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總獎金500萬！第七屆麗寶雕塑雙年獎揭曉 日本藝術家本鄉芳哉以作品《空白-坐佇》奪得金獎
「第七屆麗寶雕塑雙年獎｣於10月23日在台北國家音樂廳舉行，總統府秘書長潘孟安、外交部部長林佳龍、立法院副院長江啟臣、監察院副院長李鴻鈞、義大利經濟貿易文化推廣辦事處代表龍博文（Marco Lombardi）、奧地利台北辦事處代表何士誠（Christian Helbig）等貴賓都到場觀禮。總統府秘書長潘孟安表示：「麗寶集團以城市改造為起點，不僅致力於建築的翻新，更積極投入文化與藝術創作。透過這些努力，不僅讓台灣的文化藝術煥發新生，也成功將台灣與國際接軌，成為推動台灣文化邁向世界的重要力量。」而外交部部長林佳龍致詞時特別感謝麗寶集團積極推動文化外交，也因為麗寶集團的遠見與貢獻，讓台灣文化藝術能被世界看見，他也肯定麗寶的企業實力，成為國際藝術交流的重要橋樑。此屆共同主辦國家義大利經濟貿易文化推廣辦事處代表龍博文（Marco Lombardi）表示：「文化是一座橋樑，串聯著不同的歷史與文明。麗寶雕塑雙年獎多年來的耕耘，已在國際間建立起良好的知名度。此次更吸引了眾多義大利藝術家參與，展現出文化交流的深度與廣度。」第七屆麗寶雕塑雙年獎由日本藝術家本郷芳哉 HONGO Yoshiya獲得金獎。（圖片提供／麗寶文化藝術基金會） 第七屆麗寶雕塑雙年獎共有來自39個國家及195件作品參與徵件，由日本藝術家本鄉芳哉（Hongo Yoshiya）以作品《空白-坐佇The void – ZACHO》奪得金獎！評審對於本鄉芳哉使用鋁板構成的空間，透過雕塑去追尋存在的樣貌，並將其作為現實的呈現，給予高度肯定。而本鄉芳哉也表示，透過他的作品，希望能傳達出──每個人都是獨立的個體，同時也是這個世界的一部分，能夠彼此感受、共同體驗生命的連結與意義。而本屆銀獎由中國大陸藝術家侯曉飛所創作的作品《人類簡史》獲得，以樹脂和壓克力顏料刻劃出八位人物的雕塑品，將人的心理情緒物化，表現現實生活中人的心理狀態和精神面貌。日本藝術家四方謙一（Shikata Kenichi）以作品《光之舞步-事件軌跡Dancing Rays – Sequence of Events》奪得銅獎，台灣藝術家陳君岱的作品《行簡》則是榮獲評審獎。總統府秘書長潘孟安肯定麗寶集團是臺灣文化通往國際的重要橋樑。（圖片提供／麗寶文化藝術基金會） 本屆麗寶雕塑雙年獎由英國當代知名雕塑家傑森泰勒（Jason deCaires Taylor）擔任評審團主席，評審陣容包括義大利知名建築師貝內代托．卡梅拉納（Benedetto Camerana）、日本東京藝術大學名譽教授伊藤隆道（Takamichi Ito）、以及台灣雕塑大師黎志文、韓旭東。評審團主席傑森泰勒表示：「這次的參賽作品風格非常多元，從相當傳統的技法到當代、創新的概念都有。參賽的藝術家們展現了很大的創作可能性。總體來說，這是一個非常強勁且精彩的參賽陣容。」麗寶集團總裁吳寶田表示：「麗寶雕塑雙年獎的宗旨，是在鼓勵藝術家，展現他們的創造力和獨特的視角，並在不同文化之間建立起橋樑，體現多元文化的融合，我們期待透過國際藝術家們的精彩作品，共同見證雕塑藝術的魅力。」吳總裁也當場宣布第八屆麗寶雕塑雙年獎的合辦國家為奧地利，身為下一屆的主辦國奧地利台北辦事處代表何士誠（Christian Helbig）表示：「很榮幸成爲下一屆主辦，期待藝術家創作出更多的作品，讓藝術文化就像陽光和水一樣成為我們的日常。」麗寶文化藝術基金會以「深耕台灣，接軌國際，二十年有成」回饋社會的使命感，積極培育台灣新銳藝術家，期許用雕塑接軌世界，讓世界看見台灣，用藝術創作為歷史留下最好的印記。
淡江大橋通車倒數 房市風雲再起 名軒海樂地躍升淡海置產首選
淡海新市鎮近年因大量人口移入，正快速轉型為交通、商業與教育資源兼備的成熟生活圈。隨著淡江大橋預計明年通車，將打通區域交通瓶頸，加上目前仍屬親民房價，使淡海成為北台灣最具潛力的購屋熱區。其中，麗寶集團旗下名軒開發推出的指標大案「名軒海樂地」，更被市場視為區域房市的焦點之作。根據內政部統計，2024年全台淨遷入人口最多的行政區為淡水區，單年移入人數達6,937人，顯示淡水已成為北台灣人口移入的核心地帶。淡海新市鎮人口成長尤為顯著，隨著人口快速增加，商業設施、學區與交通建設同步推進，房市活絡程度持續升高。在地房產業者指出，自家樂福商圈成型以來，淡海新市鎮的發展重心已逐步延伸至商業核心區，連鎖品牌、餐飲業者與文教機構陸續進駐，生活機能大幅提升。加上淡江大橋即將通車，交通路網日益完善，吸引退休族、首購族及海外歸國人士積極進場置產。淡江大橋為北台灣矚目的跨河建設，更是國際建築大師札哈哈迪生前最後代表作，具備國際地標意義。大橋全長約920公尺，通車後將串聯淡水、八里與台64、台61等主要幹道，從淡海出發約20分鐘可達新板特區，30分鐘可抵桃園國際機場，交通優勢顯著。這座橫跨淡水河的新地標，不僅象徵淡海邁入新發展階段，更為區域房市注入強勁利多。房市專家分析，淡江大橋通車後，淡海新市鎮將與八里、台北港形成北台灣「生活與產業走廊」，交通便利性大幅提升，成為推升房價的關鍵動能，吸引眾多指標建商搶進推案。其中，「名軒海樂地」位於淡海新市鎮CBD核心、鄰近輕軌V11站，是名軒開發（1442）史上最大開發案，基地面積達7,600坪，未來可經沙崙路大道直上淡江大橋，無論通勤台北或銜接桃園交通節點皆極為便捷。本案以「雕塑之森」為設計主軸，邀集中、日八位藝術家共創全台最大藝術中庭，並收藏國寶級雕塑家李再鈐大師作品，將藝術融入建築，打造媲美北市藝術豪宅的生活氛圍。以海灣渡假美學為核心，呈現兼具美感與舒適度的指標型住宅社區，為淡海居住品質注入全新想像。值得一提的是，負責全案銷售的綠堡機構董事長蔡季㚬，是房地產業界少見的女性領導者，以細膩溫柔的服務理念，致力於「為每棟建築找到最適合的主人，為每個主人找到最溫暖的家」。淡江大橋通車倒數，房市風雲再起，名軒海樂地躍升淡海置產首選。（圖片提供／名軒）自2004年創立綠堡機構以來，蔡季㚬憑藉睿智領導與團隊執行力，屢創銷售佳績，贏得業主高度信任。公司至今已累積銷售超過900億元案量，圓滿逾8,000戶家庭購屋夢，持續開創新格局，穩健成長。蔡季㚬表示：「淡海新市鎮的未來潛力不容小覷，隨著淡江大橋通車，將與板橋、台北港、桃園形成黃金三角軸帶，區域價值將被重新定義。」
結合城市美學與永續理念！嘉義港坪運動公園再造計畫啟動
嘉義市以設計思維導入城市治理，兼顧工程品質與美學，為城市帶來新風貌。今(18)日，由嘉義市長黃敏惠於港坪體育館主持典禮，宣布工程總經費達6550萬元的「嘉義市港坪運動公園友善環境再造計畫工程」將啟動，並透過植栽設計、鋪面改善等工程帶動城市美學升級。工程預計於115年9月完工，10月開放啟用，以嶄新的港坪運動公園樣貌，為嘉義市西區大發展注入綠意與動能。 黃敏惠市長表示，港坪運動公園是深愛許多市民喜愛的運動空間，港坪體育館更是結合雕塑家蒲浩明藝術作品，並可作為運動賽事、演出的重要空間，更是疫情期間嘉義市大型疫苗接種站開設的重要空間，承載許多市民回憶。為了讓這座兼負休憩、運動賽事舉辦等複合型功能的公園及運動場館能與時俱進，為市民帶來更優質、友善的空間，市府團隊積極規劃場館與公園的改善。（圖片提供／嘉義市政府）黃敏惠市長說明，很高興市府團隊在籌備在港坪公園規畫景觀改善之際，得知經濟部的城市美學計畫正向全國徵件，在市府團隊積極規劃爭取，送取2案全數獲選，成為全國12案中的重要2案工程，與匯聚台灣頂尖設計人才的台灣設計研究院合作，為港坪公園帶來新風貌。未來，工程總經費達6550萬的嘉義市港坪運動公園友善環境再造計畫將以分期施工方式，逐步打造永續、富有生命力美感的運動公園。2021台灣設計展在嘉義市舉辦，設計展結束後，將設計思維導入城市治理的影響力仍蓬勃發展，成為創新動力。「港坪運動公園友善環境再造計畫工程」讓城市美學融入教育、扎根於生活，相信會為城市帶來更美好的改變。（圖片提供／嘉義市政府）台灣設計研究院院長張基義今日出席典禮並分享，城市美學計畫緣起，與2021年嘉義市舉辦台灣設計展有密切關係，當年嘉義市成功策展，讓經濟部看見中央與地方除了合作辦展外，可以有更深刻的合作。城市美學計畫不只是一般的專案工程，更是結合美學、景觀、建築及燈光、品牌等跨領域的整合工程。嘉義市從舉辦設計展以來，未曾停止創新腳步，相信港坪公園會是歷史新頁，將帶動嘉義市的城市美學更加提升。市府教育處長郭添財處長提到，原先工程規劃是將港坪體育館周圍地坪進行更新，工程經費約850萬元，時至112年10月份，黃敏惠市長指示景觀、地坪、照明及美學意象，應進行整體規劃，以打造專屬嘉義市的運動美學地標，後續至113年5月由台灣設計研究院、蔡嘉豪建築師事務所等團隊加入及協助，擘劃此次工程的願景與目標，並於114年2月份完成審查，並於114年6月完成工程發包，8月11日申報開工，後續將指示體育場戮力推進，如實如質如度的完工。 嘉義市立體育場張家羽場長指出，本次工程以融入城市美學的理念，打造嘉義市永續運動地標為目標。透過植栽設計、鋪面改善、及步行空間的建置，以及品牌指標CIS設計、照明設施的優化，將運動休閒環境再升級，包含打造木都美感的綠林大道、綠意盎然的市民廣場、森林意象的活力廊道以及運動休閒的綠蔭廊道，結合運動休閒、低碳永續、人文氣息，以實踐運動永續的政策目標。（圖片提供／嘉義市政府）今日典禮，由黃敏惠市長所帶領的市府團隊、嘉義市議會議長陳姿妏及多位議員、里長等民意代表，以及設研院長張基義、建築師蔡嘉豪及工程團隊藤淦營造等人共同按下宣誓工程啟動的按鈕，共同見證歷史新頁，為工程送上祝福。
土耳其當代雕塑家Ümit Turgay Durgun首展登場 術雕塑延伸街頭 新莊街區成展場
今年夏天，麗寶集團旗下的麗寶文化藝術基金會隆重推出國際雕塑展覽《恒續之脈》（The Enduring Thread），邀請來自土耳其的新銳雕塑家Ümit Turgay Durgun，透過其獨特的跨界創作語彙，帶領觀眾進入一場有關「不朽」與「演化」的深層對話。展覽自7月4日至9月19日於新莊副都心麗寶商業大樓一樓及二樓彩雲藝術空間展出，精選14件代表作品呈現在新莊街道以及室內空間，展覽包含雕塑及繪畫，部分作品可以透過感應裝置來與觀眾互動，像是《遠眺Range》上的眼睛透過感應觀眾會轉動與眨動，《初息First Breath》雕塑內的管狀結構則是會傳遞風的聲音，這次的展覽不僅具有雕塑的看度，更期待在公共空間中與觀眾互動，激發內在思考與情緒的共鳴。 國際雕塑個展《恒續之脈》開幕茶會合照(左起) 麗寶文化藝術基金會執行長吳秋賢、土耳其藝術家Ümit、協同策展人 Ms. Samar Abostate、主策展人王玉齡（圖／麗寶集團提供）。Ümit Turgay Durgun出生在伊斯坦堡，是結合街頭塗鴉與公共雕塑的跨界藝術家，創作核心圍繞著生命起源、演化動力以及文明傳承等宏觀議題，最知名的雕塑作品「Bastet」於 2023 年獲選在芝加哥公共藝術展展出。對於這次來台辦展，他表示，過去曾在美國、土耳其、義大利和歐洲舉辦過展覽，但台灣對我而言意義非凡，因為這是我的第一場個展。這次和麗寶合作，一切始於2023年麗寶國際雕塑雙年獎，那次得獎讓我看見麗寶對藝術的熱情，也激發我在台灣辦展的想法，希望能藉由作品與台灣觀眾交流，傳遞感受，引起共鳴，分享這段在台灣的經歷。國際雕塑個展《恒續之脈》作品（圖／麗寶集團提供）。麗寶文化藝術基金會執行長吳秋賢表示，Ümit Turgay Durgun曾經榮獲「第六屆麗寶國際雕塑雙年獎｣的銅獎殊榮，這次很開心邀請他再度來台，在全球日益快速轉變與分裂的時代，藉由《恒續之脈》展覽，可以提供觀眾一處沈靜凝視之所，透過藝術家的哲思與創作，提醒我們持續追尋生命深處那條看不見、卻不曾斷裂的恒續之線。透過藝術，回望歷史、照見當下、並勇敢想像未來。本次展覽的策展人王玉齡表示，多數的雕塑作品為靜態表現，尤其一般在石材上很難加入一些變化，但Ümit能夠與時俱進的將科技融入到雕塑品中，讓觀眾可以即時互動交流，是非常難能可貴的藝術家。這次以《恒續之脈》的展覽命名，是藝術家對「不朽」（Immortality）概念的獨特詮釋。Ümit認為，生命的意義不僅在於存在，而在於不斷承繼與延展。他表示：「未來從未遺忘過去，而是一直在用未來的方式銘刻記憶。」透過這些作品，藝術家邀請觀眾反思自身在時間長河中的角色，以及每個生命個體如何在傳承與變動中創造屬於自己的軌跡。此次展覽作品在材質選用與工藝呈現上，展現出藝術家對於材料特性的深厚掌握與創新實驗精神。從傳統雕刻材質如大理石、花崗石、木頭，到現代工業感濃厚的不銹鋼與金屬管件，Ümit將古典與當代技法巧妙融合。他搭配現代機械裝置，部分作品更內建程式控制系統，透過緩慢而精確的旋轉與運動，賦予雕塑有機般的生命律動。觀眾在展場中，將不限制於靜態欣賞，更可透過作品的動態互動，感受到「恒續之脈」在空間中所編織出的張力與節奏。
新聞點唱機 來賓點播：〈偶像〉
歷時三年，全台第一座校園藝術生態博物館「台北市立太平國小博物館」16日舉行開館典禮。台灣雕塑家黃土水的作品《少女》，是這座博物館最重要的推手。黃土水畢業於太平國小的前身－大稻埕公學校，之後赴東京美術學校深造，他以大理石雕刻《少女》胸像做為畢業作品，並將此作品贈與母校太平國小。2022年國立臺北教育大學北師美術館的「不朽的青春──臺灣美術再發現」特展，讓這位《少女》引起大家的注意；之後在太平國小畢業的叔叔阿姨熱情支持之下，以「聽得見讀書聲、聞得見稻穗香、看得見大稻埕歷史、能親近黃土水傑作《少女》胸像」為使命，打造這座延續黃土水精神的博物館。來賓點播，📢麋先生 MIXER feat. 五月天 阿信演唱，〈偶像〉📢從你的眼光 我是什麼樣有多少理所當然的堅強才足夠力氣招架人來人往
金穗影展推名導大衛林區經典舊作 《漂亮朋友》耿軍修復作品首度亮相
金穗影展將於5月1日至9日舉行，今（13日）公佈25部片單中，包含美國傳奇名導大衛林區的14部短片，去年以《漂亮朋友》震撼金馬獎的耿軍也特地修復早期短片參展。今年1月過世的大衛林區，作品對夢境與潛意識的挖掘，堪稱當代第一人，為了紀念他，金穗影展特別找來他多達14部短片作品。包含學院時期首作《病的交叉效應》（Six Men Getting Sick, 1967），打下《象人》創作基礎的《字母驚魂記》（The Alphabet, 1968），奠定往後作品怪誕風格的家庭電影《我種出我外婆》（The Grandmother, 1970），大衛林區客串演出的《斷肢女孩的來信》（The Amputee, Version 1 and Version 2, 1974）等早期作品。還有以美式幽默諷刺法國刻板印象的《荒原上的法國詩篇》（The Cowboy and the Frenchman, 1988），紀念盧米埃兄弟發明攝影機問世一百年的一分鐘短片《現實的邊界》（Premonition Following an Evil Deed, 1995），親自配音的系列動畫短片《白爛腥樂園》（DumbLand, 2002），描繪兩名女子命運交織的《暗房是夢的入口》（The Darkened Room, 2002），揭露他雕塑家身份的《訂製一個夢》（Lamp, 2003），試驗縮時攝影的《幻象曳影》（Intervalometer Experiments, 2004)，由他自己化身掌舵者的《前往更深的夜》（Boat, 2007），林區父子首度搭擋的《怪音父子的午後》（Out Yonder, 2001) ，以冷峻場景和音效呼應《沙丘魔堡》的《工業聲景》（Industrial Soundscape, 2002）， 讓巨大爬蟲圍繞房屋充滿童趣的《爬行恍惚》（Bug Crawls, 2004），絕對能讓林區的影迷大呼過癮。導演耿軍去年以《漂亮朋友》入圍金馬獎，特地將4部短片作品修復，將首映留給金穗。（圖／金馬執委會提供）以《漂亮朋友》風靡上屆金馬獎的導演耿軍，特地修復早期短片作品，將首映留給金穗。出道作《散裝日記》（Sporadic Diaries, 2003）鏡頭對準家鄉鶴岡，DV游擊記錄脫序青年的日常煩憂，初登場幽默值就點好點滿。《飛機》（Airplane, 2012）串起詩人、賭徒與情侶成荒漠寓言，惡趣味中玩轉類型，頗有西部片況味。榮獲金馬獎最佳創作短片的《錘子鐮刀都休息》（The Hammer And Sickle Are Sleeping, 2013）老班底徐剛、張志勇、薛寶鶴集合幹壞做傻，荒謬絕倫，盡顯招牌特色。《詩人與搖滾歌手》（Rambling In NY, 2017）則是導演赴美參展臨時起意之作，極簡編制捕捉街頭賣藝紀事，紐約也能拍成鶴岡。金穗影展今年也網羅多部名導新片。包括《八月》導演張大磊以手機拍攝的《我們為何要做夢》（Dream On, 2024），新加坡導演楊國瑞大玩冷笑話與諧音梗、費翔驚喜獻聲的《榴槤，榴槤》（Durian, Durian, 2025）。曾入圍金馬獎最佳紀錄短片的朱云逸邀來威尼斯榮譽金獅獎得主蒂妲史雲頓，在《發光的， 萬花筒般的》（Chroma, 2024）裡暢談英國同志電影大師德瑞克賈曼。耿軍以《錘子鐮刀都休息》拿下金馬獎最佳創作短片。（圖／金馬執委會提供）在台首映的國際獲獎佳作包含《流火之地》（Who Loves the Sun, 2024）聚焦敘利亞北部戰火摧殘下的人性希望，一舉奪下威尼斯地平線單元最佳短片。榮獲鹿特丹短片金虎獎的《國家無理頻道》（A Metamorphosis, 2025） 重新定義獨裁統治下的國家宣傳手段，描繪人民揮之不去的生命陰影。柏林短片金熊獎得主《停格的自白》（Lloyd Wong, Unfinished, 2025）接續加拿大華裔酷兒藝術家未完成的錄像作品，重探九〇年代愛滋社群的集體記憶。入圍今年奧斯卡最佳動畫短片的《魔法糖語》（Magic Candies, 2024）則以魔幻風格撫慰人心。2025金穗影展將於5月1日至5月9日在光點華山電影館展開，4月21日正式開放影展售票。
晚年受疾病所苦仍堅持創作！台重量級畫家林惺嶽辭世 享壽86歲
台灣重量級畫家、藝術史論家林惺嶽7日凌晨辭世，享壽86歲，各界人士紛紛表示哀悼，文化部長李遠將呈請總統明令褒揚。林惺嶽一生波折，最令人嘖嘖稱奇的是他1978年自西班牙搭大韓航空902班機回台時，因飛機誤入蘇俄領空遭戰機擊落，航機迫降冰湖後，林惺嶽也遭扣押2天2夜才輾轉返台。林惺嶽出生在1939年日據時期的台中，就讀台中光復國小、台灣省立台中第一中學、台灣師範大學美術學系，出生前雕塑家父親林坤明已因罹患傷寒早逝，5歲時母親因瘧疾過世，由多名親戚輪流照養，甚至棲身於孤兒院，自幼失怙和顛沛流離的經歷都呈現在他的作品當中。林惺嶽在1978年為西班牙和台灣畫展交流，搭韓航902班機返回台灣時，因飛機誤入蘇俄領空遭蘇俄戰機擊落後迫降冰湖，他被扣押2天2夜後才輾轉返台。大難不死的經歷也讓林惺嶽重新思考自己作為藝術家的使命和社會責任，開啟藝術史論家、藝術教育工作者等多重身分的一生。林惺嶽一生中獲獎無數，除在2019年獲得第41屆「吳三連獎」西畫類獎項，去年更獲海洋委員會「海洋文化獎」，代表作品有《歸鄉》、《東北角海岸》及《濁水溪》等，其中《國鳥駕到》、《天佑花蓮》更是放置於總統府台灣虹廳展示，文化部將呈請總統明令褒揚。李遠表示，林惺嶽不僅是畫家，更是美術教育、文化評論與藝術史研究的集大成者，他對台灣風景意境的細緻描繪，為台灣本土意象留下了深刻印記。文化部將呈請總統明令褒揚，肯定林惺嶽對台灣藝術的卓越貢獻。台北市文化局表示，林惺嶽晚年受帕金森氏症與癌症所苦，但仍然堅持創作，他的生命就像河流，面對各種生命與環境的挫折，反而越挫越勇地面對各種挑戰，感謝林惺嶽一生在藝術創作、評論與教育上的傑出成就及貢獻。
圓山大飯店再推文化新景點 重現臺灣神社神龍風采
圓山大飯店於11月28日上午10：00舉行「穿越百年時空‧圓山雙龍巡禮」揭幕儀式，再次推出文化新景點，向國人重現臺灣神社神龍的風采。葉菊蘭董事長表示，復刻金龍代表著圓山大飯店的「傳承」與「創新」，傳承自1919年的一百零五年以來，從當時位階最高的神社，曾是中華民國重要國賓接待的首站，到如今多元民主開放的時代，先後俯瞰見證我們的島嶼及人民休戚與共的風風雨雨。特別感謝財團法人薇閣文教公益基金會、日商富地滋(股)公司的慷慨捐助，順利完成復刻工程，還原其昔日歷史風貌，讓我們一起「神龍昂首，萬象皆新」。圓山大飯店再推文化新景點 重現臺灣神社神龍風采-「穿越百年時空‧圓山雙龍巡禮」揭幕儀式(左起、潘怡伶博士、蒲子超工程師、蒲浩明雕塑家、林育生董事長、李傳洪董事長、葉菊蘭董事長、和田社長、幸田社長、王佐榮老師、郭啟炫總經理)。（圖片／圓山大飯店提供）位於圓山大飯店花園廣場的臺灣神社神龍噴泉是百年金龍的前身，為日本商人於1919年11月28日獻上的奉納品，圓山大飯店在今天舉行神龍復刻揭幕儀式，更別具意義。直到1956年圓山大飯店金龍餐廳與客房落成啟用，神龍才隨之遷移於金龍廳內；1987年金龍廳改裝，為彰顯神龍的歷史意義、重要性及價值，特意將其外觀貼上一層光彩耀眼的24K金箔，形成現今百年金龍的樣貌。臺灣神社神龍噴泉復刻工程源於去年6月22日天花板藻井意外掉落造成百年金龍損傷，修復過程發現有多次人為改造情形，為了善盡保存與還原文史之責，組成「圓山百年金龍前身-日本神龍」復刻小組；復刻小組召集人、圓山大飯店前董事長林育生指出，由於百年金龍的樣貌呈現年代已久，在兼顧國人情感與還原歷史的考量下，決定保留室內「百年金龍」，選擇在飯店廣場復刻神龍噴泉，以還原其歷史風貌。圓山大飯店再推文化新景點，重現臺灣神社神龍風采。（圖片／圓山大飯店提供）本次復刻工程由復刻小組成員之一、國內雕塑名家蒲浩明老師製作，其父親是臺灣著名雕塑家蒲添生，外祖父為臺灣近代畫家陳澄波先生，本身是脫蠟精密鑄銅工法專家，此一工法在台灣屬於精密且複雜度極高的鑄造方式，成功保留了神龍噴泉當初在臺灣神社時期的經典造型和獨特的文化意涵。其他小組成員包括日本東京大學綜合文化研究科鈴木惠可博士、國立臺灣師範大學文物保存維護研究發展中心張元鳳教授、潘怡伶及王瓊霞資深修復師、日治史研究專家王佐榮老師及蒲子超工程師，歷經一年多的研討與考究，完成臺灣神社神龍復刻工程。葉菊蘭董事長進一步強調，景觀建築是一個國家文化的表徵，更代表著一段歷史縮影，復刻金龍是傳承前人的甘苦辛酸及心願的同時，不會拘泥於過去，心願一貫，但未來的挑戰與使命是新的。百年圓山，必須與時俱進，邁向創新的服務與硬體設備，打造創新的圓山，溫暖的笑容及喜悅的心，也是圓山全體同仁共同的新願景，讓圓山成為國人情感寄託的文化瑰寶，吸引更多國際旅客造訪，讓圓山故事成為世界旅人來台的動力。臺灣神社神龍噴泉已納入東密道導覽文化行程，與百年金龍一起帶領民眾跨越古今，感受更多精彩的歷史故事與文化體驗，歡迎預約申請導覽服務；行程結束後可以前往商品部門購買雙龍系列紀念品，包括雙龍紀念酒、小飛龍DIY吊飾鑰匙圈、雙龍骨瓷馬克杯及雙龍紅酒杯，與外界分享喜悅與留念。歡迎來趟穿越百年時空的感動，見證臺灣神社神龍與圓山百年金龍的前世與今生！
受祝福「法蒂瑪聖母像」在美巡迴展出中 信眾宣稱目睹聖母像「眨眼」
近日，一尊在美國巡迴展出的瑪莉亞聖母雕像，被信眾拍到了似乎在眨眼的畫面，因此在網路上成為了話題。據《Fox8》電視台報導，這起事件發生在8月2日，事發地點則位於美國俄亥俄州東北部的帕瑪（Parma）市的聖約翰大教堂，有一尊法蒂瑪聖母（Our Lady of Fátima）雕像在那裡展示。「法蒂瑪聖母」是聖母瑪利亞的稱號之一。在1917年，有三個牧童稱其在葡萄牙法蒂瑪連續6個月於當月的13日目睹了聖母瑪利亞顯現。在帕瑪目睹聖母雕像眨眼睛的信眾利普塔克（Connie Liptak）告訴記者：「我知道是一個奇跡，因為我整個早上都在看著她。它們（指眼睛）真的閉起來了。我是說，你真的可以看到她的睫毛垂了下來。」法蒂瑪世界使徒美國分會（World Apostolate of Fatima USA）的會長莫蘭（Katie Moran）拍到了這尊雕像打開和閉上眼睛的照片，而且在社交媒體上分享。這尊雕像於1967年5月在葡萄牙法蒂瑪受到教宗保祿六世的祝福，並於1968年由法蒂瑪主教贈送給英國。自1968年起，該雕像已經在超過100個國家展示過，並且伴隨著雕像巡迴展出的足跡，誕生過各式各樣的關於疑難雜症被治癒的傳奇故事。莫蘭表示，「根據神學家的說法，她（指聖母瑪莉亞）與這座雕像有種神秘的聯繫。」莫蘭相信，這尊雕像現在展現奇跡，是對當前的世界再次提出警告。對於抱持懷疑態度的人，她說：「對於那些相信的人來說，不需要任何證據；對於那些不相信的人來說，什麼證據都是沒用的。這是信仰，我相信她。」利普塔克也補充：「我想說：『我沒有說謊。我知道我看到了什麼，而我相信我所看到的。』」歷史上，最早的法蒂瑪聖母雕像是由葡萄牙雕塑家泰迪姆(Jose Thedim) 1947年根據露西婭修女（Sr. Lucia）的描述雕刻而成，歷史相傳露西婭修女正是1917年在法蒂瑪見到聖母的3位年輕牧童之一，她後來加入教會成為修女，並且宣稱瑪莉亞向她傳達了揭示地獄的秘密與戰爭的預言。這座雕像被法蒂瑪的萊裡亞主教（Bishop of Leiria）祝福為朝聖者、旅行者，在15萬名朝聖者的見證下被派往世界各地巡迴展出，推廣福音。該座法蒂瑪聖母雕像在其後的半個世紀裡，巡遊過了跨越各大洲的64個國家，法蒂瑪聖母朝聖地負責人決定，除非有特殊情控，否則不再移動這尊聖母像。但為了回應諸多來自世界各地的聖像巡迴展出要求，從那時起，按照原來的雕像又製作了13尊聖母像。2017年，法蒂瑪聖母顯現100週年時，也曾有一尊法蒂瑪聖母像也曾來到台灣，在台北、台中、高雄、屏東等地巡迴展出。
女遊客無極限狂「性騷」雕像 引爆佛羅倫斯全城憤怒
外國有2名女遊客近日於義大利佛羅倫斯「性騷」雕像，女遊客假裝親吻雕像邊做出不雅動作，還用臀部磨蹭著雕像。事後，影片很快就在義大利當地瘋傳，引起眾怒。據《每日郵報》報導，2名女遊客的國籍尚不清楚，當時有人看到一名身穿牛仔短褲和黑色T恤的女子爬上酒神雕像旁，不僅假裝親吻，還用臀部磨蹭著雕塑，另一位朋友則負責拍照，隨後負責拍照的女子也被拍到跪在雕像前，似乎在模仿性行為。這段影片很快就在義大利瘋傳，引發軒然大波，許多人認為這些女遊客應該入獄，官員們則要求應該對不尊重當地文化的遊客進行嚴厲的打擊。對此，文化遺產組織的人員表示，這些粗魯和不文明行為會不斷出現，是因為每個人都覺得自己有權做自己想做的事而不受懲罰，「我們應用新加坡模式：嚴格控制、高額罰款、零容忍。」據報導，該雕像是青銅酒神巴克斯的複製品，它現在矗立在當地的古老大理石噴泉頂部，是由文藝復興後期雕塑家詹博洛尼亞（Giambologna）於1560年代創作的作品，現保存在巴傑羅美術館。
CoCo李玟藝術紀念雕像揭幕 展翅宛如雲端天使
今年6月15日是CoCo李玟出道30週年紀念日，同時也是其藝術紀念雕像揭幕儀式的日子。當天，CoCo 的家人和來自全國各地數百位歌迷齊聚武漢石門峰紀念公園，一起紀念並共同見證雕像揭幕。CoCo以獨特的嗓音和出色的演唱技巧，為華語樂壇貢獻膾炙人口的優質作品，成為無數歌迷心目中永恆的偶像。當天揭幕的CoCo藝術紀念雕像由知名湖北雕塑家史金淞創作，歷時十個月精雕細琢而成。雕像以《維納斯的誕生》為靈感，主體以鏡面不鏽鋼材質打造，在陽光下折射出耀眼光芒，展開一雙天使翅膀，屹立於巨型珍珠貝殼之上，在彩虹階梯盡頭踏浪而來，表達CoCo宛如雲端天使般存在，轉身回眸間是CoCo永恆的燦爛笑容。CoCo家人參與揭幕儀式，中為李媽媽。（圖／CoCo李玟家人提供）同時，繼第一期武漢姑娘回家紀念展獲得廣大歌迷的支持之後，「Music We Make 愛在音樂裡」為主題的第二期紀念展也於當天正式拉開序幕，全方位展現她作為頂級歌手的風采和榮耀，也重點致敬了 CoCo 在《我是歌手》節目中的精彩表現。此次紀念展中也展出了CoCo憑藉《月光愛人》獲得的第 20 屆香港電影金像獎最佳原創電影歌曲獎盃。出席當天紀念活動的包括 CoCo大姊李秋林、二姊李思林等，以及一眾歌迷。新歌〈珍惜今天〉同日上線，未來索尼唱片也將陸續推出更多CoCo未曾出版的作品，讓她的音樂綻放更久遠的生命力。二姊李思林感謝了到場的每位粉絲和嘉賓。她表示30年來，CoCo 一直很珍惜這段來不易的音樂歷程，也曾表示要跟所有的歌迷一起好好紀念這一刻。如今，大家一起幫助 CoCo 完成了未盡的心願，也共同見證了雕像的落成，正是喻示著她的音樂將永遠延續與傳播。
台北信義區新亮點1／開箱富邦美術館 開幕展盡現羅丹經典雕塑 常玉畫作30年來首曝光
一向被視為時髦都會象徵的台北信義商圈，不僅是各家百貨、購物中心廝殺戰場，近來也多了一些藝文氣息。以近十年時間籌備、坐落於台北信義區富邦A25園區的「富邦美術館」，已於今年5月4日正式開幕，整個館舍佔地3,000坪，並邀得知名國際建築師、普立茲克建築獎得主倫佐．皮亞諾及其工作室（RenzoPiano Building Workshop，簡稱RPBW）跨刀設計，打造在台首件作品。RPBW擅長利用自然光營造氛圍，透過窗景為室內帶進不少綠意，彷彿一座城市中的森林。而矗立於館前廣場的巨型裝置藝術〈光與愛〉，則出自西班牙藝術家與雕塑家喬姆‧普蘭薩（Jaume Plensa）之手，加上日本風動藝術家新宮晉也為富邦A25塔樓與美術館大廳創作兩件作品，讓空間變得格外有「藝」思。與倫佐．皮亞諾合作最多公共藝術的新宮晉為富邦美術館打造的風動作品〈Galaxy〉，懸掛於美術館大廳，鮮豔色彩讓空間生動起來。（圖／記者趙文彬攝）位於展間入口的是栩栩如生的〈佈道的施洗約翰〉，與背後羅丹工作室的輸出影像彷彿融為一體，作品翻鑄於1966年。（圖／記者趙文彬攝）此次印象派畫家作品中不可錯過的包括雷諾瓦〈裝著玫瑰的花瓶〉、塞尚〈桃子與櫻桃的靜物畫〉與畢沙羅的〈法國劇院前廣場〉等。（圖／記者趙文彬攝）美術館開幕雙展覽分別為「真實本質：羅丹與印象派時代」，帶來19世紀至20世紀初期雕塑大師羅丹共70件作品，以及同時期10餘件印象派畫家作品，來自美西最具影響力的美術館「洛杉磯郡立美術館」的典藏精選；另一展覽「富邦典藏展．觸動」則展出華人當代藝術家趙無極、常玉、朱沅芷等人作品，將富邦多年收藏以策展方式與大眾分享。首先來說說位於一樓水景展廳的羅丹展，初踏進展間，首先會看到其爭議性作品〈佈道的施洗約翰〉，原來在創作當時因肌肉線條與動作過於真實，曾被誤為是以真人直接翻模，由此也可見羅丹對人體觀察多麼精細入微；在第一展區還有與羅丹交好的同時代藝術家作品，如印象派大師塞尚、雷諾瓦、莫內等人知名作品，亦可透過語音導覽了解背後故事。羅丹將〈影子〉重複三次發展出〈三個影子〉群像，安放於〈地獄之門〉頂端，原型雕塑約作於1880年，本作翻鑄於1969年。（圖／記者趙文彬攝）在以「肖像」為主題的第三展區中，可見紀念平凡英雄的〈加萊義民〉塑像，與耗費七年蒐集資料後才進行創作的〈巴爾札克紀念像〉。（圖／記者趙文彬攝）其他展區還展出羅丹雕塑生涯的多件重要之作，像是將義大利詩人但丁《神曲》中〈地獄篇〉景象化做生動雕塑的〈地獄之門〉，以《聖經》中的亞當為原型、呈現飽受折磨模樣的作品〈影子〉尤為經典；以及羅丹為紀念英法百年戰爭時期，透過自我犧牲換取英王愛德華三世中止圍城的法國加萊市民，所作的〈加萊義民〉紀念像；還有奠定羅丹學術地位的〈巴爾札克紀念像〉，羅丹分三階段進行劇作家暨小說家巴爾札克的肖像創作，有身著長袍的形象與裸體站姿等不同樣貌。展間也透過脫臘法步驟解析，讓大家了解羅丹創作過程。左起為常玉畫作〈白蓮〉、〈入浴〉與趙無極繪於1980年代的作品，也提醒民眾在典藏展展間不可拍照、攝影。（圖／富邦美術館提供）拾階而上來到3樓的日光展廳、星光展廳，挑高6米的寬敞空間讓「富邦典藏展．觸動」逛起來更為舒適，在20餘件展出作品中，不可不提的便是30年來未曾曝光的常玉〈白蓮〉和其經典裸女系列作品〈入浴〉、寫意靜物之作等。其中常玉早期受浪漫主義影響、氛圍內斂的〈白蓮〉更是鎮館之寶，無論展間作品如何輪替更換，此作都將永久展出，這件作品更是台灣有史以來在拍賣場第一幅破千萬的作品。另外還有畫家趙無極於1954年至1958年間，以中國甲骨文為靈感創作的重要作品和晚年傳遞生命張力的畫作，以及朱沅芷描繪紐約都市律動的大幅巨作、江賢二優雅詩意的抽象巨幅創作、王懷慶富含寓意的家具意象表現，以及蘇笑柏悠遊於中西文化之間的大漆作品等，都值得一看。高度還原常玉畫作色彩的「常玉瓷盤」，搭配收藏原木外盒，既可做為居家擺飾亦適合用於贈禮，共6款可選。（25,000元，需預購，圖／記者趙文彬攝）有多種顏色的「羅丹靈感金句托特包」擷取展覽中最具代表性的名言，可做為日常的自我表達。（750元，圖／記者趙文彬攝）觀展後不妨到一樓的「大光創所」走走，這裡有從富邦美術館展覽延伸的多款周邊設計商品，包含常玉、粉樂町藝術家及美術館原創特色商品。例如將常玉畫作化作手感獨特的精美瓷盤，或將羅丹〈地獄之門〉系列中的經典作品〈影子〉變為3D建模模型或立體磁鐵。而在大光創所外頭、美術館館前廣場延伸的戶外空間與富邦人壽大樓等地，還有其他永久裝置展出，像是丹麥藝術家Jeppe Hein有多件以簡潔形式和幽默概念打造的〈改良式社交椅〉，不妨和朋友在此擺拍或小坐休憩，輕鬆與藝術近距離接觸。「Art Everywhere立體磁鐵組」能自由組合、隨處皆可吸，上頭的迷你雕塑亦可取下或像畫框般展示。（1,800元，需預購，圖／記者趙文彬攝）亮橘色的〈改良式社交椅〉每件型態都不相同、十分吸睛，可以讓大眾自由乘坐。（圖／記者趙文彬攝）DATA富邦美術館電話：（02）6623-6771#407地址：台北市信義區松高路79號開放時間：11：00～18：00，週二休網址：www.fubonartmuseum.org備註：「真實本質：羅丹與印象派時代」洛杉磯郡立美術館典藏精選的展期為即日起～9月23日；「富邦典藏展．觸動」展期即日起～8月5日；「富邦美術館開幕雙展套票」早鳥優惠880元（售完將恢復原價1,200元）
香港舉辦金庸百年冥誕紀念活動 免費一探36尊角色雕塑、打卡神鵰俠侶「雕兄」
今年適逢知名武俠小說家金庸（查良鏞）的百年冥誕，香港特別舉辦「俠之大者－金庸百年誕辰紀念」活動向金庸致敬，相關活動遍佈香港的藝文地標及公共空間，融合了雕塑、繪畫、書法、設計藝術、沉浸式影音等形式，將金庸筆下的武俠角色以不同形式逐一呈現。其中包括著名雕塑藝術家任哲歷時4年創作、重量超過15,000公斤，共36尊金庸角色人物雕塑，引領不同年齡及背景的觀眾深入金庸的武俠世界。曾為戲劇《神雕俠侶》道具之一的雕兄。（圖／香港旅遊發展局提供）《神雕俠侶》中小龍女所躺的寒玉床。（圖／香港旅遊發展局提供）此次活動共有兩大重要展覽，其中「江湖盛滙」展即日起至7月2日在中環愛丁堡廣場舉行，免費向大眾開放。展出由雕塑家任哲創作的10尊金庸小說角色人物雕塑，包括小龍女、楊過、滅絕師太、周伯通、胡斐、范遙、完顏洪烈、金輪法王、成吉思汗、郭靖，場內還設有靈感來自《射鵰英雄傳》的蒙古包，透過多種語言聲音導覽及擴增實境科技帶來跨媒體體驗；並有多個還原小說情景佈置的互動打卡點，像是黃藥師居住的「桃花島」、小龍女躺的「寒玉床」、神鵰俠侶的「雕兄」；並有來自經典無綫電視金庸武俠電視劇的道具和重新配樂的主題曲，相信能勾起大家的集體回憶。《倚天屠龍記》中的屠龍刀。（圖／香港旅遊發展局提供）另一個展覽「任哲雕塑展」則於即日起至10月7日在沙田香港文化博物館開放參觀，同樣免費入場。香港文化博物館將展出雕塑藝術家任哲創作的22尊金庸經典作品人物雕塑，包括《神鵰俠侶》的楊過與小龍女、《射鵰英雄傳》的郭靖、黃蓉、歐陽鋒、王重陽、洪七公、一燈、黃藥師、《笑傲江湖》的東方不敗、任我行、令狐沖、任盈盈、風清揚、《倚天屠龍記》的張無忌、四大法王—金毛獅王、紫衫龍王、白眉鷹王、青翼蝠王，及《天龍八部》的蕭峯、虛竹、段譽。不論是家喻戶曉的俠士或別具特色的配角，都展現了各自的氣質和個性。主辦單位也計劃將金庸角色雕塑在香港各旅遊及文化地標展示，選址遍佈港九新界，包括香港國際機場、上環港澳碼頭、啟德郵輪碼頭、社區、商圈等，鼓勵旅客遊走香港不同區域打卡留念。活動詳情可查詢相關網頁（https://jinyong.hk/）。義大利藝術家Angelo Bonello創作的《Run Beyond》系列作品。（圖／illuminate! Run Beyond提供）LED 藝術裝置《迴圈》。（圖／香港旅遊發展局提供）除了金庸紀念展，香港近期還有一系列藝文盛事，包括以標誌性的燈光裝置藝術聞名的義大利藝術家Angelo Bonello，其《Run Beyond》系列作品首度登陸香港，即日起至4月28日於灣仔海濱活動空間展出，免費入場。作品以長達約65米的20個巨型燈光剪影裝置，展示一連串超現實的奔跑躍動循環景象；另外在香港文化中心露天廣場，即日起至5月31日則展出由領賢慈善基金與梵高文化遺產基金會攜手合作的「梵高•樂印」藝術展（梵高：台灣譯梵谷），其中在逾百年歷史的尖沙咀鐘樓前方展出的巨型LED 藝術裝置《迴圈》，在光影交錯中將梵谷的藝術精華與維港美景同時呈現，並為觀眾帶來360度多感官體驗。「teamLab Continuous 光漣」於香港金鐘添馬公園展出。（圖／teamLab提供）世界知名的「teamLab：光漣」亦於即日起至6月2日展示兩件藝術作品，包括由數百個色彩繽紛的發光ovoid（蛋狀物）組成的《持續站立的生命》，會隨著與觀眾的互動而變換顏色和音效；另一件《呼應之樹》則讓園內數十棵樹木與ovoid 呼應，不斷變換光色與音調。作品從金鐘添馬公園的草地一直延伸至維港海面，綻放閃爍的聲光如同漣漪般向外綿延，與維港的繁華夜景巧妙呼應。位於置地遮打的蘇富比藝廊新址位置優越。（圖／蘇富比提供）另外全球首屈一指的藝術及奢侈品平台「蘇富比」，也將進駐香港中環的核心地段，進一步彰顯其在亞洲市場日益增長的影響力。全新旗艦藝廊將於2024年7月在香港核心地段「置地遮打」（Landmark Chater）隆重開幕，佔地24,000平方呎、橫跨兩層樓。此旗艦藝廊由荷蘭鹿特丹建築事務所MVRDV設計，將全面展示蘇富比的廣泛業務，涵蓋拍賣、名家展覽及提供藝術及奢侈珍品即時收藏，此外，更將添設蘇富比咖啡室，帶來更全面的體驗。
Ella拍專輯封面站三百公斤金鋼犀牛 曝快不行了「沒想過搞這麼大」
睽違九年，Ella陳嘉樺推出第二張個人專輯《BAD HABITS》，從去年底陸續推出〈願望清單〉、〈南方的月亮〉、〈Bad Habits〉三波新歌締造好口碑後，全專輯終於在今（31日）全面上線。封面拍攝時，Ella得先踩著超細高跟鞋後再登高站到重達三百公斤的犀牛背上，同時得出動三個人力在旁協助保護，讓她忍不住哀嚎：「我不是就是拍一張照嗎？怎麼會這麼難？沒有想過封面照片事情搞這麼大欸！」專輯以《BAD HABITS》來傳達事物的本質是複雜多樣的，好與壞如同一體兩面，無法僅從表面看到其中的一方，而應該全面理解與包容。專輯封面視覺為了呈現對事物的包容，特別採用大型布幕作背景，現場更搬來國際知名雕塑家施力仁的大型裝置作品「金鋼犀牛」。這件作品重達三百公斤，由數百片不鏽鋼板全手工打造而成，結合幾何切割和工業鉚釘等元素，呈現出當代藝術的精隨。拍攝現場，柔軟的布包覆著鋼鐵般堅硬的犀牛，Ella則站上「金鋼犀牛」，結合力與美呈現出堅定的意志，Ella說在藝術品還被布遮蓋時超沒安全感，因為不知道自己踩在什麼物品上面，「心裡會緊張，能夠不要動就儘量不要動，避免可能會有掉下去的危險。」對於能與藝術作品合作、結合巨大布幕的視覺呈現，Ella相當感動，「哈雷代表一直不斷前進的動力，布幕包在一塊，象徵愛是可以包容一切的！更多元地去包容所有事情。」有趣的是，站在上面得聽從攝影師不同指令動作，Ella在笑說大腿快要爆炸，「這什麼肌力訓練啊，我真的快不行了，很痠痛！」好在一切的辛苦付出是值得的，成品呈現讓她超滿意。新專輯歷經了九年的醞釀，Ella不僅在心境上獲得成長，在工作上也屢創佳績，即使生活充滿種種挑戰，她仍不忘自己對音樂的熱愛與初衷，於是將這九年中的得與失、從中成長的體悟透過音樂分享給大家，希望在她的音樂中，每個人都能聽到屬於自己的故事，從中獲得安慰與力量，繼續前行。這張專輯不僅是音樂的載體，更是一份情感的交匯，展現了Ella對於自我的探索與成長，她也分享對人生的深刻體悟，以十首歌探索生活的各個面向，她深知生活並非一條固定的軌跡，而是充滿著無限的可能性，「懷著感謝的心，感謝這個世界的寬容與給予，同時也感謝自己的成長與堅持。」新專輯集結金獎、新生代音樂人，包含陳君豪、葛大為、陳小霞、徐佳瑩、蔡旻佑、JerryC、何宇勝、何啟弘、柏霖等人，呈現出都會靈魂情歌、抒情自療系、後龐流行搖滾、熱帶復古節奏、南美電子流等嶄新音樂姿態。《BAD HABITS》實體專輯將於明（1日）正式發行。
義大利藝術展覽驚爆竊案 49件黃金雕塑失竊…要價4千多萬元
義大利一場藝術展覽驚爆盜竊事件，在距離展覽結束的2天前，49件黃金製成的雕塑遭到不明人士竊取，總價值高達120萬歐元（折合新台幣約4128萬元）。目前雖然在展覽現場找到1件失竊的雕塑，但仍有48件尚未尋回。根據《Almayadeen》報導指出，這個名為「如溫暖流動的黃金」的展覽，在維多利亞諾意大利人莊園舉辦，場中展示出不少20世紀著名義大利雕塑家馬斯特羅安尼於1950年至1988年製作的黃金雕塑。但是在6日當天，也就是距離展覽即將結束的2天前，現場卻傳出有49件黃金雕塑不翼而飛的消息。莊園發言人表示，後續有在展覽現場發現其中一個名為「Uomo/Donna」（男人/女人）的黃金雕塑，但仍有48件作品不翼而飛。而莊園負責人蓋裡 (Giordano Bruno Guerri) 則強調，莊園的保全系統非常的完整且高級，已經達到極高的水準。但在這樣的情況下還發生失竊情形的話，他推測很有可能是遭到高度專業化的犯罪集團盯上。翁貝托·馬斯楚安尼作品研究中心主席齊奇奇(Lorenzo Zichichi) 表示，這些失竊的黃金雕塑，是真正可以穿戴的雕塑，同時也代表大師馬斯特羅安尼在黃金領域製作的見證。齊奇奇也擔憂，如果不盡早找出失竊黃金雕塑的下落的話，這些黃金雕塑有可能會遭遇「不可估量的損失」（此處指的是將雕塑熔掉成為黃金塊，比較方便贓物出手）。
「蒙娜麗莎」又遭襲擊！ 環保團體2年發動27次攻擊破壞歷史名作
存放於法國羅浮宮的世界名畫《蒙娜麗莎》於28日遭到環保團體「Riposte Alimentaire」2名成員潑湯破壞，好在畫作外圍有玻璃罩保護著，因此畫作本身並未遭到破壞。而這其實也並非是《蒙娜麗莎》首次遭人破壞，早在2022年5月29日當天，就有疑似環團的成員試圖破壞畫作。而在此之後，許多環保團體為了吸引民眾目光，在2年內對歷史畫作發動了27次的攻擊行動。《CTWANT》就由近至遠的逐一整理，方便讀者理解。2024年2024年1月28日，環保團體「Riposte Alimentaire」2名成員在法國巴黎羅浮宮內，向展出的《蒙娜麗莎》投擲黃色、橙色的液體，後被證實是湯。2名成員也在現場高喊「是藝術比較重要，還是獲得健康與永續食物比較重要？」該團體也要求法國政府，要把食物納入一般社會保障體系中。（圖／翻攝自社群網站X）2023年2023年11月6日，環保團體「Just Stop Oil」2名成員在英國倫敦國家美術館，手拿鐵鎚狠砸17世紀名畫《鏡前的維納斯》（Rokeby Venus）外圍的玻璃防護罩，之後2名成員在現場發表簡短的演說後，就遭到警方逮捕。（圖／翻攝自社群網站X）2023年8月30日，環保團體「On2Ottawa」成員蘇德菲爾德 (Kaleb Suedfeld)在安大略省渥太華的加拿大國家美術館中，對著加拿大畫家湯姆森（Tom Thomson）所繪製的作品《Northern River》潑灑粉紅色的顏料，畫作本身有被玻璃保護罩保護，而蘇德菲爾德之後也當場遭到逮捕。（圖／翻攝自社群網站X）2023年7月27日，環保團體「This is Rigged」2名成員闖入英國愛丁堡蘇格蘭國家美術館，對著蘇格蘭畫家克羅（Victoria Crowe)所繪製的《The Prince Charles, Duke of Rothesay》肖像畫進行噴漆，之後兩人又用強力膠將手掌黏貼在畫框上，更要求蘇格蘭政府應永久停發天然氣與石油的採取許可證。之後兩人也遭到警方逮捕。（圖／翻攝自社群網站X）2023年06月14日，環保團體「Restore the Wetlands」2名成員闖入瑞典斯德哥爾摩瑞典國家博物館，他們將一手手掌黏貼法國藝術家莫內的名畫《吉維尼花園》（The Artist’s Garden at Giverny）在畫上，另外一手則沾滿紅色油漆，並且直接塗抹在畫作上。博物館方面當時表示，畫作需要進行檢查才得以知道損害情況。（圖／翻攝自社群網站X）2023年4月27日，環保團體「Little Dancer Aged Fourtee」2名成員闖入美國華盛頓特區國家美術館，他們對著19世紀藝術家竇加（Edgar Degas）的雕塑作品《十四歲的小舞者》（Little Dancer of Fourteen Years）潑灑紅色、黑色的油漆，並且在現場要求政府應該要對氣候變遷付出更強力的行動。（圖／翻攝自社群網站X）2023年3月9日，環保團體「Ultima Generazione」在義大利米蘭進行示威遊行，之後有2名成員使用噴漆破壞米蘭大教堂廣場上的《伊曼紐爾二世紀念碑》。而義大利官員曾就此痛批環保團體「Ultima Generazione」是為了永久破壞藝術品，但此番言論遭到「Ultima Generazione」駁斥，更強調自己所使用的都是與其他案例相同的油漆。（圖／翻攝自社群網站X）2023年1月20日，環保團體「Disrupt Burrup Hub」2名成員闖入澳洲珀斯的西澳大利亞美術館 (AGWA)，並且對著19世紀澳洲畫家麥卡賓（Frederick McCubbin）的作品《Down On His Luck》。他們在現場直接點名澳洲最大石油探勘與生產公司伍德賽德（Woodside）對環境產生嚴重破壞。（圖／翻攝自社群網站X）2022年2022年11月19日，環保團體「Ultima Generazione」成員闖入義大利米蘭文化中心Fabbrica del Vapore ，並且對其中展示由美國藝術家沃荷（Andy Warhol）於1979年彩繪的BMW投擲大量的麵粉。（圖／翻攝自社群網站X）2022年11月18日，環保團體「Derniere Renovation」2名成員對著法國巴黎商業交易所外的、由美國雕塑家雷 (Charles Ray)於2014年所製作的《Horse with Rider》雕塑潑灑油漆。之後2人並且將自己的腳踝綁在雕像的馬前腿上，手牽手跪在雕像前面。（圖／翻攝自社群網站X）2022年11月15日，環保團體「Ultima Generazione」成員闖入奧地利維也納利奧波德博物館，對克林姆（Gustav Klimt）名畫《死亡和生命》（Death and Life）潑灑黑色油性液體。（圖／翻攝自社群網站X）2022年11月13日，環保團體「Futuro Vegetal」成員闖入西班牙巴塞隆納的埃及博物館，並對其中的木乃伊複製品潑灑可樂。 （圖／翻攝自Futuro Vegetal官方網站）2022年11月12日，環保團體「Stop Fracking Around shows」2名成員闖入加拿大溫哥華美術館，並對加拿大畫家卡爾（Emily Carr）於1934年所繪製的《Stumps and Sky》潑灑楓糖漿。這2名成員之後則是要求政府應該要停止在哥倫比亞省北部建造天然氣管道的計畫。（圖／翻攝自社群網站X）2022年11月9日，環保團體「Stop Fossil Fuels Subsidies」2名成員闖入澳洲國家美術館，並對美國藝術家沃荷（Andy Warhol）於1962年創作的藝術品《Campbell’s Soup 1》使用藍色墨水進行塗鴉。而這2名成員在警方抵達現場前就已逃逸無蹤。（圖／翻攝自社群網站X）2022年11月5日，環保團體「Ultima Generazione」成員闖入義大利羅馬博物館，並對梵谷（Vincent van Gogh）的名畫《播種者》（The Sower）潑灑碗豆湯。（圖／翻攝自社群網站X）2022年10月27日，環保團體「Just Stop Oil」闖入荷蘭海牙的莫瑞泰斯皇家美術館，對著荷蘭繪畫大師韋梅爾（Johannes Vermeer）《戴珍珠耳環的少女》（Girl with a Pearl Earring）投擲油漆，甚至將自己的頭部、手掌黏貼在畫作上。（圖／翻攝自社群網站X）2022年10月23日，環保團體「Ultima Generazione」成員闖入德國波茨坦巴貝里尼博物館（Barberini Museum），並對法國畫家莫內（Claude Monet）名作《乾草堆》（Les Meules）潑灑馬鈴薯泥。（圖／翻攝自社群網站X）2022年10月14日，環保團體「Just Stop Oil」成員闖入英國倫敦國家美術館，並對梵谷（Vincent van Gogh）名畫《向日葵》（Sunflowers）潑灑番茄湯。 （圖／翻攝自Just Stop Oil官方網站）2022年8月25日，環保團體「Ultima Generazione」成員闖入德國國家博物館，並且將自己的手掌黏貼在拉斐爾的《西斯汀聖母》的畫框上。（圖／翻攝自社群網站X）2022年8月19日，環保團體「Ultima Generazione」2名成員闖入羅馬梵蒂岡博物館，並將手掌黏貼在著名大理石雕像勞孔群像 (Laocoön and His Sons)上，該雕塑於1506年出土，其歷史可以追溯到公元前一世紀。（圖／翻攝自社群網站X）2022年7月30日，環保團體「Ultima Generazione」4名成員闖入義大利米蘭新世紀博物館，其中2名成員將手掌黏貼在博喬尼 (Umberto Boccioni) 於1913所創作的雕塑《Unique Forms of Continuity in Space》的底座上。（圖／翻攝自社群網站X）2022年7月22日，環保團體「Ultima Generazione」2名成員闖入義大利佛羅倫薩烏菲茲美術館，並將手掌黏貼在文藝復興時期畫家波提且利（Sandro Botticelli）名畫《春》（Primavera）的畫框上。 （圖／翻攝自Ultima Generazione官網）2022年7月6日，環保團體「Just Stop Oil」成員闖入英國皇家藝術學院，超過四名以上成員將手掌黏貼在達文西（Leonardo Da Vinci）名畫複製品《最後的晚餐》（The Last Supper）的邊框上，同時也在畫作下方噴漆寫上「No New Oil」等字樣。（圖／翻攝自社群網站X）2022年7月4日，環保團體「Just Stop Oil」成員闖入英國倫敦國家美術館，他們將其他畫作黏貼在康斯塔伯（John Constable）名畫《乾草車》（The haywain）上，同時也將手掌黏貼在畫框上。 （圖／翻攝自Just Stop Oil官方網站）2022年7月1日，環保團體「Just Stop Oil」成員闖入英國曼徹斯特美術館（Manchester Art Gallery），成員將手掌黏貼在脫爾諾（Joseph Mallord William Turner）名畫《湯姆森的風弦琴》（Thomson’s Aeolian Harp）的畫框上。 （圖／翻攝自Just Stop Oil官方網站）2022年6月30日，環保團體「Just Stop Oil」成員闖入英國考陶爾德畫廊 (Courtauld Gallery) ，成員將手掌黏貼在梵谷（Vincent van Gogh）名畫《盛開的桃花》（Peach Trees in Blossom）的畫框上。 （圖／翻攝自Just Stop Oil官方網站）2022年5月29日，法國羅浮宮展出的名畫《蒙娜麗莎》(Mona Lisa)遭一名男扮女裝的36歲男子潑灑蛋糕，該名男子提出關注藝術之前，更要關注地球環境等訴求，但據查，該名男子在當時疑似不隸屬於任何環保團體。（圖／翻攝YouTube Poder360）
紫南宮龍年送「錢母」引12萬人領取 命理師曝招財化煞的秘密
南投縣竹山鎮紫南宮福德正神發放「錢母」、求「發財金」最具知名，每年元旦吸引大批民眾漏夜排隊搶「錢母」，慣例由紫南宮主委莊秋安發送「錢母」，今年吸引超過12萬名信眾排隊領取，人龍長達8公里，超越之前紀錄，蔚為奇觀！神力無法擋！「龍」的“角似鹿、頭似駝、眼似兔、項似蛇、腹似蜃、鱗似魚、爪似鷹、掌似虎、耳似牛”，是集九種動物特徵於一身。「龍」有一種騰雲駕霧、穿天入地、變幻莫測、呼風喚雨的神祕正氣，彰顯無所畏懼、無可阻擋、無所不能的精神。與龍有關的很多成語，龍騰虎躍、生龍活虎、龍飛鳳舞、龍馬精神，彰顯的就是一種活力、力量、吉祥、正義、興旺、昂揚向上的靈氣。在中國古代，「龍」貴為祥瑞聖獸之首，「龍」是皇帝的象徵，代表著帝王「九五至尊」的威嚴和權力；是神聖、尊貴、權力、智慧，能為人們帶來祥瑞和好運，保佑平安健康、事業順利、家庭幸福，能招貴人、防小人、旺財富。紫南宮主委莊秋安說，招財錢母的前身來自於早期農業社會經濟不豐裕，紫南宮發放薄銀紙片庇護民眾財運，但銀紙材質易碎且不方便攜帶，所以紫南宮從2012年龍年開始提供鍍金、鍍銀的招財錢母，方便信眾攜帶或擺放於財位上。發送招財錢母剛好12生肖一個輪迴，邁入第13年。2024年紫南宮龍年「錢母」招財化煞的秘密如下:一、 「雙龍搶珠」圖騰:2024年甲辰龍年竹山紫南宮錢母廟方特別向龍雕塑家官勝彬，取得其作品專利權，圖案設計，以「雙龍搶珠」為主軸，象徵「龍轉好運現祥瑞」，傳達能為廣大子民擋風遮雨，庇佑全民都能安居樂業、風調雨順、富庶平安，讓土地公為信眾們帶來平安、富貴。二、 「錢母」是純金純銀:世界上傳導力最好的金屬依序是金、銀、銅、鐵，各宗教神佛的「金身」為何要使用黃金打造？甚至是教堂、廟宇、佛寺的屋頂及藻井都用黃金打造？因為傳導力好，靈驗度較高。紫南宮主委莊秋安表示：「錢母」的生產商可是發心生產製造，「錢母」表面是使用純金純銀，所以，靈驗度較高，所以，大家爭相來紫南宮向福德正神求「錢母」。
金雞蛋的威力！明早9點才開始發放 紫南宮排隊領錢母「人龍綿延2公里」
全國最旺求財廟竹山紫南宮將在元旦上午9點起發放金龍年錢母，廟方27日公布錢母款式與發放方式，竟然就有人當天從台南開車北上排隊搶頭香，31日晚間已見排隊領錢母人龍綿延近2公里，竹山紫南宮香客不斷湧入，店家配合營業到晚間，宛如不夜城。紫南宮27日公布金龍年錢母將在元旦發放，廟方開放信眾在12月31日上午8點開始現場排隊，2024年1月1日上午10點前排隊的民眾，人人都可以領到金龍年的錢母，前4451人還可獲贈1顆金雞蛋，裡面有金龍年錢母套幣組、現金1000元、2錢純金戒指等獎。竹山紫南宮元旦要發錢母，前4451名民眾還可拿到一顆人人有獎金雞蛋，發錢母前夕人潮擠爆紫南宮提供的露宿區。（圖／中國時報曾雪蒨攝）由於碰到元旦3天連假，周邊民眾發現排隊區已經出現人龍，31日紫南宮旁提供排隊的小巷弄到停車露宿的田地，沿路幾乎都擺滿了帳篷跟涼椅，一年一度領錢母似乎比百貨公司福袋更受歡迎，紮營、野餐的民眾讓紫南宮成了元旦連假最特殊的景點。原本夜間休息的紫南宮周邊攤商配合元旦發錢母活動提供服務，紫南宮晚間宛如不夜城。（圖／中國時報曾雪蒨攝）紫南宮志工統計，今晚到7：30左右，排隊領號碼牌的人數已經超過4300人，且不斷有人加入人龍，拿到第1號的歐小姐說，27日一看到廟方發布錢母新聞，就跟小兒子一起到現場排隊，晚上紮營，今晚已經邁入第5晚，希望明天拿到的金雞蛋可以抽中全套的紫南宮金龍年錢母套組。紫南宮發錢母始於2012年龍年，今年剛好完成1輪生肖年，為了迎接明年金龍年，紫南宮主委莊秋安特別委請龍雕塑家官勝彬設計金銀幣套組造型「龍抱風雨」，推出就引發關注，對於排隊人龍提前5天報到，廟方也只能提醒民眾早晚溫差大，多喝水多注意夜間保暖。紫南宮是國內最旺的求財廟宇，以借發財金、招財錢母聞名，每年元旦發錢母都吸引數萬人排隊領取，甚至曾出現湧入10公里長人龍領前母的景象，根據廟方統計每年香客至少超過700萬人次。紫南宮志工說晚間領號碼牌排隊人數已經超過4300人，仍有民眾不斷湧入走向遠方排隊的盡頭。（圖／中國時報曾雪蒨攝）
南投紫南宮錢母亮相 元旦再加碼4451金蛋
全國知名求財廟南投縣竹山紫南宮的金龍年錢母27日曝光，紫南宮宣布，信眾期盼已久的甲辰年金龍祥瑞錢母，將在2024年1月1日元旦上午發送，現場並將發送4451個金雞蛋，裡面有2錢金幣、龍年錢母等大獎，10點前到場的都有機會獲得好福氣。紫南宮主委莊秋安表示，紫南宮發送錢母始於2012年龍年，因龍在12生肖中被視為祥瑞聖獸，華人傳統信仰對龍的情感特殊，所以當時以「龍銀」大小為設計主軸，以發送幸運錢幣方式給信眾當招財錢母，之後再以銅幣鍍上純金、純銀，並搭配當年生肖為設計，讓信眾1整年都如意安康，紫南宮每年元旦發送生肖錢母也成為習俗至今。莊秋安指出，明年適逢12生肖中被視為祥瑞聖獸的龍年，龍年錢母一樣分為金幣、銀幣，並以單枚錦袋分裝，還有以盒裝金、銀套幣組，今年紫南宮龍年套幣錢母特別採用龍雕塑家官勝彬精心設計給紫南宮的作品「龍抱風雨」，希望以此作品傳達龍為廣大子民們擋風遮雨，讓人民生活安居樂業、風調雨順、富庶平安。紫南宮表示，照往例，紫南宮開放信眾提前1日排隊，信眾只要於2023年12月31日早上8點開始至2024年1月1日早上10點前排入隊伍，皆可獲得龍年銀錢母1枚；今年特別準備象徵「事事如意」諧音的4451顆金雞蛋發給前4451名信眾，金雞蛋內含福氣兌換卷，兌換品包括金2錢純金戒指、現金、精裝組套幣（龍、虎）、項鍊（龍、虎、兔）、龍年福氣金錢母等。
第六屆麗寶國際雕塑雙年獎 由台灣藝術家戴素貞奪得金獎
「第六屆麗寶國際雕塑雙年獎｣於2023年10月29日在國家兩廳院音樂廳揭曉，由台灣藝術家戴素貞以作品《浪花》奪得金獎！而本屆銀獎由義大利藝術家Selene Frosini作品《Thourgh the orizon》獲得，羅馬尼亞藝術家Petre-Virgiliu Mogosan作品《FRAGMENT OF EXISTENCE》與土耳其藝術家Ümit Turgay Durgun的作品《Kiss of Life》並列銅獎。評審團主席日本藝術家伊藤隆道表示：「《浪花》針對時代所產生的問題點，完美呈現在藝術表現，並成功轉化在作品中。作品的層層堆疊深入到細部結構，具有其相當密度的表現力。」金獎得主戴素貞對於此次能夠獲得此殊榮表示：「浪花這件作品是用回收的寶特瓶壓成塑料來創作，想要傳遞的是，在藝術作品及許多事情上，人都扮演著非常關鍵的角色，唯有人的行動改變，才能夠改變整個世界。」金獎－台灣藝術家戴素貞作品_浪花 Wave Flower（圖／麗寶提供）。銀獎－義大利藝術家Selene Frosini作品_Thourgh the orizon（圖／麗寶提供）。銅獎－羅馬尼亞藝術家Petre Virgiliu MOGOSANU作品 _FRAGMENT OF EXISTENCE（圖／麗寶提供）。銅獎－土耳其藝術家Ümit Turgay DURGUN 作品_Kiss of Life（圖／麗寶提供）。此屆共有25個國家、138件作品參與角逐; 12年來，已累計全球63個國家，1,152位的優秀藝術家共襄盛舉，選拔出91位的獲獎者，再次突破麗寶國際雕塑雙年獎的歷年紀錄！麗寶文化藝術基金會邀請到法國知名雕塑家尼古拉.貝杜(Nicolas Bertoux)、日本沖繩縣立藝術大學校長波多野泉(Izumi Hatano)、英國當代水下雕塑家傑森.德卡雷斯.泰勒(Jason deCaires Taylor)、台灣知名雕塑家黎志文、移動雕塑先驅韓旭東教授、國立台北藝術大學校長陳愷璜(Chen Kai-Huang)，以及日本東京大學藝術大學名譽教授伊藤隆道 (Takamichi Ito )等國際上知名藝術家擔任評審。評審團主席伊藤隆道表示：「對於這次的評選，每位評審都有很多的見解及看法。這次作品的質地都非常好，評選過程難度很高，需要經過很多次的討論，才能達到共識。希望所有入圍決選的藝術家可以從麗寶國際雕塑雙年獎出發，站上更大的舞台，擁有很好的表現。」麗寶集團董事長吳寶田頒獎給金獎得主藝術家戴素貞（圖／麗寶提供）。評審團主席日本藝術家伊藤隆道致詞（圖／麗寶提供）。過去三年全球受到疫情衝擊，但麗寶國際雕塑雙年獎並未因此停辦，就是希望藝術創作能夠不受任何的環境及框架限制，也期望展現出藝術的普世價值與堅強韌性，讓藝術透過創作可以承載無限希望。此屆共同主辦國家法國在台協會巴黎思主任表示：「在這屆的雙年獎看見了台灣與法國間在藝術上豐富的對話與交流，也很開心看見評審團中有法國的藝術家代表。未來，能夠把下一屆的共同主辦國家交棒給也是文化藝術大國義大利，感到非常開心。」而身為下一屆共同主辦國家義大利經濟貿易文化推廣辦事處紀大為代表說：「希望這件活動可以刺激義大利與台灣之間的文化交流，讓我們可以利用藝術的力量與社會融合。」麗寶集團董事長吳寶田致詞（圖／麗寶提供）。法國在台協會巴黎思主任交接給下一屆共同主辦國義大利經濟貿易文化推廣辦事處紀（圖／麗寶提供）。今年正好也是「麗寶文化藝術基金會」二十週年，吳寶田董事長表示：「20年來，我們珍惜這個為台灣奉獻服務的契機，堅持初衷努力前行，在學習的過程中更因為有藝術家的參與，讓基金會充滿了向前的熱忱與能量。」麗寶文化藝術基金會執行長吳秋賢期望，能夠藉由推廣藝術文化，將「文化建築．建築藝術」的中心思維，推動臺灣藝術生態圈永續發展，為臺灣及國際藝術界盡一份心力，打開與國際藝術接軌的道路。