威尼斯影展最佳導演、最佳新人演員及費比西影評人獎三項大獎，並入圍美國獨立精神獎最佳外語片。這次透過4K數位修復技術，將更完整呈現導演細膩而真實的影像質地，讓觀眾重新進入那個殘酷卻溫柔、荒謬卻真誠的情感世界。導演李滄東曾表示：「在我的電影裡，我更想提出問題，而不是傳遞答案，我的創作始終圍繞在人類最根本的命題，孤獨、愛與存在的意義。而《綠洲：4K數位修復版》正是這樣一部作品，它不試圖給出明確結論，而是讓觀眾在觀影之後，甚至在數週之後，仍不斷反思與咀嚼。導演相信，電影與觀眾之間的關係，應該是一種持續延伸的對話，而非單向的訊息傳遞。」故事描述剛出獄的男子洪宗道，在社會與家庭的雙重排斥之下，來到受害者家中，意外邂逅重度腦性麻痺患者韓恭洙。《綠洲：4K數位修復版》中兩位主角的處境反映出社會邊緣人物在夾縫中生存的掙扎。（圖／光年映畫提供）兩人皆是被社會忽視、甚至排除在正常體系之外的存在，卻在彼此身上找到某種難以言喻的連結。這段關係既純粹又危險，既溫柔又帶有暴力的張力，《綠洲：4K數位修復版》並不是一部歌頌愛情的電影，而是關於愛的幻想，以及其中潛藏的暴力本質。在李滄東的創作世界裡，「家庭」始終是理解個體的起點，他認為無論身份如何，人與人之間的關係都源自於家庭結構的延伸。《綠洲：4K數位修復版》中兩位主角的生命處境，正反映出社會邊緣人物在家庭與制度夾縫中的掙扎。同時，導演也刻意模糊年齡與世代的界線，他相信人性本質並不因年齡而改變，無論年輕或年長，都面對相似的孤獨與困惑。《綠洲：4K數位修復版》中對身心障礙者沒有浪漫化的描述。（圖／光年映畫提供）「孤獨」是李滄東電影中反覆出現的核心狀態。他坦言或許源於自身性格，總是自然地將角色置於孤立之中，然而這種孤獨並非單純的悲傷，而是一種尋找意義的過程。在《綠洲：4K數位修復版》中，兩位主角的相遇，既是彼此的救贖，也是另一種更深層的困境。他們的愛情並不被社會理解，甚至被視為異常，但正是在這樣的邊界狀態中，觀眾得以重新思考何謂「正常」與「愛」。值得注意的是，李滄東作品中的人物多來自社會底層。他曾提及自己成長於相對貧困的環境，對於苦難並不陌生。《綠洲：4K數位修復版》中對身心障礙者的描寫，不帶任何矯飾或浪漫化，而是直面現實的殘酷。同時導演也將「暴力」視為日常生活中無處不在的隱性結構，不只是肢體上的傷害，更包括制度、偏見與冷漠所構成的壓迫。電影官方正式預告請上 https://myppt.cc/FuPC48
半世紀前就拍多人成家 法國導演作品超展開
國家影視聽中心五月主題節目「柯琳瑟沃在狂亂中SLAY」，六部來自法國的作品劇情全部超展開！導演柯琳瑟沃是演員也是編劇，用自由的靈魂拍下荒謬故事，在銀幕上大玩雙性戀與多人成家、拍外星人來地球考察，寫良家婦女與妓女聯手組成「婦仇者聯盟」，零冷場到走出影廳只想大喊：「我到底看了什麼？」成為導演之前，柯琳瑟沃早已是名藝術家。早期學習風琴、舞蹈、空中鞦韆，深厚的藝術底蘊橫跨戲劇、歌劇和影像創作，她的作品有時犀利、有時幽默，擅長將社會中無所不在的壓迫、病入膏肓的現實，通通用法式幽默玩進電影裡！觀眾哈哈大笑的同時，也會讚嘆她同時清醒又瘋癲的創作才華。處女作《開放式（沒）關係》（1977）早在半世紀之前就拍出「多人成家」的動態平衡，住在一起相依偎的室友們大玩雙性戀、同性戀三人行，互相滿足慾望和生活照顧，沒想到同居生活即將三加一，這個關係還能更混亂嗎？法國導演柯琳瑟沃處女作《開放式（沒）關係》（1977）大玩三人行。（圖／國家影視聽中心）擅長反轉父權的柯琳瑟沃，也用電影捉弄可憐又可愛的男人們：《一個寶包三個爸》（又名《光棍添丁》）（1985）看三個單身漢手忙腳亂照顧不請自來的小嬰兒，混亂又離譜的抓狂生活也隨即被翻拍成好萊塢知名經典《三個奶爸一個娃》；《人生大當機》（1992）的中年男子維多遇到老婆離家出走，四處找老婆之際還莫名其妙被流浪漢纏上，到底要怎麼解決人生的雙重困境？《落魄總裁住我家》（1989）的食品公司總裁「羅慕歐」倒霉事一堆，前有下屬陷害，後有警察追殺，無家可歸之際，人生的最後一盞明燈竟然是名為「茱麗葉」的公司清潔工？柯琳瑟沃不只擅長搞笑喜劇，她在《瘋狂亂》（2001）中對資產階級的質疑，簡直像把觀眾抓起來用力搖晃。保羅和海倫夫妻在路上遇到被追打昏迷的陌生女子，隨著女子甦醒，她做性招待的背景、神秘身世一一被揭露，一場無人能倖免的瘋狂計畫也一觸即發！科幻諷刺劇《綠星人大鬧巴黎城》（1996）柯琳瑟沃雙兼導演和演員飾演本片女主角，計畫低調來地球田野調查的「綠星人」米菈，無意間卻用超能力把人類世界搞得更天翻地覆。
梁佑南《農曆三月二十三》大崩潰被喊卡 與女兒方琦飆戲暴哭
為了迎接大甲媽祖，《農曆三月二十三》導演王重正與演員楊子儀、梁佑南、方琦、劉丞、凱文（西螺在地人）等人，在昨（19日）凌晨三點就熱血前往西螺派出所集合，跟著數十萬名虔誠信徒一起參與盛事。演員們不僅登上接駕舞台與大眾分享電影，歌手郭家瑋更在現場熱血演唱媽祖遶境加油曲〈常與非常的我〉。《農曆三月二十三》即將於5月8日上映，這部集結楊子儀、吳政勳、Darren（邱凱偉）、方琦、梁佑南、陳明真等多位實力派陣容的電影，將透過罕見的宗教奇幻視角，帶領觀眾開啟心靈的鑰匙。日前，劇組特別南下參與大甲媽祖接駕盛事，不僅祈求電影拍攝順利，也為即將上映的電影造勢。在當天下午，劇組更迎來了不可思議的體驗，親自為媽祖服務。梁佑南（右）、方琦母女《農曆三月二十三》同台飆戲。（圖／北投映像電影提供）導演王重正感動地分享：「下午我們獲得一個非常難得的機會，我和劇組的演員們一起擔任神轎班志工，參與了抬轎的任務，這份神聖的使命讓我們更深刻地感受到媽祖的庇佑。」此外，一行人也虔誠地「鑽轎底」，祈求電影拍攝與上映一切順利導演王重正與楊子儀、梁佑南一起擔任神轎班志工，參與抬轎的任務。（圖／北投映像電影提供）除了熱鬧的接駕大典，電影中最具話題性的催淚亮點，莫過於梁佑南與方琦這對母女檔在片中的感人對手戲。其中一場關鍵的醫院戲碼，竟讓演藝經驗豐富的梁佑南大崩潰！據瞭解，梁佑南在演出面對劇中女兒離世的痛苦時，表現得太過「撕心裂肺」，甚至被導演喊卡要求重來。為了讓演員更能體會電影核心，導演王重正特別解釋：「這部片主要是在闡述媽祖大慈，這場戲要傳達的理念是，死亡不是終點，而是一個邁向另外一世。」而這場戲也成為梁佑南演藝生涯中極為震撼的體驗。梁佑南回憶起拍攝當下，心有餘悸地說：「當時我緊緊握著方琦的手，因為醫院的冷氣實在太強了，我真實感受到她的手漸漸冰冷，那一刻的觸感真的很難忘，簡直痛徹心扉！」她也強烈呼籲：「觀眾一定要親自走進電影院，見證這個難得的鏡頭。」看著女兒方琦在電影中擔綱重要角色並有著亮眼表現，梁佑南感到無比驕傲。在電影首映會上，她看著大銀幕裡放映的母女對手戲，感動到不禁紅了眼眶，直到活動結束後仍久久無法忘懷。
林襄再戰大銀幕！鼻涕「一顆圓圓」全被拍：我不怕醜
恐怖片《祭弒》即將於 4 月 30 日全台上映，今日（17日）監製曾禎、導演邱晧洲率領主演曹佑寧、項婕如及「啦啦隊女神」林襄現身西門威秀，為沉浸式電影主題展盛大剪綵。曹佑寧特地穿上片中「道服」帥氣登場，化身最帥驅魔人，現場氣氛熱烈。再度挑戰大銀幕的林襄，在片中有哭戲，她透露因為職業關係，啦啦隊總是要充滿正能量、散播快樂，她平常也很少哭，「久而久之悲傷會被隱藏起來，忘記這感覺了」，為了召喚悲傷情緒，她會看狗狗影片醞釀，還幽默自嘲：「我鼻涕流得比眼淚快，鼻涕一顆圓圓掉下來，鼻涕的表現比我本人還好！」也說自己並不怕醜，她也不排斥再跨界演出，「如果有機會，都會想挑戰看看！」而近日緋聞對象馬傑森擊出生涯首轟，林襄大方表示有發文鼓勵與祝福，「我相信忠實球迷等這轟滿久了」，也表示有看到馬傑森透過媒體回應的謝謝。恐怖片《祭弒》主題展，監製曾禎、項婕如、曹佑寧、林襄、導演邱晧洲為活動剪綵。（圖／威視電影）項婕如則分享了從影以來大挑戰，與幾百隻真實的「蛆」共演。她形容蛆在身上蠕動的感覺「很像溫泉魚」，為了克服恐懼，開拍前還特地放一隻在手上「培養感情」。項婕如笑說：「我很怕踩到牠們，怕誤殺道具演員！」除了蟲害，她還在隧道拍戲時，雙手牽著檔車，卻因為下坡加上車子太重，車子險些失控飛出，最後車倒人受傷，還因為導演覺得效果不錯，又依樣畫葫蘆「犁田」多次，回家才發現手腕扭傷，十分敬業。曹佑寧則回憶在城隍廟拍攝的經歷，雖然是大半夜，但廟內氣氛平靜，「反而有種在家裡的感覺，像是被城隍爺鎮住了，非常順利。」他在片中飾演仙姑代言人，被問到是否有「禁慾」等禁忌？曹佑寧一度尷尬到失語，無法招架。現實生活中反應慢半拍的他，也分享曾住飯店遇到電視自動開啟的靈異怪事，沒想到當時隊友半夢半醒間冷回「把它關掉就好」，然後又睡回去，讓他十分傻眼。
令人身歷其境銀河冒險 《曼達洛人與古古》終極預告震撼曝光
影史最強星際父子檔《曼達洛人與古古》將於5月20日（三）全台大銀幕全版本震撼登場！隨著上映進入倒數計時，官方於拉斯維加斯CinemaCon驚喜發布終極預告。本片不僅是《星際大戰》系列睽違7年重回大銀幕的旗艦力作，更強調全片專為IMAX規格打造，要讓影迷感受身歷其境的銀河冒險。有着精靈大眼睛的古古早已成功俘虜大批星戰迷的心。（圖／盧卡斯影業提供）在最新曝光的終極預告中，由影史傳奇影星雪歌妮薇佛飾演的神秘高層人物揭開關鍵對話，她神色凝重地對曼達洛人警告：「這跟復仇無關，而是為了阻止另一場戰爭。」語氣中暗示著帝國殘餘勢力正密謀反撲，銀河系的和平已岌岌可危。在面臨惡名昭彰的「赫特族」威脅之際，曼達洛人再次展現鐵漢柔情，為了守護古古，他不惜深入銀河系最黑暗的角落。雪歌妮薇佛過去就一直都很欣賞《星際大戰》系列。（圖／盧卡斯影業提供）預告片也展現了「Man大叔」佩德羅帕斯卡飾演的曼達洛人與「超Q金孫」古古之間不可分割的情感。面對惡名昭彰的赫特族反派獰笑威脅：「你會受苦的，下一個就輪到古古。」曼達洛人依舊保持硬漢本色，冷酷宣示：「我們會幹掉你手上的每一個壞蛋！」誓死守護這段跨越星系的父子情誼，古古每個超萌舉動也融化粉絲的心！《曼達洛人與古古》由《鋼鐵人》億萬導演強法夫洛親自執導，他在終極預告中展現了更上一層樓的視覺野心。本片特別為 IMAX 特製拍攝，畫面比例將在 IMAX 影廳中擴張，提供多出26%的影像內容，無論是曼達洛人飛船穿梭隕石群的追逐戰，還是星際異獸對決的宏偉奇觀，都將以最高規的清澈度與震撼感呈現。《曼德洛人與古古》將於5月20日（三）全台大銀幕全版本震撼登場。終極預告：
吳慷仁《寒戰1994》角色曝光！首富之子「手伸警界」撼動全香港
《寒戰》前傳電影《寒戰1994》台灣將於5月8日上映，今（17日）公佈「警隊、富豪、黑社會」三方陣營的海報，卡司華麗堅強，吳慷仁飾演首富家長子，讓故事變得更加複雜，畢竟在那個年代，「舊富」的所作所為足以撼動整個香港。《寒戰1994》故事格局更為龐大，一切風暴起源於商界，謝君豪扮演的首富的妹婿被綁架，讓家族陷入危機，吳慷仁扮演首富家長子似乎將手伸向了警界而引發更多變數。而金馬影帝陳以文、香港影帝鄭則仕等人演出當時影響力極大的四大富豪，和潘家一起在商場利益與黑白兩道之間權衡算計，以資本操控大局！導演梁樂民特別指出，潘家是代表香港社會中一個獨特的「舊富」階級，「從香港開埠的140年來都一直非常富有的階層，做的事情可能影響整個香港。」《寒戰1994》劉俊謙、吳彥祖展開宿命對決。（圖／華映娛樂）面對震驚全城的富商綁架案，警界高層都繃緊神精，引發高層大鬥法，吳彥祖演出的警務處行動副處長蔡元祺高調介入，破格與李文彬（劉俊謙 飾）聯手在第一線上查案，亦由此展開二人的宿命對決。李文彬領導的小隊竟淪為警隊高層明爭暗鬥的棋子。吳彥祖久違再度演出香港電影，他說：「這次有種新鮮的但仍是港式的感覺，整個故事的世界大很多，更為複雜，層次也多了很多。」劉俊謙說：「這次警隊的格局是比較年輕的。」他表示導演梁樂民告訴他想要在《寒戰1994》發展出一個新的《寒戰》，更想和他一起創造出一個新的李文彬。而在《寒戰》系列中，將李文彬一角詮釋成銀幕經典人物的梁家輝得知是劉俊謙演出角色的年輕時代時說：「劉俊謙是個很成熟演員了，我對他的表現非常期待。」《寒戰1994》警隊海報。（圖／華映娛樂）《寒戰1994》描述2017年，新一屆保安局局長候選人李文彬（梁家輝 飾）突然失蹤，為此，警務處處長劉傑輝（郭富城 飾）向資深大律師簡奧偉（周潤發 飾）尋求協助，開啟了一份1994年的神秘檔案。1994年，香港回歸前夕，政治部即將解散。一宗富商綁架案，讓熱血正義的李文彬（劉俊謙 飾）與冷血野心家蔡元祺（吳彥祖 飾），在警界掀起一場暗潮湧動的權力較量。首富家族潘氏父子（謝君豪及吳慷仁 飾）、警隊、黑道及英方四方勢力捲入其中，各有算盤、相互牽制，香港迎來了新一輪權力洗牌，並為2017年的寒戰風波埋下了伏筆。《寒戰1994》商界海報。（圖／華映娛樂）
蕭煌奇地獄梗連發 揪人看電影
為紀念台語片70週年「寶島特產：世界ê台語片」（Pó-tó Ti̍k-sán: Sè-kài ê Tâi-gí-phìnn）年度系列活動，國家影視聽中心邀請金曲歌王蕭煌奇跨界合作主題單曲〈做陣來去看電影〉，唱出台語電影跨越世代的情感連結。蕭煌奇現身新莊國家影視聽中心參與MV全球首映，被網友譽為「地獄列車車長」的他，現場也不忘開自己玩笑表示：「今天要來揪大家做陣來用心看電影！」由蕭煌奇作曲演唱、 金曲獎最佳作詞人武雄共同譜寫的〈做陣來去看電影〉，回望台語片的黃金年代。過去台語片曾被視為通俗、苦情，甚至一度被台灣影史忽略，但如今透過研究與修復，逐漸被看見其豐富多元的創作能量與時代精神。國家影視聽中心董事長禇明仁表示：「邀請大家重新認識自己的電影文化，這不只是懷舊，而是透過我們持續搶救、修復的珍貴台語片所承載的國民集體記憶脈絡，一起來補台灣歷史課。」金曲歌王蕭煌奇親自演唱、寫曲台語主題單曲〈做陣來去看電影〉。（圖／國家影視聽中心）蕭煌奇現身即開起玩笑：「今天來影視聽中心的影廳，看起來好大！就像我家客廳一樣。」他表示小時候看電影大多是在戶外放映，一邊吃燒酒螺、甜不辣，這些美好記憶難忘，非常榮幸、也特別重視這次獲邀參與台語片70週年「寶島特產：世界ê台語片」的單曲合作。蕭煌奇笑稱還特地在MV拍攝時，「要多拍我最帥的左臉！這樣比較呼應主題、有電影明星的感覺，雖然我自己是也看不到。」幽默發言讓現場笑成一片。國家影視聽中心邀請金曲歌王蕭煌奇跨界合作！為紀念台語片70週年「寶島特產：世界ê台語片」製作台語主題單曲〈做陣來去看電影〉。（圖／國家影視聽中心）而說到歌曲創作，蕭煌奇親自演唱寫曲，他表示，「要用一首歌來代表台語電影七十年，其實是非常困難的。希望可以把電影與人生喜怒哀樂的情感做出呼應，讓整體感覺輕鬆快樂，和過去台灣本土歌曲的悲情路線不太一樣。」歌詞提到「文藝、愛情、偵探攏真好看」，以及「笑詼、武俠、科幻攏有夠奅」，MV也剪輯進影視聽中心典藏及修復的多部台語片。如《王哥柳哥遊台灣》（1959）、《大俠梅花鹿》（1961）、《天字第一號》（1964）、《地獄新娘》（1965）、《泰山寶藏》（1965）、《三鳳震武林》（1968）、《再會十七歲》（1970）、《神龍飛俠》（1968），以及2026年最新修復完成的《兩相好》（1962）、《舊情綿綿》（1962）、《張帝找阿珠》（1969）等精彩片段，呈現台語片類型的多樣與創意，足以納入世界電影史重要一環。影視聽中心也同步公開喜訊，今年度將陸續啟動服務視障朋友的「口述影像計畫」，並同步製作華語、台語版本，以行動支持文化平權、促進全民共融，計畫在2026年年底前將推出全球第一支口述影像版的台語片。蕭煌奇大讚表示：「我自己在串流平台追劇也會用口述影像版本，可以知道現在角色在做什麼、劇情發展和畫面，用想像力一起觀賞，很身歷其境。」更邀請一般觀眾屆時可以戴上眼罩一起體驗，用「聆聽」去感受影像故事。今年影視聽中心也陸續推出重點修復成果，繼三月館慶世界首映張帝與楊麗花主演的《張帝找阿珠》數位修復版之後，李行導演早期作品《兩相好》、洪一峰主演的《舊情綿綿》也將陸續在大銀幕和觀眾再會！
《那張照片裡的我們》導演版重返大銀幕 17分鐘新增畫面曝光
台韓愛情電影《那張照片裡的我們》去年上映獲得好口碑，今（13日）驚喜宣布推出導演版，新增17分鐘未曝光片段，雙導演湯昇榮、鄭乃方表示：「如果看過上映版，導演版會帶來不少新的細節；如果是第一次看，會更完整地走進這個世界！」導演版25日在CLASSROOM 公館影廳獨家首映，女主角李沐也將現身和影迷交流，票券4月15日周三中午12:00在全家售票系統開賣。《那張照片裡的我們》由金牌監製湯昇榮、新世代導演鄭乃方聯手執導，集結韓星振永、李沐、宋柏緯共譜台韓三角戀，導演鄭乃方表示，當初上映版節奏緊湊，但某些人物情感的鋪陳與關係被壓縮，決定推出導演版，讓故事更完整地交回給觀眾。導演版一口氣多了17分鐘，導演湯昇榮透露：「我們回到最初的劇本，除了前5分鐘敘事有調整，新增片段有強化家庭故事線，包括賢英一家人的關係、金教練的背景，以及兩個父親對子女的情感牽掛，都有更細膩的著墨。」李沐將出席導演版首映特別場，和影迷再度分享《那張照片裡的我們》拍攝點滴。（圖／瀚草文創GrX STUDIO提供）導演版中，方宥心飾演的姊姊「鳳英」多了不少精彩片段，其中一場是她帶兒子回家幫爸爸慶生，卻因父親不滿她未婚生子，爆發父女衝突，她氣到飆淚怒問：「是我不要這個家，還是這個家不要我？」方宥心回憶起和夏靖庭的爭執戲說：「那天看著爸爸板著臉走戲，突然有些走心，自然就進入狀態，我其實忘記我有哭，只記得當時情緒有憤怒、委屈，也有愛。」李沐飾演的妹妹「賢英」身處一級戰區，要負責緩頰，還要安撫小朋友，她表示：「我其實很喜歡這場戲，短短幾分鐘呈現我們家10幾年來的狀態，讓觀眾很直接認識賢英一家人。」她也曾和家人吵架吵到哭，「小時候很容易因為小事就和妹妹鬧脾氣，但1、2個小時就和好了。」方宥心則笑言平時和家人吵架都是「吵到和好才罷休」。CLASSROOM公館展出電影《那張片裡的我們》拍攝道具，開放觀眾免費參觀。（圖／瀚草文創GrX STUDIO提供）《那張照片裡的我們》導演版將在CLASSROOM 公館影廳獨家放映，現場設有電影道具、服裝和陳設展覽免費參觀，導演湯昇榮說：「有了CLASSROOM這個空間，目標希望後續在年底前能持續做特別放映，每個月我們也將安排系列放映沙龍講座，讓觀眾更深入地了解電影創作與製作的過程，也十分歡迎民眾洽詢小型包場，欣賞更完整的獨家導演版。」而李沐預計25日出席導演版特別場午後沙龍，與影迷見面，她期待表示：「兩位導演非常盡心盡力，希望觀眾感受到他們對於電影的愛與熱情！」票券4月15日（三）在FamiTicket全網購票網、全家便利商店FamiPort啟售：https://grxstd.com/sc02ozQre。另外電影院線上映版本也將於4月30日中華電信MOD、Hami Video影劇館+獨家搶先上架。
《生命之詩：4K數位修復版》15年後重返大銀幕 一代影后尹靜姬最終告別
韓國電影大師李滄東經典代表作《生命之詩：4K數位修復版》，在睽違15年將在台再次上映。本片於2010年首度問世，隨即在坎城影展榮獲最佳劇本與天主教人道精神兩項大獎，並橫掃韓國大鐘獎、青龍獎與百想藝術大賞等重要榮譽，奠定其影史地位。此次以全新4K數位修復版本重返大銀幕，對於台灣觀眾而言，不只是一次經典重映，更是一段與記憶重新相遇的契機，讓曾經感動過無數觀眾的影像，再度在大銀幕上發酵和延伸。《生命之詩》的誕生，源自導演李滄東對創作本質的深刻提問，他曾坦言，在一個「詩逐漸消逝」的時代，仍持續書寫詩的意義何在？而這個問題，同時也是他對電影的反思：「當影像變得廉價、觀看變得快速而表層，創作者是否仍能透過作品觸及人心？」，因此《生命之詩》並非單純敘事作品，而更像是一道拋向觀眾的命題。本片靈感來自韓國真實震驚社會的青少年暴力案件，但導演並未選擇直接呈現事件的殘酷，而是以詩意的方式包裹沉重議題，將焦點放在「人如何面對罪與責任」。他以極度節制的敘事手法，讓觀眾在觀看過程中逐步拼湊真相，也在無聲之中被迫面對內心的道德選擇。故事聚焦於66歲的美子，她與16歲的孫子相依為命，在平凡生活中依然保有對美的敏感與好奇。她習慣戴著鮮豔的帽子、細心打扮自己，在日常之中維持一種優雅而脆弱的秩序。然而命運的轉折悄然降臨，她被診斷出早期阿茲海默症，語言與記憶開始出現裂縫；同時一起少女死亡事件也逐漸揭開與她息息相關的真相。在偶然的契機下，美子報名參加詩歌課程，開始學習如何重新觀看世界。導演李滄東將「觀看」視為詩與電影的核心，透過花朵、河流與日常細節，引導角色與觀眾重新感知那些被忽略的存在。當她試圖捕捉生活中的詩意時，也逐步逼近現實的殘酷，記憶的流失與道德的壓力交織，使她不得不面對人性最深層的矛盾與掙扎。本片最令人動容之處，在於主演尹靜姬與角色命運之間難以分割的連結。這位曾風靡亞洲影壇的傳奇影后，在韓國影壇息影近20年後再度被李滄東邀請出演，但在拍攝期間已出現阿茲海默症初期症狀，卻仍以驚人的專注與精準，完成極具層次的演出。導演回憶她幾乎就是在活著這個角色，甚至將自身狀態自然地融入角色之中，使表演達到一種無法複製的真實境界。這樣的交織，使《生命之詩》不僅是一部關於失去記憶的電影，也成為一部關於生命流逝的紀錄。而一代影后尹靜姬於2023年辭世，讓這部作品更添重量，成為她留給世界最後且最深刻的一封影像告白。在敘事與影像語言上，《生命之詩》展現出極高的成熟度與節制。導演刻意保留大量空白與未明說的線索，使電影結構如同一首未完成的詩，等待觀眾自行填補與解讀。片中反覆出現的紅色花朵，象徵美與血的矛盾關係；流動的河水，則隱喻時間的不可逆與命運的推移；甚至一頂掉入水中的帽子，也隱約呼應著角色的命運與少女的結局。在《生命之詩》中，美子最終寫下的詩，不只是她個人的心聲，更像是為那位逝去少女發出的最後聲音。透過這首詩，兩個生命在無形之中交會，形成一種超越時間的連結。這樣的處理，使電影在結束之後仍持續在觀眾心中迴盪，留下長久的餘波。在這個資訊快速流動、情感容易被消耗的時代，這部電影的上映更顯得格外重要。《生命之詩：4K數位修復版》由光年映畫及政駒共同行銷和發行，即將於4月17日於全台正式上映。
謝佳見看《人生海海》誤認魏雋展是大馬人！憶童年「茅坑慘案」讚電影超真實
入圍金馬獎5項大獎的黑色喜劇電影《人生海海》全台熱映中，昨（12日）於台北光點華山電影館舉辦影人講堂，集結三大男神魏雋展、謝佳見、涂善存同台，展開一場關於跨國演出實戰分享與文化碰撞的精彩對談。大馬男神謝佳見坦言，觀影時一直以為魏雋展是馬來西亞演員，直到劇情後半段兄弟激昂吵架時，才隱約察覺一絲台灣口音，他驚嘆：「他連講英文單字（如 investment、development）那種特有的『下沉語調』，都精準抓住了馬來西亞華人的靈魂，口音練得太強了！」由於謝佳見來台發展多年，常被誤認為台灣人，監製張煒珍笑稱他簡直就是片中魏雋展角色阿耀的「真實對照版」，謝佳見也感性附和：「馬來西亞人在台灣會盡量融入，回到家鄉又會切換回聯邦腔。上次回大馬拍戲，我也提早兩週回去找回那種『夠力』的道地感。」涂善存則分享跨國拍攝的文化觀察，他透露在大馬拍愛情電影時，導演反而要求他「不要被環境同化」，涂善存大讚當地人都是語言天才，跟他們相處久了總不自覺被影響腔調，有時會被導演提醒糾正回來。魏雋展飾演離鄉多年的馬來西亞人。（圖／甲上提供）被金馬執委會執行長聞天祥點名為「男主角最大遺珠」的魏雋展，分享與廖克發導演合作三次的奇妙緣分。第一次是演「屍體」，全因導演看中他三歲兒子的純真反應順便找他一起拍；第二次挑戰台籍日本兵；這次則是飾演離鄉多年的馬來西亞人。魏雋展透露，開拍前與副導苦練各式「口音陷阱」，準備在銀幕上展現細微破綻，沒想到開拍大特寫前10分鐘，導演竟下令「全部不要」，要求他用最自然的狀態演出。魏雋展回憶當時從崩潰到冷靜：「我觀察導演平常說話，其實沒什麼破綻，我突然懂了，阿耀在台灣生活多年，那種『很少很少的極簡腔調』才是最真實的狀態。」對於被稱為遺珠，劇場出身20年的魏雋展坦言當時很震撼：「我第一次主演電影，公佈名單時我甚至還沒看過整部片，連自己在銀幕上長什麼樣子都不知道，那種未知感是非常深刻的，因此覺得既shock又有點困惑。」謝佳見則對《人生海海》片中「茅坑」場景極具共鳴，他自曝童年在東馬鄉下長大，家有榴槤園，但缺乏自來水，必須在河邊挖湖洗澡，他更自爆小時候英雄救美的「茅坑慘案」，把全場逗得哈哈大笑：「我堂姊曾經掉進茅坑裡，身上還沾滿了蒼蠅的小孩，那個味道是你沒辦法想像的臭，滿是蛆蟲與臭味的視覺與嗅覺震撼，跟片中一模一樣！所以我一看到電影裡的茅坑直接聞到味道，真的很寫實！」謝佳見對《人生海海》片中「茅坑」場景極具共鳴。（圖／甲上提供）而涂善存分享今年初赴日拍片，感受到強烈的文化衝擊：「日本劇組非常有儀式感，每位新演員加入，全組大頭們會帶領圍成一圈鼓掌歡迎，那種儀式感和對職位的尊重令人印象深刻。」談及《人生海海》印象最深刻的一場戲，則對陳雪甄坐在床上憶及父親開車載她兜風卻「關燈」的一幕感到心痛，並認為魏雋展的角色是全片最難演：「他卡在中間，兩邊都不是，這種缺乏方向感和安全感的表演最考驗功力。」魏雋展在對談中更揭露自己的創傷連結，身為基隆小孩，父親在他年幼時便臥病多年，「回基隆對我來說是回到『父親的城市』，有種時空隔閡感，那種近鄉情怯、難以處理的情感，跟阿耀很像。」他分析角色阿耀最後加入「搶屍大作戰」，並非放下對父親的恨，而是出於對弟弟的保護欲與下意識的權威反應，這種「不為父親、只為手足」的情感，更令現場觀眾動容。本週六4月18日導演廖克發將與資深影評人聞天祥於誠品電影院進行深度交流影人講堂，售票資訊即將公佈，請鎖定甲上娛樂官方社群平台。《人生海海》全台戲院好評熱映中，本週四4月16日也將於馬來西亞正式上映。
邱以太、劉育仁出「捧臉對望」絕招 吻戲狂冒水蜜桃味
2026金馬奇幻影展今（11日）舉辦矚目BL台劇《整個世界，只有你連上了我：第1-4集》世界首映，和滿場觀眾影迷一起大銀幕搶先觀賞四集。導演游智涵和製作人侯帥安，也率領主演邱以太、劉育仁、林鶴軒（大鶴）、杜苡妮，一同出席映前媒體見面會。導演游智涵表示為了展現劇中主角的曖昧CP感，讓邱以太和劉育仁給了不少肢體功課與訓練，甚至在活動現場直接指導兩人來一段「捧臉深情對望」的親密動作，引起現場粉絲一陣尖叫。改編自作家Beck高人氣BL小說《整個世界，只有你連上了我：第1-4集》，以校園輕喜劇結合超現實偵查風格，讓新生代演員《夜校女生》邱以太與《進行曲》劉育仁，被一條神祕「銀白線」牽起彼此曖昧關係。邱以太笑說自己和劉育仁排練親密戲時，一碰到健身有成的劉育仁，腦中想的卻是對方的「健身菜單」。認真對待每一場戲的邱以太，拍攝初吻戲時，還先詢問劉育仁喜歡什麼味道，他準備水蜜桃口味糖果，讓彼此的吻戲充滿「水蜜桃味」的甜蜜感。在劇中飾演「鐵齒警察」的劉育仁，今日更一身警察服戲服，把劇中的「禁慾感」帶來影廳，連喜感十足的大鶴都忍不住說，劉育仁一上戲後的犀利眼神，連他都受不了。而在劇中意外為邱以太和劉育仁「牽線」的杜苡妮，則笑稱自己有「腐女」魂，在拍攝現場最愛看的就是邱以太和劉育仁的戲，看得呵呵笑。首映結束，四位演員還一起發送象徵甜蜜的巧克力以及「姻緣帶」，和滿場百位觀眾分享幸福。拿到兩人親送的商品的影迷粉絲都很開心興奮，非常期待邱以太和劉育仁這組CP的後續發展。2026金馬奇幻影展將於4月10日至19日在台北信義威秀與MUVIE CINEMAS舉辦，本屆影展選映50部影片、137場放映，吸睛片單囊括科幻、恐怖、驚悚、歌舞、喜劇、動畫、愛情和各類cult film等各路佳作。影展也提醒觀眾，還有不少精彩佳片仍有票券，售罄場次也可能會有退票釋出，歡迎至金馬奇幻影展購票系統查詢。
半夜在總統府前狂拍！《花綠青綻放之時》導演訪台追建築
2026年金馬奇幻影展揭開序幕，開幕片《花綠青綻放之時》導演四宮義俊特別來台出席。這部入圍柏林影展主競賽的動畫長片，以一家百年煙火工廠為故事起源，細膩勾勒出城鄉差距及舊時光消逝的哀愁。四宮義俊坦言，電影是他對故鄉的投射，隨著老家煙火大會的停辦，回鄉的理由也逐漸消息。這種「傳統消失對心理造成的衝擊」，促使他耗時十年，將其轉化為大銀幕上的動畫作品。他特別強調，煙火動畫的精雕細琢是製作最耗時的部分，而團隊協作產生的連結，更是AI難以取代的溫度。四宮義俊私下熱愛建築，此次來台一大目標，就是去看總統府，這次住的飯店窗景可以看到整個總統府，讓他特別開心，他抵台後，就去街道上散步到半夜三點，還在總統府前徘徊，他笑稱，很怕被站崗的憲兵制止，「因為我一直朝著總統府拍照！」《花綠青綻放之時》5月29日在台上映。
柯叔元狂看殺人魔影片 新片扮變態藝術家：很有挑戰
電影《祭弒》今（9）日發布最新花絮「邪教篇」，柯叔元與莊凱勛睽違十年於大銀幕交手，柯叔元這次大膽挑戰變態陶藝家「劉銳」一角，與莊凱勛飾演的粗暴又無能為力的父親「振凱」，在片中信奉神秘邪教，展開一場壓抑卻充滿張力的對手戲。同為演技派的兩人一上戲便默契十足，直言溝通只需要「眼神」。柯叔元、莊凱勛《祭弒》睽違十年大銀幕飆戲 溝通只需眼神。（圖／威視電影）柯叔元此次飾演的「 劉銳」角色設定極度反差，表面上是個富有藝術氣息的陶藝家，私下卻是內心殘忍的怪物。開拍前他大量觀看連續殺人魔紀錄片，試圖挖掘其心理狀態。他坦言：「我從沒演過這樣的角色，一看到劇本就覺得很有趣也很有挑戰。他懂得利用心理戰術PUA對方，完全掌握人性弱點。」而與他對手戲極重的莊凱勛，兩人自電影《愛琳娜》後相隔十年再度合作，默契好得驚人。柯叔元笑稱：「我們沒太多討論，眼神一對到默契就有了。」莊凱勛則形容自己的角色像是《慾望街車》中的史丹利，雄性好鬥、簡單粗暴，用自以爲是的方式愛家人，卻因能力不足釀成悲劇。他認為此次最大挑戰是「人性」，因為角色為了私慾不惜犧牲家人，與他本性背道而馳，「要說服自己變成一個會傷害孩子的混蛋！」莊凱勛希望《祭弒》不僅是提供刺激娛樂的恐怖片，還能達到警示的效果：「希望觀眾能引以為誡，不要迷失自己去相信奇奇怪怪的東西。」在邪教與儀式設定上，《祭弒》同樣下足功夫。導演邱晧洲透露，為了營造逼真的恐懼感，劇組特地考究東南亞巫蠱術。片中出現的邪教符號、神像與邪書，皆是經過考究後重新組裝的的自創語系。導演表示：「東南亞巫術自帶神秘感，我們自創了文字與符號，認真看會發現那是無法辨識的語言，卻充滿壓迫力。」此外，這次在場景的挑選上也不馬虎，劇組在北部尋獲一處極為罕見、仍在運作的傳統「土窯廠」，作為劉銳信奉邪教的主場景。由於窯廠地處偏僻，拍攝期間特別請來道長全程坐鎮，確保拍攝順利。《祭弒》將於4月30日全台震撼上映。
陳雪甄《人生海海》靠「被虐」演技大噴發 影后男神感動力薦
入圍金馬獎5項大獎、取材自真實社會事件的電影《人生海海》，正於全台熱映中，近日監製王禮霖、胡仲光、張煒珍及導演廖克發偕同主演魏雋展、陳雪甄與大馬演員呂楊，分別於台北與吉隆坡展開兩地宣傳，陳雪甄自爆被導演廖克發用「一句話」刺激出極致演技，而魏雋展透露苦練許久的口音被導演現場「全盤推翻」，種種震撼教育意外曝光獲金馬評審肯定的背後，竟是滿滿的「廖式折磨」，讓陳雪甄自嘲有「被虐體質」，並安慰魏雋展「這只是一開始，久了就習慣了」。《人生海海》憑藉陳雪甄、魏雋展等人紮實的演技與笑中帶淚的荒謬劇情，掀起一波「海海旋風」，上映首週便席捲影壇。金馬影后謝盈萱、金鐘視帝傅孟柏、金鐘最佳女配角李沐、大馬男神謝佳見皆朝聖力薦，金牌監製湯昇榮和知名音樂人許常德更給予最高評價，許常德力讚：「若我是評審，一定給它最佳影片！這是集幽默、智慧、脫俗與演技的滿分作品。」湯昇榮已經「二刷」支持，表示：「會在心中迴盪很久的好故事，光看15票評審認證的陳雪甄就值回票價！」金馬影后謝盈萱觀影後感性表示，導演將成長背景負重前行卻又舉重若輕，「把根刨開，枝繁葉茂地長了開來。」她更特別感謝陳雪甄、魏雋展、王肇陽等劇場老夥伴專業動人的演出。大馬男神謝佳見則驚嘆電影的真實感：「連榴槤園跟茅坑的味道都撲鼻而來！」他非常認同片中「像蛇般繞來繞去」的生存哲學。許乃涵則呼應道：「如果你的人生卡住，覺得沒有路了，一定要來看人生要怎麼像蛇一樣突破重圍。」李沐與傅孟柏也紛紛表示，在祭祖時節看這部探討「心在哪裡，家就在哪裡」的作品，格外有感觸。在電影《人生海海》中以15票全票認證奪下金馬女配角的陳雪甄，近日在宣傳中大聊與老友廖克發合作的「受難記」。她透露為了演活大馬人，開拍前進行 24 小時魔鬼洗腦特訓，才找到聲音在「上顎」的發聲點。自我要求甚嚴的她，沒想到在拍車上關鍵哭戲時，導演竟對她說：「離《菠蘿蜜》已經5年了，妳只能這樣嗎？」隨即轉頭就走，陳雪甄直呼當下完全不知所措，卻也因此激發出第二個Take的演技爆發力。廖克發攜自編自導最新劇情長片《人生海海》回到馬來西亞家鄉宣傳，十分開心。（圖／甲上提供）男主角魏雋展則透露，當初花費大量心思與副導討論如何在台灣腔中融入「口音陷阱」，好在開頭露出一絲破綻，結果導演現場一句「全部不要」讓他當場愣住。這種「推翻重來」的震撼，反而讓演員卸下框架，呈現出最自然的生存狀態。廖克發笑稱，演員們一直非常努力，自己則負責「推一把」讓表演更到位。《人生海海》取材自真實「搶屍」社會事件，講述馬來西亞華人橫跨五代的血淚史，及一場因「搶屍」引發的家庭風暴。監製王禮霖透露，大馬版本雖因宗教與種族議題挨了電檢局6刀，但完全無傷劇情流暢。廖克發導演強調這部片不走悲情，而是展現如「三色奶茶」般多樣的生存韌性，感性表示：「我拍電影最在乎的不是成為大師，而是要把故事留給自己所愛的人。」而為了回饋熱情影迷，本週末於光點華山電影館將舉辦兩場深度影人講堂，4/10(五)由金馬最佳女配角陳雪甄與曾獲桃園電影節最佳男演員獎、並在片中飾演「太叔公」的硬底子演員王肇陽對談，揭秘劇場演員躍身銀幕的角色養成術；4/12(日)則由三大男神魏雋展、謝佳見、涂善存同台，分享跨國演出實戰經驗及文化碰撞的精彩火花。兩場影人講堂售票今日（4/8）下午3點半開賣，可於光點華山官網及光點華山電影館現場購買，《人生海海》全台戲院熱映中，馬來西亞將於4月16日正式上映，更多電影資訊請鎖定甲上娛樂官方社群平台。傅孟柏（左起）、李沐、謝佳見看完《人生海海》都對「家」的易易有滿滿的感觸。（圖／甲上提供）
影史浪漫經典《樂來越愛你》 交響音樂會8月高流登場
《樂來越愛你》（La La Land）迎來上映10週年，為紀念這部感動全球影迷的作品，《LA LA LAND IN CONCERT》樂來越愛你 電影交響音樂會將於8月1日、8月2日在高雄流行音樂中心浪漫登場，由新生代指揮家與作曲家艾辛艾丁戈茲（Esin Aydingoz）率領國際樂手組成的爵士樂隊、台北愛樂管弦樂團，現場演奏全片配樂，帶領觀眾再度沉浸於米雅與賽巴斯汀交會、相愛、錯過與成全的夢幻時光。指揮 Esin Conducting。（圖／54 Entertainment）此次電影交響音樂會，將完整呈現大銀幕放映與現場交響樂同步演出的沉浸式體驗，讓觀眾不只「重看」《樂來越愛你》，更能重新感受這部電影如何用音樂說故事，從〈Another Day of Sun〉、〈Someone in the Crowd〉到〈City of Stars〉用旋律打動人心。當爵士樂、交響樂與電影畫面在現場交會，屬於《樂來越愛你》的浪漫與魔法，也將再次發生。本次演出特別邀請新生代國際指揮家與作曲家艾辛艾丁戈茲擔任指揮。艾辛曾受《樂來越愛你》原作曲家賈斯汀赫維茲本人邀請，在波士頓指揮《LA LA LAND IN CONCERT》，是少數曾與這部作品核心創作者直接合作、並成功將其音樂魅力帶上舞台的指揮家之一。「《LA LA LAND IN CONCERT》樂來越愛你 電影交響音樂會」門票將於16日中午12點開賣。
「童心電影院」掀芭比炫風！ 粉色經典登上大銀幕
國家影視聽中心「童心電影院」四月起推出「百變芭比」企劃，粉色旋風降臨大銀幕！本系列精選多部經典名著改編與原創冒險作品，展現芭比從公主、仙子、美人魚到歌星的無限可能。放映亮點包含2001年首部3D動畫《芭比與胡桃鉗的夢幻之旅》，該片首開先河，由紐約市芭蕾舞團真人動作捕捉，結合倫敦交響樂團演奏柴可夫斯基名曲，極具指標性。《長髮公主芭比》改編自格林兄弟的經典童話《長髮姑娘》，顛覆原版「公主等王子拯救」劇情，開創出未來的無限可能性。《天鵝湖公主芭比》則被影迷譽為芭蕾舞神作。而改編自馬克吐溫小說、首部音樂劇形式的《真假公主芭比》，更是無數影迷童年模仿的共同記憶。原創的奇幻冒險故事《芭比之夢幻仙境》、《芭比之夢幻仙境 美人魚芭比》則是必須一起搭配服用的閃亮姊妹作！第一部以3D電腦動畫製作的芭比動畫電影《芭比與胡桃鉗的夢幻之旅》（2001）。（圖／國家影視聽中心）影視聽中心自兒童節起連續三個月選映「童心電影院：百變芭比」，一樓大廳更佈置了芭比玩具包裝盒的拍照打卡點，除了有標誌性的芭比粉場景，現場更提供造型道具互動取用，歡迎大、小朋友，男孩女孩，一起和大銀幕上的芭比盛裝打扮。國家影視聽中心選映「童心電影院：百變芭比」，歡迎一起和大銀幕上的芭比盛裝打扮！（圖／國家影視聽中心）
許效舜感嘆「沒機會抱爸爸、媽媽了」 李國煌安慰：還有愛的人在
電影《NO GOOD！歐吉桑》即將在本週五上映，劇組趁著連假人潮跑遍全台宣傳，導演張清峰與主演李銘順、李國煌、許效舜、林毓家與章家瑄前往台中、高雄四間影城與觀眾見面，觀眾實證「每5分鐘就有笑聲」，有觀眾哽咽表示想起自己的爸爸哭得很慘，打趣氣喊：「你們怎麼沒交代要帶衛生紙！」更直呼一定會推薦給朋友來看，「你們等著破億（高空彈跳）跳下去！」《NO GOOD！歐吉桑》放映結束之後，全場掌聲不斷，電影在三個歐吉桑歡樂搞笑、勇敢追夢之外，日常生活遇到的兄弟友情、家庭問題也搬上大銀幕，許多觀眾看著看著笑了，笑著笑著哭了，李銘順表示：「看到大家這麼熱烈的反應，我感受到大家是喜歡這部電影，這部電影講的是夢想、願望、親情，我覺得看完之後是調解家庭的良藥，希望大家看完之後一定會有感受，可以推薦給你的朋友，帶你的家人一起來看！」《NO GOOD！歐吉桑》劇組前往台中逢甲夜市，許效舜親切與粉絲合照。（圖／萬騰文化創意）許效舜感性表示：「整部電影讓我感受到『時間真的不夠用』，明天會把今天變成昨天，不要說『再說』、『再去做』，珍惜每一天每一分每一秒！人家問哪一天是你最幸福的？你要說『今天是我這輩子最美好的一天』，因為明天不知道，昨天已經過去了。把握一切，如果心裡面還有美麗的夢想還沒實現，趕快去做，做就對了！」他也感嘆自己已經沒機會抱自己的爸爸、媽媽了，「人生是不回頭的一場戲，一直往前走！」《NO GOOD！歐吉桑》劇組前往台中逢甲夜市，李國煌（左起）、許效舜、導演張清峰、李銘順、章家瑄、林毓家。（圖／萬騰文化創意）李國煌感嘆曾經有個同齡的朋友驟逝，「每次我都覺得當一個人離開人間的時候，那是他的任務已經完成，他應該回去他該回去的地方，我們以沈重的心情送走他們，但是我們的日子還是要過，不管怎麼樣，我們還是要向前走！就好像舜哥說的『明天會把今天變成昨天』所以我們一定要向前走！不要想這麼多，因為還有愛的人在！」
哈利梅林甩30KG演性虐戲《後座力》 扮「馬鈴薯」連掃3影帝
英國男星哈利梅林（Harry Melling）急甩30公斤演出性虐愛情片《後座力》（Pillion），瘦削體態與演技轉變均引發熱烈討論。減肥成功的他，不再是《哈利波特》系列電影惹人討厭的「惡霸胖表哥」，反以帥氣型男引起驚豔。有趣的是，哈利梅林在新片《後座力》和「瑞典男神」亞歷山大史柯斯嘉（Alexander Skarsgård）多場口交性虐戲讓人驚掉下巴，兩人除主奴關係傳神動人，露骨的性愛場面和狂野的服裝，去年坎城影展首映，就獲得觀眾長達8分鐘的熱烈鼓掌，紛紛讚不絕口。1989年出生於倫敦的哈利梅林，外公是英國知名演員派屈克特勞頓（Patrick Troughton）。梅林早年活躍於劇場界，後來轉戰大銀幕，出演《哈利波特》系列「達力德思禮」一角，以「惡霸胖表哥」形象深植全世界影迷心中。哈利梅林也曾演出柯恩兄弟執導的《西部老巴的故事》（The Ballad of Buster Scruggs），亦曾與克里斯汀貝爾（Christian Bale）共同主演Netflix電影《淡藍之眸》，獲國際影媒讚嘆「巔峰級的演出」。《後座力》是他大膽轉型的新作，令國際影壇大為驚豔。哈利梅林被當「一袋馬鈴薯」《後座力》連掃3座影帝大獎。（圖／海鵬提供）哈利梅林在新片《後座力》飾演溫暖熱忱、隨遇而安的壁花男孩「科林」，因為愛上俊帥的重機騎士「雷」（亞歷山大史柯斯嘉 飾）而陷入無法自拔。哈利梅林第一次讀到劇本時「瞬間著迷」，為該片大膽放肆、真誠細膩的愛情故事所感到興奮，立刻答應演出。為演出該角色，哈利梅林不僅全心投入，更勤練合唱、學習摔角，甚至不惜剃光頭髮演出。性格膽怯、卻為愛固執，細膩的表演層次，精準傳達出該角色的哀憐感，讓觀眾視線很難從他身上移開，連和他演出親密口交戲的史柯斯嘉都充滿盛讚和信任，「我們是一起走過來的」。有趣的是，對哈利梅林來說，演出《後座力》最難的不是口交戲，而是坐在重機後座的飆車戲，「真的滿恐怖的」，甚至讓他不敢上座。重機騎士們於是教他撇步，「把自己當成一袋馬鈴薯就行了」，才讓他掌握住竅門，享受被載來載去的飆風快感。哈利梅林因為演出電影《後座力》已連續榮獲瑞典斯德哥爾摩、希臘鐵薩隆尼基、西班牙瓦拉多利德國際影展等3座影帝大獎，並榮獲英國獨立精神獎最佳男主角提名。這部堪稱梅林令國際影壇大為驚豔的大膽轉型之作《後座力》，現正陸續在全世界上映，台灣將於4月30日以完整版上映。影史最性感、最甜蜜的男男組合《後座力》獲讚「同志版格雷」。（圖／海鵬提供）